Jordbruksmålning. De största målningarna i världen av konstnären Stan Hurd

Vilken är den största målningen i världen? Varje år sätts rekord efter varandra och slås omedelbart av andra mästare. Några mästerverk hänger med kända gallerier värld, andra är en del av samtida konst. Men varje gång är deras storlek imponerande och fascinerande.

Aivazovsky

Konstnären är känd för världskonsten för sin stora kärlek till havet. Han grundade själv museet för marinmålning i Feodosia (Krim). En enorm samling verk på det marina temat finns på ett ställe. Museet har 12 000 föremål, men den största utställningen är 282x425 cm stor och heter "Bland vågorna".

Den skrevs av Aivazovsky 1898. Den här enorma bilden var klar på 10 dagar. Senare erkände konstnären att det tog honom flera decennier att måla bilder för att skapa detta magnifika mästerverk i slutet av hans liv. Duken är anmärkningsvärd genom att den inte föreställer fragment av master, människor, stränder eller döende skepp. Den har bara två okända och starka inslag: rasande hav och rasande himmel.

Louvren

Louvrens fyrkantiga salong rymmer den största målningen i konsthistorien. Munkarna i ett italienskt kloster bad konstnären Paolo Veronese att fylla en enorm duk med figurer. Målningen heter "Marriage in Cana of Galilee". Kompositionen är baserad på en biblisk berättelse. Konstnären lyckades arrangera cirka 130 figurer i målningen 660x990 cm, bland gästerna fångades dåtidens stora figurer.

Bilden skrevs under två år. I det italienska klostret hängde hon en stund, tills allt var plundrat. Den bevarade duken transporterades till Frankrike, skuren på mitten. Senare genomgick målningen en restaureringsprocess och sys prydligt ihop.

Tretjakovgalleriet

Målningen finns i Tretjakovgalleriet. Den skrevs av konstnären Alexander Ivanov och heter "Kristi framträdande för folket." Mästerverket skrevs under 20 år. Dess totala mått är 750 x 540 cm. Konstnären, som är typiskt för en verklig skapare, målade den i ensamhet någonstans i sin ateljé i Rom. Han inspirerades av lokalbefolkningen, som lugnt gick längs de italienska gatorna. De minsta detaljerna i de pittoreska landskapen hämtades från de naturliga landskapen i Italiens förorter.

När duken var helt färdig flyttade konstnären den till S:t Petersburg och presenterade den för den kejserliga familjen. Bilden väckte inte mycket entusiasm bland statschefen och hans familjemedlemmar. Efter konstnärens död bestämde han sig för att köpa ett mästerverk och överföra det till Rumyantsev-museet. Senare gavs duken till Tretyakov Gallery, där den fortfarande prunkar.

Livet i Tibet

På Pekings museum kinesisk historia fodrad med en duk som skapades av 400 konstnärer under 4 år. Målningen, som mäter 618x2500 cm, skildrar Tibets historia, dess religion, kultur och lokalbefolkningen. Varje element i en separat mänsklig figur skrivs ut i detalj på den. Total små föremål 2480 bitar på duk.

48 kvinnor

Våren 2013 hölls en utställning som heter "Ansikte och själ" i Moskva. Det historiska museet presenterades som bestod av 48 porträtt ryska kvinnor. Upphovsmannen till verket var italienaren Omar Galyani.

Fragment av målningen "48 kvinnor", Omar Galyani

Alla porträtt gjordes med blyerts på trä. Överraskande nog målades 36 kvinnor från livet, och de återstående 12 valdes ut av konstnären från fotografier. Sajten lanserades särskild kampanj där varje rysk skönhet kunde ladda upp sin egen bild och pröva lyckan. Kvinnorna var inte kopplade på något sätt och hade olika yrken och intressen. Skaparen ville visa ryssens sanna ansikte kvinnlig själ som inte är höljt i stereotyper.

Exakt 2 år arbetade Omar Galyani på detta mästerverk. Till slut nådde duken en storlek på 3x16 meter. Det är omöjligt att svara på frågan om hur författaren valde ut tjejerna. Troligtvis litade han på sin inre instinkt och estetiska preferenser.

Himmel

Den brasilianske konstnären José Roberto Aguilara skapade en 740 kvadratmeter stor duk, och den vägde 4 000 kg. Bilden heter "Sambandet mellan det förflutna och nuet." Det har klarblå himmel. Författaren fick spendera cirka 3 700 kg färg på detta mästerverk. Målningen värderades till 100 000 dollar.

Portarna till Lviv

Bilden lyckades komma in. Dess dimensioner är 32 meter breda och 23 meter långa.

Tredimensionell målning "Gate of Lviv"

Dukens höjd når ett märke på 6 meter. jätte tredimensionellt arbete flera konstnärer målade samtidigt under sex månader.

Vinka

Storleken på denna bild slår alla rekord. Det är svårt att tro, men duken är 2,1 meter hög och 6,4 kilometer lång. Och den väger 6 ton. Skaparen av skapelsen var kroatisk konstnär Juro Shiroglavic. Konstnären ringde två av sina assistenter för att hjälpa till. Totalt användes 2500 kg färg för att skapa mästerverket, och paradplatsen för militärenheten i Zagreb användes som staffli.

Dzhuro Shiroglavic på bakgrunden av "Wave"

Konstnären och hans assistenter målade duken i 6 månader. Tavlan såldes på auktion, skuren i flera bitar. Och alla intäkter gick till välgörenhet.

Den största målningen är Vågen, målad av den kroatiske konstnären Đuro Shiroglavić. Det är nästan omöjligt att tro, men bilden är två meter bred och dess längd är exakt sex och en halv kilometer. Massan på bilden är också imponerande, så mycket som sex ton. För att rita den använde konstnären cirka två och ett halvt ton färg.

Arbetet med detta mästerverk varade i sex månader. Duken installerades på paradplatsen i en av militärförbanden. Författaren till bilden själv konstaterar att det svåraste var att hitta en lämplig plats för skapandet. Vågen är ute på auktion. Men för att sälja det måste du skära detta mästerverk i flera delar.

Andra plats

För det andra, men inte mindre hedersplats ges till målningen "sambandet mellan dåtid och nutid". Detta är skapandet av en berömd konstnär i hans värld. Bilden föreställer himlen. För att skapa detta unika föremål spenderade konstnären cirka fyra tusen liter färg. Den totala ytan av målningen var sjuhundrafyrtio meter. Det värderades till hundra tusen dollar. För att fästa duken behöver du en kabel med en längd på minst åttahundrafemtio meter.

Tredje plats

Inte mindre intressant är målningen, som ligger i Museum of Chinese History, i Peking. Bilden skapades av cirka fyrahundra konstnärer. Det tog exakt fyra år att skapa den. På bilden försökte konstnären förmedla alla känslor och upplevelser från den tidens människor. Hela bilden beskriver ödet och vanligt liv. Dukens storlek, dess bredd är två och en halv meter och längden är sex hundra och arton meter. Vissa delar av bilden är så tunna. Ett exempel är bilder på personer som bara får plats på 3,3 kvadratcentimeter. Antalet personer är intressant, det uppgick till två tusen fyra hundra åttio små siffror, och detta, förutom andra de minsta detaljerna.

Överlag är målningarnas historia imponerande. Inte konstigt att detta är en konst. Så till exempel i Tretjakovgalleriet det finns en målning som heter "Appeal of Minin". Fram till nyligen ansågs hon mest hela bilden i världen. "The Appearance of Christ to the People", och många andra målningar är helt enkelt fantastiska i sin storlek.

Men i Louvren finns en annan stor duk som hör till penseln italiensk konstnär Paolo Veronese. Den skrevs 1562. Bilden föreställer religiöst tema, som det gjordes på beställning på begäran av benediktmunkarna. Målningen skildrar processen att förvandla vatten till vin. Duken föreställer också etthundratrettio karaktärer. Charles V, Suleiman the Magnificent och Francis I. Alla dåtidens stora härskare var närvarande vid den festivalen. Den hängde på sin plats tills Napoleons trupper gick in i staden. För att transportera duken till Frankrike var duken tvungen att skäras i flera bitar.

Nästa bild, som med heder kan kallas den största målningen i världen, tillhör Aivazovskys pensel. Intressant fakta, men konstnären ägnade bara tio dagar åt att skriva den här bilden. För många kritiker av Kazan anses denna bild vara toppen av hans arbete. Även om konstnären själv inte trodde det. Efter att ha skrivit den här bilden, "Among the Waves", målade konstnären flera mästerverk till.

Den största målningen i världen, video:

Visste du att det i världen finns det största porträttet som föreställer porträtt av fyrtioåtta kvinnor. Med trettiosex kvinnor målade konstnären ett porträtt med sina egna ögon. Men de återstående tolv kvinnorna valde konstnären från fotografier. Porträttet föreställer helt enkelt kvinnor, med olika öden och yrken. Listan över de mest geniala skapelserna av människan i målning kan fortsätta i det oändliga.

Den största målningen i världen presenterades på Historiska museet, beläget i Moskva. Detta är en teckning som kombinerar 48 porträtt av kvinnor. Den totala storleken på mästerverket är 3x16 m. Således är målningen ett kollektivt porträtt av ryska kvinnor.

För att skapa en unik installation använde konstnären trä som bas och en penna som verktyg. Aning kreativt projekt- att visa världen den sanna bilden av en rysk kvinna, öppna slöjan av stereotyper. Konstnären som målade världens största tavla är italienaren Omar Galliani. Det kännetecknas av en specifik vision av världen och kombinerar gamla tekniker med de senaste formerna. Teckningen presenterades för allmänheten på utställningen "Ansikte och själ".

Konstnären målade porträtt vanliga kvinnor. Prototyperna var fotografier som laddades upp till mästarens webbplats av alla. Galliani valde ut porträtt av kvinnor som jobbar mest olika områden. 12 porträtt målades från fotografierna. De återstående 36 målade konstnären från naturen. För att göra detta behövde han personligen träffa alla utvalda damer.

Huvudstaden blev platsen för den ovanliga utställningen. Historiska museet. Och detta är ingen slump. Detta museum har trots allt tillräckligt med ledigt utrymme för att rymma en storslagen bild. Dessutom ligger museibyggnaden i hjärtat av Moskva, nära Röda torget, som anses vara symbolen för landet. I sin intervju noterade Galliani att han inte tänkte måla porträtt av kvinnor från andra stater. Han ägnade flera år åt sitt projekt. Han visade resultaten för allmänheten gradvis. Installationen i museet är den slutliga versionen målningar.

Canvas "Wave"

Förutom målningen av Omar Galliani anses målningen "Wave" vara den ledande i storlek. Den skapades av den kroatiske konstnären Djuro Shiroglavic. Måtten på duken är imponerande: 6,5 km x 2 m. världens största målning som många experter säger. Dess vikt är 6 ton. För att göra detta mästerverk av målning spenderade författaren 2,5 ton högkvalitativ färg.

Konstnären arbetade på en unik teckning 2007. För att göra detta ockuperade han paradplatsen för en militär enhet i Zagreb. Showroom för en jätteduk var det mycket svårt att plocka upp, eftersom dess dimensioner överstiger parametrarna för ett vanligt rum. De ville presentera "Vågen" på auktion, för vilken den fick skäras i bitar. Mästaren planerade att ge intäkterna från försäljningen av målningen till fonden för att hjälpa barn som förlorade sina föräldrar efter Balkankriget.

Målning av Jose Roberto Aguilar

Detta är en annan enorm bild som överraskar med sin storlek. Den brasilianska konstnären Aguilar presenterade för allmänheten duken "The Connection of the Past and the Present", som visar en vacker himmel. Författaren spenderade mer än 3720 liter färg på tavlan. Dukens yta är 740 kvadratmeter. m. Den är gjord av speciell plast, som inte skadas vid vikning och vikning. Målningen väger 4 ton. Dess kostnad är ganska hög - 100 tusen amerikanska dollar. För att fixa duken använder konstnären en nästan 900 m lång stålkabel.

Den största målningen i världen kan också betraktas som en duk som ställs ut i Beijing Museum of Chinese History. Bilden är gjord av 400 bästa artisterna Tibet. Det tog dem 4 år att skapa den. Duken skildrar det tibetanska folkets kultur och historia. Målningens sidor mäter 619 m x 2,5 m. Vissa av dess sektioner är otroligt tunna. Till exempel på en miniatyrbit på 3 kvm. cm skickligt utskrivna 2500 olika föremål och figurer av människor.

Ovanliga målningar

Det finns många fantastiska målningar i världen, men de är alla gjorda på olika sätt. Vissa ritningar är gjorda med färg, andra är i 3D-format och andra är gjorda med specialmaterial. Till exempel kan en kaffemålning skapad i Gorky Park i Moskva betraktas som ett riktigt mästerverk. Ritning från kaffebönor ockuperade en yta lika med 30 kvm. Dess totala vikt var 240 kg. Ett sådant mirakel gjordes med hjälp av vanliga kaffebönor, som limmades på basen. Den största målningen i världen, skapad av kaffebönor, hamnade i Guinness rekordbok.

Inte mindre genialisk är 3D-målningen på asfalt, som skapades av den kinesiska konstnären Qi Xinghua. Arbetets dimensioner är 23x32 m. Höjden på vissa element i bilden når 6 m. Mästaren arbetade på den hel månad, varefter han introducerade henne för Guangzhou. 3D-duken på trottoaren fick namnet Lion Gate Canyon. Den största fördelen med ritningen är att den ser otroligt verklig ut. beundrar tredimensionell bild människor känner sig yr. Detta är den största 3D-målningen i världen, enligt Guinness rekordbok.

Jordbruksmålning. Mest stora målningar i världen från konstnären Stan Hurd - det här är ett bevis på hur mångskiftande en persons fantasi kan vara, och särskilt en begåvad sådan. Till exempel är Kansas bonde och hyllade konstnär Stan Hurd fascinerad av en av de mest fantastiska konstformerna. Det kallas agro-målning, och med enkla ord, det här är beskärningsbilder. Men det här är inte bara teckningar, utan riktiga konstverk i storleken av ett helt fält. Mr Hurd kallar sin hobby för "jordarbeten".

Men för att skapa ett sådant porträtt eller stilleben behöver du kunna mer än att bara plöja och gräva upp marken. Men utan detta hade Stan Hurd inte lyckats.
Född in i en familj amerikanska bönder, den blivande konstnären tyckte alltid om att begrunda lantliga landskap. Och de blev så förälskade i honom att efter att han blivit en certifierad konstnär började Stan skildra sina inhemska fält och ängar på duk, såväl som skörd och andra målningar på temat jordbruksverksamhet. Men snart kom han på en idé som gjorde att han kunde utöka omfattningen av sitt arbete. Så han började med jordbruksmålning.

Jordbruksmålning. Världens största målningar från konstnären Stan Hurd. Berättelse

Jordbruksmålning och de största målningarna i världen av konstnären Stan Herd uppstod i konstnärens sinne när han flög över åkrarna på ett sädesfält. Så han bestämde sig för att testa fältmålning och göra anpassningar till det verkliga landsbygdslandskapet. Naturligtvis kan sådana målningar inte ställas ut på ett museum, dessutom är de kortlivade, däremot är de levande och är en del av naturen omkring oss. Den har sin egen speciella romantik.
Hurd använde sina åkrar som en duk, och istället för en pensel använde han olika jordbrukstekniker. I grund och botten är det här traktorer, eftersom konstnären också är en erfaren bonde och vet hur man hanterar sådan utrustning mycket bra. För att lära sig att skapa målningar i marginalen var konstnären tvungen att studera denna konst i fyra år. Naturligtvis, under inlärningsprocessen, kunde konstnären göra ett misstag mer än en gång, och han var tvungen att radera allt och börja arbeta igen. Och det är hårt arbete.

Att måla en bild, så att säga, börjar med en skiss. Först måste du skapa konturerna av den framtida ritningen, som Stan Hurd lägger ut med tegelstenar. Sedan gräver och plöjer han jorden och skapar konturerna av bilden. För att späda ut den med andra färger tar han med jord av en annan färg och lägger den i rätt mängd och på rätt ställen.
För att utvärdera resultatet går konstnären några steg tillbaka och tittar noga. Det är dock ofta nödvändigt att flyga ett flygplan för att korrekt bedöma resultatet av arbetet. Idag har Stan Hurd trettio års erfarenhet av fältmålning, så det finns ingen anledning att flyga ofta.

Jordbruksmålning. Världens största målningar från konstnären Stan Hurd. Framgång

Agro-målning och de största målningarna i världen från konstnären Stan Hurd är populära över hela världen idag. Turister flyger ofta över de rymliga målningarna som är målade i marginalen och vill med egna ögon se omfattningen och skönheten hos dessa ovanliga verk. Rundturer hålls även på taken till närliggande byggnader. Men Stan Herr är alltid glad över att ha gäster, för han försöker se till att folk kan njuta av hans arbete.
Idag har konstnären många beställningar. Han skapar porträtt, stilleben och landskap på beställning i främmande fält. Oftast tjänar sådana målningar som en gåva till någon eller fungerar som en spektakulär reklamkampanj.