Psychedelische Gemälde verschiedener Künstler. Psychedelische Gemälde, geschaffen von der Wissenschaft

Um solche psychedelischen Bilder zu schaffen, ist es überhaupt nicht notwendig, sich auf spirituelle Praktiken einzulassen, die das Bewusstsein erweitern. Es reicht aus, sich ernsthaft mit der Wissenschaft zu befassen.

(Insgesamt 11 Fotos)

1. Einer der berühmtesten und bunte Gemälde dieser Art sind fraktale Bilder. Das Fraktal selbst ist eine mathematische Figur, die die Eigenschaft der Selbstähnlichkeit besitzt, das heißt, jeder Teil dieser Figur ist dieser Figur selbst ähnlich. Heute gibt es spezielle Programme, sodass Sie mit einem Computer wunderschöne Bilder von Fraktalen erstellen können.

2. Julia-Set

Es ist einfach unmöglich zu sagen, was eine Julia-Menge ist, ohne clevere technische mathematische Begriffe zu verwenden. Ohne in den mathematischen Dschungel einzutauchen, können wir nur sagen, dass es sich um eine selbstähnliche Grenze der Menge komplexer Zahlen handelt, die nach einem bestimmten Gesetz angeordnet sind. Um dieses spezielle Foto zu berechnen, wurde die Formel (1 − z3 / 6) / (z − z2 / 2)2 + c verwendet.

3. Erstaunliche Algen

So sieht eine Kolonie einzelliger Algen vom Typ Volvox unter dem Mikroskop aus. Die Größe der gesamten Kugel, die 200 bis 50.000 Zellen vereint, kann bis zu 3 mm erreichen. Algen, Mitglieder der Kolonie, werden untereinander mit speziellen Fäden befestigt, der Innenraum der Kolonie wird mit Schleim gefüllt und die Geißeln der Algen werden nach außen gerichtet. Durch die koordinierte Schwingung der Geißeln erhält die gesamte Kolonie die Möglichkeit, sich im Wasser zu bewegen. Volvox leben seit 200 Millionen Jahren auf der Erde.

4. Seifenblase bei 150-facher Vergrößerung

Dieses Foto von Gred Günther belegte im Oktober den 18. Platz. In einem dünnen Seifenfilm gibt es ein ständiges Lichtspiel, daher ist es sehr schwierig, solche Bilder zu machen.

5. „Was hinter unserer Nase liegt“

Dieses Bild, aufgenommen vom Hongkonger Radiologen Kai-hung Fung vom Pamela Youde Nethersole Eastern Hospital, gewann den Hauptpreis bei Internationaler Wettbewerb Wissenschaftliche und technische Visualisierung (International Science and Engineering Visualization Challenge) im Jahr 2007. Dieses Bild wurde durch die Kombination von 182 CT-Bildern der Nase in einem Einzelbild erstellt. Die Knochen des Skeletts aus den Bildern wurden entfernt und das Ergebnis war ein Bild, das die detaillierte Struktur der Nebenhöhlen darstellte.

6. Nachahmung eines Sonnenflecks

Dieses Bild wurde aufgenommen Nationales Zentrum Atmosphärenforschung. Um es am meisten zu schaffen volle Informationüber Sonnenflecken wurde in einen superstarken Computer mit einem Durchsatz von 76 Teraflops (76 Billionen Operationen pro Sekunde) geladen. Das Bild simuliert das Bild von Prozessen, die in einer Tiefe von 6000 km von der Sonnenoberfläche ablaufen.

7. Buntes Tutorial

Illustration zum Kapitel über menschliche Sexualität aus dem Lehrbuch Biology Today von 1972. Ein Bild mit einem psychedelischen Thema kann man am häufigsten von Sammlern kaufen.

8. Doppelbrechung in einem Quarzkristall

Dieser Effekt wurde erstmals in isländischen Spatkristallen entdeckt. Lichtstrahlen, die auf die Oberfläche des Kristalls fallen, werden in zwei Komponenten aufgespalten. In einigen Fällen ergibt dieses Phänomen ein erstaunlich schönes Farbspiel. Dieses Foto wurde von Mike Glazer von der Universität Oxford aufgenommen.

9. Kollision subatomarer Teilchen

Wissenschaftler hoffen, so etwas zu sehen, wenn sie das Higgs-Boson entdecken, dessen Existenz 1960 vom schottischen Physiker Peter Higgs vorhergesagt wurde. Die Registrierung dieses Bosons kann zur Schaffung einer neuen Welttheorie führen.

10. Lila Himalaya

Dieses Bild wurde mit dem an Bord des Satelliten installierten ASTER-Radiometer aufgenommen. Dank dieses Geräts können Sie mit einer Auflösung von 15 bis 90 m in 14 Spektralbereichen fotografieren sichtbares Licht endet mit Infrarot. Durch Aufnahmen im nahen Infrarotbereich können Sie sehr genaue digitale Modelle der Erdoberfläche sowie Karten der Oberflächentemperatur, ihres Reflexionsvermögens usw. erstellen.

11. Modell „feurige Hitze“

Dieses Computermodell der Flamme wurde am University of Buffalo Center for Computational Research von Paul Dejarin und Kollegen erstellt, als sie eine Reihe von Feuerexperimenten durchführten.

Der Begriff „Psychedelia“ wird aus dem Griechischen wörtlich übersetzt als „ eine reine Seele". Wikipedia sagt: Psychedelie bezieht sich im Allgemeinen auf eine Reihe von Phänomenen, die mit der „Veränderung“ und „Erweiterung“ des Bewusstseins verbunden sind, Studien über die Stabilität der Psyche. Die informelle „Wissenschaft“ definiert Psychedelie als Schlagwort, kulturelles Phänomen, unerkannt spirituelle Lehre, ein Durchbruch in der Psychologie und eine Flucht aus der Realität. Aber diese psychedelischen Zeichnungen passen in keine Definition, sie sehen nicht wie die Werke berühmter Künstler aus, die in den Suchergebnissen auftauchen. Ihre Bilder entsprechen sehr selten den Parametern psychedelischer Themen und basieren mehr auf Mystik (oft indischer Peyote) als auf der Realität. Ihr gebräuchlicher Name ist Säurekultur, aber nicht mehr. Wenn man sie psychedelisch nennt, dann sind Andy Warhols Porträts von Mao oder Marilyn Monroe auch psychedelische Zeichnungen und überhaupt kein amerikanischer Kitsch (Pop-Art).

Ich kenne mehrere Künstler sehr gut, die versuchen, beim Betrachter bestimmte Bewusstseinszustände hervorzurufen, indem sie Mosaik-Leinwände wie Mandalas schaffen. Aber diesen bekannten Künstlern ist es peinlich, sich selbst, ihre wahren Gedanken, Gefühle und ihren Bewusstseinszustand zur Schau zu stellen.

Mittlerweile gab es in der Geschichte der Malerei Menschen, die vor niemandem zurückschreckten. Vrubel hat beispielsweise das emotionale Prinzip in seinen Leinwänden brillant vermittelt (siehe „Frauenkopf“ – eine Studie für die Jungfrau mit dem Kind, „Prophet“). Und schauen Sie sich die Stiche von Edvard Munch an, obwohl Munch eher ein Dekadent als ein Verrückter ist.

Psychedelische Zeichnungen werden mit einfachen materiellen Werkzeugen aus den Tiefen des Unterbewusstseins extrahiert: Feder und schwarze Tinte. Je nach Ausführungstechnik - schwarz-weiße (monochrome) Strichzeichnungen auf Papier. Bezüglich klanglicher und anderer Mängel machen Sie sich bitte keine Sorgen, denn ich bin ein professioneller Künstler und kann mir solche Mängel (absichtlich) leisten. Was ich will, das tue ich! Aber sei nicht wie ich.

Wenn Sie eine saftige Tomate nehmen und sie in die Wand werfen – nein! Warum sollte ich das tun, eine zweiundzwanzigjährige Schönheit damit laufen lassen und es auf ihr weißes Kleid spritzen lassen? Es schadet dem Künstler auch nicht, sich mit Lebensfreude vollzuspritzen, um schön zu malen. Höchstwahrscheinlich hat derjenige, der das Leben in den dunkelsten Farben beschrieb, solche in seiner Seele versteckt Schöne Ferien, im Vergleich dazu sind unser Alltag und die Dame mit der Tomate Mäuse-Gedöns. Daher die Schule des Künstlers – die schwere Feiertagskultur der ganzen Welt.

Übrigens, gute Frage an den Künstler: Hat er Schönheit gesehen?

Kunst ist eine der Möglichkeiten, mit denen Menschen ihre Gedanken, Gefühle und Emotionen ausdrücken. Die Kunstwerke von Menschen, die Drogen konsumieren oder an psychischen Störungen leiden, können Aufschluss über die ungewöhnlichen Funktionsweisen ihres Geistes geben.

1. Brian Pollett

Brian Pollett ist ein 20-jähriger Grafikdesigner, der auch das Pseudonym Pixel-Pusha trägt. Im Rahmen eines neuen Projekts beschloss er, unter Drogeneinfluss Gemälde zu malen Alkoholvergiftung. Sein Experiment dauerte zwanzig Tage. Laut Paulette probierte er in dieser Zeit verschiedene Drogen, darunter auch Kokain. Zu seiner Lieblingsmusik schuf er in seinem Atelier neue Kunstwerke.

Paulette hat seinen Ruf aufs Spiel gesetzt und Finanzielle Situation für dieses verrückte Projekt. Er sagte, dass der Konsum von Psychedelika ihn wirklich verändert habe. Laut Paulette habe er sich zu einer „offeneren, ehrlicheren, einfühlsameren, herablassenderen und mutigeren“ Person entwickelt. „Ich bin voller Ehrfurcht vor der Schönheit, die uns ständig umgibt“, sagte er.

Das letzte „Psychedelikum“, das er versuchte, war Liebe. „Für mich beschränkt sich Liebe nicht auf Sex oder Romantik“, sagt Paulette. „Liebe hilft einem Menschen, sein maximales Potenzial auszuschöpfen.“

Während seines Experiments sagte Paulette, er habe kein GHB (oder Gamma-Hydroxybutyrat), Psilocybin, Poppers, 25I-NBOMe oder Ecstasy verwendet.

2. Edmund Monciel

Edmund Monciel ist in Polen geboren und aufgewachsen. Nach dem Einmarsch der Nazis musste er sich auf dem Dachboden des Hauses seines Bruders verstecken und lebte schließlich als Einsiedler. Nach Kriegsende führte Monciel bis zu seinem Tod im Jahr 1962 ein zurückgezogenes Leben.

Wie Sie wissen, litt er unter visuellen und akustischen Halluzinationen – die Folge seiner Schizophrenie. Nach Monciels Tod wurden mehr als 500 komplizierte Gemälde entdeckt, die er gemalt hatte. Graphitstift. Seine Zeichnungen, die meist Jesus Christus oder den Teufel darstellen, lassen darauf schließen, dass Monciel in einem ungeselligen Zustand äußerst gläubig wurde.

In einigen Zeichnungen von Monciel sind viele Gesichter zu sehen, was höchstwahrscheinlich seinen inneren Kampf symbolisiert. Obwohl er die meiste Zeit seines Lebens allein auf dem Dachboden verbrachte, sind seine Bilder voller Leben und vielfältiger Strukturen.

3. Reddit-Benutzer „whatafinethrowaway“

Die Reddit-Nutzerin „whatafinethrowaway“ sagte, sie und ihre Freundin hätten beschlossen, ein künstlerisches Experiment mit LSD durchzuführen. Der Kern bestand darin, dass ihre Freundin 200 Mikrogramm LSD nehmen und dann neun Stunden lang Selbstporträts zeichnen musste, um die Wirkung der Droge auf ihr eigenes Gehirn zu veranschaulichen.

Nach der Einnahme einer Dosis LSD begann eine Freundin von „whatafinethrowaway“ sofort, Bilder zu zeichnen, für die sie jeweils 15–45 Minuten ihrer Zeit aufwendete. Die Zeichnungen wurden immer abstrakter. Es gab eine spürbare Veränderung in der Verwendung von Farben, obwohl die Künstlerin selbst behauptete, sie habe keinen Unterschied gespürt.

Irgendwann hörte das Mädchen auf, Blicke zu zeichnen, weil sie „nicht wollte, dass sie sie ansahen“. 4 Stunden und 45 Minuten nach Beginn des Experiments erklärte sie: „Ich bin lila“, woraufhin sie begann, ihr Selbstporträt in Lilatönen zu zeichnen. Anschließend wechselte sie zum Malen von Feuer.

Als nächstes begann die Künstlerin, ihren Körper zu zeichnen, der wie eine Ansammlung willkürlicher Linien aussah. Nach 9 Stunden und 30 Minuten bat „whatafinethrowaway“ ihre Freundin, ein normales Bild zu zeichnen. Zu diesem Zeitpunkt hatte das LSD bereits aufgehört zu wirken, aber die resultierende Zeichnung unterschied sich immer noch von den Werken der Künstlerin, die sie im Normalzustand erstellte.

4. Arthur Ellis

Ein 66-jähriger Künstler namens Arthur Ellis malt weiterhin alles, was er sieht, obwohl er im Alter von neunundfünfzig Jahren aufgrund einer Meningitis sein Augenlicht verlor.

Ellis leidet an einer Störung, die als Charles-Bonnet-Syndrom bekannt ist, und erlebt äußerst lebhafte visuelle Halluzinationen. Dieses Syndrom tritt normalerweise bei Menschen auf, die an Demenz, Parkinson oder Makuladegeneration leiden.

Eines Tages bekam Ellis starke Ohrenschmerzen, die durch eine bakterielle Meningitis verursacht wurden. Bald lag er auf der Intensivstation. Die Ärzte sagten, dass es unwahrscheinlich sei, dass Ellis sich erholen würde, aber sie lagen falsch.

Als er zu sich kam, stellte er zu seinem Entsetzen fest, dass er am Rand eines riesigen Felsens stand. Nachdem man ihm mitgeteilt hatte, dass er blind sei, erkannte Ellis, dass seine Visionen nicht real waren, aber sie beeinträchtigten dennoch sein Leben.

Bei Ellis wurde bald das Charles-Bonnet-Syndrom diagnostiziert. Zu diesem Zeitpunkt hatte er bereits gelernt, mit seinen Visionen umzugehen. Über das Syndrom ist heute nicht viel bekannt. Es wird angenommen, dass das Gehirn eines blinden Menschen, der dies erlebt, versucht, die entstehende Dunkelheit mit Bildern aus der Vergangenheit zu füllen.

Ellis beschloss, zu seinem Hobby, der Malerei, zurückzukehren, um zu versuchen, die Bedeutung dieser Bilder zu verstehen. Er weiß, dass sein Verstand mit ihm spielt. Ellis möchte, dass andere sehen können, was er erlebt.

Da Ellis nicht sehen kann, was er malt, bittet er die Menschen um ihn herum, ihm zu sagen, was sie von seinen Bildern halten.

5. Oskar Dzhanigars Experiment

Oscar Janigar arbeitete als experimenteller Psychiater an der University of California. Zwischen 1954 und 1962 war er tätig groß angelegte Studie LSD. Er war daran interessiert zu wissen, wie sich die Droge auf den Geist eines Menschen auswirkt kreatives Potenzial.

Im Rahmen eines seiner Experimente forderte Janigar 900 Probanden auf, 200 Mikrogramm LSD einzunehmen, und fragte anschließend alle, was sie erlebten. Anschließend gab er 100 Teilnehmern die Aufgabe, etwas zu zeichnen und dabei ihre Gefühle aufzuschreiben. Ihre Zeichnungen sind sehr hell und abstrakt. Die Euphorie, die die Probanden nach der Einnahme einer Dosis LSD verspürten, wurde schließlich durch eine normale Stimmung ersetzt.

6. David Feingold

David Feingold hatte in seiner Jugend einen Unfall und erlitt eine schwere Kopfverletzung. Anschließend entwickelte er eine bipolare Störung, Temporallappenepilepsie und verschiedene kognitive Beeinträchtigungen.

Trost fand Feingold in der Schaffung von Kunstwerken. In einem Interview mit Healing-Power-of-Art.org erklärte er: „Bei mir wurde eine bipolare Störung diagnostiziert. Meine Verwandten und Freunde fürchten, meiden, verurteilen und meiden mich; Sie wollen nicht mit mir kommunizieren, weil ich einen beschädigten, bipolaren Ruf habe. Meine Arbeit spiegelt Gefühle der Hilflosigkeit, Verzweiflung und Wut wider. Die Menschen um mich herum haben Angst, und ich habe Angst vor ihnen.

Feingold nimmt spezielle Medikamente, die ihm helfen sollen, seine Störung in den Griff zu bekommen.

Er unterstützt auch andere Künstler mit kognitiven und geistigen Behinderungen. Feingolds Arbeit mag für manche sehr seltsam und verstörend erscheinen, aber er nutzt Kunst, um anderen einen Einblick in seine Gedanken zu ermöglichen.

7. Karen May Sorensen

Karen May Sorensen ist eine Künstlerin, die seit zwanzig Jahren an einer schizoaffektiven Störung leidet. MIT junge Jahre Sie träumte davon, Schriftstellerin zu werden, bemerkte jedoch, dass sie nur in 90-Minuten-Intervallen schreiben konnte.

Als Karen neunzehn Jahre alt war, begannen sich ihre geistigen Fähigkeiten radikal zu verändern. Sie fing an, Menschen zu meiden und sich seltsam zu benehmen. Bald wurde sie in eine psychiatrische Klinik eingewiesen. Karen blieb zwei Jahre dort, bevor die Ärzte bei ihr eine schizoaffektive Störung diagnostizierten.

Sorensen ist ein autodidaktischer Künstler. Sie betreibt einen Blog, in dem sie täglich ihre Bilder veröffentlicht und ihre Gedanken und Gefühle mit seinen Lesern teilt. Kunst hilft ihr, mit den Belastungen und Problemen des Lebens umzugehen. Es gibt ihr die Möglichkeit auszudrücken, was sie fühlt. Die meisten Menschen mit psychischen Störungen müssen eine Versuchsphase durchlaufen, damit ein Spezialist ein für sie wirksames Medikament und eine wirksame Dosierung zur Linderung der Symptome finden kann.

Sorensens Gemälde ermöglichen uns, ihre Fortschritte bei der Behandlung schizoaffektiver Störungen zu sehen.

8. Missy Douglas

Viele Menschen führen ein Tagebuch, um ihre täglichen Gedanken und Gefühle festzuhalten, und Missy Douglas hat sich stattdessen dafür entschieden, Bilder zu zeichnen.

Der 37-jährige Künstler leidet an einer bipolaren Störung. Im Rahmen des Experiments beschloss sie, ein Jahr lang keine Medikamente einzunehmen, um auf Leinwand auszudrücken, was in ihrem Kopf vorging.

Als Missy neunzehn Jahre alt war, wurde bei ihr eine bipolare Störung diagnostiziert. Sie startete ihr Projekt, nachdem sie ihre Diagnose siebzehn Jahre lang vor anderen geheim gehalten hatte.

Anschließend schrieb Douglas ein Buch über ihn „2:365“. Sie möchte Menschen mit bipolarer Störung zeigen, dass sie nicht allein sind. Missy hofft auch, dass das Projekt dazu beitragen wird, die diesbezüglichen Vorurteile auszuräumen Geisteskrankheit.

Die von Missy Douglas geschaffenen Gemälde sind abstrakt, aber das Thema jedes einzelnen kann durch die verwendeten Formen, Texturen und Farben gesehen und gefühlt werden.

9. Louis Wayne

Louis Wain – englischer Künstler; Seine berühmtesten Werke sind Zeichnungen anthropomorpher Katzen. Seine erste Katze malte er 1886. Mit der Zeit nahmen seine Tiere menschliche Züge an. Wayne war ein produktiver Künstler, der jedes Jahr über 100 Katzengemälde schuf. Seine Arbeiten wurden in vielen Magazinen und auf verschiedenen Postkarten veröffentlicht.

Im Jahr 1924 wurde Wayne in das Springfield Psychiatric Hospital eingeliefert, wo er weiterhin Katzen zeichnete. Mit fortschreitender Erkrankung veränderten sich seine Zeichnungen drastisch. Katzen wurden abstrakter und experimenteller. Seine meisten bemerkenswerte Arbeit war eine Serie von acht Gemälden, die die Verschlechterung seines Zustands zeigten.

Einige glauben, dass Waynes Stilwechsel (Experimentieren mit leuchtenden Farben, komplexeren Details und abstrakten Modellen) auf das Asperger-Syndrom und nicht auf Schizophrenie zurückzuführen war.

10. Brian Lewis Saunders

Auch Brian Lewis Saunders, ein Performancekünstler aus Tennessee, beschloss, mit Drogen und Selbstporträts zu experimentieren.

1995 begann er, täglich Selbstporträts zu malen. Seit Anfang 2016 umfasst seine Sammlung über 8.700 Zeichnungen.

Einmal beschloss er, 50 Tage lang Selbstporträts zu erstellen, wobei er von verschiedenen beeinflusst wurde Drogen(Kokain, Badesalz usw.), die er von Ärzten, Drogenabhängigen, Nachbarn und Freunden sowie während der Behandlung erhalten hat psychiatrisches Krankenhaus.

Saunders behauptet, dass er nach Beginn des Drogenkonsums lethargisch geworden sei und bald eine leichte Hirnschädigung diagnostiziert worden sei. Aber er beschloss, das Experiment abzuschließen, um zu sehen, wie sich seine Selbstwahrnehmung verändert.

Das Material wurde gemäß dem Artikel der Website listverse.com erstellt

P.S. Ich heiße Alexander. Dies ist mein persönliches, unabhängiges Projekt. Ich freue mich sehr, wenn Ihnen der Artikel gefallen hat. Möchten Sie der Website helfen? Suchen Sie einfach unten nach einer Anzeige für das, wonach Sie kürzlich gesucht haben.

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