Aizenshpis personliga liv. Yuri Aizenshpis: "17 år i fängelse är ett för tungt straff för ungdomars misstag

Denna person kallas den första musikproducenten i Sovjetunionen och Ryssland. Det var han som, på vågen av Perestroika, introducerade publiken för den första kultrockgruppen "Kino", och sedan, igen, var han den första att beröva staten monopol på publicering av skivor och musikalbum.

Observera att hans talang som affärsman och arrangör manifesterade sig mycket tidigare, först då föll hans aktiviteter under brottsartiklar. Så totalt tillbringade den framtida berömda producenten Yuri Aizenshpis nästan 17 år bakom galler.

"Gyllene" fars

Brott mot reglerna om valutatransaktioner var vid ett annat tillfälle. Efter att ha gått in i institutet beslutade Yuri Aizenshpis, driven av sina kommersiella böjelser, att vända sig till sin andra ungdomliga passion - till sport. Bland hans vänner fanns killar som nu spelade fotboll i Dynamo-laget, reste utomlands för vänskapsmatcher och fick checkar som kunde säljas i Sovjetunionen i den enda valutabutiken i Beryozka.
På den tiden kostade en dollar på den svarta marknaden, det vill säga från händer, från 2 till 7,5 rubel. Yuri Aizenshpis, först genom sina "gamla vänner" och sedan genom sina egna väletablerade kanaler, köpte checkar, sålde dem på Beryozka och sålde sedan de förvärvade knappa varorna till tre dyrt.

Med intäkterna, genom administratörer och servitörer på hotell, köpte han utländsk valuta från utlänningar och checkar sedan igen. Till exempel kunde en importerad päls köpas på Beryozka för 50 dollar och säljas till en storstads filmstjärna för 500 rubel, ett dussin Panasonic-radioapparater för 35 dollar och säljas i Odessa till samma huckster för 4 000 rubel. Men detta räckte inte.

I slutet av 1960-talet började Vneshtorgbank sälja guld i Moskva för hårdvaluta. På denna våg tog Yuri Aizenshpis upp guldfartsovka. Många nomenklaturarbetare, särskilt från de transkaukasiska republikerna, hade stora och mycket stora pengar, men det var inte lätt för dem att glänsa med valuta och i allmänhet flimra med så mycket kontanter i huvudstaden. Och Aizenshpis köpte guldtackor för dollar i filialen till Vneshtorgbank och sålde dem till kaukasiska partiarbetare (officiellt kostade 1 kilo guld 1 500 dollar).

Om han köpte dollar på sidan för 5 rubel, kom ett kilo guld ur honom till 7 500 rubel. Ytterligare tusen måste betalas till en utländsk student som hade rätt att lagligt genomföra transaktioner med valuta, eftersom en vanlig medborgare i Sovjetunionen inte borde ha haft det. Men Aizenshpis sålde 1 kilo guld till en republikansk partiledare för 20 000 rubel.

Navaren var häpnadsväckande, och den gjorde verkligen många svarta marknadsförare galna. En gång lämnade en utbränd guldaffärsman från Armenien, för att göra det lättare att ta hänsyn, över flera av sina "kollegor" till myndigheternas anställda. Sedan, under det stagnerande året 1970, fick många brottslingar som hölls under "ekonomiska" artiklar "för första gången" 5-8 års fängelse, men Yuri Aizenshpis dömdes till 10 års strikt regim, och dessutom med förverkande av all egendom, även förälderns lägenhet .

Från början

Efter 7 år släpptes den före detta konsertchefen villkorligt fri. Inte ett spår fanns kvar av de gamla kopplingarna, jag var tvungen att " kommersiell verksamhet" börja om. Tillsammans med en viss vän bestämde sig Yuri Aizenshpis för att köpa 4 000 dollar "från hand" på Leninbergen. Men säljaren hade med sig förfalskningar och brottsutredarna hade tittat på honom länge. Så efter 3 månaders frihet var den framtida berömda producenten återigen i bryggan. Som ett resultat, till 8 års fängelse enligt "valutaartikeln", lades han till ytterligare 3 år, som tidigare "avskurits" för den första mandatperioden och skickades för att tjäna i Mordovia, i den ökända Dubrovlag-kolonin, som hade inofficiellt namn "Köttkvarn", eftersom varje dag där av "okänd anledning" dödade 3 - 5 personer.

Sju år senare släpptes han villkorligt fri. Det fanns inga spår av de gamla kopplingarna, så vi fick omorganisera den "kommersiella verksamheten". Tillsammans med en vän köpte Yuri Aizenshpis 4 000 dollar från Lenin Hills. Det är bara säljaren har länge varit under överinseende av brottsutredningsavdelningen och tagit förfalskningar. Så efter tre månaders frihet var den blivande berömda producenten återigen i bryggan. Som ett resultat, till 8 års fängelse enligt "valutaartikeln", lades han till ytterligare 3 år, som tidigare slogs av (när han avtjänade sin första period), och skickades till Mordovia till den ökända Dubrovlag-kolonin, som hade det inofficiella namnet "Köttkvarn", för varje dag dog 3-5 personer där av "okänd anledning".

Under huven på KGB

1985 släpptes Yuri Aizenshpis återigen på villkorlig dom och återvände till Moskva. Nu var han extremt försiktig. Genom en ung muskovit, hustru till en anställd vid den arabiska diplomatiska beskickningen, etablerade Aizenshpis inte bara en säker kanal för att köpa utländsk valuta, utan importerade också kläder och elektronik, eftersom araberna var engagerad i export-import. Men KGB-officerarna tog alltid hand om alla utlänningar i Sovjetunionen, och snart var Yuri Aizenshpis under huven.

Sommaren 1986, när han körde runt i huvudstaden i nya Zhiguli, stoppades han av poliser. Vid besiktningen av bilen visade det sig att det fanns flera importerade ljudbandspelare och en superknappt videobandspelare med videokassetter i bagageutrymmet. Så, på förslag från KGB-officerarna, hamnade Yuri Aizenshpis i ett interneringscenter. Fallet nådde dock inte domstolen, eftersom araberna lyckades lämna Sovjetunionen i tid, och utan den huvudsakliga svaranden föll det "högprofilerade" spekulationsfallet snart sönder. Och så bröt Perestrojkan ut. Efter att ha avtjänat nästan 1,5 år i ett interneringscenter släpptes Yuri Aizenshpis och återvände aldrig till fängelse.

Biografi
1968 tog han examen från Moskvainstitutet för ekonomi och statistik med en examen i ingenjör-ekonom. professionell karriär startade 1965, arbetade som administratör i rockgruppen "SOKOL". Utvecklade ett originalschema över lagets aktiviteter. Efter en muntlig överenskommelse med klubbens direktör om att hålla en konsert köpte administratören upp biljetter till kvällsdemonstrationen av filmen och delade ut dem till ett högre pris. För första gången engagerade han sig i arbetet med människor som såg till ordning och reda under gruppens uppträdande. 7 januari 1970 arresterades. Som ett resultat av sökningen konfiskerades 15 585 rubel och 7 675 dollar. Dömd enligt artikel 88 (guld- och valutatransaktioner). Frisläppt från fängelse 1977, fick därefter ett papper med en officiell ursäkt.
Under en kort tid arbetade han i TO "Gallery" under stadskommittén i Komsomol och organiserade konserter med unga artister. I början av 1989 var han producent av KINO-gruppen. En av de första som bröt det statliga monopolet på publicering av skivor. Genom att ta ett lån på 5 000 000 rubel (1990) släppte han senaste arbete grupp "KINO" - "Black Album". Från 1991 till 1992 samarbetade han med TECHNOLOGIA-gruppen. Hjälper musiker att släppa sitt debutalbum "Allt du vill", organiserar utgivningen av olika tryckta produkter (affischer, vykort, etc.). 1992 blev han pristagare av den nationella ryska musikpris"Ovation" i nomineringen "Bästa producent". Under perioden 1992 till 1993 arbetade han som producent med grupperna "MORAL CODE" och "YANG GUNS". Sedan sommaren 1994 har han samarbetat med sångaren Vlad Stashevsky (4 album spelades in 1997, debuten - "Love Doesn't Live Here Anymore" - släpptes på etiketten "Aisenshpis Records"). Deltog i organisationen internationell festival"Sunny Adzharia" (1994), såväl som i inrättandet av musikpriset "Star". 1995, efter resultaten av arbetet för 1993-94, belönades han återigen med Ovationspriset. 1997 fortsätter han att arbeta med Vlad Stashevsky, samtidigt som han samarbetar med den blivande sångerskan Inga.

Yuri Aizenshpis, andraårsstudent vid Moskvainstitutet för ekonomi och statistik med en examen i ingenjör-ekonom alla fritidägnar sig åt sin passion för musik. Musiken är inte på något sätt officiell, spacklad i miljontals exemplar av inhemska giganter inom skivindustrin, men verklig, ideologiskt skadlig och farlig. Rock, jazz, för en viss absurditet, till och med systrarna Berry förklarades sådana.
"Mina första skivor - jazzkompositioner ledande musiker i världen. John Coltrane, Woody Herman, Ella Fitzgerald, Louis Armstrong... Jag skulle kunna nämna ett hundratal sådana namn. Mina första idoler var John Coltrain, Ella Fitzgerald, Louis Armstrong.
Senare drogs jag till rockmusikens ursprung – rhythm & blues. Visste olika riktningar - avantgarde jazz, jazz-rock, populär jazz. Sedan drogs jag till rockmusikens ursprung, till grundarna av en sådan riktning som rhythm blues. Kretsen av musikälskare var liten, alla kände varandra. Om mina vänner fick en skiva skrev jag om den. Skivorna kom till oss från utlandet genom tulllagarnas och reglernas starka barriärer och såldes sedan på de "svarta" marknaderna, som skingrades då och då. Varken byte eller försäljning tilläts. Skivorna kunde konfiskeras, de kunde åtalas för spekulationer. Tja, du är förvånad. Ändå kom skivorna med och fastnade hos finsmakare "
Rocken kom till oss med legendariska skivor på "ribben" (underjordiska hantverkare klippte ljudspår på röntgen) och med "inhemska" smuggelvinyler. Elvis Prestley, och senare - Skalbaggarna förde den utländska andan till landet gratis musik full av liv och driv. Musiker har alltid hängt sida vid sida med musikälskare, ofta kombinerat de två."

De nya uppläggen var innovativt original: efter ett muntligt avtal med klubbens direktör köpte gruppen upp alla biljetter till kvällsfilmen och sålde dem till ett högt pris, men redan för sin egen konsert, som hölls i stället för bio. , som "avbröts den tekniska skäl". Påslaget var till musikernas fördel, och klubben fick en utsåld samling även för den mest kontanta filmen - så stor var populariteten för "FALCON". Men musik skapas inte bara av kreativt tänkande. För att skapa det behövs ganska materiella saker - musikinstrument, ljudutrustning. Och denna fråga löstes inte bara genom finansiering. På den tiden i Sovjetunionen hade endast officiella filharmoniska grupper råd med en mer eller mindre anständig apparat eller en elektrisk gitarr. Och här kommer återigen den unga producentens entreprenörsanda till undsättning.

"Vår första förstärkare," säger Yuri Aizenshpis, "vi beställde från ett av Moskvas forskningsinstitut, och för en ganska blygsam summa gjorde de en bra enhet för oss. Naturligtvis inofficiellt.
Det var ett stort steg framåt, men ändå, skapelserna av våra ingenjörer, som inte var bekanta med detaljerna i gitarrljud, nådde inte de märkesenheter som förvånade killarna vid konserter med besökande utländska band. Det är från utländska gästartister, eller snarare, från deras tekniska personal, som killarna börjar köpa musikutrustning och instrument.
"Det var ett ömsesidigt fördelaktigt samarbete", säger Yuri Shmilyevich, "utlänningar sålde gärna enheten till oss eftersom de kunde köpa en ny i sitt land, och för oss var det bara ett lyckligt fynd." Således migrerade ljudutrustningen för den italienska stjärnan Rita Pavone, den jugoslaviske sångaren George Marjanovic och många andra till arsenalen av "SOKOLA". Naturligtvis var de tvungna att betala med valuta, alla transaktioner med vilka var olagliga i Sovjetunionen och straffades hårt av rättvisa.
År 1969 blir "SOKOL" ett ganska välkänt lag och kommer in på "proffsspåret" i ROSCONCERT. I slutet av året slutar den unga direktören för gruppen, Yuri Aizenshpis. "Jag var tvungen att försvara mitt examensprojekt", säger Yuri Shmilevich, "dessutom arbetade jag på det centrala statistiska kontoret, och turnerandet tilltalade mig inte."
Enligt min mening är en producent 50% intuition, 30% tur, 20% prestation. Min arbetsdag börjar klockan 8 och slutar vid midnatt. Och vad kan man lära sig här?
Samtidigt har den unga impresarios aktiviteter länge observerats av Sovjetunionens inre organ. "Vi har utvecklats. Teknisk utrustning krävde ständig modernisering. jag kreativ person. En gång hört bra ljud- live, pure, real, - Jag kan inte lyssna på en annan uppspelning. Jag köpte den mest avancerade utrustningen för den tiden. Och här stötte jag för första gången på riktig straffrätt. Och han började korsa den. Började göra affärer. Idag är det en gedigen sysselsättning, men då...
Mitt företag var kopplat till valuta och guld - den mest fruktansvärda avrättningsartikeln. Men känslan av att ha rätt hindrade mig från att korrekt bedöma situationen. Det fanns ingen rädsla, inte ens en känsla av fara. Jag tyckte att jag agerade naturligt och normalt. Och mycket runt omkring verkade tvärtom onaturligt och obegripligt. Varför kvävs en persons initiativ av statliga strukturer - vare sig det är handel, produktion, kultur? Varför, vad ska man sjunga - dikterar staten? Jag tänkte på det, men kunde inte hitta en förklaring, världsbilden som absorberades i familjen, i skolan, på institutet störde. Någonstans innerst inne visste jag att jag hade rätt. Och att mitt företag (de sa inte "företag") är mitt eget företag. Kort sagt, han började med musik, och hamnade i fängelse.
Den 7 januari 1970 greps han och all utrustning från SOKOL-gruppen konfiskerades. På anklagelser om valutatransaktioner döms Yuri Aizenshpis till 17 års fängelse ... Under loppet av dessa 17 år har världen förändrats och förändrats dramatiskt. Under andra hälften av 1980-talet skakades de kommunistiska dogmerna märkbart. Friheten kom steg för steg. Det kändes även bakom fängelserna.
"1986, under en läkarundersökning i Butyrka", säger Yuri Shmilyevich, "efter flera jourfrågor om hälsa frågade läkaren mig plötsligt: ​​"Är du samma Aizenshpis, som var engagerad i Sokol-gruppen i slutet av sextiotalet ?” Jag minns att jag kände mig illa till mods på något sätt, jag var väldigt exalterad. Och doktorn gav mig tidningen "Ungdom", där han var bra material om mig. Det stod att jag var för Falcon vad Brian Epstein var för Beatles." Enligt ödets vilja, efter att ha tjänat nästan 17 år, läste Yuri Aizenshpis på fängelsekliniken om sig själv i en tidning som en man som stod vid ursprunget till sovjetisk rock ...
Världen har förändrats när jag var borta. En ny generation har vuxit fram. Gamla bekanta kanske inte har glömt mig, men jag visste inte var jag skulle hitta dem. När jag släpptes föll jag i ett tillstånd av fruktansvärd depression. Mycket tid har gått förlorad. Vänner har uppnått något. Och jag fick börja om från början. Inga pengar, ingen lägenhet, ingen familj. När jag satt i fängelse hade jag en flickvän. Vad hände med henne? Vet inte.
Jag var rädd att jag aldrig skulle se mina föräldrar igen. Lyckligtvis såg jag. De fångade till och med min nya uppgång. Min far hade sin egen åsikt i denna fråga. Mina föräldrar är deltagare i kriget, de har utmärkelser, de är kommunister. Det verkade onormalt för dem att deras son var förtjust i obegriplig musik, rock. Min far ansåg mig vara skyldig. Mamman kanske tvivlade, men erkände det inte. Hon är en internt friare person, väldigt modig, väldigt verklig, som miljoner av samma vanliga kommunister som gick igenom kriget och alla svårigheter. Hon är själv från Vitryssland. Trots sitt hälsotillstånd åkte min mamma till Minsk för att delta i ett partisanmöte. Och hon dog bland sina egna - där hon föddes. Hon överlevde sin man med bara ett år.
Förmodligen borde jag ha någon form av ilska mot detta system, mot allt sovjetiskt. Att avtjäna 17 år i fängelse – ja, vilken person som helst skulle vara förbittrad. Men jag har ingen ilska. Under den svåraste perioden för mig själv lyckades jag koncentrera mig, samla min vilja. Kanske för att det redan var härdat. Det finns trots allt – kampen för tillvaron. För överlevnad.
När Solsjenitsyn beskriver den sovjetiska verklighetens mardrömmar, som han kallar dem, säger jag: han skulle ha levt under de förhållanden som jag levde under. Han avtjänade ett straff bland dem som dömts för artiklar som huvudsakligen var politiska. Jag satt bland de inbitna brottslingarna. Och det här är verkligen en mardröm. Varje dag utgjutes blod, varje dag laglöshet, laglöshet. Men de rörde mig inte. Jag är en sällskaplig person, jag anpassar mig till alla förutsättningar. Jag kunde bli vän med generalen som satt med mig. Kunde prata med en frotté antisovjet. Kunde lyssna på en anhängare av den marxist-leninistiska ideologin. Kunde prata med den siste brottslingen och hitta en väg in i hans själ. Många pratar om antisemitism, om sionism. Dessa politiska fenomen gick på något sätt förbi mig. Jag kände inget sådant varken i skolan eller på institutet. Och jag kände det inte i fängelset. Men varje dag såg jag så mycket blod, ilska, grymhet i närheten ...
Där svälter 70 procent av fångarna. Jag svälte inte. Hur? Pengar gör allt, naturligtvis, inofficiellt. Detta är vad mitt fenomen, min egenhet, består i. Oavsett vilken miljö jag hamnade i var jag tvungen att besöka olika kolonier, olika zoner, olika regioner – överallt hade jag den högsta levnadsstandarden för en vanlig straffånge. Detta kan inte förklaras endast av organisatoriska färdigheter, det är ett karaktärsfenomen.
Efter att ha släppts 1987 började Aizenshpis arbeta i en ungdomsmusikalisk organisation - TO "Gallery" under stadskommittén i Komsomol, och organiserade konserter med unga artister. Sådana organisationer som svampar efter regnet började födas inom alla typer av Komsomol och sovjetiska organisationer. "Det var typ ett tak. Då dök inte begreppet "chef" upp ännu. En av mina första handlingar var anordnandet av en konsert med Leningrads rockband. De uppträdde då främst i kulturhusen och jag drog ut dem på den stora scenen.
"Och så träffade jag Viktor Tsoi. I princip är detta ingen slump. Jag hittade honom själv och övertygade honom att arbeta med mig, jag övertygade honom om att jag inte är en tillfällig person inom musiken. Han berättade vad han gick igenom. Det påverkade honom på något sätt, även om jag var helt obekant för honom, och Victor är inte den typen av person som lätt tar kontakt.
Vid ett möte som hölls 1988 på en bänk i Eremitageträdgården beslutade musikern och producenten att arbeta tillsammans.
”Vår bekantskap förvandlades till vänskap. Sedan växte vänskapen till kreativ förening. Jag vill inte tillskriva mig själv extra lagrar. Naturligtvis var Tsoi och Kino-gruppen kända redan innan vårt möte. Men de är kända bland fans av Leningrad basement rock. Jag bestämde mig för att forma honom till en rockstjärna. Och det lyckades.
”Internt är Choi en väldigt intressant person, till skillnad från någon annan. Han var starkt influerad av sin andra fru. Hon är estet, från biokretsar och var väldigt god vän. Jag tror att hon också gjorde mycket för att skapa bilden som är känd för massorna. Han blev från en hungrig, ond Tsoi, imponerande och mystisk. Det var så jag kände igen honom – en välformad artist som redan hade medverkat i "Assa". Och lyckades hjälpa honom att förvandlas till en superstjärna, eller kanske till och med till något mer.
Efter tragisk död Tsoi 1990 släpper Aizenshpis det sista "Black Album" "Kino". Dessutom, för första gången i den postsovjetiska historien om rysk ljudinspelning, gör den detta oavsett det absoluta monopolet på skivmarknaden - företaget Melodiya, som lockar pengar från investerare. Den totala upplagan av vinylupplagor av Kino-albumen uppgick till 1 200 000 exemplar.
Nästa steg i Yuri Aizenshpis karriär var Teknikgruppen (1991). Och om "Kino" i början av arbetet med honom redan hade några initial hastighet, sedan skulpterades framgången för "Teknik" av producenten "från grunden", som redan var en erfaren skulptör. Det nya laget inkluderade fragment av den kollapsade Bioconstructor-gruppen, och musikaliskt material bestod av tre eller fyra låtar.
"Mitt andra projekt," kommenterar Yuri Shmilevich, "visade att du kan ta killar på en vanlig, genomsnittlig nivå och göra stjärnor av dem." Först inspirerade jag dem med förtroende för deras förmågor: här, killar, ni jobbar med mig - ni är redan stjärnor. Detta förtroende gav dem möjligheten att befria sig själva. Och när en kreativ person slappnar av, har han en våg av styrka, han börjar skapa något äkta. Så de blev årets grupp efter 4 månader och höll högsta betyg hela tiden medan vi jobbade tillsammans.
Låten "Strange Dances" har inte lämnat TOP 10 av "MK Soundtrack" på 14 månader. Första albumet "Allt du vill" (1991) blir en storsäljare. Sedan sjunker deras popularitet. "Det finns många objektiva skäl till detta, inklusive, tror jag, vårt uppbrott. Så även en superstjärna utan en begåvad producent idag kan inte göra någonting. Vi kan säga att showbusiness är en redan etablerad bransch - samma bransch som tillverkning av bilar eller järnsmältning där. Även här finns det sin egen teknik och sina egna lagar.
1992 blev Yuri Aizenshpis vinnaren av det nationella ryska musikpriset "Ovation" i nomineringen "Årets producent", som ägde rum i Moskva i konserthall"Ryssland". I denna nominering var också representerade: tandem Leonid Velichkovsky (mer känd som maken till Lada Dane). Igor Seliverstov (producerad av Strelki- och Virusgrupper). Valery Belotserkovsky, kreativ "pappa" Alsu. När resultaten sammanfattades användes resultaten från en undersökning gjord av flera Moskva-publikationer, radiodiagram, data från sociologiska tjänster och omröstningar av medlemmar i kommissionen för högre intyg. Icke desto mindre anses denna utmärkelse i musiksamhällets kretsar vara en av de mest korrupta.
"Young Guns" (1992 - 1993)
En kort historia av "inhemska Guns'n'Roses", som de kallades i pressen,
lika lärorikt och typiskt för både musiker och producenter. Efter att ha släppt ett par ljusa hits exploderade gruppen helt enkelt från deltagarnas interna konfrontation. "Var och en av Young Guns-musikerna", kommenterar Yuri Aizenshpis, "ville vara en ledare, de förbannade, slogs, slog sönder instrument hela tiden. Mitt fel var att jag inte stoppade dem i tid."
LINDA
Det var Yuri Aizenshpis som 1993 lade märke till en begåvad examen från en jazzhögskola och hjälpte sångerskan ta sina första steg på stor scen. Deras gemensamma arbete varade mindre än ett år, därefter kreativa sätt konstnären och producenten skildes åt.
Vlad Stashevsky (1994-1999)
Sexsymbolen från mitten av nittiotalet, en favorit bland tjejer i alla åldrar, Vlad Stashevsky, i samarbete med Yuri Aizenshpis, släppte 5 album, som var och en blev nationell bästsäljare. Yuri och Vlad träffades på nattklubben Master, där Young Guns-gruppen, producerad av Aizenshpis, uppträdde. Yuri Shmilevich hörde Vlad nynna på låtar av Willy Tokarev och Mikhail Shufutinsky på ett ostämt piano bakom scenen och frågade var han studerade musik. Som ett resultat bytte de telefonnummer och efter ett tag ringde Aizenshpis till Vlad och bokade en tid. När han anlände till platsen träffade Stashevsky Vladimir Matetsky. De, tillsammans med Yuri Shmilevich, arrangerade en audition för Stashevsky, och en vecka senare var den första låten för hans repertoar klar. Den hette "Vägarna som vi går på". Stashevskys första offentliga framträdande ägde rum den 30 augusti 1993 på en festival i Adjara.
Debutalbumet "Love Doesn't Live Here Anymore" var det första släppet av det nyskapade bolaget "Aizenshpis Records". 1995 belönades producenten återigen med Ovation Award. 1996 sålde Stashevskys tredje album, Vlad-21, 15 000 exemplar bara under den första veckan, vilket var en astronomisk siffra för en mycket ung rysk CD-marknad. Samma år stiger artisten till toppen av en annan, inte helt vanlig lista: experttidningen erkänner honom som årets "mest piratkopierade" artist. 1997, på inbjudan av den amerikanska senaten, ger Vlad Stashevsky solokonsert i Brooklin park inför över 20 000 människor.
Inga Drozdova (1996-1997)
Skandal känd modell, som spelade huvudrollen i två videor av Vlad Stashevsky, i samarbete med Yuri Aizenshpis, spelar in en ryskspråkig coverversion av Fever-låten - "Thirst". Sedan på vilken klämman tas bort. Rysslands första sexsymbol, enligt Playboy tidningen, Inga föredrar modellverksamhet musikal och fortsätter inte sin karriär som artist. Nu arbetar hon framgångsrikt i USA.
Sasha (1999-2000)
Väl i Moskva fick Sasha av misstag tag i Yuri Aizenshpis telefonnummer. Jag ringde. Det blev ett underbart samtal.
– Jag skulle vilja bli sångare.
- Vad vet du egentligen?
- Och alla.
- Vad allt?
– Jag kan ge mig i ansiktet.
Så Sashas öde avgjordes. Om bara allt var så enkelt. För "Jag kan slå dig i ansiktet" tar de inte scenen ...
Jag är en rik person. Min bil är inte bara bra, utan lyxig. Lägenheten också. De ska hela tiden jobba för mig, jag kan bjuda in vänner. Den som kommer, även utlänningar, alla säger – det här är nivån! Jag har en bra garderob och bra smak. Jag klär mig, kanske ljust, men väldigt sunt, gediget, moderiktigt. Eftersom jag är i showbusiness måste jag klä mig därefter. Skämten i pressen om mig är inte alltid trevliga, men de fungerar också för uppståndelse. För första gången på flera år var Idrottspalatset slutsålt när min show pågick - "Jag och mina vänner".
När man är utomlands tänker man: vilket olyckligt folk vi är! Idag är vi i total oordning. Människor har blivit som rovdjur mot varandra. Fast det kan vara en naturlig process? Allt har redan funnits i historien i varje land där kapitalistiska relationer föddes.
För att vara ärlig tror jag inte att de processer som vi alla deltar i är reversibla. Nu upplever vi en politisk och statlig kris. Men ändå kommer stabiliseringen. Även om en militärjunta kommer, även om kommunisterna kommer tillbaka, kommer de inte att upprätta en diktatur. För det finns en nivå av världscivilisation. Oavsett vad som händer kommer jag aldrig lämna landet. Trots vad jag har upplevt här är jag en patriot av naturen. Som en fågel som föddes i detta område kommer den att dö i detta område. Alla människor är ansvariga för vad som händer i vårt land. Och jag är en del av det.
Och det hände så att Yuri Aizenshpis gillade Sashas musik. Hennes vilda energi, mystiska charm, positiva attityd och extraordinära röst gick inte obemärkt förbi. Aizenshpis hjälpte Sasha att komma in i den stora showbranschen. Våren 2000 lät låten "Through the Night City" i luften, och senare släpptes kompositionerna "It's just rain" och "Love is war". Alla tre träffarna fick videoversioner, vilket bidrog till avslöjandet av inte bara sångarens sång, utan också koreografiska data. Och sedan ... Då märkte Moskvas media henne, dessutom, i pressen, bredvid namnet Sasha, började definitionerna av "ryska madonna" och "stilstandard" alltmer att flimra. Turneringsaktiviteten tog fart och allt verkade vara bra ...
Men sommaren 2001, som ett resultat av en allvarlig konflikt med ledarna, lämnade Sasha Antonova produktionsprojektet och bestämde sig för en oberoende karriär. Här är bara ett citat från Sasha Antonovas hemsida från den svåra tiden:
"Jag blev behandlad som en slav. Eventuellt missnöje åtföljdes av skrik, fotstamp, spottning, hot och förolämpningar. De krävde fullständig underkastelse från mig. De kontrollerade allt från hur jag klär mig till vem jag pratar med och vilka mina vänner är. Efter ytterligare en konflikt förvandlades hoten till verklighet. De slog mig bara. Jag åkte till och med till sjukhuset. Och jag insåg äntligen att jag arbetade med otillräckliga människor, och jag bestämde mig till slut: jag skulle inte arbeta med schizofrena. Och hon gick..."
Nikita (1998-2001)
Den skandalösa och upprörande artisten chockade den ryska showbranschen med sin sexuella uppriktighet, sensualitet och stil. Efter debutalbumet "Flew Forever" (1999) släpper företaget "Aizenshpis Records" artistens andra framgångsrika skiva "I'll drown in your love" (2001). Börjar med henne ny scen i en producents arbete: Nikitas låt "Du är inte min" spelas redan in i Yuri Shmilyevichs egen, nybyggda inspelningsstudio, kallad Star Production.
Dynamite (2001 till idag)
År 2001 blev Yuri Aizenshpis inbjuden att ta tjänsten vd det största produktionsbolaget vid den tiden, Media Star. Efter att ha accepterat erbjudandet arbetar Aizenshpis och träffar den begåvade kompositören och artisten Ilya Zudin, som visar Yuri Shmilevich sina låtar. Eftersom producenten ser den stora potentialen hos Ilya som konstnär, bestämmer sig producenten för att skapa ny grupp, som kunde ta den tomma platsen för det ryska pojkbandet nr 1 på den tiden. Efter noggrann casting bildades en line-up, som får namnet "Dynamit", vilket senare motiverade sig mer än en gång. "Dynamite" spränger bokstavligen den ryska musikmarknaden. Med deras originalljud, stiliga lakoniska arrangemang, professionalism i studioarbete och konsertframträdanden höjde Dynamite ribban för att framföra ryska populära artister till en ny höjd. Under de tre år som gruppen funnits såg tittarna 15 videoklipp av gruppen, och vart och ett av de tre Dynamite-albumen steg till toppen av olika listor och listor.
År 2001, tillsammans med andra producenter och deras avdelningar, organiserar Yuri kampanjen Stars for Safe Sex. Stjärnorna har tagit upp säker sex i samband med den annalkande världsaidsdagen (1 december). Som Yuri Aizenshpis uttryckte det: "De lyfter precis upp i stjärnhimlen, men trots detta borde de locka ungdomars uppmärksamhet som ler sött från förpackningen till en europeisk kvalitetskondom till ett ryskt pris. Jag var en av den första att prova dessa kondomer, och jag kan säga att de inte är sämre i kvalitet än västerländska, ”han angav dock inte porträttet av vilken stjärna som fanns på hans kondom.
Dima Bilan (2002 - 2005)
Medan han studerade i det tredje året på Gnessin College träffade han Yuri Aizenshpis. Den första kompositionen "Baby"-låten "Boom" och det första klippet, deltagande i tävlingen "New Wave 2002" i Jurmala. 2003 ägde presentationen av det första debutalbumet "I am a night hooligan" rum. 2004, den andra soloalbum"På himlens strand." Klipp spelades in för följande hitlåtar: "Boom", "You, only you", "Night hooligan", "I had wrong, I got it", "I love you so much", "Mulatto", "On the himlens strand", "Grattis". blev pristagare av den internationella festivalen "Bomb of the Year - 2004" och priset "Stop Hit - 2004". Bland hans troféer finns "Golden Disc" från National Federation of Phonogram Producers. Samarbete med världsberömda kompositörer Diane Warren och Shaun Escoffery.
Andrey Maxibit

Baserat på material: www.aizenshpis.com; www.history.rin.ru; www.peoples.ru
Mer information på hemsidan

En av de mest kända producenterna Ryska show business Yuri Shmilevich Aizenshpis föddes den 15 juli 1945 i Moskva.

1968 tog han examen från Moskvainstitutet för ekonomi och statistik med en examen i ingenjör-ekonom. Efter examen från institutet arbetade Aizenshpis en tid på Central Statistical Office (CSO).

Jag är en oberoende producent och bygger mitt arbete oberoende av någon. Men jag måste alltid ta itu med problemen med just denna korporatism.

Aizenshpis Yuri Shmilevich

Medan han fortfarande var student, ägnade Yuri Aizenshpis all sin lediga tid åt sin passion - musik, så det hände att han började sin professionella karriär 1965, och arbetade som administratör med Sokol-rockgruppen.

År 1969 blev Sokol-gruppen känd tack vare Aizenshpis organisatoriska färdigheter, som köpte musikutrustning och instrument från utländska gästartister, eller snarare, från deras tekniska personal. De var tvungna att betala med valuta, alla transaktioner med vilka i Sovjetunionen var olagliga och hårt straffade av rättvisa.

I januari 1970 arresterades Yuri Aizenshpis och dömdes enligt artikel 88 i USSR:s strafflag ("Olagliga valutatransaktioner i särskilt stor skala"). Han tillbringade tio år i fängelse i Mordovia, Krasnoyarsk, Komi.

Efter en kort frihetstid fick han återigen ett straff och fängslades i sju år och åtta månader.

Erfarenheterna från västerländska herrar var okänd för mig. Allt kom från mina egna idéer och initiativ.

Aizenshpis Yuri Shmilevich

Totalt avtjänade Yuri Aizenshpis 17 år i fängelse och släpptes slutligen först den 23 april 1988.

Första gången efter frigivningen arbetade han i den kreativa ungdomsföreningen "Galleri" under stadskommittén i Komsomol, och organiserade konserter med unga artister.

1988 träffade han Viktor Tsoi, som precis släppt albumet "A Star Called the Sun". Snart började deras gemensamma arbete.

Från 1988 till 1990 var Aizenshpis chef för Kino-gruppen, han organiserade turer och tv-sändningar för gruppen. Med tillkomsten av Aizenshpis fick gruppen, vid den tiden redan ganska välkänd i landet, status som en kult.

Yuri Aizenshpis skrev själv om detta: "Naturligtvis var Tsoi och Kino-gruppen kända redan före vårt möte, men de är kända bland fans av Leningrad basement rock. Och jag bestämde mig för att skapa en rockstjärna av det. Och jag lyckades. ”

Aizenshpis var en av de första som bröt det statliga monopolet på utgivningen av skivor, och släppte 1990 Kino-gruppens Black Album med lånade pengar. Detta var bandets sista album.

Från 1991 till 1992 samarbetade han med Tekhnologiya-gruppen, som han hjälpte till med att släppa deras debutalbum, Everything You Want. Under perioden 1992 till 1993 arbetade han som producent med grupperna "Moral Code" och "Young Guns". Sedan sommaren 1994 samarbetade han med sångaren Vlad Stashevsky, vars debutalbum släpptes under etiketten Aisenshpis Records. 1997, medan han fortsatte att arbeta med Vlad Stashevsky, samarbetade han parallellt med den blivande sångerskan Inga Drozdova.

I annan tid Aizennshpis producerade sångaren Sasha (från 1999 till 2000), höjde sångaren Nikita till popularitetens höjder (producerade honom från 1998 till 2001).

Under de senaste åren har Yuri Shmilevich varit nära engagerad i karriären för sångaren Dima Bilan och Dynamite-gruppen.

Aizenshpis deltog i organisationen av den internationella festivalen "Sunny Adjara" (1994), såväl som i inrättandet av musikpriset "Star".

Sedan 2001 har han varit generaldirektör för Media Star.

2005 spelade han en liten roll i filmen Night Watch 2.

Yuri Aizenshpis var två gånger vinnaren av National Russian Music Award "Ovation" i nomineringen "Bästa producent" (1992, 1995).

Han begravdes i Moskva på Domodedovo-kyrkogården.

Yuri Aizenshpis var skild, han hade en son, Mikhail.

Yuri Shmilevich Aizenshpis - citat

Jag är en oberoende producent och bygger mitt arbete oberoende av någon. Men jag måste alltid ta itu med problemen med just denna korporatism.

Erfarenheterna från västerländska herrar var okänd för mig. Allt kom från mina egna idéer och initiativ.

Den 20 september dog Yuri Shmilevich Aizenshpis (1945-2005), en av de få riktiga producenterna i detta land.

Aizenshpis började med showbusiness i sin ungdom, men mycket av det han gjorde då var på gränsen till laglighet (). Som ett resultat gick killen till fängelse universitet och kunde helt återgå till arbetet först vid 45 års ålder.

Aizenshpis första projekt var Viktor Tsoi, vars samarbete avbröts av en tragisk olycka.

Konstnärer lämnade honom med skandaler, han kastade dem själv, ibland fanns det inte tillräckligt med pengar för ytterligare befordran.

Låt oss prata idag om de "motverkade" projekten från producenten, som anses vara superframgångsrik.

TECHNOLOGY GROUP (1991-1992)

Samarbete: Medlemmarna i gruppen är överens om att Aizenshpis tog dem, som Tsoi, "klara". Det behövdes inte göra någonting - "Technology" hade redan framgångsrikt framfört "Strange Dances" och "Press the Button", som blev telefonkort Grabbar.

Aizenshpis har precis spelat in en video för "Strange Dances" och laddat upp etern. Dessutom övertalade han deltagarna att klippa utåt till Depeche Mode. Jo, jag tog också med mig belysningsutrustning från utlandet.

Men att filma klipp och ladda sändningarna kostade pengar, vilket deltagarna i "Tekniken" inte verkade förstå. Redaktörerna på tv krävde pengar för varje nysning, vilket gjorde Aizenshpis nostalgisk över de dagar då Tsois framträdande i programmet Vzglyad inte kostade någonting.

Orsaker till gapet: "Tekniken" förstördes av publiken. Inkomsterna fördelades med 60 % till Aizenshpis, 40 % till gruppen. I princip på ett gudomligt sätt, men dessa 40% fick dras för fyra och mängden var inte imponerande. Varför Technologiya anklagade Aizenshpis för detta är inte helt klart. Låt oss anta - problem med aritmetik.

Eftersom tekniken ville ta bort Aizenshpis inte bara frihet utan också pengar, vände sig tekniken till brott för att få hjälp.

Aizenshpis sa:

”Ett brev på 15 sidor med en röd kulspetspenna med en massa anklagelser mottogs inte bara av mig, utan även av några kriminella element som åtog sig att döma oss. Jag kunde bara inte avfärda dessa människor och gick med på att träffas. Skytten skedde i en av de hyrda lägenheterna nära Sokol. Förutom mig, som kom i utmärkt isolering, och bråkarna från gruppen, fanns det flera mer högt respekterade personer i kriminella kretsar. Lite som en skyddsling av musiker. Och med någon som jag till och med på något sätt satt tillsammans...

Debriefingen har börjat. Efter att lugnt ha lyssnat på en hel ström av anklagelser, svarade jag på var och en av punkterna med sådan skicklighet och förnuft att jag inte ens lämnade en sten ovänd. Det kriminella inslaget erkände min oskuld och tog inte parti för musikerna. Allt jag förlorade som ett resultat av detta möte var ett berg av reklammaterial för gruppen, alla möjliga dumma affischer och kalendrar med deras arroganta ansikten.

"YANG GUNS" (1992)

Samarbete: Aizenshpis, som inte insåg att tiden för popmusik var på väg, tog ett annat rockband under sina vingar, men ändrade sig snabbt. Han hade inte tid att investera branta finanser i detta projekt, vilket han upprepade gånger tackade Herren för.

Orsaker till uppbrottet: Initiativtagaren till uppbrottet var Aizenshpis, han fick för vilda musiker. Killarna delade hela tiden ledarskapet i laget, startade slagsmål direkt på konserterna, förstörde utrustningen, kom i konflikt med polisen. Och det var ännu inte ära, och till och med dess andedräkt skulle blåsa av taket utan att återvända. När Aizenshpis insåg detta bröt han kontraktet.

LINDA (1992-1993)

Samarbete: Linda Aizenshpis var intresserad av pappa, bankir Alexander Geiman, eller snarare, hans pengar. Först och främst förstörde Aizenshpis Lindas duett med sin flickvän och övertygade honom om att det var lättare att driva igenom ett soloprojekt. Sedan mötte han blyghet framtida stjärna. Aizenshpis gav henne en beskrivning:

Linda bar långt hår och kunde inte tala sammanhängande: en vanlig judisk tjej i provinsen vars pappa har stigit upp mycket. Ingen talang alls, bara en tjej som ville sjunga. Och i skolan började de förstås, efter att ha känt smaken av vinst, skriva ner det som supertalanger. De födde bara upp föräldern i tydligt själviska syften så att han skulle anställa dyra lärare.

Orsaker till gapet: Naturligtvis ansträngde producentens kritik bankiren, och Aizenshpis visste inte hur han skulle forma något acceptabelt från konstnären. Och så dök Max Fadeev upp vid horisonten.

Framgången med de första albumen kunde inte upprepas, även om Linda 2004 hade en annan kraftfull marknadsföring med producenten Prigogine i spetsen.

VLAD STASHEVSKY (1993-1999)

Samarbete: Aizenshpis första projekt, gjutet av honom från början till slut och har haft stor framgång. Med en stilig, väluppfostrad kille beställde Aizenshpis musik och texter till honom. Vlad sköt väldigt kraftfullt, vid ett visst ögonblick var alla sändningar hans.

Projektet varade länge, eftersom Stashevsky förstod vad han var skyldig producenten och inte hade storslagna kreativa anspråk. Allt gick bra tills Vlad gifte sig med dottern till Luzhnikis ägare, Olga Aleshina.

Orsaker till gapet: Alyosha började blåsa Stashevsky i örat att det var bättre att arbeta utan Aizenshpis, hon skulle vara producenten och alla pengar skulle gå till familjen.

Aizenshpis försökte vara glad:

"Min "skilsmässa" med Vlad är den första stora i vår showbransch, som var taktfull och fridfull. Utan ömsesidiga anspråk, tilltal och bojkotter. Första gången två berömd person, producent och artist, har offentligt meddelat att de kommer att upphöra med sitt samarbete från och med nu. Vi gjorde det på Intermediakontoret, där vi skrev under ett uttalande för massmedia om utgången av femårskontraktet och om tillfredsställelse med resultatet. gemensamma aktiviteter. Som bekräftelse på detta fantastisk fakta Jag gav så obestridliga bevis på projektets framgång som släppet av fem album, hundra låtar, sjutton klipp och fem diplom för "Årets låtar" på fem år.

Det är bra att Vlad lyckades återvända till normalt liv utan några knuffar "a la Zhenya Osin".

SASHA (1999-2000)

Samarbete: Från en riktigt lysande sångare försökte Aizenshpis forma den ryska madonnan (vilket betyder en jordisk stjärna, inte en himmelsk). Situationen underlättades av det faktum att Sasha inte kom ensam, utan med en budget. Ganska snart översvämmade låtar som "It's just rain" etern.

Orsaker till gapet: Filantropen, som gav pengar för Sasha, lade henne i sängen och började sedan bli svartsjuk, medan han var gift. Det var ständiga problem.

Aizenshpis påminde:

"På grund av skandaler var det en konstant röra med etrarna. Allt är redan betalt, plötsligt i sista stund ett samtal: "Avbryt allt!". Jag avbryter med förluster, det är bra att jag sparat åtminstone en del av pengarna. Och plötsligt kom samtalet igen: "Ta tillbaka allt!" Och försök förklara för honom att detta inte är gjort!

Investeraren Aizenshpis sköt och Sasha försökte blockera vägen till scenen.

NIKITA (1999-2000)

Samarbete: Liksom "Technology" kom Nikita till Aizenshpis med färdigt material och imponerade först inte. Men efter att ha tittat närmare bestämde sig producenten för att investera i pojken. Låtarna "Fly away forever", "You descended from the sky", det skandalösa klippet "Hotel", med det strängaste kontot, kommer att gå till den ryska musikindustrins historia.

Tyvärr tänkte Nikita på sig själv som en oberoende kreativ enhet, och så var det förmodligen, men samtidigt underskattade han tydligt bidraget från Yuri Shmilyevich.

Orsaker till gapet: De röstades av Aizenshpis.

"Vår relation konfronterades ständigt. Det verkar, ja, vad är grejen, du har tur, du arbetar med en stor producent, du får bra pengar, en utmärkt prospekt. Men nej, i alla frågor finns det en synvinkel, ett fantastiskt självförtroende och tvångsförmåga och som ett resultat ständiga konflikter.

Efter två år med en slant bröt Aizenshpis och Nikita upp.

”När jag började arbeta ensam ville jag i början bara hänga mig själv. När jag samarbetade med Aizenshpis tänkte jag inte på något annat än framträdanden. Och nu måste jag lösa alla problem ensam - från att organisera turnéer till att välja konsertdräkter ... "

Aizenshpis ville inte längre kontakta Nikita. Som ett resultat rullade den lovande sångaren ner till en artist på nivån på klubbarna i sovområdena i Moskva.

De senaste projekten av Aizenshpis, Dynamite-gruppen och Dima Bilan, var framgångsrika.

Även om när Yuri Shmilyevich gick bort, var Dynamite i kris, eftersom Leonid Nerushenko, utvisad från gruppen, dog. När det gäller Bilan föll han i rättegång med änkan efter Aizenshpis, så snart producentens kropp hade tid att svalna.

Det här är resultaten yrkesverksamhet icke-trivial, tuff och mycket begåvad person.