Βρετανική ομάδα The Who. Εγκυκλοπαίδεια Ροκ

Βρετανικό ροκ συγκρότημα που δημιουργήθηκε το 1964. Το αρχικό line-up αποτελούνταν από τους: Pete Townshend, Roger Daltrey, John Entwistle και Keith Moon. Το συγκρότημα κέρδισε τεράστια επιτυχία μέσα από εξαιρετικές ζωντανές εμφανίσεις και θεωρείται ένα από τα πιο σημαντικά συγκροτήματα των δεκαετιών του '60 και του '70, που αναγνωρίζεται ως ένα από τα μεγαλύτερα ροκ συγκροτήματα όλων των εποχών.

Οι Who έγιναν διάσημοι στην πατρίδα τους τόσο λόγω της καινοτόμου τεχνικής τους - το σπάσιμο των οργάνων στη σκηνή μετά από μια παράσταση, όσο και λόγω των επιτυχημένων σινγκλ που έπεσαν στο Top 10, ξεκινώντας από το επιτυχημένο single του 1965 I Can "t Explain και άλμπουμ που έπεσαν στο το Top 5 (συμπεριλαμβανομένου του διάσημου My Generation.) Το πρώτο σινγκλ των ΗΠΑ στο Top 10 ήταν το I Can See For Miles το 1967. Το 1969, κυκλοφόρησε η ροκ όπερα Tommy, που έγινε το πρώτο άλμπουμ των Top 5 στις ΗΠΑ, γιατί ήταν Ακολούθησαν τα Live At Leeds (1970), Who's Next (1971), Quadrophenia (1973) και Who Are You (1978).

Το 1978, ο ντράμερ του γκρουπ, Κιθ Μουν, πέθανε, μετά το θάνατό του, το συγκρότημα κυκλοφόρησε δύο ακόμη στούντιο άλμπουμ: Face Dances (1981) (Top 5) και It's Hard (1982) (Top 10). Ο πρώην ντράμερ τοποθετήθηκε πίσω από το τύμπανο set The Small Faces of Kenny Jones Το συγκρότημα τελικά διαλύθηκε το 1983. Έκτοτε, έχουν επανενωθεί πολλές φορές για να εμφανιστούν σε ειδικές εκδηλώσεις όπως το Live Aid, καθώς και σε περιοδείες επανασύνδεσης όπως η 25th Anniversary Tour και η Quadrophenia το 1995 και το 1996.

Το 2000, το συγκρότημα άρχισε να συζητά το θέμα της ηχογράφησης ενός άλμπουμ με νέο υλικό. Αυτά τα σχέδια καθυστέρησαν λόγω του θανάτου του μπασίστα του συγκροτήματος John Entwistle το 2002. Οι Pete Townsend και Roger Daltrey συνέχισαν να παίζουν κάτω με τίτλο TheΠΟΥ. Το 2006, κυκλοφόρησε ένα νέο στούντιο άλμπουμ με το όνομα Endless Wire και έφτασε στο Top 10 τόσο στις ΗΠΑ όσο και στο Ηνωμένο Βασίλειο.

Ιστορία

Οι Who ξεκίνησαν ως The Detours, ένα συγκρότημα που ιδρύθηκε από τον κιθαρίστα Roger Daltrey (γεννήθηκε την 1η Μαρτίου 1944) στο Λονδίνο το καλοκαίρι του 1961. Στις αρχές του 1962, ο Roger στρατολόγησε τον John Entwistle (γεννημένος στις 9 Οκτωβρίου 1944), έναν μπασίστα που έπαιξε σε συγκροτήματα που ιδρύθηκαν στο Acton County Grammar School, στο οποίο παρακολούθησαν μαζί με τον Roger. Ο John πρότεινε έναν επιπλέον κιθαρίστα - τον φίλο του από το γυμνάσιο και το συγκρότημα Pete Townshend (γεννημένος στις 19 Μαΐου 1945). Στους The Detours ήταν επίσης ο ντράμερ Doug Sandom και ο τραγουδιστής Colin Dawson.

Σύντομα ο Colin άφησε τους The Detours και ο Roger ανέλαβε ως τραγουδιστής. Η σύνθεση του γκρουπ, 3 μουσικοί και ένας τραγουδιστής θα παραμείνει μέχρι τα τέλη της δεκαετίας του '70. Οι Detours ξεκίνησαν διασκευάζοντας ποπ μελωδίες, αλλά γρήγορα άλλαξαν σε δυνατές, ασυμβίβαστες διασκευές αμερικανικού ρυθμού και μπλουζ. Στις αρχές του 1964 οι Detours βρήκαν ένα συγκρότημα με το ίδιο όνομα και αποφάσισαν να το αλλάξουν. Ο φίλος του Πιτ στο σχολείο τέχνης, Richard Barnes, πρότεινε το The Who και το όνομα υιοθετήθηκε επίσημα. Λίγο αργότερα, ο Doug Sandom άφησε το συγκρότημα και αντικαταστάθηκε τον Απρίλιο από τον νεαρό και τρελό ντράμερ Keith Moon (γεννημένος στις 23 Αυγούστου 1947). Ο Moon, ντυμένος στα κόκκινα και βαμμένα μαλλιά, επέμενε να παίξει με τους The Who. Έσπασε το πεντάλ του ντράμερ του συγκροτήματος και έγινε δεκτός. Οι Who βρήκαν έναν άλλο τρόπο να προσελκύσουν θαυμαστές όταν ο Πιτ έσπασε κατά λάθος τον λαιμό της κιθάρας του στο χαμηλό ταβάνι κατά τη διάρκεια μιας παράστασης. Την επόμενη φορά που το συγκρότημα έπαιξε εκεί, οι θαυμαστές φώναξαν στον Πιτ να του σπάσει ξανά την κιθάρα. Έσπασε και ο Keith τον ακολούθησε σπάζοντας το drum kit του. Ταυτόχρονα, ο Πιτ ανέπτυξε το «αερόμυλο» του στυλ στο να παίζει κιθάρα, παίρνοντας ως βάση τις σκηνικές κινήσεις του Κιθ Ρίτσαρντς.

Τον Μάιο του 1964 τους Who ανέλαβε ο Pete Meaden. Ο Μίνταν ήταν ο ηγέτης ενός νέου κινήματος νεολαίας στη Βρετανία που ονομαζόταν μόδα, νέοι άνθρωποι ντυμένοι με κομψά ρούχα και ξύρισαν κοντά το κεφάλι τους. Ο Midan μετονόμασε το The Who σε The high numbers. Numbers ήταν αυτό που αποκαλούσαν οι mods ο ένας τον άλλον, και το High σήμαινε ότι έπαιρναν leapers, χάπια που έπαιρναν οι mods για να κάνουν παρέα όλο το Σαββατοκύριακο. Ο Midan έγραψε το μοναδικό single των High Numbers, "I'm the Face". Αυτό το τραγούδι ήταν ένα παλιό τραγούδι R&B με νέους στίχους για τη μόδα. Παρά όλες τις προσπάθειες του Midan, το σινγκλ απέτυχε, αλλά το συγκρότημα έγινε το αγαπημένο συγκρότημα των mods.

Όλα συνέβησαν όταν δύο άτομα, ο Kit Lambert (γιος του συνθέτη Christopher Lambert) και ο Chris Stamp (αδελφός του ηθοποιού Terence Stamp) έψαχναν για μια μπάντα για την οποία θα μπορούσαν να κάνουν ταινία. Η επιλογή τους έπεσε στους The High Numbers τον Ιούλιο του 1964 και έγιναν οι νέοι μάνατζερ του συγκροτήματος. Μετά από μια αποτυχία στην EMI Records, το όνομα του συγκροτήματος επέστρεψε στους The Who. Οι Who συγκλόνισαν το Λονδίνο μετά από μια παράσταση της Τρίτης το βράδυ στο Marquee Club τον Νοέμβριο του 1964. Οι Who διαφημίστηκαν σε όλο το Λονδίνο με μαύρες αφίσες που έφτιαξε ο Richard Barnes, συμπεριλαμβανομένου του "air-mill" Pete και του σλόγκαν "Maximum R&B". Λίγο αργότερα, ο Keith και ο Chris ενθάρρυναν τον Pete να αρχίσει να γράφει τραγούδια για το συγκρότημα προκειμένου να τραβήξει την προσοχή του παραγωγού των The Kinks, Shel Talmy. Ο Πιτ προσάρμοσε το τραγούδι του "I Can't Explain" στο στυλ των The Kinks και έπεισε τον Talmy. Οι Who του υπέγραψαν συμβόλαιο και έγινε παραγωγός τους για τα επόμενα 5 χρόνια. Ο Talmy με τη σειρά του βοήθησε το συγκρότημα να εξασφαλίσει μια συμφωνία με την Decca Records στις ΗΠΑ.

Τα πρώτα τραγούδια του Πιτ γράφτηκαν σε αντίθεση με τη φαλλοκρατική σκηνή του Ρότζερ. Ο Ρότζερ έλεγχε τη θέση του αρχηγού στην ομάδα με τη βοήθεια των γροθιών του. Η αυξανόμενη ικανότητα του Πιτ ως τραγουδοποιός απείλησε αυτή την κατάσταση, ειδικά μετά το σινγκλ «My Generation». Είναι μια ωδή στην άποψη του Mod για τη ζωή, με τον τραγουδιστή να τραυλίζει από υπερβολική δόση αμφεταμίνης, «Ελπίζω να πεθάνω πριν γεράσω». Όταν το σινγκλ κυκλοφόρησε στα charts τον Δεκέμβριο του 1965, ο Πιτ, ο Τζον και ο Κιθ ανάγκασαν τον Ρότζερ να φύγει από το γκρουπ λόγω της βίαιης συμπεριφοράς του. πλήγμα.) Αλλά ο Ρότζερ υποσχέθηκε να είναι «ειρηνικός» και τον πήραν πίσω.

Την ίδια περίοδο, οι The Who κυκλοφόρησαν το πρώτο τους άλμπουμ «My Generation». Λόγω της έλλειψης δημοσιότητας για τις ηχογραφήσεις των The Who στις ΗΠΑ και της επιθυμίας να υπογράψουν με την Atlantic records, ο Keith και ο Chris έληξαν το συμβόλαιό τους με την Talmy και υπέγραψαν το συγκρότημα με την Atlantic records στις ΗΠΑ και την Reaction στο Ηνωμένο Βασίλειο. Ο Talmy απάντησε με μια ανταγωγή που σταμάτησε εντελώς την κυκλοφορία του επόμενου σινγκλ, "Substitute". Στη συνέχεια, το συγκρότημα πλήρωσε τα δικαιώματα του Talmy για τα επόμενα 5 χρόνια και επέστρεψε στη Decca των ΗΠΑ. Αυτό το γεγονός και οι εξαιρετικά δαπανηρές αντικαταστάσεις για κατεστραμμένα όργανα σύντομα άφησαν τους The Who υπερχρεωμένους.

Ο Κιθ επέμενε να γράψει τραγούδια ο Πιτ. Ενώ έπαιζε ένα από τα demos του σπιτιού του στον Keith, ο Pete αστειεύτηκε ότι έγραφε μια ροκ όπερα. Η ιδέα άρεσε πολύ στον Keith. Η πρώτη προσπάθεια του Πιτ ονομαζόταν «Quads». Αυτή η ιστορία είναι για το πώς οι γονείς μεγάλωσαν 4 κορίτσια. Όταν ανακαλύφθηκε ότι ένας από αυτούς ήταν αγόρι, επέμειναν να τον μεγαλώσουν ως κορίτσι. Η ομάδα χρειαζόταν νέο σινγκλκαι εκείνη η πρώτη ροκ όπερα συμπυκνώθηκε στο σύντομο τραγούδι "I'm a Boy". Στο μεταξύ, για να κερδίσει χρήματα, το συγκρότημα άρχισε να φτιάχνει το επόμενο άλμπουμ, με την προϋπόθεση ότι κάθε μέλος του συγκροτήματος έπρεπε να ηχογραφήσει δύο τραγούδια για αυτό. Ο Roger κατάφερε μόνο ένα, τον Keith - ένα τραγούδι και ένα instrumental. Ο Τζον, ωστόσο, έγραψε δύο ιδιαίτερα τραγούδια, ένα για το «Whisky Man» και ένα για το «Boris The Spider». Αυτή ήταν η αρχή για τον John ως εναλλακτικό τραγουδοποιό για το συγκρότημα, έναν συγγραφέα με σκοτεινή αίσθηση του χιούμορ.

Δεν υπήρχε αρκετό υλικό για ένα νέο άλμπουμ, έτσι ο Πιτ έγραψε μια μίνι όπερα για να κλείσει το άλμπουμ. Το "A Quick One When He's Away" είναι μια ιστορία για μια γυναίκα που παρασύρεται από τον Ivor the Engine Driver αφού ο άντρας της έφυγε για ένα χρόνο. Το άλμπουμ ονομαζόταν "A Quick One", το οποίο είχε διπλή σημασία, το όνομα μιας μίνι όπερας και κάποιο σεξουαλικό υπαινιγμό (για τον λόγο αυτό, το άλμπουμ μετονομάστηκε σε "Happy Jack" στις ΗΠΑ, όπως το σινγκλ).

Με τη διευθέτηση της αγωγής με τους Decca και Talmy, οι The Who μπόρεσαν να κάνουν περιοδεία στις ΗΠΑ. Ξεκίνησαν με μια σειρά σύντομες εκπομπέςστις πασχαλινές συναυλίες του D.J. Murray the K's στη Νέα Υόρκη. Η κατάρρευση του εξοπλισμού που είχαν εγκαταλείψει στην Αγγλία αναβίωσε και οι Αμερικανοί έμειναν δέος. Αυτή ήταν η αρχή της άγριας δημοτικότητας στις Ηνωμένες Πολιτείες. Επέστρεψαν στις ΗΠΑ το καλοκαίρι για να παίξουν στο Monterey Pop Festival στην Καλιφόρνια. Η παράσταση έφερε τους The Who στην προσοχή των χίπιδων και των κριτικών της ροκ του Σαν Φρανσίσκο, οι οποίοι σύντομα θα ίδρυσαν το περιοδικό Rolling Stone.

Έκαναν περιοδεία εκείνο το καλοκαίρι ως το εναρκτήριο έργο για τους Herman's Hermits. Ήταν κατά τη διάρκεια αυτής της περιοδείας που η «κολασμένη» φήμη του Keith εδραιώθηκε από τα 21α γενέθλιά του (αν και ήταν μόλις 20 ετών) που γιόρτασε σε ένα πάρτι μετά τη συναυλία στο Holiday Inn στο Μίσιγκαν. Το μόνο που συνέβη πραγματικά ήταν ότι η τούρτα γενεθλίων έπεσε στο πάτωμα, τα αυτοκίνητα ψεκάστηκαν με έναν πυροσβεστήρα, καταστρέφοντας το χρώμα τους και ο Keith έβγαλε ένα δόντι όταν γλίστρησε στην τούρτα ενώ έτρεχε από την αστυνομία. Με την πάροδο του χρόνου, και με πολλά στολίδια από τον ίδιο τον Keith, μετατράπηκε σε ένα όργιο καταστροφής, με αποκορύφωμα μια Cadillac στον πάτο της πισίνας του ξενοδοχείου. Σε κάθε περίπτωση, στους The Who απαγορεύτηκε να μείνουν στο Holiday Inns και αυτό, μαζί με περιστασιακά ατυχήματα σε δωμάτια ξενοδοχείου, έγινε μέρος του θρύλου του συγκροτήματος και του Keith. Ενώ η δημοτικότητά τους αυξανόταν στις ΗΠΑ, η καριέρα τους στο Ηνωμένο Βασίλειο άρχισε να μειώνεται. Το επόμενο σινγκλ τους "I Can See For Miles", το πιο επιτυχημένο σινγκλ στις ΗΠΑ, έφτασε μόνο στο Top 10 στο Ηνωμένο Βασίλειο. Η επιτυχία των επόμενων σινγκλ "Dogs" και "Magic Bus" ήταν ακόμη λιγότερο επιτυχημένη. Το The Who Sell Out, που κυκλοφόρησε τον Δεκέμβριο του 1967, δεν πούλησε τόσο καλά όσο τα προηγούμενα άλμπουμ. Ήταν ένα concept άλμπουμ που σχεδιάστηκε ως εκπομπή από έναν απαγορευμένο πειρατικό ραδιοφωνικό σταθμό στο Λονδίνο. Αυτό το άλμπουμ θα θεωρηθεί αργότερα ένα από τα καλύτερα.

Κατά τη διάρκεια αυτού του φθινοπώρου, ο Πιτ σταματά να παίρνει ναρκωτικά και δέχεται τις διδασκαλίες του Ινδού μυστικιστή Meher Baba. Ο Πιτ θα γινόταν ο πιο διάσημος οπαδός του και το μεταγενέστερο έργο του θα αντανακλούσε όσα είχε μάθει από τις διδασκαλίες του Μπάμπα. Μια τέτοια ιδέα ήταν ότι αυτός που μπορεί να αντιληφθεί τα γήινα πράγματα δεν μπορεί να αντιληφθεί τον κόσμο του Θεού. Από αυτό, ο Πιτ σκέφτηκε την ιστορία ενός αγοριού που έγινε κωφό, χαζό και τυφλό και, έχοντας απαλλαγεί από τέτοιες γήινες αισθήσεις, θα μπορέσει να δει τον Θεό. Θεραπευμένος, γίνεται ο μεσσίας. Η ιστορία έγινε τελικά παγκοσμίως γνωστή ως "Tommy". Οι Who δούλεψαν σε αυτό από το καλοκαίρι του 1968 μέχρι την επόμενη άνοιξη. Ήταν η τελευταία προσπάθεια να σώσει το συγκρότημα και με το νέο υλικό άρχισε να κάνει σόου.

Όταν κυκλοφόρησε το "Tommy" ήταν μόνο μια μέτρια επιτυχία. Αλλά όταν οι The Who έπαιξαν το άλμπουμ ζωντανά, ήταν ένα αριστούργημα. Το "Tommy" γνώρισε μεγάλη επιτυχία όταν οι The Who το παρουσίασαν στο φεστιβάλ Woodstock τον Αύγουστο του 1969. Το τελευταίο τραγούδιΤο "See Me, Feel Me", παιζόταν καθώς ο ήλιος ανέτειλε πάνω από το φεστιβάλ. Γυρίστηκε και εμφανίστηκε στην ταινία, οι Woodstock, Tommy και The Who έγιναν διεθνείς αισθήσεις. Ο Κιθ βρήκε επίσης έναν τρόπο να προωθήσει το έργο ερμηνεύοντας το "Tommy" σε όπερες στην Ευρώπη και τη Νέα Υόρκη. Το "Tommy" χρησιμοποιήθηκε σε μπαλέτα και μιούζικαλ, η ομάδα είχε τόση δουλειά που πολλοί νόμιζαν ότι ονομαζόταν "Tommy".

Στο μεταξύ, ο Pete συνέχισε να κάνει demos χρησιμοποιώντας ένα νέο μουσικό όργανο, το ARP synthesizer. Για να σκοτώσουν χρόνο πριν από το επόμενο έργο τους, οι The Who ηχογράφησαν ένα ζωντανό άλμπουμ στο Πανεπιστήμιο του Λιντς. Το "Live At Leeds" έγινε η δεύτερη παγκόσμια επιτυχία τους. Το 1970 ο Πιτ είχε μια ιδέα για ένα νέο έργο. Ο Κιθ έκανε συμφωνία με τα Universal Studios για να γυρίσει την ταινία "Tommy" με τον ίδιο να σκηνοθετεί. Ο Πιτ σκέφτηκε την ιδέα του, που ονομάζεται «Lifehouse». Θα ήταν μια φανταστική ιστορία Εικονική πραγματικότητακαι ένα αγόρι που ανακάλυψε τη ροκ μουσική. Ο ήρωας θα έπαιζε μια ατελείωτη συναυλία και στο τέλος της ταινίας βρίσκει το Lost Chord, που φέρνει τους πάντες σε μια κατάσταση νιρβάνα. Το συγκρότημα διοργάνωσε συναυλίες ανοιχτές στο κοινό στο Young Vic Theatre στο Λονδίνο. Το κοινό και το ίδιο το συγκρότημα έπρεπε να κινηματογραφήσουν κατά τη διάρκεια της συναυλίας. Όλοι θα ήταν μέρος της ταινίας, οι ιστορίες της ζωής τους θα αντικατασταθούν από σεκάνς υπολογιστή με μουσική συνθεσάιζερ. Το αποτέλεσμα όμως ήταν απογοητευτικό. Το κοινό απλά ζήτησε να παίξουν παλιές επιτυχίες και σύντομα όλα τα μέλη του συγκροτήματος βαρέθηκαν.

Το έργο του Pete τέθηκε στο ράφι και το συγκρότημα πήγε στο στούντιο για να ηχογραφήσει τα τραγούδια του γραμμένα για τη Lifehouse. Έτσι ηχογραφήθηκε το άλμπουμ «Who's Next». Έγινε άλλη μια διεθνής επιτυχία και θεωρείται από πολλούς καλύτερο άλμπουμομάδες. Τα "Baba O'Riley" και "Behind Blue Eyes" έπαιξαν στο ραδιόφωνο και το "Won't Get Fooled Again" ήταν το κλείσιμο της μπάντας σε όλη την καριέρα τους. Καθώς η δημοτικότητά τους μεγάλωνε, τα μέλη του συγκροτήματος άρχισαν να δυσαρεστούνται με τον ήχο των τραγουδιών του Pete. Ο John ξεκίνησε για πρώτη φορά τη σόλο καριέρα του με το Smash Your Head Against The Wall πριν από το Who's Next. Συνέχισε να ηχογραφεί σόλο άλμπουμ στις αρχές της δεκαετίας του '70, κυκλοφορώντας τα τραγούδια του με σκοτεινό χιούμορ. Ο Roger ξεκίνησε επίσης μια σόλο καριέρα αφού έχτισε ένα στούντιο στον αχυρώνα του. Το σινγκλ "Giving It All Away" από το άλμπουμ του "Daltrey" χτύπησε στο Top 10 του Ηνωμένου Βασιλείου και έδωσε στον Roger τη δύναμη που είχε στο συγκρότημα.

Χρησιμοποιώντας αυτή την κατηγορία, ο Roger ξεκίνησε μια έρευνα για τις οικονομικές υποθέσεις του Keith Lambert και του Chris Stump. Ανακάλυψε ότι έκαναν κατάχρηση του οικονομικού ταμείου του συγκροτήματος. Ο Πιτ, που είδε τον Κιθ ως μέντορά του, πήρε το μέρος του, οδηγώντας σε μια ρωγμή στην ομάδα. Ο Πιτ, εν τω μεταξύ, έχει ξεκινήσει να εργάζεται για μια νέα ροκ όπερα. Υποτίθεται ότι ήταν μια ιστορία του The Who, αλλά αφού ο Pete γνώρισε τον Irish Jack, ο οποίος είχε ακολουθήσει το συγκρότημα από τους Detours, ο Pete αποφάσισε να κάνει μια ιστορία για έναν θαυμαστή των Who. Έγινε η ιστορία του Jimmy, Fashion, ενός θαυμαστή των The High Numbers το 1964. Κάνει μια βρώμικη δουλειά για να κερδίσει ένα σκούτερ GS, κομψά ρούχα και αρκετά άλματα για να περάσει το Σαββατοκύριακο. Οι υψηλές δόσεις του AIDS οδηγούν στο γεγονός ότι η προσωπικότητά του χωρίζεται σε 4 συστατικά, καθένα από τα οποία αντιπροσωπεύεται από ένα μέλος του The Who. Οι γονείς του Τζίμι βρίσκουν τα χάπια και τον διώχνουν από το σπίτι. Ταξιδεύει στο Μπράιτον για να επαναφέρει τις μέρες δόξας των Mods, αλλά βρίσκει τον αρχηγό των Mods με το πρόσχημα ενός ταπεινού κουδουνιού. Σε απόγνωση, παίρνει μια βάρκα και βγαίνει στη θάλασσα σε μια σφοδρή καταιγίδα και παρατηρεί τα Θεοφάνεια («Love, Reign O'er Me»).

Υπήρχαν πολλά προβλήματα με το "Quadrofenia" μετά την ηχογράφηση. Ήταν αναμεμειγμένο σε ένα νέο σύστημα τετραπλής λειτουργίας, αλλά η τεχνολογία ήταν πολύ ανεπαρκής. Η μίξη της ηχογράφησης σε στερεοφωνικό είχε ως αποτέλεσμα την απώλεια των φωνητικών στην ηχογράφηση, προς μεγάλη απογοήτευση του Roger. Στη σκηνή, οι The Who προσπάθησαν να αναδημιουργήσουν τον αρχικό ήχο. Αλλά οι κασέτες αρνήθηκαν να δουλέψουν και αποδείχθηκε ότι ήταν απόλυτο χάος. Επιπλέον, η γυναίκα του Keith τον άφησε πριν από την περιοδεία και πήρε μαζί της την κόρη της. Η Κέιτ έπνιξε τη θλίψη του στο αλκοόλ και ήθελε ακόμη και να αυτοκτονήσει. Στο σόου του Σαν Φρανσίσκο που άνοιξε την αμερικανική περιοδεία, ο Keith κατέρρευσε στα μέσα του σόου και αντικαταστάθηκε από τον Scott Halpin από το κοινό. Επιστρέφοντας στο Λονδίνο, ο Πιτ δεν ξεκουράστηκε, ξεκίνησε αμέσως η παραγωγή της ταινίας «Tommy». Δεν ήταν ο Κιθ Λάμπερτ που έθεσε την ταινία υπό έλεγχο, αλλά ο παράφρων Βρετανός κινηματογραφιστής Κεν Ράσελ. Άρχισε να δουλεύει με guest stars Έλτον Τζον, Eric Clapton, Tina Turner, Ann-Margaret και Jack Nicholson. Το αποτέλεσμα ήταν μάλλον κολλώδες και παρόλο που άρεσε σε κάποιους από τους θαυμαστές του συγκροτήματος, έγινε μεγάλη επιτυχία στο κοινό. Υπήρχαν δύο επακόλουθα, ο Ρότζερ, ο οποίος έπαιξε τον πρωταγωνιστικό ρόλο, έγινε σταρ εκτός ομάδας και ο Πιτ έπαθε νευρικό κλονισμό και άρχισε να πίνει περισσότερο από το συνηθισμένο.

Όλα αυτά έφτασαν στο αποκορύφωμά τους κατά τη διάρκεια συναυλιών στο Madison Square Garden τον Ιούνιο του 1974. Όταν το κοινό φώναξε «άλμα, πήδα» στον Πιτ, συνειδητοποίησε ότι δεν ήθελε τίποτα πια. Το πάθος από την παράσταση του The Who άρχισε να εξαφανίζεται μέσα του. Αυτό οδήγησε στο επόμενο άλμπουμ του συγκροτήματος, The Who By Numbers. Το άλμπουμ παρακολουθεί την σκληρή αντιπαλότητα μεταξύ του Πιτ και του Ρότζερ, για την οποία γράφτηκε σε όλες τις βρετανικές μουσικές εφημερίδες. Οι επόμενες περιοδείες το 1975 και το 1976 ήταν πολύ καλύτερες από το άλμπουμ. Αλλά υπήρχε πολύ μεγάλη έμφαση στο να παίζεται παλιό υλικό παρά στο νέο. Μετά από πολλές δυνατές συναυλίες κατά τη διάρκεια αυτής της περιοδείας, ο Πιτ παρατήρησε ότι τα αυτιά του χτυπούσαν και το κουδούνισμα δεν σταματούσε ποτέ. Μια επίσκεψη στον γιατρό έδειξε ότι θα μπορούσε σύντομα να κωφευτεί αν δεν σταματούσε τις παραστάσεις. Μετά το 1976 οι The Who σταμάτησαν τις περιοδείες. Αυτό ήταν το τελευταίο σημείο της συνεργασίας του γκρουπ με τους διευθυντές Keith Lambert και Chris Stump, στις αρχές του 1977 ο Pete υπέγραψε τα χαρτιά για την απόλυσή τους.

Μετά από ένα διάλειμμα 2 ετών, το συγκρότημα μπήκε στο στούντιο και ηχογράφησε το άλμπουμ "Who Are You". Εκτός από το νέο άλμπουμ, οι The Who γύρισαν μια ταινία για την ιστορία τους "The Kids Are Alright". Για να γίνει αυτό, αγόρασαν ακόμη και τα Shepperton Studios. Όταν ο Keith επέστρεψε από την Αμερική ήταν σε πολύ λυπημένη κατάσταση, πήρε βάρος, έγινε αλκοολικός και έψαξε στα 30 του για όλα τα 40. Οι Who ολοκλήρωσαν το άλμπουμ και την ταινία το 1978 με μια συναυλία στο Shepperton στις 25 Μαΐου 1978 Μετά από 3 μήνες, το άλμπουμ βγήκε προς πώληση. 20 μέρες μετά, στις 7 Σεπτεμβρίου 1978, ο Keith Moon πέθανε από τυχαία υπερβολική δόση ενός φαρμάκου που του είχαν συνταγογραφηθεί για να ελέγξει τον αλκοολισμό του.

Πολλοί πίστευαν ότι οι The Who θα έπαυαν να υπάρχουν μετά τον θάνατο του Moon, αλλά το γκρουπ είχε πολλά έργα. Εκτός από το ντοκιμαντέρ The Kids Are Alright, μια νέα ταινία βασισμένη στην Quadrophenia ήταν στα σκαριά. Από τον Ιανουάριο του 1979 οι The Who άρχισαν να ψάχνουν για έναν νέο ντράμερ και βρήκαν τον Kenney Jones (γεννημένος στις 16 Σεπτεμβρίου 1948), πρώην ντράμερ των Small Faces και φίλο του Pete και του John. Το στυλ του ήταν τελείως διαφορετικό σε σύγκριση με του Moon που οδήγησε στην απόρριψη των θαυμαστών. Ο John "Rabbit" Bundrick μπήκε στο συγκρότημα με πλήκτρα και αργότερα το συγκρότημα επεκτάθηκε με ένα τμήμα κόρνας.

Η νέα σύνθεση άρχισε να περιοδεύει το καλοκαίρι, παίζοντας σε τεράστια πλήθη στις ΗΠΑ. Όμως χτύπησε η τραγωδία. Σε μια συναυλία στο Σινσινάτι τον Δεκέμβριο του 1979, 11 θαυμαστές πέθαναν σε ταραχή. Το συγκρότημα συνέχισε να περιοδεύει, αλλά η διαμάχη παρέμεινε σχετικά με την ορθότητα αυτού. Το 1980 ξεκίνησε με δύο σόλο έργα υψηλού προφίλ. Ο Πιτ κυκλοφόρησε πραγματικά το πρώτο του σόλο άλμπουμ"Αδειο ποτήρι" (Το "Who Came First" ήταν μια συλλογή από demo και το "Rough Mix" ήταν ένα ζευγάρι με τον Ronnie Lane). Αυτό το άλμπουμ επαινέθηκε μαζί με τα άλμπουμ των The Who και το σινγκλ "Let My Love Open The Door" έγινε πολύ δημοφιλές. Την ίδια περίοδο, ο Roger κυκλοφόρησε το McVicar, μια εξαιρετική ταινία στην οποία έπαιζε έναν ληστή τραπεζών. Φέτος, τα προβλήματα του Πιτ έχουν γίνει εμφανή. Σχεδόν πάντα ήταν μεθυσμένος, έπαιζε ατελείωτα σόλο ή ξεκαρδίστηκε στη σκηνή για μεγάλες χρονικές περιόδους. Η κατανάλωση του οδήγησε στην κοκαΐνη και αργότερα στην ηρωίνη. Άρχισε να περνά τις νύχτες του παρέα με μέλη των γκρουπ». νέο κύμαγια τον οποίο ήταν Θεός.

Επόμενο άλμπουμΠοιος "Face Dances" δέχτηκε έντονη κριτική. Παρά το αρκετά επιτυχημένο σινγκλ "You Better, You Bet", το άλμπουμ θεωρήθηκε κάτω από τα προηγούμενα πρότυπα του συγκροτήματος. Ο Ρότζερ συνειδητοποίησε ότι ο Πιτ κατέστρεφε τον εαυτό του και προσφέρθηκε να σταματήσει τις περιοδείες για να τον σώσει. Ο Πιτ παραλίγο να χάσει τη ζωή του μετά από υπερβολική δόση ηρωίνης στο Club For Heroes στο Λονδίνο και διασώθηκε από το νοσοκομείο την τελευταία στιγμή. Οι γονείς του Πιτ τον πίεσαν και ο Πιτ πέταξε στην Καλιφόρνια για να συνέλθει και να απαλλαγεί από τα ναρκωτικά. Μετά την επιστροφή, δεν ένιωθε σίγουρος για να γράψει νέο υλικό για την ομάδα και ζήτησε να προτείνει ένα θέμα. Το συγκρότημα αποφάσισε να ηχογραφήσει ένα άλμπουμ που αντικατοπτρίζει τη σχέση τους με τις αυξανόμενες εντάσεις του Ψυχρού Πολέμου. Το αποτέλεσμα ήταν το άλμπουμ It's Hard, το οποίο ασχολήθηκε επίσης με τον μεταβαλλόμενο ρόλο του αρσενικού με την άνοδο του φεμινισμού. Αλλά τόσο στους κριτικούς όσο και στους θαυμαστές δεν άρεσε τόσο το άλμπουμ όσο και το «Face Dances».

Μια νέα περιοδεία στις ΗΠΑ και τον Καναδά ξεκίνησε τον Σεπτέμβριο του 1982 και ονομάστηκε αποχαιρετιστήρια περιοδεία. Η τελευταία εκπομπή στις 12 Δεκεμβρίου 1982 στο Τορόντο μεταδόθηκε παγκοσμίως. Μετά την περιοδεία, οι The Who έπρεπε να ηχογραφήσουν ένα άλλο άλμπουμ βάσει του συμβολαίου. Ο Πιτ άρχισε να εργάζεται στο άλμπουμ "Siege", αλλά γρήγορα το εγκατέλειψε. Εξήγησε στο συγκρότημα ότι δεν ήταν πλέον σε θέση να γράφει τραγούδια. Ο Πιτ ανακοίνωσε το τέλος του The Who σε μια συνέντευξη Τύπου στις 16 Δεκεμβρίου 1983.

Ο Πιτ εξέπληξε τους πάντες όταν ξεκίνησε να εργάζεται στον εκδοτικό οίκο Faber & Faber. Το έργο δεν τον απομάκρυνε πολύ από το νέο του ενδιαφέρον, κηρύττοντας κατά της χρήσης ηρωίνης, αυτή η εκστρατεία διήρκεσε όλη τη δεκαετία του '80. Βρήκε επίσης χρόνο να γράψει ένα βιβλίο με διηγήματα, Horses' Neck, και να κάνει μια ταινία μικρού μήκους για τη ζωή στη Λευκή Πόλη. Η ταινία περιλαμβάνει το νέο συγκρότημα του Pete, που περιλαμβάνει κόρνα, πλήκτρα και δευτερεύοντα φωνητικά που ονομάζεται Defor. live" άλμπουμ και βίντεο "Deep End Live!" 3 Ιουλίου 1985 Οι Who συγκεντρώθηκαν για να παίξουν σε φιλανθρωπικό ίδρυμα Συναυλία LiveΒοήθεια για την υποστήριξη της πεινασμένης Αιθιοπίας. Το συγκρότημα έπρεπε να παίξει το νέο τραγούδι του Pete "After The Fire", αλλά η έλλειψη πρόβας τους οδήγησε να παίξουν παλιά τραγούδια. Το "After The Fire" έγινε η σόλο επιτυχία του Roger.

Στη δεκαετία του '80, ο Roger και ο John συνέχισαν τη σόλο καριέρα τους. Εκτός από τη δουλειά του στον κινηματογράφο και την τηλεόραση, ο Roger ξεκίνησε μια σόλο περιοδεία το 1985. Ο John το 1987. Οι αφοσιωμένοι θαυμαστές των Who συνέχισαν να υποστηρίζουν τη δουλειά τους. Τον Φεβρουάριο του 1988 το συγκρότημα συγκεντρώθηκε για να λάβει το BPI Life Achievement Award. Οι Who έπαιξαν ένα μικρό σετ μετά την τελετή απονομής των βραβείων στο Royal Albert Hall. Ο Πιτ έγραφε τότε μια νέα ροκ όπερα βασισμένη στο παιδικό βιβλίο The Iron Man του Ted Hughes. Εκτός από τους καλεσμένους καλλιτέχνες, ο Πιτ έφερε τον Ρότζερ και τον Τζον για δύο ηχογραφήσεις, οι οποίες πιστώθηκαν ως The Who στο άλμπουμ. Αυτό οδήγησε να μιλήσουμε για την περιοδεία της επανενωμένης ομάδας. Η περιοδεία ξεκίνησε το 1989. Ήταν η 25η επέτειος του συγκροτήματος, αλλά υπήρχε ένα εντελώς διαφορετικό συγκρότημα στη σκηνή από το 1964. Ο Pete κόλλησε σε έναν ακουστικό ήχο με έναν διαφορετικό κιθαρίστα να πρωτοστατεί. Το μεγαλύτερο μέρος της σύνθεσης των Deep End ήταν στη σκηνή, συμπεριλαμβανομένου ενός νέου ντράμερ και κρουστών. Το σόου περιλάμβανε την πρώτη πλήρη παράσταση του Tommy από το 1970 και τελείωσε στο Λος Άντζελες με ένα all-star καστ συμπεριλαμβανομένων των Elton John, Phil Collins, Billy Idol και άλλων. Μετά από αυτό, οι The Who εξαφανίστηκαν ξανά, αλλά όχι ο Tommy. Ο Πιτ το ξαναέγραψε με τον Αμερικανό σκηνοθέτη θεάτρου Des McAnuff σε ένα μιούζικαλ που περιλάμβανε στιγμές από τη ζωή του ίδιου του Πιτ. Μετά την πρώτη του εμφάνιση στο La Jolla Playhouse στην Καλιφόρνια, το The Who's Tommy άνοιξε στο Broadway στις 23 Απριλίου 1993. Οι θαυμαστές του The Who είχαν ανάμεικτα συναισθήματα για το μιούζικαλ, αλλά οι κριτικοί θεάτρου στο Λονδίνο και τη Νέα Υόρκη το λάτρεψαν. Με αυτό, ο Πιτ κέρδισε τα βραβεία Tony και Laurence Olivier.

Το επόμενο έργο του Πιτ είναι επίσης αυτοβιογραφικό. Το "Psychoderelict" είναι για έναν ροκ σταρ που αναγκάζεται να συνταξιοδοτηθεί από έναν άτακτο μάνατζερ και έναν συνταρακτικό δημοσιογράφο. Παρά μια σόλο περιοδεία στις ΗΠΑ, η νέα δουλειά δεν έλαβε ιδιαίτερη προσοχή. Στις αρχές του 1994, ο Roger έκανε ένα διάλειμμα από τα γυρίσματα για να πραγματοποιήσει μια μεγαλειώδη συναυλία στο Carnegie Hall για να γιορτάσει τα 50α γενέθλιά του. Η μουσική που έπαιξε το συγκρότημα και η ορχήστρα ήταν ένας φόρος τιμής στο έργο του Pete. Ο Ρότζερ όχι μόνο κάλεσε πολλούς καλεσμένους να τραγουδήσουν τα τραγούδια του Πιτ, αλλά κάλεσε επίσης τον Τζον και τον Πιτ να παίξουν στη σκηνή, αν και όχι μαζί. Μετά από αυτό, ο Roger και ο John πήγαν σε μια περιοδεία στις Ηνωμένες Πολιτείες, παίζοντας ΜΟΥΣΙΚΑ ΚΟΜΜΑΤΙΑΠΟΥ. Ο αδερφός του Pete, Simon, ήταν στην κιθάρα και ο γιος του Ringo Starr, Zac Starkey, στα τύμπανα. Το ίδιο καλοκαίρι, ένα κουτί σετ 4 δίσκων που αποτελείται από ΜΟΥΣΙΚΑ ΚΟΜΜΑΤΙΑΟι Who και η δισκογραφική MCA άρχισαν να κυκλοφορούν remastered και μερικές φορές remix εκδόσεις του συγκροτήματος. Το "Live at Leeds" ήταν το πρώτο που κυκλοφόρησε με 8 προστιθέμενα κομμάτια, ακολουθούμενο από πολλά CD και bonus κομμάτια, έργα τέχνης και φυλλάδια.

Το 1996 ξεκίνησε με τη δημιουργία νέα ομάδα The John Entwistle Band, που έκανε περιοδεία στις Ηνωμένες Πολιτείες. Νέο άλμπουμΤο "The Rock" αυτού του συγκροτήματος πουλήθηκε στο σόου και μετά το σόου, ο John συναντήθηκε με θαυμαστές. Το 1996, ανακοινώθηκε ότι οι The Who θα επανενωθούν για να παίξουν το "Quadrophenia" σε μια φιλανθρωπική συναυλία στο Hyde Park. Το σόου στις 26 Ιουνίου συνδύασε τις ιδέες πολυμέσων του Pete και μερικές ιδέες από την περιοδεία Deep End/1989, με τη συνοδεία της μπάντας του Roger. Υποτίθεται ότι ήταν μόνο ένα σόου, αλλά 3 εβδομάδες αργότερα οι The Who έπαιξαν ένα σόου στο Madison Square Garden στη Νέα Υόρκη και ξεκίνησαν μια περιοδεία στη Βόρεια Αμερική τον Οκτώβριο. Γενικά δεν ανακοινώθηκαν ως The Who, αλλά έπαιξαν με τα δικά τους ονόματα, αλλά εξακολουθούσαν να θεωρούνται ως The Who.

Η περιοδεία συνεχίστηκε στην Ευρώπη την άνοιξη του 1997 και μετά από άλλες 6 εβδομάδες στις ΗΠΑ. Το 1998 ο Πιτ και ο Ρότζερ συμφιλιώθηκαν τελικά. Τον Μάιο, ο Roger παρουσίασε στον Pete μια λίστα με παράπονα για την παραμέληση του Pete για το συγκρότημα από το 1982. Ο Pete ξέσπασε σε κλάματα και ο Roger τον συγχώρεσε εγκάρδια. Στις 24 Φεβρουαρίου 2000, ο Πιτ δημοσίευσε το σετ 6 δίσκων Lifehouse Chronicles στον ιστότοπό του. Η νέα περιοδεία των Who ξεκίνησε στις 25 Ιουνίου 2000. Ο Ρότζερ ώθησε τον Πιτ να γράψει νέο υλικό, κάτι που έκανε πραγματικότητα την κυκλοφορία του νέου άλμπουμ. Οι προσπάθειες του Pete να προωθήσει τη μουσική του The Who ως soundtrack έφτασαν στο επίκεντρο όταν η τηλεοπτική σειρά C.S.I.: Crime Scene Investigation επέλεξε το "Who Are You" ως θεματικό τραγούδι της σειράς. Μετά τις επιθέσεις της 11ης Σεπτεμβρίου, οι The Who εμφανίστηκαν σε ένα φιλανθρωπικό φεστιβάλ για αστυνομικούς και πυροσβέστες στις 20 Οκτωβρίου 2001. Αυτή η συναυλία μεταδόθηκε παγκοσμίως. Σε αντίθεση με πολλά μέλη, των οποίων τα σετ ήταν γεμάτα βαρύτητα και αυτοσυγκράτηση, οι The Who έκαναν ένα πραγματικό σόου. Το συγκρότημα έπαιξε στο φιλανθρωπικό φεστιβάλ Royal Albert Hall για την υποστήριξη των παιδιών με καρκίνο στις 7 και 8 Φεβρουαρίου 2002. Αυτές οι παραστάσεις ήταν οι τελευταίες του John. Στις 7 Ιουνίου 2002, ο John πέθανε στον ύπνο του στο Hard Rock Hotel στο Λας Βέγκας από καρδιακή προσβολή που προκλήθηκε από κοκαΐνη. Συνέβη μια μέρα πριν την έναρξη της μεγάλης περιοδείας του συγκροτήματος στις ΗΠΑ. Οι θαυμαστές του συγκροτήματος σοκαρίστηκαν όταν ο Πιτ ανακοίνωσε ότι η περιοδεία θα γινόταν χωρίς τον Τζον. Τον αντικατέστησε ο μπασίστας των Session, Pino Palladino. Οι κριτικοί και οι θαυμαστές έχουν καταραστεί αυτή την απόφαση ως ένα ακόμη παράδειγμα συγκέντρωσης κεφαλαίων. Αργότερα, ο Pete και ο Roger εξήγησαν ότι αυτοί και τόσοι άλλοι άνθρωποι είχαν συνεισφέρει πολλά χρήματα για αυτήν την περιοδεία και δεν μπορούσαν να τα χάσουν.

Στις 11 Ιανουαρίου 2003, ο Πιτ κηρύχθηκε εθισμένος στην παιδική πορνογραφία. Εξήγησε ότι χρησιμοποίησε την πιστωτική του κάρτα για να μπει σε ιστότοπο παιδικής πορνογραφίας, αλλά στη συνέχεια μετέφερε τις οικονομίες του σε ένα ταμείο κατά της παιδικής πορνογραφίας. Ο Πιτ ανακρίθηκε από την αστυνομία, του πήραν τον υπολογιστή και όλος ο κόσμος αποκάλεσε τον Πιτ παιδόφιλο και χλεύασε την εξήγησή του. Τέσσερις μήνες αργότερα, μια αστυνομική έρευνα ανέλυσε κάθε λεπτομέρεια της ιστορίας του Πιτ. Δεν του απαγγέλθηκαν κατηγορίες, αλλά του δόθηκε προειδοποίηση και μπήκε στη λίστα των «σεξουαλικών παραβατών» για 5 χρόνια. Μετά από ένα χρόνο άδειας, ο Pete, ο Roger, ο Pino, ο Zach και ο Rabbit εμφανίστηκαν ως The Who στο Kentish Town Forum στις 24 Μαρτίου 2004. Στις 30 Μαρτίου, η νέα best-of συλλογή του συγκροτήματος Τότε και τώρα! 1964-2004 με ολοκαίνουργια τραγούδια 13 χρόνια μετά το "Real Good Looking Boy" και το "Old Red Wine" που ήταν ένας φόρος τιμής στον Γιάννη.

Το 2004, το συγκρότημα περιόδευσε για πρώτη φορά την Ιαπωνία και την Αυστραλία. 9 Φεβρουαρίου 2005 Ο Ρότζερ έλαβε μια παραγγελία από τη βασίλισσα Ελισάβετ Β' της Βρετανίας για το δικό του φιλανθρωπικές δραστηριότητες. Στις 24 Σεπτεμβρίου 2005, ο Πιτ δημοσίευσε το μυθιστόρημα The Boy Who Heard Music στο blog του. Γράφτηκε το 2000, αυτή η συνέχεια του "Psychoderelict" έδωσε τη βάση για πολλά από τα νέα τραγούδια του Pete. Μετά την πρεμιέρα των νέων τραγουδιών στο σόου της Rachel Fuller, το συγκρότημα ξεκίνησε μια νέα περιοδεία που περιελάμβανε νέα και παλιά τραγούδια. Στις 17 Ιουνίου 2006 το συγκρότημα εμφανίστηκε στο Λιντς, στο ίδιο πανεπιστήμιο όπου ηχογράφησαν το διάσημο live άλμπουμ τους πριν από 36 χρόνια. Το νέο άλμπουμ "Endless Wire", το οποίο περιλαμβάνει ακουστικά και ροκ τραγούδια, καθώς και μια μίνι όπερα βασισμένη στο "The Boy Who Heard Music", κυκλοφόρησε στις 31 Οκτωβρίου 2006.

Χημική ένωση

Pete Townshend - κιθαρίστας, συνθέτης, πλήκτρα στούντιο

Roger Daltrey - τραγουδιστής, φυσαρμόνικα

Keith Moon - ντράμερ

John Entwistle - μπάσο κιθαρίστας, χάλκινα όργανα

Οι Who είναι ένα βρετανικό ροκ συγκρότημα που δημιουργήθηκε το 1964. Το αρχικό line-up αποτελούνταν από τους: Pete Townsend, Roger Daltrey, John Entwistle και Keith Moon. Το συγκρότημα κέρδισε τεράστια επιτυχία μέσα από εξαιρετικές ζωντανές εμφανίσεις και θεωρείται ταυτόχρονα ένα από τα πιο επιδραστικά συγκροτήματα των δεκαετιών του '60 και του '70 και ένα από τα μεγαλύτερα ροκ συγκροτήματα όλων των εποχών.

Οι Who έγιναν διάσημοι στην πατρίδα τους τόσο λόγω της καινοτόμου τεχνικής τους - το σπάσιμο των οργάνων στη σκηνή μετά από μια παράσταση, όσο και λόγω των επιτυχημένων σινγκλ που μπήκαν στο Top 10, ξεκινώντας με το επιτυχημένο σινγκλ του 1965 "I Can" t Explain "και των άλμπουμ που έπεσαν στο Top 5 (συμπεριλαμβανομένου του διάσημου "My Generation") Το πρώτο σινγκλ των ΗΠΑ στο Top 10 ήταν το "I Can See For Miles" το 1967. Το 1969, κυκλοφόρησε η ροκ όπερα "Tommy", που έγινε το πρώτο άλμπουμ που έγινε επιτυχία στο Τοπ 5 στις ΗΠΑ, ακολουθούμενο από τα "Live At Leeds" (1970), "Who's Next" (1971), "Quadrophenia" (1973) και "Who Are You" (1978).

Το 1978, ο ντράμερ του γκρουπ, Κιθ Μουν, πέθανε, μετά το θάνατό του, το συγκρότημα κυκλοφόρησε δύο ακόμη στούντιο άλμπουμ: Face Dances (1981) (Top 5) και It's Hard (1982) (Top 10). Ο πρώην ντράμερ τοποθετήθηκε πίσω από το τύμπανο set The Small Faces του Kenny Jones Το συγκρότημα τελικά διαλύθηκε το 1983. Μετά από αυτό, επανενώθηκαν αρκετές φορές για παραστάσεις σε ειδικές εκδηλώσεις: Φεστιβάλ ΖωντανάΒοήθεια το 1985, περιοδείες επανένωσης για τον εορτασμό της 25ης επετείου του συγκροτήματος και ερμηνεία του "Quadrophenia" το 1995 και το 1996.

Το 2000, το συγκρότημα άρχισε να συζητά το θέμα της ηχογράφησης ενός άλμπουμ με νέο υλικό. Αυτά τα σχέδια καθυστέρησαν λόγω του θανάτου του μπασίστα του συγκροτήματος John Entwistle το 2002. Ο Pete Townsend και ο Roger Daltrey συνέχισαν να παίζουν με το όνομα The Who. Το 2006, κυκλοφόρησε ένα νέο στούντιο άλμπουμ με τίτλο "Endless Wire", το οποίο έφτασε στο Top 10 τόσο στις ΗΠΑ όσο και στο Ηνωμένο Βασίλειο.

Ιστορικό ομάδας

Origins (1961-1964)

Οι The Who ξεκίνησαν ως The Detours, ένα συγκρότημα που ιδρύθηκε από τον κιθαρίστα Roger Daltrey στο Λονδίνο το καλοκαίρι του 1961. Στις αρχές του 1962, ο Roger στρατολόγησε τον μπασίστα John Entwistle, ο οποίος είχε παίξει σε συγκροτήματα που είχαν ιδρυθεί στο Acton County Grammar School που παρακολούθησαν μαζί με τον Roger. Ο John πρότεινε έναν επιπλέον κιθαρίστα - τον φίλο του από το γυμνάσιο Pete Townsend. Στο συγκρότημα ήταν επίσης ο ντράμερ Doug Sandom και ο τραγουδιστής Colin Dawson.

Ο Κόλιν εγκατέλειψε σύντομα το συγκρότημα και ο Ρότζερ ανέλαβε ως τραγουδιστής. Η σύνθεση του γκρουπ: 3 μουσικοί και ένας τραγουδιστής θα παραμείνει μέχρι το τέλος της δεκαετίας του '70. Οι Detours ξεκίνησαν διασκευάζοντας ποπ μελωδίες, αλλά σύντομα άρχισαν να διασκευάζουν αμερικάνικο ρυθμό και μπλουζ. Στις αρχές του 1964, οι The Detours ανακάλυψαν ότι υπήρχε ένα συγκρότημα με το ίδιο όνομα με το δικό τους και αποφάσισαν να το αλλάξουν. Ο φίλος του καλλιτεχνικού σχολείου του Pete Richard Barnes πρότεινε το όνομα The Who και το όνομα υιοθετήθηκε επίσημα. Λίγο αργότερα, ο Doug Sandom άφησε το συγκρότημα και αντικαταστάθηκε από τον νεαρό ντράμερ Keith Moon τον Απρίλιο.

Οι Who βρήκαν έναν τρόπο να προσελκύσουν θαυμαστές αφού ο Τάουνσεντ έσπασε κατά λάθος τον λαιμό της κιθάρας του σε μια χαμηλή οροφή κατά τη διάρκεια μιας συναυλίας. Κατά τη διάρκεια της επόμενης συναυλίας, οι θαυμαστές φώναξαν στον Πιτ να το κάνει ξανά. Έσπασε την κιθάρα του και ο Κιθ τον ακολούθησε, σπάζοντας το drum kit του. Ταυτόχρονα, εμφανίστηκε ο "αερόμυλος" - ένα στυλ κιθάρας που εφευρέθηκε από τον Pete, το οποίο βασίστηκε στις σκηνικές κινήσεις του Keith Richards.

Τον Μάιο του 1964 τους Who ανέλαβε ο Pete Meaden, ο ηγέτης του νέου βρετανικού κινήματος μόδας για τη νεολαία. Ο Midan μετονόμασε σε The Who The High Numbers (Numbers ήταν αυτό που αποκαλούσαν οι mods ο ένας τον άλλον, και High σήμαινε να πίνεις lipers, χάπια που έπαιρναν οι mods για να περάσουν όλο το Σαββατοκύριακο σε ντίσκο).

Ο Midan έγραψε το μοναδικό single των High Numbers "I'm the Face" (το τραγούδι ήταν ένα παλιό τραγούδι R&B με νέους στίχους για τη μόδα). Παρά τις καλύτερες προσπάθειες του Miden, το σινγκλ απέτυχε, αλλά οι mods ερωτεύτηκαν το γκρουπ. Εκείνη την εποχή, ο νεαρός σκηνοθέτης Keith Lambert (γιος του συνθέτη Christopher Lambert) και ο ηθοποιός Chris Stump (αδελφός του ηθοποιού Terence Stump) αναζητούσαν μια μπάντα για την οποία θα μπορούσαν να κάνουν μια ταινία. Η επιλογή τους έπεσε στην ομάδα The High Numbers. Τον Ιούλιο του 1964 έγιναν οι νέοι διευθυντές του ομίλου. Μετά την αποτυχία στην EMI Records, το όνομα του συγκροτήματος μετονομάστηκε σε The Who.

Οι πρώτες επιτυχίες και διαφωνίες στην ομάδα (1964-1965)

Οι Who συγκλόνισαν το Λονδίνο μετά από μια μεταμεσονύχτια παράσταση στο Marquee Club τον Νοέμβριο του 1964. Οι Who διαφημίστηκαν σε όλο το Λονδίνο με μαύρες αφίσες του Richard Barnes, συμπεριλαμβανομένου του "αεροτριμμένου" Pete Townsend με τις λέξεις "Maximum R&B". Λίγο αργότερα, ο Keith και ο Chris ενθάρρυναν τον Pete να αρχίσει να γράφει τραγούδια για το συγκρότημα προκειμένου να τραβήξει την προσοχή του παραγωγού των The Kinks, Shell Talmi. Ο Πιτ προσάρμοσε το τραγούδι του "I Can't Explain" στο στυλ των τραγουδιών των Kinks και έπεισε τον Talmy. Οι Who του υπέγραψαν συμβόλαιο και έγινε παραγωγός τους για τα επόμενα 5 χρόνια. Ο Talmy, με τη σειρά του, βοήθησε το συγκρότημα να εξασφαλίσει μια συμφωνία με την Decca Records στις ΗΠΑ.

Τα πρώτα τραγούδια του Πιτ γράφτηκαν σε αντίθεση με σκηνική εικόναΟ Ρότζερ είναι φαλλοκρατικός. Ο Ρότζερ κατείχε τη θέση του αρχηγού στην ομάδα με το ζόρι. Η αυξανόμενη ικανότητα του Πιτ ως τραγουδοποιός απείλησε αυτή την κατάσταση, ειδικά μετά το σινγκλ «My Generation». Όταν το σινγκλ βγήκε στα charts τον Δεκέμβριο του 1965, ο Pete, ο John και ο Keith ανάγκασαν τον Roger να φύγει από το γκρουπ λόγω της βίαιης συμπεριφοράς του (αυτό συνέβη αφού ο Roger ανακάλυψε τα ναρκωτικά του Keith και τα έριξε στην τουαλέτα. Ο Keith προσπάθησε να διαμαρτυρηθεί, αλλά ο Roger τον χτύπησε έξω με ένα χτύπημα). Ο Ρότζερ αργότερα υποσχέθηκε να είναι «ειρηνικός» και τον πήραν πίσω.

Πρώτοι δίσκοι (1965-1966)

Την ίδια περίοδο, οι The Who κυκλοφόρησαν το πρώτο τους άλμπουμ, My Generation. Λόγω έλλειψης προώθησης στις ΗΠΑ και επιθυμίας να υπογράψουν με την Atlantic Records, ο Keith και ο Chris έληξαν το συμβόλαιό τους με την Talmy και υπέγραψαν με την Atlantic Records στις ΗΠΑ και την Reaction στο Ηνωμένο Βασίλειο. Ο Talmy απάντησε με μια ανταγωγή που σταμάτησε εντελώς την κυκλοφορία του επόμενου σινγκλ, "Substitute". Στη συνέχεια, το συγκρότημα πλήρωσε τα δικαιώματα του Talmy για τα επόμενα 5 χρόνια και επέστρεψε στη Decca των ΗΠΑ. Αυτό το γεγονός και οι εξαιρετικά δαπανηρές αντικαταστάσεις για κατεστραμμένα όργανα σύντομα άφησαν τους The Who σε μεγάλα χρέη.

Ο Κιθ επέμενε να γράψει τραγούδια ο Πιτ. Ενώ έδειχνε στον Keith ένα από τα σπιτικά demos του, ο Pete αστειεύτηκε ότι έγραφε μια ροκ όπερα. Η ιδέα άρεσε πολύ στον Keith. Η πρώτη προσπάθεια του Πιτ ονομάστηκε «Quads». Ήταν μια ιστορία για το πώς οι γονείς μεγάλωσαν 4 κόρες. Όταν ανακαλύφθηκε ότι ένας από αυτούς ήταν αγόρι, επέμειναν να τον μεγαλώσουν ως κορίτσι. Το συγκρότημα χρειαζόταν ένα νέο σινγκλ και αυτή η πρώτη ροκ όπερα συμπυκνώθηκε στο σύντομο τραγούδι "I'm a Boy". Στο μεταξύ, για να κερδίσει χρήματα, το συγκρότημα άρχισε να φτιάχνει το επόμενο άλμπουμ, με την προϋπόθεση ότι κάθε μέλος του συγκροτήματος έπρεπε να ηχογραφήσει δύο τραγούδια για αυτό. Ο Roger κατάφερε μόνο ένα, τον Keith - ένα τραγούδι και ένα instrumental. Ο John, ωστόσο, έγραψε δύο τραγούδια - το "Whisky Man" και το "Boris The Spider". Αυτή ήταν η αρχή της καριέρας του John ως εναλλακτικού τραγουδοποιού με σκοτεινή αίσθηση του χιούμορ.

Δεν υπήρχε αρκετό υλικό για ένα νέο άλμπουμ, έτσι ο Πιτ έγραψε μια μίνι όπερα για να κλείσει το άλμπουμ. Το "A Quick One When He's Away" είναι μια ιστορία για μια γυναίκα που περιμένει σε χωρισμό τον σύζυγό της, ο οποίος παρασύρεται από έναν οδηγό αγώνων. Το άλμπουμ ονομάστηκε "A Quick One" με κάποιο σεξουαλικό υπαινιγμό (για αυτόν τον λόγο, το άλμπουμ και το σινγκλ του μετονομάστηκαν σε "Happy Jack" στις ΗΠΑ).

Μετά τη διευθέτηση μιας αγωγής με την Decca και την Talmy, οι The Who μπόρεσαν να κάνουν περιοδεία στις ΗΠΑ. Ξεκίνησαν με μια σειρά από σύντομες παραστάσεις στις πασχαλινές συναυλίες του D.J. Murray the K's στη Νέα Υόρκη. Η κατάρρευση του εξοπλισμού που είχαν εγκαταλείψει στην Αγγλία αναβίωσε και οι Αμερικανοί έμειναν δέος. Αυτή ήταν η αρχή της άγριας δημοτικότητας του The Who στις Ηνωμένες Πολιτείες.

Επέστρεψαν στις ΗΠΑ το καλοκαίρι για να παίξουν στο Monterey Festival στην Καλιφόρνια. Η παράσταση έφερε τους The Who στην προσοχή των χίπιδων και των κριτικών της ροκ του Σαν Φρανσίσκο, οι οποίοι σύντομα θα ίδρυσαν το περιοδικό Rolling Stone.

Έκαναν περιοδεία εκείνο το καλοκαίρι ως το εναρκτήριο έργο για τους Herman's Hermits. Ήταν κατά τη διάρκεια αυτής της περιοδείας που η φήμη του Keith ως άγριο πάρτι ζώο εδραιώθηκε από τον εορτασμό των 21ων γενεθλίων του, παρόλο που ήταν μόλις 20 ετών, που γιόρτασε σε ένα πάρτι μετά το σόου στο Holiday Inn στο Μίσιγκαν. Ο κατάλογος των πράξεων είναι πραγματικά εντυπωσιακός: η τούρτα γενεθλίων έπεσε στο πάτωμα, πυροσβεστήρες ψεκάστηκαν στα αυτοκίνητα και ο Keith έβγαλε ένα δόντι που γλιστρούσε στην τούρτα ενώ έτρεχε από την αστυνομία. Με τον καιρό, αυτό μετατράπηκε σε ένα όργιο καταστροφής, με αποκορύφωμα μια Cadillac στο κάτω μέρος της πισίνας του ξενοδοχείου. Στους Who απαγορεύτηκε να μείνουν στα Holiday Inns και αυτό, μαζί με περιστασιακά ατυχήματα σε δωμάτια ξενοδοχείου, έγινε μέρος του θρύλου του συγκροτήματος και του Keith.

"The Who Sell Out", "Live At Leeds" και η ροκ όπερα "Tommy" (1967-1970)

Ενώ η δημοτικότητά τους αυξανόταν στην Αμερική, η καριέρα τους στο Ηνωμένο Βασίλειο άρχισε να μειώνεται. Το επόμενο σινγκλ τους "I Can See For Miles", το πιο επιτυχημένο σινγκλ στις ΗΠΑ, έφτασε μόνο στο Top 10 στο Ηνωμένο Βασίλειο. Η επιτυχία των επόμενων σινγκλ "Dogs" και "Magic Bus" ήταν ακόμη λιγότερο επιτυχημένη. Κυκλοφόρησε τον Δεκέμβριο του 1967, το "The Who Sell Out", πούλησε χειρότερα από τα προηγούμενα άλμπουμ. Ήταν ένα concept άλμπουμ που σχεδιάστηκε ως εκπομπή από έναν απαγορευμένο πειρατικό ραδιοφωνικό σταθμό. Αυτό το άλμπουμ θα θεωρηθεί αργότερα ένα από τα καλύτερα άλμπουμ του συγκροτήματος.

Κατά τη διάρκεια αυτής της ύφεσης, ο Πιτ σταματά να παίρνει ναρκωτικά και αποδέχεται τις διδασκαλίες του Ινδού μυστικιστή Meher Baba. Ο Πιτ θα γινόταν ο πιο διάσημος οπαδός του και το μεταγενέστερο έργο του θα αντανακλούσε τις γνώσεις του για τις διδασκαλίες του Μπάμπα. Μια από τις ιδέες του ήταν ότι αυτός που μπορεί να αντιληφθεί τα γήινα πράγματα δεν μπορεί να αντιληφθεί τον κόσμο του Θεού. Από αυτό, ο Πιτ είχε μια ιστορία για ένα αγόρι που έγινε κωφό, άλαλο και τυφλό και, έχοντας απαλλαγεί από τις γήινες αισθήσεις, μπόρεσε να δει τον Θεό. Θεραπευμένος, γίνεται ο μεσσίας. Ως αποτέλεσμα, η ιστορία έγινε παγκοσμίως γνωστή ως η ροκ όπερα "Tommy". Οι Who δούλεψαν σε αυτό από το καλοκαίρι του 1968 έως την άνοιξη του 1969. Ήταν η τελευταία προσπάθεια να σώσουν το συγκρότημα και άρχισαν να παίζουν νέο υλικό.

Όταν κυκλοφόρησε ο Tommy, ήταν μόνο μια μέτρια επιτυχία, αλλά αφού οι The Who άρχισαν να το παίζουν ζωντανά, έγινε αριστούργημα. Το "Tommy" έκανε έντονη εντύπωση όταν το συγκρότημα το ερμήνευσε στο φεστιβάλ Woodstock τον Αύγουστο του 1969. Το τελευταίο τραγούδι, "See Me, Feel Me", παίχτηκε με την ανατολή του ηλίου. Γυρίστηκε και εμφανίστηκε στην ταινία Woodstock, The Who έγινε διεθνής αίσθηση. Ο Keith βρήκε επίσης έναν τρόπο να προωθήσει το άλμπουμ ερμηνεύοντάς το σε όπερες στην Ευρώπη και την Αμερική. Μπαλέτα και μιούζικαλ ανέβαιναν στο "Tommy", το συγκρότημα είχε τόση δουλειά που πολλοί νόμιζαν ότι το όνομά του ήταν "Tommy".

Εν τω μεταξύ, ο Πιτ συνέχισε να συνθέτει τραγούδια χρησιμοποιώντας ένα νέο μουσικό όργανο - το συνθεσάιζερ ARP. Για να σκοτώσουν χρόνο για το επόμενο έργο τους, οι The Who ηχογράφησαν ένα ζωντανό άλμπουμ στο Πανεπιστήμιο του Λιντς. Το "Live At Leeds" έγινε η δεύτερη παγκόσμια επιτυχία του γκρουπ.

Το 1970 ο Πιτ είχε μια ιδέα για ένα νέο έργο. Ο Κιθ έκανε συμφωνία με τα Universal Studios για να γυρίσει την ταινία "Tommy" με τον ίδιο να σκηνοθετεί. Ο Πιτ σκέφτηκε την ιδέα του, που ονομάζεται «Lifehouse». Θα ήταν μια ιστορία φαντασίας για την εικονική πραγματικότητα και ένα αγόρι που ανακαλύπτει τη ροκ μουσική. Ο ήρωας θα έπαιζε μια ατελείωτη συναυλία και στο τέλος της ταινίας θα έβρισκε το Lost Chord, που φέρνει τους πάντες στην κατάσταση της νιρβάνα.

"Who's Next" (1971)

Το συγκρότημα διοργάνωσε συναυλίες ανοιχτές στο κοινό στο Young Vic Theatre στο Λονδίνο. Το κοινό και το ίδιο το συγκρότημα έπρεπε να κινηματογραφήσουν κατά τη διάρκεια της συναυλίας. Όλοι θα ήταν μέρος της ταινίας, οι ιστορίες της ζωής τους θα αντικατασταθούν από σεκάνς υπολογιστή με μουσική συνθεσάιζερ. Το αποτέλεσμα όμως ήταν απογοητευτικό. Το κοινό απλά ζήτησε να παίξουν παλιές επιτυχίες και σύντομα όλα τα μέλη του συγκροτήματος βαρέθηκαν.

Το έργο του Pete τέθηκε στο ράφι και το συγκρότημα πήγε στο στούντιο για να ηχογραφήσει τα τραγούδια που είχε γράψει ο Pete για το Lifehouse. Έτσι ηχογραφήθηκε το άλμπουμ «Who's Next». Έγινε άλλη μια διεθνής επιτυχία και θεωρείται από πολλούς ως το καλύτερο άλμπουμ του συγκροτήματος. Τα "Baba O'Riley" και "Behind Blue Eyes" έπαιξαν στο ραδιόφωνο και το "Won't Get Fooled Again" ήταν το κλείσιμο της μπάντας σε όλη την καριέρα τους.

Καθώς η δημοτικότητά τους μεγάλωνε, τα μέλη του συγκροτήματος δεν ήταν ικανοποιημένα με τον ήχο των τραγουδιών του Πιτ. Ο John ξεκίνησε για πρώτη φορά τη σόλο καριέρα του με το Smash Your Head Against The Wall πριν από το Who's Next. Θα συνέχιζε να ηχογραφεί σόλο άλμπουμ στις αρχές της δεκαετίας του '70, δίνοντας διέξοδο στα τραγούδια του βουτηγμένα σε σκοτεινό χιούμορ. Ο Roger ξεκίνησε επίσης μια σόλο καριέρα αφού έχτισε ένα στούντιο στον αχυρώνα του. Το σινγκλ "Giving It All Away" από το άλμπουμ του "Daltrey" έφτασε στο βρετανικό Top 10 και έδωσε στον Roger την ώθηση που είχε στο συγκρότημα.

Χρησιμοποιώντας αυτή την κατηγορία, ο Roger ξεκίνησε μια έρευνα για τις οικονομικές υποθέσεις του Keith Lambert και του Chris Stump. Ανακάλυψε ότι έκαναν κατάχρηση του οικονομικού ταμείου του συγκροτήματος. Ο Πιτ, που είδε τον Κιθ ως μέντορά του, πήρε το μέρος του, οδηγώντας σε μια ρωγμή στην ομάδα.

"Quadrophenia" (1972-1973)

Ο Πιτ, εν τω μεταξύ, έχει ξεκινήσει να εργάζεται για μια νέα ροκ όπερα. Υποτίθεται ότι ήταν μια ιστορία των The Who, αλλά αφού ο Pete γνώρισε έναν από τους ένθερμους θαυμαστές που ακολουθούσαν το συγκρότημα από τους The Detours, ο Pete αποφάσισε να γράψει μια ιστορία για έναν θαυμαστή των Who. Έγινε μια ιστορία για τον Jimmy - μόδα, θαυμαστή των The High Numbers. Κάνει μια βρώμικη δουλειά για να κερδίσει χρήματα για ένα σκούτερ GS, κομψά ρούχα και αρκετά χάπια για να περάσει το Σαββατοκύριακο. Οι υψηλές δόσεις του AIDS οδηγούν στο γεγονός ότι η προσωπικότητά του χωρίζεται σε 4 συστατικά, καθένα από τα οποία αντιπροσωπεύεται από ένα μέλος του The Who. Οι γονείς του Τζίμι βρίσκουν τα χάπια και τον διώχνουν από το σπίτι. Έρχεται στο Μπράιτον για να επαναφέρει τις μέρες δόξας των Mods, αλλά βρίσκει τον ηγέτη του Mod να γίνεται ταπεινός αχθοφόρος του ξενοδοχείου. Σε απόγνωση παίρνει μια βάρκα και βγαίνει στη θάλασσα σε μια σφοδρή καταιγίδα και παρατηρεί την εμφάνιση του Θεού.

Υπήρχαν πολλά προβλήματα με την Quadrophenia μετά την ηχογράφηση. Αναμίχθηκε σε ένα νέο στερεοφωνικό σύστημα που δεν λειτουργούσε επαρκώς. Η μίξη της ηχογράφησης στο στερεοφωνικό είχε ως αποτέλεσμα την απώλεια των φωνητικών στις ηχογραφήσεις, προς απογοήτευση του Roger. Στη σκηνή, οι The Who προσπάθησαν να αναδημιουργήσουν τον αρχικό ήχο. Οι κασέτες αρνήθηκαν να λειτουργήσουν και όλα μετατράπηκαν σε απόλυτο χάος. Επιπλέον, η γυναίκα του Keith τον άφησε πριν από την περιοδεία και πήρε μαζί της την κόρη της. Ο Κιθ έπνιξε τη θλίψη του στο αλκοόλ και ήθελε ακόμη και να αυτοκτονήσει. Στο σόου του Σαν Φρανσίσκο που άνοιξε την αμερικανική περιοδεία, ο Κιθ λιποθύμησε στη μέση του σόου και αντικαταστάθηκε από τον Σκοτ ​​Χάλπιν, ο οποίος ήταν καλεσμένος από το κοινό.

Ταινία "Tommy" και "The Who By Numbers" (1975-1977)

Επιστρέφοντας στο Λονδίνο, ο Πιτ δεν ξεκουράστηκε, ξεκίνησε αμέσως η παραγωγή της ταινίας «Tommy». Η ταινία δεν ελεγχόταν από τον Κιθ Λάμπερτ, αλλά από τον παράφρονα Βρετανό κινηματογραφιστή Κεν Ράσελ. Ξεκίνησε να δουλεύει με guest stars: Elton John, Oliver Reed, Jack Nicholson, Eric Clapton και Tina Turner. Το αποτέλεσμα ήταν μάλλον άγευστο και, αν και άρεσε στους θαυμαστές του συγκροτήματος, δεν είχε μεγάλη επιτυχία στο κοινό. Υπήρχαν δύο συνέπειες: ο Ρότζερ, που πρωταγωνίστησε στην ταινία, έγινε σταρ εκτός ομάδας και ο Πιτ υπέστη νευρικό κλονισμό και άρχισε να πίνει περισσότερο από το συνηθισμένο.

Όλα έφτασαν στο αποκορύφωμά τους κατά τη διάρκεια των συναυλιών στο Madison Square Garden τον Ιούνιο του 1974. Το κοινό φώναξε στον Πιτ - «πήδα, πήδα», και εκείνος συνειδητοποίησε ότι δεν ήθελε τίποτα πια. Το πάθος για την ερμηνεία των The Who άρχισε να ξεψυχάει. Αυτό φαίνεται στο επόμενο άλμπουμ του συγκροτήματος, The Who By Numbers. Εντοπίζει τον σκληρό ανταγωνισμό μεταξύ του Πιτ και του Ρότζερ, για τον οποίο γράφτηκαν όλα τα βρετανικά μουσικά έντυπα.

Οι επόμενες περιοδείες το 1975 και το 1976 ήταν πολύ καλύτερες από το άλμπουμ. Δόθηκε μεγάλη έμφαση στο παλιό υλικό. Μετά το 1976 οι The Who σταμάτησαν τις περιοδείες. Αυτό ήταν το τέλος της συνεργασίας του συγκροτήματος με τους μάνατζερ Keith Lambert και Chris Stump. στις αρχές του 1977 ο Πιτ υπέγραψε τα έγγραφα για την απόλυσή τους.

«Ποιος είσαι» και αλλαγή (1978-1980)

Μετά από ένα διάλειμμα δύο ετών, το συγκρότημα μπήκε στο στούντιο και ηχογράφησε το άλμπουμ «Who Are You». Εκτός από το νέο άλμπουμ, οι The Who έκαναν μια ταινία για την ιστορία τους "The Kids Are Alright". Για να γίνει αυτό, αγόρασαν τα Shepperton Film Studios. Μετά την επιστροφή του από την Αμερική, ο Keith ήταν σε πολύ στενάχωρη κατάσταση - πήρε βάρος, έγινε αλκοολικός και φαινόταν 40 στα 30 του.

Το 1978, οι The Who ολοκλήρωσαν την ηχογράφηση του άλμπουμ και τα γυρίσματα με μια συναυλία στο Shepperton στις 25 Μαΐου. Μετά από 3 μήνες, το άλμπουμ βγήκε στην πώληση. 20 ημέρες μετά από αυτό - 7 Σεπτεμβρίου 1978 ο Keith Moon πέθανε από υπερβολική δόση ενός φαρμάκου που του είχαν συνταγογραφηθεί για να ελέγξει τον εθισμό του στο αλκοόλ. Πολλοί πίστευαν ότι οι The Who θα έπαυαν να υπάρχουν μετά τον θάνατο του Moon, αλλά η ομάδα είχε ακόμα πολλά έργα. Εκτός από το ντοκιμαντέρ The Kids Are Alright, μια νέα ταινία βασισμένη στο άλμπουμ Quadrophenia ήταν στα σκαριά. Από τον Ιανουάριο του 1979 οι The Who άρχισαν να ψάχνουν για έναν νέο ντράμερ και βρήκαν τον Kenny Jones, πρώην ντράμερ των The Small Faces και φίλο του Pete και του John. Το στυλ παιχνιδιού του ήταν πολύ διαφορετικό από αυτό του Moon, γεγονός που οδήγησε στην απόρριψή του από τους οπαδούς. Ο John Bundrick εισήχθη στο συγκρότημα ως keyboardist, και το συγκρότημα προστέθηκε αργότερα με ένα τμήμα κόρνας. Η νέα σύνθεση άρχισε να περιοδεύει το καλοκαίρι, παίζοντας σε τεράστια πλήθη στις ΗΠΑ. Σε μια συναυλία στο Σινσινάτι τον Δεκέμβριο του 1979, συνέβη μια τραγωδία - 11 θαυμαστές πέθαναν σε ταραχή. Το συγκρότημα συνέχισε την περιοδεία, αλλά παρέμενε η διαμάχη για το αν ήταν το σωστό.

Το 1980 ξεκίνησε με δύο σόλο έργα. Ο Πιτ κυκλοφόρησε το πρώτο του μόνο σόλο άλμπουμ, Empty Glass (Who Came First (1972) ήταν μια συλλογή από demo και το Rough Mix (1977) ήταν ένα ζευγάρι με τον Ronnie Lane). Αυτό το άλμπουμ κατατάχθηκε μαζί με τα άλμπουμ The Who και το σινγκλ "Let My Love Open The Door" έγινε πολύ δημοφιλές. Την ίδια περίοδο, ο Ρότζερ κυκλοφόρησε την ταινία «McVicar».

Πρόσφατα άλμπουμ και διάλυση του γκρουπ (1980-1983)

Το 1980, τα προβλήματα του Πιτ έγιναν εμφανή. Σχεδόν πάντα ήταν μεθυσμένος, έπαιζε ατελείωτα σόλο ή ξεκαρδίστηκε στη σκηνή για μεγάλες χρονικές περιόδους. Η κατανάλωση αλκοόλ εξελίχθηκε σε εθισμό στην κοκαΐνη και αργότερα σε εθισμό στην ηρωίνη. Άρχισε να περνά τις νύχτες του παρέα με μέλη των ομάδων του «νέου κύματος», για τα οποία ήταν Θεός.

Το επόμενο άλμπουμ των Who, Face Dances, δέχτηκε έντονη κριτική. Παρά το αρκετά επιτυχημένο σινγκλ "You Better, You Bet", το άλμπουμ θεωρήθηκε χαμηλότερης ποιότητας από τα προηγούμενα πρότυπα του συγκροτήματος.

Ο Ρότζερ συνειδητοποίησε ότι ο Πιτ κατέστρεφε τον εαυτό του και προσφέρθηκε να σταματήσει τις περιοδείες για να τον σώσει. Ο Πιτ παραλίγο να πεθάνει μετά από υπερβολική δόση ηρωίνης στο Club For Heroes στο Λονδίνο και διασώθηκε στο νοσοκομείο τα τελευταία λεπτά. Οι γονείς του Πιτ τον πίεσαν και ο Πιτ πέταξε στην Καλιφόρνια για θεραπεία και αποκατάσταση. Μετά την επιστροφή του, δεν ένιωθε σίγουρος για να γράψει νέο υλικό για το συγκρότημα και ζήτησε να του προτείνουν ένα θέμα. Το συγκρότημα αποφάσισε να ηχογραφήσει ένα άλμπουμ που αντικατοπτρίζει τη σχέση τους με τις αυξανόμενες εντάσεις του Ψυχρού Πολέμου. Το αποτέλεσμα ήταν το άλμπουμ It's Hard, το οποίο εξέταζε τον μεταβαλλόμενο ρόλο του αρσενικού με την άνοδο του φεμινιστικού συναισθήματος. Αλλά τόσο στους κριτικούς όσο και στους θαυμαστές δεν άρεσε το άλμπουμ, καθώς και το "Face Dances".

Μια νέα περιοδεία στις ΗΠΑ και τον Καναδά ξεκίνησε τον Σεπτέμβριο του 1982 και ονομάστηκε αποχαιρετιστήρια περιοδεία. Η τελευταία εκπομπή στις 12 Δεκεμβρίου 1982 στο Τορόντο μεταδόθηκε παγκοσμίως. Μετά την περιοδεία, οι The Who υποχρεώθηκαν συμβατικά να ηχογραφήσουν ένα άλλο άλμπουμ. Ο Πιτ άρχισε να εργάζεται στο άλμπουμ "Siege", αλλά γρήγορα το εγκατέλειψε. Εξήγησε στο συγκρότημα ότι δεν ήταν πλέον σε θέση να γράφει τραγούδια. Ο Πιτ ανακοίνωσε τη διάλυση των The Who σε μια συνέντευξη Τύπου στις 16 Δεκεμβρίου 1983.

Ατομικά έργα μελών και συλλόγου (1985-1999)

Ο Πιτ ξεκίνησε να εργάζεται στον εκδοτικό οίκο Faber & Faber. Το έργο δεν τον απομάκρυνε πολύ από τη νέα του ενασχόληση - το κήρυγμα κατά της χρήσης ηρωίνης. Αυτή η εκστρατεία κράτησε όλη τη δεκαετία του '80. Βρήκε επίσης χρόνο να γράψει ένα βιβλίο διηγημάτων "Horses" Neck "και να κάνει μια ταινία μικρού μήκους για τη ζωή στη Λευκή Πόλη. Η ταινία περιλαμβάνει το νέο συγκρότημα του Pete Defor. Μαζί με την ταινία White City, ένα ζωντανό άλμπουμ και βίντεο" Deep End Live! ". Στις 3 Ιουλίου 1985, οι The Who συγκεντρώθηκαν για να εμφανιστούν στη φιλανθρωπική συναυλία Live Aid για να υποστηρίξουν τους πεινασμένους ανθρώπους της Αιθιοπίας. Το συγκρότημα έπρεπε να παίξει το νέο τραγούδι του Pete "After The Fire", αλλά λόγω έλλειψη προβών, έπρεπε να παίξουν παλιά τραγούδια. Το " After The Fire" έγινε η σόλο επιτυχία του Roger.

Στη δεκαετία του '80, ο Roger και ο John συνέχισαν τη σόλο καριέρα τους. Το 1985, ο Roger ξεκίνησε μια σόλο περιοδεία και το 1987 ο John. Οι πιστοί θαυμαστές των The Who συνέχισαν να υποστηρίζουν τη δουλειά τους.

Τον Φεβρουάριο του 1988 το συγκρότημα συγκεντρώθηκε για να λάβει το BPI Life Achievement Award. Μετά τα βραβεία, το συγκρότημα εμφανίστηκε στο Royal Albert Hall. Ο Πιτ άρχισε να γράφει μια νέα ροκ όπερα βασισμένη στο βιβλίο The Iron Man του Ted Hughes. Μεταξύ των προσκεκλημένων καλλιτεχνών, ο Pete περιλαμβάνει τον Roger και τον John για δύο ηχογραφήσεις που υπέγραψαν οι The Who στο άλμπουμ. Αυτό οδήγησε στη συζήτηση για μια επανενωμένη ομάδα που περιοδεύει. Η περιοδεία ξεκίνησε το 1989. Ήταν η 25η επέτειος του συγκροτήματος, αλλά το line-up ήταν πολύ διαφορετικό από αυτό που ήταν το 1964. Ο Pete κόλλησε σε έναν ακουστικό ήχο με έναν διαφορετικό, βασικό κιθαρίστα. Το μεγαλύτερο μέρος της σύνθεσης των Deep End ήταν στη σκηνή, συμπεριλαμβανομένου ενός νέου ντράμερ και κρουστών. Το σόου ξεκίνησε την πρώτη πλήρη παράσταση του "Tommy" από το 1970 και τελείωσε στο Λος Άντζελες με ένα all-star καστ συμπεριλαμβανομένων των Elton John, Phil Collins, Billy Idol και άλλων. Μετά από αυτό, ο Πιτ επανέγραψε το άλμπουμ Tommy με τον Αμερικανό σκηνοθέτη θεάτρου Des McAniff σε ένα μιούζικαλ που περιλάμβανε στιγμές από τη ζωή του Pete. Μετά την πρώτη του εμφάνιση στο La Jolla Playhouse στην Καλιφόρνια, το The Who's Tommy άνοιξε στο Broadway στις 23 Απριλίου 1993. Οι θαυμαστές του The Who είχαν ανάμεικτα συναισθήματα για το μιούζικαλ, αλλά οι κριτικοί θεάτρου στο Λονδίνο και τη Νέα Υόρκη το λάτρεψαν. Με αυτό, ο Πιτ κέρδισε τα βραβεία Tony και Laurence Olivier. Το επόμενο έργο του Πιτ είναι επίσης αυτοβιογραφικό. Το "Psychoderelict" είναι για έναν απομονωμένο ροκ σταρ που αναγκάζεται να συνταξιοδοτηθεί από έναν άτακτο μάνατζερ και έναν επιτηδευμένο δημοσιογράφο. Παρά μια σόλο περιοδεία στις ΗΠΑ, η νέα δουλειά δεν έλαβε ιδιαίτερη προσοχή.

Στις αρχές του 1994, ο Roger έκανε ένα διάλειμμα από την υποκριτική για να πραγματοποιήσει μια μεγαλειώδη συναυλία στο Carnegie Hall για να γιορτάσει τα 50α γενέθλιά του. Η μουσική που έπαιξε το συγκρότημα και η ορχήστρα ήταν ένας φόρος τιμής στο έργο του Pete. Ο Ρότζερ όχι μόνο κάλεσε πολλούς καλεσμένους να τραγουδήσουν τα τραγούδια του Πιτ, αλλά κάλεσε επίσης τον Τζον και τον Πιτ να παίξουν στη σκηνή. Μετά από αυτό, ο Roger και ο John πήγαν σε μια περιοδεία στις Ηνωμένες Πολιτείες, ερμηνεύοντας τραγούδια των The Who. Ο αδερφός του Πιτ, ο Σάιμον, ήταν στην κιθάρα και ο γιος του Ρίνγκο Σταρ, Ζακ Στάρκι, στα ντραμς. Το ίδιο καλοκαίρι κυκλοφόρησε ένα κουτί σετ 4 δίσκων αποτελούμενο από τραγούδια των The Who. Η δισκογραφική MCA άρχισε να κυκλοφορεί remastered και περιστασιακά remixed εκδόσεις του συγκροτήματος. Το «Live at Leeds» ήταν το πρώτο που κυκλοφόρησε με 8 προστιθέμενα κομμάτια, ακολουθούμενο από πολλά CD με bonus κομμάτια, έργα τέχνης και φυλλάδια. Το 1996 ξεκίνησε με το σχηματισμό ενός νέου συγκροτήματος, του The John Entwistle Band, το οποίο έκανε περιοδεία στις Ηνωμένες Πολιτείες. Το νέο άλμπουμ του συγκροτήματος, "The Rock", πουλήθηκε στο σόου και μετά το σόου, ο John συναντήθηκε με θαυμαστές.

Το 1996, ανακοινώθηκε ότι οι The Who θα ξανασυναντηθούν για να παίξουν το "Quadrofenia" σε μια φιλανθρωπική συναυλία στο Hyde Park. Το σόου στις 26 Ιουνίου συνδύασε τις ιδέες πολυμέσων του Pete και μερικές ιδέες από την περιοδεία Deep End/1989, με τη συνοδεία της μπάντας του Roger. Υποτίθεται ότι ήταν μόνο ένα σόου, αλλά 3 εβδομάδες αργότερα οι The Who έπαιξαν ένα σόου στο Madison Square Garden στη Νέα Υόρκη και ξεκίνησαν μια περιοδεία στη Βόρεια Αμερική τον Οκτώβριο. Δεν ανακοινώθηκαν ως The Who, αλλά έπαιξαν με τα δικά τους ονόματα.

Η περιοδεία συνεχίστηκε στην Ευρώπη την άνοιξη του 1997 και μετά από άλλες 6 εβδομάδες στις ΗΠΑ. Το 1998 ο Πιτ και ο Ρότζερ συμφιλιώθηκαν τελικά. Τον Μάιο, ο Roger παρουσίασε στον Pete μια λίστα με παράπονα για την παραμέληση του Pete για το συγκρότημα από το 1982. Ο Pete ξέσπασε σε κλάματα και ο Roger τον συγχώρεσε εγκάρδια.

Συναυλιακή δραστηριότητα (1999-2004)

Στις 24 Φεβρουαρίου 2000, ο Πιτ δημοσίευσε το σετ 6 δίσκων Lifehouse Chronicles στον ιστότοπό του. Η νέα περιοδεία των Who ξεκίνησε στις 25 Ιουνίου 2000. Ο Ρότζερ ώθησε τον Πιτ να γράψει νέο υλικό, κάτι που έκανε πραγματικότητα την κυκλοφορία του νέου άλμπουμ. Οι προσπάθειες του Pete να προωθήσει τη μουσική του The Who ως soundtrack έφτασαν στο επίκεντρο όταν η τηλεοπτική σειρά C.S.I.: Crime Scene Investigation επέλεξε το "Who Are You" ως θεματικό τραγούδι της σειράς.

Μετά τις επιθέσεις της 11ης Σεπτεμβρίου, οι The Who εμφανίστηκαν σε ένα φιλανθρωπικό φεστιβάλ για αστυνομικούς και πυροσβέστες στις 20 Οκτωβρίου 2001. Αυτή η συναυλία μεταδόθηκε παγκοσμίως. Σε αντίθεση με πολλά μέλη, των οποίων τα σετ ήταν γεμάτα βαρύτητα και αυτοσυγκράτηση, οι The Who έκαναν ένα πραγματικό σόου. Το συγκρότημα έπαιξε στο φιλανθρωπικό φεστιβάλ Royal Albert Hall για την υποστήριξη των παιδιών με καρκίνο στις 7 και 8 Φεβρουαρίου 2002. Αυτές οι παραστάσεις ήταν οι τελευταίες του John.

Στις 7 Ιουνίου 2002, ο John πέθανε στον ύπνο του στο Hard Rock Hotel στο Λας Βέγκας από καρδιακή προσβολή που προκλήθηκε από κοκαΐνη. Συνέβη μια μέρα πριν την έναρξη της μεγάλης περιοδείας του συγκροτήματος στις ΗΠΑ.

Οι θαυμαστές του συγκροτήματος σοκαρίστηκαν όταν ο Πιτ ανακοίνωσε ότι η περιοδεία θα γινόταν χωρίς τον Τζον. Τον αντικατέστησε ο μπασίστας των Session, Pino Palladino. Οι κριτικοί και οι θαυμαστές έχουν καταραστεί αυτή την απόφαση ως ένα ακόμη παράδειγμα συγκέντρωσης κεφαλαίων. Αργότερα, ο Pete και ο Roger εξήγησαν ότι αυτοί και τόσοι άλλοι άνθρωποι είχαν συνεισφέρει πολλά χρήματα για αυτήν την περιοδεία και δεν μπορούσαν να τα χάσουν.

Μετά από ένα χρόνο παύσης, ο Pete, ο Roger, ο Pino, ο Zach and the Rabbit εμφανίστηκαν ως The Who στο Kentish Town Forum στις 24 Μαρτίου 2004. Στις 30 Μαρτίου, η νέα best-of συλλογή του συγκροτήματος, Τότε και Τώρα! 1964-2004» με ολοκαίνουργια τραγούδια 13 χρόνια αργότερα «Real Good Looking Boy» και «Old Red Wine» που ήταν ένας φόρος τιμής στον Γιάννη

"Endless Wire" (2005-2007)

Το 2004, το συγκρότημα περιόδευσε για πρώτη φορά την Ιαπωνία και την Αυστραλία. 9 Φεβρουαρίου 2005 Ο Ρότζερ έλαβε παραγγελία από τη βασίλισσα Ελισάβετ Β' της Βρετανίας για το φιλανθρωπικό του έργο.

Στις 24 Σεπτεμβρίου 2005, ο Πιτ δημοσίευσε το μυθιστόρημα The Boy Who Heard Music στο blog του. Γράφτηκε το 2000, αυτή η συνέχεια του "Psychoderelict" έδωσε τη βάση για πολλά από τα νέα τραγούδια του Pete. Μετά την πρεμιέρα των νέων τραγουδιών στο σόου της Rachel Fuller, το συγκρότημα ξεκίνησε μια νέα περιοδεία που περιελάμβανε νέα και παλιά τραγούδια. Στις 17 Ιουνίου 2006 το συγκρότημα εμφανίστηκε στο Λιντς, στο ίδιο πανεπιστήμιο όπου ηχογράφησαν το διάσημο live άλμπουμ τους πριν από 36 χρόνια.

Το νέο άλμπουμ "Endless Wire", το οποίο περιλαμβάνει ακουστικά και ροκ τραγούδια, καθώς και μια μίνι όπερα βασισμένη στο "The Boy Who Heard Music", κυκλοφόρησε στις 31 Οκτωβρίου 2006. Το άλμπουμ είχε αρχικά προγραμματιστεί να κυκλοφορήσει την άνοιξη του 2005 με τον τίτλο εργασίας WHO2. Η ημερομηνία αναβλήθηκε λόγω του ντράμερ Zach Starkey που συμμετείχε με το άλμπουμ Don't Believe the Truth των Oasis και την περιοδεία. Το άλμπουμ αμέσως μετά την κυκλοφορία κατέλαβε την 7η θέση στο chart του περιοδικού Billboard. Τα κομμάτια του περιλαμβάνονται στο πρόγραμμα παραστάσεων του The Who Tour 2006-2007.

"Ο ΠΟΥ«είναι μια από τις ομάδες με τη μεγαλύτερη επιρροή Βρετανική ροκΔεκαετία 60-70. Αυτό είναι ένα άλλο ροκ συγκρότημα - ένα μακρόσυρτο, που οργανώθηκε το 1964! Έπαιξαν ως μία ομάδα για 15 χρόνια. Μετά τον θάνατο του ντράμερ Keith Moon, συνέχισαν να εμφανίζουν με τον νέο ντράμερ Kenny Jones για περισσότερα από 20 χρόνια. Μέχρι σήμερα, μόνο δύο από την πρώτη σύνθεση έχουν επιβιώσει - ο Roger Daltrey και ο Pete Townsend, αλλά είναι με γιλέκα, επειδή εξακολουθούν να ευχαριστούν το κοινό με τις παραστάσεις. Έτσι στο κλείσιμο των XXX Θερινών Ολυμπιακών Αγώνων στο Λονδίνο, οι The Who συμμετείχαν. Υπάρχουν ακόμα άνθρωποι που αποκαλούν αυτό το συγκρότημα το καλύτερο ροκ συγκρότημα στον κόσμο. Ποιο είναι λοιπόν το μυστικό της επιτυχίας του The Who; Ας το καταλάβουμε.

Για τη δημοτικότητα του "The Who" στη Σοβιετική Ένωση, θα κρίνω και πάλι από το καμπαναριό μου. Ναι, ξέραμε για την ύπαρξη ενός τέτοιου ροκ συγκροτήματος και ότι έγιναν διάσημοι για το σπάσιμο των οργάνων στη σκηνή. Η μουσική τους δεν παιζόταν στους χορούς. Με όλη την επιθυμία, ήταν αδύνατο να επαναλάβω έναν τόσο ξέφρενο, αχαλίνωτο ήχο της κιθάρας του μπάσου και των ντραμς. Δεν θα έλεγα ότι ήταν όλοι θαυμαστές της, αλλά υπήρχαν θαυμαστές, αν και σε μικρή ποσότητα.

Έπρεπε να είχες δει τις παραστάσεις τους. Πόσες φορές έχω πει αυτή τη φράση; Γι' αυτό είναι ροκ συγκροτήματα, που πρέπει να τα βλέπεις και να τα ακούς ζωντανά. Στις συναυλίες, τα μυστικά της επιτυχίας είναι πολύ πιο εύκολα κατανοητά. Τεράστια ενέργεια, αυτοσχεδιαστική προσέγγιση στην απόδοση, ατομικότητα και πολλά άλλα. Και αυτά τα εργαλεία συνθλίβουν επίσης. Ο παραλήπτης, γνωρίζοντας για τέτοιες προτιμήσεις, μετά την τελευταία συγχορδία παρέσυρε βιαστικά ακριβό εξοπλισμό από τη σκηνή. Αλλά, φυσικά, δεν ήταν δυνατό να παρασυρθούν τα πάντα. Ένα τέτοιο χάος φαινόταν, ίσως, για να το θέσω ήπια, αστείο.

Έτσι, η πρώτη και μοναδική σύνθεση των The Who.

Roger Daltrey (1 Μαρτίου 1944) – πρωταγωνιστής, τραγουδοποιός, παίζει φυσαρμόνικα και κιθάρα. Εμφανίστηκε ως ένας ενδιαφέρων ηθοποιός, πρωταγωνιστώντας στις ταινίες: "Tommy", "Comedy of Errors", "Listomania" κ.λπ. Κάποτε ήταν πραγματικός αρχηγός στην ομάδα, δείχνοντας τη δύναμή του μπροστά στους υπόλοιπους οι συμμετέχοντες. Επρόκειτο να τον διώξουν αφού χτύπησε τον ντράμερ. Αλλά ο Daltrey ζήτησε συγγνώμη, επανεξέτασε τη στάση του και υποσχέθηκε να μην εκφοβίσει ξανά. Έτσι, τον χαλινάρισαν και έδειξαν τη θέση τους.

Pete Townshend (19 Μαΐου 1945) - κιθαρίστας, πολυοργανίστας, συνθέτης και στιχουργός όλων σχεδόν των τραγουδιών του συγκροτήματος. Δεν έπαιξα ποτέ μεγάλα σόλο. Χαρακτηριστικό του είναι ο σκληρός ρυθμός και η ιδιόμορφη επίθεση των χορδών με περιστροφικές κινήσεις του ισιωμένου δεξιού χεριού. Μια τέτοια τεχνική, την οποία σκέφτηκε ο Pete, ονομάζεται "Αερόμυλος". Εδώ δεν είχε ίσο. Καθώς δεν υπήρξε σπάσιμο οργάνων μετά την παράσταση πριν.

Κάποτε, κατά λάθος, στο τελικό άλμα, έσπασε τον λαιμό της κιθάρας. Στο πλήθος άρεσε πολύ. Στην επόμενη συναυλία απαίτησε το ίδιο. Έτσι ο Πιτ άρχισε να καταστρέφει τον εξοπλισμό και τον υποστήριξε ο ντράμερ. Από αυτή τη συμπεριφορά, οι The Who ξεχώρισαν έντονα από τους υπόλοιπους rockers. (Παρεμπιπτόντως, έζησα μόνος μου τι είδους δράση είναι να σπας κιθάρες όταν έσπασα τις δικές μου στην άσφαλτο δημοσίως. Το μισό από το πλήθος, σαν σε ύπνωση, το μισό σε έκσταση.)

Ο Τάουνσεντ έπαιξε μεγάλο ρόλο στην ανάπτυξη του βρετανικού ροκ, διοργανώνοντας μεγαλειώδη φεστιβάλ, προσκαλώντας τους πολλούς φίλους του σε αυτά. Έτσι, κάποτε, βοήθησε τον Έρικ Κλάπτον να ξεφύγει από τον εθισμό στα ναρκωτικά. Αν δεν ήταν ο Πιτ, δεν θα υπήρχε ο Έρικ, τον οποίο βλέπουμε και ακούμε τώρα. Αν και μετά βίας βγήκε από αυτό το σκατά στο 80ο.

John Entwistle (9 Οκτωβρίου 1944 - 27 Ιουνίου 2002) μπασίστας, πολυοργανίστας. Σε κύκλους θαυμαστών, απλά "The Ox" (Τύρος). Στη σκηνή - φλέγμα. Ελάχιστα συναισθήματα, μια στατική φιγούρα, μόνο τα δάχτυλα τρεμοπαίζουν. Χρησιμοποίησε το μπάσο ως κιθάρα. Δυνατή τεχνική παιχνιδιού, πολλές φανταχτερές κινήσεις. Αναγνωρίστηκε ως ένας από τους καλύτερους μπασίστες όλων των εποχών. Είχε τεράστιο αντίκτυπο στην τεχνική παιξίματος και τον ήχο των επόμενων γενεών μπασιστών όπως ο Victor Wootain. Είχε μεγάλη γκάμα φωνής: από παιδικό φαλτσέτο μέχρι χαμηλά μπάσα. Κρατούσε σπίρτα πίσω από την πλάτη του όταν ο Κιθ Μουν ανατίναξε τουαλέτες. Πέθανε το 2002 ως αποτέλεσμα καρδιακής προσβολής από υπερβολική δόση κοκαΐνης.

Και, τέλος, ο κύριος συμμετέχων της ενότητας killer rhythm - Keith Moon (08/23/1946 – 09/07/1978) - βιρτουόζος ντράμερ Από τους πρώτους που χρησιμοποίησαν δύο βαρέλια σε παραστάσεις. Η πιο λαμπερή και απρόβλεπτη προσωπικότητα στη σύνθεση. Ήταν ένας ντράμερ από τον Θεό και ένας άνθρωπος όχι αυτού του κόσμου. Η μισή δόξα του The Who μπορεί να του δοθεί με ασφάλεια. ΣΕ Λύκειοένας δάσκαλος τέχνης μίλησε γι' αυτόν ως εξής: «Καλλιτεχνικά, είναι οπισθοδρομικός, από όλες τις άλλες απόψεις, ηλίθιος».

Δεν τον ένοιαζε η τιμή και ο σεβασμός. Έζησε τη δική του ζωή. Αφού έσπασε τα drum kit, η δεύτερη αγαπημένη του δραστηριότητα ήταν να ανατινάζει τα μπάνια του ξενοδοχείου. Κατέβασε τον εκρηκτικό μηχανισμό στην τουαλέτα και τον ξεπλύθηκε. Έγινε έκρηξη που κατέστρεψε την τουαλέτα μαζί με την αποχέτευση. «Η πορσελάνη που πετά στον αέρα είναι απλά αξέχαστη!» αυτός είπε.

Το αλκοόλ, τα ναρκωτικά χρησίμευαν ως μέσο αυτοέκφρασης για όλους τους συμμετέχοντες και μόνο αυτός βίωσε τη χαρά, σοκάροντας τους άλλους. Αλλά όλες αυτές οι σκανδαλώδεις γελοιότητες ήταν περισσότερο χιουμοριστικές παρά κακόβουλες. Εδώ είναι ένα άλλο παράδειγμα. Μια μέρα, στο δρόμο για το αεροδρόμιο, ο Μουν επέμενε σθεναρά να επιστρέψει στο ξενοδοχείο, υποτίθεται ότι ξέχασε κάτι και έπρεπε οπωσδήποτε να επιστρέψει επειγόντως. Μια πολυτελής λιμουζίνα φτάνει στο ξενοδοχείο. Η φάλαινα βγαίνει από μέσα σαν σφαίρα και τρέχει στο δωμάτιό του. Παίρνει την τηλεόραση και την πετάει από το παράθυρο στην πισίνα. Επιστρέφοντας στο αυτοκίνητο, λέει με ανακούφιση: «Κόντεψα να το ξεχάσω!»

Θα μπορούσε εύκολα να μπει στην εικόνα οποιουδήποτε: από τον Χίτλερ μέχρι μια σέξι κυρία, από έναν ιερέα έως έναν νεαρό μαθητή. Πέθανε ξαφνικά στον ύπνο του στις 7 Σεπτεμβρίου 1978 από υπερβολική δόση υπνωτικών χαπιών. Στην αυτοψία, οι γιατροί βρήκαν 32 δισκία (!), από τα οποία τα έξι διαλύθηκαν, γεγονός που οδήγησε σε καρδιακή ανακοπή. Μια περίεργη σύμπτωση - 32 ταμπλέτες και 32 χρόνια ζωής. Αναγνωρίστηκε ως ένας από τους μεγαλύτερους ντράμερ στην ιστορία της ροκ μουσικής. Μπήκε στο βιβλίο των ρεκόρ Γκίνες ως ο ντράμερ που κατέστρεψε τον μεγαλύτερο αριθμό ντραμ κιτ στη σκηνή.

(γεν. 9 Οκτωβρίου 1944) έλαβε χώρα το 1959 στις τάξεις του συγκροτήματος τζαζ "The Confederates", με τον πρώτο από τα παιδιά να παίζει μπάντζο και τον δεύτερο - το κόρνο. Μερικά χρόνια αργότερα, ο μελλοντικός τους σύντροφος Roger Daltrey (γενν. 1 Μαρτίου 1944) έφτιαξε ένα αυτοδημιούργητο εξάχορδο και οργάνωσε το συγκρότημα σκιφλ «The Detours». Μετά από λίγο καιρό, ο John εντάχθηκε στην ομάδα ως μπασίστας, σέρνοντας μαζί του τον Pete, ο οποίος πήρε τη δεύτερη κιθάρα. Εκείνη την εποχή, το συγκρότημα περιελάμβανε επίσης τον τραγουδιστή Colin Dawson και τον ντράμερ Doug Sandom, αλλά ήδη το 1963, ο Roger πήρε το μικρόφωνο στον εαυτό του και ο Colin τέθηκε έξω από την πόρτα. Αντικαθιστώντας τον frontman, το "The Detours" μετατράπηκε σε μια ενεργή ομάδα συναυλιών, ειδικευμένη στο rhythm and blues και στο rock and roll. Για περίπου ένα χρόνο το κουαρτέτο έπαιζε σε παμπ, κλαμπ και αίθουσες χορού και τον Φεβρουάριο του 1964, μετά από πρόταση ενός από τους φίλους του Πιτ, το συγκρότημα μετονομάστηκε σε The Who. Ο Σάντομ έφυγε σύντομα και από τον Απρίλιο του 1964 την εγκατάσταση κατέλαβε ο μανιακός ντράμερ Κιθ Μουν (γεν. 23 Αυγούστου 1946).

Την ίδια περίοδο, το σύνολο εποπτευόταν από έναν θαυμαστή του κινήματος των mod, τον Peter Meaden, με πρόταση του οποίου η ταμπέλα άλλαξε σε «The High Numbers». Όταν το single "I" m The Face / "Zoot Suit", που κυκλοφόρησε υπό τη σκηνοθεσία του, απέτυχε, ο Keith Lambert και ο Chris Stump ανέλαβαν τη διαχείριση. Επέστρεψαν το όνομα «The Who» στο κουαρτέτο και έδωσαν στους θαλάμους τους ισχυρή προβολή, πλημμυρίζοντας το Λονδίνο με ενημερωτικά δελτία με την υπόσχεση «maximum rhythm and blues». Στο μεταξύ, σε μια από τις συναυλίες, συνέβη ένα ενδιαφέρον περιστατικό: ο Πιτ κουνούσε βίαια την κιθάρα του, την χτύπησε κατά λάθος στο ταβάνι και την έσπασε. Από απογοήτευση, έσπασε το όργανο σε κομμάτια και στην επόμενη παράσταση επανέλαβε επίτηδες αυτό το κόλπο. Τώρα ο φίλος του υποστηρίχθηκε από τον Moon, ο οποίος γύρισε την εγκατάσταση και από τότε, τα πογκρόμ έχουν γίνει αναπόσπαστο μέρος των συναυλιών των Who.

Χάρη στη σκανδαλώδη φήμη της ομάδας, ήταν εύκολο να ξεπουληθεί σε κλαμπ όπως το "Marquee", αλλά σχεδόν όλα τα έσοδα πήγαν στην αγορά νέων οργάνων. Τον Ιανουάριο του 1965, οι The Who έκαναν την πρώτη τους επιτυχία στην πρώτη δεκάδα με το σινγκλ "I Can" t Explain, και ακολούθησαν τα minions "Anyway Anyhow Anywhere" και "My Generation". Το ντεμπούτο άλμπουμ είχε επίσης καλή επιτυχία, και στα βρετανικά τσαρτ, πήρε την πέμπτη γραμμή.Αν σε αυτόν τον δίσκο η μερίδα του λέοντος του υλικού ανήκε στην πένα του Townshend, τότε στο "A Quick One" οι υπόλοιποι μουσικοί συμμετείχαν στη διαδικασία της σύνθεσης τραγουδιών. Μια άλλη αξιοσημείωτη στιγμή του δεύτερου Το LP ήταν η εμφάνιση του κομματιού "Happy Jack", που τοποθετήθηκε ως μίνι όπερα Το 1967, η ομάδα έκανε την πρώτη της επίθεση στην Αμερική και ετοίμασε ένα concept πρόγραμμα με τίτλο "The Who Sell Out" που μιμούνταν τη μετάδοση ενός πειρατικού ραδιοφωνικού σταθμού.

Επί του χρόνουΟι Who απέτυχαν στο μέτωπο των σινγκλ με το καταστροφικό EP Dogs, αλλά το πλήρωσαν με δύο πρωτοσέλιδα περιοδείες στις ΗΠΑ. Κατά τη διάρκεια αυτών των περιοδειών, ο Pete πήρε την ιδέα να δημιουργήσει μια ολοκληρωμένη ροκ όπερα και η ιδέα του πραγματοποιήθηκε στο διπλό άλμπουμ "Tommy". Η επιτυχία αυτού του μνημειώδους έργου ήταν τεράστια και τα εισιτήρια για τις συνοδευτικές παραστάσεις εξαντλήθηκαν με απίστευτο ρυθμό. Επίσης, μεγάλωσε η σκανδαλώδης δόξα της ομάδας που άφησε τα κατεστραμμένα δωμάτια στα ξενοδοχεία. Πάνω από όλα, ο Μουν ήταν πολύ πιο περιπετειώδης και η κορύφωση των περιπετειών του ήταν η Κάντιλακ στον πάτο της πισίνας του ξενοδοχείου. Μετά το "Tommy", η πρώτη δεκάδα μπήκε από το υπέροχο ζωντανό άλμπουμ "Live At Leeds", το οποίο έγινε πρότυπο για όλα τα άλλα ροκ live.

Το 1971, το συγκρότημα ξεκίνησε ένα νέο concept project, το Lifehouse, αλλά η νευρική κατάρρευση του Townshend σταμάτησε και γεννήθηκε το συνηθισμένο άλμπουμ Who's Next. , και ο δίσκος πήρε την υψηλότερη θέση στις βρετανικές λίστες. Μετά την κυκλοφορία του "Who" Στη συνέχεια, η δραστηριότητα της ομάδας μειώθηκε και τα μέλη της άρχισαν να κυκλοφορούν σόλο άλμπουμ, αλλά το 1973 το "The Who" επέστρεψε με τη ροκ όπερα "Quadrophenia", η οποία εγκαταστάθηκε στις δεύτερες γραμμές και στις δύο πλευρές του Ατλαντικού. Εν τω μεταξύ, η λαχτάρα των Moon και Townshend για αλκοόλ εντάθηκε, με αποτέλεσμα μια απότομη πτώση στις ημερομηνίες συναυλιών. Ο Πιτ αποτύπωσε τις προσωπικές του εμπειρίες αυτής της περιόδου στο δίσκο "The Who By Numbers", που θα μπορούσε κάλλιστα να διεκδικήσει την κατάσταση του σόλο άλμπουμ του. Παρά το γεγονός ότι το επόμενο άλμπουμ "Who Are You" έγινε η πιο γρήγορη κυκλοφορία του γκρουπ, η ομάδα βρισκόταν σε ένα σοβαρό πλήγμα. Στις 7 Σεπτεμβρίου 1978, ο Keith πήρε υπερβολική δόση αντιαλκοολικών χαπιών και πέθανε.

Πολλοί πίστευαν ότι η ομάδα είχε φτάσει στο τέλος της, αλλά ήδη στις αρχές του 1979, οι The Who επέστρεψαν στη σκηνή, αναπληρώνοντας τις τάξεις τους με τον πρώην drummer "Faces" Kenny Jones και τον πληκτρίστα John Bundrick. Ωστόσο, τα εσωτερικά προβλήματα δεν εξαφανίστηκαν και ο Τάουνσεντ σύντομα άλλαξε από το ουίσκι στην ηρωίνη, κάτι που μείωσε σημαντικά την ικανότητά του να συνθέτει. Τα άλμπουμ "Face Dances" και "It" s Hard "έλαβαν αντικρουόμενες απαντήσεις και το 1982, έχοντας κανονίσει μια αποχαιρετιστήρια περιοδεία, το συγκρότημα ανακοίνωσε τη διάλυσή του. Τις επόμενες δεκαετίες, ένας σημαντικός αριθμός επανασυνδέσεων έλαβε χώρα, ακόμη και μετά την ο θάνατος του John Entwistle, ο οποίος πέθανε το καλοκαίρι του 2002, ο Townshend και ο Daltrey συνέχισαν να κατευθύνουν το κύμα της σόου μπίζνες που ονομάζεται "The Who" Το 2006, έφτασε στο σημείο να δημιουργήσουν ένα άλλο άλμπουμ και σημαντικό μέροςΗ μίνι όπερα "Wire & Glass" απονεμήθηκε στον δίσκο.

Τελευταία ενημέρωση 22.10.09

†
Κένι Τζόουνς

Αλλα
έργα

Οι Who έγιναν διάσημοι στην πατρίδα τους τόσο λόγω της καινοτόμου τεχνικής τους - το σπάσιμο των οργάνων στη σκηνή μετά από μια παράσταση, όσο και λόγω των επιτυχημένων σινγκλ που μπήκαν στο Top 10, ξεκινώντας με το επιτυχημένο σινγκλ του 1965 "I Can" t Explain "και των άλμπουμ που έπεσαν στο Top 5 (συμπεριλαμβανομένου του διάσημου "My Generation") Το πρώτο σινγκλ που έφτασε στο Top 10 στις ΗΠΑ ήταν το "I Can See For Miles" το 1967. Κυκλοφόρησε η ροκ όπερα Tommy, η οποία έγινε το πρώτο άλμπουμ που κυκλοφόρησε Τοπ 5 στις ΗΠΑ, ακολουθούμενο από τα "Live At Leeds" (), "Who's Next" (), "Quadrophenia" () και "Who Are You" ().

Οι Who βρήκαν έναν τρόπο να προσελκύσουν θαυμαστές αφού ο Τάουνσεντ έσπασε κατά λάθος τον λαιμό της κιθάρας του σε μια χαμηλή οροφή κατά τη διάρκεια μιας συναυλίας. Κατά τη διάρκεια της επόμενης συναυλίας, οι θαυμαστές φώναξαν στον Πιτ να το κάνει ξανά. Έσπασε την κιθάρα του και ο Κιθ τον ακολούθησε, σπάζοντας το drum kit του. Στη συνέχεια, υπήρχε ο «αερόμυλος», ένα στυλ κιθάρας που εφευρέθηκε από τον Pete, το οποίο βασίστηκε στις σκηνικές κινήσεις του Keith Richards.

Το επόμενο έργο του Πιτ είναι επίσης αυτοβιογραφικό. Το "Psychoderelict" είναι για έναν απομονωμένο ροκ σταρ που αναγκάζεται να συνταξιοδοτηθεί από έναν άτακτο μάνατζερ και έναν επιτηδευμένο δημοσιογράφο. Παρά μια σόλο περιοδεία στις ΗΠΑ, η νέα δουλειά δεν έλαβε ιδιαίτερη προσοχή.

Στις αρχές του 1994, ο Roger έκανε ένα διάλειμμα από την υποκριτική για να πραγματοποιήσει μια μεγαλειώδη συναυλία στο Carnegie Hall για να γιορτάσει τα 50α γενέθλιά του. Η μουσική που έπαιξε το συγκρότημα και η ορχήστρα ήταν ένας φόρος τιμής στο έργο του Pete. Ο Ρότζερ όχι μόνο κάλεσε πολλούς καλεσμένους να τραγουδήσουν τα τραγούδια του Πιτ, αλλά κάλεσε επίσης τον Τζον και τον Πιτ να παίξουν στη σκηνή. Μετά από αυτό, ο Roger και ο John πήγαν σε μια περιοδεία στις Ηνωμένες Πολιτείες, ερμηνεύοντας τα τραγούδια του "The Who". Ο αδερφός του Πιτ, ο Σάιμον, ήταν στην κιθάρα και ο γιος του Ρίνγκο Σταρ, Ζακ Στάρκι, στα ντραμς.

Το ίδιο καλοκαίρι, κυκλοφόρησε ένα σετ τεσσάρων δίσκων αποτελούμενο από τραγούδια των The Who. Η δισκογραφική MCA άρχισε να κυκλοφορεί remastered και περιστασιακά remixed εκδόσεις του συγκροτήματος. Το Live at Leeds ήταν το πρώτο που κυκλοφόρησε με οκτώ προστιθέμενα κομμάτια, ακολουθούμενο από πολλά CD με bonus κομμάτια, έργα τέχνης και φυλλάδια.

Το 1996 ξεκίνησε με το σχηματισμό ενός νέου συγκροτήματος, του The John Entwistle Band, το οποίο έκανε περιοδεία στις Ηνωμένες Πολιτείες. Το νέο άλμπουμ του συγκροτήματος, The Rock, πουλήθηκε στο σόου και μετά το σόου, ο John συναντήθηκε με θαυμαστές.

Το 1996, ανακοινώθηκε ότι οι The Who θα ξανασυναντηθούν για να παίξουν το "Quadrofenia" σε μια φιλανθρωπική συναυλία στο Hyde Park. Το σόου της 26ης Ιουνίου συνδύασε τις ιδέες πολυμέσων του Pete με μερικές από τις ιδέες από την περιοδεία Deep End/1989, με τη συνοδεία της μπάντας του Roger. Υποτίθεται ότι ήταν μόνο ένα σόου, αλλά τρεις εβδομάδες αργότερα οι The Who έπαιξαν ένα σόου στο Madison Square Garden στη Νέα Υόρκη και ξεκίνησαν μια περιοδεία στη Βόρεια Αμερική τον Οκτώβριο. Δεν χρεώθηκαν ως "The Who", αλλά έπαιξαν με τα δικά τους ονόματα.

Η περιοδεία συνεχίστηκε στην Ευρώπη την άνοιξη του 1997 και μετά από άλλες έξι εβδομάδες στις ΗΠΑ. Το 1998, ο Πιτ και ο Ρότζερ συμφιλιώθηκαν τελικά. Τον Μάιο, ο Roger παρουσίασε στον Pete μια λίστα με παράπονα σχετικά με την παραμέληση του Pete για το συγκρότημα από το 1982. Ο Πιτ ξέσπασε σε κλάματα και ο Ρότζερ τον συγχώρεσε εγκάρδια.

Συναυλιακή δραστηριότητα (1999-2004)

Στις 24 Φεβρουαρίου 2000, ο Πιτ δημοσίευσε το σετ 6 δίσκων Lifehouse Chronicles στον ιστότοπό του. Η νέα περιοδεία των Who ξεκίνησε στις 25 Ιουνίου 2000. Ο Ρότζερ ώθησε τον Πιτ να γράψει νέο υλικό, κάτι που έκανε πραγματικότητα την κυκλοφορία του νέου άλμπουμ. Οι προσπάθειες του Pete να προωθήσει τη μουσική του The Who ως soundtrack έφτασαν στο επίκεντρο όταν η τηλεοπτική σειρά C.S.I.: Crime Scene Investigation επέλεξε το "Who Are You" ως θεματικό τραγούδι της σειράς.

Μετά τις επιθέσεις της 11ης Σεπτεμβρίου, οι The Who εμφανίστηκαν σε ένα φιλανθρωπικό φεστιβάλ για αστυνομικούς και πυροσβέστες στις 20 Οκτωβρίου 2001. Αυτή η συναυλία μεταδόθηκε παγκοσμίως. Σε αντίθεση με πολλά μέλη, των οποίων τα σετ ήταν γεμάτα βαρύτητα και αυτοσυγκράτηση, οι The Who έκαναν ένα πραγματικό σόου. Το συγκρότημα έπαιξε στο φιλανθρωπικό φεστιβάλ Royal Albert Hall για την υποστήριξη των παιδιών με καρκίνο στις 7 και 8 Φεβρουαρίου 2002. Αυτές οι παραστάσεις ήταν οι τελευταίες του John.

Στις 27 Ιουνίου 2002, ο John πέθανε στον ύπνο του στο Hard Rock Hotel στο Λας Βέγκας από καρδιακή προσβολή που προκλήθηκε από κοκαΐνη. Συνέβη μια μέρα πριν την έναρξη της μεγάλης περιοδείας του συγκροτήματος στις ΗΠΑ.

Οι θαυμαστές του συγκροτήματος σοκαρίστηκαν όταν ο Πιτ ανακοίνωσε ότι η περιοδεία θα γινόταν χωρίς τον Τζον. Τον αντικατέστησε ο μπασίστας των Session, Pino Palladino. Οι κριτικοί και οι θαυμαστές έχουν καταραστεί αυτή την απόφαση ως ένα ακόμη παράδειγμα συγκέντρωσης κεφαλαίων. Αργότερα, ο Pete και ο Roger εξήγησαν ότι αυτοί και πολλοί άλλοι άνθρωποι συνεισέφεραν πολλά χρήματα για αυτήν την περιοδεία και δεν μπορούσαν να τα χάσουν.

Μετά από ένα χρόνο παύσης, ο Pete, ο Roger, ο Pino, ο Zach and the Rabbit εμφανίστηκαν ως The Who στο Kentish Town Forum στις 24 Μαρτίου 2004. Στις 30 Μαρτίου, η νέα best-of συλλογή του συγκροτήματος, Τότε και Τώρα! 1964-2004» με ολοκαίνουργια τραγούδια 13 χρόνια μετά το «Real Good Looking Boy» και το «Old Red Wine» που ήταν ένα αφιέρωμα στον Γιάννη.

"Endless Wire" (2005-2007)

Daltrey, Townsend, Karin. έτος 2005

Το 2004, το συγκρότημα περιόδευσε για πρώτη φορά την Ιαπωνία και την Αυστραλία. 9 Φεβρουαρίου 2005 Ο Ρότζερ έλαβε παραγγελία από τη βασίλισσα Ελισάβετ Β' της Βρετανίας για το φιλανθρωπικό του έργο.

Στις 24 Σεπτεμβρίου 2005, ο Πιτ δημοσίευσε το μυθιστόρημα The Boy Who Heard Music στο blog του. Γράφτηκε το 2000, αυτή η συνέχεια του "Psychoderelict" έδωσε τη βάση για πολλά από τα νέα τραγούδια του Pete. Μετά την πρεμιέρα των νέων τραγουδιών στο σόου της Rachel Fuller, το συγκρότημα ξεκίνησε μια νέα περιοδεία που περιελάμβανε νέα και παλιά τραγούδια. Στις 17 Ιουνίου 2006 το συγκρότημα εμφανίστηκε στο Λιντς, στο ίδιο πανεπιστήμιο όπου ηχογράφησαν το διάσημο live άλμπουμ τους πριν από 36 χρόνια.

• A Quick One (9 Δεκεμβρίου)
• The Who by Numbers (3 Οκτωβρίου)
• Ποιος είσαι (18 Αυγούστου)
• Χοροί προσώπου (16 Μαρτίου)
• Είναι δύσκολο (4 Σεπτεμβρίου)

Σημειώσεις

Συνδέσεις

• Ο ιστότοπος Who Page Fan του Joe Giorgianni αφιερωμένος στους The Who
• Το Who.info

Ο ΠΟΥ
Ρότζερ Ντάλτρεϊ Πιτ Τάουνσεντ John Entwistle Κιθ Μουν Κένι Τζόουνς Τζον «Κουνέλι» Μπάντρικ Pino Palladino Doug Sandom Zach Starkey Simon Townsend
Άλμπουμ στούντιο	Ένα Γρήγορο Οι Who Sell Out Αγγλος στρατιώτης Ποιος είναι ο επόμενος Τετραφενία The Who με αριθμούς Ποιος είσαι χορός προσώπου Είναι δύσκολο Ατελείωτο Σύρμα
Μίνι Άλμπουμ	Ready Steady Who Αγγλος στρατιώτης Δεν θα ξεγελαστείτε ξανά σύρμα & γυαλί