"Алеко" дуурийн либретто (Рахманинов С. В.)

Ихэнх алдартай дуурьамар амгалан. Жинхэнэ гарчиг, зохиогч, товч тайлбар.

Алеко, С.В.Рахманинов.

Нэг үйлдэлтэй дуурь; А.С.Пушкиний "Цыганууд" шүлгээс сэдэвлэсэн В.И.Немирович-Данченкогийн либретто.
Анхны бүтээл: Москва, Большой театр, 1893 оны 4-р сарын 27 (5-р сарын 9).

Тэмдэгтүүд:Алеко (баритон), залуу цыган (тенор), өвгөн, Земфирагийн аав (басс), Земфира (сопрано), хөгшин цыган (контральто), цыганууд.

Үйл ажиллагааны газар, цаг хугацаа тодорхойгүй байна.

Голын эрэг дээр цыгануудын хуаран майхнаа барьжээ. Намуухан дуулж, тэд шөнөдөө бэлддэг. Үзэсгэлэнт Земфирагийн эцэг өвгөн цыган залуу нас, хайр дурлалынхаа тухай дурсаж, түүнд маш их зовлон зүдгүүр учруулсан. Мариула түүнийг удаан хугацаанд хайрласангүй, жилийн дараа тэр нөхөр, бяцхан охиноо орхин өөр лагерь руу явсан.

Өвгөний түүх Алекогийн хүчтэй хариуг төрүүлдэг. Тэр урвасан явдлыг уучлахгүй тул хөгшин яагаад үнэнч бус эхнэр болон түүний амрагаас өшөө аваагүйг ойлгохгүй байна. Хэрэв тэр дайсан нь далайн ёроолд унтаж байгааг олж харвал тэр түүнийг ангал руу түлхэх болно!

Алекогийн хэлсэн үг саяхан болтол түүнд хайртай байсан Земфирад маш харь бөгөөд тааламжгүй байдаг. Одоо тэдэн дээр өөр ертөнцөөс ирсэн энэ хүн түүнд дайсагнаж, түүний харгислал нь ойлгомжгүй, хайр нь жигшүүртэй. Земфира залуу цыгануудын хүсэл тэмүүллийн дэгдэлтийг нуудаггүй. Өлгий дэвсэж, хөгшин, хартай, хайргүй нөхрийн тухай дуу дуулдаг. "Би чиний тухай дуу дуулдаг" гэж тэр Алеко хэлэв. Шөнө болж, Земфира болзож байна.

Ганцаараа үлдсэн Алеко гашуун зовлонтой бодолд автав. Өвдөлтөөр тэрээр явсан аз жаргалаа дурсав. Земфира урвасан тухай бодол түүнийг цөхрөлд хүргэдэг.

Зөвхөн өглөө нь Земфира болон залуу цыган буцаж ирэв. Алеко тэдэнтэй уулзахаар гарч ирэв. Сүүлчийн удаа тэрээр Земфирад хайрын төлөө залбирч, түүний хайрын төлөө төрж өссөн нийгмээсээ сайн дураараа цөлөгдөж байгаагаа дурсав. Гэхдээ Земфира хатуу байр суурьтай байна. Алекогийн гуйлт сүрдүүлэгээр солигдоно. Уурандаа дүүрч залуу цыганыг хутгалж алав. Амрагынхаа үхэлд гашуудаж буй Земфира Алекогийн муу санааг харааж зүхдэг. Алеко мөн Земфираг алжээ. Цыганууд ч гэсэн чимээ шуугиан дээр нэгддэг. Цаазлах, аллага үйлдэхийг үзэн яддаг тэд Алекогийн харгис үйлдлийг ойлгохгүй байна.

Бид зэрлэг, бидэнд хууль байхгүй,
Бид тарчлаадаггүй, цаазалдаггүй,
Бидэнд цус, уйлах хэрэггүй,
Гэхдээ бид алуурчинтай амьдармааргүй байна —

Земфирагийн аав хэлэв. Цыганууд найдваргүй хүсэлд автан Алеког ганцааранг нь орхин явав.

Москвагийн Консерваторийн Бага танхимд консерваторийг алтан медальтай төгссөн төгсөгчдийн нэрс бүхий гантиг чулуун хавтангуудыг байрлуулжээ. Эдгээр нэрсийн дунд 1892 онд нэр нь бичигдсэн С.В.Рахманинов байдаг. Тэрээр консерваторийг хөгжмийн зохиолчоор онц дүнтэй төгссөн. Мөн түүний төгсөлтийн ажил бол "Алеко" дуурь байв. Рахманинов 19 настай байсан.

Дуурийн зохиол бичих нь консерваторийн хөгжмийн зохиолчийн ангийн төгсөгчдийн хувьд өмнөх курсуудад фуга, сонат, симфони бичихтэй адил нийтлэг сурах ажил байв. Рахманинов энэ ажилд ер бусын сэтгэл татав. Дуурийн либреттог хөгжмийн зохиолчийн ахмад үеийн хүн, театрын нэрт зүтгэлтэн Владимир Иванович Немирович-Данченко бичсэн. Уг дуурийг гайхалтай богино хугацаанд буюу 17 хоногт бүтээсэн нь залуу хөгжмийн зохиолчийн ер бусын авьяас, энэ бүтээлд хүсэл тэмүүлэлтэй байсныг гэрчилж байна.

Рахманиновын залуу насны энэхүү бүтээл нь "Щелкунчик" балетаар П.И.-ийн анхаарлыг ихэд татав.

Алекогийн дүрд гайхалтай тоглосон хүн бол Рахманиновын найз Ф.И.Шаляпин байв. Гэхдээ энэ хэсэгт түүний анхны тоглолттой холбоотой нэгэн хачирхалтай явдал юм: дуурийн тоглолт А.С.Пушкиний мэндэлсний 100 жилийн ойн хүрээнд болсон бөгөөд Алекогийн дүрд тоглосон Чаляпин нүүр будалт хийжээ. .. Пушкин өөрөө A. S. Пушкин, Алеко хоёрын хооронд ижил төстэй байдлыг олж хардаг гэж хэлсэн).

Бүтээлийн түүх.

Зохиолын ангийн төгсөлтийн шалгалтаас нэг сарын өмнө Рахманинов бичих даалгавар өгчээ дипломын ажил- А.С.Пушкины "Цыганууд" шүлгээс сэдэвлэсэн В.И.Немирович-Данченкогийн (1858-1943) либреттогийн дуурь. Санал болгож буй хуйвалдаан нь хөгжмийн зохиолчийн сэтгэлийг татсан; Дуурийг хамгийн богино хугацаанд буюу 17 хоногт бичсэн нь арван есөн настай зохиолчийн гайхалтай ур чадвар, авъяас чадварыг харуулсан юм. Шалгалтын зөвлөл Рахманиновт хамгийн өндөр оноо өгсөн; хөгжмийн зохиолчийн нэрийг гантиг чулуун хавтан дээр бичжээ. 1893 оны 4-р сарын 27-нд (5-р сарын 9) Москвагийн Большой театрт болсон дуурийн анхны тоглолт амжилттай болсон. Тоглолтод оролцож байсан П.И.Чайковский түүний тухай халуун дулаан үг хэлэв.

Дуурийн либреттод Пушкиний шүлгийг их хэмжээгээр багасгаж, заримдаа өөрчилдөг. Үйлдэл нь нэн даруй огцом хурцадмал байдлыг бий болгодог. Пушкиний санаа бодлыг баримталж, либреттист гол зөрчилдөөн болох чөлөөт, соёл иргэншсэн ертөнцөөс хол цыгануудын бардам, ганцаардсан Алекотой мөргөлдөхийг онцолжээ. “Бүтэн хотуудын боолчлолоос” мултарч, тал нутагтаа нүүдэлчдийн зочломтгой нөмөр нөөлөг дор амар амгаланг олохыг мөрөөдөж байсан тэрээр нийгмийнхээ хараал идсэн юм. Уй гашуу Алеког өөрийг нь хоргосон цыгануудад авчирна. Хөгжмийн зохиолч Алекогийн сэтгэл хөдлөлийн туршлагыг дүрслэн харуулахад гол анхаарлаа хандуулсан.

Хөгжим.

"Алеко" бол эрчимтэй драмын үйл ажиллагаа бүхий танхимын уянгын-сэтгэл зүйн дуурь юм. Жүжгийн баатруудын дүр төрх нь байгаль, цыгануудын амьдралын өнгөлөг зургуудын арын дэвсгэр дээр гарч ирдэг. Дуурийн хөгжим нь чин сэтгэлийн илэрхийлэл, уянгалаг өгөөмөр сэтгэлийг татдаг.

Оркестрийн оркестрт цэвэр ариун байдал, амар амгалангаар эгшиглэсэн лимбэ, кларнетийн аялгууг Алекогийн дүртэй дуурьтай холбоотой гунигтай, харгис сэдвүүдтэй харьцуулжээ. “Манай хонох газар эрх чөлөө шиг баяр баясгалантай” найрал дуунд уянгалаг сайхан сэтгэл шингэсэн. Өвгөний "Уран дуулах ид шидийн хүч" өгүүллэгт язгууртан, ухаалаг энгийн байдлаараа онцлог. Цыган бүжиг нь хөгжимд тод өнгө, даруу хэмнэлийг авчирдаг; эмэгтэйчүүдийн бүжгийн хувьд гөлгөр, тайван хөдөлгөөн нь эрч хүчтэй хөдөлгөөнөөр солигддог; Жинхэнэ цыган аялгуун дээр суурилсан эрэгтэй бүжиг шуургатай, галзуу бүжигээр төгсдөг. Дуурийн дараагийн дугааруудад жүжиг хурдацтай хөгжиж эхэлдэг. Земфирагийн "Хөгшин нөхөр, аймшигт нөхөр" дуунд түүний зан чанар, хүчирхэг, хүсэл тэмүүлэлтэй, чадварлаг, бардам зан чанарыг дүрсэлсэн байдаг. Каватина Алеко "Бүх хуаран унтаж байна" нь атаархлын зовлонгоос болж зовж шаналж буй баатрын романтик дүр төрхийг бий болгодог; Земфирагийн хайрыг дурсан санахад өргөн, дур булаам сайхан аялгуу үүсдэг. Оркестрын интермеццо үүр цайхын яруу найргийн зургийг зурдаг. Залуу цыгануудын "Алсын хонгилын дор хар даа" романс нь вальсын хөдөлгөөнөөр бичигдсэн бөгөөд амьдралын бүрэн дүүрэн байдлын баяр баясгалантай мэдрэмжээр дүүрэн байдаг. Үхлийн үхлийн хором мөчид Алекогийн ганцаардлын гашуудлын аялгуу эгшиглэнэ.

Алеко бол Пушкиний "Цыганууд" шүлгийн гол дүр юм. Хачирхалтай нь, Алеко өөрөө цыган биш бөгөөд энэ хүмүүсийн зуршлыг өөртөө шингээсэн ч тийм ч хүн биш юм.

Цыганууд Алеког хоргосны дараа тэрээр тосгонд цыгануудын ердийн орлого болох баавгайтай зугаацаж мөнгө олж эхэлдэг. Нэмж дурдахад тэрээр түүнийг хуаранд авчирч, харилцаагаа эхлүүлсэн Земфирад маш их хайртай. Үнэн хэрэгтээ тэрээр шинэ байраа олж авсан ч бодит байдал дээр тэрээр соёл иргэншлийн хүн хэвээр байна.

Энэ баатар бардам бас атаархдаг. Тэр эрх чөлөөнд дуртай боловч хэн нэгний эрх чөлөөг хүлээн зөвшөөрдөггүй. Үнэндээ тэр үүнийг хүлээн зөвшөөрөөгүй бөгөөд хотод амьдарч байхдаа бид зөвхөн таамаглаж болно, гэхдээ тэр эрх баригчдаас нуугдаж байгаа байх. гэмт хэрэг үйлдсэн, үүнд түүний хүсэл эрмэлзэл хүргэсэн.

Хэрэв Алеко бүрмөсөн цыган болсон бол ард түмнийхээ эмэгтэйчүүдийн хайр дурлалын тухай ярьдаг хөгшин цыгануудын үгийг сонсох байсан (тэд сонгох эрх чөлөөтэй, эхнэр нь ч гэсэн хуучин цыганыг орхиж, дурласан) өөр хүнтэй) мөн Земфира ойлгох болно. Хэрэв тэр өөртөө эрх чөлөөг хайж байгаа бол тэр бусдын эрх чөлөөний боломжийг, тухайлбал Земфира амрагаа сонгох эрх чөлөөний боломжийг хүлээн зөвшөөрөх ёстой байсан. Земфира бол залуу гэр бүлийн нэг хэсэг боловч өөрийгөө хуурдаггүй залуу охин юм өөрийн мэдрэмж, хэрэв тэр залуу цыганд дурласан бол тэр мэдрэмжийнхээ араас явж, шинэ харилцааг эхлүүлнэ.

Алеко бол бүх зүйлд ихэмсэг ханддаг бардам Европ хүн юм. Гэсэн хэдий ч тэр сонгосон хүнээ маш их хайрладаг бөгөөд үүнээсээ хазайхгүй байх нь зохистой хүн юм. өөрийн сонголт. Залуу цыгануудын харилцан ойлголцолгүй байдал нь Алеког шударга бус үйлдэл хийхэд хүргэдэг бөгөөд энэ нь цөллөгт шилждэг.

Үүний үр дүнд тэрээр талбайн голд өөрийн тэрэгтэй, баазын гадна ганцаараа үлддэг. Үнэндээ тэр хуарангийн нэг хэсэг байхдаа ч бас ганцаардаж, өөр ертөнцийн нэг хэсэг болж чадахгүй байсан бөгөөд энэ нь Шинэ дэлхийхүлээж аваагүй. Үүний зэрэгцээ цыганууд түүнийг зоригтойгоор нь хүндэтгэдэг ч түүнийг муу муухай гэж нэрлэдэг, тэд түүний сонголтыг хүндэтгэдэг боловч хуаранд ийм хүнийг тэвчих чадваргүй байдаг.

Алекогийн тухай эссе

Пушкин зөвхөн шүлэг, роман бичээд зогсохгүй шүлэг бичдэг. Хамгийн алдартай шүлэг бол "Цыганууд" шүлэг юм. Гол дүрЭнэ шүлгийн тухай - Европын баян оронд өссөн ч тэнд эрх чөлөөг хэзээ ч олж чадаагүй залуу. Бүх ёс суртахууны хэм хэмжээ, хууль тогтоомж, уламжлал, үндэс нь түүнд бүх ертөнцийн эрх чөлөөнд саад тотгор болж, түүн шиг эрх чөлөөний бүргэдүүдийн сүнсийг боосон, утгагүй мэт санагддаг.

Нэгэн сайхан өдөр Алеко цыган Земфиратай уулзаж, анхны харцаар дурлажээ. Земфира түүнд хариу үйлдэл үзүүлэв. Тэрээр амрагтайгаа цуг цыгануудын хуаранд очиж, тэд хамтдаа амьдарч эхэлдэг. Хайрттайгаа хамт амьдардаг Земфира уншигчдын адил нөхрөө хуулийн дагуу хөөцөлдөж, эрх баригчдаас нуугдаж байгааг олж мэдэв.

Алеко - маш хүсэл тэмүүлэлтэй хүн, тэр Земфираг хайрлаж, үнэлдэг төдийгүй түүний хувьд бүх ертөнцийг орлуулдаг. Түүнд зөвхөн түүнээс өөр хэн ч хэрэггүй, тэр түүнийг маш их хайрлаж, үнэлдэг. Энэ бүхний хувьд тэрээр дурлалдаа шаналж шаналж буй эрчүүдээс ялгаатай нь эмэгтэйчүүдийн зүрх сэтгэл шунал тачаалаа хадгалж, өрөвдөх сэтгэлийг нь аз жаргалтай байлгахын тулд бүх шүүсээ өгдөг гэж тэр итгэдэг. Уншигч Алеко бол дайснууд болон гомдоогчдыг өршөөдөггүй маш өш хонзонтой хүн гэдгийг шууд л мэдэв. Нойрсож буй дайснаа алахад бэлэн байгаа тул муу, харгис хүн юм. Олон хүмүүсийн хувьд энэ нь түүний нэр төрийг гутааж буйн нотолгоо юм, учир нь хамгийн аймшигт дайнд ч дайснаа унтаж байхдаа хэзээ ч алахгүй хүмүүс байсан.

Алеко өөрийгөө болон эмэгтэй хүний ​​амьдралаар хангахын тулд баавгайтай баавгайн хамт олны нүдэн дээр тоглолт хийдэг. Хотын амьдралын зуршлаа бүрмөсөн алдаж, лагерьт дасаж, сэтгэлдээ дурлажээ. Земфира хэлэхдээ, Алеко зөвхөн өөртөө эрх чөлөөг хүсдэг болохоос бүх хүмүүст биш, түүний дэлхий даяар эрх чөлөөний төлөөх тэмцэл нь зөвхөн өөрийнхөө төлөө эрх чөлөөний төлөөх тэмцэл, хувиа хичээсэн тэмцэл юм.

Удалгүй тэднээс хүүхэд мэндэлсэн боловч Земфирагийн сэтгэл хөрж эхэлж, тэр Алеко хуримын өмнө бодож байсан шигээ тийм гайхалтай эрийг олохоо больсон - одоо тэр залуу босогч гэж юу болохыг олж мэдэв. Земфира нөхрөө ямар их атаархдагийг мэдсээр байж Алеког өөр цыгантай хуурч байгаагаар шүлэг төгсдөг. Алеко урвасан тухай мэдээд амраг болон Земфира хоёрыг хоёуланг нь алж, үүний төлөө хуарангаас хөөгдөж, түүнийг орхисон шувуу шиг талбайд ганцааранг нь үлдээв. Алеко бол их бардам хүн бөгөөд тэрээр ардаа үлдэхийн тулд баазаас хэзээ ч уучлал гуйхгүй. Тийм ээ, тэр одоо түүний бүх ертөнц байсан хүнгүйгээр ямар амьдралтай вэ. Гэхдээ Алеко Земфирад үнэхээр хайртай байсан бол түүнийг алах байсан болов уу?

Зарим сонирхолтой эссэ

• Найрлага Остап, Андрей ах нар ба дайснууд 7-р анги

  Николай Васильевич Гоголын "Тарас Бульба" хэмээх сонирхолтой түүх бол Оросын яруу найрагчийн агуу бүтээлүүдийн нэг юм. Гоголь өнгөрсөн үеийн агуу Запорожийн казакуудын янз бүрийн дүр төрхийг харуулсан.

Хүний хамгийн агуу чадваруудын нэг бол түүнийг хөгжүүлэх чадвар юм. Хүн оршин тогтнож эхэлсэн цагаасаа өнөөг хүртэл хүнсний гинжин хэлхээний оргилд авирч чадсангүй.

• Миний эргэн тойрон дахь ертөнц бол миний хамгийн дуртай сэдэв болох эссе бичих 5-р анги юм

  Миний дуртай сургуулийн хичээл... өөрөөр хэлбэл хичээл! Энэ бол орчин. Бидний эргэн тойронд юмс яаж, яагаад болж байгааг ойлгох сонирхолтой байна. Жишээлбэл, яагаад бороо орж байна. Энэ бол бидний эртний өвөг дээдэс л бодож байсан

• Паустовскийн Телеграм түүхээс сэдэвлэсэн зохиол

  Анхнаасаа л Константин Паустовскийн "Телеграм"-ын тухай олж мэдсэн даруйдаа энэ нь юу болох талаар бодож эхэлсэн. Хэрэв та бичсэн оныг харвал цэргийн сэдэв нөлөөлнө гэж бид үзэж болно

• Зохиол Хувцаслалтаа дахин анхаарч, бага наснаасаа хүндэтгэ

  Хүн залуухан, бүрэн үндэслэлтэй биш, амьдралын туршлагагүй ч түүний үйлдлүүд хэр ноцтой болохыг, ирээдүйн хувь заяанд нь хэрхэн нөлөөлж болохыг ухаарч чадахгүй.

А.С.Пушкиний "Цыганууд" шүлгээс сэдэвлэсэн В.И.Немирович-Данченкогийн либретто дээр.

Тэмдэгтүүд:

ALEKO (баритон)
залуу цыган (тенор)
Өвгөн, Земфирагийн аав (басс)
ЗЕМФИРА (сопрано)
ӨВГӨН ЦЫГАН (contralto)
цыганууд

Үргэлжлэх хугацаа: тодорхойгүй.
Байршил: тодорхойгүй (А.С. Пушкин - Бессарабиа).
Анхны үзүүлбэр: Москва, Большой театр, 1893 оны 4-р сарын 27 (5-р сарын 9).

Москвагийн Консерваторийн Бага танхимд консерваторийг алтан медальтай төгссөн төгсөгчдийн нэрс бүхий гантиг чулуун хавтангуудыг байрлуулжээ. Эдгээр нэрсийн дунд 1892 онд нэр нь бичигдсэн С.В.Рахманинов байдаг. Тэрээр консерваторийг хөгжмийн зохиолчоор онц дүнтэй төгссөн. Мөн түүний төгсөлтийн ажил бол "Алеко" дуурь байв. Рахманинов 19 настай байсан.

Дуурийн зохиол бичих нь консерваторийн хөгжмийн зохиолчийн ангийн төгсөгчдийн хувьд өмнөх курсуудад фуга, сонат, симфони бичихтэй адил нийтлэг сурах ажил байв. Рахманинов энэ ажилд ер бусын сэтгэл татав. Дуурийн либреттог хөгжмийн зохиолчийн ахмад үеийн хүн, театрын нэрт зүтгэлтэн Владимир Иванович Немирович-Данченко бичсэн. Уг дуурийг гайхалтай богино хугацаанд буюу 17 хоногт бүтээсэн нь залуу хөгжмийн зохиолчийн ер бусын авьяас, энэ бүтээлд хүсэл тэмүүлэлтэй байсныг гэрчилж байна.

Рахманиновын залуу насны энэхүү бүтээл нь "Щелкунчик" балетаар П.И.-ийн анхаарлыг ихэд татав.

Алекогийн дүрд гайхалтай тоглосон хүн бол Рахманиновын найз Ф.И.Шаляпин байв. Гэхдээ энэ хэсэгт түүний анхны тоглолттой холбоотой нэгэн хачирхалтай явдал юм: дуурийн тоглолт А.С.Пушкиний мэндэлсний 100 жилийн ойн хүрээнд болсон бөгөөд Алекогийн дүрд тоглосон Чаляпин нүүр будалт хийжээ. .. Пушкин өөрөө А.С. Пушкин, Алеко хоёрын хооронд ижил төстэй байдлыг олж хардаг гэдгээ мэдэрдэг).

ОПЕРА

Голын эрэг. Эргэн тойронд цагаан, өнгөлөг даавуугаар хийсэн майхнууд байдаг. Баруун талд нь Алеко, Земфира нарын майхан байдаг. Гүнд вагонууд нь хивсэнцэртэй өлгөөтэй байдаг. Энд тэнд гал асааж, оройн хоолоо тогоонд хийж байна. Энд тэнд эрэгтэй, эмэгтэй, хүүхдүүд бөөгнөрсөн. Ерөнхий боловч чимээгүй үймээн. Голын цаана улаавтар сар мандаж байна. Цыгануудын дунд - Алеко. Хотоос гарч, гэр бүл, найз нөхөд, цыгануудад очиж, хуарангаар нь тэнээд хоёр жил болж байна. Дуурь нь лимбэ, кларнетийн аялгуугаар илэрхийлэгдсэн цэвэр, тод дүр төрх нь Алекогийн дүртэй холбоотой харанхуй, харгис хээтэй зөрчилдсөн оршил хэсгээс эхэлдэг.

Хөшгийг өргөхөд үзэгчдийн өмнө цыгануудын хуарангийн дүр төрх нээгдэнэ. Цыгануудын найрал дууны “Манай хонох газар эрх чөлөө шиг баяр хөөртэй” дууг уянгын уянгын уур амьсгал шингээжээ. Өвгөн цыган энэ дууг эргэн дурсав. Тэрээр хайрынхаа тухай гунигтай түүхийг өгүүлдэг: цыган Мариула түүнд ердөө нэг жил хайртай байсан бөгөөд дараа нь тэр өөр хуарангаас цыгантай хамт зугтаж, түүнд бяцхан Земфира үлдээжээ. Алеко цыган яагаад урвагчаас өшөө аваагүйг гайхаж байна; тэр өөрөө нойрсож буй дайсныг ч ангал руу түлхэхээс буцахгүй. Земфира Алекогийн хэлсэн үгэнд бухимдаж байна. Тэр түүний хайранд өвдөж: "Би уйдаж байна, зүрх минь эрх чөлөөг хүсч байна" гэж аавдаа хэлэв. Түүний бүх бодлыг одоо залуу цыган эзэмшдэг. Алеко өшөө авахаар төлөвлөж байна.

Бусад цыганууд хөгшин цыгануудын гунигт түүхээс гунигтай уур амьсгалыг хөгжилтэй, бүжиглэх замаар арилгахыг хүсдэг. Нэгдүгээрт, "Эмэгтэйчүүдийн бүжиг" нь уян хатан, нарийн, хэмнэлтэй хачирхалтай кларнет аялгуугаар тоглогддог; түүний хачирхалтай буржгар эргэлт, уян хатан вальс шиг хэмнэл, хүсэл тэмүүлэлтэй мэдрэмжийн сүүдэрийн өөрчлөлтийг илэрхийлдэг: тайван, залхуу мэт, эсвэл мэдрэмжийн гялалзах, эсвэл сэтгэл татам урам зориг. Түүнийг "Эрчүүдийн бүжиг" сольсон; Энд хөгжмийн зохиолч жинхэнэ цыган аялгуу руу шилждэг. Эцсийн эцэст хүн бүр нийтлэг бүжигт оролцдог.

Земфира болон залуу цыган гарч ирэв. Тэр түүнээс үнсэлт гуйж байна. Земфира нөхрөө (Алеко) ирэхээс айж, булшин дээрх довны ард залуу цыгантай уулзахаар томилов. Алеко гарч ирэв. Залуу цыган навчис. Земфира майханд орж, өлгийтэй сууна. Алеко майхны дэргэд олс цуглуулдаг. Земфира өлгий дээрээ дуу дуулдаг ("Хөгшин нөхөр, аймшигт нөхөр"). Алеко шаналж: "Санамсаргүй хайрын баяр баясгалан хаана байна?" Земфира Алекод дургүй, залуу цыганд хайртай гэдгээ улам хатуу, хурцаар мэдэгдэв. Тэрээр хэт туйлширсан, бүр эелдэг илэн далангүй байдлаар: "Би түүнийг шөнийн чимээгүй байдалд яаж энхрийлж байсан юм бэ! Тэр үед тэд яаж инээв / Бид чиний саарал үс! Эцэст нь Земфира орхив. Сар өндөр мандаж, жижиг, цайвар болно. Алеко ганцаараа. Тэрээр "Бүхэл бүтэн хуаран унтаж байна" хэмээх гайхамшигт ариа дуулдаг.

Сар нуугдаж байна; бага зэрэг үүр цайх нь. Холоос цыган залуугийн дуу хоолой сонсогддог (“Хараач: алс холын хонгилын дор / Бүтэн сар алхаж байна”). Энэ нь гэрэлтэж эхэлдэг. Земфира болон залуу цыганыг буцаа. Земфира залуу цыганыг хөөж явуулав - аль хэдийн оройтсон, Алеко гарч ирж магадгүй юм. Тэр явахыг хүсэхгүй байна. Тэгээд тэдний анзааралгүй Алеко үнэхээр гарч ирнэ. Тэр тэдний хайрын дүр зургийг хардаг. Түүний зэмлэлд: "Чиний хайр хаана байна?" - Земфира ууртай хариулав: "Намайг тайван орхи! Чи намайг жигшсэн. / Өнгөрсөн үе дахин эргэж ирэхгүй. Алеко Земфирагаас өнгөрсөн аз жаргалаа санахыг гуйв. Гэхдээ үгүй, тэр хүйтэн бөгөөд залуу цыгантай хамт "Тэр инээдтэй, өрөвдмөөр байна!" Гэж хэлэв. Алеко ухаан алдаж байна. Тэр өшөө авахад бэлэн байна. Земфира залуу цыганаас зугтахыг гуйв. Гэвч Алеко түүний замыг хааж, хутгалжээ. Цөхрөнгөө барсан Земфира амрагынхаа дээгүүр бөхийж уйлдаг. Тэр ууртайгаар Алеко руу шидэж: "Би чамаас айхгүй байна. / Би чиний заналхийллийг үл тоомсорлож байна, / Би чиний аллагыг харааж байна. "Чи ч бас үх!" Алеко хашгирч түүнийг хутгаар хатгав.

Цыганууд майхнаас гарч ирдэг. Тэд чимээ шуугианаар сэрдэг. Хөгшин хүн чимээ шуугиан руу гүйж гарав. Нүднийх нь өмнөх дүр төрх түүнийг айдаг. Цыганууд бас айж, тэд хөгшин, Алеко, Земфира, залуу цыган нарыг хүрээлж байна. Земфира нас барав. Өвгөн цыган охиноо хөнөөсөн хүний ​​өшөөг авахыг хүсэхгүй байгаа ч түүнийг хуаранд ч тэвчиж чадахгүй. Алеко хөөгдсөн. Гунигтай цөхрөл, ганцаардлын аймшигт байдлын ухамсар шингэсэн байдаг сүүлчийн үгсАлеко: "Өө, уй гашуу! Өө хүсэл тэмүүлэл! Дахин ганцаараа, ганцаараа!

А.Майкапар

Бүтээлийн түүх

Зохиолын ангийн төгсөлтийн шалгалтаас нэг сарын өмнө Рахманиновыг А.С.Пушкиний "Цыганууд" шүлгээс сэдэвлэсэн В.И.Немирович-Данченкогийн (1858-1943) либреттод бичсэн дуурь бичих даалгавар өгчээ. Санал болгож буй хуйвалдаан нь хөгжмийн зохиолчийн сэтгэлийг татсан; Дуурийг хамгийн богино хугацаанд буюу 17 хоногт бичсэн нь арван есөн настай зохиолчийн гайхалтай ур чадвар, авъяас чадварыг харуулсан юм. Шалгалтын зөвлөл Рахманиновт хамгийн өндөр оноо өгсөн; хөгжмийн зохиолчийн нэрийг гантиг чулуун хавтан дээр бичжээ. 1893 оны 4-р сарын 27-нд (5-р сарын 9) Москвагийн Большой театрт болсон дуурийн анхны тоглолт амжилттай болсон. Тоглолтод оролцож байсан П.И.Чайковский түүний тухай халуун дулаан үг хэлэв.

Дуурийн либреттод Пушкиний шүлгийг их хэмжээгээр багасгаж, заримдаа өөрчилдөг. Үйлдэл нь нэн даруй огцом хурцадмал байдлыг бий болгодог. Пушкиний санаа бодлыг баримталж, либреттист гол зөрчилдөөн болох чөлөөт, соёл иргэншсэн ертөнцөөс хол цыгануудын бардам, ганцаардсан Алекотой мөргөлдөхийг онцолжээ. “Бүтэн хотуудын боолчлолоос” мултарч, тал нутагтаа нүүдэлчдийн зочломтгой нөмөр нөөлөг дор амар амгаланг олохыг мөрөөдөж байсан тэрээр нийгмийнхээ хараал идсэн юм. Уй гашуу Алеког өөрийг нь хоргосон цыгануудад авчирна. Хөгжмийн зохиолч Алекогийн сэтгэл хөдлөлийн туршлагыг дүрслэн харуулахад гол анхаарлаа хандуулсан.

Хөгжим

"Алеко" бол эрчимтэй драмын үйл ажиллагаа бүхий танхимын уянгын-сэтгэл зүйн дуурь юм. Жүжгийн баатруудын дүр төрх нь байгаль, цыгануудын амьдралын өнгөлөг зургуудын арын дэвсгэр дээр гарч ирдэг. Дуурийн хөгжим нь чин сэтгэлийн илэрхийлэл, уянгалаг өгөөмөр сэтгэлийг татдаг.

Оркестрийн оркестрт цэвэр ариун байдал, амар амгалангаар эгшиглэсэн лимбэ, кларнетийн аялгууг Алекогийн дүртэй дуурьтай холбоотой гунигтай, харгис сэдвүүдтэй харьцуулжээ. “Манай хонох газар эрх чөлөө шиг баяр баясгалантай” найрал дуунд уянгалаг сайхан сэтгэл шингэсэн. Өвгөний "Уран дуулах ид шидийн хүч" өгүүллэгт язгууртан, ухаалаг энгийн байдлаараа онцлог. Цыган бүжиг нь хөгжимд тод өнгө, даруу хэмнэлийг авчирдаг; эмэгтэйчүүдийн бүжгийн хувьд гөлгөр, тайван хөдөлгөөн нь эрч хүчтэй хөдөлгөөнөөр солигддог; Жинхэнэ цыган аялгуун дээр суурилсан эрэгтэй бүжиг шуургатай, галзуу бүжигээр төгсдөг. Дуурийн дараагийн дугааруудад жүжиг хурдацтай хөгжиж эхэлдэг. Земфирагийн "Хөгшин нөхөр, аймшигт нөхөр" дуунд түүний зан чанар, хүчирхэг, хүсэл тэмүүлэлтэй, чадварлаг, бардам зан чанарыг дүрсэлсэн байдаг. Каватина Алеко "Бүх хуаран унтаж байна" нь атаархлын зовлонгоос болж зовж шаналж буй баатрын романтик дүр төрхийг бий болгодог; Земфирагийн хайрыг дурсан санахад өргөн, дур булаам сайхан аялгуу үүсдэг. Оркестрын интермеццо үүр цайхын яруу найргийн зургийг зурдаг. Залуу цыгануудын "Алсын хонгилын дор хар даа" романс нь вальсын хөдөлгөөнөөр бичигдсэн бөгөөд амьдралын бүрэн дүүрэн байдлын баяр баясгалантай мэдрэмжээр дүүрэн байдаг. Үхлийн үхлийн хором мөчид Алекогийн ганцаардлын гашуудлын аялгуу эгшиглэнэ.

М.Друскин

Дискографи: CD - Ая. Найруулагч. Китайенко, Алеко (Нестеренко), Земфира (Волкова), өвгөн (Маторин), залуу цыган (Федин).

"Алеко" бол Рахманиновын олон нийтэд хүлээн зөвшөөрөгдсөн анхны бүтээл юм. Рахманинов консерваторийг төгсөөд удалгүй Москвад, дараа нь Киевт энэ дуурийг тоглосон нь зохиолчид асар их амжилт авчирч, Оросын хамгийн авьяаслаг залуу хөгжмийн зохиолчдын нэг гэдгээрээ нэр хүндийг нь батлав. Үнэн хэрэгтээ дуурь нь оюутны авьяаслаг бүтээлийн түвшингээс хол давж, 1990-ээд оны эхээр Оросын хөгжим, театрын амьдралын онцлох үзэгдлүүдийн нэг болжээ.

Пушкиний "Цыганууд" шүлгээс авсан зохиол нь хөгжмийн зохиолчтой ойр байсан бөгөөд тэр даруй түүний бүтээлч төсөөллийг асааж чадсан юм. Хүрээлэн буй орчиндоо харь ганцаардсан баатрын гашуун туршлага, үйл явдлын ерөнхий будгийн романтизм, яруу найргийн олон төрлийн үзэгдэлтэй хурц, ширүүн жүжгийн хослол - энэ бүхэн Рахманиновыг барьж, түүнд тэрхүү халуун, хүсэл тэмүүлэлтэй урам зоригийг төрүүлэв. Энэ нь бүх дуурийн хөгжимд мэдрэгддэг.

Бүтээлч амжилтанд хүрэх нэг нөхцөл бол сайн бичсэн либретто байсан бөгөөд зохиогч нь тухайн үеийн алдартай жүжгийн зохиолч, зохиолч байсан бөгөөд хожим Оросын драмын болон хөгжмийн театрыг шинэчлэгчдийн нэг Вл. I. Немирович-Данченко. Түүний хувьд энэ ажил зүгээр нэг санамсаргүй, өнгөрч буй хэсэг байсангүй. 1990-ээд оны эхээр Немирович-Данченко дуурийн төрөлд ихээхэн сонирхолтой байсан. 1891 оны хавар Москвад болсон Италийн дуурийн хамтлагийн тоглолттой холбогдуулан тэрээр "Өдрийн мэдээ" сонинд цуврал нийтлэл нийтэлж, хувь хүний ​​тоглолтын үнэлгээний зэрэгцээ уран бүтээлийн талаар ерөнхий үзэл бодлоо илэрхийлжээ. орчин үеийн дуурийн хөгжил (Өгүүллүүд нь Обое хэмээх нууц нэрээр гарын үсэг зурсан. Тэдний харьяалал Вл. И. Немирович-Данченког Л. Фрейдкина байгуулсан.). Түүний бүх нийтлэлд хамгаалсан гол байр суурь бол дуурьт амьд, эрч хүчтэй үйл ажиллагаа, хүний ​​хүсэл тэмүүлэл, дүрийн үнэнийг харуулах, түүний бүх арга хэрэгслийг нэг зорилгод чиглүүлэх ёстой - драмын жүжгийн хамгийн тод, үнэмшилтэй биелэл юм. утга учир. Ийм бүтээл нь Немирович-Данченкогийн Жан Бизегийн "Кармен" байсан бөгөөд тэрээр Италийн хуучин дуурьтай зөрчилдсөн бөгөөд драмын үйл явдал нь зөвхөн гайхалтай дууны дугаарыг оруулах шалтаг болдог байв. "Бидний амт" гэж тэр бичжээ, "одоо дуурь нь зөвхөн мюзикл төдийгүй драмын хувьд ч утга учиртай байхыг шаарддаг. Ухаалаг, сонирхолтой либреттог бид шаардаж байна. Үүнтэй холбогдуулан "Кармен" нь ялангуяа орчин үеийн юм.

Орост анх удаа тоглосон П.Масканьигийн "Улс орны хүндэтгэл" шинэ дуурь Немирович-Данченкод мөн урам зоригтой хандсан. Италийн уран бүтээлчидМосквагийн Корш театрын тайзнаа 1891 оны 3-р сарын 17-нд Ф.Литвин, А.Мазини нарын оролцоотойгоор. Немирович-Данченко "Каваллериа рустикана шиг шинэлэг даруу байдлын сэтгэгдэл төрүүлэх шинэ дуурийг би удаан хугацаанд санахгүй байна" гэж Немирович-Данченко хэлэв. Тэрээр онцгой амжилтын нууцыг олж харсан " Кармен "- жирийн хүмүүсийн амьдралаас авсан бодит бөгөөд үнэн түүх, драмын үйл ажиллагааны амьд байдал, амьдралын шүүслэг, өнгөлөг дүрслэл: "Жүжиг эерэг буцалж байна. Ганц нэмэлт үзэгдэл. Би бүр нэмэлт аккорд байхгүй гэж хэлэхэд бэлэн байна. " Хөдөөгийн хүндэтгэл "Немирович-Данченко "энэ нь үргэлж маш тод, сэтгэл татам байдаг олон жинхэнэ ардын аялгууг агуулдаг" гэж тайлбарлав. сонсогч."

Дуурийн верисмогийн эх сурвалж болсон залуу, эхлэгч хөгжмийн зохиолч Масканигийн бүтээл тэр даруй янз бүрийн улс орны олон нийтийн анхаарлыг татаж, зохиолчийн нэрийг дэлхий даяар алдаршуулсан. 1890 онд болсон Италийн нээлтийн дараа "Улсын нэр төр" Европын бүх томоохон дуурийн тайзыг хурдацтай давж гарсан. Москвад түүний үлдээсэн сэтгэгдэл бараг л сенсаацтай байсан.

Хэвлэлд гарсан хэд хэдэн шүүмж нь уг дуурийн талаар Немирович-Данченкогийн өгсөн үнэлгээтэй мөн чанараараа маш ойрхон байдаг. Ялангуяа "Московские ведомости" сонинд "Г" үсгээр хэвлэгдсэн "Хөдөөгийн нэр төр"-ийн талаар шүүмжлэлтэй дүн шинжилгээ хийсэн том өгүүлэл байна. Өгүүллийн зохиогч юуны түрүүнд үйл явдлын өрнөл амжилттай сонгогдсоныг тэмдэглэжээ: "Жованни Вергагийн бичсэн ижил нэртэй ардын жүжгийн (сценари пополари) драмын хүч, асар их алдартай нь дуурийн амжилтыг амжилттай бэлтгэсэн." Тэр тусмаа хөгжмийн зохиолчийг тайзны хэмнэлийн эрч хүч, хурдтай байдлыг магтдаг - "Үйл ажиллагааны хурд нь энэ дуурийн цөөн хэдэн үзэгдлийн бүх хүч чадал, сэтгэгдэлийн бүх хүчийг бүрдүүлдэг". Н.Д.Кашкин "Хөдөөгийн хүндэтгэл" номондоо мөн адил онцлогийг онцлон тэмдэглэв: "Одоогоор сайн талхөгжим нь үйл хөдлөлийг хаана ч хойшлуулдаггүй бөгөөд хэлбэр дүрсээрээ жүжгийн өнгө аястай сайн нийлдэг гэдгийг онцолж болно.

Мөн "Хөдөөгийн нэр төр"-ийг Оросын нэрт хөгжмийн зохиолчид сайшаан хүлээн авчээ. Ялангуяа Чайковский түүнд маш их анхаарал тавьж, өрөвдөх сэтгэлээр ханддаг байв.

Либретто "Алеко", бичсэн Vl. И.Немирович-Данченко драмын бүтцээрээ нэг үзэгдэлт верис дуурийн төрөлтэй их төстэй бөгөөд түүний зарим мөчид Хөдөөгийн нэр төрөөс төрсөн сэтгэгдлээс шууд өдөөгдөх боломжтой. Пушкиний шүлгийн агуулга бүрэн тусгагдаагүй байв. Алеко цыгануудад ирсэн тухай, тэдэнтэй хамт тэнүүчилж явсан тухай өгүүлдэг түүний эхний хэсэг бүхэлдээ дуурийн үйл ажиллагааны хүрээнээс гадуур үлджээ. Үлдсэн, мөн чанартаа зөвхөн атаархлын жүжиг, цуст шүүмжлэлээр төгсдөг. Үйл явдал маш хурдан, нэг шөнийн дотор өрнөдөг. "Алеко"-гийн цорын ганц үйлдэл нь хоёр хэсэгт хуваагддаг бөгөөд тэдгээрийн хоорондох холбоос нь оркестрын Интермеццо юм. Хөдөөгийн өргөмжлөлийг ч мөн адил барьсан. Немирович-Данченко үүнийг хоёр үйлдэлд хувааж болно гэж тэмдэглэсэн боловч зохиогч үүнийг хүсээгүй бөгөөд "тэр тооцоололд алдаа гаргаагүй" гэжээ. "Мөн аль хэдийн "алдарт" гэж нэрлэгдэх болсон дуурийн эхний болон хоёрдугаар хэсгийн хоорондох интермеццо дуусашгүй сонсогддог бололтой" гэж тэр нэмж хэлэв.

Эдгээр параллелууд нь санамсаргүй байж болохгүй. Холбогдсон шинэ дуурьИталийн хөгжмийн зохиолч Немирович-Данченко өөрийн жүжгийн жүжгийн зарим онцлогийг санаатайгаар дагаж мөрдөж, өөрийн дотоодын верисмогийн жишээг бий болгохыг хичээсэн бололтой. Сургалтын даалгаврын мөн чанараас үүдэлтэй зайлшгүй хязгаарлалтууд - үйл ажиллагааны товч, энгийн бөгөөд товч драмын сонирхолд тавигдах шаардлага нь энэ тохиолдолд түүний бүтээлч хүсэл эрмэлзэлтэй давхцаж байв.

Рахманиновын дуурь тайзан дээр гарч ирэхэд Алекогийн драмын жүжгийн нэг үзэгдэлт верис дуурьтай илэрхий зүйрлэл олны анхаарлыг татахгүй байж чадсангүй. News of the Day сэтгүүлийн тоймд: “Масканьигийн хөнгөн гараас Европт ч, Орост ч өдөр ирэх тусам улам олон дуурийн этюд уран зохиолын талбарт этюд шиг залгагдаж байна. Ноён Рахманиновын "Алеко" бол яг ийм дуурийн төрлийн жишээ юм... Энэ бол нэг л мэдрэмж болох атаа жөтөө: Хөдөөгийн нэр төр, Пагляччи, Алеко зэргийг тусгайлан харуулсан гурав дахь дуурийн этюд юм.

Энэ ижил төстэй байдлыг заримдаа шүүмжлэлтэй үнэлдэг байв. Тиймээс Кругликовын хэлснээр "загварлаг нэг үйлдэл нь либреттогийн ашиг тустай байсангүй. Түүний ачаар би шүлгийн төлөвлөгөөнөөс гажсан юм. Либреттод Пушкиний шүлгийн агуулга тодорхой хэмжээгээр хомсдсон нь эргэлзээгүй: баатрын дүр төрхийг бий болгох сэдэл алга болсон. нарийн төвөгтэй шинж чанарЭрх чөлөөнд дуртай зан чанарыг хувь хүний ​​өмчлөгчийн эгоизмтэй хослуулсан Пушкиний "Алеко" нь бага зэрэг хялбарчлагдсан байдаг. Дуурийн Алеко бол ганцаардлаас болж зовж шаналж, халуун дулаан, эелдэг байдал, эелдэг байдлыг эрэлхийлсэн боловч итгэл найдвардаа хууртсан зууны төгсгөлийн ердийн баатар юм. Тиймээс илүү зөөлөн, уянгалаг, гэхдээ оюуны хувьд ядуу, энгийн байдаг.

Дуурийг бичсэнээс хойш дөч гаруй жилийн дараа буюу 1937 онд Пушкиний нас барсны 100 жилийн ой тохиож байгаатай холбогдуулан Чаляпин баатрын намтарыг багтаасан уг дуурийн пролог хийх санааг агуулж байсныг тэмдэглэх нь сонирхолтой юм. цыгануудад ирэхээс өмнө болон тэдэнтэй хамт тэнүүчлэх жилүүдэд сэргээгдсэн. Гэвч Рахманинов залуу насныхаа ажилд буцаж очихыг хүсээгүй тул энэ санаа хэрэгжээгүй бөгөөд энэ нь түүнд аль хэдийн өнгөрчээ.

Немирович-Данченкогийн либреттогийн эргэлзээгүй гавьяаг үгүйсгэх аргагүй. Жижиг нэг үзэгдэлт дуурийн хэмжээнээс зөвшөөрөгдсөн хязгаарт либреттист Пушкиний зохиолд маш болгоомжтой хандсан. Пушкиний шүлэг нь өөрөө театржуулахад маш их талархалтай материал байв. Диалогийн олон агшин, дүрүүдийн шууд яриа, дүрслэх мөчүүдийн хэт товчлол, шунахайрал, үйл явдлын хөгжлийн хурд, хурдан байдал - энэ бүхэн нь түүнийг драмын төрөлд ойртуулдаг (Д. Д. Благой тэмдэглэснээр. Энэхүү бүтээл нь "Пушкин баатруудыг дүрсэлсэн дүрслэх-уянгын аргаас эхлээд тэдний жүжигчилсэн үзүүлбэр рүү шилждэг. "... Шүлгийн ихэнх нь - бид нэг судлаачийн уншдаг - онд жүжигчилсэн байна. шууд утгаарааЭнэ үг, өөрөөр хэлбэл харилцан ярианы хэлбэрээр хувцасласан нь Пушкиний өөрийн зоримог шинэлэг санаа бөгөөд Байрон төрлийн романтик шүлгийн уянгын-монологийн бүтэцтэй шууд зөрчилддөг ... Уянгын яруу найрагч Пушкин. Цыганууд бас яруу найрагч жүжгийн зохиолч болдог ... ".).

Немирович-Данченко Пушкины шүлгийг хадгалахын тулд чадах бүхнээ хийсэн. Дуурийн зарим үзэгдлүүд бүрэн, текстийн хувьд эсвэл бага зэрэг өргөтгөлтэй, заримдаа тайралт, бие даасан үгсийг сольж, шүлгийн харгалзах хэсгүүдийг хуулбарладаг: жишээлбэл, Хөгшин хүний ​​​​түүх, түүний хажууд байгаа дөрөв дэх үзэгдлийн эхлэл ( 287-425 мөр), өлгий дээрх дүр зураг (мөр 259-286), дуэт ба төгсгөлийн хэсэг дэх аллагын дүр зураг (468-486 мөр). Үзэгдэлд зайлшгүй нэмэлт, оруулга хийж, либертист Пушкиний шүлгүүдийг ихэвчлэн шүлгийн бусад хэсгээс зээлж ашигласан.

Хэрэв "Алеко" драмын зохиол нь дуурийн дууриас ихээхэн санаа авсан бол Рахманиновын хөгжимд Италийн хөгжмийн зохиолчдын шууд, шууд нөлөөллийн ул мөр бараг олдохгүй байна. Рахманинов "Алеко"-г зохиохдоо Оросын сонгодог дуурийн жишээн дээр голчлон найдаж байв. Тэр үеийн Рахманиновын бүх бүтээлийн нэгэн адил энэ залуу үеийн анхны дуурь дээр Чайковский болон Хүчит гарын зарим төлөөлөгчдийн (гол төлөв Бородин, Римский-Корсаков) нөлөөлөл хоорондоо уялдаа холбоотой байсан ч бие даасан байдлаар хугарсан байдаг. 19-р зууны Оросын агуу мастерууд болох багш нарынхаа үнэнч өв залгамжлагч гэдгээ харуулсан Рахманинов нэгэн зэрэг энд өөрийн гэсэн тод илэрхийлэлтэй зураач болж гарч ирэв. бүтээлч зан чанар. Дуурийн хөгжмийн хэл нь хожим Рахманиновын хэв маягийн онцлог шинж болох хэд хэдэн өвөрмөц уянгалаг, гармоник эргэлтүүдийг агуулдаг.

Алеко хөгжмийн зохиолчийн янз бүрийн төрөлд хийсэн өмнөх ажлын үр дүн, тэр дундаа нэлээдгүй нөлөөлсөн өндөр түвшинсимфони сэтгэлгээ. Үндсэн сэдэвчилсэн элементүүдийн симфоник хөгжлийн тасралтгүй байдал нь либретто бүтээхэд хадгалагдсан "тоологдсон" бүтцийн тодорхой механик байдлыг даван туулж байна. Энэ талаар П.И.Чайковскийн дуурийн жүжгийн нөлөө хамгийн тод илэрдэг. Рахманиновын "Хүрзний хатан хаан" киноноос авсан асар их сэтгэгдэл нь түүний анхны дуурийн жүжигт нөлөөлсөнгүй. Энэ нь бие даасан сэдэвчилсэн зургуудын мөн чанарт ч тусгагдсан байв. Ийнхүү уран зохиол нь Алекогийн сэдвийн уянгалаг хэмнэлтэй хэв маягийн "Хүрзний хатан хаан" киноны гурван хөзрийн сэдэвтэй ижил төстэй болохыг зөв заажээ.

Гол драмын мөргөлдөөний товч симфони хураангуйг агуулсан "Хүрзний хатан" жүжгийн найрал хөгжмийн товч танилцуулга нь Рахманиновын дуурийн танилцуулгын эргэлзээгүй прототип болсон юм. Танилцуулгын гол хэсэг нь Алекогийн сэдэв дээр бүтээгдсэн бөгөөд энэ нь энд тод драмын хурцадмал байдалд хүрдэг. Энэ нь уйтгар гунигтай-элегийн дүрийн богино танилцуулга хийцтэй, цайвар, тайван өнгөөр ​​​​будсан эцсийн Анантетай ялгаатай. Лимбэ, кларнетуудын нээлтийн хэллэг нь бүх дуурийн эпиграф болдог.

Танилцуулгын бүх сэдэвчилсэн элементүүдийг драмын үйл ажиллагааны явцад боловсруулдаг. Тиймээс дээрх анхны хэллэг дуурийн төгсгөлд цыгануудын Алекотой салах ёс гүйцэтгэсэн үгийн дараа найрал хөгжимд сонсогдов: "Намайг уучлаарай! Амар амгалан байх болтугай” гэж харь гаригийн хүний ​​сүнсийг эзэгнэх харгис хэрцгий, хувиа хичээсэн хүсэл тэмүүллийн эсрэг өшөө авах мэдрэмжийг мэддэггүй нүүдэлчин омгийн амгалан тайван, эелдэг зөөлөн зан чанарыг илэрхийлдэг. Төгсгөлийн төгсгөлд ижил хэллэг өөр өөр тембр-илэрхий өнгөөр ​​​​дахин гарч ирдэг: кларнет ба фагодын бага бүртгэл нь харанхуй, гунигтай өнгө өгдөг. Пушкиний шүлгийн эпилогийн дараах мөрүүд нь энэхүү сүүлчийн тоглолтын тайлбар болж чадна.

Гэхдээ та хоёрын хооронд аз жаргал байхгүй,
Байгалийн хөөрхий хөвгүүд!
..........
Мөн таны халхавч нүүдэлчин
Цөлд тэд зовлон бэрхшээлээс зугтаагүй,
Мөн хаа сайгүй үхлийн хүсэл тэмүүлэл
Мөн хувь заяанаас хамгаалах ямар ч хамгаалалт байхгүй.

Хөгжмийн жүжгийн гол бүрэлдэхүүн хэсэг болох Алекогийн сэдэв нь онцгой ач холбогдолтой юм. Энэ сэдвийн аялгуу нь хөгшин хүний ​​түүхийн дараа тромбоны хурц дуугаар аймшигт тэсрэлт, уур хилэн, эгдүүцсэн баатрын үгээр:

Яаж яарахгүй байгаа юм бэ
Талархалгүй хүмүүсийн дараа шууд
Махчин амьтан хоёр зальтай,
Чи зүрх рүү чинжаал дүрээгүй гэж үү?

Үргэлжилсэн нум нь аллагын газар руу орохоос эхлээд зөвхөн бага зэргийн бүтэцтэй өөрчлөлтүүд бүхий бүхэл бүтэн бүтээн байгуулалтыг шууд утгаар нь давтах замаар урагшилдаг. Алекогийн сэдвийн салангид эргэлтүүд дуурийн янз бүрийн газруудад дахин дахин гарч, бусад сэдэвчилсэн элементүүдтэй харьцдаг.

Удиртгалын төгсгөлийн Андатегийн зөөлөн, тайван дуугаралттай сэдвийг Земфира нас барсан ("үхэж байна" гэсэн үг) дээрх сүүлчийн "уучлаарай" гэж сонсдог. Ийм байдлаар оршил нь драмын үйл ажиллагааны оргил үеийг бэлтгэж, урьдчилан таамаглаж байна.

Дуурийн жүжиг бүхэлдээ идэвхтэй, хөгжиж буй үзэгдлүүдийг бүрэн гүйцэд, харьцангуй бие даасан дууны ангиудтай ээлжлэн солих дээр суурилдаг. Гэсэн хэдий ч ихэнх тохиолдолд энэ хоёрын хооронд хурц шугам байдаггүй бөгөөд соло тоонууд нь дүрмээр бол үйл ажиллагааны ерөнхий чиглэлд органик байдлаар ордог.

Өвгөн хүний ​​түүх нь цааш өрнөх гайхалтай үйл явдлуудын нэг төрлийн оршил болж өгдөг. В.Г.Белинский Пушкиний шүлгийн найрал дуутай төстэй үүрэг гүйцэтгэдэг энэ дүрийн баатарлаг шинж чанарыг онцлон тэмдэглэв. эртний Грекийн эмгэнэлт явдал. Дуурийн энэ дүрийг Өвгөний түүхийг эхэнд нь шилжүүлж, Земфирагийн дуугаар ангийг түрүүлж өгснөөр онцолсон байдаг. Зохиогчийн яруу найргийн уриалгын мөрүүдийг энэ дүрийн аманд оруулав.

Дууны ид шидийн хүч
Миний бүрхэг дурсамжинд
Ингэж л алсын хараа амьд болдог
Гэрэлт эсвэл гунигтай өдрүүд.

Түүхийн эхний өгүүлбэрүүд нь хэмжүүртэй ятгын хөвч дагалдаж, Руслангийн Баян, Глинкагийн Людмила нарын сүрлэг дүрийг санагдуулдаг. Гэхдээ энэ танилцуулгын барилгын төгсгөлд мэргэжил солигдсон байна ижил нэртэй насанд хүрээгүймөн гашуун дурсамжийн сэдэл гэж тодорхойлж болох хэллэгийг гобой зөөлөн сонсогддог.

Зохиолд өгүүллэгийн баллад төрөлд хамаарах хэмжсэн хэмнэлтэй хөдөлгөөнийг онцлон тэмдэглэсэн гашуудлын уянгын илэрхийлэлтэй хослуулсан байдаг. Үүний зэрэгцээ өгүүлбэрийн төгсгөлд дахин дахин давтагдсан гармоник эргэлт нь хөгжимд онцгой хурц, уйтгартай өнгө өгдөг.

Энэхүү эргэлт, түүний эхлэл нь Рахманиновын хамгийн анхны залуу үеийн бүтээлүүдэд (жишээлбэл, зохиолчийн хэвлээгүй романсууд, "Ханхүү Ростислав" симфони маягийн тодорхой мөчүүд) нь хөгжмийн зохиолчийн хамгийн дуртай гармоник хэрэгсэлд багтдаг. "Рахманиновын эв найрамдал" гэж нэрлэсэн түүний зохиолуудад ихэвчлэн олддог. Тоник гурвалын өмнөх хөвчийг багассан оршил долдугаар гармоник минор хөвч гэж тайлбарлаж, гурав дахь нь дөрөв дэхээр солигдсон (энэ жишээнд энэ нь гуравдугаар улирлын хөвч хэлбэрээр илэрхийлэгддэг). голчлон минор). Өгөгдсөн эргэлтийн илэрхий тод байдал нь дээд хоолойны уянгалаг урсгалаар нээлтийн аялгуунаас тоник биш, харин горимын гуравдахь хүртэл нэмэгддэг бөгөөд үүний улмаас дөрөвний нэг дэх хурцадмал, тогтворгүй интервал гарч ирдэг.

"Алеко"-д энэ эргэлт нь янз бүрийн хувилбаруудад олон удаа тохиолддог боловч энэ нь энэ хэсгийн зангилааны ач холбогдлыг онцолсон Өвгөн хүний ​​түүхэнд онцгой чухал үүрэг гүйцэтгэдэг.

Земфирагийн "Хөгшин нөхөр, аймшигт нөхөр" дууг залуу цыгануудын зоригтой, бие даасан, эрх чөлөөнд дуртай зан чанарыг харуулсан дууг Пушкин драмын тайзны найрлагад оруулсан бөгөөд дээр дурдсанчлан бүрэн, өөрчлөгдөөгүй байв. дуурь руу шилжсэн. Хөгжмийн зохиолч инээдэмтэй, шоолонгуй өнгө аясаас үзэн ядалт, уур хилэнгийн ширүүн тэсрэлт рүү шилжих шилжилтийг гайхалтай жүжигчилсэн байдлаар илэрхийлдэг ("Би чамайг үзэн ядаж байна, чамайг доромжилно" гэсэн үгийн хурдан уянгалаг өсөлттэй, өнгөт хурцалсан анхны хэллэгүүдийг үзнэ үү). Земфирагийн дууны гол уянгалаг аялгуу нь түүний үхлийн үеэр хөгжиж, хэсэгчлэн өөрчлөгддөг.

Дуурийн драмын төв нь Алекогийн каватина бөгөөд өлгий дэх дүр зургийг шууд дагаж байдаг. Энэ нь Рахманинов дахь Пушкины Алекогийн онцлог шинж чанартай Чеховын эрин үеийн хоёр хуваагдсан, эргэлзээтэй баатрын гашуун туршлагыг асар их хүчээр илчилдэг. Каватинагийн хөгжимд хөгжмийн зохиолч өмнөх дууны туршилтуудад ихэвчлэн дутагдаж байсан уянгалаг амьсгалын эрх чөлөө, өргөн цар хүрээг олж авч чадсан. Хэрэв каватинагийн эхний хэсэг (Модерато. Аллегро ма нон троппо) нь илэрхий уншлагын тунхаглал давамгайлж байвал түүний хоёр дахь хагас нь (Meno mosso) нь эелдэг романсын сүнсэнд байдаг. Гөлгөр найгасан гурвалсан дуун дээр үндэслэсэн аялгууны агуулах, дагалдах хээ нь Оросын дууны шүлэгт маш их таалагддаг элеги жанрын онцлог юм. Гэсэн хэдий ч энэхүү уянгын-романтик хэлбэрийг Рахманинов симфоничилж, тод драмын илэрхийллээр дүүргэжээ. Энд хөгжмийн зохиолч Чайковскийн ердийн арга техникийг ашигладаг - уянгын сэдвийг илэрхийлэх чадвар, хурцадмал байдал аажмаар нэмэгддэг. Гол аялгууг хоолойд анх оруулсны дараа энэ нь лимбэ, кларнет руу шилжиж, илүү цайвар өнгөтэй болж, эцэст нь найрал хөгжимд мод, чавхдаст хүчтэй эвлүүлэгт өрөвдмөөр сонсогддог.

Уянгын драмын дуурийн монологийн гайхалтай жишээ болох Алекогийн каватина нь залуу Рахманиновын хамгийн шилдэг бүтээлч ололтод багтдаг. Тэрээр концертын дугаар шиг өргөн алдар нэрийг хүртсэн нь санамсаргүй хэрэг биш юм.

Энэ нь тайзны гадаа тоглосон Залуу цыгануудын хайр дурлалтай зөрчилдөж байна (Энэ аргыг либреттист "Улс орны хүндэтгэл"-ийн "тулааны" дугааруудын нэг болох Туриддугийн тайзны гаднах романсыг санал болгож болох юм). Энэхүү романс нь серенадын шинж чанартай байдаг бөгөөд энэ нь Чайковскийн энэ жанрын тайлбарыг санагдуулдаг. Хэрэв залуу цыган дүр төрх нь дуурьт тод бие даасан шинж чанарыг олж аваагүй бол (гэхдээ Пушкиний шүлэгт ямар ч материал байдаггүй) энэ анги нь залуу цогтой мэдрэмжийн тод өдөөлтийг сайн илэрхийлдэг. Алекогийн гунигтай хүсэл тэмүүлэл.

Рахманиновын дуурь нь найрал дуу, найрал бүжгийн бүжгийн төлөвлөгөөний янз бүрийн жанрын үзэгдлүүдээр дүүрэн байдаг. Тэдний үүрэг нь драмын хуйвалдааныг хөгжүүлэх өнгөлөг дэвсгэрийг бий болгохоор хязгаарлагдахгүй. Пушкиний араас либреттист, хөгжмийн зохиолч цыгануудын амьдрал, зан заншлыг байгалийн эрх чөлөөг хайрлах мэдрэмж, хүмүүсийн харилцааг гажуудуулж буй бүх хуурамч уламжлалаас ангид байлгах романтик байдлаар дүрсэлсэн байдаг. Цыган элементийг ийм романтик болгох нь Оросын урлагт ч харь биш байв. XIX сүүлзуун. Рахманиновын "Алеко"-той нэг онд гарсан Горькийн "Макар Чудра" өгүүллэгийг эргэн санахад хангалттай. Цыган дуулах нь Рахманиновыг бага наснаасаа татсан. Өсвөр насандаа тэрээр Н.С.Зверевын гэрт байнга зочилдог цыган дууны алдартай жүжигчин В.В.Зоринагийн дуулахыг сонссон. Хөгжмийн зохиолч цыган дуулах сонирхолтой байсан нь Алекогийн дараахан бүтээгдсэн цыган сэдэвт Capriccio-д ч тусгагдсан бөгөөд энэ нь залуу үеийн дуурьтай сэдэвчилсэн холбоотой байдаг.

"Алеко"-д жинхэнэ цыган ардын аман зохиол харьцангуй сул илэрхийлэгдсэн хэвээр байна. Төрөл бүрийн ангиудын ихэнх хэсэг нь ерөнхийдөө тогтвортой, заримдаа зарим талаараа төвийг сахисан дорнын өнгө аястай байдаг. Энэ бол Земфирагийн дуэтиногийн өмнө дуурийн үйл ажиллагаа нээгддэг "Бидний хонох газар эрх чөлөө мэт хөгжилтэй" найрал дуу, "Гэрэл унтарч, нэг сар тэнгэрийн өндрөөс гэрэлтдэг" яруу найргийн бяцхан найрал дуу юм. болон Залуу цыган. Эдгээр хоёр ангиудад "Кучкист", хэсэгчлэн Дорнодын Рубинштейн илэрхий нөлөөг мэдэрч болно.

Өвгөн хүний ​​түүхээс үүдэлтэй Алекогийн уур хилэнгийн дараа "зайлуулах" дүрд тоглодог бүжиг нь өнгөт илүү онцлог юм. Гөлгөр, уянгалаг эмэгтэй бүжиг ба хурдан эрэгтэй бүжгийн хослол нь жижиг мөчлөгийг бүрдүүлдэг бөгөөд түүний эх загвар нь Оросын хөгжмийн зохиолчдын дуурийн бүтээлээс олддог. Анхны бүжиг нь уйтгар гунигтай вальсын дүрд тогтсон боловч сэдвийн уянгалаг хэв маяг, найрал хөгжмийн үзүүлбэрийн арга барилд хоёуланд нь илэрхий дорно дахины өнгөөр ​​илэрхийлэгддэг. Энэ бол пиццикато чавхдас бүхий кларнет, дараа нь цыгануудын бүжгийн дуунуудын ердийн эргэлтийг илүү хурдтай (Con moto) "жүжиглэх" сэдэвтэй анхны тоглолт юм.

Тухайн үеийн алдартай цыган романс "Перстенек" нь эрэгтэй бүжигт хэрэглэгддэг байв. Эхэндээ энэ нь басс (Meno mosso, alia zingara) удаан, хүчтэй ганхаж байх шиг санагддаг, дараа нь улам бүр хурдацтай сонсогдож, эрч хүч нэмэгдэж, хүч чадал, зоримог, эр зоригийг харуулдаг.

Дуурийн үйл ажиллагааг харьцангуй бие даасан хоёр хэсэгт хуваасан интермеццо онцгой анхаарал татдаг. Энэхүү найрал хөгжмийн жижиг зураг бол ер бусын нарийн багажийн дууны зургийн жишээ юм. Үүр цайхын өмнөх бүрэнхий, тогтворгүй бүрэнхий мэдрэмжийг гэрэл, тунгалаг багаж хэрэгсэл, бие даасан товч бүтэцүүдийн анивчдаг ээлжлэн солих, өнгөт өнгөний үл ойлголцлын тусламжтайгаар гайхалтайгаар дамжуулдаг. Тоник F-dur нь зөвхөн интермеццогийн хамгийн сүүлийн бааранд хамгийн цэвэр хэлбэрээр гарч ирдэг бол байнга давтагддаг басс дуугарна. еерөнхий гармоник контекстийн ачаар давамгайлах эрхтний цэг гэж ойлгогддог. Энэ нь үндсэн өнгө аясаас үл хамаарах зохицолоор бүрхэгдсэн бөгөөд энэ нь тогтворгүй байдлын сэтгэгдэл, дууны онцгой хурц тод байдлыг нэмэгдүүлдэг. Тиймээс, дорно дахины дүрийн хөдөлгөөнгүй сэдэвтэй анхны бүтээн байгуулалтад Английн эвэр болон кларнетууд d-moll-ыг тод сонсдог:

Нэг сэдвийн хоёр дахь танилцуулгад дууны тогтворгүй байдлын сэтгэгдэл улам дорддог бөгөөд энд хоёр авианы онгоц тодорхой ялгаатай байдаг. Дээд талын хавтгайд d-moll-ийн V ба IV зэрэглэлийн гурвалууд хэмнэлээр ээлжлэн солигддог бол басс нь дуун дээр жигд найгадаг. бТэгээд е.

Интермезо бол Рахманиновын бие даасан, хаалттай найрал хөгжимд зориулсан хэсэг биш юм. Үүний гол сэдэв нь эцсийн үзэгдлийн эхэнд (Залуу цыган романсын дараа) дахин сонсогддог боловч Ф-дур биш, Б-дурын түлхүүр дээр Земфира болон түүний амраг хоёрын салах ёс гүйцэтгэсэн үгсийг дагалддаг. Үүний ачаар интермецзо нь эмгэнэлт оргилд хүрч буй дараагийн зураглалын нарийвчилсан урьдал зүйл гэж ойлгогддог. Ийнхүү хөгжмийн зохиолч жүжгийн хөгжлийн хамгийн хүчтэй, эрч хүчтэй мөчийг сайтар бэлддэг.

Оршуулгын марш (Lento lugubre. Alia marcia funebre) шинж чанартай нэгэн төрлийн симфоник төгсгөлийн үгээр дуурь төгсдөг. Чавхдаст уянгалаг сонсогддог өргөн хүрээтэй, уй гашуутай сэдвийг Алекогийн зарим талаараа уянгалаг өнгөтэй үгээр "давааруулсан": "Өө, уй гашуу! Өө хүсэл тэмүүлэл! Дахин ганцаараа, ганцаараа!

Хөгжмийн жигд бус байдал, зарим гайхалтай алдаатай тооцоололтой байсан ч Рахманиновын дуурь ийм залуу зохиолчийн хувьд онцгой үзэгдэл юм шиг санагддаг. Кругликов "Манай шилдэг хөгжмийн зохиолчдын хэн нь ч Алекотой тэнцэхүйц дуурьтай жилдээ анхны тоглолтоо хийж байгаагүй" гэж зөв тэмдэглэсэн байдаг.

Мэдлэгийн санд сайн ажлаа илгээх нь энгийн зүйл юм. Доорх маягтыг ашиглана уу

Мэдлэгийн баазыг суралцаж, ажилдаа ашигладаг оюутнууд, аспирантууд, залуу эрдэмтэд танд маш их талархах болно.

Нийтэлсэн http://www.allbest.ru/

"Алеко" дуурийн төгсгөл

1. Түүх ба стилистийн шинжилгээ

Сергей Васимлиевич Рахмамнинов (1873 оны 4-р сарын 1 (3-р сарын 20), 1873 - 1943 оны 3-р сарын 28) - Оросын хөгжмийн зохиолч, төгөлдөр хуурч, удирдаач. Түүний ажилд Санкт-Петербург, Москвагийн зарчмуудыг нэгтгэсэн хөгжмийн зохиолчийн сургуулиуд(түүнчлэн Баруун Европын хөгжмийн уламжлалууд) мөн өөрийн гэсэн анхны хэв маягийг бий болгосон нь 20-р зууны Оросын болон дэлхийн хөгжимд нөлөөлсөн. Рахманинов алеко дуурийн хоолой

Сергей Васильевич Рахманинов 1873 оны 4-р сарын 1-нд язгууртан гэр бүлд төржээ. С.В.Рахманиновын хөгжим сонирхдог нь илэрсэн бага нас. Төгөлдөр хуурын анхны хичээлийг ээж нь түүнд өгч, дараа нь хөгжмийн багш А.Д.Орнатскаяг урьсан. Түүний дэмжлэгтэйгээр 1882 оны намар Рахманинов В.В.Демьянскийн ангид Санкт-Петербургийн консерваторийн бага ангид элсэн оржээ. Санкт-Петербургийн консерваторийн боловсрол тааруу байсан тул гэр бүлийн зөвлөлд хүүг Москва руу шилжүүлж, 1885 оны намар Москвагийн консерваторийн бага ангийн гуравдугаар курст профессор Н.С.Зверевт элсэв.

Рахманинов Москвагийн алдартай хувийн дотуур байранд хэдэн жилийг өнгөрөөжээ. хөгжмийн багшНиколай Зверев, түүний шавь нь Александр Николаевич Скрябин болон Оросын бусад олон шилдэг хөгжимчид (Александр Ильич Зилоти, Константин Николаевич Игумнов, Арсений Николаевич Корещенко, Матвей Леонтьевич Пресман гэх мэт) байв. Энд Рахманиновыг 13 настайдаа Петр Ильич Чайковскийтэй танилцуулсан бөгөөд тэрээр дараа нь залуу хөгжимчний хувь заяанд ихээхэн үүрэг гүйцэтгэсэн юм.

1888 онд Рахманинов Москвагийн консерваторийн ахлах тэнхимд үеэл А.И.Силотигийн ангид үргэлжлүүлэн суралцаж, жилийн дараа С.И.Танеев, А.С.Аренский нарын удирдлаган дор хөгжмийн зохиолын чиглэлээр суралцаж эхэлсэн.

Рахманинов 19 настайдаа консерваторийг төгөлдөр хуурчаар (А.И. Силотийн хамт), хөгжмийн зохиолчоор алтан медальтай төгссөн. Тэр үед түүний анхны дуурь болох А.С.Пушкины "Цыганууд" бүтээлээс сэдэвлэсэн "Алеко" (диссертацийн ажил), төгөлдөр хуурын анхны концерт, хэд хэдэн романс, төгөлдөр хуурын зохиолууд, тэр дундаа С хурц минор дахь оршил дуурь, хожим нь болсон Рахманиновын хамгийн алдартай бүтээлүүдийн нэг.

20 настайдаа тэрээр Москвагийн Мариинскийн эмэгтэйчүүдийн сургуульд багш, 24 настайдаа Москвагийн Оросын хувийн дуурийн удирдаач Савва Мамонтовоор нэг улирал ажилласан боловч Оросын хөгжилд томоохон хувь нэмэр оруулж чадсан. дуурь.

Рахманинов хөгжмийн зохиолч, төгөлдөр хуурч, удирдаач гэдгээрээ эрт алдаршсан. Гэсэн хэдий ч түүний амжилттай карьер 1897 оны 3-р сарын 15-нд Нэгдүгээр симфони (удирдагч - А.К. Глазунов) бүтэлгүйтсэн нээлтийн үеэр тасалдсан бөгөөд энэ нь муу гүйцэтгэлийн улмаас бүрэн бүтэлгүйтсэн бөгөөд гол төлөв хөгжмийн шинэлэг мөн чанараас болж бүтэлгүйтэв. Энэ үйл явдал нь ноцтой мэдрэлийн өвчин үүсгэсэн.

1901 онд тэрээр 2-р төгөлдөр хуурын концертоо дуусгасан бөгөөд энэ концерт нь Рахманинов хямралаас гарч, дараагийн концертод ороход хүргэсэн юм. боловсорч гүйцсэн үебүтээлч байдал. Удалгүй тэрээр Москвагийн Большой театрт удирдаачийн оронд ажиллах урилгыг хүлээн авав. Хоёр улирлын дараа тэрээр Итали руу аялж (1906), дараа нь Дрезденд гурван жил суурьшсан бөгөөд өөрийгөө бүхэлд нь хөгжмийн зохиолд зориулав. 1909 онд Рахманинов Америк, Канадад томоохон аялан тоглолт хийж, төгөлдөр хуурч, удирдаачаар тогложээ.

1917 оны хувьсгалын дараахан Рахманинов Шведээс Стокгольм хотод тоглолт хийх санал ирснийг далимдуулан 1917 оны сүүлээр эхнэр Наталья Александровна болон охидынхоо хамт Оросыг орхижээ. 1918 оны 1-р сарын дундуур Рахманинов Мальмогоор дамжин Копенгаген руу аялав. Хоёрдугаар сарын 15-нд тэрээр Копенгаген хотноо анх удаа тоглолтоо хийж, удирдаач Хохебергтэй хамтран хоёрдугаар концертоо тоглов. Улирлыг дуустал арван нэгэн симфони, танхимын концерт тоглосон нь түүнд өрөө төлөх боломжийг олгосон юм.

1918 оны 11-р сарын 1-нд тэрээр гэр бүлийнхээ хамт Норвегиос Нью-Йорк руу усан онгоцоор аялав. 1926 он хүртэл тэрээр чухал бүтээл бичээгүй; бүтээлч хямрал 10 орчим жил үргэлжилсэн. Зөвхөн 1926-1927 онд. Шинэ бүтээлүүд гарч ирэв: Дөрөвдүгээр концерт ба Оросын гурван дуу. Рахманинов гадаадад амьдрах хугацаандаа (1918-1943) Оросын болон дэлхийн хөгжмийн оргилд хамаарах 6-хан бүтээл туурвижээ.

Тэрээр АНУ-ыг өөрийн байнгын оршин суух газраа сонгож, Америк, Европт маш олон аялан тоглолт хийж, удалгүй тэдний нэгээр хүлээн зөвшөөрөгдсөн. хамгийн агуу төгөлдөр хуурчидтүүний эрин үеийн, хамгийн агуу удирдаач. 1941 онд тэрээр сүүлчийн бүтээлээ дуусгасан бөгөөд олон хүн түүний хамгийн агуу бүтээл болох "Симфоник бүжиг" гэж хүлээн зөвшөөрөв. Их гүрний жилүүдэд Эх орны дайнРахманинов АНУ-д хэд хэдэн концерт хийсэн бөгөөд цуглуулсан бүх мөнгөө Улаан армийн санд шилжүүлжээ. Тэрээр нэгэн тоглолтынхоо мөнгийг ЗХУ-ын Батлан ​​хамгаалахын санд хандивлаж, "Оросуудын нэг нь дайсны эсрэг тэмцэлд Оросын ард түмэнд бүх талын туслалцаа үзүүлэв. Би итгэхийг хүсч байна, би бүрэн ялалтад итгэдэг.

Рахманиновын сүүлчийн жилүүд үхлийн аюултай өвчин (уушигны хорт хавдар) -аар дарагдсан байв. Гэсэн хэдий ч тэрээр нас барахынхаа өмнөхөн зогссон концертын үйл ажиллагаагаа үргэлжлүүлэв. Зарим мэдээллээр Рахманинов нас барахынхаа өмнөхөн Зөвлөлтийн элчин сайдын яаманд очиж, гэртээ харихыг хүсчээ.

2. "Алеко" дуурь

Сергей Васильевич Рахманиновын нэг үзэгдэлт дуурь, В.И. Немирович-Данченко, А.С.Пушкины "Цыганууд" шүлгээс сэдэвлэсэн.

Либретто.

Голын эрэг. Эргэн тойронд цагаан, өнгөлөг даавуугаар хийсэн майхнууд байдаг. Баруун талд нь Алеко, Земфира нарын майхан байдаг. Гүнд вагонууд нь хивсэнцэртэй өлгөөтэй байдаг. Энд тэнд гал асааж, оройн хоолоо тогоонд хийж байна. Энд тэнд эрэгтэй, эмэгтэй, хүүхдүүд бөөгнөрсөн. Ерөнхий боловч чимээгүй үймээн. Голын цаана улаавтар сар мандаж байна. Цыгануудын дунд Алеко байдаг. Хотоос гарч, гэр бүл, найз нөхөд, цыгануудад очиж, хуарангаар нь тэнээд хоёр жил болж байна. Дуурь нь лимбэ, кларнетийн аялгуугаар илэрхийлэгдсэн цэвэр, тод дүр төрх нь Алекогийн дүртэй холбоотой харанхуй, харгис хээтэй зөрчилдсөн оршил хэсгээс эхэлдэг.

Хөшгийг өргөхөд үзэгчдийн өмнө цыгануудын хуарангийн дүр төрх нээгдэнэ. Цыгануудын найрал дууны “Манай хонох газар эрх чөлөө шиг баяр хөөртэй” дууг уянгын уянгын уур амьсгал шингээжээ. Өвгөн цыган энэ дууг эргэн дурсав. Тэрээр хайрынхаа тухай гунигтай түүхийг өгүүлдэг: цыган Мариула түүнд ердөө нэг жил хайртай байсан бөгөөд дараа нь тэр өөр хуарангаас цыгантай хамт зугтаж, түүнд бяцхан Земфира үлдээжээ. Алеко цыган яагаад урвагчаас өшөө аваагүйг гайхаж байна; тэр өөрөө нойрсож буй дайсныг ч ангал руу түлхэхээс буцахгүй. Земфира Алекогийн хэлсэн үгэнд бухимдаж байна. Тэр түүний хайранд өвдөж: "Би уйдаж байна, зүрх минь эрх чөлөөг хүсч байна" гэж аавдаа хэлэв. Түүний бүх бодлыг одоо залуу цыган эзэмшдэг. Алеко өшөө авахаар төлөвлөж байна.

Бусад цыганууд хөгшин цыгануудын гунигт түүхээс гунигтай уур амьсгалыг хөгжилтэй, бүжиглэх замаар арилгахыг хүсдэг. Нэгдүгээрт, "Эмэгтэйчүүдийн бүжиг" нь уян хатан, нарийн, хэмнэлтэй хачирхалтай кларнет аялгуугаар тоглогддог; түүний хачирхалтай буржгар эргэлт, уян хатан вальс шиг хэмнэл, хүсэл тэмүүлэлтэй мэдрэмжийн сүүдэрийн өөрчлөлтийг илэрхийлдэг: тайван, залхуу мэт, эсвэл мэдрэмжийн гялалзах, эсвэл сэтгэл татам урам зориг. Түүнийг "Эрчүүдийн бүжиг" сольсон; Энд хөгжмийн зохиолч жинхэнэ цыган аялгуу руу шилждэг. Эцсийн эцэст хүн бүр нийтлэг бүжигт оролцдог.

Земфира болон залуу цыган гарч ирэв. Тэр түүнээс үнсэлт гуйж байна. Земфира нөхрөө (Алеко) ирэхээс айж, булшин дээрх довны ард залуу цыгантай уулзахаар томилов. Алеко гарч ирэв. Залуу цыган навчис. Земфира майханд орж, өлгийтэй сууна. Алеко майхны дэргэд олс цуглуулдаг. Земфира өлгий дээрээ дуу дуулдаг ("Хөгшин нөхөр, аймшигт нөхөр"). Алеко шаналж: "Санамсаргүй хайрын баяр баясгалан хаана байна?" Земфира Алекод дургүй, залуу цыганд хайртай гэдгээ улам хатуу, хурцаар мэдэгдэв. Тэрээр хэт туйлширсан, бүр эелдэг илэн далангүй байдлаар: "Би түүнийг шөнийн чимээгүй байдалд яаж энхрийлж байсан юм бэ! Тэр үед тэд яаж инээв / Бид чиний саарал үс! Эцэст нь Земфира орхив. Сар өндөр мандаж, жижиг, цайвар болно. Алеко ганцаараа. Тэрээр "Бүхэл бүтэн хуаран унтаж байна" хэмээх гайхамшигт ариа дуулдаг.

Сар нуугдаж байна; бага зэрэг үүр цайх нь. Холоос цыган залуугийн дуу хоолой сонсогддог (“Хараач: алс холын хонгилын дор / Бүтэн сар алхаж байна”). Энэ нь гэрэлтэж эхэлдэг. Земфира болон залуу цыганыг буцаа. Земфира залуу цыганыг хөөж явуулав - аль хэдийн оройтсон, Алеко гарч ирж магадгүй юм. Тэр явахыг хүсэхгүй байна. Тэгээд тэдний анзааралгүй Алеко үнэхээр гарч ирнэ. Тэр тэдний хайрын дүр зургийг хардаг. Түүний зэмлэлд: "Чиний хайр хаана байна?" - Земфира ууртай хариулав: "Намайг тайван орхи! Чи намайг жигшсэн. / Өнгөрсөн үе дахин эргэж ирэхгүй. Алеко Земфирагаас өнгөрсөн аз жаргалаа санахыг гуйв. Гэхдээ үгүй, тэр хүйтэн бөгөөд залуу цыгантай хамт "Тэр инээдтэй, өрөвдмөөр байна!" Гэж хэлэв. Алеко ухаан алдаж байна. Тэр өшөө авахад бэлэн байна. Земфира залуу цыганаас зугтахыг гуйв. Гэвч Алеко түүний замыг хааж, хутгалжээ. Цөхрөнгөө барсан Земфира амрагынхаа дээгүүр бөхийж уйлдаг. Тэр ууртайгаар Алеко руу шидэж: "Би чамаас айхгүй байна. / Би чиний заналхийллийг үл тоомсорлож байна, / Би чиний аллагыг харааж байна. "Чи ч бас үх!" гэж Алеко хэлээд түүнийг хутгаар хатгав.

Цыганууд майхнаас гарч ирдэг. Тэд чимээ шуугианаар сэрдэг. Хөгшин хүн чимээ шуугиан руу гүйж гарав. Нүднийх нь өмнөх дүр төрх түүнийг айдаг. Цыганууд бас айж, тэд хөгшин, Алеко, Земфира, залуу цыган нарыг хүрээлж байна. Земфира нас барав. Өвгөн цыган охиноо хөнөөсөн хүний ​​өшөөг авахыг хүсэхгүй байгаа ч түүнийг хуаранд ч тэвчиж чадахгүй. Алеко хөөгдсөн. Гашуун цөхрөл, ганцаардлын аймшигт байдлын ухамсар Алекогийн сүүлчийн үгсийг шингээсэн: "Өө, золгүй еэ! Өө хүсэл тэмүүлэл! Дахин ганцаараа, ганцаараа!

3. Бүтээлийн түүх

Зохиолын ангийн төгсөлтийн шалгалтаас нэг сарын өмнө Рахманиновыг А.С.Пушкиний "Цыганууд" шүлгээс сэдэвлэсэн В.И.Немирович-Данченкогийн (1858-1943) либреттод бичсэн дуурь бичих даалгавар өгчээ. Санал болгож буй хуйвалдаан нь хөгжмийн зохиолчийн сэтгэлийг татсан; Дуурийг хамгийн богино хугацаанд буюу 17 хоногт бичсэн нь арван есөн настай зохиолчийн гайхалтай ур чадвар, авъяас чадварыг харуулсан юм. Шалгалтын зөвлөл Рахманиновт хамгийн өндөр оноо өгсөн; хөгжмийн зохиолчийн нэрийг гантиг чулуун хавтан дээр бичжээ. 1893 оны 4-р сарын 27-нд (5-р сарын 9) Москвагийн Большой театрт болсон дуурийн анхны тоглолт амжилттай болсон. Тоглолтод оролцож байсан П.И.Чайковский түүний тухай халуун дулаан үг хэлэв.

Дуурийн либреттод Пушкиний шүлгийг их хэмжээгээр багасгаж, заримдаа өөрчилдөг. Үйлдэл нь нэн даруй огцом хурцадмал байдлыг бий болгодог. Пушкиний санаа бодлыг баримталж, либреттист гол зөрчилдөөн болох чөлөөт, соёл иргэншсэн ертөнцөөс хол цыгануудын бардам, ганцаардсан Алекотой мөргөлдөхийг онцолжээ. “Бүтэн хотуудын боолчлолоос” мултарч, тал нутагтаа нүүдэлчдийн зочломтгой нөмөр нөөлөг дор амар амгаланг олохыг мөрөөдөж байсан тэрээр нийгмийнхээ хараал идсэн юм. Уй гашуу Алеког өөрийг нь хоргосон цыгануудад авчирна. Хөгжмийн зохиолч Алекогийн сэтгэл хөдлөлийн туршлагыг дүрслэн харуулахад гол анхаарлаа хандуулсан.

"Алеко" бол эрчимтэй драмын үйл ажиллагаа бүхий танхимын уянга-сэтгэл зүйн дуурь юм. Жүжгийн баатруудын дүр төрх нь байгаль, цыгануудын амьдралын өнгөлөг зургуудын арын дэвсгэр дээр гарч ирдэг. Дуурийн хөгжим нь чин сэтгэлийн илэрхийлэл, уянгалаг өгөөмөр сэтгэлийг татдаг.

Оркестрийн оркестрт цэвэр ариун байдал, амар амгалангаар дүүрсэн лимбэ, кларнетийн аялгууг Алекогийн дүртэй дуурьтай холбоотой гунигтай, харгис сэдвүүдтэй харьцуулсан болно. “Манай хонох газар эрх чөлөө шиг баяр баясгалантай” найрал дуунд уянгалаг сайхан сэтгэл шингэсэн. Өвгөний "Уран дуулах ид шидийн хүч" өгүүллэгт язгууртан, ухаалаг энгийн байдлаараа онцлог. Цыган бүжиг нь хөгжимд тод өнгө, даруу хэмнэлийг авчирдаг; эмэгтэйчүүдийн бүжгийн хувьд гөлгөр, тайван хөдөлгөөн нь эрч хүчтэй хөдөлгөөнөөр солигддог; Жинхэнэ цыган аялгуун дээр суурилсан эрэгтэй бүжиг шуургатай, галзуу бүжигээр төгсдөг. Дуурийн дараагийн дугааруудад жүжиг хурдацтай хөгжиж эхэлдэг. Земфирагийн "Хөгшин нөхөр, аймшигт нөхөр" дуунд түүний зан чанар, хүчирхэг, хүсэл тэмүүлэлтэй, чадварлаг, бардам зан чанарыг дүрсэлсэн байдаг. Каватина Алеко "Бүх хуаран унтаж байна" нь атаархлын зовлонгоос болж зовж шаналж буй баатрын романтик дүр төрхийг бий болгодог; Земфирагийн хайрыг дурсан санахад өргөн, дур булаам сайхан аялгуу үүсдэг. Оркестрын интермеццо үүр цайхын яруу найргийн зургийг зурдаг. Залуу цыгануудын "Алсын хонгилын дор хар даа" романс нь вальсын хөдөлгөөнөөр бичигдсэн бөгөөд амьдралын бүрэн дүүрэн байдлын баяр баясгалантай мэдрэмжээр дүүрэн байдаг. Үхлийн үхлийн хором мөчид Алекогийн ганцаардлын гашуудлын аялгуу эгшиглэнэ.

4. Яруу найргийн зохиолд дүн шинжилгээ хийх

Цыганууд: Тэд юу яриад байгаа юм бэ? Юу гэж хашгирав?

Энэ шөнө хэнд хамаатай юм бэ! Энд юу болсон бэ?

Босоод хөгшин!

Өвгөн: Алеко! Земфира! Охин минь!

Хараач, уйл, энд байна!

Цусанд будагдсан худлаа.

Цыганууд: Нарны туяа тааралддаг аймшигтай зүйл.

Манай лагерь хэний гэмт хэргээс болж хохирч байна вэ?

Земфира: Аав! Түүний атаархал сүйрсэн ... Би үхэж байна!

Өвгөн ба цыганууд: Үүрд амарсан.

Алеко: Земфира! Таны өмнө муу санаатанг хараарай.

Чиний баяр баясгалантай амьдралын хоромхон зуурт би өөрийнхийгөө харамсахгүй өгөх болно.

Хөгшин цыган: Нөхрүүд ээ! Шинэхэн булш ухахын тулд голын дээгүүр яв.

Мөн гашуудлын дараалсан эхнэрүүд нас барагсдын нүдэн дээр бүгдийг үнсдэг.

Өвгөн ба цыганууд: Бид зэрлэг, бидэнд хууль байхгүй, бид тарчлаадаггүй, цаазалдаггүй.

Бидэнд цус, ёолох хэрэггүй ч алуурчинтай амьдрахыг хүсэхгүй байна.

Таны хоолой бидний хувьд аймшигтай байх болно.

Бид зүрх сэтгэлээрээ аймхай, эелдэг. Та ууртай, зоригтой байна, биднийг орхи.

Уучлаарай! Амар амгалан байх болтугай.

Алеко: Өө, хөөрхий! Ай гуниг! Дахин ганцаараа!

Бүтээлийн текст нь тайзан дээр тоглож буй дүрүүдийн нэрийн өмнөөс шууд хэлсэн үг юм: Алеко, Земфира, хөгшин хүн (Земфирагийн аав), хөгшин цыган болон бусад цыганууд. Текст нь тодорхой хэллэг, хэмнэлтэй байдаггүй бөгөөд бүхэл бүтэн шүлгийг төлөөлдөггүй. Эсрэгээрээ, цыгануудын ганцаарчилсан хашгирах дуу, ерөнхий зангилаа, хөгшин хүний ​​яриа, Земфирагийн дуу, Алекогийн хэлсэн үгсээс бүрддэг. Уг зохиолд хүн амины хэргийн хариу үйлдлийг тусгажээ. Үг хэллэгүүд нь сэтгэл хөдлөлийн өнгөтэй байдаг. Бараг бүх өгүүлбэрүүд маш богино, маш хялбар бүтэцтэй байдаг.

Энэ нь өөр өөр хүмүүсээс гаралтай боловч харилцан ярианы тодорхой бүтэцтэй байдаггүй. Цыганууд голчлон санаа зовж, болж буй зүйлд хандах хандлагаа харуулдаг бол Земфира аавдаа шууд ханддаг бол Алеко Земфирад ханддаг. Бүх зүйлийн эцэст тэмдэгтүүдАлеко руу эргэ. Хөгшин, ухаантай эмгэн шиг юу хийхээ хэлдэг хөгшин цыганын нүүр царайгүй үг бас бий. Хэсгийн туршид сэтгэлийн хөөрөл, хурцадмал байдал, эмгэнэлт явдал байдаг бөгөөд энэ нь олон тооны мэдэгдлийн улмаас үүсдэг. Текст нь өндөр хэв маягаар бичигдсэн бөгөөд анхны Пушкины зохиолын амтыг илэрхийлдэг.

Ерөнхийдөө текст нь хүн амины хэргийн газарт байгаа хүмүүсийн шууд яриа юм. Бүх тайлбарууд нь сэтгэл хөдлөлийн тод өнгөтэй, текст нь аймшгийн уур амьсгал, гүйцэтгэсэн үйлдлийн эмгэнэлт байдлыг илэрхийлдэг. Арга хэмжээнд оролцогч бүх хүмүүс өөрсдийн байр суурь, болж буй үйл явдалд хандах хандлагаа илэрхийлдэг.

5. Хөгжмийн илэрхийлэх хэрэгслийн шинжилгээ

Энэхүү үзэгдэл нь басс (Старик), баритон (Алеко), сопрано (Земфира), контральто (Хуучин цыган) гэсэн дөрвөн гоцлол дуучдад зориулж, холимог найрал дуу, симфони найрал хөгжимд зориулагдсан болно. Хэмжээ нь үндсэндээ 4/4, энэ нь ердөө 2 удаа өөрчлөгддөг: "Нарны туяа тааралддаг аймшигт зүйл" гэсэн үгтэй Allegro fiero болгон хэмнэсэн хэсэгт - энд хэмжээ нь 3/4 болж өөрчлөгддөг, гэхдээ Энэ хэсэг нь 2 цохилтын хэв маягийн дагуу хэмнэлтийн улмаас явагддаг бөгөөд цохилт бүр нь бүхэл бүтэн баар байх болно; болон хэмжээ хоёр дахь өөрчлөлт - хамгийн эцсийн хэсэгт, энэ нь 12/8 болон өөрчлөгддөг сүүлчийн хэллэганхны хэмжээ рүүгээ буцна. Темп нь үзэгдэл даяар өөрчлөгддөг. Финалын тоглолт Vivo хэмнэлээр эхэлдэг ч удалгүй (гоцлол дуучин ороход) Модерато болж өөрчлөгдөнө. Гоцлол дуучны араас найрал дуу орж ирэхэд хэмнэл дахин өөрчлөгддөг - Allegro fiero. Гоцлол дуучны хуулбар нь Лентогийн хэмнэлээр сонсогддог бөгөөд гоцлол дуучны танилцуулгад дахин Модерато болж өөрчлөгддөг. Хуучин цыгануудын үгс нь хурдны шинэ өөрчлөлтөөр удирддаг - Аллегро ма нон троппо, гэхдээ удалгүй дахин хурдны өөрчлөлт гарч, Земфирагийн аав шинэ хурдаар орж ирэв - Грав (маш удаан, мэдэгдэхүйц, хүндэтгэлтэй, хүнд). Яг одоо найрал дуучид гоцлол дуучинтай нэгдэж байгаа үед хэмнэлийг Con moto, дараа нь Транкилло гэж зааж өгсөн бөгөөд энэ нь тайван гэсэн үг юм. Мөн хамгийн сүүлийн хэсэг нь Lento lugubre нэртэй. Алла Марсиа фюнебре, энэ нь уйтгар гунигтай гэж орчуулагддаг. Оршуулгын маршийн сүнсээр. Түүгээр ч барахгүй хэмнэл дэх бүх өөрчлөлтүүд огцом гарч ирдэг бөгөөд тэмдэглэл нь шинэ хэмнэлийн өмнө ритенуто эсвэл акселерандог заагаагүй болно. Бүх үзэгдэлд ганцхан ритенуто байдаг - эцсийн өгүүлбэрийн хамгийн сүүлчийн цохилт дээр, дуурийн эмгэнэлт төгсгөлийг онцолсон Андате кантабил хэмнэлтэй. Үүний зэрэгцээ, сүүлчийн хэллэг нь дуурийн эхэн үеэс эхлэн хөгжмийн материалыг давтдаг бөгөөд энэ нь ажлын бүрэн бүтэн байдал, бүрэн байдлыг бий болгодог. Өмнөх бүх гэнэтийн өөрчлөлтүүд нь хурцадмал байдал, аймшгийн уур амьсгалыг хадгалахад тусалдаг бөгөөд баатруудын шинж чанарыг нөхдөг, учир нь гоцлол дуучин бүрийн хуулбар бүр нь үгэнд агуулагдах сэтгэл хөдлөлийг илэрхийлдэг шинэ хэмнэлтэй байдаг.

Найрал хөгжим бараг бүх үзэгдэл даяар сонсогддог, зөвхөн тодорхой хэмжүүрээр найрал дуучид эсвэл гоцлол дуучид "каппелла" дуулахаар үлддэг. Ихэнх ажлыг найрал дуучид бүрэн бүрэлдэхүүнээрээ, бүх хоолой хамт дуулдаг, гэхдээ фугато дууны эхэнд бас ашиглагддаг. Земфирагийн амийг хөнөөсөн Алеког олсон цыгануудын үймээн самуун, түгшүүртэй дүр төрхийг бий болгож буй дүр зураг энд хэсэг тус бүр нь нэг хөгжмийн хэллэгийг давтаж, бие биентэйгээ давхцаж байна. Гоцлол дуучид ихэвчлэн найрал дуунаас тусдаа дуулдаг бөгөөд тэдний хэсгүүд байдаггүй. Тайзны төгсгөлд хөгшин хүний ​​хэлсэн үгийг эс тооцвол найрал дууны материалтай хамт дуугарна - энд Земфирагийн аав, цыган нар хамтдаа дуулж, текст нь нэгэн зэрэг сонсогдоно. Тэгээд найрал дууны давхаргыг гоцлол дуучны дуунд дахин нэг байрлуулна. Тайлбар - Земфирагийн "Аав аа, атаархал түүнийг сүйрүүлэв" гэсэн үг, үүний цаана найрал дуучид "аймшигтай бизнес" гэсэн үгтэй өгүүлбэрийг pp-д зарцуулсан нь Цыгануудын Алекотой харилцах харилцааг онцолсон Земфира "Би үхэж байна" гэсэн үгний дараа , Земфирагийн өмнөх “Хуучин нөхөр” дууны уянгалаг хэллэг найрал хөгжимд эгшиглэнэ.

Динамик хөгжил нь маш олон янз бөгөөд маш уян хатан байдаг. Динамик нь бүх боломжит сүүдэртэй fff-ээс ppp хүртэл хэлбэлздэг. Шинэ оруулга бүр шинэ динамикаар тэмдэглэгдсэн байдаг бөгөөд энэ нь ярианы хэллэгийн ярианы аялгуутай маш нийцдэг. 3 f-ийн оргил нь "гэхдээ бид алуурчинтай амьдрахыг хүсэхгүй байна" гэсэн үгэнд ирдэг бөгөөд яг 3 форте нь "алуурчин" гэсэн үгэнд тусгайлан бичигдсэн байдаг нь цыгануудын аймшигт байдлыг онцолж өгдөг. Алекогийн үйлдэл. Үзэгдлийн хамгийн чимээгүй элемент бол эцсийн хэсэг юм.

Ер нь гоцлол дуучин, найрал дууны хэсэг бүр өөр өөрийн хэмнэлтэй, динамиктай тусдаа хэсэг байдаг. Хэсэг хэсгүүд нь хоорондоо нэлээд ялгаатай бөгөөд текстийн шинж чанарыг илэрхийлдэг.

Хэмнэлийн хувьд хөдөлгөөн нь голчлон найм, дөрөвний нэг (цэгтэй хэсэг) юм. Зангиатай хагас, хагас нь хоёулаа байдаг. Оркестр нь ихэвчлэн тасархай хэмнэлтэй, тремоло, янз бүрийн гурвалсан, секстол болон олон жижиг үргэлжлэх хугацаатай байдаг, жишээлбэл, дунд хэсгүүдийн аль нэгтэй, хэмжээ нь s болон Allegro фиеро хэмнэл болж өөрчлөгдөхөд оркестр арван зургаа дахь нотоор хөдөлдөг. Ийм бага хугацааны хэмнэл нь цыгануудын сэтгэлийн хөөрөл, тэдний урам зоригийг онцолж өгдөг.

6. Үзэл бодлоо илэрхийлэх хэрэгслийн гүйцэтгэлийн шинжилгээ

Зохиолын хамгийн тод, үнэмшилтэй уран сайхны болон дүрслэлийн агуулгыг сонсогчдод хүргэхийн тулд олон арга техникийг ашиглаж болно. Бүтээл нь драмын, гэхдээ нэгэн зэрэг уянгын шинж чанартай. Хөгжим нь маш эрч хүчтэй, хурцадмал байдаг бол үзэгдлийн төгсгөл гэх мэт намуухан, удаан ч гэсэн илүү хүчтэй хэсгүүд байдаг. Үйлдлүүд нь амьдрал, үхлийн зааг дээр явагддаг тул энэ ажил нь илэрхийлэл, хэт тод хүчтэй мэдрэмжээр ялгагдана. Эндээс үзэхэд энэ ажлыг нэлээд чөлөөтэй, мэдрэмж, хөдөлгөөн, нислэгээр гүйцэтгэх ёстой, гэхдээ тэр үед гистериа, шаардлагагүй хурдацгүйгээр хийх ёстой. Гэсэн хэдий ч энэ нь нэг амьсгаагаар дуулагдах ёстой бөгөөд бүтээлийн ялгаатай хэсгүүдийг бүхэлд нь нэгтгэх ёстой.

Фугатогоор эхний хэсэгт сэдвийг хөтлөхдөө найрал дууны хэсгүүд нь оршил хэсэгт тодорхой байх ёстой бөгөөд үүнтэй ойрхон харвалт ашиглахыг шаарддаг. хууль бус. Мөн сэдвийн шинэ хэрэгжилтийн үеэр намын оруулга бүр өмнөхөөсөө илүү идэвхтэй байх ёстой. Дунд хэсэгт найрал дуунаас илүү гөлгөр, хөнгөн дуу чимээ шаардлагатай. Дуу хоолойгоор аялгууг удирдан чиглүүлэх нь нямбай хийсэн легато болж хувирах ёсгүй, харин эсрэгээрээ үг, хөгжим хоорондоо уялдаатай, гэхдээ амархан дуудагдах ёстой. Намууд дахь шилжилтүүд нь тодорхой байх ёстой, гэхдээ хурц биш. Эцсийн хэсэгт дууг илүү цуглуулж, "хүнд", тод, бүр хурц шилжилттэй, маркато цус харвалт ашиглан хийх ёстой.

Бүтцийн шинжилгээнд үндэслэн дуучдаас уялдаа холбоо, синхронизм шаардагддаг гэж хэлж болно. Энэ бүтээлд “Бүгдээрээ нэг” дуулах зарчмыг онцлон тэмдэглэх нь зүйтэй бөгөөд ялангуяа оршил хэсэг болон голд нь ялгарах тодорхой хоолой байхгүй хэсэгт тус тусдаа байх ёстой. Үүний зэрэгцээ тодорхой, тодорхой динамик шилжилтүүд байх ёстой бөгөөд энэ нь хэт хурц биш, харин зарим хэсэгт, эсрэгээр, аль болох жигд байх ёстой. Хэсэг бүр өөрийн аялгууг тембр өнгөөр ​​ханасан байх ёстой.

Энэ эссед эсрэг тэсрэг зургууд ээлжлэн орсныг тэмдэглэх нь зүйтэй. Эхэндээ фугатод орж ирж буй шинэ хоолой бүр дараагийнх хүртэл эхний эгнээнд байх ёстой бөгөөд ингэснээр өмнөх дуугаа "амхирах" нь юу болсон талаар сэтгэл догдлон, санаа зовсон олны дүр төрхийг бий болгодог. Үлдсэн хэсгүүдэд бүх танилцуулга нь тодорхой бөгөөд ерөнхий байх ёстой бөгөөд найрал дуу нь драмын гэрч болж, Алеко, Земфира, Земфира нарын аавын дүр төрхийг илчлэх суурь болж өгдөг цыгануудын нэг массын дүр төрхийг бий болгодог. Хөгжмийн зохиол, хөгжмийн зохиолчийн санааг хуулбарлах тодорхой, үнэн зөв байдалд онцгой анхаарал хандуулах хэрэгтэй, заримдаа маш их анхаарал хандуулдаг. хурдан хурдажилладаг. Дуучин бүр дотор нь үргэлжлэх хугацааны лугшилтыг мэдрэх ёстой, гэхдээ үүнтэй зэрэгцэн дагаж мөрдөхгүй, харин аль хэдийн хурдан хурдыг хурдасгахгүйн тулд тайван байх ёстой. Дуу нь урсаж, урсаж, хөгжмийн бүх гоо сайхныг илэрхийлэх ёстой. Энэ бүтээлийг ингэж дуулах аргагүй, сонсогчдыг байлдан дагуулж, эцсээ хүртэл “явуулахгүй” байхын тулд эмгэнэл, илэрхийлэл, идэвхтэй туршлагын шинж чанарыг мэдэрч, өгөх ёстой. Найрал дуучид Алекогийн аймшигт үйлдлээс болж бүх ертөнц нь сүйрсэн цыгануудын цочирдлыг сонсох ёстой.

Дээр дурдсан бүх зүйлд дуучин бүрийн анхаарлыг хөгжмийн тексттэй уялдуулж, тодорхой илэрхийлэлд оруулах хэрэгтэй. Дикц нь тодорхой, эгшиг дээр удаан хугацааны туршид дуу чимээг хадгалах, бага зэрэг багасгах, өөр өөр бүртгэлд дуудах, гийгүүлэгчийг хурдан бөгөөд тодорхой дуудах, үг доторх дараачийн эгшигт хамаарах байх ёстой. Дууны хүч нь хэт хөнгөн байх ёсгүй, гэхдээ үгсийг нэлээд хялбар бөгөөд идэвхтэй хэлэх хэрэгтэй. Текст дэх интонац, утгын стресст анхаарлаа хандуулж, хөгжимтэй уялдуулах шаардлагатай.

Найрал дуунаас цыгануудын өмнө тохиолдсон эмгэнэлт явдлын талаарх ойлголтын мөн чанарыг харуулсан тод, сэтгэл хөдөлгөм, хурцадмал, драмын дүр төрхийг бий болгох шаардлагатай, гэхдээ нэгэн зэрэг нэлээд ноцтой, гүн гүнзгий, тайван дүр төрхийг бий болгох шаардлагатай. Ингэснээр энэ тоог нэг амьсгаагаар дагаж мөрдөж, сонсогчдыг чичирч, айдас, хурцадмал байдал, сүнслэг байдлын тэсрэлт үүсгэдэг.

7. Техникийн дууны-найралын шинжилгээ

Бүтээлийн бичгийн хэв маяг нь голчлон гомофоник-гармони юм. Энэ нь анхны хүндрэлийг бий болгодог - динамик. Талууд сэдэвтэй фугато хэсгийг эс тооцвол дуу авианы тоо тэнцүү байх ёстой бөгөөд хөвчөөс хөвч рүү тодорхой дамждаг. Аль нэг хоолойны уянгалаг давуу байдлын үед дагалдах хоолойнуудын хооронд жигд байх шаардлагатай бөгөөд ингэснээр тэргүүлэх хоолой нь тэдний арын дэвсгэр дээр гарч ирдэг. Мөн бүх хасалт, танилцуулгад ойлгомжтой байх шаардлагатай.

Үзэгдлийн эхэнд дуу хоолой бүрээс тодорхой оршил, чанга яригчтай зохицох хэрэгтэй - шинэ танилцуулга бүр тод, тод байх ёстой, харин бусад дуу хоолой нь "арын дэвсгэр рүү" орж, харсан зүйлээсээ болж шантарсан олны дунд ярьж буй хүмүүсийн нөлөө.

Үүнээс гадна энд хэмнэлийн хүндрэлүүд байдаг. Ихэнхдээ синкоп оршил болон баарнаас гадуурх оршил байдаг. Эдгээр танилцуулгыг боловсруулах ёстой. Цэгтэй хэмнэлийг тодорхой гүйцэтгэх ёстой, гэхдээ огцом биш, ажлын уян хатан байдалд саад болохгүй. Дээрээс нь хувьсах хурд. Энэ бүхэн маш хурдан, маш удаан хүртэл өөр өөр хурдаар явагддаг гэдгийг тэмдэглэх нь зүйтэй.

Гүйцэтгэлд урлагийн нэгдмэл байдалд хүрэх нь зайлшгүй шаардлагатай, жишээлбэл. чуулга. "Дүр найрал дууны гүйцэтгэл гэдэг нь хувь хүний ​​бие даасан нэгдэл, өөрийн хэсэг болон найрал дууг бүхэлд нь сонсох, дуу хоолойгоо ерөнхий дуу чимээтэй адилтгах, үйл хөдлөлөө бусад дуучдын үйл ажиллагаатай уян хатан зохицуулах чадварыг илэрхийлдэг." Та хувийн болон ерөнхий чуулга дээр ажиллах ёстой.

Дээрээс нь найрал хөгжим, гоцлол дуучидтай найрал дууны зохицуулалтыг анхаарч үзэх хэрэгтэй. Чуулгад хүн бүр эв найртай дуугарч, гоцлол дуучид найрал хөгжим, найрал дуутай хослуулах ёстой. Үүний зэрэгцээ найрал хөгжим дагалдаж байх ёстой бөгөөд ямар ч тохиолдолд найрал дууг төгөлдөр хуур дээр дуулдаг байсан ч найрал дууг давхцахгүй.

Дээр дурдсан бүхнээс гадна гоцлол дуучинтай найрал дууг дагалдахгүйгээр дуулахад асар их хүндрэл гардаг. Найрал дуу нь хамгийн багадаа "гулсах" эрхгүй, учир нь найрал дууг тусад нь оруулсны дараа түүнд найрал хөгжим нэмэгддэг бөгөөд тэр үед аялгуу нь аялгууны 1/8 хүртэл өөрчлөгдөх ёсгүй. .

8. Хэвтээ системийн хүндрэлүүд

Үдэшлэг бүрт чуулга бий болгох шаардлагатай; Үүнийг хийхийн тулд бүх дуу хоолой нь хүч чадлын хувьд тэнцвэртэй, өнгө нь нэгдэж байх ёстой. Үүний тулд дуучин бүр өөрийгөө болон намынхаа хөршүүдийн үгийг сонсож, дуулахдаа өөрийн дуу хоолойгоо намынхаа нийт дуу хоолой болгон бүрдүүлэх ёстой.

Үүнээс гадна хэсэг бүрийн аялгуу нь өөрийн гэсэн бэрхшээлтэй байдаг. Тэдгээрийн заримын жишээ энд байна:

Нэг тэмдэглэлийн давталт

(сопрано ба альто)

Ийм нарийн төвөгтэй байдлын хувьд найрал дуучид бүх давталтуудыг жигд дуулах шаардлагатай бөгөөд дараагийн тэмдэглэл бүр өмнөхөөсөө доогуур / өндөр байх ёсгүй. Бүх ижил тэмдэглэлүүд ижил байх ёстой.

Нэг тэмдэглэл дээр зогс

(сопрано)

Энд дуучид аялгуудаа анхааралтай хандах хэрэгтэй. Ийм газруудад систем мөлхөхгүйн тулд та ажиглах хэрэгтэй. Үүнийг хийхийн тулд та тухайн агшинд барьж буй хөвчийг тодорхой байлгахын тулд сонсож, зөвхөн өөрийнхөө талд төдийгүй бусдад анхаарлаа төвлөрүүлэх хэрэгтэй.

Үсрэлтийг үнэн зөв, хүндрэлгүйгээр авахын тулд эдгээр газруудыг үдэшлэг бүрээр тус тусад нь, дараа нь бүх найрал дуучидтай хэд хэдэн удаа хийх хэрэгтэй.

Үүнээс гадна дээш доош алхам алхмаар хөдөлгөөн хийх, нэг нот дуулах, найм, дөрөвний нэгийг ээлжлэн солих хэлбэрээр хэмнэлийн хүндрэл, завьсчи, "салаа" гэх мэт динамик хүндрэлүүд, динамикийн огцом өөрчлөлт, бүх хасалт, танилцуулга, хүндрэлүүд байдаг. хэмжээг өөрчлөх үед сул цохилт дээр анхаарлаа төвлөрүүлэх аюул гэх мэт.

9. Босоо системийн хүндрэлүүд

Нийтлэг чуулгад хүрэх шаардлагатай бөгөөд үүний тулд хэсэг бүр нь бусадтай тэнцвэртэй байх ёстой.

Нэмж дурдахад, найрал дууны хувьд түлхүүр, горимын өөрчлөлт, тогтворгүй хөвч, янз бүрийн дуу хоолойг дуурайлган дуурайлган дуурайлган дуурайлган дуурайлган дуурайлган дуурайх зэрэг тодорхой аюулууд байдаг. Энд басс хэсэгт анхаарлаа хандуулж, тэдний хөдөлгөөнийг цэвэр, тод дуулж байгаа эсэхийг шалгах нь зүйтэй бөгөөд хамгийн чухал нь эдгээр хөдөлгөөнийг дуулсны үр дүнд хөвчний гармоник тулгуур болох үндсэн тогтвортой нотууд гарч ирэх болно. үнэн зөв байх.

Гоцлол дуучинтай хэсэгт орж буй найрал дуучид гоцлол дуучны шугамыг үргэлжлүүлж, дүр төрхтэй тохирч байгаа эсэхийг шалгах шаардлагатай. Үүнийг хийхийн тулд найрал дууны динамикийг засах шаардлагатай бөгөөд ингэснээр тэдний танилцуулга гоцлол дуучнаас илүү чанга биш, мөн дагалдах хоолой нь дууны хэмжээгээр тэнцүү, аяыг цэвэр, тод гүйцэтгэх ёстой. Үүний зэрэгцээ найрал хөгжим нь хөндлөнгөөс оролцох ёсгүй, харин эсрэгээр тусалж, арын дэвсгэр, өнгө аясыг бий болгох ёстой. Энд дагалдаж буй дуу хоолойнуудын тодорхой, сайн зохицуулалттай шилжилт, түүнчлэн тэдгээрийн маш зөв татан авалт, танилцуулгыг боловсруулах нь маш чухал юм.

Удиртгал хийхэд тохиромжгүй, синкоп болон янз бүрийн өнгөт гийгүүлэгч бий болсон хөвчүүд бас байдаг. Эдгээр газруудад найрал хөгжим аврах ажилд ирдэг бөгөөд дуугаралтанд нь ихэвчлэн лавлагаа дуу чимээ байдаг.

Дуураймал хэсгүүд нь хэцүү байдаг тул дуу хоолой бүрийг хэмнэлтэй, аялгуугаар тодорхой танилцуулж, тэдний сэдлийг дамжуулж, дууриамал дуудлага, полифони бий болгох шаардлагатай байдаг.

Нэмж дурдахад, уг бүтээл нь янз бүрийн дуу хоолой, янз бүрийн дуу хоолой хоорондын эв нэгдэлтэй холбоотой тодорхой тооны янз бүрийн саатал, зогсолттой байдаг. Гэхдээ бүхэл бүтэн ажлын гол бэрхшээл нь чуулга хэвээр байна.

Ерөнхийдөө найрал дууны техникийн үндсэн элементүүдийн нэг болох систем нь бүхэл бүтэн ажилд маш чухал юм. Найрал дууг бүхэлд нь гишгүүрээс хамааран алхмын интонацын дүрмийг дагаж мөрдөж, дууг найрал хөгжимтэй хослуулахыг баталгаажуулах шаардлагатай. Бүтээлийг "каппелла дагалдан гарах, дагалдан гарах" газар гүйцэтгэдэг тул аялгууны хурц, тод байдал онцгой чухал байдаг. Дуучид дуулах бүтээлдээ тасралтгүй дүн шинжилгээ хийж, энэ шинжилгээний үр дүнг практикт ашиглах ёстой. үр дүн.Тэдэнд ажил дээрээ ойлголттой болохын тулд юу хийх ёстойг тайлбарлах шаардлагатай.

Дээр дурдсан бүх зүйлээс гадна найрал дуунд бүх төрлийн чуулга бий болох ёстой: хэмнэлтэй чуулга - энэ нь ялангуяа хэцүү байдаг, хэмжээ нь хувьсах, хэмнэл нь олон янз байдаг тул найрал дуунд суралцах шаардлагатай байдаг. хэмжүүрийн цохилтыг мэдрэх; динамик чуулга - тембр өнгөний гоо үзэсгэлэн, сүүдрийн пропорциональ байдлыг хадгалах шаардлагатай; эв нэгдлийн чуулга; гармоник чуулга гэх мэт. Мэдээжийн хэрэг, найрал дуу, найрал хөгжим, гоцлол дуучдын дундах чуулга.

10. Гүйцэтгэх хэрэгсэл, арга техникт дүн шинжилгээ хийх

Хамгийн сайн үр дүнд хүрэхийн тулд дамжуулагч хамгийн их тайван байх шаардлагатай. Дохио нь ямар ч тохиолдолд хэтэрхий хөнгөн байх ёсгүй, харин эсрэгээр илүү хүнд, тод байх ёстой, гэхдээ ямар ч тохиолдолд хэт хүнд, үсэрч болохгүй. Кондукторын дохио зангааны нөлөөн дор үүссэн дуу нь уянгалаг, нисдэг байх ёстой, гэхдээ гадагшлуулахгүй, харин эсрэгээрээ урагшлах хүсэл эрмэлзэлтэй байх ёстой. Мөн хэмнэл, дүр нь нэн даруй тодорхой, удирдаач нь танилцуулгатай байх нь чухал юм.

Бүтээлийн хэмнэл зарим хэсэгт хурдан байдаг тул найрал дуу, найрал хөгжим, гоцлол дуучдыг хамарсан нэлээд авсаархан дохио зангааг ашиглах нь зүйтэй. Түүний далайц нь нэлээд том байх ёстой, гэхдээ тэр үед динамикаас хамааран зөв өөрчлөгдөх ёстой. Дохио нь гөлгөр, хангалттай хүчтэй, хэмнэлтэй байх ёстой, гэхдээ тэр үед тухайн хэсгийн мөн чанарыг илэрхийлэхэд хангалттай хүнд, хурцадмал байх ёстой. Кондуктор нь дохио зангаагаар сэтгэл хөдлөлийн хувьд дотоод амар амгаланг хадгалах ёстой. Үзэсгэлэнгийн үймээн самуун, түүнчлэн "уйтгартай", сунжирсан байдлыг зөвшөөрөх ёсгүй, дохио зангаа нь ажлын драмын шинж чанарт тохирсон хурцадмал байдлыг илэрхийлэх ёстой. Ауфтакт нь ажлын хурд, динамик, шинж чанарыг тусгасан байх ёстой. Найрал дуутай эхний хоёр фрагмент нь хэмнэлийн хувьд нэлээд хурдан бөгөөд хөдөлгөөнтэй байдаг тул удирдаачийн дохио зангаа нь хурцадмал, төвлөрсөн, дотоод хязгаарлалттай байх ёстой бөгөөд ингэснээр найрал дуунд аль хэдийн хурдан болсон хэмнэлийг хурдасгах шалтгаан байхгүй болно. Дараагийн удаашралтай хэсгүүдэд хурцадмал байдал хэвээр байх ёстой, гэхдээ дохио зангаа илүү хууль ёсны, наалдамхай байх ёстой.

Найрал дууны хэмнэлийг эхнээс нь тохируулж, дараа нь динамик дахь шилжилтийг тодорхой харуулах, зан чанарыг дамжуулах, тэргүүлэх хэсэг, гоцлол дуучдад анхаарлаа хандуулаарай. Түүнчлэн, хурдны өөрчлөлт нь маш тодорхой байх ёстой. Гэсэн хэдий ч хурцадмал байдал нь янз бүрийн түвшинд байх ёстой бөгөөд энэ нь ирээдүйд улам бүр нэмэгдэж, цыгануудын сэтгэл хөдлөл, цөхрөлийг бий болгоно. Үүнээс гадна, татан авалт болон танилцуулгыг үнэн зөв харуулах шаардлагатай. Үзэсгэлэн нь тодорхой сэтгэл хөдлөлтэй байх ёстой. Төгсгөлд нь удирдаач бүх дуу хоолойны танилцуулга, татан авалтыг харуулахын зэрэгцээ динамик, зан чанарыг харуулах ёстой, учир нь энэ бол ажлын оргил үе бөгөөд хамгийн гайхалтай мөч юм. Бүх динамик ялгаатай байдлыг маш тодорхой илэрхийлж, дохио зангаагаар илэрхийлэх ёстой.

Хурд бол тусдаа бэрхшээл юм. Эхлээд та энэ нь тийм ч хурдан биш гэж бодох хэрэгтэй. Урагшлах хөдөлгөөн, нислэг байх ёстой, гэхдээ хурдыг нэмэгдүүлэхийг зөвшөөрөх ёсгүй. Дунд хэсэгт нь удаан хурдтай газар руу шилжих шаардлагатай, гэхдээ хэтэрхий удаан биш, ингэснээр татан гарахгүй, хөдөлгөөн, нислэг байх болно. Цаашилбал, энэ хэмнэлийг хөгжмийн зохиолчийн тэмдэглэлийн дагуу уян хатан байдлаар өөрчлөх ёстой. Сонгосон хурд бүр нь үндэслэлтэй байх ёстой бөгөөд зурагтай тохирч байх ёстой.

Ер нь удирдаач нь найрал дуугаар дамжуулж сонсогчдод өөрийн мэдрэмж, бүтээлийн талаарх үзэл бодлыг хүргэхийн тулд дохио зангаагаар уран бүтээлийнхээ мөн чанарыг аль болох үнэн зөвөөр илэрхийлэх ёстой. Түүний бүх ажлыг нэг амьсгаагаар, амьсгаа даран, тасралтгүй хурцадмал байдалд сонсохыг танд тулгаж байна.

Ном зүй

1. Живов В.Л. Найрал дууны үзүүлбэр. Онол. Арга зүй. Дасгал хийх. М.; Владос, 2003 он

2. Краснощеков V. I. Найрал дууны судлалын асуултууд. М.; Хөгжим, 1969 он

3. Романовский Н.В.Найралын толь бичиг. М.; Хөгжим, 2005

4. Чесноков П.Г. Найрал дуу ба тэдгээрийн удирдлага М., 1953 он.

Allbest.ru дээр байршуулсан

Үүнтэй төстэй баримт бичиг

Хөгжмийн зохиолчдын тухай ерөнхий мэдээлэл, "нар руу" бүтээлийн текст. Агуулга ба бүтэц уран зохиолын текстА.Покровский; Р.Бойкогийн текст ба хөгжмийн хоорондох захидал харилцааны зэрэг. Сангийн шинжилгээ хөгжмийн илэрхийлэл. Дуут найрал дууны чуулга, систем.

хугацааны баримт бичиг, 2015 оны 02-р сарын 19-нд нэмэгдсэн


Захиралын зорилгоилэрхийлэх арга хэрэгслийг зохион байгуулах үндэс суурь болгон. Илэрхийлэх хэрэгслийн төрөл ба тэдгээрийн онцлог. Концертын дугаарын найруулагчийн засвар. Илэрхийлэх хэрэгслийн цогцолборыг бий болгоход техникийн үйлчилгээтэй захирлын ажиллах зарчим.

2013 оны 12-р сарын 25-ны өдөр нэмэгдсэн курсын ажил


Урлагийн төрөл болох ландшафтын шинж чанар. ОХУ-ын түүх, соёлын нөхцөл байдлын ерөнхий дүгнэлт арван есдүгээр сарын дунд үеВ. "Оросын бригадын Туркийн хоёр хөлөг онгоцтой хийсэн тулаан" бүтээлийн стилист дүн шинжилгээ: бүтээлийн түүх, дүрслэл, зургийн төрөлд дүн шинжилгээ хийх.

курсын ажил, 2010 оны 09-р сарын 09-нд нэмэгдсэн


Дуурь бол театрын урлагийн нарийн төвөгтэй хэлбэр юм тайзны үйлдэлдуу хоолой, найрал хөгжимтэй нягт нийлсэн. энэ жанрын түүх. 1597 онд тоглосон анхны томоохон дуурь болох Г.Пэрийн "Дафне". Дуурийн төрөл ба үндсэн элементүүд.

танилцуулга, 2012-09-27 нэмэгдсэн


Агуу дуучдын жишээн дээр Оросын дууны соёлын ололт амжилт: Чаляпин, Собинов, Нежданова. Москвагийн хувийн дуурийн ач холбогдол С.И. Мамонтов орос дуучид, орос дуурь. Орос дахь дуурийн урлагийг синтетик урлаг гэж үзэх.

2009 оны 08-р сарын 12-нд нэмэгдсэн курсын ажил


"Кармен" бол Ж.Бизегийн дуурийн урлагийн оргил. Дуурийн бүтээл, бүтээлийн түүх. Дүр дээр ажиллах онцлог, дуучны дууны болон гүйцэтгэлийн тайлбарын онцлог. Гол дүрийн дүр төрх, шинж чанар. Жүжгийн орчин үеийн тайлбар.

дипломын ажил, 2018 оны 05-р сарын 12-нд нэмэгдсэн


Мариус Петипагийн "Ла Баядере" балетын "Сүүдэр" бүжгэн жүжгийн зургийг бүтээсэн түүхийн судалгаа. "Сүүдэр" нь цэвэр бүжгийн уламжлалын илэрхийлэл юм. Энэхүү бүжиг дэглэлтийн ажлын гол илэрхийлэл, найруулгын онцлог шинж чанарууд.

хураангуй, 03/11/2015 нэмсэн


Казак ард түмэн хөгжмийн сонгодог. Аман зохиолын мэргэжлийн хөгжим, яруу найргийн урлаг. Ардын хөгжим, яруу найргийн бүтээлч байдал. Түүний төрөл, хэвлэл мэдээллийн хэрэгсэл. Айтыс бол казахын хөгжим, яруу найргийн анхны хэлбэр.

танилцуулга, 10/13/2013 нэмэгдсэн


Дохиолол, нүүрний хувирал, пантомима нь бүжиг дэглэлтийн үндэс суурь болдог. бүжгийн хөдөлгөөнбүжиг дэглэлтийн материал болгон, бүжгийн текстийн үүрэг, орон зайн бүтэц нь найруулгын элемент болох. Илэрхийлэх хэрэгсэл ба тэдгээрийн хэрэглээний ач холбогдол.

хураангуй, 11/18/2013 нэмэгдсэн


Дуурь үүсэх урьдчилсан нөхцөл, үе шат, хөгжлийн арга зам. Маягтууд театрчилсан тоглолтууд: балет, хошин шог, баяр наадам, нүүр будалт, хажуугийн үзүүлбэр, жагсаал, фрегатуудын тэмцээн, "карусель", jousting тэмцээн. Флоренцийн камер: үзэл баримтлал ба ерөнхий тодорхойлолт.

Цыгануудын хуаран Бессарабийн тал нутгаар тэнүүчилж байна. Цыган гэр бүл галын дэргэд оройн хоолоо бэлдэж, ойролцоох адуу бэлчээж, майхны ард хэвтсэн баавгай хэвтэж байна. Аажмаар бүх зүйл чимээгүй болж, зүүдэнд ордог. Ганцхан майханд л хээр зугаалахаар явсан охин Земфира хүлээж байгаа өвгөн унтдаггүй. Дараа нь Земфира өвгөнд танихгүй залуутай хамт гарч ирэв. Земфира түүнтэй харшны ард уулзаж, хуаранд урьсан, түүнийг хуулийн дагуу хөөцөлдөж, цыган болохыг хүсдэг гэж тайлбарлав. Түүнийг Алеко гэдэг. Өвгөн залууг хүссэнээрээ үлдэхийг чин сэтгэлээсээ урьж, түүнтэй талх, хоргодох байрыг хуваалцахад бэлэн байна гэж хэлэв.

Өглөө нь өвгөн Земфира, Алеко нарыг сэрээж, хуаран сэрж, үзэсгэлэнт олон хүнтэй аялалд гарав. Эзгүй тал нутгийг хараад залуугийн сэтгэл шаналж, шаналж сууна. Гэхдээ тэр юуг хүсэх вэ? Земфира үүнийг мэдэхийг хүсч байна. Тэдний хооронд яриа өрнөнө. Земфира орхисон амьдралдаа харамсаж байна гэж эмээж байсан ч Алеко түүнийг тайвшруулж, "бүхэрхэг хотуудын олзлогдлыг" харамсахгүй орхисон гэж хэлэв. Түүний орхисон амьдралд хайр гэж байдаггүй бөгөөд энэ нь зугаа цэнгэл байхгүй гэсэн үг бөгөөд одоо түүний хүсэл бол Земфиратай үргэлж хамт байх явдал юм. Тэдний яриаг сонссон өвгөн тэдэнд нэгэн цагт хаан эдгээр нутаг руу цөллөгдөж, нутгийн ард түмний хайр халамжийг үл хайхран сэтгэл зүрхээрээ шаналж явсан яруу найрагчийн тухай хуучны домгийг өгүүлнэ. Алеко энэ домгийн баатар Овидийг таньж, хувь тавилангийн эргэлт, алдар суугийн түр зуурын шинж чанарыг гайхшруулдаг.

Хоёр жилийн турш Алеко цыганууд шиг чөлөөтэй хуаранд тэнүүчилж, орхисондоо харамсдаггүй. Тэрээр баавгайг тосгоноор хөтөлж, амьжиргаагаа залгуулдаг. Түүний сэтгэлийн амар амгаланг юу ч алдагдуулдаггүй ч нэг өдөр Земфира өөрийг нь төөрөлдүүлсэн дуу дуулахыг сонсдог. Энэ дуундаа Земфира өөрт нь дурласан гэдгээ хүлээн зөвшөөрсөн байна. Алеко түүнээс дуулахаа болиоч гэж гуйсан ч Земфира үргэлжлүүлж, дараа нь Алеко Земфира түүнд үнэнч бус байгааг ойлгов. Земфира Алекогийн хамгийн аймшигтай таамаглалыг баталж байна.

Шөнө Земфира аавыгаа сэрээж, Алеко нойрондоо уйлж, гиншиж, түүнийг дуудаж байна гэж хэлсэн боловч түүний хайр Земфира жигшсэн тул зүрх нь эрх чөлөөг хүсч байна. Алеко сэрээд Земфира түүн дээр очив. Алеко Земфира хаана байсныг мэдэхийг хүсч байна. Тэрээр аавтайгаа хамт сууж байсан гэж хариулав, учир нь тэр Алекогийн зүүдэнд тохиолдсон сэтгэлийн зовлонг хараад тэвчиж чадаагүй юм. Алеко Земфирагийн урвалтыг зүүдэндээ харсан гэдгээ хүлээн зөвшөөрсөн боловч Земфира түүнийг зальтай зүүдэнд итгэхгүй байхыг ятгадаг.

Хөгшин цыган Алеког гуниглахгүй байхыг гуйж, хүсэл тэмүүлэл нь түүнийг устгана гэж батлав. Алеко түүний уйтгар гунигийн шалтгаан нь Земфира түүнд хайхрамжгүй хандсан гэж хүлээн зөвшөөрөв. Өвгөн Алеког тайтгаруулж, Земфира бол хүүхэд, эмэгтэй хүний ​​зүрх сэтгэл тоглоом шоглоомоор дурладаг, эмэгтэй хүний ​​зүрхийг хайрлахыг хэн ч эрх чөлөөтэй байдаггүй, сарыг байрандаа хөлдөхийг яаж тушаах вэ. Гэхдээ Алеко Земфиратай өнгөрүүлсэн хэдэн цагийг дурсан санахад тайвшрах аргагүй юм. Тэрээр "Земфира даарлаа", "Земфира үнэнч бус байна" гэж халаглаж байна. Хөгжилтэй байхын тулд өвгөн Алекод өөрийнхөө тухай, хэр залуу байсан, үзэсгэлэнтэй Мариулад хэрхэн хайртай байсан, эцэст нь хэрхэн харилцан ойлголцсон тухайгаа ярьж өгдөг. Гэхдээ залуу нас хурдан, бүр ч хурдан өнгөрөв - Мариулагийн хайр. Нэг удаа тэр өөр лагерь руу явж, бяцхан охиноо мөнөөх Земфира үлдээжээ. Тэгээд тэр цагаас хойш "дэлхийн бүх онгон охид" хөгшнийг үзэн ядах болжээ. Алеко өвгөн яаж гэмт хэрэгтнүүдээс өшөөгөө авч чадаагүй, хулгайч, үнэнч бус эхнэрийн зүрхэнд чинжаал дүрээгүй гэж асуув. Юу ч хайрыг барьж чадахгүй, юу ч буцааж чадахгүй, "Ямар байсан, дахин болохгүй" гэж өвгөн хариулдаг. Алеко өвгөнд өөрийгөө тийм биш, эрхээсээ татгалзаж, өшөө хорслоо ч эдэлж чадахгүй гэдгээ баталжээ.

Энэ хооронд Земфира залуу цыгантай болзож байна. Тэд сар жаргасны дараа энэ шөнө шинэ огноогоо тохиролцоно.

Алеко түгшүүртэй унтдаг бөгөөд сэрээд Земфира ойролцоохоос олдсонгүй. Тэр босож, майхнаа орхин, сэжиг, айдасдаа автаж, майхныг тойрон тэнүүчилж, оддын гэрэлд бараг харагдахгүй, булангийн цаана гарах мөрийг олж харав, Алеко энэ мөрөөр явав. Гэнэт тэр хоёр сүүдэр харж, бие биенээсээ салж чадахгүй байгаа хоёр амрагуудын дууг сонсдог. Хайртаасаа зугтахыг хүссэн Земфираг таньсан ч Алеко хутгаар хутгалжээ... Айж сандарсан Земфира Алекогийн заналхийллийг үл тоомсорлон харааж зүхэж байгаагаа хэлэв. Алеко бас түүнийг ална.

Dawn Алеког гартаа цустай хутга барин толгодын ард сууж байхыг олж харав. Түүний өмнө хоёр цогцос байна. Овгийнхон үхэгсэдтэй салах ёс гүйцэтгэж, булш ухдаг. Хөгшин цыган бодолд сууна. Хайрлагчдын цогцсыг оршуулсны дараа тэрээр Алеко руу ойртож, "Биднийг орхи, бардам хүн!" Цыганууд алуурчны хажууд, "зөвхөн өөрийнхөө төлөө" эрх чөлөөг хүсдэг хүнтэй хамт амьдрахыг хүсдэггүй гэж тэр хэлэв.

Өвгөн ингэж хэлээд удалгүй отог хөдлөж, хээр талд алга болов. Үхлийн талбарт ганц тэрэг л үлджээ. Шөнө болсон ч хэн ч түүний өмнө гал тавьсангүй, хэн ч түүний дээвэр дор хоносонгүй.

дахин хэлсэн