മൗറീസിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ. മൗറീസ് ഉട്രില്ലോ: അവന്റെ അമ്മയുടെ മകൻ

ഉട്രില്ലോ മൗറീസ് ഉട്രില്ലോ മൗറീസ്

(ഉട്രില്ലോ) (1883-1955), ഫ്രഞ്ച് ചിത്രകാരൻ. പാരീസിലെ നഗരപ്രാന്തങ്ങൾ, മോണ്ട്മാർട്രെയിലെ തെരുവുകൾ ("റെനോയേഴ്സ് ഗാർഡൻ", 1909-10) ചിത്രീകരിച്ച ഗാനരചനാ നഗര ഭൂപ്രകൃതിയുടെ മാസ്റ്റർ.

UTRILLO മൗറീസ്

UTRILLO (Utrillo) മൗറീസ് (ഡിസംബർ 25, 1883, പാരീസ് - നവംബർ 5, 1955, Dax, dep. Landes), ഫ്രഞ്ച് ചിത്രകാരൻ, നഗര ഭൂപ്രകൃതിയുടെ മാസ്റ്റർ, ഏകാന്തമായ ഒരു കലാകാരന്റെ കണ്ണിലൂടെ നഗരം കണ്ടു. മോണ്ട്മാർട്രെയുടെ പ്രാന്തപ്രദേശമായ പാരീസ് ആയിരുന്നു അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ പ്രധാനവും ഏകവുമായ വിഷയം.
കുടുംബം
കലാകാരന്റെ അമ്മ, മേരി-ക്ലെമന്റൈൻ വാലഡോൺ, ഒരു പ്രൊഫഷണൽ മോഡലാകുന്നതിന് മുമ്പ് (ഓഗസ്‌റ്റ് റിനോയർ അവളോടൊപ്പം ജോലി ചെയ്‌തു) പല തൊഴിലുകളും (ഒരു ഫാഷനിസ്റ്റയുടെ അപ്രന്റീസ്, ഒരു നാനി, ഒരു പരിചാരിക, സർക്കസിലെ ഒരു അക്രോബാറ്റ് മുതലായവ) മാറ്റി. (സെമി.റിനോയർ അഗസ്റ്റേ), പിയറി പുവിസ് ഡി ചവാനെസ് (സെമി. PUVI DE Chavanne Pierre)വിൻസെന്റ് വാൻ ഗോഗ് (സെമി.വാൻ ഗോഗ് വിൻസെന്റ്), Henri de Toulouse-Lautrec (സെമി.ടുലൂസ്-ലൗട്രെക് ഹെൻറി ഡി)മറ്റുള്ളവരും), തുടർന്ന് ഒരു കലാകാരനായി (സുസെയ്ൻ വാലഡോൺ). അവളുടെ ധീരവും ആത്മവിശ്വാസമുള്ളതുമായ രേഖാചിത്രങ്ങൾ എഡ്ഗർ ഡെഗാസിനെ സന്തോഷിപ്പിച്ചു (സെമി. DEGA എഡ്ഗർ), കൂടാതെ, അവന്റെ മാർഗ്ഗനിർദ്ദേശത്തിൽ സോഫ്റ്റ് വാർണിഷിന്റെ സാങ്കേതികതയിൽ വൈദഗ്ദ്ധ്യം നേടിയ അവൾ, ഫാവിസ്റ്റുകളുടെ സൃഷ്ടികളെ അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്ന തീവ്രമായ വർണ്ണാഭമായ ശ്രേണിയിൽ വരയ്ക്കാൻ തുടങ്ങി.
അമ്മ മൗറീസിന്റെ പിതാവിനെ ഒരു ബോയിസിയായി കണക്കാക്കി, പക്ഷേ 8 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ, അജ്ഞാതമായ കാരണങ്ങളാൽ, പത്ര ലേഖനങ്ങൾ, പെയിന്റിംഗ്, പാർട്ട് ടൈം ജോലി ചെയ്തിരുന്ന വാലാഡോണിന്റെ ദീർഘകാല സുഹൃത്തായ സ്പാനിഷ്കാരനായ മിഗ്വൽ ഉട്രില്ലോ വൈ മിലിൻസ് ആൺകുട്ടിയെ ദത്തെടുത്തു. വാസ്തുവിദ്യാ പ്രോജക്ടുകൾ, എന്നാൽ അദ്ദേഹം ഉടൻ തന്നെ സ്പെയിനിലേക്ക് പോയി, സ്വയം ഓർമ്മിപ്പിച്ചില്ല.
"മൗറിസ് ഉട്രില്ലോ" എന്ന പേര് 1906 ന് ശേഷമാണ് കലാകാരൻ തന്റെ ചിത്രങ്ങളിൽ ഒപ്പിടാൻ തുടങ്ങിയത്, അതിനുമുമ്പ് അദ്ദേഹം "മൗറീസ് വലഡൺ" അല്ലെങ്കിൽ "എം" എന്ന പേരുകൾ ഉപയോഗിച്ചു. യു.വലഡോൺ.
ആസക്തി
കൗമാരപ്രായത്തിൽ മദ്യത്തിന് അടിമയായി (പ്രാന്തപ്രദേശങ്ങളിൽ നിന്ന് ഒരു പാരീസിയൻ കോളേജിലേക്ക് സ്വതന്ത്രമായി യാത്ര ചെയ്ത 14 വയസ്സുള്ള ഒരു ആൺകുട്ടിയെ ചിലപ്പോൾ പ്ലാസ്റ്ററർമാർ വളർത്തുകയും രസകരമായി വീഞ്ഞ് ചികിത്സിക്കുകയും ചെയ്തു), കലാകാരൻ ജീവിതത്തിലുടനീളം, പ്രത്യേകിച്ച് അവന്റെ ചെറുപ്പത്തിൽ, കഠിനമായ മദ്യപാനത്തിന് വിധേയനായിരുന്നു. ആസക്തി കാരണം, അയാൾക്ക് കോളേജ് വിടേണ്ടിവന്നു (ഒരു ഗ്ലാസ് അബ്സിന്തെ കുടിക്കാൻ കഴിയുന്നില്ലെങ്കിൽ, ആൺകുട്ടി ദേഷ്യത്തിൽ വീണു - അവൻ നോട്ട്ബുക്കുകളും വസ്ത്രങ്ങളും കീറി, ഫർണിച്ചറുകൾ തകർത്തു, ആത്മഹത്യാ ഭീഷണി മുഴക്കി). മൗറീസിനെ ക്രാഫ്റ്റ് പഠിപ്പിക്കാനുള്ള ശ്രമങ്ങളും പരാജയപ്പെട്ടു, 16 വയസ്സുള്ള കൗമാരക്കാരൻ സാർവത്രിക പരിഹാസത്തിന് വിഷയമായി.
യുവാവിനെ സൂസെയ്ൻ വലഡോൺ രക്ഷിച്ചു - ഒരു സൈക്യാട്രിസ്റ്റിന്റെ ഉപദേശപ്രകാരം അവൾ തന്റെ മകനെ വരയ്ക്കാൻ പഠിപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങി, പക്ഷേ ആദ്യ പാഠങ്ങൾ (അമ്മ മകനെ പേപ്പറിൽ പെൻസിൽ കൊണ്ട് നയിച്ചു) പരാജയപ്പെട്ടു: മൗറീസ് വികൃതി പെൻസിലുകൾ വലിച്ചെറിഞ്ഞു, കാർഡ്ബോർഡ് കീറി, ജനാലയിലൂടെ ചാടാൻ ശ്രമിച്ചു. എന്നാൽ ക്രമേണ പെയിന്റിംഗ് അവനെ കൊണ്ടുപോയി.
ആദ്യ അനുഭവങ്ങൾ. പെയിന്റിംഗ് ശൈലിയുടെ സവിശേഷതകൾ
ഉട്രില്ലോ പെൻസിൽ ഉപയോഗിച്ച് തന്റെ ആദ്യത്തെ സ്വതന്ത്ര രേഖാചിത്രങ്ങൾ നിർമ്മിച്ചു, തുടർന്ന് അദ്ദേഹം എണ്ണകളിൽ വരയ്ക്കാൻ തുടങ്ങി. 1903-ൽ, ശരത്കാലത്തിലാണ്, അദ്ദേഹം ഇതിനകം ലൊക്കേഷനിൽ പ്രവർത്തിച്ചുകൊണ്ടിരുന്നു (എന്നിരുന്നാലും, 150 ലാൻഡ്സ്കേപ്പുകളിൽ, ആറ് മാസത്തിനുള്ളിൽ, ഒരെണ്ണം പോലും അതിജീവിച്ചില്ല - 1905 മുതലുള്ള ആദ്യകാല തീയതി).
1903-07 കാലഘട്ടത്തിൽ. സൗമ്യമായ കുന്നുകളാൽ ചുറ്റപ്പെട്ടതും ആപ്പിൾ മരങ്ങളാൽ പടർന്നുകിടക്കുന്നതുമായ മോണ്ട്മാഗ്നി, പിയർഫിറ്റ് ഗ്രാമങ്ങൾ അദ്ദേഹം എഴുതുന്നു. ഈ ഭൂപ്രകൃതികളിൽ, സി പിസാറോയുടെ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ സ്വാധീനം കണ്ടെത്താനാകും. (സെമി.പിസാറോ കാമിൽ), സ്വഭാവസവിശേഷതകളാൽ ശ്രദ്ധേയമായ ചെറിയ ജെർക്കി സ്ട്രോക്ക്. ലക്സംബർഗ് മ്യൂസിയത്തിലോ ഡ്യൂറൻഡ്-റൂയൽ ഗാലറിയിലോ പിസാരോയുടെ കൃതികൾ ഉട്രില്ലോയ്ക്ക് പരിചയപ്പെടാം.
എന്നിരുന്നാലും, പ്രകാശവും വായുവും കൈമാറുന്ന ഇംപ്രഷനിസ്റ്റിക് രീതി അദ്ദേഹത്തിന് രസകരമായിരുന്നില്ല; വിഷയത്തിന്റെ മൂർത്തമായ ഗ്രാഫിക് മെറ്റീരിയലിലേക്ക് കലാകാരൻ കൂടുതൽ ആകർഷിക്കപ്പെട്ടു. താമസിയാതെ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഭൂരിഭാഗം ഭൂപ്രകൃതികളുടെയും ഘടനാപരമായ അടിസ്ഥാനം വീടുകളുടെ പാർശ്വ ചിറകുകളാൽ ചുറ്റപ്പെട്ട ദൂരത്തേക്ക് പോകുന്ന ഒരു തെരുവായി മാറുന്നു; പശ്ചാത്തലത്തിൽ - വീടുകളുടെയോ ഗോപുരങ്ങളുടെയോ ഒരു തടസ്സം, ആകാശത്തെ മറയ്ക്കുകയും ഇടം അടയ്ക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. പിസ്സാരോയുടെ ചിത്രങ്ങളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, ഉട്രില്ലോയുടെ ഭൂപ്രകൃതിയിൽ പോലും, ഏകീകൃത ലൈറ്റിംഗ് വാഴുന്നു, കാറ്റ് അനുഭവപ്പെടുന്നില്ല, ആകാശം എല്ലായ്പ്പോഴും മേഘരഹിതമാണ്. കലാകാരൻ യഥാർത്ഥ രൂപങ്ങൾ ലളിതമാക്കുന്നു, രൂപരേഖകൾ സാമാന്യവൽക്കരിക്കുന്നു, വസ്തുക്കളുടെ രൂപരേഖകൾ അവയുടെ അടിസ്ഥാനത്തിലേക്ക് കുറയ്ക്കുന്നു; ബ്രഷിന്റെ ഒരു സ്ട്രോക്ക് ഉപയോഗിച്ച്, ഇത് ഒരു സ്ലിപ്പറി സ്റ്റെയർകേസിന്റെയോ നനഞ്ഞ പ്ലാസ്റ്ററിന്റെയോ തോന്നൽ സൃഷ്ടിക്കുന്നു, പലപ്പോഴും വിൻഡോ പരാജയങ്ങളുടെ രൂപരേഖ മാത്രമാണ്. ഓയിൽ പെയിന്റുകൾ അദ്ദേഹത്തിന് വളരെ സുതാര്യമാണെന്ന് തോന്നുന്നു, പ്ലാസ്റ്ററിട്ടതും പൂപ്പൽ നിറഞ്ഞതുമായ ചുവരുകളുടെ ഘടന അറിയിക്കാൻ, അവൻ മണൽ, ജിപ്സം, പശ എന്നിവ പെയിന്റിൽ ചേർക്കുന്നു, കുമ്മായം ഉപയോഗിക്കുന്നു, മോസ് കഷണങ്ങൾ, മഷി പുരട്ടി ഇനാമൽ ചെയ്ത പ്ലേറ്റുകൾ, പേപ്പർ ഷീറ്റുകൾ എന്നിവ ഇടുന്നു. ഒരു കപ്പിൽ പെയിന്റ് തടവി, അവൻ അത് കത്തി ഉപയോഗിച്ച് ക്യാൻവാസിൽ പുരട്ടുന്നു, വിരലുകൾ കൊണ്ട് മിനുസപ്പെടുത്തുന്നു. വളരെ നേരത്തെ രൂപപ്പെട്ട ഈ പെയിന്റിംഗ് ശൈലി വർഷങ്ങളായി മാറിയിട്ടില്ല.
കത്തീഡ്രൽ പാരീസിലെ നോട്രെ ഡാം
1908-10 ൽ. ഈ സമയം പൂർണ്ണമായും രൂപപ്പെട്ട കലാകാരന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട തീം നോട്രെ ഡാം കത്തീഡ്രൽ ആയിരുന്നു. ഉട്രില്ലോ പിന്നീട് കത്തീഡ്രലിന്റെ ചിത്രത്തിലേക്ക് ആവർത്തിച്ച് മടങ്ങി, എന്നിരുന്നാലും, ഈ വർഷങ്ങളിലെ പെയിന്റിംഗുകൾ, ഒരു വ്യക്തിയെ അടിച്ചമർത്തുന്ന ഒരു അവിഭാജ്യ ഗംഭീരമായ ചിത്രമായി കത്തീഡ്രൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു, വിദഗ്ദ്ധർ ഏറ്റവും ശക്തമായതായി കണക്കാക്കുന്നു. കത്തീഡ്രലുകളോടുള്ള താൽപര്യം - പാരീസ്, റൂവൻ, ചാർട്ട്സ്, റെയിംസ്, ലൂർദ്സ് എന്നിവിടങ്ങളിൽ വരച്ച കലാകാരൻ - അവരുടെ മനോഹാരിതയുമായി മാത്രമല്ല, വർഷങ്ങളായി ഉട്രില്ലോയുടെ വർദ്ധിച്ചുവരുന്ന മതാത്മകതയുമായും ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.
മോണ്ട്മാർട്രെ
പാരീസിലെ ഒരു പുരാതന കോണായ മോണ്ട്മാർട്രയുടെ ചിത്രങ്ങളുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗുകളാണ് കലാകാരന് ലോക പ്രശസ്തി കൊണ്ടുവന്നത്, അത് ഇന്നും അതിന്റെ മൗലികത നിലനിർത്തുന്നു. മുമ്പ് പാരീസിന്റെ പ്രാന്തപ്രദേശമായിരുന്ന മോണ്ട്മാർട്രെ കുന്നിന്, കലാകാരൻ അത് വരയ്ക്കാൻ തുടങ്ങിയപ്പോഴേക്കും അതിന്റെ ഭംഗി നഷ്ടപ്പെട്ടിരുന്നു: മനോഹരമായ കുടിലുകൾക്ക് പകരം, ബഹുനില അപ്പാർട്ട്മെന്റ് കെട്ടിടങ്ങൾ ഉയർന്നു, കുന്നിന്റെ ചരിവുകളിൽ കയറുന്ന ഇടുങ്ങിയ തെരുവുകൾ കിണറുകളോട് സാമ്യം പുലർത്താൻ തുടങ്ങി. , ഒരിക്കൽ മോണ്ട്മാർട്രെ അലങ്കരിച്ച പോപ്പികൾ അപ്രത്യക്ഷമായി, കുറച്ച് കോണുകൾ മാത്രമേ അവയുടെ യഥാർത്ഥ അർദ്ധ-ഗ്രാമീണ രൂപം നിലനിർത്തിയിട്ടുള്ളൂ. എന്നിരുന്നാലും, 1910-കളിൽ മോണ്ട്മാർട്രെ രോഗത്താൽ ക്ഷീണിതനായ, ഏകാന്തനായ ഉട്രില്ലോയെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം. (ഒരു പഴുത്ത വാർദ്ധക്യം വരെ) ആയി പ്രധാന തീംസർഗ്ഗാത്മകത. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾ ഭക്ഷണശാലയിലെ ഗുമസ്തർ ഒരു ഗ്ലാസ് അപെരിറ്റിഫിനായി വാങ്ങുകയും കലാകാരന്റെ കഴിവുകൾ ലജ്ജയില്ലാതെ ചൂഷണം ചെയ്യുകയും ചെയ്തു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവചരിത്രകാരന്മാരിൽ ഒരാൾ അനുസ്മരിക്കുന്നു: “വിളറിയ മുഖംമൂടിയിൽ, ഒരു കുട്ടിയുടെയോ ഏകാന്തതയുടെയോ കണ്ണുകൾ പോലെ കണ്ണുകൾ മാത്രം ഊഷ്മളതയോടെയും വ്യക്തതയോടെയും തിളങ്ങി. എന്നാൽ അവളുടെ ചുണ്ടുകളുടെ കയ്പേറിയ മടക്കുകൾ ഈ നോട്ടത്തിന് എതിരായിരുന്നു. ഇല്ല, അതിനെ പുഞ്ചിരി എന്ന് വിളിക്കാൻ കഴിയില്ല. അവളിൽ വളരെയധികം നിർബന്ധം ഉണ്ടായിരുന്നു ... ".
1909-ൽ, കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടികൾ ആദ്യമായി പാരീസ് ശരത്കാല സലൂണിൽ പ്രദർശിപ്പിച്ചു, താമസിയാതെ അവനും അമ്മയും രണ്ടാനച്ഛനും കോർസിക്കയിലേക്കും ബ്രിട്ടാനിയിലേക്കും ഒരു യാത്ര പോയി, പക്ഷേ അവിടെയും, ഓർമ്മയിൽ നിന്ന്, മോണ്ട്മാർട്രെയുടെ കാഴ്ചകൾ അദ്ദേഹം വരയ്ക്കുന്നത് തുടർന്നു. ഉട്രില്ലോയുടെ ആദ്യത്തെ വ്യക്തിഗത പ്രദർശനം 1913 ൽ നടന്നു, ഭക്ഷണശാല സൂക്ഷിപ്പുകാരെ കൂടാതെ, അദ്ദേഹത്തിന് മറ്റ് ആരാധകരും ഉണ്ടായിരുന്നു - യഥാർത്ഥ പെയിന്റിംഗ് പ്രേമികൾ (ഉദാഹരണത്തിന്, ഒക്ടേവ് മിർബോ (സെമി. MIRBO ഒക്ടേവ്)).
"വെളുത്ത കാലഘട്ടം"
1910-കളോടെ ഉട്രില്ലോയുടെ സൃഷ്ടിയിൽ "വെളുത്ത കാലഘട്ടം" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നതിന്റെ ആരംഭം ഉൾപ്പെടുത്തുക. ഒന്നാം ലോകമഹായുദ്ധത്തിന്റെ ആരംഭം വരെ നീണ്ടുനിന്ന ഈ കാലഘട്ടം, വെള്ളയുടെ വിവിധ ഷേഡുകളുടെ പെയിന്റിംഗുകളിലെ ആധിപത്യമാണ്, ഒന്നുകിൽ ചാരമായും, പിന്നീട് വെള്ളിയായും, പിന്നെ വീണ്ടും ക്ഷീര, ചാര അല്ലെങ്കിൽ സ്വർണ്ണ ടോണുകളായി മാറുന്നു. ഏറ്റവും പ്രിയപ്പെട്ട നിറങ്ങളുടെ സഹായത്തോടെ - വൈറ്റ് സിങ്ക്, മഞ്ഞ ക്രോം, കോബാൾട്ട്, വെർമിയോൺ, ഡാർക്ക് ക്രാപ്ലക് - അതിശയകരമായ സമ്പന്നമായത് മാത്രമല്ല സൃഷ്ടിക്കാൻ കലാകാരന് കഴിഞ്ഞു. വർണ്ണ സ്കീം, മാത്രമല്ല മോണ്ട്മാർട്രെയിലെ വിജനമായ തെരുവുകളുടെ നിശബ്ദമായ ചാരുത അറിയിക്കാൻ, കല്ലു പാകിയ നടപ്പാതകൾ. വംശനാശം സംഭവിച്ച ഒരു നഗരത്തിന്റെ പ്രതീതി പലപ്പോഴും മുരടിച്ച മരങ്ങളും ഇടതൂർന്ന അടച്ച വീടുകളും കൊണ്ട് പൂർത്തീകരിക്കപ്പെടുന്നു, ഇത് ഏകാന്തതയുടെയും ഭവനരഹിതതയുടെയും ഉജ്ജ്വലമായ വികാരം ഉളവാക്കുന്നു, അതിനാൽ കലാകാരന്റെ വികാരങ്ങൾക്ക് മാത്രമല്ല, പൊതുവെ ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ നഗരവാസികൾക്കും ഇത് സവിശേഷതയാണ്. . 1950-ൽ, പാരീസ് ലേലങ്ങളിലൊന്നിൽ, ഒരു അമേരിക്കൻ കോടീശ്വരൻ ഉട്രില്ലോയുടെ "വെളുത്ത കാലഘട്ടത്തിലെ" ലാൻഡ്സ്കേപ്പിനായി എട്ട് ദശലക്ഷം ഫ്രാങ്കുകൾ നൽകി - ഒരു സെൻസേഷണൽ തുക, എന്നിരുന്നാലും, കലാകാരനെ തന്നെ ആശ്ചര്യപ്പെടുത്തിയില്ല, അപ്പോഴേക്കും അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ കൂടുതൽ വിലമതിക്കപ്പെട്ടു. ക്ലോഡ് മോനെറ്റിന്റെ ക്യാൻവാസുകളേക്കാൾ (സെമി.മോനെറ്റ് ക്ലോഡ്)എഡ്ഗർ ഡെഗാസും (സെമി. DEGA എഡ്ഗർ).
യുദ്ധാനന്തര കാലഘട്ടം
യുദ്ധാനന്തരം, കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടികളിൽ ചില മാറ്റങ്ങൾ സംഭവിച്ചു. മോണ്ട്മാർട്രെ തീമുകൾക്ക് പുറമേ, പുതിയ രൂപരേഖകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു: സേക്രേ-കൊയൂർ ചർച്ച്, മൗലിൻ ഡി ലാ ഗാലറ്റ്, പിങ്ക് റാബിറ്റ് കഫേ, ടെർട്രെ സ്ക്വയർ തുടങ്ങിയവ. കലാകാരന് നഗരം വരയ്ക്കുന്നു അവധി ദിവസങ്ങൾപതാകകളും ബാനറുകളും പോസ്റ്ററുകളും കൊണ്ട് അലങ്കരിക്കുമ്പോൾ. ഈ കാലയളവിൽ, ഉട്രില്ലോ വാട്ടർ കളർ, ഗൗഷെ എന്നിവയിലും പ്രവർത്തിക്കുന്നു, കൂടാതെ ലിത്തോഗ്രാഫിയിലും തന്റെ കൈകൾ പരീക്ഷിക്കുന്നു.
കലാകാരന്റെ പ്രശസ്തി വളരുകയാണ്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ എക്സിബിഷനുകൾ പതിവായി ക്രമീകരിച്ചിരിക്കുന്നു, മോണോഗ്രാഫുകൾ പ്രസിദ്ധീകരിക്കുന്നു. കുടുംബത്തോടൊപ്പം, സെന്റ് ബെർണാഡിന്റെ പുരാതന കോട്ടയിലാണ് അദ്ദേഹം താമസിക്കുന്നത്, അത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്വത്തായി മാറി (കുടിവെള്ള സ്ഥാപനങ്ങളുടെ പല ഉടമകളും സമ്പന്നരായി, ഒരു ഗ്ലാസ് അപെരിറ്റിഫിനായി ഉട്രില്ലോയുടെ ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പുകൾ സ്വീകരിക്കുകയും പിന്നീട് അവ ധാരാളം പണത്തിന് വിൽക്കുകയും ചെയ്തു).
1926-ൽ സെർജി ദിയാഗിലേവ് ഉട്രില്ലോ കമ്മീഷൻ ചെയ്തു (സെമി.ഡയഗിലേവ് സെർജി പാവ്ലോവിച്ച്)ജോർജ്ജ് ബാലഞ്ചൈനിന്റെ ബാലെയുടെ സെറ്റുകളും വസ്ത്രങ്ങളും ഡിസൈൻ ചെയ്യുന്നു (സെമി.ബാലഞ്ചിൻ ജോർജ്)"ബാരാബോ", പാരീസിലെ സാറാ ബെർണാർഡ് തിയേറ്ററിൽ അരങ്ങേറി (സെമി.ബെർനാർഡ് സാറ).
സമീപ വർഷങ്ങളിൽ, കലാകാരൻ പ്രകൃതിയിൽ നിന്ന് കഷ്ടപ്പെട്ട് പ്രവർത്തിച്ചിട്ടില്ല (അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചെറുപ്പത്തിലെ മോണ്ട്മാർട്രെ മാറ്റാനാവാത്തവിധം മാറി), ഇപ്പോൾ അദ്ദേഹത്തിന് മറ്റൊരു ചിത്രം വരച്ചാൽ മതിയായിരുന്നു. പോസ്റ്റ്കാർഡ്. ലാൻഡ്സ്കേപ്പുകൾ ക്രമേണ കൂടുതൽ ഏകതാനവും ഏകതാനവുമായി മാറുന്നു. മിടുക്കരായ പകർപ്പെഴുത്തുകാർ അവ എളുപ്പത്തിൽ കെട്ടിച്ചമയ്ക്കുകയും നിരവധി വ്യാജങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് വിപണി നിറയ്ക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. എന്നിട്ടും, കലാകാരന്റെ പിന്നീടുള്ള പെയിന്റിംഗുകൾക്കും അവരുടേതായ മനോഹാരിതയുണ്ട് - പരന്നത വാസ്തുവിദ്യയ്ക്ക് പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങളുടെ സ്പർശം നൽകുന്നു, കൂടാതെ ഉട്രില്ലോയുടെ ലോകം - ഒരു പാവ തിയേറ്ററിനോട് സാമ്യമുണ്ട്: സങ്കടകരവും സ്പർശിക്കുന്നതും നിഷ്കളങ്കവുമാണ്.
1935-ൽ ഉട്രില്ലോ തന്റെ ജോലി ശേഖരിച്ച ഒരു ബാങ്കറുടെ വിധവയെ വിവാഹം കഴിച്ചു. രണ്ടാം ലോക മഹായുദ്ധത്തിന്റെ സംഭവങ്ങൾ കലാകാരന്റെ ചിട്ടയായ, ശാന്തമായ ജീവിതത്തെ പ്രായോഗികമായി മാറ്റിയില്ല. 1951-ൽ ചിത്രത്തിന്റെ പ്രീമിയർ " ദുരന്ത ജീവിതംമൗറീസ് ഉട്രില്ലോ. കലാകാരൻ, ഭൂതകാലത്തിൽ തുടർന്നു, മരണദിവസം പോലും, മോണ്ട്മാർട്രെ റൂ കോർട്ടോട്ടിന്റെ ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് വരയ്ക്കാൻ തുടങ്ങി. മൗറീസ് ഉട്രില്ലോയെ 1938-ൽ അന്തരിച്ച അമ്മയുടെ അടുത്ത് സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിലെ സെമിത്തേരിയിൽ അടക്കം ചെയ്തു. വിൻസെന്റ്.

എൻസൈക്ലോപീഡിക് നിഘണ്ടു. 2009 .

മറ്റ് നിഘണ്ടുവുകളിൽ "ഉട്രില്ലോ മൗറീസ്" എന്താണെന്ന് കാണുക:

ഉട്രില്ലോ, മൗറീസ് ... വിക്കിപീഡിയ

മൗറീസ് ഉട്രില്ലോ (fr. മൗറീസ് ഉട്രില്ലോ) (ഡിസംബർ 25, 1883, പാരീസ് നവംബർ 5, 1955, ഡാക്സ്) ഫ്രഞ്ച് ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് ചിത്രകാരൻ. സെന്റ് വിൻസെന്റ് ജീവചരിത്രം മോറിസ് ഉട്രില്ലോയുടെ മോണ്ട്മാർട്രെ സെമിത്തേരിയിലെ മൗറീസ് ഉട്രില്ലോയുടെ ശവകുടീരത്തിലെ ശവകുടീരം 1883 ഡിസംബർ 25-ന് ജനിച്ചത് ... ... വിക്കിപീഡിയ

- (ഉട്രില്ലോ) (1883 1955), ഫ്രഞ്ച് ചിത്രകാരൻ. ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് ചിത്രകാരൻ. അമ്മ, ആർട്ടിസ്റ്റ് എസ്. വാലഡോണിനൊപ്പം അദ്ദേഹം പഠിച്ചു. സി പിസാറോയുടെ സ്വാധീനം അനുഭവിച്ചു. വിജനമായ ഇടുങ്ങിയ തെരുവുകളെ ചിത്രീകരിക്കുന്ന പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള സങ്കീർണ്ണമല്ലാത്ത, നേരിട്ടുള്ള ധാരണ ഉട്രില്ലോയുടെ ... ആർട്ട് എൻസൈക്ലോപീഡിയ

ഉട്രില്ലോ, മൗറീസ്- മൗറീസ് ഉട്രില്ലോ. മോണ്ട്മാർട്രിലെ തെരുവ്. 1930. സ്വകാര്യ ശേഖരം. മൗറീസ് ഉട്രില്ലോ (1883-1955), ഫ്രഞ്ച് ചിത്രകാരൻ. ഗാനരചനാപരമായ നഗര ഭൂപ്രകൃതിയുടെ മാസ്റ്റർ (പാരീസിയൻ പ്രാന്തപ്രദേശങ്ങൾ, മോണ്ട്മാർട്രെയിലെ തെരുവുകൾ). … ഇല്ലസ്ട്രേറ്റഡ് എൻസൈക്ലോപീഡിക് നിഘണ്ടു

ഉട്രില്ലോ മൗറീസ് (ഡിസംബർ 25, 1883, പാരീസ്, √ നവംബർ 5, 1955, ഡാക്സ്, ലാൻഡസ് ഡിപ്പാർട്ട്മെന്റ്), ഫ്രഞ്ച് ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് ചിത്രകാരൻ. കലാപരമായ അന്തരീക്ഷത്തിലാണ് വളർന്നത്. അമ്മ, ആർട്ടിസ്റ്റ് എസ്. വാലഡോണിനൊപ്പം അദ്ദേഹം പഠിച്ചു. സി പിസാറോയുടെ സ്വാധീനം അനുഭവിച്ചു. സ്ഥിരമായ ഉദ്ദേശ്യങ്ങൾ യു. √ ഇടുങ്ങിയതും ... ... വലിയ സോവിയറ്റ് വിജ്ഞാനകോശം

- (ഉട്രില്ലോ, മൗറീസ്) (1883-1955), ഫ്രഞ്ച് പോസ്റ്റ്-ഇംപ്രഷനിസ്റ്റ് ചിത്രകാരൻ. 1883 ഡിസംബർ 25-ന് പാരീസിൽ ജനിച്ചു. 1903-ൽ അമ്മ, ആർട്ടിസ്റ്റ് സൂസൻ വലഡോണിന്റെ മാർഗനിർദേശപ്രകാരം അദ്ദേഹം പെയിന്റിംഗ് ആരംഭിച്ചു. അദ്ദേഹം സാധാരണയായി തന്റെ കൃതിയായ മൗറീസ് ഉട്രില്ലോ വി. (ഇൻ ... കോളിയർ എൻസൈക്ലോപീഡിയ

മൗറീസ് ഉട്രില്ലോ(ഉട്രില്ലോ) - ഫ്രഞ്ച് ചിത്രകാരൻ, നഗര ഭൂപ്രകൃതിയുടെ മാസ്റ്റർ, ഏകാന്തമായ ഒരു കലാകാരന്റെ കണ്ണിലൂടെ നഗരം കണ്ടു. സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ പ്രധാനവും ഏകവുമായ വിഷയം മോണ്ട്മാർട്രെയുടെ പ്രാന്തപ്രദേശമായ പാരീസ് ആയിരുന്നു.

മൗറീസ് ഉട്രില്ലോ കുടുംബം

1883 ഡിസംബർ 25 ന് പാരീസിലാണ് മൗറീസ് ഉട്രില്ലോ ജനിച്ചത്. കലാകാരന്റെ അമ്മ, മേരി-ക്ലെമന്റൈൻ വാലഡോൺ, ഒരു പ്രൊഫഷണൽ മോഡലാകുന്നതിന് മുമ്പ് (അഗസ്റ്റെ റിനോയർ, പിയറി പുവിസ് ഡി ചവാനസ്, വിൻസെന്റ് വാൻ ഗോഗ്, ഹെൻ‌റി ഡി ടൗലൗസ്-ലൗട്രെക്കും മറ്റുള്ളവരും), തുടർന്ന് ഒരു കലാകാരൻ (സുസെയ്ൻ വലഡോൺ). അവളുടെ ധീരവും ആത്മവിശ്വാസമുള്ളതുമായ രേഖാചിത്രങ്ങൾ എഡ്ഗർ ഡെഗാസിനെ സന്തോഷിപ്പിച്ചു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ മാർഗനിർദേശപ്രകാരം സോഫ്റ്റ് വാർണിഷിന്റെ സാങ്കേതികതയിൽ വൈദഗ്ദ്ധ്യം നേടിയ അവൾ, ഫൗവിസ്റ്റുകളുടെ പ്രവർത്തനത്തെ അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്ന തീവ്രമായ വർണ്ണാഭമായ ശ്രേണിയിൽ വരയ്ക്കാൻ തുടങ്ങി.

അമ്മ മൗറീസിന്റെ പിതാവിനെ ഒരു ബോയിസിയായി കണക്കാക്കി, പക്ഷേ 8 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ, അജ്ഞാതമായ കാരണങ്ങളാൽ, പത്ര ലേഖനങ്ങൾ, പെയിന്റിംഗ്, പാർട്ട് ടൈം ജോലി ചെയ്തിരുന്ന വാലാഡോണിന്റെ ദീർഘകാല സുഹൃത്തായ സ്പാനിഷ്കാരനായ മിഗ്വൽ ഉട്രില്ലോ വൈ മിലിൻസ് ആൺകുട്ടിയെ ദത്തെടുത്തു. വാസ്തുവിദ്യാ പ്രോജക്ടുകൾ, എന്നാൽ അദ്ദേഹം ഉടൻ തന്നെ സ്പെയിനിലേക്ക് പോയി, സ്വയം ഓർമ്മിപ്പിച്ചില്ല.

"മൗറിസ് ഉട്രില്ലോ" എന്ന പേര് 1906 ന് ശേഷമാണ് കലാകാരൻ തന്റെ ചിത്രങ്ങളിൽ ഒപ്പിടാൻ തുടങ്ങിയത്, അതിനുമുമ്പ് അദ്ദേഹം "മൗറീസ് വലഡൺ" അല്ലെങ്കിൽ "എം" എന്ന പേരുകൾ ഉപയോഗിച്ചു. യു.വലഡോൺ.

IN തികഞ്ഞ രൂപംപൂർണതയില്ല, കലാകാരന്റെ കടമ, നഗര ഭൂപ്രകൃതി വരയ്ക്കുക, അതിൽ അടങ്ങിയിരിക്കുന്ന പൂർണ്ണത കണ്ടെത്തുക എന്നതാണ് അനുയോജ്യമായ വാസ്തുവിദ്യകെട്ടിടങ്ങൾ.

ഉട്രില്ലോ മൗറീസ്

മദ്യപാനം

കൗമാരപ്രായത്തിൽ മദ്യത്തിന് അടിമയായി (പ്രാന്തപ്രദേശങ്ങളിൽ നിന്ന് ഒരു പാരീസിയൻ കോളേജിലേക്ക് സ്വതന്ത്രമായി യാത്ര ചെയ്ത 14 വയസ്സുള്ള ഒരു ആൺകുട്ടിയെ ചിലപ്പോൾ പ്ലാസ്റ്ററർമാർ വളർത്തുകയും രസകരമായി വീഞ്ഞ് ചികിത്സിക്കുകയും ചെയ്തു), കലാകാരൻ ജീവിതത്തിലുടനീളം, പ്രത്യേകിച്ച് അവന്റെ ചെറുപ്പത്തിൽ, കഠിനമായ മദ്യപാനത്തിന് വിധേയനായിരുന്നു. ആസക്തി കാരണം, അയാൾക്ക് കോളേജ് വിടേണ്ടിവന്നു (ഒരു ഗ്ലാസ് അബ്സിന്തെ കുടിക്കാൻ കഴിയുന്നില്ലെങ്കിൽ, ആൺകുട്ടി ദേഷ്യത്തിൽ വീണു - അവൻ നോട്ട്ബുക്കുകളും വസ്ത്രങ്ങളും കീറി, ഫർണിച്ചറുകൾ തകർത്തു, ആത്മഹത്യാ ഭീഷണി മുഴക്കി). മൗറീസിനെ ക്രാഫ്റ്റ് പഠിപ്പിക്കാനുള്ള ശ്രമങ്ങളും പരാജയപ്പെട്ടു, 16 വയസ്സുള്ള കൗമാരക്കാരൻ സാർവത്രിക പരിഹാസത്തിന് വിഷയമായി.

യുവാവിനെ സൂസെയ്ൻ വാലാഡൺ രക്ഷിച്ചു - ഒരു സൈക്യാട്രിസ്റ്റിന്റെ ഉപദേശപ്രകാരം അവൾ മകനെ വരയ്ക്കാൻ പഠിപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങി, പക്ഷേ ആദ്യ പാഠങ്ങൾ (അമ്മ മകനെ പേപ്പറിനു മുകളിലൂടെ പെൻസിൽ കൊണ്ട് നയിച്ചു) പരാജയപ്പെട്ടു: മൗറീസ് വികൃതി പെൻസിലുകൾ വലിച്ചെറിഞ്ഞു , കാർഡ്ബോർഡ് കീറി, ജനലിലൂടെ ചാടാൻ ശ്രമിച്ചു. എന്നാൽ ക്രമേണ പെയിന്റിംഗ് അവനെ കൊണ്ടുപോയി.

ഓരോ കലാസൃഷ്ടിയിലും, ഏതൊരു സൗന്ദര്യാത്മക സംവിധാനത്തിനും അല്ലെങ്കിൽ ചിത്രപരമായ രീതിക്കും മുമ്പായി മനുഷ്യന്റെ വികാരം പ്രകടമാകണം.

ഉട്രില്ലോ മൗറീസ്

ആദ്യത്തെ കലാപരമായ അനുഭവം. പെയിന്റിംഗ് ശൈലിയുടെ സവിശേഷതകൾ

ഉട്രില്ലോ പെൻസിൽ ഉപയോഗിച്ച് തന്റെ ആദ്യത്തെ സ്വതന്ത്ര രേഖാചിത്രങ്ങൾ നിർമ്മിച്ചു, തുടർന്ന് അദ്ദേഹം എണ്ണകളിൽ വരയ്ക്കാൻ തുടങ്ങി. 1903 ലെ ശരത്കാലത്തിൽ, അദ്ദേഹം ഇതിനകം ലൊക്കേഷനിൽ ജോലി ചെയ്യുകയായിരുന്നു (എന്നിരുന്നാലും, 150 ലാൻഡ്സ്കേപ്പുകളിൽ, ആറ് മാസത്തിനുള്ളിൽ, അവന്റെ അമ്മയുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, ഒരെണ്ണം പോലും അതിജീവിച്ചില്ല - അറിയപ്പെടുന്നത് 1905 മുതലുള്ള ആദ്യകാല തീയതി).

1903-1907 കാലഘട്ടത്തിൽ, മോറിസ് മോണ്ട്മാഗ്നിയിലെയും പിയർഫിറ്റിലെയും ഗ്രാമങ്ങൾ വരച്ചു, സൗമ്യമായ കുന്നുകളാൽ ചുറ്റപ്പെട്ടതും ആപ്പിൾ മരങ്ങൾ നിറഞ്ഞതുമാണ്. ഈ ലാൻഡ്സ്കേപ്പുകളിൽ, കാമിൽ ജേക്കബ് പിസാരോയുടെ സൃഷ്ടിയുടെ സ്വാധീനം കണ്ടെത്താൻ കഴിയും, ചെറിയ ജെർക്കി ബ്രഷ്സ്ട്രോക്ക് കൊണ്ട് ശ്രദ്ധേയമാണ്. ലക്സംബർഗ് മ്യൂസിയത്തിലോ ഡ്യൂറൻഡ്-റൂയൽ ഗാലറിയിലോ പിസാരോയുടെ കൃതികൾ ഉട്രില്ലോയ്ക്ക് പരിചയപ്പെടാം.

എന്നിരുന്നാലും, പ്രകാശവും വായുവും പകരുന്ന ഇംപ്രഷനിസ്റ്റിക് രീതിയിൽ കലാകാരന് താൽപ്പര്യമില്ലായിരുന്നു; വിഷയത്തിന്റെ മൂർത്തമായ ഗ്രാഫിക് മെറ്റീരിയൽ അദ്ദേഹത്തെ കൂടുതൽ ആകർഷിച്ചു. താമസിയാതെ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഭൂരിഭാഗം ഭൂപ്രകൃതികളുടെയും ഘടനാപരമായ അടിസ്ഥാനം വീടുകളുടെ പാർശ്വ ചിറകുകളാൽ ചുറ്റപ്പെട്ട ഒരു തെരുവായി മാറി; പശ്ചാത്തലത്തിൽ - വീടുകളുടെയോ ഗോപുരങ്ങളുടെയോ ഒരു തടസ്സം, ആകാശത്തെ മറയ്ക്കുകയും ഇടം അടയ്ക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

പിസ്സാരോയുടെ ചിത്രങ്ങളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, ഉട്രില്ലോയുടെ ഭൂപ്രകൃതിയിൽ പോലും, ഏകീകൃത ലൈറ്റിംഗ് വാഴുന്നു, കാറ്റ് അനുഭവപ്പെടുന്നില്ല, ആകാശം എല്ലായ്പ്പോഴും മേഘരഹിതമാണ്. കലാകാരൻ യഥാർത്ഥ രൂപങ്ങൾ ലളിതമാക്കി, രൂപരേഖകളെ സാമാന്യവൽക്കരിച്ചു, വസ്തുക്കളുടെ രൂപരേഖകൾ അവയുടെ അടിസ്ഥാനത്തിലേക്ക് ചുരുക്കി; ബ്രഷിന്റെ ഒരു ചലനത്തിലൂടെ, അവൻ ഒരു സ്ലിപ്പറി ഗോവണി അല്ലെങ്കിൽ നനഞ്ഞ പ്ലാസ്റ്ററിന്റെ വികാരം സൃഷ്ടിച്ചു, പലപ്പോഴും ജാലകങ്ങളുടെ പരാജയങ്ങളെ മാത്രം പ്രതിപാദിക്കുന്നു. ഓയിൽ പെയിന്റുകൾ അദ്ദേഹത്തിന് വളരെ സുതാര്യമാണെന്ന് തോന്നി, പ്ലാസ്റ്ററിട്ടതും പൂപ്പൽ നിറഞ്ഞതുമായ ചുവരുകളുടെ ഘടന അറിയിക്കാൻ, മണൽ, ജിപ്സം, പശ, ഉപയോഗിച്ച കുമ്മായം, പുരട്ടിയ പായൽ, മഷി പുരട്ടിയതും ഇനാമൽ ചെയ്തതുമായ പ്ലേറ്റുകൾ, കടലാസ് ഷീറ്റുകൾ എന്നിവ ചേർത്തു. ഒരു കപ്പിൽ പെയിന്റ് തടവി, കത്തി ഉപയോഗിച്ച് ക്യാൻവാസിൽ പുരട്ടി, വിരലുകൾ കൊണ്ട് മിനുസപ്പെടുത്തി. വളരെ നേരത്തെ രൂപപ്പെട്ട ഈ പെയിന്റിംഗ് ശൈലി വർഷങ്ങളായി മാറിയിട്ടില്ല.

പിസാരോ എന്നെ സ്വാധീനിച്ചുവെന്ന് അവർ പറയുന്നു, ഒരുപക്ഷേ ആകസ്മികമായ ഒരു മതിപ്പ്, പക്ഷേ ഒരു സ്വാധീനമല്ല: എന്റെ അമ്മയുടെ പെയിന്റിംഗുകൾ ഒഴികെ മറ്റ് പെയിന്റിംഗുകൾ ഞാൻ കണ്ടില്ല.

ഉട്രില്ലോ മൗറീസ്

നോട്രെ ഡാമിലെ കത്തീഡ്രൽ

1908-1910 ൽ, ഈ സമയം പൂർണ്ണമായും രൂപപ്പെട്ട കലാകാരന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട തീം നോട്രെ ഡാം കത്തീഡ്രൽ ആയിരുന്നു. ഉട്രില്ലോ പിന്നീട് ആവർത്തിച്ച് കത്തീഡ്രലിന്റെ ചിത്രത്തിലേക്ക് മടങ്ങി, എന്നിരുന്നാലും, ഈ വർഷങ്ങളിലെ പെയിന്റിംഗുകൾ, ഒരു വ്യക്തിയെ അടിച്ചമർത്തുന്ന ഒരു അവിഭാജ്യ ഗംഭീരമായ ചിത്രമായി കത്തീഡ്രൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, വിദഗ്ദ്ധർ ഏറ്റവും ശക്തമായതായി കണക്കാക്കുന്നു. കത്തീഡ്രലുകളോടുള്ള താൽപ്പര്യം - പാരീസ്, റൂവൻ, ചാർട്ട്‌സ്, റീംസ്, ലൂർദ്സ് എന്നിവിടങ്ങളിൽ വരച്ച കലാകാരൻ - അവരുടെ ഭംഗിയുമായി മാത്രമല്ല, വർഷങ്ങളായി മൗറീസ് ഉട്രില്ലോയുടെ വർദ്ധിച്ചുവരുന്ന മതാത്മകതയുമായും ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

മോണ്ട്മാർട്രെ

പാരീസിലെ ഒരു പുരാതന കോണായ മോണ്ട്മാർട്രയുടെ ചിത്രങ്ങളുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗുകളാണ് കലാകാരന് ലോക പ്രശസ്തി കൊണ്ടുവന്നത്, അത് ഇന്നും അതിന്റെ മൗലികത നിലനിർത്തുന്നു. മുമ്പ് പാരീസിന്റെ പ്രാന്തപ്രദേശമായിരുന്ന മോണ്ട്മാർട്രെ കുന്നിന്, കലാകാരൻ അത് വരയ്ക്കാൻ തുടങ്ങിയപ്പോഴേക്കും അതിന്റെ ഭംഗി നഷ്ടപ്പെട്ടിരുന്നു: മനോഹരമായ കുടിലുകൾക്ക് പകരം, ബഹുനില അപ്പാർട്ട്മെന്റ് കെട്ടിടങ്ങൾ ഉയർന്നു, കുന്നിന്റെ ചരിവുകളിൽ കയറുന്ന ഇടുങ്ങിയ തെരുവുകൾ കിണറുകളോട് സാമ്യം പുലർത്താൻ തുടങ്ങി. , ഒരിക്കൽ മോണ്ട്മാർട്രെ അലങ്കരിച്ച പോപ്പികൾ അപ്രത്യക്ഷമായി, കുറച്ച് കോണുകൾ മാത്രമേ അവയുടെ യഥാർത്ഥ അർദ്ധ-ഗ്രാമീണ രൂപം നിലനിർത്തിയിട്ടുള്ളൂ. എന്നിരുന്നാലും, രോഗത്താൽ ക്ഷീണിതനായ, ഏകാന്തനായ ഉട്രില്ലോയെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, 1910-കൾ മുതൽ (വാർദ്ധക്യം വരെ) മോണ്ട്മാർട്രെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജോലിയുടെ പ്രധാന വിഷയമായി മാറി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾ ഭക്ഷണശാലയിലെ ഗുമസ്തർ ഒരു ഗ്ലാസ് അപെരിറ്റിഫിനായി വാങ്ങുകയും കലാകാരന്റെ കഴിവുകൾ ലജ്ജയില്ലാതെ ചൂഷണം ചെയ്യുകയും ചെയ്തു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവചരിത്രകാരന്മാരിൽ ഒരാൾ അനുസ്മരിക്കുന്നു: “വിളറിയ മുഖംമൂടിയിൽ, ഒരു കുട്ടിയുടെയോ ഏകാന്തതയുടെയോ കണ്ണുകൾ പോലെ കണ്ണുകൾ മാത്രം ഊഷ്മളതയോടെയും വ്യക്തതയോടെയും തിളങ്ങി. എന്നാൽ അവളുടെ ചുണ്ടുകളുടെ കയ്പേറിയ മടക്കുകൾ ഈ നോട്ടത്തിന് എതിരായിരുന്നു. ഇല്ല, അതിനെ ഒരു പുഞ്ചിരി എന്ന് വിളിക്കാൻ കഴിയില്ല. അവളിൽ വളരെയധികം നിർബന്ധം ഉണ്ടായിരുന്നു ... ".

1909-ൽ, കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടികൾ ആദ്യമായി പാരീസ് ശരത്കാല സലൂണിൽ പ്രദർശിപ്പിച്ചു, താമസിയാതെ അവനും അമ്മയും രണ്ടാനച്ഛനും കോർസിക്കയിലേക്കും ബ്രിട്ടാനിയിലേക്കും ഒരു യാത്ര പോയി, പക്ഷേ അവിടെയും, ഓർമ്മയിൽ നിന്ന്, മോണ്ട്മാർട്രെയുടെ കാഴ്ചകൾ അദ്ദേഹം വരയ്ക്കുന്നത് തുടർന്നു. ഉട്രില്ലോയുടെ ആദ്യത്തെ വ്യക്തിഗത പ്രദർശനം 1913 ലാണ് നടന്നത്, ഭക്ഷണശാലയുടെ സൂക്ഷിപ്പുകാരെ കൂടാതെ, അദ്ദേഹത്തിന് മറ്റ് ആരാധകരും ഉണ്ടായിരുന്നു - യഥാർത്ഥ പെയിന്റിംഗ് പ്രേമികൾ (ഉദാഹരണത്തിന്, ഒക്ടേവ് മിർബോ).

ഞാൻ എല്ലായ്പ്പോഴും എന്റെ സഹജാവബോധം പിന്തുടരുന്നു, ചിലപ്പോൾ എന്റെ ക്യാൻവാസുകൾ എംബോസ് ചെയ്തതായി തോന്നുന്നു, കാരണം ഞാൻ അവയെ പലതവണ ബ്രഷ് ചെയ്തു, ആകാശം മാത്രം സുതാര്യമാക്കാൻ ഞാൻ ശ്രമിച്ചു.

ഉട്രില്ലോ മൗറീസ്

"വെളുത്ത കാലഘട്ടം"

മൗറീസ് ഉട്രില്ലോയുടെ കൃതിയിൽ "വെളുത്ത കാലഘട്ടം" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നതിന്റെ തുടക്കം 1910 കളിലാണ്. ഒന്നാം ലോകമഹായുദ്ധത്തിന്റെ ആരംഭം വരെ നീണ്ടുനിന്ന ഈ കാലഘട്ടം, വെള്ളയുടെ വിവിധ ഷേഡുകളുടെ പെയിന്റിംഗുകളിലെ ആധിപത്യമാണ്, ഒന്നുകിൽ ചാരമായും, പിന്നീട് വെള്ളിയായും, പിന്നെ വീണ്ടും ക്ഷീര, ചാര അല്ലെങ്കിൽ സ്വർണ്ണ ടോണുകളായി മാറുന്നു. ഏറ്റവും പ്രിയപ്പെട്ട നിറങ്ങളുടെ സഹായത്തോടെ - വൈറ്റ് സിങ്ക്, യെല്ലോ ക്രോം, കോബാൾട്ട്, വെർമിയോൺ, ഡാർക്ക് ക്രാപ്ലക്ക് - അതിശയകരമാംവിധം സമ്പന്നമായ വർണ്ണ സ്കീം സൃഷ്ടിക്കാൻ മാത്രമല്ല, മോണ്ട്മാർട്രെയിലെ വിജനമായ തെരുവുകളുടെ നിശബ്ദമായ മനോഹാരിത അറിയിക്കാനും കലാകാരന് കഴിഞ്ഞു. ഉരുളൻ നടപ്പാതകൾ. വംശനാശം സംഭവിച്ച ഒരു നഗരത്തിന്റെ പ്രതീതി പലപ്പോഴും മുരടിച്ച മരങ്ങളും ഇടതൂർന്ന അടച്ച വീടുകളും അനുബന്ധമായി നൽകിയിട്ടുണ്ട്, ഇത് ഏകാന്തതയുടെയും ഭവനരഹിതരുടെയും അസ്വസ്ഥത ഉളവാക്കുന്നു, അതിനാൽ കലാകാരന്റെ വികാരങ്ങൾക്ക് മാത്രമല്ല, പൊതുവെ ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ നഗരവാസികൾക്കും ഇത് സവിശേഷതയാണ്. . 1950-ൽ, പാരീസ് ലേലങ്ങളിലൊന്നിൽ, ഒരു അമേരിക്കൻ കോടീശ്വരൻ ഉട്രില്ലോയുടെ "വെളുത്ത കാലഘട്ടത്തിലെ" ലാൻഡ്സ്കേപ്പിനായി എട്ട് ദശലക്ഷം ഫ്രാങ്കുകൾ നൽകി - ഒരു സെൻസേഷണൽ തുക, എന്നിരുന്നാലും, കലാകാരനെ തന്നെ ആശ്ചര്യപ്പെടുത്തിയില്ല, അപ്പോഴേക്കും അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ കൂടുതൽ വിലമതിക്കപ്പെട്ടു. ക്ലോഡ് മോനെറ്റിന്റെയും എഡ്ഗർ ഡെഗാസിന്റെയും ചിത്രങ്ങളേക്കാൾ.

യുദ്ധാനന്തര കാലഘട്ടം

യുദ്ധാനന്തരം, കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടികളിൽ ചില മാറ്റങ്ങൾ സംഭവിച്ചു. മോണ്ട്മാർട്രെ തീമുകൾക്ക് പുറമേ, പുതിയ രൂപരേഖകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു: സേക്രെ-കൊയർ ചർച്ച്, മൗലിൻ ഡി ലാ ഗാലറ്റ്, പിങ്ക് റാബിറ്റ് കഫേ, ടെർട്രെ സ്ക്വയർ എന്നിവയും മറ്റുള്ളവയും. പെയിന്റിംഗുകളുടെ നിറം കുറഞ്ഞു. പതാകകളും ബാനറുകളും പോസ്റ്ററുകളും കൊണ്ട് അലങ്കരിച്ച അവധി ദിവസങ്ങളിൽ കലാകാരൻ നഗരം വരച്ചു. ഈ കാലയളവിൽ, ഉട്രില്ലോ വാട്ടർ കളർ, ഗൗഷെ എന്നിവയിലും ജോലി ചെയ്തു, ലിത്തോഗ്രാഫിയിൽ തന്റെ കൈ പരീക്ഷിച്ചു.

കലാകാരന്റെ പ്രശസ്തി വളരാൻ തുടങ്ങി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ എക്സിബിഷനുകൾ പതിവായി നടന്നു, മോണോഗ്രാഫുകൾ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. കുടുംബത്തോടൊപ്പം, അദ്ദേഹം പുരാതനമായ സെന്റ് ബെർണാഡ് കോട്ടയിൽ താമസിക്കാൻ തുടങ്ങി, അത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്വത്തായി മാറി (പല മദ്യപാന സ്ഥാപന ഉടമകളും സമ്പന്നരായി, ഒരു ഗ്ലാസ് അപെരിറ്റിഫിനായി ഉട്രില്ലോയുടെ ലാൻഡ്സ്കേപ്പുകൾ സ്വീകരിച്ച് പിന്നീട് അവ ധാരാളം പണത്തിന് വിറ്റു. ).

1926-ൽ, റഷ്യൻ തിയേറ്റർ നിയോഗിച്ച മൗറീസ് ഉട്രില്ലോ കലാകാരൻസെർജി പാവ്‌ലോവിച്ച് ദിയാഗിലേവ്, പാരീസിൽ സാറാ ബെർണാഡ് തിയേറ്ററിൽ അരങ്ങേറിയ ജോർജ്ജ് ബാലാഞ്ചൈന്റെ ബാലെ "ബാരാബോ" യ്‌ക്കായി പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങളുടെയും വസ്ത്രങ്ങളുടെയും രേഖാചിത്രങ്ങൾ നിർമ്മിച്ചു.

“വിളറിയ മുഖംമൂടിയിൽ, ഒരു കുട്ടിയുടെയോ ഏകാന്തതയുടെയോ കണ്ണുകൾ പോലെ കണ്ണുകൾ മാത്രം ഊഷ്മളതയോടെയും വ്യക്തതയോടെയും തിളങ്ങി. എന്നാൽ അവളുടെ ചുണ്ടുകളുടെ കയ്പേറിയ മടക്കുകൾ ഈ നോട്ടത്തിന് എതിരായിരുന്നു. ഇല്ല, അതിനെ ഒരു പുഞ്ചിരി എന്ന് വിളിക്കാൻ കഴിയില്ല. അവളിൽ വളരെയധികം നിർബന്ധം ഉണ്ടായിരുന്നു ... "- ജീവചരിത്രകാരന്മാരിൽ ഒരാൾ അവനെക്കുറിച്ച് എഴുതി.

വ്യത്യസ്തമായി സാധാരണ കഥകൾ, മൗറീസ് ഉട്രില്ലോ (1883-1955)കുട്ടിക്കാലം മുതൽ കലയിലേക്ക് ആകർഷിക്കപ്പെട്ടിരുന്നില്ല യുവ പ്രതിഭ. ജീവിതത്തിന്റെ ആദ്യ മാസങ്ങളിൽ തന്നെ, നാഡീ തകർച്ചയുടെ ലക്ഷണങ്ങൾ അദ്ദേഹം കാണിച്ചു, അത് ജീവിതകാലം മുഴുവൻ അവശേഷിച്ചു: അയാൾക്ക് പെട്ടെന്ന് തളർച്ചയുണ്ടാകാം, മുഴുവനും വിറയ്ക്കാം, അല്ലെങ്കിൽ ശ്വാസോച്ഛ്വാസം പൂർണ്ണമായും നിർത്താം ... ഇന്ന് ഞാൻ നിങ്ങളെ പരിചയപ്പെടുത്താൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു. ഏറ്റവും കഴിവുള്ള വ്യക്തി, ആരുടെ ജീവചരിത്രം ആരെയും നിസ്സംഗരാക്കില്ല.

മൗറീസ് ഉട്രില്ലോ ഒരു മികച്ച ഫ്രഞ്ച് ചിത്രകാരനാണ്, നഗര ഭൂപ്രകൃതിയുടെ മാസ്റ്റർ, ആർട്ട് നോവൗ ശൈലിയിൽ പ്രവർത്തിച്ചു. അമ്മ സൂസൻ വലഡോൺ ഒരു മോഡലായിരുന്നു. അവൾ അങ്ങനെ പോസ് ചെയ്തു പ്രശസ്ത കലാകാരന്മാർഎങ്ങനെ , . കുട്ടിക്കാലം മുതലേ ചിത്രകലയിൽ താൽപ്പര്യമുള്ള സൂസന്ന, വിവിധ കലാകാരന്മാരെ കണ്ടുമുട്ടുകയും അവരിൽ നിന്ന് അനുഭവവും വൈദഗ്ധ്യവും നേടുകയും അവളുടെ സാങ്കേതികതയെ മെച്ചപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്തു. തുടർന്ന്, ഫ്രഞ്ച് യൂണിയൻ ഓഫ് ആർട്ടിസ്റ്റിലേക്ക് അംഗീകരിക്കപ്പെട്ട ആദ്യത്തെ വനിതയായി അവർ മാറി. മോറിസിന്റെ പിതാവിനെക്കുറിച്ച് ഇപ്പോഴും തർക്കമുണ്ട്, കാരണം പുരുഷന്മാരുമായുള്ള ബന്ധത്തിൽ സൂസെയ്ൻ സ്വതന്ത്ര വീക്ഷണങ്ങൾ പാലിച്ചു.

മൗറീസിന്റെ ബാല്യം വളരെ പ്രയാസകരമായിരുന്നു. മുത്തശ്ശിയാണ് കുട്ടിയെ വളർത്തിയത്. ഒരു ചെറുമകന്റെ ജനനം അവളുടെ മദ്യപാനത്തിൽ നിന്ന് ഹ്രസ്വമായി ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിച്ചു. മാനസിക വിഭ്രാന്തിയുള്ള ഒരു കുട്ടിയെ പരിപാലിക്കുന്നത് അവൾക്ക് ബുദ്ധിമുട്ടായിരുന്നു. ആൺകുട്ടി സൗഹൃദമില്ലാത്തവനായിരുന്നു, ഇടയ്ക്കിടെയുള്ള കോപവും ആക്രമണവും അവനെ ചങ്ങാതിമാരെ ഉണ്ടാക്കാൻ അനുവദിച്ചില്ല. പലപ്പോഴും മറ്റൊന്നിനു ശേഷം മാനസികമായി തകരുകചുവന്ന വീഞ്ഞും ചാറും കലർത്തി മുത്തശ്ശി മൗറീസ് വിറ്റു. അത്തരമൊരു പാനീയം കർഷകർക്കിടയിൽ ഒരു മയക്കമായി കണക്കാക്കപ്പെട്ടിരുന്നു.

സാധാരണ സംസാരിക്കാൻ പഠിക്കുന്നതിന് മുമ്പ് തന്നെ മൗറീസ് മദ്യത്തിന് അടിമയായി. അവൻ തന്റെ ചെറുപ്പകാലം മുഴുവൻ തെരുവിൽ ചെലവഴിച്ചു. മദ്യപാനവും മയക്കുമരുന്ന് ഉപയോഗവും 1902 ൽ അദ്ദേഹം ആദ്യമായി പ്രവേശിച്ചു എന്ന വസ്തുതയിലേക്ക് നയിച്ചു മാനസിക അഭയം. ഈ സംഭവത്തിനുശേഷം, ആസക്തിയിൽ നിന്ന് മകനെ എങ്ങനെ വ്യതിചലിപ്പിക്കണമെന്ന് അറിയാതെ അമ്മ, അവനെ പെയിന്റിംഗ് കൊണ്ട് ആകർഷിക്കാൻ ശ്രമം തുടങ്ങി. ഒരു അത്ഭുതം സംഭവിച്ചു: വിദ്യാഭ്യാസമില്ലാത്ത ഒരു യുവാവ്, അമ്മയുടെ ഉപദേശത്താൽ മാത്രം നയിക്കപ്പെട്ടു, പെയിന്റ് ചെയ്യാൻ തുടങ്ങി. തീർച്ചയായും, ഇത് എല്ലാ പ്രശ്നങ്ങളും പരിഹരിച്ചില്ല. രോഗങ്ങൾ ഒരിക്കലും മൗറീസിനെ വിട്ടുപോയില്ല, പക്ഷേ പെയിന്റിംഗ് പ്രയാസകരമായ കാലഘട്ടങ്ങളിൽ സഹായിച്ചു, ജീവിതത്തിന് മൂല്യം നൽകി.

തന്റെ ചിത്രങ്ങളിൽ, മൗറിസ് ഉട്രില്ലോ യഥാർത്ഥ രൂപങ്ങൾ ലളിതമാക്കി, വസ്തുക്കളുടെ രൂപരേഖകൾ അവയുടെ അടിസ്ഥാനത്തിലേക്ക് ചുരുക്കി. തന്റെ ക്യാൻവാസുകൾ പുനരുജ്ജീവിപ്പിക്കാൻ, അദ്ദേഹം കൂട്ടിച്ചേർത്തു ഓയിൽ പെയിന്റ്, അവന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, അത് വളരെ സുതാര്യമായിരുന്നു, നാരങ്ങ, മണൽ, ജിപ്സം, പായലിന്റെ കഷണങ്ങൾ പോലും. ഒരു സാധാരണ ബ്രഷ് ഉപയോഗിച്ച് ക്യാൻവാസിൽ അത്തരമൊരു മിശ്രിതം ഉപയോഗിച്ച് പെയിന്റ് പ്രയോഗിക്കുന്നത് മിക്കവാറും അസാധ്യമാണ്, അതിനാൽ അവൻ ഒരു കത്തി ഉപയോഗിച്ചു, അതിനുശേഷം അവൻ വിരലുകൾ കൊണ്ട് പെയിന്റ് മിനുസപ്പെടുത്തി.

"പ്രവിശ്യാ മുക്കുകളും ബൊഹീമിയൻ ആചാരങ്ങളും ഉള്ള പാരീസിന്റെ യഥാർത്ഥ പാദം", - ഇങ്ങനെയാണ് ഉട്രില്ലോ മോണ്ട്മാർട്രെയെ ചിത്രീകരിച്ചത്, അത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗിലെ പ്രിയപ്പെട്ട വിഷയമായി മാറി. പാരീസിലെ ഈ പ്രദേശത്തിന്റെ കാഴ്ചകളാണ് കലാകാരനെ ലോകമെമ്പാടും പ്രശസ്തി കൊണ്ടുവന്നത്.

മോണ്ട്മാർട്രെയിലെ ചില ഭൂപ്രകൃതികൾ നിങ്ങൾ വളരെക്കാലം നോക്കിയാൽ, ശാന്തവും വേദനിപ്പിക്കുന്നതുമായ വിഷാദവും കയ്പും പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. പാതി ശൂന്യമായ തെരുവുകളുടെ ഭംഗി, ടൈൽ പാകിയ മേൽക്കൂരയുള്ള ചാരനിറത്തിലുള്ള വീടുകൾ, ഇടയ്ക്കിടെ വിള്ളൽ വീഴുന്ന ഭിത്തികൾ, വലിയ വെളുത്ത പള്ളികൾ - ഇതെല്ലാം ഒരുതരം നിരാശയിൽ നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങളിലെ ഇടം അടച്ചിരിക്കുന്നു, ചുവരുകളാൽ ചുറ്റപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, ചത്ത അറ്റങ്ങൾ. ക്യാൻവാസിൽ സമയം നിലച്ച പോലെ, അല്ലെങ്കിൽ, അത് സങ്കടത്താൽ മരവിച്ചു.

ഗേറ്റ് സെന്റ്-മാർട്ടിൻ അതിലൊന്നാണ് ആദ്യകാല പ്രവൃത്തികൾ 1909-ൽ എഴുതിയ ഈ കലാകാരൻ മുകളിൽ പറഞ്ഞതിന്റെ മികച്ച തെളിവാണ്. ഇരുണ്ട, തണുത്ത ടോണുകൾ, വെളിച്ചമില്ലാത്ത ശൂന്യമായ കറുത്ത ജനാലകൾ, കഷ്ടിച്ച് മുന്നോട്ട് എങ്ങോട്ടോ ഇഴയുന്നതായി തോന്നുന്ന വണ്ടികൾ. പിന്നെ അവിടെ എന്താണുള്ളത്? ശോഭന ഭാവി? ഒരുപക്ഷേ പ്രതീക്ഷയോ? ഒരിക്കലുമില്ല. ഇല്ല. അതേ തിരിവിലേക്ക് നയിക്കുന്ന ഒരു ഇരുണ്ട പുള്ളിയോ, നിർജ്ജീവമായ അറ്റമോ അല്ലെങ്കിൽ തെരുവിന്റെ മറ്റൊരു തിരിവുമുണ്ട്. എനിക്ക് അവിടെ പോകാൻ താൽപ്പര്യമില്ല - ഇവിടെ നിൽക്കുന്നതിൽ സങ്കടമുണ്ട്.

അതേ വർഷം തന്നെ പാരീസ് ശരത്കാല സലൂണിൽ ഉട്രില്ലോയുടെ സൃഷ്ടികൾ ആദ്യമായി പ്രദർശിപ്പിച്ചു. താമസിയാതെ, അദ്ദേഹം അമ്മയ്ക്കും രണ്ടാനച്ഛനുമൊപ്പം കോർസിക്കയിലേക്കും ബ്രിട്ടാനിയിലേക്കും ഒരു ചെറിയ യാത്ര പോയി, പക്ഷേ അവിടെയും അദ്ദേഹം ഓർമ്മയിൽ നിന്ന് മോണ്ട്മാർട്രെ വരയ്ക്കുന്നത് തുടർന്നു.

ഉട്രില്ലോയുടെ ആദ്യത്തെ വ്യക്തിഗത പ്രദർശനം നടന്നത് 1913 ൽ മാത്രമാണ്. അവൾക്ക് ശേഷം, കലാകാരന് ഒടുവിൽ പെയിന്റിംഗിന്റെ യഥാർത്ഥ പ്രേമികളായ ആരാധകരുണ്ടായിരുന്നു. ചുറ്റും ഈ പോയിന്റ് വരെ യുവാവ്കൂടുതലും ചാർലാറ്റനുകൾ കറങ്ങുകയായിരുന്നു, അവർ അവന്റെ ആസക്തിയെക്കുറിച്ച് അറിഞ്ഞ്, പലപ്പോഴും ഒരു പാനീയത്തിനായി പെയിന്റിംഗുകൾ കൈമാറി.

എന്നാൽ മൗറീസ് ഉട്രില്ലോയുടെ എല്ലാ കൃതികളും ചാരനിറവും തണുപ്പും ആയിരുന്നില്ല. ഉദാഹരണത്തിന്, 1914 ൽ അദ്ദേഹം "സ്ട്രീറ്റ് ഇൻ മോണ്ട്മാർട്രെ" എന്ന പെയിന്റിംഗ് വരച്ചു. ഒറ്റനോട്ടത്തിൽ, ക്യാൻവാസ് വളരെ തിളക്കമുള്ളതും മനോഹരവുമാണ്. നീലാകാശം ഏതാണ്ട് മേഘരഹിതമാണ്, ഒപ്പം ഇരുണ്ട നിറങ്ങൾകഷ്ടിച്ച് ഒരിക്കലും.

എന്നാൽ അടഞ്ഞുകിടക്കുന്ന ജനലുകളിലും ഉയർന്ന ഭിത്തികളിലും മങ്ങിയ എന്തോ ഒന്ന് വീണ്ടും തെന്നി വീഴുന്നു. കലാകാരൻ വളരെ ചെറുതും ഏകാന്തനുമായിരിക്കുന്നതുപോലെ. ഇത് വീണ്ടും ഒരു അവസാനത്തിന്റെ വിഷയമാണ്, ഈ നഗരത്തിൽ നിന്ന് പുറത്തുകടക്കാൻ ഒരു വഴിയുമില്ലെന്ന് തോന്നുന്നു.

ഉട്രില്ലോയുടെ പ്രവർത്തനത്തെക്കുറിച്ച് പറയുമ്പോൾ, നിരവധി നഗര പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങളിൽ നിന്ന് വേറിട്ടുനിൽക്കുന്ന ചിത്രത്തെക്കുറിച്ച് ഒരാൾക്ക് പറയാനാവില്ല. മാനസിക വിഭ്രാന്തിമൗറീസിനെ വിട്ടു പോയില്ല, കുറച്ചു കാലത്തേക്ക് മാത്രം പിൻവാങ്ങി.

"അദ്ദേഹം പാരീസിലെയും അതിന്റെ പ്രാന്തപ്രദേശങ്ങളിലെയും തെരുവുകളിൽ അലഞ്ഞുനടന്നു, അബോധാവസ്ഥയിൽ സാഹസികത തേടി, അത് ചിലപ്പോൾ കണ്ടെത്തി. സംശയാസ്പദമായ ചില മീറ്റിംഗുകളിൽ പോലും അവൻ സന്തോഷിച്ചു, സ്വയം ഡിസ്ചാർജ് ചെയ്യാനും അധിക ശക്തി ചെലവഴിക്കാനും മാത്രം, കുറഞ്ഞത് ഒരു പോരാട്ടത്തിലെങ്കിലും ... ", - തന്റെ സുഹൃത്ത് ഫ്രാൻസിസ് കാർക്കോ അനുസ്മരിച്ചു.

ഭ്രാന്തിന്റെ ഊർജ്ജം കലാകാരനിൽ അടിഞ്ഞുകൂടി, വഴക്കുകളിലോ മദ്യത്തിലോ എല്ലായ്പ്പോഴും ഒരു ഔട്ട്ലെറ്റ് കണ്ടെത്തിയില്ല. 1916-ൽ, അദ്ദേഹം വീണ്ടും ഒരു സൈക്യാട്രിക് ക്ലിനിക്കിൽ അവസാനിച്ചു, അവിടെ ഡോക്ടർമാർ അവനെ വളരെക്കാലം കാലിൽ കിടത്തി. ഇതാണ് "ഭ്രാന്ത്" എന്ന പെയിന്റിംഗ് എഴുതാനുള്ള പ്രേരണ. അവളെ നോക്കുമ്പോൾ, മൗറീസ് ശരിക്കും എങ്ങനെ കഷ്ടപ്പെട്ടുവെന്നും അവന്റെ അസുഖം എത്ര വേദനാജനകമായിരുന്നുവെന്നും ഒരാൾക്ക് പൂർണ്ണമായി അനുഭവപ്പെടും.

യുദ്ധം അവസാനിച്ചതിനുശേഷം ഉട്രില്ലോയുടെ പ്രവർത്തനത്തിൽ മാറ്റങ്ങൾ സംഭവിച്ചു. പെയിന്റിംഗ് കുറച്ചുകൂടി സംയമനം പാലിച്ചു, തെരുവുകൾ പതാകകളും പോസ്റ്ററുകളും കൊണ്ട് അലങ്കരിച്ച അവധി ദിവസങ്ങളിൽ കലാകാരൻ നഗരത്തെ ചിത്രീകരിക്കാൻ തുടങ്ങുന്നു. ഈ കാലയളവിൽ, അദ്ദേഹം ഗൗഷും വാട്ടർ കളറും ഉപയോഗിച്ച് പെയിന്റ് ചെയ്യാൻ ശ്രമിച്ചു. എല്ലാ വർഷവും ചിത്രകാരന്റെ പ്രശസ്തി വർദ്ധിച്ചു, എക്സിബിഷനുകൾ പതിവായി നടന്നു, ഭ്രാന്തൻ പണത്തിന് പെയിന്റിംഗുകൾ വിറ്റു. പാരീസിലെ സാറാ ബെർണാഡ് തിയേറ്ററിൽ അരങ്ങേറിയ റഷ്യൻ നാടക പ്രതിഭയായ ദിയാഗിലേവ് കമ്മീഷൻ ചെയ്ത "ബാരാബോ" എന്ന ബാലെയ്ക്കായി അദ്ദേഹം പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങളുടെയും വസ്ത്രങ്ങളുടെയും രേഖാചിത്രങ്ങൾ നിർമ്മിച്ചു. 1929-ൽ അദ്ദേഹത്തിന് ഓർഡർ ഓഫ് ദി ലെജിയൻ ഓഫ് ഓണർ പോലും ലഭിച്ചു.

പ്രായത്തിനനുസരിച്ച്, മൌറീസിന്റെ അമ്മയ്ക്ക് മനസ്സിലായി, അവൾ പോകുമ്പോൾ തന്റെ മകന് ശക്തമായ ഒരു രക്ഷാധികാരിയെ ആവശ്യമുണ്ട്. കലാകാരന് സ്ത്രീകളുമായി നന്നായി ഇടപഴകിയില്ല. അവന്റെ അസുഖത്തെ അവർ ഭയപ്പെട്ടു, അമ്മയുടെ കാമുകന്മാരെ ആവശ്യത്തിന് കണ്ട അവൻ അവരിൽ വളരെ അപൂർവമായി മാത്രമേ ആകൃഷ്ടനായുള്ളൂ. 1935-ൽ, സുസെയ്ൻ വാലഡോൺ തന്റെ മകനെ ഒരു ബാങ്കറുടെ ധനികയായ വിധവയായ ലൂസി വാലോറിനെ വിവാഹം കഴിക്കാൻ ഏർപ്പാട് ചെയ്തു, അവർ സന്തോഷത്തോടെ (തനിക്ക് പ്രയോജനമില്ലാതെയല്ല, തീർച്ചയായും) മൗറീസിനെ രക്ഷാധികാരിയായി സ്വീകരിച്ചു. കുറച്ച് സമയത്തിനുശേഷം, ലൂസിയുടെ നിർബന്ധപ്രകാരം, ദമ്പതികൾ നഗരം വിട്ട് പാരീസിയൻ പ്രാന്തപ്രദേശങ്ങളിലേക്ക് പോയി, അവിടെ മൗറിസിന് വന്യജീവിതം നയിക്കാൻ കൂടുതൽ ബുദ്ധിമുട്ടായിരുന്നു.

എന്നാൽ മോണ്ട്മാർട്രെയുടെ തീം ഒരിക്കലും അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയിൽ നിന്ന് വിട്ടുമാറിയില്ല. തന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട പ്രദേശം ചിത്രീകരിക്കാൻ മൗറിസിന് ഒരു പോസ്റ്റ്കാർഡോ സ്വന്തം മെമ്മറിയോ മതിയായിരുന്നു. എന്നാൽ ഭൂപ്രകൃതികൾ ഏകതാനവും ഏകതാനവും പരന്നതും ആയിത്തീർന്നു, ഇത് അവർക്ക് നാടക ദൃശ്യങ്ങളുമായി സാമ്യം നൽകി. അവയിൽ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്ന ആളുകൾ പാവകളെപ്പോലെയാകാൻ തുടങ്ങി.

തന്റെ ജീവിതാവസാനത്തോടെ, മൗറീസ് ഉട്രില്ലോ ഭൂതകാലത്തെക്കുറിച്ച് പൂർണ്ണമായും "ആസക്തി"യിലായിരുന്നു. അദ്ദേഹം രോഗിയായിരുന്നു, പ്രായോഗികമായി വീട് വിട്ടുപോയില്ല, മോണ്ട്മാർട്രെ മാത്രം എഴുതുന്നത് തുടർന്നു. തന്റെ അവസാന ദിനത്തിൽ പോലും, മോണ്ട്മാർട്രെ റൂ കോർട്ടോട്ടിന്റെ ലാൻഡ്സ്കേപ്പിൽ അദ്ദേഹം പ്രവർത്തിക്കാൻ തുടങ്ങി.

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തനായ ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് ചിത്രകാരന്മാരിൽ ഒരാളായ മൗറീസ് ഉട്രില്ലോയുടെ (1883-1955) 130-ാം വാർഷികമാണ് ഈ ഡിസംബറിൽ.

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തനായ ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് ചിത്രകാരന്മാരിൽ ഒരാളായ മൗറീസ് ഉട്രില്ലോയുടെ (1883-1955) 130-ാം വാർഷികമാണ് ഈ ഡിസംബറിൽ. നിരവധി കലാകാരന്മാരാണ് പാരീസ് വരച്ചത്; പക്ഷെ മിക്കവരും കണ്ടിട്ടുണ്ട് നഗരംഒരു പ്രതിഭാസമെന്ന നിലയിൽ, തെരുവുകളും കെട്ടിടങ്ങളും, പാലങ്ങളും അണകളും, ബസിലിക്കകളും ബൊളിവാർഡുകളും, പ്രഭാതങ്ങളും മഴയും, പ്രണയിതാക്കളും, ക്ലോച്ചാർഡുകളും. തെരുവ്, റോഡ്, ഇടവഴി, വീട് എന്നിവയുടെ ചിത്രകാരനായിരുന്നു ഉട്രില്ലോ - അദ്ദേഹം വരച്ചു, സംസാരിക്കാൻ, ഒരു ആൾക്കൂട്ടമല്ല, മറിച്ച് ആൾക്കൂട്ടത്തിലെ ഒരു മുഖമാണ് - ഓരോ തവണയും പുതിയതും വേർപിരിയാതെ രസകരവും സജീവവുമാണ്.

ഭാവി കലാകാരൻ ക്രിസ്മസിന് ശേഷമുള്ള ആദ്യ ദിവസം, ഡിസംബർ 26, 1883 ന് ജനിച്ചു, മുൻ സർക്കസ് അക്രോബാറ്റായ മരിയ-ക്ലെമന്റൈൻ വാലഡോണിന്റെ പതിനേഴുകാരിയായ അമ്മയ്ക്ക് ഒരു സമ്മാനമായി മാറി, അവളുടെ മകൻ ജനിച്ചപ്പോഴേക്കും, ഒരു പ്രശസ്ത മോഡലും വളർന്നുവരുന്ന കലാകാരനും. മേരി-ക്ലെമന്റൈൻ (ഭാവിയിൽ - സുസെയ്ൻ) പാരീസിലെ കലാപരമായ സർക്കിളുകളിൽ വലാഡൺ വളരെ ജനപ്രിയമായിരുന്നു. അവൾ റിനോയർ, ടൗലൗസ്-ലൗട്രെക്, പുവിസ് ഡി ചവാനസ്, തീർച്ചയായും എഡ്ഗർ ഡെഗാസ് എന്നിവർക്ക് പോസ് ചെയ്തു, അവരിൽ നിന്ന് പെയിന്റിംഗ് പാഠങ്ങൾ പോലും പഠിച്ചു. ഒരുപക്ഷേ അവളുടെ ഈ ജനപ്രീതി മൂലമാകാം മൗറിസിന്റെ പിതാവിന്റെ യഥാർത്ഥ പേര് അജ്ഞാതമായി തുടരുന്നത് (ആരോപിക്കപ്പെട്ട പിതാക്കന്മാരിൽ അതേ പ്യൂവിസ് ഡി ചവാനസ്, റെനോയർ, കൂടാതെ ഒരു പ്രത്യേക കലാകാരനായ ബോസ്സി എന്നിവരും ഉൾപ്പെടുന്നു). 1891 ഏപ്രിലിൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ മകൻ വാലഡോണിന്റെ നാമമാത്ര പിതാവ് പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു: അദ്ദേഹം ഏഴുവയസ്സുള്ള മൗറിസിനെ ദത്തെടുത്തു. സ്പാനിഷ് കലാകാരൻഒപ്പം കലാ നിരൂപകൻമിഗ്വൽ ഉട്രില്ലോ വൈ മോളിൻസ്. അവൻ ഇത് ചെയ്തു, മിക്കവാറും കാരണം നല്ല ബന്ധംഅവന്റെ അമ്മയോട്, പക്ഷേ മൗറീസിന്റെ ജീവിതത്തിൽ കൂടുതൽ പങ്കുചേർന്നില്ല.

ഡീഗോ റിവേര പറഞ്ഞ ഈ ദത്തെടുക്കലിന്റെ രസകരമായ ഒരു പതിപ്പ് അമേരിക്കൻ കളക്ടർ റൂത്ത് ബാക്വിൻ അവശേഷിപ്പിച്ചു: “മൗറീസിന്റെ ജനനത്തിനുശേഷം, സൂസന്ന വലഡൺ റെനോയറിൽ വന്നു, അവൾ 9 മാസം മുമ്പ് പോസ് ചെയ്തിരുന്നു. റിനോയർ കുട്ടിയെ നോക്കി പറഞ്ഞു: "അവൻ എന്റേതാകാൻ കഴിയില്ല, അവന്റെ നിറം ഭയങ്കരമാണ്!" തുടർന്ന് അവൾ ഡെഗാസിന്റെ അടുത്തേക്ക് പോയി, ആ സമയത്ത് അവളും പോസ് ചെയ്തു. അവൻ പറഞ്ഞു, "അവൻ എന്റേതാകാൻ കഴിയില്ല, അവന്റെ രൂപം ഭയങ്കരമാണ്!" കഫേയിൽ, വാലാഡൺ കലാകാരനായ മിഗുവൽ ഉട്രില്ലോയുടെ ഒരു സുഹൃത്തിനെ കണ്ടു ഇതെല്ലാം പറഞ്ഞു. കുട്ടിക്ക് ഉട്രില്ലോ എന്ന പേര് നൽകാമെന്ന് മിഗുവൽ മറുപടി പറഞ്ഞു: "റെനോയറിന്റെയോ ഡെഗാസിന്റെയോ ജോലിക്ക് എന്റെ പേര് നൽകുന്നത് എനിക്ക് ഒരു ബഹുമതിയാണ്!"

പ്രായോഗികമായി മുത്തശ്ശി മാത്രമായിരുന്ന മൗറീസ്, പരിഭ്രാന്തിയും പെട്ടെന്നുള്ള കോപവുമുള്ള കുട്ടിയായി വളർന്നു - അവൻ സ്കൂൾ ഒഴിവാക്കുകയും പലപ്പോഴും കുഴപ്പത്തിലാകുകയും ചെയ്തു. ആദ്യകാല മദ്യപാനം വീട്ടിൽ ശാന്തത കൂട്ടിച്ചേർത്തില്ല. ഒരു പതിപ്പ് അനുസരിച്ച്, ചെറിയ മൗറിസിനെ ശാന്തമാക്കാൻ, മുത്തശ്ശി ശൈശവത്തിന്റെ പ്രാരംഭദശയിൽഅയാൾക്ക് വീഞ്ഞ് നൽകി, മറ്റൊരാൾ പറയുന്നതനുസരിച്ച്, പാരീസിന്റെ പ്രാന്തപ്രദേശങ്ങളിൽ നിന്ന് യാത്ര ചെയ്ത സഹയാത്രികർ കൗമാരക്കാരന് ഒരു പാനീയം നൽകി (കുടുംബം 1896-ൽ അഭിഭാഷകനായ പോൾ മൂസിയെ വിവാഹം കഴിച്ചപ്പോൾ) മോണ്ട്മാർട്രിലെ തന്റെ സ്കൂളിലേക്ക്.

മൗറീസ് സ്വയം മദ്യപിച്ചു, 1900-ൽ അവന്റെ രണ്ടാനച്ഛൻ അവനെ കൊണ്ടുപോയി വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനംജോലിയും കർക്കശമായ വർക്ക് ഷെഡ്യൂളും മൗറിസിനെ ഇത്രയധികം കുടിക്കാൻ അനുവദിക്കില്ല എന്ന പ്രതീക്ഷയിൽ ജോലി കിട്ടി. എന്നിരുന്നാലും, ജോലി സഹായിച്ചില്ല. 18-ാം വയസ്സിൽ, ഡെലീരിയം ട്രെമെൻസിന്റെ ആക്രമണത്തോടെയാണ് മൗറീസ് ആദ്യമായി ക്ലിനിക്കിലെത്തിയത്. അവനെ മതിയായ അവസ്ഥയിലേക്ക് കൊണ്ടുവരാൻ ഡോക്ടർമാരുടെ ശുപാർശകളിൽ ഒന്ന് പെയിന്റിംഗ് ആയിരുന്നു. തന്റെ മകനെ രക്ഷിക്കാനും അവന്റെ ആസക്തിയിൽ നിന്ന് അവനെ വ്യതിചലിപ്പിക്കാനും ആഗ്രഹിച്ച സൂസെയ്ൻ വാലഡോൺ, തനിക്കറിയാവുന്നതെല്ലാം അവനെ പഠിപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങി. അങ്ങനെ മൗറീസ് ഉട്രില്ലോ കലയുടെ ലോകത്ത് എത്തി.

ചിത്രകലയിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യ പരീക്ഷണങ്ങൾ 1902 മുതലുള്ളതാണ്. അതേ സമയം അദ്ദേഹം മോണ്ട്മാഗ്നിയിലെ തന്റെ രണ്ടാനച്ഛന്റെയും അമ്മയുടെയും വീട്ടിൽ താമസമാക്കി. പെൻസിലിൽ സ്കെച്ചുകൾ ഉപയോഗിച്ചാണ് ഉട്രില്ലോ ആരംഭിച്ചത്, കുറച്ച് സമയത്തിന് ശേഷം അദ്ദേഹം എണ്ണകളിൽ പെയിന്റ് ചെയ്യാൻ തുടങ്ങി. ഇതിനകം 1903 ലെ ശരത്കാലത്തിലാണ് അദ്ദേഹം ഓപ്പൺ എയറിൽ ജോലി ചെയ്തത് - രക്ഷാകർതൃ പൂമുഖത്ത് നിന്ന് തുറന്ന കാഴ്ചകളും ചുറ്റുമുള്ള ഗ്രാമങ്ങളായ മോണ്ട്മാഗ്നി, പിയർഫിറ്റ് എന്നിവയുടെ ലാൻഡ്സ്കേപ്പുകളും അദ്ദേഹം വരച്ചു. ഉട്രില്ലോയുടെ കൃതിയിലെ 1904-1906 (1907) വർഷങ്ങളെ ഇന്ന് "ആദ്യകാല (മോണ്ട്മാഗ്നി) കാലഘട്ടം" എന്ന് വിളിക്കുന്നു. വെള്ള, മഞ്ഞയുടെ രണ്ട് ഷേഡുകൾ, സിന്നബാർ, പിങ്ക് മാഡർ എന്നിങ്ങനെ അഞ്ച് നിറങ്ങൾ മാത്രം ഉൾക്കൊള്ളുന്ന ഒരു വിചിത്രമായ പാലറ്റ് സൂസെയ്ൻ വാലഡോൺ തന്റെ മകന് വാഗ്ദാനം ചെയ്തു. അസ്വസ്ഥമായ ഞരമ്പുകൾക്കും ഭാവിക്കും ഇത് വളരെ ഉപയോഗപ്രദമായി മാറി സൃഷ്ടിപരമായ രീതിമൗറീസ്: അയാൾക്ക് ആത്മനിയന്ത്രണം ശീലമായിരുന്നില്ല, പക്ഷേ അവനെ പുറത്ത് നിന്ന് ഒരു കർക്കശമായ ചട്ടക്കൂടിൽ പാർപ്പിച്ചു - അവരെ കണക്കാക്കേണ്ടതുണ്ട്. പിസാരോയുടെയും സിസ്‌ലിയുടെയും (ലംബമായി നിർമ്മിച്ച ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പ്, നേരായ, മൂർച്ചയുള്ള സ്ട്രോക്കുകൾ, ലാക്കോണിക് നിറം) ചില സാങ്കേതിക വിദ്യകൾ പുനർനിർമ്മിച്ച ശേഷം, വീടുകളുടെയും തെരുവുകളുടെയും നേർരേഖകൾ, സുതാര്യമായ വായു, പരന്ന വീക്ഷണം എന്നിവ ഉപയോഗിച്ച് അദ്ദേഹം ഏതാണ്ട് ഗ്രാഫിക് രീതിയിൽ എത്തി. ഇതിനകം അവന്റെ സ്വന്തമായിരുന്നു.

1906-ൽ, മൗറീസ് - പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, സ്വന്തം കലാപരമായ സ്വാതന്ത്ര്യത്തിൽ സ്വയം സ്ഥാപിക്കാൻ ആഗ്രഹിച്ചു - തന്റെ അമ്മയുടെ കുടുംബപ്പേര് ഉപേക്ഷിച്ച് (അവൻ ഒപ്പിടുന്നതിന് മുമ്പ്, ഉട്രില്ലോ എന്ന കുടുംബപ്പേര് ഉപയോഗിച്ച് തന്റെ കൃതികളിൽ ഒപ്പിടാൻ തുടങ്ങി. മൗറീസ് വാലാഡൻ, മൗറീസ് ഉട്രില്ലോ വി.അഥവാ എം.ഡബ്ല്യു.വലഡോൺ).

1907-ൽ, അവന്റെ അമ്മയും രണ്ടാനച്ഛനും വേർപിരിഞ്ഞു, മൗറീസ് വീണ്ടും മോണ്ട്മാർട്രിൽ അവസാനിച്ചു. അതിനുശേഷം, പാരീസ്, പ്രത്യേകിച്ച് മോണ്ട്മാർട്രെ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ പ്രധാന വിഷയമായി മാറി. പാരീസിൽ, കലാകാരൻ അനുഭവിച്ചു ചെറിയ കാലയളവ്ഇംപ്രഷനിസം (1907-1908). ഈ സമയത്ത്, അദ്ദേഹം കോണുകൾ, രചനകൾ എന്നിവയ്ക്കായി തിരയുകയായിരുന്നു ഏറ്റവും മികച്ച മാർഗ്ഗംകാലക്രമേണ മരവിച്ചതുപോലെ തന്റെ തെരുവുകളുടെ ജീവിതം അറിയിക്കും. ഈ സമയത്ത്, തന്റെ പാലറ്റിൽ മുമ്പ് ഇല്ലാതിരുന്ന പച്ച, തവിട്ട് നിറങ്ങളിലുള്ള ഇരുണ്ട, പൂരിത ഷേഡുകൾ ഉപയോഗിച്ച് അദ്ദേഹം വളരെയധികം പ്രവർത്തിച്ചു, അവൻ ഒരു ബ്രഷും പാലറ്റ് കത്തിയും ഉപയോഗിച്ച് വരച്ചു - വൈഡ്, ദ്രുത സ്ട്രോക്കുകൾ.

1909-ൽ ഉട്രില്ലോ തന്റെ ചിത്രങ്ങൾ സലൂണിൽ വിജയകരമായി പ്രദർശിപ്പിച്ചു. അന്നുമുതൽ, അദ്ദേഹം ഓപ്പൺ എയറിൽ ജോലി ചെയ്തില്ല - ഇപ്പോൾ ഉട്രില്ലോ പാരീസും മോണ്ട്മാർട്രെയും വരച്ചു, പ്രധാനമായും ഫോട്ടോഗ്രാഫുകളിൽ നിന്നും പോസ്റ്റ്കാർഡുകളിൽ നിന്നും. അന്തിമമാക്കിയതും സ്വഭാവ രചനഅവന്റെ പ്രവൃത്തികൾ - ഒരു ഇടുങ്ങിയ തെരുവ് അല്ലെങ്കിൽ റോഡ്, ചക്രവാളരേഖയിലേക്ക് നയിക്കുന്ന, കെട്ടിടങ്ങളുടെയും വീടുകളുടെയും പരന്ന ലൈനുകളുടെ മധ്യഭാഗത്ത്. കലാകാരൻ സങ്കീർണ്ണമായ രൂപം ഉപേക്ഷിച്ചു, സാധ്യമാകുന്നിടത്ത്, ചിത്രങ്ങൾ ലളിതമായ ജ്യാമിതീയ സിലൗട്ടുകളിലേക്കും നേർരേഖകളിലേക്കും മാറ്റി, ഒരു ഭരണാധികാരിയുടെയും കോമ്പസിന്റെയും സഹായത്തോടെ ചിത്രം ക്യാൻവാസിലേക്ക് മാറ്റുന്നു. അക്കാലത്തെ പല നിരൂപകരും ഈ പെയിന്റിംഗ് ശൈലി വളരെ ലളിതവും വരണ്ടതുമാണെന്ന് കണ്ടെത്തി, എന്നാൽ കാലക്രമേണ അത് മാറിയിട്ടില്ല, ഇത് പുതിയ ആരാധകരെ കണ്ടെത്തുന്നതിലും പ്രശസ്തി നേടുന്നതിലും അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടികളെ തടഞ്ഞില്ല. 1910-ഓടെ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പാലറ്റ് ശ്രദ്ധേയമായി കുറഞ്ഞു; പ്രശസ്തി അദ്ദേഹത്തെ തേടിയെത്തി, വിമർശനങ്ങളാൽ അദ്ദേഹം തിരിച്ചറിഞ്ഞു. 1913-ൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യ സോളോ എക്സിബിഷൻ വൻ വിജയത്തോടെ നടന്നു.

ഈ ആദ്യ നേട്ടങ്ങളെല്ലാം 1909-1914 മുതലുള്ളതാണ്, ഈ കാലഘട്ടത്തെ ഉട്രില്ലോയുടെ കൃതിയിൽ സാധാരണയായി “വെളുപ്പ്” എന്ന് വിളിക്കുന്നു, വെള്ളയുടെ സ്വഭാവ സവിശേഷതകളും പാലറ്റിലെ അതിന്റെ ഷേഡുകളും അനുസരിച്ച്: ആകാശവും റോഡുകളും വെളുത്തതായി കാണപ്പെടുന്നു, വീടുകളുടെ മതിലുകൾ വെളുത്ത കുമ്മായം കൊണ്ട് പൊതിഞ്ഞ; വെളുത്ത വെളിച്ചം അവന്റെ നഗരത്തിന്റെയും തെരുവുകളുടെയും ശൂന്യത പുറപ്പെടുവിക്കുന്നു, അതിൽ പ്രായോഗികമായി മനുഷ്യ സാന്നിധ്യത്തിന്റെ ഒരു സൂചനയുമില്ല.

കളർ മിനിമലിസത്തിന് ഒരുപക്ഷേ കലാകാരന് അത് ടെക്സ്ചറുമായി സന്തുലിതമാക്കേണ്ടതുണ്ട് - കൂടാതെ ഉട്രില്ലോ എണ്ണയിൽ മണൽ, പശ, കുമ്മായം എന്നിവ ചേർത്ത് ക്യാൻവാസിൽ പായലും പേപ്പറും ഇടാൻ തുടങ്ങി.

1914-ൽ, "വെളുത്ത കാലഘട്ടം" "നിറം" ഉപയോഗിച്ച് മാറ്റിസ്ഥാപിച്ചു, അത് അടുത്ത രണ്ട് പതിറ്റാണ്ടുകളായി ഉട്രില്ലോയുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ ആധിപത്യം സ്ഥാപിച്ചു. ഈ വർഷങ്ങളിൽ, ഉട്രില്ലോയുടെ പാലറ്റ് ശോഭയുള്ള നിറങ്ങളാൽ വിരിഞ്ഞു, അത് ഇപ്പോൾ കനംകുറഞ്ഞതും കൂടുതൽ സുതാര്യവും വിശാലവുമായ സ്ട്രോക്കുകൾ ഉപയോഗിച്ച് പ്രയോഗിച്ചു. അതിനാൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികളിലെ വരി കൂടുതൽ ഗ്രാഫിക് ആയിത്തീർന്നത് സ്വാഭാവികമാണ്, കൂടാതെ അത് നിർമ്മിച്ച വീക്ഷണവും ചക്രവാളവും ഏതാണ്ട് ഗണിതശാസ്ത്രപരമായി സ്ഥിരീകരിക്കപ്പെടുന്നു. ഇക്കാലത്തെ പെയിന്റിംഗിലെ മറ്റൊരു പ്രധാന പുതുമയാണ് ലാൻഡ്സ്കേപ്പിലെ രൂപഭാവം മനുഷ്യരൂപങ്ങൾ- തൽക്കാലം ഒരു സ്റ്റാഫായി ആണെങ്കിലും, അവരോടൊപ്പം ഒരു സമയം ഉടലെടുത്തു, അതിനായി ഉട്രില്ലോയുടെ പെയിന്റിംഗുകളിലേക്കുള്ള പ്രവേശനം മുമ്പ് അടച്ചിരുന്നു. കാലാതീതമായിരുന്നതെല്ലാം പൊടുന്നനെ ഇന്നത്തെ, ജീവനുള്ളതായി മാറി. "വർണ്ണ കാലഘട്ടത്തിലെ" പാരീസ് അവധി ദിനങ്ങൾ ആഘോഷിച്ചു, പതാകകൾ, ശോഭയുള്ള പാനലുകൾ, പോസ്റ്ററുകൾ എന്നിവ കൊണ്ട് അലങ്കരിച്ചിരിക്കുന്നു; ബാൽക്കണിയിൽ പൂക്കൾ വളർന്നു, മരങ്ങൾ പച്ചയായി, മേൽക്കൂരകളിലും നടപ്പാതകളിലും മഞ്ഞ് പുതുതായി തിളങ്ങി. Utrillo-യുടെ പുതുക്കിയ നഗര കാഴ്ചകൾ കൂടുതൽ ലളിതവും ധാരണയ്ക്ക് കൂടുതൽ മനസ്സിലാക്കാവുന്നതുമാണ്; പലരും അവരെ ഇഷ്ടപ്പെട്ടു, അവരുടെ രചയിതാവ് ഫ്രാൻസിലും - 1920-കളോടെ - അതിരുകൾക്കപ്പുറത്തും കൂടുതൽ പ്രചാരത്തിലായി.

1925-ൽ ആദ്യത്തെ മോണോഗ്രാഫ് പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. സർഗ്ഗാത്മകതയ്ക്കായി സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്നുകലാകാരൻ, - പ്രശസ്ത കലാ നിരൂപകൻ ആന്ദ്രെ സാൽമൺ എഴുതിയ "ഗൗഷെ ഉട്രില്ലോ".

പാരീസ്, ലിയോൺ, ബ്രസൽസ് എന്നിവിടങ്ങളിൽ നടന്ന ഉട്രില്ലോയുടെ സോളോ എക്സിബിഷനുകൾ മികച്ച വിജയമായിരുന്നു. 1925 ഡിസംബർ 11 ന്, റഷ്യൻ ബാലെ ട്രൂപ്പ് അവതരിപ്പിച്ച ജോർജ്ജ് ബാലഞ്ചൈനിന്റെ ബാലെ "ബാരാബോ" യുടെ പ്രീമിയർ ലണ്ടനിൽ നടന്നു, സെർജി ഡയഗിലേവിന്റെ ഉത്തരവനുസരിച്ച് ഉട്രില്ലോ അവതരിപ്പിച്ച വസ്ത്രങ്ങളും പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങളും. 1929-ൽ ഫ്രഞ്ച് സർക്കാർ ഈ കലാകാരന് ഓർഡർ ഓഫ് ദി ലീജിയൻ ഓഫ് ഓണർ നൽകി.

1935-ൽ ഉട്രില്ലോ ലൂസി പോവലിനെ വിവാഹം കഴിച്ചു. മുൻ നടി, ഒരു ബെൽജിയൻ ബാങ്കറുടെ വിധവ. അവൾ തന്റെ ഭർത്താവിന്റെ കാര്യങ്ങളുടെ നിയന്ത്രണം വേഗത്തിൽ ഏറ്റെടുത്തു, അങ്ങനെ കലാകാരന്റെ 69 വയസ്സുള്ള അമ്മയെ ഈ ഉത്തരവാദിത്തത്തിൽ നിന്ന് മോചിപ്പിച്ചു. താമസിയാതെ ദമ്പതികൾ പാരീസിന്റെ പ്രാന്തപ്രദേശങ്ങളിൽ ഒരു മാളിക വാങ്ങി, ജീവിതത്തിലുടനീളം മൗറിസിനെ വിട്ടുപോകാത്ത നഗര പ്രലോഭനങ്ങളിൽ നിന്ന് മാറി.

ജീവിതത്തിലെ മാറ്റങ്ങളെത്തുടർന്ന് കലാകാരന്റെ രീതിയിൽ മാറ്റങ്ങൾ വന്നു - വരികൾ മയപ്പെടുത്തി, രചന സ്വതന്ത്രമായി, തിളക്കമുള്ളതായി, ചിലപ്പോൾ ജ്വലിക്കുന്ന നിറങ്ങൾ പോലും പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. ഇത് നിർവചിക്കുന്നത് പതിവായതിനാൽ ഇത് ആരംഭിച്ചു, " വൈകി കാലയളവ്"1955 നവംബർ 5 ന് അദ്ദേഹത്തിന്റെ മരണം വരെ നീണ്ടുനിന്ന കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടിയിൽ. ഒന്നാം ലോക മഹായുദ്ധത്തിന് മുമ്പുള്ളതുപോലെ, യുദ്ധത്തിനു മുമ്പുള്ള പാരീസിന്റെ ചിത്രം മാത്രം മാറ്റമില്ലാതെ തുടർന്നു, പ്രാഥമികമായി മോണ്ട്മാർട്രെ.

1937-ൽ Utrillo യു‌എസ്‌എയിലും പിന്നീട് ഇംഗ്ലണ്ടിലും ജർമ്മനിയിലും സ്വിറ്റ്‌സർലൻഡിലും സോളോ എക്‌സിബിഷനുകൾ നടത്തി. 1950-ൽ, വെനീസിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടികളുടെ ഒരു റിട്രോസ്പെക്റ്റിവ് ക്രമീകരിച്ചു. ഗുസ്താവ് ചാർപെന്റിയറുടെ ഓപ്പറ ലൂയിസിന്റെ പ്രീമിയർ, മൗറീസ് ഉട്രില്ലോയുടെ പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങളും വസ്ത്രങ്ങളുമായി കോമഡി ഫ്രാങ്കെയ്‌സ് ആതിഥേയത്വം വഹിച്ചു.

മൊത്തത്തിൽ, ഉട്രില്ലോയുടെ തൂലികയിൽ നിന്ന് ആയിരത്തിലധികം കൃതികൾ പുറത്തുവന്നു. പൊതുജനങ്ങൾക്കിടയിൽ വളരെ പ്രചാരം നേടിയ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾ സമ്പന്നരായ ആളുകൾക്ക് ഒരു കളക്ടറുടെ ഇനമായി മാറി, കൂടാതെ ലളിതമായ ആളുകൾ ഒരു മുറി അലങ്കരിക്കാൻ സന്തുഷ്ടരായിരുന്നു - ഒറ്റവാക്കിൽ പറഞ്ഞാൽ, ആവശ്യം വളരെ വലുതായിരുന്നു. എന്നാൽ പലപ്പോഴും ആരാധകരും വെറും ബിസിനസുകാരും, കലാകാരന്റെ മദ്യത്തോടുള്ള ആസക്തി മുതലെടുത്ത്, വൈൻ കുപ്പികൾക്കായി ക്യാൻവാസുകൾ കൈമാറി. ഒരു പാനീയത്തിനുള്ള പണമായി ഉട്രില്ലോ നേരിട്ട് കുടിവെള്ള സ്ഥാപനങ്ങളിൽ എഴുതിയ ചെറിയ ഫോർമാറ്റ് കൃതികളും അറിയപ്പെടുന്നു - അവയെ ഒരിക്കൽ "ഉട്രില്ലോ ഫ്രം ദി ബിസ്ട്രോ" എന്ന് വിളിച്ചിരുന്നു.

ബന്ധുക്കൾ - ആദ്യം അവന്റെ അമ്മയും രണ്ടാനച്ഛനും പിന്നെ ഭാര്യയും - മദ്യത്തോടുള്ള അവന്റെ ആസക്തിയെ തങ്ങളാൽ കഴിയുന്ന വിധത്തിൽ ചെറുത്തു. ഉട്രില്ലോ തന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ ഭൂരിഭാഗവും പുറത്തുനിന്നുള്ള ആളുകളുടെ കർശന നിയന്ത്രണത്തിലാണ് ചെലവഴിച്ചത് (ഇത് കാലാകാലങ്ങളിൽ കുപ്പിയിലെത്താൻ അവനെ തടഞ്ഞില്ല). ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യപകുതിയിൽ പാരീസിലെ അറിയപ്പെടുന്ന ജീവിതസാഹിത്യകാരൻ ഫ്രാൻസിസ് കാർക്കോ തന്റെ "ഫ്രം മോണ്ട്മാർട്രേ മുതൽ ലാറ്റിൻ ക്വാർട്ടർ വരെ" എന്ന പുസ്തകത്തിൽ ഒരു നിശ്ചിത "ഡാഡി ജി"യെപ്പോലും ഓർമ്മിപ്പിക്കുന്നു, പകരമായി, അദ്ദേഹത്തിന് എല്ലാവർക്കും മുൻഗണനാ അവകാശമുണ്ടായിരുന്നു. ഉട്രില്ലോ എഴുതിയ ചിത്രങ്ങൾ.

ഉട്രില്ലോയുടെ പെയിന്റിംഗുകളുടെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ കളക്ടർമാരിൽ ഒരാളാണ് പോൾ പെട്രൈഡ്സ് (പോൾ പെട്രൈഡ്സ്) - ഒരു ഗാലറി ഉടമ, "ഇന്റർവാർ" തലമുറയിലെ ആർട്ട് ഡീലർമാരുടെ പ്രതിനിധി. 1935 മുതൽ, പെട്രൈഡിന് ഉട്രില്ലോയുടെ സൃഷ്ടികൾ വിൽക്കാനുള്ള പ്രത്യേക അവകാശം ഉണ്ടായിരുന്നു, പകരം അദ്ദേഹം കലാകാരന്റെ കുടുംബത്തിന് ഒരു ജോലിക്ക് ഒരു നിശ്ചിത തുക ആഴ്ചയിൽ നൽകി. ഉട്രില്ലോയുടെ വീട്ടിലേക്കുള്ള പെട്രൈഡിന്റെ ഈ പ്രതിവാര സന്ദർശനങ്ങൾ ഇതുപോലെയായിരുന്നു (എൽസിആർ പ്രകാരം - AI ഫോറത്തിലെ പങ്കാളികൾ):

“വൈകിട്ട് 5-6 ആയപ്പോഴേക്കും ഉട്രില്ലോ ഉണർന്ന് വീടിനു ചുറ്റും നടക്കാൻ തുടങ്ങി, അടുക്കളയിൽ ഒരു ഗ്ലാസ് വൈൻ കൊണ്ടുവരാൻ ശ്രമിച്ചു. ജോലി ഏറ്റെടുക്കാൻ ലൂസി അവനെ പ്രേരിപ്പിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു. പിന്നീട് അത് വീടാകെ അലയടിച്ചു പരുക്കൻ ശബ്ദംകഷ്ടപ്പെടുന്ന ഉട്രില്ലോ:

അവന് എന്നെ കിട്ടി! ദൈവമേ, അവൻ എന്നെ എങ്ങനെ നേടി!

ആഹ്, അവൻ എന്നെക്കുറിച്ചാണ് സംസാരിക്കുന്നത്, - പെട്രൈഡ്സ് ഒരു ചാരുകസേരയിൽ മയങ്ങിക്കൊണ്ട് പുഞ്ചിരിച്ചു.

അവസാനം, ഏഴു മണിയോടെ, പെട്രൈഡിന് ക്ഷമ നഷ്ടപ്പെട്ട് സ്റ്റുഡിയോയിലേക്ക് പോയി, അവിടെ ഉട്രില്ലോ കൈകളിൽ ഒരു പാലറ്റുമായി ഈസലിൽ നിൽക്കുകയും തന്റെ പഴയ സൃഷ്ടികൾ ഒരു ഫോട്ടോയിൽ നിന്ന് വാഞ്ഛയോടെ പകർത്തുകയും ചെയ്തു.

മാസ്റ്റർ, മാസ്റ്റർ, - പെട്രൈഡ്സ് അവനെ അഭിസംബോധന ചെയ്തു, - നമുക്ക് വേഗം വരാം!

പല്ലുകൾക്കിടയിലൂടെ പിറുപിറുത്ത്, ഇരുപത് വർഷങ്ങൾക്ക് മുമ്പ് തകർന്ന വെള്ളവീടുകളുടെ പെയിന്റിംഗ് പൂർത്തിയാക്കുകയായിരുന്നു ഉട്രില്ലോ.

മതിലുകൾ! പെട്രൈഡ്സ് ആജ്ഞാപിച്ചു.

കലാകാരൻ ക്യാൻവാസിൽ വെളുത്ത പെയിന്റിന്റെ ഒരു പാളി പ്രയോഗിച്ചു.

Utrillo അനുസരണയോടെ കുറച്ച് ചേർത്തു തിരശ്ചീന രേഖകൾ.

ഇപ്പോൾ ഒപ്പ്!

സൃഷ്ടികൾ ഒപ്പിടാൻ കൂടുതൽ സമയമെടുത്തു, കലാകാരൻ ഉത്സാഹത്തോടെ തന്റെ പേര് എഴുതി: .

ജോലിയിൽ ഒപ്പുവെച്ച ഉടൻ, പെട്രൈഡ്സ് ഇപ്പോഴും നനഞ്ഞ ക്യാൻവാസ് പിടിച്ച് തന്റെ കാറിന്റെ ഡിക്കിയിൽ ഒളിപ്പിക്കാൻ ഓടി. തിരിച്ചു വന്നപ്പോൾ ലൂസിക്ക് 80,000 ഫ്രാങ്ക് കൊടുത്തു. കോമഡി അവസാനിച്ചു - അടുത്ത ഞായറാഴ്ച വരെ."

2010 നവംബർ 30-ലെ പെട്രിഡിസ് ശേഖരത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി ലേലശാല"മൗറീസ് ഉട്രില്ലോയുടെ 30 കൃതികൾ" ലേലം ആർട്ട്ക്യൂറിയൽ നടത്തി. 100% ലോട്ടുകളും 5,522,209 യൂറോയ്ക്ക് ലേലത്തിൽ വിറ്റു.

പൊതുവേ, ഉട്രില്ലോയുടെ കൃതികൾ പലപ്പോഴും വിവിധ ലേലങ്ങളുടെ കാറ്റലോഗുകളിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു - വലിയവ, സോത്ത്ബി, ക്രിസ്റ്റീസ്, ലോകമെമ്പാടുമുള്ള ചെറിയ വീടുകൾ, ജപ്പാനിൽ പോലും. കഴിഞ്ഞ ഏതാനും പതിറ്റാണ്ടുകളായി, ഇത് ഏകദേശം മൂവായിരത്തോളം തവണ പൊതു ലേലത്തിന് വെച്ചിട്ടുണ്ട്, അതിൽ രണ്ടായിരത്തോളം പെയിന്റിംഗുകൾ വിറ്റു, ഗ്രാഫിക്സ് ഏകദേശം ആയിരം തവണ കാറ്റലോഗുകളിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു.

ഉട്രില്ലോയുടെ പൈതൃകത്തിൽ, 1910-കളിലെ സൃഷ്ടിയെ വിപണി ഏറ്റവും വിലമതിക്കുന്നു, അതായത്, "വെളുത്ത കാലഘട്ടം": ഉട്രില്ലോയുടെ ഏറ്റവും ചെലവേറിയ പത്ത് ചിത്രങ്ങളിൽ, അത്തരം 8 സൃഷ്ടികളുണ്ട്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗുകളുടെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന ലേല ഫലങ്ങൾ പ്രദർശിപ്പിച്ചു. 1990-കളിൽ. അതിനാൽ, 1990 ജൂൺ 19 ന് നടന്ന ആർട്ട്‌ക്യൂറിയൽ ലേലത്തിൽ "കഫേ ട്യൂറെലെ ഇൻ മോണ്ട്മാർട്രെ" (1911) എന്ന കൃതിക്ക് 7,300,000 ഫ്രാങ്ക് (1,277,500 ഡോളർ) റെക്കോർഡ് തുക നൽകി. ഏറ്റവും കൂടുതൽ ഉള്ളവരിൽ രണ്ടാം സ്ഥാനം ചെലവേറിയ പ്രവൃത്തികൾ 1990 ജൂൺ 25-ന് ലണ്ടനിലെ ക്രിസ്റ്റീസ് ലേലത്തിൽ 600,310 പൗണ്ടിന് ($ 1,026,678) വിറ്റ പ്രസിദ്ധമായ പാരീസിയൻ കഫേ "നിംബിൾ റാബിറ്റ്" (1910) കാഴ്ചയിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു. "(സി. 1953), ഇതിനായി മെയ് 15, 1990 ക്രിസ്റ്റീസ് (ന്യൂയോർക്ക്) $ 900,000.

2000-കളുടെ മധ്യത്തിൽ കലാകാരനോടുള്ള താൽപ്പര്യത്തിന്റെ മറ്റൊരു കുതിച്ചുചാട്ടം ശ്രദ്ധിക്കപ്പെട്ടു. 2007 മെയ് 9-ന്, സോത്ത്ബൈസിൽ 936,000 ഡോളറിന് നടന്ന ലേലത്തിൽ, "ദ സ്ലംസ് ഓഫ് മോണ്ട്മാർട്രെ" (ഏകദേശം 1931) എന്ന കൃതി വിറ്റു - കഴിഞ്ഞ 10 വർഷമായി സോഥെബിയിലെ ഉട്രില്ലോയുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ റെക്കോർഡ് ഫലം. 2000-കളിലെ റെക്കോർഡ് ക്രിസ്റ്റീസിൽ $ 679,500 - 2004 നവംബർ 3-ന് ഡെലിവർ ചെയ്തു: ഈ ഫലത്തോടെയാണ് ലോട്ട് 56 ന്റെ ലേലം അവസാനിച്ചത് - "ദി ഓൾഡ് മിൽസ് ഓഫ് മോണ്ട്മാർട്രെ ആൻഡ് ദ ഡെബ്രെ ഫാം" (1923).

ഉട്രില്ലോ വരച്ച ഒരു സ്‌ക്രീൻ 2010 നവംബർ 30-ന് നടന്ന 30 മൗറീസ് ഉട്രില്ലോ ലേലത്തിൽ 835,540 യൂറോയ്ക്ക് ($1,102,327) വിറ്റത് സമീപകാല ഫലങ്ങളിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു.

artprice.com അനുസരിച്ച്, 1999-ൽ ഉട്രില്ലോയുടെ സൃഷ്ടികളിൽ (മൊത്തം പെയിന്റിംഗിലും ഗ്രാഫിക്സിലും) സോപാധികമായി നിക്ഷേപിച്ച $100 2013 മാർച്ചോടെ $125 ആയി മാറുമായിരുന്നു. വളർച്ച ചെറുതാണ്, മൂർച്ചയുള്ള വിലക്കയറ്റവും നിരീക്ഷിക്കപ്പെടുന്നില്ല, പക്ഷേ, അതിലും പ്രധാനമായി, നേരിട്ടുള്ള പരാജയങ്ങളൊന്നുമില്ല, അതായത്, ഉട്രില്ലോയുടെ സൃഷ്ടികളുടെ വിപണി വളരെ സ്ഥിരതയുള്ളതായി കണക്കാക്കാം.