In Anlehnung an das Thema der dreidimensionalen Skulptur. Der große italienische Meister Michelangelo Buonarotti nannte die Skulptur „die Kunst, den Überschuss abzuschneiden“.

6. Klasse

Lektion zum Thema: Volumetrische Bilder in der Skulptur.

Ziele: die Schüler mit den Ausdrucksmöglichkeiten eines dreidimensionalen Bildes, den Arten skulpturaler Bilder, dem Verhältnis des Volumens zum umgebenden Raum und der Beleuchtung, den in der Skulptur verwendeten künstlerischen Materialien und ihren Eigenschaften vertraut zu machen; Lernen Sie, dreidimensionale Bilder von Tieren zu erstellen. Wecken Sie mit Plastilin das Interesse an Aktivitäten lernen Und Skulpturale Kunst Respekt für die Arbeit der Lehrer zu kultivieren.

Ausrüstung: Reproduktionen von Skulpturen verschiedene Typen Materialien; Beispiel für ein pädagogisches Produkt.

Wortschatz: Skulptur

Während des Unterrichts.

1) Zeit organisieren.

1. Begrüßung.

Hallo Leute! Wir werden den heutigen Tag mit Ihnen verbringen ungewöhnliche Lektion bildende Kunst.

2. Überprüfung der Unterrichtsbereitschaft der Schüler.

Und das Besondere daran ist, dass wir keine Alben, Farben, Bleistifte, sondern nur ein kleines Stück Plastilin und Ihre geschickten Hände brauchen. Heute werden wir formen, erschaffen, erschaffen. Lasst uns Bildhauer werden.

2) Die Botschaft des Unterrichtsthemas.

Das Wort „Skulptur“ ist Ihnen schon lange bekannt, aber Sie werden im Unterricht die Möglichkeiten eines dreidimensionalen Bildes kennenlernen, welche Arten von skulpturalen Bildern es heute gibt. Darüber hinaus erstellen Sie selbst eine Skulptur des Tieres.

Folie Nummer 1

„Volumenbilder in der Skulptur“

3) Neues Material lernen

1. Vermittlung theoretischer Informationen zur Skulptur

Folie Nummer 2

Das Wort „Skulptur“ bedeutete ursprünglich das Schnitzen, Schneiden (Bildhauen) von Figuren aus festen Materialien. In der Folgezeit bezeichnete dieser Begriff auch durch Modellieren entstandene Werke.

Die Themen Mutterschaft, Liebe und Leid ziehen sich durch die gesamte Geschichte der Bildhauerei.

Die Wahrnehmung einer Skulptur ist nicht nur eine Auseinandersetzung mit ihren Volumina und Facetten. Die Skulptur hat ihre unsichtbaren Grenzen, die oft nicht mit ihrer Silhouette übereinstimmen. Es organisiert sozusagen eine Einflusszone um sich herum.

Folie Nr. 3

In der Stadt Saratow steht auf einem kleinen Platz eine bescheidene, nicht große Skulptur, die dem ersten Lehrer gewidmet ist. Menschen gehen vorbei und jeder nimmt diese Skulptur auf seine Weise wahr. Manche gehen einfach vorbei, andere bleiben stehen und denken: Was hat diese junge Lehrerin getan, die so heldenhaft war, dass sie verewigt wurde – ihr wurde ein Denkmal errichtet? Nichts Besonderes! Es ist einfach so, dass Menschen in diesem Beruf die zerbrechliche kleine Seele eines Kindes aufnehmen, einen Tropfen ihres Herzens, eine Handvoll Verstand und Freundlichkeit hineinstecken und daraus einen Menschen mit einer großen Seele formen können. Ein Mann mit einem Großbuchstaben, der keine Angst davor hat, dem Feind zu widerstehen und eine Leistung vollbringt, die ihn auf die erste Stufe des Podiums bringt. Ein Mann, der mit seiner Kreativität die ganze Welt erobern wird, ein Mann, der unermüdlich auf den Feldern und in den Fabriken arbeitet, und ein Mann der Bücher, der auf der ganzen Welt gelesen wird. Und das alles werden ihre Heldentaten, ihre Errungenschaften sein. Dadurch wird die Skulptur des Lehrers stolz und majestätisch.

Sind Ihnen Skulpturen begegnet und welchen Eindruck haben sie auf Sie gemacht?

Und wie hatten diese in Bronze und Marmor verewigten Menschen Ihrer Meinung nach ihre ersten Lehrer?

/ Ja, waren sie/

Der Ruhm dieser Menschen ist das Verdienst der Lehrer.

Mussten Sie zum Beispiel Sandskulpturen am Strand bauen oder Figuren aus Schnee formen? Sie haben also bereits ein wenig auf die Arbeit eines Bildhauers eingegangen. Deine Hände haben das Material verwandelt und es gegeben neue Form.

Folie Nr. 4

Es hängt vom Material ab, wie der Bildhauer es verarbeiten wird.

Wenn es Ton ist, dann erhöht seine formbare Masse, die den Händen gehorcht, das Volumen erhöht, zerknittert, formt.

Was ist, wenn es harter Granit ist?

Oder glänzender Marmor

Oder ein Plastikbaum, dann schneidet der Künstler im Gegenteil ab, entfernt den Überschuss, als würde er das konzipierte Bild befreien.

Folie Nr. 5

Es gibt zwei Arten von Skulpturen: runde und Reliefskulpturen.

Die runde Skulptur ist dreidimensional, das heißt sie hat Volumen und existiert im realen Raum. Die Skulptur kann von allen Seiten betrachtet werden, man kann sie umrunden und auf unterschiedliche Weise betrachten.

Das Reliefbild ist auf einer Ebene aufgebaut, ragt konvex über die Ebene hinaus oder ist in diese versenkt.

Trotz der Tatsache, dass die Skulptur materiell und materiell ist, kann in dieser Kunstform nicht alles dargestellt werden. Wie lässt sich beispielsweise in einem skulpturalen Bild die Entfernung darstellen? Daher sind Bilder in der Skulptur hauptsächlich Menschen und Tieren gewidmet.

Folie Nr. 6

Wenden wir uns dem Bild der Tiere zu. Dieses Thema ist unerschöpflich! Der Mensch begann in der Urzeit mit der Darstellung von Tieren und erreichte darin Perfektion. Und heute animalisches Genre- Das Bild von Tieren in allen Arten der bildenden Kunst wird von allen geliebt, wunderbare Künstler, die ihre eigenen Lehrer hatten, widmen sich ihr ihrer Arbeit. Sie lehrten sie, Tiere zu lieben und sich vom Charme und der Schönheit der Tierwelt überraschen zu lassen!

Haben Sie kleine Kinder zu Hause? skulpturale Werke aus Glas, Porzellan, Holz, Keramik, Metall, Stein, die man zu Recht als Werke aus Kleinplastik bezeichnen kann?

Achten Sie auf die kleine Ausstellung. Diese kleinen Skulpturen schmücken unsere Häuser.

Sie können aber auch selbst eine Skulptur aus Plastilin herstellen.

Wir haben alles für den Arbeitsbeginn vorbereitet, Sie müssen sich nur noch aufwärmen.

Fizkultminutka.

1. Ausgangsposition – stehend, Beine zusammen, Arme seitlich ausgestreckt. Führen Sie kreisende Bewegungen mit Ihren Händen aus.

2. Ausgangsposition – stehend, Beine zusammen. Herausziehen linke Hand nach oben, nach rechts beugen, in die Ausgangsposition zurückkehren, dann die Übung in die andere Richtung durchführen

3. Trainieren wir die Augenmuskulatur: Schauen Sie im Sitzen langsam vom Boden zur Decke und zurück (der Kopf ist bewegungslos).

Genug Leute, machen wir uns an die Arbeit.

4) Praktische Arbeit.

Es gibt viele Möglichkeiten, mit Plastilin zu arbeiten. Sie können eine Tierfigur durch Strecken oder aus einzelnen Teilen formen.

Wir kneten das Plastilin gut durch und formen zuerst den Körper des Tieres

Abschnitte: MHK und IZO

Klasse: 6

Ziele:

• Die Schüler mit den Ausdrucksmöglichkeiten eines dreidimensionalen Bildes, den Arten skulpturaler Bilder, dem Verhältnis des Volumens zum umgebenden Raum und der Beleuchtung, den in der Skulptur verwendeten künstlerischen Materialien und ihren Eigenschaften vertraut machen;
• Lernen Sie, mit Plastilin dreidimensionale Bilder von Tieren zu erstellen;
• Wecken Sie das Interesse an Bildungsaktivitäten und bildhauerischer Kunst.

Ausrüstung:

• Präsentation zum Thema der Lektion „Die Kunst der Bildhauerei“ (Anhang 1) .
• Bilder skulpturaler Formen.
• Plastilin, Wassergläser, Handwischtuch, Futterservietten, Plastilinmesser, Stapel, Sieb.
• Demonstrationstabellen „Modellierungstechniken“.

Wörterbuch: Skulptur, Modellierung, Relief

Unterrichtsplan

1. Zeit organisieren. (Anhang 2. Gedicht von V. Korkin „Ich und die Sonne“)
2. Das Thema der Lektion.
3. Neues Material lernen: Nachrichten von vorbereiteten Schülern, Präsentation zum Thema der Lektion „Die Kunst der Bildhauerei“.
4. Darstellung der künstlerischen Aufgabe. Praktische Arbeit.
5. Ausstellung von Kinderwerken. Verallgemeinerung des erhaltenen Wissens.
6. Zusammenfassung der Lektion. Auswertung.
7. Hausaufgaben.

Während des Unterrichts.

1. Organisatorischer Moment. Überprüfung der Bereitschaft des Arbeitsplatzes.

2. Botschaft des Unterrichtsthemas.

Leute, seht mal und sagt mir, welche Art von Kunst seht ihr auf der Tafel? (Skulpturen.)

Glaubst du, sie sind zufällig hierher gekommen? (Nein, nicht zufällig.)

Was wird in der heutigen Lektion besprochen? (Über die Skulptur.)

Aus den ersten Idolen, aus Dolmen, Zaubersteinen, entfernten Prototypen heutiger Denkmäler entstand das Bewusstsein für die Möglichkeit der Skulptur, ein Verständnis für die Ausdruckskraft und Emotionalität ihres Materials.

In der Skulptur vielleicht wie in keiner anderen Form künstlerische Kreativität, seine Fähigkeit, eine verallgemeinerte metografische Form von Lebensphänomenen zu geben, ist klar.

Das Wort „Skulptur“ ist uns schon lange bekannt, aber wir werden im Unterricht die Möglichkeiten eines dreidimensionalen Bildes kennenlernen, welche Arten von skulpturalen Bildern es heute gibt. Darüber hinaus schlüpfen Sie selbst in die Rolle eines Bildhauers und erschaffen eine Tierskulptur aus Plastilin.

3. Neues Material lernen.

(Die Nachrichten der Schüler werden von einer Diashow und Kommentaren des Lehrers begleitet.)

Skulptur - alte Arten Kunst, die zu Beginn der Existenz der Menschheit entstand. Was ist Skulptur und wie unterscheidet sie sich von anderen Kunstformen? (Folie 1.) Beim Malen wird das Bild mit Farben auf der Ebene der Leinwand erzeugt. Bei Skulpturen handelt es sich im Gegensatz zur Malerei um reale, reale Namen und nicht um ein abgebildetes Volumen. Die runde Statue kann umgangen und von allen Seiten bewundert werden verschiedene Punkte Vision. Sie können die Skulptur mit der Hand berühren, die raue oder glatte Oberfläche des Steins spüren, die Rundheit der Form. Wort "Skulptur" bedeutete ursprünglich das Schnitzen, Schneiden (Bildhauen) von Figuren aus festen Materialien. In der Folgezeit bezeichnete dieser Begriff auch durch Modellieren entstandene Werke.

1. Schüler: Was stellt die Skulptur dar?

Das Hauptthema des Bildes in der runden Skulptur ist eine Person, obwohl Bildhauer manchmal Tiere und Vögel und noch seltener leblose Objekte darstellen. (Folie 2.) Die Möglichkeiten der Skulptur unterscheiden sich deutlich von den Möglichkeiten der Malerei. In einer runden Skulptur ist es sehr schwierig, Naturbilder wiederzugeben, es ist unmöglich, die Merkmale der Luftatmosphäre darzustellen. Da Bildhauer im Grunde nur einen Menschen darstellen, sind sie jedoch in der Lage, alle Ideen in seiner Körperform auszudrücken – von lyrisch, aufrichtig bis hin zu den grandiosesten und majestätischsten. (Folie 3.)

2. Schüler: Skulptur ist keine Kopie der Natur.

Wie jeder Künstler muss der Bildhauer in der Lage sein, die Natur (also eigentlich das, was Gegenstand des Bildes ist) richtig darzustellen. Er muss den Aufbau des menschlichen Körpers, seine Proportionen und Muskeln gut kennen und Bewegungen zuverlässig darstellen können. (Folie 4.) aber der Bildhauer strebt keineswegs danach, das, was er im Leben sieht, genau zu kopieren. Wenn fertig exakte Kopie menschliches Gesicht oder Figuren, entsteht etwas sehr Unansehnliches – ein erstarrtes, lebloses Double. Um ein Kunstwerk zu erhalten, das die Gefühle und Gedanken des Bildhauers widerspiegelt, ist es notwendig, das Wichtigste und Wesentliche darzustellen, unnötige Details zu entfernen und etwas hervorzuheben, hervorzuheben, zu übertreiben. Der Bildhauer kopiert nicht, er erschafft, erschafft eine neue Form. (Folie 5.)

3. Schüler: Wo findet man Skulpturen?

Skulpturen entstehen in der Werkstatt des Bildhauers, sind aber überall zu finden – auf den Straßen und Plätzen der Städte, im Grün der Parks, an den Fassaden von Gebäuden, in der Stille von Museumssälen und in den Räumen moderner Wohnungen. Der Bildhauer erschafft sein Werk ausgehend von einer bestimmten Umgebung. Der Ort, an dem die Skulptur stehen wird, bestimmt ihre Größe, das Material, aus dem sie hergestellt wird, und künstlerische Besonderheiten ihre Formen. (Folie 6.)

PHYSMINUTKA (Anhang 3)

4. Schüler: Arten von Skulpturen.

Es gibt verschiedene Arten von Skulpturen (Folie 7).

monumentale Skulptur.(Folie 8, 9.)

Eine monumentale Skulptur (vom lateinischen moneo – „ich erinnere“) ist ein zu Ehren errichtetes Denkmal Historisches Ereignis oder darstellend herausragende Person. Sie zeigen die Fähigkeit der Skulptur, große Ideen in verallgemeinerten Bildern zu verkörpern. Je größer die Idee, desto mehr muss der Bildhauer kreative Vorstellungskraft zeigen, um Klarheit und Ausdruckskraft plastischer Formen zu erreichen.

5. Schüler: Parkskulptur.(Folie 10, 11.)

Marmor und Bronzestatuen Sie treffen uns oft in den Gassen alter Parks und schmücken Brunnen. Eine solche Skulptur drückt normalerweise keine großen, bedeutsamen Ideen aus. Es dient der Dekoration natürlichen Umgebung: Die geschickte Hand des Bildhauers scheint mit der Natur zu konkurrieren, wenn es darum geht, perfekte Formen zu schaffen.

6. Schüler: Skulptur kleiner Formen.(Folie 12, 13.)

Eine Skulptur kann so gestaltet werden, dass sie in einem Innenraum lebt. Dies ist die sogenannte Skulptur der „kleinen Formen“. Diese Figuren sind für langes Betrachten gemacht. „Interviews“ mit den Eigentümern des Hauses. Sie werden mit besonderer Sorgfalt und besonderer Aufmerksamkeit durchgeführt kleine Details und Details. Kleine Skulpturen haben meist keinen Sockel, nur manchmal einen kleinen Ständer.

Lehrer: Fassaden von Palästen und Tempeln (Relief).(Folie 14, 15).

Es gibt zwei Hauptarten von Kunststoffen: runde Skulpturen und Reliefs. Ihre Fähigkeiten und Merkmale sind sehr unterschiedlich. Die runde Skulptur „lebt“ im freien Raum, sie ist begehbar und von allen Seiten betrachtbar. Das Relief (von lateinisch rilievo – „Vorsprung, Ausbuchtung, Erhebung“) ähnelt einer dreidimensionalen Zeichnung aus Ton oder Stein. Auf einer flachen Steinoberfläche. Aus Holz oder anderem Material formt, schneidet oder schnitzt der Bildhauer Bilder von Figuren und Objekten und schafft so oft komplexe Bilder Handlungskompositionen. Gleichzeitig bleibt das Bild mit dem Hintergrund verbunden, ragt aus ihm heraus – konvex oder nur ein wenig, bleibt flach.

Skulpturale Reliefs sind oft Teil der dekorativen Dekoration von Tempeln und Palästen. Sie haben einen direkten Bezug zur Architektur und ihre Geschichten erzählen uns oft „über ein Gebäude oder seinen Besitzer“.

Reliefarten.(Folie 16, 17, 18, 19, 20, 21)

Je nachdem, wie voluminös das Bild der Figur ist und wie stark sie mit dem Hintergrund verbunden ist, werden zwei Arten von Reliefs unterschieden:

• Das Flachrelief ist ein niedriges, eher flaches Relief. Wird auf Medaillen und Münzen zur Verzierung architektonischer Strukturen verwendet.
• Hochrelief - Hochrelief, das skulpturale Bild tritt vom Hintergrund zurück und wird fast vollständig wiedergegeben. Im Hochrelief wirken die Figuren sehr konvex, fast rund. Manchmal sehen sie aus wie Statuen vor einem glatten Hintergrund.
• Malerisches Relief – in seinen Zügen erinnert es an ein malerisches Bild.
• Eingebettetes Relief – das Bild in einem solchen Relief ragt nicht über den Hintergrund hinaus, sondern geht im Gegenteil tiefer. Konturen und Bilder scheinen vom Bildhauer in die Oberfläche des Steins eingeritzt worden zu sein.
• Edelsteine ​​– Reliefs auf Edelsteinen und Halbedelsteinen, Schmuck. Ein vertieftes Bild, das tief in ein festes Mineral eingebettet ist, wird „Intaglio“ genannt, und ein konvexes Bild, das über die Oberfläche des Steins hinausragt, wird „Cameo“ genannt.

Bildhauermaterialien.(Folie 22, 23, 24, 25, 26, 27.)

- „Er war kein Bildhauer. Wer wird Ihnen sagen: Es ist mir egal: Sie können das Ding in Marmor ausführen, Sie können es auch in Bronze“, schrieb der russische Bildhauer I. Efimov. Jedes Material verleiht der Skulptur seine eigenen Qualitäten, als würde es dem Werk ein Stück seiner Seele verleihen. Alle Materialien des Bildhauers lassen sich in weich und hart einteilen.

weiche Materialien- das ist Ton, Plastilin, Wachs. Bei der Arbeit mit diesen Materialien beschäftigt sich der Bildhauer tatsächlich mit dem Modellieren – er formt und vergrößert dabei nach und nach das Volumen der zukünftigen Statue.

harte Materialien- verschiedene Steine ​​– Marmor, Kalkstein, Sandstein sowie Holz und Elfenbein. Skulpturen von Gräbern und Tempeln werden seit der Antike aus hartem, haltbarem Stein geschnitzt.

Metall- Unter den Materialien des Bildhauers stechen Metalle heraus: Bronze, Kupfer, Gusseisen und Gold. Die Methode zur Herstellung von Metallskulpturen ist besonders: Zuerst wird ein Modell des zukünftigen Werks erstellt und anschließend ein Metallguss daraus hergestellt.

PHYSMINUTKA (Anhang 3)

4. Darstellung der künstlerischen Aufgabe. Praktische Arbeit.

Heute wird jeder von Ihnen in die Rolle eines Bildhauers schlüpfen und die Figur eines Tieres schaffen. Doch zunächst werfen wir einen Blick auf die grundlegenden Bildhauertechniken. (Arbeiten Sie dann Schema-Tabellen)

Grundlegende Modelliertechniken: Abreißen, Ausrollen, Verbinden.

1. Ei;
2. Ein Tropfen;
3. Wurst;
4. Geißel;
5. Locken;
6. Karotte;
7. Kuchen;
8. Streifen;
9. Plastik;
10. Tubulus;
11. Stroh.

Selbstständige Arbeit der Kinder.

5. Ausstellung von Kinderwerken. Verallgemeinerung des erhaltenen Wissens. (Folie 28.)

- Was hast du heute in der Lektion Neues gelernt?

Was bedeutet das Wort „Skulptur“?

Listen Sie die Arten von Skulpturen auf.

Listen Sie die Materialien des Bildhauers auf.

6. Das Ergebnis der Lektion. Auswertung.

Damit ist unsere Lektion zu Ende. Heute habt ihr alle einen tollen Job gemacht. Danke für Ihre Kooperation.

7. Hausaufgaben.

Bringen Sie Bilder verschiedener Arten von Skulpturen mit.

Städtische Bildungseinrichtung der Stadt Dzhankoy der Republik Krim

„Sekundarschule Nr. 3“

Kunstunterricht in der 6. Klasse zum Thema:

„Volumenbilder in der Skulptur“

Kunstlehrer:

Emirosmanova Z.K.

runde Skulptur

Relief und seine Varianten

Skulptur und ihre Varianten

Skulptur- eine Art bildender Kunst, die ein dreidimensionales Bild von Objekten vermittelt.

Das Wort selbst stammt aus dem Lateinischen Scalper ",was heißt " schnitzen ».

• Als Bildhauer oder Bildhauer bezeichnet man einen Künstler, der sich der Bildhauerkunst verschrieben hat.

• Seine Hauptaufgabe ist die Übertragung menschliche Figur In seiner Arbeit spielen Tiere in realer oder idealisierter Form unwichtige Rolle und sonstige Gegenstände werden nur im Sinne von Nebensätzen verarbeitet oder ausschließlich zu Zierzwecken verarbeitet.

Arten von Skulpturen:

RUNDE SKULPTUR

ERLEICHTERUNG

(Statue, Gruppe, Figur, Büste), von verschiedenen Seiten betrachtet und von freiem Raum umgeben;

Alles Dargestellte wird mithilfe von Volumina erstellt, die aus der Hintergrundebene herausragen.

• Porträt;
• historisch;
• mythologisch;
• inländisch;
• symbolisch;
• allegorisch;
• animalisch.

runde Skulptur

Skulptur von Poseidon

in Kopenhagen

Diskuswerfer.

Miron. 5. Jahrhundert Chr.

SOKRATES

(469-399 v. Chr.)

Relief und seine Varianten

Das Bild ragt um mehr als die Hälfte des Volumens über die Hintergrundebene hinaus

Das Bild ragt über die Hintergrundebene hinaus Nicht mehr als die Hälfte der Lautstärke

Vertiefte Reliefansicht

BASRELIEF

Gegenerleichterung

HOHES RELIEF

HOHES RELIEF

BASRELIEF

Gegenerleichterung

Methoden zur Erlangung einer Skulptur. Material

Die Art und Weise, eine Skulptur zu erhalten, hängt vom Material ab:

• Kunststoff – Vergrößerung des Volumens der Skulptur durch Zugabe von weichem Material (Ton)

• Bildhauerei – überschüssige Teile aus festem Material (Stein) abschneiden

• Gießen – das Produkt entsteht durch Gießen von geschmolzenem Metall in die Form

Künstlerische und praktische Tätigkeiten

Von m/w „Plasticine Crow“

• Kosminskaya V.B. Grundlagen der bildenden Künste und Führungsmethodik visuelle Aktivität Kinder: Labor. Workshop [Proz. Zuschuss für Studierende päd. in-tov] / V. B. Kosminskaya, N. B. Khalezov. - M.: Aufklärung, 1981. - 144 S.
• Nemenskaya L.A. Kunst. Kunst im menschlichen Leben. Klasse 6: Lehrbuch. für die Allgemeinbildung Organisationen / L.A. Nemenskaja; Hrsg. B.M. Nemenski. – M.: Aufklärung, 2014. – 175 S.
• Skulptur [ Elektronische Ressource] - Zugriffsmodus: http://www.izmailovart.ru/glossari/97-skulptura.html. - Titel vom Bildschirm.

Pygmalion und Galatea Der Legende nach lebte einst der Bildhauer Pygmalion auf der Insel Kreta im Mittelmeer. Unter den Einwohnern Zyperns gab es niemanden, den der Bildhauer heiraten wollte – er beschloss, für den Rest seines Lebens Single zu bleiben. Er mied jeden und verbrachte ganze Tage damit, in seiner Werkstatt zu arbeiten. Aber in seiner Fantasie lebte das Bild schöne Frau. Aus Elfenbein schuf er eine prächtige Statue und nannte sie Galatea. Die Statue erwies sich als so außergewöhnlich schön, dass sich der Bildhauer in sie verliebte. An einem der Feiertage zu Ehren der Göttin der Liebe und Schönheit Aphrodite ging Pygmalion zum Tempel dieser Göttin, brachte ihr ein Opfer und begann sie zu bitten, ihm eine Frau zu schenken, die so schön war wie seine Statue. Eine solche Frau konnte die Göttin unter den Lebenden nicht finden, aber sie wollte unbedingt die Bitte des Künstlers erfüllen ... Pygmalion kehrte nach Hause zurück, kam herbei, um seine Statue zu küssen, und – siehe da! - Unter den Küssen erwachte die Statue zum Leben und verwandelte sich in eine wunderschöne Frau.

Zeit der Antike. Die Meister dieser Zeit sind von uns gegangen klassische Proben die Kunst der Bildhauerei. Sie entwickelten die Möglichkeit, Bewegung in der Skulptur zu vermitteln. Die Statue „Discobolus“ (Bildhauer Miron, 5. Jahrhundert v. Chr.) stellt den Höhepunkt der Bewegung dar, ihren höchster Punkt wenn es möglich ist, frühere und nachfolgende Aktionen darzustellen.

Ein bedeutendes Phänomen in der Entwicklung der Bildhauerei war das Werk von Auguste Rodin (), der in seinen Werken die Ideen der Impressionisten zum Ausdruck bringen wollte. Großartig französischer Bildhauer atmete menschliche Wärme und Neues Vitalität in der Skulptur des 19. Jahrhunderts. „Bürger von Calais“. Gips. „Kuss“ „Der Denker“

Ein herausragender Meister der russischen realistischen Skulptur war Fedot Ivanovich Shubin (). Peterhof. Brunnenkaskade. Foto zu.XIX in

Monumentale Skulptur große Formen und Größe, denn es befindet sich auf Straßen und Plätzen, in Parks und Plätzen. In erster Linie handelt es sich hierbei um Denkmäler, die zu Ehren einer herausragenden Person oder eines berühmten Ereignisses errichtet wurden, um die Erinnerung an ihn über viele Jahre hinweg zu bewahren.

Das Denkmal ist dasselbe Denkmal (die alten Römer nannten es: „moneo“ bedeutet „Ich erinnere“), nur majestätischer. I.P.Martos. Denkmal für Minin und Poscharski. Moskau M. K. Anikushin. Denkmal für A. S. Puschkin St. Petersburg

Die Staffelei-Skulptur übertrifft in ihrer Größe das abgebildete Objekt nicht. Sein Haupteinsatzort ist in Innenräumen, in Wohngebäuden und Museen sowie in Parks und Plätzen. S.Konenkov Agesander, ein alter Holzfäller. Aphrodite (Venus) von Milo. 2. Jahrhundert v. Chr e. Louvre, Paris.

Skulptur bildet Runde 1. Eine Statue ist das Bild einer einzelnen Figur, manchmal mit einer Handlungskulisse. 2. Büste – Brustbild einer Person. 3. Die Gruppe vereint mehrere Figuren, die durch eine gemeinsame Handlung und ein gemeinsames Plastique verbunden sind. Relief 1. Flachrelief 2. Hochrelief 3. Gegenrelief

3 Denkmal für Peter I. (E.M. Falcone, Stadt) Ansichten nach Zweck: monumental, Staffelei und kleine Formen. Genre: Porträt und Animalismus. Form: rund und Relief.
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Wiederholungsfragen 1. Was bedeutet das Wort „Skulptur“? 2. Welche Sprache spricht „Skulptur“? 3. Welche Genres sind typisch für Skulptur? 4. Nennen Sie die Arten von Skulpturen. 5. Wie unterscheidet sich ein Relief von einer runden Skulptur? 6. Was ist eine monumentale Skulptur? 7. Was ist das Hauptgenre der Staffeleiskulptur? 8. Wozu dienen dekorative Skulpturen? 9. Nennen Sie die Techniken zur Ausführung von Skulpturen. Wie unterscheiden sie sich voneinander?

Ressourcen 1. BA%D1%83%D0%BB%D1%8C%D0%BF%D1%82%D1%83%D1%80%D0%B0.JPG VIBPXHGGLZD.9AC/0_23436_58BF0199_X L 3. STUDENTEN.0/ 0_4149_7FCB3665_XL FOTKI.YANDEX.RU/GET/3205/QWZ2008.6/0_195AC_8D1E59FF_XL Prägnantes Wörterbuch künstlerische Begriffe 5-8 Klassen; N. M. Sokolnikova; Obninsk, Verlag „Titul“ 1996. Zeichnung. Typen und Genres. U-Factoria LLC 1999

Unterrichtsthema : VOLUMETRISCHE BILDER IN DER SKULPTUR

Der Zweck der Lektion : ein Verständnis für die Ausdrucksmöglichkeiten eines dreidimensionalen Bildes zu entwickeln, ein Verständnis für die Verbindung mit dem umgebenden Raum; zu lehren, die konstruktive Form eines Objekts zu sehen, die Fähigkeiten eines dreidimensionalen Bildes eines Objekts zu beherrschen, aktiv wahrzunehmen Verschiedene Arten Bildende Kunst: Verwenden Sie geeignete Kunstmaterialien.

Unterrichtsart: Lektion, die neues Wissen erlernt

Geplante Bildungsergebnisse:

• Thema : Studium der Ausdrucksmöglichkeiten eines dreidimensionalen Bildes; Einteilung nach gegebenen Gründen (Skulpturenarten); Verwendung von Kunstmaterialien und Werkzeugen; Arbeitsplatzorganisation.
• Metasubjekt :
  • regulatorische UUD- das Ziel und das Problem der Bildungsaktivitäten bestimmen und sich der Unzulänglichkeit ihres Wissens bewusst sein;
  • kognitive UUD- Kunstmaterialien selbstständig unterscheiden und nach Möglichkeiten suchen, mit ihnen zu arbeiten; das Lernziel der Lektion verstehen;
  • kommunikative UUD- Fragen beantworten, Fragen stellen, um Lernaktivitäten zu klären; Sprechmittel entsprechend der Lernsituation bewusst einsetzen
• persönlich : Ausdruck einer positiven Einstellung zum Erkenntnisprozess: Ausdruck von Aufmerksamkeit, Überraschung, Wunsch, mehr zu lernen. Bewertung der eigenen Bildungstätigkeit: eigene Leistungen, Selbständigkeit, Initiative, Verantwortung, Gründe für Misserfolge.

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„Präsentation einer Kunststunde zum Thema: „Volumetrische Bilder in der Skulptur““

Städtische Bildungseinrichtung der Stadt Dzhankoy der Republik Krim

„Sekundarschule Nr. 3“

Kunstunterricht in der 6. Klasse zum Thema:

„Volumenbilder in der Skulptur“

Kunstlehrer:

Emirosmanova Z.K.

runde Skulptur

Relief und seine Varianten

Skulptur und ihre Varianten

Skulptur- eine Art bildender Kunst, die ein dreidimensionales Bild von Objekten vermittelt.

Das Wort selbst stammt aus dem Lateinischen Scalper ",was heißt " schnitzen ».

• Als Bildhauer oder Bildhauer bezeichnet man einen Künstler, der sich der Bildhauerkunst verschrieben hat.

• Seine Hauptaufgabe besteht darin, die menschliche Figur in einer realen oder idealisierten Form wiederzugeben, Tiere spielen in seinem Werk eine untergeordnete Rolle und andere Gegenstände werden nur im Sinne von Nebensätzen oder ausschließlich zu Zierzwecken verarbeitet.

Arten von Skulpturen:

RUNDE SKULPTUR

ERLEICHTERUNG

(Statue, Gruppe, Figur, Büste), von verschiedenen Seiten betrachtet und von freiem Raum umgeben;

Alles Dargestellte wird mithilfe von Volumina erstellt, die aus der Hintergrundebene herausragen.

Die wichtigsten Genres der Skulptur

• Porträt;
• historisch;
• mythologisch;
• inländisch;
• symbolisch;
• allegorisch;
• animalisch.

runde Skulptur

Skulptur von Poseidon

in Kopenhagen

Diskuswerfer.

Miron. 5. Jahrhundert Chr.

SOKRATES

(469-399 v. Chr.)

Relief und seine Varianten

Das Bild ragt um mehr als die Hälfte des Volumens über die Hintergrundebene hinaus

Das Bild ragt über die Hintergrundebene hinaus Nicht mehr als die Hälfte der Lautstärke

Vertiefte Reliefansicht

BASRELIEF

Gegenerleichterung

HOHES RELIEF

HOHES RELIEF

BASRELIEF

Gegenerleichterung

Methoden zur Erlangung einer Skulptur. Material

Die Art und Weise, eine Skulptur zu erhalten, hängt vom Material ab:

• Kunststoff – Vergrößerung des Volumens der Skulptur durch Zugabe von weichem Material (Ton)

• Bildhauerei – überschüssige Teile aus festem Material (Stein) abschneiden

• Gießen – das Produkt entsteht durch Gießen von geschmolzenem Metall in die Form

Künstlerische und praktische Tätigkeiten

Von m/w „Plasticine Crow“

Verwendete Quellen:

• Kosminskaya V.B. Grundlagen der bildenden Künste und Methoden zur Steuerung der visuellen Aktivität von Kindern: Labor. Workshop [Proz. Zuschuss für Studierende päd. in-tov] / V. B. Kosminskaya, N. B. Khalezov. - M.: Aufklärung, 1981. - 144 S.
• Nemenskaya L.A. Kunst. Kunst im menschlichen Leben. Klasse 6: Lehrbuch. für die Allgemeinbildung Organisationen / L.A. Nemenskaja; Hrsg. B.M. Nemenski. – M.: Aufklärung, 2014. – 175 S.
• Skulptur [Elektronische Ressource] – Zugriffsmodus: http://www.izmailovart.ru/glossari/97-skulptura.html. - Titel vom Bildschirm.