Grupo "Deep Purple" (Deep Purple). A biografia mais completa do Deep Purple

roxo profundo - banda de rock britânica, formada em fevereiro de 1968 em Hartford, Inglaterra. Ela é considerada uma das artistas de hard rock mais notáveis ​​e influentes dos anos 70. críticos musicais consideram o Deep Purple um dos fundadores do hard rock e apreciam muito sua contribuição para o desenvolvimento do rock progressivo e do heavy metal. Os músicos da composição "clássica" do Deep Purple (em particular, o guitarrista Ritchie Blackmore, o tecladista Jon Lord, o baterista Ian Pace) são considerados instrumentistas virtuosos. Mais de 100 milhões de cópias de seus álbuns foram vendidas em todo o mundo.

Primeira formação do Deep Purple (Evans, Lord, Blackmore, Simper, Paice)

Por mais de 40 anos de história do grupo, sua composição mudou várias vezes, no total tempo diferente Havia 14 pessoas no grupo. O baterista Ian Paice é o único músico a ter participado de todas as formações do Deep Purple.

As escalações do Deep Purple são geralmente numeradas como Mark X (MkX para abreviar), onde X é o número da escalação. Existem duas formas diferentes de numeração - cronológica e pessoal. O primeiro dá mais duas formações devido ao fato de que em 1984 e 1992 a banda voltou à formação do Mark 2. Devido a essa incerteza, os fãs da banda costumam se referir às formações pelos nomes dos integrantes que foram substituídos.

A formação do Mark 2 (Gillan, Blackmore, Glover, Lord, Paice) é considerada uma formação "clássica" do Deep Purple, pois foi nesta formação que o grupo adquiriu fama mundial e gravou clássicos do hard rock In Rock, Fireball e Machine Head. Posteriormente, essa formação se reuniu mais duas vezes e gravou um total de 7 álbuns de estúdio dos 19 lançados pelo grupo até o momento.

Todo o potencial da nova formação foi realizado no final de 1969, quando o Deep Purple começou a gravar um novo álbum. Assim que o grupo se reuniu no estúdio, Blackmore afirmou categoricamente: apenas o mais emocionante e dramático será incluído no novo álbum. A exigência, com a qual todos concordaram, tornou-se o leitmotiv da obra. O trabalho no Deep Purple In Rock durou de setembro de 1969 a abril de 1970. O lançamento do álbum foi adiado por vários meses, até que o falido Tetragrammaton foi comprado pela Warner Brothers, que herdou automaticamente o contrato do Deep Purple.

Enquanto isso, a Warner Bros. lançou Live In Concert nos Estados Unidos - uma gravação com a London Philharmonic Orchestra - e chamou a banda para a América para se apresentar no Hollywood Bowl. Depois de mais alguns shows na Califórnia, Arizona e Texas em 9 de agosto, o Deep Purple se viu em mais um conflito: desta vez no palco do Plumpton National Jazz Festival. Ritchie Blackmore, não querendo desistir de seu tempo no programa para os retardatários do Yes, armou um mini incêndio criminoso no palco e causou um incêndio, o que resultou na multa da banda e praticamente nada por sua apresentação. O resto de agosto e o início de setembro a banda passou em turnê na Escandinávia.

O álbum In Rock foi lançado em setembro de 1970; subiu para o número 4 no UK Albums Chart e permaneceu nas trinta primeiras listas por mais de um ano (nos Estados Unidos, subindo apenas para o número 143). A gerência não conseguiu selecionar um single do material do álbum, e a banda entrou em estúdio para gravar algo com urgência. Criado quase espontaneamente, "Black Night" deu ao Deep Purple um segundo lugar no UK Singles Chart e se tornou por algum tempo a marca registrada do grupo.

Em dezembro de 1970, foi lançada uma ópera rock escrita por Andrew Lloyd Webber baseada no libreto de Tim Rice, "Jesus Christ Superstar", que se tornou um clássico mundial. Ian Gillan executou a parte do título na versão original (estúdio) do álbum. Em 1973, foi lançado o filme "Jesus Christ Superstar", que se distinguia do original pelos arranjos e vocais de Ted Neeley (nascido Ted Neeley) no papel de Jesus.

Fireball foi lançado em julho no Reino Unido e em outubro nos Estados Unidos. O grupo fez uma turnê americana, e a parte britânica da turnê terminou com um grande show no Albert Hall de Londres, onde os pais convidados dos músicos foram acomodados no camarote real.

O Deep Purple concordou com os Rolling Stones em usar seu estúdio móvel Mobile, que deveria estar localizado perto Teatro"Cassino". No dia da chegada da banda, durante uma apresentação de Frank Zappa e The Mothers of Invention (para onde também foram os integrantes do Deep Purple), ocorreu um incêndio provocado por um disparo de um lançador de foguetes lançado por alguém da plateia contra o teto. O prédio pegou fogo e a banda alugou um Grand Hotel vazio, onde concluíram o trabalho do disco. Seguindo novos passos, uma das canções mais famosas da banda, "Smoke On The Water", foi criada. Segundo a lenda, Gillan esboçou o texto em um guardanapo, olhando pela janela para a superfície do lago, envolta em fumaça, e a manchete foi sugerida por Roger Glover, que supostamente teve um pesadelo e, ao acordar, repetiu “ fumaça na água, fumaça na água”.

O álbum Machine Head foi lançado em março de 1972, alcançou o primeiro lugar no Reino Unido e vendeu 3 milhões de cópias nos Estados Unidos, onde o single Smoke On The Water entrou no top cinco da Billboard.

Em julho de 1972, o Deep Purple voou para Roma para gravar seu próximo álbum de estúdio (posteriormente intitulado Who Do We Think We Are). Todos os integrantes do grupo estavam moral e psicologicamente exaustos, o trabalho transcorria em clima de nervosismo - também por causa das contradições agravadas entre Blackmore e Gillan. Em 9 de agosto, o trabalho de estúdio foi interrompido e o Deep Purple foi para o Japão. As gravações dos shows realizados aqui foram incluídas no álbum Made in Japan.

“A ideia de um álbum ao vivo é fazer com que todos os instrumentos soem o mais natural possível, com a energia do público, que consegue tirar da banda algo que jamais poderia ter criado em estúdio”, Blackmore disse.

Em 1972, o Deep Purple fez cinco turnês pela América, e a sexta foi interrompida devido à doença de Blackmore. Até o final do ano, de acordo com a circulação total dos discos do Deep Purple, o grupo mais popular mundo, batendo Led Zeppelin e os Rolling Stones.

roxo profundo. 2004

Composto	vocais	Guitarra	baixo	teclados	Bateria
Marque 1	Rod Evans	Ritchie Blackmore	Nick Simper	Jon Lord	Ian Paice
marca 2	Ian Gillan		Roger Glover
marco 3	David Coverdale		Glenn Hughes
marco 4		Tommy Bolin
Marcos 5 (2a, 2.2)	Ian Gillan	Ritchie Blackmore	Roger Glover
Marcos 6 (5)	Joe Lynn Turner
Marcos 7 (2b, 2.3)	Ian Gillan
Marcos 8 (6)		Joe Satriani
Marcos 9 (7)		Steve Morse
Marcos 10 (8)				Don Airey

PIONEIROS DO HEAVY METAL - DEEP ROXO

Na história da música pesada, são poucas as bandas que se equiparam às lendas do rock que pintaram o mundo em tons de roxo escuro.

O caminho deles foi tortuoso, como as palhetas de Ritchie Blackmore e as partes de órgão de Jon Lord.

Cada membro merece história separada, mas foi juntos que se tornaram figuras icônicas do rock.

no carrossel

A história desta gloriosa banda remonta ao longínquo ano de 1966, quando o baterista de um dos grupos de Liverpool Chris Curtis decidiu formar sua própria banda Roundabout ("Carousel"). O destino o reuniu com John Lord, que já era conhecido em círculos estreitos e era conhecido como um excelente organista. Aliás, descobriu-se que ele tem em mente um cara maravilhoso que simplesmente faz milagres com uma guitarra. Esse músico era Ritchie Blackmore, que na época tocava com os Três Mosqueteiros em Hamburgo. Ele foi imediatamente chamado da Alemanha e oferecido um lugar na equipe.

Mas de repente o próprio iniciador do projeto, Chris Curtis, desaparece, desenhando assim uma cruz gorda em sua carreira e colocando em risco o grupo nascente. Segundo rumores, drogas estavam envolvidas em seu desaparecimento.

Jon Lord assumiu. Graças a ele, Ian Pace apareceu no grupo, impressionando a todos com sua habilidade de bater na bateria, arrancando deles frações incríveis. O lugar do vocalista foi então ocupado por Rod Evans, companheiro de Pace antigo grupo. O baixista é Nick Simper.

eu sou todo roxo profundo

Por sugestão de Blackmore, o grupo foi nomeado, e nesta formação a equipe gravou três álbuns, o primeiro dos quais foi lançado já em 1968. A música "Deep Purple" de Nino Tempo e April Stevens era a música favorita da avó de Ritchie Blackmore, por isso os músicos não filosofaram por muito tempo e a tomaram como base para o nome da banda, sem colocar nenhum significado especial nela. Acontece que a marca do medicamento LCD, que era vendido nos Estados Unidos na época, era chamada exatamente da mesma forma. Mas o vocalista Ian Gillan xinga e afirma que os integrantes da banda nunca usaram drogas, mas preferia uísque com refrigerante.

Banhado na rocha

O sucesso teve que esperar vários anos. O grupo era popular apenas na América, mas em casa quase não causava interesse dos amantes da música. Isso causou uma divisão na equipe. Evans e Simper tiveram que ser "demitidos", apesar do profissionalismo e do caminho que percorreram juntos.

Nem todo grupo poderia lidar com tamanha má sorte, mas Mick Underwood, um famoso baterista e amigo de longa data de Ritchie Blackmore, chegou a tempo de resgatá-lo. Foi ele quem recomendou Ian Gillan a ele, que "gritou maravilhosamente voz alta". Ian, por sua vez, trouxe seu amigo, o baixista Roger Glover.

Em junho de 1970, a nova formação do grupo lançou o álbum "Deep Purple in Rock", que foi um sucesso louco e finalmente trouxe o "roxo escuro" ao escalão dos roqueiros mais populares do século. O sucesso indiscutível do disco foi a composição "Child in Time". Ainda é considerada uma das melhores músicas da banda até hoje. Este álbum ocupou as primeiras posições das paradas por um ano. Todo o ano seguinte a equipe passou na estrada, mas deu tempo de gravar um novo disco, Fireball.

Fumaça por Deep Purple

Alguns meses depois, os músicos foram para a Suíça para gravar seu próximo álbum, Machine Head. A princípio eles queriam fazer em um estúdio móvel" o rolamento Stones", na sala de concertos, onde terminavam as apresentações de Frank Zappa. Durante um dos shows, ocorreu um incêndio, que inspirou os músicos a novas ideias. É sobre esse incêndio que conta a composição “Smoke on the Water”, que mais tarde se tornou um sucesso internacional.

Roger Glover até sonhou com esse incêndio e a fumaça se espalhando pelo lago de Genebra. Ele acordou horrorizado e disse a frase "fumaça na água". Foi ela quem se tornou o nome e a linha do refrão da música. Apesar das difíceis condições em que o álbum foi criado, o disco foi claramente um sucesso, tornando-se um cartão de visita durante muitos anos.

Feito no Japão

Na onda do sucesso, a equipe fez uma turnê pelo Japão, lançando posteriormente uma coleção igualmente bem-sucedida de música de concerto "Made in Japan", que ganhou disco de platina.

O público japonês causou uma impressão incrível no "roxo escuro". Durante a execução das canções, os japoneses sentaram-se quase imóveis e ouviram atentamente os músicos. Mas após o final da música, eles explodiram em aplausos. Tais concertos eram incomuns, pois costumavam na Europa e na América, o público está constantemente gritando alguma coisa, pulando de seus assentos e correndo para o palco.

Durante as apresentações, Ritchie Blackmore era um verdadeiro showman. Suas festas eram sempre espirituosas e cheias de surpresas. Outros músicos não ficaram para trás, demonstrando maestria e excelente coesão coletiva.

show da califórnia

Mas, como costuma acontecer, as relações no grupo esquentaram tanto que Ian Gillan e Ritchie Blackmore dificilmente se davam bem. Como resultado, Ian e Roger deixaram o time, e o "roxo escuro" novamente saiu sem nada. Substituir um vocalista deste calibre provou ser um grande desafio. Porém, como você sabe, um lugar sagrado nunca está vazio e o novo intérprete do grupo foi David Coverdale, que já havia trabalhado como vendedor comum em uma loja de roupas. O baixista foi preenchido por Glenn Hughes. Em 1974, o grupo renovado gravou um novo álbum chamado "Burn".

Para experimentar novas composições em público, o grupo decidiu participar de concerto famoso"California Jam" nas proximidades de Los Angeles. Ele atraiu um público de aproximadamente 400 mil pessoas e no mundo da música é considerado um evento único. Antes do pôr do sol, Blackmore se recusou a subir no palco e o xerife local até ameaçou prendê-lo, mas finalmente o sol se pôs e a ação começou. Durante a apresentação, Ritchie Blackmore rasgou o violão, estragou a câmera do operador do canal de TV e fez uma explosão tão grande no final que ele próprio quase não sobreviveu.

O ressurgimento do Deep Purple

Os registros seguintes foram bem-sucedidos, mas, infelizmente, não mostraram nada de novo. O grupo se esgotou imperceptivelmente. Os anos se passaram e os fãs começaram a pensar que o outrora amado havia se tornado história, mas finalmente, em 1984, o “roxo escuro” reviveu em sua composição “dourada”.

Logo uma turnê mundial foi organizada e em todas as cidades ao longo de sua rota, os ingressos para shows esgotaram em um piscar de olhos. Não foram apenas os antigos méritos, o virtuosismo dos participantes Os grupos não perderam o ritmo.

segundo álbum nova era- "The House of Blue Light" - foi lançado em 1987 e continuou a cadeia de vitórias indiscutíveis. Mas depois de outro confronto com Blackmore, Ian Gillan se separou do grupo novamente. Essa reviravolta estava nas mãos de Richie, porque ele trouxe seu velho amigo Joe Lynn Turner para o time. Com um novo vocalista, o álbum "Slaves & Masters" foi gravado em 1990.

Furia de Titans

O 25º aniversário da banda estava chegando e, após uma pequena pausa, o vocalista Ian Gillan voltou para sua terra natal, e o álbum de aniversário lançado em 1993 foi simbolicamente chamado de "The Battle Rages On ..." ("A batalha continuou").

A batalha de personagens também não parou. A machadinha enterrada foi recuperada por Ritchie Blackmore. Apesar da turnê em andamento, Richie deixou o time, que naquela época havia deixado de interessá-lo. Os músicos convidados Joe Satriani para finalizar os shows com ele, e logo o lugar de Blackmore foi ocupado por Steve Morse, um talentoso guitarrista americano. A banda ainda mantinha a bandeira do hard rock no alto, como provaram Purpendicular and Abandon, de 1996, lançado dois anos depois.

Já no novo milênio, o tecladista Jon Lord anunciou aos integrantes da banda que gostaria de se dedicar a projetos solo e deixou o time. Ele foi substituído por Don Airey, que já havia trabalhado com Richie e Roger em Rainbow. Um ano depois, mais uma vez, a formação atualizada lançou o primeiro álbum em cinco anos, Bananas. Surpreendentemente, a imprensa e a crítica responderam maravilhosamente sobre ele, poucas pessoas gostaram do nome.

Infelizmente, após 10 anos de sucesso trabalho solo Jon Lord morreu de câncer.

velhos ladrões

Nos anos 2000, o grupo, apesar da idade avançada dos participantes, continuou em turnê. Segundo os músicos, para isso o coletivo deveria existir, e de jeito nenhum. para a produção de álbuns de estúdio. A última coleção foi o 19º álbum “Now What?!”, lançado para o 45º aniversário do “dark purple”.

Um título de álbum tão eloquente deve ser seguido pela pergunta: "O que vem a seguir?" O tempo dirá se veremos uma reunião pelo menos uma vez e se os músicos terão tempo para impressionar seus fãs com outra coisa. Nesse ínterim, eles são um dos poucos cujos avós vão a shows com os netos e também ficam chapados com a música.

Quando perguntados: “Para onde você está indo?”, Eles surpreendentemente respondem logicamente “Apenas para a frente. Não paramos e estamos constantemente trabalhando em nós mesmos, em um novo som. E ainda estamos nervosos antes de cada show, de modo que arrepios correm em nossas costas.

DADOS

Em turnê pela Austrália em 1999, uma teleconferência foi organizada em um dos programas de TV. Os membros da banda tocaram "Smoke on the Water" em sincronia com várias centenas de guitarristas profissionais e amadores.

Curiosamente, Ian Pace era um membro de todos os membros do grupo, mas nunca se tornou seu líder. Intimamente ligada está a vida pessoal dos músicos. O tecladista Jon Lord e o baterista Ian Pace se casaram com as irmãs gêmeas Vicki e Jackie Gibbs.

Os amantes da música dos países do antigo União Soviética, não obstante " cortina de Ferro”, encontrou formas de conhecer o trabalho do grupo. A língua russa ainda tem um eufemismo incrível “violeta profundo”, ou seja, “completamente indiferente e distante do tema da discussão”.

Atualizado: 9 de abril de 2019 por: elena

Em junho, após retornar da América, o Deep Purple começou a gravar um novo single, Hallelujah. A essa altura, Ritchie Blackmore (graças ao baterista Mick Underwood, conhecido do The Outlaws) havia descoberto (praticamente desconhecido na Grã-Bretanha, mas de interesse para os especialistas) o Episódio Seis, tocando pop rock no espírito dos Beach Boys, mas tendo uma força incomum vocalista. Ritchie Blackmore trouxe Jon Lord para o show, e ele também ficou maravilhado com o poder e a expressividade da voz de Ian Gillan (Ian Gillan) Este último concordou em ir para o Deep Purple, mas - para demonstrar suas próprias composições - ele trouxe o baixista do Episode para o estúdio com ele Six de Roger Glover, com quem já formou uma forte dupla.

Ian Gillan lembrou que quando conheceu o Deep Purple, ficou impressionado principalmente com a inteligência de Jon Lord, de quem esperava muito pior. Roger Glover (que sempre se vestia e se comportava com muita simplicidade), ao contrário, se assustava com a melancolia de os membros do Deep Purple, que "... vestiam preto e pareciam muito misteriosos". .

Vale ressaltar que enquanto o single estava sendo gravado, Rod Evans e Nick Simper não sabiam que seu destino estava selado. Os outros três ensaiavam secretamente com o novo vocalista e baixista durante o dia no Hanwell Community de Londres, e faziam shows à noite com Rod Evans e Nick Simper. “Era um modus operandi normal para o Deep Purple”, Roger Glover lembrou mais tarde. - Aqui foi aceito da seguinte forma: se surgir algum problema, o principal é calar a todos, contando com a gestão. Supunha-se que, se você é um profissional, deveria se separar antecipadamente da decência humana elementar. Fiquei muito envergonhado com o que fizeram com Nick Simper e Rod Evans."

Seu último show composição antiga Deep Purple deu em Cardiff em 4 de julho de 1969. Rod Evans e Nick Simper receberam um salário de três meses e também puderam levar amplificadores e equipamentos com eles. Nick Simper processou outros £ 10.000 nos tribunais, mas perdeu o direito a mais deduções. Rod Evans se contentou com pouco e, como resultado, nos oito anos seguintes, recebeu anualmente 15 mil libras com a venda de discos antigos e, mais tarde, em 1972, fundou a equipe Captain Beyond. Entre os dirigentes do Episódio Seis e do Deep Purple, surgiu um conflito, resolvido extrajudicialmente, por meio de indenização no valor de 3 mil libras.

Permanecendo praticamente desconhecido na Grã-Bretanha, o Deep Purple gradualmente perdeu potencial comercial também na América. Inesperadamente para todos, Jon Lord ofereceu à gestão do grupo um novo, em o mais alto grau uma ideia atraente.

Jon Lord: "A ideia de criar uma obra que pudesse ser executada por uma banda de rock com uma orquestra sinfônica, surgiu com The Artwoods. O álbum de Dave Brubeck, Brubeck Plays Bernstein Plays Brubeck, me levou a fazê-lo." Ritchie Blackmore foi tudo para isso. Pouco depois da chegada de Ian Paice e Roger Glover, Tony Edwards de repente me perguntou: "Lembra, você me contou sobre sua ideia? Espero que tenha sido sério? Bem, aqui está: eu aluguei Albert -Hall e o Orquestra Filarmônica de Londres (The Royal Philharmonic Orchestra) - em 24 de setembro. "Eu vim - primeiro horrorizado, depois extremamente encantado. Faltavam cerca de três meses para trabalhar e comecei imediatamente"

Os editores do Deep Purple trouxeram o compositor Malcolm Arnold (Malcolm Arnold), vencedor do Oscar: ele teve que fazer a supervisão geral do andamento da obra e depois ficar no estande do maestro. O apoio incondicional de Malcolm Arnold ao projeto, que muitos consideravam duvidoso, acabou garantindo o sucesso. A administração do grupo encontrou patrocinadores em face do The Daily Express e da produtora britânica Lion Films, que filmou o evento. Ian Gillan e Roger Glover estavam nervosos: três meses depois de ingressar no grupo, eles foram levados para a casa de shows mais prestigiada do país.

“John foi muito paciente conosco”, lembrou Roger Glover. - Nenhum de nós entendia de notação musical, então nossos papéis estavam cheios de comentários, como: “você espera aquela melodia estúpida, então você olha para Malcolm Arnold e conta até quatro.”

O álbum "Concerto para grupo e orquestra" (interpretado por Deep Purple e The Royal Philharmonic Orchestra), gravado em concerto no Royal Albert Hall em 24 de setembro de 1969, foi lançado (nos Estados Unidos) três meses depois. Ele deu ao grupo um burburinho na imprensa (o que era necessário) e atingiu as paradas britânicas. Mas a tristeza reinou entre os músicos. A fama repentina que atingiu Jon Lord "um autor" enfureceu Ritchie Blackmore. Ian Gillan, nesse sentido, era solidário com o último.

“Os promotores nos atormentavam com perguntas como: Cadê a orquestra? ele lembrou. “Um até disse: não te garanto uma sinfonia, mas posso convidar uma fanfarra.” Além disso, o próprio Jon Lord percebeu que a aparição de Ian Gillan e Roger Glover abre oportunidades para a banda em uma área completamente diferente. A essa altura, Ritchie Blackmore havia se tornado a figura central do conjunto, desenvolvendo um método peculiar de tocar com "ruído aleatório" (através da manipulação do amplificador) e incitando seus colegas a seguirem o caminho do Led Zeppelin e do Black Sabbath. Ficou claro que o som suculento e rico de Roger Glover "a se torna a" âncora "do novo som, e que os vocais dramáticos e extravagantes de Ian Gillan "a se encaixam perfeitamente no novo caminho de desenvolvimento radical proposto por Ritchie Blackmore".

O grupo desenvolveu um novo estilo durante a atividade contínua de concertos: a empresa Tetragrammaton (que financiou filmes e experimentou um fracasso após o outro) estava à beira da falência (suas dívidas em fevereiro de 1970 somavam mais de dois milhões dólares). Com a total falta de apoio financeiro do outro lado do oceano, o Deep Purple foi forçado a contar apenas com os ganhos dos shows.

Todo o potencial da nova formação foi realizado no final de 1969, quando o Deep Purple começou a gravar um novo álbum. Assim que o grupo se reuniu no estúdio, Ritchie Blackmore afirmou categoricamente: apenas o mais emocionante e dramático será incluído no novo álbum. A exigência, com a qual todos concordaram, tornou-se o leitmotiv da obra. Trabalho em álbum profundo Purple - "In Rock" durou de setembro de 1969 a abril de 1970. O lançamento do álbum foi adiado por vários meses, até que o falido Tetragrammaton foi comprado pela Warner Brothers, que herdou automaticamente o contrato do Deep Purple.

Enquanto isso, a Warner Brothers. lançado nos EUA "Live in Concert" - gravando com Londres Orquestra Filarmônica, - e chamou o grupo para a América para se apresentar no Hollywood Bowl. Depois de mais alguns shows na Califórnia, Arizona e Texas em 9 de agosto, o Deep Purple se viu em mais um conflito: desta vez no palco do Plumpton National Jazz Festival. Ritchie Blackmore, não querendo desistir de seu tempo no programa para os retardatários do Yes, encenou um mini-ataque incendiário no palco e causou um incêndio, o que resultou na multa da banda e praticamente nada por sua apresentação. O resto de agosto e o início de setembro a banda passou em turnê na Escandinávia.

"In Rock" foi lançado em setembro de 1970, foi um grande sucesso em ambos os lados do oceano, foi imediatamente declarado um "clássico" e durou mais de um ano no primeiro álbum "trinta" na Grã-Bretanha. É verdade que a direção não encontrou nenhum indício de single no material apresentado, e o grupo foi enviado ao estúdio com urgência para inventar algo. Criado quase espontaneamente, Black Night deu à banda seu primeiro grande sucesso nas paradas, subindo para o número 2 na Grã-Bretanha, e se tornou sua marca registrada por muitos anos.

Em dezembro de 1970, uma ópera rock foi lançada, escrita por Andrew Lloyd Webber (Andrew Lloyd Webber) para um libreto de Tim Rice - "Jesus Christ Superstar (Jesus Christ Superstar)", que se tornou um clássico mundial. O papel-título neste trabalho foi realizado por Ian Gillan. Em 1973, foi lançado o filme muvie "Jesus Christ Superstar (Video - "Jesus Christ Superstar")", que diferia dos arranjos e vocais originais de Ted Neeley como Jesus ("Jesus"). Ian Gillan naquela época estava trabalhando com força e força no Deep Purple, e nunca se tornou um Cristo cinematográfico.

No início de 1971, a banda começou a trabalhar no próximo álbum, sem parar os shows, por isso a gravação se estendeu por seis meses e foi concluída em junho. Durante a turnê, a saúde de Roger Glover piorou e, posteriormente, descobriu-se que seus problemas estomacais eram psicologicamente motivados: esse foi o primeiro sintoma de forte estresse da turnê, que logo atingiu todos os membros da equipe.

"Fireball" foi lançado em julho no Reino Unido (subindo ao topo das paradas aqui) e em outubro nos Estados Unidos. O grupo fez uma turnê americana, e a parte britânica da turnê terminou com um grande show no Albert Hall de Londres, onde os pais convidados dos músicos foram acomodados no camarote real. A essa altura, Ritchie Blackmore, tendo dado rédea solta à sua própria excentricidade, havia se tornado um "estado dentro do estado" no Deep Purple. "Se Ritchie Blackmore quiser tocar um solo de 150 compassos, ele tocará e ninguém poderá impedi-lo", disse Ian Gillan à Melody Maker em setembro de 1971.

A turnê americana, que começou em outubro de 1971, foi cancelada devido à doença de Ian Gillan (ele contraiu hepatite) Dois meses depois, o vocalista se reuniu com o restante dos membros em Montreux, na Suíça, para trabalhar no novo álbum "Machine Head" O Deep Purple concordou com os Rolling Stones sobre o uso de seu estúdio móvel Mobile, que deveria estar localizado perto da sala de concertos "Casino" No dia da chegada do grupo, durante a apresentação de Frank Zappa (Frank Zappa) e The Mothers of Invention (para onde os integrantes do Deep Purple também foram), ocorreu um incêndio, causado por um foguete lançado por alguém da plateia no teto. O prédio pegou fogo, e o grupo alugou um Grand Hotel vazio, onde concluíram o trabalho no disco. Em novos passos, uma das canções mais famosas da banda, Smoke On The Water, foi criada.

Claude Nobs, diretor do festival de Montreux, mencionado na música Smoke On The Water (“Funky Claude estava entrando e saindo…” - Segundo a lenda, Ian Gillan esboçou a letra em um guardanapo enquanto olhava pela janela para a superfície do lago envolto em fumaça, e o título sugeria Roger Glover, que tinha essas 4 palavras como se estivessem em um sonho. (Machine Head foi lançado em março de 1972, alcançou o primeiro lugar na Grã-Bretanha e vendeu 3 milhões de cópias nos Estados Unidos , onde o single Smoke On The Water entrou no top cinco da Billboard.

Em julho de 1972, o Deep Purple voou para Roma para gravar seu próximo álbum de estúdio (posteriormente intitulado Who Do We Think We Are?). Todos os integrantes do grupo estavam moral e psicologicamente exaustos, o trabalho transcorria em clima de nervosismo - também por causa das contradições agravadas entre Ritchie Blackmore e Ian Gillan.

Em 9 de agosto, o trabalho de estúdio foi interrompido e o Deep Purple foi para o Japão. Gravações de shows tocados aqui estão incluídas em "Made In Japan": lançado em dezembro de 1972, em retrospectiva é considerado um dos melhores álbuns ao vivo de todos os tempos, junto com "Live At Leeds" ( A WHO) e "Get Yer Ya-ya's Out" (The Rolling Stones).

"A ideia de um álbum ao vivo é fazer com que todos os instrumentos soem o mais natural possível enquanto são alimentados energeticamente pelo público, que consegue extrair da banda algo que jamais poderia ter sido capaz de criar em estúdio, disse Ritchie Blackmore. "Em 1972, o Deep Purple saiu em turnê cinco vezes na América, e a sexta turnê foi interrompida devido à doença de Ritchie Blackmore. No final do ano, o Deep Purple foi declarado a banda mais popular do mundo em termos de circulação total de recordes, batendo Led Zeppelin e The Rolling Stones.

Durante a turnê americana de outono, cansado e desapontado com a situação do grupo, Ian Gillan decidiu sair, o que anunciou em carta à administração de Londres. Tony Edwards e John Coletta convenceram o vocalista a esperar, e ele (agora na Alemanha, no mesmo os estúdios Rolling Stones Mobile completou o álbum com a banda. A essa altura, ele não falava mais com Ritchie Blackmore e viajava separado dos demais participantes, evitando viagens aéreas.

O álbum "Who Do We Think We Are" (assim chamado porque os italianos, indignados com o nível de barulho na fazenda onde o álbum foi gravado, fizeram a pergunta repetida: "Quem eles pensam que são?") decepcionou os músicos e críticas, embora contivessem coisas fortes - o hino do "estádio" Woman From Tokyo e a satírico-jornalística Mary LongMary Long, que ridicularizavam Mary Whitehouse e Lord Longford, dois então guardiões da moralidade.

Em dezembro, quando "Made In Japan" entrou nas paradas, os empresários se reuniram com Jon Lord e Roger Glover e pediram que fizessem o possível para manter a banda viva. Eles convenceram a ficar Ian Paice e Ritchie Blackmore, que já havia concebido seu próprio projeto, mas Ritchie Blackmore colocou uma condição para a gestão: a demissão indispensável de Roger Glover. Este último, percebendo que seus colegas começaram a evitá-lo, exigiu uma explicação de Tony Edwards , e ele (em junho de 1973) admitiu que Ritchie Blackmore exigiu sua saída. Um irritado Roger Glover imediatamente pediu demissão.

Após o último show conjunto do Deep Purple em Osaka, Japão, em 29 de junho de 1973, Ritchie Blackmore, passando por Roger Glover na escada, apenas jogou por cima do ombro: “Nada pessoal: negócios são negócios”. e nos três meses seguintes, ele não saiu de casa, em parte por causa do agravamento dos problemas estomacais.

Ian Gillan deixou o Deep Purple ao mesmo tempo que Roger Glover e se afastou da música por um tempo, entrando no mundo das motocicletas. Ele voltou aos palcos três anos depois com a Ian Gillan Band. Após sua recuperação, Roger Glover concentrou-se na produção .

Deep Purple é uma banda de rock britânica. Foi fundado em 1968 na cidade inglesa de Hartford, tornou-se o fundador do gênero hard rock e na década de 70 do século XX foi uma das bandas de rock mais influentes.

abaixo está História curta bandas e composição do Deep Purple por ano.

Prequela

Quem teve a ideia de formar uma banda foi Chris Curtis, baterista que já havia tocado no The Searches. Em um período difícil, após deixar o time anterior, ele conheceu a mesma alma errante na pessoa de John Londa - tecladista. Ele também acabou de sair do The Artwoods. O terceiro integrante é um guitarrista que, antes de entrar para o line-up, já tinha experiência e conseguiu até montar seu próprio time, Os Três Mosqueteiros.

Inicialmente, a banda tinha um nome diferente - Roundabout.

Um quarto e quinto membros logo são adicionados: Bobby Woodman (baterista) e Dave Curtiss (baixista).

Curtiss sai da banda e começa a busca por um baixista e vocalista.

O olhar recai sobre o músico Nick Simper, mas durante os ensaios, os participantes e o próprio Nick percebem que ele é um pássaro de voo diferente.

Um jovem chamado Rod Evans ocupa o lugar do cantor, e Ian Paice é nomeado para o papel do novo baterista (depois de outra saída, mas já Woodman).

O consagrado quinteto Deep Purple, com novo nome e sob o comando do empresário Tony Edwards, está em turnê pela Dinamarca. Foi assim que começou maneira criativa grupo lendário.

A primeira composição de "Deep Purple" (1968-1969)

Inicialmente, a equipe não tinha uma decisão exata em que estilo gostaria de jogar. Mas depois, um pêndulo apareceu na frente dele na cara de Vanila Fudge (rock psicodélico).

A primeira grande apresentação caiu em abril de 1968 na Dinamarca. Apesar do novo nome acertado, o grupo realizou um show com o antigo apelido. A julgar pela reação do público, seu "julgamento de palco" terminou com um sucesso incrível.

O álbum de estreia da banda intitulado "Shades of Deep Purple" foi gravado em apenas 2 dias. Em junho do mesmo ano, nasceu a música "Hush", que decidiram usar como ponto de partida. Nos Estados Unidos, a pista conseguiu chegar ao número quatro.

Segundo Álbum" O livro of Taliesyn" teve menos sucesso. Ao contrário dos Estados Unidos, a Grã-Bretanha não se interessou pela banda. Mas, apesar do azar, a banda conseguiu assinar um contrato com o selo americano Tetragrammaton Records.

Em 1969, foi gravada a terceira obra, em que a música é mais rígida e natureza complexa. No entanto, as relações internas não se mantiveram, o que afetou claramente as atividades do grupo (em último discurso vaiado), durante o qual a composição do Deep Purple novamente sofre mudanças.

Segundo elenco (1969 - 1972)

Uma nova faixa "Hallelujah" está sendo gravada. Ian Gillan (vocalista) e seu parceiro de dueto baterista chegam ao posto

Um novo álbum chamado "Concerto para Orquestra de Grupo", criado em 1969, proporcionou sucesso ao grupo, conseguindo entrar nas paradas britânicas.

Os trabalhos no quarto álbum Deep Purple In Rock começaram em setembro do mesmo ano e foram até 67 de abril. Listagens do Reino Unido mantiveram empregos no top 30 ano inteiro, e a faixa repentinamente escrita "Black Night" até adquiriu o status cartão de visitas por um tempo.

Quinto álbum de estúdio sob o apelido de "Fireball" sai em julho para os ouvintes britânicos e em outubro para os ouvintes americanos.

Em 1972, eles alcançaram sucesso mundial com seu sexto álbum "Macine Head", que alcançou o primeiro lugar na Inglaterra e vendeu 3 milhões de cópias nos Estados Unidos.

No final do mesmo ano, o grupo foi declarado o mais popular do mundo - eles superaram o grupo em popularidade.

A sétima obra acabou tendo menos sucesso para os músicos: nela, segundo a crítica, apenas duas faixas valiam a pena.

Em conexão com as relações agravadas entre Blackmore e Glover, este último apresenta uma carta de demissão. O vocalista Gillan deixou a banda ao mesmo tempo, e a data de seu último show cai em junho de 1973 no Japão.

Mudanças novamente.

Terceiro elenco (1973-1974)

Glenn Hughes, um baixista com habilidades de canto, também ocupa o lugar do vocalista.

Na nova formação, nasce o oitavo álbum “Burn”, porém, com notas de rhythm and blues (estilo de música e dança, longe de ser hard).

O nono álbum "Stormbringer" foi mais fraco que o anterior, talvez devido a diferenças nas questões de gênero.

Quarto elenco (1975 - 1976)

Blackmore é substituído pelo guitarrista Tommy Bolin, que deu uma grande contribuição ao décimo álbum "Come Taste the Band".

Após uma série de concertos sem sucesso, os participantes dividiram-se em 2 festas: algumas eram para o estilo jazz-dance, enquanto as últimas queriam focar-se nas paradas de sucesso.

Em julho de 1976, o grupo se desfaz.

Quinto elenco (1984 - 1989)

1984 - a tão esperada reunião da formação clássica do Deep Purple. A companhia, considerada tradicional, incluía Gillan, Lord, Glover, Blackmore e o baterista Pace - único membro, que nunca deixou o cargo em toda a história do grupo.

Nova colaboração "Perfect Stranges" sobe para lugares dignos nas paradas britânicas e americanas.

Sexto elenco (1989 - 1992)

Apesar do sucesso, a relação entre os participantes não deu certo, e Joe Turner assume o lugar do vocalista Gillan.

É lançado o próximo álbum "Greg Rike Productions", que não teve muito sucesso, de acordo com os críticos.

Sétima formação (1993-1994)

Entre Turner e o resto da equipe, a comunicação ficou cada vez mais tensa - eles decidiram devolver Gillan ao seu lugar.

O álbum "The Battle Rages On" em 1993 não poderia ascender ao mesmo lugar.

Depois de vários fracassos e excelentes concertos o guitarrista Blackmore deixa a banda.

Oitava composição (1994 - 2002)

Joe Satriani substitui temporariamente o ex-instrumentista. Após projetos concluídos com sucesso, ele é oferecido para ficar em caráter permanente, mas foi forçado a recusar devido a obrigações contratuais de outros contratos.

Com o novo membro Steve Morse, os 15º e 16º álbuns "Purpendicular" com "Abandon" foram gravados.

23 de julho de 1996 - data do primeiro show na Rússia em toda a existência do grupo. Os músicos, além do programa principal, realizaram o brilhante ciclo "Pictures at an Exhibition" de Mussorgsky.

Nono elenco (2002 - presente)

O tecladista Lord faz uma escolha na direção de atividades solo, e o pianista Don Airey assume seu lugar.

A nova composição de "Deep Purple" lança pela primeira vez nos últimos 5 anos o 17º álbum "Bananas", que deixa o público satisfeito.

Em 2005, nasceram mais 2 trabalhos de estúdio - "Rapture on the Deep" e "Rapture on the Deep tour".

Projeto "E agora?!" 2013 é produzido até na Rússia para seu 45º aniversário.

Em 2017, é criado o último 20º álbum, "Infinity". O grupo pretendia comemorar os 50 anos com uma turnê de despedida e se aposentar.

O motivo dessa decisão, segundo Pace, é a óbvia diferença entre o grupo com formação jovem, antes todos tinham 21 anos, e agora já estão com oitenta.

Méritos

O Deep Purple, apesar de sua volatilidade regular, conseguiu criar 20 trabalhos de estúdio, realizar centenas de shows e ocupar seu honroso e merecido lugar no Hall da Fama.

Os pais do hard rock, os britânicos "Deep Purlpe" são uma banda mundialmente famosa com meio século de história. O único grupo em seu gênero, em cuja formação clássica trabalharam três músicos virtuosos ao mesmo tempo. Mais de mil guitarristas esfregaram os dedos no sangue para tentar repetir suas improvisações musicais.

Tudo começou com o fato de que o ex-baterista "The Searchers" Chris Curtis surgiu com o conceito de uma nova banda. A composição dos participantes teve que mudar constantemente e, portanto, o projeto foi chamado de "Rotunda". No entanto, Chris logo foi oferecido para deixar o grupo: o cara estava seriamente viciado em LSD. Por fim, aconselhou a aceitar a composição do jovem guitarrista Ritchie Blackmore, que morava na época em Hamburgo.

A banda foi posteriormente acompanhada pelo baixista Dave Curtiss e pelo baterista Bobby Woodman. Após a saída de Curtiss, a escolha recaiu sobre Nick Simpler. De acordo com o gerente Jon Lord, o amor compartilhado de Simpler e Blackmore por camisas de renda era um argumento de peso. Logo Woodman deixou a banda e foi substituído por Ian Pates. Pates foi seguido pelo vocalista Rod Evans. Ambos os músicos já tocaram no grupo "MI5". Os membros do grupo mudaram e complementaram várias vezes. A formação clássica incluía Ian Gillan, Ian Paice, Roger Glover, Steve Morse e Don Airey.

A primeira grande apresentação da banda foi na Dinamarca em abril de 1968 sob o nome de "Roundabout". Após o grupo finalmente assumir o nome de "Deep Purple". O álbum de estreia do grupo, "Shades of Deep Purple", foi gravado na primavera de 1968 em 48 horas e alcançou a 24ª posição na Billboard 200. O single "Hush", lançado um pouco depois, estava no topo do streaming nos Estados Unidos.

O Deep Purple mudou para seu som clássico com o álbum de 1968, April. Também em busca de uma nova sonoridade, a banda gravou um álbum com a Royal Philharmonic Orchestra, o que provocou alvoroço na mídia. O grupo alcança popularidade mundial com o álbum “In Rock” em 1970.

O hit imortal do Deep Purple, "Smoke on the water", foi criado na turnê americana de 1971. Um fã disparou um sinalizador durante a apresentação de Frank Zappa no The Monsters of Inventions. O prédio pegou fogo, a fumaça encheu tudo ao redor e uma música foi escrita nas faixas novas. A composição foi incluída no álbum "Machine Head" em 1972, que se tornou três vezes platina. No mesmo ano, foi lançado o álbum “Made in Japan” composto apenas por gravações ao vivo.

As divergências no grupo, crescendo a cada ano, levam a escândalos e constantes mudanças na formação. 3 de julho de 1976 o grupo anuncia a separação. Os membros do grupo criam seus próprios projetos, mas em 1984 está indo novamente. O álbum mais ambicioso após a reunião da banda é Slaves and Masters em 1990.

No futuro, o grupo grava álbuns com menos intensidade e se dedica a atividades de concerto. Em 1996, os fãs de hard rock conheceram o primeiro show de "deeps" em Moscou. Para o público doméstico, o grupo realiza variações de rock sobre o tema do ciclo "Pictures at an Exhibition" de Mussorgsky. Depois disso, "Deep Purple" se apresentou na Rússia mais de uma vez. Em abril de 2016, o Deep Purple foi introduzido no Hall da Fama do Rock and Roll.

Curiosidades sobre o Deep Purple:

Rod Stewart fez o teste para o cargo de vocalista na primeira formação do grupo e, segundo Nick Simper, "foi simplesmente terrível";

O nome "Deep Purple" foi sugerido por Ritchie Blackmore. Segundo ele, esse era o nome da música favorita de sua avó;

Durante a existência do grupo, cerca de 10 formações mudaram nele. As formações do grupo são designadas oficialmente como Mark I-X, onde o número da formação é indicado por um algarismo romano. Em todas as composições de “Deep Purple” participou apenas o baterista Ian Paice;

Ian Gillan interpretou o papel-título na ópera rock "Jesus Christ Superstar";

"Deep Purple" é a banda favorita do primeiro-ministro russo Dmitry Medvedev.