Grupo de rock chinês. Nine Treasures - banda chinesa de folk metal

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Boa noite. Hoje nosso voo para o rock acontecerá na China…

A música rock chegou à China na década de 1980 e foi ativamente desenvolvida sob a influência do movimento rock dos EUA, bem como sob a influência de música tradicional China. A primeira corrente, chamada de Vento do Noroeste (década de 1980), deu origem ao rock chinês em geral. A direção foi definida por duas canções - "Xintianyu" e "Nothing for the Soul" (1984). A segunda faixa foi interpretada por Cui Jian e misturou rock com elementos da música tradicional chinesa. É nessa combinação de gêneros musica rock A China está sendo construída até hoje.

Pai rock chinês Cui Jian

Nascimento, apogeu e declínio do rock chinês (1984-1994). A canção "Nothing for the Soul" de Cui Jian (1984) é, de fato, o nascimento do rock chinês. Na China pós-revolucionária, essa música trouxe um espírito totalmente novo, combinando individualismo com auto-expressão direta e aberta. Para geração mais nova tornou-se um símbolo de desilusão com as realidades da sociedade chinesa, um reflexo da complexa política e processos culturais. geração mais velha percebeu a música, ao contrário, como um símbolo das promessas não cumpridas do regime governante. Aliás, até 1990, os artistas de rock chineses não lançavam suas canções, mas davam shows em “clubes”, isso se devia à dura pressão ideológica do atual regime.

O intervalo entre 1988 e 1993 foi o auge do movimento rock na China, e talvez uma das bandas mais proeminentes dessa época seja Tang Dynasty, que é a primeira banda de heavy metal na China.


Banda chinesa de heavy metal Dinastia Tang

O ano de 1994 marcou o declínio do movimento rock, que estava associado à rígida estrutura do partido comunista, que estabeleceu a censura e a restrição do rock, pois liberta a juventude e fornece falsas orientações. Mas mesmo durante esse período difícil, houve grupos que se adaptaram ao quadro e se mudaram para o gênero country-pop, ou como Hae Yoon, que resistiu ativamente a essas regras e tocou música no estilo punk, ska, metal.

Na verdade, nova rodada desenvolvimento do rock chinês aconteceu em 2003 em um show conjunto Cui Jian com The Pedras rolantes. Este concerto abriu o rock chinês para o mundo inteiro. A partir desse momento, a música pós-punk rock começou a se desenvolver ativamente na China, assim como os estilos visual e gothic rock começaram a ganhar fama e popularidade. Sobre este momento tempo, a música rock na China não é a direção principal, mas em desenvolvimento.

Artigo preparado

Denis Boyarinov

O líder da honrada banda de rock chinesa P.K. 14 Yang Haisong fala sobre como foi difícil para o roqueiro em Nanjing e o que ele deve a Viktor Tsoi


O rock na China é chamado de "yaogun" - yaogun, e apareceu não faz muito tempo - em 1986, quando o cantor Cui Jian, Bob Dylan local e John Lennon em uma pessoa se apresentaram musica famosa "Não há nada", que se tornou o hino da agitação estudantil do final dos anos oitenta. A propósito, Cui Jian também pode ser chamado de Choi chinês, porque é coreano por parte de seu pai.

Homenageado grupo chinês P.K. 14, que se conheceram em 1987, toca rock, semelhante ao russo e algo em dívida com Viktor Tsoi. Apesar de quase todos os jovens músicos chineses terem mudado para o inglês, para os membros do P.K. 14 A mensagem ainda é importante nas canções - letras que o líder e vocalista do grupo Yang Haisong, em vida semelhante a professor quieto geografia, gritando em mandarim. Para sua geração, agora na casa dos 30 e 40 anos, o rock era uma fé que eles não podiam trair. Tendo conhecido Jan Haysong durante o festival Vladivostok Rocks, DENIS BOYARINOV gravou sua história sobre o novo álbum "1984" gravado por P.K. 14 com o aclamado produtor de som Steve Albini, e sobre o passado e o presente do yaogong. A julgar por sua história, o rock chinês e o rock russo durante seu apogeu na década de 1980 têm muito em comum.

A primeira onda de rock surgiu em Pequim e Xangai no início dos anos 1980. Começaram a aparecer bandas chinesas, predominantemente de heavy metal. Comecei a ouvir rock chinês por volta de 1983, quando tinha 20 anos. Eu peguei essas bandas no rádio. Ao mesmo tempo, começaram a aparecer cassetes nas quais grupos ocidentais gravavam. As fitas cassete eram baratas e você podia encontrar qualquer tipo de música nelas. Passaram de mão em mão. Aprendemos muito com essas fitas.

Quando comecei a tocar guitarra, comecei a tocar rock dos anos 60 - música hippie, depois passei para o punk - choque E Ramones. grupo P.K. 14 Eu fundei pra tocar só pós-punk - com estilo Joy Division, Cura, Siouxou seja, e as Banshees E bauhaus.

Meu colega de banda, o baixista Ah Dong, mudou-se para Nanjing em 1986 e começou sua própria banda lá. cachorro de merda- eles tocavam hardcore malvado. P.K. 14 E cachorro de merdaéramos as maiores bandas de rock de Nanjing, embora estivéssemos, é claro, e ainda estejamos no underground. Quando a banda de A Dong acabou, começamos a tocar juntos.

P.K. 14- "Por trás de todas as rupturas"


As autoridades chinesas nunca receberam bem o rock. Na década de 1980, existia em termos semi-legais. Mas para a minha geração, o rock era como uma religião. O rock foi uma oportunidade de se encontrar em um mundo diferente, completamente oposto àquele em que vive a maioria dos chineses. Aqueles que escolheram o rock se recusaram a viver no mundo "normal". Eles ficavam sentados o dia todo, trancados em casa e tocavam violão. Eles ignoraram o que os professores e pais lhes disseram. Todos os meus amigos que ouviam rock estavam desempregados na casa dos 20 e 30 anos. Eles não conseguiam chegar a lugar nenhum e nem queriam. Eles ganharam dinheiro caso a caso. Eles viviam morrendo de fome. Economizou dinheiro para cassetes e CD. Foi uma vida difícil.

Quando começamos a tocar - no final dos anos 1980 - não havia clubes de rock em Nanjing. Tocamos em bares aleatórios. Eles mesmos trouxeram todo o equipamento - instrumentos, amplificadores, alto-falantes, absolutamente tudo. Estava cheio faça você mesmo (Faça Você Mesmo. - Ed.). Houve histórias que realizamos com sucesso e combinamos com o proprietário a realização no próximo sábado. Eles vieram uma semana depois, e ele nos disse: não, mudei de ideia, não queremos barulho aqui. As pessoas não compram cerveja por causa da sua música. Ele mentiu na nossa cara. Dissemos - bom, viramos, carregamos o equipamento e saímos para procurar outro bar. Houve muitos desses casos. Nós nos apresentamos de graça - não aceitamos dinheiro para entrar. Foi difícil para nós - porque em Nanjing a cena musical não é tão desenvolvida quanto em Pequim ou Xangai. Não conseguimos encontrar uma pessoa que se tornasse nosso promotor ou diretor. Além disso, Nanquim - Cidade pequena pelos padrões chineses, cerca de 8 milhões de pessoas vivem lá.

Aqueles que escolheram o rock se recusaram a viver no mundo "normal".

Agora as coisas na China com o rock ficaram muito melhores. Muito muito. Agora, em Pequim, já existem cerca de uma dúzia de locais especializados apenas em rock: são bares, clubes ou salões. Em 2004 P.K. 14 fez sua primeira turnê pela China; demos 21 shows em cidades diferentes - as menores, nem mesmo capitais provinciais. Em algumas cidades, fomos a primeira banda de rock a entrar em turnê. Desde então, já viajamos quatro vezes com tours na China, e cada vez há mais e mais cidades em nossa programação. Em breve faremos outra turnê com o novo álbum "1984" - já são 32 cidades, algumas das quais nunca estivemos antes. A situação está melhorando - novos sites estão surgindo, as pessoas que lidam com eles estão se tornando mais profissionais. Tudo está se desenvolvendo e muito rapidamente.

Acabamos de escrever uma carta para Steve Albini. Porque há muito sonhamos em ser gravados por Albini. Somos grandes fãs de suas bandas Shellac E grande Preto.

Gravamos todos os nossos discos anteriores com o produtor sueco Henrik Oja, e este não é exceção - nós o trouxemos à perfeição na Suécia. Mas queríamos muito ir para Chicago e realizar nosso sonho. Fomos apoiados por nossa gravadora Talvez Marte, uma das duas gravadoras de rock chinesas, deu o orçamento. Escrevemos uma carta, nos apresentamos, descobrimos os preços - pelo seu dinheiro são cerca de 50 mil rublos por um dia de sessão. Combinamos um cronograma - esse foi o mais difícil. Nós nos inscrevemos com Albini por 5 dias. Antes disso, ele escreveu um álbum solo de Kim Deal de duendes. E então saiu em turnê com Shellac. Foi uma benção trabalhar com um dos melhores engenheiros de som do mundo.

Temos algo a dizer, algo a cantar e algo a gritar - e queremos ser compreendidos em nosso país.

Na China, a maioria dos grupos, especialmente os mais jovens, prefere o inglês. Eles podem ser entendidos linguagem internacional para música rock. Escrevo e canto letras em mandarim. Tem sido assim desde o início - e isso é para nós caminho natural. Temos algo a dizer, algo a cantar e algo a gritar - e queremos ser compreendidos em nosso país.

Além do que cantamos língua materna, não significa de forma alguma que não seremos compreendidos por residentes de outros países. Por exemplo, dois dos meus artistas russos favoritos são o grupo Kino e Vladimir Vysotsky, que cantou em russo. Talvez eu não entenda tudo o que cantam, mas sinto muito bem.

Além disso, a maioria das bandas de rock chinesas tem um inglês ruim, simplesmente terrível. Eles cantam para Chinglish. Sobre nada. É uma merda.

Muitas pessoas na China pensam que estamos tocando músicas politizadas. Mas não cantamos canções críticas ao Partido Comunista, cantamos sobre o que nos rodeia, sobre a realidade cotidiana. Para nós, tudo é política.

Um dos nossos mais músicas famosas, "Este Ônibus Vermelho", foi inspirado no grupo Kino. Meu amigo me mostrou a tradução da música "Electric train" - que o trem me leva onde eu não quero. Fiquei incrivelmente encantado com esta imagem - e escrevi minha música sobre o mesmo.

Nosso novo álbum se chama "1984". Como um livro de George Orwell - e já pelo título dá para entender do que se trata esse álbum. Orwell pintou um quadro sombrio do futuro em seu livro, mas para nós, na China, 1984 é o real.

Ouça os álbuns de P.K. 14 lata.

Top 5 novas bandas de rock chinesas de acordo com Yang Haisong

wangwen
Edifício de Dalian.

8 Eye Spy
Nenhuma onda de Nanjing.

carros enjoados
Noise rock de Pequim.

Da história do desenvolvimento da música chinesa

No século I aC. e. na China, mais de 80 tipos de instrumentos musicais. Gradualmente, os principais tipos de música tradicional foram se formando: canções, música de dança, música de contos de fadas, música de óperas locais e música instrumental.

Os melhores exemplos da antiguidade música clássica peça de aço para qin (sete cordas instrumento dedilhada) "Guanglingsan", "Suíte de 18 partes para flauta hujia", uma peça para pipa (alaúde de quatro cordas) "Circular Ambush", uma peça para sopro e instrumentos de corda « Luar e flores no rio nascente”, etc.


Em 1919, elementos europeus começaram a penetrar na música chinesa.. Em 30 - 40 anos. Músicos chineses escrevem peças folclóricas, por exemplo, a "Marcha dos Voluntários" composta pelo compositor Nie Er com as palavras de Tian Han é agora o hino nacional da República Popular da China.

A aparição da ópera "The Gray-haired Girl" abriu nova era na obra e desenvolvimento da ópera chinesa.

Festivais eram realizados regularmente"Primavera de Xangai", "Festival de Música e Flores de Guangzhou", "Festival de Pequim música coral”, “Semana de música do nordeste da China”, “Semana de música do norte da China”, “Semana de música do noroeste da China”, “ Festival de Música Spring City” (Kunming), e outros.

Já que harmonia, correção e equilíbrio são muito importantes para os chineses.

Música Chinesa Contemporânea

Cui Jian é considerado o "pai" do rock chinês..

O rock chinês é uma mistura de instrumentos tradicionais chineses com o impulso do moderno. Como em muitos países, o rock veio do Ocidente.

O jazz e o blues tiveram uma influência adicional no início do século XX.

O avanço veio nos anos 80 com o surgimento do metal (rock) Ozzy Osbourne, Rage Against the Machine, etc.

Sua popularidade cresceu cada vez mais no continente e desempenhou um papel importante durante os protestos de Tiananmen em 1989. e o combate às políticas governamentais de censura, venda e gravação de discos.

Nas estações de rádio controladas pelo estado, os músicos de rock eram pouco apreciados.

Vento Noroeste (década de 1980)

O rock chinês tem suas origens no xibeifeng (vento noroeste) que se originou na música pop chinesa continental. um novo estilo foi chamado por 2 canções de "Xintianyou" e "I Have Nothing". . Foi um amálgama de um ritmo ocidental rápido, uma linha de baixo agressiva e uma bateria forte.

Ao contrário do cantopop suave (pop cantonês), essas músicas soavam como um trovão. Muitas das canções de "Northwest Wind" eram paródias idealistas e fortemente políticas de canções comunistas revolucionárias, como "Nanniwan" e "The Internationale". Eles refletiam a insatisfação dos jovens com a situação atual do país e, ao mesmo tempo, a crescente influência das ideias ocidentais de individualismo e egocentrismo.

Canções da prisão (1988-1989)

As "canções da prisão" tornaram-se populares em 1988 e no início de 1989, em paralelo com o estilo "Northwest wind".

Essa estranha peculiaridade vem de Chi Zhiqiang, que escreveu poemas sobre seu tempo na prisão e os combinou com músicas folk tudo na mesma região. Mas ao contrário do estilo anterior, as canções da prisão eram lentas, chorosas, exemplos negativos como modelo e frequentemente usava o vulgarismo, expressando cinismo e desespero.

Seus valores inconformistas são vistos nas canções "Mãe é muito estúpida" e "Nem uma gota de manteiga no prato".

O Nascimento do Rock Chinês (1984)

O berço do rock chinês foi em Pequim, já que a capital era a mais politizada e sujeita à influência estrangeira. A maioria na década de 80 se apresentava em pequenos bares e hotéis. A música estava exclusivamente entre jovens universitários e boêmios.

No final de 1989 e início de 1990, o rock chinês tornou-se popular, incorporando canções de prisão e o estilo do vento noroeste.
Na primavera de 1989, a canção "I Have Nothing" tornou-se o hino de fato dos protestos estudantis na Praça da Paz Celestial.

Além disso, em maio e julho do mesmo ano, três conhecidas bandas de rock chinesas se apresentaram: Breathing (Huxi), Cobra e Zang Tianshuo. As primeiras bandas de rock incluíram "Infallible" (Budaoweng) formada por Zang Tianshuo e Tang Dynasty (Tang Chao), vocalista e guitarrista base Ding Wu, e talvez mais conhecida: "Black Panther" (Hei Bao), e originalmente líder da música alternativa chinesa Dou Wei.

Ascensão do rock chinês (1990-1993)

Após as manifestações de Tiananmen, o rock tornou-se parte integrante da cidade cultura jovem . Sua saída da marginalidade ocorreu nos dias 17 e 18 de fevereiro de 1990, quando realizou o concerto mais longo na maior sala de concertos de Pequim.

Nele se apresentaram 6 bandas de rock, entre elas o grupo Cui Jian E dinastia Tang. O critério de seleção foi "originalidade e novidade".

rock chinês atingiu o pico criatividade e popularidade entre 1990 e 1993. Centenas de bandas de rock apareceram, muitas delas se apresentando constantemente. Mas como o estado ainda os excluía dos eventos e não os exibia nos canais centrais, a maioria das apresentações acontecia em festas underground.

A maioria dos músicos de rock deste período caracterizam: cabelo longo, jaquetas de couro pretas, jeans, padrões metálicos prateados e despreocupação hippie. Rock teve um enorme impacto no estrato intelectual da população.

Mas junto com o afastamento gradual das raízes do noroeste, havia um sentimento de nostalgia e uma compreensão de quão longe ele havia ido. China moderna longe da cultura rural tradicional.

Pôr do Sol do Rock Chinês (1994)

Desde 1994, o rock chinês está em declínio novamente. Isso se deve apenas parcialmente à atitude imutável do governo e à proibição do rock. Houve um declínio geral no interesse por canções e livros politizados.

As pessoas ficaram mais interessadas na economia de mercado, elevando o padrão de vida. Pode-se notar que em 2005 essa tendência só se intensificou, a economia chinesa está crescendo e a população está mais interessada em reformas econômicas do que políticas.

Renascimento do rock chinês (2000-presente)

Em 2000-2004, o pós-punk e o metal extremo apareceram na cena do rock, o visual kei e o rock gótico também ganharam popularidade.

Em 2004-2005 grupo "Alegria de Pequim" realizou sua primeira turnê pelas cidades da China. Eles foram acompanhados na viagem pelo diretor americano Kevin Fritz, que estava filmando seu filme Wasted Orient.

Hoje, a música rock é encontrada apenas no coração de Pequim e tem influência limitada na sociedade. O desenvolvimento do rock chinês foi diferente do rock ocidental, nunca se tornou mainstream. E sua marginalidade aponta para diferenças culturais, políticas e sociais fundamentais entre o Ocidente e a China.

Escola de Música Midi de Pequim e Festival de Música Midi

Outro passo importante no desenvolvimento do rock chinês foi o Beijing escola de musica"Midi".

Fundada em 1993 por Zhang Fan, tornou-se a primeira instituição educacional na China oferta programas de treinamento para artistas de jazz e rock.

Midi Contemporary Music Festival, realizado pela primeira vez em 1999, originalmente limitado à escola, mas com o tempo tornou-se o maior festival de rock da China. O festival é realizado anualmente, reunindo até 80 mil espectadores e mais de 100 artistas.

bandas de rock chinesas

    1989

    « 阿修羅 » ( a xiu lo, baleia. "Asura")

    « 轮回 » ( lunhui, baleia. "De novo")

    "AK-47"

    anodizado

    Babu

    Caixa preta

    « 黑豹 » ( hei bao, baleia. "Pantera negra")

    « 腦濁 » ( nao jo, baleia. "Falha cerebral"

    carros enjoados

    Cavesluts

    CLÍMAX

    « 眼 镜蛇 » ( yanjingshe, baleia. "Cobra")

    « 冷血 动物 » ( lenxue dongwu, baleia. "A sangue frio")

    « 冷酷仙境 » ( lenku xianjing, baleia. "Cold Fairyland")

    « 子曰 » ( ziyue, baleia. Confúcio diz...

    "Dzap Dau Dau"

    « 秋天的虫子 » ( qiutian de chongzi, baleia. "Insetos de outono"

    « 花儿 乐队 » ( hua yuedui, baleia. "Flores")

    « 青蛙 乐队 » ( qingwa yuedui, baleia. "Sapos")

    « 鲍家街 43号 » ( baojia ze 43 hao, baleia. "Rua Baojia, 43")

    « 简迷离 » ( jianmile, Gêmeos)

    « 挂在盒子上 » ( gua zai hezi shang, baleia. "segurar a caixa"

    « 幸福大街 » ( xingfu daijie, baleia. "Avenida Feliz"

    "…Huh!?"

    « 胡同拳 头 » ( Hutong Quantou, baleia. "Punho de Hutong")

    « 无限音 » ( wu xian yin, baleia. "Som sem fim")

    Joyside

    « 交工樂隊 » ( chiao gong yuedui, baleia. "Grupo de Intercâmbio de Trabalho")

    « 左右 » ( zuo yu, baleia. "Esquerda e direita")

    "木马" ("MUMA")

    « 超 载 » ( chaozai, baleia. "Sobrecarga")

    « 与非 门 » ( yufeimen, NAND)

    « 新 裤子 » «» ( xin kuzi, baleia. "Novas calças"

    « 盘古 "("Pangu", às vezes também PunkGod)

    pingue-pongue

    PK14

    "Borboleta de proximidade"

    « 后海大 鲨鱼 » ( baleia. "Rei Tubarão")

    « 反光 镜 » ( fanguangjing, baleia. "Refletor")

    « 废墟 » ( feixu, baleia. "Ruína")

    « 二手玫瑰 » ( earshaw meigui, baleia. "Rosa de segunda mão")

    « 病蛹 » ( bingyun, baleia. "larvas doentes")

    « 银色灰尘 » ( yinse huichen, baleia. "Cinzas de Prata"

    « 清醒 » ( qingxing, baleia. "Sóbrio")

    « 窒息 » ( zhi si, baleia. "Asfixia")

    « 春秋 » ( chun qiu, baleia. "Primavera e Outono")

    « 超 级市场 » ( chaoji shichan, baleia. "Supermercado")

    « 唐朝 » ( tang chao, baleia. "Dinastia Tang")

    « 麦田守望者 » ( maitian shouwanzhe, baleia. "Apanhador no Campo de Centeio")

    "Total Maverick Decadence" (TMD)

    « 战斧 » ( zhanfu, baleia. "Tomahawk")

    « 扭曲的机器 » ( niuqu de jiqi, baleia. "Máquina Torcida")

    « 什么 » ( shenme, baleia. "O que?")

    « 野孩子 » ( e haizi, baleia. "Crianças Selvagens"

A China não é apenas um país sob o céu. Para muitos, ainda não se sabe que o rock and roll chinês também nasceu lá, absorvendo o espírito da cultura americana. Fartos das criações musicais ocidentais, no Oriente eles pegaram instrumentos modernos (não sem a inclusão de chineses tradicionais) e "bateram no rock neste buraco".

De onde o vento sopra?

O fenômeno do "rock chinês" tem origem na estilo musical"vento noroeste". Os antepassados ​​do movimento do gênero foram duas composições - Xintianyu (信天游) e Nothing for the Soul (一无所有). Eles combinaram motivos tradicionais chineses, temperando-os com a velocidade do tempo ocidental, intensificando o ritmo e incluindo linhas de baixo agressivas.

O novo movimento rapidamente atraiu a atenção com apresentações barulhentas e assertivas que contrastavam fortemente com o estilo cantopop que o precedeu. Além disso, o rock chinês tornou-se personificação musical movimento de culto "busca de raízes".

As composições do "vento noroeste" tornaram-se um reflexo vívido do crescente descontentamento entre os jovens da época. As conotações políticas das canções mostravam uma ideologia ocidental voltada para a autoexpressão, a que aspirava a geração moderna.

Contra o "vento noroeste" em cultura chinesa há uma nova direção - "canções de prisão". O motivo da popularidade dessa tendência foi o cansaço acumulado de um estilo de vida excessivamente oficial e de um estágio ideológico.

As “canções da prisão”, em contraste com o “vento do noroeste”, caracterizam-se por composições mais melódicas e, até certo ponto, tristes, saturadas de cinismo e desespero, em que a negação do seu papel social está à frente do tema.

Os principais ouvintes do rock chinês, que combinava "ventos do nordeste" e "canções da prisão", eram os estudantes e a sociedade boêmia.

O mundo inteiro abriu isso gênero musical— Cui Jian, que falou com o rolamento Pedras em 2003.

verso medalhas.

A trajetória do rock chinês não é marcada por deficiências pronunciadas, pois o gênero, ao contrário, tornou-se um hino e o principal inspirador da juventude. Portanto, a principal desvantagem pode ser chamada de extinção dessa direção, que foi significativamente afetada pela censura dos partidos comunistas, bem como pela restrição de apresentações e proibição de transmissão dessas músicas na televisão.

O "corte de oxigênio" do gênero foi o ímpeto para um rápido retorno à cena cantopop, à qual muitos artistas populares do rock começaram a se adaptar para satisfazer suas necessidades de aumento de renda e padrão de vida.

Liderando o gênero.

Alguns dos artistas de maior sucesso na indústria do rock, que conseguiram se manter no cenário musical até 2014 - falha cerebral. Suas composições continham uma mistura de ska e punk, e as letras foram escritas em língua Inglesa para poder expressar o que a língua chinesa não está sujeita.

O verdadeiro hino do rock chinês era a música - "Nothing for the Soul", interpretada por Cui Jian, devido ao qual o músico ganhou grande popularidade. A faixa virou um "gole ar fresco”para os ouvintes, ele conseguiu combinar o individualismo com a autoexpressão direta e aberta. Logo ele também se tornou um símbolo de decepção, que possuía uma geração de jovens intelectuais com suas ilusões despedaçadas. Cui Jian costuma ser chamado de "pai" do gênero.

dinastia Tangé uma banda étnica de art rock e prog metal, muitas vezes referida como a primeira onda de heavy metal na China.

Os ouvintes notaram repetidamente que a música da Dinastia Tang permite que você retorne à antiga civilização chinesa. O trabalho do grupo é dominado por uma combinação de rock progressivo, art rock e técnicas vocais tradicionais chinesas com poesia lírica.

Vale ressaltar que a banda rapidamente recebeu o título de principais representantes da música pesada. Seu guitarrista ultrarrápido Liu Yijun, conhecido como "Lao Wu", desempenhou um papel significativo nessa conquista.

E finalmente máquina torcida- Grupo de Pequim, composto por quatro pessoas. Os músicos se inspiraram no trabalho do Rage Against The Machine, então se entregaram nome consoante- Twisted Machine e começaram a se posicionar como uma banda de hardcore.

A equipa obteve grande sucesso na sua terra natal, após o que o líder do grupo, Wang Xiao, decidiu deixar a equipa por motivos pessoais. Ele foi substituído por Liang Liang, que se tornou o novo "farol" do grupo e levou o Twisted Machine a um novo estilo com características de nu metal e rapcore.

Finalmente, vale a pena notar que a China pode ser famosa não apenas Montanhas altas, mas também rock de alta qualidade e totalmente desenvolvido, por trás do qual caminho espinhosoà existência. Apesar de todas as tentativas de “espremer” esta corrente e “cortar-lhe o oxigénio”, hoje existem exemplos de equipas que não sucumbiram às investidas do adversário.


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