Tegnetimer i anime på nettet. Hvordan tegne din egen anime-karakter (detaljert leksjon) med en blyant

Våren er allerede på dørstokken, naturen begynner å våkne til liv, og med denne sirkelen blir det mer og mer skjønnhet. Og når vi snakker om skjønnhet, mener vi ikke bare sangen av fugler som vender tilbake fra varme land, det grønne teppet som gradvis dekker jorden, men også menneskene og de vakre menneskene rundt oss. Om våren blomstrer alle kvinner, uten unntak, på samme måte, men i motsetning til sistnevnte skinner skjønnheten deres lysere hver dag. Så la oss finne ut av det hvordan tegne vakker anime jente steg for steg. Det er faktisk ganske enkelt, så ikke hopp over denne leksjonen hvis du tror du ikke kan gjøre det. Husk - frykt har store øyne. Så fortsett!

Trinn 1.

La oss lage en skisse: tegne en oval for hodet, der vi tegner ansiktslinjer og en base for kroppen.

Steg 2.

Vi begynner gradvis å tegne ansiktsformen. Så langt kun kinnet og haken.

Trinn 3.

La oss lage jentas frisyre. La oss gå ovenfra og la oss tegne en jentes pannelugg, i avrevne individuelle tråder, utpek deretter en del av håret som rammer inn den synlige delen av ansiktet hennes på høyre side. Etter å ha fullført dette, vil vi tegne en del av nakken og tegne en av de lange krøllene ved siden av.

Trinn 4.

Ved å bruke ansiktslinjene vil vi tegne store bunnløse øyne i de beste anime-tradisjoner. La oss fargelegge øyeeplene som vist i eksempelet, og deretter tegne tynne linjer på øyenbrynene, nesen og munnen.

Trinn 5.

Den sjette etappen, og vi tegner en del av ryggen, skuldrene og brystet. Du må fortsatt tegne noen få folder for hånden.

Trinn 6.

Det er nesten over. Alt som gjenstår er å skissere jentas myke frisyre. Håret skal være litt krøllete og langt. Og etter det kan du begynne å sette tegningen i orden, bli kvitt unødvendige slag og skitt.

Trinn 7

Vakker og sjarmerende jente klar. Hva sa vi? Det var faktisk enkelt, og for de som ikke trodde det, kan vi bare si at praksis alltid er nyttig. Og leksjonen vår" hvordan tegne en vakker anime-jente"kom til slutten.

Fest et stykke papir til bildet og oversett det. Forenkle håret til flekker, forstørre øynene og skap store høydepunkter i pupillene. Anime-portrett er klart. Men dette er nok hvis du vil vite hvordan du skal trekke deg inn

Du har lest en beskrivelse av prosessen med å lage mange tegneseriefigurer. Men anime-stilen har nok nyanser og spesielle detaljer. Manga-karakterer fanger umiddelbart øyet, og det er umulig å forveksle dem med andre vanlige tegneseriefigurer. Lær dette og tegne anime-portretter vil være enkelt for deg.

Ansiktsuttrykk

Vil du formidle følelser, men vet ikke hvordan? Å tegne et ansikt i anime-stil er én ting, å formidle det er en annen. Følelser tegnes ganske enkelt, kan man til og med si, med symboler.

For eksempel viser rosa linjer på kinnene at helten er flau, en vidåpen munn med et glis når han snakker - han er sint, to buer i stedet for øyne - øynene er lukket, og mest sannsynlig opplever karakteren nytelse .

Men uten å studere denne "ABC", kan du enkelt gjette heltens sinnstilstand. Hvis personen i portrettet smiler, se på hvordan det er avbildet i anime-stil og gjør det samme.

Dynamikk

Det er lett å tegne et hode forfra. Men det er kjedelig og blir kjedelig fort. Hvordan tegne deg selv i anime-stil slik at hodet ditt er dynamisk? Tenk deg at hodet ditt er en ball. Tegn en linje nøyaktig i midten hvor øynene skal ligge. Roter nå denne ballen sammen med linjen for å endre bevegelsesvinkelen.

Tegn linjer for nesen og leppene og tegn deretter inn detaljene i ansiktet. Arbeidet skal alltid gjøres ved å skissere formene. Tegn det i detalj - og det viser seg at resultatet ikke er den bevegelsen du ønsker.

Hovedfeil

Anime i portretter adlyder generelle regler. Nesen, øynene, munnen, ørene tar sin posisjon på hodet. Hvis du ikke kan tegne et vanlig hode, er det for tidlig for deg å tenke på hvordan du tegner et portrett i anime-stil. Mestring avhenger av erfaring.

Tegn flere skisser, øv. Dette hjelper til med å identifisere feil og til slutt rette dem. Så i stedet for å åpne en veiledning om hvordan du tegner et anime-portrett hver gang, gå gjennom listen over vanlige feil du bør være klar over og prøv å eliminere dem.

Er øynene jevnt fordelt langs linjen? Mange begynnende kunstnere klarer ikke å tegne identiske øyne; de ​​vet ikke hva de skal gjøre med det eller hvordan. Å tegne deg selv i anime-stil handler ikke bare om å gjøre øynene dine på størrelse med en galakse. Når du har tegnet dem, merker du bunnen og toppen ekstreme punkter og tegne linjer gjennom dem. Dette vil hjelpe deg å finne ut om øynene er trukket jevnt.

Er haken din sentrert mellom dem? Tegn en linje ned midten av ansiktet mellom øynene og sørg for at haken er på denne linjen. Den skal også krysse munn og nese. I midten, tredje eller fjerde - det avhenger av perspektivet som hodet er plassert i.

Er ørene i nivå med øynene? Det øverste punktet på aurikelen er plassert i nivå med øyenbrynene. Øreflippen er på linje med nesetippen. Men dette er individuelle verdier, så det kan være avvik fra de gitte reglene – ta hensyn til dette.

Se anime basert på manga av forskjellige forfattere, slik at du ikke trenger å bekymre deg for hvordan du tegner deg selv i anime-stil. Utforske forskjellige stiler manga og nyt å se den samtidig. Mange otaku (ivrige anime-fans), uten å studere prinsippene, lager en god "anime"-tegning første gang.

Hvordan lære å tegne anime?


Anime-karakterer har lenge blitt favoritter til millioner av tenåringer og unge mennesker over hele verden. Denne tegneseriesjangeren, som har sin opprinnelse i Japan, er veldig populær i dag og har sine egne egenskaper. Hvis du kjenner alle nyansene, er det ikke vanskelig å lære å tegne anime.

Bildet av en fyr eller jente i denne stilen skiller seg fra den vanlige tegningen i stor, bred med åpne øyne, en liten, iøynefallende nese og munn uten utstående lepper. I tillegg anime-karakterer langt hår i form av separate tråder og uforholdsmessig lange ben.

Trinn 1: skisse

Anime-stil gjør veldig søte jenter. Hver aspirerende kunstner kan lære å tegne bilder av kvinner ved å følge visse regler. Du trenger et ark papir og en enkel blyant.

Trinn 2: tegning av ansiktet

  1. I samsvar med de påførte markeringene, tegn tydelig øvre øyelokk, pupill og iris i øyet.
  2. En anime jentes elev skal være forlenget vertikalt og ha en mørk farge.
  3. Iris er litt lysere.
  4. Det nedre øyelokket trenger ikke å trekkes forsiktig ut, en tynn linje er nok.
  5. Øyenbrynene vil være tynne. De må avbildes ganske langt fra øynene.
  6. Nå må du tegne en liten skisseaktig nese.
  7. Umiddelbart under det bør du tegne en munn i form av en tynn horisontal linje. Det er ikke nødvendig å utføre lepper.
  8. Ørene vil være på nivå med nesetippen.
  9. La oss gjøre haken liten og spiss.
  10. Nå gjenstår det bare å skissere hårlinjen og tegne trådene, løsne dem eller sette dem i en frisyre.

Trinn 3: tegning av kroppen

La oss gå videre til kroppen. For en anime-jente må du tegne:

  • tynn hals,
  • grasiøse hender,
  • definere en tynn midje,
  • hoftelinje,
  • frodige bryster.
  • bena dine vil være slanke og uvanlig lange.

Du må komme opp med klær og skildre dem på kroppen. Kroppen, i motsetning til hodet, er laget i henhold til reglene for den klassiske designen.

Når alle detaljene i tegningen har blitt klare og uttrykksfulle, kan du slette de ekstra linjene og begynne å fargelegge. Bildet av anime-karakterer inneholder alltid kontrasterende farger og lyse detaljer. Hår kan være hvilken som helst farge, selv den mest uventede. Det samme kan sies om klær. Når du tegner anime, trenger du ikke å gjøre individuelle områder mørkere eller lysere.

Her er flere steg-for-steg lineære konstruksjoner av manga-karakterer for øvelser i tegning og fargelegging. Vær oppmerksom på frisyrene - frisyrene til karakterene er et slags varemerke for mangaen - ofte gjenkjennes karakterene bare av frisyrene deres:

1. 2.

3. 4.

Sasami Kawaii

1. 2. 3. 4.

5. 6. 7.

1. 2. 3. 4.

5. 6.

7. 8.

Sønn Goku

1. 2. 3. 4.

5. 6.

7. 8.

3. 4.5.

6. 7. 8. 9.

Ask Ketchum

1. 2. 3.

4. 5. 6.

7. 8. 9.
http://members.tripod.com/~incomming/


1) Før du tegner håret, tegn basen - hode, skuldre, ansikt, etc.
Tegn baksiden av hodet slik at du vet hvor hodet slutter.


2) Tegn nå alle de ikke-krøllete delene av håret. Jeg tegnet for eksempel rett smell til denne jenta.
Du bør allerede ha en ide om hvilken frisyre du vil gi karakteren din. En hestehale, fletter eller løst hår - å ha en idé nå er god idé(du kan lage en grovskisse om nødvendig)


3) Dette er slutten på mine forberedelser for å tegne krøllene selv. Jeg flettet håret til jenta mi til knuter (eller odangoer, hva du nå vil kalle dem) og la til noen hårstrå for å gi inntrykk av at håret hennes ble trukket stramt.
Du trenger ikke å gjøre håret ditt som jeg gjorde, dette er bare ett eksempel på hvordan du forbereder karakteren din på den krøllete fasen.


4) Nå begynner vi å krølle. Tegn flere buede linjer som vil representere den bakre delen av den første krøllen. Krøllen min deler seg i en tynn og tykk del, men du kan gjøre en tykk del hvis du foretrekker det.


5) La oss nå tegne den fremre delen. Lag en liten kurve på den ene siden for å legge til litt vekt og tykkelse. Pass på at du dekker linjene du tegnet i trinn 4 for å lage en komplett krøll.


6) Tegn baksiden av den andre krøllen. Fordi dette håret vil være veldig løst og fjærende, jeg lar god plass mellom krøllene.


7) Tegn den fremre halvdelen av krøllen, denne gangen legger du til en kurve bak den, i motsetning til den forrige krøllen. Legg merke til den forskjellige tykkelsen på hver krøll.


8) Lag et annet sett med krøller, denne gangen nærmere venn til en venn - hvis du vil lage stramme krøller, så trekk dem tett hele veien i stedet for å forlate avstander som jeg gjør.


9) Fortsett å lage krøll etter krøll, varier tykkelsen og avstanden mellom dem. Du kan legge til noen linjer på baksiden av krøllen.


10) Fortsett å krølle. Sørg for at du vet hvor du skal bo (kort er også bra!)


11) Avslutt med en liten krøll.


12) Gjenta hele prosessen på den andre siden av hodet. Tegn alle de fremre krøllene før du starter på de bakre.


13) La oss nå gå videre til de bakre. Hvis du begynner å bli forvirret, prøv å tegne dem med mindre blyanttrykk. Dette kan hjelpe hvis du har mange krøller.


14) Dette er den ferdige versjonen med alle krøllene! Mangler fortsatt noen småting. La oss legge dem til nå.


15) Bare legg til noen små krøller (som de vi avsluttet hver rad med).
Endelig! Skissen er klar!


16) Stryk nå. Lag linjer med forskjellig tykkelse. Akkurat som i skissen, prøv å gjøre de første radene først, og gjør hver krøll separat for å unngå forvirring.


17) Dette er de ferdige skisserte krøllene. Veksle tynne og tykke linjer.
Her har jeg fullført tegningen av karakteren for å vise hvordan hele bildet vil se ut. Men du kan tegne hele karakteren din før du begynner å gjøre krøllene. Det ville være synd om du etter alt dette arbeidet ikke liker resten av bildet. ;R


18) Nå kan du legge til farge!
Jeg bruker markører for å fargelegge, lag for lag legger mørkere nyanser til skyggene.
Fordi Dette er ikke en fargeleggingsveiledning, jeg vil ikke fortelle deg hva du skal gjøre. Eksperimenter eller finn en leksjon.


Slik ser bildet ut for øyeblikket. Langt fra ferdig.
Jeg håper denne opplæringen vil hjelpe deg å forstå hvordan jeg tegner krøllete hår for karakterene mine.
Husk at dette bare er retningslinjer. Du kan bruke dem til å øve og utvikle din egen stil.
Lykke til!

Oversettelse: Nancy aka Lalaokati

1.La oss komme ned til det grunnleggende!
Hva gjør du galt?

Ta for eksempel de tre punktene A, B og C nedenfor.
Hva ser du på når du tegner en rett linje - B og en buet linje - C - B? For en blyant? Eller til punkt C eller B?

Når du tegner et bilde, må du se retningen på linjen du tegner, se ikke bare på blyantpunktet, men likt på alle tre punktene A, B og C. Folk kan ikke tegne figurer ordentlig hvis de bare ser på blyanten punkt.

Se deretter på de 7 tilfeldige prikkene nedenfor. Hva ser du?
Bare en gruppe prikker? Eller kan du knapt se formen?

La oss nummerere poengene tilfeldig. Får du fortsatt ikke den formen du ønsker?

La oss omnummerere punktene for å gi dem betydninger som øynene dine automatisk følger i form. De som kan tyde form fra å se på prikker på denne måten er i stand til å tegne former.

Til slutt er prikkene koblet sammen. Tilfeldige linjer kobles til for å lage en form, dyktige mennesker Når de tegner, kan de registrere skjulte linjer i bildet og spore dem. Din evne til å tegne figurer avhenger av om du faktisk kan visualisere punktene i riktig rekkefølge.

2. Hvordan male et "godt bilde"? "

Hva gjør en god jobb? Skisse? Interessant detalj? Prosjekt? Emne? Sammensatt? Alle disse komponentene er viktige, men hvis du vil høre positive anmeldelser om arbeidet ditt fra andre, må du skape inntrykk og formidle følelsene dine. Du må med andre ord kunne koble deg på en underbevisst måte med de som ser arbeidet ditt.
Start med å tegne en firkantet boks. Dette er en grafikktest.



I rom 1-6, ny informasjon gradvis lagt til boksen. Mengden informasjon som finnes i tegningene gjort på det absolutte nybegynnernivået er utmerket, fra enkel boks til avansert. Dette illustreres av forskjellen mellom nummer 1 og nummer 8.

Observatøren (personen som har i oppgave å tegne boksene) ville forvente å se bare det han spurte om, firkantet boks nummer 6 - 8 overgår disse forventningene. Du kan ikke si at nummer 6 - 8 er feil. Den effektive nøkkelen er å vise individuell tolkning.

Det er nødvendig å gi tegningen et overraskelseselement og inkludere Ytterligere informasjon inn i det, noe som ville gjøre det mer interessant. For å gjøre dette må du selvfølgelig være flink til å skissere. Men på toppen av det må du også finne på interessant emne, karakter positur og design.

Selv om karakteren i eksempel 9 og 10 er den samme, kan du se hvordan de skiller seg ikke bare i design, men også i personlighet. Dette er et underbevisst premiss etter leserens mening om at en stor anime- og mangakarakter skal være attraktiv. Dette er hva som forventes, og gir dybde til appellen deres. Vi kan overraske leseren ved å overgå forventningene deres, det er det første trinnet når noen sier at tegningen din er "bra", men den virkelige starten er når de sier at den er "bra".

Du kan også tegne i henhold til leserens forventninger i likhet med sirkelmagasiner.
For eksempel, når han ser på bokser, selv om animatøren kan tegne opp til nivå 8, gjør han det ikke fordi leserne forventer å se nivå 6-tegning. På samme måte tegner animatøren, i stedet for å tegne realistiske illustrasjoner, manga med enkle linjer og lager passende karakterer av typen Simple Distortion (SD).

Først av alt, tegn firkantede bokser.
Hva? En gang til!
Vi må lære det grunnleggende!




Hvordan tegne med nøyaktig perspektiv er forklart i spesielle bøker, men du trenger ikke tegne med en arkitekts presisjon. Når du først har blitt vant til det, vil du ikke bruke mye tid på å tegne eller tenke på den forsvinnende prikken.
Tegn rette linjer på frihånd (ingen linjal eller mal). Tegn en strek på blanke ark papir fra ett punkt til et annet, og forestille deg sluttresultatet i tankene dine. Du gjør det samme med skissene dine, bare i større skala.

3. Før du begynner.
Begynn å tegne! Men før det.

Det er godt sagt at du skal begynne å tegne, men hva skal du tegne?
Har du mestret blyanten velvillig? Skal du tegne en rollespillfigur (rollespill)? manga karakter? En helt i kampen? Eller planlegger du å tegne en illustrasjon eller logo? Diagrammer over grunnleggende karakteruttrykk? Det spiller ingen rolle om du tegner - skrible. Bare sørg for at du har et spesifikt bilde av karakteren, plasseringen og poseringen. Gode ​​malerier starter med et design.
Når dette er bestemt, tegner du omrisset av bevegelsen for å lage et helhetsbilde der du ikke trenger å bekymre deg for renheten til tegningen eller om det er nok benplass på siden. godt bilde har et solid mønster. Dette er første steg i skissen

Skisser nå omrisset i detalj!

Generelt tror folk at det er veldig vanskelig å få en harmonisk skisse hvis du tegner enkle polygoner. Faktisk, når du tegner en illustrasjon, tegner du ikke en firkant. Du må imidlertid bestemme hvilken posisjon hver kroppsdel ​​er i. Og når du finner ut av det, vil du tegne godt og raskt.

Foreløpig kan du tegne firkantede bokser, men snart vil du kunne tegne tegn.

4. La oss komme ned til det grunnleggende

Det er på tide å tenke på kroppsstørrelse.

4. Shoujo Manga (Comic Girls)
En karakter med veldig tynn midje og med lange bein. For jenter er kroppskonturene definert proporsjonalt, men hodet er lite. Guttene er tegnet nesten likt, men med bredere skuldre.

5. Morsom SD-karakter
Denne fyren ser morsom ut med en liten kropp, men store armer, ben og hode.

6. Realistisk type.
Lengden på overkroppen, kroppen og bena er proporsjonale - omtrent det samme som Jentene, bortsett fra den overdrevne smale midjen.

Karaktertegningen er forskjellig med stil. Det er ikke bare en endring i kroppsproportioner, avhengig av om det er en manga eller en illustrasjon, for eksempel vil samme karakter ha forskjellige egenskaper. Sammenligne ulike tegninger av samme karakter nedenfor, se spesielt på måten øynene og hendene ble tegnet på. Du legger merke til hvordan noen detaljer er tegnet i detalj mens andre er utelatt.

5. Tegningsdetaljer
Tegning av tegn
Mens du har sett på individuelle karakterer, kan ikke et animasjons- eller mangaverk produseres med bare én karakter. Du bør også kunne tegne støttekarakterer.
Se også på hvordan du tegner støttekarakterer. Du må uttrykke alles individualitet med presisjon. Det er to ting du må gjøre, få hovedrollene til å skille seg ut og gi bifigurene nok personlighet til å gjøre dem interessante. Tenk på den personlige bakgrunnen (deres bakgrunn, deres tro, deres forhold til hovedpersonen osv.) for hver karakter, og formid deretter denne informasjonen i arbeidet gjennom slike ting som uttrykk, frisyre, kostyme og tilbehør.


Karakterer nummer 3 - 7 er mye vanskeligere å tegne enn attraktive hovedkarakterer. Å tegne eldre mennesker vil bringe realisme i arbeidet og karakterene dine.



Skurker

1- Fienderådgiver: Veiviser (karakter #1) En gammel mann med bøyd rygg.
2- Fiendeleder. Sta.
Skuldrene hans er smalere enn den sterke soldatens side Positive helter.
3 – Fienderådgiver: den dårlige heksen (karakter #2) har samme størrelse som heksen på Goodies sin side, men hun står ikke i en feminin positur.
4 – Fiendeleder nummer 2. Hodet er høyere enn heltens, men tynnere enn fiendens leder. Attraktiv karakter.
5- Kvinnelig fiendekarakter
Power pose er en type sjanger uavhengig av meg. Litt høyere enn Hero.
6 - Fiendespion. Apetype (kort med lange armer)
Trinn som en ninja.
7 - Monster. Store hender vil understreke styrken hans.
8 - Willens' kjæledyr
Det har ingen spesifikk betydning i historien.
I historien for å fremheve behandlingen av djevelen.

6. Ser etter en passende positur.

Oversettelse: Alevtina

Trinn 1: Grunnleggende

1) Jeg begynner å tegne fra ryggraden da dette hjelper meg med å definere kroppens kurver. Jeg starter på toppen og tegner en jevn S-formet kurve ned til stedet der vi visstnok har enden av ryggraden (halebenet).

2) Deretter skisserer jeg overkroppen med detaljer (hode, armer og midjekonturer). Jeg har ikke skissert formen på brystene mine ennå, dette er bare begynnelsen.

3) Etter å ha fått en god elastisk skisse av kroppen, skisserer vi de ytre grensene til brystene med lette buede linjer (røde linjer). Ikke glem å markere de bittesmå hudfoldene der armene og brystet (armhulene) møtes.

4) Jeg begynner å legge til detaljer. Brystvolum kan vises med ledelinjer. Husk at brystene er festet til kroppen, og hvis du skisserer hele brystet, vil det se ut som en solid masse med brystkassen, og ikke bule ut.

5 og 6) I disse to trinnene prøver jeg å bestemme plasseringen av brystvortene. I trinn 6 bruker jeg et lite triks for å finne midten av hvert bryst. Å representere brystet som et tredimensjonalt objekt vil hjelpe deg med dette: tegne vertikale linjer, som om du deler hvert bryst i to, fra den subclaviske fordypningen gjennom midten av brystene og konvergerer litt nederst ved bunnen. Husk: bare glatte buede linjer!!!

7) Siden det ikke er mennesker uten fettavleiringer tegner jeg kroppen i punkt 7 med liten rundhet på hofter og overkropp under brystet.

8) Grov skisse av store bryster på samme torso. Jeg bruker samme prinsipp for plassering av brystvortene, bare med en justering: brystvortene er mer massive og har større diameter, og er plassert lavere på grunn av vekten og volumet til brystene.

9) Små bryster på samme torso. Den samme regelen gjelder: mindre bryster, mindre brystvorter og høyere stilling.

Trinn 2: Vinkler!

En kvinne kan være stor eller liten, og du bør prøve å tegne brystene i proporsjon. Selv i flertall tegneseriestiler bruke denne regelen. I eksempelet til venstre: brystene er formet som baseballer og ser ut som atskilt fra overkroppen. Høyre: de ser harmoniske ut. Husk at hvis kurven på kroppen endres, endres brystlinjen. Her skisserte jeg et lite diagram: Jeg omsluttet hoveddelene av kroppen, som det var, i bokser og tegnet dem med midtlinjer, for klarhetens skyld. Og husk: pupper to, og du må tegne hver enkelt separat, de blir aldri presset inn i en enkelt masse!

Når armene er hevet, strekker brystene seg litt til sidene. Når den ene armen er hevet, vil brystene være plassert på litt forskjellige nivåer (den nærmeste vil bli trukket opp bak armen). Husk å tegne små buede linjer under armene da begge armene er hevet over hodet.

Trinn 3: Brystform og metoder for å påvirke det!

Folk glemmer ofte en viktig ting: brystene er ikke laget av plast! Det er ikke vanskelig. Formen er mer som et lysbilde enn en ball. Tenk på brystene dine som en boble fylt med vann: når boblen henger fritt er den som en pendel, men hvis du trykker på brystene vil du få en fordypning der trykket påføres og en økning i volum i kanten av innrykket.

Selv visse klær kan legge press på brystene dine eller få dem til å bule opp på forskjellige steder. Brystene er ikke runde hele tiden og er sjelden runde i det hele tatt. (Med mindre de selvfølgelig er laget av silikon).

I diagrammet nedenfor viser jeg hvordan håndbevegelser påvirker endringen i brystform. Til venstre - bryst i ro. Til høyre - de ble klemt eller presset. Den vertikale folden mellom bryst og overkropp forlenges, brystet presses mot kroppen.

Trinn 4: Hint

Fra venstre til høyre - små, mellomstore og store bryster. Den siste tegningen er hvordan brystene ikke skal se ut. Se nøye, den røde linjen under hvert bryst indikerer hudfolden mellom brystet og brystkassen. Det ytterste brystet til høyre har nesten ingen vekt, så det er ingen fold der. Men husk at selv de minste brystene har vekt!

La oss se på hvilken farge brystvortene er. Du trenger ikke lage dem veldig rosa. De har samme kroppsfarge, bare mer rødlige, brunlige eller oransjeaktige.
Jeg har i hvert fall ikke sett noen knallrosa brystvorter.
(Oversettelsesnotat: naiv forfatter, trakk aldri i brystvortene til jenter))

Neste: sidevisning av brystvorten. Husk at brystvortene ikke alltid stikker ut vinkelrett på brystene. Vanligvis kan de være ganske flate og ikke skille seg ut, men noen ganger stikker de ut ganske dristig!
(Oversettelsesnotat: ja, forfatteren har fortsatt litt erfaring i denne saken))

Oversettelse: Chloe

Hvordan tegne en animekatt

Trinn 1. Så la oss komme i gang. Tegn en oval som base for hodet. Deretter tegner vi de fremre ledelinjene. De vil hjelpe deg med å ordne detaljene i snuten proporsjonalt. Legg til små detaljer om nese, munn og øyne. La oss gå videre til kroppen. Tegn et langstrakt hjerte, dette vil være brystet til katten vår. Fra hjertet trekker vi to linjer ned. Dette vil være forpotene til kattungen vår. Etter dette tegner vi to buede linjer på sidene, dette er bakbena. La oss ikke glemme å tegne en annen lang buet linje til høyre, halen.

Trinn 2. Vi begynner trinnet med å designe den nedre delen av snuten. Vi betegner øynene med buede buer. Deretter tegner vi linjer - skisser av potene og halen.

Trinn 3. Tegn pelsen på brystet og halen. Legg til detaljer på ansikt og ører. Detaljering av potene.

Trinn 4. Legg til en bart og tegn øynene. La oss detaljere øret. Vi avslutter potene og legger til merker på brystet. Klar!

Trinn 5. Slik ser katten vår ut etter å ha slettet de ekstra strekene. Siste versjon. Hvis du vil, kan du utelate merket på brystet eller legge til noe eget. Jeg prøvde å gjøre leksjonen så enkel som mulig.

Har allerede trukket +224 Jeg vil tegne +224 Takk + 3530

I det detaljert bilde leksjonen vil du lære å tegne egen anime karakter med en enkel blyant på papiret trinn for trinn. Leksjonen består av 15 fototrinn.

Hvordan tegne din egen anime-karakter trinn for trinn

  • Trinn 1

    La oss først se litt på posisjonen til hodet i trekvart visning. Tegning av anime-karakterer starter vanligvis med aksene. På linje 13 skal nesen og munnen være plassert, mellom linje 11 øynene, i sirkel 18 er det et sted for øret


  • Steg 2

    La oss nå se på profilen fra siden Alt er enkelt her, mellom linje 11 vil det være øyne, på linje 18 - munnen, over denne linjen - nesen, sirkel 18 - stedet for øret


  • Trinn 3

    Ovenfor diskuterte jeg to posisjoner av ansiktet, men de er likevel vanskeligere å tegne enn hele ansiktet (IMHO), så la oss begynne med det. Det første vi gjør er å tegne en sirkel


  • Trinn 4

    Dette stadiet vil være vanskeligere, vi må tegne haken, merke linjene 11 og 13, du kan også markere hvor øynene dine vil være, avstanden mellom øynene er omtrent lik størrelsen på øyet, vær oppmerksom på dette.


  • Trinn 5

    I dette stadiet tegner vi øynene, munnen, nesen og øyenbrynene til karakteren vår


  • Trinn 6

    Noen mennesker har problemer med å tegne øyne, så jeg analyserte dem i detalj. Kvinners øyne:


  • Trinn 7

    Mannlige øyne:


  • Trinn 8

    På dette stadiet tegner vi ørene til karakteren vår. Også på dette stadiet kan du justere hakelinjen


  • Trinn 9

    Her er noen eksempler på ører: 1.Regular.2. Vampyr (demon) øre 3-4. Dette er alveører. 5. Hundeører. 6. Katteaktig.


  • Trinn 10

    La oss tegne hår for karakteren vår. De skal være plassert over hodelinjen.


  • Trinn 11

    Typer frisyrer:


  • Trinn 12

    Jeg tror du ikke har noen problemer med å tegne rett hår, så la oss se på krøllete hår:


  • Trinn 13

    Nå kan du skissere karakteren vår med en svart penn/tusj/blyant


  • Trinn 14

    Du kan også farge den som du ønsker.

  • Trinn 15

    I tillegg kvinnelig karakter Du kan også tegne en mann, han er tegnet nesten på samme måte.(Haken på menn er mer langstrakt enn hos kvinner)



Topp