Ny russisk rap: hva du skal lytte til. Russisk rap har endret seg, men ingen har gjort noe Russisk rap er en så liten bransje at det er ingen som en gang kan fortelle om det

Hovedsjanger av det siste 2017 - selvfølgelig, hip-hop. til og med foreldrene dine begynte å se på, og selve rap har blitt en ny forfattersang - muligheten til å lese er nå valgfri, det viktigste er å gjøre det friskt, provoserende og aktuelt (eller bare synge en ny raphit): dusinvis av videobloggere vil prøve å spille på denne på en eller annen måte, Ivan Urgant og til og med . Mer tekniske stjerner dukket også opp: kanskje den viktigste er. Provokasjon og ny oppriktighet ble også hovedvåpenet til "Antihype" - for eksempel tjente en gruppe slackers fra St. Petersburg som en provisorisk regjering inntil Oksimiron kom tilbake: nederlaget til Gnoiny knuste ham ikke, men trakk ham rett og slett tilbake - om et par måneder dropper Fedorov amerikaneren i en kamp Dizaster, samles på Olympiastadion og et titalls andre arenaer over hele landet – og blir igjen hovedrapperen, uten å gi ut et eneste nytt album.

The Village har samlet et utvalg av syv materialer som du kan forbedre utstyret ditt med – kanskje i 2018 folks kjærlighet det er ingen vei utenom hip-hop.

Intervju

Ansikt: "Folk vil at jeg skal dø når jeg er 27"

Redaktøren av The Village satt i fem timer i Moskva City for å vente på rockestjernen Ivan Dremin og snakke med ham om popularitet, postironi, feminisme, kjærlighet og panikk anfall. Den 20 år gamle rapperen vil huske sitt besøk i programmet Komedieklubb("Jeg ***** [bryr meg ikke] om TV, i munnen hans ****"), livet i hjemlandet Ufa ("Jeg kom til et hotell i nærheten av huset mitt, de leide meg der som assistent administrator") og min favoritt russiske musiker ( Victor Tsoi).

Mozee Montana: "Armenia sprenger, og vi er gangstere"

"Fysten din er med meg, jeg har på meg Margiela," leser Alina Mkrtchyan, aka. Mozee Montana- 19 år gammel rapper fra Vladivostok, musikalsk karriere som ble velsignet av en av titanene til russisk hiphop Oksimiron. En maskingevær blinker nå og da i rammen, og "1915" er stemplet på øret til den unge kunstneren - til minne om det armenske folkemordet. Debuten til en vågal nykommer i en tradisjonelt sjåvinistisk sjanger, der kvinnefiendtlige tekster er hovedvåpenet til en god halvpart av heltene hans, er et signal om at hiphopen i Russland utviklet seg selvsikkert i 2017. Ifølge Alina flyttet hun til Moskva med ett mål – å erobre toppen av rap-spillet, og tjente sin første million da hun var 18. Mozee Montana snakket med The Village om kjønnsdiskriminering innen hiphop, kampen mot depresjon og virksomheten hennes i Moskva-markedet.

Photosynthez, en ny rapsensasjon på Instagram – om å jobbe som frisør, hatere og Gnoin

Et utmerket eksempel på hvordan i 2017, ved hjelp av hip-hop, ikke bare spesialiserte spesialister fikk popularitet på sosiale nettverk. Katya Photosynthez, hvis amatørklipp (budsjett - 200 rubler) har spredt seg over offentlige sider, ser ikke ut som en typisk rapper eller til og med en videoblogger - snarere som en filologistudent. Tekstene avviker også fra sjangerens kanoner: i stedet for hedonisme - " naiv kunst"og kålsuppe, i stedet for Gucci og steiner på håndleddet - "stygge bukser." Vi møtte rapperen-frisøren og snakket om livet hennes, likes fra Dima Bilan, favorittsporet til Slava CPSU og hatere.

Den fikk massepopularitet på nittitallet av forrige århundre og har siden blitt fast forankret i showbransjens verden.

På dette øyeblikket rap brukes i mange andre, og komposisjonene inntar årlig førsteplass på topplistene over radiostasjoner og musikkkanaler.

Beskrivelse

Rap er fremføringen av verbal resitativ til rytmisk musikk. Rapperen leser teksten til beatet, som også kan akkompagneres av elektronisk musikk. Temaet for tekstene er absolutt hvilket som helst, det samme er hovedbudskapet. Det finnes flere typer rim. De mest komplekse er de såkalte "firkantrimene" (det vil si doble rim). En strøm med et kraftig emosjonelt budskap kalles en "punchline". Det brukes ofte under kamper - verbale konkurranser mellom to rappere. Resitativstilen kalles "flow" (fra engelsk flow - to lay).

Ulike stiler

Rapartisten kalles også "MC" (fra engelske MC - master of ceremony). Rap er ikke bare uavhengig sjanger, kan den også være en del av en sang i andre stiler. Rapcore er en blanding av rask aggressiv resitativ under tung musikk ved hjelp av gitarer. En av de mest fremtredende representanter av denne sjangeren- Det franske hardcore-bandet Rise of the North Star.

Rapkulturens fødsel

Rapsanger dukket opp tilbake på syttitallet av forrige århundre i fattige områder av New York, bebodd av svarte mennesker fra Afrika. Antagelig ble moten for raskt å lese rimet tekst hentet fra Jamaica. De første rapperne var DJ-er og leste tekstene deres under diskoteker. Gradvis vandret rap til gatene.

Svarte poeter demonstrerte sine ferdigheter for forbipasserende og tenkte ikke engang på handel, men laget musikk for sin egen fornøyelse.

De første rap-kampene begynte også å bli holdt. To personer byttet på å lese opp særegne brosjyrer med sikte på å fornærme motstanderen eller på annen måte vise sin overlegenhet over ham. Ti år senere begynte de første betalte sangene å dukke opp på plater. Rap begynte å erobre Europa. Fram til midten av nittitallet fortsatte den å være posisjonert som en sjanger for banditter og gangstere. Imidlertid begynte de å gi stor oppmerksomhet til rapscenen. På slutten av nittitallet var det en kjent konfrontasjon mellom øst- og vestkysten. Musikalske kamper fant sted mellom de ledende utøverne i de to leirene - Tupac Shakur og Notorious B.I.G.. Som et resultat ble begge skutt og drept i et gateoppgjør. Begivenhetene i disse dager påvirket alvorlig hele rapkulturen som helhet.

Siden den gang har spørsmålet om den såkalte "truness" ofte blitt reist (fra engelsk ord sanne - ekte) rapartister.

Russisk rap

I Russland lærte de om rap for første gang etter kollapsen Sovjetunionen. De første sangene ble spilt inn på piratkopierte bånd, eller sjeldnere på disker. Siden det på den tiden var nesten fullstendig fravær av opphavsrettskontroll i det post-sovjetiske rommet, solgte albumene dine utenlandske utøvere det var ekstremt ulønnsomt. Etter en kort periode dukket imidlertid også innenlandske utøvere opp. Russisk rap bukket selvfølgelig under for den enorme innflytelsen fra utenlandsk rap, så pionerene i denne sjangeren kopierte ofte ganske enkelt kjente utøvere som Dr. Dre eller Eminem. Men noen funksjoner i den spesifikt russiske stilen var også merkbare.

Representanter for russisk emigrasjon i Tyskland og Storbritannia inntok en seriøs plass på hiphop-scenen. I regi av den tyske rapperen Kul Savash ga de ut rapsanger på Optik Russia-etiketten. Hovedstilen var kamprap. Grupper som "Shock" og "First Class" fikk enorm popularitet i det post-sovjetiske rommet og satte retningen for utviklingen av sjangeren i flere år.

Ny tid

Men over tid dukket det opp flere og flere utøvere.

Av den grunn at rapmusikk i seg selv er enkel, og dens tilblivelse ikke krever seriøse ferdigheter, er denne sjangeren den mest utbredte i kvantitativ forstand. I utgangspunktet er alt du trenger for å lage en mikrofon og en datamaskin. Det enkle å blande har fått unge mennesker til å bli mer og mer involvert i rapkulturen. I tillegg til klassiske temaer, har sanger med beats også blitt et middel til å formidle deres politiske eller sosiale protest. Dermed ble sjangeren hardcore rap dannet. Det brukes ofte av utøvere med radikale Politiske Synspunkter. Vanligvis annonseres ikke konserter av slike grupper, og bare representanter for en bestemt subkultur får delta.

Rap kultur

Russisk og utenlandsk rap er også unik og skiller seg vanligvis i adferd, klesstil og sosial selvidentifikasjon. Klærne som brukes er romslige, lyse klær, oftest semi-sportsklær. Et spesielt «triks» i rapperens garderobe er joggesko og baseballcaps. Dessuten er klesstilen preget av en overflod av ulike attributter som klokker, armbånd, kjeder, bandanas og andre ting.

Selv om dette hovedsakelig gjelder unge mennesker i vestlige land. Det postsovjetiske rommet ble knapt påvirket av slike tendenser.

Rapkultur er også nært knyttet til andre elementer av hip-hop. For eksempel en hobby for skateboard eller sykling. Det arrangeres ofte arrangementer der unge mennesker konkurrerer i ferdighetene med å sykle eller kjøre skateboard, og deretter i evnen til å eliminere motstanderne med rim. I Russland mest kjent show slik retning - "Snickers Urbania". Så rap er ikke bare musikk, men også en livsstil.

Hva det er? Her er hva:

Russisk rap er et veldig ungt fenomen, sammenlignet med for eksempel russisk rock. Akkurat som rock i en øm alder, har russisk rap en hovedproblemet- imitasjon. Mange oppfatter ikke russisk rap, kanskje med rette vurderer det som en kopi av vestlige modeller, med alle de iboende egenskapene til stilen "svartebrødre".

Samtidig er russisk rap veldig unik. Han streber etter å holde seg til hiphopens røtter, men det ser ofte latterlig ut når det fremføres av russere. Noen ganger er det så latterlig at det strider mot russiske grunnlag og tradisjoner. På den annen side begynner rap å dukke opp i Russland, som prøver å være bundet utelukkende til innenlandske normer - kanskje er dette den rette veien, men samtidig mangler noe veldig viktig, integrert, slik rap er ofte uten lyst. I dag er hovedproblemet med russisk rap at det er svært lite talent innen rap og for mange fordommer rundt dette temaet, noe som setter rap i Russland på en ulempe. Et veldig interessant faktum er at hvis hiphop oppsto som musikken og subkulturen til den svarte ghettoen med en skarpt aggressiv holdning til den hvite befolkningen (og dette gjelder ikke bare for USA, men også for eksempel for Frankrike), så i Russland fremsto det som en internasjonal kultur, hovedsakelig oppfattet av den hvite delen av befolkningen, derfor kan det ikke være snakk om noen ghetto-subkultur i Russland.

I denne forstand befant lederne av hip-hop i Russland seg i en merkelig situasjon, siden det ikke var noen objektive årsaker til fremveksten av hip-hop i vårt land. sosiale årsaker. En vei ut av situasjonen ble imidlertid funnet, og nå tilpasser tekstene i russisk rocks ånd seg til det nye musikalske former, altså å rappe. Motstanden er ikke basert på rase, men på sosiale (fattige - rike), kulturelle (konformister - ikke-konformister) og andre kategorier. Denne tilnærmingen har gitt resultater. Takket være Sheffs produksjonsevner ble rapartisten Decl forfremmet, hvis sanger okkuperte topplinjene på nesten alle ungdomslistene i Russland. Rap tar fart, og denne trenden ser ut til å fortsette de neste ett til to årene.

I Russland dukket rap opp først på slutten av åttitallet og begynnelsen av nittitallet. Den såkalte første bølgen av russisk rap ble dannet. Gruppene som ble opprettet da var rene undergrunnen, kun basert på egne ambisjoner og ønsket om å fremme hiphop-kulturen i Russland.

På den tiden kalte og tiltrakk gaten den yngre generasjonen mye mer enn blind tro på en lykkelig morgendag, eller utsiktene til å studere ved en yrkesskole eller et universitet. Samtidig begynte det å dukke opp noen få rap- og break-lag. Opptak av forestillingene deres kunne fås under disken for en helt bestemt avgift og på et strengt definert sted. Forsøk på å imitere den amerikanske livsstilen og den utenlandske kulturen, å skrive hele dikt om temaet omverdenen med dristig ordforråd resulterte i forsøk på å opptre i korridorer og gårdsrom. På stor scene det var umulig å slå gjennom, og faktisk var det ingen som virkelig prøvde. For mange ble ikke rap meningen med livet, men et våpen som de forsøkte å få et rykte på gata med. Men likevel begynte flere og flere unge å ta russisk hiphop på alvor som en kultur, nå fullstendig skilt fra amerikansk hiphop og bare ha felles røtter med den. Samtidig kom erkjennelsen at «avstøpningene fra Sør-Bronx» (vide bukser, gensere i elefantstørrelse og en bandana), sigarer, marihuana og en pistol i beltet bare er stereotyper som det ville vært fint å bli kvitt, selv om noen fortsatt mener at dette er høydepunktet i russisk hiphop.

Foreldre var tydeligvis ikke fornøyd med det faktum at barna deres lyttet til eller til og med fremførte musikk som «vanhelliget gjennom ord» og som fremmet «anarki i stedet for noe mer eller mindre anstendig system for statsstruktur». Generelt var det slik det var. Tekstene uttrykte all misnøyen med livet, frykten for fremtiden, ønsket om å kaste alt til helvete og begynne å leve igjen, annerledes, og i noen - direkte likegyldighet. Men alt dette var ikke bare i form av aggresjon fra hodetelefoner, men lignet heller på et rop om hjelp. Historier om narkotika og overdoser, liv og død, brorskap og svik, kjærlighet og avskjed, satt til rytmisk og tøff, men likevel vakker og melodisk musikk, vant for alltid hjertene til gutter og jenter som befant seg i lignende situasjoner og visste langt fra ord om hva "gårdsliv" er.
Og likevel slo ikke rap-rytmer fra amerikanske svarte nabolag godt rot her.

Kanskje en av de første russiske Columbusene i den nye stilen var en innfødt fra Donetsk, Vlad Valov (Sheff), som i 1989, etter å ha flyttet til St. Petersburg, opprettet gruppen Bad Balance. Om kveldene samlet gutta seg til Slottsplassenå tjene ekstra penger: dans og les rap. En dag ble de ved et uhell filmet av en TV-kanal i St. Petersburg og viste en 3-minutters historie. Sommeren 1990 var det første albumet helt klart i et hjemmestudio. Det var ikke snakk om utgivelsen, så ifølge skaperne ble den «begravet i et bortgjemt hjørne nær St. Petersburg frem til 2009». I 1998, etter utgivelsen av albumet "Jungle City", opprettet Vlad Valov prosjektet "Bad B. Alliance", der flere grupper og rappere begynte å sameksistere. Blant dem er «Legal Bizne$$», DeTsl og SheFF med et soloprosjekt. I Moskva på begynnelsen av 90-tallet, mest kjent gruppe ble "Bachelor Party"-teamet, og sjokkerte lyttere med ærlige tekster om sex uten avbrudd. Deltakerne, inkludert Dolphin, danset en gang på Arbat, hvor alle møttes. Fra 1992 til 1994 var gruppen et av de mest populære rap-lagene i landet. Nå nekter Dolphin å kalle seg rapper.

Blant russiske rapmusikere skilte flere grupper seg spesielt ut, som «Bad Ballance», «Legal Business», «Tree of Life», «Big Black Boots», «White Hot Ice», «Master Spensor», «Kasta» og flere fra Moskva og St. Petersburg lag.

I motsetning til Valov, som prøvde å inokulere Russland med kunstig rap, eksperimenterer dagens rap-team med stiler. En blanding av rap og r'n'b tilbys i dag av det ukrainsk-hviterussiske prosjektet "Serega", hvis deltakere lokket prisvinneren inn i laget sitt sortskonkurranse"Slavianski Bazaar-2003" av Maxim Sapatkov.

Det virkelige rap-gjennombruddet i dag har imidlertid kommet fra den kriminelle provinshovedstaden Rostov-on-Don. Lag som «Caste», «Godfamily» og «YUG» snakker om det som skjer rundt dem: om fattigdom, om kriminalitet, om slagsmål, om kjærlighet og om håpet til en ny generasjon. Men de kan ennå ikke regne med bred anerkjennelse, slik tilfellet var med rockere i sin tid.

Nasjonale TV-kanaler, revet med av "stjernefabrikker", prøver ganske enkelt å ikke legge merke til den alternative sjangeren. De nye russiske rap-lagene som blinker på TV-kanalene i dag er minst den tredje bølgen av rap i Russland. Når det gjelder radio, da ny musikk gater passer ikke inn i noe eksisterende format. Imidlertid dukker denne musikken opp i klubber og kjellere, og noen ganger i akkurat de der rock ble sunget for 30 år siden. Kanskje, akkurat som rockere i sin tid, vil russiske rappere snart få alle til å snakke om seg selv. Rap vil forvandle seg fra en subkultur til en massekultur, som vil kunne glemme de meningsløse sangene til pene gutter og jenter promotert for enorme pengesummer.

UTDRAG FRA RUSSISK RAP:

Vanskelig barndom treleker.
Første semester i barnehage De ristet meg av den våte tingen.
De vokste opp, gikk inn i rap, laget hits på en dag,
Tross alt er Tupac i live og bor i Zelenograd.
("Valeryanych", gruppe "Yu.G.")

Få bilen! Max ble stukket i magen.
Julia, gi meg et lommetørkle, ikke rop, lukk munnen.
Broderlige hjerte, ikke beveg deg, hold deg fast.
Du kan ikke dø her, du må leve.
Bilen var borte for lenge, hvorfor kom vi senere?
Jeg trykker på stoffet til den revne huden.
Det begynte å komme blod ut av munnen hans og han krøp halvveis over gården.
Han ville i alle fall ikke holdt ut til morgenen
("Sang om Max", gruppe "Casta" )

Du har rett bror, rap er ghettomusikk
Svarte områder i Amerika et eller annet sted.
Ingen penger, ingen kvinne, ingen makt, ingen jobb.
Og du er selv en taper, og din bestefar er en slave.
Så, venn, se deg rundt -
Samme her også ond sirkel –
Ingen makt, ingen kvinne, ingen jobb, ingen penger.
Landet vårt ble stjålet fra oss
Vil du vite hvor den virkelige ghettoen er?
I nærheten, dude, ikke i Amerika noe sted.
("I den hvite ghettoen", gruppe "Sixtynine")

Flere og flere brukere besøker oss for å laste ned den beste russiske rappen gratis, fordi denne trenden er veldig populær. Slik musikk gjenspeiler moderne realiteter og forteller om hva som er relevant. Mange brukere, som laster ned sin favoritt mp3-samling, kjenner seg igjen i utdrag av forskjellige sanger.

Til opprinnelsen

Uansett hvor paradoksalt det kan høres ut, for all sin popularitet dukket russisk rap opp for ikke så lenge siden. Utviklingshistorien går litt over 20 år tilbake i tid. Rap, hørt på små sammenkomster og private fester, begynte raskt å spre seg til massene. Til å begynne med var dette nølende forsøk fra nybegynnermusikere på å kombinere primitiv freestyle med diverse musikalske retninger. Etter hvert begynte noe veldig interessant og uvanlig å dukke opp. Til tross for den lånte presentasjonen, attributtene, rytmen og stavelsesstilen, har musikken sin egen originalitet og, viktigst av alt, gjenspeiler realitetene moderne liv. Kanskje dette er hovedhemmeligheten til popularitet moderne utøvere Russisk rap. Musikken er fylt med en spesiell betydning, den introduserer lytteren til livssituasjoner og historier, formidler en rekke følelser og opplevelser, etablerer noen usynlig forbindelse mellom utøveren og publikum av fans. I vår kontinuerlig oppdatert musikkarkiv finner du den beste russiske rappen: populære artister som NoGGano, Centr, Casta, osv. Du kan lytte til favorittsamlingen din av høykvalitetsmusikk på nettet. Hvis du liker de nye produktene, last dem ned til dine mobile enheter og nyt musikken uansett hvor du er for øyeblikket. Musikk gir energi, gir mat til ettertanke, gjør deg munter eller trist, og etterlater ingen likegyldig!

Historien om rap i Russland

Dessverre er historien til moderne russisk rap, selv om den går mer enn 20 år tilbake, liten og har nesten ingenting å være stolt av. Imidlertid formet de historiske forutsetningene nettopp den moderne russiske rapkulturen.

Den første hendelsen knyttet til fremveksten av rap i Sovjetunionen fant merkelig nok sted i byen Kuibyshev(nå Samara). I 1984, DJ av student disco "Canon" Alexander Astrov, sammen med lokal gruppe"Rush Hour" spilte inn et 25-minutters program, som snart ble distribuert over hele landet i form av et magnetisk album "Rap". Albumet ble spilt inn under påvirkning av album av Grandmaster Flash & The Furious Five og Captain Sensible. Teksten til den første resitativen var:

"Alt med teksten er ekstremt vanskelig," har de sagt i mange år/At det er rett og slett umulig å drive med rap på russisk. Som, ordene våre er lengre, og rim er vanskelig/Dessuten har språket vårt for lite rytme...”

To rock and roll og de mest dansbare komposisjonene av «Rush Hour» («Saturday», «Time Passes») ble utvannet med ærlig talt disco-numre spilt inn non-stop i stil med «Stars On 45». Innenfor en komposisjon ble primitive rapmonologer samplet (fra lesing av alfabetet til multiplikasjonstabellen), "utklipp" fra "Let's Twist Again", fragmenter av boogie, beat, funk og andre rockestandarder.

«Hei, diskjockey! Spinn raskere! Få alt gjort! Og ikke gjespe!" - dette er det 84. året, Kuibyshev, magnetiske album "Rap".

I tillegg til disse eksperimentene i Kuibyshev, fikk hip-hop i Russland popularitet, ganske smalt, i andre halvdel av 80-tallet, da breakdancing-manien begynte, selv om de faktiske engelskspråklige rapkomposisjonene var lite kjent for musikkelskere. De ble hovedsakelig fylt opp av de få innbyggerne i USSR som hadde muligheten til å besøke andre land. Mange kilder indikerer at breakdancing på begynnelsen av 90-tallet nøt en viss suksess, så dukket opp manien etter graffiti, og først etter det mani rap. De første russisktalende rapartistene dukket opp på begynnelsen av 1990-tallet, Bogdan Titomir og gruppen "Malchishnik" nøt berømmelse, på den annen side var mer undergrunnsformer for russisk hiphop (for eksempel "MD&C Pavlov") ikke vellykket.

Russisk rap er veldig unik. Et veldig interessant faktum er at hvis hip-hop oppsto som musikken og subkulturen til "negroghettoen" med en skarpt aggressiv holdning til den hvite befolkningen (og dette gjelder ikke bare for USA, men også for eksempel for Frankrike ), så i Russland fremsto den som internasjonal kultur, hovedsakelig oppfattet av den "hvite" delen av befolkningen, derfor kan det ikke være snakk om noen "getto-subkultur" i Russland.

I denne forstand befant lederne av hip-hop i Russland seg i en merkelig situasjon, siden det ikke var noen objektive sosiale årsaker til fremveksten av hip-hop i vårt land. En vei ut av situasjonen ble imidlertid funnet, og nå blir tekster i russisk rocks ånd tilpasset nye musikalske former, det vil si rap. Opposisjonen ble ikke bygget på rasemessige grunner, men på sosiale (fattige - rike), kulturelle, livsstil og andre egenskaper. Denne tilnærmingen ga resultater på 90-tallet.

En av de første rapgruppene som eksisterte gjennom 90-tallet var medlemmer av gruppen fra St. Petersburg - "Bad Balance". Det ble grunnlagt av unge St. Petersburg-studenter som allerede i 1991 vant Grand Prix av den allrussiske rapfestivalen.

Gjennom 90-tallet dannet ulike grupper, samt folk fra Bad Balance (LA (DJ), SheFF og Micah (MC)) rapkultur. I utgangspunktet var lidenskapen for rap mye av storbyer, og i regionene i Russland ble det dannet små fanklubber, hovedsakelig av vestlige utøvere. Det var konsentrasjonen av rapkultur i de to byene Moskva og St. Petersburg som fødte "kommersiell rap" i vårt land.

Markedet for russisk hiphop som industri ble dannet først på slutten av 90-tallet, bekreftet av fremveksten av nye grupper av denne sjangeren ("Bad Balance", "Legal Business", "Ellipsis", "Casta" og andre). Det var først i 1999 at den globale gjenopplivingen av breakdance bidro til nyopplivingen av hiphop i Russland.

Det skjedde slik i Russland at innovatørene er den "gyldne ungdommen", som ganske ofte reiser rundt i verden og kjenner de siste innovasjonene. Et av disse nye produktene etter 2000 var musikalsk stil R&B (Rhythm and Blues). I Russland ble det kalt r`n`b. Fremveksten av RNB påvirket hip-hop ganske mye og omvendt.

Med fokus på "innovatører" begynner innenlandske selskaper fra showbransjen å lage forskjellige innenlandske prosjekter som opptrer i både R`n`B- og rap-stiler. Imidlertid begynner all rap å bære preg ikke av musikk, men av livsstil. Denne viktige forskjellen etterlater et stort avtrykk på dannelsen av subkulturen. På denne tiden var det et skarpt skille mellom undergrunnen og rap-RNB, som popmusikk.

Moderne russiske klubber for moderne ungdom er ikke bare et sted å slappe av og lytte til musikk, men også for å vise seg. For slike steder er ikke rap som snakker om hverdagsproblemer, sosiale og politiske handlinger egnet.

For unge mennesker som en gang var glad i "chanson"-showbusiness, opprettes unge grupper fra Rostov-on-Don. Lag som «Caste», «Godfamily» og «YUG» snakker om det som skjer rundt dem: om fattigdom, om slagsmål, om kriminalitet, om døden, om kjærlighet og om håpet til en ny generasjon.

I 2006 besøkte et stort antall amerikanske rappere på toppnivå Russland. Moskva-klubber ønsket DMX, Busta Rhymes, Ja Rule velkommen. The Black Eyed Peas, hvis medlemmer signerte sin første kontrakt tidlig på 90-tallet med Eazy-E, opptrådte på Red Square. Dette satte også sitt eget preg på russisk rap.

Foreløpig er det ingen som vil benekte at Guf har lyst opp med Senteret. Sporene lød i hver bil, i hver mobiltelefon, hver i spilleren. Det var virkelig en bombe. Nå har det bleknet litt.

I dagens russiske rap observeres følgende trend: sammenlignet med tidligere år, da det var få grupper, og nå: annenhver person ser på seg selv en MC, hele Internett er strødd med spor, mixtapes som er mote i vår tid, noen slags salgsfremmende singler, disses, men kvaliteten på alt dette er ikke den beste...