Hem › Däck och hjul › De bästa munspelen för att fylla ditt liv med blues. Hohner munspel: alla olika ljud för dig Ett bra munspel för nybörjare

De bästa munspelen för att fylla ditt liv med blues. Hohner munspel: alla olika ljud för dig Ett bra munspel för nybörjare

Vi kommer att prata om Richtersystemets diatoniska övertoner.

För det första, för nybörjare, är det viktigt att välja rätt instrumentmodell.

Det är absolut inte nödvändigt att omedelbart köpa dyra munspelsmodeller, som Hohners Cross Harp och Meisterklasse eller Susuki Pro Master MR-350. Dessa är naturligtvis instrument av mycket hög kvalitet, men du bör inte omedelbart göra ditt liv lättare, eftersom du inte vet vilka instrument du kommer att spela i framtiden, eftersom det i vårt land inte alltid är möjligt att köpa munspelsmodellerna du behöver.

Det är inte värt det att spendera pengar, för i processen att sätta andan, ljudproduktionen, samt att bemästra banden, har du en ökad chans att bryta vassen, det vill säga blåsa ut munspelet.

Jag skulle rekommendera billigare, men ganska professionella verktyg från Hohner, gärna MS-serien. Till exempel: Big River Harp eller Alabama Blues identisk med den, eller något dyrare Special 20 MS. Dessa munspel har en plastkropp.

Om du vill ha ett instrument med träkropp, prova Marine Band MS.

Också bra för nybörjare är gamla Hohner-modeller (så kallade Hand Made), som Special 20 Marine Band eller Golden Melody - dyrare, men mycket intressant modell, som har en kroppsform som skiljer sig från andra övertoner.

Jag skulle inte rekommendera för nybörjare att köpa Hohners nu klassiska Marine Band Hand Made-modell. Detta är en underbar äldsta modell, men inte den lättaste för oerfarna spelare. I synnerhet kan du få många problem med dess träkropp, eftersom du måste noggrant spela detta munspel.

Gå inte billigt. Köp inte mycket billiga kinesisktillverkade munspel. Ta inte munspel från det tyska företaget Seydel.

Jag skulle inte råda Hohners Silver Star-modell, eftersom den efter köpet fortfarande måste bringas i fungerande skick.

Du kan också prova Tombos Lee Oscar-modell, men det är ganska svårt att få tag på den i vårt land. Dessutom kostar det lite mer än Hohnera, även om det är befogat.

Nästa steg är själva förvärvet av munspelet.

Skynda dig inte att köpa ett munspel i den första butiken du stöter på. Konsultera med kunniga människor om du har några eller besök olika butiker för att se utbud och priser. Det blir bättre om du tar med dig en kunnig person till butiken.

Jag skulle rekommendera att köpa en C-dur munspel. Det är mest praktiskt för dem som börjar behärska teknikerna för att spela det här instrumentet, eftersom det ligger i mitten av munspelets tonområde (inte för lågt, inte för högt). Dessutom är de flesta munspelsskolor skrivna för munspelet i denna tonart. Om du inte hittar ett munspel i tonarten C-dur kan du köpa instrument nära den.

Om butiken tillåter dig att spela munspel, kontrollera alla hål på andas in och andas ut (om du kan), och även, om du behärskar bandtekniken, kontrollera alla band.

Det är mycket viktigt att kontrollera harmonin i ackorden. Kontrollera ackordet på 1:a, 2:a, 3:e och 4:e hålet på inhaleringen, taget samtidigt. Alla 3 eller 4 utandningshål som tas samtidigt bör också bilda ett harmoniskt ackord (på C-munspelet, ett C-durackord).

Om du kan spela i oktaver, kontrollera oktaven på 1:a och 4:e hålet vid inandning (tagna samtidigt), 1:a och 4:e vid utandning, 2:a och 5:e vid utandning, och så vidare alla oktaver vid utandning.

Om butiken inte tillåter dig att spela munspel måste du tillhandahålla en speciell bälg. Blås dem genom alla hål på andas in och andas ut, flytta sedan bälgen till ackordpositionen och kontrollera harmonin i ackorden på samma sätt som du skulle kontrollera dem direkt när du spelar munspelet (anges ovan).

Efter köp, blås munspelet direkt i butiken. Om du är osäker, kontakta säljaren. Han kanske säger att du inte vet hur man spelar. Kanske är det så, men kolla ändå noga igen på pälsen.

Var inte blyg – du spenderar dina pengar och köper dig ett musikinstrument.

Glöm inte att ta checken direkt. Kasta det inte på ett tag.

Om munspelet passar dig, men inte bygger lite - det är inte skrämmande. Den kan justeras.

Tre saker du bör veta innan du köper din nästa munspel

Att välja rätt munspel beror mycket på din spelstil och vilken musik du spelar. Skaffa rätt munspel och du kommer att njuta av att spela den. Får du fel så "jävlas" du den och blir snabbt frustrerad. Här är några saker du bör tänka på för att göra rätt val:
1. Formen på överläggen

Vissa överlägg, som "Lee Oskar" och "Hering Blues" munspel är väl lämpade för tungblockering. Den här typen av överlägg är naturligt för tungblock och "oktaver" (när du täcker 4 hål med läpparna och blockerar de två mittersta med tungan - ca Lane), tillåter den lätt blåsning med båda sidor av munnen, blockerar onödiga hål med tungan.

Gripbrädor som Golden Melody och Suzuki munspel är bra för läppblockering. Missförstå mig rätt - du kan blockera med dina läppar och tunga på vilket munspel som helst. Men vissa greppbrädeformer är verkligen bättre anpassade till vissa spelstilar, de hjälper dig att träffa rätt ton exakt.

Formen på greppbrädorna är definitivt något att tänka på när du ska välja munspel om du vill ha ett munspel som är bekvämt för din spelstil.
2. Svarstid

responsen är mycket viktig faktor när du väljer munspel. Den snabbsvarande tungan vibrerar huvudsakligen vid spetsen eller den övre tredjedelen av sin längd. En vass med medelsvar vibrerar på halva sin längd. En långsam vass vibrerar (långsammare!) hela sin längd.

Vad betyder allt detta? Övertoner av hög kvalitet ger snabb respons, mellanprisövertoner är medelstora, billiga övertoner är långsamma.

Om du bara vill göra lite ljud, eller om du precis har börjat lära dig spela, köp ett billigt munspel. Vill du ha ett drägligt munspel för studier - köp ett munspel till ett snittpris. Men om du verkligen vill spela musik skulle jag råda dig att köpa ett kvalitetsmunspel. Mycket beror förstås på hur det sattes upp från första början. Men här är i princip min erfarenhet av nyköpta munspel utan finjustering.
3. Volym

Ljudstyrkan hos ett munspel bestäms av en kombination av de två föregående egenskaperna - formen på greppbrädorna och svarstiden - plus en till - lufttäthet. Övertoner med plastfodral släpper in mindre luft under hela livet. Munspel med träkropp förändras ständigt under hela livet på grund av träets expansion och sammandragning som orsakas av fukt som genereras av dina andetag när du spelar. Trä är ett mycket instabilt material då det hela tiden förändras med vädret och miljö medan du spelar, vilket skapar fler och fler luftläckageproblem.

Några saker bör noteras även i fallet med ett plastfodral. På vissa munspel är reed-plattorna infällda i kroppen, vilket ger mindre spelrum mellan pickguard, kropp och plattor. Exempel på munspel av denna typ är "Special 20", "Lee Oskar", "Suzuki Bluesmaster" och "Hering Blues".

Andra munspel, som "Huang Slivertone", har inte fenorna infällda i kroppen. Sådana munspel kan vara mindre lufttäta, eftersom överläggen ligger direkt på plattorna och ibland kan vara en källa till luftläckage. Det finns dock flera högkvalitativa munspel arrangerade på detta sätt, såsom "Suzuki Promaster" eller "Hohner Meisterklasse", men billigare munspel med detta arrangemang kan tendera att släppa igenom mer luft.

Oavsett om du är ett erfaret proffs eller nybörjare, kommer dessa tre saker att hjälpa dig att välja rätt munspel.

Ämnet är inte nytt, men det finns alltid människor som antingen av misstag köpt ett munspel själva, eller fått det i present eller ärvt från sina förfäder. Och alla dessa människor vill veta vad de ska göra med allt detta: antingen att studera, eller att sälja, eller att köpa en annan munspel, etc. Naturligtvis, då klättrar alla dessa människor in på forumen, ställer frågor, försöker hitta något på Google, etc. Det här inlägget är skrivet för dem! :)

Sammanfattning

Vad du ska göra om du råkar ha ett munspel och/eller av någon anledning vill lära dig att spela det.
Vilken typ av musik kan du spela munspel.
Vad är munspel, hur skiljer de sig i tekniken för ljudextraktion, vilka munspel passar bäst för vilken musik.
Vilka märken av övertoner och var kan jag köpa.

Så om du fick ett munspel gratis (du hittade det på gatan, någon gav det till dig eller till och med ärvt det) och därför vill lära dig hur man spelar det, tänk på att det finns en betydande sannolikhet att du inte kommer att lära dig något som är värt besväret. Tänk, behöver du all den här musiken? Gå till YouTube, sök efter "munspel" och titta på ett dussin filmer. Om du gillar det kan du studera vidare. :)

Om du har hittat ett gammalt munspel någonstans eller du har fått ett fångat tyskt munspel, så spela inte och lär dig inte spela sådan. Du kan få någon sjukdom. Dessutom är sådana övertoner nästan säkert felaktiga. Kanske är de av antikt värde för någon ... Eller kanske inte.

Nästa punkt: om du inte hade någon erfarenhet av munspelet innan och på något sätt fick det nästan av en slump och sedan bestämde dig för att du vill lära dig spela, då är det allra första att glömma att du redan har ett munspel. Det kan visa sig att du behöver en helt annan modell. "Jag kommer att lära mig av det jag har" fungerar inte här. Du måste lära dig vad du vill spela. Här beror mycket på musikens genrer, såväl som på studentens natur.

Så du måste bestämma vilken typ av musik du vill spela. Följande uppdelning av musik i stilar är ganska godtycklig, men ändå måste du fortfarande på något sätt navigera ... Vi har ibland musik som denna (i princip bara det som spelas på munspelet anges):
1) Europeisk folkmusik, till exempel ryska, tyska, irländska. Detta inkluderar inte stilar som har påverkats av öst, som till exempel östeuropeiska judars folkmusik - klezmer (för de som är i tanken - som "Hava nagila").
2) Folkmusik från länderna i öst, såsom arabisk musik, eller musik, på ett eller annat sätt influerad av öst, samma klezmer, serbisk, grekisk musik, etc. Definitionen är ganska vag, men å andra sidan , kan du alltid skilja mellan låtar i stilar från punkt 1 och 2.
3) Blues, rockabilly, rock and roll, funk, soul, rap - i allmänhet all afroamerikansk folkmusik och popmusikstilar som kom ur denna folkmusik.
4) Jazz i dess många varianter.
5) Klassisk musik.

Om något inte finns med i den här listan kan du försöka föreställa dig hur dina favoritverk från den här listan är. Förmodligen vill folk oftast spela bluesmunspel och allt som har vuxit ur det. Sedan spelar alla folkvisor. Det mest desperata rusar för att spela olika arabisk, jazz och klassisk musik.

Ur musikalisk synvinkel är de enklaste genrerna att bemästra europeisk folkmusik och blues med dess ättlingar. Enkelt – i någon konventionell mening, eftersom både blues och irländsk musik har sina egna svårigheter om man strävar efter perfektion. österländsk musik komplex på grund av en annan skala, vilket är ovanligt för oss och svårt att spela på munspel. Jazz och klassiskt är svårt av många anledningar. Men å andra sidan, var inte rädd. Under två års regelbunden träning kan du utveckla en sådan teknik för ljudproduktion att ingen av dessa stilar kommer att vara extremt svår. Efter en tid kan du få erfarenhet och lära dig nödvändig teori musik. Vill du spela jazz behöver du inte gnälla, du måste bara träna. Munspelet är enligt mig något mer än bara en hobby. Du kanske till exempel gillar att fiska varje helg, men du kan inte spela munspel en gång i veckan eftersom det inte fungerar.

Och nu kan du titta på vad munspel är och vad du kan spela på dem. Se hur de ser ut olika typer Harmonics finns till exempel på Dynatons hemsida (men jag rekommenderar inte att köpa där, eftersom det är dyrt).

1) Tremolo och oktav övertoner.
Ett utmärkande drag är två rader med hål åtskilda av en skiljevägg. När du spelar dessa munspel fungerar två vass. För tremolo är dessa vass lite ostämda med varandra, och för oktavmunspel är de "ostämda" med oktavintervaller. Dessa munspel produceras diatoniska (endast toner som motsvarar de vita tangenterna på pianot kan spelas), komplex musik kan inte spelas på dem (med vissa reservationer, som kommer att diskuteras senare), så de kan användas för att spela europeisk folkmusik . Googla om V. Skolosubovs skola, en stor populariserare av tremolomunspel i Ryssland. Detta är förmodligen det bästa materialet för att spela i "folklig" stil. Men det finns en annan funktion som icke-tremolister ofta glömmer: du kan köpa två tremolo munspel i tangenterna C och C# (vilket typ ger svarta pianotangenter) och du kommer att kunna spela absolut vilken musik som helst (även om du skaffar ett munspel i C# är inte så lätt på egen hand). Detta tillvägagångssätt används ofta i Asien (jag kommer inte direkt ihåg videorna på YouTube ...). Återigen, med vissa reservationer. Det vill säga att du kan spela klassiskt, absolut alla låtar, romanser etc. Och även blues och jazz, även om det kan finnas problem med att du i dessa stilar ofta behöver kunna spela inte bara toner som inte bara motsvarar vita och svarta pianotangenter och toner mellan dessa tangenter. Men å andra sidan har kromatiska munspel också sådana problem, men de spelar både blues och jazz... Generellt, hur som helst, så tycker jag att tremolo munspel i olika konfigurationer har rätt till liv, den enda frågan är om du behöver det eller inte.

2) Diatoniska övertoner.
Tio hål ger en anteckning om både inandning och utandning. Egentligen är det ingen som hindrar oss från att bestämma vilka toner som kommer att finnas på inandningen och vilka på utandningen för varje hål - så vi kan ställa in olika stämningar. Öppna Harp-o-matic och lek med inställningen "Tuning". Du kommer att se en hel massa olika stämningar uppfunna av mänskligheten och programmerade av Jim. :) Vissa av dem låter dig spela kromatiskt, andra gör det inte. Det vanligaste systemet är Richter-systemet. Vanligtvis säljs sådana munspel i butiker, men det finns också mindre stämningar och countrystämningar, så du måste köpa försiktigt. Du kan spela absolut vilken musik som helst på dessa munspel. Det finns ett system speciellt vässat för Irländsk musik. Det finns olika stämningar utformade för att göra det lättare att spela orientalisk musik och jazz. Om du vill spela blues är Richter-stämningen nästan säkert ditt val. I alla fall skulle man kunna skriva en jättestor artikel om att jämföra stämningar, även om man skulle behöva kunna spela munspel i alla dessa stämningar. Om du vill spela jazz, arabiska eller irländska bör du tänka: du kanske inte behöver ett munspel i Richter-stämning, men du bör ta något annat. Registrera dig i alla fall på Harper Club-forumet, läs, fråga - samhället kommer att berätta vad som kan göras. :) Huvuddragen hos dessa munspel är att inte alla toner i den kromatiska skalan kan erhållas vid inandningar och utandningar. För att få fram de saknade tonerna används böjningar och överböjningar (eller ventilböjningar på halvventilsmunspel, som i huvudsak är en annan typ av diatonisk munspel). Samtidigt kan du få samma toner "mellan" de svarta och vita tangenterna, som är mycket användbara i blues och jazz. Ur ljudproduktionsteknikens synvinkel är det mycket svårare att spela sådana munspel än att spela tremolo eller kromatik. Ja, du kan avsevärt styra tonen och klangen på ljudet, men att lära dig kontrollera det är inte så lätt. Det spelar dock fortfarande roll vad du vill spela. Om folkmusik, det finns inga särskilda svårigheter. Om du vill spela blues måste du lära dig att böja, vilket är ganska svårt, men genomförbart. Om du vill spela jazz måste du kunna böja och överböja, och du behöver exakt kontroll över tonen i dessa toner. Att spela klassiker på diatoniska övertoner är ganska problematiskt på grund av skillnader i klang när man tar emot böjningar och överböjningar, men i princip är det nog möjligt. Det är bara det att för tillfället är poängen att verktyget är icke-akademiskt, ganska komplext och det finns inte tillräckligt med prejudikat...

3) Kromatiska övertoner.
Ett utmärkande drag är en knapp på sidan av munspelet, som flyttar sliden i munstycket. Denna munspel låter dig spela hela den kromatiska skalan utan krusidullerna som du behöver använda på diatoniska munspel. Men å andra sidan tappar vi lite i möjligheten till tonkontroll. Dessutom skiljer sig den kromatiska klangfärgen från den diatoniska (även om den halvklaffade diatoniken är närmare den kromatiska). Detta munspel kräver en utvecklad musikaliskt tänkande eller kräver sin utveckling i händelse av frånvaro. Du lär dig inte spela detta munspel utan att studera noter och musikteori (såvida du inte är en reinkarnation av Mozart, förstås). Med "lära" menar jag först och främst att spela eller blues, eller jazz, eller klassisk musik i alla möjliga toner. Det förefaller mig som att den här typen av munspel är idealisk för klassiskt, i jazz kan den användas tillsammans med det diatoniska munspelet, och i blues förlorar det mot det diatoniska munspelet. Orientalisk musik i sin grova approximation är lättare att spela på det kromatiska, men det diatoniska munspelet förmedlar sin anda bättre. Folkryska och tysk musik kan även köras på kromatisk utan problem.

Allt detta är naturligtvis en ganska ungefärlig (på grund av författarens begränsade styrka :)) "guide till galaxen": Jag personligen kan skriva om en diatonisk 5 gånger mer, så om det finns några frågor om vilken munspel jag ska välj, då kan du fråga i kommentarerna.

Dessutom diskuterar forumen ofta vilken munspelsmodell som är värd att köpa. Jag ska försöka prata lite om det. Det viktigaste är att munspelet inte ska vara billigt och/eller kinesiskt. Köp inte billiga munspel från okända företag.

1) Tremolo munspel.
Jag är faktiskt inkompetent här. :) Det är bättre att fråga på Harper Club-forumet. Men i princip talar tremolister väl om Hohner, Tombo, Seydel munspel. Generellt gäller att ju högre pris, desto bättre munspel. En av de dyraste är Seydel Fanfare med ståltungor. Hur bra det är har jag ingen aning om.

2) Diatoniska övertoner.
Hohners produkter är utbredda i Ryssland. Det viktigaste är att inte köpa Silver Star-modellen. Naturligtvis, i princip, och det är förmodligen möjligt att studera på det, det vill säga teoretiskt, du kan ta det också ... Men den verkliga funktionen för detta munspel är helt enkelt att kontrollera om du slutar lära dig spela två veckor efter träningsstart. Om du inte har hoppat av behöver du ett annat munspel, eftersom Silver Star kan göra vidare inlärning mycket svårare. Enligt min mening är de bästa modellerna Golden Melody, Special 20 och Crossover. Dessa övertoner är i princip normala utan någon anpassning. Personligen föredrar jag Golden Melody av dessa på grund av den bekväma passformen och även för att den är tightare än Special 20. Crossover är bra för alla, men inte värt pengarna. Marine Band och Marine Band Delux-modellerna är dåliga på grund av deras träkam, som kommer att svälla. Men du kan antingen impregnera den med vax (det finns videor på YouTube), eller beställa ett marinband från Slava Vinogradov med en kam av svart, rött, och djävulen vet vilken typ av trä. Det är naturligtvis dyrt, men det ser vackert ut. Du kan hitta Slava på samma Harper Club-forum. Jag har inte provat alla andra Hohner diatoniska instrument själv, men i princip är alla munspel lämpliga för nybörjare, som kostar runt 1000 rubel eller mer på Dynatons webbplats.
Suzuki och Lee Oskar munspel är mindre vanliga i Ryssland. Men i princip kan allt som kostar mer än 1000 rubel betraktas som en inköpskandidat.
Seydel 1847 munspel har stålrör. Vissa är bra men dyra. Du kan köpa dem genom att kontakta Sergey (SeydelClub-användare på Harper Club-forumet). Det är svårt att säga om nybörjare ska ta dem eller inte ... Å ena sidan är det orimligt att en nybörjare ska betala 2500 rubel för ett instrument när det i princip finns normala munspel för 1000 rubel. Men å andra sidan är ståltungor praktiskt taget oförstörbara, och du kan bryta koppar sådana på grund av oerfarenhet. Men å tredje sidan, om du lär dig rätt, kommer du inte att bryta något, och du kommer att känna påtagliga fördelar med ståltungor endast med erfarenhet. Generellt rekommenderar jag inget i detta avseende, du kan köpa både Seydel 1847 och spela gyllene melodier. :)
Det enda som nästan säkert måste göras med alla nyköpta diatoniska munspel är att justera mellanrummen. Du kan läsa mycket om detta, använd bara sökningen.

3) Kromatiska övertoner.
Jag har själv en Swan1664. Jag rekommenderar inte att köpa för sitt nuvarande pris (jag köpte det för 600 rubel). Av hedersmännen får CX-12 ofta beröm. Från Seydel - Sachsen modeller. Det finns andra bra Suzukis där ute, men de verkar vara dyrare överlag, och jag vet inte mycket om dem heller. En relativt ny idé är Jims True Chromatic. Ingen dålig idé, med både för- och nackdelar jämfört med den vanliga solostämningen för de flesta kromatiker. Enligt Boris Plotnikov är den förminskade skalan också mycket intressant för kromatik.

Du kan köpa både i Ryssland och utomlands via Internet. Att köpa flera munspel eller kromatik kan vara mer lönsamt att göra utomlands. Jag rekommenderar att du köper alla Seydel-modeller (både tremol, diatoniska och kromatiska) genom Sergey SeydelClub eller genom Boris Plotnikov. En bra webbutik från USA - http://www.coast2coastmusic.com/ . I Moskva köper jag honers från Popmusik, men det kanske finns billigare butiker. Säljs Oscarsgalan i princip någonstans i Moskva. Var man kan köpa Suzuki vet jag inte alls.

Hur som helst är det en bra idé att ta reda på i vilka butiker i din stad vilka munspel du kan köpa. Vad gäller resten, låt Google hjälpa dig.

Det är möjligt på ett billigt enkelt instrument och ett munspel Hög kvalitet köp senare. Med detta tillvägagångssätt når frågan om att köpa ett dragspel oftast inte, eftersom artisten tar emot fullständig besvikelse på ett dragspel efter att ha spelat ett instrument av låg kvalitet.

Det finns flera typer av munspel:

Diatonisk (10-håls);
Kromatisk;
Tremolo;
Oktav;
bas;
ackord;
Olika hybrider av dessa övertoner.

Oftast används ackord-, bas- och oktavmunspel i munspelsorkestrar, de är mycket svåra att hitta till försäljning, så vi kommer inte att fokusera på dem. Låt oss prata om diatoniska, kromatiska och tremolo munspel.

Tremolo munspel

De tenderar att ha två ljudrör som är något ostämda i förhållande till varandra på varje ton. Det är detta som ger tremoloeffekten. Dessa harpor har bara ljuden av "vita pianotangenter" och har inga "svarta tangenter". Tremolo kan betraktas som ett primitivt munspel, vem som helst med det minsta gehör för musik kan snabbt och enkelt lära sig att spela det. Men på grund av den stora bristen på saknade sedlar är den mycket begränsad i sina möjligheter. Om du väljer ett tremolo-munspel kan du bara spela enkla barnmelodier, ryska och ukrainska inhemska sånger, och förmodligen hymnerna från vissa länder.

Kromatisk munspel

Den har alla ljud från den kromatiska skalan, d.v.s. alla "vita och svarta pianotangenter". Det kromatiska munspelet är kapabelt att återge komplex klassiska verk och även jazz musik. Men det är skönt att ha det bra musikalisk utbildning, läs noter och spelar diatoniskt munspel perfekt. Alla som spelar det kromatiska munspelet började med det diatoniska munspelet, eftersom du perfekt kan lära dig några trick (till exempel böjningar eller ett vackert vibrato) på det diatoniska munspelet utan att skada instrumentets vass.

Det är den mest populära munspelet i världen, den kan spela vilken musik som helst, i vilken stil som helst. Den har ett rikt och tjockt ljud i förhållande till de övertoner som beskrivs ovan. Den har alla toner, men ändå bör du behärska tillräckliga färdigheter för att spela detta instrument. Detta munspel kallas ibland för ett bluesmunspel, men det betyder inte att det bara är för att spela. blueskompositioner. Namnet förklaras av det faktum att det diatoniska munspelet fick enorm popularitet just i en tidevarv av bildandet av bluesmusik, där den förresten passar perfekt.

Munspelsrör

Materialet från vilket munspelsrör är gjorda påverkar direkt instrumentets hållbarhet. Hohner och Suzuki använder traditionellt kopparrör för sina munspel. Seydel var pionjär inom detta område genom att bli det första företaget att tillverka stålrör för sina munspel. De är svåra att bryta och de blir inte upprörda längre.

Munspel har olika tonalitet. Om du ser dig själv som en nybörjare på munspel, välj ett dragspel i tonarten "C-dur". Det är på det som det blir lättare och lättare för dig att behärska de viktigaste teknikerna och färdigheterna. Dessutom är de flesta av de befintliga handledningarna inspelade för munspel "C-dur". Efter att ha börjat lära dig munspelet i denna tonart, kommer du sedan enkelt att spela alla de andra, högre och lägre. nycklar.

Kontroll av verktyg före köp

Om du köper ett munspel från en specialbutik för instrument, var noga med att be om en speciell munspelsbälg. Med deras hjälp "blåses varje hål igenom" för inandning och utandning för att säkerställa att alla toner låter. Det är väldigt viktigt att "andas" varje hål för sig. Detta kan vara ganska svårt om du aldrig har spelat munspel förut. När du kontrollerar varje hål för inandning och utandning, var särskilt uppmärksam på ytterligare "ringande" övertoner som kan höras på munspel. Och det betyder att tungan klamrar sig fast vid munspelets bräda. Be i så fall om ett annat munspel. Dessutom, vid låga tangenter (A, G och under), kan vassen slå på munspelsöverdraget, i princip är detta normalt, det är inget fel med det. Men genom att gå igenom några munspel hittar du en som inte ringer. C-dur munspel bör inte ha någon ringning alls, så det bästa kriteriet för att köpa en C-dur munspel är ett rent ljud vid varje hål.

Munspelet tolererar inte plötsliga fluktuationer i temperatur och fuktighet. Innan du spelar, rekommenderas det att värma munspelet i handflatorna till en temperatur människokropp. För ett långt liv bör munspelet bäras i ett fodral, spelas mjukt och försök att inte tappa det. Med jämna mellanrum måste den skakas ut samtidigt som partiklar av smuts och ackumulerad saliv tas bort. Och sedan kommer munspelet att glädja dig med sitt ljud under lång tid.

Utveckla en känsla för rytm

Om du har en naturlig känsla för rytm är detta bra, men det befriar dig inte från att arbeta med styckets rytmiska mönster. Det är här en vanlig metronom kommer väl till pass. Förresten, analoger av metronomen kan lätt hittas på Internet. Efter att ha uppnått viss framgång, sluta inte och fortsätt att behärska komplexa typer av rytm, lär dig att bestämma storleken på en musikalisk komposition med gehör.

munspel Mycket kompakt och lätt att ha med dig hela tiden. Du kan träna på vilken ledig minut som helst, du kommer att känna betydande framsteg och efter några månader kommer du inte att känna igen dig själv.

Utveckla musikaliskt minne

Börja lära dig en melodi från toner eller tabbar, försök att bryta dig loss från dem någon gång och var uppmärksam på intonationen. Spela från minnet och lägg din själ i detta stycke. Samtidigt kommer du att utveckla ditt gehör, varje gång blir det lättare att memorera.

Exakt ljud och original spelstil

Högkvalitativt ljud och en bra känsla för rytm - det viktigaste för mästaren! Visa din individualitet i variationer på melodins tema, men ljudet måste vara oklanderligt!

Virtuosernas spel är den bästa läroboken för nybörjare. Du ska alltid ha med dig inte bara ett munspel utan även ljudinspelningar av dina favoritmelodier och musiker. Lyssna på dem när det är möjligt.

Spela i ett lag

Så du är redan ganska bra på att spela och improvisera, och nu är du inbjuden till Musikband. Att spela i en grupp kräver efterlevnad av speciella regler: du måste vänta på det ögonblick då du kan solo utan att störa andra artister. Ett tecken på behärskning av en dragspelare som uppträder i en ensemble ligger just i förmågan att samarbeta. Om du ger andra talerätt står du själv inte heller åt sidan.

Sammanfattning

Vad du ska göra om du råkar ha ett munspel och/eller av någon anledning vill lära dig att spela det.
Vilken typ av musik kan du spela munspel.
Vad är munspel, hur skiljer de sig i tekniken för ljudextraktion, vilka munspel passar bäst för vilken musik.
Vilka märken av övertoner och var kan jag köpa.

Om något inte finns med i den här listan kan du försöka föreställa dig hur dina favoritverk från den här listan är. Förmodligen vill folk oftast spela bluesmunspel och allt som har vuxit ur det. Sedan spelas alla möjliga folkvisor. Det mest desperata rusar för att spela olika arabisk, jazz och klassisk musik.

Ur musikalisk synvinkel är de enklaste genrerna att bemästra europeisk folkmusik och blues med dess ättlingar. Enkelt – i någon konventionell mening, eftersom både blues och irländsk musik har sina egna svårigheter om man strävar efter perfektion. Östlig musik är komplex på grund av en annan skala, vilket är ovanligt för oss och svårt att spela på munspel. Jazz och klassiskt är svårt av många anledningar. Men å andra sidan, var inte rädd. Under två års regelbunden träning kan du utveckla en sådan teknik för ljudproduktion att ingen av dessa stilar kommer att vara extremt svår. Efter en tid kan du få erfarenhet och lära dig den nödvändiga teorin om musik. Vill du spela jazz behöver du inte gnälla, du måste bara träna. Munspelet är enligt mig något mer än bara en hobby. Du kanske till exempel gillar att fiska varje helg, men du kan inte spela munspel en gång i veckan eftersom det inte fungerar.

Och nu kan du titta på vad munspel är och vad du kan spela på dem. Du kan se hur olika typer av övertoner ser ut, till exempel på Dynatons webbplats (men jag rekommenderar inte att köpa där, eftersom det är dyrt).

2) Diatoniska övertoner.
Tio hål ger en anteckning om både inandning och utandning. Egentligen är det ingen som hindrar oss från att bestämma vilka toner som kommer att finnas på inandningen och vilka på utandningen för varje hål - så vi kan ställa in olika stämningar. Öppna Harp-o-matic och lek med inställningen "Tuning". Du kommer att se en hel massa olika stämningar uppfunna av mänskligheten och programmerade av Jim. :) Vissa av dem låter dig spela kromatiskt, andra gör det inte. Det vanligaste systemet är Richter-systemet. Vanligtvis säljs sådana munspel i butiker, men det finns också mindre stämningar och countrystämningar, så du måste köpa försiktigt. Du kan spela absolut vilken musik som helst på dessa munspel. Det finns ett system speciellt anpassat för irländsk musik. Det finns olika stämningar utformade för att göra det lättare att spela orientalisk musik och jazz. Om du vill spela blues är Richter-stämningen nästan säkert ditt val. I alla fall skulle man kunna skriva en jättestor artikel om att jämföra stämningar, även om man skulle behöva kunna spela munspel i alla dessa stämningar. Om du vill spela jazz, arabiska eller irländska bör du tänka: du kanske inte behöver ett munspel i Richter-stämning, men du bör ta något annat. Registrera dig i alla fall på Harper Club-forumet, läs, fråga - samhället kommer att berätta vad som kan göras. :) Huvuddragen hos dessa munspel är att inte alla toner i den kromatiska skalan kan erhållas vid inandningar och utandningar. För att få fram de saknade tonerna används böjningar och överböjningar (eller ventilböjningar på halvventilsmunspel, som i huvudsak är en annan typ av diatonisk munspel). Samtidigt kan du få samma toner "mellan" de svarta och vita tangenterna, som är mycket användbara i blues och jazz. Ur ljudproduktionsteknikens synvinkel är det mycket svårare att spela sådana munspel än att spela tremolo eller kromatik. Ja, du kan avsevärt styra tonen och klangen på ljudet, men att lära dig kontrollera det är inte så lätt. Det spelar dock fortfarande roll vad du vill spela. Om folkmusik, då finns det inga särskilda svårigheter. Om du vill spela blues måste du lära dig att böja, vilket är ganska svårt, men genomförbart. Om du vill spela jazz måste du kunna böja och överböja, och du behöver exakt kontroll över tonen i dessa toner. Att spela klassiker på diatoniska övertoner är ganska problematiskt på grund av skillnader i klang när man tar emot böjningar och överböjningar, men i princip är det nog möjligt. Det är bara det att för tillfället är poängen att verktyget är icke-akademiskt, ganska komplext och det finns inte tillräckligt med prejudikat. ..

3) Kromatiska övertoner.
Ett utmärkande drag är en knapp på sidan av munspelet, som flyttar sliden i munstycket. Denna munspel låter dig spela hela den kromatiska skalan utan krusidullerna som du behöver använda på diatoniska munspel. Men å andra sidan tappar vi lite i möjligheten till tonkontroll. Dessutom skiljer sig den kromatiska klangfärgen från den diatoniska (även om den halvklaffade diatoniken är närmare den kromatiska). Detta munspel kräver utvecklat musikaliskt tänkande eller kräver dess utveckling i fall av frånvaro. Du lär dig inte spela detta munspel utan att studera noter och musikteori (såvida du inte är en reinkarnation av Mozart, förstås). Med "lära" menar jag först och främst att spela eller blues, eller jazz, eller klassisk musik i alla möjliga tonarter. Det förefaller mig som att den här typen av munspel är idealisk för klassiskt, i jazz kan den användas tillsammans med det diatoniska munspelet, och i blues förlorar det mot det diatoniska munspelet. Orientalisk musik i sin grova approximation är lättare att spela på det kromatiska, men det diatoniska munspelet förmedlar sin anda bättre. Rysk och tysk folkmusik kan även spelas på kromatisk utan problem.

Hur som helst är det en bra idé att ta reda på i vilka butiker i din stad vilka munspel du kan köpa. Vad gäller resten, låt Google hjälpa dig.

Att välja munspel är en mycket svår uppgift. Om du gör fel val kan du få ett instrument av låg kvalitet, vilket till och med kan orsaka en ovilja att spela och lära dig detta instrument.

Ofta tror folk att ett billigt munspel också är ett bra ställe att börja lära sig, eftersom det är viktigt att först lära sig att spela, och sedan kan man finslipa sina färdigheter. Faktum är att denna åsikt är felaktig. Endast en högkvalitativ munspelsmodell tillåter inte bara att lära sig att spela professionellt, utan också att bemästra grunderna, för att förstå skönheten i att spela instrumentet.

För att valet ska vara korrekt och inte ångras är det nödvändigt att ta hänsyn till uppfyllandet av tre villkor:

Att välja en munspelstillverkare

Det finns flera avancerade tillverkare vars produkter verkligen överraskar med sin kvalitet och renhet av ljud. Här är listan de bästa företagen som gör kvalitetsmunspel:

Hohner är en tysk tillverkare av högkvalitativ musikutrustning. Producerar munspel genomgående under långa år, unika modeller med utmärkt tekniska specifikationer. Moderna modeller från tillverkaren Hohner är symbolen för högsta kvalitet. Alla modeller har ett acceptabelt pris, vilket också är mycket viktigt.
Suzuki är ett japanskt företag som tillverkar några av de finaste musikinstrumenten. Tillverkarens munspel är alltid gjorda av de bästa materialen på nya, modern teknik. När du gör ett köp kan du vara säker på att ett defekt verktyg definitivt inte kommer att stöta på.
Yamaha är välkänt över hela världen. Tillverkningen av munspel sker alltid på hög nivå. Det mottagna verktyget har alltid den oöverträffade kvaliteten som överensstämmer med världsstandarderna. Priserna på munspel är alltid rimliga, vilket gör dem överkomliga för alla som vill spela ett kvalitetsinstrument.

Råd. När du köper en munspel är det viktigt att välja inte bara tillverkaren utan också inköpsstället. Endast i pålitliga butiker med märkesvaror musikinstrument du kan hitta en kvalitetsmunspel.
Alla tre tillverkarna gör munspel som proffs kan använda för att finslipa sina färdigheter och speciella stilar spel, samt nykomlingar som precis har börjat sin karriär som dragspelare.

De bästa munspelsmodellerna för nybörjare och proffs

Letar du efter munspel, hur man väljer rätt alternativ och vet inte vilket alternativ man ska välja? Det finns en hel del modeller som kombinerar hög kvalitet, lågt pris och bra ljud:

Hohner Big River C är en modell från en pålitlig tillverkare, gjord av pålitlig och hållbar plast. Denna munspel är perfekt för både nybörjare och erfarna munspelare. Underbart ljud kombinerat med ett lågt pris är anledningen till att köpa en sådan modell.

Suzuki HA-20 Bb– munspel, som är ett professionellt verktyg. Denna modell är lämplig för alla som vill spela ett högkvalitativt instrument med det renaste ljudet. Modellen, gjord av mässing, är mycket bekväm att använda.

Suzuki HA-20 G är ett munspel med många fantastiska funktioner. Ett sådant verktyg låter dig känna och förstå skönheten i att spela på det. Även den mest oerfarna nybörjaren med ett sådant munspel kommer att kunna lära sig professionellt spel. Efter att ha fått den ursprungliga modellen av ett sådant verktyg kommer du definitivt att vara nöjd.

Råd. Innan du väljer en modell, bestäm dig för i vilken riktning du vill röra dig. Genom att välja en viss musikstil kan du välja den optimala munspelsmodellen.

Om du bestämmer dig för att göra allvar med att spela ett sådant instrument, bör du inte stanna vid billiga modeller från tvivelaktiga kinesiska tillverkare. Det är bättre att omedelbart välja ett högkvalitativt instrument, så att det redan i inlärningsprocessen bildas att vänja sig vid en professionell munspel.

Vilken munspel att välja: video