Музичні інструменти мордви та інформація про них. Реферат: Мордовська народна музична культура: жанри, своєрідність та побут
Юлія Михайлова
Конспект заняття "Місто музичних інструментів" до проекту "У країні музичних інструментів Мордовії"
Заняття №1
Тема: «»
Ціль: - розвивати у дітей творчий процес сприйняття музикичерез гру на доступних дитині музичні інструменти;
Формувати в дітей віком слухові уявлення, почуття ритму, тембру, динаміки;
Прищепити інтерес до мордовським музичним інструментам.
Хід заняття
Педагог:
Хлопці, сьогодні ми з вами починаємо незвичайну подорож. Ця подорож до казкової країну музичних інструментів нашої республіки - Мордовії.
А раз у цій країні живуть музичні інструментиотже, в ній живуть і звуки, і чарівна музика. Чуєте? Звучить мордовська музика.
Сьогодні ми з вами відвідаємо Місто музичних інструментів. Хлопці, а ви знаєте, що інструменти бувають різні?
Бувають ударні музичні інструменти, звук походить від удару по інструментом, Як наприклад барабан, духові-звучать, коли в них дмуть, це сопілка, сопілка, труба; струнні складаються зі струн, по яких грають смичками або щипають пальцями. (Покази картинок). Серед музичних інструментів мордви, найбільш часто зустрічаються колотушка (шавома-М., чавома - Е., дерев'яний ксилофон (кальхціямат - М, кальцеямат-Е, дзвіночки (пайгонят - М, баягінеть - Е, варган - М, Е, скрипка (гарьзе, стрілка - М) , кайга - Е, флейти (Вяшком - М, вешкема - Е); волинка (фам, уфам - М, пувама - Е, труба (Дорама, торама - М). Іноді згадуються і запозичені інструментинаприклад, гармошка.
А щоб краще познайомитися з мордовськими музичними інструментамия вам розповім казку. А ви мені допомагатимете.
Один музикантувійшов до будинку з великою коробкою. У ній були різні музичні інструменти. Він вийняв з неї дзвіночок, ложки, тріскачки, барабан, свистульки, бубонці та ще багато інших.
Завтра у мого сина день народження, і ви всі знадобитеся.
Настала ніч, і раптом у тиші затріщали тріскачки:
Трах-тах-тах. Цікаво, кого з нас вибере іменинник?
Барабанні палички підстрибнули і вибили на барабані короткий дріб.
Трам-там-там! Що це за інструмент – тріскачки? Дерев'яні дошки, одягнені на шнурок. Тріска багато, а музики ніякої. Звісно, хлопчик вибере барабан. Під мій бій він зможе і маршувати та танцювати.
Дін-дон, дин-дон, - захвилювався дзвіночок, - від вас, барабан, один тільки бій і шум, а я вмію весело дзвеніти, тож для танців я більше підходжу.
Тра-та-та, дзинь-дзинь-дзинь, - вступили в розмову ложки. – Ви помиляєтесь, якщо думаєте, що ложки – не музичні інструменти. Ми зроблені з самого музичногодерева - клена і вміємо цокати дуже дзвінко, а брязкіт дзвіночків прикрашає нашу музику.
Не шуміть малюки, подивіться, це що за музичні інструменти? - сердито гудів величезний барабан, що стояв у кутку.
Дін-дон! І на нас вони зовсім не схожі. - здивувався дзвіночок.
Ми ваші родичі-ми мордовські народні інструменти .
Музичні інструменти пошуміли, затихли і заснули. Прокинулися вони від веселого сміху та тупоту. До гостей прийшли діти. Їхні ручки швидко роздерли різні музичні інструменти, і пішли веселощі. Усе інструментизаграли свої мелодії
Трах-тах-тах – тріщали тріскачки.
Трам-там-там – били барабанні палички.
Дінь-дон! - Дзвінів дзвіночок.
Тра-та-та, дзінь-дзінь-дзінь – розмовляли ложки.
Тут увійшов батько хлопчика. Він взяв мордовські інструменти , показав дітям, як на них потрібно грати Хлопці взяли усі інструментиі почалися загальні веселощі.
Ми всі з однієї родини музичних інструментів, і ми маємо свої назви.
Мене звуть калатало!
А я – весела свистулька.
Я нюді-говорила сумна дудочка!
Нам не треба сперечатися, - розводила хутра гармошка, і все інструменти з нею були згодні!
Педагог: Хлопці, ну ось ми і прослухали казку про музичні інструменти, і тепер хочу провести невелику вікторину за казкою. Дайте відповідь мені на запитання і отримайте жетон переможця.
Питання вікторини
1. Чим ударні інструментивідрізняються від струнних та духових інструментів?
2. Звучання якого музичного інструментуз казки вам подобається більше і чому?
3. Якби музичні інструментипопросили вас вирішити їхню суперечку, що б ви їм сказали?
4. Придумайте свої веселі назви для різних музичних інструментів.
Педагог підбиває підсумки вікторини та нагороджує найактивніших її учасників пам'ятними медальками із зображеннями музичних інструментів.
використовувані джерела.
http://muzichka1.ucoz.ru/
Валдоня (Світлячок): Програма та метод. рекомендації
Публікації на тему:
Мета: Знайомство з російськими народними музичними інструментами: бубон, сопілка, тріскачки, балалайка, домра та інші інструменти.
«Подорож до країни музичних інструментів» НОД у підготовчій групі(Проводилося з незнайомими дітьми) Мета: знайомити дітей з шумовими музичними інструментами Оздоровчі завдання: підготовка органів.
Конспект безпосередньо освітньої діяльності«Подорож у світ музичних інструментів»(різна вікова група) Мета: Розширювати.
Конспект НОД для середнього гурту «Подорож до країни музичних інструментів»Конспект НОД для середньої групи «Подорож до країни музичних інструментів» Завдання: 1. Виховувати любов до музики, дбайливе ставлення.
Конспект НОД "У країні музичних інструментів". Для дітей підготовчої групиЦіль: Формувати основи музичної культури дошкільнят. Розвивати музичні та творчі здібності на основі синтезу різних видів.
Конспект заняття з розвитку мови у старшій групі «У світі музичних інструментів»Мета: Розширювати уявлення дітей про різноманітність музичних інструментів. Завдання: 1. Ознайомити дітей із музичними інструментами. 2.
Головна > ДокументМетодична допомога в освоєнні регіонального та національно-регіонального компоненту змісту музичної освіти
в освітніх установах РМ
За матеріалами розділу«Музичне мистецтво» (зав.общ.ред. - Н.М. Сітнікова) енциклопедії«Мордовія» (Гл.ред. А.І. Сухарєв) (2003)
РозділII
Музичні твори, жанри народного та професійного музичного мистецтва Мордовії
Мордовське народне музичне мистецтво
МОРДІВСЬКА НАРОДНА ВОКАЛЬНА МУЗИКА.Відрізняється багатством стильових та жанрових видів. Розвинена термінологія свідчить про наявність нар. муз. теорії. Ідучи корінням у глибоке історич. минуле, М. н. в. м. органічно інтегрована в побут народу, його обрядово-видовищні ритуали та театралізи. свята, в яких брало вона виступає в синтезі з інструментом. музикою (див. Мордовська народна інструментальна музика), хореографією та пантомімою, поетич. (у т. ч. прозаїч.) жанрами фольклору. Для М. зв. в. м. характерні 2 виконавські форми: одиночна та совм. (Колект.). Поодиноко інтонуються голосіння всіх жанрових видів, весільні побажання (м. свахань шнамат, е. кудавань морсемат «пісні свахи»), произв. для дітей (м. нюряфтома морот, е. лавсь морот «колискові пісні»; м. Шабань налхксема морот, е. тякань налксема «дитячі ігрові пісні»). Стильова специфіка произв. одиночної виконавчої форми означає. ступеня залежить від взаємозв'язків із побутом етносу, обрядовими та необрядовими формами функціонування. Подавл. їх частини притаманні політекстові наспіви речитац. і речитац.-пісенного складу, що характеризуються архаїчною мелодикою (у мн. схожою з аналогічними наспівами фіномовних народів), ритмікою, що визначається спочатку синкретизмом слова та співу, супутств. цим співам; поетич. тексти рясніють архаїчними елементами, у мн. подібними до ф.-у. поезією, - алітерацією, словоповторами, паралелізмом, образними метафорич. замінами та символікою, зв'язок. з міфологіч. концепції. Неповторною особливістю речитац. і речитац.-пісенного наспівів є їх виконання з різними висотно-реєстровими та тембро-динамічні. відтінками, що мають важливу семантич. спрямованість. Серед наспівів одиночної форми пісенного стилю, властивих переважно. колисковим пісням і потішкам, зустрічаються як історично ранні, і дуже пізні, до запозичень (2-я пол. 19 - поч. 20 в.) з русявий. вокальної та інструмент. музики.основ. жанрами М. н. в. м. совм. Інтонування є необрядові довгі епічні та лірич. пісні (кувака морот - м., е.), пісні землеробів. календаря (сокаень-відієнь морот - м., сокицянь-відіцянь морот - е.) та б. ч. весільних (чиямон морот - м., весілля морот - е.). По глибині худ. узагальнення дійсності, ідейно-тематичні. різноманіттю, неповторності муз.-поетич. образів вони відносяться до вершини мордів. нар. муз. позов-ва. У них із найбільшою яскравістю відбилися самобутній муз. геній народу, його худ. причетність до ф. культурним традиціям минулого, багатовікові зв'язки з музикою тюрк., слав. та ін народів. М. н. в. м. совм. виконавчої форми, багата за своєю багатоголосною стилістикою (див. Мордовське народне багатоголосся), стала центротворчим компонентом усієї традиції. муз. культури народу. У ній збереглися найдавніші мелодії. форми одиночного співу, зв'язок. зі скандуванням, та інструмент. музикування зі специфіч. бурдонуванням, що багато в чому визначило етніч. звукоідеал. Для совм. співу характерно дек. вокальних манер: інтонування в манері неквапливого хорового сказування (морамс-корхтамс – м., морамс-кортамс – е.) частини міфологіч. пісень-казок ("Мастор чачсь - дещо чачсь" - "Земля зародилася - звичай зародився", "Літова", "Атят-бабат" - "Старий зі старою", "Тюштя, "Саманька" та ін); совм. скандування (морамс-рангомс - м., е.) колядок, масляних та трійських пісень, закликів дощу, зв'язок. з давніми ритуалами прохання благ у міфологіч. покровителів; м'якого динамічно вирівн. звучання хорових голосів (ляпоняста ювадемс - м., валанясто морамс - е.) у піснях-діалогах з птахами, піснях про прикмети весни, сімейно-побутові балади; у манері яскравого, щільного експресивного звукознавства (юватикшнемс – м., морамс-піжнемс – е.) у довгих піснях Різдвяного будинку, мокш. весільних величаннях у формі побажань, піснях шокші, приуроч. до льодоходу.
М. н. в. м. надала основоположник. впливом геть формування стилістики мордів. проф. муз. культури. Особливо вона помітна у творчості композиторів – збирачів нар. музики Л.П. Кірюков Г.І. Сураєв-Корольов, Г.Г. Вдовін Н.І. Бояркін М. н. в. м. не втратила худий. цінності: вона звучить у нар. побуту, знайшла нове життя на концертній сцені як у традиціях. формі, так і в різноманітних аранжуваннях та обробках. Тексти: Мордовські пісні. - Саранськ, 1957; Мордовські пісні. -Саранськ, 1969; Пам'ятники мордовського народного музичного мистецтва - Мокшерзянь народної музичної мистецтва - Мокшерзянь народної музичної мистецтва: У 3 т. - Саранськ, 1981 - 1988; Väisänen A. O. Mordwinische Melodien. - Helsinki, 1948. Бояркін Н.І. Мордовське народне музичне мистецтво. - Саранськ, 1983; Він же. Становлення мордівської професійної музики (композитор та фольклор). - Саранськ, 1986; Бояркіна Л.Б. Вокальна діафонія ерзянського весілля // Музика у весільному обряді фінно-угрів та сусідніх народів. - Таллінн, 1986; Вона ж. Мистецтво спільного співу мордви Заволжя // Фольклор у творчості мордовських письменників та композиторів: Тр. НДІЯЛІЕ. – Саранськ, 1986. – Вип. 86.
Л.Б. Бояркіна
МОРДІВСЬКА НАРОДНА ІНСТРУМЕНТАЛЬНА МУЗИКА.Зберегла донині синкретизм древнього иск-ва. Різноманітна за соц. функцій (трудова, обрядово-ритуальна, естетич.). Має розвинену жанрово-стильову систему, органічно зв'язок. з традиц. вокальною музикою (див. Мордовська народна вокальна музика) та міфологіч. етнос концепції. У ній розрізняють награші та супроводи вокального виконання пісень.Із награшів, зв'язок. з трудовою діяльністю суспільства, відомі: робочі ритми - стійкі лаконічні формули, що виконуються на спец. ударних інструментах (ідіофонах), що іноді супроводжуються співом; мисливські шумові ритмічно невпорядковані. сигнали, вироблені соударяемыми, ударяемими і скребковими ідіофонами з вигону дичини на мисливців; мисливські мелодій. сигнали, що інтонуються на натуральних трубах (м. торама, е. дораму) перед початком і в кінці полювання. Найбільший розвитоку мордви отримала обрядовий інструмент. музика, в якій різняться 2 осн. класу награшів: непрограмні та програмні. До перших належать широко поширений. у недавньому минулому політемброві шумові награші, що супроводжували епізоди сімейних та календарних озксів, карнавальних ходів, що виконуються на деревах. та металлич. ідіофонах, тембру і динаміці яких брало надавалося визначальне значення. Награші поділялися на панемат (від панемс "відігнати"), що виконували катартич., і вешемат (від вешемс "просити") - карпогонич. функції. Для програмних награшів характерна різноманітність жанрових видів. Коріння награшів сягає найдавніших культів, що збереглися у фінно-угрів у міфології, пісенній поезії та прозі, хореографіч. і прикладному иск-ве, обрядово-видовищних формах традиц. нар. театру. Вони мають стійкі програмні назв., зв'язок. із назв. культових тварин, птахів та свящ. дерев, які часто замінюються метафорами (ведмідь-старий, лебідь сріблокрилий і т. п.; див. Культ дерев, Культ тварин). За характером та тембром звучання, образно-тематич. змісту, муз.-стильовим особливостям та формам взаємодії з традиц. пісенністю награші утворюють 2 жанрові групи: зоо- та орнітоморфні. Зооморфні програмно-зобразить. і звуконаслідують. характеру - овтонь кіштемат (танці ведмедя), що в минулому інтонувалися на волинці та нюді, у наші дні - на скрипці та гармоніці, супровід - струшуються металлич. та дерев. ударяються ідіофони, а також ступа з товкачем (символ родючості). Виконувалися на весіллі та у Різдвяному будинку. Відрізнялися отже. мелодич. імпровізаційністю. Орнітоморфні награші 3 жанрових видів: гувань унамат (воркування голуба), в яких брало символічно відображалися древні форми мислення; нармонь сеєремат (закликання птахів) - масляні поклики перелітних птахів, що інтонуються на флейтах-окаринах; нармонь кіштемат (танці птахів) - найбільш розвинений вид орнітоморфних п'єс, що виконуються в минулому на нюді, гарзі та гайзі, а нині на скрипці, балалайці та гармоніці під танець у Різдвяному будинку. Структуроутворюючу функцію в них виконують мелодико-ритмічні. компоненти.
Серед інших жанрових видів обрядовий інструмент. музики, що найбільше збереглися у мордви-шокші та ерзі, награші символічно програмного характеру пазморот (від паз «покровитель», моро «пісня, награш»), що існували на озксах, присв. анімістич. культам свящ. дерев і води. Останнім поруч із осн. функцією - зворушення Ведяви - притаманні та ін елементи магії, напр. очищення після шлюбної ночі. Пазморот за характером виконання і муз.-стильовим рисам поділяються на танцювальні (зв. з культом води) і протяжні (зв. зі свящ. деревами), до яких належать і пісні під тими ж назв.
Із необрядовий інструмент. музики відомі 2 жанрові види: ваныцянь морот (пісні пастуха), вид муз.-філос. інструмент. лірики, та одонь морот (пісні молоді). Перші інтонуються на нюді; з муз. складу являють собою імпровізації на основі протяжних та танцювальних наспівів, а також мелодики сигналів. Другі виконуються на кругових іграх, посиденьках та осінніх ссипчинах на нюді, гарзі, гайзі; їх програмні назв. подібні до назв. п'єс ф.-в. та тюрк. народів, зв'язок. з іменами дівчат та хлопців, тваринами, побутом.
У совр. побуту народу поширені награші, запозичень. у сусідніх народів: росіян, татар, чувашів. Інструмент. музика помітно вплинула формування пісенної мелодики і багатоголосся, етніч. темброідеалу (див. Мордовське народне багатоголосся). Бояркін Н.І. Народні музичні інструменти та інструментальна музика. - Саранськ, 1988; Він же. Феномен традиційного інструментального багатоголосся (на матеріалі мордівської музики). - СПб., 1995.
Н.І. Бояркін
МОРДІВСЬКІ НАРОДНІ МУЗИЧНІ ІНСТРУМЕНТИ,пам'ятники традиц. муз. культури етносу Вплинули на зародження та розвиток мн. форм традиц. музики. За ознакою вібратора (джерела звуку) осн. класами мордів. інструментів є ідіофони (самозвучні), хордофони (струнні) та аерофони (духові).З ідіофонів відомі: калдоргофнем (м.), кальдердем (е.). Поширені 4 види. Ідіофон, що сударяється - гладко вистругана кленова дошка дл. 170-200 мм, шир. 50-70 мм, товщ. бл. 10 мм з ручкою завд. 100-120 мм, діам. 20-30 мм. По обидва боки ручки за допомогою смужок із сиром'ятної шкіри прикріплювалися 2 невеликі кленові пластини. Вдарений ідіофон - 4-гранна коробочка з цільного дерева (липа, клен, берези) в порівн. дл. 170-200 мм, шир. 100-120 мм із ручкою внизу дл. 100-150 мм. На сувору просмолу. мотузку, прикріп. зверху за ремінець зі шкіри, зовні підвішувався шматочок дубового сучка, свинцю чи залізна гайка. Вдарений ідіофон - порожниста, відкрита з одного кінця циліндрич. або 4-, 6-, 8-гранна коробочка із цільного дерева з ручкою (розміри як у 2-го виду). На відміну від 2-го виду шматочок із дерева чи заліза підвішувався усередині коробочки. Скребковий ідіофон - гладко суворий. брус із клена циліндрич. форми дл. 100-150 мм, шир. 70-80 мм з ручкою внизу та виріз. по краях циліндра зубами. Зверху до циліндра та ручки прикріплювалася дерев. прямокутна рамка завд. 250-300 мм, шир. 100-150 мм або пізніше – металлич. скоба дек. менших розмірів, в середині якої туго зміцнювалася гнучка дерев. пластина-вібратор (кель). Для того, щоб вона краще трималася і пружинила, в середині рамки додавалася поперечна паличка, а в скобі - металлич. стрижень. При обертанні рамки або скоби навколо бруса (для чого виконавець робив кругові рухи над головою) пластина перескакувала з одного зуба на ін., видаючи при цьому сильні клацання, швидкому темпіщо переходять у тріск. Кальхціямат (м.), кальцяємат (е.) – 3, 5, рідше 6 дерев. пластин з ясеня неоднакової довжини, скріпл. ликом або ремінцем зі шкіри. При ударах по пластинах дерев. молоточками чи ложками вони видавали різні за висотою звуки. За тембром інструмент нагадував ксилофон. Шавома (м.), чавома (е.) – гладко суворий. та просоч. складом із соснової смоли (живиці) та конопляної олії березова або ялинова резонір. дошка, по якій ударяли дерев. молоточками чи ложками. До краю дошки кріпилися кінці ременя (іноді для міцності дошка охоплювалася ременем), за який її вішали або на шию трохи нижче грудей, або на зігнуту в лікті руку або плече виконавця - шавиця («б'є»). Пайге (м.), Баяга (е.) - масивна дерев. дошка з дуба, берези із закругленням. кутами дл. бл. 150 см, шир. 40-50 см, товщ. 12-15 см. Її підвішували на ворота, що встановлюються посеред села на пагорбі, і били по ній дубовою палицею, дерев. молотом або товкачем, сповіщаючи жителів про важливих подіях. Пайгонят (м.), баягінеть (е.) (струшуваний ідіофон) - металлич. дзвіночки, вниз. на шнур або вільно висить на рамі. По археол. та етнографічні. даним, відомі слід. види дзвіночків: ковані усічено-коничі. залізні з напівсферич. язичком, сильним дзвоном та багатою гамою часткових тонів; напівсферич. з кольорових металів з кулястим язичком, дзвоном високого регістру; циліндрич. з низьким звуком; довгастої форми з невизнач. тембром. Інструменти застосовувалися в ритуальних танцях, утворюючи своєрідну тембро-динамічність. поліфонію. Байдяма (м.), люляма (е.) - стрижень (палиця), зверху до-рой вирізали фігурку у вигляді голови коня і підвішували до неї 5-7 дзвіночків і брязкальців. Супроводжували різні ритуали. Цингоряма (м.), діннема (е.) – гетероглотич. варган, що до наших днів зберігся біля каратайської мордви. Є підковоподібною залізною пластиною з гнучким сталевим язичком посередині. На інструменті грали переважно. танцювальні мелодії.
З хордофонів відомі: гайтіяма (м.), гайдяма (е.) - трохи зігнута, березова або кленова дошка, що розширюється до одного кінця, дл. 800-1000 мм, шир. з одного кінця, яким упирали в підлогу, 120-150 мм, з ін. - 30-50 мм. На неї натягували одну струну зазвичай із суворої просмоли. тонкої мотузки (товстої дратви), овечої чи рідше житлової кишки. Між дошкою і мотузкою на відстані 200-250 мм вставляли надутий бичачий або свинячий міхур, що служив резонатором. Лукоподібним смичком з вербового або черемхового прута (без механізму розтяжки) з натягнутим просмолом. суворою ниткою витягали один низький звук. На інструменті виконували танцювальні награші в ансамблі з ін. інструментами (пувамо, гарзі), де гайтіямі відводилася роль басового інструменту, що ритмізує. В ансамблі з нюді вона налаштовувалась під волинкову басову трубку, внаслідок чого виходила своєрідна «триголосна волинка». Гарзі (м.), Кайга (е.) - лютня, що має загальну дл. 615 мм, завд. резонаторної коробки – 370 мм, шир. у ниж. кінця – 180 мм, верх. – 155 мм. Нагору. та ниж. Дошках інструменту знаходилися 3 отвори трикутної або круглої форми. Інструмент мав 3 струни з кінського волосся, смичок без механізму натягу волосся. Він був характерний квинтовый чи квинто-октавный лад. Діти. інструменти становили 2/3 величини звичайної гарзі.
Аерофони - найбільша кількість. клас мордів. інструментів. Сезонні виготовлялися переважно. влітку зі стебел рослин, листя дерев (стрілкаста морама - м.; лопа - м., е.; келувонь гівгорня - м.; кілей теків - е.; .; олгонь мораму - е.; зундерь - м., е. та ін). Вяшкома (м.), вешкема (е.) – флейта з липової або вербової кори, дерева, а також очерету, рідше – пташиної кістки. Існували 2 види. Кувака вяшкома (довга флейта) дл. 500-700 мм. На ній зазвичай вирізалося 6 грифних отворів (вайгяль варянять). Інструмент без свисткового пристрою. Нюрькяня вяшкома (коротка поздовжня флейта) з 2-3 грифними отворами або без них зі свистковим пристроєм. Флейта відома мордві з доби бронзи. Сівонень в'яшкома (м.), кевень тутушка (е.) - глиняна пустотіла свистулька з обпал. глини з 2 ігровими отворами або без них у формі птахів, свійських та диких тварин. Застосовувалася під час календарних та сімейних свят для інтонування програмних награшів. Інструмент відомий із поч. 1-го тис. зв. е. Нюді (м., е.) - кларнет з 2 порожнистих очеретяних трубок дл. бл. 200 мм, діам. 6-8 мм із виріз. на них язичками-вібраторами завд. бл. 20 мм та 3 грифними отворами на кожному стволі. Обидві трубки зазвичай монтувалися у деревах. ложе, яке вставлялося в коров'ячий або бичачий ріг, що служив резонатором (іноді в якості резонатора використовували конусоподібну бересту). Інструмент мав сильний звук з невеликим носовим відтінком, відрізнявся різноманітною динамікою. На ньому витягувалися розгорнуті 2-голосні протяжні мелодії та швидкі танці. награші. Тип нюді існував у мордви в сірий. 2-го тис. зв. е. Фам (м.), пувамо (е.) – волинка. Відомі 2 види. Перший мав 2 мелодич. трубки з тростини, за конструкцією та назв. відповідні нюді, і 2 басові трубки для вилучення низьких бурдонів. Другий – озкс фам (м.), озкс пувамо (е.) – застосовувався на молянах для виконання обрядових награшів. На відміну від першого виду він не мав басових бурдонів. Поліфони нюді і фам дуже вплинули на становлення розвинених форм мордовського народного багатоголосся. Торама (м.), дорама (е.) – сигнальний інструмент. За технологією виготовлення виділяються 2 види. Перший виготовлявся з гілки берези чи клена дл. від 800 до 1 000 мм, яка розколювалася поздовжньо і з кожної половини довбала серцевина. Потім обидві половини прикладалися та обмотувалися берестою. При цьому один бік трубки робили ширше, ін. Другий вигляд був кільцями липової кори, вставл. один в одного і заклеєні столярним клеєм у формі трубки, що розширюється. Для виключення зазорів шви трубки обливали варом. Дл. інструмент коливався від 500 до 800 мм. З вузького боку робили невелике чашеподібне заглиблення або в пізніших варіантах - зрідка вставляли металлич. мундштук. Обидва види не мали голосових отворів. На них витягали звуки обертонного ряду. Сюра (м.), сюро (е.) – труба з бичачого або коров'ячого рогу. Мундштук або вирізувався у формі невеликого заглиблення, або робився з котушки для ниток. У разі одна сторона котушки сточувалася, вставлялася в отвір роги, але в ін. робилося поглиблення для губ. Сюро використовували як сигнальний інструмент (пастухи), а також ритуальний, здатний нібито відганяти злих духів.
Із сірий. 19 ст. у побут мордви повсюдно увійшли балалайка та гармоніка, запозичень. у росіян. Літ.: Вертков К.А. та ін Атлас музичних інструментів народів СРСР. - М., 1963; Бояркін Н.І. Мордовське народне музичне мистецтво. - Саранськ, 1983; Він же. Народні музичні інструменти та інструментальна музика. - Саранськ, 1988; Він же. Про деякі принципи вивчення музичних інструментів з археологічних пам'яток волзьких фінів // Проблеми етногенезу народів Волзько-камського регіону у світлі даних фольклористики. – Астрахань, 1989.
Н.І. Бояркін
| Музичні інструменти. Ідіофони: 1 (a, б, в, г, д, е, ж, з, і). Самозвучні ідіофони на жіночому одязі з археологічних пам'яток (рязансько-окські та муромські могильники). 2. Ідіофон-амулет (Томський могильник, сел. Зоря). 3 (a, б, в, г). Пайгонят (м.), баягинеть (е.), з археологічних пам'яток (а - Чулковський могильник, б - поселення «Зоря», - Єлизавет-Михайлівський могильник, г - Старобадіковскій могильник). 4 (a, б, в). Калдоргофнемат (м), кальдердемат (е.). 5. Кальхціямат (м.), кальцяємат (е.). 6. Шавома (м.), Чавома (е.). 7. Пайге (м.), Баяга (е.). 8. Байдяма (м.), Люляма (е.). 9. Цингоряма (м.), діннема (е.). Хордофони: 10. Гайтіяма (м.), гайдяма (е.). 11. Гарзі (м.). 12. Кайга (е.). Аерофони: 13 (a, б, в, г). Флейти з мордовських та фінно-угорських археологічних пам'яток (а – стоянка Чорна гора, б – Піксясинський курган, у – старше Каширське городище, г – Щербинське городище). 14. Сендень мораму (м.), сандень мораму (е.). 15. Кувака вяшкома (м.), кувака вешкема (е.). 16. Вяшкома (м.), вешкема (е.) (зі свистковим пристроєм). 17. Севенень вяшкома (м.), кевень тутушка (е.). 18. Зундер (м., е.). 19. Нюді (м., е.). 20. Фам (м.), пувамо (е.). 21. Торама (м., е.), Дорам (е.). 22. Сюра (м.), сюро (е.). |
 |
Розвинені види вокального та інструмент. багатоголосся – 2-, 3-, 4-голосна бурдонна поліфонія (від франц. bourdon – густий бас, від грец. poly, phone – букв. багатоголосся) – склалися на основі історично ранніх видів (гетерофонії монодійного виду та діафонії) у процесі розвитку вузькооб'ємної мелодики найдавніших пісенних та інструмент. жанрів. Бурдонна поліфонія притаманна всім жанровим видам лірич. та епіч. пісень, більшість жанрів інструмент. музики. Мелодич. особливості кожного голосу визначаються їх співвідношенням із гол. голосом – голосом пісні (моро вайгель – е.). Мелодич. стиль співу бурдонної поліфонії пов'язаний з мелодикою найдавніших співів речитац. стилю похоронних та весільних голосень та колискових пісень, що зберегли до наших днів мн. елементи ф.-в. муз. спільності. Яскрава риса багатоголосної фактури - стійкі форми послідовностей секундотерцевих співзвуччя. Різноманітні прийоми вокалізації поетич. тексту (разноврем. словообриви, повторення слів, додавання, розголосу тощо) є важливим її елементом. Велика композиція. значення мають одиночно інтоновані заспіви.
народ. муз. иск-во мордви увібрало у собі нек-рые, преим. пізні, стильові види русявий. багатоголосся, що проявляються в різноманітних русяв.-мордів. муз. формах. Тексти: Мордовські пісні. - Саранськ, 1957; Мордовські пісні. -Саранськ, 1969; Пам'ятники мордовського народного музичного мистецтва - Мокшерзянь народної музичної мистецтва - Мокшерзянь народної музичної мистецтва: У 3 т. - Саранськ, 1981-1988; Väisänen A.O. Mordwinische Melodien. - Helsinki, 1948. Бояркін Н.І. Традиційні стилі мокша-мордовського багатоголосся //Фінно-угорський музичний фольклор та взаємозв'язки із сусідніми культурами. - Таллінн, 1980; Бояркіна Л.Б. Гетерофонія в календарних та сімейно-обрядових ерзя-мордовських народних піснях // Музика в обрядах та трудової діяльностіфінно-угрів. - Таллінн, 1986; Вона ж. Мистецтво спільного співу мордви Заволжя // Фольклор у творчості мордовських письменників та композиторів: Тр. МНІІЯЛІЕ. – Саранськ, 1986. – Вип. 86; Земцовський І.І. Музика усній традиції мордви: пам'ятники та проблеми // Саме там.
Л.Б. Бояркіна
Музично-сценічні твори композиторів Мордовії
«ВІТЕР З ПОНИЗОВ'Я»,муз. драма на 2 дії. Муз. Г.Г. Вдовина, за п'єсою П.С. Кириллова "Літова", русявий. Текст П.А. Железнова Лібретто М. І. Фроловського. Поставлено 3.3.1981, реж.-пост. - засл. діяч позов-в Карельській АРСР Л.М. Вільковіч муз. рук. та диригент – Фроловський, хормейстер – засл. діяч позов-в МАРСР Є. А. Пурілкіна балетмейстер - Г.М. Рубінська худ. – Д.С. Чербаджі Гол. Участь виконували: Литова - Є.Ф. Проничкіна Варда – М.Є. Стешина, Є.І. Назарова Арчилов – В.В. Медведський та П.І. Учватов Образи Варди, Сиресько, Канева і особливо Литові наділені висловити. муз. характеристиками, а кульмінац. моменти дії їх інтонації. взаємозв'язок сприяє створенню єдиного образу народу, що розкривається у хорових номерах. Літ.: Сітнікова Н.М. Сторінки музичної історії. - Саранськ, 2001.Н.М. Ситнікова.
«ЛИТОВА»,історич. драма П.С. Кириллова. Прототип гол. героїні - сподвижниця С. Разіна Олена Арзамаська-Темніковська.
Гол. ідея произв. - Уславлення сильної особистості, яка подолала в собі рабську покірність і що бореться за соц. та нац. незалежність. Прем'єра першої нац. п'єси на мордов.-ерзя яз. відбулася 30.3.1939 року на сцені Мордів. держ. драм. театру. Реж.-пост. В. В. Сичов Худ. А. А. Шувалов Муз. оформлення М. І. Душського. Ролі виконували артисти театру: Литова – Є.С. Тягушева, Арчилов – П.Д. Відманов, Ігуменя Євлампія - К.Г. Іванова, Васька - С.І. Колганов та ін. Вистава приваблювала соковитістю нар. яз., динамікою діалогу, індивідуальністю характерів. багато. епізоди «Л.» сягають нац. фольклору. Відомі 6 ред. «Л.»: 2 прозаїч. та 4 віршованих.Один із віршованих варіантів «Л.» ліг в основу однойм. нац. муз. драми. Лібрето автора. Муз. Л.П. Кірюкова. 1-ша постановка відбулася на сцені муз.-драм. театру 27.5.1943 на ерз. яз. (1-а ін. на всерос. огляді вистав, 1945). Драматургіч. ред. А.А. Шоріна, текстова – Н.Л. Ерка, інструментування Л.С. Мандрикина. Реж.-пост. Шорін, диригент Мандрикин, хормейстер Кірюков, балетмейстер П.М. Літоні, худ. Б.І. Росленко-Риндзенка. Гол. Участь виконували: Литова - В.М. Берчанська-Погодина, А.Ф. Юдіна Васька – Колганов; Варда – засл. артистка МАРСР О.Д. Маршалова Г. А. Сакович Сиреська – І.П. Аржадєєв; Канева - М.М. Фомічева Тягушева; Арчилов – засл. арт. МАРСР І.А. Росляков Наступні постановки: в 1959 на Ерз. яз., реж.-пост. В.І. Княжич у ролі Литови – Р.М. Беспалова-Єремєєва; в 1969 рос. яз., реж.-пост. Ю. В. Черепанов у ролі Литови - Беспалова-Єремєєва; в 1985 рос. яз., реж.-пост. Я.М. Лівшиць у ролі Литови - О.А. Чернова
"Л." - Перше муз.-сценіч. произв., створ. з урахуванням нац. матеріалу. Попередниця мордів. опери. У ній широко представлені хорові сцени (обрядові, ігрові), в яких брало використані інтонації мордів. нар. пісень. Індивідуалізовані муз. Показники гол. героїв Литови та Арчилова. Створ. образи, муз. та декор. оформлення відповідають конкретній історич. епосі. Шибаков Н. Композитор Леонтій Петрович Кирюков. - Саранськ, 1968; Алешкін А. В. Петро Кирилов: Нарис творчості. - Саранськ, 1974; Народні співаки та композитори Мордовії. - Саранськ, 1975; Сітнікова Н.М. Сторінки музичної історії. - Саранськ, 2001. Шибаков Н. Композитор Леонтій Петрович Кирюков. - Саранськ, 1968; Алешкін А. В. Петро Кирилов: Нарис творчості. - Саранськ, 1974; Народні співаки та композитори Мордовії. - Саранськ, 1975; Сітнікова Н.М. Сторінки музичної історії. - Саранськ, 2001.
А.В. Альошкін Н.М. Сітнікова
СІЯЖАР»,лірико-епіч. опера на 2 дії (Держ. пр. РМ, 1998). Муз. М.М. Фоміна, лібретто Фоміна за мотивами поеми В.К. Радаєва «Сіяжар». На ерз. та русявий. мовами. В основі сюжету – звільнить. боротьба мордів. народу у 16 ст. під проводом легендарного героя Сіяжара. Найбільш яскраві сторінки музики "С." пов'язані з втіленням у хорових сценах давніх язич. обрядів. Поставлена у 1995 у Державному музичному театрі РМ. Муз. рук. і диригент засл. діяч позов-в РМ Н.М. Клінів реж. засл. діяч позов-в Литви Г.М. Баришев хормейстер Г.Л. Новікова балетмейстер лауреат Рос. регіон. конкурсу балетмейстерів Л.М. Акініна худ. Ю.М. Філатов Гол. партії виконували: Сіяжар – С.М. Ескін, Нуя - М.Є. Максимова, Андямо – С.Р. Семенов, Лутма – С.А. Плодухін, Вітова - О.О. Чернова Літ.: Сітнікова Н.М. Сторінки музичної історії. - Саранськ, 2001.Н.М. Сітнікова
«МОКШАНСЬКІ ЗОРІ»,перша морда. оперети. У 3 діях. Муз. Г.В. Павлова Лібретто І.М. Девіна та І.П. Кішнякова пров. на русявий. яз. В. Іокара та Ю. Каменецького. Дія відбувається у невеликому місті на березі Мокші. У лібрето комедійно-сатирич. сцени чергуються з лірич. Муз. номери створювалися з участю композитора К.Д. Акімова У хорових епізодах використано інтонації мордів. нар. пісень. Поставлено в лист. 1974. Реж.-пост. М.І. Кларисів муз. рук. та диригент В.Т. Шестопалов хормейстер В.А. Кузин балетмайстри - лауреат міжнар. конкурсу О.І. Іванова та засл. діяч позов-в МАРСР Є.П. Осмоловський Гол. ролі виконували: Виконроб Мазухін - В.П. Яковлєв Ліза - А.В. Леонова Літ.: Калітіна Н.П. Нариси про мордовський музичний театр. - Саранськ, 1986.Н.М. Сітнікова
«НЕВЕСТА ГРОМА»муз.-сценіч. произв. У 1967 році на сцені Мордов. театру муз. комедії було поставлено муз. драма на 3 дії. Муз. К.Д. Акімова Лібретто Ф.С. Атянина за мотивами мордів. нар. казок, на мокш. яз. В основі сюжету - п'єса-казка про дівчину Алдуна, яку обрав своєю нареченою бог Грома (див. Пурьгінепаз). Алдуня намагалася відстрочити виконання волі Грома, але він загрожував посухою всьому краю. Залишивши нареченого-пастуха Тургая, вона ціною власної. волі врятувала село, народ. Реально-побутові картини у спектаклі чергуються з казково-фантастич., Драм. епізоди - з розгорнутими муз. сценами, увімкнути. сольні, ансамблеві, хорові номери. Барвисто-образотворчі оркестрові епізоди. Реж.-пост. В.І. Княжич диригент М.І. Фроловський, хормейстер В.А. Кузін, балетмейстер В.М. Нікітін худ. О.С. Нікітіна. Гол. ролі виконували: Алдуня – засл. артистка Бурятської АРСР Н.Г. Кочергіна засл. артистка МАРСР Р.І. Князькіна Тургай – В.А. Котляров Грім - В.В. Медведський, Хмара -Р.М. Беспалова-Єремєєва, Жрець Кутей -В.С. Кіушкін, Дощ - О.П. Кузін Спектакль був удостоєний диплома Всероса. огляд муз. та драм. спектаклів (м. Москва, 1967).У 1990 р. відбулася нова постановка «Н. Р.» - опери-балету на 3 дії. Муз. Акімова та Р.Г. Губайдулліна лібретто Ю.А. Едельмана за мотивами мордів. епосу та казки Атяніна, на русявий. яз. У лібрето посилені соц. мотиви, дія більш драматизована. Значить. місце посідають нар. сцени - хорові та хореографічні: ігри молодих селян, обряди молінь. Музика виразна, жанрово різноманітна (пісні, арії, ансамблі, танців. варіації). Використані мотиви, награші та отд. інтонації мордів. муз. фольклору. Казково-міфіч. образи створені гострохарактерними засобами, властивостями. русявий. проф. музиці. Реж.-пост. В.В. Кучин диригент Н.М. Клінов хормейстер О.О. Пурілкіна, балетмейстер О.П. Єгоров худ. Л.А. Алексєєва. Гол. партії виконували: Алдуня – засл. артистка Чуваської АРСР Л.І. Кожевнікова М.Є. Максимова, Тургай – засл. арт. МАСР В.П. Єгоров Я.П. Худобляк Старійшина – О.О. Стрюков Е.Р. Хакімов Грім-Л.І. Грузінов В.С. Салманов Блискавка - О.В. Гаврилкіна Л.І. Лихоман
Н.М. Сітнікова
«НЕСМІЯН І ЛАМЗУР»перша морда. операу 4 діях. Муз. Л.П. Кірюкова, Лібрето А.Д. Куторкіна за мотивами його поеми Ламзур, на ерз. яз. В основі сюжету - Терюшівське повстання 1743-45. произв. насичено яскравими обрядовими нар. сценами, епізодами, що зафіксували нар. плачі та заліки. Лірич. сцени відрізняються оригінальною музикою, близькою до фольк. зразків. Перша постановка – 12.8.1944. Худий. рук. та реж.-пост. М.Г. Дисковський диригент Л.С. Мандрикін, хормейстер Д.Д. Загорулько балетмейстер Л.І. Колотньов, худ. М.А. Зерніна Б.І. Росленко-Риндзенко. Гол. партії виконували: Несміян – В.В. Маркевич Ламзур - О.О. Рослякова Пумраз – І.М. Яушев, Васстаня – Т.Я. Сітнікова Ерганя - Є.А. Мисливство. Значить. недоліки в лібрето викликали необхідність у переробці произв. і новій постановці(17.5.1947, реж. А.А. Шорін). Бассаргін Б.А., Пешонова В.Л. Нариси історії Мордовського радянського театру - Саранськ, 1966; Шибаков Н.І. Композитор Леонтій Петрович Кірюков. - Саранськ, 1968; Макарова А. Леонтій Петрович Кирюков // Народні співаки та композитори Мордовії. - Саранськ, 1975; Бояркін Н.І. Становлення мордівської професійної музики (композитор та фольклор). - Саранськ, 1986.Н.М. Сітнікова
«НОРМАЛЬНЯ»опера на 4 діях. Музика Л.П. Кірюкова, Лібретто М.А. Бебана на мокш. яз. "Н." - Побутова лірич. драма. Дія відбувається у мордів. селі до жовт. рев-ції. У центрі оповідання образ бідної селянської дівчини Нормальні. Велике місце в опері займає муз.-сценіч. втілення барвистого нар. весільного обряду. Драм., комедійні сцени обряду представлені нар., і навіть созд. композитором з урахуванням фольк. традицій піснями та танцями. Перша постановка –19.5.1962. Оркестрівка О.О. Бренінгу. Реж.-пост. засл. діяч позов-в РРФСР М.П. Ожигова диригент В.С. Тимофєєв хормейстер М.І. Фроловський, балетмейстер О.І. Маркіна худ. О.С. Нікітіна, А.В. Буличів Гол. партії виконували: Нормальня – Р.С. Анісімова Павай – А.Ф. Гай Мяляга – В.С. Кишкін, Лекмай - нар. арт. ТАРСР та засл. арт. Казахської РСР І.В. Жуков Г.М. Іващенко Урай – Д.І. Єремєєв О.М. Лісовський Салдут-Ю.К. Соболєв В'яжа - Р.М. Беспалова-Єремєєва. Шибаков Н.І. Композитор Леонтій Петрович Кірюков. - Саранськ, 1968; Макарова А. Леонтій Петрович Кирюков // Народні співаки та композитори Мордовії. - Саранськ, 1975.Н.М. Сітнікова
«ПАСИНОК ДОЛИ»,одноактна опера. Муз. Г.Г. Вдовина, п'єса Я.В. Апушкіна вірші А.І. Полежаєва, лібрето Вдовина, на русявий. яз. В опері зображено епізод із життя поета-демократа Полежаєва. Композитор використав аріозну мелодику, побутові пісенні форми. Виконана у концертному варіанті 17.11.1986. Гол. партії виконували: Олександр Полежаєв – засл. артист МАРСР В.П. Єгоров Катя - С.Г. Будаєва Полковник Бібіков – Н.М. Солодилов Читець - В.В. Долгів. Оркестр Держ. театру муз. комедії МАРСР, диригент - Вдовін. Літ.: Сітнікова Н.М. Від пісні до симфонії або Давайте слухати музику! - Саранськ, 1989. Н.М. Сітнікова « Чарів»оперета на 2 дії. Муз. В.П. Беренкова лібретто В.І. Есьмана та К.А. Крикоряна на русявий. яз. "Ч." - муз.-драм. оповідання про отд. епізодах із життя скульптора С.Д. Ерзі. Поставлено 12.10.1980 у театрі муз. комедії. реж. - засл. діяч позов-в Карельській АРСР Л.М. Вільковіч диригент - В.Т. Шестопалов, хормейстер – Є.А. Пурілкіна, балетмейстер – Г.М. Рубінська худ. - засл. діяч позов-в РРФСР та Карельської АРСР В.Л. Талалай Гол. ролі виконували: Майстер – В.В. Медведський, Ю.Х. Танкідіс Жінка - засл. артистка МАРСР Л.М. Височиненко Л.В. Мішанська. Калітіна Н.П. Нариси про мордовський музичний театр. - Саранськ, 1986.Н.М. Сітнікова
Жанрове розмаїття мордівської музики
ВОКАЛЬНИЙ ЦИКЛ,одна з форм проф. вокальної музики (преим. камерної музики), де дек. вокальних мініатюр об'єднані у велике соч. та пов'язані сюжетно, образно, інтонаційно. У муз. позов-ве РМ Ст ц. представлені в осн. лірич. і лірико-оповідувати. тв. Найбільш ранні произв.: «Пісні Мордовії» на нар. тексти для басу та симфоніч. оркестру М. Душського (1939), 3 пісні на сл. Ф. Атяніна для дружин. голоси та фортепіано І. Соколової (1958), «Пісні рідного краю» на нар. тексти та сл. А. Ескіна та П. Гайні для меццо-сопрано та фортепіано Г. Вдовина (1963). У Ст ц. Вдовина «З мордовської народної поезії» для контральто та баяна чи фортепіано (1970-79) тексти нар. пісень послужили основою створення різноманітних картин буття. Н. Кошелєва – автор В. ц. «Мокшанські пісні» (1975) та «Народний триптих» (1994) для мецо-сопрано та струнного квартету. Світле сприйняття краси мордів. землі властиво Ст ц. Г. Сураєва-Корольова «Кельгоматі моронза» - «Пісні кохання» на сл. Ю. Азрапкіна (1986) та Ген. Сураєва-Корольова «Прощаюся з тобою, село» на сл. Н. Снєгірьова (1993). Філос. осмислення життя властиво муз. втілення у Ст ц. Вдовина «Три монологи» для сопрано та симфоніч. оркестру на сл. Л. Тетяничевой (1969) та «Осіннє» на сл. Л. Талалаєвського (1984). Любовна лірика представлена у Ст ц. для баритона та фортепіано «Знову про тебе, кохання моє» на сл. К. Кулієва (1986) та «Поема Т» на сл. поетів Мордовії (1988) М. Фоміна, "Я цілую тебе" на сл. Талалаєвського Ген. Сураєва-Корольова, а також Є. Кузіна на сл. А. Ахматової (1984) та М. Цвєтаєвої (1991), «Трьох монологах» Ген. Сураєва-Корольова на сл. Л. Губайдуліною. Гражд.-патріотич. тема властива Ст ц. С. Я. Терханова: «Століття народження мого» (сл. В. Шамшуріна) і «Лист ровеснику» (сл. А. Чеботарьова, 1970-80-і рр.). Драм. картини відображені у циклі балад на сл. Ю. Адріанова («Броди» та «Третя позиція»), пісенно-романсовому циклі на сл. Ю. Левітанського; лірич. замальовки - у Ст ц. на сл. О. Вознесенського, Є. Євтушенка, Р. Різдвяного (1980-90-і рр.). Ряд Ст ц. написаний Терхановим на сл. А. Пушкіна, К. Бальмонта, сонети У. Шекспіра. У творчості композиторів Мордовії є Ст ц. для дітей. Народні співаки та композитори Мордовії. - Саранськ, 1975; Куришева Т. Камерний вокальний цикл у сучасній радянській радянській музиці // Питання музичної форми. – М., 1976. – Вип. 1; Бояркін Н.І. Становлення мордівської професійної музики (композитор та фольклор). - Саранськ, 1986.Н. М. Сітнікова.
ДЖАЗ(англ. jazz), рід. проф. муз. позов-ва. Склався на поч. 20 ст. на основі афро-амер. та європ. муз. культур. У Мордовії перші естрадні ансамбліз'явилися торік у 1950-ті гг. Серед музикантів виділялися С. А. Білоклоков (акордеон) та В. В. Ковригін (кларнет, саксофон), які у складі тріо або квартету виступали перед початком кіносеансів і в клубах Саранська, Рузаївки. Виконували класич. джазові композиції. На поч. 1960-х рр. значить. місце у концертних програмах займав імпровізаційний. Д. У цей час у муз. колективах стали грати А. В. Батенков (труба, фортепіано), Ю. А. Барсуков (саксофони) та В. А. Паутов (тромбон; нині засл. артист РМ). У 1963 році було створено традиц. біг-бенд (3-4 саксофони, 3 труби, 3 тромбони, ритм-секція). У його репертуарі звучали произв. Д. Гарланда, Д. Гершвіна, Д. Еллінгтона. Оркестр виступав перед молодіжною аудиторією. Гра музикантів В. Н. Ведясова, В. В. Маркіна (фортепіано), П. А. Бичкова, В. П. Солов'я (саксофони), С. Н. Каштанова, І. П. Попова (труба), Е. Б .Севрюкова (кларнет) відрізняли точне відчуття специфіки Д., віртуозність. У різні рокиколективом керували І. Р. Челобян, Б. В. Ковальов, Батенков. Оркестр існував до поч. 1980-х рр. Одночасно ті ж музиканти об'єднувалися в джазові та естрадні колективи («Вастома», «Орнамент» та ін.). У 1997 біг-бенд відновив свою діяльність на базі духового оркестру Саранського муз. уч-ща. Його репертуар поповнився соч. К. Краутгартнера, Г. А. Гараняна, А. Цфасмана. У числі виконавців цього періоду були С. М. Васильєв (труба), К. С. Левін (ударні), засл. працівник культури РМ В. Г. Трунін (кларнет, саксофон). В кін. 1990-х рр. А. В. Курін (фортепіано, тромбон) створив джазовий квінтет «Ковчег-Мейнстрім», а потім Д.-клуб. У квінтеті грають А. В. Білянушкін, П. В. Ламков (саксофони), С. В. Гулий (контрабас), А. А. Князьков (ударні). Ансамбль виступав на рос. джазових фестивалях. У 1999 з ініціативи В. І. Ромашкіна та Куріна створено колектив «Торама-jazz», який виступав у Польщі, Фінляндії, Естонії. Виконує произв. етнічні. Д. У 2002 у Саранську (вперше в Мордовії) відбувся 1-й міжнар. фестиваль джазової музики «Вейсе-jazz», у якому брали участь респ. ансамблі, відомі рос. виконавці Гаранян, Д. С. Голощокін, ансамблі з Угорщини та міст Росії, у т. ч. Москви, С.-Петербурга, Н. Новгорода, Самари.інтонац.-ритміч. та гармоній. засоби Д. використовує у своєму вокальному та інструмент. творчості Г. Г. Сураєв-Корольов (вокальні цикли, концерт для фортепіано з оркестром, соната для фортепіано, прелюдії-імпровізації). Літ.: Вейсе-jazz - 2002: Перший міжнар. фестиваль джазової музики. - Саранськ, 2002.
В.Б. Махаєв, Н. М. Сітнікова.
КАМІРНА МУЗИКА,інструмент. або вокальна музика для невеликого складу виконавців (від 1 до дек.), що об'єднуються в камерному ансамблі (дует, тріо, квартет тощо). Гол. суч. жанри камерно-вокальної музики – романс, вокальний цикл; камерно-інструмент. - Соната, камерний ансамбль. На етапі становлення проф. музики Мордовії композитори зверталися до п'єс для скрипки Серед них М. І. Душський – автор «Мордівських танців» для 2 скрипок (1940), І. В. Соколова – мордів. танців (1950-60-ті рр.), Г. І. Сураєв-Корольов - "Мокшанської весільної пісні" (1960). Пізніше було створено соч. для різних інструментівсимфоніч. оркестру: соната для віолончелі-соло Г. Г. Вдовіна (1964), соната для флейти-соло (1981) та фагота-соло (1987) Н. Н. Мітіна, сюїта для флейти та фортепіано (1987) М. Н. Фоміна , цикл п'єс для 2 кларнетів (1989) та сюїта «Евксто саєвксть» («З казок») для 2 кларнетів і фортепіано в 4 руки (1990) Н. І. Бояркіна, п'єси для флейти та фортепіано (1992) (1993) Д. В. Буянова произв. великої форми, Від. мініатюри, а також цикли п'єс написані для фортепіано (див. Фортепіанна музика). До жанру струнного квартету вперше звернувся Сураєв-Корольов – 1-й струнний квартет (мі мінор, 1961). У ньому органічно використані та розроблені різні мелодич., гармоній., метроритміч. засоби, зв'язок. з традиц. мордів. музикою. 2-й його квартет (1986) присвячений пам'яті Л. П. Кірюкова. В основі муз. мови струнного квартету Н. В. Кошельової (1975, о 2 год.) також самобутній нац. муз. матеріал. У творчості Вдовина жанр струнного квартету отримав багатогранне і конструктивно-оригінальне трактування: сюїтність як фактор формоутворення властивий структурі (9 прелюдій) струнного квартету № 1 (1974), квартет № 2 (1984) являє собою композицію з 3 год. використовуються нові для музики Мордовії поліфоніч. форми та прийоми, властиві раннім (12-13 ст.) європ. зразків, але в совр. ладово-лінеарному заломленні. У струнному квартеті № 3 (1989) 5 ч. утворюють рондоподібний цикл, у квартеті № 4 («Пам'яті А. А. Нестерова», 1999) укласти. епізод нагадує правосл. заупокійну службу, чому сприяло образно-емоційне. розвиток ідеї. У 1990-ті роки. пошуки індивідуалізації. висловить. коштів у межах собств. худ. стилю властиві камерним ансамблям та інших. композиторів республіки. Класич. поліфоніч. Форми використані в 3 фугах для струнного квартету (1993) Кошельової. Склад квартету Буянова (1998) – скрипка, альт, віолончель, фортепіано, у муз. мова одночастинної композиції - опора на авангардні засоби (сонорність, пуантилізм). Струнний квартет Г. Г. Сураєва-Корольова «Посвята Е. Григу» (2000) – стилізація норв. танцю халлінг. Мордовії представлені ансамблі для духових інструментів. Вперше звернувся до такого складу Г. В. Павлов (1960-х рр.). У 1979 Мітін написав квартет (флейта, кларнет, валторна, фагот) о 3 год., муз. образи якого насичені скерцозними інтонаціями і ритмами. Неск. п'єс для різних складів духових інструментів створив С. Я. Терханов, у т. ч. "Народний мотив" для флейти, кларнета, фагота (1987), "Трикутник" для флейти, кларнета, тромбона та ударних інструментів (1991). У творчості Кошельової – 3 фуги для квартету духових інструментів (1995). Народні співаки та композитори Мордовії. - Саранськ, 1975; Макарова А.І. Чекаємо на нових прем'єр // Рад. музика. – 1985. – № 7; Бояркін Н.І. Становлення мордівської професійної музики (композитор та фольклор). - Саранськ, 1986; Сітнікова Н.М. Сторінки музичної історії. - Саранськ, 2001. Н.М. Сітнікова МУЗИКА ДЛЯ РОСІЙСЬКИХ НАРОДНИХ ІНСТРУМЕНТІВствор. композиторами Мордовії на балалайці, домрі, баяни, ансамблями і оркестрами (див. Оркестр російських народних інструментів). Нерідко містить засоби виразності, властивостей. фольк. традиціям. Першим творцем таких произв. чи був. Воїнів (див. Темніковський оркестр російських народних інструментів). Для балалайки він написав «Мордівську танцювальну» (1947), фантазію на 2 морди. теми (1948) та концертні варіації у супроводі фортепіано (1964), 1-й концерт для балалайки з оркестром русявий. нар. інструментів (1945) та 2-й концерт для балалайки з симфоніч. оркестром (1951). Для готового баяна становили: Г.Г. Вдовін (2 прелюдії, 1961; «Музичний момент», 1970; цикл «П'ять скороминущості», 1972), Н.М. Мітін («Скерцо», 1982); готово-виборного баяна - Вдовін (соната о 4 год., 1974; «Елегія», 1986), Г.Г. Сураєв-Корольов (прелюдія, 1998; «Три настрої», 1999); для готово-виборного баяна та струнного квартету - Д.В. Буянов («Фантазія за мотивами Сальвадора Далі», 1999).Висловить. можливості оркестру русявий. нар. інструменти пов'язані з його складом. Серед вир. - як невеликі п'єси («Марш на мордовські теми» Воїнова (1964), 2 п'єси для оркестру (1964) та «Мордівський танець» (2002) Вдовина), і произв. великої форми: 2 багаточасткові сюїти Воїнова - 1-а, «Лісові сцени» (1926) та 2-а (1951), «Напєви» (1975) Вдовина, сюїта (1986) Н.В. Кошельової «Темніковська» (1990) Мітіна. Інші муз. форми використовували Воїнів у увертюрах «35 років Жовтня» (1952), «1917-й рік» (1961) та Вдовін у «Симфонієтті» (1988). М. для нар. н. в. складали і самодіяльність. композитори Мордовії: В.М. Кисляков – 4 сюїти для оркестру та концерт для баяна з оркестром; відомі обробки нар. мелодій для баяна (автори: А.П. Путушкін, В.І. Строкін та В.А. Білоклоков). Тексти: Концертні п'єси для баяна. – М., 1979. – Вип. 33; Збірка творів мордівської музики для баяна. - Саранськ, 1993; Одинокова Т.І. Мордовська музика у початковій школі. - Саранськ, 1994. Народні співаки і композитори Мордовії. - Саранськ, 1975.
В.П. Буянов
ОПЕРАрід муз.-драм. произв., основ. на синтезі слова, сценічне. дії та музики, що є гол. засобом здійснення змісту та рушійною силою дії. У Мордовії спроби нац. О. робилися в кін. 1930-х рр. («Кузьма Алексєєв», муз. В. К. Александрова лібретто Я.П. Григошина; «Ермезь», муз. Д.М. Мєлкіх за произв. Я.Я. Кулдуркаєва; не закінчено і не поставлено). Великим муз.-сценіч. произв., які стали 1-ї щаблем шляху створення О., стала муз. драма Л.П. Кірюкова "Літова" (1943). У 1944 створено 1-шу нац. О. «Несміян та Ламзур», у 1962 – «Нормальня». Епіч. поема Кириллова «Літова» здобула нове муз. втілення у муз. драмі Г.Г. Вдовина "Вітер з Понизов'я" (1981). На тлі давніх подій історії розгортаються картини життя мордів. народу та лірич. сцени в О. М.М. Фоміна «Сіяжар» (1995). Міфологіч. сюжет відбитий у муз.-сценіч. виставі «Наречена Грома» (О.-балет, 1990). У ін. муз.-сценіч. произв. композитори Мордовії зверталися до різних тем. Цікавий досвід створення О. для солістів, хору та оркестру російських народних інструментів «Казка про попу і працівника його Балді» (за проізвод. А.С. Пушкіна Л.І. Воїнова (1924). Вдовін - автор лірич. О. « шість годин вечора після війни» (1975; лібретто М.І. Фроловського за мотивами кіносценарію В.М. Гусєва В О. того ж композитора «Пасинок долі» зображено епізод з життя А.І. Полежаєва (1986). Муз. засоби совр . естрадної музикивластиві рок-шоу-О. Г.Г. Сураєва-Корольова «Що ж щастя?» (1990, лібретто Л.М. Талалаєвського У жанрі оперети створені произв. Г.В. Павлова («Мокшанські зорі», 1974), Вдовина (« Головна роль», 1978), В.П. Беренкова («Чародій», 1980). На сцені Державного музичного театру РМ поставлено муз. казки Н.В. Кошельової "Срібне озеро" (1989), Є.В. Кузиною «Жив-був Зайчик» (1997). Літ.: Друскін М. Питання музичної драматургії опери. - Л., 1952; Бассаргін Б.А., Пешонова В.Л. Нариси історії Мордовського радянського театру - Саранськ, 1966; Народні співаки та композитори Мордовії. - Саранськ, 1975; Бояркін Н.І. Становлення мордівської професійної музики (композитор та фольклор). - Саранськ, 1986; Сітнікова Н.М. Сторінки музичної історії. - Саранськ, 2001.Н.М. Сітнікова
ОРАТОРІЯвелике муз. произв. для хору, співаків-солістів, симфоніч. оркестру. Призначений для концертного виконання. Як правило, складається з дек. частин (хори, ансамблі, сольні номери), в яких брало втілені драм. сюжет, теми суспільств. звучання. Для О. характерні оповідальність, епічність. У мордів. муз. позов-ве першим до жанру О. звернувся Г.І. Сураєв-Корольов. Соч. «Останній суд» о 6 год. (власності. лібретто, 1973; Держ. пр. МАРСР, 1973), содерж. заклик до боротьби за мир, має велику силу емоцій. дії. У ньому поєднуються філос. узагальнення та образна конкретність (авторське визначення «фантастич. ораторія» підкріплено введенням у лібрето образів-символів - Мати (Земне кохання), Голос свободи, Всесвітній суддя, а також балетних епізодів). 1-е виконання відбулося в 1974 (хор і симфоніч. оркестр Саранського музичного училища, Диригент Н.І. Бояркін, хормейстер О.Я. Левіна, солісти Р.М. Беспалова-Єремєєва, Р.М. Ісаєва Т.І. Тюркіна Н.А. Мадонов, Р.І. Князькіна В О. «Пісня про військову славу» для сміш. хору, читця, солістів та симфоніч. оркестру о 5 год. Н.В. Кошельової (текст А.І. Пудіна, 1985) відбито протест проти війни та насильства. Пісенно-епіч. муз. засоби вираження пов'язані з традиц. жанрами мордів. фольклору. Від. Частини О. часто виконуються в концертах. Повністю произв. прозвучало в 1989 (хори Саранського муз. уч-ща та Респ. дит. муз. школи-інтернату, солісти Л.А. Кузнєцова, В.П. Худобляк у супроводі фортепіано; диригент - засл. працівник культури РМ С.С. Моліна Народні співаки і композитори Мордовії - Саранськ, 1975; Бояркін Н. І. Становлення мордовської професійної музики (композитор і фольклор) - Саранськ, 1986; Сітнікова Н. М. Сторінки музичної історії.- Саранськ, 2001.Н.М. Сітнікова
ПІСНЯ,рід вокальної музики, осн. висловить. засобом якого є поєднання мелодії і тексту. Розрізняють нар. (див. Мордовська народна вокальна музика) та авторську проф. і самодіяльність. (див. «Крапель») П., тобто проф. і самодіяльність. худ. творчість; за характером виконання - сольні та хорові, без супроводу та у супроводі фортепіано, баяна та інструмент. ансамблю (див. Самодіяльне художнє виконавство). Перші морди. авторські П. належать Л. Кирюкову (1940-ті рр.). У 1950-60-х роках. до жанру П. зверталися Г. Павлов та Г.І. Сураєв-Корольов, у 1970-ті - Г. Вдовін (для інтонац. ладу характерне поєднання мордів. муз. фольклору і сов. П.). З 1980-х років. у жанрі П. працюють Н. Кошелєва, Є. Кузіна, Н. Мітін, Г.Г. Сураєв-Корольов, С. Терханов. Композиторами Мордовії створено прибл. 400 П.; більшість - на слова поетів Мордовії на мокш., Ерз. та русявий. мовами (Ф. Атянін, А. Громихін, І. Девін, А. Доронін, А. Єжов, Р. Кемайкіна, С. Кінякін, М. Мойсеєв, Н. Мокшин, В. Нестеров, А. Пудін, К. Смородін, Ю. Сухоруков, М. Уездін, П. Черняєв, Н. Еркай та ін). Склалося творч. співдружність поета та композитора: Л. Талалаєвський – Вдовін, Н. Задальська – Кузіна, Є. Садулін (Н. Новгород) – Терханов. багато. композитори самі пишуть тексти П.Різноманітна тематика П. Особливе місце у пісенній творчості композиторів Мордовії посідає патріотич. П.: "Квіти, моя країна" Кірюкова (сл. Д. Ураєва), "Край наш, Мордовія" Г.І. Сураєва-Корольова (сл. П. Гайні, авториз. пер. Б. Соколова), «Мордовія» Вдовина (сл. І. Калінкіна), «Моя Мордовія» Кошельової (сл. М. Трошкіна), «Славься, Мордовія!» Г.Г. Сураєва-Корольова (сл. автора), «Світанки над Мокшею-річкою» Кузіною (сл. Задальської), «Поема про Мордовію» Терханова (сл. автора). Темі Вел. Набряк. війни та захисту світу присвячені П. «За мир» Кірюкова (сл. А. Мартинова), «Рославльська червонопрапорна» Г.І. Сураєва-Корольова (сл. Н. Александрова та В. Кострікова), «Ніч пройшла» Вдовина (сл. П. Кириллова), «Біля могили невідомого солдата» Кошельової (сл. Уездіна), «Сегедський танковий полк» Г.Г. Сураєва-Корольова (сл. автора), «Пісня про матір» Мітіна (сл. Талалаєвського), «Нареченої, які не стали дружинами» Кузіною (сл. Л. Тетяничової), «Балада про сна» Терханова (сл. автора). Найпоширеніший. серед масових та естрадних П.: лірич. - «Панжи лайме порась» - «Коли цвіте черемха» Кошельової (сл. І. Девіна), «Ех, мордовочка» Г.Г. Сураєва-Корольова (сл. Ю. Азрапкіна), «Русокоса» Павлова (сл. А. Малькіна), «Ти йдеш» Терханова (сл. В. Соснори), «Мольба» Кузіна (сл. Т. Кузовльової); на тему любові до матері та материнської любові - «Тютю-балю» Кірюкова (сл. Ф. Атяніна), «Дочірнім коханням» Кошельової (сл. Черняєва), «Сембодонга мазиняй» - «Всіх красивіше» Кошельової (сл. С. Кінякіна ), «Мамині руки» Мітіна (сл. Талалаєвського), «Мама» Терханова (сл. автора); П. про дітей та для дітей – «Кафта ежуфт» – «Два хитруни» Кошельової (сл. В. Мішаніної), «Що таке доброта?» Терханова (сл. Садуліна), «Слухай музику небес» Кузіна (сл. Задальської).
П. композиторів Мордовії виконують солісти Мордовської державної філармонії та Державного музичного театру РМ (М. Антонова, А. Кликов, В. Кудряшов, Л. Кузнєцова, А. Куликова, Н. Маркова, С. Плодухін, С. Семенов, Н. Спіркіна ), а також самодіяльність. артисти. Г.Г. Сураєв-Корольов, Кузіна, М. Фомін часто самі представляють свої П. Записані компакт-диски (аудіо) «Сучасна хорова музика композиторів Мордовії», «Панжи лайме порась» («Колі цвіте черемха») Кошельової, «Наші зустрічі» Кузіною, «Мої береги», «Острів дитинства» Терханова.
Самодія. композитори створюють П. для викон. колективів, якими вони керують (В.А. Білоклоков, В.А. Бичков І.І. Ігнатов В.І. Строкін - Саранськ; С.М. Тихов - м. Краснослободськ; Н.В. Кисельов - м. І.І. Рузаєвка;Г.І.Мазаєв - Кочкурівський р-н;І.Овчинніков -Ковилкінський р-н та ін.). Тексти: Мокша-Мордовські пісні. - М., 1935; Пісні Мордовії. - Саранськ, 1959; Павлов Г.В. Пісні та романси. - Саранськ, 1963; Пісні Мордовії. - Саранськ, 1987; Шкільні рокичудові. - Саранськ, 1988; З піснею по життю. - Саранськ, 1989; Кошелєва Н.В. Почуй мою пісню. - Саранськ, 1994; Одинокова Т.І. Мордовська музика у початковій школі. - Саранськ, 1994; Мокшерзянь морот. - М., 1929; Моронь Пусмо - Пісенний букет. - Саранськ, 2000. Сітнікова Н.М. Сторінки музичної історії. - Саранськ, 2001.
І.А. Галкіна
РОМАНС,камерне вокальне вир. для голосу з інструментом. супроводом (див. Камерна музика, вокальна музика). Р. властиві звернення до внутр. світу людини, поетизація індивідуальних почуттів, психологіч. глибина. Мелодія більш ніж у пісні пов'язана з текстом, відображаючи всі нюанси настрою. Синтез музики та слова може виявлятися у співучій декламації та розгорнутій вокальній лінії оперного типу. Висловить. значення має супровід (частіше – фортепіанне). Жанрові різновиди Р.: баладу, елегія, драматич. сцена та ін. Нерідко Р. об'єднуються у вокальні цикли.У проф. музиці Мордовії Р. народився 20 в. Мелодико-гармонич. засоби ряду зразків пов'язані з фольк. традиціями (див. Мордовська народна вокальна музика). Композитори звертаються до віршів поетів Мордовії, класич., Совр. русявий. та зап.-європ. поезії. Тексти - рос., мокш., ерз. мовами. Перші Р. зафіксовано у творчості М.І. Душського («Відчай» на сл. А.І. Полежаєва, 1938 та ін.). У Р. послід. десятиліть відбитий широке колообразів та муз.-виразить. засобів: лірика світлих любовних почуттів – у Р. Л.П. Кірюкова на сл. Ф.С. Атяніна "Ілядень моро" - "Вечірня пісня" (1958), Г.І. Сураєва-Корольова на сл. І.М. Кудашкіна «Скажи-но, моя єдина» (1993), С.Я. Терханова на сл. Т. Сидорової «Мені подобається бути твоєю», І.Г. Еренбурга "Так чекати ..." (1997); яскрава емоційність та розвинена фортепіанна партія - у Р. І.В. Соколовій на сл. Сураєва-Корольова "Мон лисян" - "Я вийду" (1958), Г.Г. Вдовина на сл. П.У. Гайні "Сонет" (1963); стан душевного самопоглиблення відбито у Р. Терханова «Я – лист» на сл. Н. Шумак (1994), 2 «Сонета» на сл. У. Шекспіра (1998), Д.В. Буянова на сл. А.А. Тарковського «Свічка» (1991), прив. сл. "Молитва", "Твій погляд", (2002). Часто у лірич. оповіданні з настроєм людини гармоніюють образи природи: Р. Сураєва-Корольова на сл. А.С. Пушкіна «До моря» (1940), Соколової на сл. Атяніна "Тунда" - "Весна", "Сьоксінь моря" - "Осіння пісня", "Журавлі" (1958), Вдовина на сл. Є.А. Євтушенко «Осінь» (1973), «Ідуть білі сніги» (1981), Пушкіна «Жовтень наступив…» (1998). У жанрі вокальної балади написано Р. Терханова на сл. Ю. Андріанова «Броди» і «Третя позиція» (1986), Р. Романової «У полі, в чистому» (2002). У вокальних произв. Г.Г. Сураєва-Корольова («Пробач» на сл. Є. Наумова, 2000, «Прийди» на сл. Ю. Азрапкіна, 2002), Є.В. Кузіної («Давай з тобою поговоримо» на сл. Н. Задальської, 2002) Р. набув рис суч. естрадної пісні. Стилістич. близькість до русявий. побутовому Р. - у тв. "Мені не забути" Н.В. Кошельової на сл. О.М. Терентьєва (1981). Р. композиторів Мордовії входять до репертуару солістів Мордовської державної філармонії, Державного музичного театру РМ.
Н.М. Сітнікова
СИМФОНІЧНА МУЗИКА,музика, признач. для виконання симфоніч. оркестром; сама означає. та різноманітна область інструмент. музики, охопивши. великі багаточастинні композиції складного образно-тематич. змісту та невеликі п'єси. Характерні жанри: симфонія, симфоніч. поема, сюїта, концерт, увертюра. У РМ перші зразки С. м. створив М.І. Душський - 2 сюїти для симфоніч. оркестру (1938, 1939). Вони композитор, слідуючи традиціям русявий. класич. музики, втілив своє уявлення про морди. краї, використавши мелодії деяких нар. пісень та награшів для барвистих темброво-інтонацій. варіацій. У 1958 Л.І. Воїнів написав симфонієтту о 3 год.; у 1960-ті роки. Г.В. Павлов - 2 увертюри для симфоніч. оркестру, де переважають маршево-танці. засоби. Визнач. тематика вирізняє «Ювілейну увертюру» Г.Г. Вдовина (1969). Переломними у створенні С. м. стали кін. 1960-х – поч. 70-х pp. Для її соч. були характерні пошук нових вираз. коштів, збагачення худ. традицій здобутками совр. європ. та русявий. муз. культури. Початок цього етапу - створення Вдовиним 1-ї симфонії (1968), першої історії мордів. музики (диплом Всесоюз. огляду молодих композиторів, 1969), її відрізняють образно-психологіч. глибина, лаконізм; 2-ї його симфонії (1972) притаманні лірика пейзажу та настрою, весела буффонада; 3-я симфонія (1989) – драм. міркування про чистоту душі, яка може врятувати людину в тоталітарному світі; в 4-й (1993) автор розвиває образну сферу перед. Н.М. Мітін - автор 2 великих одночастинних симфоніч. произв.: симфонієти (1979) і симфонії «Рузаївка» (1989; перше соч. цього жанру, що має визначну літ. програму, - за повістю Ф.К. Андріанова «Заграва над Рузаєвкою»). Прагнення лаконічності, мінімізації худ. прийомів властиво симфонії о 2 год. Д.В. Буянова (1996).З кін. 1980-х рр. композитори Мордовії активно звертаються до жанру симфоніч. поеми. Перше соч. подібного роду - симфоніч. поема "Ерьзя" Є.В. Кузіної (1988), зачепивши. тему особистості в иск-ве. Для симфоніч. поеми С.Я. Терханова (1991) характерні протиставлення муз. символів добра і зла, оригінальність оркестрового складу (партії вокалу, дит. хору, органу). Симфоніч. поема Г.Г. Сураєва-Корольова «Поклик» (1999) визначено автором як «настрій для симфонічного оркестру», «Світло і тінь» (2000) – колористично яскраве мальовниче полотно, «Симфонія новел» (2001) – калейдоскоп різнохарактерних епізодів. У концерті для симфоніч. оркестру Кузіної (1992) виявляються барвисто-вираз. можливості різних інструментів; у симфоніч. сюїте з балету «Олена Арзамаська» Н.В. Кошельової (1979) створено образ легендарної героїні мордів. народу (див. Олена Арзамаська-Темніковська), конкретний програмний задум властивий її симфонічний. сюїті «Жіночі портрети» зі скульптур С.Д. Ерзі (2001). Інструмент. замальовки у «Сюїті за мотивами скульптур С.Д. Ерзі» для камерного оркестру (1989) створив Терханов. Літ.: Попова Т.В. Симфонічна музика. - М., 1963; Народні співаки та композитори Мордовії. - Саранськ, 1975; Бояркін Н.І. Становлення мордівської професійної музики (композитор та фольклор). - Саранськ, 1986; Сітнікова Н.М. Від пісні до симфонії або Давайте слухати музику! - Саранськ, 1989.
Н.М. Сітнікова
ФОРТЕПІАННА МУЗИКА, одне із означає. областей інструмент. музики, охопивши. великі багаточасткові произв. (сонати, концерти) та невеликі п'єси різноманітного змісту. У творчості композиторів Мордовії Ф. м. набула поширення у 2-й пол. 20 ст. Важливою рисою її самобутності є втілення традицій пісенного та інструменту. мордів. фольклору у формах та жанрах класич., Совр. зап.-європ. та русявий. музики. За основу муз. матеріалу часто береться фольк. джерело. Перше означає. тв. в області Ф. м. - фантазія (в першочерг. ред. - Варіації) на тему мордів. нар. пісні «Роман Аксясь» – «Романова Ксенія» (1959) Г.І. Сураєва-Корольова. Лінія концертного піанізму продовжена у великих вир. Г.Г. Вдовина – 2 сонатах (1971, 1983), фантазії (1973), баладі (1991), циклі «Прелюдії та фуги» (2003); І.В. Соколовій – концертних варіаціях на мордів. нар. пісні (1974-86); Є.В. Кузиною – токкате (1983); Г.Г. Сураєва-Корольова – токкате (1984), сонаті (1986). Різноманітні за настроєм та змістом п'єси малих форм вперше представлені у творчості Л.П. Кірюкова, у циклі «Одинадцять фортепіанних мініатюр» (1959-62; Саранськ, 2003), ст. т. ч. прелюдія, скерцо, елегія. Серед произв., створ. пізніше, відомі «Десять прелюдій-імпровізацій» Г.Г. Сураєва-Корольова (Саранськ, 1994), прелюдії Н.М. Мітіна, від. п'єси Кузіної, М.М. Фоміна. Значить. частина Ф. м. складають програмні произв. Вирізняються п'єси Кирюкова -«Ранок», «Весняні відгомони» (1959-62), Г.І. Сураєва-Корольова - "Мрія" (1965), Вдовина - триптих на скульптури С. Ерзі: "Мрія", "Мойсей", "Танець" (1965-68), цикл "Портрети" (2003), С.Я. Терханова - "Вальс-бачення", "Випадковий мотив" (1995-2000). Різноманітна у жанровому відношенні Ф. м. для дітей (від пісень, танців, маршів до варіацій та сонатин), представл. у сб-ках і циклах: 8 легких п'єс для фортепіано (1966); 5 дуже легких п'єс для фортепіано (1971); Вдовина; 40 етюдів (1973-75), «Мордівські картинки: 60 п'єс та етюдів» (1974), 18 сонатин (1980) Соколової; "Замальовки" (1980), "Лісова казка" (1999) Н.В. Кошельової; "Наш день" (1982) Кузіної; 20 п'єс для фортепіано (1989), 4 п'єси для фортепіано (1990) Н.І. Бояркіна; «Кумедні п'єски» (1998) Г.Г. Сураєва-Корольова. произв. для дітей, створ. Є.В. Лисенкова Терхановим, Д.В. Буяновим самодіяльність. композитором М.І. Вовкова на фольк. основі, та їх оригінальні соч. також приваблюють емоційністю, конкретністю образів. Першим зразком концерту для фортепіано з оркестром стало концертино для фортепіано та струнного оркестру Вдовіна (1967; ін. Комсомолу Мордовії, 1969), в якому переважають світлі юнацькі настрої, а в основі муз. мови – інтонації мордів. нар. пісень. Концерт для фортепіано та симфоніч. оркестру Г.Г. Сураєва-Корольова (1988; пр. Комсомолу Мордовії, 1988) відрізняється поєднанням елементів мордів. фольклору та класич. джазу, різноманітністю фортепіанної техніки. Ф. м. композиторів Мордовії входить до репертуару концертир. піаністів Росії, викладачів муз. вузів, уч-щ, шкіл республіки, навч. програми. Тексти: Дитячі п'єси композиторів Мордовії. - М., 1987; Педагогічний репертуар для фортепіано мордовських композиторів: У 2 год. – Саранськ, 1989 – 1990; Фортепіанна музика композиторів Мордовії: О 4 год. - Саранськ, 2000 - 2003. Олзоєва С.Г. Мокшерзянь фортепіанної музики касомань кінзе // Сятко. – 1987. – № 2.Н.М. Сітнікова С.Г. Сураєва-Корольова.
ХОРОВА МУЗИКА,музика, признач. для хорового виконання. Існує як нар. (Див. Мордовська народна вокальна музика, Мордовське народне багатоголосся), так і проф. основ. жанри: обробки пісенного фольклору, хори та хорові пісні, кантати та ораторії, концерти, балади, хорові номери. У Мордовії першими произв. Х. м. є обробки та аранжування мордів. нар. пісень 1930-40-х років. Л.П. Кірюкова, Д.М. Дрібних Б.М. Трошина С.В. Євсєєва М.І. Грачова Г.Г. Лобачова. Розвиток цього жанру простежується у процесі творч. втілення особливостей нар.-пісенного виконавства та його багатоголосних форм у произв. Г.І. Сураєва-Корольова («Вір чиресе» - «На узліссі», 1963; «Аляняце вешеннтянза» -«Тебе шукає батюшка», 1964), Г.Г. Вдовина («Ніканоронь Катянясь» - «Ніканорова Катя», 1964; «Від тера» - «Молодий хлопець», 1993), Н.І. Бояркіна («Раужо моря» - «Чорне море», 1978; «Йору-йору», 1989) та інших. У 1990-ті гг. з'явилися обробки русявих, мар., удм., фін., карел. пісень Вдовина та Бояркіна. Духовний спадок етносу, особливості нац. характеру та худ. образності відбиті в соч. "Сура лангсо" - "На Сурі" (1965, сл. Н. Еркая), хорових варіаціях на тему "Косо, шенже, удат-аштят" - "Де, качечка, ночуєш-живеш" (1979) Сураєва-Корольова, " Каляда» (1992, сл. нар.) Кошельової, у хоровій фантазії на тему «Нармонят» - «Пташки» (1994) Терханова та ін. Оригінальні соч. (Хорові пісні та хори) створювалися на теми рідного краю: «Край наш, Мордовія» (1965, сл. П. Гайні) Сураєва-Корольова, «Шачема край» - «Родиний край» (1995, С. Кінякіна) Вдовина, « Їй наснилося, що вона – Росія» (1999, Л. Тетянічева) Є.В. Кузіною «Батьківщина моя» (1983, сл. Н. Бєлік) С.Я. Терханова та ін. Грожд. і воєн.-патріотич. тематика різнобічно розкрита в соч. Н.М. Мітіна («Оповідь про матір», 1975, сл. Я. Смелякова; «О, Русь», 1996, К. Смородіна), Вдовина («Обеліск», 1971, В. Лессіга), Терханова («Мовчання тиші», 1996 , Є. Садуліна), Кузіна («З перемогою, рідна країна», 2001, сл. С. Луговського) та ін У 1980-90-ті рр.. хорова культура Мордовії поповнилася зразками духовної музики, у т. ч. "Вай, Ісус" (1983, сл. В. Нестерова), "Аляньке мінь" - "Батько наш" (1992, пров. В. Мішаніної) Н.В. Кошельової; "Кайги вал" - " Звуча слово»(1990, А. Пудіна), «Кірвастян штатол» - «Запалю свічку» (1991, А. Арапова) Бояркіна; триптих на духовні тексти (1992) Терханова; 3 псалма (1994) Д.В. Буянова Для розгорнутих хорових полотен 1980-90-х. характерно відбиток гостросоц. тим, внутр. світу людини: «Дзвони» (1988, сл. Б. Соколова), «Три етюди-картини» (1989) Вдовина, «Небезпечна правда на Русі» (2000, сл. Садуліна) Терханова та ін. .: Кірюкова - «30-річчя Жовтня» (1948, сл. Гайні), «Ода Пушкіну» (1949, Гайні), «Течі свято ювілей» - «Сьогодні свято – ювілей» (1950, І. Кривошеєва), Л. І. Воїнова – «Край рідний» (1957, Еркая), Сураєва-Корольова – «Останній суд» (фантастич. ораторія, 1972, автора), Вдовина – «Ленін мінек ютксо» – «Ленін серед нас» (1969, поетів Мордовії), «Ерьзя. Три етюди з життя» (1976, Л.М. Талалаєвського Кошельової - «Мордовські пісні» (1978, нар.), «Пісня про військову славу» (1985, Пудіна), Мітіна - «Молодість країни» (1980, П. Любаєва та В. Юшкіна), «Вінок перемоги» (1985, Талалаєвського), Кузіної - «Бунтарська пісня» (1987, Талалаєвського), Терханова - «Душа народна зберігає» (1990, сл. Ю. Попкова) та ін. У кін. 20 ст з'явилася Х. м. нових жанрів: «Балада про Єфрейтора і Діва Білого Пліса» (1993, сл. Т. Кібірова) Вдовина, концерт для хору і баритона (1995, сл. Н. Рузанкіна) Кузіна. життя зафіксовані у вокально-хореографічних зразках: «Сільська вулиця» (1966, сл. Гайні), «Роман Аксясь» - «Романова Ксенія» (1985, нар.) Сураєва-Корольова, «Мордівське весілля» (1980, сценарій Ст. Ірченко) Кошельової, «Тейтерень пія кудо» - «Будинок дівочого пива» (1985, сценарій В. Брижинського) Вдовина, національний колорит, яскравий мелодизм, фактурно-варіаційний розвиток притаманні хорам у муз.-сценічному виробництві: муз. драмі «Літова», операх «Несміян та Ламзур», «Нормальня» Кірюкова, муз. драмі «Вітер з Понизов'я» Вдовина, опері «Сіяжар» М.М. Фоміна.Х. м. композиторів Мордовії виконується Державним камерним хором, хором Державного музичного театру РМ, ансамблями "Умарина", "Келу", хоровою капелою Мордов. держ. ун-ту, хорами МДПІ ім. М.Є. Євсєвйова Саранського музичного училища, ДМШ, а також самодіяльність. колективами та ансамблями.
произв. композиторів Мордовії входять до репертуару відомих колективів Росії, у т. ч. Башкирського академіч. камерного хору, Мар., Удм., Чуваш., Магнітогорський, С.-Петербурзької академіч. хорових капел, Омського, Рязанського нар. хорів, хорових колективівКазанської, Нижегородської, Уральської консерваторій, дит. хорів м. Казані, Москви, Н. Новгорода, Самари. Народні співаки та композитори Мордовії. - Саранськ, 1975; Бояркін Н.І. Становлення мордівської професійної музики (композитор та фольклор). - Саранськ, 1986; Сітнікова Н.М. Сторінки музичної історії. - Саранськ, 2001.
Т.І. Одинока
ХОРЕОГРАФІЧНЕ МИСТЕЦТВО. Включає в себе різні форми танцю. пластики, постановку балетних спектаклів та танців. Х. в. Мордовії у своєму розвитку пройшло 2 етапи. До сер. 1930-х рр. переважно. побутувала нар. хореографія. У традиц. танці. рухах, що дійшли донині, зберігся ряд положень рук, корпусу, ніг, зв'язок. з давніми моліннями (звернення до верховних божеств, сонцю), з трудовими процесами (намотування ниток, прядіння, сучення, тканина, полоскання, вишивання і т. д.). Ряд танців. висловить. коштів відтворює традиц. нац. символи: ведмедя, коня, качка, селезня, жайворонка, берези, квітучі яблуні. Лексика нац. танцю складається з різних видів кроків, ходів, ударів, дробів, вистукувань, скоків та підскоків, різноманітних поворотів та обертань. Мордів. нар. хореографія (хороводи, танці, пантоміміч. відтворення різних подій та образів), приуроч. до обрядово-святкових дійств, була символіч. відображенням життя людини. Детонародження, а також зростання хлібних злаків і технічних. культур присвячувалися спец. еротич. танці та пантоміміч. дії ряжених жінок під час весілля та проводів весни (Тундонь ільтемат – е.). На святі першої борозни (Кереть озкс – е.) за допомогою ритміч. танці. рухів зображалися обробіток землі, посів хлібів. У зв'язку із завершенням збирання врожаю розігрувалися сценки за участю різних персонажів. У дні масових общинних молінь (Велень озкс - е.), використовуючи пантоміму та визнач. словесні формули, що моляться спілкувалися з божествами, а молодіжні хороводи під скрипкові та волинкові награші виражали радість із цього приводу. Різноманітні пластич. кошти застосовувалися під час проведення ЕРЗ. свята «Тейтерень пія кудо» (див. Тейтерень п'янь кудо), де існували змагання-перетанці між дівчатами та юнаками, дівчатами та літніми чоловіками; розігрувалися весільні епізоди з використанням пантоміми (весільна трійка, танець ведмедя, проводи нареченої), на ходу складалися багатофігурні орнаменти. композиції з використанням як персонажів необмолоч. снопів нового врожаю. Під час вигону стада під звуки ріжки пастуша або нюді виконували танці, звеличивши. худобу. Зимове свято молоді, що проводиться у дні Святок (м. Роштувань куд, е. Роштовань кудо), рясніло енергій. гумористич. та сатирич. танцювальними епізодами. Їхніми організаторами була маска Роштова баби (бабуся Різдво) і керовані нею карят (харі, личини). Увечері тим часом влаштовували хороводи ліхтарів, символізир. «перекличку» зоряного неба і верховних покровителів із тими, хто живе на землі. Пантоміма, ритміч. танці супроводжували спец. обрядові дійства, за допомогою яких брало відображали боротьбу з епідеміями (е. стака морозкс «молення від важкого моря»), шкідниками с.-г. культур (е. циркун озкс «моління від сарани»), просили повернути землі сили (е. грань озкс «моління на межі»). Особливе місце хореографія займала у похоронно-помин. обрядовості мордви (пантоміміч. боротьба літньої жінки з маскою смерті, похоронний хоровод на могилі при проведенні обряду Весілля кулозінь лемс (е., «Весілля по померлому»). Танц.-пантоміміч. сцени (залежно від їх змісту та характеру) супроводжувалися музичними інструментами У масових святкових дійствах і в деяких моліннях брали участь скрипалі і волинники, на зимові молодіжні ігри запрошували нюдійників. див. Мордовські народні музичні інструменти), сковороди, тази, пічні заслінки.З багаточисельних в минулому хореографічних дійств в сучасних мордівських народних творчості (святкове або сценічні) побутують в основні танці весільні і виконувані з різних приводів (м .«Левжань кштима» - «Левженська танцювальна», м. «Іляназ» - «Льон» та ін.).Новий етап розвитку хореографії пов'язані з процесом становлення нац. проф. позов-ва (1930-ті рр.). Молоді люди прийшли в морди. Театр. студію (див. Мордовські театральні студії) з Ерз. та мокш. сіл та сіл Росії, привнесли в танець рухи та ритми своїх селищ. З розрізн. елементів поступово створювалися цілісні танці. картини. На концерті, присв. Надзвичайному з'їзду мордів. народу (1937), нац. групою артистів муз. театру (Г. Вдовін, М. Дев'ятайкіна, С. Рябова, Є. Тягушева, А. Шаргаєва) вперше було виконано проф. Ерз. танець "Кеняркс" ("Радість"). Початку систематич. вивчення та записи нар. хореографії належить Мордов. хоровою капелою (1939, кер. П.П. Ємець; згодом ансамбль «Умаріна»). Колектив виконував сценіч. варіанти хороводів, потім сюжетні танці на весільну тематику (композитор Л.П. Кирюков) та вокально-хореографіч. композицію «Луганяса келунячись» (м., «На лузі берізка»). Під час Вел. Набряк. війни ансамбль, розділившись на бригади, виконував сольні та дуетні танці естрадного плану (танцюристи В. Аргентов, С. Васильєва, Ф. Горячов, С. Макаров). На поч. 1950-х рр. у танці. репертуар ансамблю (хореографіч. групу поповнили танцюристи зі скас. театру опери та балету та різних колективів Росії) входили сюжетні танці («Приїжджайте на відвідання рідного колгоспу», «Мордівська танцювальна»), танцю. сюїти з хором Кирюкова («Свято врожаю» та «Колгоспне весілля» - танці нареченої та її подруг, нареченого та його друзів, свата та свахи, хоровод гостей) та ін.
У 1960-70-х роках. нац. репертуару колективу стало приділятися серйознішу увагу. Роботи хореографів Д. Бахарєва, В. Жесткова, В. Кузнєцова, Е. Тараховського, різноманітні за сюжетом, світлі за настроєм, розкривали світовідчуття суч. людини. Мова хореографії стала динамічнішою. Танці були насичені трюковими елементами ("Химерні забави", "Сільські картинки", "Давайте спляшем", "Потішна веселуха", "Ми у Волги живемо", "Ерзянки на лавочці", "Трактор оре", "У ліс по ягоди"). ). Більшість їх було об'єднано у вокально-хореографич. сюїту «Чотири пори року» (1966). Успіхом користувалися пісні та танці, основ. на традиціях нар. позов-ва: «Проводи нареченої» (муз. І. Ігнатова, сл. М. Бебана), «Плин Мокша», «Умарина» - «Яблуня», «Свято в Присур'ї» (В. Білоклокова, сл. П. Гайні ), «Левженська танцювальна» (муз. Білоклокова, постановка Бахарєва). З 1984 з приходом до «Умарини» худ. рук. С.В. Балабан нац. тематика танців стала різноманітнішою. Вивчення обрядово-святкової культури мордви та побутування у ній нар. танці. пластики сприяло створенню номерів, які стали мн. роки основою програми ансамблю: е. "Тундонь вастома" - "Зустріч весни", "Ерзянь одірватий" - "Нареченої-ерзянки" (муз. Н. Бояркіна, постановка М. Мурашка), "Овто березень налксемат" - "Ігри з ведмедем", "Гулині" - " Голубка», «Селека» - «Селезень», «Вір Тавлань налкшкеть» - «Підлісно-тавлінські іграшки», «Колмо атинеть ди вейке тейтер» - «Три старі й одна дівчина» (муз. нар., постановка Г. Гальперіна) та ін. З ансамблем виступали артисти балету: Н. Власова, Т. Градусова, В. Каргіна, В. Кирюшкін, Н. Люгзаєва, Макаров, Є. Маркіна, В. Пчолкін, В. Стригулін, М. Сич.
Внесок у розвиток мордів. хореографії вніс фольк колектив «Келу» (організатор та 1-й кер. Г.І. Сураєв-Корольов, балетмейстер В. Учватов). Його хореографію склали гол. обр. танці с. Левжа, де досить повно збереглася морда. (мокш.) обрядовість, а також танц. музика та танці, що виконуються на різних нар. святах («Зерезенькай», «Насту» – «Настена», «Келу» – «Береза», «Офта атя» – «Старий-ведмідь», «Постуфон мору» – «Пісня пастуха» та ін.). На їх основі було створено низку танців: «Алянь кштима» - «Чоловічий перетанець», «Тішень урядама» - «На сіножаті», хоровод «Келу», «Левжань стирхть» - «Левженські дівчата» та ін.
Розвитку проф. Театр. хореографії Мордовії сприяла діяльність Л.І. Колотнєва. Його хореографія у перших нац. спектаклях «Літова» (1943) та «Несміян і Ламзур» (1944) Кірюкова, що відрізняється масовістю та відточеністю, стала прикладом творч. перенесення нац.-танц. мови у проф. позов-во (нац. танці «Пакся озкс» – «Свято освячення поля» та «Кіштема» – «Танець»). На подальший розвиток театру. хореографії вплинули на реорганізацію драм. театру у муз.-драм. (1958) та прихід сюди випускників хореографіч. уч-щ країни. У хореографії муз. спектаклів виявилося розмаїття напрямів та стилів балетмейстерського иск-ва. Внесок у театр. хореографію Мордовії 1960-х – поч. 1990-х рр. внесли балетмайстри: В.В. Чижов («Риголетто» Дж. Верді, 1960; «Євгеній Онєгін» П. Чайковського, 1961; «Русалка» А. Даргомижського, 1962), В.М. Нікітін («Циганський барон» І. Кальмана, 1965; «Кажан» І. Штрауса, 1966; «Наречена Грома» К. Акімова, 1967), лауреати міжнар. конкурсу балетмейстерів О.Б. Іванова та Є.С. Осмоловський ("Сільва" Кальмана, 1973; "Полярна зірка" В. Баснера, 1974; "Міс Еллі виходить заміж" Ф. Караєва і Л. Вайнштейна, 1974; "Мокшанські зорі" Г. Павлова і Акімова, 1974), Є. А. До. Дементьєв («Попелюшка» А. Спадавекіа, 1977; «Небезпечна подібність» Г. Цабадзе, 1982; «Російські потішки» В. Казеніна, 1983; «Коткін будинок» А. Кулешова, 1985; «Літова» Кірюкова, 1985; вітер "І. Дунаєвського, 1985; "Музична пригода в країні "Мульти-пульті"", 1986; " Бременські музики»Г. Гладкова, 1987; "Мариця" Кальмана, 1987), Г.М. Рубінська («Чародій» В. Беренкова, 1980; «Нехай гітара грає» О. Фельцмана, 1980; «Вітер з Понизов'я» Г. Вдовина, 1981), О.П. Єгоров («Бабин бунт» Є. Птичкіна, 1987; «Донна Люція» Фельцмана, 1987; «Лицар Синя Борода» Ж. Оффенбаха, 1989; «Доротея» Т. Хренникова, 1989; «Срібне озеро»1. Н.9); "Ах, карусель, карусель!.." В. Комарова, 1991). В основі хореографії вистав на мордів. тематику лежали нар. Орнамент. танці та танці, що існували в обрядово-святкових дійствах та надавали постановкам своєрідний нац. колорит. Найбільш оригінальні серед них сюжетні танці: «Богомази» та «Зустріч Майстра з героями своїх скульптур» («Чародій»), «У підводному царстві Ведяви» («Срібне озеро»), «Свято весни» («Наречена Грома»), « Слава землі-годувальниці!» («Вітер з Понизов'я»). Нові віяння совр. хореографії відбилися в одноактних балетах та мініатюрах балетмейстера Л.М. Акініної «Герніка» А. Морозова (1985), «Франческа та Ріміні» на муз. Чайковського (1991), "Болеро" М. Равеля (1991), "Кармен-сюїта" Ж. Бізе - Р. Щедріна (1992), "Чайка на ім'я Джонатан Левінгтон" С. Терханова (1993), "Вальпургієва ніч" Ш .Гуно (1993), «Марія Стюарт» Г.Ф. Генделя (1993), «Лускунчик» Чайковського (1994) та інших. У опері «Сіяжар» М. Фоміна (1995) вона розробила яскраві малюнку, точні в етнографічні. щодо сюжетні танці. У цей час у муз. театрі танцювали: Н. Разіна, Дементьєв, А. Бурнаєв, Г. Чубаров, М. Задумкіна, Л. Ігошева, О. Гаврилкіна, Ю. Муринська, Акініна, Ю. Муринський, В. Ієвлєв, В. Мельохіна, Т. Редіна , Н. Каданцев, М. Гриніна, Р. Мельников. З кін. 1990-х рр. театр почав здійснювати постановки великих балетних спектаклів з урахуванням хореографії рус. балетмейстер М. Петипа, М.М. Фокіна та інших.: «Копелія» Л. Деліба (1998, балетмейстер Т.М. Лебедєва «Жизель» А. Адана (1999), «Шопеніана» (2000), «Пахіта» Л. Мінкуса (2001) (балетмейстер О.). В. Васильєва У 2004 поставлений балет «Лебедине озеро» Чайковського (балетмейстер В.М. Міклін)
У 1980-90-ті роки. у м. Саранську відкрито дек. подітий. шкіл бального та суч. танцю. З 1980 працює експеримент.-хореографіч. студія театру муз. комедії (див. Мордовська республіканська дитяча хореографічна школа). Зі створенням в Мордові. держ. ун-ті ф-ту нац. культури (1990) мордів. танці. позов стало предметом наук. ісл. Детальне вивчення основ нар. пластики, поезії, костюма, святково-обрядової культури, фольк. театру сприяло створенню оригінальних за стилістикою та змістом ерз. та мокш. танців («Ташто Найманонь качець» -«Качечки Старих Найман», «Муранень мазикат» - «Красуні Мурані», «Тейтерень покщі» - «Дівоче свято», «Тештеде пешксе кече» - «Зоряний ківш», «Перхлянь "Перхляйські перетопи", "Мокшень менцевкат" - "Мокшанські вихлявиці" та ін; постановник Бурнаєв). Тут розроблено спец. програма підготовки фахівців з мордів. хореографії, видано метод. розробки та навч. посібники. Факультет національної культури. 10 років. - Саранськ, 2001; Бурнаєв А.Г. Мордівський танець (історія, методика, практика). - Саранськ, 2002; Він же. Генеза балетного мистецтва Мордовії. - Саранськ, 2004; Брижинський В.С. Мордовська народна драма. - Саранськ, 2003; Він же. Сяян рисьминеть - Срібні ланцюжки: Ерз. та мокш. народні ігри та хороводи. - Саранськ, 2002.
Ухваткіна Аліна
У роботі розкривається історія появи музичних інструментів мордви, їх призначення, простежено шлях розвитку. На прикладі деяких інструментів показано самобутність культури мордви, зв'язок із природою.
Завантажити:
Попередній перегляд:
Муніципальна бюджетна загальноосвітня установа «Курташкінська середня загальноосвітня школа»
Атюріївського муніципального району Республіки Мордовія
Республіканська навчально-практична конференція школярів
«Мордовія очима дітей»
Дослідницька робота
Народні музичні
інструменти мордви: минуле та сучасне.
Секція «Початкові класи»
Виконала учениця 4 класу
Ухваткіна Аліна
Керівник Маскайкіна
Тетяна Анатоліївна
2018р.
I.Введение…………………………………………………………….стр 2.
II.Основна частина…………………………………………………… стор 3-5
2.1. Виникнення музичних інструментів та його зв'язок з побутом та культурою мордви.
2.2. Ударні музичні інструменти - ідіофони……………
2.3. Духові музичні інструменти – аерофони……………
III.Висновок………………………………………………………….стор 6
Бібліографічний список…………………..……………………….стр.7
Додаток……………………………………………………………стр.8-14
I.Вступ
Весною минулого року у нашій школі пройшов районний семінар вчителів мордівських мов. Наш клас підготував захід, присвячений приходу весни. На цей захід ми з класом виготовили незвичайний палицю, а наша вчителька розповіла нам, що раніше він служив музичним інструментом. Мені стало цікаво, а на яких музичних інструментах грали мордовські народи в давнину. Який матеріал вони використовували для їхнього виготовлення?
Актуальність дослідження: Дослідження цікаве та актуальне для учнів, які хочуть дізнатися більше про культуру мордовського народу
Проблема : Учні нашої школи вивчають мордовську мову, але не всі знають мордовські народні музичні інструменти, їх призначення, походження інструментів, їхнє минуле та сьогодення.
Гіпотеза : Виникнення мордівських музичних інструментів пов'язане з культурою та побутом мордви
Мета роботи : Дізнатися історію появи музичних інструментів, призначення, простежити шлях їх розвитку
Завдання: Вивчити історичну, навчальну, довідкову літературупро мордовські народні музичні інструменти; систематизувати отриману інформацію; на прикладі деяких інструментів показати самобутність культури мордви, зв'язок з природою.
Предмет дослідження: мордовські народні музичні інструменти, їхнє минуле та сьогодення
Методи дослідження: аналіз, узагальнення, класифікація, порівняння
Структура дослідницької роботи: вступ, основна частина, висновок, список літератури, додатки.
ІІ. Основна частина.
2.1. Дбайливо зберігає мордовський народ свою музичну культуру, свої пісні та награші, і, звичайно ж, народні інструменти. Адже пращури наші вірили в магічну цілющу силу звуку.(Слайд 3)
Традиційними музичними інструментами мордовського народу є як найпростіші пристосування предметів навколишньої природи та домашнього побуту, так і складніші та різноманітніші за конструкцією музичні інструменти спеціального виготовлення.
Мордовські інструменти прикладного призначення з часом стали йти у минуле, а ось національні музичні інструменти набувають нового вигляду.
Музичні інструменти виготовлялися з дерева, берести, стебел рослин, листя трави та дерев, стовбурів та гілок дерев.(Слайд 4)
Деякі музичні інструменти ми вирішили виготовити самі разом із татом, а деякі я знайшла у нашому шкільному музеї.
2.2 . Існує класифікація мордовських народних музичних інструментів.
Перша група – ударні музичні інструменти (ідіофони).(Слайд 5)
До них відносяться: байдяма, кальдерьфнема, шавома, шуфтонькуцюфт.
Магічними якостями оберіг від хвороб і злих сил наділяли мокшане пайгоня - це металеві дзвіночки, нанизані на шнур і висять на поясі у жінок. Вірячи в їхню магічну силу, дзвіночки вішали на палицю. За переказами, палиця належала одному з шанованих богів мордви. У мокшан цей інструмент називається байдяма. Він часто використовувався у різних ритуалах.(Слайд 6)
А це чотиригранна коробочка з цільного бруска берези називається кальдерьфнема. На мотузку прикріплений шматочок дубового сучка, який при розгойдуванні вдаряється об коробочку. За допомогою калатала подавалися сигнали збору на обід для людей.(Слайд 7)
Інструмент шавома – це ялинова або березова, гладко вистругана дошка. По ній можна вдаряти дерев'яними молоточками або дерев'яними ложками (куцюфт) - вони служили як самостійний інструмент. Шавома часто використовували в ритуалах або при обряді першого дня вигону худоби, яка йшла після довгої зими, а також для відлякування хижаків від худоби, оскільки їй приписувалася особлива магічна сила, яка була здатна відлякувати злих духів.(Слайд 8)
Рубель - дерев'яна дошка з вирубаними поперечними жолобками для катання білизни. Предмет домашнього побуту використовувався для вибивання (прання) та прасування білизни. Рубль - валек використовували також як музичний інструмент. При грі рубель тримають однією рукою за ручку, а іншою водять туди-сюди по його рубцях дерев'яною ложкою або паличкою.(Слайд 9)
2.3 .Друга група музичних інструментів – духові (аерофони)(Слайд 10)
Найпоширенішим інструментом з цієї групи є нюді, що існував із середини другого тисячоліття нашої ери. Це порожня дерев'яна трубка, яка існувала в кожній мордівській сім'ї. З появою немовляти в сім'ях майстрували дудочку, з язичком та одним отвором на стовбурі. З кожним роком життя дитини на стовбурі з'являвся отвір, а всього їх було 6, тому що в семирічному віці дитина ставала помічником по господарству.(Слайд 11)
У традиційній мордовській поезії нюді – символ смутку. «Існував звичай грати на нюді плачевні наспіви на цвинтарі». А ще вважалося, що звуки нюді можуть зупинити кровотечу.
Сюра-труба з бичачого або коров'ячого рогу. Один бік котушки для ниток сточували і вставляли в отвір рога, але в інший робилося поглиблення для губ. Сюра використовували пастухи як сигнальний інструмент, а також ритуальний, здатний нібито відганяти злих духів.(Слайд 12)
Обрядовим музичним інструментом у мордви був варган. Мокшан називають його цингоряма. Він є підковоподібною залізною пластинкою з гнучким сталевим язичком посередині. Звук цього інструменту використовували в піснях та танцювальних награшах. Шановною твариною у мордви є кінь. На цьому інструменті легко зобразити тупіт копит. На інструменті грали переважно танцювальні мелодії.
(Слайд 13)
На сімейних календарних святах виконувалися награші на порожнистій свистульці з обоженої глини з ігровими отворами «севоненьвяшкома». Свистульки найчастіше були у формі качки, тому що за переказами верховний Бог у мордви Шкабаваз плив по воді на камені у формі качки. Інструмент відомий з початку 1-го тисячоліття н. е.(Слайд 14)
Торама - древній духовий сигнальний інструмент. Він виготовлявся з кілець липи, вставлених один в одного у формі трубки, що розширюється. Всередину вставлявся язичок із берести. За переказами, торама належав першому мордовському цареві Тюште. Під час його правління на мордовській землі запанували мир та благоденство. За це мордва прирівняла його до богів і наділила безсмертям. Залишаючи мордовську землю, Тюштя залишив своєму народові торому і заповів він: «Ви живіть, проживайте в дружбі, торама - труба моя, як і раніше, збиратиме вас разом».(Слайд 15)
З середини 19 століття побут мордви повсюдно увійшли балалайка і гармоніка, запозичених у росіян.(Слайд 16)
III.Висновок
Підсумовуючи всього вищевикладеного, хочеться сказати, що мордовські народні музичні інструменти виникли спочатку як помічники в нелегкому побуті людей лісу і виготовлялися з матеріалу, що був навколо них. Згодом люди стали на них грати під час відпочинку чи на святах.
Музичні інструменти мордвикаку та пісенну творчість створювалися та розвивалися протягом багатьох століть відповідно до умов життя, побуту та праці. Виникнення інструментів відбувалося на різних стадіях еволюції культури народу та відповідно до загального розвитку людського суспільства та у взаємозв'язку народів.
У традиційній музичній культурі мордви інструментальна музика займала важливе місце. Як складова духовної спадщини народу вона була невід'ємним атрибутом побуту мордви, у тому числі язичницьких обрядів і свят (календарних та сімейно-побутових); інструментальній музиці надавалося магічне, лікувальне та виховне значення.
В даний час багато мордівських національних інструментів застосовуються народними музикантами на святах пісні та фольклорних фестивалях.
бібліографічний список
1.Мордва. Нариси з історії, етнографії та культури мордівських народів - Саранськ, 2004.-992 с.
2.Мордва: історико-культурні нариси/Ред. кол.: Ст А. Балашов (відп. ред.), Ст С. Брижинський, І. А. Єфімов; Рук.авт. колективу академік Н. П. Макаркін. - Саранськ: Мордов. кн. вид-во, 1995. – С. 463-464.
3. Вертков К.А. та ін Атлас музичних інструментів народів СРСР. - М., 1963; Бояркін Н.І. Мордовське народне музичне мистецтво. - Саранськ, 1983; Він же. Народні музичні інструменти та інструментальна музика. - Саранськ, 1988;
ХАРАКТЕРИСТИКА ТАНЦЮВАЛЬНИХ МЕЛОДІЙ І МУЗИЧНИХ ІНСТРУМЕНТІВ МОРДІВСЬКОГО НАРОДУ
Народне музичне мистецтво мордви складалося протягом багатьох століть у тісній взаємодії з культурою сусідніх народів. У народній поезії музикант і танцюрист, відбиті веселими та життєрадісними людьми
Про широку популярність мордовських музикантів та танцюристів свідчать багато матеріалів фольклору сусідніх народів. У російській жартівливій пісні "Калинка-малинка", записаній АС. Пушкіним в 1830 р., йдеться про те, як дівчина мила фату на болдинському плоту і просила матінку привезти мордвина з волинкою для танців.
У традиційному мордовському музично-танцювальному мистецтві, що органічно вросло в сучасний побут народу, збереглися архаїчні форми, що сягають загальної фінно-угорської музичної культури.
Танцювальній творчості мордовського народу властиво розвинені колективні та поодинокі (сольні) виконавські традиції. По-своєму жанру традиційні танці поділяються на хороводні, весільні, танцювальні, необрядові та запозичені у російських чи сусідніх народів.
Деякі види обрядових пісень, танців та інструментальних танцювальних награшів, пов'язані в минулому з давнім анімістичним культом священних дерев, шанованих звірів, свійських тварин і птахів, інші збереглися в нової функціїнеобрядових пісень, танців та інструментальних награшів.
Важливе місце у музичному мистецтві мордовського народу займає танцювальна інструментальна музика.
Традиційні види мордівської танцювальної інструментальної музики тісно пов'язані з певними типами музичних інструментів, систематизованих за ознакою вібратора (джерела звуку): ідіофони, мембранофони, хордофони та аерофони
Джерело звуку інструментів класу ідіофонів є твердий пружний матеріал. Вони застосовувалися переважно для відбивання ритму танців в ансамблі з іншими видами традиційних інструментів, а також для створення ритуального шуму функції оберегу в багатьох обрядових діях.
Як ідіофони у мордви використовувалися всілякі предмети домашнього начиння, які супроводжували танець; відра, тази, сковорідки, пічні заслінки. Крім того, танець супроводжували й інші музичні інструменти, що належать до групи ідіофснів - це шавома - інструмент в ансамблі з іншими вживався для вибивання ритму танців. Звучаючим тілом "шавоми" була гладко вистругана лпросочена смолою та конопляною олією березова дошка шириною 25-30 см. За допомогою ременя вона підвішувалась на шию або лікоть лівої руки виконавця. Звук витягувався спеціальними невеликими дерев'яними молоточками мул та дерев'яними ложками. У ряді місць використовуються сольно та в ансамблі інші музичними інструментами для супроводу танців ложки, коса, за допомогою якої ударами цвяха або болта відбивався ритм танцювального награшу, дзвіночки різних розмірів, які підвішувалися поряд з монетами та металевими пластинками, що дзвінять, до традиційного. жіночому костюму. На ритуальних весільних танцях дзвін дзвіночків, монет і металевих пластинок утворював своєрідну поліфонію з двох протилежних один одному ритмів танці, кожен з яких мав свій особливий лад і тембровий відтінок, що визначається різким звуком прикрас жінок, що пританцьовують у колі, а також тріскачка. Цей інструмент був гладко виструганий дерев'яний брус циліндричної форми довжиною 15-20 см, діаметром 7-8 см, з ручкою в одного краю і вирізаними по поверхні зубами, з прикріпленою до верхнього краю циліндра і його ручкою дерев'яною або металевою скобою.
У мембранофонів джерелом звуків служить натягнута перетинка зі шкіри чи паперу. У танцювально-музичному побуті мордовського народу використовується кілька інструментів цього класу:
а) гребінка від прядильного верстата або гребінка для розчісування волосся, на яку накладався тонкий береста або цигарковий папір;
б) лист дерева - зелений лист берези чи липи прикладали до губ, підтримуючи двома пальцями. Як одиночний інструмент він використовується для імітації пташиних голосів, а в ансамблі з іншими інструментами - для супроводу танців або танцювальних награшів.
Джерелом звуку хордофонів були одна або кілька струн, натягнутих між двома нерухомими дошками і приводяться в коливання шляхом защипування або тертя. До таких інструментів, що супроводжують танці або танцювальні дії, належать гуслі, скрипка.
Тілом, що вагається, у аерофонів служить стовп повітря. У мордви розрізнялися аерофони з переривниками, поздовжні флейтита флейти з внутрішньою щілиною, натуральні труби без пристосування для зміни висоти звуків
До таких музичних інструментів, що супроводжували танцювальні дії, належать:
а) шпулька - котушка для ниток, один кінець якої закривається тонким шаром берести або шматком цигаркового паперу. При грі закрита сторона прикладається до губ, виконавець вдуванням отримує один звук.
б) стручок акації, який є половиною розщепленого стручка акації.
в) свисткова флейта з вербового прута довжиною від 30 до 70 см, з вставленою в один кінець трубки дерев'яною або кістяною втулкою свистка. Інструмент вирізнявся багатими виконавськими можливостями. На ньому виконувалися танцювальні награші.
г) подвійний кларнет з двох скріплених з боків очеретяних трубок однакового або різного розміру, довжиною від 17 до 20 см. У минулому на такому кларнеті виконувались ритуальні танці та інструментальні супроводи до ритуальних пісень на весіллі, пастуші пісні, а також побутові танцювальні награші.
Волинки двох видів, що відрізнялися за матеріалом, з якого виготовлялися і кількість трубок. Грали на волинці переважно танцювальні, ритуальні та побутові танцювальні награші.
Починаючи з ХІХ ст., крім перерахованих вище інструментів, що супроводжують танець і танцювальні дії, широко побутували гармоніки - в'ятська, саратівська, кульгава і російська дворядка.
Інструментальні танцювальні награші у мордви поділяються на награші, що композиційно складаються з двох контрастних за характером частин - повільного вступу (ушоткс - "початку") і швидкої основної частини (кштима - "танець", "танець"), і мелодії за характером частин нечленні що складаються з одного танцю або цілої танцювальної дії без вступу.
Ритм та структура танцювальних мелодій відрізняються квадратністю і розмір, як правило, парний – двох або чотиричетвертний.
