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깁슨 기타로 나무 풀 나무를 만들고 있습니다. 레스폴 일렉트릭 기타

전설적인 기타 레스폴 1950년대부터 유래. 원래 모델은 일체형 바디를 가지고 있었고 깁슨유명한 기타리스트이자 혁신가인 Les Paul이 참여했습니다. 그를 기리기 위해 모델의 이름을 얻었습니다. 기타 깁슨 레스 폴음악, 특히 록 음악에 큰 영향을 미쳤습니다. 많은 사람들이 이러한 음악 스타일의 상징 중 하나로 간주합니다. 오늘날까지 이 모델은 가장 인기 있는 일렉트릭 기타 모델 중 하나입니다.

레스폴

그동안 레스폴기업에서 다양한 구성으로 생산 깁슨그리고 에피폰, 복제품을 만들거나 악기를 만들 때 단순히 "Les-Polovskaya" 형식을 사용하는 다른 브랜드도 있습니다.

이 기타의 사운드는 Slash, Zakk Wylde 및 기타 많은 훌륭한 기타리스트의 시그니처가 되었습니다.

삭감

자크 와일드

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1. 깁슨 레스폴의 역사

Gibson Les Paul은 1952년 미국에서 출시되어 세계에서 두 번째로 솔리드 바디 일렉트릭 기타가 되었습니다. 새 모델의 특징은 마호가니로 제작된 바디와 넥으로, 악기에 깊은 바닥과 밀도 높은 중간, 사운드에 밝은 고음을 더하는 두껍고 볼록한 메이플 탑, 긴 서스테인을 제공합니다. 1956년 말부터 엔지니어 Seth Laver가 설계하고 오늘날 클래식 Les Paul 사운드로 간주되는 PAF 험버커가 악기에 설치되었습니다.

그러나 시대의 새벽에 기타 음악 Gibson Les Paul은 그다지 인기가 없었기 때문에 1961년에 저렴한 Fender Stratocaster에 대응하는 인체공학적 Gibson SG로 대체되었습니다. 비슷한 운명이 회사 사장 Ted McCarthy의 혁신이었고 시대를 훨씬 앞선 미래형 Explorer 및 Flying V 모델에 닥쳤습니다. Les Paul 생산 재개는 1968 년에야 시작되었고 1974 년에 Gibson 공장은 Kalamazoo (Michigan)에서 Nashville (Tennessee)로 이전하여 오늘날까지 악기 생산이 계속되고 있습니다. 세미 어쿠스틱 기타 공장은 테네시주 멤피스에 있고 어쿠스틱 기타 공장은 몬태나주 보즈먼에 있습니다.

Gibson Les Paul 생산의 전체 연대기는 조건부로 네 개의 시대로 나눌 수 있습니다.

1) 1952-1960년(정통 기타 생산의 황금기 - 솔리드 바디 악기 제작, PAF 험버커의 발명, 선버스트 색상의 출현, 스톱 바와 결합된 튠 오매틱 브리지 사용 테일피스, 넥 두께 감소 "58-"59-"60 s 바디에 깊이 접착, 라이트 온두라스 마호가니 및 브라질 로즈우드 사용);

2) 1968-1982 (기타 생산 재개 - 메이플을 넥과 프렛 보드의 재료로 사용하여 넥과 바디를 여러 조각으로 접착하는 실험, 넥을 바디에 붙이는 깊이 줄이기, 볼 류트 사용) 목의 목, 내슈빌에 두 번째 공장을 열어 Kalamazoo 공장과의 경쟁을 시작하고 맞춤형 및 혁신적인 악기 출시 The Les Paul, Artisan, 25/50 Anniversary, Artist, Custom Super 400, Spotlight);

3) 1983 - 현재(단단한 마호가니 조각으로 기타 생산으로 복귀, 차체 내부에 다양한 천공의 점진적 도입, 모델 범위의 다양화, 비진짜 선사 시대 재발행의 출현, 공장 폐쇄 칼라마주에서);

4) 1993 - 현재(Gibson Custom, Art & Historic Division 창설, 역사적 재발행의 한정판 정기 출시, 희귀 및 기념일 버전, 유명한 기타리스트의 시그니처 모델).

Gibson Les Paul 기타는 Les Paul, Paul McCartney, Jimmy Page, Billy Gibbons, Ace Frehley, Randy Rhoads, Zakk Wylde, Slash, Gary Moore, Vivian Campbell, Joe Perry 등 지난 반세기 동안 많은 전설적인 뮤지션과 밴드에서 연주했습니다. , Richie Sambora, Guns n' Roses 등

2. 깁슨 레스폴의 디자인 특징

상징적인 악기의 디자인 특징을 고려하십시오. 다양한 종류의 마호가니(온두라스, 태평양)와 코리나가 바디 소재로 사용됩니다. 퍼시픽 마호가니는 기타에 깊이를 더해주는 가벼운 무게와 낮은 오버드라이브 사운드가 특징입니다. 일반적으로 무게의 차이는 희귀한 종류의 목재 사용, 작업물을 몸통 위로 자르거나 기타 건조 기술로 인한 것일 수 있습니다. 차례로 Korina는 반주 밀도가 높은 악기를 제공하는 뚜렷한 중간 및 탁월한 공명을 가지고 있습니다. 본체의 디자인은 견고하거나 구멍이 뚫려 있거나(다양한 형상의 샘플 또는 구멍이 있음) 속이 비어 있을 수 있습니다.

벌지 탑은 6-18mm의 다양한 두께를 가지며 예술적인 그레인 패턴이 있는 단풍나무로 만들어집니다. 솔로 연주 시 기타에 가장 풍부한 배음과 최고의 가독성을 부여하는 하와이산 코아를 재료로 사용하는 경우는 극히 드물며, 가장 날카롭고 날카로운 소리를 내는 월넛이나 세쿼이아와 악기에 내구성을 제공하는 마호가니 매우 뚱뚱한 오버 드라이브.

볼록한 탑과 튠오매틱 브릿지의 사용으로 인해 레스폴 넥은 4~5º의 각도로 바디에 접착되고 헤드는 추가로 17º의 각도로 기울어집니다. 결과적으로 기타의 공명이 좋아지고 어택이 밝아지며 브릿지 픽업이 넥보다 훨씬 높게 올라갑니다. 또한 목의 기울기로 인해 기타리스트가 서서 연주하는 것이 더 편리합니다.

Gibson은 전통적으로 얇은 니트로셀룰로스 래커를 사용하여 기타를 마감하여 목재가 수축하는 효과를 제거하여 목재가 숨을 쉬고 최대한 울릴 수 있도록 합니다. 동시에 이 코팅의 단점은 내마모성이 낮다는 점입니다. 따라서 긁힘을 방지하려면 도구를 매우 조심스럽게 다루어야 합니다.

쌀. 1. "목을 붙이는 각도와 머리의 기울기"

1969년부터 1976년까지의 기간 동안 차체는 4겹 "샌드위치"였습니다. 하단 마호가니 공명판 - 얇은 단풍나무 층 - 상단 마호가니 공명판 - 메이플 탑(3개 구성 요소로 접착).

쌀. 2. "샌드위치 형태의 케이스" 마호가니 - 메이플 - 마호가니"

거의 같은 시기인 1969년부터 1982년까지 기타 넥은 3개의 세로로 된 나무 조각(주축대의 "귀"는 제외)으로 만들어졌으며 1970년부터 1982년까지 볼류트가 목의 넥에 존재했습니다. 1975년과 1982년 사이에 마호가니 대신 메이플이 넥에 사용되었으며, 현재 Zakk Wylde와 DJ Ashba의 시그니처 모델에서 볼 수 있습니다. 메이플 넥과 마호가니 넥 사이의 사운드에는 근본적인 차이가 없습니다. 단, 약간 더 날카로운 어택과 가독성, 약간 덜 육즙이 많은 배음이 있습니다. 유일한 예외는 1978년부터 1982년까지 제한된 시간 동안 사용된 메이플-호두 또는 메이플-에보니 접착의 5피스 구조이며 악기에 볼륨 있는 바닥과 밀도가 높은 중간을 제공합니다. 메이플은 1975년부터 1981년까지 선택적 지판 재료였습니다.

1952년과 1960년 사이에 Les Paul 넥은 깊이 박힌 바디가 특징이었습니다. 1969년에서 1975년 사이에 모델 생산이 재개된 후 넥 인서트의 깊이는 평균이었으나 짧아졌습니다. 현재 Standard 버전과 Studio 버전이 다시 깊은 넥 삽입물을 받았습니다. 또한, 경량 마호가니로 제작된 Historic Reissue 및 Collector's Choise 재발행은 물론 값비싸고 개인화된 여러 버전(Elegant, Ultima, Carved Flame, Black Widow, Alex Lifeson, Zakk Wylde 등)도 있습니다. 삽입.

쌀. 3. "넥 본딩 깊이"

쌀. 4. "길고 짧은 목"

쌀. 5. "짧고 깊은 목 삽입"

레스폴 넥은 미디엄 '60 넥, 두꺼운 '59 넥, 매우 두꺼운 '58 넥으로 나눌 수 있습니다. 또한 컬렉터 서클에서는 1952-1957 년의 모든 악기가 조건부로 언급되는 "57"프로파일이 구별됩니다. 1 프렛의 넥 두께를 다른 제조업체와 비교하면 다음과 같은 그라데이션을 그릴 수 있습니다. : Gibson - 23/22/20 mm (" 58 / '59 / "60), Jackson - 20/18 mm (RR1 / RR3), Ibanez - 18/17 mm (USRG / SuperWizard). 통계에 따르면 약 60 기타의 %는 "59 프로파일, 30% -" 58(대부분의 Custom 버전) 및 10% - "60(클래식 버전, 1960 Reissue, 최신 Standard 등)만 있습니다.

쌀. 6. "60, 59, 58 넥 프로파일"

2008년식부터 Standard 버전은 비대칭 프로파일 형상을 도입했습니다. 이 경우 얇은 스트링 영역의 라운딩 반경이 더 작아 엄지 손가락을 놓을 때 편안함을 제공합니다. 모든 Gibson 넥에는 링 렌치용 압축(단면) 트러스 로드가 장착되어 있습니다.

쌀. 7. "대칭 및 비대칭 넥 프로파일"

프렛보드에는 클래식 아프리칸 로즈우드, 인도 및 브라질 로즈우드, 그라나딜로, 에보니, 리치라이트 및 메이플이 포함됩니다. 아프리칸 로즈우드는 댐핑된 고주파수의 두터운 사운드가 특징입니다. 인디언 로즈우드는 날카로운 어택과 높은 가독성을 제공하는 반면, 브라질 로즈우드는 추가로 뚜렷한 중상부와 풍부한 배음을 가지고 있습니다. Granadillo는 일반적으로 인도 자단과 동일합니다. Ebony는 두터운 압축 사운드를 가지고 있으며 동시에 악기에 밝은 어택과 뛰어난 가독성을 제공합니다. Richlight는 페놀 수지가 함침된 압축 종이로 가장 선명하고 선명한 소리를 내며 이 점에서 흑단을 능가합니다. 메이플은 기타에 전체 코드와 개별 음의 뛰어난 가독성과 함께 기타에 가장 빠르고 가장 수집된 어택을 제공하지만 배음의 풍부함은 약간 떨어집니다.

생산되는 대부분의 기타에서 핑거보드의 반경은 12"이며, 이는 시작 위치에서 코드를 연주할 때 편리함을 더합니다. 프렛의 끝은 프렛보드 바인딩 아래에서 구르며 전화 카드깁슨.

기타의 중요한 디자인 특징은 24.75"(629mm)의 축척이 짧아졌다는 것입니다. 결과적으로 표준 25.5"(648mm) 스케일 악기보다 동일한 튜닝에서 현이 덜 팽팽해져서 덜 거친 어택과 더 많은 서스테인을 제공합니다. 따라서 Les Pauls는 더 두꺼운 스트링 세트가 필요합니다.

또한 음계가 짧아지면 프렛 사이의 거리가 줄어들어 연주가 더 쉬워집니다. 복잡한 수치(Randy Rhoads의 정신으로) 손가락을 크게 뻗습니다. 특히 25.5" 스케일 기타에서 너트와 22프렛 사이의 거리는 463mm이고 24.75" 스케일 기타에서는 447mm입니다. 저것들. Les Paul 넥은 약 1.5cm 더 짧습니다.

스톱 바 홀더는 현을 고정하고 진동을 바디에 전달하며, tune-o-matic 브리지를 사용하면 넥 위의 현 높이를 설정하고 스케일을 조정할 수 있습니다. 빈티지 기타에서는 튠오매틱 스터드가 나무에 직접 나사로 고정되는 반면 현대 악기에서는 부싱에 나사로 고정됩니다. 모든 Les Paul은 테일피스가 약간 조여진 상태로 공장에서 배송됩니다. 스톱 바를 바디에 완전히 밀어 넣은 후 현이 너트에 밀착되어 기타의 공명이 향상됩니다. 중괄호를 할 때 9-42 세트는 10-46 세트와 동일하게 느껴집니다.

쌀. 8. "정확한 스톱 바 위치"

PAF 픽업은 원래 윙윙대는 소리를 줄이기 위해 백동관 캡이 장착되어 있었습니다. 현대 Les Paul 모델에서는 역사에 대한 찬사에 가깝습니다. 이 경우 덮개를 납땜하지 않고 다른 덮개로 교체할 수 있지만 남쪽 코일에서 조정 가능한 자기 전도체의 중심 거리를 올바르게 결정하는 것이 중요합니다. 예를 들어 57" 클래식 및 490R 프로브의 경우 9.5mm(49.2mm 커버가 적합함: PRPC-010 - 크롬, PRPC-020 - 금, PRPC-030 - 니켈), 498T 프로브 - 10, 3mm( 52.4mm 캡 필요: PRPC-015 - 크롬, PRPC-025 - 금, PRPC-035 - 니켈) 정품이 아닌 픽업 액세서리는 유용한 신호를 감소시킬 수 있으므로 구입하지 않는 것이 좋습니다.

쌀. 9. 커버가 제거된 "깁슨 57" 클래식 픽업"

Gibson Les Pauls의 전위차계는 종종 다른 값으로 설정됩니다. 볼륨 컨트롤의 저항은 300kOhm이고 톤은 500kOhm입니다. 볼륨 팟을 500K로 변경하면 하이컷이 낮아져 기타 소리가 밝아집니다. 추가 이점은 단일 모드에서 코일을 차단하는 푸시풀 조절기를 설치하는 것입니다. 메이플 탑의 다양한 두께로 인해 새로운 포텐셔미터는 데크의 하단 구멍에만 맞을 것입니다.

쌀. 10. "코일을 단일로 절단하기 위한 푸시-풀 전위차계가 있는 Gibson 센서(4Conductor)의 배선도"

조금 여담을 나누면 푸시 풀은 범용 스위치라고 할 수 있습니다. 볼륨 전위차계 (가장 인기 있음) 대신 톤 전위차계 대신 사용할 수 있으며 별도로 설정할 수도 있습니다 (기타를 뚫어야 함). 각 픽업의 직렬/병렬 코일 연결 전환, 두 픽업 사이의 위상 전환/위상 전환, 험버커/단일 컷오프(동시에 1 및 2 픽업 모두 하나의 전위차계에 연결할 수 있음)에도 적합합니다. 컷오프 코일 남쪽/북쪽을 선택하는 경우(센서 1개에 스위치 2개를 놓는 경우). 또한 토글 스위치 대신 사용할 수 있습니다. 일반적으로 돈에 대한 변덕!

표준 스위치의 토글 스위치는 구성표 B, B + N, N에 따라 2개의 픽업을 전환합니다. 3개의 픽업이 있는 Les Paul 버전(Black Beauty, Artisan, Peter Frampton, Ace Frehley)에서 토글 스위치에는 추가 접점이 있습니다. , B, B +M, N 구성표에 따라 전환이 수행되기 때문에 대부분의 기타리스트는이 배선을 실패한 것으로 간주하여 많은 사람들이 다음과 같이 행동했습니다. 브리지와 넥 사이의 고전적인 전환을 위해 토글이 남겨졌습니다. 그리고 미들픽업은 자체 볼륨과 톤컨트롤을 출력하여 메인픽업과 상관없이 언제든지 연결할 수 있게 되었습니다.

쌀. 11. "추가 접점이 있는 토글 스위치"

수십 년 동안 Les Paul 기타는 견고한 몸체를 가지고 있습니다. 그러나 1983년부터 Gibson은 공명판 내부의 천공을 적극적으로 실험하기 시작했으며 그 결과 적절한 균형을 잡고 악기의 무게를 줄이기 위해 악기에 9개의 비대칭 구멍이 있는 본체를 받았습니다.

1997년에 출시된 엘레간트 버전은 완전히 비어 있는 바디를 포함하고 있습니다(픽업과 브릿지를 부착하기 위해 중앙 부분에만 트리가 보존됨). 솔리드 바디에 비해 어쿠스틱을 연주할 때 이러한 악기는 내부 구멍 덕분에 나무가 더 잘 공명하기 때문에 훨씬 더 밝고 크게 들립니다. 과도하게 구동되면 기타는 거의 동일합니다. 그러나 솔로 연주시 그 차이는 매우 두드러집니다. 솔리드 바디 기타는 더 뚱뚱하고 압축 된 소리가 나고 속이 빈 기타는 더 볼륨 있고 통풍이 잘됩니다. 동시에 보이드가 있는 바디는 서스테인이 증가하지 않는다는 점에 유의해야 합니다. 우아한 버전의 또 다른 특징은 다중 반경 지판이 있는 넥과 바디에 깊이 접착되어 회사가 소유권을 변경하고 생산 비용 절감 정책이 시작된 1969년까지 널리 사용되었습니다(Norlin 시대).

2003년에 엘레간트를 대체한 슈프림 버전은 충치가 더 적습니다. 실제로 기타는 3가지 구성 요소로 접착되어 있습니다. 상단 및 하단 공명판은 단풍나무로 만들어졌으며 측면과 특별히 왼쪽 중앙 부분(백본)은 마호가니로 만들어졌습니다. 메이플 바디로 인해 악기의 사운드는 클래식 Les Paul 사운드와 크게 다릅니다. 기타는 바닥을 완전히 제거했지만 모든 음표의 픽 하모닉스는 매우 밝게 들립니다. Supreme 버전의 또 다른 특징은 후면 데크에 전자 장치에 액세스하기 위한 덮개가 없기 때문에 배선도를 변경하고 전위차계를 교체할 가능성이 매우 복잡하다는 것입니다. 일종의 보상으로 제조업체는 잭 플레이트 아래 쉘에 확대된 구멍을 남겼습니다.

현재 표준 버전에는 상호 연결되지 않은 말뭉치 내에 별도의 샘플이 있습니다. 그러나 이렇게 하면 기타의 무게가 줄어들고 공명이 더 좋아집니다. Standard 버전도 그 뒤를 따랐습니다. 또한 커스텀 버전과 마찬가지로 클래식 케이스에도 9개의 구멍이 만들어집니다. 일체형 바디를 유지한 유일한 기타는 Gibson Les Paul Traditional(물론 모든 Historic Reissue 및 Collector's Choise 재발행과 마찬가지로)이지만 한동안 구멍도 있었습니다. Custom Shop 작업장에서 직렬 기기(표준 - 2008 및 2012 모델 연도의 두 가지 버전 포함), 제한적으로 2가지 유형의 천공이 더 사용됩니다. (버전 스탠다드 커스텀 샵그리고 새겨진 불꽃).

쌀. 12. "레스폴 버전의 내부 구멍"

쌀. 13. Gibson Les Paul Standard(2008-2011) 및 커스텀/클래식 인클로저

쌀. 14. "커스텀/클래식, 피렌체/엘레강트/울티마/블랙 위도우 및 슈프림 케이스의 엑스레이"

3. 깁슨 레스폴 라인업

현재까지 Les Paul 라인업은 Custom, Supreme, Standard, Traditional, Classic 및 Studio 기타로 대표됩니다. 또한 유명 기타리스트(Gary Moore, Slash, Zakk Wylde, Ace Frehley, Alex Lifeson, DJ Ashba 등)의 시그니쳐 모델과 딥넥 인셋, 경량 마호가니 등의 Collector's Choise, 내로우 시리즈( 정부, 평화, LPJ, LPM 등).

Les Paul Custom 버전과 Gibson Custom Shop 기타가 동일하지 않다는 점에 유의하는 것이 중요합니다. 전자는 로즈우드 대신 에보니 지판을 사용한 대량 생산 악기이고, 후자는 특별 작업장에서 소규모로 맞춤 제작된 기타입니다. 제한된 실행. 여기에는 Historic Reissue 및 Collector's Choise의 모든 재발행, Florentine, Carved Flame, Black Widow 등의 한정판뿐만 아니라 다음 섹션에서 논의할 유명한 기타리스트의 시그니처 모델이 포함됩니다.

깁슨 레 폴 관습– 홀드 마호가니/메이플 바디, 마호가니/에보니 또는 리치라이트 넥, 5겹 바인딩의 자개 다이아몬드 헤드스톡, 자개 직사각형 마커, 7겹 바인딩의 탑 가드.

깁슨 레 폴 슈프림– 할로우 바디 메이플/마호가니/메이플, 넥 마호가니/에보니 또는 리치라이트, 5겹 바인딩이 있는 헤드스톡 플래닛, 컷 펄 직사각형 마커(25/50 Anniversary 및 Custom Super 400 버전과 유사), 7겹 탑 바인딩, 확대된 본체 잭 플레이트, 후면 데크에 덮개가 없습니다.

깁슨 레 폴 기준– 보이드가 있는 바디(2008년식까지 - 9개의 비대칭 구멍, 2012년식까지 - 중공) - 마호가니/메이플, 넥 - 마호가니/로즈우드, 얇은 넥 프로파일, 컷오프 험버커. Standard Premium 및 Standard Premium Plus 사양은 메이플 탑이 더 좋습니다.

깁슨 레 폴 전통적인- 일체형 바디 (조금 더 일찍 - 구멍 있음) - 마호가니 / 메이플, 넥 - 마호가니 / 로즈 우드, 컷오프 험버커, 상단 데크의 보호 패널.

깁슨 레 폴 권위 있는– 홀드 마호가니/메이플 바디, 마호가니/로즈우드 넥, 가벼운 목재, 슬림한 넥 프로파일, 노출된 픽업, 오래된 마커, 탑 데크 가드.

깁슨 레 폴 사진관- 보이드가 있는 바디 - 마호가니/메이플, 넥 - 마호가니/로즈우드(덜 자주 그라나딜로 또는 흑단), 테두리가 없는 바디 및 넥. 이전 버전에는 9개의 비대칭 구멍이 있는 본체, 상단에 가드, 점선 마커가 있는 라인에서 가장 두꺼운 목이 있습니다. Studio Standard 사양에는 바디 및 넥 바인딩이 있고 Studio Custom에는 골드 하드웨어가 있으며 Studio Pro Plus에는 물결 모양의 메이플 패턴이 있습니다.

쌀. 15. "깁슨 레스폴 라인업: 커스텀, 슈프림, 스탠다드, 트래디셔널, 클래식, 스튜디오"

Gibson Les Pauls가 칠해진 수십 가지 색상 조합과 음영이 있습니다. 체리 선버스트, 허니 버스트, 데저트 버스트, 토바코 버스트, 레몬 버스트, 아이스 티, 에보니, 와인 레드, 알파인 화이트, 골드 탑 등이 가장 인기가 있습니다.

오늘날 모든 기타리스트는 록 음악의 상징이 된 악기를 만질 기회가 있습니다. 그러나 경험이 없는 음악가는 실제 기타로 가장하여 판매되는 아시아 사본을 주의해야 합니다.

원본 Gibson Les Paul이 모조품과 구별되는 특징은 주로 넥 기술에 있습니다. 진짜 Les Pauls는 2개의 나사 벨 앵커 커버와 함께 제공되는 반면 많은 가짜 Les Pauls에는 3개의 나사 벨이 있습니다. 오리지널 레스폴은 프렛 끝이 넥 바인딩(바인딩) 아래에 말려 있는 반면, 대부분의 모조품은 프렛보드 상단에 너트가 있습니다(변경된 경우 제외). Les Paul 목은 몸에 비스듬히 붙어 있고 머리는 목에 대해 기울어져 하나입니다. 동시에 목의 목에는 계단식 전환이 없거나 볼 류트가 있습니다 (1970-1974-마호가니, 1975-1982-단풍).

쌀. 16. "트러스트 캡과 넥 바인딩"

쌀. 17. "목부분이 클래식하고 볼류트가 있어"

물론 고가의 마호가니와 흑단으로 만든 노련한 종의 소리는 중국, 한국 및 기타 모조품과 비교할 수 없습니다. 일부 "전문가"는 미국 및 아시아 기타의 인터넷 비교 테스트를 준비하여 값싼 코드를 통해 홈 스테레오 시스템에 연결된 디지털 프로세서에 연결합니다. 당연히 이러한 조건의 모든 악기는 거의 동일하게 들립니다. 그러나 미터당 수천 루블의 가격을 통해 실제 기타 (Analysis Plus, Evidence Audio, Lava Cable, Monster, Van Den Hul, Vovox, Zaolla Silverline)를 (Diezel VH4 / Herbert / Hagen, Custom Audio)에 연결할 가치가 있습니다. 앰프 OD-100, Marshall JVM410H Mod, Earforce Two, Fortress Odin 등) 콘서트 볼륨(120-130dB)에서 음악 문제를 처음 접하는 사람에게도 소리의 차이가 어떻게 분명해집니다. 즉, 애호가용 장비로는 Gibson Les Paul Custom Shop 수준의 악기의 잠재력을 발휘할 수 없습니다.

4. 검토 깁슨 레스폴 커스텀샵

1 깁슨 레스폴 커스텀

깁슨 레스폴 커스텀 (1969)

Les Paul Custom의 첫 번째 버전은 1954년에 출시되었습니다. 이 악기의 독특한 특징은 흑단 지판, 단풍나무 상판이 없고 대신 볼록한 마호가니로 만들어졌으며 금장식이었습니다. 검은 색으로 인해 기타는 Black Beauty라는 광고 이름을 받았습니다. 1957년부터 PAF 험버커가 악기에 설치되었습니다.

깁슨 레스폴 커스텀 (1971)

1968년 모델이 재출시된 이후로 메이플 탑이 있었지만 넥 인서션은 미디엄(1969년), 이어 쇼트(1976년)가 되었다. 1969년부터 1982년까지 3개의 세로로 된 나무 조각으로 기타 넥을 접착했으며 1975년부터 1982년까지는 마호가니 대신 메이플을 사용했으며 1975년부터 1981년까지 지판 옵션으로도 제공되었습니다.

깁슨 레스폴 커스텀 (1972)

동시에, 1969년에서 1976년 사이에 차체는 마호가니-메이플-마호가니-메이플 상판의 가로 조각 4개로 구성된 "샌드위치"였습니다(3개의 구성 요소에서 함께 접착됨). 1983년부터 데크를 9개의 비대칭 구멍 형태로 천공하여 하중을 완화하고 서서 연주할 때 적절한 균형을 잡았습니다. 커스텀의 무게는 4~5kg입니다.

깁슨 레스폴 커스텀 20주년(1974)

1974년 커스텀 버전 출시 20주년을 기념하여 Les Paul Custom 20주년 기념 기타 시리즈가 발표되었으며 15프렛에 네임 마커가 있습니다. 디자인과 소리면에서이 악기는 "샌드위치"형태의 바디와 3 피스로 접착 된 마호가니 넥이있는 동시대 악기와 다르지 않습니다. 하지만 내년부터 모든 레스폴의 넥 소재가 메이플로 바뀌었으니 20주년은 일종의 두 시대의 경계를 의미한다. 수집가의 가치로 인해 오늘날 2차 시장의 기타 가격은 $5,000-10,000에 이릅니다.

깁슨 레스폴 커스텀 (1979)

플러스 및 프리미엄 플러스 사양이 다양한 선버스트 색상으로 등장한 1990년대 초반까지 검정, 흰색 및 체리 레드는 커스텀 버전의 전통적인 페인트 색상으로 남아 있었습니다. 오늘날 2차 시장에서는 이전 소유자가 다시 칠한 것을 나타내는 투명 상단이 있는 빈티지 커스텀을 찾을 수 있습니다. 일반적으로 그러한 악기의 메이플 패턴은 표현력이 매우 낮거나 완전히 없습니다.

깁슨 레스폴 커스텀 (1980)

Gibson Les Paul Custom의 사운드는 솔로 기타의 표준으로 간주됩니다. 두꺼운 압축 톤, 풍부한 배음 및 긴 서스테인과 높은 음표 가독성이 결합되어 대부분의 기존 모델에서 이 악기를 사용할 수 없습니다. 동시에 리듬기타로서 커스텀은 넥과 바디의 소재를 가리지 않고(블랙뷰티 재발매 제외) 눈에 띄는 성능은 없다. 생산된 모든 악기에는 클래식한 쌍의 픽업(브릿지에 498T, 넥에 490R)이 장착되어 있습니다.

깁슨 레스폴 커스텀 (1997)

지난 세기의 70년대와 80년대 하드 록의 전성기 동안 Gibson Les Paul Custom 기타는 Ace Frehley, Randy Rhoads, Zakk Wylde와 같은 유명 기타리스트들이 메인 콘서트 악기로 사용했습니다.

깁슨 레스폴 커스텀 (2006)

Custom의 프로덕션 버전 생산이 생성된 지 10년 이상이 지난 2004년에야 Custom Shop 작업장으로 이전되었다는 점은 흥미롭습니다. Gibson은 현재 1954 Reissue, 1957 Reissue, 1968 Reissue 및 1974 Reissue의 4가지 커스텀 재발행을 생산하고 있으며 위에서 설명한 디자인 차이가 있습니다.

2 깁슨 레스폴 녹음

깁슨 레 폴 레코딩(1971-72)

실험적인 Gibson Les Paul Recording은 1971년에서 1979년 사이에 소규모 시리즈로 제작되었습니다. 9년 동안 5,000개가 조금 넘는 악기가 만들어졌습니다. 시작 가격은 625달러였습니다. 기타의 전신은 60년대 후반에 등장한 Personal 및 Professional 버전이었습니다. Les Paul 자신이 생각한 것처럼 특이한 녹음은 Fender, Rickenbacker, Gretsch, 그리고 물론 Soap Bar 픽업으로 50년대에 인기 있었던 Gibson과 같은 소리가 나도록 되어 있었습니다.

녹음의 독특한 특징은 마호가니 상판이 있는 "샌드위치" 바디, 벨리 컷, 하부 데크에 전자 덮개가 없는 3피스 마호가니 넥, 헤드에 볼류트 및 마름모꼴, 직사각형 마커 및 컷오프 22 프렛, 비표준 브리지 및 Hi / Lo 출력, In / Out과 함께 Volume, Decade, Treble 및 Bass pot을 포함한 다기능 톤 블록이있는 대각선으로 설치된 저 저항 픽업 위상 및 톤 1/2/3 토글 스위치로 내부 전환 방식을 빠르게 변경할 수 있습니다. 1976년에는 Hi/Lo 토글 스위치 대신 쉘에 두 개의 별도 소켓이 만들어지기 시작했고 톤 블록 노브의 위치가 변경되었으며 토글 스위치가 평소 위치로 이동했습니다.

클린 채널에서 재생하면 녹음은 현대 컷오프 험버커와 유사한 투명하고 선명한 사운드를 자랑하며 고급 신호 EQ를 통해 매우 흥미로운 조합을 얻을 수 있으며 Les Paul 고유의 보편적 아이디어를 실현합니다. 기구. 오버드라이브에서는 마호가니 상판 덕분에 기타가 빽빽하고 날카로운 소리를 동시에 내지만 요즘 기준으로는 약한 픽업으로 인해 목재 고유의 잠재력을 충분히 드러내지 못하고 있다. 그러나 스톡 픽업의 가독성은 뛰어나고 하이 게인에서도 배경이 없습니다.

대체로 Les Paul Recording은 오늘날 빈티지 기타 애호가에게 이상적인 깨끗하고 바삭한 악기로 볼 수 있습니다. 사실 클래식한 깁슨이지만 다른 픽업과 톤 블록을 가지고 있습니다. 몸은 공동과 구멍없이 만들어집니다. 넥에는 깊은 인레이가 있습니다. 무게는 4.5kg입니다.

3Gibson Les Paul Artisan

깁슨 레스폴 장인(1977)

Gibson Les Paul Artisan은 1977년부터 1982년까지 Kalamazoo 공장에서 생산되었습니다. 이 기타의 등장으로 커스텀 샵 사업부가 생기기 훨씬 전부터 깁슨 커스텀 악기의 시대가 열렸습니다. 1년 후 한정판 25/50 기념일이 발표되었고 2년 후 전 세계는 능동적인 전자 장치를 갖춘 혁신적인 아티스트를 보았습니다. 지금까지 Artisan - Anniversary - Artist라는 빅 3 희귀도의 소유는 상당한 수집가의 가치입니다. 제작 당시 기타 가격은 $1040였습니다.

이 악기의 독특한 특징은 빈티지에서 영감을 받은 Gibson 로고와 함께 꽃잎과 하트가 있는 프렛보드와 헤드스톡 인레이입니다. 출시 기간 동안 기타의 디자인이 눈에 띄게 변경되었다는 점에 유의하는 것이 중요합니다. 따라서 원래 설치된 스톱 바는 마이크로 튜닝 나사가 있는 테일피스로 교체되었고, 빈티지 브릿지는 현대식 튠오매틱으로 교체되었으며, 두 개의 픽업이 있는 버전이 등장하고 "샌드위치" 바디가 견고해졌으며 볼류트가 사라졌습니다. 목의 목에서. 넥은 전통적으로 에보니 지판이 있는 3개의 메이플 조각으로 만들어졌으며 짧은 인레이가 있습니다. 몸에는 구멍과 구멍이 없습니다. 도구의 질량은 4.7-5kg입니다.

Overdrive 사운드 측면에서 Artisan은 Serial Custom을 능가하며 Anniversary 및 Artist 버전과 유사하게 볼륨감 있는 저음, 밀도 있는 중음 및 긴 서스테인이 있는 육즙이 많은 배음을 가지고 있습니다. 토글 스위치의 중간 위치에 센터 픽업을 연결하면 리프에 뚱뚱함이 더해지지만 가독성이 떨어집니다.

Kalamazoo와 Nashville의 내부 경쟁을 배경으로 1970년대 후반에 함께 모인 획기적인 Artisan, Anniversary 및 Artist는 Les Paul의 황금기부터 1993년 역사적인 역사적 재발행까지 최고의 악기를 대표합니다.

4 깁슨 레스폴 25/50주년

25/50 Anniversary 시리즈는 1978-1979년에 Kalamazoo 공장에서 3500부 이상 생산되었습니다. 기타는 고유한 번호가 매겨져 있으며 1978년 12월 31일 이전에 선주문하여 공급되었습니다. 벨트 버클 포함 기업 로고시리즈. 악기 가격은 1200달러였다.

깁슨 레스폴 25/50주년(1979)

출시 당시 25/50 버전은 기타 제작의 혁신적인 단계였으며 다음 해에 널리 퍼진 혁신을 포함했습니다. 5개의 메이플-에보니 또는 메이플-호두로 넥을 접착했습니다("귀"는 포함하지 않음). 주축대) 흑단으로 만든 프렛보드, 마이크로 튜닝 나사가 있는 조정 가능한 테일피스, 싱글용 코일을 차단하기 위한 추가 토글 스위치가 있는 확대된 톤 블록. 제로 문턱과 앵커 벨은 청동으로 만들어졌습니다. 몸에는 충치와 otvetstviya가 없습니다. 기타의 넥에는 짧은 인레이가 있습니다. 무게 25/50 기념일은 4.5-5.1kg입니다.

메이플 에보니 넥 Les Paul은 전설적인 악기의 모든 생산 버전 중에서 가장 강력한 기타 중 하나입니다. 마호가니와 메이플 넥이 있는 클래식 Custom은 반주 밀도 측면에서 Anniversary보다 눈에 띄게 열등합니다. 비표준 목재를 사용한 덕분에 25/50 버전은 풍부한 배음과 솔로에서 긴 서스테인을 유지하면서 볼륨감 있는 저음과 두꺼운 중음을 가집니다. 음소거된 음으로 연주할 때 기타는 매우 읽기 쉽습니다.

안타깝게도 Gibson은 다른 커스텀 악기의 넥에 흑단이나 호두 인레이를 사용하지 않았습니다(1979-1982년에 1979-1982 Les Paul Artist를 대체한 활성 전자 장치가 있는 Les Paul Artist, 한정판 Custom Super 400, 비비안 캠벨의 2018년 시그니처 버전 ), 25/50 Anniversary는 뮤지션뿐만 아니라 수집가들에게도 매우 가치가 있습니다.

5 깁슨 레 폴 아티스트

깁슨 레스폴 아티스트(1979)

Gibson Les Paul Artist는 25/50 기념일을 계승했으며 1979년에서 1982년 사이에 Nashville 공장에서 생산되었습니다. 두 기타 모두 흑단 줄무늬가 있는 5피스 메이플 넥을 다시 접착했습니다. 아티스트의 디자인 차이에는 헤드스톡과 에보니 프렛보드의 다른 인레이, 바닥의 벨리 컷, 3개의 전위차계와 3개의 스위치 조합, Moog 활성 전자 회로 기판 2개를 바디의 가공된 오목한 부분에 설치하는 것이 포함됩니다.

아티스트 버전의 출시는 1974~1984년 공존 기간 동안 공장 간 사내 경쟁으로 인해 1년 전에 출시된 Kalamazoo의 혁신적인 25/50 기념일에 대한 내슈빌 공장의 대답이라고 볼 수 있습니다. 기타 가격은 1300달러였습니다.

오버드라이브 사운드 측면에서 설명된 악기는 동일하며 볼륨감 있는 바닥, 밀도 높은 중음 및 긴 서스테인이 있는 육즙이 많은 배음이 있습니다. 완전히 조정 가능한 능동 전자 장치는 전통적인 Les Paul 성능을 확장하고 당시로서는 혁신적입니다. 몸에는 구멍과 구멍이 없습니다. 목에는 짧은 인서트가 있습니다. 작가의 무게는 인쇄회로기판을 포함할 경우 4.6~4.7kg, 전자제품을 분해할 경우 4.2~4.3kg이다.

6 깁슨 레 폴 피렌체 사람

깁슨 레스폴 커스텀 플로렌틴 리미티드 런(1996)

Gibson Les Paul Florentine은 1993년 Custom Shop이 설립된 이래 소량으로 생산되었으며 Elegant, Ultima, Black Widow 버전의 전신입니다. 모든 기타는 픽업과 브리지 아래에 백본만 남아 있는 속이 빈 바디입니다. Florentine의 구조적 차이점은 짧은 넥 세트인과 대부분의 표본에서 메이플 탑에 있는 f-cut의 존재입니다.

Florentine 및 Elegant 악기는 사운드가 동일하고 음향 특성이 우수할 뿐만 아니라 솔로 연주 시 더 경쾌하지만 덜 압축된 사운드를 제공합니다. 속이 빈 바디는 반주의 밀도와 서스테인의 크기에 거의 영향을 미치지 않습니다. 피렌체의 질량은 3.7kg입니다.

7깁슨 레 폴 우아한

깁슨 레 폴 엘레강트 (2004)

1997년 Custom Shop을 확장한 후 Gibson은 2004년까지 지속된 혁신적인 버전의 Elegant를 출시했습니다. 이 악기는 속이 빈 몸체, 깊은 세트 넥, 천연 자개 마커가 있는 다중 반경 흑단 지판, Gibson에게는 보기 드문 두꺼운 탑 바인딩을 갖추고 있습니다. 1997년과 1999년 사이에 원형 Custom Shop 로고가 트러스 벨 위의 주축대에 새겨졌습니다. 무게 우아함은 3.7kg입니다.

8 깁슨 레스폴 울티마

깁슨 레폴 울티마 (2003)

1997년에 Elegant 버전과 함께 Custom Shop 사업부는 역사상 세계에서 가장 비싼 대량 생산 악기인 Les Paul Ultima를 출시했습니다. 상점의 기타 가격은 약 $ 10,000였습니다. 구조적으로 이 버전은 동일하고 완전히 속이 빈 본체를 가지고 있지만 Elegant와 비교할 때 최고급 Ultima에는 프리미엄 외부 마감이 포함되어 있습니다. 프렛보드 인레이는 불꽃, 생명의 나무, 하프와 나비를 든 여인의 4가지 버전으로 제공되었습니다. 테일피스는 클래식한 스톱바나 빈티지한 빅스비 형태로 제작되었습니다. 독특한 모양의 튜닝 페그의 몸체 테두리와 핸들은 천연 자개로 제작되었습니다. 헤드 부분에는 원형 커스텀 샵 로고가 있습니다. 기타의 넥에는 깊은 인레이가 있습니다. Ultima의 질량은 3.7kg입니다.

오버드라이브에서 Ultima는 유사한 Elegant 및 Florentine을 능가하며 동시에 더 낮고 더 선명한 가독성 사운드를 제공합니다. 동시에 솔로 연주 시 악기는 일반적으로 비슷하고 볼륨감이 있지만 솔리드 바디에 비해 압축된 사운드는 아닙니다.

2000년대 중반의 저조한 수요로 인해 기타의 출시가 선주문 모드로 전환되었고 몇 년 후 마침내 단종되었습니다. 2010년대 중반에 Gibson은 일체형 바디, 깊게 파인 넥, 클래식한 천연 색상의 마더 오브 펄 다이아몬드 헤드 인레이를 갖춘 Ultima의 한정판 버전을 $9,000에 다시 출시했습니다. 현재 이전에 생산된 Ultima는 수집가에게 상당한 가치가 있으며 2차 시장에서의 비용은 $6000-8000에 이릅니다.

9 깁슨 레 폴 슈프림

깁슨 레스폴 슈프림 (2013)

2003년 등장한 슈프림 버전은 공식적으로는 커스텀샵에 속하지 않지만, 구조적으로는 그곳에서 생산하는 제품과 매우 유사하다. 기타는 섹션으로 나누어진 속이 빈 바디를 가지고 있으며 어쿠스틱 기타와 유사하게 접착되어 있습니다. 상단과 하단은 메이플로 만들어졌으며 측면은 마호가니로 만들어졌습니다. 동시에 후면 데크에는 전자 장치를 교체하기 위한 구멍이 없기 때문에 잭 플레이트 아래의 확장된 구멍을 통해 업그레이드할 가능성이 크게 복잡해집니다. 목에는 짧은 인서트가 있습니다. 슈프림의 무게는 3.9kg입니다.

리프를 연주할 때 기타는 모든 Les Pauls와 소리가 근본적으로 다릅니다. 바닥을 완전히 제거하고 반주의 밀도가 부족하지만 귀를 자르는 매우 밝은 중음 및 고주파가 있습니다. 솔로로 연주할 때 그 차이는 미미하며 배음이 적고 쉽게 추출할 수 있는 피킹 배음으로 구성됩니다. 악기의 서스테인은 다른 맞춤형 Les Paul 버전과 비슷합니다.

깁슨 레스폴 슈프림 리미티드 런(2007)

2007년 Les Paul Supreme은 400개 한정판으로 출시되었으며, 본체 내부에 더 큰 볼륨의 마호가니와 자개 마커가 없는 프렛보드가 특징입니다. 사운드 측면에서 기타는 클래식 모델과 비슷하며 반주 밀도가 약간 다르지만 중간 상단이 뚜렷하고 어택이 더 날카 롭고 날카 롭습니다. Supreme Limited Run의 무게는 4.4kg입니다.

10 깁슨 레스폴 조각 불꽃

깁슨 레 폴 Carved Flame Chameleon Limited Run (2003)

2003-2005년에 Custom Shop 지점은 Carved Flame의 혁신적인 버전을 한정판으로 출시했습니다. 기타의 메이플 탑에는 카멜레온 색상으로 칠해진 화염 형태의 밀링이 있습니다. 케이스에는 다양한 크기의 직사각형 컷아웃 17개를 포함하여 독특한 구멍이 있습니다. 넥에는 깊은 인레이가 있습니다. Carved Flame의 무게는 3.8kg입니다.

깁슨 레스폴 Carved Flame Natural Limited Run (2003)

소리 면에서 Carved Flame은 최고의 맞춤형 Les Pauls 중 하나입니다. 캐비티가 있기 때문에 어쿠스틱에서 기타가 밝고 크게 들립니다. 오버드라이브에서 연주할 때 이 악기는 깊은 저음, 풍부하고 육즙이 많은 배음, 매우 빠르고 수집된 어택, 높은 가독성의 코드 및 개별 음표를 제공합니다. 곡을 연주하는 동안 기타에 세라믹 자석이 있는 픽업이 있고 프렛보드는 그라나딜로로 만들어졌을 가능성이 높습니다.

특성 조합 측면에서 Carved Flame은 생산된 대부분의 Custom Shop 버전을 능가합니다. 안타깝게도 Gibson은 다른 맞춤형 기타(일부 Class 5 제외)에 이 천공을 사용하지 않았기 때문에 이 악기는 음악가뿐만 아니라 수집가에게도 매우 가치가 있습니다.

11 깁슨 레스폴 블랙 위도우

깁슨 레스폴 블랙 위도우 1957 Chambered Reissue Limited Run (2009)

2000년대 후반과 2010년대 초반에 Custom Shop은 Black Widow, Blue Widow, Green Widow, Red Widow, Purple Widow, Orange Widow 수집용 기타가 포함된 Widow Limited Run을 출시했습니다. Black Widow는 구조적으로는 Elegant 버전과 비슷하지만 가벼운 마호가니를 사용하여 프로토타입과는 확연히 다른 사운드를 들려줍니다. 넥에는 깊은 인레이가 있습니다. 블랙 위도우의 무게는 3.4kg입니다.

Black Widow 악기는 2009년에 25개 한정판으로 출시되었으며 선형 시리즈 약어가 포함된 자체 일련 번호와 거미 형태의 시리즈 브랜드 이름이 있습니다. 2015년 11월, 모스크바를 방문하는 동안 전설적인 슬래시는 일련 번호가 BW 009인 25개의 독점 기타 중 하나의 소유자가 되었습니다.

내부 캐비티와 함께 가벼운 목재를 사용한 결과 Black Widow 1957 Reissue 버전은 전체 Les Paul 라인에서 가장 가벼운 버전 중 하나로 판명되었습니다. 리프를 연주할 때 악기는 다른 재발행과 비교할 때 매우 낮고 타이트한 오버드라이브를 가지고 있습니다. 동시에 기타 사운드는 내부 캐비티가 전혀없는 것처럼 솔로에서 건조하고 리버브는 앰프에서 완전히 제거되었습니다. 일반적으로 Black Widow는 Supreme 버전과 정반대라고 할 수 있습니다.

12 깁슨 레 폴 코리나

깁슨 레스폴 스탠다드 코리나 리미티드 런 (2001)

1958년 Gibson은 Les Paul, Explorer, Flying V 등 세 가지 혁신적인 코리나 모델을 세상에 선보였습니다. 마호가니 기타에 비해 Gibson의 메인 우드인 코리나(흰색 가지) 바디와 넥은 악기에 더 많은 중음을 제공합니다. 또한 인도산 또는 브라질산 자단을 사용하여 기타에 날카로운 어택과 높은 가독성을 제공합니다. 이것은 Korina의 소리를 표준 Les Pauls보다 더 공격적으로 만들지 만 항상 R9 및 R0 재발행의 깊은 저음이 있는 것은 아닙니다. 솔로에서는 약간의 음량과 경쾌함이 음표에 추가됩니다. 동시에 진정한 픽업은 과도하게 연주할 때 악기가 최대한의 잠재력에 도달하도록 허용하지 않습니다. 소장용 1958 재발행 Korina의 목에는 깊은 인서트가 있습니다. 몸은 공동과 구멍없이 만들어집니다. Korina의 질량은 3.8-4.2kg입니다.

깁슨 레스폴 스탠다드 코리나 1958 재발행 40주년(1998)

표시된 1958년 리이슈는 Custom Shop에서 1998년 원래 1950년대 사양으로 생산되었습니다. 10년 후, Gibson은 전설적인 기타의 60주년을 기념하여 Korina의 재발매 시리즈를 다시 발표했습니다. 2차 시장의 악기 가격은 $10,000-15,000에 이릅니다.

불행하게도 목재의 개선된 주파수 특성과 우수한 공명에도 불구하고 작은 질량과 결합된 코리나는 서아프리카의 열대 지방에서 암석의 예외적인 성장으로 인한 높은 비용으로 인해 기타 제작에 널리 사용되지 않습니다. 생산 및 복합 건조 기술에 적합한 공작물. 결과적으로 "슈퍼 마호가니"로 자리잡은 코리나는 대부분 커스텀 샵 클래스의 많은 프리미엄 기타로 남아 있습니다.

13 깁슨 레 폴 코아

깁슨 레스폴 커스텀 코아 리미티드 런(2009)

솔로 연주 시 메이플 탑을 하와이안 코아로 교체한 결과 기타는 브릿지 픽업에서 환상적인 가독성을 얻었으며 매우 풍부한 배음과 넥에서 거의 끝없는 서스테인이 결합되었습니다. 동시에 리프를 연주할 때 악기는 전통적인 표본과 다르지 않습니다. 목에는 짧은 인서트가 있습니다. 케이스에는 9개의 비대칭 구멍 형태의 천공이 포함되어 있습니다. Koa의 질량은 4.1-4.4kg입니다.

제시된 기타는 Custom Shop에서 2009년 한정판으로 출시되었습니다. Koa의 많은 후속 재발매는 내부 구멍으로 만들어졌으며 그렇게 두툼한 압축 사운드가 없습니다. 2차 시장에서 도구의 가격은 $5,000-10,000에 이릅니다.

불행하게도 화이트 코리나의 상황과 유사하게 기타 제작에 코아를 사용하는 것은 태평양 하와이 군도의 목재 성장과 관련된 높은 비용으로 인해 제한됩니다. 고가의 커스텀 샵급 악기에 사용되는 브라질산 자단, 코코볼로, 그라나딜로, 웬지는 코아에 가장 가까운 소리를 냅니다.

14 깁슨 레폴 클래식 커스텀 샵

깁슨 레폴 클래식 커스텀 샵(1995)

1995년부터 1997년까지 Custom Shop은 마호가니 상판과 인디언 로즈우드 지판이 있는 한정판 클래식 버전을 생산했습니다. 사운드 측면에서 기타는 R9 및 R0 리이슈에 최대한 가깝고 월 비트 저음, 밀도 높은 중음, 매우 날카로운 고음, 높은 가독성, 수분이 많은 배음 및 거의 끝없는 서스테인이 결합되어 있습니다. 넥 인레이는 초록빛이 감도는 마더 오브 펄로 제작되었습니다. 픽업에는 보호 덮개가 없습니다. 하드웨어는 빈티지 튜닝 페그와 부싱이 없는 스터드가 있는 인버티드 브리지로 표현됩니다. 본체에는 9개의 비대칭 구멍이 있습니다. 목에는 짧은 인서트가 있습니다. 클래식 커스텀 샵의 무게는 3.7~3.9kg입니다.

15 깁슨 레폴 스탠다드 커스텀 샵

깁슨 레스폴 스탠다드 커스텀 샵 (2011)

2011년 Custom Shop 지점은 파란색 불꽃이 있는 특이한 회색 색상으로 칠해진 클래식 Standard 버전을 출시했습니다. 이 악기의 독특한 특징은 크롬 프레임과 결합된 픽업에 보호 커버가 없고, 넥 픽업의 직렬 연결/코일 병렬 연결뿐 아니라 본체 재질로 더 가벼운 단단한 마호가니 조각을 사용했다는 것입니다. R8 재발행과 유사). 기타의 소리는 클래식 스탠다드와 거의 다르지 않습니다. 몸에는 구멍과 구멍이 없습니다. 넥에는 깊은 인레이가 있습니다. 스탠다드 커스텀 샵의 무게는 4.2kg입니다.

깁슨 레스폴 스탠다드 리미티드 런(2002)

2002년 커스텀 샵 부서는 블랙 트림이 있는 컬러 마더 오브 펄 인레이가 있는 특이한 에메랄드 컬러 스탠다드를 출시했습니다. 넥은 깊은 세트와 "60" 프로파일을 가지고 있으며, 튜너, 브릿지, 팟은 빈티지 스타일로 제작되었으며, 바디에는 17홀 형태의 독특한 퍼포레이션이 포함되어 있습니다. Standard Limited Run의 무게는 4kg입니다.

오버드라이브의 기타 사운드는 R7-R8 리이슈에 가깝고 풍부한 배음과 결합된 두꺼운 중간이 특징이지만 R9-R0 버전에서와 같이 낮은 월 비트는 없습니다.

16 깁슨 레스폴 스탠다드 1960 재발행

깁슨 레스폴 스탠다드 1960 재발행 VOS 50주년(2010)

1960년 깁슨 레스폴 스탠다드 재발행은 아래에 설명된 1959년 재발행과 넥 두께 및 본체 중량이 다릅니다. 그 외에는 악기가 동일하며 현대 버전과 비교할 때 빈티지 튜너와 로고가 있는 더 좁은 헤드스톡, 지지대 스터드의 반전된 튠오매틱 브리지, 인디언 로즈우드와 결합된 경량 마호가니 사용, R0이 특징입니다. 톤 블록의 각인 등. Historic은 가장 가벼운 목재 사용, 투명한 전위차계 손잡이 설치, 약간 올라간 트러스 벨 및 황금색 Gibson 로고에서 Standard Historic과 다릅니다. 1960년 리이슈는 오버드라이브 시 1959년 리이슈에 필적하는 매우 낮고 타이트한 사운드를 냅니다. 몸에는 구멍과 구멍이 없습니다. 넥에는 깊은 인레이가 있습니다. 질량 R0은 3.6-3.7kg입니다.

2004년부터 Gibson은 더 크지만 덜 압축된 사운드를 가지고 있고 Les Paul 역사상 가장 가벼운 기타인 챔버 재발행과 함께 일련의 챔버 재발행을 출시했습니다. CR0의 질량은 3.2-3.3kg에 불과합니다.

2010년 레스폴 스탠다드의 50주년을 기념하여 커스텀 샵 사업부는 1960년 리이슈 50주년 리미티드 에디션을 발표했습니다. 골드 정품 인증서. 그 후 Gibson은 버전을 분리하지 않고 표준 인증서가 있는 기념 기타의 추가 에디션을 발행했습니다. 악기 간의 주요 차이점은 목의 두께였습니다. 버전 1"59 넥(1960년 초), 버전 2- "60넥(1960년대 중반), 그리고 버전 3- 1프렛에서 20mm, 12프렛에서 22mm의 더 얇은 "60" 넥(1960년 말). 시각적인 구별을 위해 버전 1헤리티지 체리 선버스트 및 헤리티지 다크 버스트 색상으로 칠해져 있으며, 버전 2- Light Iced Tea Burst 및 Sunset Tea Burst 및 버전 3 - 크롬 전위차계 손잡이가 있는 Cherry Burst.

Classic 1960의 프로덕션 버전은 한정판 1960 Reissue와 달리 5º 각도의 짧은 인서트가 있는 넥, 9개의 비대칭 구멍이 있는 바디, 3.8-3.9kg의 무게가 특징입니다.

17 깁슨 레스폴 스탠다드 1959 재발행

깁슨 레스폴 스탠다드 1959 리이슈 야마노 (2005)

Reissue Series는 고전적인 1958-1960 Gibson Les Paul Standard를 실제 공장 사양으로 재현한 것입니다. 동안 삼 년 Les Paul의 "황금기" 동안 단 1,700대의 기타가 생산되었으며 그 중 635대가 1959년에 생산되었습니다. 현재 이 악기는 역사상 가장 비싼 기타이며 판매 가격이 300달러에 100만 달러가 넘는 경우가 많습니다. 이것은 오늘날 Kirk Hammet이 소유하고 있는 Still Got The Blues 및 Blues Alive 앨범에서 Gary Moore가 사용한 Les Paul입니다.

깁슨 레스폴 스탠다드 1959 재발행 VOS (2016)

Les Paul Reissues는 1983년부터 현재까지 정기적으로 출시되고 있습니다(소규모 생산은 1970년대에 시작되었습니다). 그러나 처음 10년 동안 기타는 표준 마호가니로 만들어졌으며 짧은 넥 세트를 가졌습니다(사전 시대). 1993년 Custom Shop을 오픈한 후 생산을 시작한 정통 R9s는 경량 마호가니를 사용한다는 점에서 일반 표준 제품과 달리 최신 악기보다 훨씬 낮은 소리를 냅니다. 질량의 차이는 희귀한 종류의 마호가니 사용, 가공물을 몸통 위쪽으로 절단한 것 또는 목재 건조를 위한 다른 기술 때문일 수 있습니다. 동시에 인디안 로즈우드를 지판으로 사용하여 악기의 소리를 더욱 선명하게 하고 가독성을 높였습니다.

깁슨 레스폴 스탠다드 1959 재발행 CS VOS (2015)

수년에 걸쳐 Reissue는 "57 Classic, Burst Bucker 또는 Custom Bucker 픽업을 장착했습니다. 이는 역사에 대한 찬사이며 오버 드라이브에서 연주할 때 기타가 잠재력을 완전히 드러내지 않도록 합니다. 정통 넥은 너비가 약간 열등하고 현대 표본에 대한 두께와 짧은 스템과 플라스틱 손잡이가 있는 빈티지 튜너, Les Paul 비문 및 앵커 벨이 위쪽으로 이동됨, 좁은 침대가 있는 tune-o-matic 브리지가 부싱 없이 스터드의 나무에 장착되고 조정 나사로 회전됨 픽업(모델 ABR-1) 쪽으로 금속 브래킷이 장착된 전위차계, 범블비형 커패시터가 톤 블록 내부에 설치되고 비문 R9가 적용됩니다.

깁슨 레스폴 스탠다드 1959 재발행 VOS M2M (2016)

Gibson은 현재 Standard Historic 및 True Historic 사양을 생산합니다(후자는 사용 가능한 가장 가벼운 목재 사용). 2006년부터 정기적인 재발매와 함께 구매자는 VOS(Vintage Original Specification) 수정 사항을 제공받았습니다. 즉, 50년대의 빈티지 악기를 연주하는 듯한 인상을 주는 인위적으로 노화된 기타와 Aged - 심하게 노화된 표본입니다. 차례로 M2M(Made to Measure)은 5성급 Gibson 딜러의 사양에 따라 제작된 전용 악기 라인입니다.

깁슨 레스폴 스탠다드 1959 리이슈 브라질 로즈우드 #9 3434 (2003)

2001-2003년에 한정판 R9가 브라질산 로즈우드 프렛보드와 함께 출시되어 솔로 연주 시 기타에 더 날카로운 어택, 뚜렷한 고중음 및 매우 풍부한 배음을 제공합니다. 2차 시장의 악기 가격은 $10,000-15,000에 이릅니다.

깁슨 레스폴 스탠다드 1959 재발행 50주년 프로토 #8 (2009)

23. GibsonLesPaulZakkWylde(불즈아이 + 카모)

Zakk Wylde 씨의 시그니처인 Gibson Les Paul은 메이플 넥과 액티브 EMG 픽업 덕분에 디자인과 톤이 클래식 기타와 크게 다릅니다. 악기 사운드의 예는 Ozzy Osbourne 및 Black Label Society 앨범에서 들을 수 있습니다. 몸에는 구멍과 구멍이 없습니다. 넥에는 깊은 인레이가 있습니다. Zakk Wylde의 질량은 4.4-4.7kg입니다.

Gibson Les Paul Custom Zakk Wylde Bullseye

기타는 Bullseye(제브라)와 Camo(카키)의 두 가지 버전으로 제작되었습니다. 도색 작업을 제외하고 주요 차이점은 Bullseye 버전에는 에보니 지판이 있는 반면 Camo는 메이플 지판(1975-1981년 커스텀 버전에서 옵션으로 제공됨)으로 생산 라인에서 나왔다는 것입니다.

Gibson Les Paul Custom Zakk Wylde Camo

일련 번호에도 약간의 차이가 있습니다. Bullseye에는 ZW 일련 번호가 있고 Camo에는 ZPW 일련 번호가 있습니다. 처음 25대의 Bullseye 기타는 수집가들에게 특히 귀중하며 ZW Aged라고 불립니다. 악기의 일련 번호에 문자 A가 추가되었습니다. Camo 시리즈는 고유한 특성도 가지고 있습니다. 처음 25개의 계기는 파일럿 런(Pilot run)이라고 불렸고 원래 Camo의 프로토타입이었습니다. 기타는 인위적으로 노화되었습니다. 이것이 Wilde 씨의 원래 악기 모습입니다.

기타는 매우 인기가 있고 2차 시장에서도 3,000달러가 넘기 때문에 시간이 지남에 따라 다양한 중국 모조품이 등장했습니다. 원본과 가짜를 구별하는 데 도움이 되는 몇 가지 필수 요소는 다음과 같습니다.

1. 모조품의 일련번호는 정품과 현저히 다릅니다.

2. 정통 3피스 넥 디자인, 깊게 본딩된 바디, 프렛이 바인딩으로 감겨 있습니다.

위조품은 접착된 주축대, 몸체에 짧은 인서트, 밴딩이 없는 바인딩이 있는 단일 단풍나무 조각으로 만들어집니다.

3. 원래 악기에서 EMG 픽업은 뒷면에 스티커가 있는 로고와 검은색 금속 배선이 있습니다. 중국 모조품에서 센서는 표시가 없고 여러 색상의 전선이 있습니다.

4. 원래 도구에는 "마더" 스패너용 앵커 로드가 있습니다. 중국어 복제본에는 플러그인 앵커 키 "dad"가 있습니다.

5. 원래 악기에서 헤드스톡의 Gibson 로고 아래에 있는 삼각형 인레이는 균일하고 대칭입니다. 중국 복제품에서는 경사각이 다른 크기가 다른 절대적으로 서투릅니다.

24. 깁슨 레 폴 슬래시(로소 코르사 + 버밀리온)

유명한 기타리스트 Slash의 시그니쳐 Gibson Les Pauls는 1990년부터 2017년까지 10개 이상의 수정(Custom Shop, Snakepit, 여러 Standard, Goldtop, 여러 Appetite for Destruction, Rosso Corsa, Vermillion, 여러 Anaconda)으로 4개 버전으로 제작되었습니다. 1600 조각에. 모든 악기는 클래식 Gibson Les Paul Standard를 기반으로 했습니다.

깁슨 레스폴 슬래시 로소 코르사(2013)

2013년에는 Rosso Corsa와 Vermillion 시그니처 버전이 각각 1200피스씩 유통되면서 거의 동시에 출시되었습니다. 두 기타 모두 얇은 60 넥에 짧은 테논, 로즈우드 프렛보드, 9홀 천공 바디, Alnico 자석이 있는 Duncan Custom 세라믹 모델과 유사한 Seymour Duncan APH-2 Slash Alnico II Pro 픽업이 특징입니다. 메이플 탑의 그늘을 제외하고 악기의 주요 차이점은 무게입니다. Rosso Corsa의 무게는 4.8kg이고 Vermillion의 무게는 4.1kg입니다. 무게의 차이는 다양한 종류의 마호가니(아프리카 및 온두라스) 사용, 마호가니 밀도 변경(뿌리를 기준으로 줄기 위 또는 아래 공작물 절단, 다른 기후 조건에서 자라는 것) 또는 건조 기술( 자연 및 산업).

깁슨 레폴 슬래시 버밀리온 (2013)

사운드 측면에서 두 기타 모두 Standard의 개선된 버전입니다. 시그니처 Slash 픽업은 뛰어난 오버드라이브 가독성과 함께 밝은 고음, 날카로운 중음 및 수용 가능한 저음을 포함하여 균형 잡힌 주파수 응답을 제공합니다. 그러나 Rosso Corsa는 가벼운 Vermillion보다 훨씬 낮은 소리를 내며 일반적인 Custom Shop 트렌드에서 예외입니다. 나머지 악기는 동일합니다.

25 깁슨 레스폴 알렉스 라이프슨

깁슨 레스폴 알렉스 라이프슨(2014)

캐나다 기타리스트 Alex Lifeson이 명명한 Gibson Les Paul은 Axcess의 혁신적인 버전을 크게 반복하며 인체공학적 뒷면 밀링, 넥 힐 부재 및 Floyd Rose GraphTech의 존재로 얇은 바디를 사용한다는 점에서 클래식 기타와 다릅니다. 피에조세라믹 픽업이 안장에 통합된 고스트 트레몰로. 볼륨 전위차계에는 험버커 코일의 병렬 연결을 위한 차단기가 장착되어 있습니다. 트레몰로 픽업은 작지만 볼록한 탑과 베드의 높은 위치로 인해 튜닝을 늘리기에 충분합니다. 픽업은 튠오매틱 브릿지가 있는 클래식 레스폴보다 차체에 더 움푹 들어가 있습니다. 몸은 공동과 구멍없이 만들어집니다. 목에는 4º의 각도로 깊은 삽입이 있습니다. Alex Lifeson의 질량은 3.9kg입니다.

가벼운 마호가니 바디와 인디안 로즈우드 프렛보드를 사용한 이 악기는 오버드라이브에서 재발매에 필적하는 매우 강력한 사운드를 제공합니다. 클래식 기타에 비해 리프는 훨씬 두껍고 낮은 소리를 내며 빠르고 날카로운 어택을 가지고 있습니다. 동시에 솔로에서 이 악기는 고정 테일피스가 있는 정통 Les Paul과 전혀 다르지 않으며 육즙이 많은 배음과 긴 서스테인을 유지합니다. 클린한 사운드로 연주시 픽업의 컷오프로 아름다운 피킹이 가능하며, 피에조픽업은 12배의 효과를 줍니다 문자열 기타밝은 고음과 탄력있는 중음.

일반적으로 알렉스 라이프슨 시그니쳐 모델은 진공관 앰프의 모든 채널에서 훌륭한 사운드를 내는 가장 편안하고 기능적인 레스폴이라고 할 수 있습니다. 특성의 조합 측면에서 이 기타는 전설적인 악기의 최고 버전 중 하나입니다.

26 깁슨 레스폴 조 페리

깁슨 레 폴 조 페리 (1997)

Aerosmith의 맞춤형 Gibson Les Paul은 1996년 Custom Shop 부서에서 200개 에디션으로 출시되었습니다. 기타는 검은색 투명 바디 색상, 3피스 파이어 메이플 넥, 검은색 바인딩과 로고가 있는 에보니 지판을 사용했습니다. 박쥐 12번 프렛에는 헤드에 개별 일련 번호가 있는 Joe Perry 서명과 커스텀 와인드 브릿지 픽업이 있는 블랙 캡 픽업이 있습니다.

1997년부터 1999년까지 기타 출시는 사양 변경과 함께 대량 생산으로 이전되었습니다. 특히 이 악기는 고전적인 인레이가 있고 테두리가 없는 로즈우드 프렛보드, 오픈 픽업 및 전위차계 중 하나에 의해 활성화되는 톤 블록에 내장된 배터리 구동식 "와우" 효과를 받았습니다. Joe Perry 비문은 머리에서 테일피스로 옮겨갔고, Gibson 로고는 발음 구별점이 대문자로 옮겨 쓰여졌으며 일련번호가 표준이 되었습니다. 기타 바디에는 9개의 구멍이 뚫려 있습니다. 목에는 짧은 인서트가 있습니다. 조 페리의 몸무게는 4kg입니다.

2004년 커스텀 샵 사업부는 타이거 탑, 오래된 넥 마커, 헤드의 커스텀 로고 및 일련 번호, 선택 사양인 Bigsby 트레몰로가 특징인 Boneyard의 다음 시그니처 버전을 출시했습니다.

27 깁슨 레스폴 에이스 프렐리

깁슨 레스폴 에이스 프렐리 "59 리이슈(2015)

전설적인 기타리스트 Kiss의 시그니처인 Gibson Les Paul은 Ace Frehley(1997, 1997-2001), Budokan(2011-2012) 및 '59 Reissue(2015)의 세 가지 한정판으로 Signed, Aged 및 VOS의 다양한 버전으로 대표됩니다. 다른 일련 번호(Ace RRR; 에이스 프렐리# 아르 자형에이스 프렐리 RRR, AFB RRR; AF RRR) 총 발행 부수는 300부입니다.

첫 번째 버전은 1997년에 출시되었으며 사실 현대식 Les Paul Custom을 기반으로 한 유일한 Ace Frehley 시그니처 모델이었습니다. 이 기타는 2피스 선버스트 AAA 피겨 탑, 마호가니 바디와 넥, 라이트닝 인레이가 있는 에보니 프렛보드, 12프렛의 시그니처, 3개의 DiMarzio Super Distortion 픽업, 마더 오브 펄 튜너 노브, 메탈 톤 블록 캡 및 트러스 캡이 특징입니다. 에이스 카드 이미지와 외계인 이미지의 음악가 초상화가 머리에 그려져 있습니다. 이 악기는 콘서트 투어와 밴드의 셀프 타이틀 앨범에 있는 Psycho Circus 비디오 촬영에 사용되었습니다. 300개의 한정판에 이어 AA 탑, 금속 손잡이, 플라스틱 트러스 및 톤 블록 커버, 헤드의 표준 일련 번호가 있는 유사한 직렬 기타의 생산이 같은 해에 시작되었다는 점은 흥미롭습니다. 2001년까지 이어져 현재까지 Custom Shop 제품보다 훨씬 낮은 가격으로 평가받고 있습니다.

차례로, 2011-2012년에 출시된 Budokan의 두 번째 버전은 실제로 1974년에 생산된 뮤지션의 빈티지 Les Paul Custom을 당시의 전통적인 "샌드위치" 바디, 패턴이 없는 3피스 탑 및 3개의 - 볼류트가 있는 마호가니 넥. 기타는 비표준 선버스트 색상으로 칠해져 있으며 다른 유형의 튜닝 페그용 구멍이 있습니다. 다만 오리지널과 달리 디마지오 PAF 센서는 가운데와 넥에 장착된다. 뮤지션 자신의 악기에서 목 센서가 가벼운 연기 기계로 교체되어 불타는 기타 효과를 생성했다는 점을 언급할 가치가 있습니다.

2015년 세 번째 에디션은 황금 시대의 특징인 가벼운 마호가니와 깊은 세트 넥이 있는 개인용 1959 Les Paul Standard의 재발매입니다. 동시에 제시된 기타에는 테두리를 위해 프렛이 말려 있지 않고 다른 유형의 튜닝 페그를 위해 머리에 구멍이있어 개인에 따라 만들어진 Collector 's Choice 시리즈에 더 가깝습니다. 희귀 소유자의 사양 사운드 측면에서 악기는 "명목상"재발행과 다르지 않으며 바닥이 깊고 중간이 빽빽합니다. 본체는 공동과 구멍없이 만들어집니다. Ace Frehley "59의 무게 재발급은 3.9kg입니다.

28 깁슨 레스 폴 게리 무어

깁슨 레스 폴 게리 무어 (2013)

유명한 블루스맨 Gary Moore의 개인화된 Gibson Les Paul은 2000-2001년에 제작되었으며 불멸의 앨범인 Still Got The Blues와 Blues Alive의 녹음에 참여한 전설적인 1959년 모델을 기반으로 제작되었습니다. 오늘은 Collector's Choice # 1입니다. 2011년 뮤지션이 비극적으로 사망한 지 2년 후, Gibson은 그의 악기의 시그니처 시리즈를 재발행하기로 결정했습니다.

공식적으로 Les Paul Gary Moore는 Custom Shop 부문에 속하지 않지만 실제로는 바디와 넥에 바인딩이 없다는 점을 제외하면 생산하는 제품과 거의 다르지 않습니다. Gary Moore 자신에 따르면 그의 시그니처 모델의 장점은 오래된 악기의 진정한 사운드와 새 악기로 연주하기 쉬운 것의 독특한 조합입니다. 두 세계에서 최고의 품질의 정수입니다.

이 기타는 그라나딜로 프렛보드를 특징으로 하며 가벼운 마호가니 목재로 제작되어 리프와 솔로를 연주할 때 현대식 Les Paul R9 및 R0 리이슈와 유사합니다. 커버가 있는 재설계된 Burst Bucker 픽업은 브릿지에서 악기의 가독성을 높이고 넥에서 매우 풍부한 배음을 제공합니다. 이 경우, 상부 센서는 S극에 의해 반대 방향으로 회전된다. 케이스에는 9개의 비대칭 구멍 형태의 천공이 포함되어 있습니다. 목에는 짧은 인서트가 있습니다. 게리 무어의 몸무게는 3.9kg입니다.

가격 대비 가치 측면에서 Gary Moore의 시그니쳐 모델은 Les Paul 라인에서 최고의 버전입니다. 기타 사운드는 훨씬 저렴한 비용으로 1959-1960 Reissues와 거의 동일하기 때문입니다.

5. 깁슨 레스폴 프로덕션 연대기

1) 1952-1958 - 생산 레스폴 모델, Gold Top 컬러웨이, Soap Bar(P-90) 싱글, 브라질 로즈우드 프렛보드, 초기 버전의 사다리꼴 테일피스, 그리고 tune-o-matic 없는 스톱 바.

2) 1954-1960 - 생산 레스폴 커스텀, Black Beauty 컬러웨이, Soap Bar 싱글(P-480), 에보니 프렛보드, 메이플 탑 없음, 돔형 마호가니로 교체.

3) 1954-1960 - 생산 레 폴 후진 , Dark Burst 컬러웨이, Soap Bar 브리지 단일 코일(P-90), 누락된 메이플 탑, 바디 및 넥 바인딩, tune-o-matic 브리지가 없는 스톱 바 테일피스, 도트 마커; 스톱바와 bigbsy 홀더가 포함된 Les Paul의 병행 생산이 시작됩니다.

4) 1955-1960 - 생산 레 폴 특별한 , 두 개의 Soap Bar 싱글(P-90)이 있는 Junior와 달리.

5) 1956 - 험버커 등장 PAF(현재 '57 Classic), Gold Top에서 Soap Bar 싱글을 대체하기 시작하고 내년에는 Custom에서.

6) 1958-1960 - 생산 레 폴 기준 (공식적으로 1975년에만 명명됨), 선버스트 컬러웨이, PAF 험버커, 연간 넥 시너(프로파일 '58, '59 및 '60); 동시에 Gibson은 미래형 모델을 발표합니다. 탐침그리고 플라잉 브이, Korina로 만든 Les Paul Korina가 그 예입니다.

7) 1961-1967 - Gibson은 Les Paul을 단종하고 대신 인체공학적 모델을 출시합니다. SG, 처음에는 전임자와 유추하여 Les Paul이라고 불렀습니다.

8) 1968 - Gibson은 구형 기타에 대한 수요 증가로 인해 Les Paul 생산을 재개합니다.

9) 1968-1985 - 생산 레 폴 디럭스 , Gold Top 컬러웨이, 싱글 코일 형식의 미니 험버커.

10) 1969-1982 - Gibson은 생산 비용을 줄이기 위해 Les Paul의 생산 기술을 변경합니다 ( 노린 시대): 바디는 "샌드위치" 마호가니-메이플-마호가니-메이플 탑(1969-1976), 넥은 3조각(1969-1982), 메이플(1975-1982) 또는 접착 메이플-호두 또는 메이플 - 흑단(1978-1982), 중형(1969-1975)과 짧은 상감(1976-현재), 목에 볼류트(1970-1982)와 스탬프 Made in U.S.A. (1970-현재), 옵션으로 제공되는 메이플 픽가드(1975-1981), 일련 번호는 YDDDYRRR(1977-2013)의 조합을 나타냅니다. " 문자 " 및 "o"), 두 번째 표시는 할인된 기타를 나타냅니다.

11) 1974 - Gibson 공장이 미시간주 Kalamazoo에서 내슈빌(테네시) 동시에 오래된 공장에서 1984 년까지 고가의 Les Paul 버전 (The Les Paul, Artisan, 25/50 Anniversary, Custom Super 400, KM, Leo "s 등)을 한정 생산했습니다. )는 새로운 공장의 한정판(아티스트, 헤리티지, 스포트라이트 등)과 함께 계속됩니다.

12) 1982 - 현재 - Gibson은 원래 기술에 따라 Les Paul 모델의 생산을 재개하고 라인업의 다양화가 시작됩니다.

13) 1983-현재 - 생산 중 레 폴 사진관 몸과 목에 바인딩이 없으며 점 형태의 마커가 있습니다. Les Paul 본체는 다양한 형상(구멍, 컷아웃, 캐비티, 보이드 - 총 7가지 종류)의 천공을 받습니다.

14) 1983-현재 - 일련의 재발행이 출시되고 있습니다. 선사 시대 재발행(소규모 생산은 1970년대에 시작됨), 1993년부터 악기는 Custom Shop에서 깊은 세트 넥이 있는 경량 마호가니로 50년대의 정통 공장 사양으로 제조되었으며 역사적 재발행(Standard Historic 및 True Historic 포함) 브라질 로즈우드는 2001-2003년에 제한된 지판으로 사용되었으며 2006년부터 오래된 VOS 수정이 제공되었습니다.

15) 1990-현재 - 발매 중 레 폴 권위 있는 , 가벼운 마호가니, '60 넥 프로파일, 오래된 마커, 노출된 험버커, 다른 일련 번호.

16) 1993년 - 작업장 개설 깁슨 커스텀, 예술 및 역사 부문 , 히스토리컬 리이슈(Historic Reissue, Collector's Choise) 한정판, 희귀 및 기념일 버전(Florentine, Elegant, Ultima, Carved Flame, Black Widow, Korina, Koa 등), 유명 기타리스트의 시그니처 모델( Slash, Zakk Wylde, Ace Frehley, Alex Lifeson 등), 나중에는 커스텀 및 표준/클래식 커스텀 샵으로 커스텀 악기 라인이 상당히 다양해졌습니다.

17) 1997-2004 - 혁신적인 레 폴 우아한 , 속이 빈 바디, 깊은 세트 넥, 다중 반경 흑단 프렛보드, 천연 자개 마커 및 두꺼운 탑 바인딩이 특징입니다.

18) 2003-현재 - 생산 중 레 폴 슈프림 속이 빈 바디, 메이플 상하단, 마호가니 측면, 에보니 프렛보드.

19) 2008-현재 - 생산 중 레 폴 전통적인 , 업데이트 된 Les Paul Standard가 출시되는 것과 동시에 깊은 접착이있는 넥, 비대칭 후면 프로필 및 10 "-14"다중 반경 지판이 혁신으로 사용되며 바디는 2-5 개의 세로 마호가니 조각으로 만들어집니다. 다양한 형상의 천공, 잠금 페그, 컷오프가 있는 전위차계, 톤 블록의 인쇄 회로 기판, 잭 잠금 잭, 자동 튜너, 새로운 광택 구성, 티타늄 너트 및 브리지 새들, 경 사진 넥 힐, 배 컷, 상단 데크의 탈착식 보호 패널, 프레임리스 픽업 등

20) 2011-현재 - 연말에 커스텀 및 슈프림 버전의 에보니 오버레이를 대체하는 소재 리치라이트페놀 수지가 함침된 압축 종이로 만들어졌습니다.

6. Gibson Les Paul 픽업

오리지널에서는 모든 Les Paul 기타에 시그니처 Gibson 픽업이 장착되어 있어 오버드라이브 시 클래식한 사운드를 들려줍니다. 그러나 현대의 헤비한 음악 스타일에서는 잠재력이 충분하지 않기 때문에 많은 기타리스트가 업그레이드로 강력한 하이 게인 험버커를 설치합니다.

우리는 DiMarzio Super Distortion, Seymour Duncan Invader, Bare Knuckle Warpig, Bill Lawrence L-500XL 및 Gibson 500T와 같은 가장 인기 있는 세라믹 브릿지 픽업을 테스트했습니다. 선택 기준은 출력 신호의 파워(코일 저항)와 대부분의 제조업체에서 표시하는 주파수 응답으로 Les Paul이 잠재력을 완전히 발휘할 수 있도록 합니다.

테스트는 Gibson Les Paul Custom Koa 기타와 Marshall JCM 2000 TSL 60 TubeTone Platinum+ Mod 튜브 앰프(6N2P-EV + EL34 튜브, Vovox 내부 배선 및 케이블, 리듬 채널의 7/10 게인 및 5/10 솔로 채널 , Celestion Vintage 30 스피커, 콘서트 볼륨 120dB). 각 브랜드마다 고유한 색 구성표가 있기 때문에 픽업은 제조업체 웹 사이트의 지침에 따라 배선되었습니다. 브리지 픽업에서 열린 현까지의 거리는 2mm였습니다.

테스트된 모델의 설명된 장단점은 Gibson Les Paul에 설치된 경우에만 완전히 유효하다는 점에 유의해야 합니다. 다른 디자인과 나무 종류의 기타에 픽업을 사용하는 경우 픽업은 주로 나무의 소리를 재생하고 다른 색상(신호 이퀄라이제이션)을 추가하기 때문에 결과가 다를 수 있으므로 수신된 정보의 외삽은 틀리다.

깁슨 498 티 - Gibson Les Paul Custom에 표준 장착되며 출력이 증가된 클래식 험버킹 톤이 특징입니다. 리프에서 기타는 오버드라이브의 밀도와 저주파가 부족하고 솔로에서는 소리가 매우 날카롭고 읽기 쉽습니다.

부드러운 중음, 밝은 고음, 높은 가독성

바닥 없음, 스톡으로 2선 설계

디마지오 감독자 왜곡 - 1972년 스톡 픽업을 대체하기 위해 출시된 세계 최초의 험버커입니다. 헤비메탈의 선구자로서 모든 하이 게인 픽업을 비교하는 일종의 벤치마크 역할을 합니다.

처음에는 매장에서 최신 버전의 Super Distortion을 구입했지만 만족스럽지 못한 성능으로 인해 2차 시장에서 그 뒤를 이어 70년대의 정통 2선 사본을 구입했습니다. 원본의 독특한 특징은 삼각형 대신 지지대의 직사각형 다리와 코일의 회전이 보이는 상부 플레이트의 추가 구멍입니다.

"동일한 이름"센서를 차례로 비교할 때 소리의 차이는 엄청났습니다. 새로운 Super Distortion은 4와이어 디자인, 마이크 효과 없음, 중음 및 매우 빠른 세라믹 공격을 자랑하여 중간 문자열 가독성을 높였습니다. 그러나 원래 픽업은 모든 주파수가 균형을 이루면서 현대 픽업보다 훨씬 낮고 단단하며 밝게 들렸습니다. 새 픽업이 기존의 오버드라이브 특성을 유지하면서 기본 Gibson의 최신 버전으로만 간주될 수 있다면 정통 DiMarzio 예제는 완전히 다른 사운드를 제공합니다. 원래 센서는 거의 모든 특성에서 리메이크를 능가합니다. 결과적으로 우리는 30분 이내에 4선 설계로 쉽게 납땜되는 실제 2선 버전을 비교로 사용했습니다.

Alnico 자석(클래식 및 자기 전도체와 자석 사이에 에어 갭이 있음)의 Super Distortion과 유사한 최신 DiMarzio Tone Zone 및 Air Zone은 사운드 밀도의 손실에 대한 상단 중간의 우세. 동시에 다른 마호가니 기타에서 빈티지 X2N, Tone Zone 및 Evolution 픽업을 연주한 결과 Super Distortion과 비교하여 다음과 같이 순위를 매길 수 있습니다. X2N과부하시 저음과 중음 주파수를 매우 강하게 증폭시켜 기타의 어택과 가독성을 잃습니다. 톤 존부스팅 직전에 있어 가장 깊은 저음과 두꺼운 중음을 전달하지만 더 부드러운 고음과 어택을 제공하며 권선이 다른 코일(2-공명 설계)을 사용하여 "2-보이스" 픽업 사운드와 더 풍부한 배음을 제공합니다. 진화비슷한 전력 출력 신호와 중음역대를 가지고 있지만 덜 깊은 저음과 더 밝은 고음, 그리고 밀도의 손실 없이 전체적으로 더 선명하고 날카로운 것으로 인식되는 이중 공명 코일과 다릅니다.

부피가 큰 바닥, 밀도가 높은 중간, 밝은 상단, 높은 가독성

하이 게인의 높은 볼륨에서 마이크 효과

시모어 던컨 인베이더 - 3개의 세라믹 자석이 있는 Seymour Duncan의 가장 사악한 픽업. 주파수 응답은 정통 DiMarzio Super Distortion과 유사하지만 주관적으로 소리를 더 공격적으로 만들고 가독성을 약간 더 좋게 만드는 상위 중음으로의 변화를 제외하고는 다릅니다. 충돌, 날카로움 및 커팅 이득이 있습니다. 큰 자석 덕분에 고정 브리지가 있는 기타와 트레몰로 시스템이 있는 악기 모두에 적합합니다. 일반적으로 음색 면에서 이 픽업은 클래식 하드록보다는 주로 헤비메탈 연주용으로 설계되었습니다.

차례로 원래 Gibson 사운드의 팬은 세라믹 모델에 더 적합합니다. 던컨 커스텀, Invader와 달리 벽에 부딪힌 바닥을 유지하면서 중간이 약간 언더컷되고 상단이 올라간 형태로 금색 뚜껑이 있는 닫힌 버전으로도 생산됩니다.

체적 바닥, 날카로운 중간, 밝은 상단, 매우 높은 가독성, 자기 전도체의 보편적인 중심 거리

없어진

없는 돌기 워피그 - Bare Knuckle에서 가장 강력한 픽업으로 옵션인 골드 캡으로 완성됩니다. 두껍지만 덜 거친 사운드를 위해 알니코 마그넷도 사용할 수 있습니다. 정품 DiMarzio Super Distortion에 비해 저음과 고음이 약간 낮지만 테스트한 모든 모델 중 가장 두꺼운 중음이 있습니다. 중간 상단에 밑줄이 그어져 있기 때문에 소리가 Seymour Duncan Invader와 비슷합니다. 동시에 Warpig는 가장 높은 가독성과 게인 집중도, 빠른 세라믹 어택을 가지고 있습니다. 전반적으로 이 픽업의 오버드라이브 특성은 Gibson Les Paul에 공격적인 모던 사운드를 추가하여 모던 하드 록 및 메탈 연주에 이상적입니다.

허용 가능한 저음, 대담한 중음, 부드러운 고음, 최고의 가독성

없어진

빌 로렌스 L-500XL - Bill Lawrence의 가장 강력한 픽업. 2개의 레일 자석이 장착되어 있어 고정 브리지 및 트레몰로 시스템에 다용도로 사용할 수 있습니다. 사운드 측면에서 전체 테스트 라인에서 가장 비표준입니다. 귀 피어싱 상단과 꽤 좋은 하단이 완전히 잘린 중간과 결합됩니다. 동시에 센서는 이미 중간 게인에서 시작하고 하이 게인으로 전환하면 게임 중에도 앰프에서 휘파람이 들립니다. 또 다른 불쾌한 특징은 쉽게 찢어지는 인치 나사산이 있는 지지대의 플라스틱 다리입니다. 일반적으로 이 픽업은 헤비메탈 연주 전용으로 설계되었습니다.

높은 가독성, 레일 자석의 범용 거리

불균형 주파수 응답, 중간 게인에서도 높은 볼륨에서 마이크 효과, 플라스틱 발

깁슨 500 티 깁슨 역사상 가장 강력한 픽업. 기본 498T와 비슷한 소리가 나고 더 많은 출력이 있어 악절을 연주할 때 더 지저분해집니다. 일반적으로 정통 57 Classic 및 57 Classic +를 포함한 다양한 Gibson 픽업을 비교하면 모든 모델에 필요한 양의 저주파가 부족하여 Les Paul이 과도하게 구동될 때 잠재력을 최대한 발휘할 수 없다고 주장할 수 있습니다.

부드러운 중음, 밝은 고음

바닥 부족, 하이 게인에 먼지가 나타남

여기에서 Gibson 픽업에 대한 자세한 정보를 얻을 수 있습니다.

7. 유용한 팁

Gibson Les Paul을 구입한 후 기타리스트는 다음 작업을 수행해야 합니다.

1) 현은 10-50 게이지 이상의 세트로 변경하는 것이 좋습니다.

2) 멈춤 막대를 본체에 완전히 조입니다.

3) 현의 높이 설정(22프렛 위 2~2.5mm), 앵커 편향 조정(12프렛 위 1.5~2mm), 스케일 조정, 픽업 높이 조정(에서 2~3mm) 열린 현), 지판 반경을 따라 레벨 조절식 자석 가이드를 설정합니다.

4) 볼륨 전위차계를 300K ~ 500K의 공칭 값으로 교체하고 가능하면 단일 컷오프로 교체합니다.

일반적으로 고가의 레스폴 커스텀 샵 버전을 구매할 때 가장 좋은 선택은 도움을 요청하는 것입니다.

8. 일련번호

1977년부터 2013년까지의 Gibson Les Paul 일련 번호는 와이 DDD 와이 RRR(R)(예: 8 1230 456은 1980년 123일에 발표된 456번째 사본입니다. Kalamazoo와 Nashville의 공장이 공존하는 동안 전자는 1984년 문을 닫을 때까지 RRR 번호 001-499를 사용했고 후자는 1989년까지 500-999를 사용했습니다. 2000년부터 일부 기타에서 첫 번째 숫자 0 대신 숫자 2를 쓰기 시작했습니다(예: 2 1784 012는 2004년 178일에 발매된 12번째 카피).

2014년 이후의 Gibson Les Paul 일련 번호는 조합입니다. YY RRRRRRR(예: 15 0000234는 2015년에 발매된 0000234번째 카피).

Custom Shop 지점에는 자체 CS 번호가 있습니다. 와이 RRRR(R)(예: CS 3 4567은 2003년 또는 2013년에 출시된 4567번째 사본입니다. 1999년 이전에는 맞춤형 기타에 CS 약어가 없었다는 점에 유의해야 합니다. 2007년부터 Custom Shop의 라운드 넥은 넥의 심플한 Gibson Custom 레터링으로 대체되었습니다. 맞춤형 도구에는 COA(Certificate of Authenticity) 인증서가 함께 제공됩니다.

괄호(R) 안의 숫자는 조건부로 기기의 일련 번호가 추가 숫자를 가질 수 있음을 의미합니다(2005부터 시작).

대부분의 재발행 일련 번호는 M 형식입니다. 와이 RRR , 여기서 첫 번째 숫자는 50년대의 기타 번호 지정과 유사한 원래 릴리스 연도이고 두 번째 숫자는 재발행 연도입니다(예: 0 4 123은 1994/2004/2014년에 123번으로 발매된 1960년 재발행본입니다. 1993년(선사 시대) 이전의 초기 재발행에서 형식의 첫 번째 숫자 와이 RRRR은 원본이 아닌 재발행 연도를 나타냅니다(예: 8 1234는 1988년에 발표된 1234번째 사본입니다. 그건 그렇고, 시리얼 클래식도 비슷한 넘버링을 가지고 있습니다. 최신 정품 2016 True Historic에서 일련 번호는 RM 형식입니다. 와이 RRRR(예: R9 6 2345는 2016년에 2345로 발매된 1959년 재발매입니다. 동시에 2015년부터 표준 역사적 사양에서 1959년 및 1960년 재인쇄에는 CSM으로 표시가 있습니다. 와이 RRR(예: CS9 5 789는 2015년에 #789로 발매된 1959년 재발매입니다. 2004년 이후 공백이 있는 재발행은 접두사 CR(Chambered Reissue)로 표시됩니다. 차례로 Collector's Choice 시리즈는 CC로 지정됩니다. 일부 1960년대 재발행판에는 YY RRRM(예: 00 2348은 2000년 #234로 출시된 커스텀 1968입니다.

다른 버전의 Les Paul(예: 초기 Custom Shop, 기념일 100주년 등)에서 다른 해에 발생하는 이러한 규칙에 대한 예외가 있음에 유의해야 합니다. 차례로 1977년 마킹 통일 이전에는 정기적으로 변경되는 알고리즘에 따라 일련 번호가 적용되었습니다. 특히, 1977년 초에는 처음 두 자리 숫자가 06, 1976년에는 00, 1975년 말에는 00, 1968년부터 1975년 초까지는 교차 확률적 번호 매기기였습니다. 미국산. 1970년에만 주축대에 압출되기 시작했습니다(제한적 재발행 및 직렬 클래식 제외).

또한 개별 한정판 및 시그니처 모델(25/50 Anniversary, Heritage, Spotlight, Leo's, Music Machine, 일부 Yamano, Black Widow, Collector's Choice, Alex Lifeson, Ace Frehley, Joe Perry, Slash, Zakk Wylde 등)에는 자신의 일련 번호.

여기에서 자세한 정보를 얻고 Gibson Les Paul의 일련 번호를 확인하십시오.

Vlad X & Jin이 2014년부터 2019년까지 이 기사를 작성했습니다.

자료에 따르면: wikipedia.org

Gibson Les Paul은 Gibson 최초의 솔리드 바디 일렉트릭 기타로, 록 음악의 아이콘 중 하나이자 세계에서 가장 오래 지속되고 가장 인기 있는 악기 모델 중 하나입니다. 이 모델은 기타리스트 Les Paul(전체 이름 - Lester William Polfus)과 함께 Ted McCarthy가 1950년 초에 개발했습니다. 1952년 깁슨 레스폴이 처음으로 판매되었습니다. Les Paul은 Stratocaster 및 Telecaster와 함께 세계에서 가장 유명하고 자주 복제되는 일렉트릭 기타 제조업체 중 하나입니다.

빈티지 1953 Gibson Les Paul Standard Goldtop/사진: Les Paul

역사에서

Gibson Les Paul은 Gibson Corporation과 재즈 기타리스트 및 발명가 간의 협력의 결과였습니다. 1950년 Fender Telecaster 기타가 음악 시장에 소개되면서 열광전자 기타를 가진 청중. 이에 대한 응답으로 Gibson 사장 Ted McCarthy는 Les Paul을 컨설턴트로 회사에 초대했습니다. Les Paul은 자신의 음악을 개선하기 위해 수년에 걸쳐 기타 구성을 실험한 인정받는 혁신가였습니다. 실제로 그는 "The Log"라고 부르는 프로토타입 솔리드 바디 기타를 수작업으로 제작했으며, 이는 스페인 기타의 첫 번째 솔리드 바디 버전으로 간주됩니다(하와이안 또는 랩 스틸 기타와 반대). "통나무"는 단단한 삽입물이 소나무 블록이라는 사실에서 그 이름이 붙여졌으며 그 너비와 깊이는 목 너비보다 약간 큽니다. 다른 프로토타입과 한정판 솔리드 바디 기타가 곧 등장했지만 1945-1946년에 Les Paul이 그의 "Log"를 Gibson에 제안했지만 이 기타 디자인은 거부된 것으로 알려져 있습니다.

1951년 초기 거부는 Gibson과 Les Paul 간의 협력으로 바뀌었습니다. 새로운 Les Paul은 Gibson 전통의 고가 품질 악기여야 한다는 결정을 내렸습니다. Les Paul의 개발에 누가 무엇을 기여했는지에 대한 설명이 상충되지만 이 기타는 Fender 모델의 시장 카피와는 거리가 멀었습니다. 1930년대부터 Gibson은 ES-150과 같은 할로우 바디 일렉트릭 기타를 제공해 왔습니다. 이 모델은 최소한 라이벌 Fender 기타보다 더 전통적인 곡선형 바디 모양을 포함하여 새로운 솔리드 바디 Les Paul의 기본 디자인 요소 중 많은 부분에 영감을 주었습니다. 펜더의 볼트온.

그의 시그니처 기타 개발에 대한 Les Paul의 기여는 여전히 논란의 여지가 있습니다. 책 50 Years of the Gibson Les Paul은 그의 기여를 사다리꼴 테일피스의 제안과 색상 선택의 두 가지 점으로 축소합니다(Les Paul은 "기타가 비싸 보일 것" 때문에 금색을 제안했고 "검은색 배경이 보기 좋게 만들기 때문에" 검은색을 제안했습니다. 손가락이 움직이는 것처럼). 더 빨리", "멋져 보인다 - 턱시도처럼").

또한 Gibson 사장 Ted McCarthy는 회사가 헤드스톡에 그의 이름을 올릴 권리를 위해 Les Paul을 선택하여 모델 판매가 증가했으며 1951년 Gibson 직원이 거의 완성된 악기를 그에게 보여주었다고 주장합니다. McCarthy는 또한 Les Paul과의 디자인 논의가 테일피스 디자인과 마호가니 바디 위에 메이플 탑을 장착하여 음의 밀도와 서스테인을 높이는 것이었다고 주장하지만 Les Paul은 그 반대를 제안했습니다. 그러나 이렇게 하면 기타가 너무 무거워질 수 있으므로 Les Paul의 제안은 거부되었습니다. 반면 오리지널 Les Paul Custom은 전체가 마호가니로 제작되어야 했던 반면, Les Paul Goldtop은 마호가니와 메이플 탑으로 제작되었습니다. 또한 그의 이름을 딴 기타 라인에 대한 Les Paul의 공헌은 화장품으로 선언되었습니다.

예를 들어, Les Paul은 기타가 눈을 사로잡을 뿐만 아니라 악기의 높은 품질을 강조하기 위해 골드 마감으로 제공되었다고 지적했습니다. Les Paul 모델의 이후 릴리스에는 화염(타이거 스트라이프) 및 퀼팅 메이플 마감이 포함되었으며, Gibson은 다시 한 번 자동차 기타 색상으로 라이벌 Fender와 경쟁했습니다. Gibson은 목재 선택에 상당히 일관성이 없었기 때문에 Les Paul Goldtop 및 Les Paul Custom 기타의 일부 소유자는 아래의 아름다운 나뭇결을 드러내기 위해 페인트를 벗겨냈습니다.

클래식 모델 및 변형

Les Paul 기타 라인에는 원래 두 가지 모델이 포함되어 있었습니다. 일반(별명 Goldtop)과 맞춤(Custom)이 더 나은 피팅과 더 엄격한 블랙 바디 색상을 사용했습니다. 그러나 픽업 기술, 하드웨어 및 기타 본체의 발전으로 Les Paul은 초심자를 위한 악기를 제외하고 시장의 모든 가격대를 채운 견고한 일렉트릭 기타의 장기 시리즈가 될 수 있었습니다. 이 틈새는 Melody Maker가 차지했으며 저렴한 Melody Maker는 Les Paul이라고 불리지 않았지만 그 본체는 각 기간 동안 일관되게 진정한 Les Paul의 디자인을 따랐습니다.

Gibson Les Paul은 모양과 바디 디자인뿐만 아니라 다른 일렉트릭 기타와 다릅니다. 예를 들어 현은 Fender 모델에서 볼 수 있는 전신 스트링과 달리 Gibson 세미 어쿠스틱 기타에서와 같이 항상 바디 상단에 장착됩니다. Gibson은 또한 와인 레드, 에보니, 클래식 화이트, 타오르는 불, 알파인 화이트와 같은 다양한 색상을 가지고 있습니다. 또한 Les Paul 모델은 다양한 마감과 장식 패턴, 다양한 하드웨어 옵션, 혁신적인 험버커 옵션을 제공했으며, 그 중 일부는 기타 사운드에 상당한 영향을 미쳤습니다. 특히 1957년에 Gibson은 일렉트릭 기타 사운드에 혁명을 일으킨 PAF 험버커를 출시하고 지금까지 싱글 코일 픽업을 괴롭혔던 앰프의 노이즈를 제거했습니다.

골드탑(1952-1958)


사다리꼴 테일피스가 있는 Goldtop	스톱 바 테일피스가 있는 Goldtop	Tune-o-matic 브리지와 스케일이 있는 Goldtop	PAF 센서가 있는 Goldtop

1952 Les Paul에는 두 개의 P-90 픽업과 사다리꼴 테일피스가 있었습니다. Les Paul의 무게와 소리는 마호가니와 메이플 구조 덕분입니다. 단풍나무는 단단하고 매우 육중하지만 기타가 너무 무거워지지 않도록 더 가벼운 마호가니 상판으로 제한되었습니다. 또한 1952년에 출시된 첫 번째 모델에는 일련 번호와 바디 트림이 없었기 때문에 일부는 프로토타입 Les Pauls로 간주됩니다. 그러나 이후 1952년 Les Pauls는 일련 번호와 바인딩이 함께 제공되었습니다. 흥미롭게도 일부 초기 Les Pauls는 마감이 달랐습니다. 예를 들어, 그들 중 일부는 오늘날에도 이 기타와 관련된 크림색 플라스틱 캡 대신 검은색 P90 픽업을 장착했습니다. Goldtop이라는 별명을 가진 첫 번째 릴리스의 모델은 수집가들 사이에서 큰 수요가 있습니다.

커스텀 (1954-1961, 1968-현재)


1954년 레스폴 커스텀	1974년 레스폴 커스텀	튠오매틱 브릿지

두 번째 Les Paul은 1954년에 소개되었습니다. 그것은 Gibson Les Paul Custom이라고 불 렸습니다. 완전히 검은 기타는 "Black Beauty"(Black Beauty)라는 별명이 붙었습니다. 이전 메이플 탑과 달리 Les Paul Custom은 마호가니 탑을 사용했습니다. 또한 새로운 Tune-O-Matic 테일피스와 목 근처에 Alnico-5 자석이 있는 P-480 픽업이 특징입니다. 또한 1957년부터 Custom에는 새로운 PAF 험버커가 장착되어 일반적인 2개가 아닌 3개의 픽업으로 수정되었습니다. 3픽업 모델은 표준 3위치 스위치를 유지했기 때문에 모든 픽업 조합을 사용할 수 있는 것은 아닙니다. 스위치의 극단적인 위치가 저장되었습니다(각각 넥과 브리지 비문 포함). 미드에는 미드 및 브리지 험버커의 조합이 포함되었습니다. 이 계획에 대한 가장 일반적인 수정은 넥과 브리지 험버커의 표준 동시 활성화의 중간 위치로 돌아가고 중간 픽업을 독립적으로 켜는 스위치를 추가하는 것입니다.

단일 혼 Les Paul Custom은 1961년에 단종되었으며 Solid Guitar의 약자인 SG로 알려진 일련의 기타로 대체되었습니다. 이 모델은 얇은 1-5/16인치 바디와 두 개의 혼을 가지고 있습니다. 처음에 회사가 단일 혼 기타를 단종했을 때 새로운 라인은 Les Paul Custom이라고도 불렸는데, 이는 오늘날까지도 약간의 혼란을 야기하고 있습니다.

주니어 (1954-1960) 및 TV (1955-1960)

1954년에 Gibson은 솔리드 바디 일렉트릭 기타 시장을 더욱 확대하기 위해 Les Paul Junior를 출시했습니다. Les Paul Junior는 주로 초보 기타리스트를 위해 설계되었지만 시간이 지남에 따라 전문 음악가에게도 적합해졌습니다.

다양한 Les Paul과 Les Paul Junior 모델 간에는 상당한 차이가 있었습니다. Les Paul Junior의 바디는 분명히 다른 모든 Les Paul 모델과 비슷하지만 Sunburst 색상의 플랫 마호가니 탑이 특징입니다. 새 모델은 Gibson 일렉트릭 기타의 저렴한 대안으로 광고되었습니다. 단일 P-90 단일 코일, 간단한 볼륨 및 톤 컨트롤, 점선 인레이가 있는 로즈우드 프렛보드, 곧 Les Paul Goldtop의 두 번째 화신의 주요 요소가 될 헤어핀 테일피스가 특징입니다.

1955년에 Gibson은 본질적으로 Les Paul Junior의 연속인 Les Paul TV를 출시했습니다. 이 모델은 연한 노란색을 띠었지만 실제로는 "겨자색"이었습니다. 반투명한 표면 덕분에 나무의 질감을 볼 수 있었습니다. 새로운 도장 작업은 "toffee yellow"라고 부르는 Fender 경쟁사의 마감과 달랐습니다. 노란색 TV 모델의 아이디어는 흑백 TV에 대해 빛나야 한다는 것이었지만 Les Paul TV는 전혀 빛나지 않아 아이디어가 실패했습니다.

1958년 Gibson은 Les Paul Junior와 Les Paul TV를 근본적으로 재설계했습니다. 이러한 외관상의 변화는 이 모델에 큰 영향을 주기 위해 만들어졌습니다. 편의를 위해 어퍼 프렛에 와이드한 더블 바디 컷아웃을 했고, 신선함을 더하기 위해 레스폴 주니어의 기존 옐로우 피니시를 새 체리로 변경했습니다.

스페셜 (1955-1960)

Les Paul Special은 1955년에 출시되었으며 Les Paul TV에서 2개의 P-90 싱글과 노란색 마감 옵션을 선보였습니다.

레스폴 스페셜

1959년 스페셜은 1958년 Les Paul Junior 및 Les Paul TV에서 볼 수 있는 것과 동일한 이중 바디 컷아웃을 추가했습니다. 그러나 트윈-싱글-코일 모델에 새로운 디자인이 적용되었을 때 넥 픽업 캐비티가 넥-투-바디 연결로 가려졌습니다. 그 결과 1차 치료 후 목이 쉽게 부러질 정도로 연결이 느슨해졌습니다. 문제는 Gibson 엔지니어가 픽업을 바디 중앙으로 이동하여 강력한 연결을 만들고 파손을 제거했을 때 곧 해결되었습니다.

Special의 안정 버전은 현재 노란색 Les Paul TV의 "VOS" 시리즈의 일부인 Custom Shop에서만 사용할 수 있습니다.

스탠다드 (1958-1960, 1968-현재)

1958년 깁슨은 다시 한 번 레스폴 시리즈를 업데이트했다. 새 모델은 PAF 험버커, 메이플 탑, Tune-O-Matic 디텐트 테일피스 및 Bigsby 비브라토를 포함하여 1957년 Goldtop 기타 사양의 대부분을 유지했습니다. 신형 모델에서 가장 눈에 띄는 변화는 배색이었다. 1952년 Goldtop의 색상은 J-45와 같은 상단 어쿠스틱 및 속이 빈 일렉트릭 기타에 이미 사용된 선버스트로 대체되었습니다. 새로운 Les Paul을 초기 Goldtops와 구별하기 위해 모델을 Les Paul Standard라고 불렀습니다. 오리지널 Les Paul Standard의 생산은 1958년부터 1960년까지 계속되었습니다. 1700개 모델만 생산되었으며 이후 수집가들에게 가장 매력적인 모델이 되었습니다. 오리지널 Les Paul Standard의 생산은 Gibson이 모델의 본체를 재설계한 1961년에 종료되었습니다. 새로운 "더블 컷어웨이" 케이스는 Gibson SG 모델의 기초가 되었습니다. 대한 높은 수요로 인해 이 모델 Gibson은 1968년에 Les Paul Standard를 다시 출시했습니다. 오늘날 Gibson Les Paul Standard에는 Burstbucker 험버커와 "Standard"라는 이름이 붙은 캐비닛 밑면의 Burstbucker Pro 프로그램이 있습니다.

1980년대에 Gibson은 Kahler 트레몰로 시스템을 갖춘 한정판 Les Paul을 판매했습니다.

2008 레스폴 스탠다드

Les Paul Standard의 새 버전은 2008년 8월 1일에 출시되었으며, 편안한 연주를 위한 비대칭 프로필, 정렬된 프렛, 개선된 18:1 비율의 Grover 잠금 튜너가 있는 길고 착색된 넥이 특징입니다. 사양에 지정된 마호가니 바디 플레이트의 영역. 2008년까지 Les Paul Standards는 "스위스 치즈"였습니다. 즉, 모델은 몸체에 구멍이 있었지만 Les Paul 시리즈의 많은 기타에서와 같이 셀이 아닙니다. 2008년에 Gibson은 Les Paul Traditional도 출시했습니다. Les Paul Traditional은 Kluson 스타일 튜너, 클래식 1957 픽업 및 튜브리스 바디를 포함하는 이 모델의 전통적인 사양을 사용하여 제작되었습니다.

Les Paul 기타에 대한 관심

PAF 센서

1964년 롤링 스톤즈는 새로운 1959 Les Paul Sunburst를 받았습니다. Bigsby 트레몰로 시스템이 장착된 이 기타는 영국 최초의 "스타 소유" Les Paul이 되었으며 1966년까지 뛰어난 악기로 남았습니다. 이는 이 기간 동안 기타가 상당히 자주 포함되었기 때문입니다(세미 할로우 Epiphone에서 Guild 및 Gibson 회사에서 만든 다양한 기타에 이르는 모델 사용). Keith Richards는 때때로 1960년 Les Paul의 초기 포스트 기타리스트로 인정받는 것을 잊었습니다. 1966년과 그 이전에는 1950년대 후반 Les Paul 기타(특히 1958-1960 Les Paul Sunburst 모델)의 록 잠재력이 인식되어 폭넓게 노출되었습니다. 그는 Hubert Sumlin의 영향을 받은 Les Paul 모델을 사용하기 시작했으며 그의 획기적인 Blues Breakers 앨범인 With Eric Clapton에서 연주했습니다. 동시에 그는 1954 Les Paul Goldtop을 사용하기 시작했습니다. 그는 Paul Butterfield Blues와 함께 여행하는 동안 Boston에서 이 모델을 구입했으며 East-West 앨범에서 그의 작업 대부분을 이 모델로 녹음했습니다. 1년 후 그는 그것을 현악기 연주자 Dan Erlewine의 Gibson Les Paul Standard와 교환하여 가장 유명한 음악가가 되었습니다. 동시에 , 와 같은 예술가들은 1950년대 후반의 Les Paul Standard를 사용하기 시작했습니다. 이 1950년대 모델에는 PAF 픽업으로 알려진 더 크고 가장 톤을 지원하는 오리지널 험버커가 포함되어 있습니다. 이 PAF 센서는 1955년 Gibson에서 일했던 Seth Laver가 개발했습니다(미국 특허 2896491). 일단 만들어지면 1957년에 Les Paul 기타에 즉시 등장했습니다. 이 혁신은 Les Paul의 표준 일치 디자인이 되었고, 그 결과 다른 많은 회사들이 그 뒤를 따랐습니다. 스터핑의 복사된 전자 버전은 Gibson 특허를 침해하지 않도록 수정되었습니다. Gretsch는 그들만의 Filtertron 픽업을 가지고 있었고 Fender가 1972년에 그들의 험버커를 시장에 내놓았을 때 그것들은 유사한 Fender Wide Range와 근본적으로 달랐습니다. "표준" 험버커는 Gibson의 특허가 만료된 후에만 다른 기타 제조업체에서 제공되었습니다. 대부분의 센서는 DiMarzio 및 Seymour Duncan과 같은 제조업체에서 제공했습니다.

수년에 걸쳐 정통 1950년대 Les Paul 모델은 세계에서 가장 탐나고 값비싼 일렉트릭 기타가 되었습니다. 1958년에서 1960년 사이에 1,700개만 생산되었으며 상태가 좋은 1959년 Les Paul Standard는 $200,000 또는 $750,000에 쉽게 팔릴 수 있어 지금까지 만들어진 일렉트릭 기타 모델 중 가장 가치가 높습니다. . 그러나 Gibson Custom Shop은 Les Paul의 1950년대 및 1960년대 버전을 재발매했으며 이 모델은 $3,000 또는 $6,000에 구입할 수 있습니다(아티스트 모델의 특정 서명 버전은 훨씬 더 비쌉니다). 지미 페이지는 자신의 "첫" 1959년형 레스폴을 팔고 싶다면 100만 파운드(미화 160만 달러)를 제안했습니다.

Richards, Harrison, Clapton, Bloomfield, Green, Taylor, Beck 및 Page의 작업과 영향을 통해 Les Paul 기타에 대한 수요는 1960년대 중반에 증가하기 시작했습니다. 대중의 영향과 증가된 압력에 힘입어 깁슨은 1968년 7월 싱글컷 레스폴을 다시 선보였습니다.

Norlin 시대(1969-1985)의 Les Paul 모델

그 후 몇 년 동안 Gibson 회사에 새로운 소유자가 생겼습니다. Norlin 시대에는 Gibson Les Paul의 바디 디자인이 많이 변경되었습니다. 첫 번째 변화는 넥으로, Les Paul은 관절이 쉽게 부러지는 것으로 명성을 얻었습니다. 넥은 트러스로드로 보강하여 헤드부와 연결하여 파손을 방지하였습니다. 내구성을 더욱 높이기 위해 마호가니 넥 우드를 3겹 메이플로 교체했습니다. 단층 마호가니 선체는 몇 개의 단풍나무 조각이 추가된 견고한 선체로 교체되었습니다. 마지막 최상층은 마호가니로 만들어졌습니다. 이 제작물은 "다층"이라고 불 렸습니다 (때로는 "팬케이크 케이스"라고 잘못 불림). "팬케이크 바디"라는 표현은 실제로 메이플 탑이 있는 두 개의 마호가니 플랫폼 사이에 얇은 메이플 층으로 만든 바디를 말합니다. 단풍나무 씨앗은 마호가니와 마찬가지로 90도 각도로 배치되었습니다. 기타의 가장자리를 보면 "팬케이크"와 레이어가 명확하게 보입니다. 이 프로세스는 "레이어 교차"라고도 하며 막힘과 뒤틀림에 대한 강도와 저항성을 위해 만들어졌습니다. "계층 교차"는 1977년에 중단되었습니다.

이 시대에 Gibson은 Les Paul Recording과 같은 새로운 모델을 실험하기 시작했습니다. 이 패턴은 기타 보수주의자들에 의해 종종 기피되었습니다. 그들은 그것이 "너무 강한 참신함"이라고 생각했습니다. Les Paul Recording에는 대기 시간이 짧은 픽업, 많은 스위치와 버튼, 신호를 앰프에 일치시키는 높은 수준의 케이블이 포함되었습니다. 덜 눈에 띄는 변경 사항이 포함되었지만 이에 국한되지는 않았으며 픽업 캐비티를 보호하는 1976 메이플 넥과 ABR1 Tune-O-Matic 테일피스를 현대적인 Nashville Tune-O-Matic 브리지로 교차했습니다. 1970년대에 Les Paul의 바디 모양은 S-1, Sonex, L6-S 및 클래식 Les Paul을 따르지 않는 다른 Gibson 모델에 통합되었습니다.

현대 모델 및 변형

Deluxe는 "새로운" 1968 Les Paul 모델 중 하나였습니다. 이 모델은 처음에는 인기가 없었던 "뉴욕" 픽업으로도 알려진 "미니 험버커"를 사용했습니다. 미니 험버커는 Gibson이 설계한 어댑터 링(실제로는 P-90 픽업 캡용 컷아웃)과 함께 사전 절단된 P-90 픽업 캐비티에 삽입됩니다. 이것은 Gibson이 Epiphone 생산을 일본으로 이전했을 때 Epiphone에서 남은 미니 험버커 공급을 사용하기 위해 수행되었습니다. Deluxe는 1968년 후반에 출시되었으며 American과 Les Paul의 자체 제작 모델 간의 생산 표준화를 도왔습니다.

첫 번째 디럭스 모델은 1968년 후반에 견고한 본체와 얇은 3겹 넥을 특징으로 했습니다. 본체 "팬케이크"(두 층의 온두라스 마호가니 사이에 있는 얇은 단풍나무 최상층)는 나중에 1969년에 나타났습니다. 1969년 말에 작은 트러스 로드가 추가되었습니다. 1969년 "Deluxes"는 "i"에 점이 없는 Gibson 단어 로고가 특징입니다. 1969/1970년 초에 "i"에 점이 다시 삽입되었고 목 뒤에 "Made in USA" 스탬프가 찍혔습니다. 1975년 넥 제조 기술이 변경되었습니다. 넥은 1980년대까지 더 이상 마호가니가 아닌 메이플로 만들어졌습니다. 그러나 제조업은 곧 원래의 뿌리로 돌아갔다. 선체는 1976년 말/1977년 초에 "팬케이크" 디자인의 솔리드 마호가니로 다시 변경되었습니다. Les Paul에 대한 관심이 너무 낮아 1985년 Gibson은 라인을 중단했습니다. 그러나 2005년 Pete Townshend와 Thin Lizzy 덕분에 Deluxe의 생산이 다시 재개되었습니다.

1978년에 Les Paul Pro Deluxe가 출시되었습니다. 이 기타는 디럭스 모델의 "미니 험버커"가 아닌 P-90 픽업, 블랙 메이플 넥, 마호가니 바디 및 크롬 하드웨어를 특징으로 합니다. 그녀는 검정, 체리, 담배 및 금색을 가졌습니다. 흥미롭게도 Deluxe 모델은 미국이 아닌 유럽에서 먼저 출시되었습니다. 이 모델의 생산은 1982년에 중단되었습니다.

사진관


	깁슨 레스폴 스튜디오

Studio 모델은 1983년에 출시되어 현재까지 생산되고 있습니다. 이 모델의 의도된 구매자는 스튜디오 뮤지션이었기 때문에 Les Paul Studio의 디자인 특징은 최적의 사운드에 맞춰져 있었습니다. 이 모델은 조각된 메이플 탑과 표준 기계 및 전자 하드웨어를 포함하여 톤과 볼륨에 기여하는 Gibson Les Paul 요소만 유지했습니다. 그러나 Studio의 디자인에는 필수 바디 및 넥 마운트를 포함하여 음질에 영향을 미치지 않는 여러 기능이 부족했습니다. 이 규칙에 대한 두 가지 예외는 Studio Standard 및 Studio Custom입니다. 두 모델 모두 1980년대 중반에 출시되었으며 반드시 바디와 넥이 포함되어 있었지만 지판에는 더 두드러진 사다리꼴 대신 도트가 표시되었습니다. 현재 클래식 넥과 사다리꼴 바인딩 인레이가 있는 유일한 Les Paul Studio는 Sam Ash 매장 체인을 위해 제작된 한정판 1960년대 Les Paul Studio Classic입니다. 1983년부터 1986년까지의 첫 번째 스튜디오는 Studio Standard와 Studio Custom을 제외하고 마호가니나 단풍나무가 아닌 오리나무로 만들어졌습니다.

현재 Studio 모델에는 메이플 또는 마호가니 상판이 있는 마호가니 바디가 있습니다. 보급형 "사라진" Les Paul Studio에는 챔버가있는 마호가니 바디와 새틴 탑이 있습니다. 이 모델은 미국 깁슨 레스폴 중에서 가격이 가장 저렴합니다.

최신 Les Paul 모델

깁슨 로봇 기타

2007년에 Gibson은 "Robot Guitar"라고 불리는 전산화된 Les Paul 모델의 제작을 발표했습니다. 2007년 12월 7일에 출시되었습니다. 기타에는 볼륨 컨트롤 옆에 "마스터 컨트롤" 노브가 있는 컴퓨터가 본체에 내장되어 있어 다양한 명령에 따라 빼거나 돌리거나 기타에 대고 누를 수 있습니다. 가장 주목할만한 기능 중 하나는 기본 설정을 쉽게 사용할 수 있다는 것입니다. 이렇게 하려면 "마스터 컨트롤" 노브를 당기고 이 모델의 튜닝 페그가 표준 튜닝으로 조정되는 동안 기타를 칩니다. 마스터 컨트롤의 또 다른 용도는 드롭 D와 같은 대체 튜닝에서 기타를 사용할 수 있다는 것입니다. 이 경우 해당 튜닝을 얻으려면 컨트롤 노브를 눌러야 합니다. 새로운 Les Paul은 맞춤형 은색/파란색 구성표를 사용합니다. 동시에 이 제품은 수십 년 만에 출시된 이러한 시스템을 갖춘 "세계 최초" 모델로 미국 대중 언론에 대대적으로 광고되었습니다.

깁슨 로봇 기타

깁슨 다크 파이어

Gibson은 훨씬 더 많은 사운드를 생성하는 새로운 인터랙티브 컴퓨터 Les Paul을 발표했습니다. 2007년 12월 15일 Dark Fire라는 제목으로 출시되었습니다. 기타는 본체에 컴퓨터를 삽입했으며 "마스터 컨트롤"(MC) 버튼을 사용하여 제어했습니다. "마스터 컨트롤" 버튼을 사용하면 기타리스트가 픽업과 자기 코일을 변경하고 노래가 재생되는 동안에도 모든 톤과 스케일을 동시에 자동으로 조정할 수 있습니다. "Robot" 모델과 마찬가지로 Dark Fire에는 튜닝 기능이 있었지만 "Robot"에 비해 플레이어는 한 번의 배터리 충전으로 최대 500회까지 이 작업을 수행할 수 있으므로 튜너가 다른 음조에 적응할 수 있습니다. "카멜레온 톤" 기술을 사용하여 기타에서 상상할 수 없는 소리를 낼 수 있었습니다. 개선되고 확장된 튜닝 옵션 외에도 기타에는 Burstbucker(험버커), P-90 싱글 코일 및 피에조 어쿠스틱 테일피스를 포함한 세 가지 유형의 픽업이 있어 원래 사운드를 매끄럽게 혼합하는 데 도움이 됩니다.

복제 깁슨 레스폴

Custom Shop 라인 모델

Les Paul 기타의 인기가 높아지면서 수백 가지 버전의 승인되지 않은 모조품과 모조품이 시장에 등장했습니다. 그러나 특허 침해를 다루고 수입 판매를 제한하는 미국 법률이 없기 때문에 외국 모조품이 Gibson Corporation에 법적 및 재정적 문제를 일으켰습니다. 또한 이러한 우려는 외국 기타 제조업체에서 생산한 구형 Les Paul 모델(및 구형 Stratocaster 모델)의 고품질 모조품이 있다는 사실 때문이었습니다.

예를 들어, 1970년대와 1980년대 초 일본 제조업체인 Tokai Gakki는 1957-1959년 Les Pauls의 뛰어난 복제품을 생산했으며 리뷰는 높은 평가를 받았습니다. 1980년에 구형 모델에 대한 높은 수요에 부응하여 Gibson은 Gibson Guitar Custom이 제작한 초기 Les Pauls를 정확히 재현한 "Custom Shop" 라인을 제공하기 시작했습니다.


			에피폰 레스폴 커스텀

이미테이션 레스폴

1958-1960년 동안의 Gibson Les Paul 사양은 해마다 그리고 기타에서 기타로 변경되었습니다. 전형적인 1958 Les Paul Standards는 두꺼운 "C" 넥, 얇은 프렛 및 1959년 내내 변경된 낮은 피치를 가졌습니다. 1960년대 후반에 그들은 전형적인 얇은 섹션 넥과 더 넓고 높은 프렛을 특징으로 했습니다.

그녀는 Fender Telecaster와 경쟁하기 위해 솔리드 바디 기타가 필요하다고 결정했습니다. 전설적인 기타리스트이자 멀티 트랙 녹음의 발명가인 Les Paul과 협력하여 Gibson은 독특한 마호가니 바디와 Gibson 모델에서 영감을 받은 아름다운 메이플 탑을 갖춘 최초의 Les Paul을 만들었습니다.

1957년에 Les Paul(및 이후의 모든 일렉트릭 기타)은 새로 개발된 2코일 험버킹 픽업을 추가하여 크게 개선되었습니다. 그 이후로 Gibson은 새로운 기능과 혁신적인 디자인을 추가하고 결합하는 실험을 통해 Les Pauls 라인을 계속 유지해 왔으며 오늘날 Gibson Custom Shop은 모든 역사적 특징을 신중하게 보존하면서 클래식 빈티지 Les Paul 모델을 재발행하고 있습니다.

어떤 Les Paul이 필요하십니까?

1952년부터 127대의 Les Paul 모델이 생산되었습니다. 가이드에서 최선의 선택을 하는 데 도움이 되는 정보를 찾을 수 있습니다. 우리는 다음을 다룰 것입니다:

Les Paul 기타가 왜 그렇게 인기가 있고 누가 연주하는지
Custom과 Standard를 구분할 수 있도록 "가족 이야기"를 들려주세요.
레스폴의 기능과 특성을 숙지하여 어떤 악기에 어떤 옵션이 필요한지 결정할 수 있도록 합시다.

레스폴 기타가 왜 그렇게 인기가 많을까요?

거의 모든 유명한 록 기타리스트는 Beck, Page, Clapton에서 Slash 및 Zakk Wylde에 이르기까지 les Paul을 사용했습니다. 그러나 이러한 악기의 다재다능함의 증거는 블루스(Muddy Waters, John Lee Hooker), 재즈(물론 Les Paul, John McLaughlin) 및 컨트리(Charlie Daniels, Brooks & Dunn)와 같은 다른 장르에서의 사용입니다. 인기의 4가지 주요 이유. les paul:

모습
소리
플레이의 용이성
풍부한 이야기

레스폴 기타를 선택해야 하는 이유

유명한 악기를 연주하고 싶은 야심찬 기타리스트일 수 있습니다. 훌륭한 사운드의 기타를 원하는 연주자일 수 있습니다. 또는 클래식 Les Pauls의 역사성과 아름다움을 높이 평가하는 수집가가 될 수도 있고, 세 가지 범주 모두에 해당할 수도 있고, 전혀 맞지 않을 수도 있지만 알 수 없는 이유로 Les Pauls에 매료됩니다. 첫눈에 반합니다.

레스폴의 주요 기능

많은 수정 및 예외가 있음에도 불구하고 Les Paul 's의 주요 특징을 설명합니다.

솔리드 - 돔형 메이플 탑이 있는 마호가니 바디
접착제로 붙인 목
로즈우드 프렛보드
광택 래커
험버커 픽업 2개
고정 브리지
2개의 톤 컨트롤, 2개의 볼륨
3위치 픽업 스위치
22프렛
스케일 24-3/4"

Les Paul 베이스, 플랫 탑이 있는 1970 점보 어쿠스틱, 싱글 픽업이 있는 LP Junior, 더블 컷아웃이 있는 SG 스타일 Les Paul과 같은 예외가 있다는 것을 이미 눈치채셨을 것입니다. 그러나 우리는 고전적인 특성 세트를 기반으로 기타를 "만들" 것입니다.

Les Paul을 서로 구별할 수 있는 특징

Les Paul이 어디서 어떻게 만들어졌는지, 어떤 재료가 사용되었는지, 어떤 기능과 장식이 있는지 등 모든 것이 Les Paul 기타를 서로 구별하는 데 도움이 될 것입니다.

다음은 다양한 기타의 특성과 변형입니다.

맨 위- 대부분의 Les Pauls는 다음 스타일의 돔형 메이플 탑을 가지고 있습니다.
1. Flame Top(A에서 -AAAA까지의 재료 등급)
2. 플레인 탑
3. 퀼트 탑
4. 솔리드 마감
마감 색상 - 다양한 옵션, 모델에 따라 다름
무자비한 사람- 보통 마호가니
1. 프로필 - 목 유형에 따라 다름
  1. 반올림된 50년대
  2. 슬림 가는 초 '60년대
씌우다
1. 자단 또는 흑단
2. 인레이 - 3가지 주요 유형:
  1. 포인트들
  2. 공중 그네
  3. 사각형
둘 찾다(보통 험버커)
1. 모던 깁슨 픽업: 490R, 490T, 496R, 498T, 500T
2. 역사적인 험버커:
  1. 버스트버커 유형 1, 2, 3
  2. 버스트버커 프로
  3. '57 클래식
  4. '57 클래식 플러스
  5. 미니 험버커
가두리 침(있는 경우) - 테두리의 색상과 수는 모델에 따라 다릅니다.
1. 액자
2. 무자비한 사람
3. 주축대
부속품
1. 마감재
  1. 니켈
  2. 크롬
  3. 금
2. 브리지/테일피스
  1. 랩어라운드(브리지와 테일피스는 일체형)
  2. Tune-o-matic 테일피스/스톱바
3. 펜
  1. 모자
  2. 속도
4. 콜키
  1. 샬러
  2. 클루손
  3. 그로버

돈이 많으면 Gibson Custom Shop에서 어떤 사양의 기타도 주문할 수 있습니다.

Gibson Les Paul 가족의 역사

Les Paul 가족 역사의 일부인 3가지 모델이 있습니다: 오리지널 Les Paul 모델, Les Paul Custom 및 Les Paul Special.

깁슨 레스폴 패밀리 타임라인

1952 - Les Paul Model(골드 마감으로 인해 "Goldtop"으로 명명됨)
1954 - Les Paul Custom 및 Les Paul Junior
1955 - 레스폴 스페셜
1958-1960 - Les Paul Standard("Sunburst"라고도 함) - Goldtop 대체

Gibson Les Paul 라인에 뛰어난 추가 사항

1961-1962 - 레스폴 SG 커스텀
1969 - 레스폴 디럭스
1976- 레스폴 스탠다드 재발행
1990 - 레스폴 클래식

깁슨 USA

이름에서 알 수 있듯이 Gibson Les Paul 기타는 미국에서 제조됩니다.

현재까지 Les Paul Studio, Les Paul Standard 및 Les Paul Custom(대략적으로 Good, Better, Best of the Best로 설명할 수 있음). Les Paul Standard부터 시작하겠습니다.

추가 모델

세 가지 주요 LP 모델 외에도 몇 가지 다른 모델이 있습니다.

변형

Gibson은 기존 모델에 없는 옵션을 추가하여 악기의 새로운 모델을 출시하고 있습니다. 예를 들어 상단의 재질을 변경하여 새 모델을 만들 수 있습니다. "AA" 메이플을 "AAA" 메이플로 교체함으로써 Gibson은 새로운 모델을 만들었습니다. 레스폴 스탠다드 플러스. 또는 메이플 "AAA"를 "AAAA"로 업그레이드한 후 LP 슈프림모델을 얻었다 레스폴 슈프림 피겨드.

따라서 다양한 "분기" 모델을 이해하는 핵심은 어떤 옵션이 추가되거나 변경되었는지 아는 것입니다.

깁슨 커스텀 샵

Gibson은 주요 생산 라인 외에 "커스텀 샵"을 설립한 최초의 주요 기타 제조업체였습니다. Custom Shop에서 생산되는 기타는 더 세심하게 제작되며 대부분 수작업으로 제작됩니다. 생산에 사용되는 재료는 신중하게 선택됩니다. 예를 들어, Gibson USA는 최근 200,000보드피트의 마호가니를 선적했는데 그중 14,000개(또는 7%)만이 생산을 위해 선택되었습니다.

VOS 재발행 (Vintage Origin Spec.)

Gibson 수집가와 매니아의 요구를 충족하기 위해 Gibson Custom Shop은 2005년에 일련의 VOS 재발행을 시작했습니다. 이 시리즈의 악기는 특수 니트로셀룰로오스 코팅이 되어 있으며, 그 과정에서 녹청이 적용되고 악기가 앤티크한 느낌을 줍니다. 수동 처리를 통해 더 쉽게 플레이하고 편안함을 얻을 수 있습니다. 각 VOS 모델은 마호가니 바디, 더 큰 지속력과 강도를 위해 바디 깊숙이 자리잡은 넥, 연도별 넥 프로파일, 시대에 적합한 하드웨어 및 전자 장치를 특징으로 합니다.

공칭 모델

일반적으로 유명 아티스트의 소원에 따라 제작된 기타는 "네임드"(시그니처 모델)라고 합니다. Gibson Custom Shop은 1995년 Jimmy Page Les Paul을 시작으로 유명 기타리스트의 정확한 취향에 맞게 제작된 수많은 Les Paul을 생산했습니다. 이후 Zakk Wylde( Zakk Wylde 시그니처 레스폴- Bull's Eye) 및 Billie Joe Armstrong( 빌리 조 암스트롱 시그니처 레스폴 주니어).

에피폰 레스폴

거의 모든 Gibson Les Paul 모델에는 헤드스톡에 Epiphone 이름이 새겨진 "사촌"이 있습니다. Epiphone이라는 이름은 "Epi."로 알려진 회사 설립자 Epaminodas Stathopoulo의 이름에서 유래되었습니다. 1930년대에 깁슨과 에피폰은 세미 어쿠스틱 기타 생산의 경쟁사였고 나란히 다녔습니다. 1957년 깁슨은 에피폰을 인수했다. 고품질 Epiphone 더블 베이스 외에도 The Beatles가 연주한 Casino 모델을 비롯한 Epiphone 기타 라인도 있습니다.

Les Paul과 Gibson 및 Epiphone의 차이점

원산지: Gibson은 미국에서 만들어지고 Epiphone은 다른 나라에서 만들어집니다.
마치다: Gibson은 초박형, 초경량 니트로셀룰로스 바니시를 사용합니다(바니시 처리에는 몇 주가 소요됨). 그것은 나무가 "숨 쉬게" 하고 시간이 지남에 따라 얇아지고 소리에 좋은 영향을 미칩니다. Epiphone은 보다 실용적인 폴리우레탄 마감을 사용합니다. 이 공정은 며칠이 걸리고 많은 노동력이 필요하지 않으며 마감이 더 내구성이 있습니다.
재료: Gibson은 남미산 마호가니와 같은 고급 소재를 사용합니다. 에피폰은 몸에 오리나무와 마호가니를 사용하는 등 더 저렴한 재료를 사용하거나 그 중 일부를 결합합니다.
소리: Epiphone의 사운드는 더 어둡고 저음과 중음이 우세합니다. Gibson은 더 가벼운 사운드를 가지고 있습니다.

가격대

저렴한 악기: Epiphone Les Paul Junior 또는 Epiphone LP Special
평균 가격: Epiphone Les Paul Custom에서 Gibson Classic 또는 Studio로의 변형
고가 모델: Gibson LP Standard
컬렉션 모델: VOS 모델, 즉 레스폴 커스텀 VOS, 레스폴 스탠다드 VOS

Gibson Les Paul은 기타 세계뿐만 아니라 세계에서 가장 많이 복사되고 가장 잘 알려진 기타 중 하나입니다. 1950년에 디자인된 이 기타는 Gibson 최초의 솔리드 바디 기타였습니다.
깁슨 레스 폴 Ted McCarthy가 혁신가인 발명가 Les Paul과 공동으로 개발했습니다. 오랫동안기타 제작 실험. 출시 후 일렉트릭 기타의 인기에 힘입어 이 기타를 제작하기 위해 Paul이 영입되었습니다. 개발에 대한 Les Paul의 주요 기여는 사다리꼴 테일피스에 대한 그의 제안과 새 기타의 색상에 대한 그의 영향을 포함하여 여전히 논란의 대상입니다.

Les Paul 라인업은 물론 눈에 띄는 모양, 바디 디자인 및 스트링 고정이 다른 일렉트릭 기타와 다릅니다. Gibson 세미 어쿠스틱 기타와 같이 바디 상단에 부착됩니다. 이 라인에는 많은 모델과 변형이 있으며 시리즈는 두 번 이상 업데이트되었습니다. 기타 산업의 기술 발전 덕분에 이러한 일체형 일렉트릭 기타가 시장을 밀집하게 채웠습니다.

첫 번째 모델은 Gibson Les Paul Goldtop과 Gibson Les Paul Custom이었습니다. Goldtop에는 사다리꼴 다리와 . 에보니 지판으로 나온 Custom은 Les Paul 자신에 의해 "the black beauty"라는 별명을 얻었고, 이 모델에 ABR-1 테일피스가 처음 장착되었고 이후 시리즈의 모든 후속 모델에 장착되었습니다. . 오늘날에도 여전히 생산되고 있는 유명한 Les Paul Standard가 빛을 보기 전에 이 라인에는 Junior, TV 및 Special이라는 별명을 가진 모델도 포함되었습니다.

깁슨 레스폴 커스텀

Gibson Les Paul Standard라고 불리는 기타는 여전히 음악적 환경에서 큰 수요가 있으며 1968년에 생산이 재개되었고 마지막 변형은 2008년에 출시되었습니다. 이 모델은 골드탑 모델의 스펙을 대부분 유지하면서도 색 구성표를 다르게 하여 2008년형에 맞게 프렛을 정렬하고 바디 홀을 가벼워지게 했으며 비율을 개선한 락킹 튜너를 장착하고 비대칭 프로파일의 롱 넥을 적용한 모델입니다. 소개되었습니다.

깁슨 레스폴 스탠다드

이 일렉트릭 기타의 인기는 Keith Richards ()가 영국의 유명한 기타리스트가 처음으로 소유 한 Gibson Les Paul Sunburst 모델 (나중에 Standard로 알려졌으며 원래는 원래 불렸다)을 얻은 순간부터 시작되었습니다. 이 시리즈의 기타에서 가장 눈에 띄는 색상으로 인한 Sunburst). George Harrison이 그녀의 록 잠재력을 인정했을 때 그녀에 대한 관심이 높아졌습니다. 그 외에도 Peter Green과 Mick Taylor와 같은 기타리스트가 Les Paul에서 연주했습니다. 그녀는 Mike Bloomfield가 사용했으며 그가 가장 잘 알려진 것은 그녀와 함께했습니다.