부다페스트의 '100개의 바이올린'. 부다페스트 헝가리 집시 교향악단의 "100개의 바이올린" 100개의 바이올린

모스크바 하우스 오브 뮤직- 국내 최대 규모다. 문화 센터, 모스크바의 중심에 위치하고 있으며 건축 앙상블"레드힐스" 총 면적 42,000㎡의 10층 건물입니다. m은 세계의 주도로 2002년에 문을 열었습니다. 유명한 음악가 Yuri Luzhkov 시장의 지원을 받아 이 기관을 이끌었던 Vladimir Spivakov. 지금은모스크바 하우스 오브 뮤직공연 예술 발전을 목표로하는 독특한 필 하모닉 단지입니다.

광장에서 모스크바 하우스 오브 뮤직세 개의 메인 홀(Svetlanovsky, Theatre 및 Chamber)이 있으며, 여름에는 관중들이 뮤지컬 테라스 카페에 있는 공개 무대에서 콘서트를 볼 수 있습니다. 국내외 교향악단, 연극, 팝, 포크, 재즈 밴드, 오페라 및 발레 예술가, 실내악 앙상블, 솔리스트 및 창의적인 저녁, 대축제모든 취향에 맞는 국제 포럼, 프리젠테이션 및 홀리데이 쇼를 즐겨보세요.

모스크바 음악당 가는 방법

모스크바 하우스 오브 뮤직수도 중심 근처에 위치해 있어서 찾기는 어렵지 않습니다. 지하철을 이용하는 경우 Circle Line에 위치한 Paveletskaya 역에 도착하여 하차한 후 개찰구에서 좌회전해야 합니다. 다음으로 Zatsepsky Val Street를 따라 지하 통로까지 걸어가야 합니다. 그런 다음 계단을 올라가 Vodootvodny 운하 위의 다리를 건너야 합니다. 랜드마크는 Red Hills Hotel의 타워이며, 그 왼쪽에는 Moscow House of Music 건물이 있습니다.

사진 - 사이트의 공식 사이트.

백명의 파가니니'가 모스크바 막심 REDIN을 물리쳤습니다. 2003년 11월 24일, 11월 20일과 21일 12시 48분 모스크바 국제 음악원 부다페스트 집시에서 심포니 오케스트라"100 Gypsy Violins"는 모스크바 청중을 대상으로 두 번의 콘서트를 열었습니다. 단순한 필사자는 6,000 루블의 티켓을 구입할 수 없으며 구입할 수도 없습니다. 한편, 공연 자체를 능가하는 오케스트라의 영광은 집시의 기적에 동참하려는 사람들에게 추가 티켓을 요청하거나 House of Music의 긴 계단 시작 부분부터 바로 통과하도록 강요했습니다. 그러나 MMDM은 BZK가 아니며 여기에는 자비로운 할머니 티켓 판매원도 없지만 쥐도 지나갈 수없는 용감한 경비원이 많이 있습니다. 하지만 그것은 당신의 행운을 시험해 볼 가치가 있는 일이었습니다. 아, 그럴만한 가치가 있는 일이었습니다! 모든...

백 파가니니'가 모스크바 맥심을 물리쳤습니다. REDIN, 2003년 11월 24일, 12:48 11월 20일과 21일 모스크바 국제 음악원에서 부다페스트 집시 심포니 오케스트라 '100개의 집시 바이올린'이 모스크바의 선별된 청중을 대상으로 두 번의 콘서트를 열었습니다. . 단순한 필사자에게서 티켓을 6,000에 구매하십시오. 루블은 없으며 앞으로도 불가능할 것입니다. 한편 오케스트라의 영광은 공연 자체를 압도하여 집시 기적에 참여하려는 사람들에게 추가 티켓을 요청하거나 House of Music의 긴 계단 시작 부분부터 바로 지나갑니다. 그러나 MMDM은 BZK가 아니며 여기에는 자비로운 할머니 티켓 판매원도 없지만 쥐도 지나갈 수없는 용감한 경비원이 많이 있습니다. 운을 시험해볼 가치가 있었어, 아, 정말 가치가 있어! 이런 것은 매일 볼 수는 없지만, 우선 "One Hundred Violins"는 세계 심포니 오케스트라 중 가장 큰 집시 하우스 중 하나입니다.창립되었습니다. 1985년 당시 헝가리에서 가장 유명한 "영장류"(집시 솔리스트)였던 산도르 야로키(Sándor Jarocki)가 사망한 후 그의 장례식에는 전국의 모든 집시 음악가들이 모였습니다. 공식 행사가 끝난 후 그들은 연주를 시작했고, 보라, 바로 그 순간, 전혀 예상하지 못했던 오케스트라가 탄생했다. 그리고 그들은 유럽 전체를 환호하게 만들었고 터키와 일본을 정복했습니다. 이제 우리 차례입니다. 모스크바 콘서트 프로그램은 매우 전통적이었지만(브람스, 리스트, 슈트라우스, 헝가리 전통 작곡), 오케스트라는 여전히 모스크바 사람들을 위해 몇 가지 놀라움을 준비했습니다. 러시아어(“Kalinka”), 소련(“정원의 꽃은 봄에는 아름답다”, “Moscow Windows”), 집시 노래(“Black Eyes”) 메들리의 각 주제는 엄청난 박수를 받았습니다. 그러나 다른 모든 숫자는 대중의 열정을 불러일으켰습니다. 콘서트를 지배했던 감정의 강도를 정도 단위로 측정하려고 하면 물론 100을 넘는 규모로 벗어났습니다. 이것은 공연된 히트곡뿐만 아니라 음악가들의 독창적인 에너지에 의해 촉진되었습니다. 클래식 무대와 홀을 분리하는 장벽은 화려한 오케스트라 리더인 산도르 부포 리고(Sandor Buffo Rigo)의 첫 등장으로 무너졌습니다. 산도르 부포 리고(Sandor Buffo Rigo)는 말 그대로 콜로복(Kolobok)처럼 무대에 올라 몸짓을 하며 자신의 고향 밴드에 점점 더 많은 박수를 보냈습니다. 모든 것이 음표 없이 연주되었습니다. 오케스트라에는 일반적인 의미의 지휘자가 없기 때문에 영장류 중 한 명이 독창자로 각 곡을 지휘했습니다. 그리고 솔리스트는 6명뿐이지만 50명의 바이올리니스트 중 누구라도 나와서 무엇이든 훌륭하게 연주할 수 있을 것 같은 느낌이 들었다. 더욱 강렬해진 1부에 '집시 파가니니'가 등장하는 헝가리 민족의상 역시 공연에 남다른 풍미를 더했다. 전통 음악. 콘서트의 두 번째 부분에서 오케스트라 단원들은 빨간색 조끼를 정장 연미복으로 교체했습니다. 클래식 레퍼토리는 의무 사항이었습니다. 물론 오케스트라에는 바이올린만 있는 것이 아닙니다. 말했듯이 50개가 있습니다. 여기에 비올라 10개, 첼로 10개(MMDM 콘서트에서 - 5), 더블 베이스 11개, 심벌즈 6개(콘서트에서)를 추가합니다. - 3), 10개의 클라리넷 - 여러분과 부다페스트 집시 교향악단이 함께합니다. 그리고 Dynin 동지가 자신이 가장 좋아하는 영화에서 말했듯이 모든 사람은 거장입니다. 이것은 농담이나 공허한 말이 아닙니다. 스스로 판단하세요. 오케스트라에 들어가려면 오케스트라 창립 이래 부다페스트에서 개최되어 온 "영장류 콩쿠르"에서 우승해야 합니다. 이런 식으로 오케스트라는 자신의 미래를 관리합니다. 특징적인 점은 '100 Violins'가 거의 독점적이라는 점이다. 남자팀: 무대에는 여성 첼로 연주자가 단 한 명뿐이었습니다. 콘서트가 끝나면 음악가들이 대회와 같은 것을 조직했습니다. 동일한 거장 음악 프레이즈가 개별 악기(바이올린과 클라리넷)로 번갈아 연주된 다음 첼로와 더블 베이스(그들의 솔로는 정말 훌륭했습니다), 심벌즈로 옮겨졌습니다. 에 대한 최근 대화분리된. 콘서트에서 연주된 가장 뛰어난 곡 중 하나(그런데 프로그램에는 포함되지 않음)는 이 악기의 세계 최고의 연주자로 여겨지는 거장 덜시머 연주자 오스카 에크레쉬(Oscar Ekresh)가 연주한 전통적인 덜시머 솔로였습니다. 처음에는 에크레쉬의 다소 큰 체격이 그의 손의 반짝이는 속도에 맞지 않아 결국 홀 전체를 장악했다. 오케스트라 편곡의 대부분은 라즐로 베르키(Laszlo Berki)가 맡았습니다. 참사 1997년에 그는 팀을 이끌었습니다. 대부분의 경우 Berkey는 작품의 음악적 질감을 오케스트라의 독특한 구성에 맞게 매우 성공적으로 조정했습니다. 그리고 "Carmen"의 서곡, 특히 Hector Berlioz의 "Racozzi March"에서만 일반 관악 그룹이 분명히 부족하여 10개의 클라리넷으로 대체할 수 없었습니다. 하우스 오브 뮤직(House of Music) 로비에서는 1999년 리옹 오케스트라의 콘서트를 녹음한 CD가 판매되었습니다. 그래서 많은 사람들이 프로그램을 추억으로 간직할 수 있을 뿐만 아니라 공연 자체의 일부도 간직할 수 있었습니다. 콘서트가 끝난 후 음악가들은 사인에 서명했습니다. 이틀 만에 모스크바 대중이 가장 좋아하는 Oscar Ekresh는 별도의 테이블에서 가장 오랫동안 랩을 수행해야했습니다.

세계의 주요 집시 오케스트라가 모스크바에 새로운 프로그램을 선보일 예정입니다

2017년 10월 28일 부다페스트 로마 심포니 오케스트라 “100 Violins”가 새로운 프로그램으로 모스크바 국제 음악원 무대에서 공연할 예정입니다. 세계 최대 집시 그룹의 예술가들이 악보나 지휘자의 도움 없이도 세계 클래식을 능숙하게 연주합니다. 집시 법칙에 따르면 "어떤 집시도 다른 집시 위에 있을 수 없다"고 하여 각 곡은 오케스트라의 솔리스트 중 한 명이 차례로 지휘하게 됩니다.

“우리는 모스크바를 준비했습니다 새로운 프로그램, - 오케스트라 단장인 Forkash Nandor가 말합니다. - 처음으로 요한 슈트라우스의 "집시 남작" 서곡, 헥터 베를리오즈의 "라코치 행진곡", 아람 하차투리안의 "세이브레 댄스", 그리고 다른 작품. 나는 모스크바 대중이 자유롭고 활기차고 열정적인 진정한 집시 공연을 높이 평가할 것이라고 확신합니다."

뛰어난 연주 실력으로 '100명의 파가니니'라는 별명을 얻은 이 그룹은 1985년에 등장했습니다. 유명한 바이올리니스트 산도르 야로키(Sandor Jarocki)의 장례식에서 즉석 콘서트는 헝가리 최고의 집시 연주자들을 모아 오케스트라 역사의 시작이 되었으며, 수년 동안 유럽, 북부 및 유럽의 거의 모든 국가를 방문했습니다. 남아메리카, 일본, 호주, 뉴질랜드. 20년 동안 음악가들은 수십 개의 앨범을 녹음하고 발표했으며 그 중 8개는 플래티넘이 되었습니다.

오케스트라의 대부분은 여전히 현악기: 바이올린, 비올라, 첼로, 더블베이스, 심벌즈. 고대부터 독학으로 독학한 집시 거장들은 독특한 기술과 대담함, 그리고 영혼이 가득하고 용기 있는 특별한 연주로 학계 음악가들을 놀라게 했습니다. 복잡한 작품"집시 바이올린"이라는 표현이 생겼습니다.

로마의 공헌 세계 문화다재다능함: 자유를 사랑하는 로마 유목민들은 작가 Prosper Merimee와 Victor Hugo, 작곡가 George Bizet와 Sergei Rachmaninoff, 감독 Emir Kusturica와 Woody Allen의 작품에서 주인공이 되었습니다. 19세기에는 집시 거장들 덕분에 러시아 낭만주의와 스페인 플라멩코, 20 세기에는 재즈의 새로운 방향 인 "jazz-manush"가 등장했으며 최근 Madonna의 Sweet & Sticky 월드 투어의 하이라이트는 집시 거장 기타리스트 Vadim Kolpakov의 공연이었습니다.

흥미로운 사실:

1. 현재 가장 대중적인 가설에 따르면 집시의 조상은 인도 북서부에 살았습니다. 산스크리트어를 사용하는 계급의 활동에는 노래, 춤, 보석 및 대장장이가 포함되었습니다. 집시는 힌디어의 많은 간단한 문구를 이해하고 볼 수 있습니다. 인도 영화번역 없이.
2. 집시법(romanipe) - 집시가 집시 사회 구성원 및 이에 속하지 않는 사람들과의 관계에서 따르는 기록되지 않은 규칙 집합입니다.
3. 집시는 조르주 비제의 오페라 '카르멘', 주세페 베르디의 '일 트로바토레', 세르게이 라흐마니노프의 '알레코', 요한 슈트라우스의 오페레타 '집시 남작', 임레 칼만의 '집시 프리미어'의 주인공이다.
4. 프랑스 작곡가 Maurice Ravel은 바이올린과 피아노를 위한 콘서트 판타지아 "The Gypsy"를 자신이 가장 좋아하는 작품으로 여겼고, Franz Liszt는 "Hungarian Rhapsodies" 사이클을 만들었을 뿐만 아니라 "Hungarian Gypsies의 음악 연구"라는 책도 썼습니다.
5. 창의적인 엘리트의 이름인 보헤미안은 집시의 별명 중 하나에서 유래되었습니다. 프랑스 국민- 보헤미안. 문자 그대로 이 단어는 중세 시대에 많은 집시들이 정착했던 "보헤미아 주민, 보헤미아인"으로 번역됩니다. 그리하여 예술가들의 불안한 삶을 유목민의 삶과 비교하였다. 보헤미아의 이미지는 Henri Murget의 소설과 Puccini의 오페라부터 Charles Aznavour와 그룹 Queen의 노래에 이르기까지 수십 개의 작품에서 대중화되었습니다.
6. "집시"또는 "집시 헝가리"춤은 19 세기 러시아에서 나타났습니다. 여성이 추는 이 춤의 특징적인 세부 사항은 신나는 어깨 떨림입니다. 모니스토(동전과 목걸이로 만든 목걸이)가 있으면 작습니다. 보석), 없으면 더 커집니다.
7. 심벌즈는 Igor Stravinsky가 헝가리 덜시머 연주자 Aladar Rac과 친분을 쌓은 덕분에 학술 음악의 일부가 되었습니다. 집시 거장의 연주에서 영감을 받은 러시아 작곡가는 덜시머 연주법을 배웠고 나중에 이 악기를 위한 여러 작품을 만들었습니다.
8. Guy Ritchie의 영화에서 " 큰 대박"와 Lasse Hallström의 "초콜릿"은 또 다른 유목민인 "아일랜드 방랑자"의 삶과 관습을 설명합니다. 브래드 피트와 조니 뎁의 영웅 부족의 이름은 "유목민"이라는 단어로 가장 정확하게 전달되지만, 확립된 전통에 따르면 러시아 번역가들은 일반적으로 그들을 집시라고 부릅니다.
9. 집시 유전자의 운반자는 "Romano Rat"라고 불립니다. 그들은 그룹 "의 기타리스트로 간주됩니다." 롤링 스톤즈» Ronnie Wood, Sergey Kuryokhin, Evgeny Gudz, Yul Brynner, Yuri Lyubimov, Dina Rubina 및 Anna Netrebko.
10. 집시 전설에 따르면 신은 로마인의 재미와 재능을 사랑했기 때문에 그들을 땅에 묶지 않고 온 세상을 주셨다고 합니다. 따라서 이제 집시 캠프는 남극 대륙을 제외한 모든 대륙에서 찾을 수 있습니다.

2017년 10월 28일 MMDM에서 “부다페스트 집시 심포니 오케스트라 “100 Violins”” 콘서트가 열렸습니다.