Konstnärlig talstil språk betyder räckvidd. Konstnärlig talstil

Lektionsplanering:

Teoretiskt block

Språkliga drag i den konstnärliga stilen av tal

Drag av den konstnärliga stilen och dess tecken

Användningssfärer för den konstnärliga talstilen

Genrer i konststil

Meningens roll i texten

Textbildande funktioner i en mening

Övningsblock

Arbeta med texter: bestämma textens stil och framhäva språkegenskaperna för var och en av dem

Att lyfta fram huvuddragen i konstnärlig stil i texter

Särskiljande understilar och genrer av konstnärlig stil

Analys av konstnärliga stiltexter

Sammanställning av texter med hjälp av referensuttryck

Uppgifter för SRO

Bibliografi:

1. Ryska språket: lärobok. ersättning för studenter. kaz. odd. un-tov (kandidatexamen) / Ed. K.K. Akhmedyarova, Sh.K. Zharkynbekova. - Almaty: Förlag "Kazakh un-ti", 2008. - 226 sid.

2. Stilistik och talkultur: Proc. Förmån/E.P. Pleshchenko, N.V. Fedotova, R.G. Chechet; Ed. P.P. Pälsjackor.–Minsk: "TetraSystems", 2001.– 544 sid.

Teoretiskt block

Konststil- funktionell talstil, som används i skönlitteratur. Den konstnärliga stilen påverkar läsarens fantasi och känslor, förmedlar författarens tankar och känslor, använder all rikedom av ordförråd, möjligheter olika stilar, kännetecknad av figurativitet, emotionalitet i talet.

I ett konstverk bär ordet inte bara viss information utan tjänar också till att estetiskt påverka läsaren med hjälp av konstnärliga bilder. Ju ljusare och mer sanningsenlig bild, desto starkare påverkar den läsaren.

I sina verk använder författare, när det behövs, inte bara ord och former litterärt språk, men också föråldrade dialekt- och folkspråksord.

Medlen för konstnärliga uttryck är varierande och många. Dessa är troper: jämförelser, personifieringar, allegori, metafor, metonymi, synekdok, etc. Och stilfigurer: epitet, hyperbole, litote, anaphora, epiphora, gradation, parallellism, retorisk fråga, utelämnande, etc.

Skönlitteraturstilen har sina egna detaljer. Det tjänar det känslomässiga och estetiska området för personlighetsaktivitet. Den konstnärliga stilens huvudsakliga egenskaper är: a) estetiska; b) påverkan på känslor: med hjälp av konstnärliga bilder påverkas läsarnas känslor och tankar; c) kommunikativ: förmågan att framkalla ett svar i läsarens sinne, på grund av vilket tankar överförs från en person till en annan.

Den konstnärliga stilen av tal särskiljs inte av alla vetenskapsmän. Vissa forskare, som lyfter fram den konstnärliga stilen bland de funktionella talstilarna, överväger dess huvuddrag:

dess användning i konstverk;

bilden med hjälp av en levande bild, objekt, tillstånd, överföring till läsaren av författarens känslor och stämningar;

uttalandets konkrethet, figurativitet och emotionalitet;

förekomsten av speciella språkliga medel: ord med en specifik betydelse, med betydelsen av jämförelse, jämförelse, ord i bildlig användning, emotionellt utvärderande, etc.

Andra vetenskapsmän betraktar det som fiktionens språk, och begreppen "konstnärlig stil", "fiktionsstil", "fiktionens språk" anses synonyma.

Den konstnärliga stilen av tal, som namnet antyder, är karakteristisk för fiktionsspråket.

Litteraturkritiker och lingvister kallar det ett av de viktigaste medlen för konstnärlig kommunikation. Vi kan säga att det är en språklig uttrycksform av bildligt innehåll. Glöm inte att när vi överväger den konstnärliga stilen av tal, resonerar vi i skärningspunkten mellan litteraturkritik och lingvistik. Samtidigt bör det noteras att det litterära språkets normer bara är ett slags utgångspunkt för kvalitativt olika språkliga normer.

Funktioner i den konstnärliga stilen av tal

Denna talstil kan inkludera vardagligt, vardagligt, prästerligt och många andra stilar. Varje författares språk lyder endast de lagar som författaren själv skapar. Många lingvister påpekar det senaste decennier det litterära språket tar gradvis bort restriktioner – det blir öppet för dialekter, jargong, vardagsvokabulär. Den konstnärliga talstilen förutsätter i första hand frihet i ordvalet, vilket dock måste vara förenat med det största ansvar, uttryckt i en känsla av proportionalitet och konformitet.

Konstnärlig talstil: huvuddrag

Det första tecknet på den beskrivna stilen är den ursprungliga presentationen av ordet: det dras så att säga ut ur schematiska kopplingar och placeras i "ovana omständigheter". Det finns alltså en sådan presentation av ordet, där det blir intressant i sig och inte i sammanhanget. För det andra är det karakteriserat hög nivå språklig organisation, det vill säga tilläggsordning. Graden av talets organisation i prosa består i att dela in texten i kapitel och delar; V dramatiskt arbete- om akter, scener, fenomen. Det svåraste är nivån på språklig organisation i poetiskt tal - det här är metrik, strof och användning av rim. Förresten, en av de mest slående egenskaperna konstnärligt tal V poetiskt verkär hög grad polysemi.

I skönlitterär prosa kommer som regel vanligt mänskligt tal i förgrunden, vilket är ett av medlen för att karaktärisera karaktärer (det s.k. tal porträtt hjälte).

Jämförelse

Jämförelse är av stor betydelse i språket för nästan alla verk. Denna term kan definieras enligt följande: "Jämförelse är det huvudsakliga sättet att forma nya idéer." Det tjänar främst till att indirekt karakterisera fenomenet, och bidrar till skapandet av helt nya bilder.

Språk konstverk

Sammanfattningsvis kan vi dra slutsatsen att den konstnärliga stilen av tal kännetecknas främst av figurativitet. Var och en av dess element är estetiskt betydelsefulla: inte bara ord är viktiga, utan också ljud, rytm, melodiöshet i språket. Du kan plocka upp exempel på den konstnärliga stilen av tal genom att öppna någon litterärt verk. Varje författare strävar först och främst efter friskhet, obruten bild - detta förklarar den utbredda användningen av speciella uttrycksmedel.

Den konstnärliga talstilen som funktionell stil används i fiktion som fyller en figurativ-kognitiv och ideologisk-estetisk funktion. För att förstå särdragen i det konstnärliga sättet att känna till verkligheten, tänkandet, som bestämmer det konstnärliga talets detaljer, är det nödvändigt att jämföra det med det vetenskapliga sättet att veta, som bestämmer karaktärsdrag vetenskapligt tal.

Skönlitteraturen, liksom andra typer av konst, kännetecknas av en konkret-figurativ representation av livet, i motsats till den abstrakta, logiskt-konceptuella, objektiva återspeglingen av verkligheten i det vetenskapliga talet. Ett konstverk kännetecknas av perception genom sinnena och återskapandet av verkligheten, författaren söker först och främst förmedla sin personlig erfarenhet, deras förståelse och förståelse av detta eller det fenomenet.

För den konstnärliga stilen av tal är uppmärksamhet på det särskilda och det tillfälliga typiskt, följt av det typiska och det allmänna. Kom ihåg det välkända Döda själar» N.V. Gogol, där var och en av de visade markägarna personifierar vissa specifika mänskliga egenskaper, uttrycker en viss typ, och tillsammans var de Rysslands "ansikte" samtida för författaren.

Fiktionens värld är en "återskapad" värld, den avbildade verkligheten är till viss del författarens fiktion, vilket innebär att i konststil tal den viktigaste rollen spelar ett subjektivt ögonblick. Hela den omgivande verkligheten presenteras genom författarens vision. Men i en litterär text ser vi inte bara författarens värld, utan också författaren i denna värld: hans preferenser, fördömande, beundran, förkastande etc. Detta är kopplat till emotionalitet och uttrycksfullhet, metaforisk, meningsfull mångsidighet hos det konstnärliga. talstil. Låt oss analysera ett kort utdrag ur historien om L. N. Tolstoy "Utlänning utan mat":

”Lera gick till utställningen bara för sin elevs skull, av pliktkänsla. Alina Kruger. Personlig utställning. Livet är som förlust. Gratis inträde". En skäggig man med en dam vandrade i den tomma hallen. Han tittade på en del av arbetet genom ett hål i näven, han kände sig som ett proffs. Lera tittade också genom näven, men märkte inte skillnaden: samma nakna män på kycklingben, och i bakgrunden stod pagoderna i brand. I häftet om Alina stod det: "Konstnären projicerar en liknelsevärld på det oändligas rymd." Jag undrar var och hur de lär ut att skriva konsthistoriska texter? De är förmodligen födda med det. När Lera var på besök älskade hon att bläddra i konstalbum och efter att ha tittat på en reproduktion läste han vad en specialist skrev om den. Du ser: pojken täckte insekten med ett nät, på sidorna blåser änglarna pionjärhorn, på himlen finns ett plan med zodiakens tecken ombord. Du läser: "Konstnären ser på duken som en kult för ögonblicket, där detaljernas envishet samverkar med ett försök att förstå vardagen." Du tänker: författaren till texten är lite i luften, håller på med kaffe och cigaretter, intimt liv komplicerat på något sätt."

Framför oss finns inte en objektiv representation av utställningen, utan en subjektiv beskrivning av berättelsens hjältinna, bakom vilken författaren är tydligt synlig. Berättelsen bygger på kombinationen av tre konstnärliga planer. Den första planen är vad Lera ser i målningarna, den andra är en konsthistorisk text som tolkar innehållet i målningarna. Dessa planer uttrycks stilistiskt på olika sätt, bokaktighet och kortfattad beskrivning betonas medvetet. Och den tredje planen är författarens ironi, som visar sig genom uppvisandet av diskrepansen mellan målningarnas innehåll och det verbala uttrycket av detta innehåll, i bedömningen av den skäggige mannen, författaren till boktexten, förmågan att skriva sådana konsthistoriska texter.

Som ett kommunikationsmedel har det konstnärliga talet sitt eget språk - ett system av figurativa former, uttryckta med språkliga och extralingvistiska medel. Konstnärligt tal tillsammans med icke-konstnärligt tal utgör två nivåer nationalspråk. Grunden för den konstnärliga stilen av tal är det litterära ryska språket. Ordet i denna funktionella stil fyller en nominativ-figurativ funktion. Här är början på V. Larins roman "Neuron Shock":

"Marats far, Stepan Porfirievich Fateev, en föräldralös från spädbarnsåldern, var från banditfamiljen Astrakhan. Den revolutionära virvelvinden blåste honom ut ur lokomotivets vestibul, släpade honom genom Michelsonfabriken i Moskva, maskingevärskurser i Petrograd och kastade honom in i Novgorod-Seversky, en stad av bedräglig tystnad och godhet.

I dessa två meningar visade författaren inte bara ett segment av det individuella människolivet, utan också atmosfären från eran av enorma förändringar i samband med revolutionen 1917. Den första meningen ger kunskap social miljö, materiella förhållanden, mänskliga relationer i barndomsåren av fadern till hjälten i romanen och hans egna rötter. De enkla, oförskämda människorna som omgav pojken (bindyuzhnik är det folkliga namnet på hamnlastaren), hårt arbete, som han såg från barndomen, föräldralöshetens rastlöshet - det är det som ligger bakom detta förslag. Och nästa mening inkluderar Integritet in i historiens kretslopp. Metaforiska fraser den revolutionära virvelvinden blåste ..., släpade ..., kastade ... likna mänskligt liv ett slags sandkorn som inte kan motstå historiska katastrofer, och samtidigt förmedla inslaget av den allmänna rörelsen av de "som inte var någon". Sådan figurativitet, ett sådant lager av djupgående information är omöjligt i en vetenskaplig eller officiell affärstext.

Ordens lexikaliska sammansättning och funktion i den konstnärliga stilen av tal har sina egna egenskaper. Bland de ord som utgör grunden och skapar bilden av denna stil, först och främst, är det ryska litterära språkets figurativa medel, såväl som ord som inser deras betydelse i sammanhanget. Det är ord med ett brett användningsområde. Mycket specialiserade ord används i liten utsträckning, bara för att skapa konstnärlig autenticitet i att beskriva vissa aspekter av livet. Till exempel har L.N. Tolstoj i "Krig och fred" använde speciell militär vokabulär när han beskrev stridsscener; vi hittar ett betydande antal ord från jaktlexikonet i I.S. Turgenev, i berättelserna om M.M. Prishvin, V.A. Astafiev, och i Spaderdrottningen av A.S. Pushkin många ord från lexikonet kortspel etc. I den konstnärliga stilen av tal används ordets talpolysemi mycket allmänt, vilket öppnar upp för ytterligare betydelser och semantiska nyanser i det, såväl som synonymi på alla språknivåer, vilket gör det möjligt att betona de subtilaste nyanserna av betydelser. Detta förklaras av det faktum att författaren strävar efter att använda hela språkets rikedom, att skapa sitt eget unika språk och stil, till en ljus, uttrycksfull, figurativ text. Författaren använder inte bara det kodifierade litterära språkets vokabulär, utan också olika bildliga medel från vardagligt tal och utrymme. Låt oss ge ett exempel på användningen av en sådan teknik av B. Okudzhava i Shipovs äventyr:

"På Evdokimovs krog var de redan på väg att stänga av lamporna när skandalen började. Skandalen började så här. Till en början såg allt bra ut i hallen, och till och med krogtjänstemannen, Potap, sa till ägaren att, säger de, nu har Gud nåd - inte en enda trasig flaska, när plötsligt i djupet, i halvmörkret, i själva kärnan, det surrade, som en svärm av bin.

- Världsfäder, - ägaren blev lätt häpen, - här, Potapka, ditt onda öga, för helvete! Nåväl, du borde ha kväktat, fan!

Bildens emotionalitet och uttrycksfullhet kommer fram i den konstnärliga texten. Många ord som i vetenskapligt tal fungerar som tydligt definierade abstrakta begrepp, i tidnings- och journalistiskt tal - som socialt generaliserade begrepp, i konstnärligt tal bär konkreta sinnesframställningar. Således kompletterar stilarna varandra funktionellt. Till exempel adjektivet leda i vetenskapligt tal inser sin direkt betydelse (blymalm, blykula), och konstnärliga former uttrycksfull metafor (blymoln, blynatt, blyvågor). Därför, i konstnärligt tal, spelar fraser en viktig roll, som skapar en viss figurativ representation.

Konstnärligt tal, särskilt poetiskt tal, kännetecknas av inversion, d.v.s. en förändring i den vanliga ordningen av ord i en mening för att förstärka den semantiska betydelsen av ett ord eller för att ge hela frasen en speciell stilistisk färg. Ett exempel på inversion är den välkända raden ur A. Akhmatovas dikt "Allt jag ser är Pavlovsk är kuperat ...". Varianter av författarens ordföljd är olika, med förbehåll för den allmänna planen.

Den syntaktiska strukturen av konstnärligt tal återspeglar flödet av figurativa-emotionella intryck av författaren, så här kan du hitta hela mångfalden av syntaktiska strukturer. Varje författare lämnar in språkverktyg fullgörande av sina ideologiska och estetiska uppgifter. Så, L. Petrushevskaya, för att visa oordning, "problem" familjeliv hjältinnan i berättelsen "Poesi i livet", innehåller flera enkla och komplexa meningar:

"I historien om Mila, sedan allt rullade på uppgång, Milas make i en ny tvårumslägenhet nu skyddade han inte längre Mila från sin mamma, hennes mamma bodde separat, och det fanns ingen telefon varken där eller här - Milas man blev sig själv och Iago och Othello och såg med ett hån runt hörnet hur män plågade Mila vidare gatan hans typ, byggare, prospektörer, poeter, som inte vet hur tung denna börda är, hur outhärdligt livet är, om man kämpar ensam, för skönheten i livet är inte en hjälpreda, så man skulle ungefär kunna översätta dessa obscena, desperata monologer att den tidigare agronomen, men nu Forskare, Milas man, skrek både på nattgatorna och i sin lägenhet och blev full, så Mila gömde sig någonstans med sin unga dotter, hittade skydd och den olyckliga maken slog möbler och kastade järnpannor.

Detta förslag uppfattas som ett oändligt klagomål från ett oräkneligt antal olyckliga kvinnor, som en fortsättning på temat om det sorgliga kvinnliga ödet.

I konstnärligt tal är även avvikelser från strukturella normer möjliga, pga konstnärlig uppdatering, dvs. författaren lyfter fram en tanke, idé, funktion som är viktig för verkets mening. De kan uttryckas i strid med fonetiska, lexikala, morfologiska och andra normer. Särskilt ofta används denna teknik för att skapa en komisk effekt eller en ljus, uttrycksfull konstnärlig bild. Tänk på ett exempel från B. Okudzhavas arbete "The Adventures of Shipov":

”Ja, kära”, skakade Shipov på huvudet, ”varför är det så? Behövs inte. Jag kan se rakt igenom dig, mon cher... Hej, Potapka, varför glömde du en man på gatan? Led hit, vakna. Och vad, herr student, hur verkar den här krogen för dig? Det är verkligen smutsigt. Tror du att jag gillar honom?... Jag har varit på riktiga restauranger, sir, jag vet... Pure Empire... Men du kan inte prata med folk där, men här kan jag få reda på något.

Huvudpersonens tal karaktäriserar honom mycket tydligt: ​​inte särskilt utbildad, men ambitiös, vill ge intrycket av en gentleman, mästare, Shipov använder elementära franska ord(mon cher) tillsammans med vardagligt vakna, hej, här, som inte bara motsvarar den litterära, utan också den vardagsform. Men alla dessa avvikelser i texten tjänar den konstnärliga nödvändighetens lag.

Konststilen är speciell stil tal, som har fått stor spridning både inom världsfiktionen i allmänhet och inom copywriting i synnerhet. Den kännetecknas av hög emotionalitet, direkt tal, färgrikedom, epitet och metaforer, och är också utformad för att påverka läsarens fantasi och fungerar som en trigger för hans fantasi. Så idag är vi i detalj och visuellt exempelöverväga konstnärlig stil av texter och dess tillämpning inom copywriting.

Funktioner i konststil

Som nämnts ovan används konststilen oftast i skönlitteratur: romaner, noveller, noveller, noveller och andra. litterära genrer. Denna stil kännetecknas inte av värdebedömningar, torrhet och formalitet, som också är utmärkande för stilar. Istället, för honom, är karaktärerna berättande och överföring. de minsta detaljerna för att i läsarens fantasi bilda en filigranform av den överförda tanken.

I samband med copywriting har konststilen hittat en ny gestaltning i hypnotiska texter, till vilken ett helt avsnitt "" är ägnat åt denna blogg. Det är elementen i konstnärlig stil som gör att texter kan påverka det limbiska systemet i läsarens hjärna och utlösa de mekanismer som är nödvändiga för författaren, tack vare vilka en mycket nyfiken effekt ibland uppnås. Till exempel kan läsaren inte slita sig från romanen, eller så utvecklar han sexuell attraktion, såväl som andra reaktioner, som vi kommer att prata om i efterföljande artiklar.

Konst stil element

I vilken litterär text som helst finns det element som är karakteristiska för presentationsstilen. För den konstnärliga stilen är mest karakteristisk:

• Detaljering
• Överföring av känslor och känslor av författaren
• epitet
• Metaforer
• Jämförelser
• Allegori
• Använda element från andra stilar
• Inversion

Låt oss överväga alla dessa element mer i detalj och med exempel.

1. Detaljering i en litterär text

Det första som kan urskiljas i alla litterära texter är närvaron av detaljer, och dessutom till nästan allt.

Konststilsexempel #1

Löjtnanten gick längs den gula byggsanden, uppvärmd av den stekande eftermiddagssolen. Han var blöt från fingertopparna till hårspetsarna, hela hans kropp var täckt av repor från vass taggtråd och värkte av irriterande smärta, men han levde och var på väg mot kommandohögkvarteret, som var synligt vid horisonten cirka femhundra meter bort.

2. Överföring av känslor och känslor hos författaren

Konststilsexempel #2

Varenka, en så söt, godmodig och sympatisk flicka, vars ögon alltid lyste av vänlighet och värme, med en lugn blick av en riktig demon, gick till Ugly Harry-baren med en Thompson maskingevär redo, redo att rulla dessa vidriga, smutsiga, illaluktande och hala typer som vågade stirra på hennes charm och dregla lustfullt.

3. Epitet

Epitet är mest utmärkande för litterära texter, eftersom de är ansvariga för ordförrådets rikedom. Epitet kan uttryckas med ett substantiv, adjektiv, adverb eller verb och är oftast buntar av ord, varav ett eller flera kompletterar ett annat.

Exempel på epitet

Exempel på konstnärlig stil nr 3 (med epitet)

Yasha var bara ett litet smutsigt trick, som ändå hade en mycket stor potential. Redan i sin rosa barndom stal han mästerligt äpplen från moster Nyura, och på mindre än tjugo år bytte han till banker i tjugotre länder i världen med samma snygga säkring och lyckades skala dem så skickligt att varken polisen inte heller Interpol kunde fånga honom på bar gärning.

4. Metaforer

Metaforer är ord eller uttryck i bildlig betydelse. Finns utbredd bland klassikerna i rysk skönlitteratur.

Konststilsexempel #4 (metaforer)

5. Jämförelser

Konstnärlig stil skulle inte vara sig själv om det inte fanns några jämförelser i den. Detta är ett av de element som ger en speciell smak åt texterna och bildar associativa länkar i läsarens fantasi.

Jämförelseexempel

6. Allegori

En allegori är en representation av något abstrakt med hjälp av en konkret bild. Det används i många stilar, men för konstnärligt är det särskilt karakteristiskt.

7. Använda element från andra stilar

Oftast manifesteras denna aspekt i direkt tal, när författaren förmedlar orden från en viss karaktär. I sådana fall, beroende på typen, kan karaktären använda vilken som helst av talstilarna, men den mest populära i det här fallet är vardagligt.

Konststilsexempel #5

Munken drog sin stav och ställde sig i vägen för inkräktaren:

Varför kom du till vårt kloster? - han frågade.
– Vad bryr du dig, gå ur vägen! främlingen knäppte till.
"Uuuu..." drog munken spetsigt. Det verkar som att du inte har lärt dig uppförande. Okej, jag är på humör idag, jag ska lära dig några lektioner.
- Du fick mig, munk, angard! väste den objudna gästen.
"Mitt blod börjar leka!" kyrkomannen stönade av förtjusning. ”Snälla försök att inte göra mig besviken.

Med dessa ord hoppade de båda ur sina platser och kämpade i en skoningslös kamp.

8. Inversion

Inversion är användningen av en omvänd ordföljd för att förstärka vissa fragment och ge orden en speciell stilistisk färg.

Inversionsexempel

Slutsatser

I den konstnärliga stilen av texter kan både alla de listade elementen, och bara några av dem, förekomma. Var och en utför en specifik funktion, men alla tjänar samma syfte: att mätta texten och fylla den med färger för att maximalt involvera läsaren i den överförda atmosfären.

Mästare konstnärlig genre, vars mästerverk folk läser utan uppehåll, använder ett antal hypnotiska tekniker, som kommer att avslöjas mer i detalj i efterföljande artiklar. eller maila nyhetsbrevet nedan, följ bloggen på twitter så missar du dem inte för något.

Den konstnärliga talstilen är litteraturens och konstens språk. Det används för att förmedla känslor och känslor, konstnärliga bilder och fenomen.

Konstnärlig stil är ett sätt att uttrycka författare, därför används den som regel i skrift. Muntligt (till exempel i pjäser) läses förhandsskrivna texter upp. Historiskt sett fungerar den konstnärliga stilen i tre typer av litteratur - sångtexter (dikter, dikter), drama (pjäser) och epos (berättelser, romaner, romaner).

En artikel om alla stilar av tal -.

Begärt en uppsats eller terminsuppsats i litteratur eller andra ämnen? Nu kan du inte lida själv, utan helt enkelt beställa ett jobb. Vi rekommenderar att du kontaktar >>här, de gör det snabbt och billigt. Dessutom kan du till och med fynda här
P.S.
Där gör de förresten läxor också 😉

Konststilen är:

2. Språkmedel är ett sätt att förmedla berättarens konstnärliga bild, känslotillstånd och stämning.

3. Användningen av stilistiska figurer - metaforer, jämförelser, metonymer, etc., känslomässigt uttrycksfulla ordförråd, fraseologiska enheter.

4. Multistil. Användningen av språkmedel av andra stilar (vardagligt, journalistiskt) är föremål för uppfyllandet av en kreativ plan. Dessa kombinationer bildar efter hand vad som kallas författarens stil.

5. Användningen av verbal tvetydighet - ord väljs så att de med deras hjälp inte bara "ritar" bilder utan också lägger en dold mening i dem.

6. Funktionen för informationsöverföring är ofta dold. Syftet med den konstnärliga stilen är att förmedla författarens känslor, att skapa en stämning, en känslomässig stämning hos läsaren.

Konststil: Fallstudie

Låt oss ta en titt på funktionerna i den analyserade stilen som ett exempel.

Ett utdrag ur artikeln:

Kriget vanställde Borovoye. Varvat med de överlevande hydorna stod förkolnade kaminer som monument över människors sorg. Pelare stack ut från porten. Boden gapade med ett enormt hål - hälften var avbruten och bortförd.

Det fanns trädgårdar, och nu stubbar - hur ruttna tänder. Endast på vissa ställen tog två eller tre unga äppelträd skydd.

Byn avfolkades.

När den enarmade Fyodor kom hem levde hans mamma. Hon blev gammal, utmärglad, grått hår ökade. Hon satte sig vid bordet, men det fanns inget att bjuda på. Fedor hade sin egen, soldatmässigt. Vid bordet sa mamman: alla blev rånade, förbannade skinnare! Vi gömde grisar och höns, som är mycket bättre. Kommer du att spara? Han gör oväsen, hotar, ge honom en kyckling, var åtminstone den sista. Med förskräckelse gav de den sista. Här har jag ingenting kvar. Åh, det var dåligt! Den förbannade fascisten förstörde byn! Du kan själv se vad som är kvar... mer än hälften av varven brann ner. Människorna flydde dit: några bakåt, några till partisanerna. Hur många flickor kidnappades! Så vår Frosya togs bort ...

Fyodor såg sig omkring på en dag eller två. De började lämna tillbaka sina egna, Borovsky. De hängde en bit plywood på en tom hydda och på den med krokiga bokstäver sot i olja - det fanns ingen färg - "Styrelsen för Krasnaya Zaryas kollektiva gård" - och det gick, och det gick! Down and Out-problem började.

Stilen på denna text är, som vi redan har sagt, konstnärlig.

Hans drag i denna passage:

1. Lån och tillämpning av ordförråd och fraseologi för andra stilar ( som monument över nationell sorg, fascister, partisaner, kollektiv gårdsförvaltning, början på problem).
2. Användningen av bild- och uttrycksmedel (kapade, förbannade skinnare, verkligen), används den semantiska tvetydigheten av ord aktivt ( kriget vanställde Borovoye, ladan gapade med ett enormt hål).
3. de har alla blivit bestulna, ni förbannade skinnare! Vi gömde grisar och höns, som är mycket bättre. Kommer du att spara? Han gör oväsen, hotar, ge honom en kyckling, var åtminstone den sista. Åh, det var dåligt!).
4. Det fanns trädgårdar, och nu är stubbar som ruttna tänder; Hon satte sig vid bordet, men det fanns inget att behandla; på olja - det fanns ingen färg).
5. De syntaktiska strukturerna i en litterär text återspeglar först och främst flödet av författarens intryck, figurativa och känslomässiga ( Varvat med de överlevande hydorna stod förkolnade kaminer som monument över människors sorg. Boden gapade med ett enormt hål - hälften var avbruten och bortförd; Det fanns trädgårdar, och nu är stubbar som ruttna tänder).
6. Den karakteristiska användningen av många och varierande stilfigurer och troper av det ryska språket ( stubbar är som ruttna tänder; förkolnade spisar stod som monument över nationell sorg; skyddad av två eller tre tonårsäppelträd).
7. Användningen, först och främst, av ordförråd som utgör grunden och skapar figurativiteten i den analyserade stilen: till exempel figurativa tekniker och medel för det ryska litterära språket, såväl som ord som inser sin betydelse i sammanhanget, och ord av ett brett användningsområde ( blev gamla, utmärglade, brände, brev, flickor).

Den konstnärliga stilen berättar alltså inte så mycket som den visar – det hjälper att känna av situationen, att besöka de platser som berättaren berättar om. Visst finns det också en viss "påläggning" av författarens erfarenheter, men det skapar också en stämning, förmedlar sensationer.

Konststilen är en av de mest "lånande" och flexibla: författare använder för det första aktivt språket i andra stilar, och för det andra kombinerar de framgångsrikt konstnärliga bilder, till exempel med förklaringar vetenskapliga fakta, begrepp eller fenomen.

Sci-Fi Style: Fallstudie

Tänk på exemplet på interaktionen mellan två stilar - konstnärlig och vetenskaplig.

Ett utdrag ur artikeln:

Ungdomarna i vårt land älskar skogar och parker. Och denna kärlek är fruktbar, aktiv. Det uttrycks inte bara i anläggandet av nya trädgårdar, parker och skogsbälten, utan också i det vaksamma skyddet av ekskogar och skogar. En dag, vid ett möte, dök till och med marker upp på presidiets bord. Någon skurk högg ner ett äppelträd som växte ensamt på flodstranden. Som en fyr stod hon på en brant gård. De vande sig vid det, när det gäller utseendet på deras hem, de älskade det. Och nu var hon borta. Den här dagen föddes naturvårdsgruppen. De kallade det "Gröna patrullen". Det fanns ingen nåd för tjuvjägarna, och de började dra sig tillbaka.

N. Korotaev

Vetenskapliga stilegenskaper:

1. Terminologi ( presidium, läggning av skogsbälten, krutoyar, tjuvskyttar).
2. Närvaron i en serie substantiv av ord som betecknar begreppen en egenskap eller ett tillstånd ( bokmärke, säkerhet).
3. Den kvantitativa dominansen av substantiv och adjektiv i texten över verb ( denna kärlek är fruktbar, aktiv; vid anläggande av nya trädgårdar, parker och skogsbälten, men också i det vaksamma skyddet av ekskogar och skogar).
4. Användningen av verbala fraser och ord ( bokmärke, säkerhet, barmhärtighet, möte).
5. Verb i presens som har en "tidlös", indikativ betydelse i texten, med försvagade lexikala och grammatiska betydelser av tid, person, tal ( älskar, uttrycker);
6. En stor mängd meningar, deras opersonliga karaktär i kombination med passiva konstruktioner ( Det uttrycks inte bara i anläggandet av nya trädgårdar, parker och skogsbälten, utan också i det vaksamma skyddet av ekskogar och skogar.).

Funktioner i konststil:

1. Omfattande användning av ordförråd och fraseologi för andra stilar ( presidium, läggning av skogsbälten, krutoyar).
2. Användning av olika figurativa och uttrycksfulla medel ( denna kärlek är fruktbar, i vaksamt skydd, hänsynslös), den aktiva användningen av ordets verbala polysemi (husets utseende, "Grön patrull").
3. Bildens emotionalitet och uttrycksfullhet ( De vande sig vid det, när det gäller utseendet på deras hem, de älskade det. Och nu var hon borta. Den här dagen föddes bandet.
4. Manifestationen av författarens kreativa individualitet - författarens stil ( Det uttrycks inte bara i anläggandet av nya trädgårdar, parker och skogsbälten, utan också i det vaksamma skyddet av ekskogar och skogar. Här: kombinera funktioner från flera stilar).
5. Att ägna särskild uppmärksamhet åt särskilda och till synes slumpmässiga omständigheter och situationer bakom vilka man kan se de typiska och allmänna ( Någon skurk högg ner ett äppelträd ... Och nu var det borta. Den här dagen föddes naturvårdsgruppen).
6. Den syntaktiska strukturen och motsvarande strukturer i denna passage återspeglar flödet av figurativa och emotionella författares uppfattning ( Som en fyr stod hon på en brant gård. Och nu är hon borta).
7. Den karakteristiska användningen av många och varierande stilfigurer och troper av det ryska litterära språket ( denna fruktbara, aktiva kärlek, som en ledstjärna, den stod, det fanns ingen nåd, växande ensam).
8. Användningen, först och främst, av ordförråd som utgör grunden och skapar figurativiteten i den analyserade stilen: till exempel figurativa tekniker och medel för det ryska språket, såväl som ord som inser sin betydelse i sammanhanget, och ord i det ryska språket. bredaste spridningen ( ungdom, hänsynslös, fruktbar, aktiv, skepnad).

Beroende på olika språkmedel, litterära anordningar och metoder för konstnärlig stil, kanske de rikaste. Och, till skillnad från andra stilar, har den ett minimum av begränsningar - med korrekt ritning av bilder och känslomässigt humör skriva konstnärlig text kanske även vetenskapliga termer. Men detta ska naturligtvis inte missbrukas.