Artis Evgenia Lotsmanova. anugerah tinggi

Kami kadangkala dicela: anda hanya mempunyai terbitan semula, dan kini tiada siapa yang mahu menerbitkan artis muda kontemporari. Sejujurnya, ini memalukan untuk membaca: rumah penerbitan kami menerbitkan agak banyak buku sedemikian (banyak, memandangkan kami adalah sebuah rumah penerbitan swasta yang kecil). Buku - berbeza, sesuatu penghormatan kepada percubaan, sesuatu yang lebih mudah. Sejak beberapa tahun yang lalu, kami telah menerbitkan buku dengan ilustrasi oleh: Victoria Kirdy, Ksenia Lavrova, Galina Zinko, Olga Fadeeva, Lina Eitmantite-Valuzienė, Elena Bazanova, Liza Bukhalova, Olga Ionaitis, Galina Lavrenko, Lyudmila Pipchenko, Ekaterina Plaksina Polina Yakovleva. Jika ada yang terlepas sesuatu - anda dialu-alukan untuk belajar di laman web ini
Mungkin perasaan ini disebabkan oleh fakta bahawa saya jarang bercakap tentang buku-buku ini dalam LiveJournal ini, tetapi ini adalah dari satu siri maklumat berat sebelah :) - St.

Kami sedang aktif bekerjasama dengan siri baru"Imej Ucapan". Mengikut rancangan kami, siri ini akan merangkumi buku artis kontemporari, sebagai sarjana yang diiktiraf, dan sangat muda; kedua-dua projek baharu sepenuhnya dan diolah semula oleh artis khusus untuk siri ini. Jadi Nevsky Prospekt dengan Mikhail Bychkov, Perjalanan ke Tandadrika dan Mengenai Apa yang Tidak Boleh Bersama Igor Oleinikov, Yozhka Pergi ke Sekolah dengan Evgeny Antonenkov telah pun keluar.
Kami sedang menyediakan dua buku: Gadis Lilin Yulia Gukova Dan "bukit ajaib" Evgenia Lotsmanova.

Bagi artis muda Evgenia Lotsmanova, ini hanya akan menjadi buku kedua yang diterbitkan.
yang pertama ialah yang ini (saya rasa ramai yang perasan)

Jadi, kisah yang jarang berlaku oleh G.Kh. Andersen "Bukit Ajaib"
Ilustrasi berdasarkan kerja siswazah oleh artis, tetapi disemak dengan ketara untuk edisi ini.
Lukisan dalam teknik yang jarang berlaku hari ini - litografi.

Buat masa ini, ini hanyalah ilustrasi, bukan susun atur.
Saya tidak tahu apa-apa lagi, ini adalah buku pejabat editorial St. Petersburg kami, lebih dekat dengan keluaran maklumat akan berada di laman web.

Nah, anda boleh membaca sedikit tentang artis di sini
Rumah untuk perkataan dan watak
Temu bual dengan Evgenia Lotsmanova
"Litografi membolehkan anda bereksperimen dengan lakaran yang sama, warna yang berbeza-beza dan memperhalusinya untuk mencari penyelesaian terbaik. Dan terdapat keindahan dalam sifat ajaib gambar yang dicetak, yang biasanya ternyata sedikit berbeza daripada yang anda jangkakan... "

Kolomna, wilayah Moscow

Sejak 30 Januari, dalam rangka projek Bengkel Kreatif Belia, pameran Hutan Dongeng yang didedikasikan untuk Tahun Sastera di Rusia telah dibuka di Pusat Kebudayaan Dom Ozerov. Pameran itu mempersembahkan ilustrasi buku untuk kisah dongeng H. K. Andersen, ahli Kesatuan Seniman Moscow Evgenia Lotsmanova.

Mengenai pengarang: Evgenia Lotsmanova dilahirkan pada tahun 1985 di Kolomna, lulus dari Kanak-kanak sekolah seni dan memilih profesion ilustrator. Melukis dengan zaman kanak-kanak adalah hobi kegemaran - selepas semua, saudara-mara Evgenia di sebelah ibu adalah pelukis ikon di daerah Yegoryevsky di wilayah Moscow. Pada tahun 2007, Evgenia lulus dari Moscow Universiti Negeri cetak.

Kini Evgenia Lotsmanova bukan sahaja seorang ilustrator. Dia juga menulis puisi kanak-kanak dan impian untuk menerbitkan buku, menggambarkannya dengan lukisannya. Profesion seorang ilustrator mengiringi dan, sedikit sebanyak, melengkapkan hobi artis - membuat mainan pengarang: anak patung dan gubahan dongeng dari pelbagai bahan(papier-mâché, tanah liat kertas, keramoplast, mohair).

Bahagian utama karya di pameran itu adalah ilustrasi untuk kisah dongeng The Magic Hill oleh H. K. Andersen. Bagi seorang artis muda, Evgenia Lotsmanova, Magic Hill adalah buku kedua yang diterbitkan dengan ilustrasinya, yang menghidupkan kisah dongeng ini dan tidak boleh tidak membangkitkan kekaguman. Namun, betapa pentingnya seorang artis kepada sebuah buku!

Di tengah-tengah ilustrasi ini benar buku dongeng- tesis artis, tetapi disemak dengan ketara untuk edisi ini. Lukisan dalam teknik yang jarang berlaku hari ini, yang dianggap sebagai teknik lelaki berat - litografi. Kaya bahasa seni dan kemungkinan ekspresif yang jelas dari teknik litografi membantu untuk mencipta kompleks, ceria dan sedikit dunia misteri.

Evgenia sendiri menulis tentang teknik yang dipilih seperti berikut: "Litografi membolehkan anda bereksperimen dengan lakaran yang sama, warna yang berbeza-beza dan menyempurnakannya untuk mencari penyelesaian terbaik. Dan terdapat daya tarikan dalam keajaiban gambar yang dicetak, yang biasanya ternyata sedikit berbeza daripada yang anda jangkakan ... saya menarik beberapa hero daripada orang yang paling rapat, contohnya, daripada ibu saya."

Ilustrasi... Mereka, seperti awan cerah, menyelubungi dan tenggelam dalam kisah dongeng, mencipta suasana ajaib yang luar biasa. Evgenia Lotsmanova dicipta dunia kecil, didiami oleh makhluk yang sangat comel sehinggakan kisah dongeng The Magic Hill akan menjadi salah satu kegemaran anda! Nampaknya ilustrasi yang dicipta dengan penuh kemesraan dan kasih sayang sebegitu tidak boleh gagal bergema di hati penonton. Pameran Fairy Forest adalah perjalanan melalui kisah dongeng H.K. Andersen, yang membuatkan anda ingin membaca atau membaca semula kisah-kisah hebat penulis Denmark itu.

Pusat kebudayaan "House of Ozerov"

Wilayah Moscow, Kolomna, st. Krasnogvardeiskaya, 2

Arah:

Dari Moscow: dari st. m. "Vykhino" dengan bas nombor 460 ke perhentian. "Bank", dari stesen kereta api Kazansky dengan kereta api ke stesen "Golutvin", kemudian dengan trem No. 3, bas No. 5,10 atau teksi laluan tetap No. 68, 20 ke perhentian. "Petak 2 pusingan"

Kolomna adalah sebuah bandar yang indah. Ia adalah kedua-dua kuno dan baru. Kami tiba di sini lebih awal, dan sebelum pembukaan pameran Zhenya Lotsmanova, kami bersiar-siar dan mengambil beberapa gambar sebagai kenang-kenangan.
Namun, tidak jelas mengapa tidak ada bangku tunggal di boulevard di hadapan rumah Ozerov ((Tiada apa-apa untuk diduduki dengan rasa. Tetapi sebaliknya, penarafan dari tera adalah lima yang kukuh.
Dan pameran itu sendiri bahkan melebihi jangkaan kami. Nampaknya mereka melihat sebahagian besar orang yang terkenal, sudah lama dicintai, tetapi semua yang sama, perasaan melihat kekayaan ini segar dan kuat. Sama seperti kali pertama.
Untuk sebab tertentu, saya mempunyai perasaan di lubuk jiwa saya bahawa saya sangat mengingati Zhenya daripadanya tahun muda. Ini, sudah tentu, adalah "memori palsu". Saya bertemu dengannya semasa mempertahankan diploma saya di Universiti Seni Percetakan, atau sedikit lebih awal, di bengkel Boris Arkadyevich Diodorov.
Dia mempunyai, saya ulangi, ramai pelajar berbakat. Dan diploma pada masa itu juga dipertahankan sepenuhnya oleh lelaki yang layak. Tetapi tiada kesalahan kepada mereka semua, boleh dikatakan, Zhenya mengalahkan semua orang.
Saya mungkin ketagih. Sudah tentu, dia berat sebelah - kerana dia tidak acuh tak acuh. Kepada seni mengilustrasikan buku kanak-kanak, contohnya. Kerana ini adalah perkara yang sangat penting. Dima Shevarov betul berkata - orang yang menyelamatkan ilustrasi kanak-kanak sekarang ialah orang yang menyelamatkan Rusia. Betul sekali, dan seseorang tidak sepatutnya berfikir bahawa ini adalah kesedihan, kata-kata besar, keterlaluan. Lagipun, hari ini kanak-kanak - dan esok rakyat. Ini juga bukan idea saya, Sergey Mikhalkov berkata ini lama dahulu. Ia adalah buku kanak-kanak, buku kanak-kanak, bacaan keluarga mewujudkan hubungan masa dan generasi, yang penting untuk pembangunan identiti kebangsaan. Sambungan ini hampir hilang dalam dua puluh tahun yang lalu.
Tetapi saya tidak akan menceritakan semula pemikiran pintar orang lain, lebih baik mendengar Shevarov sendiri.
Gambar Zhenya sangat baik, menarik, sedikit misteri. Saya mahu melihat mereka, dan ingin tahu nampak kebudak-budakan mereka akan memberitahu banyak, dan meninggalkan banyak perkara untuk fantasi dan renungan.
Dia berkata "gambar" - dan saya mahu berhenti sendiri. Bukan gambar, tetapi batu cetakan pood, tidak tertanggung untuk tangan gadis yang rapuh - itulah yang Zhenya terpaksa bekerja dengannya. Autolitografi adalah tugas yang sangat memakan masa dan sukar yang memerlukan mata yang benar, tangan yang mantap dan, sudah tentu, inspirasi. Tidak seperti lukisan atau lukisan, hasil akhir pergerakan tangan anda tidak kelihatan serta-merta, tetapi selepas penampilan cetakan (dan juga ukiran adalah pantulan cermin asal, di mana "kanan-kiri" - sebaliknya).

() Apa lagi nak tambah? Buku cerita duyung dan murai siap dicetak. Sama-sama kita tunggu pelepasannya!
Terima kasih kepada Zhenya Lotsmanova, semoga berjaya!

Pengarah sekolah seni Kolomna Vasily Berg, pengarah pusat kebudayaan "House of Ozerov" Galina Drozdova, artis Alexandra Pavlova, Alexandra Ponomareva, Nadezhda Chekhonina, Tatyana Karp, Anastasia Shevarova, penulis dan wartawan Dmitry Shevarov bercakap pada pembukaan pameran "A Little Fairy Tale Journey" di Kolomna:

22.6.20012, menembak - Alexandra Kirillina

Rakan artis Alexandra Pavlova, Tatyana Karp, Anastasia Shevarova, penulis dan wartawan Dmitry Shevarov bercakap tentang Zhenya Lotsmanova:

Yury Kurneshov bercakap, menembak - Alexandra Kirillina

"Seorang ilustrator ialah pengarah, penghias dan pelakonnya sendiri. Saya menjalani kehidupan watak saya, menyampaikan watak. Seni ilustrasi buku sangat mirip dengan teater, kadang-kadang anda mahu watak itu melompat keluar dari buku dan mula bercakap ."

Lotsmanova Evgenia

Evgenia Lotsmanova(b. 1989) - seorang artis muda Moscow, lulusan fakulti seni grafik Universiti Percetakan Moscow.

Evgenia dilahirkan dan belajar di Kolomna, menghadiri sekolah seni. Dia mula melukis dari awal kanak-kanak. Saya suka bergambar watak-watak dongeng, haiwan kecil yang sangat biasa dalam bahasa Rusia cerita rakyat. Pada tahun 2002 dia memasuki Universiti Seni Percetakan Negeri Moscow di fakulti grafik buku Jadi hobi itu menjadi satu profesion. Semua karyanya dibuat dalam tradisi terbaik sekolah ilustrasi Rusia. Kini Evgenia tinggal di Moscow.

Artis mula mengusahakan penciptaan lukisan untuk "Magpie's Tales" lama dahulu, pada tahun 2004, tetapi hasilnya muncul hanya lapan tahun kemudian. Ini disebabkan oleh pilihan teknik pelaksanaan, sangat kompleks dan memakan masa - litografi. Untuk mencipta satu gambar, menurut Evgenia Lotsmanova sendiri, ia mengambil masa dari satu hingga beberapa bulan. (Litografi - menulis, melukis dan lukisan artistik pada batu dengan dakwat dan pensel khas, serta menggaru dengan jarum, diikuti dengan mencetak kesan di atas kertas.)

Inilah yang dikatakan Evgenia sendiri tentang bekerja pada " Empat puluh kisah”:

"Saya suka cerita dongeng Tolstoy sejak zaman kanak-kanak. Dia mempunyai bahasa Rusia yang sangat berair. Sangat bagus untuk merasakan masa itu, kehidupan kampung dengan pondok, angsa berjalan di halaman, dengan kuda, lantai pengirikan, perigi. Saya ingin menunjukkan semua ini. Dan litografi ialah teknik yang sangat luar biasa - ia menarik untuk mencipta satu lakaran, dan kemudian mengubah warna dalam cara yang berbeza. Ia adalah proses artistik yang menyeronokkan yang menghasilkan kesan yang berbeza."

Di Kolomna dari 16 Jun hingga 22 Julai pusat kebudayaan"Rumah Ozerov menganjurkan pameran solo pertama seorang ilustrator berusia 27 tahun, lulusan Fakulti Seni Grafik Universiti Seni Percetakan Moscow, Evgenia Lotsmanova. Saya memohon maaf terlebih dahulu untuk gambar yang tidak berkualiti - lukisan itu gantung di bawah kaca. Saya menemui beberapa ilustrasi di Internet.

Pameran ini mempersembahkan ilustrasi untuk cerita dongeng H.K. Andersen, A.N. Tolstoy, S. Pisakhov dan C. Lewis. Artis itu sendiri boleh menceritakan tentang karyanya, jadi di bawah ini saya akan memberikan wawancara yang diberikan Evgenia kepada wartawan Rossiyskaya Gazeta.

Bagaimanakah ia berlaku bahawa anda menumpukan diri anda kepada teknik lelaki yang berat seperti litografi? Evgenia Lotsmanova: Litografi membolehkan anda mencuba lakaran yang sama, warna yang berbeza-beza dan memperhalusinya untuk mencari penyelesaian terbaik. Dan terdapat daya tarikan dalam keajaiban gambar yang dicetak, yang biasanya ternyata sedikit berbeza daripada yang anda jangkakan.

Anda memanggil pameran anda sebagai perjalanan. Kemana kita akan pergi? Evgenia Lotsmanova: Kami akan meneruskan perjalanan melalui kisah dongeng yang dicipta oleh penulis negara berbeza. Mereka membawa kedua-dua rasa kebangsaan yang cerah dan semangat masa ketika ia dicipta. Rusia, Eropah atau cerita oriental memerlukan pendekatan yang berbeza, titik rujukan artistik yang berbeza, sama ada lubok Rusia dan roda berputar yang dicat, lukisan kecil Iran atau lukisan Eropah pada abad ke-16-19.

Wira anda hebat - anda tidak akan bertemu orang seperti itu dalam hidup. Dari mana mereka datang kepada anda? Dari mimpi, dari zaman kanak-kanak?.. Evgenia Lotsmanova: Ya, kebanyakannya dari tanggapan zaman kanak-kanak dan beberapa persatuan yang samar-samar, tetapi sangat sayang... Saya menarik beberapa wira dari orang terdekat. Sebagai contoh, daripada ibu saya.

Buku apa yang anda suka dan suka baca? Evgenia Lotsmanova: Sebagai seorang kanak-kanak, saya sangat menyukainya cerita dongeng dan cerita tentang haiwan. Kemudian saya membaca banyak klasik dan sastera pengembaraan seperti The Three Musketeers. Salah satu buku kegemaran saya sekarang ialah The Master dan Margarita oleh Bulgakov. Saya sentiasa suka membaca memoir, buku yang ditulis dalam buangan, memoir orang yang terselamat dalam detik-detik paling sukar dalam sejarah kita. Salah satu bacaan terakhir ialah memoir artis Ostroumova-Lebedeva.

Bilakah anda berasa seperti seorang ilustrator? Evgenia Lotsmanova: Semuanya bermula dengan gambar yang indah, dilukis oleh ibu saya untuk "City of Masters". Dia sangat mahir sehingga saya mahu melukis juga.

Pameran anda adalah Alam Impian. Apa yang anda akan panggil negara ini? Evgenia Lotsmanova: Saya masih ingat kata-kata Nika Georgievna Goltz, salah seorang ilustrator kegemaran saya, berkata pada pertemuan dengan kami, pelajar. Dia berkata: tiada negara fiksyen diperlukan, kerana semua perkara yang paling menarik dan ajaib berlaku berdekatan, anda hanya perlu melihatnya.

Mereka mengatakan bahawa nenek moyang anda adalah pelukis ikon? Apa yang anda tahu tentang mereka dan adakah anda rasa dalam diri anda, dalam seni anda, sejenis kesinambungan nenek moyang? Evgenia Lotsmanova: Malangnya, saya tidak tahu banyak. Datuk moyang saya berasal dari sebuah kampung di daerah Yegoryevsk, di mana lukisan ikon berkembang pesat. Pada masa mudanya, moyang meneruskan tradisi keluarga, tetapi selepas revolusi, dia terpaksa menukar pekerjaannya. Mungkin kedua-dua ikonografi dan ilustrasi buku- jenis seni yang tidak membenarkan terlalu banyak kekecohan, termasuk kerja yang agak susah payah, memerlukan "rendaman mendalam" dan kerja mental yang sengit.

Siapa artis kegemaran anda? Evgenia Lotsmanova: Saya suka lukisan Flemish dan Belanda, Pieter Brueghel the Elder, Rembrandt, Hals, Vermeer. Saya gembira untuk menghubungi ramai tuan lukisan Eropah sehingga lewat XIX V. Dalam seni Rusia, saya sangat suka Korovin, Kustodiev, Vrubel, semua "Dunia Seni". Saya melayan buku ABC dan Bilibin Benois dengan kebimbangan rohani. Dan sudah tentu, kegembiraan saya yang hebat dan tidak berkesudahan adalah tuan grafik buku Soviet, yang gambarnya sangat disayangi sejak zaman kanak-kanak: Konashevich, Yuri Vasnetsov, Mavrina, Ustinov, Eliseev, Goltz dan banyak lagi. Dan terutamanya saya ingin mengatakan tentang ilustrasi guru sayang saya Boris Arkadyevich Diodorov, yang bagi saya sudah berada di institut itu menjadi wawasan yang sebenar.

Anda menulis puisi, anda menyanyi, anda membuat boneka... Evgenia Lotsmanova: Saya menguruskan hanya sebahagian kecil daripada apa yang saya mahu lakukan. Tetapi hobi yang berbeza, saya rasa, saling memberi makan. Nyanyian Rusia lagu rakyat mengilhami gambar untuk cerita dongeng Rusia, jika tidak ada masa untuk melukis imej yang tiba-tiba muncul, anda boleh menulis puisi tentangnya di suatu tempat di jalan raya, dan mencipta anak patung, bekerja dengan kelantangan, dengan tekstur dan bahan yang berbeza menjadikannya lebih mudah untuk diukir bentuk dalam lukisan.

Selalunya dikatakan bahawa kanak-kanak tidak peduli dengan buku, membaca, bahawa buku itu akan mati tidak lama lagi. Apa yang akan anda katakan kepada orang yang ragu-ragu seperti itu? Evgenia Lotsmanova: Dengan bantuan teknologi komputer, maklumat boleh diperolehi, tetapi kemungkinan besar ia akan menjadi kaleidoskopik. Buku ini mampu membawa holistik imej artistik, yang akan mendidik rasa kanak-kanak, menjadi rumah yang boleh difahami, selesa dan ketara untuk kata-kata dan watak yang hidup dan bertindak di dalamnya, seperti pelakon dalam drama yang dimainkan untuk seorang penonton kecil dan untuk orang terdekatnya.