คำอธิบายของภาพวาดโดย I. I

วันเข้าชมพิพิธภัณฑ์ฟรี

ทุกวันพุธ เข้าชมนิทรรศการถาวร “ศิลปะแห่งศตวรรษที่ 20” และนิทรรศการชั่วคราวใน ( คริมสกี้ วาล, 10) ให้บริการฟรีสำหรับผู้เยี่ยมชมโดยไม่ต้องท่องเที่ยว (ยกเว้นโครงการ "เปรี้ยวจี๊ดในสามมิติ: Goncharova และ Malevich")

ขวา เยี่ยมชมฟรีนิทรรศการในอาคารหลักใน Lavrushinsky Lane, อาคารวิศวกรรม, New Tretyakov Gallery, พิพิธภัณฑ์บ้านของ V.M. Vasnetsov พิพิธภัณฑ์อพาร์ตเมนต์ของ A.M. Vasnetsov มีให้ใน วันถัดไปสำหรับพลเมืองบางประเภท ตามลำดับ คิวทั่วไป :

วันอาทิตย์แรกและที่สองของทุกเดือน:

สำหรับนักศึกษาของสถาบันอุดมศึกษาแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย โดยไม่คำนึงถึงรูปแบบการศึกษา (รวมถึงชาวต่างชาติ-นักศึกษาของมหาวิทยาลัยในรัสเซีย, นักศึกษาระดับบัณฑิตศึกษา, ผู้ช่วย, ผู้พักอาศัย, ผู้ช่วยฝึกหัด) เมื่อแสดงบัตรนักศึกษา (ใช้ไม่ได้กับบุคคลที่นำเสนอ บัตรนักเรียน “นักเรียนฝึกหัด” );

สำหรับนักเรียนของสถาบันการศึกษาเฉพาะทางระดับมัธยมศึกษาและมัธยมศึกษา (อายุ 18 ปี) (พลเมืองของรัสเซียและ ประเทศกลุ่ม CIS). นักเรียนที่ถือบัตร ISIC ในวันอาทิตย์แรกและที่สองของแต่ละเดือนมีสิทธิ์เข้าชมนิทรรศการ "ศิลปะแห่งศตวรรษที่ 20" ที่ New Tretyakov Gallery ได้ฟรี

ทุกวันเสาร์ - สำหรับสมาชิกในครอบครัวใหญ่ (พลเมืองของรัสเซียและกลุ่มประเทศ CIS)

โปรดทราบว่าเงื่อนไขในการเข้าชมนิทรรศการชั่วคราวฟรีอาจแตกต่างกันไป ตรวจสอบหน้านิทรรศการสำหรับข้อมูลเพิ่มเติม

ความสนใจ! ที่บ็อกซ์ออฟฟิศของแกลเลอรี มีการจัดเตรียมตั๋วเข้าชมในราคา "ฟรี" (เมื่อนำเสนอเอกสารที่เหมาะสม - สำหรับผู้เยี่ยมชมดังกล่าวข้างต้น) ในกรณีนี้ บริการทั้งหมดของแกลเลอรี รวมถึงบริการทัศนศึกษา จะได้รับการชำระเงินตามขั้นตอนที่กำหนด

เยี่ยมชมพิพิธภัณฑ์ วันหยุด

เรียนผู้เยี่ยมชม!

โปรดตรวจสอบเวลาทำการของ Tretyakov Gallery ในช่วงวันหยุด มีค่าธรรมเนียมในการเยี่ยมชม

โปรดทราบว่าการเข้าด้วยตั๋วอิเล็กทรอนิกส์จะยึดหลักมาก่อนได้ก่อน ด้วยนโยบายการคืนสินค้า ตั๋วอิเล็กทรอนิกส์คุณสามารถค้นหาได้ที่

ขอแสดงความยินดีในวันหยุดที่กำลังจะมาถึงและเรากำลังรอคุณอยู่ในห้องโถงของ Tretyakov Gallery!

ขวา การเยี่ยมชมพิเศษ แกลเลอรี ยกเว้นในกรณีที่ได้รับคำสั่งแยกต่างหากจากฝ่ายบริหารของแกลเลอรี จะมีการจัดเตรียมไว้เมื่อมีการนำเสนอเอกสารยืนยันสิทธิ์ในการเข้าชมพิเศษของ:

• ผู้รับบำนาญ (พลเมืองของรัสเซียและประเทศ CIS)
• ผู้ถือเครื่องราชอิสริยาภรณ์เต็ม
• นักเรียนของสถาบันการศึกษาเฉพาะทางระดับมัธยมศึกษาและมัธยมศึกษา (อายุ 18 ปีขึ้นไป)
• นักเรียนของสถาบันอุดมศึกษาของรัสเซียรวมถึงนักเรียนต่างชาติที่กำลังศึกษาอยู่ในมหาวิทยาลัยของรัสเซีย (ยกเว้นนักศึกษาฝึกงาน)
• สมาชิกของครอบครัวใหญ่ (พลเมืองของรัสเซียและประเทศ CIS)

ผู้เข้าชมพลเมืองประเภทข้างต้นซื้อตั๋วลดราคา มาก่อนได้ก่อน.

เข้าชมฟรีได้เลยนิทรรศการหลักและชั่วคราวของแกลเลอรี ยกเว้นในกรณีที่ได้รับคำสั่งแยกต่างหากจากฝ่ายบริหารของแกลเลอรี จะมอบให้กับพลเมืองประเภทต่อไปนี้เมื่อมีการนำเสนอเอกสารยืนยันสิทธิ์ในการเข้าชมฟรี:

• ผู้ที่มีอายุต่ำกว่า 18 ปี;
• นักศึกษาของคณะที่เชี่ยวชาญเฉพาะด้าน ทัศนศิลป์สถาบันการศึกษาเฉพาะทางระดับมัธยมศึกษาและระดับสูงของรัสเซีย โดยไม่คำนึงถึงรูปแบบการศึกษา (รวมถึงนักเรียนต่างชาติที่กำลังศึกษาอยู่ในมหาวิทยาลัยของรัสเซีย) ข้อนี้ไม่ใช้บังคับกับผู้แสดงบัตรนักศึกษาของ “นักศึกษาฝึกงาน” (หากไม่มีข้อมูลเกี่ยวกับคณะในบัตรนักศึกษา ใบรับรองจากสถาบันการศึกษาด้วย ข้อบ่งชี้บังคับคณะ);
• ทหารผ่านศึกและคนพิการของมหาราช สงครามรักชาติผู้เข้าร่วมในการสู้รบ อดีตนักโทษรายย่อยในค่ายกักกัน สลัม และสถานที่กักขังอื่น ๆ ที่สร้างขึ้นโดยพวกฟาสซิสต์และพันธมิตรของพวกเขาในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง การปราบปรามและฟื้นฟูพลเมืองอย่างผิดกฎหมาย (พลเมืองของรัสเซียและประเทศ CIS)
• ทหารเกณฑ์ สหพันธรัฐรัสเซีย;
• วีรบุรุษ สหภาพโซเวียต, วีรบุรุษแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย, อัศวินเต็มรูปแบบของ "Order of Glory" (พลเมืองของรัสเซียและประเทศ CIS);
• คนพิการของกลุ่ม I และ II ผู้เข้าร่วมในการชำระบัญชีผลที่ตามมาจากภัยพิบัติที่โรงไฟฟ้านิวเคลียร์เชอร์โนบิล (พลเมืองของรัสเซียและประเทศ CIS)
• คนพิการกลุ่ม I ที่มาด้วยหนึ่งคน (พลเมืองของรัสเซียและกลุ่มประเทศ CIS)
• เด็กพิการที่เดินทางด้วยหนึ่งคน (พลเมืองของรัสเซียและกลุ่มประเทศ CIS)
• ศิลปิน สถาปนิก นักออกแบบ - สมาชิกในหน่วยงานที่เกี่ยวข้อง สหภาพแรงงานสร้างสรรค์รัสเซียและอาสาสมัคร นักประวัติศาสตร์ศิลปะ - สมาชิกของสมาคมนักวิจารณ์ศิลปะแห่งรัสเซียและอาสาสมัคร สมาชิกและพนักงาน สถาบันการศึกษารัสเซียศิลปะ;
• สมาชิกของสภาพิพิธภัณฑ์นานาชาติ (ICOM);
• พนักงานของพิพิธภัณฑ์ของระบบกระทรวงวัฒนธรรมแห่งสหพันธรัฐรัสเซียและแผนกวัฒนธรรมที่เกี่ยวข้อง พนักงานของกระทรวงวัฒนธรรมแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย และกระทรวงวัฒนธรรมของหน่วยงานที่เป็นส่วนประกอบของสหพันธรัฐรัสเซีย
• อาสาสมัครพิพิธภัณฑ์ - ทางเข้านิทรรศการ "ศิลปะแห่งศตวรรษที่ 20" (Krymsky Val, 10) และพิพิธภัณฑ์ - อพาร์ทเมนต์ของ A.M. Vasnetsova (พลเมืองของรัสเซีย);
• มัคคุเทศก์-นักแปลที่มีบัตรรับรองของสมาคมมัคคุเทศก์-นักแปลและผู้จัดการทัวร์แห่งรัสเซีย รวมถึงผู้ที่เดินทางมากับกลุ่มนักท่องเที่ยวชาวต่างชาติด้วย
• ครูหนึ่งคนของสถาบันการศึกษาและอีกหนึ่งคนที่มาพร้อมกับกลุ่มนักเรียนจากสถาบันการศึกษาเฉพาะทางระดับมัธยมศึกษาและมัธยมศึกษา (พร้อมบัตรกำนัลทัศนศึกษาหรือการสมัครสมาชิก) ครูหนึ่งคนจากสถาบันการศึกษาที่ได้รับการรับรองจากรัฐ กิจกรรมการศึกษาในระหว่างที่ตกลงกันไว้ เซสชั่นการฝึกอบรมและมีตราสัญลักษณ์พิเศษ (พลเมืองของรัสเซียและกลุ่มประเทศ CIS)
• ผู้ที่เดินทางร่วมกับกลุ่มนักเรียนหรือกลุ่มทหารเกณฑ์ (หากพวกเขามีแพ็คเกจท่องเที่ยว การสมัครสมาชิก และระหว่างการฝึกอบรม) (พลเมืองรัสเซีย)

ผู้เยี่ยมชมประเภทพลเมืองข้างต้นจะได้รับ ตั๋วเข้าชมนิกาย "ฟรี"

โปรดทราบว่าเงื่อนไขในการรับส่วนลดค่าเข้าชมนิทรรศการชั่วคราวอาจแตกต่างกันไป ตรวจสอบหน้านิทรรศการสำหรับข้อมูลเพิ่มเติม

อีวาน ชิชกิน เช้าเข้า. ป่าสน. พ.ศ. 2432 หอศิลป์ Tretyakov

“ยามเช้าในป่าสน” เป็นที่สุด ภาพที่มีชื่อเสียงอีวาน ชิชกิน ไม่ ให้มันสูงขึ้นไป นี่คือที่สุด ภาพวาดยอดนิยมในประเทศรัสเซีย.

แต่สำหรับฉันแล้วความจริงข้อนี้ดูเหมือนไม่ได้ให้ประโยชน์อะไรกับผลงานชิ้นเอกเลย มันทำร้ายเขาด้วยซ้ำ

เมื่อดังเกินไปก็จะกระพริบไปทุกที่ ในตำราเรียนทุกเล่ม บนกระดาษห่อขนม (ซึ่งภาพวาดนี้ได้รับความนิยมอย่างมากเมื่อ 100 ปีที่แล้ว)

ส่งผลให้ผู้ชมหมดความสนใจในภาพนั้น เรามองดูเธออย่างรวดเร็วพร้อมกับคิดว่า “โอ้ เธออีกแล้ว…” และเราก็ผ่านไป

ด้วยเหตุผลเดียวกันนี้ ฉันไม่ได้เขียนเกี่ยวกับเธอ แม้ว่าฉันจะเขียนบทความเกี่ยวกับผลงานชิ้นเอกมาหลายปีแล้วก็ตาม และใครๆ ก็อาจจะแปลกใจว่าฉันผ่านหนังดังเรื่องนี้ได้อย่างไร แต่ตอนนี้คุณรู้แล้วว่าทำไม

ฉันกำลังแก้ไขตัวเอง เพราะฉันอยากดูผลงานชิ้นเอกของ Shishkin กับคุณอย่างใกล้ชิดยิ่งขึ้น

ทำไม “ยามเช้าในป่าสน” จึงเป็นผลงานชิ้นเอก

Shishkin เป็นนักสัจนิยมจนถึงแก่นแท้ เขาวาดภาพป่าได้อย่างสมจริงมาก การเลือกสีอย่างระมัดระวัง ความสมจริงดังกล่าวดึงดูดผู้ชมเข้าสู่ภาพได้อย่างง่ายดาย

เพียงแค่ดูโทนสี

ต้นสนสีมรกตสีซีดในที่ร่ม หญ้าอ่อนสีเขียวอ่อนท่ามกลางแสงแดดยามเช้า เข็มสนสีเหลืองเข้มบนต้นไม้ที่ล้ม

หมอกยังเกิดจากเฉดสีต่างๆ ผสมกัน เขียวขจีในที่ร่ม สีฟ้าในแสง และเปลี่ยนเป็นสีเหลืองเมื่อเข้าใกล้ยอดไม้มากขึ้น

อีวาน ชิชกิน ยามเช้าในป่าสน(เศษ) พ.ศ. 2432 (ค.ศ. 1889) หอศิลป์ Tretyakov กรุงมอสโก

ความซับซ้อนทั้งหมดนี้สร้างความประทับใจโดยรวมของการอยู่ในป่าแห่งนี้ คุณรู้สึกถึงป่าแห่งนี้ และอย่าเพิ่งเห็นมัน ฝีมือช่างเหลือเชื่อจริงๆ

แต่อนิจจาภาพวาดของ Shishkin มักถูกเปรียบเทียบกับรูปถ่าย โดยคำนึงถึงพระอาจารย์ที่ล้าสมัยอย่างล้ำลึก เหตุใดจึงมีความสมจริงเช่นนี้หากมีรูปถ่าย?

ฉันไม่เห็นด้วยกับตำแหน่งนี้ สิ่งสำคัญคือศิลปินจะเลือกมุมไหน แสงแบบไหน หมอกแบบไหน และแม้แต่ตะไคร่น้ำ ทั้งหมดนี้เผยให้เห็นส่วนหนึ่งของป่าจากด้านพิเศษแก่เรา ในทางที่เราจะไม่ได้เห็นเขา แต่เรามองผ่านสายตาของศิลปิน

และผ่านการจ้องมองของเขา เราสัมผัสได้ถึงอารมณ์ที่น่ารื่นรมย์: ความยินดี แรงบันดาลใจ และความคิดถึง และนี่คือประเด็น: เพื่อกระตุ้นให้ผู้ชมมีการตอบสนองทางจิตวิญญาณ

Savitsky เป็นผู้ช่วยหรือผู้ร่วมเขียนผลงานชิ้นเอก?

เรื่องราวของการประพันธ์ร่วมของ Konstantin Savitsky ดูแปลกสำหรับฉัน คุณจะอ่านได้จากทุกแหล่งว่า Savitsky เป็นจิตรกรสัตว์ซึ่งเป็นสาเหตุที่เขาอาสาช่วย Shishkin เพื่อนของเขา เช่นเดียวกับหมีที่สมจริงเช่นนี้เป็นข้อดีของเขา

แต่ถ้าคุณดูผลงานของ Savitsky คุณจะเข้าใจทันทีว่าการวาดภาพสัตว์ไม่ใช่แนวเพลงหลักของเขา

เขาเป็นคนธรรมดา เขามักจะเขียนเกี่ยวกับคนจน ได้ร่วมสนับสนุนภาพวาดแก่ผู้ด้อยโอกาส นี่คือผลงานที่โดดเด่นชิ้นหนึ่งของเขา “Meeting of an Icon”

คอนสแตนติน ซาวิทสกี้. พบกับไอคอน พ.ศ. 2421 หอศิลป์ Tretyakov

ใช่แล้ว นอกจากคนเยอะแล้ว ยังมีม้าด้วย ซาวิทสกี้รู้วิธีถ่ายทอดภาพพวกเขาอย่างสมจริงมาก

แต่ Shishkin ก็สามารถรับมือกับงานที่คล้ายกันได้อย่างง่ายดายหากคุณดูผลงานเกี่ยวกับสัตว์ของเขา ในความคิดของฉันเขาไม่ได้เลวร้ายไปกว่า Savitsky

อีวาน ชิชกิน ปลาบู่. พ.ศ. 2406 (ค.ศ. 1863) หอศิลป์ Tretyakov กรุงมอสโก

ดังนั้นจึงยังไม่ชัดเจนว่าทำไม Shishkin จึงมอบหมายให้ Savitsky เขียนหมี ฉันมั่นใจว่าเขาจัดการเองได้ พวกเขาเป็นเพื่อนกัน บางทีนี่อาจเป็นความพยายามที่จะช่วยเหลือเพื่อนทางการเงิน? Shishkin ประสบความสำเร็จมากขึ้น เขาได้รับเงินจำนวนมากสำหรับภาพวาดของเขา

สำหรับหมี Savitsky ได้รับค่าธรรมเนียม 1/4 จาก Shishkin - มากถึง 1,000 รูเบิล (ด้วยเงินของเราคือประมาณ 0.5 ล้านรูเบิล!) ไม่น่าเป็นไปได้ที่ Savitsky จะได้รับจำนวนดังกล่าวทั้งหมด งานของตัวเอง.

อย่างเป็นทางการ Tretyakov พูดถูก ท้ายที่สุด Shishkin คิดตลอดองค์ประกอบทั้งหมด แม้กระทั่งท่าทางและตำแหน่งของหมี สิ่งนี้ชัดเจนหากคุณดูภาพร่าง

การร่วมเขียนเป็นปรากฏการณ์ในการวาดภาพรัสเซีย

ยิ่งกว่านั้นนี่ไม่ใช่กรณีแรกในการวาดภาพของรัสเซีย ฉันจำภาพวาดของ Aivazovsky ได้ทันทีว่า "Pushkin's Farewell to the Sea" พุชกินในภาพวาดของจิตรกรนาวิกโยธินผู้ยิ่งใหญ่วาดโดย... อิลยาเรพิน

แต่ชื่อของเขาไม่ได้อยู่ในภาพ แม้ว่าสิ่งเหล่านี้จะไม่ใช่หมีก็ตาม แต่ยังคง กวีผู้ยิ่งใหญ่. ซึ่งไม่เพียงต้องแสดงออกมาตามความเป็นจริงเท่านั้น แต่ต้องแสดงออก เพื่อให้สามารถอ่านคำอำลาทะเลแบบเดียวกันได้ในสายตา

Ivan Aivazovsky (ร่วมเขียนกับ I. Repin) พุชกินอำลาทะเล พ.ศ. 2420 พิพิธภัณฑ์ All-Russianเช่น. พุชกิน, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก วิกิพีเดีย.org

ในความคิดของฉัน นี่เป็นงานที่ยากกว่าการวาดภาพหมี อย่างไรก็ตาม Repin ไม่ได้ยืนกรานที่จะร่วมเขียนบท ในทางตรงกันข้าม ฉันมีความสุขอย่างไม่น่าเชื่อที่ได้ร่วมงานกับ Aivazovsky ผู้ยิ่งใหญ่

Savitsky รู้สึกภาคภูมิใจมากขึ้น ฉันรู้สึกขุ่นเคืองกับ Tretyakov แต่เขายังคงเป็นเพื่อนกับ Shishkin ต่อไป

แต่เราไม่สามารถปฏิเสธได้ว่าหากไม่มีหมี ภาพวาดนี้คงไม่กลายเป็นภาพวาดที่เป็นที่รู้จักมากที่สุดของศิลปิน นี่จะเป็นผลงานชิ้นเอกของ Shishkin อีกชิ้นหนึ่ง ภูมิทัศน์อันงดงามและน่าทึ่ง

แต่เขาคงไม่โด่งดังขนาดนั้น มันคือหมีที่เล่นบทบาทของพวกเขา ซึ่งหมายความว่าไม่ควรลดราคา Savitsky โดยสิ้นเชิง

วิธีค้นพบ “ยามเช้าในป่าสน” อีกครั้ง

และโดยสรุปฉันอยากจะกลับไปสู่ปัญหาภาพผลงานชิ้นเอกเกินขนาดอีกครั้ง คุณจะมองมันด้วยสายตาที่สดใสได้อย่างไร?

ฉันคิดว่ามันเป็นไปได้ เมื่อต้องการทำเช่นนี้ ให้ดูภาพร่างของภาพวาดที่ไม่ค่อยมีใครรู้จัก

อีวาน ชิชกิน ร่างภาพวาด “ยามเช้าในป่าสน” พ.ศ. 2432 (ค.ศ. 1889) หอศิลป์ Tretyakov กรุงมอสโก

เสร็จสิ้นด้วยจังหวะที่รวดเร็ว ร่างของหมีนั้น Shishkin เป็นผู้ร่างและวาดเองเท่านั้น สิ่งที่น่าประทับใจอย่างยิ่งคือแสงในรูปแบบของลายเส้นแนวตั้งสีทอง

ภาพวาดอันโด่งดัง “ป่าสน” ป่าเสากระโดงวี จังหวัดเวียตกา"เขียนโดย I. I. Shishkin ในปี พ.ศ. 2415 ในช่วงที่มีความคิดสร้างสรรค์ ด้วยเหตุนี้ศิลปินจึงได้รับรางวัลชนะเลิศจาก Society of Travelling Artists

ดูเหมือนผืนผ้าใบทั้งหมดจะเต็มไปด้วยแสงแดดจ้า ต้นสนยักษ์เรียวยาวอาบแดดอุ่น ดูเหมือนคุณจะได้กลิ่นดินและเรซิน กระแสน้ำในป่าช้าๆ ไหลไปตามก้นแม่น้ำที่สะอาดเกลี้ยงเกลาด้วยก้อนหิน ภูมิทัศน์มีบรรยากาศเงียบสงบและสดใส

ในภาพยนตร์เรื่อง “ป่าสน. ป่าเสากระโดงในจังหวัดเวียตกา” ศิลปินเผยเสน่ห์ของป่าอายุร้อยปีได้อย่างเต็มที่ในวันที่อากาศแจ่มใส มีกลิ่นของตะไคร่น้ำและเรซิน พร้อมเสียงลำธารอันเงียบสงบ และ “กระต่าย” บนต้นไม้ ลำต้น ศิลปินเผยลักษณะของดอกไม้แต่ละดอกอย่างชำนาญและใบหญ้าแต่ละใบ

Shishkin มุ่งมั่นในการถ่ายทอดภาพป่าที่แท้จริงที่สุด แต่ในขณะเดียวกัน เขาก็รู้สึกและรักธรรมชาติอย่างลึกซึ้งจนภูมิทัศน์ของเขาอบอุ่นและมีจิตวิญญาณมากกว่าปกติมาก ภาพที่ดี. ดูเหมือนว่าศิลปินจะจับภาพสภาวะของธรรมชาติที่เปลี่ยนแปลงไปในทันทีและสามารถถ่ายทอดให้ผู้ชมเห็นถึงอารมณ์มหัศจรรย์ที่ธรรมชาติมอบให้เขาในขณะนั้น

ด้วยความรัก ทักษะ และอารมณ์ขันอันละเอียดอ่อน Shishkin วาดรูปหมีสีน้ำตาลตัวเล็ก ๆ ที่อาจสนใจโพรงที่มีผึ้งป่า ทุกสิ่งที่ศิลปินเสนอให้เราในภาพนี้ไม่ได้เป็นเพียงภาพป่าสนที่สร้างขึ้นอย่างเชี่ยวชาญเท่านั้น แต่ยังเป็น "ปรากฏการณ์ทางธรรมชาติ" ที่ยอดเยี่ยมอีกด้วย

จิตรกรรม “ป่าสน. Mast Forest ในจังหวัด Vyatka" เป็นหนึ่งในผลงานที่สว่างที่สุดของ Shishkin แม้ว่าในแง่ของทักษะแล้วผืนผ้าใบก็ยังด้อยกว่าผืนผ้าใบที่เป็นผู้ใหญ่ที่สุดของศิลปิน

นอกจากคำอธิบายของภาพวาดของ I. I. Shishkin เรื่อง "Pine Forest" แล้ว ป่าเสากระโดงในจังหวัด Vyatka” เว็บไซต์ของเรามีคำอธิบายภาพวาดอื่น ๆ ของศิลปินหลายคนซึ่งสามารถใช้ได้ทั้งในการเตรียมการเขียนเรียงความเกี่ยวกับภาพวาดและเพื่อความใกล้ชิดกับผลงานของปรมาจารย์ผู้มีชื่อเสียง อดีต.

. การทอลูกปัด การทอลูกปัดไม่ได้เป็นเพียงวิธีการครอบครองเท่านั้น เวลาว่างกิจกรรมการผลิตสำหรับเด็ก แต่ยังมีโอกาสทำเครื่องประดับและของที่ระลึกที่น่าสนใจด้วยมือของคุณเอง

โครงเรื่อง

ด้วยข้อยกเว้นที่หายาก หัวข้อของภาพวาดของ Shishkin (หากคุณมองปัญหานี้ในวงกว้าง) ก็มีเรื่องหนึ่งคือธรรมชาติ Ivan Ivanovich เป็นนักคิดที่กระตือรือร้นและมีความรัก และผู้ชมก็กลายเป็นสักขีพยานในการพบปะของจิตรกรกับพื้นที่อันกว้างใหญ่ของเขา

Shishkin เป็นผู้เชี่ยวชาญพิเศษเกี่ยวกับป่าไม้ เกี่ยวกับต้นไม้ สายพันธุ์ที่แตกต่างกันเขารู้ทุกอย่างและสังเกตเห็นข้อผิดพลาดในการวาดภาพ ในที่โล่ง นักเรียนของศิลปินก็พร้อมแล้ว อย่างแท้จริงซ่อนตัวอยู่ในพุ่มไม้เพื่อไม่ให้ได้ยินคำวิจารณ์ในจิตวิญญาณของ "ต้นเบิร์ชเช่นนี้ไม่มีอยู่จริง" หรือ "ต้นสนเหล่านี้เป็นของปลอม"

นักเรียนกลัว Shishkin มากจนซ่อนตัวอยู่ในพุ่มไม้

สำหรับคนและสัตว์ พวกเขาปรากฏในภาพวาดของ Ivan Ivanovich เป็นครั้งคราว แต่เป็นพื้นหลังมากกว่าเป็นเป้าหมาย “ยามเช้าในป่าสน” อาจเป็นภาพวาดเดียวที่หมีแข่งขันกับป่า สำหรับสิ่งนี้ต้องขอบคุณเพื่อนที่ดีที่สุดคนหนึ่งของ Shishkin - ศิลปิน Konstantin Savitsky เขาแนะนำองค์ประกอบดังกล่าวและวาดภาพสัตว์ต่างๆ จริงอยู่ Pavel Tretyakov ผู้ซื้อผืนผ้าใบได้ลบชื่อของ Savitsky ไปแล้ว เป็นเวลานานหมีมีสาเหตุมาจาก Shishkin

ภาพเหมือนของ Shishkin โดย I. N. Kramskoy พ.ศ. 2423

บริบท

ก่อน Shishkin การวาดภาพทิวทัศน์ของอิตาลีและสวิสเป็นเรื่องแฟชั่น “แม้ในกรณีที่ไม่ค่อยเกิดขึ้นนักเมื่อศิลปินรับหน้าที่วาดภาพท้องถิ่นของรัสเซีย ธรรมชาติของรัสเซียก็กลายเป็นภาษาอิตาลี และปรับให้เข้ากับความงามในอุดมคติของอิตาลี” Alexandra Komarova หลานสาวของ Shishkin เล่า Ivan Ivanovich เป็นคนแรกที่วาดภาพธรรมชาติของรัสเซียด้วยความปีติยินดีเช่นนี้ เมื่อดูภาพวาดของเขา คนๆ หนึ่งก็จะพูดว่า: "มีวิญญาณรัสเซียอยู่ที่นั่น มันมีกลิ่นเหมือนรัสเซีย"

ข้าวไรย์ พ.ศ. 2421

และตอนนี้เรื่องราวของการที่ผืนผ้าใบของ Shishkin กลายเป็นกระดาษห่อหุ้ม ในช่วงเวลาเดียวกับที่มีการนำเสนอ "Morning in a Pine Forest" ต่อสาธารณชน Julius Geis หัวหน้าของ Einem Partnership ก็ได้รับขนมมาลองชิม นั่นคือ พราลีนอัลมอนด์หนาๆ ระหว่างแผ่นเวเฟอร์สองแผ่นและช็อกโกแลตเคลือบ คนทำขนมชอบขนม Geis คิดเกี่ยวกับชื่อ จากนั้นเขาก็จ้องมองไปที่การทำซ้ำภาพวาดของ Shishkin และ Savitsky จึงเป็นที่มาของแนวคิดเรื่อง “ตุ๊กตาหมี”

กระดาษห่อที่ทุกคนคุ้นเคยปรากฏในปี 1913 สร้างโดยศิลปิน Manuil Andreev เขาเพิ่มเฟรมจากพล็อตของ Shishkin และ Savitsky สาขาโก้เก๋และ ดวงดาวแห่งเบธเลเฮม— ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา ลูกอมเป็นของขวัญที่มีราคาแพงและเป็นที่ต้องการมากที่สุดสำหรับวันหยุดคริสต์มาส เมื่อเวลาผ่านไป กระดาษห่อได้ผ่านการปรับเปลี่ยนต่างๆ มากมาย แต่ยังคงแนวคิดเหมือนเดิม

ชะตากรรมของศิลปิน

“พระเจ้า ลูกชายของฉันจะเป็นจิตรกรจริงๆ เหรอ!” — แม่ของ Ivan Shishkin คร่ำครวญเมื่อเธอรู้ว่าเธอไม่สามารถโน้มน้าวลูกชายของเธอซึ่งตัดสินใจเป็นศิลปินได้ เด็กชายกลัวมากที่จะได้เป็นเจ้าหน้าที่ และอีกอย่าง เป็นการดีที่เขาไม่ได้ทำ ความจริงก็คือ Shishkin มีความต้องการที่จะวาดอย่างควบคุมไม่ได้ แท้จริงแล้วทุกแผ่นที่อยู่ในมือของอีวานเต็มไปด้วยภาพวาด ลองนึกดูว่าทางการ Shishkin สามารถทำอะไรกับเอกสารได้!

Shishkin รู้รายละเอียดทางพฤกษศาสตร์ทั้งหมดเกี่ยวกับต้นไม้

Ivan Ivanovich ศึกษาการวาดภาพครั้งแรกในมอสโกจากนั้นในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ชีวิตเป็นเรื่องยาก ศิลปิน Pyotr Neradovsky ซึ่งพ่อศึกษาและอาศัยอยู่กับ Ivan Ivanovich เขียนในบันทึกความทรงจำของเขา:“ Shishkin ยากจนมากจนเขามักจะไม่มีรองเท้าบู๊ตของตัวเอง เมื่อต้องออกไปที่ไหนสักแห่งจากบ้าน บังเอิญสวมรองเท้าบู๊ตของพ่อ ทุกวันอาทิตย์พวกเขาไปรับประทานอาหารกลางวันร่วมกับพี่สาวพ่อของฉัน”

ในป่าทางเหนือ พ.ศ. 2434

แต่ทุกอย่างถูกลืมไปในฤดูร้อนในที่โล่ง พวกเขาออกไปที่ไหนสักแห่งนอกเมืองร่วมกับ Savrasov และเพื่อนร่วมชั้นคนอื่น ๆ และวาดภาพร่างจากชีวิตที่นั่น “ โดยธรรมชาติแล้วเราได้เรียนรู้จริงๆ... โดยธรรมชาติแล้วเราศึกษาและหยุดพักจากการร่ายด้วย” ชิชคินเล่า ถึงกระนั้นเขาก็เลือกหัวข้อชีวิตของเขา: “ฉันรักป่ารัสเซียจริงๆ และเขียนเกี่ยวกับเรื่องนี้เท่านั้น ศิลปินต้องเลือกสิ่งหนึ่งที่เขารักมากที่สุด... ไม่มีทางที่จะทิ้งมันไป” อย่างไรก็ตาม Shishkin เรียนรู้ที่จะวาดภาพธรรมชาติของรัสเซียในต่างประเทศอย่างเชี่ยวชาญ เขาศึกษาในสาธารณรัฐเช็ก เยอรมนี และสวิตเซอร์แลนด์ ภาพวาดที่นำมาจากยุโรปนำเงินที่เหมาะสมมาเป็นครั้งแรก

หลังจากการตายของภรรยาพี่ชายและลูกชาย Shishkin ดื่มเป็นเวลานานและไม่สามารถทำงานได้

ในขณะเดียวกันในรัสเซีย Peredvizhniki ประท้วงต่อต้านนักวิชาการ Shishkin มีความสุขอย่างไม่น่าเชื่อกับเรื่องนี้ นอกจากนี้กลุ่มกบฏหลายคนยังเป็นเพื่อนของ Ivan Ivanovich จริงอยู่ที่เมื่อเวลาผ่านไปเขาทะเลาะกับทั้งคู่และกังวลเรื่องนี้มาก

Shishkin เสียชีวิตกะทันหัน ฉันนั่งลงบนผืนผ้าใบ ใกล้จะเริ่มทำงาน และหาวหนึ่งครั้ง และนั่นคือทั้งหมด นี่คือสิ่งที่จิตรกรต้องการ - "ทันทีเพื่อไม่ให้ต้องทนทุกข์ทรมาน" Ivan Ivanovich อายุ 66 ปี