Coppelius yöntemi ve Coppélia kompleksi. Rusya Bolşoy Tiyatrosu Marco Spada'nın Bolşoy'daki Balesi biletleri
Bu proje Bolşoy Balesi sanat yönetmeni Sergei Filin'e ait. Dansçıyken bir Fransız koreografla çalıştığına dair güzel anıları var - Filin, Nina Ananiashvili ile birlikte 2000 yılında Pharaoh's Daughter'ın galasında dans etti. Pierre Lacotte, son 13 yılda balesine devam etmek için defalarca Bolşoy'a döndü - yeni oyuncuları kutsadı (özellikle, "Firavun'un Kızları" DVD'sinin birlikte kaydedildiği Svetlana Zakharova).
Bolşoy duvarlarının dışında da gitti Sovyet zamanı ve şimdi Lacotte'nin çeşitli üretimleri var.
1979'da koreograf, La Sylphide'i Novosibirsk Tiyatrosu sahnesine getirdi - bu bale sayesinde eski Fransız koreografisinin uzmanı ve restoratörü olarak ün kazandı. Aynı yıl The Canteen Girl'den Marie Taglioni'nin Kelebek ve Pas de sis'ini Kirov Tiyatrosu'na aktardı ve 1980'de Moskova Tiyatrosu'nda Natalie ya da İsviçreli Sütçü Kız'ı sahneledi. klasik bale Ekaterina Maksimova için N. Kasatkina ve V. Vasilev yönetiminde.
2006'da Ondine balesinin prömiyeri Mariinsky Tiyatrosu'nda ve 2011'de MAMT - La Sylphide'de yapıldı. Rus izleyicinin koreografın tarzıyla tanışması da tur sırasında gerçekleşti (hem Sylphide hem de Paquita'yı getirdiler).
Bolşoy Tiyatrosu'nda P. Lacotte'nin "Marco Spada" balesini anlatmadan önce, bu Fransız koreografın yazarın tarzına dair birkaç işarete dikkat çekmekte fayda var.
Lacotte, 1950'lerde avangart bir sanatçı olarak başladı.
Paris Operası'nın rutinine başkaldıran bir devrimci olarak bile söylenebilir. Kendini sahnelemek istedi ama Serge Lifar'ın sıkıcı balelerinde dans etmek zorunda kaldı ve Lacotte tiyatroyu bıraktı, serbest kaldı.
İlk yapımlarının tam olarak ne olduğu hakkında neredeyse hiçbir şey bilmiyoruz. Ancak son zamanlarda merak edilen bir belgesel(diğer film projelerinin yanı sıra Metropolitan Operası, Bolşoy baleleri vb. performanslarını da yayınlayan bir sanat derneği olan CoolConnections'a teşekkürler.) "A Life in Ballet: Pierre Lacotte ve Ghylaine Tesmar" Fransız yönetmen Marlene Ionesco.
Film, Lacotte'nin ilk performanslarından hayatta kalan birkaç parça içeriyor.
Beklediğimiz gibi genç Lacotte, Lifar'la aynı şekilde sahneledi, sadece çok daha sıkıcıydı ama tasarım ve düzenlemeler gerçekten modaydı. Acemi koreografın her gün gördüklerinden yola çıkarak el yordamıyla yolunu açtığı ve gelecekte güçlü noktasının yeni bir koreografi dili yaratmak değil, tamamen farklı bir şey olacağı açıktır.
Lacotte'nin balelerini televizyonda ve 1954'te cazın kralı Sidney Bechet'nin müziğiyle "Night the Magician"ı ve 1971'de "La Sylphide"ı göstermiş olması önemlidir. sanatçılar daha uzun, daha yüksek ve daha güzel görünüyor ve sahnedeki hece uçuşları genellikle tiyatroda göründüklerinden daha fantastik, ancak bir tür "film kimyası" fikrini çok beğendi ve Lacotte'un önderlik ettiği yönün popülerleşmesine fayda sağladı. Çünkü
La Sylphide'in başarısından sonra, 19. yüzyılın bale romantizminin gerçek bir koruyucusu olarak uyandı.
Lacotte, elbette, bu romantizmi dönemin belgelerine - kitaplara, notlara, gravürlere, mektuplara ve kritik makaleler, ünlü bale öğretmenlerinin hikayeleri - Carlotta Zambelli, Lyubov Yegorova, Gustave Rico, Madame Ruzan, Matilda Kshesinskaya ve 20. yüzyılın koreograflarının "neo-romantik" buluntuları - Chopiniana'da Fokine, Serenade'de Balanchine, Ashton Boş Önlem ve hatta Manon'daki Macmillan.
Geçmişin bazı kayıp baleleri için, klavyelerin ve keman öğretmenlerinin kenar boşluklarında yazarın notlarını buldu, ancak
hiçbir durumda performansın orijinal biçiminde tamamen yeniden yaratılması veya yeniden oluşturulması değildir.
Sergey Vikharev ve Yury Burlaka bu tür yeniden yapılandırmalarla meşguller, ancak Lacotte değil. Lacotte, deyim yerindeyse, 20. ve 21. yüzyıllarda 19. yüzyılın balelerini besteliyor. Ve onu sahnelemeye çalışan diğer koreograflardan olumlu bir şekilde ayıran ana avantajı XIX stili yüzyıl, kendinden başka kimseyi kopyalamadan dansları yetenekli bir şekilde sahneleyebilme yeteneğidir -
Lacotte, bir dereceye kadar, dansın Rossini'sidir.
Yönteminin sakıncaları var. İlk olarak, kompozisyon topal - mimari bale performansı. Lacotte kendi performansını sahneleseydi, kendisinden önceki tüm yetenekli koreografların yaptığı gibi geleceğin balesinin binasını kafasında inşa ederdi, ama geçmişin balelerini orijinal mimarları olmadan sahneliyor.
Ve platonik bir şekilde yeniden kurarsanız kaybolan ikinci şey, karakterlerin kişilikleridir. 19. yüzyılın koreografı, sanatçılara şu veya bu resimde sahnede bir davranış modeli sundu ve ardından doğaçlama yaptılar.
Ve Lacotte'nin yapımları, bilim adamı Coppelius'un mekanik kuklalarına benziyor.
Güzel bir form, kabuk, mekanizma yani danslarla donatılmışlar ama ruhları yok (koreografın canlandırdığı o tarihi performansların son nefesiyle ruh güvenle uçup gitti).
Bununla birlikte, eski baleleri birbiri ardına yayınlamak - "La Sylphide", "Giselle", "Natalie", "Coppelia", "Butterfly" - Lacotte, romantik ve romantik sonrası bir bale performansının tüm olası bileşenlerini içeren benzersiz bir veri bankası derledi. 19. yüzyıl, tipik kostümler (korse tipi, kıyma, tunikler, tunikler, başlıklar, renk kombinasyonları) ve manzara dahil.
"Marco Spada"yı Roma ve Paris'te, "Büyülüler Gölü"nü Berlin'de, "Firavunun Kızı"nı Bolşoy'da ve "Paquita"yı Paris'te sahneye koyduğunda, fantastik yapımlarının yapboz yapısı daha da hissedilir hale geldi. üslup daha da yazar, etkileyici, Lacottian oldu.
Ancak Coppelia kompleksi, eserlerinin her birinden muzdariptir. Canlı karakterleri yoktur.
Tarihi Marco Spada, Fransız koreograf Joseph Mazilier'nin üç önemli performansından biridir. Diğer ikisini de biliyoruz - Paquita ve Corsair, ancak M. Petipa'nın elinden geçtiler ve başka bir bale geleneğinin parçası oldular.
Mazilier, Taglioni'nin sylph tarzı koreografisinden uzaklaşmak için acele ediyordu. Sisli kuzey mitolojisini terk etti ve güneye - İtalya, İspanya, Türkiye - "gitti". Koreografların bu Akdeniz bölgelerine yaptığı zihinsel yolculuklar, baleyi renkli güney dansları, fantastik oryantal manzaralar, ilginç kostümler ve aksesuarlarla zenginleştirdi.
"Marco Spada" - çoğu değil en iyi örnek Koreografın tarzının oryantalleştirilmesi, balenin eylemi Latium'da, Roma civarında bir yerde gerçekleşir. Ancak bu, 17. yüzyılın pitoresk İtalya'sını icat eden Poussin ve Lorrain'in Roma'sıdır - romantik harabeler, sevimli çobanlar ve ormanlarda ve şehirlerde faaliyet gösteren soyguncu çetelerinin ülkesi.
Bu efsanevi güney manzarasına bir hikaye yazın asil soyguncu Marco Spade ve babasını gerçekte ne yaptığını öğrendiğinde bırakmayan cesur kızı Angela ve iki aşk ilişkisi - Angela - Prens Federici ve Marquise Sampietri - Yüzbaşı Pepinelli - zor olmadı.
Burjuva Paris halkı, ofis rutininden kurtulmayı ve tiyatroyu güzel ve bilinmeyen İtalya'ya uçan bir halı olarak kullanmayı hayal etti.
Daniel Aubert ilk olarak - 1852'de - "Marco Spada veya Haydutun Kızı" operasını yazdı ve ardından - 1857'de - aynı adlı bale için bir düzenleme yaptı ve partisyonu o zamanlar popüler olan operalarından melodilerle sağladı. zaman. Bale arka arkaya üç sezon sürdü, bu genellikle başarı anlamına geliyordu, ancak aniden unutulmaya yüz tutmasını engellemedi - o zamanın opera ve bale üretiminin yüzde 80'inin kaderi buydu.
Lacotte, "Marco Spada"yı 1980'de sıfırdan canlandırmaya başladı.
Egzersizlerinde dönemin tanıkları sadece birkaç eskiz konuşabildiler.
Doğal olarak, Spada'nın 20. yüzyıldaki ilk üretimi Roma Operası'nda gerçekleşti - Romalı soyguncu hakkında unutulmuş hikaye başka nerede işe yarayabilirdi.
Lacotte'nin ana kozu her zaman karısı ve ilham perisi Ghylen Tesmar olmuştur.
bu olmadan prodüksiyonlarını hayal edemezdi. Eşsiz bir balerin - akıllı, düşünen, deneyimleyen, stili incelikle hisseden. Tüm bu nitelikler, Tesmar'ın usta balerin formuyla taçlandı. Ghylaine Tesmar'ın uzun formlarla nispeten uzun olması ve Lacotte'nin düşüncesinin bu yönde çalışması önemlidir - bestelediği pasın güzelliği geniş bir formatta ortaya çıktı.
Bir keresinde New York'ta Lacotte ile öğle yemeği yediler, paylaştılar. yaratıcı planlar ve koreograf soyguncuyla ilgili balenin yaklaşan galasından bahsettiğinde Nureyev, "Evet, benim" diye haykırdı. El sıkıştılar, Nureyev tüm provalara katılacağına dair yazılı söz verdi ve sözünü tuttu.
Rudolf ile sık sık dans eden Carla Fracci, Carla'nın kocası kendisi için varyasyonlar sahnelemek istediğinden, Angela'nın rakibi rolünü üstlenmeyi başaramadı (Tesmar, Angela'ydı). Bu, baştan sona her şeyi (sahne ve kostümler dahil) bulmuş olan Lacotte'ye uymuyordu. Karla, Nureyev'in katıldığını öğrendiğinde "eklenen" varyasyonları reddetti, ancak başka bir balerinle sözleşme imzalanmıştı.
Başarı, prodüksiyona hem Roma'da hem de Lacotte'nin 1984'te aynı Nureyev ve Tesmar için performansı aktardığı Paris'te eşlik etti.
RAI, Nureyev ile son performanslardan birini yayınladığından ve dansçının hastalığı zaten ilerlediğinden, yalnızca kayıt acı çekti, en iyi formu göstermedi. Ancak, bu onun ikonik kayıtlarından biridir (dijital hale getirildi ve DVD olarak yayınlandı).
Grand için, Lacotte yeni bir baskı yaptı, ancak farklılıklar yalnızca deneyimli bir bale ustasının gözünde fark edilebilir - ikinci perdenin parade pas de deux'unda birkaç yeni varyasyon ve diğer müzik. Daha önce Angela ve Marco, Gzowski'nin "Great Classical Pas" konseri sayesinde tanınan Aubert'in müziği eşliğinde valinin balosunda dans ettiler, şimdi Lacotte dansları için Aubert'in başka müziklerini buldu.
Lacotte performanslarının gücü, iyi dokulu dansçılar söz konusu olduğunda görünür, oyunculuk faktörü ikincildir.
Bolşoy Tiyatrosu, bağırsaklarında üçü finale kalan dört başrol oyuncusu buldu. Ana Marco, David Hallberg'di - Amerikan İsveç kökenli Paris Operası'nda okuldan mezun olan ve Bolşoy ile eş zamanlı olarak ABT'nin başbakanı olan.
Tanım olarak, Fransız ayak tekniği ve Fransız dönüşlerinde bizimkinden daha iyi olduğu için Lacotte bale dansçılarının formatına uyuyor. Oyunculuk için ara vermeyi seven Rus sanatçıların aksine David, kesintisiz dans atmosferinde kendini çok doğal hissediyor. Prens Pepinelli rolünde de (farklı bir kompozisyonda) çok güzel - anlamsız genç adam, Angela'ya aşık, sonra Markiz'e, sonra tekrar Angela'ya. Galanın ilk günü kapsamında Evgenia Obraztsova ve Olga Smirnova onunla dans etti.
Angela'nın rolü yüksek bir balerin için tasarlandığından, örnek performansın katılımı süslenmedi.
Bir noktada, iki dansçı rekabet eder (rakiplerin bu tür dansları, 19. yüzyılın ortalarında bale tarihinde koreografların en sevdiği numaraydı) ve Angela kazanmalı ama kazanamıyor. Smirnova-Sampietri kazanır - heybeti, güzelliği, dans çizgilerinin daha net bir şekilde çizilmesi ve sonsuza kadar ciddi bir balerindeki beklenmedik bir komiklik duygusu nedeniyle.
Obraztsova örnek bir şekilde dans ediyor, ancak bu, dokusal kusurlar nedeniyle çalışmıyor. Mariinsky'de güzel bir Ondine'di ama haydutlara ulaşamadı.
Igor Tsvirko da Pepinelli rolünde dans etti ve üçüncü gün başrolü aldı ama Spada olarak değil kaptan olarak daha uyumlu görünüyordu. Semyon Chudin, Federici rolündeki ilk kompozisyonun dörtlüsünü yeterince tamamladı.
Holberg'den çok Nureyev'e benziyordu ama tarihi gangsteri oynamak istiyorsa daha çok Brad Pitt'e benziyordu. İnanılmaz yaratılan görüntüler için makyözler sayesinde - tamamen farklı tipler oldukları ortaya çıktı (Holberg, Ovcharenko, Tsvirko). Bu ev cephesi çalışanları hakkında nadiren yazıyorlar, yazmaları gerekse de: Bolşoy'daki makyözler dünyanın en iyileri arasındadır.
Ovcharenko-Spada ve Holberg-Federici'nin buluştuğu performansın mükemmel olduğu ortaya çıktı. Böyle bir kompozisyon, dördüncü Spada - Vladislav Lantratov'un hastalığı nedeniyle tesadüfen ortaya çıktı.
Aynı kompozisyonda Ekaterina Krysanova, Angela rolünde parladı.
Mazilier'nin baleleri onun unsurlarından biridir. Le Corsaire'deki balerin çapraz olarak koştuğunda parıldayan Gulnara'yı hatırlayalım ve orkestra şefini "daha hızlı, daha hızlı" diye çağırdığını neredeyse duyabiliyoruz. Başlıklarla ilgili her türlü deney onun için çok uygundur: üçüncü perdeden Krysanova tarzında bir haydut bandanası son modadır. Angela'nın soyguncular kampındaki üçüncü perdesi, balerin için sağlam bir dans zaferidir. Gizem, elbette, neden ilk dizide dans etmedi?
Andrey Merkuriev uyumlu bir Pepinelli (eninde sonunda evleneceği Marquise Sampietri'ye aşık bir subay, Markiz ile başarılı bir evliliğin yolunu açan Marco Spada'nın baskısı altında) oldu. evlatlık kız Angela). Dürüst ve doğrudan oynayan Andrei, Lacotte'nin bu görüntü için ilham kaynağına farkında olmadan ihanet etti. Lacotte, 19. yüzyılın evrensel bir performansını yarattığı için çeşitli balelerden görüntüler ödünç alıyor.
Pepinelli, Alain'in Vain Precaution'dan uzak bir akrabasıdır.
O ve komik ekibi, komik bir Dauberval-Ashton balesinden fırlamış gibi yürüyor.
Şefler A. Bogorad ve A. Solovyov'un çalışmaları - beş artı.
Bu arada Lacotte, yakında Bolşoy'da yeniden ortaya çıkmayı umuyor - Üç Silahşörler ve Coppelia'yı sahneleme fikri var. Gelirse, kırılgan bir bale olan ve sadık Coppelius'u olmadan uzun süre yaşamayacak olan "Marco Spada" ile ilgilenebilecek.
Bolşoy Tiyatrosu'ndaki "Marco Spada" galası, sezonun ana etkinliklerinden biridir. Fransız Pierre Lacotte bir zamanlar bu baleyi Rudolf Nureyev için sahnelemişti ve şimdi balenin yeni bir versiyonunu yarattı.
Büyük Fransız koreograf Pierre Lacotte, balerin ve öğretmen Ghislain Tesmar ile birlikte bu hafta sonu halkla buluşarak "A Life in Ballet" belgesel filmini sundu. Fransız yönetmen Marlene Ionesco tarafından çekilen bu film, Bolşoy Tiyatrosu'nda "Marco Spada" balesinin galasından bir gün sonra Cumartesi günü RIA Novosti'nin uluslararası basın merkezinde gösterildi. Fransız koreograf ile eşi ve ilham perisi Ghislaine Tesmar'ın hayatındaki en parlak olayların gösterildiği filmin ardından ikisi de izleyicilerden gelen soruları yanıtladı. En ilginç olanı kaydettik.
Rusya hakkında
Rusya her zaman ve sonsuza dek kalbimde. Burası sevdiğim ve kendimi iyi hissettiğim ülke. Rus enerjisine, zekasına, Rus bestecilerine, dansçılarına ve sadece insanlarına hayranım. Burası ruhu olan bir ülke. Derin ülke. Burada karşılaştığınız zorluklara rağmen gerçek duygular veriyor. Rusya bir uyuşturucu gibi oluyor - artık onsuz yaşayamazsınız. Burada çok çalıştım ve daha çok çalışmak istiyorum.
"Marco Spada" balesi hakkında
Bir prömiyer her zaman özel bir şeydir. Hem korku hem sevinç. "Marco Spada" özellikle sevdiğim bir bale. Bu, Roma Operası için (koreografiden kostümlere ve dekora kadar) tamamen kendi başıma yarattığım ilk bale. İçinde Rudolf Nureyev ve Ghylaine Tesmar dans etti.
İyi yapılamadı. Kendimi tamamen prodüksiyona adadım: Hiç uyumadım, geceleri resim yaptım, dinledim. güzel müzik Obera - bir kumara karıştı ve devam etti kapalı gözlerleve onları yalnızca prömiyer gününde açıkladı.
Dün ben de tam olarak aynısını yaptım. "Marco Spada"nın yetenekli genç sanatçıların katılımıyla Bolşoy Tiyatrosu'nda sahneye çıkması beni çok mutlu etti. Onlarla çalışmak harikaydı. Tabii ki benimle çalışmak onlar için her zaman çok zor olsa da - ben çok talepkar bir insanım. Ama onlara ulaştığımda bunu aşkla yaptığımı biliyorlar.
Performansın düzeni kayboldu, ama benim tarafımdan değil, Roma Operası tarafından. Çok endişelendim: benim Artık kostüm yapamadım, sadece ellerim titriyor. Ve bu manzarayı yaratmak için muazzam miktarda iş yapmak gerekiyordu. Sonra Roma Operası'nda çekilen filmi fotoğraflamak, içindeki her planı kesmek ve buna dayanarak sahneyi yeniden yaratmak fikri aklıma geldi. Bolşoy Tiyatrosu'nda çalışan insanların yetenekleri sayesinde başardık.
"Marco Spada" çok ilginç bir ikili rol. Bir yandan bu bir soyguncu ve haydut, diğer yandan bir aristokrat veya en azından öyle olmayı hayal eden bir kişi. Marco Spada, ölümünden hemen önce kızı Angela'nın sevdiği kişiyle evlenebilmesi için onu aldatır.herkesi babası olmadığına inandırır.
İnsanlığın en büyük balerinleri hakkında
Öncelikle hepsini görmedim. Maria Taglioni'ye karşı gerçek bir tutkum var çünkü tarihsel olarak o bizim Madonna'mız gibi. Ondan sonra hala Rusya'ya gelen harika balerinler Fanny Elsler, Cherito vardı. Bu, öğretmenlerimden duyduğum dönem - Carlotta Zambelli, Lyubov Egorova.
Leila Shikhlinskaya. Yakınımda yaşıyordu ve onu neredeyse her gün görüyordum. Bu canlıydı zeki kadın Ve ne kadar delici gözleri var!
Olga Spesivtseva. Onunla Amerika'da Ghyslaine'le birlikteyken bir kez tanıştık ve bütün günü birlikte geçirdik. Spesivtseva hala bir güzeldi. Bir keresinde ona harika öğretmen Gustave Rico'dan bahsettim ve bana şöyle dedi: "O benim ortağımdı. paris operası! Çok gençsin tabii, bayıldığım ve dans ettiğim baleyi hatırlayamazsın - Leo Staats'ın koreografisindeki "Festival Akşamı". "Ama ona bildiğimi söyledim. Hem müzik hem koreografi. Onu söyledim. bu varyasyondan melodiler ve birkaç hareket gösterdi.Bana sarıldı ve şöyle dedi: "Bu inanılmaz! Daha beş dakika önce tanıştık ve şimdi çok yakınız, çok yakınız, bir aile gibi!"
Sergey Filin hakkında
Sergey daha ilk günden beni çok etkiledi. Gözleri böyle bir arzuyla baktı - bir rol olup olmayacağını henüz bilmiyordu. Bir görüşme ayarladım, sınıfları dolaştım ve Sergey'den allegro'da petit pas denen şeyi yapmasını istedim. Şimdi, belki bu küçük hareketler biraz kayboluyor ama tamamen değil - örneğin, hala bu küçük adımları atmanız gereken Balanchine baleleri var.
Denemeye başladık. Ona baktıkça, prömiyeri dans etmesi gereken kişinin Sergey olduğunu daha çok anladım. Bir şeye karar verdiğimde, onun hakkında uzun süre düşünmeye başlarım. Her zaman işin kendisi için önemli olan mantıktan hareket ediyorum. İÇİNDEgeri kalan her şey - kıskançlık ve diğer anlar - ayrılıyorum.
Sergei Filin benim için gerçek bir keşif ve bir kayıtta "Firavun Gecesi" ni her izlediğimde dinamiklerine, harika enerjisine ve bu görüntüde gösterdiği her şeye hayranım.
Şimdi onunla yeniden tanıştığım için mutluyum. Çok acı çekti ve hayatta kaldı, tüm bunlar ("asit saldırısı" - ed.) Çok haksız ama onda o kadar cömertlik var ki, kendisi her şeyi affedecek ve her türlü zorluğun üstesinden gelecek.
Beni Marco Spada balesini sahneye davet etme fikrini ortaya atan Sergei'ydi. Onu hastanede aradığımda, "Pierre, umarım kendim görebilirim" dedi. Bunu duymak çok korkunçtu. Ama şimdi burada ve umarım iyi gidiyordur.
*Sergey Filin, Marius Petipa'dan sonra Pierre Lacotte'nin yönettiği Ts. Prömiyer 2000 yılında gerçekleşti. - yakl. ed.
Sahnelemeyi hayal ettiği bale hakkında
Benim hayalimde elbette böyle bir bale var ama henüz yapılmadı. Tutkusu sayesinde eşsiz bir varlığa dönüşen bir kadın hakkında bir hikaye anlatmak istiyorum. Yemek yemek basit kadın, hırsı yok, ne için tasarlandığını hiç bilmiyor. Ama sonra güçlü olmasına, kendini, hayatının ideallerini savunmasına neden olan bir şok yaşar. Sonunda dünyadaki herkesten daha iyi dans etmeye başlar. Şimdiye kadar, elbette, bu hikaye çok soyut.
Arkadaşlar ve anılar hakkında
Kitapta tüm hayatımı değil, bir takım anıları anlatmak istiyorum. Toplantı geçmişi. Kader tarafından sunulurlar - aniden sizi hayran olduğunuz, sevdiğiniz insanlarla karşı karşıya getirir. Belki siz kendiniz onlarla buluşmaya asla cesaret edemezsiniz, ancak şans bunu yapmanıza izin verir. Ve onlar senin arkadaşın olurlar. Bu sadece bir mucize.
Hayatımda Edith Piaf, Charles Aznavour, Jean Anouille ile arkadaş olma şansım oldu. Ayrıca gerçekten hayran olduğum bir aktrisle inanılmaz bir tanışma oldu. Muhtemelen en harika Scarlett O'Hara olan Vivien Leigh'den bahsediyorum, Londra'daki tiyatroda oyununu sık sık izledim, çok iyi arkadaş olduk.
Rudolf Nureyev hakkında
"Marco Spada" koyduğumda, Rudolph zaten hastaydı. Bu doğru. Bir gün yanıma geldi ve "Sana daha önce kimseye söylemediğim bir şey söylemeliyim" dedi. Muhtemelen şimdi bana hastalığını anlatacağını düşündüm. Gözlerinin içine baktım ve sordum: "Rudolf, sence bu gerçekten gerekli mi? Duygulandım ama sonra üzülmez misin?" Güldü ve "Muhtemelen haklısın" dedi.Bu bir sırdı ama her şeyi biliyordum.
Rudolf Nureyev, "Marco Spada" dansını çok istedi. İlk başta bu baleyi Anthony Dowell ve Ghylaine Tesmar için sahnelemek istedim ve Roma Operası bunu çoktan onayladı. Nureyev daha sonra New York'ta Ghyslaine ile benim Zilfida varyasyonumda dans etti. Bir akşam yanıma geldi ve "Seni küçük bir Hint restoranına davet etmek istiyorum" dedi. Oraya gittik, o vardı. iyi ruh hali ve bana bundan sonra ne yapacağımı sordu. Roma Operası'nda Marco Spada'yı sahnelediğimi söyledim. Nureyev ne tür bir bale olduğunu sordu ve ona her şeyi anlattım.
Üç perdelik muhteşem bale, Auber'den harika müzik... Sonra Rudolf'a olay örgüsünü anlattım vegözlerinin açık olduğunu gördü. Bir noktada Nureyev neredeyse öfkeye kapıldı:
Bu benim için bir rol! Benim için! Neden dans etmemi istemiyorsun?
O gerçekten senin için. Ama sen asla orada değilsin. Bugün Londra'dasın, yarın Avustralya'dasın. nasıl bahis yapabilirim yeni bale hiç orada olmayan biri için mi?
Ya sana orada olacağıma söz verirsem? Tüm ayİstersen bir buçuk ay da olsa yanındayım.
Sonra başka bir konu. Ama emin olmak istiyorum.
Bir restorandaydık ve masanın üzerinde bir kağıt parçası vardı. Rudolf Nureyev bunun üzerine şunları yazdı: "Marco Spada balesi üzerinde çalışmak için bir ay Pierre Lacotte ile birlikte olacağıma söz veriyorum. "Tamam," dedim. Roma Operası'nı arayalım."
Pierre Lacotte'nin yönettiği "Marco Spada" balesi 8-16 Kasım tarihleri arasında Bolşoy Tiyatrosu'nda izlenebilir.
Aynı olay örgüsünü ve müziği koruyan ancak dans sayısını artıran Pierre Lacotte tarafından Mazilier balesinin restorasyonu.
1857'de Paris'te Marco Spada balesini sahneleyen Joseph Mazilier'in adı aslında Giulio Mazarin'di. Ama aynı zamanda ondokuzuncu orta yüzyılda, 17. yüzyıldan ünlü kardinalin (Yirmi Yıl Sonra Dumas'ı hatırladınız mı?) Tam adaşı olarak sahnede var olmak bir şekilde garipti. Bu nedenle, koreograf zamanla adını değiştirdi ve tehlikeli şakalardan kaçındı. Mazilier kısa boyluydu ve bir klasik dansçı olarak pek güçlü değildi - ama iyi aktör sözsüz bir tiyatroda olay örgüsünün tüm kıvrımlarını pandomim ile nasıl aktaracağını kim bilebilir.
Koreograflar, bildiğiniz gibi, iki türe ayrılır: bazıları ana rolleri sanki kendileri için oluşturur, kendilerini sahnede sevdiklerine sunarken, diğerleri - bazı ideal dansçılar için; Mazilier birinci tipe aitti. Bu nedenle, "Marco Spada" da ana karakter zarif bir beyefendi değil, kendini cesurca ifade etmek zorunda kalmayan sert bir soyguncuydu. ve bu nedenle çok fazla pandomim vardı - balede zevkle oynadılar ve elleriyle "konuştular". Spada, 19. yüzyılda bir başarıydı, ancak daha sonra Paris repertuarından kayboldu - yüzyıl başyapıtlar açısından zengindi, dağıldılar.
1981'de, bir düzine eski baleyi (Bolşoy'da var, Müzikal - ) hayata döndüren koreograf-restoratör, Spada'yı La Scala'da diriltmeye karar verdi - özellikle de ideal soyguncu yakında olduğundan: sahne çetesi. Daha az pandomim ve çok daha fazla dans vardı ve virtüöz oldular - büyük olan sahnede öylece dolaşmayı sevmiyordu.
Şimdi Bolşoy Tiyatrosu için balenin yeni bir versiyonunu yapıyor. Olay örgüsü aynı kalıyor: bir hırsız, babasının faaliyetlerinden haberi olmayan kızı, aşık olduğu yakışıklı bir genç adam, yakalanması zor (ve çılgınca dans eden) haydutların maceraları ve babanın kendini feda ettiği yüce bir son. kızının mutluluğu. Daniel Aubert'in müziği de aynı şekilde melodik ve dans için rahat.
Ancak gerçek dansların sayısı artmayı vaat ediyor - şimdi üç perdelik bale maceralarını bekliyoruz.
I. Perdeboyama 1
Düğün vesilesiyle toplanan köylüler, Roma Valisi'ne Marco Spada adında birinin yaptığı zulümleri şikayet ederler. Köylüler onu hiç görmemişler ama bölgede yaptığı hırsızlıklar hakkında birbirlerine söylentiler aktarıyorlar. Köye bir ejderha alayı girer. Alay komutanı Kont Pepinelli, Valinin kızı Markiz Sampietri'nin cazibesine karşı koyamaz. Ne yazık ki Prens Federici ile nişanlı... Genel karışıklıktan yararlanan Marco Spada, kalabalığın içinde tanınmaz halde, görenlerin cebini rahatlatıyor. Mahalleli panik içinde! Yağmurun başlaması kalabalığı dağıtır. Meydanda, haydutun toplanan tüm bağışları ustaca çıkardığı sadece Kardeş Borromeo kaldı.
Resim 2
Vali Marchesa ve Kont Pepinelli, bir dağ yürüyüşünde kaybolmuş, Marco Spada'nın evine sığındıklarının farkında değiller. Haydutun kızı Angela da babasının soygun işleri hakkında hiçbir şey bilmiyor. Spada'nın suç ortakları, evde kimsenin olmadığına karar vererek odayı hızla doldurur, ancak aynı anda aniden ortadan kaybolur. Bu olay yerinde bulunan Pepinelli, Spada'yı hırsızların evine saldırdığı konusunda uyarır. Ejderhalar savunma pozisyonlarını alıyor. Mahzenin kapıları tekrar açıldı, duvardaki resimler yerlerinden taşındı - ama sadece şenlikli bir şekilde temizlenmiş bir masa ve baştan çıkarıcı güzellikler gizemli bir şekilde şaşırmış misafirlerin önünde belirdi!
II. Perde
Marco Spada ve Angela, Vali'nin balosuna davet edilir. Federici, Spada'dan kızıyla evlenmek istediği anda, yakın zamanda kurbanı olduğu suçludan herkese şikayet eden Kardeş Borromeo ortaya çıkar. Borromeo, hırsızı teşhis edebileceğini söylüyor. Maruz kalmaktan korkan Spada saklanmayı tercih eder, ancak Borromeo onu görmeyi başardı. Angela her şeyi tahmin eder, şok olur ve Prens Federici'yi reddeder. Sinirlenen prens, seyirciye Marquis ile yakın evliliği hakkında bilgi verir ve bu da Pepinelli'yi üzmekten başka bir şey yapamaz.
III. Perde
boyama 1
pepinelli içinde son kez Markiz'e aşkını itiraf etmeye karar verir ama ona gelinlikle gider, seçimini çoktan yapmıştır. Birdenbire her taraftan haydutlar belirir ve hem kızı hem de kontu kaçırır.
Resim 2
Suç ortaklarıyla çevrili Marco Spada, haydutlarla aynı şekilde giyinmiş Angela ile tanıştığı için şaşırır. “Yaşama ya da ölüme! Kaderimi kabul ediyorum ve seninle yaşamak istiyorum ... ”Borromeo, iradesi dışında Markiz ve Pepinelli ile evlenmek zorunda kalır. Uzaktan yaklaşan bir alayın sesi duyulur, haydutlar bir mağarada saklanmayı tercih ederek yollarına çıkan Federici ve Valiyi yol boyunca yakalarlar ama Angela ikisini de kurtarır. Yakınlarda silah sesleri duyuluyor. Marco Spada ölümcül şekilde yaralandı. Ayaklarının üzerinde zar zor geri geliyor. Ölmeden önce şaşkın askerlere döner ve onlara Angela'nın kızı olmadığını söyler. Bu yalan, Angela'yı tutuklanmaktan kurtarır ve Prens Federici'nin onu karısı olarak almasına izin verir.
Yazdır
"Marco Spada" - b alet, Daniel Francois Esprit Aubert imzalı 3 perdelik müzik
1857'de Aubert, 1852'de yazılan Marco Spada veya Bandit'in Kızı operasını bir baleye dönüştürdü. libretto tarafından yazılmıştır Eugene Yazıcı, daha önce aynı adlı opera için libretto yazmıştı.
ACT 1
Sahne 1. Roma yakınlarındaki köy
Roma valisi ve kızı Marquise Sampitri, genç köylülerin düğününe katılır. Tüm köy, Marco Spada'nın yaptığı hırsızlıkları valiye şikayet etme fırsatını kullanır. Hiç kimse Marco Spada'yı görmedi. Kimse gerçekten tarif edemez. Kalabalığın içinde kolayca kaybolabilir. Ya da belki bir grup haydut onun adı altında saklanıyor? Kont Pepinelli komutasındaki soyguncularla savaşmak için bir müfreze gelir. Kont, Markiz'e olan hislerini açıklar. Ama onları paylaşmaz ve babası (vali) onu Prens Federici ile evlendirmek ister.
Marco Spada, suç ortaklarıyla birlikte ortaya çıkar ve evlerin duvarlarına yapıştırılan suçlu kararlarını alaycı bir şekilde kendi kendine okumaya başlar. Prens Federici herkese güvence veriyor: "Silahlıyım." "Ben de," diye karşı çıktı Marco Spada ve alay etmeye devam ediyor. Bu sırada Kardeş Borromeo, görünüşte cemaatin iyiliği için bağış toplar. Marco Spada için bu bir cazibe ve el çabukluğu göstererek, bir keşiş örneğini izleyerek insanları soymaya başlar. Köylüler soyulduklarını anlarlar. Herkes tam bir kafa karışıklığı içinde. Aniden şiddetli bir fırtına çıkar. Vali ve kızı, yağmur yağmadan önce saklanacak yer arıyor. Kardeş Borromeo yalnız kalır. Marco Spada geri döner ve onu soyar ve üzerine adını yazdığı bir kağıt parçası bırakır: MARCO SPADA.
Sahne 2. Marco Spada Kalesi
Vali, kızı ve Kont Pepinelli dağlarda kaybolup Marco Spada'nın kalesine gittiler. Spada'nın kızı Angela tarafından keşfedilirler (babasının gerçekte neyin peşinde olduğunu bilmeden) ve onlara uyumaları için odalar sunar. Konukları ayarlayan Angela pencereyi açar ve sokaktan duyulan bir gitarın sesini duyar. Sık sık geceleri pencerelerinin altından gizlice giren ve serenatlar söyleyen Federici'nin dikkatini çeker. Angela onu içeri almak istemiyor ama ısrar ediyor. "Babam öğrenirse seni öldürür!" - Angela ona bağırır ve prens buna cevap verir: "Umurumda değil! Baban gelsin, onunla tanışmak, onunla konuşmak, seninle evlenmek istiyorum!" Uzaktan toynak sesleri duyulur. "Git başımdan!" der Angela ve sevgilisi gönülsüzce itaat eder. Marco Spada, kızının onu fark etmemesi için kaleye gizli bir kapıdan girer. Zarif bir takım elbise giyiyor - Angela'nın babasını görmeye alıştığı kıyafetler. Kimin geceyi evinde geçirdiği haberi onun için büyük bir sürpriz olur. Sağ eli, uşak Geronio, Spada'ya beklenmedik misafirleri öldürmesini teklif eder ve Marco bunu reddeder - çünkü sevgili kızı Angela evdedir ve onun bunu bilmesini istemez. "Sonra" diyor.
Vali, misafirperverliği için Spad'a teşekkür eder ve onu kızı ve Pepinelli ile tanıştırır. Onu ve kızını Roma'daki evindeki bir resepsiyona davet eder. Marco Spada reddeder, ancak Angela ısrar eder ve artık Angela'ya dans etmeyi öğretmek zorunda kalacağını hesaba katarak kabul eder. Markiz ona öğretmeyi taahhüt eder. Angela hızlı öğrenen biridir. Marco cesaretle dansa katılır, ardından konukları şatoyu incelemeye davet eder.
Pepinelli yalnız kalır. Odanın boş olduğunu düşünen Geronio, suç ortaklarına bir işaret verir. Pepinelli, soyguncular tarafından yakalanmamayı hayal ederek dehşet içinde bir duvar halısının arkasına saklanır. Soyguncular ortaya çıktıkları anda gizli geçitlerden kaybolurlar. Askerler belirir. Pepinelli tenha bir köşeden çıkar, pencereye koşar ve onları içeri çağırır. Marco Spada konuklarla birlikte girer. Pepinelli gördüklerini anlatmaya çalışır. Evin hırsızlarla dolu olduğunu iddia ediyor. Ancak nereye gittiklerini açıklayamadığı için vali ve askerler ona inanmazlar. Aksiyon, herkesin Pepinelli'nin şiddetli fantezisine hayran kalarak onunla dalga geçmesiyle sona erer.
ACT 2
Sahne 1. Vali Konağı
Harika bir balo için her şey hazır. Marco Spada kızıyla birlikte geldi. Prens Federici onları karşılıyor. Baba, Angela'ya bu beyefendinin kim olduğunu sorar. Angela, "Benimle evlenmek isteyen o," diye yanıtlıyor. "hangisinde kabus Kızımla evlenebileceğini hayal ettin mi?" - diye karşılık verir Marco. Baba kızıyla dans ediyor ve bu sırada Federici, Angela'nın babasından resmi olarak evlenmesini istemek için bir konuşma hazırlıyor. Birader Borromeo aniden içeri girer ve nasıl olduğunu anlatmaya başlar. o soyuldu, Marco Spada'yı işaret etti ve hırsızını tanıdığını iddia etti.Marco'nun rengi soldu ve kızını çıkışa doğru çekti, ancak kalabalık kaçışlarını kesti. Sonunda salon boşaldı. Federici, Angela'ya bakar ve Spada hala onu ikna eder Borromeo, Marco'nun soyarken ona verdiği kağıdı gösteriyor. kendi adı. Spada, keşişi yakalayıp sürükleyen suç ortaklarını arar. Angela, babasının kim olduğunu anlar ve Federici ile evlenmeyi reddeder. Çaresizlik içinde misafirlere Markiz ile nişanlanacağını duyurur. Pepinelli bu haber karşısında şok olur. Spada ağlayan kızına yol gösterir...
Sahne 2. Markiz'in yatak odası
Pepinelli, Markiz'i aşkına ikna etmeye çalışır. Ama dinlemek istemiyor ve Federici ile düğüne hazırlandığını söylüyor. Aniden hırsızlar odaya daldı. Markiz ve Pepinelli'nin saklanacak vakti yoktur ve soyguncular onları alıp götürür.
ACT 3
Şafakta ormanda. Marco Spada bir soyguncunun evinde oturur ve kızını düşünürken çevredeki herkes onu eğlendirmek için dans eder. Aniden, Angela garip bir kıyafetle belirir ve kendisinin de bir hırsız olmak istediğini açıklar. Babası onu caydırır. Kalabalık, Angela'yı tezahüratlarla alkışlıyor. Sonunda onun cesaretine hayran kalan baba kızını kucaklar. Gerronio, Markiz ve Pepinelli'yi sürükleyerek belirir. Zorla evlendirilirler. Bir köylü kalabalığı yaklaşıyor ve soyguncular bir sığınakta saklanıyorlar. Federici girer. Kayıp Angela'yı arıyor. Soyguncular, kar elde etme umuduyla ona saldırır, ancak Angela buna izin vermeyeceğini haykırarak onlara saldırır. Ve ateş ederlerse, Federici ile birlikte ölecek. Soyguncular silahlarını indirirler. Federici ona neden bu kadar tuhaf giyindiğini ve burada ne yaptığını sorar ve Angela ona daha az konuşmasını ve bir an önce buradan kaçmasını tavsiye eder. Federici, yalnızca onunla yarışmayı kabul eder.
Bir ses var, hırsızlar askerleri kovalıyor. Marco Spada'ya ateş edilir. O yaralandı. Kızı ona koşar ama her şeyin yolunda olduğunu garanti eder. Markiz, babasına Pepinelli ile evlendiğini bildirir. Marco Spada, Federici'ye döner ve orada bulunan herkese şöyle der: "Ben MARCO SPADA, ama Angela benim kızım değil. O asil bir Romalı aileden. Sevdiği adamla evlenmesine izin verin." Daha sonra Angela'nın kollarına düşer ve ölür. Babası olarak gördüğü adama saygıyla bakar ve ona teşekkür eder. son vasiyet onu sevgilisine bağladığı.
