Vem målade björnar till Shishkin och andra hemligheter av kända målningar. Komposition baserad på målningen "Morgon i en tallskog" av I.I.

Ivan Ivanovich Shishkin med rätta anses vara en stor landskapsmålare. Han, som ingen annan, lyckades genom sina dukar förmedla skönheten i den orörda skogen, de oändliga vidderna av fält, kylan i ett hårt land. När man tittar på hans målningar får man ofta intrycket av att en bris håller på att blåsa eller att det hörs ett sprakande grenar. Att måla upptog konstnärens alla tankar så att han till och med dog med en pensel i handen, sittande vid staffliet.

Ivan Ivanovich Shishkin föddes i den lilla provinsstaden Yelabuga, som ligger utanför Kamas strand. Som barn kunde den framtida konstnären vandra genom skogen i timmar och beundra skönheten i den orörda naturen. Dessutom målade pojken flitigt husets väggar och dörrar och överraskade omgivningen. I slutändan faller den framtida konstnären 1852 in Moskva skola måleri och skulptur. Där hjälper lärare Shishkin att känna igen exakt den riktning i målningen som han kommer att följa hela sitt liv.

Landskap blev grunden för Ivan Shishkins arbete. Konstnären förmedlade skickligt trädslag, gräs, mossbeklädda stenblock och ojämn jord. Hans målningar såg så realistiska ut att det verkade som om ljudet av en bäck eller bruset av löv var på väg att höras någonstans.

Utan tvekan anses en av de mest populära målningarna av Ivan Shishkin "In morgon tallskog» . Bilden visar inte bara en tallskog. Närvaron av björnar verkar tyda på att det finns någonstans långt borta, i vildmarken unikt liv.

Till skillnad från sina andra målningar skrev denna konstnär inte ensam. Björnarna är målade av Konstantin Savitsky. Ivan Shishkin dömde rättvist, och båda konstnärerna signerade målningen. Men när den färdiga duken kom till köparen, Pavel Tretyakov, blev han arg och beordrade att Savitskys namn skulle raderas, och förklarade att han beställde målningen endast till Shishkin och inte till två konstnärer.

De första mötena med Shishkin orsakade blandade känslor bland omgivningen. Han föreföll dem som en dyster och tystlåten person. På skolan kallades han till och med en munk bakom ryggen. Faktum är att konstnären avslöjade sig bara i sina vänners sällskap. Där kunde han argumentera och skämta.

Förmodligen nästan mest berömd målning Rysk målare är "Morgon i en tallskog". Den här bilden har varit känd och älskad av många sedan barndomen för omslaget av den inte mindre älskade chokladen "Bear-toed Bear". Endast ett fåtal målningar av ryska konstnärer kan argumentera med denna målnings popularitet.

Idén med målningen föreslogs en gång för målaren Shishkin av konstnären Konstantin Savitsky, som agerade som medförfattare och avbildade figurerna av björnar. Som ett resultat visade sig Savitskys djur så bra att han signerade målningen tillsammans med Shishkin. Men när Pavel Mikhailovich Tretyakov köpte målningen tog han bort Savitskys signatur, och författarskapet förblev bara hos Shishkin. Tretyakov ansåg att allt på bilden talar om sättet att måla och kreativ metod karakteristisk för Shishkin.

Duken föreställer ett tätt snår av en tallskog med ett fallen, brutet träd i kanten av en ravin. Den vänstra sidan av bilden behåller fortfarande skymningen från den kalla natten i en tät skog. Mossa täcker uppryckta trädrötter och nedfallna trasiga grenar. Mjuk grönt gräs skapar en känsla av komfort och lugn. Men strålarna stigande sol har redan förgyllt topparna på de urgamla tallarna och fått morgondimman att glöda. Och även om solen ännu inte helt kan skingra denna nattdimma, som döljer tallskogens hela djup för betraktarens blick, leker ungarna redan på den brutna stammen av en fallen tall, och björnmodern vaktar dem. En av ungarna, som hade klättrat upp på stammen närmare ravinen, stod på bakbenen och tittar nyfiket i fjärran på ljuset från diset från den uppgående solen.

Vi ser inte bara en monumental målning om den ryska naturens storhet och skönhet. Framför oss finns inte bara en döv tät frusen skog med sin djupa kraft, utan en levande bild av naturen. Solljus, som bryter igenom diset och kolumnerna av höga träd, får dig att känna djupet av ravinen bakom den fallna tallen, kraften i månghundraåriga träd. Morgonsolens ljus tittar fortfarande blygt in i denna tallskog. Men djuren känner redan när den soliga morgonen närmar sig - lekande ungar och deras mamma. Bilden är fylld av rörelse och liv tack vare inte bara dessa fyra björnar, som älskar ensamhet i skogen, utan också till övergångsögonblicket när den tidiga soliga morgonen vaknar upp efter den kalla natten, exakt skildrad av målaren. Skogens fridfulla leende sprider sig: dagen kommer att bli solig. Det börjar tyckas för betraktaren som om fåglarna redan har uttryckt sina morgonsånger. Början av en ny dag lovar ljus och lugn!

Det är häpnadsväckande hur livet för ett konstverk som kom ut under en mästares pensel kan bli. Duken av I. Shishkin "Morgon i en tallskog" är känd för alla och främst som en målning "Tre björnar". Paradoxen ligger också i att fyra björnar är avbildade på duken, som fullbordades av den utmärkta genremålaren K. A. Savitsky.

Lite från biografin om I. Shishkin

Den framtida konstnären föddes i Yelabuga 1832, den 13 januari, i familjen till en fattig köpman som var fascinerad av lokal historia och arkeologi. Han förmedlade entusiastiskt sin kunskap till sin son. Pojken slutade gå på Kazan gymnasium efter femte klass, och allt fritid spenderade, drar från livet. Sedan tog han examen inte bara från Målarskolan i Moskva, utan också från Akademien i St. Petersburg. Hans talang som landskapsmålare var ganska bestämd vid den här tiden. Den unge konstnären reste efter en kort resa utomlands till sina hemorter, där han målade naturen orörd av människans hand. Han ställde ut sina nya verk på utställningar av Wanderers, fantastiska och glädja publiken med den nästan fotografiska sanningshalten i hans dukar. Men målningen "Three Bears", skriven 1889, blev den mest kända.

Vännen och medförfattaren Konstantin Apollonovich Savitsky

K.A. Savitsky föddes i Taganrog i familjen till en militärläkare 1844. Han tog examen från akademin i St. Petersburg och fortsatte att förbättra sina färdigheter i Paris. När han kom tillbaka köpte P. M. Tretyakov sitt första verk till sin samling. Sedan 70-talet av XIX-talet ställde konstnären ut sina mest intressanta genreverk på utställningar av Wanderers. K. A. Savitsky blev snabbt populär bland allmänheten. Författaren gillar särskilt hans duk "Knows the Unclean", som nu kan ses i State Tretyakov Gallery. Shishkin och Savitsky blev vänner så nära att Ivan Ivanovich bad om att bli hans vän gudfader egen son. På berget dog båda pojken vid tre års ålder. Och sedan svepte andra tragedier över dem. Båda begravde sina fruar. Shishkin, som underkastade sig Skaparens vilja, trodde att problem öppnade en konstnärlig gåva i honom. Han uppskattade också stor talang från sin vän. Därför är det inte förvånande att K.A. Savitsky blev medförfattare till målningen "Tre björnar". Även om Ivan Ivanovich själv var perfekt kapabel att skriva djur.

"Tre björnar": en beskrivning av målningen

Konstkritiker erkänner ärligt att de inte känner till målningens historia. Hennes idé, själva idén med duken, uppstod tydligen när hon letade efter naturen på en av de stora öarna Seliger Gorodomlya. Natten avtar. Gryningen bryter. De första solstrålarna tar sig igenom de tjocka trädstammarna och dimman som stiger upp från sjön. En kraftfull tall är uppryckt från marken och halvt bruten och upptar den centrala delen av kompositionen. Dess fragment med en torkad krona faller ner i ravinen till höger. Den är inte skriven, men dess närvaro känns. Och vilken mängd färger landskapsmålaren använde! Den svala morgonluften är blågrön, lätt disig och dimmig. Stämningen av uppvaknande natur förmedlas av gröna, blå och solgula färger. I bakgrunden skimrar gyllene strålar starkt i höga kronor. I allt arbete kan man känna I. Shishkins hand.

Möte av två vänner

Show nya jobb Ivan Ivanovich ville ha sin vän. Savitsky kom till verkstaden. Det är här frågorna kommer in. Antingen föreslog Shishkin att Konstantin Apollonovich skulle lägga till tre björnar till bilden, eller så tittade Savitsky själv på den med ett fräscht utseende och lade fram ett förslag om att införa ett animaliskt element i den. Detta var naturligtvis för att liva upp ökenlandskapet. Och så var det gjort. Savitsky skrev mycket framgångsrikt, mycket organiskt in fyra djur på ett fallit träd. Välmatade roliga björnungar blev som små barn som leker och utforskar världen under överinseende av en strikt mamma. Han, liksom Ivan Ivanovich, signerade på duk. Men när Shishkins målning "Three Bears" kom till P.M. Tretyakov, krävde han, efter att ha betalat pengarna, att Savitskys signatur skulle tvättas bort, eftersom huvudverket gjordes av Ivan Ivanovich, och hans stil var obestridlig. Detta kan komplettera beskrivningen av Shishkins målning "Tre björnar". Men den här historien har en "söt" fortsättning.

konfektyrfabrik

På 70-talet 1800-talet De företagsamma tyskarna Einem och Geiss byggde en konfektyrfabrik i Moskva, som producerade godis, kakor och andra liknande produkter av mycket hög kvalitet. För att öka försäljningen uppfanns ett reklamerbjudande: tryck reproduktioner av ryska målningar på omslag och på baksidan - kort information om bilden. Det blev både gott och informativt. Nu är det inte känt när P. Tretyakovs tillstånd erhölls att applicera reproduktioner av målningar från hans samling på godis, men på en av godisförpackningarna, som föreställer målningen "Tre björnar" av Shishkin, finns ett år - 1896.

Efter revolutionen expanderade fabriken, och V. Majakovskij inspirerades och komponerade en annons, som är tryckt på sidan av godisförpackningen. Hon uppmanade till att spara pengar i sparbanken för att köpa läckra men dyra godis. Och upp i dag i vilken kedjebutik som helst kan du köpa "Clumsy Bear", som av alla sötsugar kommer ihåg som "Three Bears". Samma namn tilldelades målningen av I. Shishkin.

"Morgon i en tallskog" är kanske en av de mest kända målningar Ivan Shishkin. Det första som lockar och berör publiken som tittar på mästerverket är björnarna. Utan djur hade bilden knappast blivit så attraktiv. Samtidigt är det få som vet att det inte var Shishkin som målade djuren, utan en annan konstnär vid namn Savitsky.

Björnmästare

Konstantin Apollonovich Savitsky är inte längre lika känd som Ivan Ivanovich Shishkin, vars namn förmodligen är känt till och med av ett barn. Ändå är Savitsky också en av de mest begåvade inhemska målarna. En gång var han akademiker och medlem av Imperial Academy of Arts. Det är tydligt att det var på grundval av konst som Savitsky träffade Shishkin.
Båda älskade den ryska naturen och avbildade den osjälviskt på sina dukar. Men Ivan Ivanovich föredrog fler landskap där människor eller djur, om de dök upp, då bara i rollen sekundära tecken. Savitsky, tvärtom, porträtterade dem båda aktivt. Tydligen, tack vare en väns skicklighet, etablerade Shishkin sig i idén att figurerna av levande varelser inte var särskilt framgångsrika för honom.

Hjälp en vän

I slutet av 1880-talet avslutade Ivan Shishkin ett annat landskap, där han avbildade morgonen i en tallskog med ovanlig pittoreska. Men enligt konstnären saknade bilden någon form av accent, för vilken han planerade att rita 2 björnar. Shishkin gjorde till och med skisser för framtida karaktärer, men var missnöjd med sitt arbete. Det var då han vände sig till Konstantin Savitsky med en begäran om att hjälpa honom med djuren. En vän till Shishkin vägrade inte och började gärna arbeta. Björnarna visade sig vara avundsjuka. Dessutom har antalet klumpfot fördubblats.
I rättvisans namn bör det noteras att Shishkin själv inte skulle fuska alls, och när bilden var klar angav han inte bara sitt efternamn utan också Savitsky. Båda vännerna var nöjda gemensam kreativitet. Men allt blev bortskämt av grundaren av det världsberömda galleriet, Pavel Tretyakov.

Envis Tretyakov

Det var Tretyakov som köpte Morning in a Pine Forest från Shishkin. Filantropen gillade dock inte 2 signaturer på bilden. Och eftersom Tretyakov efter köpet av det här eller det konstverket ansåg sig vara den enda och fulla ägaren till det, tog han och raderade namnet Savitsky. Shishkin började invända, men Pavel Mikhailovich förblev orubblig. Han sa att sättet att skriva, inklusive när det gäller björnar, motsvarar Shishkins sätt, och Savitsky är helt klart överflödig här.
Ivan Shishkin delade avgiften från Tretyakov med en vän. Men han gav Savitsky bara den fjärde delen av pengarna och förklarade att han gjorde skisserna för "Morgon" utan hjälp av Konstantin Apollonovich.
Säkert blev Savitsky förolämpad av en sådan vädjan. I alla fall skrev han inte en enda duk i tandem med Shishkin. Och Savitskys björnar blev i alla fall verkligen prydnaden på bilden: utan dem hade knappast "Morgon i en tallskog" fått ett sådant erkännande.

Den här bilden är känd för alla, unga som gamla, eftersom själva arbetet av den store landskapsmålaren Ivan Shishkin är det mest anmärkningsvärda bildmästerverket i kreativt arv konstnär.

Vi vet alla att denna konstnär var mycket förtjust i skogen och dess natur, beundrade varje buske och grässtrå, mögliga trädstammar prydda med löv och nålar som hängde från vikten. Shishkin reflekterade all denna kärlek på det vanliga linneduk så att senare hela världen skulle se det oöverträffade och än i dag den store ryske mästarens skicklighet.

Vid den första bekantskapen i Tretjakovgalleriet med målningen Morgon in a Pine Forest, känner man det outplånliga intrycket av betraktarens närvaro, det mänskliga sinnet smälter helt in i skogens atmosfär med förunderliga och mäktiga jättetallar, varifrån det doftar av barrträdsarom. Jag vill andas djupare denna luft, blandad med dess friskhet med morgonskogsdimman som täcker omgivningarna i skogen.

De synliga topparna på månghundraåriga tallar, hängande av grenarnas tyngd, är kärleksfullt upplysta av solens morgonstrålar. Som vi förstår föregicks all denna skönhet av en fruktansvärd orkan, vars mäktiga vind ryckte upp och slog ner tallen och bröt den i två delar. Allt detta bidrog till det vi ser. Björnungar leker på fragmenten av ett träd, och deras busiga lek bevakas av en björnmamma. Denna handling kan sägas mycket tydligt liva upp bilden och lägga till atmosfär till hela kompositionen. Vardagsliv skogsnatur.

Trots det faktum att Shishkin sällan skrev djur i sina verk, föredrar han fortfarande den jordiska vegetationens skönhet. Visst målade han får och kor i några av sina verk, men det var tydligen lite irriterande för honom. I denna berättelse skrevs björnarna av hans kollega Savitsky K.A., som från tid till annan var engagerad i kreativitet tillsammans med Shishkin. Kanske erbjöd han sig att arbeta tillsammans.

I slutet av arbetet skrev även Savitsky på bilden, så det blev två signaturer. Allt skulle bli bra, alla gillade bilden väldigt mycket, inklusive den välkände filantropen Tretyakov, som bestämde sig för att köpa tavlan till sin samling, men krävde att Savitskys signatur skulle tas bort, med hänvisning till det faktum att huvuddelen av arbetet var gjort av Shishkin, som var mer bekant för honom, som var tvungen att uppfylla kravet samlare. Som ett resultat uppstod ett bråk i detta medförfattarskap, eftersom hela arvodet betalades till bildens huvudutövare. Naturligtvis finns det praktiskt taget ingen exakt information om denna fråga, historiker rycker på axlarna. Man kan förstås bara gissa hur detta arvode fördelades och vilka obehagliga förnimmelser som fanns i kretsen av konstnärskolleger.

Handlingen med målningen Morgon i tallskog var vida känd bland samtida, det var mycket prat och resonemang om det naturtillstånd som konstnären skildrade. Dimman visas väldigt färgglatt och dekorerar morgonskogens luftighet med ett mjukt blått dis. Som vi minns har konstnären redan målat målningen "Dimma i en tallskog" och denna luftiga teknik visade sig vara mycket användbar i detta arbete.

Idag är bilden väldigt vanlig, som det skrevs ovan, den är känd även för barn som älskar godis och souvenirer, ofta kallas den till och med för de tre björnarna, kanske för att tre ungar fångar ögat och björnen är så att säga , i skuggan och inte riktigt märkbar, i det andra fallet i Sovjetunionen så kallade sötsaker, där denna reproduktion trycktes på godisomslag.

Även idag moderna mästare de ritar kopior, dekorerar olika kontor och representativa sekulära salar med skönheten i vår ryska natur, och naturligtvis våra lägenheter. I originalet kan detta mästerverk ses genom att besöka det som inte ofta besöks av många Tretjakovgalleriet i Moskva.