Einfache Aquarellzeichnungen für Anfänger Schritt für Schritt. Regeln und Techniken der Aquarellmalerei

Versuchen Sie, einen satten Farbstrich auf Papier zu bringen. Fügen Sie vor dem Trocknen einen Abstrich einer anderen Farbe hinzu. Der letzte Farbstrich fließt in die vorherige Farbe, wodurch ein Farbfleck mit gezackten Rändern entsteht.

Dieser Effekt wird jedoch auf keinem Papier erzielt. Je saugfähiger und körniger das Papier ist, desto weniger verteilt sich die Tinte darauf. Und umgekehrt: Auf dickem und glattem Papier ist die Ausbreitung maximal. Mit etwas Erfahrung wird die Anwendung dieser Technik einfacher. Es wird möglich sein, die Zerlegung der Farbe auf dem Blatt zu kontrollieren.

Selbst diese einfache Technik in der Anfangsphase führt möglicherweise nicht zum erwarteten Ergebnis. Im Falle eines Misserfolgs können Sie die Farbe einfach abwaschen und von vorne beginnen. Diese Technik ist in der Praxis professioneller Künstler weit verbreitet, sowohl zum Zeichnen großer Objekte (Wasser und Himmel) als auch für lokale Bereiche des Bildes (Blütenblätter).

Die Effekte, die durch Farbflecken entstehen, sind mit einem Pinsel fast unmöglich nachzubilden. Das ist ihre Einzigartigkeit. Um zum Beispiel den Effekt der Reflexion auf der Wasseroberfläche zu erzielen, können Sie zuvor aufgetragener und bereits getrockneter Farbe stark verdünnte Farbe oder Wasser hinzufügen. Frische Farbe beginnt sich auszubreiten, wodurch verschwommene Ränder entstehen, wie eine Spiegelung in Wasser, das mit Kräuselungen bedeckt ist. Es bedarf zwar einiger Erfahrung, um genau feststellen zu können, ob die Farbe auf der ersten Schicht getrocknet ist.

Inventar

Bürsten

• Der Aquarellpinsel muss folgende Anforderungen erfüllen:

  1. Wasser gut aufnehmen und zurückhalten;

  2. flexibel sein;

  3. es ist einfach, die vorherige Form nach einem Abstrich zu nehmen;

  4. Bei langen oder punktuellen Strichen sollten sich ihre Haare nicht sträuben.

• Im Gegensatz zu anderen Pinseltypen haben Aquarellpinsel kurze Stiele.

Breiter Flachpinsel(1) ziemlich hart. Es ermöglicht Ihnen, die Farbe zu entfernen oder abzuwischen und macht die Arbeit sehr einfach.

Pinsel verwischen(3) - Ein ziemlich großer runder weicher Pinsel, mit dem Sie große Bereiche wie den Hintergrund bearbeiten können. Kein Pinsel ist so gut darin, verschiedene Formen anzunehmen und die richtige Menge an Farbe und Wasser zu halten und nicht auszutrocknen.

Arbeitsbürsten - ihre Größe hängt von den Merkmalen der Technik ab. Flacher Synthetikpinsel (2), kleiner Rundpinsel aus Synthetik (4), kleiner Rundpinsel aus Kolinsky-Haar (5).

Papier

• Papier zum Zeichnen mit Wasserfarben sollte beim Löschen der Farbe nicht delaminieren, sich verziehen, Farbe sollte nicht darauf ablaufen.

• Das Papier muss weiß sein. Wenn Sie eine Vielzahl von Farben verwenden möchten, ist weißes Papier einfacher zu verarbeiten. Auf getöntem Papier können sich Farben auf unvorhersehbare Weise ändern.

• Das Papier muss geklebt werden. Dies bedeutet, dass Wasser relativ langsam absorbiert wird. Außerdem führt die schnelle und starke Wasseraufnahme zu einem übermäßigen Aufhellen der auf das Papier aufgetragenen Tinte. Aquarellpapier, das in Packungen mit mehreren A3-Blättern verkauft wird, leidet normalerweise sowohl unter Vergilbung als auch unter schlechter Haftung.

• Das Papier muss dick genug sein

• Körnung ist wie der Glättegrad von Papier:

  1. Feinkörniges Papier ist sehr glatt. Dieses Papier wird für Arbeiten verwendet, bei denen Details sorgfältig übertragen werden. Auf solchem ​​Papier ist der Ausstrich fast ungehindert.

  2. mittelkörniges Papier. Dieses Papier wird am häufigsten verwendet. Es ist für jede Arbeit geeignet. Alben für Aquarelle werden am häufigsten aus diesem Papier hergestellt.

  3. Grobes Papier hat eine leicht raue Oberfläche. Hat eine ausgeprägte Textur. Es wird in der Regel für spezielle Arbeiten verwendet. Solches Papier zeichnet sich durch eine hohe Dichte aus, sehr oft wird solches Papier von Hand hergestellt.

  Das gängigste Aquarellpapier hat eine mittlere Körnung und ein Gewicht von 250 g/m².

• Dünnes Papier oder nichtkörniges Papier sollte nicht ohne weiteres verwendet werden Dieses Papier saugt nicht gut auf und verzieht sich bei Nässe.

Farben

Schulaquarelle gekauft? Dies ist auch eine Option, aber es ist besser, professionelle Farben für Künstler zu nehmen.

Mehr oder weniger geeignete "Honig-Aquarellfarben" aus St. Petersburg

Aquarellfarben sind in erhältlich Kunststoffschalen und in Röhren.

Farben in Bädern etwas mehr Aufwand in der Arbeitsvorbereitung: Sie müssen einen Tropfen Wasser vom Pinsel in die Wanne tropfen lassen, damit die Farben etwas nass werden. Es ist bequemer, solche Farben zu verwenden, weil. Sie werden direkt im Bad gezüchtet und bleiben nach Ende der Ziehung dort. In der Anfangsphase wird empfohlen, Farben in Schalen zu verwenden.

Farben in Tuben empfohlen für diejenigen, die bereits etwas Erfahrung mit Aquarell haben. Der Künstler bildet selbstständig eine Reihe von Farben, die von seinen eigenen Bedürfnissen geleitet werden. Hobbykünstlern kann ein fertiges Set in Tuben mit einem Dutzend Farben empfohlen werden.

Anzahl der Farben im Set

Die Kits können 12 bis 36 Farben enthalten, aber nicht alle werden verwendet. Es ist absolut nicht notwendig, eine große Anzahl von Farben im Set zu haben, außerdem ist es einfach unpraktisch. Es ist ratsam, alle möglichen Farbkombinationen auszuprobieren, um zu wissen, welche Kombinationen Schmutz verursachen und welche ungewöhnliche Farben ergeben, die nicht im Set enthalten sind.

Nicht mehr als zehn der am häufigsten verwendeten Farben werden für die Arbeit ausgewählt, am häufigsten sind dies Blau, Kadmiumgelb, Rot und Orange, Ocker, Umbra, Smaragdgrün, Neutralschwarz.

Im Allgemeinen werden Farben in zwei Gruppen eingeteilt - warm und kalt. Zu den warmen Farben zählen Gelb, Orange, Rot, Braun, also alle Farben, die grundsätzlich den einen oder anderen Anteil an Rot oder Gelb enthalten. Zur Gruppe der Kaltblauen, Blauen, Grünen, Lila, wenn sie von kalten Blautönen dominiert werden. Grüne, violette, graue und schwarze Farben können entweder kalt oder warm sein, abhängig von den Eigenschaften des Farbschemas und dem Einfluss der Umgebung.Die Farben Blau, Gelb, Rot sind die Hauptfarben, der Rest, der durch Mischen erhalten wird, wird als Ableitung angesehen - warm oder kalt, je nach Kompositionsfarben. Selbst neutrale Farben wie Grau und Schwarz enthalten unzählige Nuancen, die sich manchmal nur schwer anhand der Farbqualität bestimmen lassen. Wenn wir eine Gruppe nehmen warme Farben, beispielsweise rot, und in Bezug auf Wärme und Kälte miteinander vergleichen, fällt auf, dass es in dieser Gruppe im Verhältnis zueinander kältere und wärmere Farben gibt.

Für Anfänger empfiehlt es sich zu nehmen: gelb, rot, blau und schwarz, jeweils in 2 Farbtönen kalt und warm. Alle anderen Farben werden durch Mischen der verfügbaren Farben erhalten.

Aquarellmalerei ist natürlich deutlich schwieriger als beispielsweise Gouache- oder Ölfarben. Aber Sie können versuchen, kleine transparente und zarte Arbeiten zu machen, stellen Sie sicher, dass das Malen mit Farben nicht so gruselig ist, sondern im Gegenteil ungewöhnlich angenehm ist.

Aquarellstriche werden normalerweise transparent gemacht, ohne Weiß zu verwenden. Es wird angenommen, dass der weißeste Teil der Zusammensetzung die Farbe des Blattes Papier ist.
Aquarellarbeiten sind fast unmöglich zu reparieren, versuchen Sie also, es beim ersten Mal richtig zu machen. Sie müssen mit den einfachsten Kompositionen beginnen und langsam zu komplexeren Werken übergehen.

Mischen Sie zuerst einfach ein paar Farben und sehen Sie, wie sie auf natürliche Weise ineinander fließen.

Ein kleines Stück Papier mit Wasser befeuchten (nur keine Pfützen bilden, das Papier sollte feucht sein) und mit dem Pinsel über die nasse Oberfläche streichen. Nehmen Sie eine kleine Menge Farbe auf den Pinsel und entfernen Sie den Überschuss am Rand eines Glases Wasser.

Mit der Pinselspitze zeichnen, nicht fest aufdrücken, leicht, luftig.
Hast du es versucht? Die Farbe sollte schön fließen, als nächstes einen weiteren Strich mit einer anderen Farbe machen und sehen, wie sie ineinander fließen. Reiben Sie nicht, mischen Sie nicht mehr als drei Farben an einer Stelle - Sie bekommen schmutzige Flecken.

Kommen wir nun zu unseren Farben.

Lassen Sie uns zuerst mit einem Bleistift eine Skizze von Blumen zeichnen.

Machen wir einen Hintergrund. Versuchen Sie vorsichtig, die Farbe nicht zu trocknen (dh lassen Sie die Striche nicht zu sehr austrocknen, damit die Grenzen zwischen ihnen nicht erkennbar und scharf sind), und zeichnen Sie den Hintergrund. Alle Striche sollen ineinander fließen, es dürfen keine Spuren von „Bleistiftfärbung“ sichtbar sein. Verwenden Sie hellgrüne Farbe, Gelb und Ocker.

Wenn Sie das übliche Aquarell und Öl satt haben, versuchen Sie, mit Acrylfarben zu malen, die die Eigenschaften beider Materialien kombinieren. Die Besonderheit ist, dass die getrockneten Gemälde keine Angst vor Wasser und Sonne haben und somit für immer so bleiben, wie Sie sie geschaffen haben. Um diese Kreativität zu meistern, verwenden Sie die nachstehenden Anweisungen.

Zeichnen mit Acrylfarben für Anfänger in Stufen

Acryl wird oft für Kunst und Kunsthandwerk verwendet. Es ist universell und im Gegensatz zu Aquarell ermöglicht es Ihnen, eine Schicht auf eine andere zu legen, ohne die Gefahr, die bereits aufgetragene Zeichnung zu beschädigen. Der Spielraum für Kreativität erweitert sich - Sie können jedes Bild erstellen. Die Hauptsache ist, zu wissen, wie man mit Acrylfarben richtig malt, und alle Empfehlungen für diesen Prozess zu berücksichtigen.

Wie man Acrylfarben zum Malen verwendet

Für einen Anfängerkünstler reichen 6 Farben aus. Indem Sie lernen, wie man Acryl verwendet, können Sie die Palette auf 12 oder 18 Farbtöne erweitern. Außerdem benötigen Sie etwas, worauf Sie mit Acrylfarben malen können. Was zu verwenden:

1. Am besten geeignet als Grundlage für Gemälde verschiedene Materialien- Holz, Glas, Kunststoff, dickes Papier oder Karton, Leinwand und sogar Metalle.
2. Bürsten können natürlich oder synthetisch sein.
3. Es ist erlaubt, ein Palettenmesser zu verwenden. Bei richtiger Verdünnung mit Wasser ist sogar eine Airbrush anwendbar.

Sie müssen Acrylfarben zum Zeichnen auf einer Palette mit einem speziellen Lösungsmittel oder Wasser verdünnen und sie nach und nach zu Acryl hinzufügen, damit die Konsistenz wie Aquarell wird. Wenn solche durchscheinenden Schichten eine nach der anderen auf das Bild aufgetragen werden, wird ein sehr interessanter Effekt erzielt. Für unverdünntes Acryl eignen sich nur synthetische flache und breite Pinsel, aber Sie müssen schnell malen, da die Trocknungsgeschwindigkeit der Farbe zunimmt.

Zeichentechniken

Vor dem Malen mit Acrylfarben lohnt es sich, sich mit den Techniken vertraut zu machen, in denen die Gemälde entstehen. Zu den wichtigsten Methoden zum Erstellen von Leinwänden gehören:

1. Nasstechnik. Es ist das Auftragen verdünnter Farben auf eine mit warmem Wasser angefeuchtete Leinwand.
2. Trockene Methode. Um mit dieser Technik ein Bild mit Farben zu malen, empfiehlt es sich, mehrere Pinsel gleichzeitig zu verwenden, mit denen Sie die Komposition auf einer trockenen Leinwand bearbeiten können.
3. "Schichtweise verglasen." Mit einem Pinsel wird eine dicke Acrylschicht aufgetragen, auf die dann ein Bild gezeichnet wird.
4. "Pasto". Die Gemälde erinnern an Öl, die Striche sind voluminös und gut unterscheidbar.

Wie man mit Acrylfarben malt

Sie können mit Acrylfarben auf verschiedenen Untergründen malen, aber für jeden Fall ist es geeignet allgemeine Anweisung, nach dem es einfach zu erstellen ist echtes Meisterwerk:

1. Wählen Sie eine Oberfläche, die als Grundlage für das zukünftige Bild dienen soll. Wählen Sie je nach Struktur bestimmte Farben aus - auf Gläsern oder Tuben gibt der Hersteller diesbezüglich Empfehlungen.
2. Entscheide dich für eine Zeichentechnik. Bewaffnen Sie sich für einen Aquarelleffekt mit Wasser oder Verdünner und bereiten Sie eine Palette vor.
3. Pinsel aufstocken – Synthetik eignet sich für Acryl unverdünnt und mit Aquarelltechnik einfacher zu handhaben mit natürlichem Ochsenhaar oder Zobelhaar.
4. Vervollständigen Sie das Bild mit zusätzlichen Strichen mit Filzstift, Tinte, Markern, Gelstifte oder ein Bleistift.

Auf Stoff

Das Malen mit Acrylfarben auf Stoff für Anfänger wird etwas schwieriger, daher lohnt es sich zu üben. Von den Materialien ist Seide oder eine Baumwolloberfläche besser geeignet - das Muster passt besser darauf und hält gut. Bevor Sie mit dem kreativen Prozess beginnen, muss der Stoff vorbereitet werden - gewaschen, gebügelt, auf einen speziellen Rahmen gespannt oder auf einer ebenen und harten Oberfläche ausgelegt werden. Vergessen Sie nicht, die Vorder- und Rückseite des Dings zu trennen, da die Farbe sonst nur das Aussehen beeinträchtigen kann - legen Sie Pappe oder Wachstuch auf. Verwenden Sie dann die folgende Anweisung:

1. Besorgen Sie sich einen speziellen Filzstift, mit dem Sie auf Stoff zeichnen können, und bringen Sie das ausgewählte Muster auf dem Stoff an. Wenn Sie dafür einen einfachen Bleistift verwenden, denken Sie daran, dass Sie etwas über die Konturen hinaus zeichnen müssen, damit sie nicht sichtbar sind.
2. Verwenden Sie Kunstpinsel, um auf Stoff zu malen, verwenden Sie bei Bedarf Verdünner.
3. Lassen Sie es nach Abschluss der Arbeit einen Tag trocknen und bügeln Sie es dann mit einem Bügeleisen.
4. Waschen Sie den Artikel erst 2 Tage nach dem Bügeln im Schongang bei einer Temperatur von ca. 30 Grad.

auf Leinwand

Zum ersten Mal ist es besser, eine kleinere Leinwand zu wählen. Außerdem benötigen Sie eine fertige Skizze einfacher Bleistift. Verwenden Sie als Grundlage für das zukünftige Bild fertige Fotozeichnungen oder verlassen Sie sich auf Ihre Vorstellungskraft. Geben Sie auf einem separaten Blatt die Optionen ein und übertragen Sie sie auf die Leinwand. Bereiten Sie dann Pinsel, eine Sprühflasche mit Wasser, eine Palette und einen Lappen vor. Beginnen Sie mit dem Malen vom Hintergrund und großen Details und denken Sie über die Kombination der Farbtöne nach. Verwenden Sie eine Spritzpistole, um ein Austrocknen der Farbe zu verhindern - so werden die Übergänge zwischen den Farben glatter.

Auf Papier

Papier ist besser dicker zu nehmen, zum Beispiel für Aquarell. Von allen Materialien ist es sparsamer und für Anfänger geeignet, da es eine flache Prägung hat, mit der sich Striche leicht auftragen lassen. Sie können entweder ein Album oder eine Mappe mit einzelnen Blättern beliebigen Formats kaufen. Sie müssen eine Palette, mehrere Pinsel und Wasser vorbereiten, wenn Sie die Farbe verdünnen müssen.

Acrylfarben zum Zeichnen eignen sich für die einfachsten. Wenn Sie sich bereits für eine Zeichnung entschieden haben, dann beginnen Sie auch mit einer Skizze. Beginnen Sie dann mit der Arbeit am Hintergrundteil mit einem breiten rechteckigen Pinsel - die Bewegungen sollten schnell sein, damit die Farbe keine Zeit zum Trocknen hat. Für Aquarellfarben mit Wasser verdünnen oder auf feuchtem Papier malen, und für Ölfarben pur mit einem Pinsel mit unebenen Borsten verwenden.

Auf Glas

Am originellsten ist die Acrylmalerei auf Glas. Dazu benötigen Sie:

• Zahnstocher oder Wattestäbchen zur Musterkorrektur;
• Acrylfarben und -firnisse;
• Bürsten;
• Verdünnungsmittel;
• Konturen zur Erstellung der Zeichnungsgrundlage;
• Palette.

Die Technik der Glasmalerei ist wie folgt:

1. Reinigen Sie die Oberfläche des Glases, indem Sie es für 20 min. in heißem Wasser und anschließend mit Alkohol entfettet.
2. Zeichnen Sie eine Zeichnung mit einem dünnen Marker und legen Sie die Skizze unter das Glas.
3. Kreisen Sie die Linien mit einem speziellen Umriss ein.
4. Tragen Sie Farbe in Schichten auf das Glas auf und warten Sie, bis die vorherige Schicht getrocknet ist. Nehmen Sie viel Farbe auf den Pinsel und berühren Sie leicht die Oberfläche, um das Acryl gleichmäßig zu verteilen.
5. Nach Fertigstellung die Pinsel mit Wasser abspülen und das Bild mit Acryllack überziehen.

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Alle Kinder lieben es zu malen. Aber manchmal entwickelt sich das Kind nicht so, wie es will. Oder hat er vielleicht nicht genug vertraute Ausdrucksmöglichkeiten? Dann können Sie ihn zum Experimentieren anregen verschiedene Techniken darunter ist sicher ein Favorit dabei. Danach wird Ihr Kind wahrscheinlich etwas Neues erfinden wollen.

Webseite die interessantesten Techniken für Sie zusammengestellt.

Muster aus Punkten

Zeichnen Sie zuerst die einfachste Schnörkel. Dann machen wir mit einem Wattestäbchen und Farben (Gouache oder Acryl) komplizierte Muster, wie die Seele liegt. Farben werden am besten vorgemischt und leicht mit Wasser verdünnt auf der Palette aufgetragen.

Frottage

Seit der Kindheit eine Technik, die vielen bekannt und beliebt ist. Wir legen ein Objekt mit einem leicht hervorstehenden Relief unter ein Blatt Papier und übermalen es mit Pastell, Kreide oder einem ungespitzten Bleistift.

Schaumdrucke

Nachdem ein Kind einen Schwamm in dicke Gouache getaucht hat, kann es Landschaften, Blumensträuße, Fliederzweige oder Tiere zeichnen.

Blotographie

Eine Möglichkeit: Farbe auf ein Blatt tropfen und es in verschiedene Richtungen kippen, um eine Art Bild zu erhalten. Zweitens: Das Kind taucht den Pinsel in die Farbe, legt dann den Tintenklecks auf ein Blatt Papier und faltet das Blatt in der Mitte, sodass der Tintenklecks auf die zweite Hälfte des Blattes gedruckt wird. Dann faltet er das Blatt auseinander und versucht zu verstehen, wer oder wie die Zeichnung aussieht.

Hand- und Fußabdrücke

Es ist ganz einfach: Sie müssen Ihren Fuß oder Ihre Handfläche in Farbe tauchen und einen Abdruck auf Papier machen. Und dann nutzen Sie Ihre Vorstellungskraft und zeichnen Sie ein paar Details fertig.

Muster malen

Für eine solche Anwendung müssen Sie eine dicke Farbschicht auf Papier auftragen. Dann mit dem hinteren Ende des Pinsels auf die noch feuchte Farbe Muster kratzen - eine Vielzahl von Linien und Locken. Nach dem Trocknen die gewünschten Formen ausschneiden und auf ein dickes Blech kleben.

Fingerabdrücke

Der Name spricht für sich. Es ist notwendig, den Finger mit einer dünnen Schicht zu bemalen und einen Abdruck zu machen. Ein paar Striche mit einem Filzstift – und fertig!

Monotypie

Eine Zeichnung wird auf eine flache, glatte Oberfläche (z. B. Glas) aufgebracht. Dann wird ein Blatt Papier aufgelegt und der Druck ist fertig. Um es unschärfer zu machen, muss ein Blatt Papier zuerst benetzt werden. Wenn alles trocken ist, können Sie bei Bedarf Details und Umrisse hinzufügen.

Gratulation

Der Clou an der Arbeit ist, dass die Zeichnung gekratzt werden muss. Ein Blatt Pappe ist eng mit Flecken aus mehrfarbigen Ölpastellen schattiert. Dann muss schwarze Gouache auf einer Palette mit Seife gemischt und über die gesamte Skizze gemalt werden. Wenn die Farbe vollständig trocken ist, ritzen Sie das Muster mit einem Zahnstocher ein.

Luft malt

Um den Farbstoff vorzubereiten, müssen Sie einen Esslöffel "selbstaufgehendes" Mehl, ein paar Tropfen Lebensmittelfarbe und einen Esslöffel Salz mischen. Fügen Sie ein wenig Wasser zur Konsistenz von dicker saurer Sahne hinzu und mischen Sie gut. Die Farbe kann in eine Süßwarenspritze oder in einen kleinen Beutel gegeben werden. Fest binden und Ecke abschneiden. Wir zeichnen auf Papier oder gewöhnlichem Karton. Wir legen die fertige Zeichnung für 10-30 Sekunden in die Mikrowelle im maximalen Modus.

Papier "Marmor".

Wir übermalen ein Blatt Papier mit gelber Acrylfarbe. Nach vollständiger Trocknung nochmals mit verdünnter rosa Farbe übermalen und sofort mit Frischhaltefolie abdecken. Der Film muss zerknittert und in Falten gelegt werden, da sie das gewünschte Muster für uns erstellen. Wir warten auf die vollständige Trocknung und entfernen den Film.

Wassermalerei

Wir zeichnen mit Aquarell eine einfache Figur und mit Wasser füllen. Bis es trocknet, legen wir farbige Kleckse darauf, damit sie sich miteinander vermischen und so fließende Übergänge bilden.

Drucke von Gemüse und Früchten

Gemüse oder Obst sollten halbiert werden. Dann können Sie ein Muster darauf schneiden oder es so lassen, wie es ist. Wir tauchen in die Farbe und machen Drucke auf Papier. Für Drucke können Sie einen Apfel, eine Kartoffel, eine Karotte oder einen Sellerie verwenden.

Blattabdrücke

Das Prinzip ist das gleiche. Wir schmieren die Blätter mit Farbe und machen Drucke auf Papier.

Wenn Sie etwas Neues in der Malerei ausprobieren möchten, achten Sie auf die Acrylmaltechnik. Mit Farben auf Kunststoffbasis hergestellte Leinwände haben eine interessante dreidimensionale Struktur. Das Malen mit Acrylfarben ist nicht schwieriger als das Malen mit Wasserfarben. Gleichzeitig muss das fertige Gemälde nicht mit Fixiermitteln behandelt werden - die Farben haben eine hohe Beständigkeit, verblassen nicht und sind nicht wasserscheu.

Was ist acrylfarbe

Acrylfarben wurden erst vor relativ kurzer Zeit in Massenproduktion hergestellt - erst vor 50 Jahren. Pigmentiertes Acrylharz erlangte schnell allgemeine Popularität – vor allem aufgrund seiner Vielseitigkeit und Haltbarkeit. Es wird nicht nur von Malern auf Leinwand verwendet, sondern auch von Innenarchitekten, die Gemälde an den Wänden schaffen, Bauherren und sogar Maniküristen.

Acrylfarben sind anders. Für die Dekoration von Wänden oder Decken ist es daher besser, eine spezielle Acrylfarbe mit dichter Konsistenz zu wählen. Volumetrische Bilder im Innenraum wirken bunt, realistisch und originell. Weniger konzentrierte Farben, die normalerweise in Tuben verkauft werden, eignen sich zum Malen auf Leinwand. Der Prozess des Zeichnens für Anfänger ist faszinierend und ermöglicht es Ihnen, Ihr künstlerisches Talent voll zur Geltung zu bringen.

Wie man die Basis für das Zukunftsbild bereitet

Bevor Sie sich für Acrylfarbe entscheiden, bereiten Sie die Basis vor. Sie können auf Holzbrettern oder Sperrholz zeichnen. Sie können einen Keilrahmen oder eine normale Leinwand verwenden. Am einfachsten malt man mit Acryl auf Papier, daher sollte ein Anfänger diese Leinwand erst einmal beherrschen.

Wählen Sie Papier mit einer dicken, rauen Oberfläche. Damit Sie richtig mit Acryl malen können, muss der Untergrund stark sein. Wenn Sie strukturiertes Papier wählen, kleben Sie eine Holzunterlage darauf.

Entfernen Sie die gebildeten Luftblasen mit Hilfe eines Buches - die Leinwand zum Malen ist fertig. Acrylleinwand kann weiter geschliffen werden, da das Material auf einer glatten Oberfläche am besten haftet. Anfänger fragen sich oft, ob Acryl auf Leinwand grundiert werden sollte.

Wenn Sie auf Platten arbeiten, benötigen Sie eine Acrylgrundierung, die im Kunsthandel erhältlich ist. Es ist eine spezielle Emulsion mit Titandioxid, die Weißgrad verleiht. Die Grundierung wird in mehreren Schichten auf die vorbereitete Platte aufgetragen und tagsüber getrocknet.

Wie man lernt, mit Acryl von Grund auf neu zu malen

Stellen Sie zunächst sicher, dass die Farbe nicht trocken ist. Achten Sie beim Auftragen der ersten Striche darauf, die Palette anzufeuchten Acrylfarben Wasser - dazu benötigen Sie eine Sprühflasche. Sie müssen nicht viel Acrylfarbe auf einmal gießen. Verwenden Sie saugfähiges Papier, Sie können es unter die Palette legen.

Beobachten Sie die Transparenz der Farbe: was mehr Wasser hinzufügen, desto transparenter werden die Striche. Malen Sie zuerst mit großen Pinseln, beginnen Sie mit großen Flächen. Fahren Sie dann reibungslos mit den wichtigsten Details fort. Die Technik des Malens mit Acryl auf Papier oder einer Holzplatte erfordert höchste Sorgfalt und Präzision. Schauen Sie sich die Zeichnung von Zeit zu Zeit im Spiegel an - dies hilft Ihnen zu verstehen, ob die Proportionen korrekt sind.

Vielen Anfängern fällt es schwer, Acrylfarben miteinander zu mischen. Sie können einen Verdünner verwenden - er verlängert die "offene" Zeit der Farben und macht sie leichter zu komponieren. Es ist notwendig, das Material nur mit der Kante des Pinsels zu verteilen, und um klare Konturen der Skizze zu erhalten, können Sie normales Klebeband verwenden, das in jedem Baumarkt erhältlich ist.

Versuchen Sie, die Farbtöne aufzuhellen und abzudunkeln, indem Sie ihnen Weiß- oder Schwarztöne hinzufügen. Verwenden Sie zum Reinigen der Acrylfarbenpalette ein beliebiges kunststofflösendes Mittel - ein haushaltsübliches Lösungsmittel reicht aus.

Acrylmalerei auf Papier oder Holz kreativer Vorgang was viel Spaß macht. Um es noch angenehmer zu machen, befolgen Sie diese Richtlinien:

Beim Trocknen dunkeln die Farben deutlich nach. Denken Sie daran, wenn Sie Farbtöne für die zukünftige Leinwand auswählen. Wählen Sie ungiftige Materialien, mit denen Sie arbeiten können, auch wenn sie mehr kosten. Trage während der Arbeit eine Schürze, damit deine Kleidung nicht beschmutzt wird.

Besorgen Sie sich neben professionellen Pinseln mit langen Stielen, Farben und Malgrund auch Decoupage-Kleber sowie eine praktische Sprühflasche mit Wasser.

Es ist besser, eine Kunststoffpalette zu verwenden - sie ist praktisch und leicht zu reinigen. Nicht vergessen sauberes Wasser in dem Sie die Bürsten ausspülen.

Wenn Sie die Maltechnik mit Acryl beherrschen, können Sie echte Meisterwerke schaffen. Ein wenig Geduld, Fleiß und die richtigen Arbeitsmaterialien sind der Schlüssel zu beeindruckenden Ergebnissen.

Aus technischer Sicht ist das Malen mit Wasserfarben einfach: Farbe mit Wasser verdünnen und mit dem Pinsel über das Papier fahren – das ist die Weisheit. Und so beginnt ein erstaunliches kreatives Abenteuer! Hier sind 10 Tipps, die Ihnen helfen, häufige Fehler zu vermeiden und Ihre allerersten Ergebnisse zu verbessern.

1. Trocknen, das Aquarell hellt auf.

Solange die Aquarellfarbe nass ist, wird die Farbe immer gesättigter und dunkler und wird entsprechend stumpfer und blasser, wenn sie trocknet.
Mit der Zeit und Erfahrung werden Sie sich an diese Funktion gewöhnen. Wenn es Ihnen an Helligkeit mangelt, verwenden Sie mehr Farbe und weniger Wasser oder tragen Sie eine zusätzliche Farbschicht auf die vorherige auf.

2. Farben testen

Wasserfarbe trocknet sehr schnell, also testen Sie die neue Farbe vor dem Auftragen auf einem Blatt Papier oder am Rand Ihres Blattes. Dann wissen Sie sicher, ob dies der Farbton ist, den Sie brauchen.

3. Getrocknete Aquarellfarben bleiben löslich

Auch wenn die Farbe auf dem Gemälde getrocknet ist, kann sie noch mit Wasser verdünnt werden. Sie können es mit einem Pinsel anfeuchten und dann weiter damit arbeiten. So können Sie Fehlstellen korrigieren, einige Stellen aufhellen, indem Sie etwas Farbe entfernen, oder dort eine andere Farbe mischen. Dies muss jedoch vorsichtig und in Maßen erfolgen, um die Oberfläche des Blechs nicht zu beschädigen.

4. Aquarell ist transparent

Ja, es ist völlig transparent. Wenn Sie sich das Bild ansehen, können Sie alle Farbschichten sehen, die Sie aufgetragen haben, sodass Sie Ihre Fehler nicht "übermalen" können. Du solltest nicht dagegen ankämpfen, es einfach als selbstverständlich ansehen und als Werkzeug nutzen, ich empfinde es nicht als lästiges Hindernis.

5. Bewegen Sie sich von hell nach dunkel

Da es beim Aquarell keine weiße Farbe gibt, und Papier in diesem Fall die Farbe ersetzt, gilt die übliche Empfehlung Aquarelltechnik beginnt fast immer mit Licht und verdunkelt die Arbeit allmählich. Scheuen Sie sich jedoch nicht zu experimentieren – es kann sich immer herausstellen, dass der Beginn mit dunklen Flecken genau Ihr Stil ist.

6. Verwenden Sie einen guten Pinsel

Es ist besser, eine Qualitätsbürste zu haben als mehrere billige, die sich verziehen und Haare verlieren. Das erspart Ihnen viel Enttäuschung und ruinierte Arbeit. Ein guter Pinsel behält seine Form, wodurch Sie sofort schöne Striche machen können, und hält auch mehr Farbe, was bedeutet, dass es weniger wahrscheinlich ist, dass er darin eingetaucht wird.

7. Fügen Sie nicht zu viel Wasser hinzu

Um eine Übernässung des Pinsels nach dem Spülen zu vermeiden, trocknen Sie ihn leicht mit einem sauberen Tuch ab, bevor Sie Farbe damit aufnehmen. Wenn Sie die Farbe bereits aufgenommen haben und entschieden haben, dass Sie weniger Farbe benötigen, können Sie die überschüssige Farbe mit demselben Tuch entfernen, indem Sie ganz am Ansatz der Haare tupfen – dann bleibt die Farbe auf der Spitze, wo sie sein muss .

8. Aquarellpapier ist anders

Unter diesem Namen wird eine Masse verkauft verschiedene Optionen. Unterschiede können in Plattendicke, Textur, Glätte und gleichmäßigem Farbton liegen, ganz zu schweigen von unterschiedlichen Plattenformaten.

9. Dünnes Papier lässt sich besser dehnen

Wie dünneres Blech und je mehr Tinte Sie auftragen, desto wahrscheinlicher ist es, dass sich das Papier verzieht und kräuselt. Dies kann vermieden werden, indem das Blatt über das Tablett gespannt wird (wie das geht, erklären wir Ihnen später).

10. Verwenden Sie eine flüssige Maske und Klebeband

Eine flüssige Maske (Frisket) hilft dabei, die Bereiche zu „blockieren“, die Sie nicht übermalen möchten, bis Sie die restlichen Bereiche fertig gestellt haben. Sie müssen es nur an den richtigen Stellen auftragen und trocknen lassen. Dann wird die Maske mit einem Radiergummi entfernt (allerdings erst, wenn die Farbe vollständig trocken ist). Der einzige Punkt ist, dass die flüssige Maske nicht für alle Papiersorten geeignet ist, also informieren Sie sich vorher, da das Produkt sonst einfach in die Arbeit einzieht und Sie es nicht mehr entfernen können.
Klebeband schließt in der Regel die Kanten – und sie bleiben sauber.