음악 역사상 가장 유명한 피아니스트. 최고의 피아니스트 평가 21세기의 유명한 피아니스트

세계 유일의 최고의 현대 피아니스트를 인정하는 것은 불가능한 일입니다. 각 평론가와 청취자에게 다양한 마스터가 아이돌이 될 것입니다. 그리고 거기에 거짓말 장점인류: 세상에는 상당한 수의 가치 있고 재능 있는 피아니스트가 있습니다.

아그레리치 마르타 아처리치

피아니스트는 1941년 아르헨티나 부에노스아이레스에서 태어났다. 이미 마을의 악기에 세 살, 그리고 여덟 살에 그녀는 모차르트의 협주곡을 직접 연주하면서 공개 데뷔했습니다.

미래의 거장 스타는 20세기의 가장 뛰어난 클래식 피아니스트 중 한 명인 Friedrich Gould, Arturo Ashkenazy, Stefan Michelangeli와 같은 교사들과 함께 공부했습니다.

1957년부터 Argerich는 경쟁 활동에 참여하기 시작했고 첫 우승을 차지했습니다. 큰 승리: 제네바 피아노 콩쿠르, 부조니 국제 콩쿠르 1위

그러나, 실제 엄청난 성공 24세의 나이에 바르샤바에서 열린 국제 쇼팽 콩쿠르에서 우승할 수 있었던 순간에 마르타에게 왔습니다.

2005년에는 작곡가 프로코피예프와 라벨의 실내악 연주로 그래미 최고상을 수상했고, 2006년에는 베토벤의 오케스트라 협연으로 그래미상을 수상했다.

또한 2005년에 피아니스트는 일본 제국상을 수상했습니다.

그녀의 열렬한 게임과 놀라운 기술 데이터는 그녀가 러시아 작곡가 Rachmaninov와 Prokofiev의 작품을 훌륭하게 연주하는 데 도움을 주어 누구도 무관심하게 만들 수 없습니다.

러시아에서 가장 유명한 현대 피아니스트 중 한 명은 음악가 Evgeniy Igorevich Kisin입니다.

그는 1971년 10월 10일 모스크바에서 태어나 6세에 음악 학교 Gnessins의 이름을 따서 명명되었습니다. Kantor Anna Pavlovna는 평생 동안 그의 첫 번째이자 유일한 교사가되었습니다.

1985년부터 키신은 해외에서 자신의 재능을 발휘하기 시작했다. 1987년 서유럽에서 데뷔했다.

3년 만에 미국을 제패해 뉴욕 필하모닉 오케스트라와 쇼팽 협주곡 1번, 2번을 연주하고 일주일 뒤 솔로 형식으로 공연한다.

가장 뛰어난 현대 러시아 거장 피아니스트 중 또 다른 사람은 유명한 Denis Matsuev입니다.

Denis는 1975년 이르쿠츠크에서 음악가 집안에서 태어났습니다. 부모님 초기아이에게 미술을 가르쳤다. 소년의 첫 번째 선생님은 그의 할머니 Vera Rammul이었습니다.

1993년에 Matsuev는 모스크바 국립 음악원에 들어갔고 2년 후 모스크바 국립 필하모닉의 솔리스트가 되었습니다.

그는 불과 23세의 나이인 1998년 차이코프스키 국제 콩쿠르에서 우승하면서 세계적인 명성을 얻었습니다.

그는 러시아 피아노 학교의 전통과 연주에 대한 그의 혁신적인 접근 방식을 결합하는 것을 선호합니다.

2004년부터 국내외 유수 오케스트라를 초청해 협연하는 '솔로이스트 데니스 마추예프'라는 일련의 콘서트를 개최하고 있다.

크리스티안 짐머만

Christian Zimmerman(1956년 출생)은 폴란드 출신의 유명한 현대 피아니스트입니다. 그는 악기 연주자일 뿐만 아니라 지휘자이기도 합니다.

그의 초기 음악 수업은 아마추어 피아니스트인 아버지가 가르쳤습니다. 그런 다음 Christian은 개인 형식으로 Andrzej Jasinski 교사와 함께 공부를 계속 한 다음 Katowice Conservatory로 옮겼습니다.

그는 6세에 첫 연주를 시작했고 1975년에는 쇼팽 피아노 콩쿠르에서 우승하며 역사상 최연소 우승자가 되었습니다. 동안 내년그는 유명한 폴란드 피아니스트 Artur Rubinstein 밑에서 피아노 기술을 연마했습니다.

Christian Zimmermann은 쇼팽 작품의 천재 연주자로 간주됩니다. 그의 음반에는 Ravel, Beethoven, Brahms 및 물론 그의 주요 우상인 Chopin의 모든 피아노 협주곡 녹음과 Liszt, Strauss 및 Respiha 작곡의 녹음이 포함됩니다.

1996년부터 그는 Basel Academy of Music에서 가르쳤습니다. 아카데미 상 Kiji와 Leonie Sonning을 수상했습니다.

1999년에 그는 폴란드 페스티벌 오케스트라를 창설했습니다.

Wang Yujia는 피아노 예술의 중국 대표입니다. 그녀는 그녀의 거장 덕분에 명성을 얻었고 믿을 수 없을 정도로 빠른 게임, 그녀는 "Flying Fingers"라는 가명을 받았습니다.

중국 현대 피아니스트의 발상지는 베이징에서 음악가 가족과 함께 어린 시절을 보냈습니다. 6세에 그녀는 시험을 시작했습니다. 키보드 악기, 그리고 1년 후 그녀는 수도의 중앙 음악원에 입학했습니다. 그녀는 11살에 캐나다에서 공부하기 위해 등록했고 3년 후 마침내 더 많은 교육을 받기 위해 외국으로 이사했습니다.

1998년에는 에틀링겐 시에서 열린 젊은 피아니스트를 위한 국제 콩쿠르에서 상을 받았고, 2001년에는 위에서 언급한 상 외에도 심사위원단이 50만 엔의 20세 미만 피아니스트를 위한 상을 Van에게 수여했습니다. (루블 300,000).

피아니스트는 또한 러시아 작곡가들의 성공으로 연주합니다. 그녀는 라흐마니노프의 두 번째 및 세 번째 협주곡과 프로코피예프의 두 번째 협주곡을 가지고 있습니다.

Fazıl Say는 1970년에 태어난 터키 현대 피아니스트이자 작곡가입니다. 그는 앙카라 음악원에서 공부한 다음 독일 도시인 베를린과 뒤셀도르프에서 공부했습니다.

그의 피아노 활동 외에도 그의 작곡가 자질은 주목할 가치가 있습니다. 1987 년 피아니스트의 작곡 "Black Hymns"는 도시 750 주년을 기념하여 연주되었습니다.

2006년 그의 발레 "파타라(Patara)"의 시사회가 비엔나에서 열렸는데, 모차르트의 주제를 바탕으로 쓰여졌지만 이미 피아노 소나타.

두 명의 작곡가가 세이의 연주 피아노 레퍼토리에서 중요한 위치를 차지하고 있습니다. 바로 뮤지컬 거물 바흐와 모차르트입니다. 콘서트에서 그는 클래식 작곡을 자신의 작품으로 번갈아 가며 사용합니다.

2000년에 그는 두 대의 피아노를 위한 발레 "봄의 제전"을 녹음하는 위험을 무릅쓰고 두 부분을 모두 자신의 손으로 연주하는 특이한 실험을 했습니다.

2013년에 그는 이슬람 주제와 관련된 소셜 네트워크에 대한 발언으로 형사 사건에 휘말렸습니다. 이스탄불 법원은 음악가의 말이 무슬림 신앙에 반하는 것이라고 결론을 내리고 Fazil Say에게 10년의 집행유예를 선고했습니다.

같은 해 작곡가는 재심을 신청했고 9월에 다시 판결이 확정됐다.

다른

한 기사에서 모든 현대 피아니스트에 대해 이야기하는 것은 불가능합니다. 따라서 오늘날 클래식 음악계에서 중요한 이름을 가진 사람들을 나열해 보겠습니다.

  • 이스라엘의 다니엘 바렌보임;
  • 중국에서 온 Yundi Li;
  • 러시아로부터;
  • 미국의 Murray Perahia;
  • 일본의 우치다 미츠코;
  • 러시아 및 기타 많은 마스터에서.

당신은 라이브 음악을 할 수 있지만 당신의 재능으로 돈을 벌 수는 없습니다. 그러나 세계에서 가장 부유한 피아니스트인 이 사람들은 그들의 자본이 수백만 달러에 달할 뿐만 아니라 엘리트 계층에 침입할 수 있었습니다. 이들은 진정한 스타, 피아노에 능하고 쇼에서 공연하고 웅장한 콘서트를 제공합니다. 작곡또는 악기에 온 영혼을 담는 것입니다.

뮤지션과 쇼맨

Briton Jules Holland(전체 이름 - Julian Miles Holland)는 음악가로서의 경력과 텔레비전 업계에서의 작업을 완벽하게 결합합니다. 작곡가이자 쇼맨인 그는 아직 소년이었을 때 런던의 술집에서 일하며 자신의 돈을 벌었습니다. 게다가 좋은 목소리와 자신만의 창법을 갖고 있어서 더 큰 장점이었다. 젊은 연기자. 그는 Sting 및 George Harrison, David Gilmour 및 Eric Clapton, Bono 및 Mark Knopfler와 협력하여 여러 앨범을 발표했습니다. 전 세계 공연으로 Jules는 2 백만 달러의 자본을 얻었습니다.

1년에 200회 이상 공연 미국 가수그리고 피아니스트 마이클 파인스타인. 피아노에 대한 열정은 어린 시절에 일어났습니다. 그의 부모는 아들을 음악 수업에 보냈고, 그는 눈앞에서 음표 없이도 연주 할 수 있음을 발견했습니다. 20 세에 그는 Jules처럼 술집에서 사람들을 즐겁게했고 운이 좋게도 장대 한 프로젝트에 참여했습니다. 그는 광범위한 레코드 컬렉션을 녹음했습니다(Ira Gershwin 작업). 이 작업은 6년이 걸렸고 동시에 음악가는 시드니의 카네기 홀인 브로드웨이에서 공연했습니다. 오페라 극장, 백악관그리고 버킹엄 궁전 - 모든 곳에서 Michael은 훌륭한 콘서트를 열었습니다. 결과적으로 Feinstein의 순자산은 천만 달러입니다.

다재다능한 피아니스트

가장 부유한 피아니스트 목록에는 원주민도 포함됩니다. 소련- 레지나 스펙터. 그녀는 뮤지컬 가족의 모스크바에서 태어 났고 나중에 그녀의 부모 (소녀에게 첫 수업을 준)는 미국으로 이사했습니다. 그곳에서 그녀는 회당에서 피아노를 연주하기 시작했습니다. Regina는 Sonya Vargas와 함께 공부하고 노래를 썼으며 나중에 음악원을 졸업했습니다. 2001년 소녀의 첫 번째 앨범이 발매되었고 3년 후 그녀는 이미 Sire Records와 계약을 맺었습니다. Regina의 관심사는 클래식뿐만 아니라 포크, 펑크, 힙합, 록, 재즈, 러시아 및 유대인 음악까지 다양합니다. 투어와 녹음으로 피아니스트는 1,200만 달러를 벌어들였습니다.

Spector의 나이 35세인 Sarah Barellis는 학교 합창단원으로 시작하여 뮤지컬 그룹아카펠라 전문. 학생 시절 Sarah는 나이트클럽과 바에서 일했고 나중에는 페스티벌과 대형 공연장에서 공연을 시작했습니다. Barellis의 데뷔 디스크는 인정을 받았으며 곧 Epic Records와 계약을 체결했으며 경력이 오르고 이제 Sarah는 미국 전역을 여행하고 있습니다. 그녀의 스타일은 재즈와 소울의 영향을 받은 피아노록입니다. 그녀는 피아노뿐만 아니라 기타, 하모니움, 우쿨렐레도 연주합니다. 콘서트, Sheryl Crow와 Norah Jones와의 듀엣, Obama 가족을 위한 공연, TV 쇼 게스트 출연, 앨범 및 싱글로 Sarah는 1,600만 달러를 벌었습니다.

아시아 현상

그리고 여기 우리의 "히트 퍼레이드"에서 가장 부유한 피아니스트 중 한 명인 클래식 피아니스트인 중국 랑랑 대표가 있습니다. 순위에서 가장 어린 그는 꽤 일찍 명성 (및 자본금 2 천만 달러)을 달성했습니다. 그의 서양 음악과의 첫 만남은 컬트 TV 시리즈 톰과 제리(캐릭터가 프란츠 리스트의 헝가리 랩소디 2번을 연주하는 곳)의 일부였습니다. 그는 음악원을 졸업하고 대회에서 여러 번 우승 한 후 미국 최고의 피아니스트로 간주되었습니다. 이미 14세에 랑랑은 필라델피아로 이주하여 커티스 음악원에 입학했습니다. Sony와의 300만 계약, 세계 지도자를 위한 콘서트, 유럽, 미국 및 아시아 투어는 그를 보편적으로 좋아하게 만들었고 Forbes에 따르면 지구상에서 가장 영향력 있는 100인에 들어갈 수 있게 했습니다.

편곡가, 즉흥 연주자, 프로듀서

작곡가, 연주자, 음악 프로듀서, 편곡자, 자신의 이름을 딴 그룹의 조직자인 Yanni Chrysomallis는 그리스에서 태어 났지만 현재 미국에 살고 있습니다. 그는 음악이 그의 인생에서 가장 중요한 것이라고 즉시 결정하지 않았습니다. 처음에 Yanni는 미네소타 대학의 심리학과에 입학했으며 이미 그곳에서 키보드 연주를 배우기 시작했습니다. 그는 1988-1989년 투어에서 달라스와 함께 공연하면서 처음으로 인정을 받았습니다. 심포니 오케스트라. 그 후 Yanni는 수많은 콘서트, 음악 상, 독특한 녹음으로 놀라운 경력을 쌓았습니다. 오늘날 Chrysomallis의 자본금은 4천만 달러입니다.

라 스칼라의 머리

~에 음악 감독 전설적인 극장"라 스칼라" 72세 다니엘 바렌보임 - 러시아 뿌리. 그의 부모는 소련에서 Daniel이 자란 아르헨티나로 이사했습니다. 재능있는 소년은 7 살 때 첫 콘서트를 열었습니다 (그의 아버지와 어머니는 피아니스트였으며 아들을 가르쳤습니다). 창의적인 길음악가는 놀랍습니다. 그는 시카고 심포니 오케스트라, 파리 오케스트라, 베를린 주립 오페라를 이끌었습니다. . 피아니스트의 재산은 5천만 달러로 추산됩니다.

최다 수상 영화 작곡가

가장 유명하고 유명한 영화 작곡가인 John Williams는 또한 세계에서 가장 부유한 피아니스트 중 한 명입니다. 1억 자본, 5개의 아카데미 상(및 49개의 후보), 21개의 그래미, 4개의 골든 글로브 및 기타 많은 상 - 이것은 매우 중요합니다! Williams는 Steven Spielberg의 모든 그림과 George Lucas의 걸작을 위해 음악을 썼습니다. " 스타 워즈인디애나 존스에 관한 시리즈. John은 다음과 같이 시작했습니다. 재즈 피아니스트, 뉴욕 클럽에서 활동. 그는 1960년대에 영화 악보를 작곡하기 시작했으며 그 이후로 역사상 가장 유명한 영화 작곡가라는 칭호를 얻었습니다.

음악의 전설

가장 부유 한 피아니스트 순위의 두 번째 줄은 Billy Joel이 정당하게 차지합니다. 그의 순자산은 1억 6천만 달러입니다. 음악가, 가수, 작곡가 William Martin Joel은 음악가 집안에서 자랐습니다. 클래식 피아니스트, 그는 아들의 교사가되었습니다. Billy는 어머니의 돈벌이를 돕기 위해 학교에 있는 동안 피아노를 연주했습니다. 그는 나중에 Columbia University에 등록했습니다. 첫 번째 솔로 앨범 Cold Spring Harbor는 완전한 재앙이었지만 일부 노래가 라디오에서 재생되기 시작했고 Joel은 Columbia Records와 계약을 맺을 수 있었고 그 후 모든 것이 순조롭게 진행되었습니다.

등급의 리더는 4 억 4 천만 달러로 엄청나게 부자입니다. 그는 3세 때 피아노에 관심을 갖기 시작했고 7세 때 레슨을 받았다. 곧 소년은 Royal Academy of Music에서 장학금을 받았으며 공부하는 동안 근처 술집에서 공연했습니다. 주변의 모든 거리에서 온 사람들이 소년의 말을 듣기 위해 이곳에 모여 들었습니다. 젊은 피아니스트는 록스타가 되었고 수많은 팬을 얻었으며 수천 개의 스테이지를 정복했으며 가장 위대한 가수모든 시간의 녹음된 앨범, 많은 상을 수상했습니다. 아직 누군지 짐작하셨습니까? 세계에서 가장 부유하고 가장 재능 있는 피아니스트, 엘튼 존.

모든 클래식 음악 애호가는 자신이 가장 좋아하는 이름을 지정할 수 있습니다.


Alfred Brendel은 어린 신동이 아니었고 그의 부모는 음악과 아무 관련이 없었습니다. 그의 경력은 별다른 소란 없이 시작되었고 천천히 발전했습니다. 아마도 이것이 그의 장수의 비결일까요? 올해 초에 Brendel은 77세가 되었지만 그의 콘서트 일정에는 때때로 한 달에 8-10회 공연이 포함됩니다.

6월 30일 알프레드 브렌델의 단독 공연 발표 콘서트홀 마린스키 극장. 이번 콘서트의 피아니스트 공식 홈페이지를 찾을 수 없었다. 그러나 다가오는 11월 14일에 열리는 모스크바 콘서트 날짜가 있습니다. 그러나 Gergiev는 불용성 문제를 해결하는 능력으로 구별됩니다.

또한 읽어보십시오:


즉석 평가에서 1 위를 차지한 또 다른 경쟁자는 Grigory Sokolov입니다. 적어도 그것이 상트 페테르부르크에서 말하는 것입니다. 원칙적으로 Sokolov는 1 년에 한 번 고향에 와서 상트 페테르부르크 필 하모닉 그레이트 홀에서 콘서트를 열며 (마지막은 올해 3 월) 모스크바를 정기적으로 무시합니다. 이번 여름 소콜로프는 이탈리아, 독일, 스위스, 오스트리아, 프랑스, ​​포르투갈, 폴란드에서 경기를 펼칩니다. 이 프로그램에는 모차르트의 소나타와 쇼팽의 전주곡이 포함되어 있습니다. Sokolov가 8 월에 도착할 Krakow와 Warsaw는 러시아로가는 가장 가까운 경로가 될 것입니다.
Martha Argerich를 여성 중 최고의 피아니스트라고 부를 가치가 있습니다. 누군가는 확실히 반대 할 것입니다. 변덕스러운 칠레 팬들은 피아니스트의 갑작스러운 기분 변화나 잦은 콘서트 취소에도 당황하지 않는다. 콘서트는 예정돼 있지만 장담할 수 없다는 말은 그녀에게 딱이다.

마르타 아르헤리치는 평소와 같이 이번 6월을 스위스 도시 루가노에서 보낼 예정입니다. 음악 축제. 프로그램과 참가자는 변경되지만 한 가지는 변하지 않습니다. 매일 저녁 Argerich 자신이 작품 중 하나의 공연에 참여합니다. 7월에 Argerich는 키프로스, 독일, 스위스 등 유럽에서도 공연합니다.


캐나다인 Marc-André Hamelin은 종종 Glen Gould의 상속인으로 언급됩니다. Gould는 은둔자였고, Hamelin은 활발히 여행 중이며, Gould는 수학적으로 계산된 Bach 해석으로 유명하고, Hamelin은 낭만적인 거장 스타일의 귀환을 의미합니다.

모스크바에서 Marc-André Hamelin은 Maurizio Pollini와 같은 시즌 티켓으로 최근 올해 3월까지 공연했습니다. 6월, Hamelin은 유럽을 순회합니다. 그의 일정에는 다음이 포함됩니다. 단독 콘서트코펜하겐과 본에서, 노르웨이의 페스티벌에서 공연합니다.


누군가 Mikhail Pletnev가 피아노를 연주하는 것을 본다면 즉시 알립니다. 통신사그리고 당신은 세계적인 센세이션의 작가가 될 것입니다. 이유 중 하나는 최고의 피아니스트러시아는 그의 공연 경력을 끝냈고 평범한 마음은 이해할 수 없습니다. 그의 마지막 콘서트는 평소처럼 웅장했습니다. 오늘날 Pletnev의 이름은 지휘자로서만 포스터에서 찾을 수 있습니다. 그러나 우리는 여전히 희망할 것입니다.
그의 나이를 넘어 선구자 동점을 맺은 진지한 소년-개척자도 ​​그 소년도 오랫동안 언급되지 않았지만 Yevgeny Kissin은 여전히 ​​기억되는 방식입니다. 오늘은 가장 인기있는 것 중 하나입니다 클래식 음악가평화. Pollini가 한때 가장 뛰어난 신세대 음악가라고 불렀던 것은 바로 그 사람이었습니다. 그의 기술은 훌륭하지만 종종 차갑습니다. 마치 음악가가 어린 시절을 잃고 매우 중요한 것을 찾을 수 없었던 것처럼 말입니다.

6월에 Evgeny Kissin은 Kremerata Baltica 오케스트라와 함께 스위스, 오스트리아, 독일을 순회하며 Mozart의 20번째 및 27번째 협주곡을 연주합니다. 다음 투어는 10월로 예정되어 있습니다. 프랑크푸르트, 뮌헨, 파리, 런던에서 Kissin은 Dmitry Hvorostovsky와 동행합니다.


Arkady Volodos는 근본적으로 경쟁을 거부하는 오늘날 피아니즘의 "화난 젊은이" 중 하나입니다. 그는 세계의 진정한 시민입니다. 그는 상트 페테르부르크에서 태어나 고향에서 공부 한 다음 모스크바, 파리, 마드리드에서 공부했습니다. 첫째, 소니가 발표 한 젊은 피아니스트의 녹음이 모스크바에 왔고 그 다음에야 그 자신이 나타났습니다. 수도에서 그의 연례 콘서트가 규칙이 된 것 같습니다.

Arkady Volodos는 6월 파리에서 공연을 시작했으며, 여름에는 Salzburg, Rheingau, Bad Kissingen, Oslo, 폴란드의 작은 마을인 Dushniki에서 전통 쇼팽 축제를 들을 수 있습니다.


Ivo Pogorelich는 국제 대회에서 우승했지만 그의 패배는 그를 세계적인 명성으로 이끌었습니다. 1980년 유고슬라비아 출신 피아니스트는 바르샤바에서 열린 쇼팽 콩쿠르 3라운드에 참가할 수 없었습니다. 결과적으로 Martha Argerich는 배심원 단을 떠났고 젊은 피아니스트에게 명성이 떨어졌습니다.

1999년에 Pogorelich는 공연을 중단했습니다. 그 이유는 피아니스트가 필라델피아와 런던에서 불만을 품은 청취자들에 의해 방해를 받았기 때문이라고 합니다. 다른 버전에 따르면 음악가의 우울증의 원인은 아내의 죽음이었습니다. Pogorelich는 최근 콘서트 무대로 돌아 왔지만 공연은 거의 없습니다.

목록의 마지막 위치는 채우기가 가장 어렵습니다. 결국, 폴란드 태생의 Christian Zimmerman, 미국의 Murray Peraia, 일본의 Mitsuko Ushida, 한국의 Kun Wu Pek 또는 중국의 Lang Lang 등 뛰어난 피아니스트들이 여전히 많이 남아 있습니다. Vladimir Ashkenazy와 Daniel Barenboim은 경력을 계속합니다. 모든 음악 애호가는 자신이 가장 좋아하는 이름을 지정할 것입니다. 따라서 상위 10위 중 한 곳은 비워 두십시오.

위대한 피아니스트의 과거와 현재정말 가장 명확한 예감탄과 모방을 위해. 피아노로 음악을 연주하는 것을 좋아하고 좋아했던 모든 사람들은 항상 모방하려고 노력했습니다. 특장점위대한 피아니스트: 작품을 연주하는 방법, 각 음표의 비밀을 느낄 수 있었던 방법, 때로는 놀랍고 일종의 마법처럼 보이지만 모든 것이 경험과 함께 제공됩니다. 어제는 비현실적으로 보였지만 오늘은 사람 그 자신은 가장 복잡한 소나타와 푸가를 연주할 수 있습니다.

피아노는 가장 유명한 것 중 하나입니다. 악기관통하는 다양한 장르음악과 그 도움으로 가장 감동적이고 감성적 구성역사 속. 그리고 그것을 연주하는 사람들은 거인으로 간주됩니다. 음악 세계. 그런데 이들은 누구인가 위대한 피아니스트? 최고를 선택할 때 많은 질문이 발생합니다. 기술 능력, 명성, 레퍼토리의 폭 또는 즉흥 연주 능력을 기반으로 해야 합니까? 녹음 장비가 없었고 그들의 연주를들을 수없고 현대의 연주와 비교할 수 없기 때문에 지난 세기에 연주 한 피아니스트를 고려할 가치가 있는지에 대한 질문도 있습니다. 그러나이 기간 동안 엄청난 양의 놀라운 재능이 있었고 그들이 세계적 명성미디어보다 오래 전에 그들에게 경의를 표하는 것은 전적으로 정당합니다. 이러한 모든 요소를 ​​고려하여 과거와 현재의 최고의 피아니스트 7명의 목록을 제공합니다.

프레데릭 쇼팽(1810-1849)

가장 유명한 폴란드 작곡가 프레데릭 쇼팽당대 최고의 피아니스트 중 한 명이었습니다.

그의 작품 대부분은 피아노 독주를 위해 만들어졌으며 그의 연주에 대한 녹음은 없지만 그의 동시대인 중 한 사람은 다음과 같이 썼습니다. "쇼팽은 피아노와 작곡 학교의 창시자입니다. 작곡가가 피아노를 연주하기 시작한 달콤함은 독창성, 기능 및 우아함으로 가득 찬 그의 작품과 비교할 수 없습니다.

프란츠 리스트(1811-1886)

19세기 가장 위대한 거장의 왕관을 놓고 쇼팽과 경쟁한 사람은 헝가리의 작곡가이자 교사이자 피아니스트인 프란츠 리스트였습니다.

그의 가장 유명한 작품 Années de pèlerinage의 B단조 피아노 소나타와 Mephisto Waltz의 왈츠입니다. 또한 연주자로서의 그의 명성은 전설이 되어 Lisztomania라는 단어까지 만들어졌습니다. 1840년대 초 8년간의 유럽 여행 동안 리스트는 1,000회가 넘는 공연을 했습니다. 어린 나이(35세) 피아니스트 생활을 끝내고 작곡에만 몰두했다.

세르게이 라흐마니노프(1873-1943)

라흐마니노프의 스타일은 그가 19세기의 낭만주의를 유지하려고 노력했기 때문에 아마도 그가 살았던 시대에 대해 상당히 논란이 많았을 것입니다.

그는 그의 능력으로 많은 사람들에게 기억됩니다 손 뻗기 13음(한 옥타브 + 5음) 그리고 그가 쓴 에튜드와 협주곡만 봐도 이 사실의 진위를 확인할 수 있다. 다행히도 이 성능에 대한 기록은 뛰어난 피아니스트, 1919년에 녹음된 C-sharp 장조의 전주곡부터 시작합니다.

아서 루빈스타인(1887-1982)

이 폴란드계 미국인 피아니스트는 종종 다음과 같이 인용됩니다. 최고의 연기자역대 쇼팽.

두 살 때 그는 진단을 받았습니다. 절대음감, 13세 때 베를린으로 데뷔 필하모닉 오케스트라. 그의 스승인 칼 하인리히 바르트(Carl Heinrich Barth)는 리스트와 함께 공부했기 때문에 그는 위대한 피아니스트 전통의 일부로 간주될 수 있습니다. 낭만주의 요소와 보다 현대적인 기술적 측면을 결합한 루빈스타인의 재능은 그를 당대 최고의 피아니스트 중 한 명으로 만들었습니다.

스뱌토슬라프 리히터(1915~1997)

20세기 최고의 피아니스트 타이틀을 놓고 싸우는 리히터는 20세기 중반에 등장한 강력한 러시아 연주자의 일부입니다. 그는 자신의 역할을 통역가가 아닌 "연주자"로 묘사하며 자신의 공연에서 작곡가들에게 큰 헌신을 보였다.

Richter는 녹음 과정의 열렬한 팬이 아니었지만 1986년 암스테르담, 1960년 뉴욕, 1963년 라이프치히를 포함하여 그의 최고의 라이브 공연 중 일부는 남아 있습니다. 자신을 위해 그는 높은 기준을 가지고 있었고 바흐의 이탈리아 콘서트에서 잘못된 음을 연주했다, 작품을 CD로 인쇄하는 것을 거부해야한다고 주장했습니다.

블라디미르 아슈케나지(1937 - )

Ashkenazi는 클래식 음악계의 리더 중 한 명입니다. 러시아에서 태어난 이 순간그는 아이슬란드와 스위스 시민권을 모두 보유하고 있으며 전 세계에서 피아니스트이자 지휘자로 계속 활동하고 있습니다.

1962년 차이콥스키 국제 콩쿠르에서 우승했고 1963년 소련을 떠나 런던에 거주했다. 그의 광범위한 레코드 카탈로그에는 모든 것이 포함되어 있습니다. 피아노 작품라흐마니노프와 쇼팽, 베토벤의 소나타, 모차르트의 피아노 협주곡, 스크리아빈, 프로코피예프, 브람스의 작품.

마르타 아르헤리치(1941-)

아르헨티나 피아니스트 마르타 아르헤리치는 1964년 24세의 나이로 콩쿠르에서 우승했을 때 경이로운 재능으로 세상을 놀라게 했습니다. 국제 경쟁쇼팽의 이름을 땄다.

이제 20세기 후반의 가장 위대한 피아니스트 중 한 명으로 인정받고 있는 그녀는 프로코피예프와 라흐마니노프의 작품 연주뿐만 아니라 열정적인 연주와 기교로 유명합니다.

경로를 선택하는 방법은 귀하에게 달려 있습니다! 그러나 시작하려면 -

1. 제이미 컬럼(Jamie Cullum) 인기 - 195만 | 1979년 8월 20일 출생 | 대 브리튼 섬카리스마와 최고의 기술재즈 피아니스트이자 보컬리스트. 기본적으로 그는 "연주자", 즉 우선 콘서트에서 공연하는 사람으로 제시됩니다. 다양한 간행물에서 올해 최고의 재즈 연주자로 여러 차례 인정받았습니다. 그리고 내가 가장 좋아하는 뮤지션 :)

그가 가장 좋아하는 "트릭" 중 하나는 피아노에 발을 올려놓고 거기에서 노래하고, 피아노의 리듬을 탭하고, 모든 것을 비트박스로 믹싱하는 것입니다. 그는 주로 스타일의 음악을 쓰고 연주합니다. 팝 재즈, 30 년대 노래와 노래 모두의 훌륭하고 독창적 인 커버를 연주합니다. 최근 몇 년, 예를 들어 Rihanna (Rihanna) "Please Don"t Stop The Music "이라는 노래에서. 또한 많은 녹음을 찾을 수 있습니다. 재즈 스탠다드예를 들어 그의 공연에서 "I"ve Got You Under My Skin "또는"Devil May Care ".

플래티넘 앨범 제이미 컬럼"Twentysomething"은 2003년에 역사상 가장 많이 팔린 영국 재즈 앨범이 되었습니다. 최신 앨범 "The Pursuit"와 "Momentum"(그런데 몇 달 전 그의 월드 투어 중 런던에서이 앨범 발표회에 참석했습니다)은 클래식 재즈보다 팝 음악에 더 끌립니다. 그가 혼자 연주할 때 사용하는 펑키한 리프뿐만 아니라 그의 모든 즉흥 연주의 멜로디와 완성도에 주목하십시오.



2. 키스 자렛 (Keith Jarrett)
인기 - 355만 | 1945년 5월 8일 출생 | 미국 Keith는 우리 시대 최고의 재즈 피아니스트이자 즉흥 연주자 중 한 명일 뿐만 아니라 클래식 피아노 레퍼토리 연주자로도 유명합니다. 그는 또한 작곡가이기도 합니다. 이미 7세에 그는 첫 번째 콘서트를 열었습니다. 자신의 작곡, 그리고 17세에 - 전적으로 자신의 작품으로 구성된 콘서트를 열었습니다.

Keith Jarrett의 재즈 즉흥 연주는 가장 잘 알려진 것 중 하나입니다. 그의 멜로디는 유기적이고 성실하며 게임 중에 "징징"할 가치가 있습니다 (그는 일반적으로 백업을 위해 마이크도 장착되어 있습니다). 가장 감정적 인 순간을 실행하는 동안 그는 일어나 감동적으로 흔들립니다. 젊었을 때 그는 Miles Davis와 함께 아프로 이발을했습니다. 많은 국제 재즈 상을 수상했습니다.

3. 빌 에반스(Bill Evans)인기도 - 9,770만 | 1929년 8월 16일 출생 | 미국가장 중요한 것 중 하나 재즈 뮤지션 20 세기. 그는 재즈 발전에 지대한 공헌을 했다. 그의 하모니와 솔로는 극한까지 정교하지만 동시에 쉽게 인식되고 들을 수 있습니다. 30개 이상의 그래미 후보 및 7개 수상. 그는 사후에 상 중 하나를 받았습니다.

이 재즈 연주자는 재즈 명성의 판테온에 포함되어 있습니다. 그의 예술의 천재. 연주할 때 악기와 하나가 된 느낌이다. 뭐라고 해야 할까요? 직접 보고 들어보세요.


4. 허비 핸콕(Herbie Hancock)
인기 - 479만 | 1940년 4월 12일 출생 | 미국 Herbie는 오늘날 우리 시대의 가장 영향력 있는 재즈 피아니스트로 간주되는 재즈 피아니스트입니다. 그래미상 14개 수상, 45개 이상 기록 스튜디오 앨범, 신디사이저와 키타(키타 또는 "콤", 기타 형태의 신디사이저)를 사용하는 것으로 알려져 있습니다.

이 피아니스트는 솔로 연주 중에 신디사이저를 사용한 최초의 피아니스트 중 한 명입니다. 그의 피아노 리프는 너무 펌핑되어 그들 중 일부는 헤비급 권투 선수의 링에 들어가는 동안 동기 부여 음악으로 듣는 것이 바람직합니다. Herbie가 연주하는 스타일은 퓨전, 록, 소울의 요소가 있는 재즈입니다. 포스트 밥의 창시자 중 한 명으로 간주됩니다. Miles Davis, Marcus Miller와 함께 연주했으며 일반적으로 Herbie Hancock이 함께하지 않을 세계적인 음악가의 이름을 짓는 것은 어렵습니다. 공동 프로젝트. 음악가는 너무 다양해서 언뜻보기에 그의 녹음 중 많은 부분이 일종의 실험가와 낭만적 인 피아니스트가 연주하는 것처럼 보입니다. 나는 모든 음악가들에게 그의 작품을 주의 깊게 연구하라고 조언합니다. 한때 나는 60년대부터 그의 모든 앨범을 다운로드하고 그의 전체를 추적했습니다. 음악 경력. 이 접근 방식을 통해 매우 유익하고 흥미로운 음악가 작업의 진화를 볼 수 있습니다. 듣는 동안 그가 신디사이저에서 어떤 이상한 소리를 선택하는지 주목하십시오. 저에게 Herbie는 제가 가장 좋아하는 키보드 연주자 중 한 명입니다.


5. 레이 찰스(Ray Charles)
인기 - 1억 7천만 | 1930년 10월 23일 출생 | 2010년 사망 | 미국역사상 가장 유명하고 중요한 음악가 중 한 명입니다. 17개의 그래미 어워드 수상작. 창의성의 주요 영역은 소울, R "n B, 재즈입니다. 7 살짜리 소년이었던 그는 눈이 멀었고 평생 보지 못했습니다. 피아노를 부르고 연주하는 콘서트를 10,000 회 이상 열었습니다. . 전설적인 남자.

비명, 신음, 감탄, 웃음을 음악으로 바꾸고 리드미컬한 재즈 피아노와 눈에 띄는 몸짓으로 모든 것을 강조하는 비범한 보컬 파트 연주 방식을 소유한 Ray Charles는 20세기 음악에서 가장 중요한 인물 중 한 명입니다. 70개가 넘는 앨범의 저자. 다중 악기 연주자인 Ray는 여전히 다른 악기보다 피아노를 선호합니다. 그의 파트는 너무 사려 깊고 유기적이어서 하나의 음표를 제거하거나 추가하는 것이 불가능해 보입니다. 다음 중 하나로 정당하게 간주됩니다. 최고의 재즈 피아니스트 및 보컬리스트지난 세기.

6 밥 제임스인기도 - 4억 4,700만 | 1939년 12월 25일 출생 | 미국이 컬렉션의 가장 인기 있는 피아니스트. Fourplay 그룹의 멤버이자 그래미상을 2번 수상했습니다. 작곡가, 피아니스트, 편곡가, 음악 프로듀서. 역사상 가장 유명한 재즈 뮤지션 중 한 명.

그의 음악은 매우 다양해서 그의 작품을 공부하는 데 몇 주만 투자할 가치가 있습니다.


7. 칙코리아(칙코리아) 인기 - 238만 | 1941년 12월 6일 출생 | 미국클래식 및 라틴 아메리카 재즈 모티프의 천재성. 그래미를 포함한 많은 국제 상을 수상했습니다. 뮤지션들 사이에서 Chick Corey의 작곡은 매우 진지하고 연주하기 어려운 것으로 간주됩니다. 많은 사람들이 그의 음악을 최고의 수학이라고 부릅니다. 그는 넓고 화려한 셔츠를 좋아합니다.

Chick Corey의 음악을 위해 영적으로나 지적으로 준비해야 합니다. 그의 멜로디는 선율적이고 때로는 극적이며 처음에는 인식하기 어렵습니다. 게임 중에 그는 다른 음악가가 연주할 때 종종 귀를 자르는 비표준 간격(예: 초)을 사용합니다. 그러나 Chick이 악기를 연주 할 때 그의 음악은 멜로디, 복잡성 및 동시에 놀라운 "경쾌함"으로 너무나 매력적이어서 청취자는 단순히 모든 것을 잊고 위대한 피아니스트의 손을 따라 일종의 트랜스에 들어갑니다.

8. 노라 존스(Norah Jones)인기 - 700만 | 1979년 3월 30일 출생 | 미국부드럽고 동시에 매우 진지한 재즈 피아니스트이자 보컬리스트, 배우. 그는 자신의 노래를 연주하고 기억에 남는 목소리를 가지고 있습니다.

이 가수이자 피아니스트는 겉보기에는 연약한 소녀이지만 내면에는 진정한 재즈 연주자의 단단한 핵심이 있습니다. 공연 중 그녀의 귀여운 얼굴에 주목하세요. 나는 그녀의 콘서트를 들으면서 그림을 그리고 생각하는 것을 좋아합니다.

추신 Norah Jones를 좋아한다면 Ketie Melua도 좋아할 것 같아요. 그녀도 소울풀한 가수예요.

9. 베이시 백작인기 - 241만 | 1904년 8월 21일 출생 | 미국빅 밴드 리더, 거장 피아니스트, 오르간 연주자. 그는 스윙과 블루스의 발전에 지대한 공헌을 했습니다. 그는 오케스트라의 음악가들이 자유롭게 즉흥적으로 연주할 수 있도록 허용했는데, 이는 그의 오케스트라의 중요한 트럼프 카드 중 하나였습니다.

이 60년대 재즈 오케스트라를 듣고 그 당시의 재즈에 빠져보세요.


10. 오스카 피터슨(Oscar Peterson)
인기 - 1,850만 | 1925년 8월 15일 출생 | 2007년 사망 | 캐나다오스카 피터슨은 세계 재즈의 전설입니다. 거장 피아니스트, 작곡가 및 교사인 그는 Ella Fitzgerald 및 Louis Armstrong과 같은 세계 재즈 전설과 함께 연주했습니다. 도시 광장 중 하나는 토론토의 Peterson의 이름을 따서 명명되었습니다.

경이로운 연주 속도, 독창적인 비밥 구절, 하모닉 코드, 거대한 손가락 및 몸통 크기는 Oscar Peterson을 세계 재즈에서 가장 기억에 남는 인물 중 하나로 만듭니다. 현대 스무드 재즈 뮤지션들로부터 "워터 노트"가 필요하지 않고 한 음을 연주하는 것으로 충분하며 필요한 위치에서 올바르게 선택하여 연주하면 뮤지컬 걸작으로 충분하다는 말을 자주 듣습니다. 오스카 피터슨의 경우 1초에 10~15개의 음표가 연주되지만 오스카처럼 연주되는 것도 음악적 걸작임이 자명해진다. 수많은 재즈 출판물은 여전히 ​​오스카 피터슨이 - 최고의 재즈 피아니스트 20 세기.

11. 레니 트리스타노(Lenny Tristano)인기 - 349,000 | 1919년 3월 19일 출생 | 미국유명한 맹인 피아니스트, 개발에 크게 기여했습니다. 재즈 음악. 많은 상을 수상한 Charlie Parker와 함께 녹음했으며 다양한 잡지에서 올해 최고의 피아니스트로 여러 차례 선정되었습니다. 그의 인생이 끝날 무렵 그는 전적으로 음악 교육에 집중했습니다.

안타깝게도 Lenny Tristano의 콘서트는 찾기가 쉽지 않지만 그의 연주를 듣고 나면 그의 팬이 될 것입니다. 뛰어난 사운드와 더불어 그의 연주의 아름다움에도 감탄했습니다. 예, 아름다움입니다! 연주하는 동안 그의 긴 손가락을 보세요. 그들은 건반 위에서 춤추는 생물과 같습니다!

12. 미셸 페트루치아니인기 - 142만 | 1962년 12월 28일 출생 | 프랑스유명한 재즈 피아니스트. 그의 음반에는 30개 이상의 앨범이 포함되어 있습니다. 선천적 질병으로 37세에 세상을 떠났다.

나는 그의 즉흥 연주를 좋아합니다. 매 순간 성장하고 하모니에서 심각한 편차가 있는 활기찬 악절로 발전합니다.


13 브라이언 컬버트슨
인기 - 166만 | 1973년 12월 1일 출생 | 미국최고의 부드러운 재즈 피아니스트 중 한 명으로 트롬본도 연주합니다. 수많은 상을 수상했으며 13개 이상의 앨범을 작곡했습니다.

솔직히 말해서 몇 년 전 그의 펑크 레코드를 듣고서야 그의 작업을 다시 생각할 수 있었습니다. 그 전에는 스무드 재즈 스타일로만 들었는데도 불구하고 높은 레벨공연, 재즈의 소리가 약간 상업적인 것 같았습니다. 나중에 나는 이 재즈 피아니스트를 더 잘 알게 되었고 그의 여러 콘서트와 앨범을 더 주의 깊게 들었습니다. So Good과 Back In The Day의 구성과 피아니스트가 가볍고 부드러운 멜로디를 펑키하고 공격적인 악절과 혼합하는 방식은 Brian Culbertson이 오늘날 최고의 재즈 피아니스트 중 한 명이라는 강한 인상을 남겼습니다. 그의 밴드가 얼마나 잘 연주하는지 아래 녹음에서 주목하십시오. 나는 이 비디오를 수십 번 들었고 매번 편곡과 솔로에서 새로운 것을 발견했다. 그건 그렇고, 이 재즈 피아니스트는 거의 항상 청중을 향해 서서 연주합니다.

14. Thelonius 수도사 (Thelonius 수도사)인기 - 195만 | 1917년 10월 10일 출생 | 미국비밥의 창시자, 작곡가, 피아니스트 중 한 명. 매우 독창적 인 플레이 스타일을 가지고 있습니다. 이 음악가 없이는 현대 재즈일어나지 않았을 수도 있습니다. 한때 그는 아방가르드, 원시주의자, 새로운 실험적 재즈 경향의 창시자로 간주되었습니다.

그의 손가락에주의하십시오-구부러지지 않는 것 같습니다! 그의 음표를 들어보면 언뜻 이해할 수 없는 음정이 매우 많음에도 불구하고 그가 이끄는 명확한 멜로디를 추적할 수 있습니다. 이 피아니스트는 저에게 큰 영향을 미쳤습니다. 그건 그렇고, 그는 모자를 쓰고 노는 것을 좋아했는데 멋져 보입니다.

15. 다이애나 크롤(Diana Krall)인기 - 340만 | 1964년 11월 16일 출생 | 캐나다현대 재즈 음악의 원조로 인정받는 전문 재즈 피아니스트. 더 큰 범위에서 수행 클래식 재즈, 그래미상 3회 수상, 다른 년최고의 재즈 연주자로 인정 받았습니다.

이것 재즈 연주자음악가 집안에서 태어나고 자란 그녀의 부모와 할머니는 음악가였으며 물론 어린 시절부터 Diana는 음악, 특히 재즈에 대한 사랑을 받았습니다. 그녀의 목소리에는 열정이 있습니다. 들어보세요. 내 말을 이해하게 될 것입니다.

한 기사의 틀 내에서 현대 재즈 피아노의 모든 중요한 인물에 대해 말하는 것은 단순히 불가능하기 때문에 이 선택이 완전하다고 주장하지 않는다는 점을 다시 한 번 언급하고 싶습니다. 그럼에도 불구하고 주요 악센트를 배치하기를 바랍니다.

댓글에 적어주세요, 어떤 다른 주제에 대해 이러한 입문 리뷰를 수행해야 합니까? 이 형식의 리뷰가 적합합니까?


맨 위