Hem › Transmission (växellåda) › Vad säger de om Ophelias Hamlet? Citat

Vad säger de om Ophelias Hamlet? Citat

Bilden av Ophelia är ett av de tydligaste exemplen dramatisk skicklighet Shakespeare. Hon uttalar endast 158 rader poesi och prosatext. I dessa hundra och femtio rader lyckades Shakespeare passa ett helt flickliv. Dramatikern har tillgripit vad jag har kallat den prickade metoden. Endast några ögonblick som är viktiga för huvudhandlingen visas: avskedsscenen med Laertes och samtalet med Polonius (I, 3), Ophelias berättelse om hur hon fick besök av den galne Hamlet (II, 1), hennes samtal med prinsen när han avvisar hennes kärlek (III, 1), deras samtal före uppförandet av "musfällan" (III, 2) och slutligen scenen för Ofelias galenskap (IV, 5). Ett tillägg till dem är berättelsen om drottningen om hur Ophelia drunknade (IV, 7, 167-184). Det är otroligt hur komplett konstnärlig bild skapade Shakespeare med så snåla medel!

Ophelia avbildas i hennes förhållande till sin bror, far, Hamlet. Men hjältinnans personliga liv från början visar sig vara hårt bundet av det kungliga hovets seder.

”Det fick jag höra väldigt ofta”, säger Polonius till sin dotter, ”Hamlet ”började dela sin fritid med dig” (I, 3, 91). Polonius informerades om prinsens möten med sin dotter. Han spionerar på henne, såväl som på sin son, och det är i denna atmosfär som Ophelias kärlek till Hamlet uppstår. Denna känsla försöker man omedelbart förhindra.

Ophelias kärlek är hennes problem. Även om hennes far är nära kungen, hans minister, är hon ändå inte av kungligt blod och därför ingen match för sin älskare. Detta är vad hennes bror och pappa säger till henne på alla sätt.

Från det allra första uppträdandet av Ophelia är det tydligt markerat huvudkonflikt hennes öde: hennes far och bror kräver att hon ger upp sin kärlek till Hamlet.

"Jag kommer att vara dig lydig, min herre," svarar Ophelia Polonius (I, 3, 136) Därmed avslöjas hennes brist på vilja och oberoende omedelbart. Ophelia slutar acceptera Hamlets brev och tillåter inte honom att besöka henne (II, 1, 109-110). Med samma ödmjukhet går hon med på att träffa Hamlet, i vetskap om att kungen och Polonius kommer att höra deras samtal (III, 1, 43-46).

Det finns inte en enda kärleksscen mellan Hamlet och Ophelia i tragedin. Men det finns en scen av deras upplösning. Den är full av fantastisk dramatik.

När han avslutar tankarna som uttrycks i monologen "Att vara eller inte vara", lägger Hamlet märke till att Ophelia ber. Han sätter omedelbart på den galnas mask. Ophelia vill lämna tillbaka gåvorna från Hamlet till Hamlet. Hamlet invänder: "Jag gav dig ingenting" (III, 1, 96). Ofelias svar avslöjar något om deras tidigare förhållande:

Nej, min prins, du gav; och orden
Andades så sött så dubbelt
Det var en värdefull gåva...
III, 1, 97-99

Återigen måste texten korrigeras. I översättning säger Ophelia: "Ta den, gåvan är oss inte kär, När den som gav den faller av kärlek" (III, 1, 101). Originalet säger inte så tydligt: Ophelia säger att Hamlet upphörde att vara snäll, artig och blev ovänlig, ovänlig. Hamlet behandlar henne oförskämt och bittert. Han förvirrar henne genom att bekänna: "Jag älskade dig en gång" (III, 1, 115-116) och omedelbart vederlägga sig själv: "Du skulle inte ha trott mig ... jag älskade dig inte" (III, 1, 118) -120).

Hamlet slår ned på Ophelia en flod av anklagelser mot kvinnor. Deras skönhet har ingenting att göra med dygd - en tanke som förkastar en av humanismens bestämmelser, som bekräftade enheten mellan det etiska och estetiska, godhet och skönhet. Världen är sådan att även om en kvinna är dygdig kan hon inte undgå förtal. Hamlet faller också på falsk skönhet: "... Gud gav dig ett ansikte, och du gör dig själv ett annat; du dansar, du hoppar och kvittrar och ger smeknamn till Guds varelser och framställer din hänsynslöshet som okunnighet. Nej, jag har fått nog, det gjorde mig galen. (III, 1, 149-153). Fördömandet av kvinnor började med modern. Redan i den första monologen (I, 2) hade detta tankesätt hos Hamlet effekt.

Attacker mot kvinnor skiljer sig inte från Hamlets generella negativa inställning till samhället. Ophelias ihärdiga råd att gå till ett kloster hänger samman med prinsens djupa övertygelse om världens korruption. Hamlet fördömer kvinnor och glömmer inte det starkare könet: ”Vi är alla inbitna skurkar; lita på ingen av oss” (III, 1, 130-131).

Förstår Hamlet att Ophelia skickades för att testa Polonius påstående att prinsen hade tappat förståndet på grund av obesvarad kärlek? Det finns ingen direkt hänvisning till detta i texten. Men i teaterpraktiken har en tradition etablerats för att visa att kungen och Polonius under samtalet mellan prinsen och Ophelia på något sätt avslöjar sin närvaro. Och sedan ställer Hamlet frågan till Ophelia: "Var är din far?" (III, 1, 132). Tror Hamlet henne när hon säger att han är hemma? Knappast. Hamlet säger till henne: "Låt dörrarna låsas bakom honom, så att han spelar dåren bara på sin plats" (III, 1, 135-136). Dessa ord kan förstås som ett uttryck för misstro till Ophelias ord.

Den kärleksfulla flickan är chockad över detta samtal. Hon blev till slut övertygad om sin älskares galenskap: "Åh, hur kan man riva ner hjärtat: // Efter att ha sett det förflutna, att se vad som är!" (III, 1, 168-169).

Ophelia är inte på något sätt en enkeling. Hon är inte dum, vilket framgår av hennes kvicka svar på sin brors råd att överge Hamlet:

Var inte som en syndig herde som andra
Pekar mot himlen den taggiga stigen,
Och han själv, en slarvig och tom festglad,
Det finns en blomstrande väg till framgång.
I, 3, 48-51

Detta är inte bara ett avslag till hans bror, utan också en antydan om vad han själv är. Hon förstår hans natur. Andra gången upptäcker hon sitt sinne och minns hur Hamlet var innan han tappade förståndet. Det är sant, som nämnts ovan, detta är Shakespeare i ord kärleksfull kvinna ger en objektiv bedömning av sin hjälte.

Ophelias sista möte med Hamlet äger rum på kvällen för föreställningen av Mordet på Gonzago. Hamlet sitter vid hennes fötter innan föreställningen börjar. Han talar skarpt till henne, till en grad av obscenitet. Ophelia tål tålmodigt allt, säker på sin galenskap.

Efter den här scenen ser vi inte Ophelia på länge. Under denna tid dödar Hamlet sin far. Hon dyker upp framför oss redan förlorat sitt förstånd (IV, 5).

Tragedin skildrar två typer av galenskap: imaginär hos Hamlet och äkta hos Ophelia. Detta understryker än en gång att Hamlet på intet sätt har tappat förståndet. Ophelia tappade det. Hon överlevde två stötar. Den första var förlusten av en älskad och hans galenskap, den andra var hennes fars död, som dödades av sin älskare. Hennes sinne kunde inte innehålla det faktum att mannen hon älskade så mycket visade sig vara hennes fars mördare.

I Shakespeares teater, som redan nämnts, tjänade galenskapen som ett tillfälle för allmänhetens skratt. Scenen för Ophelias galenskap är dock skriven på ett sådant sätt att det är svårt att föreställa sig att ens den mest oförskämda och outbildade publiken skrattar åt en stackars flickas olycka. Ophelias beteende är patetiskt. Det verkar som om publiken på Shakespeares teater var genomsyrad av sympati för den olyckliga hjältinnan.

Vem kan inte känna hennes sorg när hon säger: ”Du måste ha tålamod; men jag kan inte låta bli att gråta när jag tror att de har lagt honom i den kalla marken” (IV, 5, 68-70).

I Ophelias galenskap finns en "sekvens" av idéer. Den första är förstås skräcken över att hon förlorade sin far. Det här är i låten hon sjunger:

Ah, han dog, älskarinna, Han är kallt stoft;
I huvudet på grön gräsmatta; Sten i benen.
IV, 5, 29-33

Den andra tanken handlar om hennes nedtrampade kärlek. Hon sjunger en sång om Alla hjärtans dag, när pojkar och flickor träffas och kärleken börjar mellan dem; sjunger dock inte om oskyldig kärlek, utan om hur män lurar tjejer.

Det tredje motivet: "världen är ond" och människor behöver blidkas. För detta ändamål delar hon ut blommor: ”Här är rosmarin, det här är till minne.<...>, och här är treenighetsfärgen, detta är för tankar ”(IV, 5, 175-177), här är vägen för dig; och för mig också; dess namn är nådens gräs...” (IV, 5, 181-182).

Och hur slutackord tankar om min far igen:

Och han kommer inte tillbaka till oss?
Och han kommer inte tillbaka till oss?
Nej, han är borta.
Han lämnade världen...
IV, 5, 190-199

Precis som minnet av den bortgångne kungen hemsöker all tragedi, så går inte Ophelia ur minnet på länge. Vi hör en poetisk berättelse om hur hon dog; det är anmärkningsvärt att hon före sin död fortsatte att sjunga och gick bort med ovanlig skönhet. Denna sista poetiska touch är oerhört viktig för att fullborda bilden av Ophelia.

Till sist, vid hennes öppna grav, hör vi Hamlets bekännelse att han älskade henne som fyrtiotusen bröder inte kan älska! Det är därför scenerna där Hamlet avvisar Ophelia genomsyras av ett speciellt drama. grymma ord, som han säger till henne, ges honom med svårighet, uttalar han dem med förtvivlan, ty när han älskar henne inser han att hon har blivit ett redskap för hans fiende mot honom, och för att hämnas måste kärleken överges . Hamlet lider av att tvingas skada Ophelia, och undertrycker medlidande och är skoningslös i sitt fördömande av kvinnor. Det är dock anmärkningsvärt att han personligen inte klandrar henne för någonting och på allvar råder henne att lämna den onda världen för ett kloster.

Låt oss notera att, oavsett hur olika de är av naturen, upplever de samma chock. För Ophelia, som för Hamlet, största sorgenär död, eller snarare mord, far!

Relationen mellan Ophelia och Hamlet bildar så att säga ett självständigt drama inom ramen för stor tragedi. Före Hamlet porträtterade Shakespeare i Romeo och Julia stor kärlek, som slutade tragiskt på grund av det faktum att blodfejden som skilde familjerna Montecchi och Capulet störde föreningen av två kärleksfulla hjärtan. Men det fanns inget tragiskt i förhållandet mellan de två Veronaälskarna. Deras förhållande var harmoniskt, i "Hamlet" är förhållandet mellan älskare förstört. Även här, men på ett annat sätt, visar sig hämnd vara ett hinder för enheten mellan prinsen och flickan han älskar. Hamlet skildrar tragedin med förkastandet av kärlek. Vart i ödesdigert roll för dem som älskar, deras fäder spelar. Ophelias far beordrar att bryta med Hamlet, Hamlet bryter med Ophelia för att helt ägna sig åt att hämnas för sin far.

Jag har länge velat "svinga mig mot William vår Shakespeare". Intressanta legender inspirerade en lysande författare. Karaktärerna i hans pjäser är olika, ljusa, deras handlingar framkallar inte alltid den moderna läsarens uppmuntran, men vi kan inte annat än beundra författarens skicklighet. Shakespeare är en expert mänsklig själ som de säger nu -" bra psykolog".
I handlingen i pjäsen Hamlet, Prince of Denmark, beskrev Shakespeare legenden om prins Amled, berättad av Saxo Grammatik, en krönikör från 1100-talet.

Hamlet med sin vän Horatio vid den fattiga Yoricks grav. Förmodligen Yorick - riktig karaktär, gycklare av drottning Elizabeth I.
Ris. Eugene Delacroix

Shakespeares Hamlet, som låtsas vara en galning, leder konstiga samtal som skrämmer omgivningen. Hamlet i legenden spelar galenskapen livligare och mer skrämmande: han vältrar sig i dynga, sätter sig baklänges på sin häst, kråkar.

Shakespeares Hamlet- och Prototype Hamlet-karaktärer annan natur. Mellan karaktärerna finns det bara en likhet - önskan att hämnas på sin fars mördare. En medeltida legend ser grövre ut än en Shakespearesk renässanspjäs.

Den galna prinsen i lek och legend

Enligt legenden, liksom i Shakespeares pjäs, dödas kungen bror och gifter sig med sin änka. I annalerna om den oberäkneliga farbror Hamlet kallas Fenegon, i sången - Claudius.

"Fengon, slukade av avundsjuka på sådan lycka, bestämde sig för att trakassera sin bror med intriger. – Så lite tapperhet är skyddad från faror även från släktingar. – Så fort möjligheten till mord föll, mättade han sitt hjärtas fördärvliga passion med blodig hand. Och sedan, efter att ha tagit den mördade broderns fru i besittning, förvärrade han skurken genom incest. – Ty var och en som har överlämnat sig åt vanära kommer snart att skynda till en annan lättare; så den första är den andra impulsen."

Porträtt av skådespelaren Henry Irwin som Hamlet.

Prins Hamlet tänkte på en hämndplan och låtsades vara galen för att dämpa sina fienders vaksamhet. I legenden beskrivs hans vansinniga beteende väldigt färgglatt:
"Dagligen i sin mors kammare, smutsig och likgiltig, kastade han sig på marken och färgade sig själv med en vidrig slask av avloppsvatten. Hans smutsiga ansikte och smutsiga exteriör visade galenskap i form av underhållande tjafs. Vad han än sa motsvarade denna typ av galenskap, vad han än gjorde andades enorm dumhet. Vad mer? Han kunde inte hedras för en man, utan för det monstruösa nöjet med ett vansinnigt öde. Ofta sittande vid eldstaden krattade han upp den pyrande askan med händerna, vände på träkrokar och brände upp dem på elden. Han gav ändarna på dem formen av tänder, och ville göra dem ännu starkare i kopplingar. Och på frågan vad han höll på med svarade han att han förberedde skarpa pilar för att hämnas sin far. Detta svar väckte mycket hån, eftersom alla behandlade med förakt det meningslösa i hans löjliga yrke, även om det senare hjälpte till att uppfylla hans plan.

Alla trodde inte på prinsens galenskap, kungen var särskilt orolig, han misstänkte att prinsen låtsades vara en dåre.

I pjäsen rådgör kungen med Polonius, far till Ophelia, som Hamlet är kär i. Kungen tror att den förälskade Hamlet kommer att ge sig själv i ett samtal med henne.

”... De skickade efter Hamlet bakom kulisserna.
Han kommer att kollidera här som av en slump
Med Ophelia. Spionerar ofrivilligt,
Vi gömmer oss nära hennes pappa
Och låt oss ta reda på vad prinsens olycka är:
Är det sann kärlek eller inte?

Hamlet och Ophelia, fig. Dante Gabriel Rossetti

I ett samtal råder Hamlet Ophelia att dra sig tillbaka till ett kloster eller gifta sig med en dåre. Skrämd av konstiga tal ångrar Ophelia prinsens galenskap:

"Vilken charm sinnet har dött!
En kombination av kunskap, vältalighet
Och tapperhet, vår semester, förhoppningarnas färg,
Lagstiftaren av smak och anständighet,
Deras spegel... helt krossad. Allt, allt...
Och jag? Vem är jag, den fattigaste av kvinnor,
Med den senaste honungen av hans eder i hans själ,
Nu när detta sinne är mäktigt,
Som en slagen klocka skramlar den,
Och det ungdomliga utseendet är makalöst
Trött på galenskapen! Min Gud!
Vart har allt tagit vägen? Vad finns framför mig?

Hamlet och Ophelia, fig. Vrubel

I legenden är Hamlets test mycket lättare, fienderna bestämde sig för att ordna en dejt med prinsens barndomsvän.
"...för att avslöja hans list, sa de, inget kunde vara bättre än att ta ut honom för att möta honom på någon avskild plats vacker kvinna som kommer att hetsa upp hans hjärta med kärlekslängtan. Ty den naturliga böjelsen att älska är så stor att det är omöjligt att skickligt dölja den; denna passion är för ivrig för att övervinnas av list. Därför, om hans dumhet är låtsad, kommer han inte att missa tillfället och omedelbart ge efter för ett anfall av passion.

Dejten skulle ske under en ridtur genom skogen.
"Efter det lämnade de honom medvetet ifred så att han kunde få mer mod att tillfredsställa sin passion. Och så mötte han en kvinna utsänd av sin farbror och som av misstag verkade vara på väg till en mörk plats och skulle ta henne i besittning ... "

Hamlet varnades för faran av sin vän, som var hans "mjölkbror".
"Den här brodern, med tanke på hur det skulle vara bekvämare för honom att fullgöra sin hemliga vårdnadsplikt och förhindra den unge mannens farliga trick, tog upp ett sugrör på marken och fäste det i svansen på en gubbfluga som flög förbi, och körde gadfly precis där, som han visste, Hamlet var. Och därigenom gjorde han de oförsiktiga en stor tjänst: tecknet tolkades med inte mindre kvickhet än det förmedlades. För Hamlet, när han såg gadflyen, lade omedelbart märke till halmstrået som var fäst vid hans svans och förstod att detta var en hemlig varning om att vara försiktig med bedrägeri. Modern man det är svårt att förstå hur Hamlet med hjälp av ett sådant meddelande anade faran.

"Alarm av misstanken om ett bakhåll tog han tag i flickan och bar bort henne till ett ogenomträngligt träsk, där det var säkrare. Efter att ha njutit av kärleken började han mycket enträget be henne att inte berätta för någon om det; och begäran om tystnad utlovades lika passionerat som den begärdes. Ty i barndomen hade båda samma förvaltare, och denna gemensamma uppväxt förenade Hamlet och flickan i nära vänskap.
Den här historien speglar fri moral tidig medeltid. En vän höll sin dejt hemlig.

Hamlet och Ophelia, Agnes Pringle

Nästa test av Hamlet i Shakespeares pjäs liknar legenden. Kungen skickade en spion för att avlyssna Hamlets samtal med drottningmodern.

Prinsen gissade om sin farbrors intriger och spelade återigen galenskap och dödade, som i ett anfall av galenskap, kungens spion. "I rädsla för att några dolda öron skulle höra honom, tog han först av allt till sitt vanliga trick - han låtsades vara sjuk. Han galade som en högljudd tupp, och slog sig med händerna på sidan, som om han flaxade med vingarna, hoppade upp på mattan och började svaja, hoppa fram och tillbaka i avsikt att ta reda på om något gömt sig där. Och när han kände en klump under sina fötter, då han kände på denna plats med sitt svärd, genomborrade han den som låg och drog ut honom från gömslet och dödade honom. Han skar sin kropp i bitar, skållade den med kokande vatten och släppte den genom ett öppet hål i avloppet för att mata grisarna och täckte den stinkande leran med de eländiga resterna. Efter att ha undvikit fällan på detta sätt gick han tillbaka till sängkammaren.

I pjäsen visade sig kungens dödade spion vara Polonius, Ophelias far.

Vladimir Vysotsky som Hamlet, fig. Aidarov Ilyas.
Vysotsky begravdes i denna hjältes kostym.

Hamlets dialoger med sin mamma är liknande i legenden och pjäsen. Prinsen förebrår sin mor och vädjar till hennes samvete att lämna sin mans mördare.

"... han plågade förebrående sin mors hjärta, uppmanade henne att hedra dygdens väg och uppmanade henne att föredra sin tidigare kärlek framför de nuvarande frestelserna", säger legenden.

"Så skilj dig från den värsta halvan,
Så att desto bättre än desto renare att leva.
Godnatt. Gå inte till din farbror.
Istället för att sakna skam
Omfamna den konstruerade blygsamheten.
Hon kommer att vänja sig. I snällhetens mask
Du kommer snart att bli beroende av det goda.
Upprepning förändrar saker och ting.
Mot onda vanor, god vana
Ödmjukar eller driver bort djävlar.
Senare, när du vill
För att välsigna dig, tack
Då ska jag välsigna dig"– säger prinsen i Shakespeares pjäs.

Hamlet - Innokenty Smoktunovsky (1964)

I legenden berättar prinsen också för sin mamma om sin önskan om hämnd:
"När det gäller mig, låtsades jag vara galen, inte utan syfte, för utan tvekan kommer hans brors mördare att rasa lika grymt mot sina andra släktingar. Därför är det bättre att ta på sig dumhetens klänning än förnuftet och leta efter skyddet av din säkerhet i utseendet av fullständig galenskap. Men önskan att hämnas min far finns fortfarande fast i mitt hjärta; Jag fångar en sådan möjlighet, jag väntar på en lämplig tidpunkt. Allt har sin plats. Mot en mörk och grym ande måste alla mentala krafter ansträngas. Men du, som har bättre av att sörja din egen vanära, har ingen anledning att fälla tårar för min dårskap! Det är nödvändigt att sörja sin egen själs laster, inte någon annans. Om resten, kom ihåg och håll tyst.

För att bli av med sin brorson bestämmer sig kungen för att skicka honom till England. Prinsen misstänkte fara.
"När Hamlet lämnade bad han tyst sin mamma att hänga upp hallen med vävda gardiner och ett år senare fira en imaginär åminnelse av honom. Vid det här laget lovade han att återvända.”- säger legenden.

Detta story ingår också i legenden. Hamlets förrädiska vänner bär på ett brev till kungen av England, enligt vilket prinsen måste avrättas.

Hamlet - Laurence Olivier

Ophelia - Gene Simmons

Enligt handlingen i pjäsen attackerar rånare prinsens skepp. prinsens resa avbryts, han skickar ett brev till en vän: ”Horatio, efter att ha läst detta brev, gör det lättare för dess bärare att få tillgång till kungen. De har brev till honom. Vi var inte ens två dagar till sjöss, när sjörånare jagade efter oss. Vi gav efter för dem i snabbhet och attackerade dem med påtvingat mod. Under ombordstigningen hoppade jag ombord på dem. Vid den här tiden separerade fartygen och jag befann mig som deras enda fånge. De behandlade mig som en klok rövare, fastän de själva var sjömän. Men de visste vad de gjorde, för detta måste jag tjäna dem.

Överlämna de bifogade breven till kungen och skynda till mig som om du flydde från döden. Jag kommer att överraska dig med något, även om detta bara är en del av vad jag kan berätta för dig. Dessa goda människor tar dig till min plats.

Rosencrantz och Guildenstern fortsätter till England. Jag kommer också att berätta om dem. Adjö. Din, som jag hoppas att du inte tvivlar på, Hamlet.
Prinsen i pjäsen räddades av en kombination av omständigheter.

Enligt legenden misstänkte Hamlet att något var fel och sökte igenom sina medresenärer. "Med honom gav sig två vasaller av Fengon iväg, som bar med sig ett meddelande inskrivet på ett träd (detta var det vanliga sättet att skriva på den tiden), där kungen av Storbritannien fick i uppdrag att döda den unge man som skickades till honom . Men medan de sov, hittade Hamlet, efter att ha sökt igenom deras fickor, ett brev ... "

Den listiga prinsen bestämde sig för att ändra texten i brevet, ”... efter att ha läst ordern, skrapade han noggrant bort det som stod och, efter att ha skrivit in nya ord, ändrade han innehållet i ordern så att han riktade sitt eget fördömande till sina följeslagare. Inte nöjd med att bli av med dödsdomen och överföra faran till andra, tillskrev han under Fengons falska signatur en begäran om att kungen av Storbritannien skulle gifta sig med sin dotter till den mest intelligenta unga mannen som han skickar till honom.

Hamlet - Mel Gibson

Ophelia - Helena Bonham Carter (som spelade om rollerna som olika psykopater)

Vid den kungliga mottagningen visade Hamlet upp sig.
"... Det var förunderligt för alla att en ung utlänning försummar det kungliga bordets mest utsökta delikatesser och festens storslagna lyx, som om det vore något slags rustikt mellanmål. Och när festen var över och kungen lät gästerna gå och vila, sände mannen till dem i sovrummet med uppdrag att ta reda på deras nattliga samtal.

Och på frågan av sina kamrater varför han vägrade gådagens godis, som av gift, svarade Hamlet att brödet var stänkt med smittsamt blod, att drycken gav ifrån sig järn, att kötträtterna var mättade med stanken av människolik och bortskämda med något som liknar en gravstank. Han tillade att kungen hade en slavs ögon och att drottningen tre gånger hade uppvisat en tjänares seder; så han förolämpade med förolämpande övergrepp inte bara middag, utan också de som gav den.

Den ojämförliga Sarah Bernard (skådespelerska 55 år)

Hamlets följeslagare bad kungen om ursäkt för prinsens galenskap. Men kungen motsatte sig dem. Prinsen hade rätt.

”Han svarade att i närheten finns ett fält prickat med gamla dödsben, som ännu avslöjar spår av en gammal strid; och att han själv sådde den med vårsäd, eftersom den var bördigare än andra, i hopp om en rik skörd. Det är därför kanske brödet har absorberat någon slags dålig lukt av blod.

När kungen hörde detta, och försäkrade sig om att Hamlet hade berättat sanningen, försökte han också ta reda på varifrån grisarna kom. Förvaltaren sa att hans grisar, på grund av herdarnas försumlighet, avvek från flocken, betade på rånarnas förmultnade kroppar, och därför fick deras kött kanske en något rutten smak.

När kungen insåg att även i det här fallet Hamlets omdöme var korrekt frågade han vilken vätska drycken späddes ut med? Och efter att ha fått reda på att den var beredd av vatten och mjöl, beordrade han att gräva platsen för den källa som angavs för honom i djupet och fann där flera svärd korroderade av rost, från vilka vattnet uppenbarligen fick en dålig smak .. .

Hamlet, Fig. Pedro Amerika

Kungen, som såg att Hamlets åsikt om smakfördärvningen är rättvis, och med en föraning om att ögonens ovärdighet, som Hamlet förebrått honom för, gäller en fläck i hans ursprung, träffade han i smyg sin mor och frågade henne vem hans far var. Först svarade hon att hon inte tillhörde någon annan än kungen, men när han hotade att han skulle få reda på sanningen av henne genom tortyr, fick han höra att han var född av en slav, och genom beviset på en påtvingad bekännelse fick han veta om hans skamliga ursprung.

Överväldigad av skammen över sin ställning, men också beundrande ungdomens skarpsinnighet, frågade han honom varför han hade befläckat drottningen med en förebråelse för servila vanor. Men medan han fortfarande var irriterad över att hans hustrus artighet fördömdes i en främlings konversation sent på kvällen, fick han veta att hennes mamma var en tjänare. För Hamlet sa att han noterade tre fel hos henne som förrådde en slavs vanor: för det första att hon täckte sitt huvud med en kappa, som en tjänare, för det andra att hon tog upp sin klänning när hon gick, för det tredje att hon valde ut resterna av mat fastnade mellan tänderna och tuggade ut tuggben igen. Han nämnde också att hennes mor föll i slaveri från fångenskapen, så att det var tydligt att hon var en slav inte bara i sina vanor, utan också i sin natur.

Förmodligen var Sherlock Holmes en ättling till den legendariska Hamlet. En fantastisk avdragsmetod.

Victor Avilov

Kungen förundrades över prinsens visdom och iakttagelse och följde de råd som anges i brevet - han gick med på att gifta sin dotter med Hamlet.

Ett år senare återvände Hamlet till sitt hemland, där hovmännen firade hans kölvatten.
"Och när han, täckt av lera, gick in i triklinium, där hans eget kölvatten firades, slog han alla ovanligt, eftersom ett falskt rykte om hans död redan hade spridits överallt. Till slut gav stupor vika för skratt och gästerna skyllde skämtsamt på varandra för att den som de firade begravningen för stod levande framför dem. På frågan om följeslagarna svarade han, titta på käpparna som han bar med sig: "Här är de båda." Om han sa detta på allvar eller på skämt vet jag inte. Ty hans ord, även om de ansågs nonsens av majoriteten, avvek inte från sanningen: de pekade på den betalning som han fått som belöning för de dödade. Efter detta anslöt sig Hamlet till munskarna, som ville roa gästerna ännu mer, och började flitigt uppfylla plikten att hälla upp drycker.

Prinsen drack gästerna fulla och fortsatte med en plan för hämnd:
"För att säkerställa ett ännu mer tillförlitligt resultat av sin lömska plan, gick han fram till adelsmännen med glas och tvingade dem att dricka oavbrutet och så berusade alla med outspätt vin att deras ben försvagades av berusning och de ägnade sig åt vila mitt i den kungliga salen, just på den plats där de festade. . Och när han såg att de var i ett skick som var lämpligt för hans plan, då han trodde att det fanns en möjlighet att fullfölja hans plan, tog han bort från sin barm långvariga träkrokar och gick in i hallen, där på golvet här och där lägga kropparna av ädla och uppkastade humle i sömnen. Han slog av fästena, drog av hans mors gardiner, som också täckte hallens innerväggar, kastade dem över snarkarna och knöt med hjälp av krokar knutar så skickligt trassliga att ingen av dem som låg under kunde resa sig, även om de försökte med all sin kraft.. Därefter satte han eld på taket; den växande lågan, som spred elden i bredd, uppslukade hela huset, förstörde hallen och brände alla, vare sig de var omfamnade av en djup sömn eller förgäves försökte resa sig.

Efter att ha tagit itu med de kungliga förtrogna gick prinsen till kungens rum och dödade honom.
"Efter detta, när han väckte sin farbror, berättade han för honom att hans gäster brändes i elden, att här framför honom var Hamlet, fullt beväpnad med sina gamla krokar, och var ivrig att utkräva det straff som var skyldiga för mordet på hans far. ”

"En modig man värd evig ära, försiktigt beväpnad med låtsad hänsynslöshet, gömde Hamlet under täckmantel av demens ett sinne som är fantastiskt för en person! Och fick inte bara i list skyddet av sin egen säkerhet, utan med dess hjälp hittade han ett sätt att hämnas sin far! Han försvarar sig själv skickligt, hämnar modigt sin förälder och får oss att undra om han är mer härlig i mod eller i vishet.– skriver krönikören entusiastiskt.

I pjäsen hämnades Hamlet också på sina fiender, men inte så grymt och på bekostnad av sitt liv.

Legenden har en uppföljare. När Hamlet återvände till England blev kungen, efter att ha fått veta om sin massaker med sina fiender, orolig för sitt liv. Han sa åt honom att gå till drottning Ermentrude av Skottland och gifta sig med henne. Det sades att drottningen älskar att testa sina friare och avrättar alla som inte klarar testet.

Prins Hamlet charmar drottningen, hon blir hans fru. Hamlet leder trupper till England och besegrar kungen i strid. Hamlet lyckades dock inte regera lyckligt i alla sina dagar. Medan prinsen stred i England, greps i Danmark tronen av en släkting till kungen - Viglek, som samlade en armé mot Hamlet, som dog i strid. Prinsens kropp brändes på ett begravningsbål enligt den gamla riten.

Miller-skådespelaren Wincenty Rapacki som Hamlet

Lilla sjöjungfrun Ophelia

Bilden av Ophelia är hämtad från legenden om flickan som drunknade i floden. Liksom Ophelias död väckte hennes död kontroverser - oavsett om hon var självmordsbenägen eller av misstag ramlade i vattnet.

Ophelia, Arthur Hughes

En bild av en drunknad kvinna från Engelsk legend liknar den slaviska sjöjungfrun. Bilder av Ophelia i konst liknar också en flodsjöjungfru - ett blekt ansikte, blommor i frodigt hår, flodens mörka vatten.

Ophelia, Makovsky

I pjäsen blir Ophelia galen när hon får veta att Hamlet dödade hennes pappa. Hon vandrar runt i palatset, sjunger sånger, delar ut blommor till hovmännen och muttrar - "här är rosmarin för minnet."

Ophelias galenskap, Joseph Lefebvre

I pjäsen rapporterar drottningen Ofelias död, som drunknade i floden:
Över älven hängde pilen grå
Löv i bäcken. Här kom hon
Väv girlanger av smörblomma, nässlor,
Kupav och färger med en röd tofs,
Som herdarna kallar så oförskämt,
Och tjejerna - naglarna på en död man.
Hon ville fläta ihop pil med örter,
Jag tog tag i tiken och han bröt ihop,

Ophelia, J. Waterhouse

Och som det var, med en chock av färgade troféer,
Hon föll i bäcken. Först
Hon hölls av en klänning, svullnad,
Och som en sjöjungfru bar den på toppen.
Hon sjöng något från gamla sånger,
Som om de inte känner till deras olycka
Eller som en varelse av flodrasen.
Men det kunde inte vara länge
Och den blöta klänningen släpade
Från antikens sånger till botten,
Mitt i döden...

Gentle Ophelia - Anastasia Vertinskaya

Drottningen lägger blommor på Ophelias grav med orden:
”Den ömmaste - den ömmaste.
Sov i frid! Jag drömde om dig i huset
Presentera Hamlets fru. drömde
Täck bröllopssängen med blommor,
Inte en grav."

Hamlet och Ofelia, fig. Vrubel

I scenen för Ophelias begravning avslöjar prins Hamlet, i ett gräl med sin bror Laertes, sina sanna känslor och säger "Jag älskade Ophelia, och fyrtio tusen bröder och all deras kärlek är inte som min."

Bilden av Ophelia presenteras i rysk poesi silveråldern. Anna Akhmatova och Marina Tsvetaeva förmedlade på vers förvirringen av Ophelias känslor.

Marina Tsvetaeva.
"Ophelia till Hamlet"
Hamlet - sammandragen - tätt,
I en gloria av misstro och kunskap,
Blek - till den sista atomen ...
(Tusen år vilka är upplagor?)

Fräckhet och tomhet - rör inte!
(Inlåning på vinden för ungdomar!)
Någon tung krönika
Du låg redan på det här bröstet!

Jungfru! kvinnohatare! grälsjuka
Undead föredras! .. Trodde du
En gång åtminstone om vad som rivs av
I galenskapens lilla blomsterträdgård...

Rosor?.. Men det här är shhh! - Framtid!
Vi sliter – och nya växer! Svikit
Rosor minst en gång? Älskar -
Rosor minst en gång? - Är du borta?

Efter att ha gjort (luktat!) drunknar du ...
- Hade inte! – Men låt oss stå i minnet
Klockan när över strömmen krönika
Hamlet - översträckt - stå upp ...

Ophelia, P. Danyan-Bouveret

Anna Akhmatova
"Läser Hamlet"
1.
Det fanns en ödemark nära kyrkogården till höger,
Och bakom honom var den blå floden.
Du sa till mig: "Ja, gå till klostret
Eller gifta sig med en dåre..."
Prinsar säger alltid så
Men jag minns det här talet, -
Låt det flöda hundra århundraden i rad
Hermelinmantel från axlarna.

2.
Och som av misstag
Jag sa du..."
Upplysta skuggan av ett leende
Härliga funktioner.
Från sådana reservationer
Allas ögon lyser...
Jag älskar dig som fyrtio
Tillgivna systrar.
<1909>

Marina Tsvetaeva
Hamlets dialog med samvetet

Längst ner hon, där silt
Och alger... att sova i dem
Borta - men det finns ingen sömn!
Men jag älskade henne
Som fyrtio tusen bröder
De kan inte älska!
- Hamlet!

Längst ner hon, där silt:
Silt!.. Och den sista visp
Flot upp på stockarna vid floden...
– Men jag älskade henne.
Som fyrtio tusen...
‎- Mindre
Ändå, än en älskare.

Längst ner hon, där silt.
- Men jag henne -
(förvirrad)
- älskad??

Hamlets fars skugga

Inget sägs i legenden om spöket från Hamlets far. Förmodligen är den mystiska början av pjäsen idén om författaren Thomas Kyd. Ett spöke som kräver hämnd dyker upp i Kids pjäs, Den spanska tragedin, som var populär i slutet av 1500-talet.

Kid's tragedy presenterar en spökes berättelse genom underjorden "...Jag såg fler sevärdheter än tusen språk kan säga. Eller beskriv så många fjädrar, eller föreställ dig mänskliga hjärtan.. Färjmannen Charon nämns, som transporterar de dödas själar på en båt.

I Shakespeares pjäs återspeglar karaktärernas dialog beskrivningen av spöket, vilket speglar mystiska idéer i renässansen. Spöket kommer vid en viss natt, han ser ut som han såg ut i livet, hans utseende kan betyda ett alarmerande omen eller vakta skatten.

Spöke, Mikhail Zichy

Samtalet mellan Shakespeares karaktärer om spöket:

Horatio
Han är som en fläck i min själs öga!
I Roms storhetstid, i segrarnas dagar,
Innan den imponerande Julius föll, gravarna
Stod utan hyresgäster, och de döda
På gatorna malde de osammanhängande.
Daggen blödde i elden av kometer,
Fläckar dök upp på solen; månad,
På vars inflytande Neptunus makt vilar,
Var sjuk av mörker, som i domedagen,
Samma skara dåliga omen
Som om att springa före händelsen,
Som hastigt utsända budbärare,
Jord och himmel skickar tillsammans
Till våra breddgrader till våra landsmän.

Spöket kommer tillbaka

Men var tyst! Här åh igen! jag ska sluta
Till vilket pris som helst. Malplacerad, besatthet!
Åh, om bara tal ges till dig,
Öppna upp för mig!
Du kanske behöver visa nåd
För din frid och för vårt bästa,
Öppna upp för mig!
Kanske trängde du igenom landets öde
Och det är inte för sent att avvisa henne
Öppna!
Kanske begravde du under din livstid
Skatt, förvärvad av osanning, -
Skatter lockar er, andar, säger de -
Öppna! Sluta! Öppna upp för mig!

Tuppen galar.

Hamlets fars skugga, Frederick James Shields

Marcellus,
Stopp!

Marcellus
Slå med en hellebard?

Horatio
Slå om du smiter.

Bernardo
Här är han!

Horatio
Här!

Spöket går.

Marcellus
Borta!
Vi irriterar den kungliga skuggan
En öppen uppvisning av våld.
När allt kommer omkring är spöket, som ånga, osårbart,
Och att slåss mot honom är dumt och meningslöst.
Bernardo
Han skulle svara, men tuppen galade.

Horatio
Och så ryste han, som om han var skyldig
Och rädd för att svara. Jag hörde
Tupp, gryningens trumpetare, med strupen
Vaknar piercing ur sömnen
Dag gud. På hans signal
Varhelst vandrande ande vandrade: i eld,
I luften, på land eller till havs,
Han har bråttom att komma hem. Och just nu
Vi har bekräftat detta.

Marcellus
Han började blekna vid tuppens galning.
Det finns en tro på att varje år, på vintern,
Före festen för Kristi födelse,
Dagens fågel sjunger natten igenom.
Då, enligt rykten, är andarna inte stygga,
Allt är tyst på natten, skada inte planeten
Och charmen av häxor och älvor försvinner,
Så välsignad och helig tid.

Marcellus
Och hur lik kungen!

Horatio
Hur mår du med dig själv.
Och i samma rustning, som i striden med norrmannen,
Och lika dyster som en oförglömlig dag,
När man bråkar med Polens valämnen
Han kastade ut dem ur släden på isen.
Otrolig!

Marcellus
På samma timme med samma viktiga steg
Igår passerade han oss två gånger.

Hamlets fars spöke, fig. Eugene Delacroix

På mötet säger spöket till prinsen, med hans ord finns det argument som " Gudomlig komedi"Dante:

Jag är din egen fars ande,
Vandring under en viss tid fördömd
På natten och på dagen brinner du i eld,
Medan mina jordiska förbannelser
De kommer inte att brinna ut. Jag är inte given
Rör vid hemligheterna i mitt fängelse. Och det skulle
Från orden i min lättaste berättelse
Din själ har gått och ditt blod har frusit,
Ögon som stjärnor utanför sina banor
Och lockarna separerade från varandra,
Lyfter upp varje hårstrå,
Som fjädrar på ett frenetiskt piggsvin.
Men evigheten är inte ett ljud för jordiska öron.

Legender om kungar och spöken är sammanflätade i Shakespeares pjäs. En tragedi som får dig att tänka efter århundraden.

Ophelia är en karaktär i William Shakespeares pjäs Hamlet, skriven 1600-1601. Älskad av Hamlet, dotter till Polonius och syster till Laertes. Hon dog genom att drunkna i floden. Det är oklart av pjäsen om det var det tragisk olycka eller en upprörd tjej begick självmord. Det råder fortfarande kontroverser om hennes död.

Den troliga historiska prototypen av Ophelia är Katharina Gamnet. 1579 föll hon i floden Avon, förlorade balansen på grund av tunga skopor och dog. Samtidigt gick det rykten om att flickan begick självmord på grund av olycklig kärlek. Det är möjligt att Shakespeare kom ihåg Hamnet när han arbetade med bilden av Ophelia.

2011 föreslog forskare från University of Oxford en annan kandidat för rollen som en möjlig historisk prototyp av Ophelia. Hon heter Jane Shakespeare. Hon drunknade vid 2,5 års ålder när hon samlade ringblommor. Det hände 32 kilometer från William Shakespeares hem i Stratford-upon-Avon. Jane dog 1569. Shakespeare var då bara fem år gammal. Enligt forskare finns det en möjlighet att Jane var en släkting till William.

Shakespeare lade inte för mycket text i munnen på Ophelia - bara cirka 150 rader. Samtidigt lyckades dramatikern passa in i dem "ett helt flickliv" (enligt den sovjetiske litteraturkritikern A. A. Aniksts kommentar). Läsare ser Ophelia under följande omständigheter: scenen för farväl till hans bror Laertes, som ska åka till Frankrike; samtal med pappa en berättelse om ett besök hos henne av en galen Hamlet; Ophelias dialog med Hamlet när han avvisar flickans kärlek; deras samtal inför pjäsen "Mordet på Gonzago"; scen för Ophelias galenskap. Som ett tillägg till dessa avsnitt - drottningens berättelse om Ophelias död.

Huvudkonflikten i Ophelias öde, som anges i den allra första scenen med henne, är att hennes far och bror kräver att flickan ska ge upp Romantisk relation med prins Hamlet. Faktum är att Ophelia inte kommer från en kunglig familj. Hon kan inte anse sig vara jämställd med Hamlet, även om hennes far står kungen nära. Ofelia lyssnar på sin fars och brors ord och skildes med sin älskare, slutar ta emot brev från honom, låter henne inte träffa henne. Läsaren förstår att flickan inte har någon vilja, inget oberoende. Därefter går hon plikttroget med på att träffa Hamlet, även om hon vet att hennes far och kungen kommer att avlyssna deras samtal.

Pjäsen visar två sorters galenskap: imaginär hos Hamlet och verklig hos Ophelia. Tack vare detta lyckas Shakespeare återigen betona att prinsen faktiskt är normal, att han bara låtsas. Ophelia tappade verkligen förståndet eftersom hon överlevde två svåra stötar. Den första är att skiljas från en älskare och hans galenskap. Den andra är hans fars död, som dödades av Hamlet. I Shakespeares teater var galenskapen ett tillfälle till skratt från publiken. Scenen för Ophelias galenskap är skriven av Shakespeare på ett sådant sätt att det knappt föll någon från publiken att skratta åt den olyckliga tjejen. Hon är verkligen ledsen.

Ophelias galenskap är inte så "meningslöst" som det från början kan verka. Det finns flera motiv i flickans sång. Den första är förlusten av en far. Den andra är hennes förstörda kärlek. Ofelia sjunger om Alla hjärtans dag, om uppkomsten av relationer mellan unga. Kärleken hon pratar om är olycklig. Männen i Ophelias sång framstår som bedragare som berövar flickorna deras oskuld. Det tredje motivet är "världen är ond", människor måste blidkas. Intressant nog, även före hennes död, slutar Ophelia inte sjunga. Dessutom är en viktig poäng en mycket poetisk beskrivning tragisk död flicka, som vi hör från drottningens läppar.

En möjlig historisk prototyp av Ophelia är Katarina Gamnet, en flicka som föll i Avonfloden och dog i december 1579. Även om det var bestämt att hon tappade balansen och ramlade medan hon bar på tunga hinkar, gick det rykten om att dödsorsaken var en olycklig kärlek som ledde henne till självmord. Kanske Shakespeare, som var 16 år vid tiden för hennes död, påminde om denna incident när han skapade bilden av Ophelia. Namnet Ophelia användes i litteraturen före "Hamlet" endast en gång - i verket "Arcadia" av den italienske poeten Jacopo Sannazaro (1458-1530); det är troligt att den uppfanns av denna poet. Kanske bildas den genom sammanslagning av två namn: Othe-kete och Lia-Liya.

John William Waterhouse "Ophelia" (1894)

Ophelia dyker först upp i pjäsen när hon säger hejdå till sin bror Laertes, som åker till Frankrike. Laertes instruerar henne om Hamlets uppvaktning. Han varnar för att Hamlet, som är den troliga arvtagaren till kronan, inte är fri att gifta sig med Ophelia och därför måste hans framsteg avvisas. Efter Laertes avgång varnar Polonius också Ophelia för Hamlet, eftersom han inte tror på uppriktigheten i prinsens känslor och avsikter. I slutet av föreläsningen förbjuder Polonius henne att träffa Hamlet.

CIRCLE OF ALFRED JOSEPH WOOLMER, 1805-1892, OPHELIA

Daniel Maclise The Play Scene i "Hamlet"

Dicksee, Thomas-Francis Ophelia, 1861

Dorothy Primrose som "Ophelia" av Stephen Makepeace Wiens

Edwin Abbe. Hamlet och Ophelia

Erneste Etienne Narjot (amerikansk 1826-1898) Ophelia

Eugene Delacroix. Ophelias död

Francis Edouard Zier (1856-1924) Ophelia

Gale, William (1823-1909) Ophelia eller Evangelina

Gale, William (1823-1909) Ophelia, 1862

Gaston Bussiere (1862-1929), Ophelie i vattnet

George Frederick Watts (1817-1904) - Ophelia

Georges Clairin Ophelia i Thistle

Georges Roussin (franska, född 1854) Ophelia

Gustave Courbet, Ophelia (La Fiancee de La Mort)

Hamlet, akt IV, scen 5, Ophelia av Ferdinand Pilotyll

Hamlet, A. Buchel

James Bertrand (1823-1887) Ophelia

James Elder Christie (19-20) Ophelia

James Sant (1820-1916) - Ophelia

Jan Portielje (holländska, 1829-1895) Ophelia

John Atkinson Grimshaw (1836-1893) Porträtt av konstnärens fru, Theodosia, som Ophelia

John William Waterhouse (1849-1917) Ophelia 1889

John Wood (brittisk, 1801-1870) Ophelia

Joseph Kronheim Ophelia samlar blommor vid strömmen

JOSEPH SEVERN 1793 - 1879 OPHELIA

Jules Bastien Lepage Ophelie

Jules-Elie Delaunay (1828-1891), Ophelie

Marcus Stone (1840-1921), Ophelia

Maria Spilsbury (brittisk, 1777-1823) Ophelia

Marie Berthe Mouchel Ophelia. omkring 1915

Maurice William Greiffenhagen (brittisk, 1862 -1931) - Laertes och Ophelia

Ophelia - fiktiv karaktär William Shakespeares tragedi Hamlet, Prince of Denmark. En ung adelsdam, dotter till Polonius, syster till Laertes och älskad av Hamlet.

John William Waterhouse. Ophelia .1894.

I sitt andra framträdande berättar Ophelia för Polonius hur en blek och rufsig Hamlet trängde sig in i hennes rum och utan att säga ett ord tog henne i handen, sedan släppte taget och utan att ta blicken från henne gick han till dörren. Efter att ha lyssnat på Ophelia bestämmer Polonius att Hamlet har blivit galen på grund av Ophelias kyla mot honom. Han bestämmer sig för att gå till kungen och meddela att han vet orsaken till Hamlets nonsens. Kungen bestämmer sig för att kontrollera detta genom att skicka Ophelia till Hamlet och gömma sig för att följa hans reaktion.

I scenen för Ophelias samtal med Hamlet, som föregås av monologen "Att vara eller inte vara", irriterade Hamlet att Ophelia lämnar tillbaka sina tidigare gåvor till honom, låtsas vara galen, säger åt henne att gå till klostret och, i motsats till hans tidigare beteende med henne, beter sig ganska skarpt. Efter slutet av detta samtal säger Ophelia, vänder sig till sin far, "Vilken charm sinnet har förlorat, kombinationen av kunskap, vältalighet ...".

Alexander Cabanel "Ophelia" (1883)

Ophelia dyker sedan upp när de resande skådespelarna spelar pjäsen "Murder of Gonzago" (Musfällan). Hamlet sätter sig vid Ophelias fötter; till en början har hans uttalanden en tydlig sexuell klang, men sedan talar han om kvinnlig inkonstans och hans uttalanden blir allt mer bittra och cyniska.

Ophelias nästa framträdande är efter mordet på Polonius, hennes far, av Hamlet. När hon hör om detta blir hon galen. Hon talar i gåtor och nynnar utåt meningslösa sånger, vill inte lyssna på drottningens invändningar.

En tid senare, efter att Laertes, med en skara rebeller, bröt sig in i kungens slott och talade till honom, dyker Ophelia upp igen och yttrar osammanhängande tal och sjunger något.

I akt 4, scen 7, tillkännager drottningen, efter att ha kommit in, döden av Ophelia för kungen och Laertes: "... Hon försökte hänga sina kransar på grenarna; den förrädiska grenen brast, och örterna och hon själv föll i den gråtande bäcken. Hennes kläder, utspridda, bar henne som en nymf; under tiden sjöng hon fragment av sånger, som om hon inte luktade problem eller var en varelse född i vattnets element; detta kunde inte bestå, och kläderna, starkt berusade, olyckliga av ljuden, fördes bort i dödens gräv. Detta är en av de mest poetiska beskrivningarna av döden i engelsk litteratur. Nästa Ophelia-relaterade scen utspelar sig på en kyrkogård där två gravgrävare för ett samtal medan de gräver en grav för Ophelia. En av dem är övertygad om att hon begick självmord.

Dante Gabriel Rossetti - Hamlet och Ophelia.

Prästen som vigde Ophelias begravning vägrar att utföra hela ceremonin, eftersom han inte heller hyser några tvivel om den avlidnes självmord; han hävdar till och med att om den kungliga makten inte hade ingripit i detta fall skulle Ophelia ha begravts i ovigd mark. Laertes är plågsamt kränkt av prästens ord.

På Ophelias begravning lägger drottning Gertrude blommor på graven och uttrycker beklagande över att Ophelia inte blev Hamlets hustru. Laertes hoppar i graven och, på tal om kärlek till sin syster, ber han att få bli begravd med henne; Hamlet, förtvivlad av sorg, utmanar Laertes genom att hävda att han älskade Ophelia "mer än fyrtio tusen bröder." Efter den här scenen nämns inte Ophelia igen.

Eftersom det är omöjligt att utifrån tragedins text förstå om Ophelias död var resultatet av en olycka eller självmord, har hennes död varit föremål för ändlösa dispyter i fyra århundraden.

John Everett Millais

"Ophelia" (eng. Ophelia) eller "Death of Ophelia" - målning engelsk konstnär John Everett Millais, färdigställd 1852. Filmen är baserad på en handling från Shakespeares pjäs Hamlet. Denna duk, som ställdes ut på Royal Academy of Arts 1852, uppskattades inte omedelbart av samtida.

Ophelia var prins Hamlets älskade, men efter att ha fått veta att han dödade hennes far Polonius blev hon galen och begick självmord genom att dränka sig i floden. Som gravgrävarna säger i pjäsen, "hennes död är mörk. Om det inte vore för ordern från kungen skulle hon ligga i det ovigda landet. Millais återgav scenen som beskrevs av drottningen, Hamlets mor. Hon beskriver händelsen som om det vore en olycka:

Där pilen växer ovanför vattnet, badande
Silverfärgat löv i vattnet, hon
Kom dit i snygga girlanger
Från smörblomma, nässlor och kamomill,
Och de där blommorna som heter ungefär
Folket och tjejerna ringer med fingrarna
Pokoinikov. Hon har sina kransar
Häng tanken på pilgrenar,
Men grenen är bruten. I en gråtande bäck
Med blommor föll de fattiga. Klänning,
Bredd ut över vattnet,
Hon hölls som en sjöjungfru.

På målningen avbildas Ophelia omedelbart efter att ha fallit i floden, när hon "tänkte hänga sina kransar på pilgrenar." Hon sjunger sorgsna sånger, halvt nedsänkt i vatten. Hennes hållning – öppna armar och en blick fäst mot himlen – väcker associationer till Kristi korsfästelse, och har också ofta tolkats som erotisk. Flickan störtar långsamt i vattnet mot bakgrund av en ljus, blommande natur, hennes ansikte visar varken panik eller förtvivlan. Och även om döden är oundviklig, verkar tiden ha stannat i bilden. Millet kunde mästerligt fånga ögonblicket som går mellan liv och död.

Dante Gabriel Rossetti Den första Ophelias galenskap.

Gabriel Max. Ophelia.

"Gather Ye Rosebuds" eller "Ophelia," av John William Waterhouse. (cirka 1908)

John William Waterhouse (1849–1917) "Gather Ye Rosebuds While Ye May".1908

Hamlet: Act IV, Scene V (Ophelia Before the King and Queen) av Benjamin West, 1792, Cincinnati Art Museum

Arthur Hughes

Ernest Hébert (1817-1908) Ophelia.

Jules Bastien-Lepage (1848–1884).Ophélie.1881

John William Waterhouse (1849–1917) .Ophelia.1889

Odilon Redon - Ophelia.

Jules Joseph Lefebvre (1836–1911).Ophelia.1890

Pierre Auguste Cot (1837–1883). Ophelia.1870

Ophelia.cirka 1873. The Works of Shakspere, med anteckningar av Charles Knight