Lär dig att rita anime steg för steg. Hur man ritar sig själv i anime-stil? detaljerad lektion

Även utan att ha konstutbildning, kan du skapa unika anime-karaktärer hemma! I den här artikeln kommer MirSovetov att beskriva de viktigaste ritteknikerna för anime, och du kommer att se hur enkelt och spännande det är.

Anime historia

Till en början placerades anime som berättelser i bilder. De äldsta arkeologiska fynden japansk kultur vittna om att grunderna för anime uppstod långt före tillkomsten av animation och tryckt hantverk. I gravarna av forntida japanska härskare finns fortfarande ritningar, vars struktur och ideologi tydligt liknar den klassiska animen.

Skapare modern stil anime och manga anses vara Osamu Tezuka. Han skapade sin egen unika stil, som blev kär i människor runt om i världen, och blev ett exempel att följa. Bakom långa år hans kreativ aktivitet Osamu ritade mer än 500 serier, varav några inte var begränsade till ett par sidor, utan tog upp till 5 volymer! Han var ett sant seriefans. Besatt av passion för anime överförde Tezuka sina känslor till artister runt om i världen och lämnade ett stort arv som lever kvar till denna dag.

Till skillnad från många andra kulturer är japansk animation inte rädd för att förlora sin identitet och lånar ständigt konstnärliga tekniker andra folk. Trots detta blir anime bara mer mångsidig och rik, samtidigt som den förblir en unik och igenkännbar stil. Den är så starkt rotad att även om japanska animatörer försöker skapa något rent "europeiskt", så misslyckas de med att komma bort från det traditionella sättet att anime.

Stilegenskaper

Huvudfunktionen som skiljer anime-stilen från andra seriestilar är den utvecklade symboliska grafiken, som låter dig visa de mest komplexa mänskliga känslorna med bara några få drag. De minsta nyanserna förmedlar hjältens karaktär, berätta hans historia ... I denna anime ser det ut som antika österländska rittekniker, när en rad kunde berätta hela historien för tittaren.

En av de mest viktiga utmärkande egenskaper anime är bilden av ögonen. Deras storlek och grad av briljans indikerar hur ung hjälten är - ju yngre karaktären är, desto större och ljusare hans ögon.

Hjältens tillväxt spelar också en viktig roll. Höga och ståtliga figurer tyder på att detta är en djärv och modig karaktär, och karikatyr-liten storlek är ett tecken på ungdom och barnslighet.

Västerländska serier tenderar att fokusera på superhjälteberättelser och fantasy. Anime är inte begränsad till fiktion, utan täcker hela spektrat mänskligt liv. Bland de anime-berättelser som finns sagor, historiska krönikor, skräck, dramer. Detta är en fullfjädrad genre som är öppen för alla ämnen. Det följer att målgruppär inte bara barn och ungdomar, utan även vuxna.

Rita en tjejs ansikte

Vem som helst kan bli en professionell anime-artist, oavsett graden av konstnärlig skicklighet. Allt du behöver är träning och tålamod. All ritning utförs med blyerts, och endast de slutliga konturerna görs med en penna, markör eller bläck. Du kan färglägga teckningen med vattenfärger eller med hjälp av grafisk redaktör om du föredrar att rita på en surfplatta.

Rita en cirkel och dela den på mitten med en vertikal linje. Detta är nödvändigt för symmetrisk visning av ansiktsdrag. Med tiden kan du rita en vertikal linje i olika varianter beroende på typ av ansikte och vändning av huvudet.

Något ovanför mitten av cirkeln, rita en horisontell linje för att indikera platsen för karaktärens ögon. Återigen, beroende på typ av ansikte, kan ögonens position variera. Eftersom du ritar en tjej kommer hennes ögon att vara stora (ung karaktär). Detta viktig poäng, vilket alltid bör ha i åtanke när du ritar anime.

Eleverna spelar också en stor roll. Stora pupiller med några blixtar indikerar att karaktären är förvånad eller förtjust och bred öppna ögon med små pupiller betecknar skräck och rädsla.

Rita detaljerna i flickans ansikte. Näsan är vanligtvis rak och lätt spetsig, munnen är liten med smala läppar. Pojkar har större näsor än flickor. Om karaktären är glad dras näsan lite högre än den borde vara och gör den mer rundad.

Ögonbryn är ett kraftfullt verktyg för att uttrycka känslor, som i verkliga livet såväl som i anime-serier. Om karaktären är arg kommer de att ha sneda ögonbryn. Höjda ögonbryn speglar förvåning, raka ögonbryn - likgiltighet, etc.

Rita håret. Här kan du visa all din fantasi, eftersom det inte finns några speciella regler för att rita hår i anime. Karaktärernas frisyrer, såväl som hårets struktur, kan vara väldigt olika och ovanliga!

Avsluta ritningen genom att rita konturerna med färg eller bläck. Traditionellt använder anime-artister akvarell eller naturligt bläck för detta.

ögonteckning

Ögon är det viktigaste uttrycksmedlet i konsten att rita anime. Innan du börjar uppfinna karaktärer, lär dig hur man ritar ögon. Var särskilt uppmärksam på detta, eftersom det minsta misstag kan förstöra din teckning eller förmedla fel stämning hos hjälten. I stort sett, om du lär dig att rita anime-ögon, så har du praktiskt taget bemästrat denna intressanta vetenskap!

Trots de tydliga reglerna grafisk bildöga, det finns inga strikta mönster som kan appliceras på en viss karaktär. Ögonen kan vara med eller utan ögonfransar, med en bländning eller med en spridning av små reflexer, med en rund iris eller utan alls.

När du avbildar ögon kan du visa all din fantasi, men du bör komma ihåg några enkla regler:

• ju större ögon, desto yngre karaktär;
• ett stort antal höjdpunkter indikerar hjältens "öppenhet" för världen;
• mäns ögon är smalare och mindre, och till skillnad från kvinnors.

Att rita vilket öga som helst kan delas in i flera standardsteg:

1. Skissa först ut ögongloben enligt ansiktets proportioner.
2. Rita en linje av de övre och nedre ögonlocken, skapa en ögonsektion. Ju bredare ögon desto mer naiv och "barnslig" kommer karaktären att framstå.
3. Rita en iris i enlighet med riktningen av hjältens blick.
4. Rita ögonbryn. Formen på ögonbrynen kan väljas som du vill, men kom ihåg att mäns och kvinnors ögonbryn är markant olika. Ögonbrynens position i ansiktet (hög, låg, snett, rak) skapar hjältens stämning och karaktär.
5. Avsluta detaljerna - en höjdpunkt på pupillen, ögonfransar, etc.
6. Radera guidelinjerna och njut av resultatet!

Särskild uppmärksamhet bör ägnas åt bländning. De kan placeras på själva irisen, eller så kan de korsa den. Höjdpunkterna är inte bara ljusa vita, utan också genomskinliga, med tydliga eller suddiga kanter. Ju ljusare och tjockare konturerna av iris och pupill är, desto mer uttrycksfull blir din karaktärs öga. Försök att rita olika typeröga och välj den du gillar mest!

Anime är en speciell japansk ritteknik. Teckningar i denna stil skiljer sig från andra genrer, främst i hur ansiktet och ögonen ritas. Äta olika typer anime, som serier eller manga. Den innehåller också den populära tecknade filmen om Pokémon. Pokémon i ett stort antal, men Pikachu anses vara den främsta, med sin ägare. Att rita karaktärer i den här genren är ganska spännande, eftersom bilden kommer ut med en kontrast, även om du ritar med en vanlig penna. Att rita anime-ögon och ansikte är inte svårt, eftersom ögonen vanligtvis alltid är stora, och ansiktets ovala kan uppskattas. Karaktärer i denna genre har alltid färgglada ljusa kläder, med ganska enkla element, vilket gör ritprocessen enklare. Huvudsaken är att färgerna ser saftiga och ljusa ut. Även om du skapar med en enkel penna, det är värt att göra bilden mycket kontrasterande, med nästan ingen penumbra. I den här artikeln för nybörjare kommer du att lära dig hur man ritar anime steg för steg med en enkel penna.

Inledande konturer av en kille i anime-stil

När du ritar en bild i etapper är det nödvändigt att i det första skedet markera konturerna av din ritning korrekt. För att rita en pojke måste du först rita hans huvudkonturer.

För att göra det enklare för dig, gör den primära dispositionen av rektangulära figurer som passar kroppsdelarna. Först en rektangel för huvudet, under en kontur för nacken. Sänk 2 bågar från den, de kommer att indikera axlarna. Från vänster axellinje, ta en annan linje, som i framtiden kommer att vara pojkens hand. Rita en cirkel på kanten av armlinjen, det kommer att indikera armbågen. Fortsätt sedan att rita handen med hjälp av rektanglar och enkla linjer. I slutet höger linje axel, rita en cirkel för armbågen och rita sedan linjer från den med en rektangel för borsten. Och nu kan du grovt beskriva detaljerna i kostymen för din teckning.

Rita ett ovalt ansikte

Ansiktsformen i anime-genren är som en rektangel som är kopplad till en triangel. Du måste rita och sedan koppla ihop dessa två former och sedan ta bort linjen som bildades efter sammanfogningen. Som ett resultat kommer du att ha ett ovalt ansikte, med en kraftigt smalare haka. I detta skede kan du lägga till några detaljer om kostymen.

Lägger till fler detaljer till bilden

Nu med ett suddgummi kan du ta bort alla onödiga konturer och börja detaljera dem. På linjerna som du fick, rita den slutliga formen på ansiktet. Rita sedan på toppen av ansiktet ett bågformat visir, med en rund bas för en mössa. Rita nu öronen och bredvid dem trianglar som kommer att representera håret. Börja från ärmen, skissera armen längs den föregående konturen. Sedan måste du välja benen och rita en krage. I höger hand kommer vi att rita en Pokémon. För att göra detta, rita en rektangel för kroppen och en cirkel för huvudet. Om bilden i detta skede har exakta proportioner, är den svåraste delen över.

Det sista skedet av ritningen

I det här skedet måste du lära dig hur man dekorerar bilder med detaljer, varav de viktigaste är ögonen och ansiktet. Det är här ansiktet ska börja. Gör ögonen av en stor långsträckt form med stora svarta pupiller. Rita munnen i form av en omvänd triangel, och munnen är liten. Denna teknik används för att ge människors ansikte formerna och proportionerna av anime.

Lägg nu till små delar kläder: bälte, fickor, knappar. Glöm inte t-shirten. Rita handskbeklädda händer från rektanglarna på händerna. "Vänd" sedan trianglarna för håret till själva håret. Med ett radergummi från konturen för Pikachu, ta bort överskottet och rita ett vanligt ansikte som består av cirklar. Lägg till svans, armar och öron.

Måla den resulterande bilden

Tja, i slutändan, gör bilden kontrasterande och ljus. Skarpa, livfulla färger är huvud funktion ritningar in den här stilen. Du kan skugga bilden med en enkel mjuk penna, lägg bara till kontrasterande, ljusa skuggor.

Videolektioner

Japanska serier (manga) och tecknade serier (anime) är ett enormt lager av kultur med sina egna traditioner och regler. Animekaraktärer är lätta att känna igen, och miljontals fans av denna trend visuella konsterna utspridda över hela världen.

Vi kommer att prata om hur man ritar manga och anime korrekt och vackert i en serie av våra lektioner. I den första lektionen kommer vi att börja med grunderna för att rita.

Rörelse är livet

Anime och manga är omöjliga utan dynamik. Varje avsnitt kännetecknas av en viss händelse och en viss rörelse. När du ska rita din anime-karaktär, tänk först och främst på vilken ställning han ska ta i teckningen. Försök inte rita "från minnet" eller som du "ser". Manga är inte bara (och inte alltid) stora ögon, detta är för det första en tydlig motsvarighet till den "verkliga världen". Du kommer definitivt att behöva exempel. Ta liknande bilder från andra verk, eller använd en stor spegel för att posera för dig själv. Prova olika vinklar innan du går vidare till den slutliga skissen.

Grunderna för att rita. Skapa en hjältefigur

Som du kanske vet från lektionen "", är höjden på en person i genomsnitt sju och en halv av hans "huvuden". Därför att Animehjältar är fortfarande någon slags hjältar, då är deras höjd som regel 8 eller fler "huvuden". Således är våra hjältar mer uttrycksfulla. Resten av kroppens proportioner är identiska med proportionerna hos en person.

I det första steget av ritningen skapar vi bara en skyltdocka av vår framtida karaktär, som ser mer ut som en ledad docka än en annan herre över elementen.

Från ram till övergripande struktur

Så låt oss försöka ge mer specifika egenskaper till vår karaktär. För enkelhetens skull, låt oss ta den enklaste posen. Utse musklerna, sätt små ovaler vid artikulationspunkterna. Observera att handlederna och den nedre delen av benen förblev pinnar. Bålen är inte heller fäst vid benen.

Efterbehandling av konturerna

Nu ska vi äntligen forma kroppens konturer. Rita försiktigt lätt böjda linjer som helt bildar bilden av vår hjälte. Linjernas jämnhet är extremt viktig. Alla vinklar kommer att skapa effekten av mekaniskhet och onaturlighet.

Gummi är vårt allt

Torka försiktigt av alla hjälpledningar. Som ni ser har vi en man. Om du vill porträttera en kvinna, måste du förutom ett uttalat bröst också göra hennes bredare höfter och en tunnare midja, vilket ger henne en timglasform. Enligt manga canon har kvinnor smalare axlar och smalare nacke. Ofta är en kvinnas ben ritade på ett sådant sätt att de ytterligare betonar timglasformen.

Så, torka bort alla onödiga detaljer. Rensa gärna upp gupparna. Vår kropp är redo för detaljer.

poserar

Tillvägagångssättet "stick-stick-gurka" som vi har använt i allmänhet och i denna handledning är ett mycket bekvämt sätt för nybörjare att lära sig olika poser och rita sina karaktärer korrekt i önskad position. När du väl känner dig bekväm med den här artikulerade metoden kan du senare rita karaktärer genom att hoppa över det här steget. Träna på att rita karaktärernas olika positioner genom att rita till exempel figurerna som på bilden ovan.

I nästa lektioner Vi kommer att fortsätta vår steg-för-steg-granskning av grunderna för att rita anime och manga.

Redan ritad +224 Jag vill rita +224 Tack + 3530

I den detaljerat foto lektion du kommer att lära dig att rita egen anime karaktär med en enkel penna på papper steg för steg. Lektionen består av 15 fotosteg.

Hur man ritar din egen anime-karaktär steg för steg

• Steg 1

  Till att börja med, låt oss analysera huvudets position i tre fjärdedelar lite. Att rita anime-karaktärer börjar vanligtvis med axlar. På rad 13 ska näsan och munnen vara placerad, mellan rad 11 ögonen, i en cirkel 18, en plats för örat

  
  
• Steg 2

  Låt oss nu analysera profilens sidovy. Allt är enkelt här, mellan rad 11 kommer det att finnas ögon, på rad 18 - mun, ovanför denna linje - näsa, cirkel 18 - plats för örat

  
  
• Steg 3

  Ovan har jag analyserat 2 positioner av ansiktet, men de är ändå svårare att rita än hela ansiktet (IMHO), så låt oss börja med det. Det första vi gör är att rita en cirkel

  
  
• Steg 4

  Detta steg kommer att bli svårare, vi måste rita en haka, markera linjerna 11 och 13, du kan också markera var du kommer att ha ögon, avståndet mellan ögonen är ungefär lika med ögats storlek, var uppmärksam på detta.

  
  
• Steg 5

  I detta steg ritar vi ögon, mun, näsa och ögonbryn av vår karaktär.

  
  
• Steg 6

  Vissa människor är inte bra på att rita ögon, så jag tog isär dem i detalj. kvinnliga ögon:

  
  
• Steg 7

  Manliga ögon:

  
  
• Steg 8

  I det här steget ritar vi vår karaktärs öron, även i detta skede kan du korrigera hakans linje

  
  
• Steg 9

  Här är några exempel på öron: 1. Regelbundna.2. Öron på en vampyr (demon) 3-4. Dessa är alvöron.5.Hund.6. Kattdjur.

  
  
• Steg 10

  Vi ritar hår till vår karaktär. De bör placeras ovanför huvudlinjen.

  
  
• Steg 11

  Typer av frisyrer:

  
  
• Steg 12

  Jag tror att du inte har några problem med att rita rakt hår, så låt oss titta på lockigt hår:

  
  
• Steg 13

  Nu kan vi ringa in vår karaktär med en svart penna/markör/penna

  
  
• Steg 14

  Du kan också färga den hur du vill.

• Steg 15

  Förutom kvinnlig karaktär man kan rita en hane, den är ritad på nästan samma sätt.(Hakan hos män är mer långsträckt än hos kvinnor)

  
  

Begreppet "anime" kommer från japanska tecknade filmer, men nuförtiden får det en vidare innebörd. Ordet "anime" syftar på tecknade serier, serier, karaktärer, teckningstekniker och mycket mer. Fans av denna stil skapar grupper i i sociala nätverk, på specialiserade forum diskuterar de hur man lär sig att rita anime för en person som inte har en artists talang.

Det är känt att japanska anime-tecknade serier riktar sig till tonåringar och vuxna.

Även om anime dök upp relativt nyligen, nämligen i början av 1900-talet, har vissa lagar utvecklats i teckningstekniken som är nära besläktade med traditionerna inom japansk konst.

De karaktäristiska egenskaperna hos det visuella i allmänhet, såväl som tecknade serier och serier i synnerhet, är den plana orienteringen och grafiska bilder.

För att förstå hur man lär sig att rita anime utan konstnärliga färdigheter måste du tänka i allmänna termer.

En av huvudreglerna är skissighet. har ett runt ansikte, stora ögon, liten mun och näsa. Det finns scheman för hur man ritar anime, nämligen: kroppsdelar, känslor, rörelser. Allt detta är strikt reglerat.

Den andra regeln är plan orientering. Animebilden ska inte vara voluminös. en tydlig kontur, det finns bara fallande skuggor som inte skapar mycket volym.

Liknande lagar för bilden av människor har funnits i den traditionella grafiken och måleriet i Japan i många årtusenden.

Eftersom vem som helst kan lära sig att rita anime behöver du bara en önskan.

Hur man lär sig att rita anime flickor, steg för steg instruktioner kommer att berätta i detalj.

Börja rita anime med en penna. Spendera jämn cirkel, dela den i fyra lika stora segment med vertikala och horisontella linjer. vertikal linje hjälpa till att rita näsan och den horisontella linjen - linjerna i ögonen, ögonbrynen och läpparna. Dela den nedre halvan av cirkeln i fyra lika stora delar. Den första är ögonbrynsraden, den andra är den övre fransraden, den tredje är den nedre fransraden.

Rita hakan. Avståndet mellan cirkelns nedre kant och hakans botten ska vara lika med en fjärdedel av cirkelns diameter. Skissa ut ögonbrynen, ögonen, munlinjen och näsan.

Rita öronen. Toppen av varje öra bör inte vara högre än ögonens mittlinje, utan bör sluta något ovanför munlinjen. Rita ögat och markera höjdpunkterna. Stryk under de övre ögonlocken med tunna linjer.

Rita en hals av harmonisk längd. Den övre hårfästet ska vara något högre än den initialt ritade cirkeln. Med graciösa drag, betona luggen och det frodiga håret som går ner till axlarna.

Rita hårstrån och en skugga under hakan med en penna.

Rita hela bilden i detalj. Markera ögonen, lämna vita höjdpunkter.

Du kan färglägga animen ritad med en penna med akvarell eller gouache. När du är färdig med animen i färg, låt den torka helt. Rita sedan längs blyertslinjerna med svart gel penna eller rapidograph.

Hur man lär sig att rita anime för en person som aldrig har plockat upp en penna eller pensel? Att använda traditionella scheman för anime kommer inte bara att göra en vacker bild, utan också lära sig de grundläggande lagarna för denna stil.