로빈 깁. 그룹 '비지스'의 보컬리스트

뮤지션들은 당시 매니저에게 노래를 보냈습니다. 비틀즈그들을 런던으로 초대하고 1967년에 밴드가 Polydor 레이블과 5년 계약을 맺도록 도운 Brian Epstine. 관리자 꿀벌 푼돈 Epstein의 비즈니스 파트너인 Robert Stigwood가 되었습니다.

BI-JIZ (비지스), 영어 보컬 및 기악 그룹. 그룹의 핵심은 세 형제 Gibb(Gibb)로 구성되었습니다. 장로 Barry(Barry, b. 1947)와 어린 쌍둥이 Robin과 Maurice(Robin and Maurice, b. 1949)입니다. 형이 9살, 동생이 7살 때 맨체스터에서 열린 유망주 대회에 데뷔했다. 1958년에 Gibb 가족은 호주 브리즈번으로 이주하여 노래하는 트리오가 청중들에게 인기를 얻었습니다. 1963년 1월 트리오는 Three Kisses of Love(Three Kisses of Love)라는 특징적인 제목으로 데뷔곡 'forty-five'를 발매한다. 이어서 호주 차트를 강타한 새로운 기록인 밀실공포증(Claustrophobia), 세레니티(Peace of Mind), 와인과 여성(Wine and Women)이 이어졌습니다. 10년 중반에 이 트리오는 만장일치로 호주 최고의 팝 그룹으로 선정되었습니다.
1967년 2월에 그룹은 런던으로 돌아왔다. 여기서 형제들은 드러머 Colin Peterson (Colin Peterson)을 라인업에 포함시킨 다음 호주 기타리스트 Vince Melouney (Vince Melouney)를 초대했습니다. 같은 해 여름, 그들의 첫 번째 앨범 Bee Gees "먼저. 10 년이 끝날 때까지 그룹은 수백만 장을 판매 한 여러 레코드를 발표했습니다. 나는 아무도 볼 수 없습니다 (나는 아무도 볼 수 없습니다), Massachusetts (Massachusetts), First of May (First of May) ) 및 메가 히트 단어(Words). 영국 음악 시장에서 그룹의 승리의 결과는 Best of Bee Gees (1970) 앨범으로 요약되었습니다.
하지만 BJ들의 인기가 높아짐에 따라 그룹 멤버들 사이에 이견이 생겼다. 마침내 Robin은 혼자 일하기 위해 그룹을 떠났습니다. 트리오는 Pietersen이 그룹을 떠날 때까지 계속 작업했습니다. 그러나 그는 프로모션 브랜드 "Bee-Jies"와 유사한 권리를 가지고 있다고 생각하고 수집했습니다. 새 그룹, 이 브랜드로 앨범 오데사(Odessa)를 발매했다.
Gibb 형제의 침은 오래 가지 못했습니다. 이미 1971년에 트리오는 재결합하여 싱글 Lonely Days와 두 개의 새 앨범을 발표하고 콘서트 활동을 재개했습니다. 안에 내년상황이 더욱 좋아졌고 트리오는 최종 컬렉션 Best of the Bee Gees: Volume 2(Best of the Bee Gees: Volume 2)를 발표했습니다.
에너제틱한 리듬 앤 블루스 억양이 특징인 싱글 Down the Road는 일반적인 음악 스타일에서 벗어나 BJ들의 인기를 되찾는 데 일조했다. 다음 앨범 Main Course(Main Course, 1975)는 서정적인 록에서 리듬 앤 블루스와 디스코로의 전환을 설명했습니다. 뮤지션들은 다음 성공적인 앨범 Children of the World(1976)에서 유망한 트렌드를 통합했습니다. 그러나 그들의 주요 성공은 아직 오지 않았습니다. 순전히 우연히 그들은 John Travolta가 주연을 맡은 영화 Saturday Night Fever의 댄스 곡을 작곡하도록 의뢰 받았습니다. 5 일 후, 2 곡이 등장한 후 5 곡이 더 등장했습니다 ... 싱글 How Deep Is Your Love는 영화 상영 전날 공개되어 즉시 히트 퍼레이드의 정상에 올랐습니다. 그 뒤를 이어 싱글 I stay alive(Stain "Alive)와 Night Fever(Night Fever)가 1978년 봄 베스트셀러가 되었습니다. 영화를 위해 Gibb 형제가 작곡한 노래를 녹음한 셀프 타이틀 앨범은 대성공: 1,200만 장 판매 "Bee-Jies"는 5개의 그래미 후보에 올랐습니다.
1980년대 초반에 형제는 독립적인 프로젝트를 시작했고 그룹은 실제로 더 이상 존재하지 않았습니다. 1987년 이 트리오는 빌보드 매거진의 Top 200에서 탈락한 새 ESP 앨범 작업을 위해 모였습니다.
2003년 1월 12일 모리스 깁은 마이애미의 한 병원에서 사망했습니다.
1962년 형제는 비지스(BEE GEES)라는 이름으로 처음 등장한 '트위스트의 제왕' 처비 체커(Chubby Checker)의 공연에 앞서 관객들을 '워밍업'하며 시드니 스타디움에서 노래를 불렀다. 그런 다음 그들은 자신의 노래를 쓰기 시작합니다.
1963년 1월, 이 트리오는 Three Kisses of Love("Three Kisses of Love")라는 특징적인 제목으로 데뷔곡 "forty-five"를 발표했습니다. 이어서 호주 차트를 강타한 새로운 싱글인 밀실 공포증, 마음의 평화, 와인 및 여성이 이어졌습니다. 10년 중반에 이 트리오는 만장일치로 호주 최고의 팝 그룹으로 선정되었습니다.
1967년 2월에 그룹은 런던으로 돌아왔다. 여기에서 형제는 드러머 Colin Peterson(b. 1946년 3월 24일, Kinearoy, Queensland, Australia)을 포함하고 호주 기타리스트 Vince Melouney(b. 1949년 8월 18일, 호주 시드니)를 초대했습니다. 같은 해 여름, 그들의 첫 번째 앨범 The Bee Gees "First"가 발매되었고, 10년이 끝나기 전에 이 그룹은 수백만 장을 판매한 몇 개의 싱글을 발표했습니다: To Love Somebody, I Can't See Nobody. , Massachusetts, First of May 및 메가 히트 Words. 영국 음악 시장에서 그룹의 승리의 결과는 "Best of Bee Gees"(1970) 앨범으로 요약되었습니다.
그러나 BEE GEES의 명성이 높아짐에 따라 그룹 멤버들 사이에 의견 차이가 생겼습니다. 쌍둥이는 형의 음악적 취향에 대해 의견이 분분했습니다. 마침내 Robin은 혼자 일하기 위해 그룹을 떠났습니다. 트리오는 Peterson이 그룹을 떠날 때까지 계속 존재했습니다.
Gibb 형제의 침은 오래 가지 못했습니다. 이미 1971년에 트리오는 재결합하여 싱글 Lonely Days와 두 개의 새 앨범을 발표하고 콘서트 활동을 재개했습니다. 이듬해에는 상황이 더욱 좋아졌고, 세 사람은 최종 편집본인 Best of the Bee Gees: Volume 2를 발표했습니다.
에너제틱한 리듬 앤 블루스 인토네이션이 특징인 싱글 Down the Road는 일반적인 음악 스타일에서 벗어나 BEE GEES의 인기를 강화하는 데 도움이 되었습니다. 다음 앨범 "Main Course"(1975)는 서정적인 록에서 유행이 되고 있는 디스코로의 전환을 설명했습니다. 뮤지션들은 다음 성공적인 앨범 "Children Of The World"(1976)에서 유망한 트렌드를 통합했습니다. 그러나 그들의 주요 성공은 아직 오지 않았습니다.
밴드의 매니저인 로버트 스틱우드는 존 트라볼타 주연의 영화 '토요일 밤의 열기'를 동시에 제작하고 있었다. Stigwood는 영화를 위해 4개의 새로운 댄스곡을 작곡하라는 긴급 의뢰를 Gibb 형제에게 보냈습니다. 그들은 다섯 곡을 썼고 두 곡을 더 추가했습니다. 영화 개봉 전날 싱글 'How Deep Is Your Love'가 발매되자마자 히트 행진의 정상에 올랐다. 그 뒤를 이어 1978년 봄 베스트셀러가 된 싱글 Stayin "Alive and Night Fever가 이어졌습니다. 영화 자체(주로 BEE GEES의 음악 덕분에)는 폭발하는 폭탄의 효과를 만들어 새로운 라이프스타일의 도래를 알렸습니다. -디스코 리듬의 스타일 ". 녹음이 포함 된 셀프 타이틀 앨범 Gibb 형제가 영화를 위해 작곡 한 노래도 큰 성공을 거두었으며 1,200 만 장을 판매하고 올해의 앨범 상을 수상하여 BEE GEES를 얻었습니다. 다섯 그래미 후보.
1980년대 상반기. 비지스의 뮤지션들은 주로 다른 아티스트들의 히트곡 작곡과 프로듀싱 활동을 했다. Gibb 형제는 Barbra Streisand의 Woman In Love, Diana Ross의 Chain Reaction, Dionne Warwick의 Heartbreaker, Dolly Parton 및 Kenny Rogers의 Islands In The Stream과 같은 작곡을 맡았습니다. 1984년 Barry는 데뷔 솔로 앨범 Now Voyager를 녹음했고 2년 후 THE BUNBURYS라는 밴드 이름으로 앨범 We Are The Bunburys를 발표했습니다. 1980년 말부터 그룹이 다시 활성화되었습니다. 창의적인 활동그리고 다시 많은 국가의 차트를 정복합니다. 1997년 앨범 "Still Waters" 발매와 함께 BEE GEES는 로큰롤 명예의 전당에 헌액되었습니다.

꿀벌 푼돈.
세계 최고령 아역 스타들의 이야기.

배리가 맏이여서 아버지는 배리에게만 말을 걸고 다른 아이들 얘기도 했다. Maurice는 가장 신뢰할 수있는 것으로 간주되었으므로 그의 아버지는 그를 걱정하지 않았습니다. 그리고 로빈은 그냥 미쳤습니다. 때때로, 그들이 호주 전역을 순회하며 콘서트를 하고 있을 때 로빈은 갑자기 목청껏 티롤식 룰라드를 부를 수 있었습니다. 그런 다음 운전대 뒤에 앉아있는 아버지는 길에서 눈을 떼지 않고 침착하게 염소 울음 소리를 멈추라고 명령했습니다.
Maurice Gibb는 "그는 아마도 영국 북부에만 있는 진짜 아버지일 것입니다."라고 말합니다.
"저에게는 지금까지 아버지의 의견이 매우 중요했습니다."라고 Barry는 무릎에 반점이 있는 청바지를 매만지며 말했습니다.
"절대 포기하지마. 절대 포기하지마. 절대 포기하지마. 윈스턴 처칠" - 마이애미 비치의 비지스 스튜디오 벽에 이 인용문이 있는 시트가 고정되어 있습니다. 여기에서 맨체스터 형제는 26 번째 장편 앨범 "High Civilization"을 녹음했으며 그들의 싱글 "Secret Love"는 오랫동안 인기 차트에서 1 위를 차지했습니다.
"아버지는 우리가 정말 자랑스럽습니다."라고 모리스 깁(Maurice Gibb)은 말합니다.
호주에 살던 60년대 초반에 그들은 얼마나 귀여운 소년들이었을까! 그해 사진 속 그들은 좁은 검은 색 넥타이가 달린 흰색 셔츠와 격자 무늬 조끼를 입고 어른처럼 손을 옆구리에 얹었습니다.
그때 그들의 아버지 휴 깁(Hugh Gibb)이 그들을 "백인" 버전으로 만들기로 결정한 때였습니다. 30년대 유명한 트리오 "밀리스 브라더스(Milis Brothers)"는 3명의 흑인 형제로 구성되어 "인형을 사겠습니다"와 같은 달콤한 노래를 불렀습니다. 또는 "안녕, 작은 아구창". 그때마다 아버지는 콘서트 전에 신발을 닦고, 기름칠을 하고, 머리를 손질하여 "교양" 있게 보이도록 했습니다.
그런 다음 그들은 버라이어티 쇼에서 노래를 불렀고 열렬한 플레이어는 공연이 진행되는 동안 기계에 동전을 넣는 것을 중단했습니다. Maurice는 "젊은이들을 위한 공연을 시작하기 전에는 어른들을 위한 노래를 불러야 했습니다. 흥미롭지 않았습니다. 우리는 비틀즈가 되고 싶었습니다.
아마도 그것이 그들이 비틀즈 자체보다 더 큰 비틀즈가 된 이유일 것입니다. 진짜 비틀즈가 그들의 작품 이상의 것을 연주했다면, 비지스는 결코 이 재능의 지표를 소홀히 하지 않았습니다. 그리고 John Lennon과 Paul McCartney가 합창단에서 약간 어른이 된 소년처럼 노래했다면 Barry, Maurice, Robin의 목소리는 하늘의 소리로 구별되고 마치 대천사 가브리엘이 그룹과 세라핌과 함께 노래하는 것처럼 진동했습니다. 그들의 경력은 많은 사람들에게 비틀즈의 그림자처럼 보였지만 이 그림자는 얼마나 장엄하고 강력했습니까! 안에
1967년 모리스 깁은 런던의 한 클럽에서 처음으로 존, 폴, 조지, 링고를 만났고, 이 만남은 그를 깨우는 것과 같았습니다.
"불과 3개월 전, 비틀즈 팬들이 발행한 잡지를 읽으면서 시드니 거리를 뛰어다니고 있었는데 갑자기 그들과 코를 맞대고 앉아서 술을 마시고 있는 자신을 발견했습니다. 존 레논이 나에게 가장 먼저 한 말은 "어떻게 콜라 위스키에 대해?” 그리고 나는 내 인생에서 전에 콜라 위스키를 마셔본 적이 없었지만 “어때요?”라고 말했고 그 이후로 나는 콜라 위스키만 마셨습니다.
그리고 수년 동안 성공과 세계적인 명성으로 가득 찬 비틀즈는 직업에 종사하는 대부분의 사람들과 마찬가지로 분열, 경쟁, 질투를 시작했습니다.
그리고 Bee Gees도 관계의 어려움에서 자유롭지 못한 채 여전히 그룹과 명성을 유지했습니다. Barry는 "모두 원주민 혈통입니다. 그렇지 않으면 우리는 오래 전에 도망쳤을 것입니다. "라고 Barry는 말합니다.
마이클 잭슨은 "비지스가 노래할 때 운다고 생각한다"고 말했다. 오늘날 팝 음악계에서 영원한 아역 스타이자 배리 깁의 가장 충실한 친구인 비지스도 마찬가지다. 처음에 비지스의 노래 가사는 한숨과 흐느낌으로 가득 찬 청춘 일기의 일부를 닮았다. 그러나 처음부터 배치는 성숙함과 전문 기술로 구별되었습니다.
1967년 영국에서 감독 Robert Stigwood의 도움으로 첫 번째 훌륭한 레코드를 발표한 후 "Uncle Robert"는 그들에게 진정한 오케스트라를 사주었습니다. 44명의 뮤지션과 함께하는 런던 심포니. "우리가 "Massachusetts"를 작곡하고 우리 오케스트라가 처음 연주했을 때 눈물을 참을 힘이 없었습니다. 떨어져 있는!"
Maurice는 마이애미 비치에 있는 그의 집에서 밝은 갈색 카펫 위에 다리를 집어넣은 채 거대한 TV의 리모콘을 가지고 놀고 있습니다. 방은 가족 사진으로 고풍스럽게 장식되어 있고 벽에는 인어와 백조의 거울 사진이 있고 그 옆 바닥에는 큰 헝겊 개가 있습니다.
Massachusetts는 2년 동안 300만 LP와 1,000만 장의 싱글을 판매한 그들의 첫 번째이자 지속적인 성공이었습니다. 그들의 음악이 17~20세 때만큼 웅장하고 성숙하게 들린 적은 없었습니다. 1,000번 이상의 조회수, 1억 장 이상의 음반 판매, 미국 차트에서 6연속 1위를 차지한 유일한 팝 그룹.
'1941년 광산 참사', '글로리', 상한 마음", "Staying Alive"또는 "Night Fever", 그들은 세계라는 전체 상점을 살 수 있습니다. 1975 년에 그들은 나이 든 별들의 안식처 인 마이애미 비치로 이사했습니다.
그곳에서 형제적 노력과 수단을 결합하여 그들은 포뮬러 1 자동차 경주의 유명한 왕인 Emerson Fittipaldi와 왕의 조카 옆에 바다 해안에 환상적인 가족 공원을 건설했습니다. 사우디 아라비아. 고급 모터보트, 포르쉐와 롤스로이스, 페르시안 카펫, 희귀종 일본견, 호주에서 발신되는 멋진 갤럭시비 위성 접시, 수영장, 스포츠 시설도 갖췄다.
음, 아빠와 엄마는 배고픈 어린 시절의 꿈인 라스베가스로 이사했고 어린 시절의 우상 인 Mills Brothers 트리오에서 유일하게 살아남은 형제 Donald Mills와 가까운 곳에 정착했습니다. Bee Gees의 창시자 인 아버지는 다른 사람들로 대체되었습니다. 감독 Robert Stigwood는 형제의 명성을 얻었고 프로듀서 Arif Merdin은 Barry를 그의 유명한 가성으로 만들었습니다.
이제 이것은 Barry의 어제입니다. 그러나 지금까지 그의 학생 시절은 그에게 앉아 있었는데, 신이 보시는 것은 항상 행복하지 않았습니다. 그는 그의 아버지가 명령을 의미하는 철근 콘크리트 표정으로 항상 뒷줄 어딘가에 서 있었던 것을 회상합니다.
"웃어라! 당신이 불행하다면 관객들은 그것을 느끼지 말고 콘서트에서 행복해야 한다!" "아버지는 항상 훌륭한 전문가였습니다!" Maurice는 감탄하며 말합니다.
행복하기 위해서... 하지만 그렇게 쉽지는 않았어요, 아빠. 성공이 쇠퇴하기 시작한 70년대에 Bee Gees는 북잉글랜드의 백워터 나이트클럽에서 공연을 펼쳤을 때 아버지보다 더 강한 "지원"을 찾아야 했습니다. Barry는 마리화나에 중독되었고 Robin은 진정제와 Maurice-보드카로 진정되었습니다. Barry와 Robin은 Maurice와 함께 무의미한 전문 스캔들에 빠져 그를 배신, 파벌, 연합이 나타 났지만 70 년대 후반에 모든 것이 멈추고 형제는 다시 모였습니다.
"오늘날 다툼도 적개심도 없다. 세상의 모든 형제는 언젠가는 싸우는데, 이상하게도 형제 간의 싸움은 다른 사람들보다 더 치열하다"고 배리는 말한다.
그러나 그들 사이의 관계는 매우 복잡합니다. 1949년에 태어난 모리스와 로빈은 말하자면 쌍둥이입니다. 그래서인지 1947년생 배리는 항상 외로웠지만, 1958년 배리와 비슷한 두 방울의 물처럼 앤디가 태어났다. Andy는 항상 그의 형제들과 함께 Bee Gees에 있기를 원했지만 그들은 그를 들여 보내지 않았고 그는 어린 긴장한 망아지처럼 인생을 돌진했습니다. 처음에는 유명한 여배우, 연기자에 대한 불행한 사랑에 걸려 넘어졌습니다. 주연 TV 시리즈 "Dallas"- Victoria Principal, 그리고 가수 솔로이스트의 실패한 경력에 대해. 이 모든 것이 술과 마약 중독과 함께 그를 죽음으로 이끌었습니다. Andy Gibb는 30세가 되었고 5일 후에 사망했습니다.
그의 아버지에게 Andy의 죽음은 인생의 재앙이었지만 그와 그의 어머니는 그에게 일어난 일을 완전히 이해하지 못했습니다.
아버지는 앤디가 죽은 뒤에도 움찔하지 않았다. 그는 늙고, 친절하고, 심술궂고, 돌로 만든 북부 영국인 아버지이자 교사로 남아 있었습니다. 그리고 뉴욕 콘서트에서만 아버지가 언제나처럼 청중에 있었고 Bee Gees가 놀랍도록 슬픈 "Holiday"를 불렀고 Maurice는 오르간에서 영혼을 사로 잡는 코드를 잡았고 끔찍한 폭우가 내 렸습니다. 완전히 덮힌 느낌이 든 늙은 깁은 울음을 터뜨렸다. 비는 곧 그쳤고, 아버지의 얼굴은 눈물이나 비에 젖어 있었다. 공연이 끝난 후 그는 "너희들 너무 좋았어. 그리고 오늘 밤 정말 관객들이 다 모였어. 맞지?"
활동 전반에 걸쳐 Bee Gees는 팬들의 요청을 예상하기 위해 청중에게 청진기를 두드리고 있습니다. 시간이 지남에 따라 그들은 일반적으로 너무 어리거나 너무 나이가 많은 시청자에게 인기있는 전형적인 아역 스타 그룹으로 진화했습니다. "나는 아주 어린 소녀들을 아주 좋아하지만, 우리 어머니 나이에 찬사를 보내는 사람들도 많습니다."라고 Barry는 말합니다.
Barry의 스튜디오 밖에서 Gibba는 다시 카메라를 들고 Cathy를 기다리고 있습니다. 캐시는 비지스를 처음 본 1974년부터 그들의 사진 앨범 20장을 수집했습니다. 그리고 이제 이미 청바지에 싸인 Barry는 수염을 집어 들고 곧게 펴고 ( "미소를 짓고 행복해 보입니다!"-아버지가 라스베가스에서 신호를 보냅니다) 서투르지만 순종적으로 벤치에 앉아 사진 포즈를 취합니다. 그는 여전히 앉지 않고 다리를 어디에 둘지 모르지만 Katie는 고맙게도 다리를 벗고, 벗고, 벗습니다.
비지스는 대중의 인기에 지치지 않았다. Maurice는 "콘서트에서 얼마를 벌었는지 알아보려고 하지 않았습니다. 저는 항상 관객들에게 사랑받고 싶었습니다. 비틀즈도 특정 그룹의 사람들뿐만 아니라 모두를 기쁘게 하기 위해 노래를 썼습니다. .”
1971년부터 1975년까지 아무도 비지스 음반을 사고 싶어하지 않았을 때, 그들은 잃어버린 인기를 되찾기 위해 신중한 시장 조사에 참여했습니다. "이렇게 길고 끝없는 우리의 발라드... ​​너무 지나친 것 같아요. 우리는 그들을 좋아했지만 대중이 원하는 것은 아니었습니다." 그들은 낡은 레시피를 교체하기로 결정하고 모타운의 정신에 펑크와 소울을 더했으며, 70년대 후반 이로부터 디스코 스타일이 탄생했을 때 매우 놀랐습니다.
아역스타를 사랑하지 않을 수 있을까? 당신이 할 수 있다는 것이 밝혀졌습니다. 1970년 Bee Gees가 "Make a Wish"에서 공연한 후 Bild 독자는 그의 신문에 "역겹다!" 동시에 Bee Gees는 그들을 로큰롤의 전형적인 활기 넘치는 대표자로 볼 이유를 조금도 제시하지 않았습니다. Barry는 "우리는 창문 밖으로 TV를 던지는 등의 행동을 한 적이 없습니다. 그럴 에너지가 없었고 게다가 비용도 많이 들었습니다."라고 말합니다.
그러나 영국에 있는 그의 두 번째 집인 8세기 전에 지어진 오래된 수도원에서 로빈이 자신과 하프를 연주하고 그림을 그리며 가볍게 소변을 보는 아내 Dvina를 튜더 골동품으로 둘러싸는 것은 그리 좋지 않습니다.
예전에는 반대로 Robin은 사치로 구별되었습니다. 그의 탈색, 비대칭으로 묶인 머리, 검은 색 가죽 재킷은 "성난 청년"의 이미지를 만들어 냈습니다.
이어 "평범하지 않은 옷차림을 좋아하고 평소 귀걸이를 좋아했다"며 밴드에 대한 다짐을 떠올리며 "그룹 이미지에 잘 맞는 것 같다"고 덧붙였다.
환상적인 성공을 거둔 "Bee Gees"는 영화 "Fever"를 위해 특별히 작곡된 5곡을 가져왔습니다. 토요일 밤에", John Travolta는 에로틱하고 자랑스러운 "disco"세대를 힘과 메인으로 미화했습니다. 1970 년이었고 "Bee Gees"는 청바지와 티셔츠를 입었습니다. 선원처럼 보였습니다. "불편하기도합니다. 그들 안에서 춤을!" 그리고 갑자기 그들은 최고의 디스코 그룹이 됩니다! "디스코" 스타일의 친구도 적도 여전히 그들을 용서할 수 없습니다.
두 번째 리바이벌 후, 그들은 쇼를 완전히 재설계하고 밝고 반짝이는 컴퓨터 제어 광경으로 옮겼습니다. 사람들이 필요로 하는 것이 무엇인지 추측하려면 그들이 어디에서도 듣지 못할 것을 듣게 해야 합니다.
일반적으로 영원한 어린이 스타들은 "장난감 상자"에서 찾은 것과 이를 대체하는 것으로 산다. 실생활. Barry는 그가 알기도 전에 항상 초자연적인 힘을 믿었습니다. 실생활. 수년 동안 그의 비밀 친구는 상상의 사자였습니다. 나중에 그는 아내의 부모를 위해 상금을 계산했습니다. 복권 번호. 그리고 마이애미에서 한때 UFO가 그에게 나타 났고 그는 빨간 이빨을 가진 은색이었습니다. 그는 공중의 무게에 약간 떨더니 지평선 너머로 사라졌다.
모리스는 대피라미드의 묘실에 불이 밝혀지자 설명할 수 없는 따뜻한 느낌을 받았습니다. 로빈은 여전히 ​​그의 수도원에서 좋은 영이 오기를 기다리고 있습니다. 그의 아내는 밤에 성수 그릇이 물과 흙으로 가득 차 있는 것을 알아차렸고, 그들의 정원사는 보이지 않는 누군가가 밤에 거실에서 큰 괘종시계를 작동시키는 소리를 들었습니다.
그러던 어느 날 녹음실에서 다 같이 새 음반을 작업하고 있을 때 갑자기 의자가 움직이더니 문이 열렸다. 모리스는 "그것은 우리 앤디의 영혼이었고, 그것은 그가 행복하다는 것을 의미합니다."라고 모리스는 말합니다. "그는 로스앤젤레스에 묻혔지만 그의 영혼은 우리와 함께 있습니다."
여기서 가족은 거의 완성되었습니다. 아버지도 아마 다가오는 유럽 투어에 갈 것이고, 언제나처럼 투어 중에 철의 경직으로 무대 조명을 지휘할 것입니다. 아마도 그는 웃을 것입니다.

음반:

비지스 1집(1967)
수평 (1968)
아이디어 (1968)
오데사 (1969)
비지스 베스트 (1969)
오이 성 (1970)
2년 후(1970)
트라팔가 (1971)
누구에게 관심이 있는지(1972)
깡통 속의 삶(1973)
A Kick In The Head Is Wworth 8 In The Pants(1973)
비지스 베스트 2권 (1973)
씨. 자연 (1974)
메인 코스 (1975)
세계의 아이들 (1976)
토요일 밤의 열기 (1977)
흐르는 영혼(1979)
비지스 그레이티스트 (1979)
살아있는 눈 (1981)
Staying Alive (사운드트랙) (1983)
ESP (1987)
원 (1989)
깁 형제의 이야기 (1990)
하이 문명 (1991)
크기가 전부가 아니다(1993)
스틸 워터스 (1997)
원나잇 온리(1997)
여기가 내가 들어온 곳이다(2001)
최고의 히트곡: The Record (2001)
넘버원 (2004)
비지스 러브 송 (2005)

그룹 연혁: 비지스 - 인기의 길

그들이 말했듯이 같은 인상을 두 번 만드는 것은 불가능합니다. 그러나 영국 그룹 비지스(Bee Gees)는 이러한 의견을 전면 반박했다. 결국, 명성을 얻은 사람들은 새로운 공개 사랑을 위해 다시 돌아 오기 위해 한동안 쇼 비즈니스의 "바닥에 누워"있습니다. 존재하는 동안 팀은 1억 개 이상의 레코드를 판매했습니다. 이것은 그것을 가장 많이 만드는 것 중 하나입니다 성공적인 그룹역사 속 현대 음악.

Bee Gees는 세 명의 Gibb 형제에 의해 만들어졌습니다. 리더이자 보컬리스트는 장남 Barry였습니다. 그리고 여기서 쌍둥이 Robin과 Maurice는 각각 두 번째 보컬리스트와 키보드 연주자 겸 기타리스트였습니다.

어린 시절에도 형제들은 지역 로큰롤 밴드에서 연주하여 아이들에게 음악을 가르친 아버지의 말을 오랫동안 듣는 것을 좋아했습니다. 다음과 같이 Bee Gees 참가자의 추가 전기에서 그의 노력은 성공을 거두었고 몇 년 후인 1955 년부터 아이들은 아버지와 같은 무대에서 연주했습니다.

1958년에 호주로 이주한 후 이들은 이미 자신만의 음악 밴드비지스(Brothers Gibb의 약자). 우선 그들은 브리즈번에서 클럽 장면을 연기했고 처음에는 진지하게 받아들여지지 않았습니다. 그리고 실제로 당시 비지즈텍의 사진을 보면 다소 우스꽝스러운 사진을 볼 수 있는데, 남자들은 더 이상 10대도 아니고 아직 남자도 아닌 갓난 병아리처럼 보였다. 그럼에도 불구하고 Bee Gees 그룹의 각 구성원의 밝은 개성이 나타나기 시작했습니다. 배리의 거침없는 카리스마와 비주얼이 로빈을 보완했고, 살짝 떨리는 목소리와 애교가 돋보였다. 세 번째 형제인 모리스는 외적으로나 목소리적으로 뛰어난 능력을 가지고 있지는 않았지만, 그럼에도 불구하고 그의 형제들처럼 그룹에서 없어서는 안 될 구성원이 되었습니다. 트리오의 이러한 능력과 다른 능력으로 인해 수십 년 동안 수백만 명의 팬이 독특하고 사랑한 자신의 이미지를 만들 수 있었습니다.

호주에서 8년을 산 후 1966년에 Gibb 가족은 좋은 옛 영국으로 돌아와 음악 경력꿀벌 푼돈. Klaus Wurmann이 디자인한 그들의 첫 번째 앨범은 1967년에 발매되었습니다. 그 이후로 그들은 사이키델릭 팝 팬들 사이에서 매우 유명해졌습니다. 그러나 이 스타일이 히피 커뮤니티 사이에서 유행한 것은 당시였습니다. Bee Gees의 사진이 팬들의 벽을 장식합니다. 그래서 "Bee Gees"의 뮤지션들은 수천 명의 젊은 유럽인들의 사랑을 받았습니다. 그들의 작곡 Holiday, Turn Of The Century, To Love Somebody 등은 진정한 히트작이 되었고 레코드는 놀라운 속도로 판매되었습니다. 그러나 70년대가 도래하면서 비지스의 앨범은 대중의 관심을 끌지 못했다.

두 번째 명성의 물결은 뮤지션들이 갑자기 사이키델릭에서 벗어나 디스코를 연주하기 시작했을 때 시작되었습니다. 1977년 개봉한 영화 '토요일 밤의 열기'는 '살아있다'라는 구도가 울려 퍼졌고, 얼마 후 그녀는 많은 차트의 선두를 차지하며 다시 한 번 '비지스'의 세계를 떠올리게 했다. Bee Jees에 대한 수많은 기사가 그들의 재능을 칭찬하고 노래하기 위해 서로 경쟁했습니다.

전체 디스코 문화의 음악적 정수가 된 것은 바로 이 노래였습니다. 또한 의사들은 이 싱글이 흉부 압박을 위한 완벽한 반주라고 생각합니다. 노래의 리듬은 분당 103회이며, 심폐소생술에서는 분당 100회 정도 가슴을 눌러야 한다.

80년대가 도래하면서 디스코는 점차 잊혀지기 시작했고 비지스는 록을 연주하기 시작했습니다. 2003년까지 그들은 여전히 ​​여러 장의 앨범을 발표했지만 모리스의 죽음으로 인해 그들은 존재하지 않게 되었습니다. 물론 비지스 그룹이 다시 태어날 것이라는 정보가 있었지만 Barry와 Robin은 다시 인기를 얻으려고 노력하는 것보다 "그"시대의 전설로 남는 것이 낫다고 결정했습니다.

그리고 불행하게도 이 순간이것은 불가능 해졌습니다. 지난 2012 년에 두 번째 형제 로빈이 암으로 사망했기 때문에 거의 죽을 때까지 건강이 좋지 않았음에도 불구하고 일했습니다.

의심할 여지 없이 비지스의 3인조 뮤지컬은 세계 음악 산업 발전에 큰 공헌을 했다. 이를 위해 그들은 Hollywood Walk of Fame의 별뿐만 아니라 수백만 명의 사랑을 받았습니다. 그들은 미친 80 년대의 가장 밝은 대표자로 남아있었습니다.

2005년 책 " 상전비지스. Billie M., Cook G. 및 Hughes E.의 "Tales of the Brothers Gibb"는 Bee Gees 멤버의 개인적인 삶, 그들의 삶에서 알려지지 않은 사실, 그룹 팬들이 좋아할 다양한 호기심 사례를 설명합니다.

Bee Gees의 음반은 수적으로 기록적이며 각 형제가 발표 한 솔로 앨범, 수많은 영화 작곡 및 많은 좋은 음악을 포함하여 60 개 이상의 앨범을 포함합니다. 이 음악을 위해 트리오는 여러 권위있는 상을 반복적으로 수상했으며 한때 로큰롤 명예의 전당에 입성했습니다.

그룹 "Bee Gees"의 음반:

비지스가 배리 깁의 노래 14곡을 부르고 연주합니다(1965)
Spicks and Specks (1966) (원래 제목은 Monday`s Rain)
비지스 1집(1967)
돌아봐 (1967)
수평 (1968)
아이디어 (1968)
레어, 프레셔스, 뷰티풀, Vol.1 (1968)
레어, 프레셔스, 뷰티풀, Vol.2 (1969)
오데사 (1969)
비지스 베스트 (1969)
오이 성 (1970)
레어, 프레셔스, 뷰티풀, Vol.3 (1970)
사랑의 소리 (1970)
멜로디(사운드트랙) (1971)
트라팔가 (1971)
2년 후(1972)
누구에게 관심이 있는지(1972)
A Kick In The Head (1973) (미공개 앨범)
Far East Tour 1973 (1973) (일본에서만 발매된 앨범)
깡통 속의 삶(1973)
A Kick In The Head Is Wworth 8 In The Pants(1973)
비지스 베스트 2권 (1973)
씨. 자연 (1974)
비지스 - 스타포트레이트 (1974)
비지스 - 오리지널 오데사(1974)
메인 코스 (1975)
비지스 - POP Giants, Vol.19 (1975)
골드/볼륨 1(1975)
최고의 비지스, 3집(1975)
세계의 아이들 (1976)
매사추세츠(1976)
토요일 밤의 열기 (1977)
Here At Last 비지스 라이브 (1977)
당신에게 메시지를 전해야 합니다(1977)
그 별을 잡으십시오 (c) 1964 (1978)
상사 Pepper's Lonely Hearts (사운드트랙) (1978)
흐르는 영혼(1979)
비지스 그레이티스트 (1979)
길티 데모스(1980)
살아있는 눈 (1981)
스테이잉 얼라이브 (1983)
ESP (1987)
원 (1989)
깁 형제의 이야기 (1990)
하이 문명 (1991)
크기가 전부가 아니다(1993)
최고의 비지스(1996)
밀실 공포증 (1996)
스틸 워터스 (1997)
원 나잇 온리(1998)
최고의 비지스(1998)
투모로우 더 월드 (1999)
여기가 내가 들어온 곳이다(2001)
최고의 히트곡: The Record (2001)
넘버원 (2004)
비지스 러브 송 (2005)
얼티밋 비지스 (2009)
신화: 50주년 기념 컬렉션(4CD)(2010)

2005년 3월 로빈은 처음으로 모스크바를 방문하여 무대에서 공연했습니다. 크렘린 궁전두 번의 콘서트와 함께 그리고 2006년 이미 영국에서 음악가는 AiF Europe 신문의 특파원과 독점 인터뷰를 했습니다. 나는 그것이 개방적이고 흥미로웠다. 이 기사는 "재능은 사라지지 않았지만 아무도 그들을 다루고 싶어하지 않습니다. "라는 제목으로 언론에 실 렸습니다.
제 생각에는이 인터뷰에서 발췌 한 흥미로운 내용을 넣기로 결정했습니다.
Robin Gibb의 MANSION에서 AiF Europe 특파원은 중간 크기의 송아지 크기의 두 마리의 울프 하운드를 만났습니다. 그리고 양쪽에서 그들은 여기에 도착한 사람이 누구인지 호기심을 가지고 조사하면서 차 창문에 총구를 묻었습니다. 검은색 청바지에 검은색 티셔츠, 야구 모자를 쓴 남자가 집에서 나왔다. 바로 로빈이었다.

-그들은 단지 당신과 친구를 사귀고 싶어합니다. 가장 친절한 생물세상에!

우리 집은 이제 막 1000년이 되었습니다. 저쪽 방에는 9명의 가톨릭 주교가 앉아서 잔다르크에게 형을 선고했습니다. 메신저는 여기에서 명령을 받고 프랑스로 갔다. 하지만 이 집의 모든 방은 각자의 이야기를 할 수 있습니다... - 귀신이 당신을 괴롭히나요?

-있을 수도 있지만 본 적이 없습니다 (웃음). 그러나 일반적으로 모든 사람에게는 과거의 유령이 있으므로 두려워해야합니다.

사람이 없습니다 - "프로젝트"가 있습니다

3년 전 모리스 깁(로빈의 쌍둥이 형제)이 사망한 후, 비지스는 더 이상 그 이름으로 활동하지 않을 것이라고 발표했습니다. 그러나 Robin과 Barry Gibb는 새 앨범 녹음을 막 마쳤습니다.

“우리는 방금 Morris의 기억에 경의를 표했습니다. 그의 파티, 오래된 히트곡, 노래해 다양한 아티스트“폴 매카트니, 엘튼 존.” 로빈 깁이 말했다.

글쎄, 그 당시에는 컴퓨터가 없었습니다. 이제 그것을 사용하여 문이 삐걱거리는 소리로 오페라 아리아를 만들 수 있습니다. 그러나 지금도 우리는 보조 도구 외에는 컴퓨터를 많이 사용하지 않습니다. ㅏ 높은 목소리-네, 그런 노래 기법입니다. 그런데 우리 셋 중 배리만 가성으로 노래를 불렀고, 따라 불렀다. 어렵지 않습니다. Paul McCartney도 가성을 불렀고 Mick Jagger가 그것에 손을 댔습니다. 그것은 우리를 알아볼 수 있게 만들었습니다. 저는 라이브 보이스를 대체하는 컴퓨터에 반대합니다. 우리의 "시그니처"사운드를 만들기 위해 우리는 제조업체 나 패션이 아닌 상점에서 악기를 찾았지만 소리가 우리 목소리와 정확히 일치하는 악기를 찾았습니다. 지금은 아무도 하지 않습니다. 컴퓨터 프로그램이 있다면 왜? 과정에서 - 단조 로움과 모방. 라디오를 켜고 몇 곡을 들어보세요. 목소리, 연주 또는 음악의 차이를 느끼지 못할 것입니다. 한 얼굴에 모두.

- 그것은 명백하다 최근 몇 년록과 팝 씬에서 10-15위를 기록했지만 눈에 띄는 이름이 하나도 추가되지 않았습니다. 이 하락의 원인이 무엇이라고 생각하십니까?

- 다양성은 예술이 아니라 순수한 돈벌이로 바뀌었습니다. 레코드 회사는 주로 이에 대한 책임이 있습니다. 이제 그들은 자연의 호의를 기대하지 않습니다. 진정으로 재능있는 사람이지만 자체 제품을 생산합니다. 하나는 십대들을 그룹으로 모집하고, 다른 하나는 그들에게 무대에서 움직이는 법을 가르치고, 세 번째는 그들을 위해 노래를 만들어냅니다. 그리고 누군가는이 기성품 "무언가"를 대중에게 홍보하는 마케팅에 참여하고 있습니다. 이 그룹이 내년에 존재할지, 심지어 이름조차 잊혀질지, 이 노래가 1년 또는 2년 후에 들릴지 여부는 그들에게 중요하지 않습니다. 가장 중요한 것은 가능한 한 빨리 돈을 버는 것입니다. 캐스팅에 대한 공지 사항을 읽으십시오. "16 세에서 20 세 사이의 젊은이들이 모집되고 날씬하고 잘 생기고 춤을 출 수 있습니다." 그리고 그것은 보컬 그룹! 지금은 '스타'라고 불리는 이 소년 소녀들이 안타깝다. 결국, 그들은 폰, 조용한 노예입니다. 앙상블이 아니라 "프로젝트"라고도합니다. 사람도, 성격도, 목소리도, 이름도 없습니다. 그들은 프로젝트입니다. 그들의 개성은 그랬더라도 새싹에서 죽었습니다. 그리고 이것은 매우 슬프다. 재능은 사라지지 않고 거기에 있지만 아무도 다루기를 원하지 않습니다. 너무 번거 롭습니다. 인재는 길러지고 연마되어야 하며, 지금이 그 때입니다.

- 거의 모든 노래가 가장 초기 노래를 포함하여 슬프다. 젊음의 행복에 대해 쓰고 싶지 않았나요?

- '짝사랑'에 대한 노래가 가장 빨리 기억되고 가장 잘 팔린다. 모든 사람이 인생에서 행복하지는 않았지만 거의 모든 사람이 어려움을 겪었습니다. 사람의 심리는 어려운 순간에 내면의 기분을 반영하는 음악에 끌리는 정도입니다. 50년 후에 태어날 아이도 우리가 경험한 것과 같은 감정을 평생 겪게 될 것입니다. 이것은 노래에 대한 수요 부족으로 인한 현대 음악의 비열함을 설명하려고 하지 않고 이해하는 것이 매우 중요합니다. 좋은 가사감정과 감정으로 가득 차 있습니다. 오늘날 노래는 사랑, 우정, 행복, 그리움, 슬픔에 대해 이야기하지 않습니다. 이것은 순수한 행동입니다. 나는 거기에 가서 그를 만났고 ... 그리고 한 섹스. 마음도 마음도 아닙니다. 그러나 수요는 좋은 음악있습니다. 그러나 이제 일부는 스스로 무언가를 만드는 대신 기성품 및 입증된 시간을 활용하는 것을 선호합니다. 예를 들어 우리 노래에 얼마나 많은 리믹스가 만들어지고 있는지 보세요.

-누군가가 "다시 노래"한다는 사실에 대해 어떻게 생각하세요?

- 두 배로. 한편으로는 우리 노래가 살아있다는 게 기쁘다. 물론, 대부분의 젊은이들은 누군가가 연주한 리믹스를 듣고 있습니다. 현대 가수, 누구의 작품인지 의심조차하지 않습니다. 반면에 그들이 당신의 노동의 열매를 끌면 부끄러운 일입니다. 그리고 솔직히 공연은 종종 다른 것입니다 ... 이제 저는 리믹스 주제를 구체적으로 다룰 유럽 의회의 특별위원회를 이끌었습니다. 모든 리믹스, 심지어 실제 저자의 이름을 언급하는 리믹스도 금지되어야 한다고 생각합니다. 음악과 공연 유명한 노래그들이 쓰고 공연했던 그 해의 분위기와 스타일을 전달합니다. 리믹스에서 이것은 손실됩니다. 즉, 작품은 가장 중요한 것, 즉 영혼을 잃습니다. 그리고 결국 실제 저자, 그들의 작업 및 재능에 대해 최소한 어느 정도 존경심이 있어야 합니다! 문제의 물질적, 법적 측면뿐만 아니라 도덕적 측면도 고려해야합니다.

— 당신은 영국에서 태어나 자라 호주에서 유명해졌습니다. 미국에서 살았다...

- 문제는 훨씬 더 복잡합니다. 우리는 아일랜드 해의 작은 맨 섬에서 태어났습니다. 섬은 영국에 속하지만 자체 깃발, 자체 통화 및 의회가 있습니다. 그런 다음 우리는 맨체스터로 이사했고 그 다음 호주로 이사했고 그곳에서 우리는 실제로 자랐고 유명해졌습니다. 그 후 우리는 다시 영국으로 돌아와서야 미국에서 살았습니다. 나는 미국을 좋아하지 않는다. 나는 미국 문화, 삶에 대한 미국인의 견해, 태도를 공유하지 않습니다. 나는 그들의 음악도 좋아하지 않는다. 더욱이 나는 그들의 정치적 성향을 공유하지 않습니다. 미국에 있을 때마다 마치 다른 행성에 와 있는 듯한 기분이 듭니다. 대부분의 미국인들은 여행을 거의 하지 않고 세계에서 무슨 일이 일어나고 있는지 전혀 모르기 때문에 정치인들이 말하는 모든 것을 믿습니다. 내가 마지막으로 거기에 있었을 때 나는 미국인들이 현재 그들의 나라가 전쟁중인 이라크가 어디에 있는지조차 모른다는 사실에 충격을 받았습니다! 가장 "교육받은"사람들은 "그곳이 덥다"는 이라크에 대해 알고있었습니다. 그게 다야. 그들에게 이라크는 그들이 뉴스에서 말하는 것입니다. 그들은 다른 것을 알지 못하고 알고 싶어하지도 않습니다. 미국인들은 항상 그리고 모든 일에 먼저, 항상 옳습니다. 그리고 왜? 그들의 정부가 그들에게 그렇게 말했기 때문입니다. 그것은 옳지 않다. 미국은 전 세계에 민주주의를 전파하려고 노력하고 있습니다. 오직 자기 나라에서만 그들은 민주주의를 잊었습니다. 60 년대에 여전히 정부 결정에 반대하는 시위가 있었다면 신문은 비판 기사를 실었지만 이제는 거의 존재하지 않습니다. 이 언론의 자유, 언론의 자유는 어디에 있습니까? 동시에 아무도 필요하지 않은 것 같습니다. 아이들은 학교 문턱을 넘기 전에 미국 국기에 대한 충성을 맹세해야 합니다. 난 그것을 이해하지 못 했어! 이 아이들 중 누가 자랄까요? 민족주의 광신자들! 안에 나치 독일 1930년대에도 온 나라는 나날이 스와스티카가 있는 누더기에게 맹세했습니다. 그리고 심하게 끝났습니다.
- Bee Gees 앨범 중 하나는 Odessa입니다. 갑자기 소련 도시에 디스크를 바치기로 결정한 이유는 무엇입니까?

우리가 그를 정말 좋아했기 때문입니다. 배리와 나는 1968년에 오데사를 방문했습니다. 이것은 우리, 역사, 바다에 큰 인상을 남긴 도시에 대한 찬사입니다. 그게 다야. 디스크에서 정치적인 내용을 보려고 하지 마십시오. 처음에 Barry는 "Masterpiece"(걸작)라는 이름을 다르게 지정하고 싶었지만 "Odessa"라는 이름을 고집했습니다.

- 언제 모스크바에 처음 왔습니까?

- 2005년 3월 크렘린에서 노래를 불렀습니다. 이렇게 : 모스크바에서 처음으로-그리고 즉시 크렘린으로 (웃음).

- 소감은?

“여기는 내 인생에서 본 가장 아름다운 도시 중 하나입니다. 알았다면 더 일찍 도착했을 텐데. 건축은 놀랍고 다른 것과는 다릅니다. 교회는 거대하고 우아한 케이크와 같으며 그 중 몇 개 ... 그리고 색상! 런던은 모스크바에 비해 매우 회색입니다.

- 3월 모스크바는 아직 겨울인데 얼지 않았나요?

감기에 많이 걸리지는 않았습니다. 그리고 우리가 받은 따스함은 그 어떤 남쪽의 태양보다 따뜻했다. 이렇게 추운 나라에서 어떻게 그렇게 감성적이고 따뜻한 사람이 될 수 있나요?

마가렛 스튜어트, 영국 옥스퍼드셔. "AiF 유럽" 제8호 2006년 8월 28일

Robin이 가장 좋아하는 집은 Oxfordshire에 있는 Prebendal Manor입니다. 이 집은 원래 도면에 따라 1241년에 유명한 신학자 로버트 그로세테스테(Robert Grosseteste)의 지시에 따라 수도원으로 지어졌습니다. 승진한 사제들은 주교로 임명되기 전에 이곳에서 "훈련 학교"를 다녔습니다. 프랑스 국민의 영웅인 잔다르크에게 사형을 선고한 가톨릭 주교 위원회도 프레벤달에서 만났고, 나중에 이곳은 콘월 공작 헨리 8세와 그의 아내 앤 볼린, 엘리자베스의 거주지가 되었습니다. 나는 종종 여기에 머물렀다.

그의 아내 Dwayne과 그들이 가장 좋아하는 개-친절한 아일랜드 늑대 사냥개-Ollie와 Missy와 함께하는 Robin. 꿀벌 푼돈.

5월 21일 밤 런던의 한 병원에서 63세의 나이로 그는 비지스 그룹의 창립자 중 한 명인 암으로 사망했습니다. 영국 가수그리고 작곡가 로빈 깁.

작년 말 Robin Gibb에게 나쁜 소식이 전해졌습니다. 진단 중에 간암과 장암이 발견되었습니다. 종양 제거, 집중 화학 요법 과정-Robin이 회복되는 것처럼 보였지만 4 월 14 일 그는 혼수 상태에 빠졌습니다. 설상가상으로 Gibb는 폐렴에 걸렸습니다. 또한 의사들은 가수의 몸에 또 다른 종양이 있다고 제안했습니다. 도나 서머. Gibb 가족도 손실을 입었습니다. Robin Gibb의 쌍둥이 형제인 Maurice는 2003년에 사망했습니다. 1988년 앤디 형제의 막내로 시작한 솔로 경력 30세에 심장마비로 사망. Gibb 형제는 두 명의 보컬리스트 Robin과 Barry와 기타리스트 겸 키보디스트 Maurice Gibb로 구성된 Bee Gees의 창립자입니다. 쌍둥이 로빈과 모리스는 1949년 12월 22일에, 배리 깁은 1946년 9월 1일에 태어났습니다.

비지스의 전성기는 20세기 70년대였습니다. 세븐 음악 상 Gibb 형제는 그래미를 받았습니다. 무엇보다도 그들은 연주자뿐만 아니라 Celine Dion, Barbara Streisand 및 Diana Ross의 작곡가로 유명해졌습니다. 밴드는 2001년에 마지막 앨범을 녹음했습니다. 2009년 말 Robin과 Barry는 Bee Gees의 부활을 발표했지만 Robin의 질병은 창의성을 방해했습니다.

밴드의 팬들은 인터넷에서 Robin Gibb의 삶과 죽음에 대해 다음과 같이 씁니다. “훌륭한 음악을 작곡 한 훌륭한 음악가에게는 안타까운 일입니다! 그녀는 오랫동안 그보다 오래 살 것입니다. Robin 자신이 말했듯이 그것을 쓰려면 두 개의 메모가 필요했습니다. 하나는 라고 하나는 라가 아니다"(파벨), "...우리의 젊음과 사랑의 영원한 음악..."(희망), "슬프다...아프고 가슴이 찢어진다... "(엘레나), "비지스의 히트곡을 많이 만들어서 지금까지도 훌륭하게 듣는다. 음악의 독특한 색감과 선율, 특히 솔리스트들의 보컬은 오랜 시간 팬들을 즐겁게 할 것이다. 살아 체류!!!" (통행인).

사이트의 편집자들은 위대한 음악가의 죽음에 대해 전 세계에서 함께 애도합니다.
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그들이 말했듯이 같은 인상을 두 번 만드는 것은 불가능합니다. 그러나, 영국인비지스 그룹(BeeGees) 이 견해를 완전히 반박했습니다. 결국, 명성을 얻은 사람들은 새로운 공개 사랑을 위해 다시 돌아 오기 위해 한동안 쇼 비즈니스의 "바닥에 누워"있습니다. 존재하는 동안 팀은 1억 개 이상의 레코드를 판매했습니다. 이것은 현대 음악 역사상 가장 성공적인 밴드 중 하나입니다.

비지스 그룹 3명의 Gibb 형제가 만든 리더이자 보컬리스트는 장남 Barry였습니다. 그리고 여기서 쌍둥이 Robin과 Maurice는 각각 두 번째 보컬리스트와 키보드 연주자 겸 기타리스트였습니다.

어린 시절에도 형제들은 지역 로큰롤 밴드에서 연주하여 아이들에게 음악을 가르친 아버지의 말을 오랫동안 듣는 것을 좋아했습니다. 아래와 같이 다음부터비지스 멤버들의 약력 그의 노력은 성공을 거두었고 몇 년 후인 1955년부터 아이들은 아버지와 함께 같은 무대에서 연주했습니다.

1958년에 호주로 이주한 후 이들은 이미 자신만의음악 그룹 비지스 (약어 BrothersGibb에 따름). 우선 그들은 브리즈번에서 클럽 장면을 연기했고 처음에는 진지하게 받아들여지지 않았습니다. 실제로 보면사진 비지스 그 당시 우리는 다소 재미있는 사진을 봅니다. 남자들은 더 이상 십대가 아닌 어린 병아리처럼 보였지만 아직 남자는 아닙니다. 그럼에도 불구하고 이미 각각의 밝은 개성이 나타나기 시작했습니다.비지스의 멤버. 배리의 거침없는 카리스마와 비주얼이 로빈을 보완했고, 살짝 떨리는 목소리와 애교가 돋보였다. 세 번째 형제인 모리스는 외적으로나 목소리적으로 뛰어난 능력을 가지고 있지는 않았지만, 그럼에도 불구하고 그의 형제들처럼 그룹에서 없어서는 안 될 구성원이 되었습니다. 트리오의 이러한 능력과 다른 능력으로 인해 수십 년 동안 수백만 명의 팬이 독특하고 사랑한 자신의 이미지를 만들 수 있었습니다.

호주에서 8년을 산 후 1966년에 Gibb 가족은 좋은 옛 영국으로 돌아와Bee Gees의 음악 경력. Klaus Wurmann이 디자인한 그들의 첫 번째 앨범은 1967년에 발매되었습니다. 그 이후로 그들은 사이키델릭 팝 팬들 사이에서 매우 유명해졌습니다. 그러나 이 스타일이 히피 커뮤니티 사이에서 유행한 것은 당시였습니다.비지스 사진 팬들의 벽을 장식합니다. 그래서,BeeGees 뮤지션 수천 명의 유럽 젊은이들의 사랑을 받았습니다. 그들의 작곡 Holiday, TurnOfTheCentury, ToLoveSomebody 등은 진정한 히트작이 되었고 레코드는 놀라운 속도로 판매되었습니다. 그러나 70년대가 도래하면서 BeeGees 앨범은 대중의 관심을 끌지 못했습니다.

두 번째 명성의 물결은 뮤지션들이 갑자기 사이키델릭에서 벗어나 디스코를 연주하기 시작했을 때 시작되었습니다. 1977년 영화 '토요일 밤의 열기'가 개봉되었는데, 이 영화에서 'Stayin' Alive'라는 곡이 들렸습니다. 얼마 후 그녀는 많은 차트의 선두 라인을 쳤고 이는 다시 한 번 BeeGees의 세계를 상기시켰습니다. 그리고 다시 수많은비지스 관련 기사 그들의 재능을 칭찬하고 노래하기 위해 경쟁합니다.

전체 디스코 문화의 음악적 정수가 된 것은 바로 이 노래였습니다. 또한 의사들은 이 싱글이 흉부 압박을 위한 완벽한 반주라고 생각합니다. 노래의 리듬은 분당 103회이며, 심폐소생술에서는 분당 100회 정도 가슴을 눌러야 한다.

80년대가 도래하면서 디스코는 점차 잊혀지기 시작했고비지스 공연자들 록을 연주하기 시작했습니다. 2003년까지 그들은 여전히 ​​여러 장의 앨범을 발표했지만 모리스의 죽음으로 인해 그들은 존재하지 않게 되었습니다. 그러면 당연히 있었다.Bee Gees 그룹에 대한 정보, 다시 태어날 것이라고 말했지만, 배리와 로빈은 다시 인기를 얻으려고 하는 것보다 "그" 시대의 전설로 남는 것이 더 낫다고 느꼈다.

그리고 불행히도 현재 이것은 불가능 해지고 있습니다. 지난 2012 년에 두 번째 형제 로빈이 암으로 사망했기 때문에 그는 건강이 좋지 않음에도 불구하고 거의 죽을 때까지 일했습니다.

틀림없이뮤지컬 트리오 비지스 세계 음악 산업 발전에 크게 기여했습니다. 이를 위해 그들은 Hollywood Walk of Fame의 별뿐만 아니라 수백만 명의 사랑을 받았습니다. 그들은 미친 80 년대의 가장 밝은 대표자로 남아있었습니다.

2005년 러시아에서 "The BeeGees의 완전한 전기"라는 책이 출판되었습니다. "Tales of the Brothers Gibb", 저자 Bilie M., Cook G. 및 Hughes E.는 다음과 같이 설명합니다.비지스 멤버들의 사생활 , 그들의 삶에서 알려지지 않은 사실, 그룹 팬들이 좋아할 다양한 재미있는 사건.

비지스 음반 그 수의 기록이며 각 형제가 발표 한 솔로 앨범, 수많은 영화 작곡 및 많은 좋은 음악을 포함하여 60 개 이상의 앨범을 보유하고 있습니다. 이 음악을 위해 트리오는 여러 권위있는 상을 반복적으로 수상했으며 한때 로큰롤 명예의 전당에 입성했습니다.