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O apito é a base da música folclórica irlandesa. Apito Baixo em Rosewood G Instrumento Musical Apito

E alguns outros países.

assobiar

Exemplo de som	O som de um apito de plástico
Classificação	Flauta longitudinal com dispositivo de apito
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construir

O apito é um instrumento diatônico com um alcance de aproximadamente 2 oitavas. O dedilhado é simples, com dedilhados bifurcados e fechos de meio furo raramente usados, exceto por uma sétima rebaixada para permitir tocar na segunda tonalidade. Com a ajuda de um dedilhado complicado, você pode obter uma gama cromática quase completa.

A afinação mais comum é D (ré da segunda oitava), apitos também são produzidos na maioria das teclas de G (sal da segunda oitava) a G (sal da primeira), instrumentos em A e G às vezes são considerados já apitos graves .

História

A história do instrumento se perde ao longo dos séculos, já que tais flautas são originárias da pré-história e são encontradas em quase todos os povos da Terra.

Na verdade, "estanho" - isto é, estanho, apito apareceu em 1843 na Inglaterra. Pobre agricultor Robert Clarke tinha um apito de madeira e queria fazer um parecido, mas com um novo material folha de flandres(lata enlatada), que então só apareceu. Nova ferramenta teve tanto sucesso que Clark decidiu abrir seu próprio negócio. Junto com seu filho, ele viajou pela Inglaterra, carregando suas ferramentas e materiais em um carrinho de mão. Parando em cidades e vilas, principalmente em mercados, Clark enrolou apitos de uma folha de estanho diante dos olhos da população, resultando em um tubo cônico, que foi então fechado em uma das extremidades com uma rolha de madeira - um apito foi obtido , em seguida, os orifícios foram cortados no tubo. Clark imediatamente demonstrou o instrumento, tocando melodias para o público. O cachimbo custou um centavo, daí outro de seus nomes - flauta barata. Ocasionalmente, os cachimbos de Clarke eram comprados por marinheiros irlandeses e outras pessoas da Ilha Verde que os traziam para casa. Assim, o apito de lata veio para a Irlanda.

Na Irlanda, o cachimbo apaixonou a todos, pois era muito adequado para tocar o irlandês música folclórica. A produção de Robert Clark sobreviveu até hoje, apita a marca Clarke desfruta de popularidade constante em todo o mundo, especialmente como instrumento para iniciantes.

Posteriormente, os apitos começaram a ser feitos de vários materiais, de tubos de metal, latão, alumínio, etc. Vários tipos de plástico e outros materiais.

O apito de lata se espalhou pelo mundo nas décadas de 60 e 70 do século XX, na esteira do renascimento do interesse pela música folclórica na Irlanda e além. Quase todos os grupos folclóricos famosos usavam assobios em suas atividades. Surgiram novas empresas e mestres fabricantes de apitos.

Aplicativo

Apesar do aparente primitivismo do aparelho, o tin whistle - no contexto da música folclórica irlandesa - é um instrumento bastante sofisticado que tem muito mais possibilidades do que parece à primeira vista. A técnica de execução nele, provavelmente, desenvolveu-se sob a influência da técnica de tocar gaita de foles irlandesa tubos uilleann, que tem uma longa tradição e é bastante complexo. Muitos músicos irlandeses ficaram famosos justamente pelo domínio do apito, por exemplo Maria Bergin, que gravou dois discos no final dos anos 70 sob o nome Feadoga Stain 1 & 2 (Tin Whistles 1 & 2), que tiveram e continuam a ter um impacto significativo sobre os assobiadores em todo o mundo.

apitos modernos

Hoje existem muitos vários tipos apito de estanho. Estes são os apitos cônicos que sobreviveram até hoje Clarke, e latão comum com apito de plástico geração, apitos de plástico disponíveis Dixon E Susato e apitos de madeira de fabricantes profissionais.

apito baixo

apito baixo- apito baixo - uma espécie de apito de lata. Possui uma configuração mais baixa e tamanho maior, maiores demandas de respiração e menos mobilidade. Tem um timbre mais profundo e encorpado. Portanto, o apito baixo é freqüentemente usado para tocar melodias lentas. Os apitos são feitos de metal, plástico ou madeira.

A chave mais comum é D (D da primeira oitava, uma oitava abaixo do tinwistle usual). É produzido na maioria das teclas de G (sal da primeira oitava) a G (sal pequeno). As tonalidades mais baixas são muito raras e às vezes são chamadas de "baixo".

História

É provável que flautas longitudinais semelhantes a apitos baixos existissem já no século XVI, mas esse fato permanece controverso.

o inventor do apito baixo em seu forma moderna considerado inglês músico de jazz e fabricante de ferramentas Bernard Overton, que em 1971 fez um assobio baixo para um famoso músico irlandês Fúria de Finbara (Finbar Furey) que perdeu seu apito de bambu durante uma turnê. Tendo feito os dois primeiros assovios graves, que Fury usava ativamente nas apresentações, Overton começou a receber ordens de outros músicos.

O início da popularidade em massa do apito baixo caiu na década de 90 do século XX, após o famoso apresentação de dança Riverdance em que o músico Davy Spillane tocou este instrumento.

apito apito

História

A história do instrumento se perde ao longo dos séculos, já que tais flautas são originárias da pré-história e são encontradas em quase todos os povos da Terra.

Na verdade, "estanho" - isto é, estanho, apito apareceu em 1843 na Inglaterra. Pobre agricultor Robert Clarke tinha um apito de madeira e queria fazer um parecido, mas com um novo material folha de flandres(lata enlatada), que então só apareceu. O novo instrumento fez tanto sucesso que Clark decidiu abrir seu próprio negócio. Junto com seu filho, ele viajou pela Inglaterra, carregando suas ferramentas e materiais em um carrinho de mão. Parando em cidades e vilas, principalmente em mercados, Clark enrolou apitos de uma folha de estanho diante dos olhos da população, resultando em um tubo cônico, que foi então fechado em uma das extremidades com uma rolha de madeira - um apito foi obtido , em seguida, os orifícios foram cortados no tubo. Clark imediatamente demonstrou o instrumento, tocando melodias para o público. O cachimbo custou um centavo, daí outro de seus nomes - flauta barata. Ocasionalmente, os cachimbos de Clarke eram comprados por marinheiros irlandeses e outras pessoas da Ilha Verde que os traziam para casa. Assim, o apito de lata veio para a Irlanda.

Na Irlanda, o cachimbo apaixonou a todos, pois combinava muito bem com a execução da música folclórica irlandesa. A produção de Robert Clark sobreviveu até hoje, apita a marca Clarke desfruta de popularidade constante em todo o mundo, especialmente como instrumento para iniciantes.

Posteriormente, os apitos de lata começaram a ser feitos de vários materiais, desde tubos de metal, latão, alumínio, etc. Vários tipos de plástico e outros materiais.

Aplicativo

Assobiadores notáveis:

apitos modernos

Existem muitos tipos diferentes de apitos hoje em dia. Estes são os apitos cônicos que sobreviveram até hoje Clarke, e latão comum com apito de plástico geração, apitos de plástico disponíveis Dixon E Susato e apitos de madeira de fabricantes profissionais.

Os fabricantes mais populares:

O apito é um dos instrumentos mais difundidos no mundo, em grande parte devido à sua disponibilidade: o cachimbo nível de entrada, cuja qualidade é bastante aceitável, pode custar US $ 5, instrumentos de nível profissional custam de US $ 100 a US $ 700, mas alguns profissionais preferem apitos baratos. Os mais caros, via de regra, são os apitos artesanais de madeira.

apito baixo

apito baixo- low-whistle - uma variedade baixa de tin-whistle. Possui uma configuração mais baixa e tamanho maior, bem como maiores demandas de respiração e menos mobilidade. Tem um timbre mais profundo e encorpado. Portanto, o apito baixo é freqüentemente usado para tocar melodias lentas. Feito de metal, plástico ou madeira.

História

É provável que flautas longitudinais como o apito baixo existissem já no século 16, este fato permanece discutível.

O inventor do apito baixo em sua forma moderna é um músico de jazz e fabricante de instrumentos inglês. Bernard Overton, que em 1971 fez um assobio baixo para um famoso músico irlandês Fúria de Finbara (Finbar Furey), que perdeu seu apito de bambu durante uma turnê. Tendo feito os dois primeiros assovios graves, que Fury usava ativamente em suas apresentações, Overton começou a receber encomendas de outros músicos.

O início da popularidade em massa do apito baixo caiu na década de 90 do século XX, após o famoso show de dança Riverdance em que o músico Davy Spillane tocou este instrumento.

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Notas



De madeira

Cobre

teclados

Detalhes

Um trecho caracterizando Whistle

- Oui, madame, [Sim, senhora,] - respondeu ele, olhando em volta.
- Você viu meu marido?
- Não, senhora. [Não, senhora.] - Ele sorriu bastante inapropriadamente.
- Você parece ter estado recentemente em Paris? Eu acho que é muito interessante.
- Muito interessante..
A condessa trocou olhares com Anna Mikhailovna. Anna Mikhailovna percebeu que estava sendo convidada a fazer isso homem jovem e, sentando-se ao lado dele, ela começou a falar sobre seu pai; mas, como a condessa, ele respondeu apenas em monossílabos. Os convidados estavam todos ocupados uns com os outros. Les Razoumovsky… ca a ete charmant… Vous etes bien bonne… La comtesse Apraksine… [Os Razumovskys… Foi delicioso… Você é muito gentil… Condessa Apraksina…] foi ouvido de todos os lados. A condessa levantou-se e foi para o corredor.
— Marya Dmitrievna? – ouvi a voz dela do corredor.
"Ela é a melhor", foi a resposta rude. voz feminina, e depois disso Marya Dmitrievna entrou na sala.
Todas as moças e até as senhoras, exceto as mais velhas, se levantaram. Marya Dmitrievna parou na porta e, da altura de seu corpo corpulento, erguendo a cabeça de cinquenta anos com cachos grisalhos, olhou em volta dos convidados e, como se estivesse enrolando, endireitou sem pressa as mangas largas de seu vestido. Marya Dmitrievna sempre falava russo.
"Querida aniversariante com filhos", disse ela em sua voz alta e grossa que supera todos os outros sons. “Você é um velho pecador”, ela se virou para o conde, que estava beijando sua mão, “sente falta do chá em Moscou?” Onde executar os cães? Mas o que fazer, pai, é assim que esses pássaros vão crescer ... - Ela apontou para as meninas. - Querendo ou não, você precisa procurar pretendentes.
- Bem, o que, meu cossaco? (Marya Dmitrievna chamou Natasha de cossaca) - disse ela, acariciando Natasha com a mão, que se aproximou de sua mão sem medo e com alegria. - Eu sei que a poção é menina, mas eu adoro.
Ela tirou brincos de yakhon em forma de pêra de sua enorme bolsa e, dando-os a Natasha, que estava radiante e corada com o aniversário, imediatamente se afastou dela e se virou para Pierre.
– É, é! tipo! venha aqui,” ela disse em uma voz zombeteiramente baixa e fina. - Vamos querida...
E ela arregaçou as mangas ameaçadoramente ainda mais alto.
Pierre se aproximou, olhando-a ingenuamente através dos óculos.
"Venha, venha, querida!" Eu disse a seu pai apenas a verdade, quando ele estava, e então Deus o ordenou.
Ela fez uma pausa. Todos ficaram em silêncio, esperando o que estava por vir e sentindo que havia apenas um prefácio.
- Ok, nada a dizer! bom menino!... O pai deita na cama, e ele se diverte, põe a moeda num urso a cavalo. Que vergonha, pai, que vergonha! Melhor ir para a guerra.
Ela se virou e ofereceu a mão ao conde, que mal pôde conter o riso.
- Bem, bem, para a mesa, eu tenho chá, está na hora? disse Marya Dmitrievna.
A contagem foi em frente com Marya Dmitrievna; depois a condessa, que era comandada por um coronel hussardo, pessoa certa, com o qual Nicolau teve que alcançar o regimento. Anna Mikhailovna está com Shinshin. Berg estendeu a mão para Vera. A sorridente Julie Karagina foi com Nikolai para a mesa. Atrás deles vinham outros casais, estendendo-se pelo corredor, e atrás deles sozinhos, crianças, tutores e governantas. Os garçons se mexeram, as cadeiras chacoalharam, a música tocou nas cadeiras do coral e os convidados se acomodaram. Os sons da música caseira do conde foram substituídos pelos sons de facas e garfos, pelas vozes dos convidados, pelos passos silenciosos dos garçons.
Numa ponta da mesa, a condessa sentava-se à cabeceira. À direita está Marya Dmitrievna, à esquerda está Anna Mikhailovna e outros convidados. Na outra ponta estava sentado um conde, à esquerda um coronel hussardo, à direita Shinshin e outros convidados do sexo masculino. De um lado da longa mesa, jovens mais velhos: Vera ao lado de Berg, Pierre ao lado de Boris; por outro lado, crianças, tutores e governantas. Por trás do cristal, garrafas e vasos de frutas, o conde olhou para a esposa e seu boné alto com fitas azuis e serviu diligentemente o vinho aos vizinhos, sem se esquecer de si mesmo. A condessa, também por causa dos abacaxis, não esquecendo os deveres de anfitriã, lançou olhares significativos ao marido, cuja careca e rosto, ao que parecia, diferiam nitidamente em sua vermelhidão de cabelo grisalho. Houve uma tagarelice regular no lado feminino; vozes se ouviam cada vez mais alto sobre o homem, principalmente o coronel hussardo, que comia e bebia tanto, corando cada vez mais que o conde já o dava de exemplo para os outros convidados. Berg, com um sorriso gentil, falou com Vera sobre o fato de que o amor é um sentimento não terreno, mas celestial. Boris chamou seu novo amigo Pierre dos convidados que estavam à mesa e trocou olhares com Natasha, que estava sentada à sua frente. Pierre falava pouco, olhava novos rostos e comia muito. A partir de duas sopas, das quais escolheu a la tortue, [tartaruga] e kulebyaki, e até perdiz, não faltou um único prato e nem um único vinho, que o mordomo em uma garrafa embrulhada em um guardanapo misteriosamente enfiou por trás do ombro de seu vizinho, dizendo ou “drey Madeira, ou húngaro, ou vinho do Reno. Ele substituiu o primeiro dos quatro copos de cristal pelo monograma do conde, que ficava na frente de cada aparelho, e bebeu com prazer, olhando cada vez com mais simpatia para os convidados. Natasha, que estava sentada à sua frente, olhou para Boris, como meninas de treze anos olham para o menino por quem acabaram de se beijar pela primeira vez e por quem estão apaixonadas. Esse mesmo olhar dela às vezes se voltava para Pierre, e sob o olhar dessa garota engraçada e animada ele queria rir, sem saber por quê.
Nikolai estava sentado longe de Sonya, ao lado de Julie Karagina, e novamente, com o mesmo sorriso involuntário, disse algo a ela. Sonya sorriu grandiosamente, mas aparentemente estava atormentada pelo ciúme: ela empalideceu, depois corou e com todas as suas forças ouviu o que Nikolai e Julie estavam dizendo um ao outro. A governanta olhou em volta, inquieta, como se estivesse se preparando para uma repreensão, caso alguém pensasse em ofender as crianças. O tutor alemão tentou memorizar as categorias de comidas, sobremesas e vinhos para poder descrever tudo ao pormenor numa carta à sua família na Alemanha, e ficou muito ofendido com o facto do mordomo, com uma garrafa embrulhada num guardanapo, ter rodeado ele. O alemão franziu a testa, tentou mostrar que não queria receber aquele vinho, mas ficou ofendido porque ninguém queria entender que ele precisava de vinho não para matar a sede, não por ganância, mas por curiosidade conscienciosa.

Na ponta masculina da mesa, a conversa tornou-se cada vez mais animada. O coronel disse que o manifesto declarando a guerra já havia sido publicado em Petersburgo e que a cópia, que ele mesmo vira, já havia sido entregue por correio ao comandante-em-chefe.
- E por que é difícil para nós lutar com Bonaparte? Shinshin disse. - II a deja rabattu le caquet a l "Autriche. Je crains, que cette fois ce ne soit notre tour. [Ele já derrubou a arrogância da Áustria. Receio que nossa vez não chegaria agora.]
O coronel era um alemão robusto, alto e otimista, obviamente um militante e um patriota. Ele ficou ofendido com as palavras de Shinshin.

Compre um apito em uma loja de música local ou online. flautas de estanho são vendidos em todas as chaves possíveis. O apito mais comum em "Ré" toca as oitavas "Ré" e "Sol maior". O segundo apito mais comum em dó toca as oitavas dó e fá maior. A nota mais baixa do apito, quando você cobre todos os buracos com os dedos, é chamada de chave - no apito "Ré" a chave é a nota "Ré".

'''Segure seu apito corretamente.''" O apito deve estar apontando para baixo em um ângulo de 45 graus. Sua mão dominante deve estar para baixo e a segunda mão para cima. Os dedinhos não são usados no jogo, mas servem como um papel de apoio ou são usados no jogue nos apitos maiores (e de oitava baixa) Dedos grandes sustentam o apito por baixo Cubra os orifícios do apito com a ponta dos dedos Coloque a ponta do apito entre os lábios - não os dentes!

'''Aprenda a tocar notas diferentes.''' O apito padrão leva duas oitavas. No caso do apito Ré, cobre as notas do segundo ré acima do dó central até o quarto ré acima do dó central. Teoricamente, soprando um forte fluxo de ar especial, é possível atingir as notas mais altas, mas na prática o som é muito alto e desafinado. Como regra, cada dedo levantado e orifício aberto no apito produz um som uma nota acima. Dê uma olhada na tablatura D-whistle abaixo. Círculos brancos indicam um buraco aberto, círculos pretos indicam um fechado. O sinal + abaixo da tablatura significa a segunda oitava.

'''Toque notas em uma oitava baixa. Pegue um apito e feche todos os buracos com os dedos. (Você não precisa pressionar os dedos com força, apenas certifique-se de que seus dedos cobrem completamente o buraco.) Sopre no apito, mantendo a língua na posição, como se estivesse dizendo "whoo". O som resultante é a “tonalidade” (ou seja, a nota “ré” no apito “d”). Se você soprar muito levemente, a nota sairá muito "diluída"; se você soprar muito forte, o apito tocará na segunda oitava ou produzirá um som agudo de assobio. Aprenda a soprar um fluxo constante de ar para produzir um bom som baixo da nota certa. Retire dedo após dedo, percorrendo assim todas as notas da escala, até chegar à nota em que todos os orifícios do apito estão abertos (dó sustenido). Para apoiar o apito com todos os orifícios abertos, use o dedo mínimo da mão dominante.

Toque as notas da segunda oitava. Feche todos os buracos novamente com os dedos e sopre no apito com força redobrada. Se você estiver tendo problemas para acertar uma nota da segunda oitava, tente abrir um pouco o primeiro orifício (mais próximo da boca) - essa tática o ajudará com todas as notas da segunda oitava. Como na primeira lição, um a um, abra todos os orifícios do apito, tocando a escala na segunda oitava até nota alta(afiar). Quanto mais alta a nota, mais forte você terá que soprar.

Aprenda a tocar a melodia! Se você ainda não sabe, aprenda a tocar partituras a partir de partituras.

Mais prática! Pratique a pureza das notas e transições suaves entre elas, bem como dispositivos especiais para tocar:

Cut - Antes de tocar uma nota, toque uma nota mais alta por uma fração de segundo. Retire rapidamente o dedo do orifício e coloque-o de volta para que o ouvido ouvinte nem tenha tempo de registrar o tom.
Strike - O mesmo que "cut", mas em vez de uma nota mais alta, você pega uma nota mais baixa.
Deslize entre as notas - Deixe seu dedo deslizar para fora do orifício para uma transição suave para a próxima nota.
O efeito Vibrato é obtido variando o fluxo de ar. Quanto mais rápido você soprar, mais alto o tom, mais lento, mais baixo o tom, e mudar a intensidade permitirá que você produza um som vibrante. Não sopre muito forte ou corre o risco de entrar na segunda oitava. O vibrato também pode ser feito abrindo e fechando o segundo orifício da boca. Por exemplo, ao tocar a nota A, levante e abaixe rapidamente o dedo do segundo orifício superior para produzir um som vibrante.

Cachimbo irlandês (apito, literalmente - um apito, que geralmente é correto se você soprar com mais força) - um bastão e nove buracos. Seis orifícios de trabalho permitem que você toque sete notas de maior natural. A segunda e o início da terceira oitava são tocadas por sopro. Combinações especiais permitem que você pegue apartamentos. Eles são feitos em várias tonalidades - A, Bb (sistema de gaita de foles), C, D, Eb F, G (isso afeta o tamanho); o resto - por encomenda. Eles usam principalmente C e D - respectivamente para músicas em C / Dm e D / Em.

Vístulas são de dois tipos principais - cilíndrico E cônico. Cilíndrico é um tubo de metal (feito de bronze ou níquel) com furos e um bocal de plástico. Eles têm um som brilhante. Principais marcas: Generation, Feadog, Waltons.

As vislas cilíndricas profissionais são feitas inteiramente de alumínio. O som forte original, que não é mais assobiado, mas ainda não é uma flauta. Marcas: Howard, Chieftain.

Apitos cônicos (conhecidos como Pennywhistle - eles receberam esse nome porque alguns cidadãos ágeis, tocando esses mesmos apitos em locais públicos, conseguiram ganhar um pouco desses mesmos centavos) - como você pode ver na foto - uma folha de estanho enrolada em um cone, soldado ao longo da costura com lado reverso, com encaixe de madeira no bocal. Um som característico de "assobio" bastante suave. Também disponível uma oitava abaixo (assobio baixo). Quando tocado com outros instrumentos, cria uma sensação de "profundidade de som". Marcas: Clark, Shaw

Gaita de foles escocesa (Grande Highland Bagpipe) full size (tamanho completo) mata tudo que vive em um raio de 3 metros do flautista. Tentativas de tocá-lo em salas pequenas como o Magnifique terminam em completa paralisia do público. Na verdade, consiste em um saco "a (ou seja, um saco), um bocal, vários drones (drones - emitindo um som característico de tom constante, geralmente 1 baixo, 2 tenores) e um chanter (chanter), geralmente em Bb, em que, na verdade, uma melodia é tocada.

Falando em melodia. Se alguém não souber, explicamos: além de ser um show, também é música, e se você não conseguir lembrar a melodia, isso não significa que o flautista não se lembre dela.

Para evitar que as pessoas morram em shows e sessões em casa, o pequena gaita de foles (smallpipe). Sua principal diferença em relação ao grande é o poder bastante aceitável da já ambígua percepção sonora (estou encantado com isso ... os primeiros 10 minutos). Além disso, é muito mais fácil soprar nele, por isso é melhor aprender a sabedoria do jogo nele.

Falando em treinamento. Juntamente com o treinamento dos pulmões, recomenda-se inicialmente o uso de praticar canto(o mesmo cantor da gaita de fole, mas com bocal), que é mais fácil de soprar, e não há tantas preocupações - inflar, apertar, tocar ... e tudo de uma vez!

Adivinha o que é?

Você dificilmente adivinhou , ou, em russo, um cantor de treinamento eletrônico que imita a gaita de foles escocesa. No lado direito há um fone de ouvido. Suporta sons naturais C e D. Disponível com um corpo preto ou transparente (aparentemente por analogia com slots em equipamentos Hi-End para observar o brilho mágico de lâmpadas e outras frescuras). Se você planeja seriamente treinar em locais inadequados para isso (no caminho para o trabalho / do trabalho / para sua namorada / ou quando ela acabou de adormecer, e ainda mais se "ela" não é ela, mas, digamos, mãe -in-law!) Talvez este dispositivo o ajude.

Para grandes fãs fumarem cachimbo durante um show, outra coisa complicada foi inventada - Uilleann (cotovelo) Pipe (gaita de foles irlandesa). Como você deve ter adivinhado, você não precisa soprar nele. O ar é bombeado usando foles. A ação padrão é D, mas qualquer ação é feita sob encomenda.

A UP afastou-se tanto da gaita-de-foles escocesa como a flauta Boehm do apito: o cantor permite tirar semitons, de modo que o sistema se torna sem princípios. Além disso, a palheta permite tocar uma oitava acima ao soprar. Com a ajuda de reguladores adicionais em drones, torna-se possível fazer todo tipo de coisas interessantes, como tocar acordes.

Além do conjunto completo, os UPs vêm pela metade - sem reguladores adicionais e estudantis - sem drones.

irlandês tradicional instrumento de percussão, via de regra - uma moldura de madeira revestida de couro genuíno. Eles o seguram com a mão esquerda, apoiada na barriga; eles batem com a direita, segurando um bastão como uma caneta-tinteiro de forma que, com golpes deslizantes para cima e para baixo, ambas as pontas do bastão atinjam a pele (técnica básica).

Sticks (bastão), além da forma padrão, são fantasiosos e ainda mais fantasiosos com centro de gravidade deslocado.

A natureza do som varia consideravelmente dependendo do ângulo em que ocorre o golpe e da posição da mão esquerda na superfície interna da pele. Existem modelos sintonizáveis (ajustáveis) e não ajustáveis com um diâmetro de 14 a 22 polegadas.

família bandolim, exceto para o pequeno usual bandolins (bandolins) inclui irmã mais velha mandola (mandola), mãe mandocelo (mandocello) e pai mandobass (mandobass)- colocar um sorriso!. Uma vez um pequeno bandolim foi seduzido por uma moleca banjo. O fruto de seu amor jovem, que apareceu após o tempo previsto, foi chamado mandobanjo (mandobanjo). Tal reviravolta nos acontecimentos não poderia deixar de afetar os parentes mais próximos. tio cítara tão chateado que em vez de ADADA ele começou a soar como ADGAD, e às vezes até como DGDAD, e tia bouzouki (bouzouki)- Bem, esses gregos têm nomes! - até adquiriu um par adicional de cordas, para não se destacar das esbeltas fileiras da família do bandolim. Enquanto isso, os excessos do pervertido do banjo não pararam por aí. Atraído pelas formas clássicas, desonrou o venerável violão, deixando a filha como lembrança de sua ardente amante africana. Guitarbanjo (banjo de guitarra). Temendo a vingança do público indignado, o banjo fez uma débil tentativa de fazer as pazes - conseguiu uma 5ª corda (5 tamanhos menor - aparentemente pegou de alguma criança) e mudou a afinação para GDGBD. Mas isso não o ajudou a evitar a resposta: pego por uma multidão enfurecida, ele foi cassado ... bem, arrancaram seus trastes e puxaram fios de náilon para o pescoço.

O bandolim é construído da mesma forma que o violino - GDAE. Além da forma clássica italiana com corpo em forma de pêra (costas arredondadas), um modelo com corpo plano (costas planas - por exemplo, uma mandala) é mais usado na música folclórica. E não é de admirar. Você pode segurar com segurança um instrumento nas mãos, cuja parte de trás é um hemisfério alongado e até envernizado, apenas em um estado sóbrio, sentado na posição clássica de “pé a pé”. Tais exigências ao músico, como você entende, não levaram ao fortalecimento de um estilo de vida sóbrio, mas ao surgimento de um instrumento que se firma entre as pernas. O novo design foi chamado de "Celtic".

O tenor mandola (tenor mandola) é construído da mesma forma que o contralto - CGDA e externamente se assemelha a um bandolim adulto. Verdade, em música irlandesa a mandola de oitava mais comumente usada (mandola de oitava, os americanos chamam de bandolim de oitava), afinada como GDAE uma oitava abaixo do bandolim.

O mandocello é construído uma oitava abaixo da mandala de tenor CGDA. Parece uma oitava a mais.

O Mandobass está sendo construído pela EADG. Olha, hmm... respectivamente.

Sitar (assistente) em Ultimamente, como outros instrumentos da família do bandolim, mudou o design para um fundo plano, então a principal diferença foi a presença de 10 cordas emparelhadas, que são construídas como qualquer um gostaria, e um braço mais curto e largo (na verdade, as cordas podem ser mais e menos - de 8 a ...). Existem opções de ajuste ADADA, ADGAD, DGDAD, além de um capotraste ser frequentemente usado.

O bouzouki é a versão grega do alaúde. O grego tradicional é construído pelo CFAD. Na verdade, eles costumavam ser feitos com seis cordas duplas (DAD), mas agora os mestres gregos fazem principalmente CFADs de oito cordas com corpo em forma de pêra (volta arredondada).

Os músicos irlandeses, em seu desejo de reconstruir todos esses instrumentos no GDAE, não ignoraram o bouzouki, ao mesmo tempo em que aproximavam o design de um denominador comum. A aparência dos modelos de costas planas tornou o bouzouki muito semelhante à mandala de oitava, apenas o pescoço do bouzouki é mais longo. Tal adaptação levou ao fato de que a linha entre o bouzouki "irlandês" (bouzouki irlandês) e a mandala de oitava fica em algum lugar na região da escala do pescoço de 58 centímetros, de modo que qualquer coisa mais curta é uma mandola, qualquer coisa mais longa é um bouzouki. O som da variedade "irlandesa" é mais aberto e brilhante do que o grego, e é mais confortável segurá-lo.

O banjo tenor é amplamente utilizado não apenas na música tradicional irlandesa, mas também no jazz tradicional. Ele tem uma escala menor do que o banjo G e tem quatro cordas afinadas CGDA, mas praticamente todos os músicos irlandeses afinam o GDAE, uma oitava abaixo do bandolim e do violino. Instrumentos com escala reduzida (17 trastes em vez de 19) são mais populares, pois seu dedilhado corresponde ao de um violino.

O banjo de 5 cordas é comumente usado em bluegrass e música country, mas para diversificar é usado como acompanhamento em músicas de vários direções musicais. Entre as opções de customização, gDGBD e gCGDB são as mais comuns. Distingue-se pela presença da 5ª corda, estapeada no lado do pripe na quinta casa do lado das cordas do baixo. Fretless banjo (banjo fretless), geralmente com cordas de náilon, usado anteriormente para tocar junto com o violino devido a um som mais consistente.

Mandobanjo ou banjolin (mandobanjo ou banjolin), como o nome indica, é o resultado da liquidação incorreta de um pogrom em uma loja de música: um ressonador de um banjo, um pescoço de um bandolim, um som - bem, isso deve ser ouvido .

Guitar banjo (guitar banjo) - a saída perfeita para o guitarrista quando quer extrair os sons do banjo, mas tem preguiça de aprender. Na verdade, um braço de guitarra, 6 cordas, os mesmos acordes, mas o som...

Como se chama na Itália violino, e na Rússia um violino, nas mãos de um músico irlandês se transforma em violino. Portanto, se no palco alguém chama alguém de Fiedler, isso não é uma competição para jovens talentos judeus, mas um concerto de música irlandesa.

De acordo com o site do grupo Sid Host (Slua Si)

Apito baixo de flauta irlandesa.
Tom: G maior (G).
Comprimento: 43 cm.
Material: pau-rosa (pau-rosa), anéis de cobre.
Recursos de design: composto ajustável,
tecnologia de fabricação de apitos - "tubo em tubo".

O som dessa flauta é suave, profundo e confiante.

Sergey Klevensky é o melhor flautista profissional da Rússia
representa oficialmente nossos assobios.

Sergey Klevensky é um multi-instrumentista que domina mais
dez dos instrumentos de sopro mais exóticos. ele é fácil
se encaixa em qualquer cultura musical, de fusão acústica,
ao rock eletrônico pesado. Com seu toque virtuoso, ele adornou
uma infinidade de projetos. Entre eles: Ivan Smirnov Quartet,
Farlanders, Myllarite, Volga, Moscow Grooves Institute, Maleriya,
Arte Ceilidh. Segundo os críticos, Sergei Klevensky pode ser chamado
um dos músicos mais poderosos da cena étnica moderna na Rússia.

apito - folk flauta longitudinal, difundida na Irlanda, Escócia e Inglaterra. Traduzido literalmente como "apito, cachimbo". Até meados do século XIX, era tradicionalmente feito de madeira, depois de latão estanhado. EM tempos modernos as flautas de madeira estão ganhando popularidade novamente, devido a um som mais poderoso e bonito. O apito tem 6 furos de jogo, a afinação tradicional é D maior (D). A flauta soa alta, controlada e ótima para tocar músicas rápidas!

Como jogar:

Pegue a flauta em suas mãos. Com os dedos da mão esquerda, feche os três orifícios de jogo superiores (aqueles que estão mais próximos do apito): índice, meio, sem nome. Além disso, os dedos da mão direita - índice, meio e anel fecham os três orifícios inferiores restantes. Os dedos ficam firmes nos orifícios de jogo, mas ao mesmo tempo, não tensos. Ao abrir os orifícios enquanto toca, os polegares de ambas as mãos e o dedo mínimo da mão direita seguram a flauta. Coloque a flauta nos lábios e sopre uniformemente na ranhura do apito na extremidade da flauta, mudando gradualmente a força do sopro até obter um som uniforme. Depois de receber um som estável com todos os orifícios fechados, prossiga em busca do som de um orifício aberto por baixo e, assim, gradualmente dominando os sons de todos os orifícios em ordem sequencial, passe para melodias simples que a flauta dirá você.

Lindas melodias e alegria para você na masterização flauta mágica Assobiar!

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