Beskrivelsesessay basert på maleriet av A.A. Plastov "Sommer"

I maleriet "Om sommeren" skildret kunstneren en solrik sommerdag, en hardtarbeidende russisk kvinne med datteren.

En kvinne og hennes datter gikk gjennom skogen tidlig om morgenen og plukket opp en full kurv og en bøtte med sopp, en stor kanne med bær. Etter en lang samling var de slitne og satte seg til hvile i en lysning, i skyggen av bjørketrær. Kvinnen la seg ned og sovnet raskt. Klærne hennes er enkle, bonde: en mørkeblå kjole bundet med et forkle. På hodet har hun et blått skjerf, som hun dro over øynene for å holde solstrålene ute av øynene mens hun hvilte. Jenta sitter med bare bena strukket ut og sorterer røde jordbær i et blått krus. Det er en rødme på kinnene til jentas solbrune ansikt. Hun har på seg en hvit kjole. Rosa bærperler er synlige på halsen. Et skarlagenrødt skjerf er bundet på hodet hennes. Til venstre, ved siden av jenta, ligger en døsende rød-svart hund.

Til høyre for jenta er det en bøtte og en kurv, begravet i mørkegrønt gress. En flettet kurv med håndtak er full av porcini-sopp. En svart bøtte er fylt til toppen med rød sopp. En rødbrun leirmugge er fylt med aromatiske bær.

I den første bakgrunnen av bildet ser vi en solbelyst lysning. Solbleket gress har en ravfarget fargetone. I lysningen, til siden, er det to slanke hvite bjørketrær. Greinene til bjørketrær senkes til bakken, som lange fletter. Gylne-grønne blader er opplyst av den lyse solen. Bjørketrær kaster en lett skygge, som skaper litt kjølighet og skjuler seg for de brennende solstrålene. I skyggen under bjørketrærne er det smaragdgress. Blå bjeller, hvite tusenfryd og ukjente gule blomster titter frem fra den.

I den andre bakgrunnen av bildet er det en mørkegrønn skog som vegg. Sollys lyser opp trærne i første rad, men trenger ikke inn i skogen.

For naturlig å formidle grønt, malte kunstneren bildet i grønne toner og dets nyanser. Mot en bakgrunn av grønt, formidler han en festlig kombinasjon av farger: et skarlagenrødt skjerf og hvit kjole jenter, dameblå klær, glimt av hvite, blå og gule blomster i det frodige grønne gresset.

Bildet er fylt med glede, skjønnhet og raushet sommer natur. Kombinasjonen av lyse farger løfter stemningen. Det er et ønske om å besøke denne lysningen, ligge i det myke duftende gresset i skyggen av bjørketrær, puste dypt inn sommerens aromaer og nyte de velduftende jordbærene.

Visninger: 30 740

Landssommer på lerretet til Arkady Aleksandrovich Plastov

Beskrivelse av materiale: Dette essayet er skrevet for yngre barn skolealder. Derfor vil det være interessant for lærere primærklasser, foreldre, elever.
Mål:Å danne ideer om sommer på landsbygda gjennom å lese et essay basert på A. A. Plastovs maleri «Om sommeren».
Oppgaver:
- fortell barna om landsbysommeren;
- utvikle hukommelse, fantasi, nysgjerrighet, oppmerksomhet, kognitiv interesse til omverdenen;
- dyrke et ønske om å elske og beskytte naturen, å være snill og sympatisk.
Litt om forfatteren av bildet.

A.A. Plastov ble født i 1893 i landsbyen Prislonikha, Simbirsk-distriktet (nå Ulyanovsk-regionen) i en familie av ikonmalere. Følgende familietradisjon, studerte ved Simbirsk Teologiske Skole, deretter ved Teologisk Akademi. I 1914 gikk han inn i Moskva skole maleri, skulptur og arkitektur ved skulpturfakultetet til S.M. Volnukhin. deltok på malekurs med A.E. Arkhipov, A.M. Vasnetsov. A.M.Korina. L.O. Pasternak, som forstår de beste tradisjonene til den nasjonale kunstskole. Da han kom tilbake til hjembyen, jobber Plastov mye og lager et stort antall skisser og skisser. Helt til slutten av sine dager fortsatte Arkady Plastov å leve og jobbe blant sine landsmenn, og aldri skille seg fra verden rundt ham, så overbevisende og lidenskapelig, med en slik emosjonell kraft, som han gjenskapte i sine lerreter. Full av ærbødig følelse syntes verkene hans å vokse fra livet selv, og avsløre for oss dets høyeste, skjulte mening.
I Ulyanovsk ble en gate navngitt til ære for A.A. Plastov, et monument til kunstneren ble reist på den, på gaten. Goncharov, Arkady Aleksandrovich Plastov-museet ble åpnet.
I kunstnerens hjemland i landsbyen Prislonikha ble et museum åpnet i 1988. Folkets kunstner A. A. Plastov," dedikert til mesterens liv og arbeid.
I 2011 ble et monument til A.A. Plastov avduket i landsbyen Prislonikha, Karsun-distriktet.
Verkene til A.A. Plastov ble inkludert i samlingen til Institute of Russian Realistic Art (IRRI).
Landssommer på lerretet til Arkady Aleksandrovich Plastov

Foran meg er et maleri av den fantastiske russiske kunstneren Arkady Aleksandrovich Plastov "Om sommeren". Sommeren er en fantastisk tid, som gir oss ikke bare godt solskinnsvær, men også hele kurver med bær, frukt og sopp! Kunstneren har nettopp avbildet to samlere av skogsgaver på lerretet sitt. Begge reisende var veldig slitne av å gå og den varme solen. Jeg ser dem i hvileøyeblikk.
På forgrunnen kunstneren avbildet en jente i en hvit kjole; rødt skjerf og bærperler. Jentas føtter har ikke på seg sko. Tilsynelatende var hun vant til å løpe rundt overalt barbeint og ikke i det hele tatt redd for greiner og stikkende kongler. En hund ligger ved siden av henne. Jenta skiller bærene fra kvistene og bladene og legger dem i et krus.
Og i bakgrunnen av bildet ser jeg en hvilende bestemor i blå kjole og et skjerf. Hun var nok sliten av å plukke bær og sopp, så hun la seg i skyggen. Bak folket, gress og blomster, slanke bjørketrær og en gammel stubbe, opplyst av strålende sol. Bak denne solrike lysningen står en tett mørk skog. I solen er gresset en lys salatfarge, og blomstene er flerfargede: gul, rosa og lilla.
Etter at jeg så lenge på bildet, var det som om jeg ble overfylt av sommervarmen, den behagelige lukten av urter og søte jordbær.
Jeg likte Plastovs maleri fordi kunstneren skildret skjønnheten i landet vårt. Noen ganger legger vi ikke merke til skjønnheten som omgir oss; malerier av kunstnere hjelper oss å se den. Dette er et lerret av fred og glede, det formidler godt sommernaturens skjønnhet og generøsitet.

Plastova. Om sommeren, spesielt i andre halvdel, er det mye sopp og bær. Kunstneren avbildet disse skogens gave, men ikke bare dem, på lerretet sitt. Kunstelskere kan finne ut mer om maleriet "Om sommeren", om forfatterens verk og hans biografi akkurat nå.

Biografi

Arkady Aleksandrovich Plastov ble født i 1893, 19. januar, i landsbyen Prislonikha. Nå er dette territoriet til Ulyanovsk-regionen. Hans forfedre var bønder. Gutten fikk sin kunstneriske gave fra bestefaren, som var en ikonmaler.

Arkady fikk en innledende treårig utdanning ved en bygdeskole, og fortsatte deretter studiene ved Simbirsk Theological School and Theological Seminary. Kunstutdanning den unge mannen mottok fra 1912 til 1914 ved Imperial Stroganov Central School of Art and Industry. Da ble kunstneren Plastov også en skulptør, etter å ha fullført den tilsvarende avdelingen.

I 1917 vendte han tilbake til Prislonikha, hvor han hovedsakelig malte fra livet.

Kreativitet: begynnelsen på reisen

Plastov er en kunstner som på sine lerreter skildret livet og hverdagen til postrevolusjonære landlige innbyggere. Ikke rart at han kalles «sangeren til den sovjetiske bondestanden».

Noen av de første betydningsfulle maleriene av Arkady Alexandrovich er: "Bathing Horses", "Collective Farm Holiday". Kunstneren malte dem i 1937. Den første - spesifikt for utstillingen, som ble dedikert til tjueårsjubileet for den røde hæren (arbeidernes og bøndenes røde hær). Det andre lerretet ble laget for en utstilling kalt "Industry of Socialism." Lengre - Kort beskrivelse Plastovs malerier.

Om sommeren, på frisk luft, i det åpne rommet er det en glede å feire høytider med en stor gruppe. Dette bildet viser tabeller der det er samovarer, godbiter, dyrket, produsert for hånd og husdyrprodukter.

Øverst, over podiet, er et portrett av datidens statsoverhode - I.V. Stalin. Folk er festkledd, det er barn, voksne og gamle her. Du kan se denne kunstnerens arbeid ved å se på bildet. Det er varmt om sommeren, så denne typen ferier ble holdt rett i friluft.

I 1938 malte Plastov maleriet "Collective Farm Herd." På den beiter en eldre gjeter kyr.

Krig og etterkrigstid med kreativitet

Times of the Great Patriotisk krig Kunstneren reflekterte også dette i sitt arbeid, og malte "Fascisten har ankommet" i 1942. I 1945 skapte han verkene «Haymaking» og «Harvest». De gjenspeiler det heroiske arbeidet til eldre, barn og kvinner som jobbet på kollektivbruksmarkene. Den unge kvinnen fra maleriet "Vår" fikk kallenavnet "nordlige Venus", kunstneren formidlet så vakkert skjønnheten til kvinnekroppen på lerretet.

I 1952 skapte Plastov et lerret kalt "Spring". Se på den pittoreske kreasjonen vist på bildet. Om sommeren kan du gå i bygda i en lett kjole, barbeint, som heltinnen på bildet. Kunstneren var i stand til å formidle vannbevegelsen, konsentrasjonen av jenta som fylte bøttene. I bakgrunnen beveger en lett bris så vidt buskens blader. Alt dette er godt synlig på lerretet.

Arkady Aleksandrovich fungerte også som illustratør for verkene til A. S. Pushkin, N. A. Nekrasov, A. P. Chekhov, L. N. Tolstoy.

Beskrivelse av Plastovs maleri "Om sommeren"

Dette maleriet tilhører kunstnerens etterkrigsverk. Han malte bildet i 1952. Den viser en kvinne og en jente som samlet inn skogsgaver, ble slitne og nå hviler seg.

Handlingen foregår om sommeren, bildet formidler dette tydelig. Bjørketrærne har grønne blader og gresset har samme farge. Blåklokker og andre blomster dekorerer gressteppet, og legger til en fargetone.

Kvinnen og jenta forlot huset tidlig om morgenen, siden det på det tidspunktet ennå ikke var varmt og det var større sjanse for å finne skogsgaver ved å komme til dem først. Fram til middag vandret de gjennom skogen, og innsatsen ble belønnet. Mor og datter plukket en hel kurv med snøhvit melkesopp og en andre, litt mindre kurv med sterk sopp.

Sopp og bær

På den tiden var sopp til stor hjelp for familien. Derfor, når det var tid, gikk bøndene ikke glipp av muligheten til å gå inn i skogen etter bytte. Melkesoppen ble bløtlagt og deretter saltet i store tretønner. De gjorde det samme med hvit sopp eller tørket dem, og om vinteren kokte de aromatisk suppe.

Men ikke bare sopp ble samlet inn lokale innbyggere om sommeren viser bildet at bærene også var et ønskelig bytte for «den stille jakten». Tidligere ble ikke bringebær dyrket i grønnsakshager og hager, men dro til skogen for å hente dem. De laget syltetøy av det, tørket det, nøt det om vinteren eller ga det til syke for å kurere forkjølelse. Forsørgerne samlet en hel kanne med røde bær, og jenta, selv på et hvilested, plukker duftende gaver av skogen fra grenene.

Beskrivelse av hovedpersonene i bildet

I disse årene hadde bøndene nesten ingen kontanter, så de hadde ofte ikke noe å kjøpe sko med. Til vinteren sparte eller tovet folk sine egne sko av saueull. Om sommeren gikk vi stort sett barbeint, bare med sko til kirken.

Her er jenta som sitter barbeint. De gikk heller ikke rundt med avdekket hode den gang, det var uanstendig. I tillegg ga skjerf god beskyttelse mot varmen om sommeren. Det er derfor både kvinnen og jenta har skjerf på hodet.

Kvinnen, sliten etter en lang tur, sovnet med hånden under hodet. Kunstneren fant jenta på jobb - hun plukket bær fra en gren. Beskrivelsen av Plastovs maleri "Om sommeren" går videre til en historie om hvilestedet.

Mor og datter kom ut av skogen, fant en beleilig lysning og gjorde stopp under to bjørketrær. Trær gir god beskyttelse mot varmen ved å dekke reisende med grenene sine, som gir kjølighet. Umiddelbart i skyggen plasserte folk kurver med sopp og en leirmugge med bær, ellers kunne varmen ødelegge skogens gave.

En hund hviler ved siden av jenta. Det tjener som beskyttelse for reisende. Hvis de gikk seg vill, ville den trofaste hunden lett finne henne. At han er lojal mot sine herrer er tydelig. Hunden la seg tross alt ned ved føttene til den unge elskerinnen og forlot aldri siden hennes. Slik tegnet A. A. Plastov det. Sommeren er bra ikke bare for mennesker, men også for kjæledyr og hunder. Det er en mulighet til å løpe rundt av hjertens lyst og fange små byttedyr i form av et dyr eller fugl. Det er fortsatt en vei tilbake, så dyret og folk hviler foreløpig.

Dette er bildet malt av A. A. Plastov. Om sommeren gleder den milde solen oss, det er bær og sopp, kunstneren reflekterte alt dette i arbeidet sitt.

1. A. Plastov er en kunstner av russisk natur og russisk landsbygd.
2. Maleri "Sommer":
   • sommer ettermiddag;
   • skogkanten;
   • samlere av sopp og bær;
3. Bakgrunn (skog).
4. Min holdning til bildet.

Arkady Aleksandrovich Plastov er en russisk kunstner som er født og oppvokst i en landsby, i en bondefamilie. Det er derfor temaet bygdeliv står ham så nært. På sine lerreter formidler han levende og følelsesmessig skjønnheten i russisk natur og livet til andre landsbyboere, som ofte poserte for ham for å male.

Maleriet "Om sommeren" viser en skogkant på en lys solskinnsdag. Alt rundt er fylt med blendende lys. Du kan kjenne varmen fra den stekende solen. Alt puster middagsvarmen. Mest sannsynlig er dette midten av juni, når gresset og løvet ennå ikke har blitt støvete eller visnet, og skogene og engene har allerede blitt til et ekte lager med velsmakende forsyninger for vinteren.

I skogkanten vokser tykt, høyt gress som et mykt teppe. Den stekende solen hadde ennå ikke tørket den. Den lyser fra solens stråler og virker ikke den vanlige knallgrønne, men nesten gylden. Men den har ikke den livløse gulaktige fargen som den vanligvis har om høsten når den har visnet. Du kan føle livet og kraften i naturen i den.

Spraglete engblomster vokser her og der i gresset. Overraskende høye og store blåfiolette skogsklokker vokste i nærheten av to bjørketrær. I sollys ser trestammer perlefarge ut, og små glatte grønne blader reflekterer strålene som hundrevis av små speil. Det ser ut til at dette lyset gjør bildet enda mer blendende. Bjørkene bøyde sine tynne greiner lavt, nesten til bakken. Under dem kan du finne i det minste litt skygge på denne varme dagen.

Her, i skyggen av trærne, slo to samlere av skogsgaver seg ned for å hvile – en kvinne og en jente på ni eller ti år. Kanskje er det en mor og datter, eller kanskje en bestemor og barnebarn. Kunstneren skjulte kvinnens ansikt for oss, og vi kan bare gjette hvem hun er. Soppplukkerne plasserte en stor flettet kurv og en blikkbøtte full av sopp i gresset.

Like ved står en keramikkmugge med høy hals. Den inneholdt tilsynelatende vann eller melk slik at de kunne forfriske seg og slukke tørsten. Nå er det tomt. Sannsynligvis sto samlerne opp før daggry og gikk inn i skogen for å plukke sopp og bær. Tross alt, for å samle så mange gaver fra skogen, må du vandre mye gjennom kratt og skogkanter eller kjenne til de hemmelige soppstedene. Og ved middagstid hadde varmen og trettheten overmannet dem, og de bestemte seg for å hvile litt på veien tilbake.

Kvinnen har på seg en enkel lang mørkeblå kjole og samme skjerf, med et mørkegrått forkle knyttet foran - dette er vanlige hverdagsklær for landsbykvinner. Sliten la hun seg rett på det myke gresset og dekket ansiktet for solen med en sterk, sliten hånd.

En mørkhåret, rødrød jente sitter i nærheten på gresset. Hun bøyde hodet, og hele utseendet hennes ga uttrykk for konsentrasjon: de lubne, skarlagenrøde leppene og kinnene hennes buldret litt. Mens mor eller bestemor hviler, plukker hun forsiktig røde bær fra en plukket liten busk og heller dem i et krus som sitter på fanget hennes. Sannsynligvis er dette velduftende jordbær som nettopp modnes i denne varme sommersesongen.

Jenta er kledd i en lang, tynn, nesten til tærne hvit skjorte. På hodet hennes er det et stort knallrødt skjerf, som uregjerlige tråder slipper unna under. mørkt hår, og beskjedne perler er synlige på halsen. Hun gikk frimodig gjennom skogen barbeint. Tilsynelatende hadde ikke alle landsbyens barn sko, eller de ble reddet til spesielle anledninger.

Hunden presset seg tillitsfullt til jentas side. Hodet og potene hennes er lyse i fargen, og ryggen har mørke brunfargede merker. Hunden strakte ut labbene, la snuten på dem og slumret også, lei av varmen. I bakgrunnen kan du se en tykk, mørk skog der samlerne streifet rundt. Det lukter kult. Tynne flekkete stammer av bjørk og fluffy unge furu er knapt synlige.

Snart skal kvinnen og jenta reise seg og dra hjem for å glede husstanden deres med skogens gaver.

Jeg likte dette bildet. Den formidler veldig levende følelsen av en varm sommerettermiddag, den syrlige aromaen av engblomster. Den grønne skogen lokker deg til å besøke og unne deg sopp og velduftende bær. Det er ingen tilfeldighet at sommeren er min favoritttid på året.

Arkady Aleksandrovich Plastov ble født i landsbyen og tilbrakte mesteparten av livet der. Dette påvirket arbeidet hans. De fleste av Plastovs malerier er dedikert til landsbylivet i alle dets manifestasjoner. Han skildret både det daglige arbeidet til landsbyboerne og deres bærere. Maleren søkte alltid å se skjønnhet i livets vanlige detaljer. Selv de fleste hardt arbeid på lerretene hans ser det ut som en ferie takket være de lyse fargene.

Maleriet "Om sommeren" er et av maleriene som formidler både skjønnheten i russisk natur og livsstilen til russiske mennesker, deres vanlige aktiviteter. På bakgrunn av et typisk sentralrussisk landskap, skildrer kunstneren sine helter - en kvinne og en liten jente, tilsynelatende hennes datter eller barnebarn, som ligger ned for å hvile i skyggen av bjørketrær.

Når vi ser på bildet, kan vi lett gjette at kjerringa og barnebarnet hennes gikk inn i skogen før daggry for å plukke bær og sopp. Nå, på ettermiddagen, etter å ha fylt kurvene, hviler begge bondekvinnene seg før de drar tilbake. Forfatterens valg av karakterer er ikke tilfeldig: i tidligere tider var gamle mennesker og barn engasjert i samling, det vil si de som ikke kunne ta del i hardt bondearbeid - slått, felthøsting og annet arbeid som er vanlig for denne perioden. Samtidig har turer til skogen for å plukke bær og sopp alltid vært viktige for å forberede seg til vinteren, fordi bondefamilier som regel var store og det ofte ikke var lett for dem å brødfø seg. Vi ser at dagens tur til skogen til kjerringa og jenta var vellykket. I forgrunnen, i venstre hjørne av bildet, avbildet kunstneren "byttet" til heltene hans i form av to flettede kurver fylt til randen med sopp. Foran kurvene står en leirmugge fylt med markbær.

I høyre hjørne av bildet er det en jente på ca 10 år (tmi) Hun satte seg på gresset, de bare bena strukket utover, hun har på seg en hvit solkjole, og på hodet er det et rødt skjerf, bundet i en knute under haken hennes.

Det er blå perler på jentas hals. Ansiktet hennes er konsentrert og vippet ned; Hun sorterer nøye gjennom bærene og legger dem i et blått krus, som står på føttene hennes.

Presset mot jentas høyre side er en rød-svart hund, som heltinnene på bildet tok med seg inn i skogen. Hunden var tilsynelatende lei av en lang tur i skogen, og nå hviler hun og hviler hodet på labbene strukket fremover. Når du ser nærmere på hunden som er avbildet av kunstneren, vil du legge merke til at den ved første øyekast sover ikke mister årvåkenhet på et ukjent sted. Øynene hennes er litt åpne og ørene er hevet, det vil si at hunden lytter til lyder i skogen.

Bak ryggen til jenta står en sovende kvinne i blå bondekjole og det samme blå skjerfet. Vi ser ikke ansiktet hennes fordi hun dekket det med hånden. Etter posituren som kunstneren avbildet henne i, sover kvinnen godt. Hun la hodet på en liten ås, som ble dannet av røttene til bjørketrær som vokste i nærheten. I bakgrunnen av bildet er en solbelyst lysning, og bak lysningen begynner skogen.

Solen skinner sterkt, den lyser opp lysningens allerede dunkle grønt. Fargene som kunstneren brukte tyder på at handlingen finner sted på slutten av sommeren, når gresset brenner ut og gir fra seg en gyllen glød i solens lys. Det generelle fargeskjemaet til maleriet "Om sommeren" er lyst og fargerikt. Kunstneren bruker rike farger: jentas knallrøde skjerf, tykt Blå farge klærne til en gammel kvinne, det smaragdgrønne av høyt gress i skyggen av bjørketrær, ravfarget i gresset på lysningen. På denne måten oppnådde han en nøyaktig representasjon av middagsvarmen i skogen, når kjølighet bare kan finnes i skyggen av trær.

Helhetsinntrykket av bildet er gledelig, solfylt, fredelig. Kunstneren fremstår foran oss som en subtil kjenner av skjønnheten til sine hjemsteder. Det er ingen tilfeldighet det de minste detaljene han avbildet bjørketrær - et symbol på Russland. Nær forfatteren av bildet og folkeliv, så organisk smeltet sammen med naturen. Kunstneren ser ut til å beundre heltene sine. Han skildrer dem i et øyeblikk av hvile, som ble innledet av arbeid, som slett ikke er lett, som det ser ut ved første øyekast, men bringer glede.