Hur man ritar seriefigurer med en penna steg för steg. Hur man ritar en seriefigur? Enkla rekommendationer

De mest levande barndomsminnena är på något sätt kopplade till tecknade serier. Vi försökte imitera våra favorithjältar och gick upp tidigare på lediga dagen för att titta på "Merry Carousel". Och när Duck Tales började var det semester i allmänhet. Idag kommer vi att lära oss hur man ritar seriefigurer. Det kommer att bli intressant även för vuxna.

Låt oss skaffa en dalmatiner

Man kan inte bråka om smak. Någon gillar sovjetiska tecknade serier, där vargen är en farlig, men mycket snäll hjälte, och kaninen är en positiv och listig karaktär. Och någon älskar bara tecknade serier av Walt Disney, som blev känd över hela världen. Du kan lista namnen på dina favorittecknade serier på obestämd tid.

Läs också:

Kommer du ihåg den här charmiga tecknade filmen om 101 dalmatiner? Busiga, roliga, roliga och roliga valpar då och då huliganer eller kämpade mot det onda. Idag kommer vi att berätta hur man ritar seriefigurer i etapper med en penna. Och låt oss börja med en av huvudpersonerna i en fascinerande västerländsk serie - en dalmatiner. Du kan komma på ett smeknamn för honom.

Nödvändigt material:

• enkel penna;
• papper;
• suddgummi;
• kompass.

• Rita en cirkel längst upp på arket.
• Flytta axeln lite åt höger och rita två stödlinjer. De skär varandra, men inte i centrum.
• Från dessa linjer i form av en oavslutad oval, rita två ögon.
• I mitten, i form av en omvänd triangel med rundade hörn, rita en näsa.
• Vi måste omedelbart rita linjen för nospartiet. Låt oss börja rita det från höger öga.
• På insidan av ögat, rita en linje och dra ut den ur cirkeln i en rak linje.
• Låt oss nu rita en liten båge, en anslutning och en annan båge. Om du tittar noga är dessa ovaler av bokstaven "B" upp och ner.

• Från den yttre sidan av höger öga, rita en annan kontur av nospartiet.
• Ovanför ögonen i form av bågar, rita ögonbryn. Vi förtjockar dem med hjälp av ytterligare linjer.
• Från den tidigare ritade linjen på nospartiet, rita en slät krökt linje - det här kommer att vara hundens mun.
• På vänster sida, i form av en oregelbunden rektangel med rundade hörn, rita ett öga.

• Rita en linje ner från vänster öra - det här kommer att vara nacken.
• På höger sida av nospartiet, rita ett upphöjt öra.
• I form av en oval, rita en tunga och dela den i mitten med en jämn linje.

• Rita två cirklar under halsen. En framtill är större och den andra bak är något mindre. Dessa cirklar hjälper oss att placera valpens kropp korrekt i rymden.
• I form av fyra böjda linjer, rita tassarna på dalmatineren.

• På baksidan förbinder vi smidigt nacken med konturerna av cirkeln, raderar resten av linjerna med ett sudd.
• Vi ritar voluminösa framtassar, gör en smidig övergång till kroppen och sedan bakbenen.

• Nedan på tassarna kommer vi att rita divisioner för att ge volym.
• På nacken kommer vi att avbilda en krage som består av två parallella linjer och ett ovalt hänge.
• Vi fördelar slumpmässigt avlånga fläckar i hela kroppen.

• Teckningen kan färgläggas med färg eller en penna.
• Det är nödvändigt att måla över med svart del av örat, munnen inuti och fläckarna på dalmatinerens kropp.

Elefanten Bambi är min favoritkaraktär

Många barn är intresserade av att lära sig att rita Disney-seriefigurer. Karaktärerna i animerade serier och långfilmer av Walt Disney kännetecknas alltid av sin färgstarka och ljusa utseende. De är alla söta och härliga. I dagens lektion visuella konsterna vi kommer att lära oss hur man ritar en rolig elefantbebis Bambi steg för steg.

Nödvändigt material:

• enkel penna;
• suddgummi;
• färgpennor;
• svart markör;
• papper.

Steg för steg beskrivning av den kreativa processen:

• Vi börjar rita genom att rita en stor oval diagonalt. Detta kommer att vara kroppen.
• Rita en cirkel på höger sida av ovalen. Detta kommer att bli elefantens huvud.
• Rita öron på båda sidor av huvudets omkrets, var uppmärksam på deras form. Du kan rita rektanglar och sedan extrudera och runda hörnen.

• Låt oss rita alla detaljer i huvudet.
• Låt oss rita en avlång snabel, ögon och mun. Låt oss ge vår seriefigur ett glatt uttryck.

• Vi raderar hjälplinjerna mellan kroppen och huvudet med ett suddgummi.

• På elefantens huvud måste du rita en hatt.
• Rita först en liten oval och från den uppåt - en rektangel med rundade hörn.
• Hattens spets liknar en triangel och hänger tillbaka, så vi kommer att böja den till vänster sida.

• För att göra babyelefanten vacker och snygg, rita en halsduk runt halsen. Låt oss skildra det med flera linjer, böjda i en båge, under huvudet.

• På elefantens tassar i mitten kommer vi att göra små parallella slag. De kommer att se ut som veck.
• Låt oss rita i form av oavslutade ovaler klorna på varje fot.
• På baksidan, i form av en avlång triangel, rita en liten svans.

• Återigen, ringa in alla konturlinjer med en penna.
• Rita ögonen, munnen och tungan på elefantens nosparti.
• Vi kommer att ge utseendet uttrycksfullhet och trovärdighet.

• Låt oss titta på skissen. Om det finns hjälplinjer kvar, radera dem med ett sudd.
• Låt oss färglägga bakgrunden först.
• Vi tar en penna blå färg och gör skuggning över hela arket.
• Du kan ta bort markerna från kärnan av en färgpenna med ett blad och skugga det med fingrarna.
• Färga insidan av öronen i beige.
• Färga halsduken i ljusa färger.
• Vi färgar naglarna med en blå penna.

• Med en svart penna eller tuschpenna, skissera noggrant konturerna.
• Låt oss göra alla linjer uttrycksfulla och tydliga.
• Bålen och huvudet på elefantungen är målade med en blå penna.
• Låt oss färglägga hatten, ge uttrycksfullhet till ögonen och munnen.

• Vi måste bara göra ett par finputsningar. På bakgrunden runt elefantungen kommer vi att kläckas med en gul eller ljust orange penna.

Nöjet att skapa en seriefigur är omätbar. Skapandet och utvecklingen av en karaktär handlar inte bara om att rita hans figur: varje karaktär har sin egen form, personliga egenskaper och egenskaper. Bra om du redan är bekant med huvudets grundläggande proportioner och skildringen av känslor. Men denna kunskap är värdelös om du inte vet hur man ritar en karaktärs överkropp. Artisten måste ta hänsyn till alla dessa detaljer för att skapa en karaktär som är trovärdig för publiken.

Det finns flera olika stilar för karaktärer i tecknade serier, som "doodle" och "huligan". Vill du veta mer om dem? Detta är vad jag kommer att lära dig i den här lektionen.

1. Hur man kommer igång

Förresten, stegen som vi kommer att ta idag är mycket enkla. Rita först figurens grundform och lägg sedan till funktioner och andra delar av kroppen. Detta är en procedur att följa oavsett om du ritar en person eller ett djur, eller till och med ett föremål som du bestämmer dig för att väcka till liv (till exempel göra en leende kopp).

Varje ritning du gör kommer att bero på ditt arbete i skissfasen. I detta skede bör du förbättra din skiss tills du är nöjd med det slutliga resultatet.

När du väl har bestämt dig för proportionerna är nästa steg att utveckla uttryck i kroppsrörelser, armar och ben. Endast en handposition kan berätta hela historien.

Händer är ett stort och komplext ämne (även i animation) som förtjänar en separat lektion.

Kort sagt, det finns inga hemligheter i karaktärsskapandeprocessen. 95 % av artisterna skapar karaktärer och de gör det genom att gå igenom vissa steg eftersom det gör processen så mycket enklare!

2. Proportioner

Proportioner, en av kritiska faktorer, vilket måste beaktas när du skapar karaktärer. Konstnären måste komma ihåg de relativa proportionerna av kroppens delar, för utifrån detta bestämmer vi strukturella egenskaper våra karaktärer. Till exempel har en översittare en krigisk karaktär, så han kommer att ha ett litet huvud, men hans bröst kommer att vara väldigt imponerande! Hans armar och ben är starka och väldefinierade, liksom hans stora kindben. Däremot är den blygsamma karaktären baserad på proportionerna hos ett barn, med ett större huvud än kroppen. Och allt detta i runda former! Andra delar som pannan och stora ögonär ansvariga för att fastställa individens bräcklighet. Och så vidare...

Animationsstudior använder för det mesta rundade former för att mäta en karaktärs höjd. Till exempel: Huvudet på ett barn, vanligtvis större än de andra delarna. Men en vuxen karaktär har olika proportioner, som beror på hjältens kön och fysiska form.

Psykedelisk tecknad film? Det ser ut som det.

När du designar (eller animerar) en karaktärs kropp är det en bra idé att skissa på separata pappersark. Detta gör det möjligt att ha framför ögonen ett urval av dess proportioner när du skissar andra poser och handlingar.

Rotationsexempel

Det är väldigt viktigt att rita en karaktär i olika poser, situationer och kläder tills du hittar något för honom. idealiska proportioner.

Exempel på valpteckningar.

3. Kroppen är ett päron!

En vanlig praxis bland designers är att använda en päronform - eller liknande föremål - för att bygga kroppens form, på grund av vanliga associationer. I själva verket är detta en vanlig teknik i animationsstudior, som flera olika artister kan arbeta med en karaktär, och samtidigt måste de behålla rätt proportioner.

Exemplet ovan visar effektiviteten av denna teknik. Med en mall kan du rita flera olika karaktärer! Anledningen till att mönsterbaserad ritning används är att personen har en omedelbar association. Särskilt när det gäller barn, när allt ska förenklas för att underlätta förståelsen. Att rita en kropp i form av ett päron låter dig behålla ett dynamiskt utseende och gör vår hjälte mer intressant!

4. Lägga till ett skelett

Nu när vi vet hur vi ska definiera formen måste vi definiera skelettets struktur. Om du ritar in någon karaktär tecknad stil, måste du förstå de grundläggande skillnaderna i muskel- och skelettstruktur för olika kategorier som katter, fåglar och människor. Denna kunskap är viktig och leder till att bestämma positionen för hjältens leder, såsom armbågar och knän.

Var uppmärksam på huvudelementen: rundade former - päronformad kropp - ledernas position.

När det kommer till animering är det viktigt att komma ihåg att vi måste berätta en historia i varje scen vi skapar. Det spelar inte så stor roll om vi pratar om fotografier eller realistisk bild. Av den anledningen att människor mirakulöst kan dölja sina verkliga motiv.

I animation är det annorlunda. Det fysiska tillståndet och hållningen hos din karaktär bör vara väl "läst" utan någon dialog eller miljö. Det är av denna anledning som det är så fascinerande och charmigt konststil!

Lär dig att berätta en historia i dina skisser och du kommer att bli en framgångsrik serietecknare.

Summering:

• Uppskatta andelen av din karaktär med hjälp av runda former;
• Generalisera kroppen med den berömda päronregeln;
• Spåra ledlinjerna som visar varelsernas huvudposition;
• Avsluta bygga din karaktär genom att lägga till de sista delarna till huvudstrukturen du har byggt.

5. Päron twist

Fungerar "päronregeln" för alla karaktärer som vi kommer att skapa? Inte alltid. Om vi ​​vänder på den här formen kommer vi att ge en känsla av styrka och kraft till vår hjälte! Titta på exemplen nedan:

Bräcklig liten man: kroppen är ett päron. Stark man: kroppen är ett omvänt päron. Lätt, eller hur?

Kan du se skillnaderna mellan "päronen" på den här bilden?

En annan intressant analogi som karaktärer kan baseras på är föremål som liknar vissa fysiska former, som i exemplet nedan:

I princip använder vi även päronregeln. Vi använder bara olika former baserat på samma teknik. Du som konstnär kan använda vilken metod som passar dig bäst!

6. Karaktärsblockhuvud

En "dummy karaktär" är en som går på två ben (även djur) och ser dum, klumpig och allmänt lat ut.

Denna karaktär framställs ofta som en feg. De försöker vanligtvis hålla sig borta från problem än alla andra. Han kan också presenteras som en nörd eller upprörd kille.

Det finns en mall som kan följas när du skapar en karaktär av den här typen, men den är inte en definierande regel och kan variera beroende på karaktärens karaktär.

• Huvudena är tunnare;
• Stora näsor (eller nosparti om ett djur);
• Stora tänder;
• Smala axlar;
• Praktiskt taget ingen haka;
• Päronregeln (aldrig upp och ner, alltid upp!).

I princip är dessa huvudelementen som behövs för att skapa ett blockhead. Spela med den tills du har fulländat tekniken tillräckligt för att tillämpa den på vilken karaktär som helst.

Vad? Ett lejon på två ben? Vänta... är det ett lejon?

Inte alla djur som går som människor är "tuttar". Många av dem har en sarkastisk eller ironisk ton. Exempel på sådana karaktärer inkluderar Woody Woodpecker och Bugs Bunny.

7. Tillämpa vår kunskap: Skapa en heroisk karaktär

Nu ska vi tillsammans rita en karaktär utifrån vad vi har lärt oss. Låt oss börja!

Steg 1

Jag kommer att börja rita som en väldigt grov skiss. Var inte rädd för att skissa tills du hittar de perfekta proportionerna. Det är som ett spel!

Vi började med att rita huvudet och kroppen med runda former:

Lägg märke till att vi har bestämt proportionerna för vår karaktär utan större ansträngning.

Observera att vi har använt den omvända päronregeln här, som vår hjälte är stark!

Steg 2

Låt oss nu lägga till linjer som visar läget för skelettets leder. Lägg märke till att vi ger vår hjälte en gemensam pose där kroppens vikt ligger på ett ben.

Det är mycket viktigt att markera bäckenområdet i form av en skål, eftersom det gör det lättare att se rörelsen. Denna rörelse i höfterna kommer att ge fart till posen.

Steg 3

Bra! Låt oss nu lägga till ansiktsdrag och muskler för vår hjälte.

Saliverande ... Och det här är bara en skiss!

För att bygga muskler behöver du ha grundläggande kunskaper i anatomi. Annars kommer det att vara svårt för dig att lägga till volym på de ställen där det är nödvändigt.

Steg 4

Efter allmän struktur bestämt kan vi lägga till kläder.

Bra! Vår hjälte är klar! Genom att lägga till en kostym, några fantastiska tillbehör, har vi uppnått ett fantastiskt resultat. Kan du berätta en historia med den här bilden?

Bra jobbat, du gjorde det!

Tja, det är allt! Vi har täckt processen att rita en karaktärs kropp i tecknad stil. Dessutom lärde vi oss hur man använder runda och ovala former för att forma karaktärens kropp. Vi lärde oss också skillnaderna som gör den heroiska/starka/huliganen kontra den hjälplösa/bräckliga typen, och hur man tillämpar pärontekniken för att uppnå dessa resultat. Och slutligen har vi upptäckt hur man tillämpar "doodle"-tekniken på människor och djur. Och slutligen skapade vi en heroisk karaktär från grunden!

Har du redan sett till att du kan rita en seriefigur från topp till tå? Jag ser fram emot att träffa honom! Dela dina ritningar nedan, och om du har några frågor svarar jag gärna på dem i kommentarerna.

För att förstå hur man ritar en seriefigur måste du känna till några viktiga regler. Först måste du bestämma hur bilden ska skapas - från minnet eller kopierad från bilden. Du bör alltid börja rita en karaktär från huvudet, som är önskvärt att delas upp i fyra delar för att göra det lättare att rita ögon, mun och näsa. Sedan kan du avsluta hjältens nacke och kropp, lägga till armar och ben. Därefter måste du visa ansiktsdrag, en frisyr eller en huvudbonad, lägga till en outfit, skor och andra små detaljer. Efter allt detta, fortsätt att dekorera hjälten.

från den tecknade filmen "Smeshariki"

Med hjälp av exemplet med kaninen Krosh kommer ett enkelt sätt att rita din favorithjälte från Smeshariki att beskrivas. Med sitt utseende liknar denna karaktär en boll med öron, vilket förenklar processen att rita den. Det räcker bara för att korrekt avbilda en rund form och gradvis lägga till små detaljer till bilden.

Vi börjar ritningen med bilden av en cirkel. Det ska vara en cirkel, men inte en oval. Längst ner på figuren ritar vi cirklar - dessa kommer att vara kaninens ben, och på sidorna, på båda sidor, skildrar vi samma detaljer - hjältens händer. På höger sida kan handen dras lite högre. Ovanifrån till cirkeln lägger vi till två linjer böjda nedåt - framtida öron. Rita en bock inuti cirkeln - detta kommer att hjälpa till att skildra ansiktet på Smeshariki mer exakt. Därefter skisserar vi konturerna av hjältens leende, skildrar ögonen, näsan och munnen. Sedan på vänster hand drar vi upp ett höjt finger. Lägg till en andra arm, ben och öron. Vi avbildar Smesharikis ögonbryn vid basen av öronen. Sedan slutför vi formen på ögonen och pupillen. Vi tar bort konturen - och vi får en mun. Vi avslutar med att rita två stora tänder till det, och det är det - karaktären är redo. Du kan börja färglägga.

Hur man ritar Disney-karaktärer

Många av oss har älskat tecknade serier av detta företag sedan barndomen. Det finns flera alternativ för hur man ritar Disney-karaktärer. En av de enklaste metoderna kommer att övervägas steg för steg.

Till exempel, för att rita Askungen behöver du en enkel och ett suddgummi, ett pappersark, tuschpennor eller färger.

Det är bäst att börja avbilda Askungen från mitten av arket så att det finns tillräckligt med utrymme för framtida detaljer. Först måste du tänka på hur hjältinnan i vår bild kommer att se ut: detaljer om klädseln, utseende, händernas position. Sedan på ett papper skisserar vi huvudkonturerna: huvudet, nacken, kroppens övre och nedre delar, armar och ben. Askungens höjd kommer att vara ungefär lika med höjden på hennes sex huvuden.

Komma igång små detaljer, rita en frisyr, ögon, mun, näsa, öron. I klänningen ritar vi små element av klänningen: rosetter, smycken, veck, volanger. De schematiska linjerna i början av arbetet måste tas bort.

Efter att alla detaljer har ritats kan du börja färglägga. Försök att dekorera Askungen som hon ser ut i den tecknade filmen. Eller så kan du skapa din egen unika bild.

Så vi tittade på ett enkelt sätt att rita en seriefigur. Med den här tekniken kan du avbilda Askungen i olika kläder varje dag, i sällskap med andra Disney-seriefigurer. Till exempel kan du rita Snövit, Rapunzel, Prinsessan Jasmin och andra med henne.

Hur man ritar anime

En av kända hjältarär Hur man ritar anime, kommer att förklaras nedan.

Vi börjar avbilda bilden med en cirkel. Sedan ritar vi en vertikal linje i den och korsar mitten. Efter det delar vi cirkeln i två lika stora horisontella linjer. Rita sedan fortsättningen av den vertikala linjen ner utanför cirkeln. Linjen måste avslutas med ett litet streck - detta kommer att vara karaktärens haka. Efter att vi ritat två rundade trianglar längs kanterna på ansiktet. Ögonen ska placeras så att avståndet mellan dem är lika med ögats bredd. Rita näsan under huvudcirkeln. Under den, lite lägre, avbildar vi munnen. Därefter raderar vi alla onödiga linjer i ansiktet och tar på halsen. Det är nödvändigt att avsluta ögonen med en bländning, något vänd åt sidan där ljuset är beläget, nämligen ovanifrån ögat.

Bländningen bör inte vara större än själva pupillen. Rita sedan ögonbrynen i form av en båge. Vi börjar avbilda öronen i ögonhöjd och slutar något under näsan. Du kan börja göra håret. Det rekommenderas att rita efter eget gottfinnande. Huvudsaken är att det inte överlappar ögonen, ögonbrynen och öronen. Slutför vår bild, rita diagonala linjer, skissera konturerna.

Rita med papper kalkerpapper

Det enklaste sättet att rita sagohjälte– det här är kreativitet med hjälp av papperkalkerpapper. Till att börja med gör vi en skiss, sedan placerar vi den under ett ark spårpapper och ritar redan på det. Med denna teknik kan du ändra karaktärernas ansiktsuttryck, ändra pose, öka näsan eller lägga till olika föremål.

Med hjälp av sådant papper kan du rita om de du gillar från olika källor: böcker, tidningar, utskrifter. För att göra detta behöver du bara lägga en genomskinlig topp på den önskade bilden. Sedan är det bara att ringa in konturerna av bilden.

Rita med färger

En av de mest svåra sätt hur man ritar en seriefigur - en bild av honom med färger, utan initiala. Denna metod kräver vissa färdigheter.

Med hjälp av exemplet med en björnunge kommer en metod att rita med färger utan att använda en enkel penna att beskrivas.

Bilden börjar med huvudet. Rita en brun cirkel för detta. Vi lägger till en annan cirkel med en större form - björnungens framtida kropp. Vi lägger till ovala öron på huvudet och avlånga tassar på kroppen. Efter att ha torkat bilden med svart färg, avbilda ögonen, munnen och näsan. Du kan lägga till lite rouge till nospartiet. Om du vill, rita då kläder till björnen.

Detta avsnitt är tillägnat rita seriefigurer och bara dem! Kommer du ihåg hur många gånger dina barn bad dig att lära dem hur man ritar en tecknad film? Så låt oss rita!

Så, hur man ritar en tecknad film?

Det första att lämna bakom ritningen är dina problem och dåligt humör. Toons de bokstavligen andas positivt och att rita dem är vansinnigt trevligt och spännande. För varje penndrag på papper blir en söt tecknad serie mer och mer distinkt! Det kommer att fokusera på författarens lilla karaktär. Seriefiguren, som ingen annan, kommer att peka dig på stämningen hos hans författare. Låt oss lära oss hur man ritar tecknade serier tillsammans med en penna. En seriefigur kan vara absolut vem som helst ... Sorglig, glad, trött, eftertänksam ... Och oroa dig inte om en trist hjälte kommer ut under författarens penna, för själva teckningen kommer att driva bort all författarens melankoli. Det här avsnittet innehåller sådana älskade tecknade serier som Teenage Mutant Ninja Turtles, SpongeBob, Family Guy och, naturligtvis, Tom och Jerry.

Alla lektioner är anpassade för nybörjare och barn, de innehåller detaljerade illustrationer och nödvändiga tips. Vi hoppas att du och ditt barn med hjälp av våra lektioner ska kunna blåsa liv i en seriefigur med bara en penna.

Väl? Låt oss börja och rita vår favoritkaraktär, eller hur? Lycka till!

Livshistoria Rainbow Dash(Rainbow Dash), en av huvudkaraktärerna i den animerade serien My Little Ponies. Vänskap är ett mirakel”, ganska ovanligt och fascinerande. Karaktärsdrag Dash har ett brett utbud av positiva egenskaper...

God eftermiddag Dagens lektion är från Disney-serien och är tillägnad Mimmi pigg. Lite om vår hjältinna. Minnie Mouse är en seriefigur från Walt Disney och Musse Pigg flickvän. Ibland...

Hej alla och välkomna till sidan! Idag skulle jag vilja presentera dig för min ny lektion tillägnad hjälten i den tecknade filmen "Cars" - Lightning McQueen! McQueen är en ung racerbil. Han är på väg att...

God kväll kära besökare! Hur länge har jag inte publicerat nya lektioner på sajten ... Det är läskigt att föreställa sig! Men nu kommer vi att rätta till situationen. Mycket har förändrats sedan dess....

Tja, mina kära användare! Är du uttråkad? Ile nej?! Här är jag väldigt mycket! Och jag är förstås inte tomhänt. Jag tänker skämma bort dig med nya lektioner, om ämnen som du ...

Som utlovat, här är den andra lektionen. Nu kommer vi att lära oss hur man ritar en annan karaktär från den animerade serien "Ben 10". Men förutom det så kom jag på en "sak". Information om denna karaktär...