Grandi chitarristi autodidatti: grandi nomi e curiosità. Notevoli chitarristi Gary Moore - Stile musicale: blues, blues rock, hard rock, heavy metal, jazz fusion

I chitarristi sono un pubblico creativo così vario che rimani sbalordito. Tra loro ci sono anche chitarristi autodidatti, che hanno imparato da soli le basi del suonare la chitarra.

I chitarristi possono essere classificati per direzione musicale, genere, età, preferenze personali riconoscibili, ecc. Criteri stabiliti!

Oggi parleremo di quei chitarristi che, in un modo o nell'altro, non sono diventati titolari di un diploma di educazione musicale elementare.

Grandi chitarristi autodidatti

• In cima alle liste dei 100 migliori chitarristi per il 2003 nella rivista Pietre rotolanti" e il 2009 in "Classic Rock".

Non ha senso spiegare chi è, vero? Conosciamo tutti per nome i virtuosi della chitarra! Durante la sua vita, Jimmy è stato definito un genio, un fenomeno, un musicista che è riuscito a guardare la chitarra in modo diverso.

Molti famosi chitarristi si sono ispirati alla sua musica: questi sono Paul McCartney, Eric Clapton, Kirk Hammett e altri. D. Hendrix, essendo un autodidatta, che non conosceva l'alfabeto musicale, controllava facilmente la chitarra, sia con la mano destra che con la sinistra.

• Al secondo posto tra gli autodidatti, segnaliamo Eric Clapton, chitarrista con un profondo interesse per le sonorità blues e vita creativa Jerry Lee Lewis. All'età di 14 anni, Eric inizia ad apprendere le basi della chitarra, partendo dalla percezione visiva dell'ascolto del gioco dei grandi bluesmen.

- Questo unica persona musicista che è stato inserito tre volte nella Rock and Roll Hall of Fame. COME artista solista e chitarrista dei Cream and the Yardbirds.

• Leggenda del rock 'n' roll - padronanza di sé chitarra a sei corde all'età di 15 anni. Lo strumento era originariamente una chitarra tenore a 4 corde. Con il suo aiuto, la musicista alle prime armi ha imparato la tecnica del "blues a tre accordi". In futuro, Chuck ha utilizzato tutorial e lezioni di chitarra "mastodonti" nel gioco.

Col tempo, Berry ha imparato gli accordi che gli hanno permesso di "copiare" a modo suo le composizioni che risuonano sulle onde radio. Nel 1951, il musicista acquistò una chitarra elettrica a sei corde e iniziò a studiare le parti di chitarra di Charlie Christian, T-Bone Walker.

• - Chitarrista solista, cantautore degli AC/DC. Questo è un musicista di piccola statura, solo 158 cm! Era la sua rivista "MAXIM" inclusa nella lista dei "25 Greatest Shorties in History", in posizioni davanti a Napoleone Bonaparte, John Stewart, Martin Scorsese. Ma la crescita non ha impedito a Young di sviluppare da solo il talento di un chitarrista, con l'aiuto di pazienza e perseveranza.

Da adolescente di 11 anni, Angus ha approfondito le basi della chitarra dai tutorial, cosa che non gli piaceva. Di conseguenza, ha iniziato ad ascoltare le esibizioni dei grandi chitarristi e selezionare le parti "per loro". Il metodo di numerosi tentativi ed errori ha portato miglior risultato– il mondo ha saputo di A. Yang!

• ripetutamente reintegrato gli elenchi di "grandi" da diverse pubblicazioni. Ha imparato tutto da solo, a vivere, creare, giocare. Ma Yngwie non perde occasione per affinare ulteriormente la sua tecnica, per imparare qualcosa di nuovo sulla musica, perché un musicista deve sempre migliorarsi.

Quale ragazzo non sogna di diventare come il suo idolo rock? Prendere in mano una chitarra e scatenarsi al tuo concerto rock preferito, fingendo di essere Dave Mustaine o Steve Harris, è una sensazione indescrivibile. Guida, ondata di emozioni, mare positivo. In quanti dilettanti autodidatti si sono trasformati maestri unici e virtuosi famosi e grandi.

Stevie Ray Vaughn - Stile musicale: blues, blues-rock, funk, rock texano

Stevie Ray Vaughan - Chitarrista, cantante americano, incluso nella lista dei "Cento più fantastici eroi chitarre" nel 2003. Il musicista autodidatta, che ha preso in mano la chitarra per la prima volta all'età di sette anni, suonava solo a orecchio e non sapeva leggere la musica.

A Stevie è successo un incidente interessante anni scolastici quando implorò a lungo suo fratello maggiore una chitarra per esibirsi a una festa. Il fratello di Jimmy non era d'accordo, ma Stevie giurò che si sarebbe preso cura dello strumento. Tuttavia, come al solito, ciò che accade è ciò che temi di più. Stevie ha accidentalmente graffiato la chitarra. Jimmy ha escogitato una sorta di punizione per suo fratello: lo ha costretto a comprare uno strumento danneggiato. È breve, ma molto ricco di piano creativo vita, Ray Won si dedicò esclusivamente alla musica.

Saul Hudson (Slash) – stile musicale: hard rock, heavy rock, blues rock, glam metal

Saul Hudson, noto a tutti con lo pseudonimo di Slash, ha ricevuto un tale soprannome perché non poteva sedersi in un posto per molto tempo e si muoveva costantemente. Cilindro nero, capelli ricci neri, pantaloni di pelle nera e una sigaretta: un insolito accattivante immagine scenica maestro solista. Il talentuoso chitarrista autodidatta ha iniziato la sua formazione su uno strumento a una corda (!), regalatogli dalla nonna in occasione del suo quindicesimo compleanno. Oggi nell'arsenale di Slash ce ne sono più di dieci nominati Modelli Gibson, alcuni dei quali sono da collezione.

Gary Moore - stile musicale: blues, blues rock, hard rock, heavy metal, jazz fusion

Robert William Gary Moore è un leggendario bluesman, cantautore e cantante irlandese che ha iniziato a suonare la chitarra da autodidatta all'età di otto anni. Secondo le memorie di Moore, un amico gli ha mostrato solo un accordo, e poi "tutto è andato da solo". Nonostante il musicista fosse mancino, ha svolto un ottimo lavoro con uno strumento standard per destrimani. Gary Moore è stato uno dei primi musicisti ad essere onorato dal famoso marchio di chitarre Gibson con una chitarra signature.

Carlos Santana - stile musicale: rock latino, blues rock, rock classico, jazz rock

Carlos Augusto Alves Santana è un chitarrista messicano-americano che ha iniziato la sua carriera come musicista all'età di otto anni. Un paio d'anni dopo, Santana stava già ricostituendo il budget familiare, parlando come parte di gruppo locale Santana. Sorprendentemente, la composizione del gruppo è cambiata così spesso durante l'intero periodo del suo lavoro in tournée che è semplicemente impossibile elencare tutti i suoi membri! Combinazione unica di etnico Musica latinoamericana E rock classico, dal vivo, come una chitarra parlante - biglietto da visita unico maestro messicano.

Jeff Beck - stile musicale: blues rock, hard rock, jazz fusion, rock strumentale, elettronica

Jeff Beck - Il virtuoso della chitarra britannico ha conosciuto la musica da bambino, esibendosi in un coro della chiesa. Autoeducazione Iniziare a suonare la chitarra per principianti è iniziato dopo aver padroneggiato il pianoforte, il violoncello e la batteria. Vincitore di sette Grammy, musicista straordinariamente versatile che conduce uno stile di vita quasi solitario, nel tempo libero ama lavorare sulle sue auto: Jaguar e Hot Road.

Yngwie Malmsteen - stile musicale: glam metal, shred metal, progressive metal, hard rock, power metal

Yngwie Johann Malmsteen è un chitarrista svedese autodidatta che afferma che in antico norvegese il suo nome ha un significato speciale e suona come "leader vichingo". Non mostrava molto interesse per gli strumenti musicali, tuttavia, all'età di sette anni, dopo aver appreso della morte di Jimi Hendrix, annunciò di essere nato nuovo chitarrista— Yngwie Malmsteen. La musica ha catturato così tanto il ragazzo che ha iniziato a saltare le lezioni, per poi abbandonare completamente la scuola, decidendo di diventare un grande maestro. Nel 1989, il musicista ha tenuto 20 concerti in Russia, registrando l'album "Live in Leningrad: Trial By Fire". È interessante notare che l'immagine di Malmsteen apparirà sulle banconote svedesi. Eppure - Yngwie è diventato il prototipo dell'eroe-chitarrista della serie animata Metalocalypse.

Come si può vedere da queste storie, il desiderio di musica appare durante l'infanzia: sulla scia di uno sfogo emotivo, i ragazzi prendono la chitarra tra le mani e iniziano a padroneggiarla da soli. L'esperienza di eminenti musicisti conferma che ciò richiede solo:

• perseveranza
• persistenza
• intenzionalità
• Pratica costante

Al giorno d'oggi ci sono molte opportunità e mezzi per autodidatta qualsiasi strumento musicale. Diventare un maestro ricercato unico non è facile, ma devi provarci. Osa! Forse presto sentiremo parlare del nuovo Steve Vai o Joe Satriani?

grazie a tutti chitarristi, diverse strisce e livelli di allenamento. In questo articolo, probabilmente solleverò argomenti importanti per la terza o quarta volta autodidatta e, soprattutto, per i principianti (tenendo conto di quanto già acquisito), e non sarà fuori luogo ricordare anche i più esperti.
Dal più banale e ridicolo, all'importante e necessario, in parole povere. Solo 10 consigli utili!

1. Impara ad ascoltare i suoni.

L'orecchio musicale inizia a svilupparsi con cose semplici, vale a dire con l'allenamento degli organi dell'udito: le orecchie. In modo che non solo "applaudano", ma siano anche in grado di distinguere tutte le sottigliezze di ciò che hanno sentito. E il miglior allenatore è la nostra vita quotidiana.
Inizia ad ascoltare i suoni intorno a te e isola da più suoni contemporaneamente uno specifico.

Ad esempio, in una strada rumorosa della città, evidenzia il suono della chiamata sul cellulare di qualcun altro, il grido di un uccello, il fischio delle ruote di un'auto, il rumore del vento, ecc. Cerca di capire in quali suoni sono più forti o sonori questo momento tempo. Ancora più semplice e interessante: prova a trovare la differenza tra il suono di un messaggio personale proveniente dal suono di una cartolina in arrivo, ecc. Nel tuo account VKontakte.
Questi semplici allenamenti ti aiuteranno sicuramente in futuro durante l'analisi e in particolare l'accordatura della chitarra.

2. Messa in scena corretta le mani sono la chiave del successo.

Lo so da solo i principianti sono quasi sempre portati a suonare tutto di seguito, immediatamente - senza prestare molta attenzione. In questa fase si forma la futura autostima del chitarrista, perché la qualità del tuo modo di suonare dipenderà da questo.
È come imparare a scrivere in prima elementare. Dopotutto, più tardi, essendo in 10, con te sarà già "tutto chiaro".
Non essere pigro e presta la dovuta attenzione alla persona amata (amata)!

3. Non stressarti troppo!

8. Conoscenza notazione musicale— un vantaggio tangibile!

9. Impara a suonare e cantare insieme ai tuoi amici!

Dopo un estenuante allenamento di chitarra, seduto a casa davanti a un computer, anche un computer può diventare triste. E cosa possiamo dire di te... E dopo un altro affaticamento delle dita, potresti avere il desiderio di abbandonare tutte queste lezioni di chitarra e...

10. Prendi esempio dagli altri! Fatti ispirare!

Questo oggetto può essere messo al primo posto, perché tutto inizia con esso, anche in qualsiasi lavoro di routine!
Ogni chitarrista ha sentito per la prima volta come qualcuno ha suonato una grande chitarra, dal vivo o registrata, ed è stato ispirato. Poi ha iniziato i suoi primi passi verso quest'arte.

Man mano che si sviluppano, tutti i musicisti, prima o poi, si trovano in una situazione di stupore: mancanza di forze creative. E non importa quale livello di gioco e grado talento musicale. L'ispirazione scompare e l'abilità richiede una pratica stabile e se lasci che tutto segua il suo corso, l'abilità acquisita viene gradualmente dimenticata e scompare. Pertanto, così è importante cercare e trovare ispirazione per un ulteriore sviluppo personale. Ciò è particolarmente vero per coloro che

Come sempre, le azioni più efficaci sono le più semplici e non è così importante cosa fare di te stesso, l'importante è rilassarti - "soffiare" il cervello - distrarti temporaneamente dal suonare la chitarra. In altre parole, devi cambiare ambiente e rilassarsi attivamente.

Dopo questo, desiderando strumento musicale ed è giunto il momento per un'ondata di nuove forze creative, pensieri e idee necessarie per nuovi traguardi e imprese!
Buona fortuna!
Questo articolo è una parziale "riscrittura" di articoli di famosi siti di chitarre, con la mia significativa aggiunta.

A volte i musicisti studiano con tutor, si laureano scuola di Musica, si siedono per ore allo strumento, studiano libri di testo, ma non riescono a ottenere ciò che vogliono. E succede anche che una persona diligente di talento possa raggiungere un successo senza precedenti nella musica per tentativi ed errori, facendolo da solo. Questo articolo parla di alcuni chitarristi che hanno imparato da soli a suonare la chitarra e hanno ottenuto un successo mondiale.

Jimi Hendrix

È considerato un maestro geniale, virtuoso e inventivo del suo mestiere. Lui, come sottolineano i critici, ha cambiato il volto della musica rock. La rivista Time lo ha definito il più grande chitarrista di tutti i tempi e la rivista Life lo ha definito "il semidio della musica rock".

Il chitarrista ha imparato lo strumento all'età di cinque anni. La sua prima chitarra aveva una sola corda. Dato che era mancino, ha capovolto la chitarra. Quando Hendrix divenne famoso, Fender sviluppò un modello per mancini appositamente per lui.

Il musicista non conosceva la notazione musicale, ma questo non gli ha impedito di fare cose assolutamente sorprendenti con il suo strumento, dal quale non si è separato per quasi un minuto. Hendrix suonava la chitarra con i denti, la teneva dietro la schiena, sopra la testa. Tutto ciò ha fatto un'impressione speciale sul pubblico.

Era espressivo, organizzato esibizioni insolitamente spettacolari. Una conferma di ciò è il suo incendio doloso della sua stessa chitarra sul palco.

Hendrix è al primo posto nella classifica dei 100 di Rolling Stone i migliori chitarristi di tutti i tempi.

Saul Hudson (Taglio)

Un noto chitarrista virtuoso britannico con un aspetto brillante e memorabile. È meglio conosciuto come il chitarrista solista della band hard rock americana Guns N 'Roses, con la quale ha ottenuto risultati successo mondiale alla fine degli anni '80 e all'inizio degli anni '90. Da giovane si è esercitato per 12 ore di fila e, come molti chitarristi autodidatti, la prima frase di chitarra che ha finalmente padroneggiato è stata il famoso riff introduttivo della canzone Smoke On The Water Bande profonde Viola.

La prima chitarra elettrica di Slash è stata la "Gibson Explorer", come nel caso di Hendrix - con una corda, che gli ha regalato sua nonna. Successivamente, fu provata una grande varietà di strumenti e nel 1985 si era finalmente affermato nella sua preferenza finale per gli strumenti Gibson.

Il suono di Slash, in qualunque progetto suoni, è stato a lungo un punto di riferimento.

Eric Clapton

Eric Clapton ha iniziato a suonare la chitarra da autodidatta all'età di 14 anni, cercando di copiare il più fedelmente possibile il modo di suonare dei grandi chitarristi blues. L'autodidatta Eric Clapton è l'unico musicista al mondo che è stato premiato tre volte per essere incluso nel "santo dei santi" per tutti i rocker: la Rock and Roll Hall of Fame.

Gary Moore

Gary Moore è un leggendario bluesman, cantautore e cantante irlandese che ha iniziato a imparare le basi della chitarra suonando da solo dall'età di otto anni. Secondo le memorie di Moore, un amico gli ha mostrato solo un accordo, e poi "tutto è andato da solo". Nonostante il musicista fosse mancino, ha svolto un ottimo lavoro con uno strumento standard per destrimani. Gary Moore è stato uno dei primi musicisti ad essere onorato dal famoso marchio di chitarre Gibson con una chitarra signature.

Se sei nato con talento, non puoi nasconderlo "dietro sette serrature" - prima o poi ti farà conoscere te stesso e ti trascinerà nell'abisso dell'oscurità! Tuttavia, anche se il talento non è innato, può essere facilmente sviluppato, inoltre, senza ricorrere a beni materiali, tempo e luogo. Ciò che conta qui è il desiderio e il duro lavoro. Abbiamo deciso di mostrarti, usando l'esempio di 5 grandi chitarristi autodidatti, come raggiungere l'apice della tua carriera, avendo alle spalle solo la tua esperienza e conoscenza, senza diploma, connessioni e altri benefici.

Jimi Hendrix.

Pensiamo questo grande musicista non vale la pena immaginare! Tutti ne hanno sentito parlare persona talentuosa, ma sai che questo artista è diventato famoso solo per il suo desiderio? È stato quest'uomo a far sì che il mondo desse uno sguardo diverso alla chitarra, ed è stato lui a "sottometterla" a sé, senza averne educazione musicale . Impressionante non è vero? Quindi cosa aveva? Il tuo punto di vista sulla creatività, le nuove tendenze, l'incredibile forza e la perseveranza. Non molto, ma è bastato! Ora sai cosa manca per diventare una vera star!

Eric Clapton.

Per il futuro carriera di successo , questo chitarrista ispirato da Jerry Lee Lewis, e già all'età di 14 anni, Eric iniziò a padroneggiare i primi ranghi musicali. E , il musicista ha respinto, solo dalla percezione visiva del gioco di grandi personalità. È stato difficile per lui? Certo, ma la forza del desiderio e dell'interesse ha portato ostinatamente il giovane Clapton nel mondo della musica. Così, senza avere una "crosta", è cresciuto da autodidatta alla scena mondiale.

Chuck Berry.

All'età di 15 anni Chuck prese in mano una chitarra a sei corde e si rese conto che sarebbe "rimasto con lei" per sempre. Tecnica blues a tre accordi gli obbediva come una famiglia. E sebbene il musicista, in seguito, più di una volta abbia ammesso che si trattava di una questione difficile, nel suo volto soddisfatto e felice si poteva sempre leggere che quello era il suo elemento. Come le stelle sopra descritte, loro ossessione per le regole della musica, quindi il palco gli ha obbedito anche se non con facilità.

Angus McKinnon Young.

Chitarrista solista, a noi noto dal gruppo "AC\ CC» . Ha sicuramente molto da imparare! I colleghi del gruppo lo hanno definito "beh, un ragazzo molto paziente", che "non prende perseveranza". Un giorno, decidendo che diventerà una star mondiale Non ne ha mai dubitato! Dall'età di 11 anni, Angus ha approfondito tutte le basi della chitarra, scavando nei tutorial, ma si è stancato rapidamente musicista, e si è reso conto che il "processo di mastering" è molto meglio, guardando il gioco di grandi interpreti. Così, Angus, imparando a suonare il suo strumento preferito, Copio il gioco dei miei unici maestri - musicisti preferiti.

Yngwie Malmsteen.

Questo musicista di talento molti lo sanno. Ha ripetutamente "brillato" in vari vertici e ha riempito gli elenchi di "grandi" da varie pubblicazioni. Ma me stesso Irvy, ha più volte affermato che "non c'è limite alla perfezione", e ogni giorno, imparando qualcosa di nuovo, un po' di più vicino al suono perfetto. Secondo i suoi fan e fan, è già un leader. Come musicista, come persona e come leggenda, ma l'esecutore stesso non dubita per un secondo che ci sia sempre spazio per crescere, anche se lo hai solo la tua esperienza, i tuoi errori e la tua conoscenza.

Usando l'esempio di queste persone di talento che, grazie alla loro perseveranza e forza, sapevano che il miglioramento personale può essere fatto "da casa", ti abbiamo mostrato un percorso diretto verso la fase del successo. Resta solo da prendere da loro un po 'di tolleranza e perseveranza, e puoi andare facilmente mondo incredibile spettacolo, che apre ogni giorno qualcosa di nuovo e si accende nuova stella, nel tuo cielo!