สร้างงานศิลปะจากภาพถ่ายออนไลน์ วิธีสร้างงานศิลปะจากภาพถ่ายในโปรแกรมแก้ไขกราฟิก วิธีสร้างงานศิลปะใน Photoshop adobe photoshop

ความนิยม แอปพลิเคชั่นมือถือ"Prisma", "Mlvch", "Ultrapop" และโปรแกรมอื่นๆ ที่คล้ายกันซึ่งใช้โครงข่ายประสาทเทียมเพื่อแปลงภาพถ่ายของผู้ใช้ให้เป็น ภาพศิลปะรูปแบบที่เป็นที่นิยมในอดีตเป็นแรงบันดาลใจให้นักพัฒนาสร้างเครื่องมือเครือข่ายที่สามารถดำเนินการที่คล้ายกันได้ ใน วัสดุนี้ฉันจะนำเสนอบริการออนไลน์ที่ดึงดูดความสนใจของผู้อ่านที่ให้คุณสร้างงานศิลปะจากภาพถ่าย แสดงรายการคุณสมบัติและบอกวิธีการทำงานกับพวกเขา

บริการที่ช่วยให้คุณได้รับงานศิลปะจากรูปภาพนั้นค่อนข้างเรียบง่าย ใช้งานง่าย ทำงานกับพวกเขาได้ง่ายและจะไม่สร้างปัญหาใด ๆ แม้แต่สำหรับผู้เริ่มต้น

อัลกอริทึมสำหรับการทำงานกับทรัพยากรที่ระบุมีดังนี้: คุณไปที่ทรัพยากร เลือกเทมเพลตสำหรับภาพถ่ายของคุณควรดูแลการเปลี่ยนแปลงอย่างไร ขึ้นอยู่กับลักษณะเฉพาะของไซต์ เทมเพลตต่างๆ รูปแบบศิลปะและผลงานของศิลปินที่มีชื่อเสียง - อิมเพรสชั่นนิสต์, การแสดงออก, ศิลปะป๊อป, มินิมอล, Dali, Picasso, Kandinsky เป็นต้น

หลังจากเลือกสไตล์แล้ว คุณจะได้รับแจ้งให้อัปโหลดรูปภาพของคุณไปยังทรัพยากรโดยใช้ปุ่มอัปโหลด หลังจากโหลดแล้ว ให้เลือกฟิลด์สำหรับประมวลผลภาพของคุณ (ทั้งภาพหรือบางส่วน) จากนั้นคลิกที่ปุ่มเพื่อเริ่มกระบวนการแปลงภาพ และในไม่กี่วินาที คุณจะได้ผลลัพธ์

หากคุณภาพเหมาะสมกับคุณ ให้คลิก "บันทึก" (บันทึก ดาวน์โหลด) แล้วอัปโหลดรูปภาพไปยังพีซีของคุณ

บริการออนไลน์ที่ดีที่สุดในการสร้างงานศิลปะจากภาพถ่าย

พิจารณารายการบริการสำหรับสร้างรูปภาพจากรูปภาพออนไลน์

Popartstudio.nl - สตูดิโอเอฟเฟกต์ป๊อปอาร์ต

popartstudio.nl บริการภาษาดัตช์เสนอให้คุณแปลงภาพถ่ายของคุณเป็นภาพป๊อปอาร์ต โดยเฉพาะอย่างยิ่งในจิตวิญญาณของงาน ศิลปินที่มีชื่อเสียงแอนดี้ วอร์ฮอล. กลไกการทำงานกับบริการเป็นมาตรฐานสำหรับเครื่องมือในทิศทางนี้ ในขณะที่ทรัพยากรที่ระบุจะทิ้งโลโก้ขนาดเล็กไว้ที่ด้านล่างของภาพที่แปลงแล้ว

Funny.pho.to จะเปลี่ยนภาพถ่ายให้เป็นภาพวาด

บริการของ funny.pho.to นี้เสนอที่จะเปลี่ยนรูปภาพของคุณให้เป็นผลงานศิลปะชิ้นเอกที่แท้จริงด้วยการคลิกเพียงไม่กี่ครั้ง ลำดับของการดำเนินการเป็นแม่แบบสำหรับบริการของแผนนี้:

Ru.photofacefun.com จะช่วยคุณสร้างภาพตัดต่อ

บริการออนไลน์นี้มีชุดเครื่องมือง่ายๆ สำหรับเปลี่ยนภาพถ่ายของคุณให้เป็นงานศิลปะ ในการดำเนินการ ให้ทำดังต่อไปนี้:

Lunapic.com เปลี่ยนรูปภาพให้เป็นงานศิลปะ

บริการภาษาอังกฤษ lunapic.com จะช่วยให้คุณสร้างงานศิลปะจากเทมเพลตที่หลากหลายที่นำเสนอบนบริการ ในขณะเดียวกัน ก็มีคุณสมบัติที่ดีหลายประการ: การใช้แถบควบคุม คุณสามารถติดตามการเปลี่ยนแปลงทั้งหมดที่เกิดขึ้น คุณสามารถดูภาพเคลื่อนไหวของการเปลี่ยนแปลง และยังใช้เครื่องมือแก้ไขกราฟิกที่หลากหลาย (แถบเครื่องมือทางด้านซ้าย) .

เมื่อต้องการทำงานกับบริการ ให้ทำดังต่อไปนี้:

Snapstouch.com รูปภาพออนไลน์เพื่อแก้ไขภาพร่าง

snapstouch.com บริการภาษาอังกฤษแบบง่ายๆ ช่วยให้คุณเปลี่ยนภาพถ่ายของคุณให้เป็นภาพที่วาดด้วยดินสอหรือสี ร่างเส้นขอบของวัตถุในภาพวาด และใช้เอฟเฟกต์อื่นๆ ที่คล้ายกันอีกมากมาย

เพื่อใช้ประโยชน์จากโอกาส บริการนี้ทำดังต่อไปนี้:

บทสรุป

ในบทความนี้ ฉันได้อธิบายถึงการสร้างสรรค์งานศิลปะจากภาพถ่ายออนไลน์ และบริการเครือข่ายใดบ้างที่จะช่วยเราในเรื่องนี้ ในบรรดาทรัพยากรที่ฉันได้ระบุไว้ popartstudio.nl และ lunapic.com แสดงผลลัพธ์ที่ดี ฉันขอแนะนำให้ใช้ฟังก์ชันเหล่านี้เพื่อเปลี่ยน ภาพถ่ายที่ดีที่สุดออกมาเป็นงานศิลปะที่สวยงาม

ประเภท: ภาพประกอบ

ในบทเรียนนี้ ผมขออธิบายให้ผู้เริ่มต้น (หรือผู้ที่ "มา" จากโปรแกรมอื่น) ทราบถึงหลักการทำงานใน โปรแกรมอะโดบี Photoshop ในตัวอย่างการสร้างภาพบุคคลธรรมดา (͡° ͜ʖ ͡°) บทเรียนยาว

1. การเริ่มต้น

ดังนั้น. ที่นี่เรามีหน้าต่าง Photoshop คนที่เห็นสิ่งนี้เป็นครั้งแรกมักไม่รู้ว่าจะเริ่มจากตรงไหน ฉันได้เน้นเครื่องมือหลักที่จะใช้ในโปรแกรมนี้ 1. อะไรเป็นสาเหตุของปัญหาสำหรับผู้เริ่มต้นส่วนใหญ่ในการใช้โปรแกรมนี้ คนไม่รู้วิธีผสมสีเมื่อพู่กันใช้สีเดียวที่เป็นตัวหนา เพื่อหลีกเลี่ยงความยุ่งยากในหัวข้อนี้ เรากระตุ้นปุ่มที่ไฮไลท์ไว้ พวกเขามีหน้าที่รับผิดชอบต่อแรงกดและความเข้มของสี คุณยังสามารถเล่นกับความทึบเพื่อความสะดวกในการวาด (Windows จะปรากฏขึ้นก็ต่อเมื่อเครื่องมือ "แปรง" ทำงานอยู่) 3. เครื่องมือแปรง 4. ยางลบ 6. อ้างอิงถึงจุดที่สาม ในหน้าต่างที่ปรากฏขึ้นเมื่อคุณคลิกที่ลูกศร คุณสามารถเปลี่ยนขนาดของแปรงและแปรงได้ ในหน้าต่างด้านขวาที่อยู่ติดกัน คุณสามารถเปลี่ยนการตั้งค่าแปรงได้ (Windows จะปรากฏขึ้นก็ต่อเมื่อเครื่องมือ "แปรง" เปิดใช้งานอยู่) 2. ที่นี่ทุกอย่างเรียบง่ายและชัดเจน เลเยอร์ตามที่เป็นอยู่ สร้างเลเยอร์และลบเลเยอร์ ฉันต้องบอกทันทีว่าถ้าคุณวาดบนพื้นหลัง คุณจะไม่สามารถวาดอะไรลงไปได้อีกต่อไป เนื่องจากพื้นหลังจะเต็มไปด้วยสีขาวโดยค่าเริ่มต้น ซึ่งแตกต่างจากพื้นหลังเริ่มต้นใน SAI ซึ่งโดยหลักการแล้วจะโปร่งใส 5. การหมุนแผ่น แว่นขยาย และจานสี 7. ปิเปต อย่าคิดว่าไม่ใช่การขโมยสีจากภาพถ่าย มันถูกเรียกด้วยปุ่ม alt ซ้าย และต้องขอบคุณมันที่ทำให้คุณสามารถผสมสีได้โดยใช้เลเยอร์ของสีที่ด้านบนของฐาน อืม ได้รับการซ้ำซากจำเจ

2. แรงกดและความเข้มของสี

ตัวอย่างการทำงานของปุ่มใต้หมายเลข 1 ในย่อหน้าแรก

3. ร่าง

ในการเริ่มวาด อย่าลืมสร้างเลเยอร์ใหม่ เลือกแปรงที่เหมาะกับคุณ ฉันวาดภาพสเก็ตช์ภาพธรรมดาสำหรับการแสดง

4. รองพื้น

มาสร้างชั้นที่สองใต้ชั้นแรกกัน เราใส่สีหลักลงไป

5. เฉดสี

ในเลเยอร์เดียวกันด้านบน ให้วาดไฮไลท์ เงา เพิ่มสีต่างๆ เพื่อทำให้ภาพดูมีมิติและน่าสนใจยิ่งขึ้น

6. การผสมสี

ที่นี่เรากลับไปที่การใช้ปิเปตและแปรง หลักการง่ายๆ คือกด alt แล้วละเลง เรากดและละเลง หลายคนจะบอกคุณว่าไม่มีอะไรขึ้นอยู่กับแปรง ดังนั้น ในความเป็นจริง มันไม่ได้เป็นเช่นนั้นเลย วัตถุของคุณจะขึ้นอยู่กับการเลือกแปรง รูปร่างต่างๆและความเรียบเนียน

7. การสร้าง

หากคุณไม่เบื่อที่จะพลิกดูรูปภาพที่คล้ายกัน เราก็ดำเนินการต่อ สร้างเลเยอร์ใหม่เหนือภาพร่าง เราเริ่มละเลงละเลงละเลงด้วยสีจากด้านบน จนกว่าเราจะได้ผลลัพธ์ที่น่าพอใจ ระดับการพัฒนาขึ้นอยู่กับความขี้เกียจและเวลาของคุณ `v`

8. เกี่ยวกับโหมดการผสมและรูปแบบการตัด

เรามาถึงขั้นตอนที่เราต้องการแก้ไขงานของเราแล้ว แต่อย่างไร? ลองคิดดูสิ Photoshop มีโหมดผสมผสาน ปุ่มโหมดผสมผสานอยู่เหนือเลเยอร์และค่าเริ่มต้นเป็น "ปกติ" ในการเปิดหน้าต่างคุณต้องคลิกด้วยปุ่มซ้ายของเมาส์และเลือกโหมดใดก็ได้ด้วยการคลิก LMB เดียวกัน นอกจากนี้ยังมีสิ่งต่าง ๆ ใน Photoshop เป็นหน้ากากรูปวาด มันถูกเรียกโดยคลิกขวาที่เลเยอร์ (เพื่อไม่ให้ส่วนหนึ่งของรูปภาพกลายเป็น clipping mask โดยไม่ได้ตั้งใจ ให้สร้างเลเยอร์ใหม่แล้วคลิกขวาที่เลเยอร์นั้น) Clipping Mask ให้อะไรเราบ้าง? ในความเป็นจริงนี่เป็นอะนาล็อกของ "แนบเลเยอร์" ซึ่งผู้ใช้ SAI อาจคุ้นเคย หน้ากากรูปวาดจำกัดพื้นที่การวาดภาพจากทั้งแผ่นไปยังพื้นที่ที่วาดในเลเยอร์ก่อนหน้า หากคุณสร้าง clipping mask เหนือ clipping mask อื่น สิ่งเหล่านี้จะมีผลกับเลเยอร์ที่แนบ mask แรก นั่นคือถ้าเราวาดด้วยตัวอย่างภาพของเรา หน้ากากจะมีผลเฉพาะกับเลเยอร์สุดท้ายที่เราวาดเสร็จ มันไม่ได้ผลดี อย่างไรก็ตาม เราจะทาสีเลเยอร์ด้านล่างทั้งหมดโดยไม่ใช้มาสก์ โอ้! เราครอบคลุมพื้นหลัง!

9. ไฮไลท์สีด้วยโหมดผสมผสาน

หากต้องการเน้นสถานที่พิเศษในภาพ เพื่อแสดงแสงหรือเพียงเพื่อซ้อนทับการไล่ระดับสีด้านบนเพื่อ "สวย" เราสามารถใช้โหมดการผสมแบบเดียวกันได้ ในภาพ ฉันทำเครื่องหมายจุดที่แสงตกกระทบได้ สร้างเลเยอร์ใหม่ด้วยค่า "แสงอ่อน" ใช้เครื่องมือแปรง ใช้สีขาวกับตำแหน่งที่เลือก ตัวอย่างเช่นฉันใช้ภาพร่างห้านาที แต่จากภาพนั้นคุณจะเห็นว่ามีความรู้สึกและบรรยากาศบางอย่าง

10. โหมดการไล่ระดับสีและการผสม

สร้างเลเยอร์ใหม่ด้วยค่า "แสงอ่อน" หากต้องการใช้การไล่ระดับสี คุณต้องเลือกปุ่มที่อยู่ใต้ "ยางลบ" แล้ววาดเส้นตรงบนรูปภาพ กิน ชนิดต่างๆการไล่ระดับสี แต่ตอนนี้เราจะดูเฉพาะมุมมองเริ่มต้นเท่านั้น หากคุณไม่ได้เลือกการไล่ระดับสีจากเมนูที่ปรากฏโดยอัตโนมัติในแผงด้านบนที่สองและเปิดขึ้นโดยคลิกที่ลูกศร การไล่ระดับสีจะสอดคล้องกับสีของจานสีของคุณ หากสีแรกของคุณเป็นสีชมพูและอีกสีหนึ่งเป็นสีน้ำเงิน การไล่ระดับสีของคุณจะเป็นสีชมพู-ฟ้า การไล่ระดับสีสามารถเป็นได้เพียงสีเดียว ค่อยๆ ละลายสี หากต้องการเปลี่ยนโครงสร้างและสีของแถบไล่ระดับสี (เช่น หากคุณยังคงเลือกแถบสีจากเมนู) ให้เปิดเมนูแถบไล่ระดับสีเดียวกัน การไล่ระดับสีสองรายการแรกสอดคล้องกับสีในจานสีของคุณ อันแรกเป็นแบบสองสี และอันที่สองเป็นแบบโปร่งแสง วาดเส้นไล่ระดับสีบนเลเยอร์ด้วยค่า "แสงอ่อน" ดูเหมือนว่ารูปวาดของเราจะอุ่นขึ้นเล็กน้อย =)

11. เล็กน้อยเกี่ยวกับเส้นโค้ง

หืม มาวาดกระต่ายกันเถอะ เมื่อถึงจุดหนึ่ง คุณตัดสินใจว่ามันซีดเกินไป ไม่ต้องกังวล สามารถแก้ไขได้ ในกรณีของฉัน หน้าต่าง "แก้ไข" อยู่เหนือหน้าต่าง "เลเยอร์" หากคุณไม่มีหน้าต่างนี้ ให้คลิกซ้ายที่รายการ "หน้าต่าง" ในแผงด้านบนสุดแล้วเลือกรายการ "แก้ไข" คุณสามารถเลือกไอคอนใดก็ได้บนแผงควบคุมและทำการทดลอง ตัวอย่างเช่น ฉันจะใช้ "เส้นโค้ง" ลองสุ่มค่าสองแต้มของเราแล้วกระต่ายของเราจะสว่างขึ้นมาก! คุณสามารถใช้จุดมากกว่าสองจุดบนเส้นโค้ง แม้ว่าโดยทั่วไปแล้วคุณต้องการเพียงสองจุดเท่านั้น

12. ขั้นตอนสุดท้าย

และตอนนี้เมื่อภาพของเราเกือบจะพร้อมแล้ว เราสามารถแก้ไขสีเพื่อให้บรรยากาศของภาพ ความสว่าง ฯลฯ และอื่น ๆ เล่นกับความสว่างและความคมชัด สร้างเลเยอร์ใหม่โดยมีค่าเป็น "แสงอ่อน" และระบายสีสถานที่ที่คุณต้องการ `v` แค่นั้นแหละ! ภาพเหมือนของเราพร้อมแล้ว ป.ล. ขอบคุณมาก Vornava สำหรับการแก้ไข คำใบ้ และชี้ให้เห็นการพิมพ์ผิด =)

บทช่วยสอนที่มีเสน่ห์จาก Designerfreelance ซึ่งดีมาก ด้วยวิธีง่ายๆภาพวาดศิลปะถูกสร้างขึ้นจากภาพถ่ายธรรมดา ขั้นแรกให้เตรียมรูปแบบ Photoshop ที่จำเป็นพร้อมความลาดเอียงของเส้นตกแต่งต่างๆ จากนั้นเราจะใช้ตัวกรอง Treshhold กับ ตัวเลือกต่างๆการตั้งค่าสำหรับเลเยอร์ที่ซ้ำกันที่แตกต่างกัน ซึ่งเมื่อรวมกันแล้วจะสร้างเอฟเฟกต์ที่สวยงามมาก ต่อไป เราต้องการพื้นผิวแบบกรันจ์ที่มีลักษณะการพิมพ์ ซึ่งเราจะนำไปใช้กับ Multiply แล้วประมวลผลเล็กน้อย โดยสรุปเราจะตกแต่งงานด้วยรอยเปื้อนและข้อความ

ขั้นตอนที่ 1.
ลองใช้รูปถ่ายที่เหมาะสมเช่นภาพนี้

ขั้นตอนที่ 2
ทำซ้ำเลเยอร์จากต้นฉบับและใช้ “ตัวกรอง” (ตัวกรอง)> “เบลอ” (เบลอ)> “สมาร์ทเบลอ” (Smart Blur) ด้วยค่าตามภาพด้านล่าง คุณภาพ (คุณภาพ) - สูง (สูง), โหมด (โหมด) - ขอบเท่านั้น (ขอบเท่านั้น)

ขั้นตอนที่ 3
กด Ctrl+I เพื่อกลับภาพ สำหรับตอนนี้ ให้ปิดเลเยอร์นี้ก่อน เราจะต้องใช้มันในภายหลัง และมาทำอีกอย่างหนึ่งกัน สร้างเลเยอร์ใหม่เหนือรูปภาพต้นฉบับและเติมด้วยสีขาว

ขั้นตอนที่ 4
ในเอกสารใหม่ ให้สร้าง เส้นแนวนอน. กด Shift+Ctrl+Alt ค้างไว้แล้วกดลูกศรขวาเพื่อคัดลอกบรรทัด จากนั้นเรารวมเส้นทั้งหมดเข้าด้วยกันแล้วหมุน 45 องศา

ขั้นตอนที่ 5
เลือกสี่เหลี่ยมขนาด 100x100 พิกเซลแล้วครอบตัดภาพวาด หลังจากนั้น เรากำหนดรูปแบบใหม่ “การแก้ไข” (แก้ไข)> “กำหนดรูปแบบ” (กำหนดรูปแบบ)

ขั้นตอนที่ 6
ในทำนองเดียวกัน เราสร้างรูปแบบที่สองโดยมีความชันไปอีกด้านหนึ่ง

ขั้นตอนที่ 7
เรากลับไปที่เอกสารหลักของเรา หลังจากนั้นให้ทำซ้ำเลเยอร์รูปภาพแล้วย้ายไปไว้เหนือเลเยอร์สีขาว ใช้ “Image” (รูปภาพ) > “Corection” (การปรับแต่ง) > “Isohelium” (Threshold) ด้วยการตั้งค่าตามรูปด้านล่าง

ขั้นตอนที่ 8
ใช้สไตล์เลเยอร์ "การซ้อนทับแบบ" โหมดการผสม “การเปลี่ยนแสง” (สว่างขึ้น) เป็นรูปแบบ เลือกรูปแบบแถบแรกที่เราสร้างขึ้น (ขั้นตอนที่ 4-5)

ขั้นตอนที่ 9

เราได้ผลลัพธ์นี้ ตอนนี้มาแปลงเลเยอร์เป็น Smart Object ใหม่ คลิกที่เลเยอร์ด้วยปุ่มเมาส์ขวาและเลือกรายการ "จัดกลุ่มเป็นวัตถุอัจฉริยะใหม่" (แปลงเป็นวัตถุอัจฉริยะ) หลังจากนั้นให้เปลี่ยนโหมดการผสมเลเยอร์เป็น "ทวีคูณ" (ทวีคูณ)

ขั้นตอนที่ 10
สร้างเลเยอร์ต้นฉบับที่ซ้ำกันอีกครั้งและทำซ้ำขั้นตอนที่ 7-9 ด้วยความแตกต่างในขั้นตอนที่ 7 เราใช้ค่า 100 แทน 118 และในขั้นตอนที่ 8 เราใช้รูปแบบที่สองที่เราสร้างขึ้นด้วยความชันของแถบที่แตกต่างกัน

ขั้นตอนที่ 11
หลังจากนั้นคุณควรได้รับผลลัพธ์ดังต่อไปนี้

ขั้นตอนที่ 12
เปิด ชั้นบนจากบรรทัดที่เราปิดการใช้งานในขั้นตอนที่ 3

ขั้นตอนที่ 13
สร้างเลเยอร์ที่ซ้ำกันจากรูปภาพต้นฉบับ นำไปใช้กับมัน “รูปภาพ” (รูปภาพ)> “การแก้ไข” (การปรับแต่ง)> “Isohelia” (เกณฑ์) เพียงแต่ตอนนี้ต้องตั้งค่าให้ต่ำลงกว่านี้จึงจะได้เอฟเฟ็กต์ตามภาพด้านล่าง หลังจากนั้นให้เปลี่ยนโหมดการผสมเลเยอร์เป็น "ทวีคูณ" (ทวีคูณ)

ขั้นตอนที่ 14
โดยทั่วไปหลังจากการจัดการทั้งหมดควรได้รับผลลัพธ์นี้

ขั้นตอนที่ 15
ลองใช้พื้นผิวที่เหมาะสมเช่นอันนี้

ขั้นตอนที่ 16
วางพื้นผิวลงในเอกสารของเรา เปลี่ยนโหมดการผสมเป็น "ทวีคูณ" (ทวีคูณ)

ขั้นตอนที่ 17
ลดความทึบของเลเยอร์พื้นผิวลงเหลือ 85% จากนั้นเลือกเครื่องมือ "ยางลบ" (เครื่องมือยางลบ) และด้วยแปรงขนนุ่มขนาดเล็กที่มีความโปร่งใส 30% เราวาดพื้นผิวในบริเวณหน้าผากแก้มและคาง

ขั้นตอนที่ 18
ตอนนี้เรามาตกแต่งพื้นหลังด้วยบางอย่างที่มีอยู่

ขั้นตอนที่ 19
สุดท้ายขอเขียนข้อความ

ปล. อารักขา. คุณรู้หรือไม่ว่านางแบบ Adriana Lima นั้นแซ่บมาก สาวสวยซึ่งเป็นที่ต้องการสูงในธุรกิจโฆษณาและแฟชั่น และเป็นแรงบันดาลใจให้นักออกแบบจำนวนมากด้วยความงามของมัน

สวัสดีทุกคนในคู่มือนี้ฉันจะบอกวิธีสร้างงานศิลปะดังกล่าว

สิ่งที่จำเป็น:
1) Adobe Photoshop cs6 คุณสามารถดาวน์โหลดได้
2) แขนตรง
3) รูปภาพที่เราจะทำงาน
เริ่มกันเลย:
ขั้นตอนแรก:การเลือกรูปภาพ ภาพถ่ายต้องมีความละเอียดอย่างน้อย 800x600 เพื่อให้สามารถประมวลผลได้อย่างมีคุณภาพสูง ฉันจะใช้รูปภาพนี้

ขั้นตอนที่สอง:สร้างเลเยอร์โปร่งใสใหม่ Shift+Ctrl+N
ขั้นตอนที่สาม:มาเริ่มโครงหน้ากันเลย เลือกแปรงธรรมดา: ขนาด 1, ความแข็ง 100%, สีดำ
เราใส่จุดที่เราจะเริ่มติดตาม

กด SHIFT ค้างไว้แล้วกำหนดจุดที่สอง เส้นตรงจะถูกวาดระหว่างจุดเหล่านี้ ดังนั้นตรวจสอบให้แน่ใจว่าเส้นนั้นวิ่งไปตามรูปร่างของสถานที่ที่เราวงกลม มันควรจะเป็นดังนี้:

ขั้นตอนที่สี่:เริ่มเติม
เลือกเครื่องมือ FILL เลือกส่วนที่ต้องการของรูปภาพ กด ALT eyedropper จะปรากฏขึ้น จากนั้นเติมพื้นที่ที่เลือก คุณควรได้รับสิ่งนี้:

ขึ้นอยู่กับคุณที่จะตัดสินใจว่าจะร่างวัตถุพื้นหลังหรือไม่ ฉันไม่ได้ทำเช่นนี้
ขั้นตอนที่ห้า:มาถึงตัวเลือกที่ยากที่สุด คุณจะวาดใบหน้าอย่างไร หากคุณต้องการให้ใกล้เคียงกับภาพถ่ายจริงมากที่สุด ให้กลับไปที่ขั้นตอนที่ 3 แล้วร่างริมฝีปากและจมูก
หรือคุณสามารถทำส่วนของใบหน้าด้วยเส้นเรียบง่าย ฉันจะทำสิ่งนี้ มันควรจะเป็นดังนี้: (ฉันเปลี่ยนสีผิวเพราะฉันไม่ชอบ)

ตอนนี้ทางเลือกเป็นของคุณแล้ว คุณสามารถทิ้งเส้นสีดำไว้ หรือจะทาสีทับก็ได้ และเน้นคางให้เด่นขึ้น สีเข้มผิว.
อาร์ตของเราพร้อมแล้ว เซฟรูปไว้อวดเพื่อนได้เลย
ฉันไม่ได้พยายามอย่างหนักเพราะฉันเหนื่อย
หวังว่าบทความนี้จะเป็นประโยชน์นะครับ ;D

ในบทช่วยสอนนี้ คุณจะได้เรียนรู้วิธีสร้างภาพวาดดินสอสีที่สวยงามจากภาพถ่าย การใช้เส้นแนวศิลป์ การไล่ระดับสี เอฟเฟกต์เสียงเพื่อเลียนแบบเทคนิคแอร์บรัช และการใช้เครื่องมือมาตรฐานเพื่อสร้างการออกแบบการวาดภาพที่เรียบง่าย หยิบแท็บเล็ตของคุณ เปิด Adobe Photoshop แล้วเริ่มกันเลย

สุดท้ายผลลัพธ์

1. สร้างเอกสารใหม่

ขั้นตอนที่ 1

สร้างเอกสารใหม่ใน Adobe Photoshop (ฉันใช้ CC 2014) กำหนดขนาดเป็น 8 "x 10" ที่ 300 ppi ขนาดของเอกสารนี้เป็นขนาดที่กำหนดเองได้ ดังนั้นคุณจึงสามารถใช้ขนาดเอกสารการทำงานที่จะพอดีกับภาพถ่ายต้นฉบับหรือการออกแบบของคุณได้

เปิดภาพต้นฉบับของคุณ ในบทช่วยสอนนี้ ฉันใช้รูปภาพที่แสดงในภาพหน้าจอด้านล่าง ซึ่งสามารถซื้อได้จากเว็บไซต์ PhotoDune เลือกรูปภาพทั้งหมด (Ctrl+A) คัดลอก (Ctrl+C) จากนั้นวาง (Ctrl+V) ภาพที่คัดลอกลงบนกระดาษทำงานของเรา ลด ความทึบ(ความทึบ) เลเยอร์กับภาพถ่ายต้นฉบับเป็น 60% แล้วคลิกไอคอน บันทึกทุกอย่าง(ล็อคทั้งหมด) เพื่อล็อคเลเยอร์

ขั้นตอนที่ 2

พู่กันที่เราใช้สร้างเส้นศิลป์นั้นเป็นพู่กันมาตรฐานที่ได้รับการดัดแปลง ไปที่บุ๊กมาร์ก แปรง(แปรง) ในการตั้งค่า เลือกแปรงกลมแข็ง ตั้งมุมและรูปร่างของแปรง ให้วงรีแหลมและมุม 39 °หรืออะไรทำนองนั้น ด้วยพู่กันนี้ เราจะทำให้ลายเส้นของเราดูสวยงาม ในการตั้งค่า ไดนามิกของฟอร์ม(ไดนามิกของรูปร่าง) เลือก ควบคุม(ควบคุม): แรงกดปากกา ความผันผวนของขนาด(กระวนกระวายใจขนาด).

2. ร่างโครงหน้า

ขั้นตอน 1

สร้างเลเยอร์ใหม่และใช้แปรงที่คุณเพิ่งสร้างขึ้นเพื่อเริ่มวาดดวงตาของนางแบบ ใช้สีเข้มแต่ไม่ดำ ฉันเลือกเฉดสีม่วงเข้ม (#362641) ฉันตัดสินใจที่จะเริ่มด้วยการลูบเปลือกตารวมทั้งการลูบที่มุมด้านนอกของขนตา ฉันวาดเส้นอย่างระมัดระวังโดยทำให้บางลงไปที่กึ่งกลางของใบหน้า

อีกครั้ง ไปที่เส้นที่วาดไว้สองสามครั้งเพื่อจัดตำแหน่ง ทำให้หนาขึ้นและสม่ำเสมอกันมากขึ้น ไม่ต้องกังวลกับรายละเอียดมากมาย เราจะร่างคุณสมบัติของใบหน้าอย่างระมัดระวังดังนั้นรายละเอียดของใบหน้าจะไม่ทำให้การออกแบบทั้งหมดของภาพวาดมากเกินไป

ขั้นตอนที่ 2

ติดตามลักษณะใบหน้าของนางแบบต่อไป วาดเส้นบางๆ แทนดั้งจมูก รูจมูก (ปีกและรูจมูก) และปลายจมูก ในการร่างริมฝีปาก ฉันใช้เส้นบางๆ ที่ริมฝีปากบนและเส้นหนาที่ปลายริมฝีปากและตรงกลางริมฝีปากด้วย หากต้องการจำลองเงา ให้ใช้เส้นหนาขึ้นใต้ริมฝีปากล่าง

ใช้เครื่องมือ ยางลบ(เครื่องมือยางลบ (E) สำหรับเส้นการประมวลผลเพื่อให้เส้นมีความชัดเจนและสม่ำเสมอ นี่คือเหตุผลที่ฉันทำงานกับเอกสารที่มีความละเอียด 300 พิกเซล / นิ้ว: ฉันสามารถซูมเข้าและขยายได้ถึง รายละเอียดที่เล็กที่สุดทำงานสายศิลป์.

ขั้นตอน 3

ในการร่างโครงคิ้ว ฉันเพิ่มเส้นผ่านศูนย์กลางของแปรงในการตั้งค่าแปรง อีกไดนามิกแท็บ (ไดนามิกของรูปร่าง) แปรง(Brush)และยังติดตั้ง ควบคุม(ควบคุม): แรงกดปากกา(แรงกดปากกา) จากเมนูแบบเลื่อนลงด้านล่างตัวเลือก ความผันผวนของขนาด(กระวนกระวายใจขนาด). เริ่มเขียนคิ้วจากกึ่งกลางใบหน้าไปด้านข้างด้วยแปรง 2 จังหวะ ใช้ยางลบเพื่อลดขนาดของแปรงเดิมที่เราเคยใช้

อย่าลืมลักษณะของคิ้วในภาพต้นฉบับ บางทีคุณอาจร่างมันอย่างระมัดระวัง แต่ในความคิดของฉันมันจะดีกว่าถ้าวาดคิ้วด้วยแปรงซึ่งจะทำให้เส้นของคุณมีพลังและน่าสนใจ

3. วาดต่างหู

ขั้นตอน 1

ต่างหูที่นำเสนอในบทเรียนนี้วาดขึ้นโดยใช้รูปทรงที่เรียบง่ายและไม่มีรูปถ่ายต้นฉบับของต่างหูอยู่ในมือ ลองใช้แปรงแล้วทาสีตอนนี้:

1. วาดวงกลมง่ายๆ คุณยังสามารถใช้เครื่องมือ วงรี(เครื่องมือวงรี (U) เพราะฉันรู้ว่าวงกลมไม่สมบูรณ์ได้อย่างไร

2. คัดลอกวงกลมที่วาดแล้ววางบนเลเยอร์ใหม่ ถัดไป พลิกเลเยอร์ที่ซ้ำกันในแนวนอน ไปกันเลย แก้ไข - แปลงร่าง - พลิกแนวนอน(แก้ไข > แปลง > พลิกแนวนอน) ด้วยเครื่องมือ ย้าย(เครื่องมือย้าย (V) เลื่อนเลเยอร์วงกลมที่ซ้ำกันไปทางขวา รวมเลเยอร์วงกลมทั้งสอง (Ctrl + E) จากนั้น วาดเส้นตรงระหว่างวงกลม กดปุ่ม (Shift) ค้างไว้เพื่อให้เส้นตรง

3. วาดเส้นตรงสั้นๆ จากแต่ละด้านของวงกลม แล้วใช้พู่กันวาดเส้นโค้งจากจุดด้านซ้ายของวงกลมไปยังเส้นกึ่งกลาง
4. วาดเส้นโค้งเดียวกันทางด้านขวา

ขั้นตอนที่ 2

วาดต่างหูหัวใจต่อโดยใช้ #ce3681 เป็นสีเส้นสุดท้ายสำหรับเส้น:

1. คัดลอก/วางรูปร่างที่คุณวาดในขั้นตอนก่อนหน้า ลดขนาดเลเยอร์ที่ซ้ำกันประมาณ 50% หรือมากกว่านั้น วางรูปร่างที่ซ้ำกันตรงกลางรูปหัวใจขนาดใหญ่ ผสานทั้งสองเลเยอร์ ด้วยเครื่องมือ ขนนก(เครื่องมือปากกา) ลากเส้นโครงร่างของหัวใจจากจุดกึ่งกลางบนไปยังจุดกึ่งกลางล่าง

2. สร้างเลเยอร์ใหม่ เลือกแปรง ตรวจสอบให้แน่ใจว่าเป็นแปรงปลายแหลมแบบเดียวกับที่เราตั้งค่าไว้ก่อนหน้าในบทช่วยสอนนี้ กำหนดขนาดแปรงเป็น 4 px ไกลออกไป, จังหวะเส้นทาง(เส้นทางเส้นขีด) โดยเลือกแปรงเป็นเครื่องมือเส้นขีด ( หมายเหตุของผู้แปล:นอกจากนี้ผู้เขียนจะสร้างหัวใจทั้งหมดจากครึ่งหนึ่งของรูปร่าง)

3. คัดลอก วาง พลิกแนวนอน ทำซ้ำครึ่งหนึ่งของโครงร่างหัวใจ ปิดการมองเห็นของเลเยอร์ด้วยภาพร่างฐานของต่างหู ถัดไป รวมเลเยอร์ทั้งสองเข้ากับครึ่งหนึ่งของโครงร่างหัวใจเพื่อให้ได้หัวใจทั้งดวงในเลเยอร์ที่แยกจากกัน แก้ไขรูปร่างของหัวใจด้วยเครื่องมือ ยางลบ(เครื่องมือยางลบ) หรือ แปรง(เครื่องมือแปรง).

4. คัดลอก วางโครงร่างของหัวใจลงบนเลเยอร์ใหม่ ลดขนาดเลเยอร์ที่ซ้ำกันเพื่อให้ได้ใจกลางด้านในของหัวใจ ใช้เลเยอร์เดิมที่วาดฐานรูปหัวใจเพื่อจัดตำแหน่งศูนย์กลางของหัวใจ สร้างเลเยอร์ใหม่และใช้แปรงวาดเส้นตรงจากจุดล่างสุดของรูปหัวใจด้านใน ลากเส้นอีกเส้นหนึ่งตั้งฉากกับเส้นแรก โดยชี้ไปทางด้านขวาตามที่แสดงในภาพหน้าจอด้านล่าง

5. วาดเส้นที่สามให้สมบูรณ์

ขั้นตอน 3

สร้างเลเยอร์ใหม่ในเลเยอร์พาเล็ต ถัดไปโดยใช้เครื่องมือ ขนนก(เครื่องมือปากกา), วาด ตัวเลขที่เรียบง่ายเครื่องหมายบวกโดยใช้สี่เหลี่ยมที่คุณวาดในขั้นตอนที่แล้ว ลบเลเยอร์สเก็ตช์ต่างหู/เส้นพื้นฐาน ปรับแต่งการออกแบบต่างหูขั้นสุดท้ายอย่างละเอียด รวมเลเยอร์ทั้งหมดกับชิ้นส่วนของต่างหูที่วาดไว้ในเลเยอร์ที่ผสาน

4. เสร็จสิ้นการติดตามภาพบุคคลของแบบจำลอง

ขั้นตอน 1

ติดตามภาพต้นฉบับของนางแบบต่อไป ในกรณีนี้ ตั้งแต่เริ่มแรก ฉันตัดสินใจที่จะใช้ทรงผมเดียวกันกับในภาพถ่ายต้นฉบับของนางแบบ ณ จุดนี้ของบทช่วยสอน คุณสามารถตัดสินใจได้ว่าจะใช้รายละเอียดใดจากภาพต้นฉบับในการออกแบบขั้นสุดท้ายของคุณ อย่าลืมวาดส่วนต่างๆ ของภาพนางแบบ เช่น ผม มือ ฯลฯ บนเลเยอร์ที่แยกจากกัน เพื่อให้สามารถแก้ไขส่วนย่อยเหล่านี้ได้ง่ายในกรณีที่คุณตัดสินใจเปลี่ยนการออกแบบ

ขั้นตอนที่ 2

ย้ายรูปภาพของต่างหูไปยังกระดาษทำงานของเรา โดยวางตำแหน่งต่างหูตามที่แสดงในภาพหน้าจอด้านล่าง ด้วยเครื่องมือ วงรี(เครื่องมือวงรี) วาดวงกลมเล็ก ๆ เหนือต่างหู ต่อไปทำ จังหวะรูปร่าง(สโตรคพาธ).

ขั้นตอน 3

หากคุณตัดสินใจที่จะเปลี่ยนทรงผมของนางแบบให้แตกต่างจากภาพต้นฉบับ ขั้นตอนต่อไปนี้จะเป็นประโยชน์สำหรับคุณ สร้างเลเยอร์ใหม่และใช้แปรงขนาดเล็ก (แปรงปลายแหลมแบบเดียวกับที่เราใช้ในขั้นตอนก่อนหน้า) เริ่มทาสีลอนผม ฉันเริ่มจากด้านบนสุดของศีรษะ วาดเป็นลอนผมไปจนถึงคิ้วของนางแบบ หากต้องการคุณสามารถใช้รูปภาพอื่นเพื่อร่างทรงผมได้

ขั้นตอน 4

เพื่อให้คุณวาดผมได้ง่ายขึ้น ให้ปิดการมองเห็นของเลเยอร์ต้นแบบดั้งเดิม จากนั้น สร้างเลเยอร์ใหม่แล้วลากเส้นเพื่อกำหนดรูปร่างของศีรษะของนางแบบ โดยคำนึงถึงลักษณะของใบหน้าของนางแบบ ทำให้ได้ทรงผมตามสไตล์ที่ต้องการ ต่อไป ฉันลบเลเยอร์ความช่วยเหลือด้วยภาพร่างของเส้นชั้นความสูง เพราะ ฉันไม่ต้องการเขาอีกต่อไป

ขั้นตอน 5

ฉันได้เสร็จสิ้นการติดตามอิมเมจของโมเดลอย่างสมบูรณ์แล้ว สังเกตว่าเส้นหนาขึ้นใกล้กับโครงร่างด้านนอกของภาพอย่างไร และกลายเป็นแบบไม่มีกฎเกณฑ์มากกว่าเส้นที่วาดภายในโครงร่างของภาพ (โดยเฉพาะเส้นขน) เมื่อคุณวาดเส้นชั้นความสูงเสร็จแล้ว ให้รวมเลเยอร์ทั้งหมด ลบเลเยอร์ตัวช่วยใดๆ ที่มีเส้นขอบร่าง และเตรียมพร้อมสำหรับขั้นตอนต่อไปเพื่อสร้างเอฟเฟ็กต์พู่กัน

5. วาดภาพเหมือนของนางแบบ

ขั้นตอน 1

สีพื้นฐานของฉันสำหรับการออกแบบนี้คือสีชมพูอ่อน #ecd4f6 สร้างเลเยอร์ใหม่ ด้วยเครื่องมือ ขนนก(Pen Tool) ให้วงกลมโครงร่างของภาพนางแบบ เมื่อคุณปิดเส้นทางแล้ว ให้เติมรูปร่างที่เลือกด้วยสีที่ระบุ

ขั้นตอนที่ 2

สร้างเลเยอร์ใหม่ที่ด้านบนของเลเยอร์อื่นๆ ทั้งหมด จากนั้นใช้ การไล่ระดับสี(Gradient Tool (G) แบบไล่ระดับสี เชิงเส้น(เชิงเส้น) ให้ลากการไล่ระดับสีตามแนวทแยงมุม สีไล่ระดับที่ฉันเลือกคือสีเหลือง สีชมพู สีม่วง

เปลี่ยนโหมดการผสมของเลเยอร์ไล่ระดับสีเป็น แสงอ่อน(แสงอ่อน). ฉันปิดการมองเห็นเลเยอร์เติมสีชมพูเพื่อให้คุณเห็นเอฟเฟกต์ของเลเยอร์ไล่ระดับสีในภาพหน้าจอด้านล่าง ผลกระทบนี้จะชัดเจนขึ้นในขั้นต่อไป

ขั้นตอนที่ 3

ฉันขอแนะนำอย่างยิ่งให้ใช้สีแบบไล่ระดับที่ช่วยเติมเต็มสีฐานที่คุณเลือกสำหรับสีผิวของนางแบบ ในกรณีนี้เรากำลังพูดถึงสีพาสเทล ด้วยเครื่องมือ ย้าย(Move Tool) ให้เลื่อนเลเยอร์เติมสีชมพูลงแล้วไปทางขวาเล็กน้อยเพื่อสร้างค่าชดเชยจากเส้นชั้นความสูง

หมายเหตุของผู้แปล: ย้ายการเติมสีโดยใช้ปุ่มทิศทาง เช่น เลื่อนการเติมด้วยลูกศร

ขั้นตอน 4

สร้างเลเยอร์ใหม่ใต้เลเยอร์ที่มีสี เลือกเครื่องมือ แปรง(เครื่องมือแปรง) ในการตั้งค่าแปรง ให้เลือกแปรงมาตรฐาน ชอล์ก(ชอล์ค) ก็ลด ความทึบ(ความทึบแสง) ลดสูงสุดถึง 60% และยังลด ความดัน(โฟลว์) แปรงได้ถึง 75%

ขั้นตอนที่ 5

ใช้เฉดสีที่อ่อนกว่า เช่น สีเหลือง (#fffdda) วาดเป็นจังหวะรอบๆ โครงร่างของภาพนางแบบ ฉันใช้ขั้นตอนนี้เพื่อเพิ่มการลงสีใหม่ให้กับภาพร่างโดยการเพิ่มพื้นผิวให้กับภาพวาด

6. เพิ่มสีอ่อน

ขั้นตอน 1

สร้างเลเยอร์ใหม่เหนือโครงร่างที่เต็มไปด้วยสีชมพูของภาพนางแบบ และด้านล่างของเลเยอร์ด้วยเส้นชั้นความสูง ใช้พู่กัน เลือกพู่กันชอล์ค ทาสีต่างหู และค่อยๆ ทาสีทับเส้นขอบตาของนางแบบ ต่อไปไปกันเถอะ กรอง - เสียงรบกวน - เพิ่มเสียงรบกวน(ตัวกรอง > เสียงรบกวน > เพิ่มเสียงรบกวน) ใช้การตั้งค่าสำหรับตัวกรองนี้ตามที่คุณต้องการ

ในการตั้งค่าตัวกรอง ฉันตั้งค่าปริมาณสัญญาณรบกวนเป็น 10% เลือกประเภทการกระจายสัญญาณรบกวน ชุดยูนิฟอร์ม(Uniform)และก็ติ๊กช่อง ขาวดำ(เอกรงค์).

ขั้นตอน 2

สร้างเลเยอร์ใหม่ที่ด้านบนของเลเยอร์ที่คุณสร้างในขั้นตอนที่แล้ว เลือกเครื่องมือ การไล่ระดับสี(เครื่องมือไล่โทนสี) ชุด การไล่ระดับสีในแนวรัศมี(Radial Gradient) ไล่ระดับสีจากสี เบื้องหน้าเป็นแบบโปร่งใส โดยที่สีพื้นหน้าเป็นสีขาว

เพิ่มการไล่ระดับสีในแนวรัศมีเล็กน้อยที่ริมฝีปากของนางแบบ ทำเช่นเดียวกันกับดวงตาของนางแบบ โดยทำให้เงาบนดวงตาสว่างขึ้น ใช้เครื่องมือยางลบเพื่อซ่อนเอฟเฟกต์การไล่ระดับสีขาวหลังดวงตาและริมฝีปาก

ขั้นตอน 3

ลองใช้การไล่ระดับสีแบบนุ่มนวลเพื่อจำลองการพ่นสีบนตัวโมเดล

1. สร้างเลเยอร์ใหม่อีกอัน ด้วยเครื่องมือ การไล่ระดับสี(เครื่องมือไล่ระดับสี) เพิ่มการไล่ระดับสีแบบรัศมีอ่อนขนาดเล็ก สีม่วง(#9e57d7) บนไหล่และแขนของนางแบบ

2. ลดความทึบของเครื่องมือหรือเลเยอร์หากคุณพบว่าสีไล่ระดับสีอิ่มตัวเกินไป

3. คลายการไล่ระดับสีบนหน้าอกที่มือสัมผัส

4. การใช้เครื่องมือ ย้าย(Move Tool) เลื่อนการไล่ระดับสีม่วงลงและไปทางขวาเล็กน้อย เช่นเดียวกับที่เราทำในจุดที่ 5 ขั้นตอนที่ 3

ขั้นตอน 4

ในลักษณะเดียวกับที่คุณเพิ่มการไล่ระดับสีขาวบนใบหน้าของนางแบบ เราจะเพิ่มเอฟเฟกต์แบบเดียวกันให้กับเส้นผมด้วย สร้างเลเยอร์ใหม่ที่ด้านบนของเลเยอร์การไล่ระดับสีอื่นๆ ใช้ Radial Gradient ไล่ระดับสีจากสีขาวเป็นสีโปร่งใส วาดการไล่ระดับสีที่นุ่มนวลบนเส้นผมของนางแบบ ซ่อนพื้นที่ของการไล่ระดับสีที่มีสีอยู่บนใบหน้า

7. วาดผีเสื้อ

ขั้นตอน 1

สร้างเลเยอร์ใหม่ จากนั้นใช้การไล่ระดับสีแบบเรเดียล ไล่ระดับสีจากสีพื้นหน้าเป็นสีโปร่งใส ฉันใช้เฉดสีต่างๆ ของสีม่วง สีฟ้า สีฟ้าครามและ สีชมพูเพิ่มเอฟเฟกต์สเปรย์รอบศีรษะของนางแบบ

1. การใช้เครื่องมือ ตัวเลขโดยพลการ(เครื่องมือรูปร่างที่กำหนดเอง) วาดผีเสื้อ ถัดไป บุ๊กมาร์ก รูปทรง(เส้นทาง) และในแถบด้านล่าง ให้คลิกปุ่ม โหลดเส้นทางเป็นการเลือก(โหลดเส้นทางเป็นการเลือก) คัดลอก/วางรูปผีเสื้อที่คัดลอกพร้อมกับการไล่ระดับสี

2. วาดผีเสื้อให้มากขึ้นบนเลเยอร์สีที่เต็มไปด้วยการไล่ระดับสี โหลดผีเสื้อที่วาดไว้ คัดลอก/วางบนเลเยอร์ใหม่ ปรับขนาดของผีเสื้อและตำแหน่งของพวกมันให้หลากหลายตามที่เห็นสมควร

3. ใช้เครื่องมือ ย้าย(เครื่องมือย้าย) เพื่อย้ายผีเสื้อไปรอบๆ ฉาก หมุนผีเสื้อเพื่อสิ่งนี้เราไป แก้ไข - แปลง - หมุน(แก้ไข > แปลง > หมุน) เมื่อคุณพอใจกับตำแหน่งของผีเสื้อแล้ว ให้รวมเลเยอร์ผีเสื้อทั้งหมด จากนั้นปิดการมองเห็นเลเยอร์สีที่เราสร้างในขั้นตอนที่แล้ว

8. เพิ่มเอฟเฟกต์การพ่นสี

ขั้นตอน 1

สร้างเลเยอร์ใหม่อีกครั้ง เพิ่มการไล่ระดับสีแบบรัศมีรอบรูปร่างของแบบจำลอง เพิ่มการไล่ระดับสีแบบรัศมีสีขาวที่กึ่งกลางของภาพเพื่อกระจายการไล่ระดับสี บน ช่วงเวลานี้ภาพวาดดูเหมือนถูกพ่นสีด้วยแอร์บรัชหลายครั้ง

ขั้นตอนที่ 2

เพิ่มเสียงรบกวนให้กับชั้นสีสเปรย์ใหม่ ตั้งค่าระดับเสียงเป็น 10-15% และเลือกประเภทการกระจาย ตามเกาส์(เสียน). อย่าลืมทำเครื่องหมายในช่อง ขาวดำ(เอกรงค์). คลิกปุ่มตกลงเพื่อใช้การเปลี่ยนแปลง

ขั้นตอนที่ 3

วางเลเยอร์นี้ไว้ใต้เลเยอร์ด้วยการเติมสีชมพูของโครงร่างของรูปภาพของนางแบบ โปรดทราบว่าหลังจากเพิ่มสัญญาณรบกวนแล้ว ภาพวาดจะดูเหมือนถูกพ่นสีแทนที่จะใช้พู่กันพ่นสีลงบนพื้นผิวของภาพวาด

9. เพิ่มรูปแบบมากขึ้น

ขั้นตอน 1

สร้างเลเยอร์ใหม่ที่ด้านบนของเลเยอร์ที่คุณสร้างในขั้นตอนที่ 8 โดยใช้เครื่องมือ ตัวเลขโดยพลการ(เครื่องมือรูปร่างแบบกำหนดเอง) ให้วาดรูปร่างอื่นที่เลือกไว้ ชุดมาตรฐานตัวเลข ฉันเลือกร่าง ลายดอกไม้2(ดอกไม้ประดับ 2) ในรูปแบบ

วาดลวดลายดอกไม้ที่มุมขวาบนของภาพวาด ทับขอบกระดาษทำงานของคุณ

ขั้นตอน 2

เลือกเครื่องมืออีกครั้ง การไล่ระดับสี(Gradient Tool) ไล่ระดับสีจากสีขาวเป็นสีใส แบบไล่สี เรเดียล(รัศมี). ค่อยๆ ลากการไล่ระดับสีไปยังส่วนที่เลือกทั้งหมด แทบจะมองไม่เห็นลวดลาย ดังนั้นจึงไม่สว่างเท่า และก็ไม่ใช่สีขาวทั้งหมดด้วย

ขั้นตอน 3

ทำซ้ำขั้นตอนที่ 1-2 ของรายการนี้ เพิ่มลวดลายดอกไม้เพิ่มเติมที่มุมของภาพวาดของคุณ หากต้องการ คุณสามารถเพิ่มลวดลายดอกไม้ที่มุมตรงข้ามของภาพ คัดลอก วาง หมุนลวดลายดอกไม้

ยินดีด้วย! เราจบบทเรียนแล้ว!