Semua nama arca Salvador diberikan. "Arca Tulen" oleh Salvador Dali? Simbol Alam Semesta oleh Salvador Dali

Ketakutan dan jimat seorang genius - simbolisme Dali

Setelah mencipta dunianya sendiri yang nyata, Dali mengisinya dengan makhluk fantasi dan simbol mistik. Simbol-simbol ini, mencerminkan obsesi, ketakutan dan objek fetish tuan, "bergerak" dari satu karyanya ke karya lain sepanjang hayat kreatifnya.

Perlambangan Dali bukan kebetulan (sama seperti segala-galanya dalam hidup tidak sengaja, menurut maestro): berminat dengan idea Freud, surealis mencipta dan menggunakan simbol untuk menekankan maksud tersembunyi karya mereka. Selalunya - untuk menunjukkan konflik antara cangkang tubuh "keras" seseorang dan kandungan emosi dan mental "cecair" lembutnya.

Simbolisme Salvador Dali dalam arca

Keupayaan makhluk ini untuk berkomunikasi dengan Tuhan membimbangkan Dali. Malaikat baginya adalah simbol kesatuan mistik dan agung. Selalunya, dalam lukisan tuan, mereka muncul di sebelah Gala, yang bagi Dali adalah penjelmaan bangsawan, kesucian dan hubungan yang dianugerahkan oleh syurga.

MALAIKAT


satu-satunya lukisan di dunia yang masih ada, pertemuan dua makhluk yang telah lama ditunggu-tunggu dengan latar belakang landskap yang sunyi, suram, mati.

Dalam setiap ciptaan genius kita mengenali pemikiran kita sendiri yang ditolak (Ralph Emerson)

Salvador Dali" Malaikat Jatuh" 1951

SEMUT

Ketakutan terhadap kehidupan yang mudah rosak timbul dalam Dali sebagai seorang kanak-kanak, apabila dia menonton dengan campuran seram dan jijik bagaimana semut memakan sisa haiwan kecil yang mati. Sejak itu, dan sepanjang hayatnya, semut telah menjadi simbol pereputan dan reput bagi artis. Walaupun sesetengah penyelidik mengaitkan semut dalam karya Dali dengan ekspresi keinginan seksual yang kuat.

Salvador Dali "dalam bahasa kiasan dan simbol, dia menetapkan ingatan sedar dan aktif dalam bentuk jam mekanikal dan semut bergegas di dalamnya, dan tidak sedarkan diri dalam bentuk jam tangan lembut yang menunjukkan masa yang tidak ditentukan. KEKAL INGATAN dengan itu menggambarkan turun naik antara naik dan turun dalam keadaan terjaga dan tidur. Kenyataannya bahawa "jam lembut menjadi metafora untuk fleksibiliti masa" tepu dengan ketidakpastian dan kekurangan tipu daya. Masa boleh bergerak dengan cara yang berbeza: sama ada mengalir dengan lancar atau terhakis oleh rasuah, yang, menurut Dali, bermaksud pereputan, dilambangkan di sini oleh kesibukan semut yang tidak pernah puas.

ROTI

Mungkin fakta bahawa Salvador Dali menggambarkan roti dalam banyak karya dan menggunakannya untuk mencipta objek nyata membuktikan ketakutannya terhadap kemiskinan dan kelaparan.

Dali sentiasa menjadi "peminat" roti. Bukan kebetulan bahawa dia menggunakan gulungan untuk menghiasi dinding muzium teater di Figueres. Roti menggabungkan beberapa simbol sekaligus. Kemunculan roti itu mengingatkan El Salvador kepada objek phallic yang keras, bertentangan dengan masa dan fikiran yang "lembut".

"Payudara Retrospektif Wanita"

Pada tahun 1933, S. Dali mencipta patung gangsa dengan sebuku roti di atas kepalanya, semut di mukanya dan tongkol jagung sebagai rantai. Ia dijual pada harga 300,000 euro.

Bakul dengan roti

Pada tahun 1926, Dali menulis "The Bread Basket" - kehidupan pegun sederhana yang dipenuhi dengan penghormatan penuh hormat kepada si kecil Belanda, Vermeer dan Velazquez. Pada latar belakang hitam, serbet putih renyuk, bakul jerami rotan, beberapa keping roti. Ditulis dengan berus nipis, tiada inovasi, kebijaksanaan sekolah yang sengit dengan campuran ketekunan gila.

BERTOLAK

Suatu hari, Salvador kecil menemui tongkat tua di loteng, dan tujuannya genius muda kesan yang kuat. Untuk masa yang lama, tongkat itu menjadi baginya penjelmaan keyakinan dan keangkuhan yang tidak pernah dilihat sebelum ini. Dengan mengambil bahagian dalam penciptaan Kamus Ringkas Surrealisme" pada tahun 1938, Salvador Dali menulis bahawa tongkat adalah simbol sokongan, tanpanya beberapa struktur lembut tidak dapat mengekalkan bentuk atau kedudukan menegaknya.

Salah satu ejekan Dali terhadap komunis suka André Breton dan pandangan kirinya. Watak utama menurut Dali sendiri, ini adalah Lenin berkopiah dengan visor besar. Dalam The Diary of a Genius, Salvador menulis bahawa bayi itu adalah dirinya sendiri, menjerit "Dia mahu makan saya!". Terdapat juga tongkat di sini - sifat yang sangat diperlukan dalam karya Dali, yang mengekalkan kaitannya sepanjang hayat artis. Dengan dua tongkat ini, artis menopang visor dan salah satu paha ketua. Ia bukan satu-satunya kerja yang ketara mengenai topik ini. Kembali pada tahun 1931, Dali menulis "Halusinasi Separa. Enam penampilan Lenin pada piano.

LACI

Tubuh manusia dalam banyak lukisan dan objek oleh Salvador Dali mempunyai laci yang terbuka, melambangkan ingatan, serta pemikiran yang sering anda ingin sembunyikan. "Rahsia pemikiran" - konsep yang dipinjam dari Freud dan bermaksud rahsia keinginan tersembunyi.

SALVADOR DALI
VENUS De MILO DENGAN LACI

Venus de Milo dengan laci ,1936 Venus de Milo dengan Laci Gipsum. Tinggi: 98 sm Koleksi peribadi

TELUR

Simbol Dali ini "ditemui" di kalangan orang Kristian dan "diubah suai" sedikit. Dalam pemahaman Dali, telur bukan sahaja melambangkan kesucian dan kesempurnaan (seperti yang diajar oleh agama Kristian), tetapi memberi petunjuk tentang kehidupan bekas dan kelahiran semula, melambangkan perkembangan intrauterin.

“Anak Geopolitik Menonton Kelahiran Lelaki Baru”

Metamorfosis Narcissus 1937


Anda tahu, Gala (tetapi, sudah tentu, anda tahu) itu saya. Ya, Narcissus adalah saya.
Intipati metamorfosis adalah transformasi sosok narcissus menjadi tangan batu yang besar, dan kepala menjadi telur (atau bawang). Dali menggunakan pepatah Sepanyol "Mentol di kepala telah tumbuh", yang menandakan obsesi dan kompleks. Narsisisme seorang lelaki muda adalah kompleks yang serupa. Kulit keemasan Narcissus adalah merujuk kepada kata-kata Ovid (yang puisinya "Metamorphoses", yang juga menceritakan tentang Narcissus, diilhamkan oleh idea gambar itu): "lilin emas perlahan-lahan mencair dan mengalir darinya. api ... jadi cinta meleleh dan mengalir pergi."

GAJAH

Gajah yang besar dan megah, melambangkan penguasaan dan kuasa, Dali sentiasa bersandar pada kaki nipis yang panjang dengan sejumlah besar tempurung lutut. Jadi artis menunjukkan ketidakstabilan dan tidak boleh dipercayai apa yang kelihatan tidak tergoyahkan.

DALAM "Godaan Saint Anthony"(1946) Dali meletakkan orang suci di sudut bawah. Barisan gajah, dipimpin oleh seekor kuda, terapung di atasnya. Gajah membawa kuil dengan badan telanjang di belakang mereka. Artis itu ingin mengatakan bahawa godaan adalah antara langit dan bumi. Bagi Dali, seks adalah serupa dengan mistik.
Satu lagi kunci untuk memahami gambar terletak pada penampilan yang baik pada awan Sepanyol El Escorial, sebuah bangunan yang bagi Dali melambangkan undang-undang dan ketenteraman, dicapai melalui gabungan rohani dan sekular.

Angsa dipantulkan sebagai gajah

LANDSKAP

Selalunya, landskap Dali dibuat dengan cara yang realistik, dan subjeknya menyerupai lukisan Renaissance. Artis menggunakan landskap sebagai latar belakang untuk kolaj surealisnya. Ini adalah salah satu ciri "tandatangan" Dali - keupayaan untuk menggabungkan objek sebenar dan nyata pada satu kanvas.

JAM TANGAN CAIR LEMBUT

Dali berkata bahawa cecair adalah pantulan material tentang ketakbolehbahagiaan ruang dan fleksibiliti masa. Suatu hari selepas makan, sambil melihat sekeping keju Camembert yang lembut, artis itu menemui cara terbaik untuk menyatakan persepsi manusia yang berubah terhadap masa - jam tangan yang lembut. Simbol ini bergabung aspek psikologi dengan ekspresi semantik yang luar biasa.

Kegigihan Memori (jam lembut) 1931


Salah satu yang paling lukisan terkenal artis. Gala telah meramalkan dengan betul bahawa tiada sesiapa pun, setelah melihat The Persistence of Memory sekali, akan melupakannya. Gambar itu dilukis sebagai hasil daripada persatuan yang timbul di Dali apabila melihat keju yang diproses.

LANDAK LAUT

Menurut Dali, landak laut melambangkan kontras yang dapat diperhatikan dalam komunikasi dan tingkah laku manusia, apabila selepas hubungan pertama yang tidak menyenangkan (sama seperti sentuhan dengan permukaan berduri landak), orang mula mengenali ciri-ciri yang menyenangkan antara satu sama lain. Dalam landak laut, ini sepadan dengan badan lembut dengan daging lembut, yang Dali suka makan.

Siput

Suka landak laut, siput melambangkan kontras antara keterukan luaran dan ketegaran dan kandungan dalaman yang lembut. Tetapi sebagai tambahan kepada ini, Dali gembira dengan garis besar siput, geometri indah cangkerangnya. Semasa salah satu aktiviti berbasikalnya dari rumah, Dali melihat seekor siput di batang basikalnya dan untuk masa yang lama teringat pesona pemandangan ini. Memastikan bahawa siput itu berada di atas basikal atas sebab tertentu, artis menjadikannya salah satu simbol utama karyanya.

Di Paris, di tengah-tengah Montmartre yang sibuk, terdapat buaian surealisme, sebuah muzium yang kecil tetapi sangat selesa artis Sepanyol, penulis dan pengarah, Salvador Dali yang cemerlang - syurga untuk pelancong, ahli sejarah seni dan artis bebas. Muzium ini mempersembahkan lebih daripada tiga ratus karya pengarang, kebanyakannya ukiran, gambar dan arca. By the way, Muzium Dali mengandungi yang paling banyak koleksi besar arcanya di Eropah.

Eksposisi itu muncul di Montmartre bukan secara kebetulan. Dali sering melawat Paris sama ada dalam kalangan pelajar dan banyak lagi tahun matang sudah mempunyai kemasyhuran dunia di belakang mereka. Pertemuan dan kenalan Paris memainkan peranan yang besar dalam membentuk pandangan dunia pengarang dan kerja selanjutnya. Di sini, di Montmartre, Dali bertemu Picasso dan, kagum dengan kerjanya, terbawa-bawa oleh "kesukaan kubik" arah baru dalam lukisan. Selepas perkenalan ini dalam karya-karyanya, penulis sering beralih kepada gaya "kubisme".

Reka bentuk muzium

Muzium Salvador Dali mengalu-alukan bukan sahaja penduduk tempatan tetapi juga pelawat asing. Bagi mereka, panduan bercetak atau panduan audio ditawarkan dalam beberapa bahasa, termasuk bahasa Rusia, anotasi kepada banyak pameran bukan sahaja dalam Perancis tetapi juga diterjemahkan ke dalam bahasa Inggeris. Anda boleh memulakan lawatan dengan menonton filem pengenalan tentang Dali, kehidupan dan kerjanya. Malah orang yang tidak biasa dengan karya penulis, selepas menonton filem itu, banyak yang akan menjadi jelas.

Dewan mistik muzium dihiasi dalam gaya surealisme sedemikian rupa sehingga mereka menyampaikan dengan sempurna personaliti yang cemerlang penulis sendiri. Eksposisi itu disertai dengan reka bentuk bunyi yang menghasilkan semula suara Salvador Dali dan sangat pelik, untuk dipadankan dengan karyanya, muzik.

"Alam Semesta Dali"

Salvador Dali mempunyai kelemahan tertentu untuk arca, kerana hanya dengan bantuan imej tiga dimensi seseorang boleh mencipta semula penglihatannya tentang topik itu sejelas mungkin. Muzium ini, di bawah nama umum "Dali's Universe", selaras dengan nama pameran tetap pengarang di London, mempersembahkan karya besar yang terkenal oleh Salvador Dali sebagai "Profil Masa", "The Snail and the Angel", "Alice in Wonderland", "Penghormatan Terpsichore "," Cosmic Venus "," St. George and the Dragon "," Vision of an Angel "," gajah angkasa dan juga sofa berbentuk bibir pelakon Mae West. Semua arca adalah ekspresif dan menakjubkan, dipenuhi dengan pengertian falsafah dan intipati pandangan dunia pengarang.

"Profil Masa"

Satu daripada karya terhebat Dali - Profil Masa. Apakah yang ingin disampaikan oleh penulis kepada kami dengan mencipta karya agung ini? Seseorang tertakluk kepada masa, masa tidak tertakluk kepada sesiapa dan tiada apa-apa, ia mengalir tanpa dapat dielakkan, dan setiap orang mesti pergi dengan caranya sendiri.

"Penglihatan Malaikat"

Seorang lelaki dengan dahan dan bukannya lengan yang bercita-cita ke atas ke arah pencipta, dan kaki-akar bersambung kukuh ke bumi. Dan tiada apa yang boleh kita lakukan tentang sifat dwi kita. Malaikat itu berkabung, duduk di tepi dan merenung keputusasaan kita.

"Venus Kosmik"

Tubuh Zuhrah dibahagikan kepada bahagian - ini adalah intipatinya yang merangkumi semua, ia adalah alam semesta, memikul seluruh beban makhluk di atas bahunya yang luas.

Dan sekali lagi pada arca itu terdapat jam sebagai simbol masa berlalu dan penuaan, dan di sana telur adalah simbol kehidupan yang dilahirkan semula tanpa henti.

"Siput dan Malaikat"

Dalam arca "Siput dan Malaikat", siput diwakili sebagai simbol peredaran masa yang perlahan, yang mana walaupun malaikat tidak dapat mempercepatkan; di tangannya adalah tongkat - simbol mati pucuk. Cangkang siput lingkaran melambangkan ketakterhinggaan masa.

Imej siput adalah kegemaran Dali, penulis menyampaikan bukan sahaja masa dengan bantuannya. Pertama sekali, baginya imej keharmonian ideal lelaki dan perempuan. keperempuanan, cinta dan kesempurnaan. Di muzium Paris, banyak karya pengarang membawa elemen penting ini, contohnya, kutleri mewah.

Ukiran oleh Dali

Muzium ini menempatkan koleksi lengkap litografi dan ukiran Dali. Yang menarik adalah litograf kepada terkenal karya sastera. Sebagai contoh, siri "Romeo dan Juliet" - ilustrasi emosi untuk kerja dengan nama yang sama Shakespeare, setiap satunya ditandatangani sendiri oleh pengarang; atau ukiran untuk Don Quixote, yang dicipta oleh pengarang dalam percubaan yang tidak berkesudahan; imej daripada "Tristan dan Isolde", daripada "Alice in Wonderland" dan daripada karya lain yang pernah menarik minat Dali.

Di penghujung pameran, anda boleh melihat gambar menakjubkan Salvador Dali dan beberapa jawapan menarik pengarang kepada temu bual.

Kerja Dali sangat pelik. Gabungan paradoks bentuk yang tidak selaras, imej yang pelik, kadang kala huru-hara, dan kiasan "kias" terhadap visinya sendiri tentang dunia dan kehidupan tercermin dalam hampir semua karya pengarang.

Setiap karya Salvador Dali adalah individu dan memerlukan refleksi dalaman, jadi eksposisi Paris akan menarik minat mana-mana pelawat. Dan di pintu keluar dari muzium, anda boleh melihat ke dalam galeri cenderamata dan membeli sekeping "Dali Universe" sebagai kenang-kenangan.

Bagaimana untuk sampai ke sana

Alamat: 11 Rue Poulbot, Paris 75018
telefon: +33 1 42 64 40 10
laman web: daliparis.com
Metro: Abbesses
Jam bekerja: 10:00-18:00

Harga tiket

• Dewasa: 11.50 €
• Diskaun: 7.50 €
• Kanak-kanak: 6.50 €

Kemas kini: 27.10.2015

Hakikatnya Dali sendiri tidak membuat arca sama sekali: terdapat bukti bahawa pada tahun 1969 - 1972 dia merangkumi imej surealistik dalam ... lilin. Di rumahnya di Port Ligat (seperti yang ditulis oleh penulis biografi Dali Robert Descharnes), artis itu kadang-kadang pergi ke kolam renang dan menumpukan beberapa jam untuk pemodelan. Nah, dan kemudian yang lama, seperti dunia, cerita bermula tentang dahagakan wang dan sikap tidak bertanggungjawab Dali dalam cara: pada mulanya, pada tahun 1973, Dali menandatangani perjanjian dengan pengumpul Sepanyol Isidro Clot, yang membeli patung lilin dan membuat empat siri daripada tuangan gangsa. Sebenarnya, ini adalah "arca Dali yang paling tulen". Pengumpul menyimpan siri pertama untuk dirinya sendiri, selebihnya pergi mengembara dunia, sepanjang jalan ... mendarab. Sudah pada usia lanjut, Dali menjual hak untuk menghasilkan semula arca, mereka dilemparkan berkali-kali, kadang-kadang dalam saiz yang lebih besar, dan itulah sebabnya kadang-kadang "arca Dali" muncul di pasaran pada harga yang agak berpatutan. Auctions Sotheby's dan Christie's selama dua tahun penuh secara amnya enggan menerima "arca Dali" untuk dijual. Tidak perlu dikatakan tentang pameran arca Dali - imej, tentu saja, adalah tulen, tetapi semua ini adalah salinan salinan. Itulah yang salah mengira pada tahun 2013 perompak, yang, mungkin, berfikir untuk mendapat berjuta-juta untuk kerja yang dicuri dari pameran Paris - "jam merebak" yang terkenal!

Lebih kurang asal boleh dipertimbangkan, sebagai contoh, objek seperti "Venus de Milo dengan kotak" (1936), dari mana artis Marcel Duchamp, atas permintaan Dali, membuat pemutus. Plaster Venus adalah nyata. Tetapi saudara kembarnya dalam bentuk yang sama - sekali lagi, "pergi ke dalam edaran."

"Patung retrospektif seorang wanita" yang dicipta oleh Salvador Dali pada tahun 1933 untuk pameran Surrealist di Galeri Pierre Colle (Paris) juga asli. Pada payudara porselin seorang wanita diletakkan sebuku roti (topi - sur!) Dan tinta gangsa - imej lukisan "Angelus" oleh Jean-Francois Millet. Ditambah semut di muka, "selendang" kertas, tongkol jagung di bahu. Hanya parodi fesyen! Asalnya dirosakkan oleh... anjing Picasso. Pameran itu telah dikunjungi oleh seorang artis dengan haiwan peliharaan, dan anjing itu makan roti! Keseluruhan idea, secara literal, di bawah longkang ... Kini "pembinaan semula" kerja, tetapi dengan roti panjang "palsu", terletak di Teater-Muzium Salvador Dali di Figueres.

Muzium Erarta mempersembahkan pameran arca oleh Salvador Dali, artis surealis paling terkenal di dunia. Selain melukis, Dali memberi sumbangan dalam pelbagai bidang seni. Beliau diiktiraf secara meluas sebagai seorang penulis, ilustrator, pereka perhiasan, pembuat filem dan pengukir. Kajian mendalam tentang karya Dali dengan arca adalah matlamat pameran ini.

Pengasas dan artis-ahli surrealisme sebagai gerakan seni berusaha untuk mencabar idea rasional dan menolak sempadan imaginasi mereka. André Breton mencipta istilah itu dalam Manifesto Surrealist 1924 beliau. Menurutnya, surealisme harus menghubungkan pengalaman sedar dan tidak sedar, sfera tidur, fantasi dan realiti, dan dengan itu mencipta semacam "realiti mutlak, surrealiti" (dari bahasa Perancis sur - over, iaitu "over-realism", "over". -realisme").

Walaupun pada hakikatnya Dali terkenal dengan lukisan dan lukisannya, hala tuju penting karya artis ialah penciptaan koleksi arca gangsa.

Dalam usaha untuk melangkaui sempadan ruang dua dimensi kanvas, Dali beralih kepada arca, yang membolehkannya untuk merangkumi sepenuhnya penglihatan surealisnya dan bentuk seni di angkasa. Dali sendiri mencipta model asli dan reka bentuk yang dilemparkan dalam gangsa semasa hayat artis. Semua arca telah dilemparkan di faundri antarabangsa yang terkenal di Eropah menggunakan teknik model lilin. Kaedah ini, juga dikenali sebagai cire perdue” (Bahasa Perancis untuk “dengan lilin yang hilang”), melibatkan penuangan logam cair ke dalam acuan yang dibuat menggunakan model lilin. Selepas acuan dibuat, model lilin dicairkan dan dikeringkan.

Musim panas ini, Muzium Erarta akan mempamerkan arca yang membayangkan semula beberapa karya paling ikonik Dali. Khususnya, gangsa tiga meter "Space Elephant" yang dibentangkan di sini menggemakan lukisan 1946 "The Temptation of St. Anthony". Gajah Dali berdiri di atas kaki berserabut berbilang sendi dan biasanya digambarkan membawa objek di belakang mereka. Menurut Dali, gajah mewakili kekuatan dan masa depan, terutamanya apabila ia sarat dengan obelisk yang melambangkan kuasa dan keunggulan. Pada masa yang sama, terdapat sesuatu yang ghaib dalam diri mereka, sejenis ketidakseimbangan metafizik, kerana mereka rapuh, kaki panjang tidak sepatutnya menanggung berat obelisk.

Kepada anda sendiri imej terkenal, soft hours, Dali kembali dalam beberapa karya, antaranya The Persistence of Memory pada tahun 1931 dan jam tangan lembut» 1954. "Kebangsawanan Masa" adalah padanan patung mereka. Pada pameran itu, ia akan dipersembahkan dalam bentuk monumentalnya berukuran 4.9 meter. Jam "lebur" menjadi simbol kewujudan masa dan kuasanya ke atas manusia, pergerakannya yang tidak dapat dielakkan hanya dalam satu arah. Masa menguasai seni dan realiti.

Pameran ini adalah sebahagian daripada koleksi Dali, yang dipasang oleh presiden syarikat Dali Universe, Beniamino Levy, seorang pengumpul dan pakar karya Dali. Arca monumental yang dipamerkan di Erarta telah ditunjukkan di seluruh dunia, termasuk di Place Vendôme di Paris (1995), Piazza dell'Accademia di Florence (2013), Rodeo Drive di Beverly Hills (2016) dan Time Warner- Center di New York ( 2010-2011). Setiap karya Salvador Dali dalam pameran itu mempunyai sijil keaslian dan dibentangkan dalam katalog penalaran arca oleh Salvador Dali "Le Dur et Le Mou", yang ditulis oleh ulama Dalí terkenal Robert dan Nicolas Descharnes.

Beniamino Levi adalah orang pertama yang memperkenalkan kepada masyarakat Itali artis terkenal dunia seperti Miro, Magritte, Masson, Kandinsky, de Chirico, Picasso dan Dali. Semasa pameran Surrealist di Galeri Levy pada tahun 1960, pengumpul bertemu Dali, dan sejak itu dia sering bertemu dengan artis di Paris, New York, dan melawat rumahnya di Sepanyol. Levy terpesona dengan arca awal Dali yang dibawa dari Galeri Paris dan menyokong keinginan master Surrealist untuk kembali ke bentuk arca. Dia mengarahkan artis satu siri arca gangsa berdasarkan adegan dari lukisan surealis yang paling terkenal. Levy memberi syarahan dan merupakan pengarang kertas kerja mengenai subjek tersebut. Di samping itu, beliau menerbitkan buku komprehensif mengenai Koleksi Arca Dali.

Biografi Salvador Dali:

Salvador Dali dilahirkan di Sepanyol pada 11 Mei 1904 di bandar Figueres. DENGAN tahun-tahun awal Dali dianggap berbakat seni, dan usahanya dalam bidang seni digalakkan. Pada tahun 1922, Dali pergi belajar di Akademi Diraja seni yang bagus San Fernando di Madrid, di mana dia mendapat kemasyhuran kerana kesipian dan kesombongannya. Dia dipengaruhi oleh beberapa orang yang berbeza arah artistik termasuk kubisme. Tidak lama sebelum peperiksaan akhir pada tahun 1926, Dali dituduh menganjurkan rusuhan dan dibuang dari akademi. Pada tahun 1920-an, Dali melawat dan bekerja di Paris, di mana dia berinteraksi dengan artis seperti Picasso, Magritte dan Miro, yang merupakan dorongan untuk fasa pertama surealisme Dali. Pada Ogos 1929, Dali bertemu dengan muse utamanya, sumber inspirasi dan bakal isteri Galu, yang merupakan pendatang Rusia, sepuluh tahun lebih tua daripada artis itu. Mereka berkahwin pada tahun 1934. Selepas pemimpin fasis Francisco Franco berkuasa di Sepanyol, artis itu telah disingkirkan daripada kumpulan Surrealist, tetapi ini tidak menghalangnya daripada meneruskan usahanya. karya seni. Salvador Dali meninggal dunia dalam Figueres akibat kegagalan jantung pada tahun 1989 pada usia 84 tahun.

Surrealisme sentiasa mengalami kesukaran dalam dua dimensi lukisan. Dali sudah pasti seorang pelukis. Tetapi dari semasa ke semasa, dia juga perlu mencipta model tiga dimensi imej kompleksnya untuk lebih memahami ideanya sendiri dan cara ia dijelmakan pada kanvas.

Tuan itu bekerja secara eksklusif dengan lilin, kerana dia sendiri tidak pernah menganggap arcanya sebagai karya bebas. Dunia mengetahui tentang Dali si pemahat hanya terima kasih kepada pengumpul Isidre Klot, yang membeli model lilinnya daripada tuannya dan memesan tuangan gangsa daripada mereka. Arca yang dipersembahkan kepada orang ramai mencipta sensasi dalam dunia seni. Banyak arca kemudiannya dibesarkan berkali-kali dan dihiasi bukan sahaja koleksi muzium, tetapi juga kawasan banyak bandar.

Dari segi kandungan, sememangnya semua arca Dali adalah penjelmaan plastik imej yang terkenal daripada lukisannya. Oleh kerana kelantangan, banyak imej telah memperoleh ekspresif tambahan dan bunyi estetik.

Adam dan Hawa

Karya tersebut merupakan gubahan tokoh-tokoh Nenek Moyang, serta Ular, melengkung dalam bentuk hati. Dalam gelung bergambar ini, Hawa memberikan sebiji epal kepada Adam. Pengarang mentafsir sejarah alkitabiah sebagai pengetahuan tentang kegembiraan cinta duniawi melalui dosa jenayah, menarik dan diingini.
Angka orang kelihatan agak umum, mereka tidak mempunyai ciri individu, yang sudah pasti dilakukan secara sedar. Ular, sebaliknya, dibuat dengan teliti dan tepat. Bahagian tengah komposisi ditandakan dengan jelas dengan sebiji epal dari pokok Ilmu. Gangsa memungkinkan untuk menetapkan aksen, menyerlahkannya dengan warna. Ular itu dibuat dalam warna keemasan, dan epal - sfera yang sempurna - digilap cermin dan kelihatan hampir seperti mutiara.

Profil Masa

Salah satu imej kegemaran artis ialah jam plastik yang mengalir. Dali mempunyai beberapa arca yang serupa. Profil masa adalah yang paling terkenal daripada semua. Fenomena masa amat penting bagi artis surealis yang menganggap masa sebagai sifat yang sangat diperlukan untuk semua subjek mereka, misteri, kompleks dan kabur. Transience, ilusi dan sukar difahami masa - subjek perhatian rapat pengarang.

Saint George dan Naga

Plot klasik dalam tafsiran penulis kelihatan sedikit berbeza daripada yang biasa kita lihat. Simbol ikonik Orang Suci yang menunggang kuda untuk membunuh Naga dilengkapi dengan sosok kecil seorang wanita, berdiri agak jauh, yang mengangkat tangannya, menyambut kejayaan George. Oleh itu, pengarang mengingatkan mereka yang baginya kejayaan itu dicapai, tentang wanita yang atas namanya para kesatria melakukan semua pencapaian mereka, cinta dan perlindungan kepada yang lemah. Artis menolak sempadan plot klasik, membuat penonton mempertimbangkan semula sikap mereka terhadap klasik.

Angkasa Venus

Bentuk Venus purba yang terkenal di dunia dalam karya Dali agak berubah, dimodenkan, dierotikkan. Arca itu dilengkapi dengan butiran yang merangkumi idea pengarang. Perincian pertama ialah "jam semasa", direka untuk mengingatkan penonton tentang kebolehubahan citarasa dan idea estetik orang. Butiran kedua - telur emas- simbol takdir besar seorang wanita - untuk memberi kehidupan. Simbol-simbol yang kekal dan yang berlalu bersatu dalam kerja. Ironinya pengarang mengenai kepelbagaian cita rasa manusia, membezakannya dengan kebijaksanaan alam yang kekal dan berterusan.

Perseus

Dalam kes ini, penulis beralih kepada mitologi, lebih-lebih lagi, dia menggunakan patung Cellini yang terkenal sebagai model. Dalam arca surrealist yang hebat, Perseus digambarkan secara skematik, butirannya tidak dibuat. Muka hilang sama sekali. Ketua Gorgon juga sangat skema. Dalam kandungannya, karya tersebut merupakan tafsiran terhadap kandungan mitos. Wira membunuh Gorgon, memusnahkan dengan pandangan, hanya kerana dia sendiri berjaya menghilangkan muka, tempat yang paling terdedah.

Hari ini di Eropah terdapat lebih daripada tiga ratus arca. Kebanyakannya adalah salinan ketiga dan keempat, dicetak dalam acuan asal pengumpul Klot. Arca asli disimpan dalam koleksi peribadinya.