namai › Transmisija (greičių dėžė) › Divos kostiumas iš 5 elemento. Penktasis elementas: kostiumų istorija

Divos kostiumas iš 5 elemento. Penktasis elementas: kostiumų istorija

Šis humoro ir netikėtų siužeto vingių pripildytas filmas taip pamėgtas žiūrovų, kad nenustoja jį peržiūrėti. Tačiau daug įdomių detalių lieka nepastebėtos!

Faktrum kviečia savo skaitytojus iš arčiau pažvelgti į kai kurias scenas.

1. Filmo pradžioje kiekvienas veikėjas turi 5 eilutes, o ant Leelos tatuiruotės – 6

Ar taip buvo numatyta? Kino blooper? Galime tik spėlioti.

Nuotraukų šaltinis: Fishki.net

2. Neteisingai paskaičiuotas „tikrasis“ laikas

1914 + 300 = 2214.

3. Beje, kovo 18-oji yra Luco Bessono gimtadienis.

4. Rabinas, kardinolas ir kunigas tiesiog ilsisi už Kornelijaus.

Kam nerimauti, kai jie gali viską nuspręsti už juos.

5. Žavingas katės kilimas Korbeno bute

6. Tuščia Dvynių kroketų dėžutė – produktas, kuris rėmė Korbeno kelionę į Fhlostono rojų

8. Sprendžiant iš storų lęšių akiniuose, šis specialistas turi didelių regėjimo problemų, nors pats gali sukurti žmogų laboratorijoje beveik iš nieko!

Galbūt akiniai – tik jo stiliaus dalis?

9. Atlaso statula iš filmo labai panaši į Rokfelerio centre esančią statulą.

10. Pagal šiuos ženklus filme „McDonald's“ aptarnauja 65 trilijonus klientų.

„McDonald's“ nustojo skaičiuoti aptarnaujamų klientų skaičių 1994 m., likus trejiems metams iki filmo pasirodymo. Tuo metu šis skaičius sustojo ties 99 mlrd.

11. Kornelijus namuose turi įvairiausios religinės atributikos.

Žmogus, turintis dviprasmiškų religinių pažiūrų!

12. Telefoninio pokalbio metu Korbenas paliečia girliandą su Žeme, o Pirštas pradeda kalbėti apie planetos gelbėjimą.

Įdomus patarimas...

13. Korbenas skaito Sanctuary Manga

14. Zorg Corporation logotipas pranešime apie nutraukimą

Taigi Korbenas dirbo taksi vairuotoju pas didžiausią blogiuką.

15. Bruklino tiltas už pono Kimo skraidančios valties

Korbenas gyveno kažkur Brukline.

16. Tas juokingas panašumas į Žvaigždžių karus!

Pirmą kartą Coco Chanel ėmėsi kostiumų dizaino meno kūriniams 1924 m.: susitikusi su Diaghilevo „Rusijos sezonų“ komanda, Jeano Cocteau siūlymu, ji sukūrė kostiumus baletui „Blue Express“. Ten pristatyti sijonai kiek aukščiau kelių buvo pripažinti didele laisve, tačiau tai nesutrukdė Chanel panaudoti tokio ilgio savo drabužių kolekcijoms, kurios buvo skirtos nebe scenai, o gyvenimui.

Bendradarbiavimas su Cocteau neapsiribojo Blue Express, o 1930 m. Chanel pradėjo kurti kostiumus Pagrindinis veikėjas Cocteau filmas „Poeto kraujas“, kuris, nepaisant neaiškaus siužeto ir prastos kokybės, vėliau taps legendiniu. Filmo aprangos stilius neturi nieko bendra su to meto jos ateljė gaminamų kolekcijų stiliumi, o kartu jose yra kažkas sunkiai suvokiamo, primenančio Chanel. Pagrindinį vaidmenį filme „Poeto kraujas“ atliko žurnalo „Vogue“ pamėgtas modelis Lee Miller, kuris vien dėl šio filmo virto aktore.

Coco Chanel kostiumai baletui „Blue Express“, 1924 m

Lee Milleris filme „Poeto kraujas“.
Lee Milleris filme „Poeto kraujas“.

Po „Poeto kraujo“ Chanel tokiuose projektuose nedalyvavo iki šeštojo dešimtmečio pabaigos, kol prancūzų režisierius Luisas Malas jai nepatikėjo sukurti Jeanne Moreau įvaizdžio filme „Įsimylėjėliai“.

Po to „The Lovers“ sekė Alaino Resnais filmas „Pastarieji metai Marienbade“, kuris buvo išleistas 1961 m. Tada Chanel buvo 77 metai, tačiau ji vis tiek gamino kolekcijas ir noriai sutiko bendradarbiauti. Filmas pasirodė tarsi sapnas, kaip ir ketino režisierius, daugiausia dėl pagrindinės veikėjos paukščių kostiumų: nuo bet kokio judesio rankovių ir apykaklių plunksnos siūbuoja ir hipnotizuoja žiūrovą.

Jeanne Moreau filme „Įsimylėjėliai“.
Kadras iš filmo „Praėję metai Marienbade“Kadras iš filmo „Praėję metai Marienbade“Kadras iš filmo „Praėję metai Marienbade“

1962 metais Chanel dalyvavo kuriant filmą „Boccaccio-70“, sulipdytą iš keturių nepriklausomų skirtingų režisierių fragmentų. Chanel sukūrė trečiosios dalies pagrindinio herojaus kostiumus – ją režisavo italas Luchino Visconti. Dizainerei teko ne tik aprengti 23 metų aktorę Romy Schneider, bet ir, jei tik įmanoma, išmokyti ją prancūziškos elegancijos dėsnių. Panašu, kad sumanymas pasiteisino: kai kuriose scenose Schneideris su garsiuoju Chanel švarku ir su dirbtinių perlų virtine niekuo nesiskiria nuo nuolatinio Cambon Street ateljė kliento.

Romy Schneider Boccaccio 70Romy Schneider Boccaccio 70Romy Schneider Boccaccio 70Romy Schneider Boccaccio 70

1971 metais Coco Chanel mirė, tačiau jos mados namai išliko paklausūs ne tik tarp klientų, bet ir tarp režisierių. Naujasis „Chanel“ dizaineris Karlas Lagerfeldas, garsėjantis didžiuliu noru į viską įsitraukti, turėjo smagiai praleisti laiką kurdamas kostiumus beveik tuzinui neaiškių prancūzų filmų.

Christianas Dioras

1940-ųjų pradžioje Christianas Dioras, kuris tuomet kūrė savo kvepalų laboratoriją, jau buvo garsus dizaineris ir dirbo Lucien Lelong mados namuose. Tuo pačiu metu jis pirmą kartą išbandė save kaip kostiumų dizaineris, kurdamas tokias nuotraukas kaip Meilės laiškai ir Lovos su kolonomis. Tačiau jau 1947 metais buvo išleista legendinė jo kolekcija, kuri žymėjo naujo išvaizdos stiliaus pradžią, o Christianas Dioras turėjo garsių gerbėjų. Su viena iš jų – aktore ir dainininke Marlene Dietrich – beveik visi tolesnė veikla Diora kine.

Aktorė ir dainininkė Marlene Dietrich

Marlene Dietrich filme „Scenos baimė“.
Marlene Dietrich filme „Scenos baimė“. Marlene Dietrich filme Jokio greitkelio danguje
Marlene Dietrich filme Jokio greitkelio danguje

Po filmavimo istorinis paveikslas„Paryžiaus valsas“, kuriame Dioras buvo atsakingas už Napoleono III eros kostiumus, tais pačiais 1950 m. buvo išleistas Hitchcocko „Scenos baimė“, kuriame atlieka Marlene Dietrich. Pagrindinis vaidmuo ir dėvi tik Christian Dior. Be suknelių, ant aktorės pasirodo kelnės ir švarkai, o tai buvo tikras lūžis moterų mados istorijoje. IN kitais metais Dior vėl siuva kostiumus naujam filmui „Danguje nėra greitkelio“ – Dietricho apranga pagaliau patvirtina naujos išvaizdos dominavimą Europoje ir Amerikoje.

Ava Gardner tinka Christian Dior
Ava Gardner „Mažojoje kabinoje“.

Kita dizainerio mūza ir artima draugė buvo aktorė Ava Gardner. Ji visiškai nepanaši į Marlene Dietrich, o jai Dior kuria moteriškesnes sukneles, kurios pabrėžia figūrą ne korseto ir pūkuotų sijonų pagalba, o dėl audinio faktūros. 1957 m., likus keliems mėnesiams iki mirties, Christianas sugebėjo dirbti su Gardneriu kaip kostiumų dailininkas filme „Mažoji kabina“.

Hubertas de Givenchy

Galbūt nė vienas dizaineris neturi tokios mūzos kaip Hubertas de Givenchy. Pažintis su aktore Audrey Hepburn įvyko filmų rinkinys: Givenchy sukūrė kostiumus Hepburno personažui Sabrinoje, kuri buvo išleista 1954 m. Už Sabrinos suknelių dizainą mados kūrėja gavo „Oskarą“, o aktorė Audrey Hepburn amžinai liko jo mados namų kliente.

Kitą kartą jie turėjo galimybę susitikti filmavimo aikštelėje „Juokingas veidas“ 1957 m., kur Hepburn vėl atliko pagrindinį vaidmenį. Iki tol ji trejus metus laisvalaikio drabužius siuvo tik „Givenchy“ ir nusprendė pakviesti dizainerę, kuri sukurtų aprangą naujam filmui.

Audrey Hepburn filme „Juokingas veidas“.Audrey Hepburn filme „Juokingas veidas“.Audrey Hepburn filme „Sabrina“.Audrey Hepburn filme „Sabrina“.

1961-aisiais Givenchy mados namai žinojo tikrą triumfą: buvo išleistas filmas „Pusryčiai pas Tiffany“, kuriame Audrey Hepburn pasirodo su ta labai maža juoda suknele. Filmui buvo sukurtos trys šios suknelės versijos, kurios dabar visos priklauso privatiems kolekcininkams. Po pusryčių pas Tifanę tie, kurie dar nieko nežinojo apie aktorę, sužinojo apie Hepburn, o tie, kurie ją pažinojo, bet nepažinojo Givenchy, sužinojo apie jį.

dar vieną garsus filmas, ant kostiumų, prie kurių dirbo Hubertas de Givenchy, buvo paveikslas „Kaip pavogti milijoną“ 1966 m. Kaip galima nuspėti, pagrindinį vaidmenį atliko Audrey Hepburn: prisimename ją dėl nėrinių tvarsčio ant akių, dėl kurių, pasak jos herojės, ji atrodė kaip gangsterė.

Audrey Hepburn pusryčiuose pas Tiffany'sAudrey Hepburn pusryčiuose pas Tiffany'sAudrey Hepburn pusryčiuose pas Tiffany'sAudrey Hepburn pusryčiuose pas Tiffany's Audrey Hepburn knygoje „Kaip pavogti milijoną“.Audrey Hepburn knygoje „Kaip pavogti milijoną“.

Yves'as Saint Laurent'as

Dizaineris Yvesas Saint Laurentas dažnai kurdavo kostiumus teatro kūrinius, ko negalima pasakyti apie filmus. Tačiau jo sąskaita dviejų herojų drabužiai legendiniai paveikslai du legendiniai prancūzai: Luisas Buñuelis ir Claude'as Lelouchas.

1966 m. Buñuelis pakvietė Yvesą Saint Laurentą į filmo „Dienos grožis“ filmavimą, kur mados dizaineris susitiko su Catherine Deneuve (kartojant Hepburno ir Givenchy istoriją). Siurrealistiniam filmui Saint Laurent aprengė Deneuve drabužiais iš jo 1966 m. gatavų drabužių kolekcijos. O 1967 metais jam teko sukurti kostiumus Annie Girardot, Yves'ui Montanai ir Candice Bergen – ikoniško režisieriaus Claude'o Leloucho filmo „Gyventi gyventi“ aktorėms, kurios, siekdamos pakartoti skambią sėkmę „Vyrai ir Moterys“, teko sukurti kone tobulą filmą apie meilę.

Catherine Deneuve su režisieriumi Luisu Buñueliu filmavimo aikštelėje „Dienos gražuolė“.
Catherine Deneuve filme „Dienos gražuolė“.
Catherine Deneuve filme „Dienos gražuolė“.Catherine Deneuve filme „Dienos gražuolė“.Catherine Deneuve filme „Dienos gražuolė“.

Kadras iš filmo „Gyvenk, kad gyvenk“

Paco Rabanas

Jei filmuojate mokslinę fantastiką ar filmą apie ateities pasaulį, neapsieisite be Paco Raban pagalbos. Apie Rabaną jie pradėjo kalbėti septintajame dešimtmetyje, kai vienas po kito kūrė kolekcijas iš „šiuolaikinių medžiagų“: metalo, plastiko, popieriaus. Nuo tada jis niekada nesikreipė į klasiką ir toliau eksperimentavo. Lygiagrečiai su sezoninių kolekcijų išleidimu 1967 ir 1968 m., Rabanas sukūrė metalinius triko Roberto Enrico „Nuotykių mėgėjams“ ir legendinius Jane Fondos kostiumus Roger Vadimo „Barbarella“. Tais pačiais 1967-aisiais dizaineris sukūrė keletą įsimintinų kostiumų Audrey Hepburn, vaidinusiai filme „Two for the Road“.

Ralfas Laurenas

Aštuntojo dešimtmečio viduryje Ralphas Laurenas dalyvavo dviejuose filmų projektuose kaip kostiumų dailininkas. Turiu pasakyti, kad užduotys šiuose dviejuose filmuose buvo visiškai skirtingos. Pirmoji nuotrauka yra dar viena Scotto Fitzgeraldo romano „Didysis Getsbis“ ekranizacija. Lauren užduotis buvo sukurti vyriški kostiumai XX amžiaus 2 dešimtmečio dvasia: pasaulietiniame priėmime ir židinio šviesoje reikėjo parodyti gangsterius. Nepriekaištingi kostiumai ir minkšti džemperiai Lauren puikiai tinka.

1977 m. buvo išleistas antrasis paveikslas, ant kostiumų, prie kurių dirbo Lauren - „Annie Hall“. Tai buvo pirmasis Woody Alleno „beveik rimtas“ filmas, kuriame vaidino jis ir Diane Keaton. Lauren vyrą ir moterį aprengė beveik tais pačiais daiktais, todėl ne visada aišku, ar turime porą pagrindinių veikėjų, ar du Woody Allenus.

Kadras iš filmo „Annie Hall“
Kadras iš filmo „Annie Hall“
Kadras iš filmo „Annie Hall“Kadras iš filmo „Annie Hall“Kadras iš filmo „Annie Hall“Kadras iš filmo „Annie Hall“Kadras iš filmo „Didysis Getsbis“

Giorgio Armani

Jei imsite ir paskaičiuosite, kiek italų dizainerio Giorgio Armani daiktų buvo panaudota įvairių filmų aikštelėje bent 1990-aisiais, skaičius bus linkęs į begalybę. Po to, kai 1980 m. Armani dirbo prie Richardo Gere'o, atlikusio pagrindinį vaidmenį „American Gigolo“, įvaizdžio, dizaineris buvo pradėtas kreiptis kaip į vyrų drabužių spintos specialistą. Striukės, kelnės, Armani marškiniai atskirai ir visi kartu pasirodė tiek daug veiksmo filmų ir melodramų, kad jau neįmanoma suskaičiuoti. Tačiau labai retai Armani buvo visos garderobo dizaineris, kaip 2004 m. filme „Darling“ (Giorgio Armani sukūrė visus 38 drabužių elementus aktoriui Kevinui Kline'ui ir keletą suknelių Ashley Judd kaip Linda Porter). Dažniausiai Seanui Connery jis pridėjo tik pagrindines detales, tokias kaip vėžliai ir švarkai. kylanti saulė» 1993 m. Armani taip pat vilkėjo Liv Tyler filmuose „Stealing Beauty“ (1995) ir „The Untouchables“ (1987). Neužkariautas liko tik Džeimsas Bondas: priešingai nei tikėtasi, agentas 007 nepasirodė Armani nė vienoje serijoje (kol kas dėvi tik Brioni).

Richardas Gere'as Amerikos žigoloKevinas Kline'as filme Pet
Seanas Connery filme „Tekanti saulė“.

Jeanas Paulas Gaultier

Jean-Paul Gaultier, be abejo, buvo didžiausias filmo kostiumų kūrėjas per pastaruosius dvidešimt metų. Nežinia, kaip vyksta kitų dizainerių aprangos kūrimo procesas, tačiau Gauthier braižytų eskizų, audinių, piešinių ir fotografijų iš filmavimo užtenka ištisoms parodoms. Taip, ir filmai, su kuriais bendradarbiauja Gauthier, patys savaime tampa kultiniais.

Pirmoji Gauthier kostiumų dailininko patirtis buvo 1989 m., kai Peter Greenaway pakvietė jį filmuoti filmą „Virėjas, vagis, jo žmona ir jos meilužis“. Gauthier turėjo įgyvendinti režisieriaus sumanymą, kuris paveiksle esančias scenas suskirstė pagal spalvas: veikėjai apsirengę kostiumais, atitinkančiais kambario spalvą. Jei dabar tai lengva padaryti pasitelkus kompiuterines technologijas, tai Gaultier tą pačią suknelę turėjo siūti keliomis versijomis ir spalvomis.

Jeanas Paulas Gaultier ir Peteris Greenaway

Kadras iš filmo „Virėjas, vagis, jo žmona ir jos meilužis“
Kadras iš filmo „Virėjas, vagis, jo žmona ir jos meilužis“
Kadras iš filmo „Virėjas, vagis, jo žmona ir jos meilužis“

Kitas režisierius, kuriam paskambino Gauthier, buvo Pedro Almodovaras. Savo filmui „Kika“ Gianni Versace kūrė kostiumus, o Gauthier turėjo dirbti tik su viena heroje – žinoma, pagrindine. Viktorijai Abril, kuri atliko žurnalistės, kuriančios laidą „Blogiausia dienos“ vaidmenį, dizainerė kuria groteskiškus apdarus, kuriuose užsimenama apie Nuolatinis darbas su krauju ir smurtu.

1995 metais režisierius Jeanas-Pierre'as Jeunet kreipiasi pagalbos į Gaultier: jis prašo dizainerio aprengti visą filmo „Dingusių vaikų miestas“ aktorių komandą nuo galvos iki kojų, kurių dauguma, žinoma, yra vaikai. Režisieriaus mintis buvo tokia, kad veiksmo laikas žiūrovui nėra žinomas: aišku tik tiek, kad viskas vyksta ne dabar, o kada tiksliai – neaišku. Šiam filmui nebereikėjo plastikinio kraujo taškymosi ir sprogstančių Kiko krūtų, o Gaultier turėjo pasirūpinti, kad drabužiai neatrodytų nuobodūs. Filme yra užuomina į dizainerio pamėgtą bretonišką dryželį: daugelio vaikų kostiumai pasirodė dryžuoti.

Pedro Almodovaras, Victoria Abril ir Jeanas Paulas GaultierKadras iš filmo „Kika“
Kadras iš filmo „Kika“Kadras iš filmo „Kika“
Kadras iš filmo „Dingusių vaikų miestas“
Kadras iš filmo „Dingusių vaikų miestas“
Kadras iš filmo „Dingusių vaikų miestas“

1997 m. buvo išleistas Luco Bessono filmas „The Fifth Element“ ir beveik iš karto tapo legenda. Milla Jovovich apsivilko elastinėmis juostomis kaip mumija; Bruce'as Willisas - aptemptas oranžinis apatinis trikotažas; Gary Oldmanas, labiau panašus į Hitlerį, jei būtų mados dizaineris ir vaikščiotų su dryžuota pižama; Chrisas Tuckeris su sijonu, lygiai kaip ir pats Gaultier – būtent Jeanas-Paulis Gaultier išrado ir įkūnijo šiuos ir kitus filmo įvaizdžius. Net ateities McDonalds darbuotojai gavo uniformas.

Kadras iš filmo „Penktasis elementas“
Kadras iš filmo „Penktasis elementas“Kadras iš filmo „Penktasis elementas“
Kadras iš filmo „Penktasis elementas“

Sunku rasti žmogų, kuris bent kartą gyvenime nebūtų žiūrėjęs. kultinis filmas„Penktasis elementas“. Jean Paul Gaultier buvo šio paveikslo kostiumų dailininkas ir sukūrė apie 1000 modelių! Dizaineris garsėja savo pasipiktinimu, kūrybiškumu, meniškumu, taip pat subtilios autoironijos ir chuliganizmo elementais. Filmui „Penktasis elementas“ to ir reikėjo.

Taigi, ekranuose pasirodė Milla Jovovich, surišta kaip mumija elastinėmis juostomis, paskui drąsus Bruce'as Willisas aptemptais oranžiniais marškinėliais su iškirpte nugaroje. Gary Oldmanas, vaidinęs piktadarį Zorganą, buvo Hitlerio prototipas ir buvo apsirengęs dryžuota juodai balta gumine pižama. O ko verti Chriso Tuckerio kostiumai – leopardo kostiumas ar kostiumas su rožėmis sužavėjo publiką.

Pagrindinė veikėja Lilu pirmuosiuose epizoduose buvo apsirengusi baltų elastinių tvarsčių kostiumu. Vėliau ji pasipuošė sutrumpintu baltu sportbačiu, auksiniais antblauzdžiais, oranžine petnešėlių formos guma ir koviniais batais. Lilu kostiumas puikiai papildė jos herojės įvaizdį.

Įdomu tai, kad po veiksmo filmo ekranizacijos daugelis dizainerių, įkvėpti Lilu kostiumo, sukūrė panašias sukneles su tvarsčių elementais.

Daugelis prisimena Bruce'ą Willisą kaip vyrišką Corbeną Dalasą su oranžiniais marškinėliais, tačiau tik nedaugelis žino, kad jo nugaroje buvo moteriška iškirptė.

Iš pradžių buvo pakviestas ekstravagantiškos Ruby Rose vaidmuo Amerikos muzikantas Princas. Dainininkei Gauthier eskizai pasirodė per daug moteriški ir atsisakė vaidmens, tačiau Chrisas Tuckeris mielai sutiko dalyvauti filmavime. Ir jis pasielgė teisingai!

svetainė tumblr.com

Ekscentriško tirono verslininko Zorgano su guminiu kostiumu vaidmuo atiteko Gary'iui Oldmanui.

Nedideli personažai taip pat gavo prabangius kostiumus. Skrydžių palydovės laive pasirodė su baltais perukais ir žemomis mėlynomis uniformomis.

Ir štai kaip atrodė Operos dainininkas, mėlynakė ateivė Diva Plavalaguna.

Net McDonald's ateities darbuotojai gavo savo unikalias uniformas.

Rašydamas šį tekstą norėjau dar kartą pažiūrėti filmą, o tu?

Savos gamybos. Dirbame nuo 2007 m.
Valstybėje dirba 25 amatininkai.
Per mėnesį visoje Rusijoje išsiunčiame 40-50 natūralaus dydžio lėlių
Didelės nuolaidos didmenininkams
Galime pasiūti lėlę per 5 dienas – greičiausias laikas Rusijoje
Mūsų lėlės visada atitinka sutartą maketą
Mūsų lėlių galvutės pagamintos labai patogiai eksploatacijai.
Visi gaminiai pagaminti iš aukštos kokybės medžiagų ir yra labai lengvai valomi.
Naudojame tankią porolono gumą ir putų polistireną, kuris padeda lėlėms turėti reikiamas formas.
Visada turime daugiau nei 100 lėlių sandėlyje – lėlė gali atkeliauti pas jus jau šiandien
Mūsų lėlių batai su poliuretano padais yra vieninteliai Rusijoje

Pristatymas:

Pristatymas visoje Rusijoje. Pristatymo kaina nuo 1000 rublių.

Galimas pristatymas į kitas šalis. Kaina šiuo atveju derinama individualiai.

Kaip padaryti užsakymą:

Iš pradžių pasirenkame personažą, kuris yra simbolis ar talismanas, nustatome nuotaiką ir išvaizda lėlių ir susikurkite maketą arba išsirinkite idėjas atitinkančią nuotrauką

Po to iš to pasirašome sutartį, sąlygas, išrašome sąskaitą faktūrą

Po to susiuvame visas lėlės detales ir toliau paskutinis žingsnis organizuojame derinimą su fotosesija ir video seka, kur pateikiami paskutiniai montažai,

Pabaigoje siunčiame tau lėlę, tu ją gauni, ir visi džiaugiasi.