Museus Virtuais no Google Art Project. Google Art Project: os grandes museus do mundo sem sair de casa What app

E ansioso por novos viagens virtuais. O fim de semana está chegando e tenho o prazer de oferecer a você outro excelente maneira como gastá-los com benefícios e ao mesmo tempo melhorar seu nível cultural.

Você gostaria de visitar, por exemplo, Museu de Praga Acampamento? Ou o Museu Van Gogh em Amsterdã? Ou talvez você ainda não tenha ido à Galeria Tretyakov ou ao Hermitage? Sem problemas - em apenas alguns minutos, tudo isso se tornará real para você!

Você vai andar pelos corredores e ver com seus próprios olhos belos trabalhos arte. Fique à vontade, porque agora vou falar sobre uma incrível serviço on-line do Google.

é um projeto verdadeiramente grandioso que permite a uma pessoa, sem sair de casa, visitar imediatamente às 17 museus famosos cidades como Nova York, Berlim, Praga, Amsterdã, Moscou, etc.

Este serviço já reuniu mais de mil obras de arte, disponibilizando-as de qualquer parte do mundo. Segundo os críticos, o museu virtual do Google permite ir a "um nível qualitativamente novo de preservação e transmissão herança cultural gerações futuras."

Os criadores deste serviço de museu virtual trabalharam muito duro. Transferiram para as dependências do museu a tecnologia Street View que já haviam testado no projeto Google Earth, que permite ver tudo como se você mesmo estivesse andando pelos corredores da exposição. Você pode se mover em todas as direções, pode ir de sala em sala, pode se aproximar de qualquer imagem e olhá-la de os menores detalhes.

Oportunidades do museu virtual

Aqui eu gostaria de parar um pouco mais em detalhes. O fato é que as obras de arte são filmadas nos mínimos detalhes: você pode ver os traços mais fracos e imperceptíveis do artista com um pincel. Além disso, cada museu selecionou uma pintura que foi fotografada com uma resolução de 7.000 megapixels, ou seja, bilhões de pixels! Parece incrível, mas você pode realmente ver até as menores rachaduras na tela! Imagine que presente é para apreciadores especiais de arte!

Ao pressionar o botão " eu» no canto direito da tela museu virtual, um painel será aberto com as seguintes informações disponíveis:

• planta do museu
• descrição da sala onde você está agora
• informações sobre a pintura (título, autor, dimensões)
• biografia do artista
• vídeo sobre a história da pintura
• interessante notas históricas etc.

Para cada obra de arte, você pode deixar comentários, compartilhar suas impressões, dar links para seus amigos. Em geral, aqui você pode, abrindo a boca de espanto, passar mais de um dia.

De acordo com o vice-presidente de engenharia do Google, Nelson Mattos, o Google não está de forma alguma tentando criar uma alternativa completa para visitar museus na realidade. Pelo contrário, com seu projeto eles querem levar as pessoas a isso, porque depois de ver uma foto na tela do monitor, a pessoa com certeza vai querer ver ao vivo com os próprios olhos.

Desnecessário dizer que o Google sabe como fazer produtos sob demanda de alta qualidade. o nível mais alto! Os criadores do Google Art Project pretendem adicionar gradualmente mais e mais museus do mundo ao seu projeto. Vamos desejar-lhes boa sorte nisso - afinal, eles estão fazendo um projeto realmente significativo para a humanidade.

Vídeo sobre como o projeto foi criado e que trabalho teve que ser feito para implementá-lo (recomendo assistir):

Amigos gostaram este serviço? Compartilhe suas impressões nos comentários.

REUTERS/Stefan Wermuth

Admirar longamente as pinturas do tecto da Galeria dos Espelhos do Palácio de Versalhes, e depois ir ver a Guernica de Picasso no Museu Reina Sofia de Madrid, sem esquecer de passar antes por l'Hermitage? Agora você pode fazer isso no conforto do seu sofá graças ao Google Art Project, um novo projeto do Google que reuniu mais de 1.000 obras de arte sob o teto de um museu virtual.

Passeios virtuais disponíveis aos 17 grandes museus mundo - do Museu de Arte Moderna de Nova York ao Hermitage, do Museu Van Gogh de Amsterdã ao Palácio de Versalhes. A propósito, o Palácio de Versalhes foi o único museu francês nesta lista.

O Louvre - o primeiro museu do mundo em número de visitantes (8,5 milhões em 2010) não se tornou parceiro do Google. De acordo com um porta-voz do museu, o Google abordou a administração do Louvre com esta proposta em 2009, no entanto, o Louvre rejeitou a proposta, citando o fato de que o projeto parecia embaçado para eles.
O diretor do Museu do Palácio de Versalhes, Jean-Jacques Aiagon, por sua vez, está satisfeito por Versalhes ter se tornado o único museu francês nesta lista.

Jean-Jacques Aiagon:

O que ganhamos com isso? Tudo é muito simples. Todos os anos, o Palácio de Versalhes é visitado por um grande número de turistas: cerca de 6 milhões. No entanto, muitas pessoas no mundo sonham em ver Versalhes, mas nunca conseguirão chegar aqui. Não se sabe se quem está do outro lado do mundo poderá vir a Versalhes, em algum lugar da Patagônia, da Lapônia ou da Extremo Oriente, e este projeto permite que quem não tem a oportunidade de vir ao Palácio de Versalhes o veja. Quando ando pela Galeria dos Espelhos e tento perscrutar os detalhes da pintura no teto, muitas vezes digo a mim mesmo que eles são difíceis de ver. Afinal, não é todo dia que podemos ver a Galeria dos Espelhos de um andaime. Projeto de arte permite contemplar todos os detalhes deste ciclo, ressuscitando na memória eventos importantes reinado de Luís XIV.

Todos os museus que responderam ao chamado do Google têm seus próprios sites, já digitalizaram milhares de obras (portanto, 60% das 60.000 obras do Museu de Versalhes existem em formato digital) e oferecem passeios virtuais por suas salas. O que os atraiu para o Google Art Project? Em primeiro lugar, as tecnologias mais recentes oferecidas gratuitamente por uma corporação americana.

Cada um dos museus selecionou uma pintura, que foi digitalizada em formato "gigapixel", ou seja, com resolução mil vezes superior à de uma câmera digital padrão.

Outra novidade importante: o uso do Street View, que permite circular livremente salas virtuais girando 360 graus.

Depois as últimas tecnologias Google Art Project Os internautas visitarão os sites dos museus parceiros? “O tráfego para nosso próprio site dobrou no dia seguinte ao lançamento do Google Art Project”, diz Laurent Gaveau, responsável por novos projetos de mídia no Palácio de Versalhes.

Além das qualidades técnicas do projeto, Jean-Jacques Aiagon vê nele um significado simbólico.

Há vários anos, existe uma alternativa online aos museus reais - pinturas do MOMA, do Louvre, do Victoria and Albert Museum e de outras instituições famosas podem ser visualizadas usando o Google Art Project. Como está se formando esse “museu” digital da modernidade e como isso afeta nossa percepção da arte? Luisella Mazza, Gerente de Programa, contou a Look At Me sobre isso. Google Academias Culturais no Brasil, Itália e Rússia, que falou na conferência Intermuseum 2014 no início de junho.

Luisela Mazza

Gerente de Programa para a Europa na Google Academy of Culture

Por que a empresa de tecnologia Google precisaria de sua própria Academia Cultural?

Que desafios você enfrenta ao digitalizar obras de arte?

Um dos maiores desafios é criar imagens gigapixel de alta qualidade. Normalmente, damos aos museus a oportunidade de digitalizar apenas uma pintura da coleção nessa qualidade. No entanto, às vezes filmamos outros tipos de produção dessa maneira. Por exemplo, publicamos recentemente fotografias do teto da Ópera Garnier e levou muito tempo para trabalhar neles. Além disso, antes de começarmos a digitalizar, testamos nossa tecnologia em outro prédio de Madri para ver se conseguíamos produzir imagens com a qualidade necessária. Teto Ópera de Paris está localizada a uma altura de 18 metros, e a pintura não é visível do corredor a olho nu. Decidimos digitalizá-lo para que você veja o que nem os visitantes da ópera veem e considere tudo nos mínimos detalhes. Terminado o projeto, pudemos até ver a assinatura de Chagall no canto, que foi deixada em 1964, o que é incrível para quem não teve essa oportunidade antes.

Muitos acreditam que o Google Art Project não está mudando para melhor nossa percepção das pinturas, porque os artistas do passado não esperavam que suas pinturas fossem vistas com tantos detalhes.

É ótimo que o Google Art Project esteja provocando um debate sobre como a tecnologia está mudando o significado de uma obra, a ideia de uma pintura e a intenção do artista. Mas, como já observei, as próprias instituições culturais escolhem que tipo de trabalho desejam digitalizar e confiamos plenamente em sua escolha. Fornecemos apenas tecnologia e uma plataforma, bem como a capacidade de incorporar incorporações com pinturas nos sites dos próprios museus. Além disso, damos ferramentas aos usuários: permitimos que comparem obras, criem suas próprias galerias e as compartilhem.

Como os cientistas usam o Google Art Project? Você conhece alguma pesquisa interessante?

Comparar pinturas e documentos de museus e bibliotecas de todo o mundo pode ser uma ferramenta muito útil. Isso torna possível comparar a carta de Van Gogh da The Morgan Library & Museum, endereçada a Gauguin e contendo esboços, com a pintura resultante, que é mantida no Museu Van Gogh. Esses artefatos digitalizados se complementam e dão significado um ao outro porque a escrita dá o contexto no qual a pintura foi criada. EM mundo real não temos como compará-los porque eles estão em países diferentes e em diferentes continentes. Se você, como cientista, precisa compará-los, não é nada fácil.

"Campo de Trigo com Corvos", Vincent van Gogh, 1890

A Google Academy of Culture realiza projetos off-line?

Sim, participamos da organização dedicado à criatividade Exposição de Van Gogh O homem suicidado pela sociedade no Musée d'Orsay. Uma das pinturas, Wheatfield with Crows, pintada em 1890, não pôde ser trazida para Paris porque era muito frágil para ser transportada do Museu Van Gogh em Amsterdã. É por isso que os curadores substituíram a pintura por uma tela com a fotografia dela, criada com nossa tecnologia. Esse bom exemplo sobre como as versões digitais de pinturas podem ser úteis no mundo real e em museus reais.

Além disso, abrimos nosso laboratório de espaço físico permanente em Paris em dezembro. Esta é uma plataforma cultural experimental, existem vários projetos em execução: por exemplo, uma residência para jovens artistas em colaboração com a 89plus - este projeto promove artistas nascidos após 1989. No Lab, eles trabalham em seus projetos de inspiração digital. O “laboratório” também conta com uma equipe de engenheiros, e além disso, os artistas podem imprimir seus trabalhos em impressoras 3D, fazer gravação a laser, etc.

A academia está preocupada com a preservação da arte digital, como os videogames da década de 1980 ou as obras de artistas que criaram obras para a Internet?

Não, mas coletamos ideias interessantes de nossos parceiros. Se nossos parceiros quisessem colocar esse conteúdo online, nós definitivamente os ouviríamos. Além das fotografias, o Google Art Project também publica vídeos mostrando instalações e outras obras de arte contemporânea, pois as imagens estáticas não transmitem sua essência e as ideias do autor.

Como a Academia de Cultura se desenvolverá no futuro?

Estamos constantemente criando novas tecnologias para ajudar as instituições culturais. Por exemplo, lançamos recentemente vários museus Aplicações Móveis: criamos um esquema universal que nossos museus parceiros podem preencher, para não serem limitados pela experiência que seus sites fornecem. Até o momento, vários museus brasileiros tiveram tais candidaturas: Pinacoteca do Estado de São Paulo, Museu Lazar Segal e Museu de Arte Contemporânea de São Paulo (MAM).

Além disso, estamos tentando melhorar nossos panoramas das "maravilhas do mundo", criados usando o Google Street View. Recentemente, publicamos um panorama do Camboja Complexo de templos de Angkor Wat e complementou com comentários de historiadores para que os usuários possam não apenas olhar para esta atração, mas também aprender tudo informação necessária sobre ela.

Há um grande número de pessoas no mundo que, em princípio, não têm aversão a passear por museus, mas têm preguiça de se levantar de uma poltrona confortável para isso. E há quem esteja disposto a sair dela, mas a situação financeira ou a falta de tempo não permite ir para outra cidade ou outro país para ver a Mona Lisa, a Aparição de Cristo ao Povo e outras obras-primas de pintura. É isso para essas pessoas e, de fato, para todos os amantes Artes visuais, e o recurso apareceu Projeto de arte da empresa Google.

A Google Corporation torna o mundo diferente. Graças a ela, realmente aprendemos como é o próprio Cosmos, obtivemos os mapas mais detalhados e volumosos do mundo, o serviço de correio mais conveniente e confiável, um mecanismo de busca e muito, muito mais que afeta diretamente nossas vidas.

Outro serviço incrivelmente útil do Google é o Street View, que permite que qualquer pessoa caminhe pelas ruas de várias cidades do mundo sem sair da tela do computador. E agora podemos não apenas andar pelas ruas, mas também entrar nos prédios. É verdade que não em todos, mas em dezessete edifícios específicos, que são os maiores museus do mundo de nosso tempo.

Esta oportunidade nos dá um novo serviço da Google Corporation chamado Art Project, apresentado em 1º de fevereiro deste ano. Isso, em essência, é o mesmo Street View, só que você pode andar com ele não pelas ruas, mas pelos museus.

Sobre este momento, dezessete museus de cantos diferentes paz. Este é o Metropolitan Museum and Museum arte contemporânea em Nova York, Palácio de Versalhes em Paris, galeria Nacional em Londres e muitas outras instituições desse tipo e escala. De museus russos apresentado aqui Galeria Tretyakov e o Eremitério. Mas esta lista continuará a expandir e expandir.

Com a ajuda do Google Art Project, diretamente no site do projeto, você pode percorrer os corredores dos museus, ver interiores, pinturas, esculturas, ler legendas para eles, a história de sua criação, biografias de artistas, deixar comentários, conversar sobre suas impressões, dar conselhos, etc.

As próprias pinturas foram filmadas com uma resolução de 7 gigapixels (sim, exatamente 7 bilhões de pixels!) Para que os conhecedores de belas artes, se quiserem, possam ver cada rachadura nas telas, examinar em detalhes e apreciar os traços confiantes de seus favoritos artistas.