അഡോബ് ഫോട്ടോഷോപ്പ്: പിക്സൽ ആർട്ട് ടെക്നിക് ഉപയോഗിച്ച് ഒരു പ്രതീകം വരച്ച് ആനിമേറ്റ് ചെയ്യുക. എന്താണ് പിക്സൽ ആർട്ട്? ഉദാഹരണങ്ങളും അത് എങ്ങനെ പഠിക്കാമെന്നും പിക്സൽ ആർട്ട് സൃഷ്ടിക്കുക

"itemprop="image">

ഈ 10-ഘട്ടത്തിൽ പിക്സൽ ആർട്ട് എങ്ങനെ വരയ്ക്കാം എന്ന ട്യൂട്ടോറിയലിൽ, ഒരു "സ്പ്രൈറ്റ്" (ഒരു 2D പ്രതീകം അല്ലെങ്കിൽ ഒബ്ജക്റ്റ്) എങ്ങനെ സൃഷ്ടിക്കാമെന്ന് ഞാൻ നിങ്ങളെ പഠിപ്പിക്കും. ഈ പദം തന്നെ, തീർച്ചയായും, വീഡിയോ ഗെയിമുകളിൽ നിന്നാണ് വന്നത്.

എന്റെ ഗെയിമിലെ ഗ്രാഫിക്‌സിന് ആവശ്യമായതിനാൽ പിക്സൽ ആർട്ട് എങ്ങനെ സൃഷ്ടിക്കാമെന്ന് ഞാൻ പഠിച്ചു. വർഷങ്ങളുടെ പരിശീലനത്തിന് ശേഷം, ഞാൻ അത് ശീലമാക്കി, പിക്സൽ ആർട്ട് ഒരു ടൂൾ എന്നതിലുപരി ഒരു കലയാണെന്ന് ഞാൻ മനസ്സിലാക്കാൻ തുടങ്ങി. ഇന്ന്, ഗെയിം ഡെവലപ്പർമാർക്കും ചിത്രകാരന്മാർക്കും ഇടയിൽ പിക്സൽ ആർട്ട് വളരെ ജനപ്രിയമാണ്.

ലളിതമായ പിക്സൽ ആർട്ട് ആശയങ്ങൾ ആളുകളെ പഠിപ്പിക്കുന്നതിനായി ഈ ട്യൂട്ടോറിയൽ നിരവധി വർഷങ്ങൾക്ക് മുമ്പ് സൃഷ്ടിച്ചതാണ്, എന്നാൽ ഇത് പലതവണ വിപുലീകരിച്ചു, അതിനാൽ ഇത് യഥാർത്ഥ പതിപ്പിൽ നിന്ന് കാര്യമായി വ്യത്യാസപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഒരേ വിഷയത്തിൽ വെബിൽ നിരവധി ട്യൂട്ടോറിയലുകൾ ഉണ്ട്, എന്നാൽ അവയെല്ലാം എനിക്ക് വളരെ സങ്കീർണ്ണമോ നീണ്ടതോ ആയതായി തോന്നുന്നു. പിക്സൽ ആർട്ട് ശാസ്ത്രമല്ല. പിക്സൽ ആർട്ട് സൃഷ്ടിക്കുമ്പോൾ നിങ്ങൾ വെക്റ്ററുകൾ കണക്കാക്കേണ്ടതില്ല.

ഉപകരണങ്ങൾ

പിക്സൽ ആർട്ട് സൃഷ്ടിക്കുന്നതിന്റെ ഒരു പ്രധാന നേട്ടം, നിങ്ങൾക്ക് വിപുലമായ ഉപകരണങ്ങളൊന്നും ആവശ്യമില്ല എന്നതാണ് - നിങ്ങളുടെ കമ്പ്യൂട്ടറിൽ സ്ഥിരസ്ഥിതിയായി ഇൻസ്റ്റാൾ ചെയ്ത ഗ്രാഫിക് എഡിറ്റർ മതിയാകും. പ്രോ മോഷൻ അല്ലെങ്കിൽ പിക്സൻ (മാക് ഉപയോക്താക്കൾക്കായി) പോലുള്ള പിക്സൽ ആർട്ട് സൃഷ്ടിക്കാൻ പ്രത്യേകം രൂപകൽപ്പന ചെയ്ത പ്രോഗ്രാമുകൾ ഉണ്ടെന്നത് എടുത്തുപറയേണ്ടതാണ്. ഞാൻ അവരെ സ്വയം പരീക്ഷിച്ചിട്ടില്ല, പക്ഷേ ഞാൻ ഒരുപാട് കേട്ടിട്ടുണ്ട് നല്ല അഭിപ്രായം. ഈ ട്യൂട്ടോറിയലിൽ, ഞാൻ ഫോട്ടോഷോപ്പ് ഉപയോഗിക്കും, ഇതിന് ധാരാളം ചിലവുണ്ടെങ്കിലും, കല സൃഷ്ടിക്കുന്നതിന് ധാരാളം ഉപയോഗപ്രദമായ ഉപകരണങ്ങൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു, അവയിൽ ചിലത് പിക്സലേഷന് വളരെ ഉപയോഗപ്രദമാണ്.

ഫോട്ടോഷോപ്പിൽ പിക്സൽ ആർട്ട് എങ്ങനെ വരയ്ക്കാം

ഫോട്ടോഷോപ്പ് ഉപയോഗിക്കുമ്പോൾ, ബ്രഷ് ടൂളിന് പകരമുള്ള പെൻസിൽ ടൂൾ (ബി കീ) ആയിരിക്കും നിങ്ങളുടെ പ്രധാന ആയുധം. നിറങ്ങൾ അമിതമായി അച്ചടിക്കാതെ വ്യക്തിഗത പിക്സലുകൾ കളർ ചെയ്യാൻ പെൻസിൽ നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു.

രണ്ട് ടൂളുകൾ കൂടി ഉപയോഗപ്രദമാണ്: തിരഞ്ഞെടുത്ത് വലിച്ചിടുന്നതിനോ പകർത്തി ഒട്ടിക്കുന്നതിനോ വേണ്ടി സെലക്ഷൻ (എം കീ), മാജിക് വാൻഡ് (W കീ). ഒരു തിരഞ്ഞെടുപ്പ് നടത്തുമ്പോൾ Alt അല്ലെങ്കിൽ Shift കീ അമർത്തിപ്പിടിച്ചുകൊണ്ട്, നിങ്ങൾക്ക് തിരഞ്ഞെടുത്ത ഒബ്‌ജക്‌റ്റുകൾ ചേർക്കാനോ നിലവിലെ സെലക്ഷൻ ലിസ്റ്റിൽ നിന്ന് അവയെ ഒഴിവാക്കാനോ കഴിയുമെന്ന് ഓർക്കുക. നിങ്ങൾക്ക് അസമമായ വസ്തുക്കൾ തിരഞ്ഞെടുക്കേണ്ടിവരുമ്പോൾ ഇത് ആവശ്യമാണ്.

നിറങ്ങൾ കൈമാറാൻ നിങ്ങൾക്ക് ഐഡ്രോപ്പർ ഉപയോഗിക്കാം. പിക്സൽ ആർട്ടിൽ നിറങ്ങൾ സംരക്ഷിക്കേണ്ടത് പ്രധാനമായതിന് ആയിരം കാരണങ്ങളുണ്ട്, അതിനാൽ നിങ്ങൾ കുറച്ച് നിറങ്ങൾ എടുത്ത് അവ വീണ്ടും വീണ്ടും ഉപയോഗിക്കേണ്ടതുണ്ട്.

അവസാനമായി, നിങ്ങൾ എല്ലാ ഹോട്ട്കീകളും മനഃപാഠമാക്കിയിട്ടുണ്ടെന്ന് ഉറപ്പാക്കുക, ഇത് നിങ്ങൾക്ക് ധാരാളം സമയം ലാഭിക്കാൻ കഴിയും. പ്രാഥമിക, ദ്വിതീയ നിറങ്ങൾക്കിടയിൽ "X" ടോഗിൾ ചെയ്യുന്നത് ശ്രദ്ധിക്കുക.

ലൈനുകൾ

പിക്സലുകൾ ഒരേ ചെറിയ നിറമുള്ള ചതുരങ്ങളാണ്. നിങ്ങൾക്ക് ആവശ്യമുള്ള ലൈൻ സൃഷ്ടിക്കാൻ ഈ സ്ക്വയറുകൾ എങ്ങനെ ഫലപ്രദമായി ക്രമീകരിക്കാമെന്ന് ആദ്യം നിങ്ങൾ കണ്ടെത്തേണ്ടതുണ്ട്. ഏറ്റവും സാധാരണമായ രണ്ട് തരം ലൈനുകൾ ഞങ്ങൾ നോക്കും: നേരായതും വളഞ്ഞതും.

നേർരേഖകൾ

നിങ്ങൾ എന്താണ് ചിന്തിക്കുന്നതെന്ന് എനിക്കറിയാം: ഇവിടെ എല്ലാം വളരെ ലളിതമാണ്, എന്തെങ്കിലും പരിശോധിക്കുന്നതിൽ അർത്ഥമില്ല. എന്നാൽ പിക്സലുകളുടെ കാര്യത്തിൽ, നേർരേഖകൾ പോലും പ്രശ്നമാകും. മുല്ലയുള്ള ഭാഗങ്ങൾ നാം ഒഴിവാക്കണം - വരിയുടെ ചെറിയ ശകലങ്ങൾ അതിനെ മുല്ലയുള്ളതായി തോന്നും. വരിയുടെ ഭാഗങ്ങളിലൊന്ന് ചുറ്റുമുള്ള മറ്റുള്ളവയേക്കാൾ വലുതോ ചെറുതോ ആണെങ്കിൽ അവ ദൃശ്യമാകും.

വളഞ്ഞ വരകൾ

വളഞ്ഞ വരകൾ വരയ്ക്കുമ്പോൾ, മുഴുവൻ നീളത്തിലും കുറയുകയോ ഉയർച്ചയോ ഏകതാനമാണെന്ന് നിങ്ങൾ ഉറപ്പാക്കേണ്ടതുണ്ട്. IN ഈ ഉദാഹരണം, വൃത്തിയുള്ള വരിയിൽ 6 > 3 > 2 > 1 ഇടവേളകളുണ്ട്, എന്നാൽ 3 > 1 ഇടവേളകളുള്ള വരി< 3 выглядит зазубренной.

വരകൾ വരയ്ക്കാനുള്ള കഴിവ് പിക്സൽ ആർട്ടിന്റെ ഒരു പ്രധാന ഘടകമാണ്. അൽപ്പം കൂടി ഞാൻ ആന്റി-അലിയാസിംഗിനെക്കുറിച്ച് നിങ്ങളോട് പറയും.

ആശയവൽക്കരണം

ആരംഭിക്കുന്നതിന്, നിങ്ങൾക്ക് ഇത് ആവശ്യമാണ് നല്ല ആശയം! പിക്സൽ ആർട്ടിൽ നിങ്ങൾ എന്താണ് ചെയ്യാൻ പോകുന്നതെന്ന് ദൃശ്യവൽക്കരിക്കാൻ ശ്രമിക്കുക - പേപ്പറിലോ നിങ്ങളുടെ മനസ്സിലോ. ഡ്രോയിംഗിനെക്കുറിച്ച് ഒരു ആശയം ഉണ്ടെങ്കിൽ, നിങ്ങൾക്ക് പിക്സലേഷനിൽ തന്നെ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കാം.

പ്രതിഫലനത്തിനുള്ള വിഷയങ്ങൾ

• ഈ സ്പ്രൈറ്റ് എന്തിനുവേണ്ടി ഉപയോഗിക്കും? ഇത് വെബ്‌സൈറ്റിനോ ഗെയിമിനോ വേണ്ടിയാണോ? അത് പിന്നീട് ആനിമേഷൻ ആക്കേണ്ടി വരുമോ? അതെ എങ്കിൽ, അത് ചെറുതും കുറച്ചുകൂടി വിശദമാക്കേണ്ടതുമാണ്. നേരെമറിച്ച്, നിങ്ങൾ ഭാവിയിൽ സ്‌പ്രൈറ്റ് ഉപയോഗിച്ച് പ്രവർത്തിക്കുന്നില്ലെങ്കിൽ, നിങ്ങൾക്ക് ആവശ്യമുള്ളത്ര വിശദാംശങ്ങൾ ഇതിലേക്ക് അറ്റാച്ചുചെയ്യാം. അതിനാൽ, ഈ സ്പ്രൈറ്റ് കൃത്യമായി എന്താണ് വേണ്ടതെന്ന് മുൻകൂട്ടി തീരുമാനിക്കുകയും ഒപ്റ്റിമൽ പാരാമീറ്ററുകൾ തിരഞ്ഞെടുക്കുക.
• എന്തൊക്കെയാണ് നിയന്ത്രണങ്ങൾ? നിറങ്ങൾ സംരക്ഷിക്കേണ്ടതിന്റെ പ്രാധാന്യം ഞാൻ നേരത്തെ സൂചിപ്പിച്ചിരുന്നു. പ്രധാന കാരണംസിസ്റ്റം ആവശ്യകതകൾ (ഇത് നമ്മുടെ കാലത്ത് വളരെ സാധ്യതയില്ല) അല്ലെങ്കിൽ അനുയോജ്യത കാരണം പരിമിതമായ വർണ്ണ പാലറ്റ് ആണ്. അല്ലെങ്കിൽ കൃത്യതയ്ക്കായി, നിങ്ങൾ C64, NES മുതലായവയുടെ ഒരു പ്രത്യേക ശൈലി അനുകരിക്കുകയാണെങ്കിൽ. നിങ്ങളുടെ സ്‌പ്രൈറ്റിന്റെ അളവുകളും ആവശ്യമായ വസ്തുക്കളുടെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ ഇത് വളരെയധികം വേറിട്ടുനിൽക്കുന്നുണ്ടോ എന്നതും പരിഗണിക്കേണ്ടതാണ്.

നമുക്ക് ശ്രമിക്കാം!

ഈ ട്യൂട്ടോറിയലിൽ നിയന്ത്രണങ്ങളൊന്നുമില്ല, പക്ഷേ എന്റെ പിക്സൽ ആർട്ട് വേണ്ടത്ര വലുതാണെന്ന് ഉറപ്പാക്കാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിച്ചു, അതിലൂടെ ഓരോ ഘട്ടത്തിലും എന്താണ് സംഭവിക്കുന്നതെന്ന് നിങ്ങൾക്ക് വിശദമായി കാണാൻ കഴിയും. ഈ ലക്ഷ്യത്തിൽ, ഗുസ്തി ലോകത്ത് നിന്നുള്ള ഒരു കഥാപാത്രമായ ലുച്ച അഭിഭാഷകയായി ഉപയോഗിക്കാൻ ഞാൻ തീരുമാനിച്ചു. ഒരു ഫൈറ്റിംഗ് ഗെയിമിലോ ഡൈനാമിക് ആക്ഷൻ സിനിമയിലോ അവൻ തികച്ചും യോജിക്കും.

സർക്യൂട്ട്

ബ്ലാക്ക് ഔട്ട്‌ലൈൻ നിങ്ങളുടെ സ്‌പ്രൈറ്റിന് നല്ലൊരു അടിത്തറയായിരിക്കും, അതിനാൽ ഞങ്ങൾ അവിടെ നിന്നാണ് തുടങ്ങുന്നത്. ഞങ്ങൾ കറുപ്പ് തിരഞ്ഞെടുത്തു, കാരണം അത് നല്ലതാണെങ്കിലും അൽപ്പം ഇരുണ്ടതാണ്. പിന്നീട് ട്യൂട്ടോറിയലിൽ, റിയലിസം വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നതിന് ബാഹ്യരേഖയുടെ നിറം എങ്ങനെ മാറ്റാമെന്ന് ഞാൻ കാണിച്ചുതരാം.

ഒരു രൂപരേഖ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിന് രണ്ട് സമീപനങ്ങളുണ്ട്. നിങ്ങൾക്ക് പാത്ത് ഫ്രീഹാൻഡ് വരയ്ക്കാം, തുടർന്ന് അത് അൽപ്പം ട്വീക്ക് ചെയ്യുക, അല്ലെങ്കിൽ എല്ലാം ഒരു സമയം ഒരു പിക്സൽ വരയ്ക്കുക. അതെ, നിങ്ങൾ ശരിയായി മനസ്സിലാക്കി, ഞങ്ങൾ ആയിരം ക്ലിക്കുകളെക്കുറിച്ചാണ് സംസാരിക്കുന്നത്.

രീതി തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നത് സ്പ്രൈറ്റിന്റെ വലുപ്പത്തെയും നിങ്ങളുടെ പിക്സൽ കഴിവുകളെയും ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു. സ്പ്രൈറ്റ് ശരിക്കും വലുതാണെങ്കിൽ, അത് സൃഷ്ടിക്കാൻ കൈകൊണ്ട് വരയ്ക്കുന്നത് കൂടുതൽ യുക്തിസഹമായിരിക്കും ഏകദേശ രൂപംഎന്നിട്ട് നേരെയാക്കുക. എന്നെ വിശ്വസിക്കൂ, ഉടനടി മികച്ച സ്കെച്ച് വരയ്ക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നതിനേക്കാൾ വളരെ വേഗതയുള്ളതാണ് ഇത്.

എന്റെ ട്യൂട്ടോറിയലിൽ, ഞാൻ സാമാന്യം വലിയ സ്‌പ്രൈറ്റ് സൃഷ്‌ടിക്കുന്നു, അതിനാൽ ആദ്യ രീതി ഇവിടെ കാണിക്കും. ഞാൻ എല്ലാം ദൃശ്യപരമായി കാണിക്കുകയും എന്താണ് സംഭവിച്ചതെന്ന് വിശദീകരിക്കുകയും ചെയ്താൽ അത് എളുപ്പമാകും.

ഘട്ടം ഒന്ന്: പരുക്കൻ രൂപരേഖ

നിങ്ങളുടെ മൗസോ ടാബ്‌ലെറ്റോ ഉപയോഗിച്ച്, നിങ്ങളുടെ സ്‌പ്രൈറ്റിനായി ഒരു പരുക്കൻ രൂപരേഖ വരയ്ക്കുക. ഇത് വളരെ അസംസ്കൃതമല്ലെന്ന് ഉറപ്പാക്കുക, അതായത്, നിങ്ങളുടെ അന്തിമ ഉൽപ്പന്നം നിങ്ങൾ എങ്ങനെ കാണുന്നു എന്നത് പോലെയാണ് ഇത് കാണപ്പെടുന്നത്.

എന്റെ രേഖാചിത്രം ഞാൻ ആസൂത്രണം ചെയ്തതുമായി ഏതാണ്ട് പൂർണ്ണമായും പൊരുത്തപ്പെട്ടു.

ഘട്ടം രണ്ട്: ഔട്ട്ലൈൻ പോളിഷ് ചെയ്യുക

ചിത്രം 6 അല്ലെങ്കിൽ 8 തവണ വലുതാക്കികൊണ്ട് ആരംഭിക്കുക. നിങ്ങൾ ഓരോ പിക്സലും വ്യക്തമായി കാണണം. തുടർന്ന്, ഔട്ട്ലൈൻ വൃത്തിയാക്കുക. പ്രത്യേകിച്ചും, "തെറ്റിയ പിക്സലുകൾ" ശ്രദ്ധിക്കുക (മുഴുവൻ രൂപരേഖയും ഒന്നിൽ കൂടുതൽ പിക്സൽ കട്ടിയുള്ളതായിരിക്കരുത്), മുല്ലയുള്ള അരികുകൾ ഒഴിവാക്കുക, ആദ്യ ഘട്ടത്തിൽ നമുക്ക് നഷ്ടമായ ചെറിയ വിശദാംശങ്ങൾ ചേർക്കുക.

വലിയ സ്പ്രൈറ്റുകൾ പോലും അപൂർവ്വമായി 200-200 പിക്സലുകൾ കവിയുന്നു. "കുറച്ച് കൂടുതൽ ചെയ്യുക" എന്ന വാചകം പിക്സലേഷൻ പ്രക്രിയയെ വിവരിക്കുന്നതിനുള്ള മികച്ച മാർഗമാണ്. ഒരു പിക്സൽ പോലും പ്രധാനമാണെന്ന് നിങ്ങൾ ഉടൻ കാണും.

നിങ്ങളുടെ രൂപരേഖ കഴിയുന്നത്ര ലളിതമാക്കുക. വിശദാംശങ്ങൾ ഞങ്ങൾ പിന്നീട് കൈകാര്യം ചെയ്യും, ഇപ്പോൾ നിങ്ങൾ വലിയ പിക്സലുകൾ കണ്ടെത്തുന്നതിന് പ്രവർത്തിക്കേണ്ടതുണ്ട്, ഉദാഹരണത്തിന്, പേശി വിഭജനം. ഇപ്പോൾ കാര്യങ്ങൾ അത്ര ശുഭകരമല്ല, പക്ഷേ അൽപ്പം ക്ഷമയോടെ കാത്തിരിക്കുക.

നിറം

രൂപരേഖ തയ്യാറാകുമ്പോൾ, നിറങ്ങൾ കൊണ്ട് നിറയ്ക്കേണ്ട ഒരു തരം കളറിംഗ് നമുക്ക് ലഭിക്കും. പെയിന്റ്, ഫിൽ, മറ്റ് ഉപകരണങ്ങൾ എന്നിവ ഇതിന് ഞങ്ങളെ സഹായിക്കും. നിറങ്ങൾ പൊരുത്തപ്പെടുത്തുന്നത് ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള കാര്യമാണ്, എന്നാൽ വർണ്ണ സിദ്ധാന്തം ഈ ലേഖനത്തിന്റെ വിഷയമല്ല. അതെന്തായാലും, നിങ്ങൾ അറിഞ്ഞിരിക്കേണ്ട ചില അടിസ്ഥാന ആശയങ്ങളുണ്ട്.

HSB കളർ മോഡൽ

ഈ ഇംഗ്ലീഷ് ചുരുക്കെഴുത്ത്, "ഹ്യൂ, സാച്ചുറേഷൻ, ബ്രൈറ്റ്‌നസ്" എന്ന വാക്കുകളിൽ നിന്ന് സമാഹരിച്ചത്. ഇത് നിരവധി കമ്പ്യൂട്ടർ വർണ്ണ മോഡലുകളിൽ ഒന്ന് മാത്രമാണ് (അല്ലെങ്കിൽ നിറത്തിന്റെ സംഖ്യാ പ്രാതിനിധ്യം). RGB, CMYK പോലുള്ള മറ്റ് ഉദാഹരണങ്ങളെക്കുറിച്ച് നിങ്ങൾ കേട്ടിരിക്കാം. മിക്ക ഇമേജ് എഡിറ്റർമാരും വർണ്ണ തിരഞ്ഞെടുക്കലിനായി HSB ഉപയോഗിക്കുന്നു, അതിനാൽ ഞങ്ങൾ അതിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കും.

നിറംനിറത്തെയാണ് നമ്മൾ നിറം എന്ന് വിളിച്ചിരുന്നത്.

സാച്ചുറേഷൻ- സാച്ചുറേഷൻ - നിറത്തിന്റെ തീവ്രത നിർണ്ണയിക്കുന്നു. മൂല്യം 100% ആണെങ്കിൽ, ഇതാണ് പരമാവധി തെളിച്ചം. നിങ്ങൾ അത് താഴ്ത്തുകയാണെങ്കിൽ, മന്ദത നിറത്തിൽ ദൃശ്യമാകും, അത് "ചാരനിറമാകും".

തെളിച്ചം- നിറം പുറപ്പെടുവിക്കുന്ന പ്രകാശം. ഉദാഹരണത്തിന്, കറുപ്പിന്, ഈ സൂചകം 0% ആണ്.

നിറങ്ങൾ തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നു

ഏത് നിറങ്ങൾ തിരഞ്ഞെടുക്കണമെന്ന് തീരുമാനിക്കുന്നത് നിങ്ങളുടേതാണ്, എന്നാൽ മനസ്സിൽ സൂക്ഷിക്കേണ്ട ചില കാര്യങ്ങളുണ്ട്:

• കാർട്ടൂണികളേക്കാൾ മൃദുവും നിർജ്ജീവവുമായ നിറങ്ങൾ കൂടുതൽ യഥാർത്ഥമായി കാണപ്പെടുന്നു.
• വർണ്ണ ചക്രത്തെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കുക: രണ്ട് നിറങ്ങൾ അതിൽ എത്രത്തോളം അകന്നിരിക്കുന്നുവോ അത്രത്തോളം അവ കൂടിച്ചേരുന്നു. അതേ സമയം, പരസ്പരം അടുത്തിരിക്കുന്ന ചുവപ്പും ഓറഞ്ചും ഒരുമിച്ച് മികച്ചതായി കാണപ്പെടുന്നു.

• നിങ്ങൾ കൂടുതൽ നിറങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്തോറും നിങ്ങളുടെ ഡ്രോയിംഗ് മങ്ങിയതായി കാണപ്പെടും. അതിനാൽ, രണ്ട് പ്രാഥമിക നിറങ്ങൾ തിരഞ്ഞെടുത്ത് അവ ഉപയോഗിക്കുക. സൂപ്പർ മാരിയോ ഒരു കാലത്ത് ബ്രൗൺ, ചുവപ്പ് എന്നിവയുടെ സംയോജനത്തിൽ നിന്നാണ് സൃഷ്ടിച്ചതെന്ന് ഓർക്കുക.

പൂക്കൾ പ്രയോഗിക്കുന്നു

നിറം പ്രയോഗിക്കുന്നത് വളരെ എളുപ്പമാണ്. നിങ്ങൾ ഫോട്ടോഷോപ്പ് ഉപയോഗിക്കുകയാണെങ്കിൽ, ആവശ്യമുള്ള ശകലം തിരഞ്ഞെടുക്കുക, അത് തിരഞ്ഞെടുക്കുക മാന്ത്രിക വടി(W കീ) തുടർന്ന് പ്രാഥമിക നിറം (Alt-F) അല്ലെങ്കിൽ ദ്വിതീയ നിറം Ctrl-F ഉപയോഗിച്ച് പൂരിപ്പിക്കുക.

ഷേഡിംഗ്

ഷേഡിംഗ് അതിലൊന്നാണ് അത്യാവശ്യ ഭാഗങ്ങൾഒരു പിക്സലേറ്റഡ് ഡെമിഗോഡിന്റെ പദവി നേടാനുള്ള അന്വേഷണം. ഈ ഘട്ടത്തിലാണ് സ്പ്രൈറ്റ് ഒന്നുകിൽ മികച്ചതായി കാണാൻ തുടങ്ങുന്നത്, അല്ലെങ്കിൽ വിചിത്രമായ ഒരു പദാർത്ഥമായി മാറുന്നു. എന്റെ നിർദ്ദേശങ്ങൾ പാലിക്കുക, നിങ്ങൾ തീർച്ചയായും വിജയിക്കും.

ഘട്ടം ഒന്ന്: ഒരു പ്രകാശ സ്രോതസ്സ് തിരഞ്ഞെടുക്കുക

ആദ്യം നമ്മൾ ഒരു പ്രകാശ സ്രോതസ്സ് തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നു. നിങ്ങളുടെ സ്‌പ്രൈറ്റ് ഒരു വലിയ ശകലത്തിന്റെ ഭാഗമാണെങ്കിൽ, അതിന് അതിന്റേതായ ലൈറ്റുകൾ ഉണ്ട്, അതായത് വിളക്കുകൾ, ടോർച്ചുകൾ മുതലായവ. അവയ്‌ക്കെല്ലാം സ്‌പ്രൈറ്റ് വ്യത്യസ്ത രീതികളിൽ എങ്ങനെ കാണപ്പെടുന്നു എന്നതിനെ ബാധിക്കും. എന്നിരുന്നാലും, സൂര്യനെപ്പോലെ ഒരു വിദൂര പ്രകാശ സ്രോതസ്സ് തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നത് മിക്ക പിക്സൽ ആർട്ടുകൾക്കും ഒരു മികച്ച ആശയമാണ്. ഗെയിമുകൾക്കായി, ഉദാഹരണത്തിന്, നിങ്ങൾ സാധ്യമായ ഏറ്റവും തിളക്കമുള്ള സ്പ്രൈറ്റ് സൃഷ്ടിക്കേണ്ടതുണ്ട്, അത് പിന്നീട് പരിസ്ഥിതിയിലേക്ക് ക്രമീകരിക്കാൻ കഴിയും.

ഞാൻ സാധാരണയായി സ്‌പ്രൈറ്റിന് മുന്നിൽ എവിടെയെങ്കിലും ഒരു വിദൂര വെളിച്ചം തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നു, അങ്ങനെ സ്‌പ്രൈറ്റിന്റെ മുൻഭാഗവും മുകൾഭാഗവും മാത്രം കത്തിക്കുകയും ബാക്കിയുള്ളത് ഷേഡുള്ളതുമാണ്.

ഘട്ടം രണ്ട്: നേരിട്ട് ഷേഡിംഗ്

ഒരു പ്രകാശ സ്രോതസ്സ് തിരഞ്ഞെടുത്തുകഴിഞ്ഞാൽ, അതിൽ നിന്ന് ഏറ്റവും അകലെയുള്ള പ്രദേശങ്ങൾ ഇരുണ്ടതാക്കാൻ തുടങ്ങും. തല, കൈകൾ, കാലുകൾ മുതലായവയുടെ താഴത്തെ ഭാഗം ഒരു നിഴൽ കൊണ്ട് മൂടണമെന്ന് ഞങ്ങളുടെ ലൈറ്റിംഗ് മോഡൽ നിർദ്ദേശിക്കുന്നു.

പരന്ന വസ്തുക്കൾക്ക് നിഴൽ വീഴ്ത്താൻ കഴിയില്ലെന്ന് ഓർക്കുക. ഒരു കഷണം കടലാസ് എടുത്ത് ചുരുട്ടി മേശയിൽ ചുരുട്ടുക. ഇനി ഫ്ലാറ്റ് അല്ലെന്ന് നിനക്കെങ്ങനെ അറിയാം? അവന്റെ ചുറ്റുമുള്ള നിഴലുകൾ നിങ്ങൾ കണ്ടു. വസ്ത്രങ്ങൾ, പേശികൾ, രോമങ്ങൾ, ചർമ്മത്തിന്റെ നിറം മുതലായവയിൽ മടക്കുകൾ ഊന്നിപ്പറയുന്നതിന് ഷേഡിംഗ് ഉപയോഗിക്കുക.

ഘട്ടം മൂന്ന്: മൃദുവായ നിഴലുകൾ

ആദ്യത്തേതിനേക്കാൾ ഭാരം കുറഞ്ഞ രണ്ടാമത്തെ ഷേഡ്, മൃദുവായ നിഴലുകൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ ഉപയോഗിക്കണം. നേരിട്ട് പ്രകാശിക്കാത്ത പ്രദേശങ്ങൾക്ക് ഇത് ആവശ്യമാണ്. വെളിച്ചത്തിൽ നിന്ന് ഇരുട്ടിലേക്കും അസമമായ പ്രതലങ്ങളിലേക്കും മാറാനും അവ ഉപയോഗിക്കാം.

ഘട്ടം നാല്: പ്രകാശമുള്ള സ്ഥലങ്ങൾ

നേരിട്ട് പ്രകാശകിരണങ്ങൾ ലഭിക്കുന്ന സ്ഥലങ്ങളും ഹൈലൈറ്റ് ചെയ്യണം. നിഴലുകളേക്കാൾ കുറച്ച് ഹൈലൈറ്റുകൾ ഉണ്ടായിരിക്കണം എന്നത് ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്, അല്ലാത്തപക്ഷം അവ അനാവശ്യ ശ്രദ്ധയ്ക്ക് കാരണമാകും, അതായത് വേറിട്ടുനിൽക്കുക.

ഒരു ലളിതമായ നിയമം ഓർത്തുകൊണ്ട് തലവേദന സ്വയം സംരക്ഷിക്കുക: ആദ്യം ഷാഡോകൾ, പിന്നെ ഹൈലൈറ്റുകൾ. കാരണം ലളിതമാണ്: നിഴലുകൾ ഇല്ലെങ്കിൽ, വളരെ വലിയ ശകലങ്ങൾ തുറന്നുകാട്ടപ്പെടും, നിങ്ങൾ ഷാഡോകൾ പ്രയോഗിക്കുമ്പോൾ അവ കുറയ്ക്കേണ്ടിവരും.

ഉപയോഗപ്രദമായ ചില നിയമങ്ങൾ

തുടക്കക്കാർക്ക് ഷാഡോകൾ എല്ലായ്പ്പോഴും ബുദ്ധിമുട്ടാണ്, അതിനാൽ ഷേഡിംഗ് സമയത്ത് നിങ്ങൾ പാലിക്കേണ്ട ചില നിയമങ്ങൾ ഇതാ.

1. ഗ്രേഡിയന്റുകൾ ഉപയോഗിക്കരുത്. പുതുമുഖങ്ങളുടെ ഏറ്റവും സാധാരണമായ തെറ്റ്. ഗ്രേഡിയന്റുകൾ ഭയാനകമായി കാണപ്പെടുന്നു, മാത്രമല്ല പ്രതലങ്ങളിൽ പ്രകാശം എങ്ങനെ കളിക്കുന്നു എന്നതിന്റെ ഏകദേശ കണക്ക് പോലുമില്ല.
2. "സോഫ്റ്റ് ഷേഡിംഗ്" ഉപയോഗിക്കരുത്. നിഴൽ രൂപരേഖയിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയുള്ള ഒരു സാഹചര്യത്തെക്കുറിച്ചാണ് ഞാൻ സംസാരിക്കുന്നത്, കാരണം അത് വളരെ മങ്ങിയതായി കാണപ്പെടുകയും പ്രകാശ സ്രോതസ്സ് വെളിപ്പെടുത്തുന്നതിൽ നിന്ന് തടയുകയും ചെയ്യുന്നു.
3. വളരെയധികം ഷാഡോകൾ ഉപയോഗിക്കരുത്. "കൂടുതൽ നിറങ്ങൾ - കൂടുതൽ യാഥാർത്ഥ്യമായ ചിത്രം" എന്ന് ചിന്തിക്കാൻ എളുപ്പമാണ്. അങ്ങനെയാകട്ടെ, ഇൻ യഥാർത്ഥ ജീവിതംഇരുണ്ട അല്ലെങ്കിൽ നേരിയ സ്പെക്ട്രത്തിൽ കാര്യങ്ങൾ കാണാൻ ഞങ്ങൾ പതിവാണ്, നമ്മുടെ മസ്തിഷ്കം അതിനിടയിലുള്ളതെല്ലാം ഫിൽട്ടർ ചെയ്യും. രണ്ട് ഇരുണ്ട നിറങ്ങളും (ഇരുണ്ടതും വളരെ ഇരുണ്ടതും) രണ്ട് ഇളം നിറങ്ങളും (വെളിച്ചവും വളരെ നേരിയതും) മാത്രം ഉപയോഗിക്കുക, അവ അടിസ്ഥാന നിറത്തിൽ പാളി ചെയ്യുക, പരസ്പരം മുകളിലല്ല.
4. വളരെ സമാനമായ നിറങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കരുത്. നിങ്ങൾ ശരിക്കും മങ്ങിയ സ്‌പ്രൈറ്റ് നിർമ്മിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുമ്പോഴല്ലാതെ, ഏതാണ്ട് സമാനമായ നിറങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കേണ്ട ആവശ്യമില്ല.

ക്ഷയിക്കുന്നു

നിറങ്ങൾ സംരക്ഷിക്കുക എന്നതാണ് പിക്സൽ ആർട്ട് സ്രഷ്‌ടാക്കൾ ശരിക്കും ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടത്. കൂടുതൽ നിറങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കാതെ കൂടുതൽ നിഴലുകൾ നേടാനുള്ള മറ്റൊരു മാർഗം "ഡിതറിംഗ്" എന്നാണ്. ഉള്ളത് പോലെ തന്നെ പരമ്പരാഗത പെയിന്റിംഗ്"ഹാച്ചിംഗ്", "ക്രോസ് ഹാച്ചിംഗ്" എന്നിവ ഉപയോഗിക്കുന്നു, അതായത് നിങ്ങൾ, ഇൻ അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ, രണ്ട് നിറങ്ങൾക്കിടയിൽ നിങ്ങൾക്ക് എന്തെങ്കിലും ലഭിക്കും.

ലളിതമായ ഉദാഹരണം

നാല് ഷേഡിംഗ് ഓപ്ഷനുകൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ രണ്ട് നിറങ്ങൾ എങ്ങനെ ഡൈതർ ചെയ്യാം എന്നതിന്റെ ലളിതമായ ഉദാഹരണം ഇതാ.

വിപുലമായ ഉദാഹരണം

മുകളിലെ ചിത്രം (ഫോട്ടോഷോപ്പിൽ ഗ്രേഡിയന്റ് ഉപയോഗിച്ച് സൃഷ്ടിച്ചത്) ഡൈതറിംഗ് ഉപയോഗിച്ച് മൂന്ന് നിറങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് സൃഷ്ടിച്ച ചിത്രവുമായി താരതമ്യം ചെയ്യുക. "അടുത്തുള്ള നിറങ്ങൾ" സൃഷ്ടിക്കാൻ വ്യത്യസ്ത പാറ്റേണുകൾ ഉപയോഗിക്കാമെന്നത് ശ്രദ്ധിക്കുക. നിങ്ങൾ സ്വയം നിരവധി പാറ്റേണുകൾ സൃഷ്ടിച്ചാൽ തത്വം മനസ്സിലാക്കുന്നത് നിങ്ങൾക്ക് എളുപ്പമായിരിക്കും.

അപേക്ഷ

ഡൈതറിംഗ് നിങ്ങളുടെ സ്‌പ്രൈറ്റിന് നല്ല റെട്രോ ലുക്ക് നൽകാൻ കഴിയും, കാരണം ആദ്യകാല വീഡിയോ ഗെയിമുകളിൽ ധാരാളം വർണ്ണ പാലറ്റുകൾ ലഭ്യമായതിനാൽ ഈ സാങ്കേതികവിദ്യ വളരെയധികം ഉപയോഗിച്ചിരുന്നു (നിങ്ങൾക്ക് ഡൈതറിംഗിന്റെ ധാരാളം ഉദാഹരണങ്ങൾ കാണണമെങ്കിൽ, ഇതിനായി വികസിപ്പിച്ച ഗെയിമുകൾ പരിശോധിക്കുക. സെഗ ജെനസിസ്). ഞാൻ ഈ രീതി പലപ്പോഴും ഉപയോഗിക്കാറില്ല, എന്നാൽ വിദ്യാഭ്യാസ ആവശ്യങ്ങൾക്കായി, ഞങ്ങളുടെ സ്പ്രൈറ്റിൽ ഇത് എങ്ങനെ പ്രയോഗിക്കാമെന്ന് ഞാൻ കാണിച്ചുതരാം.

നിങ്ങളുടെ ഹൃദയത്തിന്റെ ഉള്ളടക്കത്തിന് ഡിതർ ഉപയോഗിക്കാൻ കഴിയും, എന്നാൽ കുറച്ച് ആളുകൾ മാത്രമേ ഇത് വിജയകരമായി ഉപയോഗിക്കുന്നുള്ളൂ എന്നത് ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്.

സെലക്ടീവ് കോണ്ടൂരിംഗ്

സെലൗട്ട് (ഇംഗ്ലീഷ് തിരഞ്ഞെടുത്ത ഔട്ട്‌ലൈനിംഗിൽ നിന്ന്) എന്നും വിളിക്കപ്പെടുന്ന സെലക്ടീവ് കോണ്ടൂരിംഗ്, കോണ്ടൂർ ഷേഡിംഗിന്റെ ഒരു ഉപജാതിയാണ്. ഒരു കറുത്ത വര ഉപയോഗിക്കുന്നതിനുപകരം, നിങ്ങളുടെ സ്‌പ്രൈറ്റിൽ കൂടുതൽ യോജിപ്പുള്ള ഒരു നിറമാണ് ഞങ്ങൾ തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നത്. സ്‌പ്രൈറ്റിന്റെ അരികുകളിലേക്കുള്ള ഈ പാതയുടെ തെളിച്ചവും ഞങ്ങൾ മാറ്റുന്നു, ഏത് നിറങ്ങളാണ് നമ്മൾ ഉപയോഗിക്കേണ്ടതെന്ന് നിർണ്ണയിക്കാൻ വർണ്ണ ഉറവിടത്തെ അനുവദിക്കുന്നു.

ഈ സമയം വരെ, ഞങ്ങൾ ഒരു കറുത്ത രൂപരേഖ ഉപയോഗിച്ചു. ഇതിൽ തെറ്റൊന്നുമില്ല: കറുപ്പ് മികച്ചതായി കാണപ്പെടുന്നു, കൂടാതെ ചുറ്റുമുള്ള വസ്തുക്കളുടെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ നിന്ന് സ്പ്രൈറ്റിനെ ഗുണപരമായി വേർതിരിച്ചറിയാൻ നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു. എന്നാൽ ഈ രീതി ഉപയോഗിക്കുന്നതിലൂടെ, നമ്മുടെ സ്‌പ്രൈറ്റ് കാർട്ടൂണിഷ് ആയി കാണപ്പെടുന്നതിനാൽ ചില സന്ദർഭങ്ങളിൽ നമുക്ക് ആവശ്യമായേക്കാവുന്ന ചില യാഥാർത്ഥ്യങ്ങൾ ഞങ്ങൾ ത്യജിക്കുന്നു. ഇതിൽ നിന്ന് മുക്തി നേടാൻ സെലക്ടീവ് കോണ്ടൂർ നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു.

അവന്റെ പേശികളെ മയപ്പെടുത്താൻ ഞാൻ ഒരു സെൽറ്റ് ഉപയോഗിച്ചത് നിങ്ങൾ ശ്രദ്ധിക്കും. അവസാനമായി, ഞങ്ങളുടെ സ്പ്രൈറ്റ് മൊത്തത്തിൽ കാണാൻ തുടങ്ങുന്നു, അല്ലാതെ ഒരു വലിയ എണ്ണം പ്രത്യേക ശകലങ്ങൾ പോലെയല്ല.

ഇത് ഒറിജിനലുമായി താരതമ്യം ചെയ്യുക:

1. സുഗമമാക്കുന്നു

ആന്റി-അലിയാസിംഗിന്റെ തത്വം ലളിതമാണ്: കിങ്കുകൾക്ക് ഇന്റർമീഡിയറ്റ് നിറങ്ങൾ ചേർത്ത് അവയെ സുഗമമാക്കുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, നിങ്ങൾക്ക് ഒരു വെളുത്ത പശ്ചാത്തലത്തിൽ ഒരു കറുത്ത വര ഉണ്ടെങ്കിൽ, ചെറിയ ചാരനിറത്തിലുള്ള പിക്സലുകൾ അതിന്റെ അരികിലുള്ള കിങ്കുകളിലേക്ക് ചേർക്കും.

ടെക്നിക് 1: വളവുകൾ മിനുസപ്പെടുത്തുന്നു

പൊതുവേ, ഇടവേളകൾ ഉള്ളിടത്ത് നിങ്ങൾ ഇന്റർമീഡിയറ്റ് നിറങ്ങൾ ചേർക്കേണ്ടതുണ്ട്, അല്ലാത്തപക്ഷം ലൈൻ മുഷിഞ്ഞതായി കാണപ്പെടും. ഇത് ഇപ്പോഴും അസമമാണെന്ന് തോന്നുന്നുവെങ്കിൽ, ഭാരം കുറഞ്ഞ പിക്സലുകളുടെ മറ്റൊരു പാളി ചേർക്കുക. ഇന്റർമീഡിയറ്റ് ലെയറിന്റെ പ്രയോഗത്തിന്റെ ദിശ വക്രത്തിന്റെ ദിശയുമായി പൊരുത്തപ്പെടണം.

ഇത് സങ്കീർണ്ണമാക്കാതെ കൂടുതൽ നന്നായി വിശദീകരിക്കാൻ കഴിയുമെന്ന് ഞാൻ കരുതുന്നില്ല. ചിത്രം നോക്കൂ, ഞാൻ എന്താണ് ഉദ്ദേശിക്കുന്നതെന്ന് നിങ്ങൾക്ക് മനസ്സിലാകും.

ടെക്നിക് 2: ബമ്പുകൾ റൗണ്ടിംഗ് ഓഫ്

ടെക്നിക്ക് 3: ഓവർറൈറ്റിംഗ് ലൈൻ അവസാനിക്കുന്നു

അപേക്ഷ

ഇനി, നമ്മുടെ പ്രിന്റിൽ ആന്റി-അലിയാസിംഗ് പ്രയോഗിക്കാം. ഏത് പശ്ചാത്തല നിറത്തിലും നിങ്ങളുടെ സ്‌പ്രൈറ്റ് മികച്ചതായി കാണണമെങ്കിൽ, ലൈനിന്റെ പുറം മിനുസപ്പെടുത്തരുത്. അല്ലാത്തപക്ഷം, നിങ്ങളുടെ സ്‌പ്രൈറ്റ് പശ്ചാത്തലവുമായി ജംഗ്‌ഷനിൽ വളരെ അനുചിതമായ ഒരു ഹാലോയാൽ ചുറ്റപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, അതിനാൽ ഏത് പശ്ചാത്തലത്തിലും വളരെ വ്യക്തമായി വേറിട്ടുനിൽക്കും.

പ്രഭാവം വളരെ സൂക്ഷ്മമാണ്, പക്ഷേ ഇതിന് വലിയ പ്രാധാന്യമുണ്ട്.

എന്തുകൊണ്ടാണ് നിങ്ങൾ ഇത് സ്വമേധയാ ചെയ്യേണ്ടത്?

നിങ്ങൾ ചോദിച്ചേക്കാം, "നമ്മുടെ സ്‌പ്രൈറ്റ് സുഗമമായി കാണണമെങ്കിൽ ഗ്രാഫിക്‌സ് എഡിറ്റർ ഫിൽട്ടർ എന്തുകൊണ്ട് പ്രയോഗിച്ചുകൂടാ?" ഉത്തരവും ലളിതമാണ് - ഒരു ഫിൽട്ടറും നിങ്ങളുടെ സ്‌പ്രൈറ്റിനെ കൈകൊണ്ട് നിർമ്മിച്ചത് പോലെ മൂർച്ചയുള്ളതും വൃത്തിയുള്ളതുമാക്കില്ല. ഉപയോഗിച്ച നിറങ്ങളിൽ മാത്രമല്ല, അവ എവിടെ ഉപയോഗിക്കണമെന്നതിലും നിങ്ങൾക്ക് പൂർണ്ണ നിയന്ത്രണം ഉണ്ടായിരിക്കും. കൂടാതെ, ഏത് ഫിൽട്ടറിനേക്കാളും നിങ്ങൾക്ക് നന്നായി അറിയാം, എവിടെയാണ് ആന്റി-അലിയാസിംഗ് ഉചിതമെന്ന്, കൂടാതെ പിക്സലുകളുടെ ഗുണനിലവാരം നഷ്‌ടപ്പെടുന്ന മേഖലകളും ഉണ്ട്.

പൂർത്തിയാക്കുന്നു

കൊള്ളാം, നിങ്ങളുടെ കമ്പ്യൂട്ടർ ഷട്ട്ഡൗൺ ചെയ്യാനും ഫ്രിഡ്ജിൽ നിന്ന് ഒരു തണുത്ത ബിയർ എടുക്കാനും ഞങ്ങൾ വളരെ അടുത്താണ്. പക്ഷേ അവൻ ഇതുവരെ എത്തിയിട്ടില്ല! ഊർജ്ജസ്വലനായ അമേച്വറിനെ പരിചയസമ്പന്നനായ പ്രൊഫഷണലിൽ നിന്ന് വേർതിരിക്കുന്നതിനെക്കുറിച്ചാണ് അവസാന ഭാഗം.

ഒരു പടി പിന്നോട്ട് പോയി നിങ്ങളുടെ സ്പ്രൈറ്റ് നന്നായി നോക്കൂ. അവൻ ഇപ്പോഴും "റോ" ആയി കാണപ്പെടാൻ സാധ്യതയുണ്ട്. മെച്ചപ്പെടുത്താൻ കുറച്ച് സമയമെടുത്ത് എല്ലാം തികഞ്ഞതാണെന്ന് ഉറപ്പാക്കുക. നിങ്ങൾ എത്ര ക്ഷീണിതനാണെങ്കിലും, ഏറ്റവും രസകരമായ ഭാഗം നിങ്ങളുടെ മുന്നിലാണ്. നിങ്ങളുടെ സ്‌പ്രൈറ്റ് കൂടുതൽ രസകരമാക്കാൻ വിശദാംശങ്ങൾ ചേർക്കുക. ഇവിടെയാണ് നിങ്ങളുടെ പിക്സൽ കഴിവുകളും അനുഭവപരിചയവും പ്രവർത്തിക്കുന്നത്.

ഞങ്ങളുടെ ലൂച്ച വക്കീലിന് ഇക്കാലമത്രയും കണ്ണുകളില്ലായിരുന്നു എന്നോ അല്ലെങ്കിൽ അയാൾ കൈവശം വച്ചിരിക്കുന്ന പൊതി കാലിയാണെന്നോ നിങ്ങൾ ആശ്ചര്യപ്പെട്ടേക്കാം. യഥാർത്ഥത്തിൽ, ചെറിയ വിശദാംശങ്ങളുമായി കാത്തിരിക്കാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിച്ചതാണ് കാരണം. അവന്റെ കക്ഷങ്ങളിൽ ഞാൻ ചേർത്ത ട്രിം ശ്രദ്ധിക്കുക, അവന്റെ പാന്റിലുള്ള ഈച്ച... ശരി, മുലക്കണ്ണുകൾ ഇല്ലാതെ ഒരു മനുഷ്യൻ എന്തായിരിക്കും? ശരീരത്തിന്റെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ ഭുജം കൂടുതൽ നീണ്ടുനിൽക്കുന്ന തരത്തിൽ ഞാൻ അവന്റെ ശരീരത്തിന്റെ താഴത്തെ ഭാഗം അൽപ്പം ഇരുണ്ടു.

ഒടുവിൽ നിങ്ങൾ പൂർത്തിയാക്കി! ലുച്ച ലോയർ ലൈറ്റ്‌വെയ്റ്റ് വിഭാഗത്തിൽ മത്സരിക്കുന്നു, കാരണം ഇതിന് 45 നിറങ്ങൾ മാത്രമേ ഉള്ളൂ (ഒരുപക്ഷേ ഇത് നിങ്ങളുടെ പാലറ്റ് പരിമിതികളെ ആശ്രയിച്ച് ഒരു ഹെവിവെയ്‌റ്റ് ആയിരിക്കാം) അതിന്റെ റെസല്യൂഷൻ ഏകദേശം 150 ബൈ 115 പിക്‌സൽ ആണ്. ഇപ്പോൾ നിങ്ങൾക്ക് ബിയർ തുറക്കാം!

മുഴുവൻ പുരോഗതി:

എപ്പോഴും തമാശയാണ്. നമ്മുടെ സ്‌പ്രൈറ്റിന്റെ പരിണാമം കാണിക്കുന്ന ഒരു gif ഇതാ.

1. കലയുടെയും പരിശീലനത്തിന്റെയും അടിസ്ഥാനകാര്യങ്ങൾ പഠിക്കുക പരമ്പരാഗത സാങ്കേതിക വിദ്യകൾ. ഡ്രോയിംഗിനും ഡ്രോയിംഗിനും ആവശ്യമായ എല്ലാ അറിവും കഴിവുകളും പിക്സലിംഗിൽ പ്രയോഗിക്കാൻ കഴിയും.
2. ചെറിയ സ്പ്രൈറ്റുകൾ ഉപയോഗിച്ച് ആരംഭിക്കുക. സ്‌പ്രൈറ്റുകൾ എന്റേത് പോലെ വലുതാക്കാതെ കഴിയുന്നത്ര കുറച്ച് പിക്‌സലുകൾ ഉപയോഗിച്ച് കൂടുതൽ വിശദാംശങ്ങൾ എങ്ങനെ സ്ഥാപിക്കാമെന്ന് പഠിക്കുക എന്നതാണ് ഏറ്റവും ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള കാര്യം.
3. നിങ്ങൾ അഭിനന്ദിക്കുന്ന കലാകാരന്മാരുടെ സൃഷ്ടികൾ പഠിക്കുക, യഥാർത്ഥമല്ലാത്തവരാകാൻ ഭയപ്പെടരുത്. ഏറ്റവും മികച്ച മാർഗ്ഗംപഠനം - മറ്റുള്ളവരുടെ ജോലിയുടെ ശകലങ്ങളുടെ ആവർത്തനം. ഉത്പാദനത്തിനായി സ്വന്തം ശൈലിധാരാളം സമയം എടുക്കുന്നു.
4. നിങ്ങൾക്ക് ഒരു ടാബ്‌ലെറ്റ് ഇല്ലെങ്കിൽ, ഒരെണ്ണം വാങ്ങുക. സ്ഥിരമായ നാഡീ തകരാറുകൾഇടത് മൌസ് ബട്ടണിൽ തുടർച്ചയായി ക്ലിക്ക് ചെയ്യുന്നതിന്റെ സമ്മർദ്ദം രസകരമല്ല, എതിർലിംഗത്തിലുള്ളവരെ ആകർഷിക്കാൻ സാധ്യതയില്ല. ഞാൻ ഒരു ചെറിയ Wacom Grafire2 ഉപയോഗിക്കുന്നു - അതിന്റെ ഒതുക്കവും പോർട്ടബിലിറ്റിയും എനിക്കിഷ്ടമാണ്. നിങ്ങൾക്ക് ഒരു വലിയ ടാബ്‌ലെറ്റ് ഇഷ്ടപ്പെട്ടേക്കാം. വാങ്ങുന്നതിനുമുമ്പ്, ഒരു ചെറിയ ടെസ്റ്റ് ഡ്രൈവ് ചെയ്യുക.
5. മറ്റുള്ളവരുടെ അഭിപ്രായം അറിയാൻ നിങ്ങളുടെ ജോലി പങ്കിടുക. പുതിയ ഗീക്ക് ചങ്ങാതിമാരെ ഉണ്ടാക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു നല്ല മാർഗം കൂടിയാണിത്.

പി.എസ്.

യഥാർത്ഥ ലേഖനം സ്ഥിതിചെയ്യുന്നു. നിങ്ങൾക്ക് വിവർത്തനം ചെയ്യേണ്ട രസകരമായ ട്യൂട്ടോറിയലുകളിലേക്കുള്ള ലിങ്കുകൾ ഉണ്ടെങ്കിൽ, അവ ഞങ്ങളുടെ പാർട്ടി റൂമിലേക്ക് അയയ്ക്കുക. അല്ലെങ്കിൽ ഗ്രൂപ്പിലെ സന്ദേശങ്ങളിലേക്ക് നേരിട്ട് എഴുതുക

ഈ ട്യൂട്ടോറിയലിൽ, ഒരു വ്യക്തിയുടെ ഫോട്ടോ എങ്ങനെ പിക്സൽ ആർട്ടാക്കി മാറ്റാമെന്ന് നിങ്ങൾ പഠിക്കും സാങ്കൽപ്പിക കഥാപാത്രം 90-കളുടെ തുടക്കത്തിൽ ആർക്കേഡ് ഗെയിം.
ജെയിംസ് മെയ് - അല്ലെങ്കിൽ സ്മഡ്‌ജെതിസ് - 2011 ൽ ഈ ശൈലി രൂപകൽപ്പന ചെയ്‌തു വീഡിയോ ഗാനംഒരു ഡബ്‌സ്റ്റെപ്പ് റോക്ക് ആക്ടിനായി. നീറോയുടെ ആദ്യ ഹിറ്റ്, മീ & യു - അവിടെ കാണിക്കാൻ ആനിമേഷൻ സൃഷ്ടിച്ചു പഴയ കളിനീറോയുടെ രണ്ട് അംഗങ്ങളെ ഫീച്ചർ ചെയ്യുന്നു. ഡബിൾ ഡ്രാഗണിന് സമാനമായ 16-ബിറ്റ് ഗ്രാഫിക്സുള്ള ഒരു 2D റിഥമിക് പ്ലാറ്റ്‌ഫോമറായിരുന്നു ഗെയിം, എന്നാൽ സൂപ്പർ മാരിയോ ബ്രോസ് പോലുള്ള 8-ബിറ്റ് റെട്രോ ക്ലാസിക് ഗെയിമുകളേക്കാൾ വളരെ മികച്ചതാണ്.
ഈ ശൈലി സൃഷ്ടിക്കാൻ, പ്രതീകങ്ങൾ ഇപ്പോഴും തടയേണ്ടതുണ്ട്, എന്നാൽ പഴയ ഗെയിമുകളേക്കാൾ സങ്കീർണ്ണമാണ്. നേടുന്നതിന് നിങ്ങൾ പരിമിതമായ വർണ്ണ പാലറ്റ് ഉപയോഗിക്കേണ്ടതുണ്ട് രൂപം, ഈ ഗെയിമുകൾക്ക് ഇപ്പോഴും 65,536 നിറങ്ങളുണ്ടെന്ന് ഓർക്കുക.
ലളിതമായ വർണ്ണ പാലറ്റും പെൻസിൽ ടൂളും ഉപയോഗിച്ച് ഒരു ഫോട്ടോയിൽ നിന്ന് എങ്ങനെ ഒരു പ്രതീകം സൃഷ്ടിക്കാമെന്ന് ജെയിംസ് ഇവിടെ കാണിക്കുന്നു.
ആനിമേഷൻ ഗൈഡ് പോലെ, നിങ്ങൾക്ക് വ്യക്തിയുടെ ഫോട്ടോയും ആവശ്യമാണ്. ഈ ട്യൂട്ടോറിയലിനായി പ്രോജക്റ്റ് ഫയലുകളിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുള്ള ഒരു പങ്ക് ഫോട്ടോയാണ് ജെയിംസ് ഉപയോഗിച്ചത്.
പൂർത്തിയായിക്കഴിഞ്ഞാൽ, ഈ 16-ബിറ്റ് ആഫ്റ്റർ ഇഫക്‌റ്റുകൾ ആനിമേഷൻ ട്യൂട്ടോറിയൽ പരിശോധിക്കുക, അവിടെ ഈ പ്രതീകം എഇയിൽ എങ്ങനെ എടുക്കാമെന്നും ആനിമേറ്റ് ചെയ്യാമെന്നും റെട്രോ ഗെയിം ഇഫക്റ്റുകൾ പ്രയോഗിക്കാമെന്നും ജെയിംസ് നിങ്ങളെ കാണിക്കും.

ഘട്ടം 1

പ്രതീകത്തിന് അടിസ്ഥാനമായി ഉപയോഗിക്കുന്നതിന് ആനിമേഷൻ ഗൈഡ് (16 ബിറ്റ്) .psd, 18888111.jpg (അല്ലെങ്കിൽ നിങ്ങൾക്ക് ഇഷ്ടമുള്ള ഫോട്ടോ) തുറക്കുക. ഒരു മുഴുനീള പ്രൊഫൈൽ ഫോട്ടോ മികച്ച രീതിയിൽ പ്രവർത്തിക്കുകയും നിങ്ങളുടെ 16-ബിറ്റ് രൂപത്തിന് വർണ്ണ പാലറ്റുകളും ശൈലികളും ലഭിക്കാൻ സഹായിക്കുകയും ചെയ്യും.
ആനിമേഷൻ ഗൈഡിന് പ്രത്യേക ലെയറുകളിൽ നിരവധി പോസുകൾ ഉണ്ട്. അത് തിരഞ്ഞെടുക്കുക ഏറ്റവും മികച്ച മാർഗ്ഗംനിങ്ങളുടെ ഫോട്ടോയിലെ പോസുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നു - ഫ്രെയിമിൽ ഞങ്ങൾക്ക് കാലുകൾ ഇല്ലാത്തതിനാൽ, ലെവൽ 1-ലെ സ്റ്റാൻഡേർഡ് പോസിനായി ഞാൻ പോയി.

ഘട്ടം 2

ചതുരാകൃതിയിലുള്ള മാർക്യൂ ടൂൾ (M) ഉപയോഗിച്ച്, നിങ്ങളുടെ ഫോട്ടോയിൽ നിന്ന് തല തിരഞ്ഞെടുത്ത് (Cmd /Ctrl + C) പകർത്തി (Cmd /Ctrl + V) ആനിമേഷൻ ഗൈഡിലേക്ക് (16bit) ഒട്ടിക്കുക.psd.
ആനുപാതികമായി അനുയോജ്യമായ രീതിയിൽ ചിത്രം സ്കെയിൽ ചെയ്യുക. PSD അളവുകൾ വളരെ ചെറുതായതിനാൽ, ചിത്രം തൽക്ഷണം ഒരു പിക്സൽ വരയ്ക്കാൻ തുടങ്ങുന്നത് നിങ്ങൾ ശ്രദ്ധിക്കും.

ഘട്ടം 3

ഒരു പുതിയ ലെയർ സൃഷ്‌ടിച്ച് അതിൽ നൽകിയിരിക്കുന്ന ആനിമേഷൻ ഗൈഡും ഫോട്ടോയും അടിസ്ഥാനമായി ഉപയോഗിച്ച് ഒരു പിക്‌സൽ ബ്ലാക്ക് പെൻസിൽ (ബി) ഉപയോഗിച്ച് ഒരു ഔട്ട്‌ലൈൻ വരയ്ക്കുക. \ പി
നൽകിയ ഗൈഡ്, വലിയ ബോസ് രൂപങ്ങളിൽ നിന്നോ മെലിഞ്ഞ സ്ത്രീകളിൽ നിന്നോ ഉള്ള കഥാപാത്രങ്ങളുടെ ഒരു ശ്രേണി വികസിപ്പിക്കാൻ സഹായിക്കുന്നു. എന്റെ പിക്സൽ ആർട്ട് വർക്ക് കഥാപാത്രങ്ങൾ രചിക്കുന്നതിനും ആനിമേറ്റ് ചെയ്യുന്നതിനുമുള്ള ഏകദേശ മാർഗ്ഗനിർദ്ദേശമാണിത്.

ഘട്ടം 4

ഐഡ്രോപ്പർ ടൂൾ (I) ഉപയോഗിച്ച്, ഫോട്ടോയിലെ ഏറ്റവും ഇരുണ്ട ചർമ്മത്തിന്റെ നിറം സാമ്പിൾ ചെയ്ത് ഒരു ചെറിയ ചതുരം സൃഷ്ടിക്കുക. നാല് ടോൺ സ്‌കിൻ ടോൺ പാലറ്റ് സൃഷ്‌ടിക്കാൻ ഇത് മൂന്ന് തവണ കൂടി ചെയ്യുക.
ഔട്ട്‌ലൈൻ ലെയറിന് താഴെ മറ്റൊരു ലെയർ സൃഷ്‌ടിക്കുക, ചിത്രത്തിന് ഷേഡ് ചെയ്യാൻ 1 പിക്‌സൽ ബ്രഷും 4 വർണ്ണ വർണ്ണ പാലറ്റും ഉപയോഗിക്കുക (ഫോട്ടോ നിങ്ങളുടെ ഗൈഡായി വീണ്ടും ഉപയോഗിക്കുക). \ പി
നിങ്ങളുടെ കലാസൃഷ്‌ടിയുടെ എല്ലാ ഘടകങ്ങളും അല്ലെങ്കിൽ വ്യത്യസ്‌ത ലെയറുകളിൽ സൂക്ഷിക്കുന്നതാണ് നല്ലത്, കാരണം ഇത് മറ്റ് ആകൃതികളിൽ വീണ്ടും ഉപയോഗിക്കുന്നത് എളുപ്പമാക്കുന്നു. മിക്ക 16-ബിറ്റ് ഗെയിമുകളും ഉപയോഗിക്കുന്നതിനാൽ ഇത് "ബാഡികൾക്ക്" പ്രത്യേകിച്ചും ഉപയോഗപ്രദമാണ് സമാനമായ കണക്കുകൾ. ഉദാഹരണത്തിന്, ഒരു സുഹൃത്തിന് ചുവന്ന ഷർട്ടും കത്തിയും ഉണ്ടായിരിക്കാം, എന്നാൽ പിന്നീടുള്ളയാൾ നീല ഷർട്ടും തോക്കും ഒഴികെ സമാനമാണ്.

ഘട്ടം 5

ചിത്രത്തിന്റെ മറ്റ് ഭാഗങ്ങൾക്കായി ഈ പ്രക്രിയ ആവർത്തിക്കുക, യഥാർത്ഥ ഫോട്ടോയിലെ മറ്റ് ഘടകങ്ങളുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നതിന് ഫാബ്രിക്ക് ഷേഡുചെയ്യുക. 16-ബിറ്റ് ഗെയിമുകളുടെ താരതമ്യേന പരിമിതമായ വർണ്ണ പാലറ്റിന് അനുയോജ്യമായതും മികച്ചതായി തോന്നുന്നതുമായ ഒരു സ്ഥിരതയുള്ള നിറങ്ങൾ നൽകുന്നതിനാൽ, ആദ്യം വർണ്ണ പാലറ്റുകൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ ഐഡ്രോപ്പർ ടൂൾ ഉപയോഗിച്ച് സാമ്പിൾ ചെയ്യുന്നത് തുടരാൻ ഓർക്കുക.

ഘട്ടം 6

ഷേഡുകൾ, ടാറ്റൂകൾ, കമ്മലുകൾ എന്നിവയും അതിലേറെയും ഉപയോഗിച്ച് നിങ്ങളുടെ സ്വഭാവം മെച്ചപ്പെടുത്താൻ ഡാറ്റ ചേർക്കുക. ഇവിടെ അത്താഴം കഴിക്കുക, ഗെയിം പരിതസ്ഥിതിയിൽ നിങ്ങളുടെ കഥാപാത്രം എങ്ങനെ പ്രത്യക്ഷപ്പെടണമെന്ന് നിങ്ങൾ ആഗ്രഹിക്കുന്നുവെന്ന് ചിന്തിക്കുക. ഒരുപക്ഷേ അവർക്ക് കോടാലി ഉപയോഗിക്കാമോ അതോ റോബോട്ടിക് കൈയുണ്ടോ?

ഘട്ടം 7

നിങ്ങളുടെ കഥാപാത്രത്തെ ജീവസുറ്റതാക്കാൻ, മറ്റ് അഞ്ച് ആനിമേഷൻ ഗൈഡ് ലെയറുകൾ ഉപയോഗിച്ച് മുമ്പത്തെ ഘട്ടങ്ങൾ ആവർത്തിക്കുക. ഈ പ്രക്രിയ മാസ്റ്റർ ചെയ്യാനും തടസ്സമില്ലാത്ത ഫലങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കാനും കുറച്ച് സമയമെടുത്തേക്കാം, എന്നാൽ മുൻ ഫ്രെയിമുകളിൽ നിന്നുള്ള ഘടകങ്ങൾ പുനരുപയോഗിച്ച് ഷോർട്ട് കട്ടുകൾ ഉണ്ടാക്കാം. ഉദാഹരണത്തിന്, ഈ ആറ്-ഫ്രെയിം ശ്രേണിയിൽ, തല മാറ്റമില്ലാതെ തുടരുന്നു.

ഘട്ടം 8

ആനിമേഷൻ സീക്വൻസ് ക്രമത്തിലാണോയെന്ന് പരിശോധിക്കാൻ, ഫോട്ടോഷോപ്പിലെ ആനിമേഷൻ പാനൽ തുറന്ന് അതിൽ ഈ നിമിഷംആനിമേഷന്റെ ആദ്യ ഫ്രെയിം മാത്രം. നിങ്ങളുടെ ആനിമേഷൻ നിർമ്മിക്കാൻ നിങ്ങൾക്ക് പുതിയ ഫ്രെയിമുകൾ ചേർക്കാനും ലെയറുകൾ ഓണാക്കാനും ഓഫാക്കാനും കഴിയും, എന്നാൽ ഏറ്റവും കൂടുതൽ വേഗത്തിലുള്ള വഴിപാനൽ പോപ്പ്-അപ്പ് മെനുവിൽ (മുകളിൽ വലത്) "ലേയറുകളിൽ നിന്ന് ഫ്രെയിം ഉണ്ടാക്കുക" കമാൻഡ് ഉപയോഗിക്കുക എന്നതാണ്.
ആദ്യത്തെ ഫ്രെയിം ഒരു ശൂന്യമായ പശ്ചാത്തലമാണ്, അതിനാൽ അത് തിരഞ്ഞെടുത്ത് അത് ഇല്ലാതാക്കാൻ പാനൽ ട്രാഷ് ഐക്കണിൽ (ചുവടെയുള്ള) ക്ലിക്ക് ചെയ്യുക.


ഭാഗം 6: സുഗമമാക്കൽ
ഭാഗം 7: ടെക്സ്ചറുകളും മങ്ങലും
ഭാഗം 8: ടൈലുകളുടെ ലോകം

മുഖവുര

പിക്സൽ ആർട്ടിന് നിരവധി നിർവചനങ്ങൾ ഉണ്ട്, എന്നാൽ ഇവിടെ ഞങ്ങൾ ഇത് ഉപയോഗിക്കും: ഒരു പിക്സൽ ആർട്ട് ഇമേജ് പൂർണ്ണമായും കൈകൊണ്ട് നിർമ്മിച്ചതാണെങ്കിൽ, വരച്ച ഓരോ പിക്സലിന്റെയും നിറത്തിലും സ്ഥാനത്തിലും നിയന്ത്രണമുണ്ട്. പിക്സൽ ആർട്ടിൽ, ബ്രഷുകൾ അല്ലെങ്കിൽ ബ്ലർ ടൂളുകൾ അല്ലെങ്കിൽ ഡിഗ്രേഡേഷൻ മെഷീനുകൾ (ഡീഗ്രേഡഡ് മെഷീനുകൾ, ഉറപ്പില്ല), കൂടാതെ "ആധുനിക" ആയ മറ്റ് സോഫ്‌റ്റ്‌വെയർ ഓപ്‌ഷനുകളുടെ ഉൾപ്പെടുത്തൽ അല്ലെങ്കിൽ ഉപയോഗം എന്നിവ ഞങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്നില്ല (യഥാർത്ഥത്തിൽ ഞങ്ങളുടെ പക്കലുള്ളത് എന്നാൽ "നമ്മുടെ കൈവശം വയ്ക്കുന്നത്" എന്നാണ്. നീക്കംചെയ്യൽ” , എന്നാൽ യുക്തിപരമായി ഇത് ഇതുപോലെ കൂടുതൽ ശരിയാണെന്ന് തോന്നുന്നു). ഇത് "പെൻസിൽ", "ഫിൽ" തുടങ്ങിയ ഉപകരണങ്ങളിലേക്ക് പരിമിതപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു.

എന്നിരുന്നാലും, പിക്‌സൽ ആർട്ട് അല്ലെങ്കിൽ നോൺ-പിക്‌സൽ ആർട്ട് ഗ്രാഫിക്‌സ് കൂടുതലോ കുറവോ മനോഹരമാണെന്ന് നിങ്ങൾക്ക് പറയാനാവില്ല. പിക്സൽ ആർട്ട് വ്യത്യസ്തവും റെട്രോ ഗെയിമുകൾക്ക് (സൂപ്പർ നിന്റെൻഡോ അല്ലെങ്കിൽ ഗെയിം ബോയ് പോലെ) കൂടുതൽ അനുയോജ്യവുമാണെന്ന് പറയുന്നതാണ് നല്ലത്. നിങ്ങൾക്ക് ഇവിടെ പഠിച്ച ടെക്‌നിക്കുകൾ നോൺ-പിക്സൽ ആർട്ട് ഇഫക്റ്റുകളുമായി സംയോജിപ്പിച്ച് ഒരു ഹൈബ്രിഡ് ശൈലി സൃഷ്ടിക്കാനും കഴിയും.

അതിനാൽ, ഇവിടെ നിങ്ങൾ പിക്സൽ ആർട്ടിന്റെ സാങ്കേതിക ഭാഗം പഠിക്കും. എന്നിരുന്നാലും, ഞാൻ നിങ്ങളെ ഒരിക്കലും ഒരു കലാകാരനാക്കില്ല ...ഞാനും ഒരു കലാകാരനല്ല എന്ന ലളിതമായ കാരണത്താൽ. മനുഷ്യ ശരീരഘടനയെക്കുറിച്ചോ കലയുടെ ഘടനയെക്കുറിച്ചോ ഞാൻ നിങ്ങളെ പഠിപ്പിക്കില്ല, കാഴ്ചപ്പാടിനെക്കുറിച്ച് ഞാൻ കൂടുതലൊന്നും പറയുന്നില്ല. ഈ ഗൈഡിൽ, പിക്സൽ ആർട്ട് ടെക്നിക്കുകളെക്കുറിച്ച് നിങ്ങൾക്ക് ധാരാളം വിവരങ്ങൾ കണ്ടെത്താൻ കഴിയും. അവസാനം, നിങ്ങൾ ശ്രദ്ധിച്ചാൽ, പതിവായി പരിശീലിച്ച്, ഈ നുറുങ്ങുകൾ പ്രയോഗിക്കുന്നിടത്തോളം, നിങ്ങളുടെ ഗെയിമുകൾക്കായി പ്രതീകങ്ങളും പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങളും സൃഷ്ടിക്കാൻ നിങ്ങൾക്ക് കഴിയേണ്ടതുണ്ട്.

- ഈ ഗൈഡിൽ ഉപയോഗിച്ചിരിക്കുന്ന ചില ചിത്രങ്ങൾ മാത്രമേ വലുതാക്കിയിട്ടുള്ളൂ എന്നതും ഞാൻ ചൂണ്ടിക്കാണിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു. വലുതാക്കാത്ത ചിത്രങ്ങൾക്കായി, ഈ ചിത്രങ്ങൾ വിശദമായി പഠിക്കാൻ കഴിയുന്ന തരത്തിൽ പകർത്താൻ സമയമെടുത്താൽ നന്നായിരിക്കും. പിക്സൽ ആർട്ട് പിക്സലുകളുടെ സാരാംശമാണ്, അവ ദൂരെ നിന്ന് പഠിക്കുന്നത് ഉപയോഗശൂന്യമാണ്.

അവസാനം, ഒരു തരത്തിലല്ലെങ്കിൽ മറ്റൊരു തരത്തിൽ ഈ ഗൈഡ് സൃഷ്ടിക്കുന്നതിൽ എന്നോടൊപ്പം ചേർന്ന എല്ലാ കലാകാരന്മാരോടും ഞാൻ നന്ദി പറയണം: ഷിൻ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ വൃത്തികെട്ട ജോലികൾക്കും ലൈൻ ആർട്ടിനും, സെനോഹൈഡ്രജൻ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ വർണ്ണ പ്രതിഭയ്ക്ക്, ലുൺ, കാഴ്ചപ്പാടുകളെക്കുറിച്ചുള്ള അറിവിന്, കൂടാതെ ഈ പേജുകൾ ചിത്രീകരിക്കുന്നതിനുള്ള ഉദാരമായ സംഭാവനകൾക്ക് പാണ്ട, കർക്കശക്കാരനായ അഹ്‌റൂൺ, ദയോ, ക്രിയോൺ എന്നിവർ.

അതിനാൽ, നമുക്ക് കാര്യത്തിലേക്ക് മടങ്ങാം.

ഭാഗം 1: ശരിയായ ഉപകരണങ്ങൾ

മോശം വാർത്ത: ഈ ഭാഗത്ത് നിങ്ങൾ ഒരു പിക്സൽ പോലും വരയ്ക്കില്ല! (അത് ഒഴിവാക്കാനുള്ള ഒരു കാരണവുമില്ല, അല്ലേ?) എനിക്ക് സഹിക്കാൻ കഴിയില്ല എന്നൊരു പഴഞ്ചൊല്ലുണ്ടെങ്കിൽ, അത് "മോശമായ ഉപകരണങ്ങളില്ല, മോശം ജോലിക്കാർ മാത്രമേയുള്ളൂ." സത്യത്തിൽ, സത്യത്തിൽ നിന്ന് മറ്റൊന്നും ഉണ്ടാകില്ലെന്ന് ഞാൻ കരുതി (ഒരുപക്ഷേ "നിങ്ങളെ കൊല്ലാത്തത് നിങ്ങളെ ശക്തനാക്കുന്നു" എന്നതൊഴിച്ചാൽ), പിക്സൽ ആർട്ട് വളരെ നല്ല തെളിവാണ്. പിക്സൽ ആർട്ട് സൃഷ്ടിക്കാൻ ഉപയോഗിക്കുന്ന വിവിധ സോഫ്‌റ്റ്‌വെയറുകൾ നിങ്ങളെ പരിചയപ്പെടുത്താനും ശരിയായത് തിരഞ്ഞെടുക്കാൻ നിങ്ങളെ സഹായിക്കാനും ഈ ഗൈഡ് ലക്ഷ്യമിടുന്നു.

1.ചില പഴയ സാധനങ്ങൾ

പിക്സൽ ആർട്ട് സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള സോഫ്റ്റ്വെയർ തിരഞ്ഞെടുക്കുമ്പോൾ, ആളുകൾ പലപ്പോഴും ചിന്തിക്കുന്നു: "സോഫ്റ്റ്വെയർ തിരഞ്ഞെടുക്കണോ? ഇത് ഭ്രാന്താണ്! പിക്സൽ ആർട്ട് സൃഷ്ടിക്കാൻ നമുക്ക് വേണ്ടത് പെയിന്റ് മാത്രമാണ്! (പ്രത്യക്ഷത്തിൽ ഒരു പ്യൂൺ, ഡ്രോയിംഗ്, ഒരു പ്രോഗ്രാം) ” ദാരുണമായ തെറ്റ്ഉത്തരം: ഞാൻ മോശം ഉപകരണങ്ങളെക്കുറിച്ചാണ് സംസാരിക്കുന്നത്, ഇതാണ് ആദ്യത്തേത്. പെയിന്റിന് ഒരു നേട്ടമുണ്ട് (ഒന്ന് മാത്രം): നിങ്ങൾ വിൻഡോസ് പ്രവർത്തിപ്പിക്കുകയാണെങ്കിൽ നിങ്ങൾക്ക് അത് ഇതിനകം തന്നെയുണ്ട്. മറുവശത്ത്, അദ്ദേഹത്തിന് ധാരാളം പോരായ്മകളുണ്ട്. ഇതൊരു (അപൂർണ്ണമായ) പട്ടികയാണ്:

* നിങ്ങൾക്ക് ഒരേ സമയം ഒന്നിൽ കൂടുതൽ ഫയലുകൾ തുറക്കാൻ കഴിയില്ല
* പാലറ്റ് മാനേജ്മെന്റ് ഇല്ല.
* പാളികളോ സുതാര്യതയോ ഇല്ല
* ചതുരാകൃതിയിലല്ലാത്ത തിരഞ്ഞെടുപ്പുകളൊന്നുമില്ല
* കുറച്ച് ഹോട്ട്കീകൾ
* ഭയങ്കര അസ്വസ്ഥത

ചുരുക്കത്തിൽ, നിങ്ങൾക്ക് പെയിന്റിനെക്കുറിച്ച് മറക്കാൻ കഴിയും. ഇനി നമുക്ക് യഥാർത്ഥ സോഫ്റ്റ്‌വെയർ കാണാം.

2. അവസാനം...

ആളുകൾ അപ്പോൾ ചിന്തിക്കുന്നു, "ശരി, പെയിന്റ് എനിക്ക് വളരെ പരിമിതമാണ്, അതിനാൽ ആയിരക്കണക്കിന് സാധ്യതകളുള്ള എന്റെ സുഹൃത്ത് ഫോട്ടോഷോപ്പ് (അല്ലെങ്കിൽ Gimp അല്ലെങ്കിൽ PaintShopPro, ഇത് സമാനമാണ്) ഞാൻ ഉപയോഗിക്കും." ഇത് നല്ലതോ ചീത്തയോ ആകാം: നിങ്ങൾക്ക് ഈ പ്രോഗ്രാമുകളിലൊന്ന് ഇതിനകം അറിയാമെങ്കിൽ, നിങ്ങൾക്ക് പിക്സൽ ആർട്ട് ചെയ്യാൻ കഴിയും (ഓട്ടോമാറ്റിക് ആന്റി-അലിയാസിംഗിനായുള്ള എല്ലാ ഓപ്ഷനുകളും പ്രവർത്തനരഹിതമാക്കുകയും നിരവധി വിപുലമായ സവിശേഷതകൾ ഓഫാക്കുകയും ചെയ്യുക). നിങ്ങൾക്ക് ഈ പ്രോഗ്രാമുകൾ ഇതിനകം അറിയില്ലെങ്കിൽ, അവയുടെ എല്ലാ പ്രവർത്തനങ്ങളും നിങ്ങൾക്ക് ആവശ്യമില്ലെങ്കിലും അവ പഠിക്കാൻ നിങ്ങൾ ധാരാളം സമയം ചെലവഴിക്കും, അത് സമയം പാഴാക്കും. ചുരുക്കത്തിൽ, നിങ്ങൾ ഇതിനകം അവ ഉപയോഗിക്കുന്നുണ്ടെങ്കിൽ ദീർഘനാളായി, നിങ്ങൾക്ക് പിക്സൽ ആർട്ട് സൃഷ്ടിക്കാൻ കഴിയും (ഞാൻ വ്യക്തിപരമായി ഫോട്ടോഷോപ്പ് ശീലമില്ലാതെ ഉപയോഗിക്കുന്നു), അല്ലാത്തപക്ഷം, പിക്സൽ ആർട്ടിൽ വൈദഗ്ദ്ധ്യമുള്ള പ്രോഗ്രാമുകൾ ഉപയോഗിക്കുന്നതാണ് നല്ലത്. അതെ, അവ നിലവിലുണ്ട്.

3. ക്രീം

ഒരാൾ വിചാരിക്കുന്നതിലും കൂടുതൽ പിക്സൽ ആർട്ട് പ്രോഗ്രാമുകൾ ഉണ്ട്, എന്നാൽ ഇവിടെ ഞങ്ങൾ ഏറ്റവും മികച്ചത് മാത്രം പരിഗണിക്കും. അവയ്‌ക്കെല്ലാം സമാനമായ സ്വഭാവസവിശേഷതകൾ ഉണ്ട് (പാലറ്റ് നിയന്ത്രണം, ആവർത്തിച്ചുള്ള ടൈലുകളുടെ പ്രിവ്യൂ, സുതാര്യത, പാളികൾ മുതലായവ). അവർക്ക് സൗകര്യത്തിലും വിലയിലും ഉള്ള വ്യത്യാസങ്ങൾ.

ചരമേക്കർ 1999- നല്ല പരിപാടി, എന്നാൽ വിതരണം നിർത്തിവച്ചിരിക്കുന്നതായി തോന്നുന്നു.

ഗ്രാഫിക്സ് ഗെയ്ൽ വളരെ രസകരവും ഉപയോഗിക്കാൻ എളുപ്പവുമാണ്, മാത്രമല്ല അതിന്റെ വില ഏകദേശം $20 ആണ്, അത് വളരെ മോശമല്ല. ഞാൻ കൂട്ടിച്ചേർക്കും, ട്രയൽ പതിപ്പ് സമയപരിധിക്കുള്ളിൽ പരിമിതപ്പെടുത്തിയിട്ടില്ല, മാത്രമല്ല വേണ്ടത്ര സജ്ജീകരണത്തോടെയാണ് വരുന്നത് നല്ല ഗ്രാഫിക്സ്. .gif-ൽ മാത്രം ഇത് പ്രവർത്തിക്കില്ല, എന്തായാലും .png മികച്ചതായതിനാൽ ഇത് അത്ര പ്രശ്‌നമല്ല.

പിക്സൽ ആർട്ടിസ്റ്റുകൾ ഏറ്റവും സാധാരണയായി ഉപയോഗിക്കുന്ന സോഫ്റ്റ്വെയർ ProMotion ആണ്, ഇത് ഗ്രാഫിക്സ് ഗേലിനേക്കാൾ (വ്യക്തമായി) കൂടുതൽ സൗകര്യപ്രദവും വേഗതയുള്ളതുമാണ്. അതെ, അവൾ വിലപ്പെട്ടവളാണ്! നിങ്ങൾക്ക് വാങ്ങാൻ കഴിയും പൂർണ്ണ പതിപ്പ്മിതമായ തുകയ്ക്ക്… 50 യൂറോ ($78).
നമ്മുടെ Mac സുഹൃത്തുക്കളെ നാം മറക്കരുത്! Macintosh-ന് ലഭ്യമായ ഒരു നല്ല പ്രോഗ്രാമാണ് Pixen, ഇത് സൗജന്യമാണ്. നിർഭാഗ്യവശാൽ എനിക്ക് മാക് ഇല്ലാത്തതിനാൽ എനിക്ക് നിങ്ങളോട് കൂടുതൽ പറയാൻ കഴിയില്ല. വിവർത്തകന്റെ കുറിപ്പ് (ഫ്രഞ്ച്): Linux ഉപയോക്താക്കൾ (മറ്റുള്ളവരും) ശ്രമിക്കേണ്ടതാണ് , ഒപ്പം GrafX2 . അവയെല്ലാം ഡെമോ പതിപ്പുകളിൽ പരീക്ഷിച്ചുനോക്കാനും നിങ്ങളുടെ സൗകര്യത്തിന് അനുയോജ്യമായത് ഏതെന്ന് കാണാനും ഞാൻ നിങ്ങളോട് അഭ്യർത്ഥിക്കുന്നു. അവസാനം രുചിയുടെ കാര്യം. നിങ്ങൾ ഒരു പ്രോഗ്രാം ഉപയോഗിക്കാൻ തുടങ്ങിയാൽ, മറ്റൊന്നിലേക്ക് മാറുന്നത് വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടാണ് എന്ന കാര്യം ശ്രദ്ധിക്കുക.

തുടരും…

ഫ്രഞ്ചിൽ നിന്ന് ഇംഗ്ലീഷിലേക്കുള്ള വിവർത്തകന്റെ കുറിപ്പുകൾ

LesForges.org-ന്റെ Phil Razorback എഴുതിയ പിക്സൽ ആർട്ടിലേക്കുള്ള മികച്ച വഴികാട്ടിയാണിത്. ഈ ഗൈഡുകൾ വിവർത്തനം ചെയ്യാനും അവ ഇവിടെ പോസ്റ്റുചെയ്യാനും OpenGameArt.org-നെ അനുവദിച്ചതിന് Phil Razorback-ന് വളരെ നന്ദി. (റഷ്യൻ ഭാഷയിലേക്ക് ഒരു വിവർത്തകനിൽ നിന്ന്: ഞാൻ അനുവാദം ചോദിച്ചില്ല, ആർക്കെങ്കിലും ആഗ്രഹമുണ്ടെങ്കിൽ, നിങ്ങൾക്ക് സഹായിക്കാം, ഇംഗ്ലീഷിൽ ആശയവിനിമയം നടത്തുന്നതിൽ എനിക്ക് മതിയായ അനുഭവം ഇല്ല, ഫ്രഞ്ച് മാത്രം).

ഇംഗ്ലീഷിൽ നിന്ന് റഷ്യൻ ഭാഷയിലേക്ക് വിവർത്തകന്റെ കുറിപ്പ്

ഞാൻ ഒരു പ്രോഗ്രാമറാണ്, ഒരു കലാകാരനോ വിവർത്തകനോ അല്ല, എന്റെ സുഹൃത്തുക്കളായ കലാകാരന്മാർക്കായി ഞാൻ വിവർത്തനം ചെയ്യുന്നു, എന്നാൽ എന്ത് പ്രയോജനം നഷ്ടപ്പെട്ടു, അത് ഇവിടെയിരിക്കട്ടെ.
ഇവിടെ www.lesforges.org എവിടെയോ ഫ്രഞ്ച് ഭാഷയിൽ ഒറിജിനൽ
ഫ്രഞ്ചിൽ നിന്ന് ഇംഗ്ലീഷിലേക്ക് വിവർത്തനം ചെയ്യുക: opengameart.org/content/les-forges-pixel-art-course
എനിക്ക് ഫ്രഞ്ച് അറിയാത്തതിനാൽ ഞാൻ ഇംഗ്ലീഷിൽ നിന്ന് വിവർത്തനം ചെയ്തു.
അതെ, ഇത് എന്റെ ആദ്യ പോസ്റ്റാണ്, അതിനാൽ ഡിസൈൻ നിർദ്ദേശങ്ങൾ സ്വാഗതം ചെയ്യുന്നു. കൂടാതെ, ചോദ്യം, ബാക്കിയുള്ള ഭാഗങ്ങൾ പ്രത്യേക ലേഖനങ്ങളായി പ്രസിദ്ധീകരിക്കണോ, അതോ ഇത് അപ്ഡേറ്റ് ചെയ്ത് അനുബന്ധമായി നൽകുന്നതാണോ നല്ലത്?

കുട്ടിക്കാലത്ത് ലെഗോയ്‌ക്കൊപ്പം കളിക്കുന്നത് നിങ്ങൾ ഇഷ്ടപ്പെട്ടിരുന്നുവെങ്കിൽ (അല്ലെങ്കിൽ പ്രായപൂർത്തിയായിട്ടും നിങ്ങൾ അത് കളിക്കുന്നത് തുടരും), നിങ്ങൾക്ക് തീർച്ചയായും ഐസോമെട്രിക് പിക്‌സൽ ആർട്ടിൽ താൽപ്പര്യമുണ്ടാകും. ഇത് സാങ്കേതികവിദ്യയെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കും കൂടാതെ ഒരു ചിത്രീകരണത്തേക്കാൾ കൃത്യമായ ശാസ്ത്രം പോലെയായിരിക്കാം. എന്നാൽ അത്തരം കലയിൽ 3D വീക്ഷണം ഇല്ല, നിങ്ങൾക്ക് ഘടകങ്ങൾ നീക്കാൻ കഴിയും പരിസ്ഥിതിപരമാവധി ലാളിത്യത്തോടെ.

പിക്സൽ ആർട്ടിന്റെ ലോജിക്കൽ പോയിന്റായി ഞങ്ങൾ പ്രതീകം സൃഷ്ടിക്കും, കാരണം ഞങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ സാധ്യതയുള്ള മറ്റ് മിക്ക ഇനങ്ങളുടെയും അനുപാതം നിർണ്ണയിക്കാൻ ഇത് സഹായിക്കും. എന്നിരുന്നാലും, ആദ്യം നിങ്ങൾ ഐസോമെട്രിക് പിക്സൽ ആർട്ടിന്റെ ചില അടിസ്ഥാനകാര്യങ്ങൾ പഠിക്കേണ്ടതുണ്ട്, തുടർന്ന് പ്രതീക സൃഷ്ടിയിലേക്ക് നീങ്ങുക; നിങ്ങൾക്ക് അടിസ്ഥാനകാര്യങ്ങൾ പഠിക്കാനും ഒരു ക്യൂബ് വരയ്ക്കാനും താൽപ്പര്യമില്ലെങ്കിൽ, ഘട്ടം 3-ലേക്ക് പോകുക. ഇപ്പോൾ നമുക്ക് ആരംഭിക്കാം.

1. പിക്സൽ ലൈനുകൾ

ഐസോമെട്രിക് പിക്സൽ ആർട്ടിന്റെ ഏറ്റവും സാധാരണമായ (രസകരമായ) ശൈലിയുടെ അടിസ്ഥാനം ഈ ലൈനുകളാണ്, ഈ ട്യൂട്ടോറിയലിൽ ഞങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്ന ശൈലി:

ഓരോ പിക്സലിനും താഴേയ്ക്ക് രണ്ട് പിക്സലുകൾ നീളമുണ്ട്. അത്തരം വരികൾ താരതമ്യേന മൃദുവായി കാണപ്പെടുന്നു കൂടാതെ ചതുരാകൃതിയിലുള്ള പ്രതലങ്ങളിൽ ഉപയോഗിക്കുന്നു:

ഏറ്റവും സാധാരണയായി ഉപയോഗിക്കുന്ന ലൈൻ സ്ട്രക്ച്ചറുകൾ (ചുവടെയുള്ള ചിത്രത്തിൽ പോലെ) നന്നായി പ്രവർത്തിക്കും, എന്നാൽ ഓരോ ഘട്ടം വർദ്ധനയിലും ഡ്രോയിംഗ് കൂടുതൽ കോണാകൃതിയും പരുക്കനുമാകും:

വിപരീതമായി, അസമമായ ഘടനയുള്ള ചില വരികൾ ഇതാ:

വളരെ കോണീയവും നോക്കരുത്

മനോഹരം. അവ ഉപയോഗിക്കുന്നത് ഒഴിവാക്കുക.

2. വാല്യങ്ങൾ

നമ്മുടെ സ്വഭാവം ഐസോമെട്രിക് നിയമങ്ങൾ കൃത്യമായി പാലിക്കില്ല, അതിനാൽ അനുപാതങ്ങൾ കണ്ടെത്തുന്നതിന് ആദ്യം നമുക്ക് ഒരു ലളിതമായ ക്യൂബ് സൃഷ്ടിക്കാം.

ഫോട്ടോഷോപ്പിൽ റെസല്യൂഷനോടുകൂടിയ ഒരു പുതിയ പ്രമാണം സൃഷ്ടിക്കുക 400x400px.

മെനു ഉപയോഗിച്ച് അതേ ഫയലിനായി ഒരു അധിക വിൻഡോ തുറക്കാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു വിൻഡോ > ക്രമീകരിക്കുക > പുതിയ വിൻഡോ/പാഠങ്ങൾ.(ജാലകം > ക്രമീകരിക്കുക > പുതിയ ജാലകം...). ഇത് അനുവദിക്കുന്നു, വർദ്ധനവിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നു 600% സൂം വിൻഡോയിൽ ഫലം പിന്തുടരുക 100% . ഗ്രിഡ് ഉപയോഗിക്കുന്നത് നിങ്ങളുടേതാണ്, എന്നാൽ ചിലപ്പോൾ ഇത് സഹായകമായതിനേക്കാൾ അരോചകമായി ഞാൻ കാണുന്നു.

ഡോക്യുമെന്റിൽ സൂം ഇൻ ചെയ്‌ത് വരികളിലൊന്ന് സൃഷ്‌ടിക്കാം 2:1

ഉപയോഗിക്കാൻ ഞാൻ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു 5% കറുപ്പിന് പകരം ചാരനിറം, അങ്ങനെ പിന്നീട് എനിക്ക് ഷാഡോകൾ (കറുപ്പും കുറഞ്ഞ അതാര്യതയും) ചേർക്കാനും മാന്ത്രിക വടി ഉപയോഗിച്ച് ഓരോ നിറവും വെവ്വേറെ തിരഞ്ഞെടുക്കാനും കഴിയും.

ഒരു വര വരയ്ക്കാൻ നിരവധി മാർഗങ്ങളുണ്ട്:

1. ഉപയോഗിക്കുന്നത് ലൈൻ ഉപകരണം(ലൈൻ ടൂൾ) മോഡ് പിക്സലുകൾ(പിക്സലുകൾ) അൺചെക്ക് ചെയ്‌തു സുഗമമാക്കുന്നു(ആന്റി അപരനാമം) കനം 1px. നിങ്ങൾ വരയ്ക്കുമ്പോൾ, ടിൽറ്റ് ആംഗിൾ ടൂൾടിപ്പ് കാണിക്കണം 26.6°. വാസ്തവത്തിൽ, ലൈൻ ടൂളിനെ സൗകര്യപ്രദമെന്ന് വിളിക്കാൻ കഴിയില്ല, ആംഗിൾ കൃത്യമല്ലെങ്കിൽ അത് മുല്ലപ്പൂ വരകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നു.

2. നിങ്ങൾ ഒരു തിരഞ്ഞെടുപ്പ് സൃഷ്ടിക്കേണ്ടതുണ്ട് 20 x 40 px, തുടർന്ന് കെ തിരഞ്ഞെടുക്കുക പെൻസിൽ(പെൻസിൽ ടൂൾ) 1pxതുടർന്ന്, കീ അമർത്തിപ്പിടിച്ചുകൊണ്ട്, സെലക്ഷന്റെ താഴെ ഇടത് മൂലയിൽ ഒരു ഡോട്ട് വരയ്ക്കുക ഷിഫ്റ്റ്വലതുവശത്ത് ക്ലിക്ക് ചെയ്യുക മുകളിലെ മൂല. ഫോട്ടോഷോപ്പ് രണ്ട് പോയിന്റുകൾക്കിടയിൽ ഒരു പുതിയ ലൈൻ സൃഷ്ടിക്കും. പരിശീലനത്തിലൂടെ, ഈ രീതിയിൽ നിങ്ങൾക്ക് തിരഞ്ഞെടുക്കാതെ സുഗമമായ വരികൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ കഴിയും.

3. നിങ്ങൾ ഒരു പെൻസിൽ ഉപയോഗിച്ച് രണ്ട് പിക്സലുകൾ വരയ്ക്കേണ്ടതുണ്ട്, അവ തിരഞ്ഞെടുക്കുക, ക്ലിക്കുചെയ്യുക Ctrl+Alt, പിന്നീട് ഒരു പുതിയ ലൊക്കേഷനിലേക്ക് തിരഞ്ഞെടുക്കൽ വലിച്ചിടുക, അങ്ങനെ പിക്സലുകൾ മൂലകളിൽ ഒത്തുചേരും. പിടിക്കുമ്പോൾ കീബോർഡിലെ അമ്പടയാള കീകൾ ഉപയോഗിച്ച് നിങ്ങൾക്ക് തിരഞ്ഞെടുക്കൽ നീക്കാനും കഴിയും alt. അത്തരമൊരു രീതിയെ വിളിക്കുന്നു ആൾട്ട് ഓഫ്സെറ്റ്(Alt Nudge).

ഇവിടെ ഞങ്ങൾ ആദ്യ വരി സൃഷ്ടിച്ചു. അത് തിരഞ്ഞെടുത്ത് ഘട്ടം 3 ലെ പോലെ നീക്കുക, അല്ലെങ്കിൽ പകർത്തി ഒട്ടിക്കുക, പുതിയ ലെയർ താഴേക്ക് നീക്കുക. അതിനുശേഷം, മെനുവിലൂടെ രണ്ടാമത്തെ വരി തിരശ്ചീനമായി ഫ്ലിപ്പുചെയ്യുക എഡിറ്റ് > പരിവർത്തനം > തിരശ്ചീനമായി ഫ്ലിപ്പ് ചെയ്യുക(എഡിറ്റ് > പരിവർത്തനം > തിരശ്ചീനമായി ഫ്ലിപ്പ് ചെയ്യുക). ഞാൻ ഈ സവിശേഷത ഇടയ്ക്കിടെ ഉപയോഗിക്കുന്നു, അതിനായി ഞാൻ ഒരു കീബോർഡ് കുറുക്കുവഴി പോലും ഉണ്ടാക്കി!

ഇനി നമുക്ക് നമ്മുടെ വരികൾ കൂട്ടിച്ചേർക്കാം:

തുടർന്ന്, Alt-Offset വീണ്ടും, പകർപ്പ് ലംബമായി ഫ്ലിപ്പുചെയ്യുക, ഞങ്ങളുടെ ഉപരിതലം പൂർത്തിയാക്കാൻ രണ്ട് ഭാഗങ്ങളും ലയിപ്പിക്കുക:

"മൂന്നാം മാനം" ചേർക്കേണ്ട സമയമാണിത്. ചതുരാകൃതിയിലുള്ള പ്രതലം മാറ്റി അതിലേക്ക് നീക്കുക 44pxതാഴേക്ക്:

നുറുങ്ങ്: നീങ്ങുമ്പോൾ നിങ്ങൾ അമ്പടയാള കീകൾ അമർത്തിപ്പിടിച്ചാൽ ഷിഫ്റ്റ്, എന്നതിലേക്ക് തിരഞ്ഞെടുക്കൽ മാറും 10 ഒന്നിന് പകരം പിക്സലുകൾ.

ക്യൂബ് വൃത്തിയായി കാണുന്നതിന്, ചതുരങ്ങളിൽ നിന്ന് ഇടത്തേയും വലത്തേയേയും പിക്സലുകൾ നീക്കം ചെയ്തുകൊണ്ട് കോണുകൾ മൃദുവാക്കാം. അതിനുശേഷം, ലംബ വരകൾ ചേർക്കുക:

ഇപ്പോൾ ക്യൂബിന്റെ അടിയിൽ അനാവശ്യമായ വരികൾ നീക്കം ചെയ്യുക. ഞങ്ങളുടെ ചിത്രം കളറിംഗ് ആരംഭിക്കുന്നതിന്, ഏതെങ്കിലും നിറം തിരഞ്ഞെടുക്കുക (വെയിലത്ത് ഒരു നേരിയ ഷേഡ്) അത് ഉപയോഗിച്ച് മുകളിലെ സ്ക്വയർ പൂരിപ്പിക്കുക.

ഇപ്പോൾ തിരഞ്ഞെടുത്ത നിറത്തിന്റെ തെളിച്ചം വർദ്ധിപ്പിക്കുക 10% (നിയന്ത്രണ പാനലിലെ HSB സ്ലൈഡറുകൾ ഉപയോഗിക്കാൻ ഞാൻ ശുപാർശ ചെയ്യുന്നു) ഞങ്ങളുടെ വർണ്ണ ചതുരത്തിന്റെ മുൻവശത്ത് ഭാരം കുറഞ്ഞ കോണുകൾ വരയ്ക്കുക. ഞങ്ങൾ ക്യൂബ് അൽപ്പം ക്രോപ്പ് ചെയ്‌തിരിക്കുന്നതിനാൽ, ചുവടെയുള്ള ചിത്രത്തിലെന്നപോലെ കറുത്ത അരികുകളിൽ (അവ മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുന്നതിന് പകരം) ഈ ലൈറ്റർ ലൈനുകൾ മനോഹരമായി കാണപ്പെടും:

ഇപ്പോൾ നമ്മൾ കറുത്ത അറ്റങ്ങൾ നീക്കം ചെയ്യണം. ഇറേസറിനായി രണ്ടാമത്തെ ലൈൻ ഡ്രോയിംഗ് രീതിയിൽ നിന്നുള്ള ട്രിക്ക് ഉപയോഗിക്കുക (ഇത് സാധാരണ നിലയിലേക്ക് സജ്ജമാക്കണം ഇറേസർ ഉപകരണം(ഇറേസർ ടൂൾ) മോഡ് പെൻസിൽ(പെൻസിൽ മോഡ്), കനം 1px).

മുകളിലെ ചതുരത്തിന്റെ നിറം തിരഞ്ഞെടുക്കുക പൈപ്പറ്റുകൾ(ഐഡ്രോപ്പർ ടൂൾ). ഈ ഉപകരണം വേഗത്തിൽ തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നതിന്, ഒരു പെൻസിൽ അല്ലെങ്കിൽ ഒരു ഫിൽ ഉപയോഗിച്ച് വരയ്ക്കുമ്പോൾ, കീ അമർത്തുക alt. തത്ഫലമായുണ്ടാകുന്ന ഐഡ്രോപ്പർ വർണ്ണം ഉപയോഗിച്ച് ക്യൂബിന്റെ മധ്യഭാഗത്തുള്ള ലംബ രേഖ പൂരിപ്പിക്കുക. അതിനുശേഷം, നിറത്തിന്റെ തെളിച്ചം കുറയ്ക്കുക 15% ക്യൂബിന്റെ ഇടത് വശം തത്ഫലമായുണ്ടാകുന്ന നിറം കൊണ്ട് നിറയ്ക്കുക. തെളിച്ചം ഇനിയും കുറയ്ക്കുക 10% വലതുവശത്തേക്ക്:

ഞങ്ങളുടെ ക്യൂബ് പൂർത്തിയായി. സൂം ഇൻ ചെയ്യുമ്പോൾ അത് വൃത്തിയുള്ളതും താരതമ്യേന മിനുസമാർന്നതുമായി കാണപ്പെടും. 100% . നമുക്ക് തുടരാം.

3. ഒരു പ്രതീകം ചേർക്കുക

കഥാപാത്രത്തിന്റെ ശൈലി തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായിരിക്കും, നിങ്ങൾ ആഗ്രഹിക്കുന്നതുപോലെ അനുപാതങ്ങളോ ഘടകങ്ങളോ മാറ്റാൻ നിങ്ങൾക്ക് സ്വാതന്ത്ര്യമുണ്ട്. ചട്ടം പോലെ, ഞാൻ ഒരു നേർത്ത ശരീരവും അല്പം വലിയ തലയും ഉണ്ടാക്കുന്നു. കഥാപാത്രത്തിന്റെ മെലിഞ്ഞ ശരീരം വരികൾ നേരായതും ലളിതവുമാക്കാൻ സഹായിക്കുന്നു.

കണ്ണുകളിൽ നിന്ന് ആരംഭിക്കുന്നത് യുക്തിസഹമായിരിക്കും. ഐസോമെട്രിക് ആംഗിളുകളിൽ ഞങ്ങൾ കർശനമായിരുന്നെങ്കിൽ, മുഖത്ത് ഒരു കണ്ണ് താഴെയായിരിക്കണം, എന്നാൽ കഥാപാത്രങ്ങളുടെ മുഖം കൂടുതൽ മനോഹരമാക്കുന്നതിന് ചെറിയ തോതിൽ നമുക്ക് ഈ സവിശേഷത അവഗണിക്കാം. വലിപ്പം ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും ഇത് ഡ്രോയിംഗ് വൃത്തിയുള്ളതാക്കും.

ഞങ്ങൾ കഥാപാത്രത്തെ ചെറുതാക്കുന്നു, കാരണം കുറച്ച് സമയത്തിന് ശേഷം നിങ്ങൾ അതിലേക്ക് ഒരു കാർ, ഒരു വീട്, ഒരു മുഴുവൻ ചതുരം അല്ലെങ്കിൽ ഒരു നഗരം പോലും ചേർക്കാൻ ആഗ്രഹിച്ചേക്കാം. അതിനാൽ, ചിത്രീകരണത്തിലെ ഏറ്റവും ചെറിയ ഘടകങ്ങളിൽ ഒന്നായിരിക്കണം കഥാപാത്രം. ഗ്രാഫിക്കൽ കാര്യക്ഷമതയും പരിഗണിക്കണം; കഴിയുന്നത്ര കുറച്ച് പിക്സലുകൾ ഉപയോഗിച്ച് കഥാപാത്രത്തെ കഴിയുന്നത്ര ആകർഷകമാക്കാൻ ശ്രമിക്കുക (മുഖ സവിശേഷതകളെ പ്രതിനിധീകരിക്കാൻ കഴിയുന്നത്ര വലുത്). കൂടാതെ, ചെറിയ വസ്തുക്കൾ വരയ്ക്കാൻ വളരെ എളുപ്പമാണ്. നിങ്ങൾ കഥാപാത്രത്തെയോ അവരുടെ വികാരങ്ങളെയോ അവരുടെ സാമ്യത്തെയോ ആരോടെങ്കിലും കാണിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുമ്പോൾ മാത്രമാണ് അപവാദം.

നമുക്ക് ഒരു പുതിയ ലെയർ ഉണ്ടാക്കാം. കണ്ണുകൾക്ക് രണ്ട് പിക്സലുകൾ മാത്രമേ ആവശ്യമുള്ളൂ - ഓരോ കണ്ണിനും ഒന്ന്, അതിനിടയിൽ ഒരു ശൂന്യ പിക്സൽ. കണ്ണുകളുടെ ഇടതുവശത്തേക്ക് ഒരു പിക്സൽ ഒഴിവാക്കുക, ഒരു ലംബ വര ചേർക്കുക:

ഇപ്പോൾ മറ്റൊരു ലെയർ ചേർത്ത് 2px തിരശ്ചീന സ്ട്രിപ്പ് വരയ്ക്കുക, ഇത് വായ ആയിരിക്കും. നീക്കാൻ നിങ്ങളുടെ കീബോർഡിലെ അമ്പടയാളങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുക, നിങ്ങൾ മികച്ച സ്ഥാനം കണ്ടെത്തുമ്പോൾ, ലെയർ താഴേക്ക് നീക്കുക. താടിയിലും ഇത് ചെയ്യുക, ഇത് ഒരു നീണ്ട വരയായിരിക്കണം:

മുടിയും തലയുടെ മുകൾഭാഗവും പൂർത്തിയാക്കുക, തുടർന്ന് കോണുകൾ മൃദുവാക്കുക. നിങ്ങൾക്ക് ഇതുപോലുള്ള എന്തെങ്കിലും ലഭിക്കണം:

ഇപ്പോൾ രണ്ടാമത്തെ കണ്ണിന് അടുത്തായി ഒരു ശൂന്യ പിക്സൽ വിടുക, സൈഡ്ബേണുകൾ ചേർക്കുക (ഇത് കഥാപാത്രത്തിന്റെ ചെവികൾ വരയ്ക്കാൻ സഹായിക്കും) മുടി വരുന്നതുവരെ അവയ്ക്ക് മുകളിൽ കുറച്ച് പിക്സലുകൾ കൂടി ചേർക്കുക. തുടർന്ന് ഒരു ശൂന്യമായ പിക്സൽ കൂടി വിടുക, ഇവിടെയാണ് ചെവി ആരംഭിക്കുന്നത്, തലയുടെ അവസാനം അടയാളപ്പെടുത്തുന്ന വരി. മുന്നോട്ട് പോയി വരികളുടെ കോണുകൾ മയപ്പെടുത്തുക:

ചെവിയുടെ മുകൾഭാഗത്ത് ഒരു പിക്സൽ ചേർക്കുക, നിങ്ങൾക്ക് താൽപ്പര്യമുണ്ടെങ്കിൽ തല പുനർരൂപകൽപ്പന ചെയ്യുക; കഴുത്തിൽ സാധാരണയായി തലകൾ വരച്ചിട്ടുണ്ട്:

താടിയിൽ നിന്ന് ഒരു വര വരയ്ക്കുക - ഇത് നെഞ്ചായിരിക്കും. കഴുത്തിന്റെ ആരംഭം ചെവിയിലായിരിക്കും, കുറച്ച് പിക്സലുകൾ താഴേക്കും രണ്ട് പിക്സലുകൾ ഡയഗണലായും അങ്ങനെ നമ്മുടെ കഥാപാത്രത്തിന്റെ തോളുകൾ ദൃശ്യമാകും:

ഇപ്പോൾ തോളുകൾ അവസാനിക്കുന്ന സ്ഥലത്ത്, നീളമുള്ള ഒരു ലംബ രേഖ ചേർക്കുക 12 ഭുജത്തിന്റെ പുറം വശം നിർമ്മിക്കാൻ പിക്സലുകൾ, അകത്തെ വശം ഇടതുവശത്ത് രണ്ട് പിക്സലുകൾ ആയിരിക്കും. ഒരു കൈ / മുഷ്ടി ഉണ്ടാക്കാൻ താഴെയുള്ള രണ്ട് പിക്സലുകൾ ഉപയോഗിച്ച് വരികൾ ബന്ധിപ്പിക്കുക (ഞങ്ങളുടെ കാര്യത്തിൽ വിശദാംശങ്ങളൊന്നുമില്ല, അതിനാൽ ഈ ഘടകം ശ്രദ്ധിക്കരുത്) കൂടാതെ കൈ അവസാനിക്കുന്ന സ്ഥലത്തിന് മുകളിൽ, ഒരു ലൈൻ ചേർക്കുക 2:1 , അത് ഒരു അരക്കെട്ടായി പ്രവർത്തിക്കും, തുടർന്ന് നെഞ്ചിന്റെ രേഖ വരച്ച് പൂർത്തിയായ മുകളിലെ ശരീരം നേടുക. കഥാപാത്രത്തിന്റെ മറ്റേ ഭുജം ദൃശ്യമല്ല, പക്ഷേ അത് മുണ്ടിനാൽ മൂടപ്പെട്ടിരിക്കുന്നതിനാൽ അത് നന്നായി കാണപ്പെടും.

ഇതുപോലെയുള്ള എന്തെങ്കിലും നിങ്ങൾ അവസാനിപ്പിക്കണം:

തീർച്ചയായും, നിങ്ങൾക്ക് ഇഷ്ടമുള്ള ഏത് വീക്ഷണാനുപാതവും ഉപയോഗിക്കാം; വരയ്ക്കാനാണ് എനിക്കിഷ്ടം വ്യത്യസ്ത വകഭേദങ്ങൾഏതാണ് മികച്ചതെന്ന് തീരുമാനിക്കുന്നതിന് മുമ്പ് വശങ്ങളിലായി.

ഇപ്പോൾ താഴത്തെ ശരീരഭാഗത്തിന് ഞങ്ങൾ കുറച്ച് കൂടി ചേർക്കും ലംബ വരകൾ. എനിക്ക് പോകാൻ ഇഷ്ടമാണ് 12 കാലുകൾക്കും അരക്കെട്ടിനുമിടയിൽ പിക്സലുകൾ. കാലുകൾ വരയ്ക്കാൻ വളരെ എളുപ്പമാണ്, നിങ്ങൾ ഒരു കാൽ അൽപ്പം നീളമുള്ളതാക്കേണ്ടതുണ്ട്, ഇത് കഥാപാത്രത്തെ കൂടുതൽ വലുതായി കാണാൻ അനുവദിക്കും:

ഇപ്പോൾ ഞങ്ങൾ നിറം ചേർക്കും. നല്ല ചർമ്മത്തിന്റെ നിറം കണ്ടെത്തുന്നത് എല്ലായ്പ്പോഴും ബുദ്ധിമുട്ടാണ്, അതിനാൽ ഈ ട്യൂട്ടോറിയലിൽ ഉള്ളത് തന്നെ ഉപയോഗിക്കണമെങ്കിൽ, അതിന്റെ കോഡ് #FFCCA5. ബാക്കി ഘടകങ്ങളുടെ വർണ്ണ പൊരുത്തപ്പെടുത്തൽ ഒരു പ്രശ്നമായിരിക്കരുത്. അതിനുശേഷം, സ്ലീവിന്റെ നീളം, ഷർട്ടിന്റെ കട്ട് സ്ഥാനം, അതിന്റെ ശൈലി എന്നിവ നിർണ്ണയിക്കുക. ഇപ്പോൾ ശരീരത്തിൽ നിന്ന് ഷർട്ട് വേർതിരിക്കുന്നതിന് ഒരു ഇരുണ്ട സ്ട്രിപ്പ് ചേർക്കുക. എല്ലാ അലങ്കാര ഘടകങ്ങളും കറുപ്പിനേക്കാൾ ഭാരം കുറഞ്ഞതാക്കാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു (പ്രത്യേകിച്ച് പല ഘടകങ്ങളും ഒരേ നിലയിലായിരിക്കുമ്പോൾ, ഉദാഹരണത്തിന് ഒരു ഷർട്ട് മുതൽ തുകൽ അല്ലെങ്കിൽ പാന്റ് വരെ). ആവശ്യമായ ദൃശ്യതീവ്രത ലഭിക്കാൻ ഇത് നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു, അതേസമയം ചിത്രം വളരെ പരുക്കനാകില്ല.

മിക്കവാറും എല്ലാ കളർ സോണിലേക്കും നിങ്ങൾക്ക് ലൈറ്റ് ഇഫക്റ്റുകൾ ചേർക്കാൻ കഴിയും. വളരെയധികം ഷാഡോകൾ അല്ലെങ്കിൽ ഗ്രേഡിയന്റുകൾ ഉപയോഗിക്കുന്നത് ഒഴിവാക്കുക. കുറച്ച് പിക്സലുകൾ കൂടി ( 10% അഥവാ 25% ) മൂലകങ്ങളെ ത്രിമാനമായി കാണുന്നതിനും ചിത്രീകരണത്തിന്റെ പരന്നത ഇല്ലാതാക്കുന്നതിനും ഇളം അല്ലെങ്കിൽ ഇരുണ്ട നിറം മതിയാകും. നിങ്ങൾക്ക് ഇതിനകം ഉള്ള ഒരു ഏരിയയിലേക്ക് ഊർജ്ജസ്വലമായ നിറം ചേർക്കണമെങ്കിൽ 100% തെളിച്ചം, അതിന്റെ സാച്ചുറേഷൻ കുറയ്ക്കാൻ ശ്രമിക്കുക. ചില സന്ദർഭങ്ങളിൽ (ഉദാഹരണത്തിന്, മുടി വരയ്ക്കുമ്പോൾ), ഇത് ഷേഡുകൾ മാറ്റുന്നതിനുള്ള നല്ലൊരു മാർഗമായിരിക്കും.

നിങ്ങൾക്ക് നിരവധി മുടി ഓപ്ഷനുകൾ പരീക്ഷിക്കാം. ചില ആശയങ്ങൾ ഇതാ:

നിങ്ങൾ കഥാപാത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നത് തുടരുകയാണെങ്കിൽ, വസ്ത്ര ശൈലി, സ്ലീവ് നീളം, പാന്റ് നീളം, ആക്സസറികൾ, വസ്ത്രങ്ങൾ, ചർമ്മത്തിന്റെ നിറം തുടങ്ങിയ ചെറിയ കാര്യങ്ങൾ വൈവിധ്യത്തിന് വളരെ ഉപയോഗപ്രദമാകും.

രണ്ട് ഘടകങ്ങളും ഒരുമിച്ച് ചേർത്ത് ഒരേ ക്രമീകരണത്തിൽ അവ എങ്ങനെ കാണപ്പെടുന്നുവെന്ന് വിലയിരുത്തുക മാത്രമാണ് ഇപ്പോൾ ചെയ്യേണ്ടത്:

നിങ്ങളുടെ സൃഷ്ടി കയറ്റുമതി ചെയ്യണമെങ്കിൽ, PNG ആണ് അനുയോജ്യമായ ഫോർമാറ്റ്.

അത്രയേയുള്ളൂ, ജോലി കഴിഞ്ഞു!

ഈ പാഠം വളരെ ആശയക്കുഴപ്പത്തിലല്ലെന്ന് ഞാൻ പ്രതീക്ഷിക്കുന്നു. പരമാവധി എണ്ണം നുറുങ്ങുകളും സൗന്ദര്യാത്മക തന്ത്രങ്ങളും ഞാൻ കവർ ചെയ്തിട്ടുണ്ടെന്ന് ഞാൻ കരുതുന്നു. നിങ്ങളുടെ ഐസോമെട്രിക് പിക്സൽ ലോകം നിങ്ങൾക്ക് സ്വതന്ത്രമായി വികസിപ്പിക്കാൻ കഴിയും - കെട്ടിടങ്ങൾ, കാറുകൾ, അകത്തളങ്ങൾ, പുറംഭാഗങ്ങൾ. ഇതെല്ലാം ചെയ്യുന്നത് അത്ര എളുപ്പമല്ലെങ്കിലും സാധ്യമായതും രസകരവുമാണ്.

വിവർത്തകൻ:ഷാപോവൽ അലക്സി

പിക്സൽ ലെവലിൽ വരയ്ക്കുന്നതിന് ഒരു ഇടമുണ്ട് ഫൈൻ ആർട്സ്. ലളിതമായ പിക്സലുകളുടെ സഹായത്തോടെ, യഥാർത്ഥ മാസ്റ്റർപീസുകൾ സൃഷ്ടിക്കപ്പെടുന്നു. തീർച്ചയായും, നിങ്ങൾക്ക് ഒരു പേപ്പർ ഷീറ്റിൽ അത്തരം ഡ്രോയിംഗുകൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ കഴിയും, എന്നാൽ ഗ്രാഫിക് എഡിറ്റർമാർ ഉപയോഗിച്ച് ചിത്രങ്ങൾ നിർമ്മിക്കുന്നത് വളരെ എളുപ്പവും കൂടുതൽ ശരിയുമാണ്. ഈ ലേഖനത്തിൽ, അത്തരം സോഫ്റ്റ്വെയറിന്റെ ഓരോ പ്രതിനിധിയെയും ഞങ്ങൾ വിശദമായി വിശകലനം ചെയ്യും.

പിക്സൽ തലത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കാൻ കഴിവുള്ള ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും ജനപ്രിയമായ ഗ്രാഫിക്സ് എഡിറ്റർ. ഈ എഡിറ്ററിൽ അത്തരം ചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിന്, നിങ്ങൾ കുറച്ച് പ്രീ-കോൺഫിഗറേഷൻ ഘട്ടങ്ങൾ ചെയ്യേണ്ടതുണ്ട്. ഒരു കലാകാരന് കല സൃഷ്ടിക്കാൻ വേണ്ടതെല്ലാം ഇവിടെയുണ്ട്.

മറുവശത്ത്, പിക്സൽ ആർട്ട് വരയ്ക്കുന്നതിന് അത്തരം സമൃദ്ധമായ പ്രവർത്തനം ആവശ്യമില്ല, അതിനാൽ നിങ്ങൾ ഒരു പ്രത്യേക പ്രവർത്തനത്തിനായി മാത്രം അത് ഉപയോഗിക്കാൻ പോകുകയാണെങ്കിൽ ഒരു പ്രോഗ്രാമിനായി അമിതമായി പണം നൽകുന്നതിൽ അർത്ഥമില്ല. നിങ്ങൾ ഈ ഉപയോക്താക്കളിൽ ഒരാളാണെങ്കിൽ, പിക്സൽ ഗ്രാഫിക്സിൽ പ്രത്യേകം ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്ന മറ്റ് പ്രതിനിധികളെ ശ്രദ്ധിക്കാൻ ഞങ്ങൾ നിങ്ങളെ ഉപദേശിക്കുന്നു.

പിക്സൽ എഡിറ്റ്

അത്തരം പെയിന്റിംഗുകൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ നിങ്ങൾക്ക് ആവശ്യമായതെല്ലാം ഈ പ്രോഗ്രാമിലുണ്ട്, മാത്രമല്ല ഒരു കലാകാരന് ഒരിക്കലും ആവശ്യമില്ലാത്ത സവിശേഷതകളാൽ അമിതമായി പൂരിതമല്ല. സജ്ജീകരണം വളരെ ലളിതമാണ്, വർണ്ണ പാലറ്റിൽ ഏത് നിറവും ആവശ്യമുള്ള ടോണിലേക്ക് മാറ്റാൻ കഴിയും, കൂടാതെ വിൻഡോകളുടെ സ്വതന്ത്ര ചലനം നിങ്ങൾക്കായി പ്രോഗ്രാം ഇഷ്ടാനുസൃതമാക്കാൻ സഹായിക്കും.

PyxelEdit-ന് ഒരു ടൈൽ-ടു-കാൻവാസ് ഫീച്ചർ ഉണ്ട്, സമാന ഉള്ളടക്കമുള്ള ഒബ്‌ജക്റ്റുകൾ സൃഷ്‌ടിക്കുമ്പോൾ അത് ഉപയോഗപ്രദമാകും. ട്രയൽ പതിപ്പ് ഔദ്യോഗിക വെബ്‌സൈറ്റിൽ ഡൗൺലോഡ് ചെയ്യാൻ ലഭ്യമാണ്, ഉപയോഗത്തിന് നിയന്ത്രണങ്ങളൊന്നുമില്ല, അതിനാൽ വാങ്ങുന്നതിന് മുമ്പ് നിങ്ങൾക്ക് ഉൽപ്പന്നം അനുഭവിക്കാൻ കഴിയും.

പിക്സൽഫോർമർ

രൂപത്തിലും പ്രവർത്തനത്തിലും, ഇത് ഏറ്റവും സാധാരണമായ ഗ്രാഫിക് എഡിറ്ററാണ്, പിക്സൽ ഇമേജുകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിന് ഇതിന് നിരവധി അധിക സവിശേഷതകൾ മാത്രമേയുള്ളൂ. തികച്ചും സൗജന്യമായി വിതരണം ചെയ്യുന്ന ചുരുക്കം ചില പ്രോഗ്രാമുകളിൽ ഒന്നാണിത്.

ഡെവലപ്പർമാർ അവരുടെ ഉൽപ്പന്നത്തെ പിക്സൽ ആർട്ട് സൃഷ്ടിക്കുന്നതിന് അനുയോജ്യമല്ല, അവർ അതിനെ വിളിക്കുന്നു വലിയ വഴിലോഗോകളും ഐക്കണുകളും വരയ്ക്കുന്നു.

ഗ്രാഫിക്സ് ഗെയ്ൽ

അത്തരം മിക്കവാറും എല്ലാ സോഫ്റ്റ്വെയറുകളിലും, അവർ ഒരു ചിത്ര ആനിമേഷൻ സിസ്റ്റം അവതരിപ്പിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു, ഇത് മിക്കപ്പോഴും ഉപയോഗശൂന്യമായി മാറുന്നു പരിമിതമായ സവിശേഷതകൾതെറ്റായ നടപ്പാക്കലും. ഗ്രാഫിക്സ് ഗേലിലും, എല്ലാം ഇതുപയോഗിച്ച് അത്ര നല്ലതല്ല, പക്ഷേ കുറഞ്ഞത് ഈ ഫംഗ്ഷനെങ്കിലും സാധാരണ രീതിയിൽ പ്രവർത്തിക്കാൻ കഴിയും.

ഡ്രോയിംഗിനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, എല്ലാം എഡിറ്റർമാരുടെ ബൾക്ക് പോലെ തന്നെയാണ്: അടിസ്ഥാന പ്രവർത്തനങ്ങൾ, വലുത് വർണ്ണ പാലറ്റ്, ഒന്നിലധികം ലെയറുകൾ സൃഷ്ടിക്കാനുള്ള കഴിവ് കൂടാതെ ജോലിയിൽ ഇടപെടുന്ന അധികമൊന്നുമില്ല.

ചരമക്കാരൻ

ക്യാരക്ടർ മേക്കർ 1999 അത്തരത്തിലുള്ള ഏറ്റവും പഴയ പ്രോഗ്രാമുകളിൽ ഒന്നാണ്. വ്യക്തിഗത പ്രതീകങ്ങളോ ഘടകങ്ങളോ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനാണ് ഇത് സൃഷ്ടിച്ചത്, അത് മറ്റ് പ്രോഗ്രാമുകളിൽ ആനിമേഷനായി ഉപയോഗിക്കും അല്ലെങ്കിൽ ഉൾച്ചേർക്കപ്പെടും. കമ്പ്യൂട്ടർ ഗെയിമുകൾ. അതിനാൽ, പെയിന്റിംഗുകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിന് ഇത് വളരെ അനുയോജ്യമല്ല.

ഇന്റർഫേസ് വളരെ മികച്ചതല്ല. മിക്കവാറും വിൻഡോകളൊന്നും നീക്കാനോ വലുപ്പം മാറ്റാനോ കഴിയില്ല, ഡിഫോൾട്ട് ലേഔട്ട് മികച്ചതല്ല. എന്നിരുന്നാലും, നിങ്ങൾക്ക് ഇത് ശീലമാക്കാം.

പ്രോ മോഷൻ NG

ഈ പ്രോഗ്രാം മിക്കവാറും എല്ലാ കാര്യങ്ങളിലും അനുയോജ്യമാണ്, നന്നായി ചിന്തിക്കുന്ന ഇന്റർഫേസ് മുതൽ, വിൻഡോകൾ പ്രധാനത്തിൽ നിന്ന് സ്വതന്ത്രമായി ഏത് പോയിന്റിലേക്കും നീക്കാനും അവയുടെ വലുപ്പം മാറ്റാനും കഴിയും, കൂടാതെ ഐഡ്രോപ്പറിൽ നിന്ന് പെൻസിലിലേക്ക് സ്വയമേവയുള്ള സ്വിച്ചിൽ അവസാനിക്കുന്നു. എന്നത് അവിശ്വസനീയമാംവിധം സൗകര്യപ്രദമായ ഒരു സവിശേഷത മാത്രമാണ്.

അല്ലാത്തപക്ഷം, ഏത് തലത്തിലുമുള്ള പിക്സൽ ആർട്ട് സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള നല്ല സോഫ്റ്റ്വെയർ മാത്രമാണ് പ്രോ മോഷൻ എൻജി. ഔദ്യോഗിക വെബ്സൈറ്റിൽ നിന്ന് ട്രയൽ പതിപ്പ് ഡൗൺലോഡ് ചെയ്ത് പൂർണ്ണ പതിപ്പിന്റെ കൂടുതൽ വാങ്ങൽ തീരുമാനിക്കുന്നതിന് പരീക്ഷിക്കാവുന്നതാണ്.

അസ്പ്രൈറ്റ്

പിക്സൽ ആർട്ട് സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള ഏറ്റവും സൗകര്യപ്രദവും മനോഹരവുമായ പ്രോഗ്രാമായി ഇതിനെ കണക്കാക്കാം. ഇന്റർഫേസ് ഡിസൈൻ മാത്രം എന്തെങ്കിലും മൂല്യമുള്ളതാണ്, എന്നാൽ അസെപ്രൈറ്റിന്റെ എല്ലാ ഗുണങ്ങളും അതല്ല. ചിത്രം ആനിമേറ്റ് ചെയ്യാനുള്ള കഴിവുണ്ട്, എന്നാൽ മുൻ പ്രതിനിധികളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, ഇത് ശരിയായി നടപ്പിലാക്കുകയും ഉപയോഗിക്കാൻ സൗകര്യപ്രദവുമാണ്. മനോഹരമായ GIF ആനിമേഷനുകൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ എല്ലാം ഉണ്ട്.