Biljetter till teater modern. Yuri Grymov: "Strider i den kreativa miljön är ett brott Har du redan träffat Moderna-truppen

Teater "Modern" skapades av Svetlana Vragova i slutet av 1900-talet. Den allra första föreställningen gjorde truppen känd. Och idag innehåller repertoaren originalproduktioner som uttrycker sin egen, till skillnad från någon annans syn på världen.

Berättelse

"Modern" är en teater som dök upp i Moskva 1988. Han blev berömmelse på mycket kort tid. Från början kallades den "Studioteatern på Spartakovskaya". Och ett år efter att det skapades gjorde han redan en turné i Jugoslavien och USA. Teaterns föreställningar kännetecknas av sin ljusstyrka och avantgarde. Många av dem har upprepade gånger blivit pristagare och vinnare av prestigefyllda festivaler och tävlingar. På 90-talet vände Svetlana Vragova sig till en ny kulturstil för vårt dåvarande land - modernitet. Sedan började en ny gräns i teaterns utveckling. Den bytte namn till vad den är nu.

Repertoaren för teatern "Modern" inkluderar föreställningar baserade på klassikernas verk, på pjäser från sovjetiska och samtida dramatiker. Och även sagor för barn. Men det är baserat på verk Silveråldern. anser att moderniteten bör bygga på seriösa kulturtraditioner och söka nya former. Teater "Modern" förenar nära tradition och modernitet. Den förlitar sig på en allvarlig psykologisk komponent i föreställningar.

Dess byggnad är aristokratisk, dekorerad med målat glas. Inuti - en vacker trappa, som restaurerades bit för bit. Byggnaden är i perfekt harmoni med teaterns namn - "Modern". Detta är en herrgård byggd i början av 1900-talet. Dess arkitektoniska stil är modern. Det finns ganska många sådana byggnader i huvudstaden. Men den som gick på teater bär på något speciellt, påminner om det förflutna Ryssland.

Föreställningar

En varierad och intressant repertoar presenteras för sin publik av "Modern" (teater). Hans affisch erbjuder följande produktioner:

• "Om kärlek".
• "Farbrors dröm".
• "Magisk natt".
• "Kärlek i två akter".
• "En runda".
• "Kaninvetande".
• "Ett gammalt hus".
• "Lycklig tilldragelse"
• "Plyas".
• "En man, en kvinna."
• "Salome".
• "Den lille prinsens resa".
• "De tre små grisarna och den grå vargen"
• "Drömmen om kejsarinnan".
• "Katerina Ivanovna".
• "Mina kära män."
• "... Letar efter ett möte."
• "Fegsvans".
• "Det var en gång i Paris"

Premiär 2016

"Modern" är en teater som har förberett två premiärer för sin publik i den nya säsongen:

• Komedin "He. She. Them" baserad på pjäsen "Women Without Borders" Detta är en berättelse som under romantisk resa vad som helst kan hända. Han och hon går för att vila. Och så, nästan som snö på huvudet, faller de ner - den förra. Och med dem och deras nära och kära: föräldrar, nya livspartners. Detta är en mystisk och humoristisk saga för vuxna.
• Andra premiären för den här säsongen är pjäsen "Premium Prison Tariff". Handlingen utspelar sig i staden N. Det finns två verkligheter. På jordens yta - fattigdom, krig, utsvävningar och korruption. Nedan är raka motsatsen. Det finns inte ens någon att sätta i fängelse. Men hon leds av en drömsk romantiker. Han tar emot i fängelse alla som vill koppla av och sitta tyst. Borgmästaren, efter att ha besökt denna institution och sett de glada gästerna, bestämde sig för att skapa ett företag på detta.

Trupp

"Modern" är en teater som har samlat underbara skådespelare på sin scen. Här tjänar både unga artister och redan skådespelare på scenen.

Teaterns trupp "Modern" består av följande skådespelare:

• Vladimir Zeldin.
• Vladimir Levashov.
• Elizabeth Vedernikova.
• Alexander Zjukov.
• Artur Sopelnik.
• Vera Vasilyeva.
• Daniel Avramenkov.
• Valeria Dmitrieva.
• Svetlana Ruban.
• Maria Arnaut.
• Svetlana Bulatova.
• Anton Kukushkin.
• Oleg Vavilov.
• Marina Dianova.
• Tatiana Nastashevskaya.
• Leonid Tregub.
• Valeria Koroleva.
• Yuri Vasiliev.
• Pavel Dorofeev.
• Konstantin Konushkin.
• Alexey Bagdasarov.
• Märke Maxim.
• Grisha Gavrilov.
• Ekaterina Brand.
• Elena Starodub.
• Karina Zhukova.
• Irina Grineva.
• Denis Ignatov.
• Dmitry Vysotsky.
• Victoria Kovalenko.
• Alexandra Bogdanov.
• Ekaterina Gretsova.
• Nelly Uvarova.
• Olga Bogdanova.
• Alexey Baranov.
• Evgeny Kazak.
• Älskar Novak.
• Alexander Kolesnikov.
• Roman Zubrilin.
• Alena Yakovleva och andra.

Konstnärlig ledare

Teatern skapades av Svetlana Alexandrovna Vragova - Rysslands folkkonstnär. Henne först regi det var en pjäs "Spring shifters" i Teatern för unga i staden Kirov. Då var Svetlana fortfarande student, men hennes arbete var redan annorlunda hög nivå professionalism och originalitet. Efter examen från institutet arbetade S. Vragova som regissör vid Moskvas dramateater uppkallad efter A. S. Pushkin. Hennes mest kända produktion under den perioden är The Fifth Ten. Nästa steg kreativt sätt var regissör vid Moscow New Drama Theatre. 1981 skapade Svetlana studion "On Spartakovskaya". Hon accepterade akademiker från den berömda "Sliver" i truppen. Den första föreställningen av studion var pjäsen "Dear Elena Sergeevna". Truppen tog denna produktion på turné i USA. 1995 förvandlades studion till en Moskva Dramatenater"Modern". Med den nya statusen utökades repertoaren. Teaterns föreställningar visar en speciell syn på världen, en raffinerad stil och konstnärlig nyhet.

Var ligger den och hur man tar sig dit

På adressen: hus 9/1a ligger teatern "Modern". Hur kommer man till Svetlana Vragovas drama? Det bästa sättet att ta sig till teatern är med tunnelbana. Gå av vid Baumanskaya-stationen. Från den till teatern behöver du bara gå fyra hundra meter till fots. Du kan gå av vid stationen "Rizhskaya". Det är också bekvämt att ta sig till teatern med buss nummer 778. Du måste gå av vid hållplatsen "Spartakovskaya Square".

Vilka är dina tecken på september?

Utan tvekan är en av dem öppnandet av teatersäsongen.

Jag kommer genast att säga att detta är en ny punkt för mig på teatrarna i Moskva, men det vackra namnet Modern och namnet på den konstnärliga ledaren, Yuri Grymov, lovade något intressant och ovanligt.

Så, är du redo att bekanta dig med teatern och dess kreativa planer för säsongen?

Teatern fascinerar även från entrén: med sin magnifika design (åh, denna älskade modernistiska stil), vänliga och uppmärksamma personal, mysiga områden för avkoppling och samtal ... samtidigt känner man direkt att teatern är modern, livet är i full gång i det, jag ser detta på repertoaren och i en mycket intressant och professionell design av affischer, i de träffade skådespelarnas brinnande intresserade ögon, i sammanhållningen i hela lagets arbete.

Vid sammankomsten av truppen talade den konstnärliga ledaren Yuri Grymov och regissören Alexei Cherepnev om teaterns planer och framgångar.

Jag tror att en enkel siffra kommer att berätta om framgången bäst av allt: biljettförsäljningen har vuxit med 5❗️❗️❗️ gånger under året! Och detta trots den högsta konkurrensen av teatrar i Moskva. Att locka och intressera en sofistikerad tittare som har möjlighet att välja är inte en lätt uppgift, men teatern klarar det framgångsrikt.

I kreativa planer teaterturer, premiärer och kreativa projekt. Så i november kommer premiären av pjäsen "INGENTING, att jag är CHEKHOV?", regisserad av Yuri Grymov, att äga rum. Karaktärerna i denna handling kommer att vara Stanislavsky, Marilyn Monroe, Adolf Hitler, Beria... intressant? Jag verkligen!

Arbetet fortsätter på teatern med en pjäs baserad på Tolstojs roman "Krig och fred". Förresten, nu kan du köpa biljetter till det för 50 % av kostnaden, eftersom teatern har lanserat crowdfunding för att samla in pengar till produktionen av denna föreställning.

Under samma teatersäsong kommer teatern att stå värd för den ryska premiären av Yury Grymovs fullängdsfilm "Anna Karenina. En intim dagbok". I framtiden planeras filmvisningar följt av publikmöten med skådespelare, kritiker och regissörer permanentas.

Man upplever att levande blod kokar i teatern, att det här är en plats där idéer föds och förkroppsligas, där det är intressant för både skådespelare och åskådare.

Mycket snart kommer jag att berätta om föreställningarna i denna teater - jag kan inte vänta med att se dem.

❗️Säg till mig under tiden❗️❗️gillar du idén att införa en klädkod på teatern? Teater "Modern" beslutade om denna åtgärd. Reglerna är inte strikta: förbud mot shorts, T-shirts och sport stil. Och jag tycker det är jättebra. ❗️Och på föreställningarna kommer de att välja det stiligaste PARET, och ge dem en prenumeration på teatern. Hur gillar du idén?

Intresserad av dig? Ses vi på teatern?

Efros (Anatoly Efros, sovjetisk teaterchef. - Cirka. red.) skrev att teatern, som en armé, dör utan nya människor och ny teknik. Teatern "Modern" började mycket ljust för 30 år sedan, men i Nyligen han fanns inte på teaterkartan över Moskva. Fråga någon av dina bekanta: "Har du varit på Moderna Teatern?" - och du kommer att förstå att det praktiskt taget inte finns några sådana människor. Senare år Tre eller fyra i Moskva är det en teatralisk boom, folk går, priserna stiger. Men "Modern" påverkas inte. Teatern är i förfall. Låt oss säga att salen hade 206 platser. Jag hittade några fler rader i lagret. Det vill säga, den tidigare ledningen tog bort raderna för att skapa intrycket av en fullsatt sal. Nu har vi redan 312 platser. Potentiellt kan det bli 400. Under de senaste tio åren har ljus- och ljudutrustningen inte uppdaterats. Dessutom är detta en statlig teater, och jag vet att Moskvas kulturdepartement aktivt samarbetar med teatrar och investerar i deras utrustning. Tidigare konstnärlig ledare (direktör Svetlana Vragova, grundare av Modern. - Red.) avskedad för kränkningar. Den senaste granskningen fann brott mot arbetarskyddet för förra året och nu ska vi betala böter. Vi köper Ny värld, vi ändrar lyftmekanismerna, eftersom de gamla var osäkra för skådespelarna. Senast den 23 maj när vi ska ha premiär av "Åh underbart ny värld» enligt Aldous Huxley ska vi måla om hallen och foajén, byta gardin. Vi gjorde en ny hemsida, skildes åt med tio anställda, anställde nya människor, omorganiserade den hemska buffén. Från och med maj kan du beställa en pausmiddag på nätet eller komma till teatern och betala innan föreställningen, så kommer ett bord med ditt namn att dukas under paus.

"Modern" har traditioner som vi kommer att behålla - till exempel en inbjudan kända skådespelare: Vladimir Zeldin spelade här, Vera Vasilyeva spelar fortfarande här. Men teatern kan inte bygga sin identitet utifrån arkitektoniska stilar tidigare - modern, art deco, art nouveau, som det var här. Därför läser vi namnet på ett annat sätt: modernt är modernt.

– Du sa att du vill uppdatera inredningen. Vem designar den?

Jag klagar inte, men vi har inte pengar till en designer, vi gör allt på egen hand. Om någon designer vill jobba med oss ​​och utöka sin portfölj – vi är öppna, vi söker sådana personer. Men de vill alla få galna pengar. Vi kommer att göra allt själva, vi är små men stolta.

– Det är förstås omöjligt att skjuta upp ekonomiska frågor. Men din huvudsakliga uppgift är att utarbeta ett estetiskt program ...

Jag vill att 70% av repertoaren ska vara modern dramaturgi, helst ryska. Det är sant att det inte är så lätt med henne, under en lång tid det fanns en del avantgardistiska saker inom mode, det jag kallar chernukha - med oanständigheter, tarmrörelser på scenen och så vidare. Men den här perioden har passerat, nu finns det värdiga författare. Jag ska iscensätta Katya Narshas pjäs "Matryoshkas on the Roundness of the Earth" - det här är en mycket oväntad text, mycket sensuell, mycket relevant. Ytterligare 30 % är beprövade klassiker. Jag är säker på att folk borde gå på teater olika åldrar. Och annorlunda. Teatern kan fungera för en smal publik, men jag är inte intresserad. Jag är själv annorlunda: jag sysslar med film, videoklipp, design, teater. Jag har sju målningar, och alla är väldigt olika i estetik, i humör. Men jag är alltid intresserad av människor. För mig är teater idag ett statement. Du har inget att ställa på scenen om du inte vill säga ifrån. Publiken kanske inte håller med dig, men om någon inte håller med dig, då hade du ett uttalande. Du såg hur många människor som gick ut på gatorna den 26 mars. Teatern kan inte bortse från detta. Jag förstår inte vad denna kategori är - " modern teater» . Alla teatrar måste vara moderna. Vi lever nu. Inte i hallen människor XIXårhundrade. Därför är varje teaters uppgift att lyfta frågor som berör människor nu.

Du såg hur många människor som gick ut på gatorna den 26 mars. Teatern kan inte bortse från detta. Jag förstår inte vad denna kategori är - "modern teater". Allt teatrar måste vara moderna

- Erkänner du att uttalandet från scenen av "Modern" var skarpt, motstridigt?

I Ryssland för ganska länge sedan, om du hörde, avbröts träldom. Men alla teatrar känner inte till det. Jag betraktar inte "modernt" som mitt förlän, jag är ingen kung här, inte en godsägare med livegna konstnärer. Vi gjorde projektet "Kom i dag" så att vilken regissör, ​​dramatiker, konstnär som helst kan komma till oss med ett eget projekt, som kan vara hur kontroversiellt och motstridigt som helst. Det enda villkoret är att det ligger inom lagen. Jag ska berätta mer: Kulturavdelningen, som jag ofta kommunicerar med på sistone, är allt för det. De säger: låt oss göra det på ett modernt sätt, tala ut. Jag vill sätta upp en pjäs om terrorister här. Det finns. En gång i månaden inträffar en terrorattack på jordklotet. Detta är 2000-talets katastrof. Nu gör vi Brave New World av Huxley, detta är den första produktionen i Ryssland. Detta är också ett uttalande, ett hårt uttalande om konsumtionsvärlden, om förlusten av moral, förlusten av känslor. Detta bra bok 1932, världsbästsäljare. Huxley förutspådde vad hela världen har kommit fram till idag, inte bara Ryssland.

- Vems erfarenhet - värld eller ryska - litar du på? Vilken teater vill du bli?

Det är omöjligt att vara som en annan teater. Kommer inte att fungera. Jag fångade inte den ljusa perioden av Taganka-teatern och Sovremennik, jag såg den bara i inspelningen. Jag är stolt över att jag hade en varm relation med Pyotr Naumovich Fomenko. Jag gillar resonemanget i Efros och hans framträdanden som jag såg på videon. Det här är en levande teater, det här är människor på scenen – inte skådespelare, utan människor. Jag är inte intresserad av posörteatern, teatern där jag inte förstår någonting. Vilket språk talar de? På ryska? Jag förstår bokstäver, ord, men det går inte ihop med meningar. De förstår inte själva vad de säger. Som i en opera: de sjunger på ryska, men ingenting är klart. Jag är för levande teater. Jag har framgångsrikt drivit Flowers for Algernon på RAMT i fyra år. Alla fyra åren är det omöjligt att komma in i föreställningen. Vi spelar det två eller tre gånger i månaden, biljetterna är slutsålda på två månader. Det var ingen föreställning att publiken inte reste sig på slutet och inte klappade stående. Stort, nästan tusendels rum. Både unga och medelålders kommer, och de gråter, ryter. Det här är underbart. Jag tror att du måste gråta på teatern, och inte i livet. Du skaffar dig kunskap. Varför kommer du till teatern? Att få kunskap om dig själv. Du vill kanske leva ett annat liv och lägga det på dig själv.

Truppen är alltid skandaler: minns hur det var på Taganka-teatern? Det är pinsamt och skrämmande. Jag säger till alla skådespelare: sitt inte i vår teater, gå och agera i serier, i filmer, gå på andra teatrar, tjäna pengar pengar, träning

– I dag betyder ordet "teater" en mängd olika praktiker, och det betyder inte nödvändigtvis att man sätter upp en pjäs på scen. Performativ teater, uppslukande, dokumentär - har något av detta en plats i nya "Modern"?

Naturligtvis kan vilket ljud som helst dyka upp. Om en person kommer med sin egen vision och erbjudanden intressant projekt i en av dessa riktningar - varför inte?

– Vilka regissörer skulle du vilja se i ditt ställe?

Vi pratade nyligen med Vladimir Pankov (skapare av den tvärvetenskapliga teatergenren Soundrama och studion med samma namn. - Ca ed.) Jag är säker på att vi har kommit överens. Han fick mycket jobb, han fick teater också (sommaren 2016 blev Pankov konstnärlig ledare Centrum för drama och regi. - Cirka. red.). Nu ska han kratta Augian stall, samma som min, och kommer att lägga in "Modern".

– Anta att du inte är begränsad i budget, du kan kalla vilken internationell stjärna som helst – till och med Robert Lepage, till och med Robert Wilson. Vad händer då?

Jag är väldigt intresserad av vad som händer i Europa, men jag är i första hand intresserad av ryska regissörer och ryska skådespelare. Jag har inte det här komplexet: åh, Lepage borde bjudas in. Så om jag hade obegränsade ekonomiska resurser skulle jag fortfarande arbeta med ryska regissörer. Jag är vän med Vakhtangov-teatern och skulle gärna erbjuda Rimas (till regissören Rimas Tuminas, chef för Vakhtangov-teatern. - Red.) arbeta med vårt team. Yuri Butusov skulle bjuda in. Men jag är också intresserad av nya, okända killar. Rysk filmografi försvann eftersom jakten på talanger upphörde och klaner dök upp, med andra ord korruption. Att nya människor kommer är viktigt för mig – skådespelare, dramatiker och regissörer.

– Kommer du att lämna truppen eller kommer du att rekrytera ett nytt team för varje projekt?

Vi går sakta till avtalssystem. Nu har vi kombinerad historia: heltidsarbetande artister får ett minimum lön och ytterligare pengar - för repetitioner och uppträdanden. Dessutom finns det personer som redan arbetar under ett kontrakt. I allmänhet måste alla teatrar byta till ett kontraktssystem. Truppen är alltid skandaler: minns hur det var på Taganka-teatern? Det är pinsamt och skrämmande. Jag säger till alla skådespelare: sitt inte i vår teater, gå med i serier, filmer, gå på andra teatrar, tjäna pengar, träna. Vissa teatrar förbjuder skådespelare att agera - vad är det för nonsens? Det är klart att om man är engagerad i en föreställning kan man inte svika teatern. Men skådespelare går ibland inte upp på scenen på flera månader och agerar fortfarande inte. De säger till mig: "Åh, det finns dumma serier." Jag håller med, dumma serier, men det är en upplevelse. Du måste jobba. De läste alla sådana Brecht, Stanislavsky, Tjechov, listade västerländska skådespelare, lyssnade på några mästarklasser. Och de går på scen – och noll. Gå till jobbet, gör misstag! Få erfarenhet!

– Så du säger: folk slutade köpa biljetter, jag filmade föreställningen. Men folk förstår ofta helt enkelt inte varför de ska se en sådan och sådan produktion, gå på en sådan och en utställning, tills curatorerna eller konstnärerna själva säger till dem att det verkligen är intressant. Planerar du ett uppsökande arbete?

Ja, jag tror att det är nödvändigt att investera i tittaren. Jag förklarar vad det är. Nu har vi öppnat en barnstudio. Vi förbereder inte regissörer eller skådespelare, vi förbereder publiken. Vi förklarar skillnaden mellan den japanska teatern och den europeiska, mellan den grekiska och teatern på den villkorliga ön Bali. Jag planerar liknande kurser för vuxna tittare.

– Och ändå, varför inför du en klädkod?

Jag förstår att någon på webben redan skämtar om det här ämnet, men du vet, jag gör det ändå. Vi inför en klädkod från den 23 maj, då Huxley har premiär, och endast för kvällsföreställningar. Det kan vara en jacka, en skjorta, det kan vara utan slips. En kvinna kan komma i byxdräkt. Inga sneakers, inga Uggs, inga sportkläder. De släpper bara inte in dig på teatern. Vi har skrivit om detta på hemsidan, på biljetten, i kassan. Vi återbetalar dina pengar. Vi har råd. Vi är inte en hall med tusen sittplatser, vi har en väldigt bekväm hall, vi ska nu måla om den, rusta om den. Vi har mycket bekväma sittplatser, vi har en buffé, vi kommer att kunna dricka champagne. Hela servicepersonal kommer att vara i smoking. Vi har en sådan kväll. Jag vill att människor ska vara vackra. När jag gick på teater med min mamma hade vi alltid utbytbara skor i en väska. De kom, bytte kläder på toaletten och lämnade över skorna till garderoben. Det har alltid funnits i Moskva. Om du inte vill följa klädkoden, gå till andra teatrar. Biografen är död eftersom filmerna placerades i stora köpcentra mellan shorts och strumpor. Vad kan gå dit? För mig är teatern ett kulturtempel. Så snälla byt kläder. Du kommer inte känna igen dig själv när du byter kläder.

– Det är bara konstigt, du förespråkar så mycket för ett fritt uttryck för artisten och samtidigt kräver du av betraktaren att hans utseende ska uppfylla dina estetiska krav.

Har du någonsin trott att du, med din frihet, skulle kunna överskrida gränserna för min frihet? En man kommer i shorts, med hål i rumpan, och bredvid honom finns människor i en annan ålder, av en annan religion - detta kan kränka dem.

Teater "Modern" under ledning av Folkets konstnär Ryssland Svetlana Vragova (tidigare teatern på Spartakovskaya-torget) har funnits på huvudstadens kulturkarta i 15 år. Teatern bildades 1988 på grundval av examenskursen vid Shchepkinsky Theatre School (detta var den sista kursen regisserad av Nationell konstnär USSR M.I. Tsarev), under namnet Studio Theatre på Spartakovskaya Square. Redan den första föreställningen av "Dear Elena Sergeevna" av Lyudmila Razumovskaya förhärligade den unga truppen, som sedan gjorde en triumfturné i Jugoslavien med denna produktion (Perestrojkan i USSR-festivalen, 1989), och sedan turnerade i USA i flera månader ( Los Angeles - Chicago, 1990). Det var en av de första professionella studioteatrarna som inte bara kunde bevisa sin livskraft, utan också deklarera sitt eget kreativa credo. Föreställningen "Dear Elena Sergeevna" blev en hit under flera säsonger. Ljusa avantgardeproduktioner "Rasplyuevsky roliga dagar"enligt Sukhovo-Kobylin," Video. Boxning. Bullet" enligt E. Kozlovsky fick mer än en gång priser vid prestigefyllda tävlingar. Föreställningarna "Let's Laugh!" och "...Looking for Meetings!", som växte fram ur skådespelarskitsar och improvisationer, fick sådan framgång hos allmänheten att de fanns kvar på repertoaren i många år.
Sedan 1993 har teatern på Spartakovskaya blivit den moderna teatern och börjar utveckla problem varv XIX-XXårhundraden, förknippad med ett sådant exceptionellt fenomen i kulturen som den moderna stilen. Svetlana Vragovas pjäs "Katerina Ivanovna", iscensatt 1995, blev en vändpunkt för teatern. Han representerade Ryssland vid jubileet i Belgrad teaterfestival, där den av kritiker kallades en föreställning som sätter nya vägar inom konsten.
Teater "Modern" arrangerar kärleksfullt sitt estetiska utrymme. Den omsluter de som redan kommit från tröskeln, "lugnar ner sig med trappans enkelhet och fullständighet, ljuskronornas blygsamhet och vänder oss snabbt till det målade glasfönstret som leder till Looking Glass, Stained Glass är ett förord ​​till handling .
Det representerar den aristokratiska början av stilen, medan trappor och dess landningar är dess affärsinkarnation. Teatern, efter att ha ändrat namnet på teaterstudion på Spartakovskaya-torget till "Modern", kan sägas ha fört den i linje med byggnaden där den är belägen - en herrgård uppförd i rysk modern stil i början av 20-talet. århundrade. Det finns många sådana hus i Moskva, men det här har något exceptionellt i sig: mitt i ett distrikt som precis har börjat återupplivas, finns det här fragmentet av en annan, så att säga, irrationell värld, ett vittne till Rysslands förtid. -revolutionärt förflutet.
Det fullständiga namnet - Teater "Modern" - resonerar tydligt inte bara med tidigare tider, utan också med dagens dag. I teaterkonst regissören Svetlana Vragova var en av de första som förstod detta. Teatern undersökte noggrant gränsen mellan slutet av seklet och nästa århundrade, som i rysk konst fick det poetiska namnet "Silveråldern". Modern i förståelsen av S.A. Fienden är förtrupp med allvar kulturella traditioner, koppling av modernitet med klassiker.
Teater "Modern" existerar enligt dessa lagar: förlitar sig på en seriös psykologisk analys, assimilerar ryska traditioner och modernitet för att söka efter nya former.

Ett arkitektoniskt mästerverk i nyklassicistisk stil har behållit all lust heminredning början av förra seklet. Herrgården på Spartakovskaya i Moskva har en parkett- och marmorsalar, två rymliga och ljusa foajéer och ett vardagsrum. Hörsal designad för 355 platser.

Det ergonomiska arrangemanget av sätena gör att du kan se allt som händer på scenen från vilken punkt som helst i salen. Scenen är utrustad med professionella tekniska ljud- och ljusanordningar. I repertoaren och på affischerna av "Modern" kan du hitta föreställningar för alla smaker. Teatern har även en barnteaterstudio.

För att säkerställa maximal komfort för alla gäster ber arrangörerna dig att avstå från sportkläder, shorts, T-shirts och T-shirts. Den lägsta klädkoden för att besöka teatern är smart casual, vilket tillåter avslappnade jeans, klänningar och informella kostymer.

Hur beställer man biljetter på kassir.ru-webbplatsen?

Du kan på två sätt:

• uppkopplad;
• på något av våra biljettkontor (köp av biljetter på avbetalning finns).

När du betalar online får du e-biljett att presenteras vid entrén. För att spara tid har vi möjlighet till budleverans av biljetten. Du kan beställa leverans med bud till alla hörn av Moskva och betala för din beställning kontant. Vid force majeure kan du