Іспанський танець фламенко в Іспанії. Фламенко – це що таке? Як навчитися танцювати цей танець? Фламенко Іспанія

Вконтакте

Фламенко - традиційний музично-танцювальний стиль, що походить з Андалусії (Іспанія); це злиття музичного супроводу (токе), співу (канте) та танцю (байле).

Стиль представлений кількома десятками різновидів (понад 50).

Танці та пісні фламенко, як правило, супроводжуються гітарою та перкусією: ритмічним биттям у долоні (пальмас), грою на перкусійній скриньці (кахон); іноді – кастаньєтами.

Виконавці фламенко називаються «байлаор» (танцюрист) та «кантаор» (співак), «токаор» (гітарист).

Походження

Витоки фламенко слід шукати ще у мавританській музичній культурі. Істотно вплинула на цей стиль і циганська музика – багато хто вважає основними, справжніми носіями стилю саме іспанських циган.

У XV ст. в Іспанію з Візантії, що руйнується, прибули цигани, розселилися по південному узбережжю країни в провінції; за своїм звичаєм, вони почали переймати та переосмислювати місцеві музичні традиції, такі як мавританська, єврейська та власне іспанська; і з цього металу музичних традицій, переосмисленого спочатку циганами, та був іспанцями, народилося фламенко.

Довгий час фламенко вважалося «закритим мистецтвом», оскільки цигани жили ізольованою групою; фламенко формувалося у вузьких колах. Але наприкінці XVIII ст. гоніння на циган припинили, і фламенко вийшло на підмостки таверн та кафе кантанті, набуло волі.

Наприкінці XX ст. фламенко починає вбирати в себе кубинські мелодії та джазові мотиви; і, крім того, елементи класичного балету набули там свого постійного місця.

Найбільш відомий танцюрист фламенко Хоакін Кортес, який оновив поняття танцю фламенко, позбавив його «канонічного стандарту» і вніс до нього новий живий струмінь і виразність.

Імпровізаційний характер фламенко, складний ритм та специфічна техніка виконання нерідко перешкоджають точному нотному запису мелодій фламенко. Тому мистецтво як гітариста, і танцюриста, і співака зазвичай передається від майстра до учня.

Атрибути танцю фламенко

Важливий елемент образу танцівниці (байлаори) - традиційна сукня, звана bata de cola - типова для фламенко сукня, зазвичай до підлоги, часто з різнокольорового матеріалу в горошок, прикрашена воланами і воланами.

Прообразом цієї сукні стало традиційне вбрання циганок. Невід'ємною частиною танцю є витончена гра з подолом сукні.

Традиційний одяг байлаору - темні штани, широкий пояс і Біла сорочкаіз широкими рукавами. Іноді краї сорочки зав'язуються спереду на поясі. Коротка жилетка-болеро, звана чалеко (chaleco), іноді надівається поверх сорочки.

Іспанська шаль з дуже довгими пензлями - один із класичних атрибутів жіночого танцю фламенко: шаль то закручується навколо табору танцівниці, підкреслюючи стрункий жіночий силует, то спадає з плечей, утворюючи силует великого, красивого птаха.

Ще один класичний жіночий атрибут фламенко – велике віяло. Існує думка про кастаньєти як неодмінний атрибут танцю фламенко.

Але найчастіше ритм відбивається підборами (сапатеадо), клацанням пальців (пітос) або бавовнами долонь (пальмас). Найбільш чисті форми фламенко уникають використання кастаньєту, оскільки вони обмежують можливість пристрасної та виразної гри кистей рук.

Сьогодні фламенко особливо цікавить сучасних хореографів, бо вони бачать у цьому мистецтві великі можливості для творчості, запровадження новацій у хореографію.

Класифікація стилів

Стилі фламенко (palos) відрізняються ритмічним малюнком. Найбільш популярні палос - тони, солеа, фанданго і сегірійя (Toña, Soleá, Fandango y Seguiriya) - відносяться до категорії канте хондо (cante jondo, найбільш давнє ядро ​​фламенко, висхідне до найдавніших музичним системамІндії). Друга категорія - це канте фламенко (cante flamenco, включає і спів, і танці, і гру на гітарі).

Фламенко вплинув на багато танцювальних і музичні стилівсього світу. Останні десятиліттяз'явилися змішані різновиди фламенко та інших стилів: фламенко-поп, фламенко-джаз, фламенко-рок, джипсі-румба та інші.

Існують прихильники фламенко, які вшановують його традиції, що має і позитивні, і негативні сторони.

Суворе дотримання традиції унеможливлює глибоке розуміння фламенко.

Стилі фламенко (спів, танець, мелодія) подібні до живого організму, що потребує їх постійного розвитку, а без розвитку немає життя.

Але поряд з фламенком, що розвивається, існують і «фламенкологія» (книга під такою назвою була написана Гонсалесом Климентом у 1955 р. і дала назву цьому розділу мистецтвознавства), вчені цього напряму займаються вивченням походження фламенко та його «істинного» стилю, традицій тощо. .

Досі нарівні із прихильниками чистоти стилю фламенко є й прихильники його нових форм та звучань.

Танцюрист фламенко Хоакін Кортес є послом циган у Європейському союзі.

"Дуенде" - душа фламенко, також перекладається з іспанської як "вогонь", "магія" або "почуття". «Лише одного дуенде не здатний - до повторення. Дуенде не повторюється, як вигляд штормового моря».

Аж до другої половини ХІХ ст. циганки виконували фламенко босоніж.

Фотогалерея

Корисна інформація

Фламенко
вик. flamenco

Фестивалі фламенко

Серед найбільш значущих міст, де сьогодні існує фламенко, виділяють Кадіс, Херес, Севілью, Кордову, Гранаду, Барселону та Мадрид. У кожного із цих міст своя музична специфіка, свої традиції та особливості.

В Іспанії

Один із найавторитетніших, найбільший фестиваль фламенко в Іспанії проходить один раз на два роки в Севільї під назвою Bienal de Flamenco. Цей фестиваль було засновано 1980 р. З усього світу сюди з'їжджаються справжні любителі фламенко, щоб побачити найкращих артистів: байлаорів, кантаорів та гітаристів.

У Кордові щорічно проводиться Міжнародний фестивальгітари «GUITARRA», з виступу на якому розпочалася слава талановитих молодих гітаристів Вісенте Аміго та Пако Серрано.

Щорічні фестивалі канте гранде, фестивалі канте фламенко та інші проходять по всій Іспанії. Докладніше про фестивалі в Іспанії і не тільки можна дізнатися зі спеціального сайту новин www.flamencofestival.info.

В Росії

1- Російський Фестиваль Фламенко "Flamenco en Moscu" - проводиться вперше у 2011р. Фестиваль збере лише визначних світових зірок фламенко.

Фестиваль фламенко «VIVA ESPAÑA!» у Москві - щорічна подія у світі іспанської музичної культури (з 2001 р.).

У Петербурзі проходить щорічний фестивальпід назвою "Північне фламенко".

У світі сучасної гітарної музикиу Калузі з 1997 р. працює щорічний фестиваль «Світ гітари», учасниками якого є різні фламенко-групи з Росії та Іспанії, та безліч яскравих імен зарубіжних гітаристів, із всесвітньо відомих, такі як Al di Meola (2004), Іван Смирнов (« талісман» фестивалю), Вісенте Аміго (2006), Пако де Лусія (2007) та ін.

В інших країнах

Щорічно, з 2004 р., у лютому відбувається Фестиваль фламенко у Лондоні. Один із найбільших фестивалів фламенко поза Іспанією вже понад 20 років проходить в американському місті Альбукерке, штат Нью-Мексико.

Відомі артисти фламенко

• Niña de los Peines, Lola Flores, Fosforito, Niña de La Puebla
• Кармен Амайя
• Рамон Монтойя-старший (Ramon Montoya), Пако де Лусія (Paco de Lucia), Вісенте Аміго (Vicente Amigo), Маноло Санлукар (Manolo Sanlúcar), Р. Рікені (R. Riqueni), Пако Серрано (Paco Serrano), Рафаель Кортес (Rafael Cortes) (гітара)
• Антоніо Гадес та Маріо Майя (Mario Maya) (танець)
• Камарон де ла Ісла (Camaron de la Isla) та Енріке Моренте (спів)
• Бланка дель Рей (Blanca Del Rey)
• Антоніо Каналес (Antonio Canales)
• Антоніо ель Піпа, Хав'єр Мартос (танець)
• Хосе Рейєс (Jose Reyes) (гітара, спів)
• Gipsy Kings (гітара, спів)
• Santa Esmeralda (диско, плюс гітара)
• Rocío Márquez
• Олена Ернандес
• Ева Ла Йєрбабуена (Eva La Yerbabuena)

На початку XV століття біля Андалусії зародилося мистецтво фламенко. Саме ця південна територія Іспанії стала місцем співіснування тодішніх ізгоїв – циган, євреїв та маврів. Ці народності сформували свій унікальний світ, у якому змішалися їхні культури, внаслідок чого й з'явився «магічний кристал Андалусії» — саме так називають самобутній жанр фламенко.

Музика і танці для циган - це повітря і вода, так необхідні для життя. Пластичність, гнучкість, виразність рухів та темперамент, що передаються з покоління в покоління, стали основою сьогоднішнього фламенко.

Чому це мистецтво називається саме «фламенком», історики досі ведуть суперечки. Версій походження назви існує безліч, наприклад, є думка, що словом «фламенкос» позначалися цигани, які прийшли на землі Іспанії через Німеччину, а згодом цим словом стали називатися цигани-виконавці або «співаки фламенко», які вважалися еталоном музичності.

Згідно з іншою версією, слово «фламенко» походить від латинського слова «flamma» («вогонь», «полум'я»), т.к. андалуські танці та пісні ще в ті часи відрізнялися вогненним характером.

За ще однією гіпотезою, назва «фламенко» (так іспанською називається птах фламінго) пов'язана саме з цим птахом, т.к. багато хореографічних позицій імітують пози величного фламінго.

Але, незважаючи на безліч суперечливих версій, безперечним фактом є те, що це мистецтво народилося в результаті злиття музичних культур кількох народів, кожен з яких втратив свою батьківщину та втратив віру, але не втратив пристрасті та палкості душі, а також танець, пісню та музику. як життєво необхідну частину буття.

Розвиток культури фламенко

Назвати точну дату формування фламенко як виду мистецтва неможливо. Згідно історичним відомостямДостовірно можна сказати, що до початку XVIII століття танець супроводжувався лише бавовнами. ХІХ століття стало Золотою епохою фламенко, коли виконавців почали запрошувати в будинки знаті і популярні таверни. А танець чи пісня стали супроводжуватись віртуозом гітаристом.

Спочатку фламенко не виходило за межі іспанських будинків, а точніше, за межі patio – внутрішніх двориків, які були традиційними місцями спілкування сусідів та членів родини. Але поступово, це мистецтво почало перетворюватися із закритої на відкриту культуру.

У місцях тимчасових циганських поселень (вони зазвичай розташовувалися за містом) почали влаштовуватися відкриті всім бажаючих, фієсти фламенко. Поступово без фламенко вже не обходилася практично жодна таверна. Це мистецтво перетворилося на виконавців на ремесло, яким можна було заробляти життя.

Перші café cantante (артистичні кафе) з номерами фламенко з'явилися у Севільї 1842 року. З того часу це мистецтво стало доступним для широкої публіки. Між виконавцями почала зростати конкуренція, що сприяла розвитку різноманітних виконавських форм, стилів та жанрів фламенко.

Однак у середині ХІХ століття артистичні кафе почали втрачати прибутковість, «виживали» лише заклади, у яких клієнтам дозволялося самим обирати репертуар. Таким чином, фламенко перестало бути душевним мистецтвом, а стало простим бізнесомтримається на смаки і переваги тих, хто платить.

Велику популярність фламенко набуло багата молодь, яку, втім, захоплювала лише естетична сторона цього мистецтва, але ніяк не драма і біль, які їм рухають. Фламенко стало частиною розважальної промисловості, продуктом масового споживання.

На початку ХХ століття фламенко вийшло на театральні сцениу вигляді професійних постановок, які називалися ópera flamenco. Класичні атрибути фламенко – це танець і співи у супроводі гітари, але поступово гітара втратила своє традиційне значення, т.к. її почали замінювати оркестровим супроводом. Виходячи на ширшу аудиторію, фламенко змушений був адаптуватися під будь-яку публіку, намагаючись їй сподобатися.

Однак збереглося в Іспанії та чимало місць, де виконавці зберегли чистоту стилю і де продовжує звучати справжнє «канте хондо».

Фламенко – крик душі

Сьогодні часто можна зустріти об'єднання поняття «канте хондо» та «канте фламенко». Але дослідники фламенко не дійшли єдиної думки про схожість чи відмінність цих понять. Термін Hondo (андалузці вимовляють Jondo) використовується для позначення глибини (виразності, емоційності) виконання фламенко.

Найчастіше під співом хондо розуміють манеру розспівування фламенко різними виконавцями. "Канте фламенко" - це те, що співається, а "канте хондо" - це те, як співається і виконується. Саме «канте хондо» вважається першоджерелом духу, трагічності та всеосяжного відчуття. Тоді як «канте фламенко» — це вже осучаснене мистецтво, яке поступається хондо за глибиною почуттів.

Основні атрибути фламенко

Танець фламенко передає весь емоційний спектр виконавця. У танці важлива не так майстерність танцюриста, як історія, яку розповідає виконавець за допомогою рухів свого тіла.

Самої характерною рисоюфламенко є сапатеадо – ритмічне відбивання такту підборами та підошвами черевиків по підлозі. Спочатку сапатеадо виконували лише чоловіки, а жіноче виконання передбачало плавні рухи рук. Сьогодні відмінності між чоловічим та жіночим фламенком виражені не настільки яскраво, хоча краса рухів рук так і залишилася жіночою прерогативою.

Крім сапатеадо, обов'язковими елементами фламенко є бавовни долонями (пальмас) та клацання пальцями (пітос). Кастаньєти прийшли у культуру фламенко пізніше, і зараз використовуються нарівні з традиційними прийомами.

Костюм танцюриста фламенко складається з темних штанів, широкого поясу, білої сорочки та короткої жилетки-болеро. Прообразом сукні танцівниці, званої bata de cola, є традиційна циганська сукня, зазвичай довга, прикрашена численними воланами і воланами. Якщо ж жінка виконує чоловічий фламенко, вона одягає чоловічий костюм.

За своєю суттю, фламенко – танець одного виконавця. Танцюрист не скований хореографічним сценарієм, синхронністю рухів та іншими «штучними» умовностями. Він завжди імпровізує, і в цьому виражається дуенде – гра з вогнем, непостійність, пристрасть, небезпека, яка є основою мистецтва фламенко.

Історія фламенко

Батьківщина фламенко – Андалузія. Культури всіх народів, що населяли цей край, знайшли відлуння у музиці фламенко. Арабська, єврейська, циганська, християнська... У музиці півдня Іберійського півострова можна почути навіть африканські ритми.

Андалузька пісня - це і туга за батьківщиною, і ліричний протест. Протест співака спрямований проти гноблення та несправедливості світу. В 1492 з Іспанії були вигнані араби. Євреї, що становили у V столітті чималу частину населення (близько 100тыс.), піддавалися переслідуванням, у яких були змушені прийняти християнську віру. Вічно гнані цигани, з нехитрим скарбом подорожуючи країною, розповсюджували свої пісенні та танцювальні традиції. Всі ці народи, одного разу втративши своє коріння, пройшли через вимушену асиміляцію, увійшли до чужої культури, прийняли чужу віру. У їхніх піснях чути плач про долю, розповідь про невеселе життя.

Фламенко – не просто музика. Це стиль ставлення до життя, світогляд. Щоб жити у цьому світі, не обов'язково виконувати фламенко. Музика фламенко – це яскраві емоції та сильні переживання.

Початком існування фламенко прийнято вважати 1780 рік, саме цього року датовано першу документальну згадку про фламенко в Андалузії. На той час стилістика та мелодійна структура фламенко вже були цілком сформовані.

Традиційне іспанське житло влаштоване таким чином, що всі квартири розташовуються навколо patio, загального внутрішнього дворика. При такому плануванні сусіди тісно спілкуються між собою, будучи найчастіше членами одного сімейного клану. Місцем загальних зборів було патіо. Тут проводились святкові заходи, на яких передавалися й секрети співу Можна сказати, що житло фламенко - це будинок. Саме спілкуванням у вузькому сімейному колі пояснюється той факт, що багато хто значущі іменау фламенко відносяться до сімейних династій, у яких музична майстерність передавалася від покоління до покоління. Музика була засобом спілкування, діалогом і мала багато в чому імпровізаційний характер. Діалог вівся між двома кантаорами, кантаором та гітаристом, піснею та танцем.

Патіо, що проходило у двориках, життя нерідко виносилося на вулицю - під час весільних урочистостей, хрещення та інших значущих подій. У багатьох циганських поселеннях такі «фієсти фламенко» почали набувати індивідуальних рис. Заходи проводились у тимчасових циганських поселеннях, за межею міста. Крім членів сімей, на них іноді допускалася і стороння публіка. Кантаори, демонструючи індивідуальну майстерність, набували популярності.

По-справжньому музика фламенко стала відомою широкому загалу з відкриттям cafe cantante, артистичних кафе, на сценах яких виступали музиканти. Перше з них відкрилося в 1842 в Севільї, а вже в 70-х роках XIX століття безліч подібних кафе відкрилося в таких містах, як Пуерто-де-Санта-Марія, Севілья, Малага, Херес-де-ла-Фронтера, Гранада, Картахена, Ла Уньйон, Кадіс. Пізніше кафе кантанті почали з'являтися і поза Андалузії, в Мадриді, Барселоні, Більбао.

Кафе кантанті сприяли зростанню популярності фламенко. Музика знайшла відгук у багатьох серцях, публіка гідно оцінила непідробну пристрасть фламенко. Музика фламенко, що виконується зі сцени, стала доступна великому числуслухачів.

Говорячи про «золотий вік фламенко», неодмінно згадують ім'я відомого кантаора Сільверіо Франконетті (1829-1889). Франконетті був центральною фігурою доби найвищого розквіту фламенко. Сільверіо був маестро номер один серед видатних виконавців того часу - Martn, Vergara, El Loco Mateo, Paco de la Luz, Enrique el Gordo Viejo, Manuel Molina, El Nitri, La Josefa, Curro Dulce та інші. Серед гітаристів найбільш помітними були Maestro Patio, Paco el Barbero та Paco Lucena, а безперечними майстрами танцю заслужено вважалися Antonio de Bilbao та Juan la Macarrona.

З початком ХХ століття фламенко отримало нову формувирази – театр. Ставилися вистави opera flamenca, у яких були танці, співи, гітара. Емпресаріо ставили такі спектаклі по всій Іспанії, на сценах великих театрів, аренах для бою биків.

З опери фламенко розвинувся новий жанр, балет фламенко. Значний внесок у його розвиток зробили танцюристи La Argentina, Pilar Lopez, Antonio, Rosario, продовжувачами традицій яких є Antonio Gades, Mario Maya, Cristina Hoyos, Joaquin Corts та інші майстри танцю.

Початком ренесансу фламенко можна назвати 1922 рік, коли композитор Мануель де Фальї та Федеріко Гарсіа Лорка організували у Гранаді Concurso de Cante Jondo, фестиваль Канте Хондо. Його метою було відродження інтересу до стародавнього мистецтва, відкриття нових талантів. На фестивалі були зібрані справжні наспіви канте хондо. Щоб публіка побачила справді народне фламенко, відчула справжній дух цієї музики, до участі у фестивалі не допускалися професійні виконавці.

Фестиваль показав всій Іспанії різницю між трактирним співом та справжнім канте хондо. В Іспанії немає нічого рівного цим пісням по справжності почуттів. Організатори прагнули привернути увагу справжніх патріотівдо долі канте хондо.

Гранаду з її романтичним ореолом не дарма було обрано місцем проведення фестивалю. Подібні фестивалі стали проводитись і в інших містах, а фламенко було визнано істинно народним мистецтвом. Місцем проведення наступних конкурсів стали Севілья, Кордова, Малага, Хаене, Альмерія, Мадрид, Мульсія.

У 50-х роках ідеї попередньої епохи були піддані критиці, і кафе кантанті відродилися в таблао, невеликих театрах чи кафе зі сценою.

Надихаюче “Olé” лунає з усіх куточків, а глядачі разом із артистами співають та плескають у долоні, створюючи унікальний ритм пісні для прекрасної жінки, яка на невисокій сцені паморочиться в танці. Саме так проходить типовий вечір у «співі» (peña) фламенко. Це можливість побачити на власні очі, як люди, забувши про все на світі, віддаються у владу музики, ритму та пристрасті. Що ж таке фламенко? Як воно виникло в Іспанії? І яке плаття вважається класичним у культурі фламенко? На ці та багато інших питань ми відповімо в нашому матеріалі, присвяченому цьому чудовому мистецтвупівденній Іспанії.

Коли і як народилося мистецтво фламенко

Фламенко з'явилося разом із приходом до Іспанії циган із Римської імперії у 1465 році. Кілька десятиліть вони мирно жили поряд з іспанцями, арабами, євреями, рабами африканського походження, і згодом у караванах циган почала звучати нова музика, яка увібрала елементи культур нових сусідів. В 1495 після довгої війни мусульмани, багаторічні правителі більшості територій півострова, були змушені покинути Іспанію.

З цього моменту почалися переслідування на «неугодних», а саме неіспанців. Всі, хто дотримувався іншої релігії та культури, мали відмовитися від самобутніх звичок, власних імен, костюмів та мови. Саме тоді і зародився загадковий фламенко, вид мистецтва, прихований від сторонніх очей. Тільки в колі сім'ї та друзів «зайві» люди могли танцювати під улюблену музику. Однак артисти не забували про своїх нових знайомих, також виключених із суспільства, і в музиці кочового народу чулися мелодійні нотки юдеїв, мусульман та народів з Карибського узбережжя.

Вважається, що вплив Андалусії у фламенко виявляється у вишуканості, гідності та свіжості звучання. Циганські мотиви – у пристрасті та щирості. А карибські мігранти привнесли до нового мистецтва незвичайний танцювальний ритм.

Стилі фламенко та музичні інструменти

Існує два основних стилі фламенко, усередині яких виділяються підстилі. Перший – хондо, чи фламенко гранде. У нього входять такі підстилі, або іспанською палос, як тонa, солеа, саета і сигірія. Це найстаріший вид фламенко, у якому слухач може виділити сумні, пристрасні ноти.

Другий стиль – канте, чи фламенко чико. До нього належать алергія, фаррука та болерія. Це дуже легкі, життєрадісні та веселі мотиви у грі на іспанській гітарі, у танці та співі.

Крім іспанської гітари музику фламенко створюють кастаньєти та пальмас, тобто бавовни у долоні.

Кастаньєти своєю формою нагадують черепашки, з'єднані між собою шнурком. Лівою рукою танцюрист чи співак відбиває основний ритм твору, а правою – створює хитромудрі ритмічні малюнки. Зараз мистецтву гри на кастаньєтас можна навчитися у будь-якій школі фламенко.

Інший важливий інструмент, що супроводжує музику, це пальмас, бавовна. Вони відрізняються за дзвінкістю, тривалістю, ритмом. Без бавовни неможливо уявити жодну виставу фламенко, так само як і без криків “Olé”, які лише надають унікальності танцю та пісні.

Класична сукня

Традиційне плаття для фламенко іспанською мовою називається bata de cola , стиль і форма якого нагадують звичайні сукні циганок: довга широка спідниця, волани та волани по подолу сукні та на рукавах. Зазвичай вбрання шиють із білої, чорної та червоної тканини, найчастіше у горошок. Зверху на сукню танцівниці накидають шаль із довгими китицями. Іноді її зав'язують навколо талії, щоб наголосити на граціозності та стрункості артистки. Волосся зачісується назад і прикрашається або яскравою шпилькою, або квітами. Згодом класична сукня для фламенко стала офіційним вбранням для знаменитого Квітневого ярмарку в Севільї. До того ж, щороку в столиці Андалусії проходить міжнародний показ мод суконь у стилі фламенко.

Чоловічий костюмтанцюриста – це темні штани з широким поясом та біла сорочка. Іноді кінці сорочки зав'язують спереду на поясі, а на шию пов'язують червону хустку.

То що таке фламенко?

Одне з небагатьох питань, на які існують сотні відповідей. А все тому, що фламенко – це не наука, це – почуття, натхнення, творчість. Як люблять говорити самі андалусійці: "El flamenco es un arte".

Творчість, яка повно описує любов, пристрасть, самотність, біль, радість і щастя... Коли висловлювання цих почуттів не вистачає слів, допоможе приходить фламенко.

– країна найбагатших культурних традицій, яскравої та живої історії – всього того, що робить цю країну перлиною європейської цивілізації. Говорячи про країну Дон Кіхота, не можна упустити з уваги фламенко – явище, яке вже давно стало незаперечним символом Іспанії, її душею, відображенням колоритної культури та спекотного темпераменту. Фламенко не є традиційним танцем для Каталонії. Батьківщиною фламенко вважається Андалусія. Однак ще у XVIII столітті цей вид мистецтва розпочав свою тріумфальну ходу Барселоною і досі продовжує радувати глядачів на сценах міста.

Приїжджаючи до столиці Каталонії, не пропустіть можливість помилуватися одним із найяскравіших, іспанською пристрасних і захоплюючих вистав – шоу фламенко в Барселоні. Запальний танець, ритмічне звучання гітари, дівчата у довгих гарних сукнях з воланами та справжні іспанські мачо – все це більше ніж просто танець, це віртуозне та незабутнє мистецтво, що поєднує різні музичні та танцювальні стилі. Чарівна мелодія дійства торкнеться і зігріє найпотаємніші струни вашої душі. Ми гарантуємо, що ви не тільки не залишитеся байдужим, а й заберете із собою частинку Іспанії, яка завжди буде з вами! Подивитися фламенко в Барселоні можна у багатьох місцях, а ми пропонуємо вам огляд найкращих фламенко-клубів Барселони.

Де подивитися фламенко у Барселоні?