ജാസിന്റെ സവിശേഷതകൾ. ജാസിന്റെ ചരിത്രവും അതിന്റെ പ്രധാന ശൈലികളും

19-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിലും 20-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിലും അമേരിക്കയിൽ ഉടലെടുത്ത ഒരു സംഗീത പ്രസ്ഥാനമാണ് ജാസ്. ആഫ്രിക്കൻ, യൂറോപ്യൻ എന്നീ രണ്ട് സംസ്കാരങ്ങളുടെ പരസ്പരബന്ധത്തിന്റെ ഫലമാണ് അതിന്റെ ആവിർഭാവം. ഈ പ്രസ്ഥാനം ആത്മീയതയെ സംയോജിപ്പിക്കും ( പള്ളി ഗാനങ്ങൾ) അമേരിക്കൻ കറുത്തവർഗ്ഗക്കാർ, ആഫ്രിക്കൻ നാടോടി താളങ്ങൾ, യൂറോപ്യൻ സ്വരച്ചേർച്ചയുള്ള മെലഡി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്വഭാവവിശേഷങ്ങള്: ഫ്ലെക്സിബിൾ റിഥം, ഇത് സമന്വയത്തിന്റെ തത്വത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്, ഉപയോഗം താളവാദ്യങ്ങൾ, മെച്ചപ്പെടുത്തൽ, പ്രകടനത്തിന്റെ പ്രകടമായ രീതി, ശബ്ദവും ചലനാത്മക പിരിമുറുക്കവും, ചിലപ്പോൾ അത്യാഹ്ലാദത്തിന്റെ പോയിന്റിൽ എത്തുന്നു. ജാസ് യഥാർത്ഥത്തിൽ റാഗ്‌ടൈമിന്റെയും ബ്ലൂസ് ഘടകങ്ങളുടെയും സംയോജനമായിരുന്നു. വാസ്തവത്തിൽ, ഇത് ഈ രണ്ട് ദിശകളിൽ നിന്നും വളർന്നു. ജാസ് ശൈലിയുടെ പ്രത്യേകത, ഒന്നാമതായി, ജാസ് വെർച്യുസോയുടെ വ്യക്തിഗതവും അതുല്യവുമായ കളിയാണ്, കൂടാതെ മെച്ചപ്പെടുത്തൽ ഈ പ്രസ്ഥാനത്തിന് നിരന്തരമായ പ്രസക്തി നൽകുന്നു.

ജാസ് തന്നെ രൂപപ്പെട്ടതിനുശേഷം, അതിന്റെ വികസനത്തിന്റെയും പരിഷ്ക്കരണത്തിന്റെയും തുടർച്ചയായ പ്രക്രിയ ആരംഭിച്ചു, അത് ആവിർഭാവത്തിലേക്ക് നയിച്ചു വിവിധ ദിശകൾ. നിലവിൽ മുപ്പതോളം പേരുണ്ട്.

ന്യൂ ഓർലിയൻസ് (പരമ്പരാഗത) ജാസ്.

ഈ ശൈലി സാധാരണയായി 1900 നും 1917 നും ഇടയിൽ അവതരിപ്പിച്ച ജാസ് എന്നാണ് അർത്ഥമാക്കുന്നത്. സമന്വയിപ്പിച്ച സംഗീതം വായിക്കുന്ന സംഗീതജ്ഞർക്ക് എല്ലായ്പ്പോഴും ജോലി കണ്ടെത്താൻ കഴിയുന്ന ബാറുകളും സമാന സ്ഥാപനങ്ങളും കാരണം അതിന്റെ ജനപ്രീതി നേടിയ സ്റ്റോറിവില്ലെ (ന്യൂ ഓർലിയാൻസിന്റെ റെഡ് ലൈറ്റ് ഡിസ്ട്രിക്റ്റ്) ഉദ്ഘാടനത്തോട് അനുബന്ധിച്ചാണ് അതിന്റെ ഉദയം എന്ന് പറയാം. മുമ്പ് വ്യാപകമായിരുന്ന സ്ട്രീറ്റ് ഓർക്കസ്ട്രകൾക്ക് പകരം "സ്റ്റോറിവില്ലെ എൻസെംബിൾസ്" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടാൻ തുടങ്ങി, അവരുടെ മുൻഗാമികളുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ അവരുടെ കളികൾ കൂടുതൽ വ്യക്തിത്വം നേടിയെടുക്കുന്നു. ഈ സംഘങ്ങൾ പിന്നീട് ക്ലാസിക്കൽ സ്ഥാപകരായി ന്യൂ ഓർലിയൻസ് ജാസ്. വ്യക്തമായ ഉദാഹരണങ്ങൾഈ ശൈലിയുടെ പ്രകടനം നടത്തുന്നവർ: ജെല്ലി റോൾ മോർട്ടൺ ("ഹിസ് റെഡ് ഹോട്ട് പെപ്പേഴ്സ്"), ബഡ്ഡി ബോൾഡൻ ("ഫങ്കി ബട്ട്"), കിഡ് ഓറി. ആഫ്രിക്കൻ നാടോടി സംഗീതത്തിന്റെ ആദ്യ ജാസ് രൂപങ്ങളിലേക്ക് പരിവർത്തനം നടത്തിയത് അവരാണ്.

ചിക്കാഗോ ജാസ്.

അടുത്തത് 1917 ൽ ആരംഭിക്കുന്നു പ്രധാനപ്പെട്ട ഘട്ടംജാസ് സംഗീതത്തിന്റെ വികസനം, ചിക്കാഗോയിലെ ന്യൂ ഓർലിയാൻസിൽ നിന്നുള്ള കുടിയേറ്റക്കാരുടെ രൂപം അടയാളപ്പെടുത്തി. പുതിയവ രൂപപ്പെടുകയാണ് ജാസ് ഓർക്കസ്ട്രകൾ, ആരുടെ കളി ആദ്യകാല പരമ്പരാഗത ജാസിൽ പുതിയ ഘടകങ്ങൾ അവതരിപ്പിക്കുന്നു. ചിക്കാഗോ സ്കൂൾ ഓഫ് പെർഫോമൻസിന്റെ ഒരു സ്വതന്ത്ര ശൈലി പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നത് ഇങ്ങനെയാണ്, അത് രണ്ട് ദിശകളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു: കറുത്ത സംഗീതജ്ഞരുടെ ചൂടുള്ള ജാസ്, വെള്ളക്കാരുടെ ഡിക്സിലാൻഡ്. ഈ ശൈലിയുടെ പ്രധാന സവിശേഷതകൾ: വ്യക്തിഗത സോളോ ഭാഗങ്ങൾ, ഹോട്ട് ഇൻസ്പിരേഷനിലെ മാറ്റങ്ങൾ (യഥാർത്ഥ ഫ്രീ എക്സ്റ്റാറ്റിക് പ്രകടനം കൂടുതൽ പരിഭ്രാന്തി നിറഞ്ഞതായിരുന്നു, പിരിമുറുക്കം നിറഞ്ഞതായിരുന്നു), സിന്തറ്റിക്സ് (സംഗീതത്തിൽ പരമ്പരാഗത ഘടകങ്ങൾ മാത്രമല്ല, റാഗ്ടൈമും പ്രശസ്ത അമേരിക്കൻ ഹിറ്റുകളും ഉൾപ്പെടുന്നു. ) കൂടാതെ ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ പ്ലേയിംഗിലെ മാറ്റങ്ങൾ (ഉപകരണങ്ങളുടെയും പ്രകടന സാങ്കേതികതകളുടെയും പങ്ക് മാറിയിരിക്കുന്നു). ഈ പ്രസ്ഥാനത്തിന്റെ അടിസ്ഥാന വ്യക്തിത്വങ്ങൾ ("എന്താണ് അത്ഭുതകരമായ ലോകം", "ചന്ദ്രൻ നദികൾ") കൂടാതെ ("എപ്പോഴെങ്കിലും സ്വീറ്റ്ഹാർട്ട്", "ഡെഡ് മാൻ ബ്ലൂസ്").

1920 കളിലെയും 30 കളിലെയും ജാസിന്റെ ഒരു ഓർക്കസ്ട്ര ശൈലിയാണ് സ്വിംഗ്, അത് ചിക്കാഗോ സ്കൂളിൽ നിന്ന് നേരിട്ട് വളർന്നു, വലിയ ബാൻഡുകൾ (ദി ഒറിജിനൽ ഡിക്സിലാൻഡ് ജാസ് ബാൻഡ്) അവതരിപ്പിച്ചു. പാശ്ചാത്യ സംഗീതത്തിന്റെ ആധിപത്യമാണ് ഇതിന്റെ സവിശേഷത. സാക്‌സോഫോണുകൾ, കാഹളം, ട്രോംബോണുകൾ എന്നിവയുടെ പ്രത്യേക വിഭാഗങ്ങൾ ഓർക്കസ്ട്രകളിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു; ബാഞ്ചോയ്ക്ക് പകരം ഒരു ഗിറ്റാർ, ട്യൂബ, സാസോഫോൺ - ഡബിൾ ബാസ്. കൂട്ടായ മെച്ചപ്പെടുത്തലിൽ നിന്ന് സംഗീതം നീങ്ങുന്നു; സംഗീതജ്ഞർ മുൻകൂട്ടി എഴുതിയ സ്‌കോറുകൾ കർശനമായി പാലിച്ചാണ് കളിക്കുന്നത്. താളാത്മകമായ ഉപകരണങ്ങളുമായുള്ള റിഥം വിഭാഗത്തിന്റെ പ്രതിപ്രവർത്തനമായിരുന്നു ഒരു സവിശേഷത. ഈ ദിശയുടെ പ്രതിനിധികൾ: , (“ക്രിയോൾ ലവ് കോൾ”, “ദി മൂച്ചെ”), ഫ്ലെച്ചർ ഹെൻഡേഴ്സൺ (“ബുദ്ധൻ പുഞ്ചിരിക്കുമ്പോൾ”), ബെന്നി ഗുഡ്മാനും അവന്റെ ഓർക്കസ്ട്രയും, .

40-കളിൽ ആരംഭിച്ച ഒരു ആധുനിക ജാസ് പ്രസ്ഥാനമാണ് ബെബോപ്പ്, ഇത് പരീക്ഷണാത്മകവും വാണിജ്യവിരുദ്ധവുമായ ഒരു പ്രസ്ഥാനമായിരുന്നു. സ്വിംഗിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, സങ്കീർണ്ണമായ ഇംപ്രൊവൈസേഷനിൽ വളരെയധികം ഊന്നൽ നൽകുന്ന കൂടുതൽ ബൗദ്ധിക ശൈലിയാണ് ഇത്. ഈ ശൈലിയുടെ സംഗീതവും വളരെ വ്യത്യസ്തമാണ് വേഗത്തിലുള്ള വേഗത. ഏറ്റവും തിളക്കമുള്ള പ്രതിനിധികൾ: ഡിസി ഗില്ലെസ്പി, തെലോനിയസ് സന്യാസി, മാക്സ് റോച്ച്, ചാർലി പാർക്കർ ("നൈറ്റ് ഇൻ ടുണീഷ്യ", "മാന്റേക്ക"), ബഡ് പവൽ.

മുഖ്യധാര. മൂന്ന് ചലനങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുന്നു: സ്ട്രൈഡ് (നോർത്ത് ഈസ്റ്റേൺ ജാസ്), കൻസാസ് സിറ്റി സ്റ്റൈൽ, വെസ്റ്റ് കോസ്റ്റ് ജാസ്. ലൂയിസ് ആംസ്‌ട്രോങ്, ആൻഡി കോണ്ടൻ, ജിമ്മി മാക് പാർട്‌ലാൻഡ് തുടങ്ങിയ യജമാനന്മാരുടെ നേതൃത്വത്തിൽ ചിക്കാഗോയിൽ ഹോട്ട് സ്‌ട്രൈഡ് ഭരിച്ചു. ബ്ലൂസ് ശൈലിയിലുള്ള ഗാനരചനകളാണ് കൻസാസ് സിറ്റിയുടെ സവിശേഷത. യുടെ നേതൃത്വത്തിൽ ലോസ് ഏഞ്ചൽസിൽ വെസ്റ്റ് കോസ്റ്റ് ജാസ് വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു, തുടർന്ന് കൂൾ ജാസ് രൂപപ്പെട്ടു.

കൂൾ ജാസ് (കൂൾ ജാസ്) ലോസ് ഏഞ്ചൽസിൽ 50-കളിൽ ചലനാത്മകവും ആവേശഭരിതവുമായ സ്വിംഗിന്റെയും ബെബോപ്പിന്റെയും പ്രതിവിധിയായി ഉയർന്നുവന്നു. ലെസ്റ്റർ യംഗ് ഈ ശൈലിയുടെ സ്ഥാപകനായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. ജാസിനായി അസാധാരണമായ ശബ്ദ നിർമ്മാണ ശൈലി അവതരിപ്പിച്ചത് അദ്ദേഹമാണ്. ഈ ശൈലി ഉപയോഗത്താൽ സവിശേഷതയാണ് സിംഫണിക് ഉപകരണങ്ങൾവൈകാരിക നിയന്ത്രണവും. മൈൽസ് ഡേവിസ് (“ബ്ലൂ ഇൻ ഗ്രീൻ”), ജെറി മുള്ളിഗൻ (“വാക്കിംഗ് ഷൂസ്”), ഡേവ് ബ്രൂബെക്ക് (“പിക്ക് അപ്പ് സ്റ്റിക്കുകൾ”), പോൾ ഡെസ്മണ്ട് തുടങ്ങിയ യജമാനന്മാർ ഈ സിരയിൽ തങ്ങളുടെ മുദ്ര പതിപ്പിച്ചു.

അവൻ-ഗാർഡ് 60-കളിൽ വികസിക്കാൻ തുടങ്ങി. ഈ അവന്റ്-ഗാർഡ് ശൈലി യഥാർത്ഥ പരമ്പരാഗത ഘടകങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള ഇടവേളയെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്, കൂടാതെ പുതിയ സാങ്കേതിക വിദ്യകളുടെ ഉപയോഗവും അതിന്റെ സവിശേഷതയുമാണ് പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന മാർഗങ്ങൾ. ഈ പ്രസ്ഥാനത്തിലെ സംഗീതജ്ഞർക്ക്, അവർ സംഗീതത്തിലൂടെ നടത്തിയ ആത്മപ്രകാശനമാണ് ആദ്യം വന്നത്. ഈ പ്രസ്ഥാനത്തിന്റെ അവതാരകർ ഉൾപ്പെടുന്നു: സൺ റാ ("കൊസ്മോസ് ഇൻ ബ്ലൂ", "മൂൺ ഡാൻസ്"), ആലിസ് കോൾട്രെയ്ൻ ("Ptah ദി എൽ ദാവൂദ്"), ആർച്ചി ഷെപ്പ്.

40-കളിൽ ബെബോപ്പിന് സമാന്തരമായി പുരോഗമന ജാസ് ഉയർന്നുവന്നു, പക്ഷേ അതിന്റെ സ്റ്റാക്കാറ്റോ സാക്‌സോഫോൺ സാങ്കേതികത, താളാത്മകമായ സ്പന്ദനവും സിംഫണിക് ജാസിന്റെ ഘടകങ്ങളും ഉള്ള പോളിടോണാലിറ്റിയുടെ സങ്കീർണ്ണമായ ഇന്റർവെവ്വിംഗ് എന്നിവയാൽ ഇത് വ്യത്യസ്തമായിരുന്നു. ഈ പ്രവണതയുടെ സ്ഥാപകനെ സ്റ്റാൻ കെന്റൺ എന്ന് വിളിക്കാം. പ്രമുഖ പ്രതിനിധികൾ: ഗിൽ ഇവാൻസും ബോയ്ഡ് റേബേണും.

ബെബോപ്പിൽ വേരുകളുള്ള ഒരു തരം ജാസ് ആണ് ഹാർഡ് ബോപ്പ്. ഡെട്രോയിറ്റ്, ന്യൂയോർക്ക്, ഫിലാഡൽഫിയ - ഈ നഗരങ്ങളിൽ ഈ ശൈലി പിറന്നു. അതിന്റെ ആക്രമണാത്മകതയിൽ, ഇത് ബെബോപ്പിനെ വളരെ അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്നു, പക്ഷേ ബ്ലൂസ് ഘടകങ്ങൾ ഇപ്പോഴും അതിൽ പ്രബലമാണ്. സ്വഭാവ പ്രകടനം നടത്തുന്നവർസക്കറി ബ്രൂക്‌സ് (“അപ്‌ടൗൺ ഗ്രോവ്”), ആർട്ട് ബ്ലേക്കി, ദി ജാസ് മെസഞ്ചേഴ്‌സ് എന്നിവരാണ്.

സോൾ ജാസ്. എല്ലാ കറുത്ത സംഗീതത്തെയും വിവരിക്കാൻ ഈ പദം സാധാരണയായി ഉപയോഗിക്കുന്നു. പരമ്പരാഗത ബ്ലൂസും ആഫ്രിക്കൻ-അമേരിക്കൻ നാടോടിക്കഥകളും ഇത് വരയ്ക്കുന്നു. ഈ സംഗീതത്തിന്റെ സവിശേഷത ഓസ്റ്റിനാറ്റോ ബാസ് രൂപങ്ങളും താളാത്മകമായി ആവർത്തിക്കുന്ന സാമ്പിളുകളും ആണ്, അതിനാൽ ഇത് ജനസംഖ്യയിലെ വിവിധ ജനവിഭാഗങ്ങൾക്കിടയിൽ വ്യാപകമായ പ്രചാരം നേടി. ഈ ദിശയിലുള്ള ഹിറ്റുകളിൽ റാംസി ലൂയിസ് "ദ ഇൻ ക്രൗഡ്", ഹാരിസ്-മക്കെയ്ൻ "എന്തുമായി താരതമ്യം ചെയ്യുന്നു" എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു.

ഗ്രോവ് (അതായത് ഫങ്ക്) ആത്മാവിന്റെ ഒരു ശാഖയാണ്, പക്ഷേ അതിന്റെ താളാത്മകമായ ഫോക്കസ് കൊണ്ട് വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു. അടിസ്ഥാനപരമായി, ഈ ദിശയുടെ സംഗീതത്തിന് ഒരു പ്രധാന നിറമുണ്ട്, ഘടനയിൽ ഓരോ ഉപകരണത്തിനും വ്യക്തമായി നിർവചിക്കപ്പെട്ട ഭാഗങ്ങൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. സോളോ പ്രകടനങ്ങൾ മൊത്തത്തിലുള്ള ശബ്‌ദവുമായി യോജിക്കുന്നു, മാത്രമല്ല അവ വളരെ വ്യക്തിഗതമല്ല. ഇതിന്റെ അവതാരകർ ഷേർളി ശൈലിസ്കോട്ട്, റിച്ചാർഡ് "ഗ്രൂവ്" ഹോംസ്, ജീൻ എമ്മൺസ്, ലിയോ റൈറ്റ്.

ഓർനെറ്റ് കോൾമാൻ, സെസിൽ ടെയ്‌ലർ തുടങ്ങിയ നൂതന മാസ്റ്റേഴ്സിന്റെ ശ്രമഫലമായി 50-കളുടെ അവസാനത്തിലാണ് ഫ്രീ ജാസിന് തുടക്കം കുറിച്ചത്. അറ്റോണാലിറ്റിയും കോർഡ് സീക്വൻസിൻറെ ലംഘനവുമാണ് ഇതിന്റെ സ്വഭാവ സവിശേഷതകൾ. ഈ ശൈലിയെ പലപ്പോഴും "ഫ്രീ ജാസ്" എന്ന് വിളിക്കുന്നു, കൂടാതെ അതിന്റെ ഡെറിവേറ്റീവുകളിൽ ലോഫ്റ്റ് ജാസ്, ആധുനിക ക്രിയേറ്റീവ്, ഫ്രീ ഫങ്ക് എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു. ഈ ശൈലിയിലുള്ള സംഗീതജ്ഞർ ഉൾപ്പെടുന്നു: ജോ ഹാരിയറ്റ്, ബോങ്‌വാട്ടർ, ഹെൻറി ടെക്‌സിയർ ("വരേച്ച്"), എഎംഎം ("സെഡിമന്തരി").

ജാസ് രൂപങ്ങളുടെ വ്യാപകമായ അവന്റ്-ഗാർഡും പരീക്ഷണാത്മകതയും കാരണം ക്രിയേറ്റീവ് പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. അത്തരം സംഗീതം ചില പദങ്ങളിൽ ചിത്രീകരിക്കാൻ പ്രയാസമാണ്, കാരണം അത് വളരെ ബഹുമുഖവും മുൻ ചലനങ്ങളുടെ പല ഘടകങ്ങളും സംയോജിപ്പിക്കുന്നതുമാണ്. ഈ ശൈലിയുടെ ആദ്യ അനുയായികളിൽ ലെന്നി ട്രിസ്റ്റാനോ (“ലൈൻ അപ്പ്”), ഗുണ്ടർ ഷുള്ളർ, ആന്റണി ബ്രാക്‌സ്റ്റൺ, ആൻഡ്രൂ സിറില്ല (“ദി ബിഗ് ടൈം സ്റ്റഫ്”) ഉൾപ്പെടുന്നു.

അക്കാലത്ത് നിലവിലുണ്ടായിരുന്ന മിക്കവാറും എല്ലാ സംഗീത പ്രസ്ഥാനങ്ങളുടെയും ഘടകങ്ങൾ സംയോജിപ്പിച്ച് ഫ്യൂഷൻ. അതിന്റെ ഏറ്റവും സജീവമായ വികസനം 70 കളിൽ ആരംഭിച്ചു. സങ്കീർണ്ണമായ സമയ സിഗ്നേച്ചറുകൾ, താളം, നീളമേറിയ കോമ്പോസിഷനുകൾ, സ്വരങ്ങളുടെ അഭാവം എന്നിവയാൽ സവിശേഷമായ ഒരു ചിട്ടയായ ഉപകരണ ശൈലിയാണ് ഫ്യൂഷൻ. ഈ ശൈലി ആത്മാവിനേക്കാൾ വിശാലമായ പിണ്ഡത്തിന് വേണ്ടി രൂപകൽപ്പന ചെയ്തിട്ടുള്ളതും അതിന്റെ പൂർണ്ണമായ വിപരീതവുമാണ്. ഈ പ്രവണതയുടെ തലയിൽ ലാറി കോറലും ബാൻഡ് ഇലവൻത്, ടോണി വില്യംസ്, ലൈഫ്ടൈം ("ബോബി ട്രക്ക് ട്രിക്കുകൾ") എന്നിവരും ഉൾപ്പെടുന്നു.

ആസിഡ് ജാസ് (ഗ്രൂവ് ജാസ്" അല്ലെങ്കിൽ "ക്ലബ് ജാസ്") ഗ്രേറ്റ് ബ്രിട്ടനിൽ 80 കളുടെ അവസാനത്തിൽ (പ്രതാപകാലം 1990 - 1995) ഉയർന്നുവന്നു, കൂടാതെ 70 കളിലെ ഫങ്ക്, 90 കളിലെ ഹിപ്-ഹോപ്പ്, നൃത്ത സംഗീതം എന്നിവ സംയോജിപ്പിച്ചു. ജാസ്-ഫങ്ക് സാമ്പിളുകളുടെ വ്യാപകമായ ഉപയോഗമാണ് ഈ ശൈലിയുടെ ആവിർഭാവത്തിന് കാരണമായത്. സ്ഥാപകൻ ഡിജെ ഗിൽസ് പീറ്റേഴ്സൺ ആയി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. ഈ ദിശയിലുള്ള പ്രകടനം നടത്തുന്നവരിൽ മെൽവിൻ സ്പാർക്ക്സ് ("ഡിഗ് ഡിസ്"), RAD, സ്മോക്ക് സിറ്റി ("ഫ്ലൈയിംഗ് എവേ"), ഇൻകോഗ്നിറ്റോ, ബ്രാൻഡ് ന്യൂ ഹെവീസ് എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു.

പോസ്റ്റ്-ബോപ്പ് 50-കളിലും 60-കളിലും വികസിക്കാൻ തുടങ്ങി, ഘടനയിൽ ഹാർഡ് ബോപ്പിന് സമാനമാണ്. ആത്മാവ്, ഫങ്ക്, ഗ്രോവ് എന്നിവയുടെ മൂലകങ്ങളുടെ സാന്നിധ്യത്താൽ ഇത് വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു. പലപ്പോഴും, ഈ ദിശയെ ചിത്രീകരിക്കുമ്പോൾ, അവർ ബ്ലൂസ് റോക്കുമായി സമാന്തരമായി വരയ്ക്കുന്നു. ഹാങ്ക് മോബ്ലിൻ, ഹോറസ് സിൽവർ, ആർട്ട് ബ്ലേക്കി ("പ്രണയമുള്ള ഒരാളെ പോലെ"), ലീ മോർഗൻ ("ഇന്നലെ"), വെയ്ൻ ഷോർട്ടർ എന്നിവർ ഈ ശൈലിയിൽ പ്രവർത്തിച്ചു.

മിനുസമാർന്ന ജാസ് ഒരു ആധുനിക ജാസ് ശൈലിയാണ്, ഇത് ഫ്യൂഷൻ പ്രസ്ഥാനത്തിൽ നിന്ന് ഉടലെടുത്തു, പക്ഷേ അതിന്റെ ശബ്ദത്തിന്റെ മനഃപൂർവ്വം മിനുക്കുന്നതിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമാണ്. പവർ ടൂളുകളുടെ വ്യാപകമായ ഉപയോഗമാണ് ഈ പ്രദേശത്തിന്റെ പ്രത്യേകത. പ്രശസ്ത പ്രകടനക്കാർ: മൈക്കൽ ഫ്രാങ്ക്‌സ്, ക്രിസ് ബോട്ടി, ഡീ ഡീ ബ്രിഡ്ജ് വാട്ടർ ("എല്ലാവരും", "ദൈവം കുട്ടിയെ അനുഗ്രഹിക്കട്ടെ"), ലാറി കാൾട്ടൺ ("ഡോണ്ട് ഗിവ് ഇറ്റ് അപ്പ്").

ജാസ്-മാനുഷ് ( ജിപ്സി ജാസ്) ഗിറ്റാർ പ്രകടനത്തിൽ പ്രത്യേകമായ ഒരു ജാസ് പ്രസ്ഥാനമാണ്. അതിൽ തന്നെ ബന്ധിപ്പിക്കുന്നു ഗിറ്റാർ സാങ്കേതികതമാനുഷ്, സ്വിംഗ് ഗ്രൂപ്പുകളിലെ ജിപ്സി ഗോത്രങ്ങൾ. ഈ ദിശയുടെ സ്ഥാപകർ ഫെറെ സഹോദരന്മാരാണ്. മിക്കതും പ്രശസ്ത കലാകാരന്മാർ: ആൻഡ്രിയാസ് ഒബർഗ്, ബാർത്തലോ, ആഞ്ചലോ ഡിബാരെ, ബിരേലി ലാർഗെൻ ("സ്റ്റെല്ല ബൈ സ്റ്റാർലൈറ്റ്", "ഫിസോ പ്ലേസ്", "ശരത്കാല ഇലകൾ").

മുൻ നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ അമേരിക്കൻ സംഗീതം, ആഫ്രിക്കൻ താളങ്ങൾ, മതേതര, ജോലി, അനുഷ്ഠാന ഗാനങ്ങൾ എന്നിവ സമന്വയിപ്പിക്കുന്ന ഒരു പ്രത്യേക തരം സംഗീതമാണ് ജാസ്. ഇത്തരത്തിലുള്ള പ്രണയികൾ സംഗീത സംവിധാനം http://vkdj.org/ എന്ന വെബ്‌സൈറ്റ് ഉപയോഗിച്ച് അവരുടെ പ്രിയപ്പെട്ട ട്യൂണുകൾ ഡൗൺലോഡ് ചെയ്യാം.

ജാസിന്റെ സവിശേഷതകൾ

ജാസിന് ചില സവിശേഷതകൾ ഉണ്ട്:

• താളം;
• മെച്ചപ്പെടുത്തൽ;
• ബഹുസ്വരത.

യൂറോപ്യൻ സ്വാധീനത്തിന്റെ ഫലമായി അതിന് ഐക്യം ലഭിച്ചു. ആഫ്രിക്കൻ വംശജരുടെ ഒരു പ്രത്യേക താളത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ് ജാസ്. ഈ ശൈലി ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ, വോക്കൽ ശൈലികൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. ഉപയോഗത്തിന് നന്ദി ജാസ് നിലവിലുണ്ട് സംഗീതോപകരണങ്ങൾ, സാധാരണ സംഗീതത്തിൽ ദ്വിതീയ പ്രാധാന്യം നൽകിയിരിക്കുന്നു. സോളോ, ഓർക്കസ്ട്ര ക്രമീകരണങ്ങളിൽ മെച്ചപ്പെടുത്താനുള്ള കഴിവ് ജാസ് സംഗീതജ്ഞർക്ക് ഉണ്ടായിരിക്കണം.

ജാസ് സംഗീതത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ

ജാസിന്റെ പ്രധാന സവിശേഷത താളത്തിന്റെ സ്വാതന്ത്ര്യമാണ്, ഇത് പ്രകടനം നടത്തുന്നവരിൽ ലഘുത്വം, വിശ്രമം, സ്വാതന്ത്ര്യം, തുടർച്ചയായ മുന്നേറ്റം എന്നിവയുടെ വികാരം ഉണർത്തുന്നു. എങ്ങനെ അകത്ത് ക്ലാസിക്കൽ കൃതികൾ, ഇത്തരത്തിലുള്ള സംഗീതത്തിന് അതിന്റേതായ മീറ്റർ, റിഥം ഉണ്ട്, അതിനെ സ്വിംഗ് എന്ന് വിളിക്കുന്നു. ഈ ദിശയ്ക്ക്, നിരന്തരമായ പൾസേഷൻ വളരെ പ്രധാനമാണ്.

ജാസിന് അതിന്റേതായ സ്വഭാവസവിശേഷതകളും ഉണ്ട് അസാധാരണമായ രൂപങ്ങൾ. പ്രധാനവയിൽ ബ്ലൂസും ബല്ലാഡുകളും ഉൾപ്പെടുന്നു, ഇത് എല്ലാത്തരം സംഗീത പതിപ്പുകൾക്കും ഒരുതരം അടിസ്ഥാനമായി വർത്തിക്കുന്നു.

ഇത്തരത്തിലുള്ള സംഗീതം അത് അവതരിപ്പിക്കുന്നവരുടെ സർഗ്ഗാത്മകതയാണ്. സംഗീതജ്ഞന്റെ പ്രത്യേകതയും മൗലികതയുമാണ് അതിന്റെ അടിസ്ഥാനം. കുറിപ്പുകളിൽ നിന്ന് മാത്രം ഇത് പഠിക്കാൻ കഴിയില്ല. ഈ തരം പൂർണ്ണമായും കളിക്കുന്ന നിമിഷത്തിലെ പ്രകടനക്കാരന്റെ സർഗ്ഗാത്മകതയെയും പ്രചോദനത്തെയും ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു, അവൻ തന്റെ വികാരങ്ങളെയും ആത്മാവിനെയും ജോലിയിൽ ഉൾപ്പെടുത്തുന്നു.

ഈ സംഗീതത്തിന്റെ പ്രധാന സ്വഭാവ സവിശേഷതകളിൽ ഇവ ഉൾപ്പെടുന്നു:

• ഐക്യം;
• മെലഡി;
• താളം.

മെച്ചപ്പെടുത്തലിന് നന്ദി, ഓരോ തവണയും ഒരു പുതിയ ഭാഗം സൃഷ്ടിക്കപ്പെടുന്നു. ജീവിതത്തിലൊരിക്കലും വ്യത്യസ്ത സംഗീതജ്ഞർ അവതരിപ്പിക്കുന്ന രണ്ട് കൃതികൾ ഒരേപോലെ കേൾക്കില്ല. അല്ലെങ്കിൽ ഓർക്കസ്ട്രകൾ പരസ്പരം പകർത്താൻ ശ്രമിക്കും.

ഈ ആധുനിക ശൈലിആഫ്രിക്കൻ സംഗീതത്തിന്റെ നിരവധി സവിശേഷതകൾ ഉണ്ട്. ഓരോ ഉപകരണത്തിനും ഒരു താളവാദ്യമായി പ്രവർത്തിക്കാൻ കഴിയും എന്നതാണ് അതിലൊന്ന്. പ്രകടനം നടത്തുമ്പോൾ ജാസ് കോമ്പോസിഷനുകൾപരിചിതമായ സംഭാഷണ ടോണുകൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു. വായ്‌പകൾ വായിക്കുന്നത് സംഭാഷണത്തെ അനുകരിക്കുന്നു എന്നതാണ് കടമെടുത്ത മറ്റൊരു സവിശേഷത. ഇത്തരത്തിലുള്ള പ്രൊഫഷണൽ സംഗീത കല, കാലക്രമേണ വളരെ മാറിക്കൊണ്ടിരിക്കുന്നു, കർശനമായ അതിരുകളില്ല. പ്രകടനക്കാരുടെ സ്വാധീനത്തിന് അദ്ദേഹം പൂർണ്ണമായും തുറന്നിരിക്കുന്നു.

പേജ് 3 / 13

2. നഷ്ടപരിഹാര പ്രവർത്തനം (കല സാന്ത്വനമായി)

ഫ്രഞ്ച് സൗന്ദര്യശാസ്ത്രജ്ഞൻ എം. ഡുഫ്രെസ്നെ വിശ്വസിക്കുന്നത്, കലയ്ക്ക് ഒരു സാന്ത്വന-നഷ്ടപരിഹാര പ്രവർത്തനമുണ്ടെന്നും അത് യഥാർത്ഥത്തിൽ നഷ്ടപ്പെട്ട ആത്മാവിന്റെ മണ്ഡലത്തിലെ ഐക്യം ഭ്രമാത്മകമായി പുനഃസ്ഥാപിക്കാൻ ഉദ്ദേശിച്ചുള്ളതാണെന്നും വിശ്വസിക്കുന്നു. ഫ്രഞ്ച് സാമൂഹ്യശാസ്ത്രജ്ഞനായ ഇ. മോറിൻ വിശ്വസിക്കുന്നത്, ഒരു കലാസൃഷ്ടിയെ ഗ്രഹിക്കുന്നതിലൂടെ, ആളുകൾ യഥാർത്ഥ ജീവിതത്തിൽ സൃഷ്ടിക്കുന്ന ആന്തരിക പിരിമുറുക്കം ഒഴിവാക്കുകയും ദൈനംദിന ജീവിതത്തിന്റെ ഏകതാനതയ്ക്ക് നഷ്ടപരിഹാരം നൽകുകയും ചെയ്യുന്നു.

നഷ്ടപരിഹാര പ്രവർത്തനം

കലയുടെ നഷ്ടപരിഹാര പ്രവർത്തനത്തിന് മൂന്ന് പ്രധാന വശങ്ങളുണ്ട്: 1) ശ്രദ്ധ വ്യതിചലിപ്പിക്കുന്നത് (ഹെഡോണിക്-കളിയും വിനോദവും); 2) ആശ്വാസം; 3) യഥാർത്ഥത്തിൽ നഷ്ടപരിഹാരം (ഒരു വ്യക്തിയുടെ ആത്മീയ ഐക്യം പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുന്നു). ജീവിതം ആധുനിക മനുഷ്യൻസംഘർഷസാഹചര്യങ്ങൾ, പിരിമുറുക്കം, അമിതഭാരം, പൂർത്തീകരിക്കാത്ത പ്രതീക്ഷകൾ, ദുഃഖം. ആർട്ട് കൺസോളുകൾ, നിങ്ങളെ സ്വപ്നങ്ങളുടെ ലോകത്തേക്ക് കൊണ്ടുപോകുകയും, അതിന്റെ ഐക്യത്തോടെ, വ്യക്തിയുടെ ആന്തരിക ഐക്യത്തെ സ്വാധീനിക്കുകയും മാനസിക സന്തുലിതാവസ്ഥ നിലനിർത്താനും പുനഃസ്ഥാപിക്കാനും സഹായിക്കുന്നു. "ഭ്രാന്തൻ, ഭ്രാന്തൻ, ഭ്രാന്തൻ, ഭ്രാന്തൻ ലോകത്തിൽ" ഒരു വ്യക്തിക്ക് ആന്തരിക ഐക്യം സൃഷ്ടിക്കുന്നതിലൂടെ, കല അവനെ ജീവിതത്തിൽ അഗാധത്തിന്റെ വക്കിൽ തുടരാൻ സഹായിക്കുകയും ജീവിക്കാനുള്ള അവസരം നൽകുകയും ചെയ്യുന്നു. അതിന്റെ സൗന്ദര്യത്താൽ, അത് ആളുകളുടെ ജീവിതത്തിലെ നഷ്ടങ്ങൾ നികത്തുന്നു, ചാരനിറത്തിലുള്ള ദൈനംദിന ജീവിതത്തെയോ അസന്തുഷ്ടമായ ജീവിതത്തെയോ പ്രകാശിപ്പിക്കുന്നു. കലയുടെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ ചരിത്രപരമായി ചലനാത്മകമാണ്: പുരാതന കാലത്ത് ദുരന്തം ഒരു വ്യക്തിയെ "ശുദ്ധീകരിക്കുന്നു" (പരിവർത്തന പ്രവർത്തനം), മധ്യകാലഘട്ടത്തിൽ അത് മേലിൽ ശുദ്ധീകരിക്കില്ല, മറിച്ച് ഒരു വ്യക്തിയെ ആശ്വസിപ്പിക്കുന്നു (നഷ്ടപരിഹാര പ്രവർത്തനം: നിങ്ങൾക്ക് കൂടുതൽ യോഗ്യരായ ആളുകൾ കൂടുതൽ കയ്പേറിയ ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ സഹിക്കുന്നു. നിങ്ങൾ പങ്കിടുന്നതിനേക്കാൾ).

വിജ്ഞാന അടിത്തറയിൽ നിങ്ങളുടെ നല്ല സൃഷ്ടികൾ അയയ്ക്കുക ലളിതമാണ്. താഴെയുള്ള ഫോം ഉപയോഗിക്കുക

വിദ്യാർത്ഥികൾ, ബിരുദ വിദ്യാർത്ഥികൾ, അവരുടെ പഠനത്തിലും ജോലിയിലും വിജ്ഞാന അടിത്തറ ഉപയോഗിക്കുന്ന യുവ ശാസ്ത്രജ്ഞർ നിങ്ങളോട് വളരെ നന്ദിയുള്ളവരായിരിക്കും.

സമാനമായ രേഖകൾ

വടക്കേ അമേരിക്കൻ നാടോടി സംഗീതത്തിന്റെ വൈവിധ്യങ്ങൾ. അമേരിക്കൻ സംഗീത പ്രവണതകളുടെ ചരിത്രം. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പാദത്തിൽ യുഎസ്എയിലെ ജാസിന്റെ ചരിത്രം. ജാസിന്റെയും രാജ്യത്തിന്റെയും പ്രധാന പ്രവാഹങ്ങൾ. സ്വഭാവവിശേഷങ്ങള് സംഗീത ഭാഷജാസ് വൈൽഡ് വെസ്റ്റിന്റെ കൗബോയ് ബല്ലാഡുകൾ.

ടെസ്റ്റ്, 09/16/2012 ചേർത്തു


രൂപത്തിന്റെയും വികാസത്തിന്റെയും ചരിത്രം ജാസ് ശൈലി- ബോപ്പ്. ചാർലി പാർക്കർ: ഒരു ആശ്വാസകരമായ വിമാനം. പിയാനോ ജാസ് കൺവെർട്ടറുകൾ. യൂറോപ്യൻ കൂൾ ജാസ്, MJQ, മൈൽസ്. ജാസ്സിന്റെ എളിയ മിശിഹ, ജോൺ കോൾട്രെയ്ൻ. ജാസിന്റെ ജനാധിപത്യവൽക്കരണം: ജാസ്-റോക്കും ഫ്യൂഷനും.

കോഴ്‌സ് വർക്ക്, 08/12/2011 ചേർത്തു


ആഫ്രിക്കൻ എന്നിവയുടെ സമന്വയവും യൂറോപ്യൻ സംസ്കാരങ്ങൾപാരമ്പര്യങ്ങളും. ജാസിന്റെ വികസനം, ജാസ് സംഗീതജ്ഞരും സംഗീതസംവിധായകരും ചേർന്ന് പുതിയ താളാത്മകവും ഹാർമോണിക് മോഡലുകളുടെ വികസനവും. പുതിയ ലോകത്ത് ജാസ്. ജാസ് സംഗീതത്തിന്റെ തരങ്ങളും അതിന്റെ പ്രധാന സവിശേഷതകളും. റഷ്യയിലെ ജാസ് സംഗീതജ്ഞർ.

അവതരണം, 12/14/2011 ചേർത്തു


പശ്ചിമാഫ്രിക്കൻ, യൂറോപ്യൻ സംഗീത സംസ്കാരങ്ങളുടെ ഘടകങ്ങളുടെ സമന്വയമായ ഒരു സെമി-ഇംപ്രൊവൈസേഷൻ സംഗീത കലയായി ജാസ്. ജാസ് സംഗീതത്തിന്റെ കേന്ദ്ര, അടിസ്ഥാന ഘടകങ്ങളിലൊന്നാണ് റിഥം; ജാസ് പെർഫോമിംഗ് ടെക്നിക്കിന്റെ ഒരു സ്വഭാവ ഘടകമാണ് സ്വിംഗ്.

പരിശീലന മാനുവൽ, 01/10/2012 ചേർത്തു


എന്ന ആശയം ശാസ്ത്രീയ സംഗീതം. നിരവധി സംഗീത സംസ്കാരങ്ങളുടെയും ദേശീയ പാരമ്പര്യങ്ങളുടെയും സംയോജനമായി ജാസിന്റെ ആവിർഭാവം. റോക്ക് സംഗീതത്തിന്റെ ആവിർഭാവത്തിന്റെയും വികാസത്തിന്റെയും പ്രധാന കേന്ദ്രങ്ങൾ. രചയിതാവിന്റെ ഗാനം അല്ലെങ്കിൽ ബാർഡ് സംഗീതം. ഇലക്ട്രോണിക് നൃത്ത സംഗീത ശൈലി.

അവതരണം, 12/17/2013 ചേർത്തു


സംഗീത കലയുടെ ഒരു രൂപമായി ജാസ് വികസിപ്പിച്ചതിന്റെ ചരിത്രം. ജാസിന്റെ സംഗീത ഭാഷയുടെ സ്വഭാവ സവിശേഷതകൾ. മെച്ചപ്പെടുത്തൽ, പോളിറിഥം, സമന്വയിപ്പിച്ച താളങ്ങൾ, അതുല്യമായ പ്രകടന ഘടന - സ്വിംഗ്. "സ്വിംഗ് എറ", വലിയ ഓർക്കസ്ട്രകളുടെ ജനപ്രീതിയുടെ കൊടുമുടിയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

അവതരണം, 01/31/2014 ചേർത്തു


ബ്ലൂസിന്റെ ഉത്ഭവത്തിന്റെ ചരിത്രം പഠിക്കുന്നു സംഗീത രൂപം 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ ഈ വിഭാഗവും. ജാസിന്റെ സവിശേഷതകളും തരങ്ങളും. ക്ലാസിക്കൽ ചാൻസണിന്റെ വിഭാഗങ്ങൾ. രചയിതാവിന്റെ പാട്ടിന്റെ അല്ലെങ്കിൽ ബാർഡ് സംഗീതത്തിന്റെ വ്യതിരിക്തമായ സവിശേഷതകൾ. റെഗ്ഗെയുടെയും ആധുനിക റാപ്പിന്റെയും അടിസ്ഥാന ഘടകങ്ങൾ.

അവതരണം, 11/23/2015 ചേർത്തു


ജാസിന്റെ വികസനത്തിന്റെയും പ്രധാന പ്രവണതകളുടെയും ചരിത്രം, അതിന്റെ സംഗീത ഭാഷയുടെ സ്വഭാവ സവിശേഷതകൾ. മിഡ്‌വെസ്റ്റിന്റെ ബൂഗി. വീടിന്റെ സവിശേഷതകളും ഉപവിഭാഗങ്ങളും. ഹിപ്-ഹോപ്പിന്റെ ദിശകളും ചരിത്രവും. ഹിപ്-ഹോപ്പിനുള്ളിലെ R&B. ആരോഗ്യം, ബോധം, കഴിവുകൾ എന്നിവയിൽ സംഗീതത്തിന്റെ സ്വാധീനം.

ടെസ്റ്റ്, 12/28/2011 ചേർത്തു

പ്രാകൃത സംഗീതത്തിന്റെ ശ്രേഷ്ഠത ഞാൻ ഇവിടെ കണ്ടു. ആളുകൾ അവരിൽ നിന്ന് ആഗ്രഹിക്കുന്നത് അവർ കളിച്ചു. അത് മാർക്ക് അടിച്ചു. അവരുടെ സംഗീതത്തിന് പോളിഷ് ആവശ്യമാണ്, പക്ഷേ അത് വികാരം നിറഞ്ഞതും സത്ത ഉൾക്കൊള്ളുന്നതുമായിരുന്നു. അതിന് ആളുകൾ എപ്പോഴും പണം നൽകും

വില്യം ക്രിസ്റ്റഫർ ഹാൻഡി

എന്തുകൊണ്ടാണ് ആളുകൾ അദ്ദേഹം കളിക്കുന്നത് ഇത്ര അടുത്ത് ശ്രദ്ധിക്കുന്നത്? മഹാനായ കലാകാരനായതുകൊണ്ടാണോ? "ഇല്ല, അവർ എന്നിൽ നിന്ന് കേൾക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നത് ഞാൻ കളിക്കുന്നതിനാൽ."

ലൂയിസ് ആംസ്ട്രോങ്

പൊതുവായ പദങ്ങളിലെ നിർവചനങ്ങൾ

സവിശേഷവും വ്യത്യസ്തവുമായ മാനദണ്ഡങ്ങൾ മാത്രം ബാധകമാകുന്ന സവിശേഷവും വ്യത്യസ്തവുമായ കലയാണ് ജാസ്. മറ്റേതൊരു ചലനാത്മക കലയും പോലെ, ജാസിന്റെ ഈ സവിശേഷ ഗുണങ്ങൾ ഏതാനും വാക്കുകളിൽ വിവരിക്കാനാവില്ല.ജാസിന്റെ ചരിത്രം പറയാം, അതിന്റെ സവിശേഷതകൾ, വ്യക്തികളിൽ അത് ഉണർത്തുന്ന പ്രതികരണവും വിശകലനം ചെയ്യാം. എന്നാൽ ജാസ് എന്നതിന്റെ പൂർണ്ണമായ അർത്ഥത്തിൽ ഒരു നിർവചനം-എങ്ങനെ, എന്തുകൊണ്ട് അത് മനുഷ്യവികാരങ്ങളെ തൃപ്തിപ്പെടുത്തുന്നു-ഒരിക്കലും പൂർണ്ണമായി വ്യക്തമാക്കാൻ കഴിയില്ല.

ജാസ്സിന്റെ സാരാംശം മനസ്സിലാക്കുന്നത് എല്ലായ്പ്പോഴും ബുദ്ധിമുട്ടാണ്. നിഗൂഢതയിൽ സ്വയം മറയ്ക്കാൻ ജാസ് ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു. ജാസ് എന്താണെന്ന് ലൂയിസ് ആംസ്ട്രോങ്ങിനോട് ചോദിച്ചപ്പോൾ, "നിങ്ങൾ ചോദിച്ചാൽ, നിങ്ങൾക്ക് ഒരിക്കലും മനസ്സിലാകില്ല" എന്ന് അദ്ദേഹം മറുപടി നൽകിയതായി പറയപ്പെടുന്നു. സമാനമായ ഒരു സാഹചര്യത്തിൽ, ഫാറ്റ്സ് വാലർ പറഞ്ഞു, "നിങ്ങൾക്ക് സ്വയം അറിയാത്തതിനാൽ, നിങ്ങൾ വഴിയിൽ പെടാതിരിക്കുന്നതാണ് നല്ലത്." ഈ കഥകൾ സാങ്കൽപ്പികമാണെന്ന് ഞങ്ങൾ അനുമാനിച്ചാലും, അവ ജാസ് സംഗീതജ്ഞരുടെയും അമേച്വർമാരുടെയും പൊതുവായ അഭിപ്രായത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നുവെന്നതിൽ സംശയമില്ല: ഈ സംഗീതത്തിന്റെ കാതൽ അനുഭവിക്കാൻ കഴിയുന്നതും എന്നാൽ വിശദീകരിക്കാൻ കഴിയാത്തതുമായ ചിലത് ഉണ്ട്. ജാസിലെ ഏറ്റവും നിഗൂഢമായ കാര്യം "സ്വിംഗ്" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന ഒരു പ്രത്യേക മെട്രിക് പൾസേഷനാണെന്ന് എല്ലായ്പ്പോഴും വിശ്വസിക്കപ്പെടുന്നു.

ജാസ് സാധാരണയായി സ്വിംഗ് യുഗത്തിന് ശേഷം സംഭവിച്ച കാര്യങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, അതിനാൽ സങ്കീർണ്ണവും മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയാത്തതും അന്യമായതുമായി തോന്നുന്നു. അതേസമയം, പൊതുവേ, ജാസ് ജീവിതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു കഥയാണ്, വ്യത്യസ്ത നിറങ്ങളിൽ പറഞ്ഞിരിക്കുന്നു - നർമ്മം, വിരോധാഭാസം, ആർദ്രത, വിഷാദം, ഡ്രൈവ് ...

ക്ലാസിക്കുകളിൽ നിന്നുള്ള വ്യത്യാസം

സംഗീതജ്ഞർ കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണമായ ശകലങ്ങൾ രചിക്കാൻ തുടങ്ങിയപ്പോൾ, അവ ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം സ്കോറുകളിൽ എഴുതേണ്ടതുണ്ട്, നിരവധി കാരണങ്ങളാൽ ഈ സംഗീതം മികച്ച കണ്ടക്ടർമാരുടെ നേതൃത്വത്തിൽ യോഗ്യരായ സ്പെഷ്യലിസ്റ്റുകൾ അവതരിപ്പിക്കേണ്ടത് ആവശ്യമായി വന്നു. വലിയ ഹാളുകൾശ്രോതാക്കളുടെ നിഷ്ക്രിയമായി പങ്കെടുക്കുന്ന പ്രേക്ഷകർക്ക് വേണ്ടിയുള്ള തീവ്രമായ തയ്യാറെടുപ്പിന് ശേഷം. ഇത് അനിവാര്യമായും ശാസ്ത്രീയ സംഗീതത്തെ സ്വതസിദ്ധമായ മെച്ചപ്പെടുത്തൽ, പ്രകടനത്തിലെ ഗ്രൂപ്പ് പങ്കാളിത്തം, സംഗീതജ്ഞരും ശ്രോതാക്കളും തമ്മിലുള്ള നേരിട്ടുള്ളതും ഉടനടിവുമായ ആശയവിനിമയത്തിന്റെ മറ്റ് ഗുണങ്ങൾ എന്നിവ പോലുള്ള പ്രധാന സംഗീത സ്വഭാവങ്ങളുടെ നഷ്ടത്തിലേക്ക് നയിച്ചു. എന്നിരുന്നാലും, മൊത്തം വിജയങ്ങൾഐക്യത്തിന്റെ ദ്രുതഗതിയിലുള്ള വികാസത്തിൽ നിന്ന് പിന്നീട് ഈ പോരായ്മകളെ മറികടന്നു. ശാസ്ത്രീയ സംഗീതം ഔപചാരികവും ബൗദ്ധികവുമായ തലത്തിൽ സവിശേഷവും മുമ്പ് അറിയപ്പെടാത്തതുമായ ഒരു ഘടനാപരമായ പദാവലി സൃഷ്ടിച്ചു, അത് മനുഷ്യവികാരങ്ങളുടെയും വികാരങ്ങളുടെയും ഒരു വലിയ ശ്രേണി ഒരുമിച്ച് ബന്ധിപ്പിക്കാൻ (അത് മനസ്സിലാക്കാൻ ചായ്‌വുള്ളവർക്ക്) കഴിവുള്ളതാണ്.

ആത്മാർത്ഥത

…ഇതിന്റെ ഫലമായി, ജാസ് സ്കെയിൽ അതിന്റേതായ വ്യതിരിക്തമായ സ്വഭാവസവിശേഷതകളോടെയാണ് ജനിച്ചത്, അതായത്, രണ്ട് "ബ്ലൂസ്" നോട്ടുകളും മൊത്തത്തിലുള്ള "ബ്ലൂസ്" ടോണാലിറ്റിയും.

സംഗീതത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിൽ പൊതുവെയും അമേരിക്കൻ സംഗീതത്തിൽ പ്രത്യേകിച്ചും പുതിയതും ശ്രദ്ധേയവുമായ ഒരു വികാസമായിരുന്നു ജാസ് സ്കെയിൽ. യഥാർത്ഥ ബ്ലൂസ് ആലാപനത്തിൽ വിവിധ ഘടകങ്ങൾ എങ്ങനെ പ്രവർത്തിക്കുന്നു എന്നതിനെക്കുറിച്ചുള്ള മെത്ത്ഫെസലിന്റെ ഗവേഷണത്തോടൊപ്പം, ഈ സ്കെയിൽ ജാസും ക്ലാസിക്കൽ സംഗീതവും തമ്മിലുള്ള നിർണായക വ്യത്യാസത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഉൾക്കാഴ്ച നൽകുന്നു. കൂടാതെ, ഇത് നമ്മുടെ ജനപ്രിയ സംഗീതത്തിലേക്ക് ആഴത്തിൽ കടന്നുകയറിയിട്ടുണ്ട്. താളത്തിന്റെ മേഖലയിലെ പ്രധാന വ്യത്യാസം കൂടാതെ, ജാസിന്റെ മെലഡിയും യോജിപ്പും പോലും ക്ലാസിക്കൽ മാനദണ്ഡങ്ങളിൽ നിന്ന് വ്യക്തമായി വ്യത്യസ്തമാണ്, ഇത് രണ്ട് സാഹചര്യങ്ങളിലും പൂർണ്ണമായും പ്രയോഗിക്കാൻ കഴിയില്ല. ഈ വ്യത്യാസങ്ങളുടെ ആകെത്തുകയിൽ നിന്ന് ഉരുത്തിരിഞ്ഞ പ്രത്യേക ആവിഷ്കാരത്തെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, അത് പൂർണ്ണമായും ജാസിന്റേതാണ്.

ഈ ആവിഷ്കാരത്തിന്റെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട അനന്തരഫലം അതുല്യമായ സ്വാഭാവികതയാണ്, ജാസിൽ സംഭവിക്കുന്ന ആളുകൾ തമ്മിലുള്ള നേരിട്ടുള്ള ആശയവിനിമയം. ജാസിനോട് സാമാന്യം വ്യാപകമായ മനോഭാവമുണ്ട് നാടൻ കലപൊതുവേ, അവർക്ക് പ്രത്യേക പഠനം ആവശ്യമില്ല എന്ന വസ്തുതയിലാണ് ഇത് - മറ്റൊരു വിധത്തിൽ പറഞ്ഞാൽ, വിശദമായ പരിചയപ്പെടാതെ തന്നെ അവയുടെ ഗുണങ്ങളും ദോഷങ്ങളും എളുപ്പത്തിൽ മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയും. എന്നാൽ നിങ്ങൾ ജാസ്മാന്റെ മെച്ചപ്പെടുത്തൽ ശ്രദ്ധാപൂർവം ശ്രദ്ധിച്ചാൽ, അവൻ അത്താഴത്തിൽ എന്താണ് കഴിച്ചതെന്ന് പോലും നിങ്ങൾക്ക് പറയാൻ കഴിയും, അതിനാൽ ആശയവിനിമയ കലയാണ് പ്രകടിപ്പിക്കുന്നത്. (30-കളുടെ അവസാനത്തിൽ, ലൂയിസ് ആംസ്ട്രോങ് നിരവധി മനോഹരമായ പ്രകടനങ്ങൾ റെക്കോർഡ് ചെയ്തപ്പോൾ, അദ്ദേഹം തന്റെ അനുഭവം അനുഭവിക്കുകയായിരുന്നുവെന്ന് ഒരു ഐതിഹ്യമുണ്ട്. ഹണിമൂൺനാലാമത്തെ തവണ.) എന്തായാലും, ജാസ് സംഗീതത്തിലെ ആളുകൾ തമ്മിലുള്ള ബന്ധവും ആശയവിനിമയവും പലപ്പോഴും നേരിട്ടുള്ളതും സ്വയമേവയുള്ളതുമാണ്, അവർക്കിടയിൽ വ്യക്തവും ആത്മാർത്ഥവുമായ ബന്ധം രൂപപ്പെടുന്നു.

യൂറോപ്പ്, ആഫ്രിക്ക, ജാസ്

മുകളിൽ ചർച്ച ചെയ്ത ജാസും യൂറോപ്യൻ സംഗീതവും തമ്മിലുള്ള വ്യത്യാസങ്ങൾ പ്രദേശവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു സംഗീത സാങ്കേതികവിദ്യ, എന്നാൽ അവയ്ക്കിടയിൽ സാമൂഹിക വ്യത്യാസങ്ങളും ഉണ്ട്, അത് നിർണ്ണയിക്കാൻ കൂടുതൽ ബുദ്ധിമുട്ടാണ്. മിക്ക ജാസ് സംഗീതജ്ഞരും പ്രേക്ഷകരുടെ മുന്നിൽ, പ്രത്യേകിച്ച് നൃത്തം ചെയ്യുന്ന പ്രേക്ഷകർക്ക് മുന്നിൽ പ്രവർത്തിക്കാൻ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു. സംഗീതജ്ഞർക്ക് പ്രേക്ഷകരുടെ പിന്തുണ അനുഭവപ്പെടുന്നു, അവരോടൊപ്പം സംഗീതത്തിനായി പൂർണ്ണമായും സ്വയം അർപ്പിക്കുന്നു.

ജാസ് ഈ സവിശേഷതയ്ക്ക് അതിന്റെ ആഫ്രിക്കൻ ഉത്ഭവത്തോട് കടപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. എന്നാൽ ഇപ്പോൾ സംസാരിക്കാൻ ഫാഷനാകുന്ന ആഫ്രിക്കൻ സവിശേഷതകൾ ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, ജാസ് ആഫ്രിക്കൻ സംഗീതമല്ല, കാരണം അത് യൂറോപ്യൻ സംഗീത സംസ്കാരത്തിൽ നിന്ന് വളരെയധികം പാരമ്പര്യമായി ലഭിച്ചതാണ്. അതിന്റെ ഉപകരണങ്ങൾ, യോജിപ്പിന്റെയും രൂപത്തിന്റെയും അടിസ്ഥാന തത്വങ്ങൾ ആഫ്രിക്കൻ ഉത്ഭവത്തേക്കാൾ യൂറോപ്യൻ ആണ്. പല പ്രമുഖ ജാസ് പയനിയർമാരും നീഗ്രോകളല്ല, മറിച്ച് നീഗ്രോ രക്തം കലർന്ന ക്രിയോളുകളായിരുന്നു, നീഗ്രോയേക്കാൾ കൂടുതൽ യൂറോപ്യൻ ഉണ്ടായിരുന്നു. സംഗീത ചിന്ത. ആഫ്രിക്കൻ സംഗീതവുമായി ആദ്യം പരിചയപ്പെടുമ്പോൾ ജാസ്മാൻമാർ നഷ്ടപ്പെടുന്നതുപോലെ, മുമ്പ് ജാസ് അറിയാത്ത ആഫ്രിക്കൻ സ്വദേശികൾക്ക് ഇത് മനസ്സിലാകുന്നില്ല. യൂറോപ്യൻ, ആഫ്രിക്കൻ സംഗീതത്തിന്റെ തത്വങ്ങളുടെയും ഘടകങ്ങളുടെയും സവിശേഷമായ സംയോജനമാണ് ജാസ്. പച്ച നിറംഅതിന്റെ ഗുണങ്ങളിൽ വ്യക്തിഗതമായി, അത് മഞ്ഞയുടെയോ നീലയുടെയോ നിഴലായി കണക്കാക്കാൻ കഴിയില്ല, അതിൽ നിന്ന് ഉണ്ടാകുന്ന മിശ്രിതത്തിൽ നിന്ന്; അതുപോലെ, ജാസ് യൂറോപ്യൻ അല്ലെങ്കിൽ ആഫ്രിക്കൻ സംഗീതത്തിന്റെ വൈവിധ്യമല്ല; അവർ പറയുന്നത് പോലെ, അത് സുയി ജനറിസ് ആണ്. ഗ്രൗണ്ട് ബീറ്റുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് ഇത് പ്രാഥമികമായി ശരിയാണ്, ഇത് നമ്മൾ പിന്നീട് കാണുന്നത് പോലെ, ഏതെങ്കിലും ആഫ്രിക്കൻ അല്ലെങ്കിൽ യൂറോപ്യൻ മെട്രിഥമിക് സിസ്റ്റത്തിന്റെ പരിഷ്ക്കരണമല്ല, മറിച്ച് അവയിൽ നിന്ന് അടിസ്ഥാനപരമായി വ്യത്യസ്തമാണ്, എല്ലാറ്റിനുമുപരിയായി അതിന്റെ വലിയ വഴക്കവും.

യൂറോപ്യൻ തരത്തിലുള്ള ഒരു സംഗീത സൃഷ്ടിയുടെ രൂപത്തിന് സാധാരണയായി ഒരു പ്രത്യേക വാസ്തുവിദ്യയും നാടകീയതയും ഉണ്ട്. ഇതിൽ സാധാരണയായി നാലോ എട്ടോ പതിനാറോ അതിലധികമോ ബാറുകളുടെ നിർമ്മാണം അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. ചെറിയ ഘടനകൾ വലിയവയായി സംയോജിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു, അതാകട്ടെ - ഇതിലും വലിയവയായി മാറുന്നു. വ്യക്തിഗത ഭാഗങ്ങൾ ആവർത്തിക്കുന്നു, കൂടാതെ പിരിമുറുക്കങ്ങളും വിഷാദങ്ങളും മാറിമാറി വരുന്ന ഒരു പ്രക്രിയയിൽ ജോലിയുടെ രൂപം വികസിക്കുന്നു. ഈ പ്രക്രിയ ഒരു പൊതു ക്ലൈമാക്സിലേക്കും പൂർത്തീകരണത്തിലേക്കും നയിക്കുന്നു. വൈവിധ്യമാർന്ന ആവിഷ്കാര മാർഗ്ഗങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്ന ഇത്തരത്തിലുള്ള സംഗീതം, ഒരു വ്യക്തിയെ ഉന്മേഷഭരിതമായ അവസ്ഥയിലേക്ക് കൊണ്ടുവരുന്നതിന് തികച്ചും അനുയോജ്യമല്ല: ഈ ആവശ്യത്തിനായി, മാനസികാവസ്ഥ മാറ്റാതെ തന്നെ മെറ്റീരിയൽ തുടർച്ചയായി ആവർത്തിക്കുന്ന ഒരു സംഗീത ഘടന ആവശ്യമാണ്.

ആഫ്രിക്കൻ സംഗീതത്തിന്റെ ഈ ബന്ധം ഒരു വശത്ത് ഉന്മേഷദായകമായ അവസ്ഥയും മറുവശത്ത് പെന്ററ്റോണിക്, മൊബൈൽ സ്വരവും, പിന്നീട് ജാസിൽ പ്രതിഫലിച്ചു. ജാസ്, റോക്ക്, സുവിശേഷ ഗാനം, സ്വിംഗ് എന്നിങ്ങനെ ആഫ്രിക്കൻ ഉത്ഭവമുള്ള എല്ലാത്തരം അമേരിക്കൻ സംഗീതത്തിന്റെയും സവിശേഷതയാണ് സാധാരണയായി ദീർഘവും പലപ്പോഴും കായികമായി ആവശ്യപ്പെടുന്നതുമായ നൃത്തവുമായി സംയോജിപ്പിക്കുന്ന സംഗീതത്തിൽ മുഴുകാനുള്ള പ്രവണത ശ്രദ്ധയുള്ള ഒരാൾക്ക് എളുപ്പത്തിൽ ശ്രദ്ധിക്കാനാകും.

താളം ഒരു പ്രത്യേക സവിശേഷതയായി

എടുത്തുപറയേണ്ട ഏതൊരു ജാസ് സംഗീതവും അതിന്റെ താളത്തിന്റെ തിരശ്ചീന പ്രവാഹത്താൽ വിശേഷിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു, കാരണം (ക്ലാസിക്കൽ സംഗീതത്തിന് വിരുദ്ധമായി) ഏതെങ്കിലും ഉപകരണം വായിക്കുമ്പോൾ താളാത്മക ഉച്ചാരണങ്ങളുടെ നിരന്തരമായ ഉപയോഗം കൃത്യമായി പ്രധാന കാര്യമാണ്. വ്യതിരിക്തമായ സവിശേഷതജാസ്

ഊഞ്ഞാലാടുക

മെച്ചപ്പെടുത്തുമ്പോൾ, ഒരു ജാസ് സംഗീതജ്ഞൻ സാധാരണയായി കൂടുതൽ സൂക്ഷ്മമായതും ഒരുപക്ഷേ വിശകലനം ചെയ്യാനാകാത്തതുമായ ബീറ്റുകളെ രണ്ട് ഭാഗങ്ങളായി വിഭജിക്കുന്നു. മാത്രമല്ല, വിവിധ തരം അടിവരയുകളുടെയും ഉച്ചാരണങ്ങളുടെയും സഹായത്തോടെ, അവൻ ഓരോ ഭാഗത്തിനും വ്യത്യസ്ത നിഴൽ നൽകുന്നു. ഇത് സാധാരണയായി അബോധാവസ്ഥയിലാണ് ചെയ്യുന്നത് - സംഗീതജ്ഞൻ സ്വിംഗ് ചെയ്യാൻ ശ്രമിക്കുന്നു. സംഗീത നൊട്ടേഷനിൽ (അതായത്, ഒരു സംഗീതജ്ഞൻ അവ പ്ലേ ചെയ്യുന്നതുപോലെ, നേരായ എട്ടാമത്തെ ജോഡികളോ ഡോട്ട് ഇട്ട എട്ടിന്റെയും പതിനാറിന്റെയും കോമ്പിനേഷനുകളോ പ്ലേ ചെയ്യാൻ നിങ്ങൾ അവനോട് ആവശ്യപ്പെടുകയാണെങ്കിൽ സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്ര), അപ്പോൾ സ്വിംഗ് ഉണ്ടാകില്ല, ജാസ് അതോടൊപ്പം അപ്രത്യക്ഷമാകും. ഒരുപക്ഷേ ജാസിലെ ഒട്ടുമിക്ക ശബ്ദങ്ങളും ഒരേ താളത്തിൽ വീഴുന്ന ഇതുപോലുള്ള ജോഡികളുടെ ശൃംഖലകളായിരിക്കാം. അതിനുള്ള വഴികളിൽ ഒന്ന് ജാസ് സംഗീതജ്ഞൻഈ ശബ്ദ ശ്രേണികളെ പ്രധാന മെട്രിക്കൽ പൾസേഷനിൽ നിന്ന് വേർതിരിക്കുന്നത് അവൻ അവയെ അളവറ്റ അനുപാതത്തിൽ വിഭജിക്കുകയും വിചിത്രമായി ഊന്നിപ്പറയുകയും ചെയ്യുന്നു എന്നതാണ്. അത്തരം സീക്വൻസുകളുടെ റിഥമിക് പാറ്റേൺ "സ്വിംഗിംഗിനെ" ഒരു പരിധിവരെ അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്നു, ഇത് ഒരു പടി മുന്നോട്ടും അര പടി പിന്നോട്ടും ഒന്നിടവിട്ട ചലനവുമായി ഉപമിക്കാം. നൃത്തം ചെയ്യുമ്പോൾ അതിശയിക്കാനില്ല ജാസ് സംഗീതംനിരവധി വിഗ്ലുകളും സുഗമവും ഞെട്ടിക്കുന്നതുമായ ചലനങ്ങളുടെ മാറ്റങ്ങളും.

നിർവ്വചനം

ജാസ് എന്നത് സവിശേഷവും വ്യത്യസ്തവുമായ ഒരു കലാരൂപമാണ്, അത് പ്രത്യേകവും വ്യത്യസ്തവുമായ മാനദണ്ഡങ്ങളാൽ മാത്രം വിലയിരുത്തപ്പെടേണ്ടതാണ്. ഈ പുസ്തകത്തിലുടനീളം നടത്തിയിട്ടുള്ള ഇവയും മറ്റ് അഭിപ്രായങ്ങളും ഒരുമിച്ച് എടുക്കുമ്പോൾ, നമുക്ക് കഴിയും പൊതുവായ രൂപരേഖജാസിനെ സെമി-ഇംപ്രൊവൈസേഷനൽ എന്ന് നിർവ്വചിക്കുക അമേരിക്കൻ സംഗീതം, നേരിട്ടുള്ള കണക്ഷനുകളുടെ സവിശേഷത, സ്വതന്ത്ര ഉപയോഗംമനുഷ്യന്റെ ശബ്ദത്തിന്റെയും സങ്കീർണ്ണവും ഒഴുകുന്നതുമായ താളത്തിന്റെ പ്രകടമായ സവിശേഷതകൾ. ഈ സംഗീതം യുണൈറ്റഡ് സ്റ്റേറ്റ്സ് ഓഫ് യൂറോപ്യൻ, വെസ്റ്റ് ആഫ്രിക്കൻ രാജ്യങ്ങളിലെ 300 വർഷത്തെ ലയനത്തിന്റെ ഫലമാണ് സംഗീത പാരമ്പര്യങ്ങൾ, അതിന്റെ പ്രധാന ഘടകങ്ങൾ യൂറോപ്യൻ ഐക്യം, യൂറോ-ആഫ്രിക്കൻ മെലഡി, ആഫ്രിക്കൻ താളം എന്നിവയാണ്.

ബ്ലൂസും ജാസും

അടുത്തിടെ വരെ, മിക്ക ജാസ് വിമർശകരും ബ്ലൂസ് ആണെന്ന് വിശ്വസിച്ചിരുന്നു അവിഭാജ്യജാസ് അതിന്റെ വേരുകളിൽ ഒന്ന് മാത്രമല്ല, അതിന്റെ മരത്തിന്റെ ജീവനുള്ള ശാഖ കൂടിയാണ്. ബ്ലൂസിന് അതിന്റേതായ പാരമ്പര്യങ്ങളുണ്ടെന്ന് ഇന്ന് വ്യക്തമാണ് - അവ ജാസുകളുമായി വിഭജിക്കുന്നു, പക്ഷേ ഒരു തരത്തിലും അവയുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നില്ല. ബ്ലൂസിന് അതിന്റെ അനുയായികളും വിമർശകരും ചരിത്രകാരന്മാരുമുണ്ട്, അവർ ജാസ്സിനെ അറിയുകയോ ഇഷ്ടപ്പെടുകയോ ചെയ്യണമെന്നില്ല. അവസാനമായി, ബ്ലൂസിന് ജാസുമായി യാതൊരു സാമ്യവുമില്ലാത്ത സ്വന്തം കലാകാരന്മാരുണ്ട് - ഉദാഹരണങ്ങൾ B.B. കിംഗ്, മഡ്ഡി വാട്ടേഴ്‌സ്, ബോ ഡിഡ്‌ലി.

എന്നിരുന്നാലും, ഇവ രണ്ടും സംഗീത വിഭാഗംനിരവധി കോൺടാക്റ്റ് പോയിന്റുകൾ ഉണ്ട്. ജാസ് ഭാഗികമായി ബ്ലൂസിന്റെ കുട്ടിയാണ്; എന്നാൽ പിന്നീട് കുട്ടി മാതാപിതാക്കളിൽ ഗുരുതരമായ സ്വാധീനം ചെലുത്താൻ തുടങ്ങി. ആധുനിക ബ്ലൂസ് പ്രകടനം പരമ്പരാഗത ബ്ലൂസിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമാണ്, കൂടാതെ പല പുതുമകളും ജാസ് സംഗീതജ്ഞരാണ് വികസിപ്പിച്ചെടുത്തത്.