गतिशील चित्र। संरचना में स्टेटिक्स और गतिशीलता

नमस्ते, प्रिय पाठकोंमेरा चिट्ठा। आज बात करते हैं रचना में स्टैटिक्स और डायनामिक्स के बारे में. पिछली बार मैंने रचना में समरूपता के बारे में बात की थी। ऐसे नियमों का ज्ञान चित्रकला और कला के अन्य रूपों में रचना के सफल निर्माण में योगदान देता है।

स्थिति-विज्ञान

स्टेटिक, स्टेटिसिटी(लैटिन स्टेटिकस, ग्रीक स्टेटोस से - "खड़े") - में ललित कला- आराम की गुणवत्ता, दृश्य बलों का संतुलन (डिज़ाइन देखें; शैली; संतुलन)। ज्यादातर मामलों में, सममित रचनाओं से मेल खाती है मीट्रिक संरचनाशास्त्रीयता की कला में निहित। विपरीत गुण- बारोक शैली (तुलनात्मक अभिव्यक्ति) में निहित गतिशीलता, विषमता, लय।
यांडेक्स। शब्दकोश› नया विश्वकोश शब्दकोशदृश्य कला

निर्माण योजनाओं और व्याख्या की प्रकृति के अनुसार संघटनात्मक विलयन दो प्रकार के होते हैं: स्थिर और गतिशील। स्थैतिक रचनाएँ शांति और संतुलन की स्थिति बताती हैं।

लयबद्ध संयोजन में निर्मित रचनाएँ रंग और रेखा, उनके बीच की चौड़ाई और दूरी के अनुपात पर आधारित होती हैं। ऐसे कार्यों को स्थिर रचनाओं के लिए जिम्मेदार ठहराया जा सकता है।

आकृति के स्थिर चरित्र के अलावा, बडा महत्वरचना में इन आंकड़ों का स्थान खेलता है, इसलिए पूरी रचना शीट के किनारे पर जितनी कम होती है, उतनी ही स्थिर दिखती है। जितना अधिक सममित, उतना ही स्थिर।
लेकिन किसी भी स्थिर आकृति को गतिशील में बदला जा सकता है: एक वर्ग को एक कोने में रखा जा सकता है, एक बॉक्स को लंबवत रखा जा सकता है, एक पिरामिड को झुकाया जा सकता है, आदि। इसके अलावा, उन्हें इस तरह से रखा जा सकता है कि ऐसा लगे दर्शक को कि यह सब गिरने वाला है। एक रचना जो अपने तत्वों की व्यवस्था से बदलती है वह गतिशील है।

गतिकी

गतिकी(ग्रीक डायनेमिस से - "ताकत") एक निश्चित क्रम में किसी भी तत्व का प्रत्यावर्तन है। गतिशील रचनाओं में, तत्व विकर्ण अक्षों के साथ स्थित होते हैं या चित्र के तल पर स्वतंत्र रूप से स्थित होते हैं। वे अधिक स्पष्ट रूप से आंदोलन की भावना पर जोर देते हैं, वस्तुओं की अधिक विविध व्यवस्था, समरूपता का एक साहसिक उल्लंघन है। आप रंग के धब्बे के संबंध में आकृति के विस्थापन का निरीक्षण कर सकते हैं। गतिशील कार्यों में रंग समाधान स्पष्ट और अधिक भावनात्मक हो सकता है।

गतिशील वाले हैं:
एक त्रिभुज और एक समांतर चतुर्भुज छोटी भुजा पर खड़ा होता है, एक दीर्घवृत्त, एक गेंद, एक पिरामिड, एक समानांतर चतुर्भुज अपनी संकीर्ण भुजा पर खड़ा होता है, आदि।

इसलिए, सामग्रियों के कुछ अध्ययन के बाद, यह पता लगाने का समय आ गया है कि किस सामग्री से बनाया जा सकता है, साथ ही यह समझने के लिए कि यह काम पर अधिक लाभदायक कैसे दिखाई देगा।

यही हमारी मदद करेगा

रचना की नींव काफी हद तक सिद्धांत से बनी है

रचना, सिद्धांत रूप में, एक दूसरे के साथ काम के हिस्सों का संयोजन और सहसंबंध है। तो बोलने के लिए, एक दूसरे के साथ तत्वों की बातचीत।

तो, रचना के तत्व एक दूसरे के साथ कैसे बातचीत कर सकते हैं?

शुरुआत के लिए, दो प्रकार की रचनाएँ हैं: स्थिर और गतिशील।

स्थैतिक रचना

गतिशील रचना

नामों के अनुसार, प्रत्येक रचना आंदोलन के भ्रम की उपस्थिति में एक दूसरे से भिन्न होती है और इसके विपरीत - इसकी अनुपस्थिति में।

लय की सहायता से छवि की गतिशीलता प्राप्त की जा सकती है - एक ही तत्व का प्रत्यावर्तन

लेकिन कई मायनों में, गतिकी रूपों के परिवर्तन पर निर्भर करती है, यह एक समान उदाहरण में स्पष्ट रूप से देखा जाता है:

उनकी सीधी स्थिति में आंकड़े स्थिर दिखते हैं, लेकिन अगर उनके पास एक निश्चित दिशा सदिश है और वे दोहराना शुरू करते हैं, तो गतिशीलता पैदा होती है।

साथ ही, तत्वों की विषमता के कारण गतिकी का निर्माण किया जा सकता है, जब छवि समरूपता के अक्ष के साथ तत्वों को दोहराती नहीं है, जैसा कि एक दर्पण में होता है।

सभी रचनाएँ इस आधार पर बनाई गई हैं कि प्रमुख कहाँ स्थित है - कार्य में मुख्य तत्व, जिसके चारों ओर अन्य स्थित हैं। प्रमुख रचना केंद्र है, जो हमेशा काम के ज्यामितीय केंद्र के साथ मेल नहीं खाता है।

प्रमुख इस पर निर्भर करता है:

1. इसका आकार और अन्य तत्वों का आकार।

2. विमान पर स्थिति।

3. वस्तु का आकार, जो अन्य वस्तुओं के आकार से भिन्न होता है।

4. तत्व की बनावट, जो अन्य तत्वों की बनावट से अलग होती है।

5. रंग। द्वितीयक तत्वों के रंग के विपरीत (विपरीत रंग) लगाने से (तटस्थ वातावरण में एक उज्ज्वल रंग, और इसके विपरीत, या अक्रोमेटिक के बीच एक रंगीन रंग, या गर्म रंगमामूली तत्वों की एक सामान्य शीत सीमा के साथ, या गाढ़ा रंगप्रकाश के बीच।

6. विकास। मुख्य तत्व, प्रमुख, द्वितीयक की तुलना में अधिक विकसित है।

इस तथ्य के बावजूद कि प्रमुख रचना का मुख्य बिंदु है, यह उसका एकमात्र बिंदु नहीं होना चाहिए। रचना के शेष हिस्सों को इसे संतुलित तरीके से पूरक करना चाहिए, जिससे छवि की अखंडता का प्रभाव पैदा हो।

रचना बनाने की सबसे आम तकनीकों में से एक है सुनहरा अनुपात, एक अवधारणा जो बताती है कि रचना के मुख्य तत्व शीट की क्षैतिज / ऊर्ध्वाधर सीमा की लंबाई के 1/3 में स्थित होने चाहिए।

शीट के गाइड और बिंदुओं के साथ पंक्तिबद्ध रचनाओं के तत्व रचना में सबसे अधिक लाभप्रद दिखते हैं।

रचना क्या है? रचना (लैटिन कंपोजिटियो से) का अर्थ है रचना, संयोजन संयोजन विभिन्न भागकिसी भी विचार के अनुसार पूरी तरह से। यह छवि के विचारशील निर्माण को संदर्भित करता है, इसके अलग-अलग हिस्सों (घटकों) के अनुपात का पता लगाता है, जो अंततः एक संपूर्ण - रैखिक, प्रकाश और तानवाला संरचना के संदर्भ में एक पूर्ण और पूर्ण फोटोग्राफिक छवि बनाता है। फोटोग्राफी में विचार को बेहतर ढंग से व्यक्त करने के लिए, विशेष अभिव्यक्ति के साधन: प्रकाश, रागिनी, रंग, बिंदु और शूटिंग का क्षण, योजना, कोण, साथ ही दृश्य और विभिन्न विरोधाभास।

निम्नलिखित संरचनागत नियमों को प्रतिष्ठित किया जा सकता है: 1. गति का स्थानांतरण (गतिकी) 2. विश्राम (स्थिरता) 3. स्वर्ण खंड (एक तिहाई)।

हम केवल दो प्रकार की रचना पर विचार करेंगे - गतिशील और स्थिर। 1. स्थिर रचनाओं का प्रयोग मुख्य रूप से शांति, सदभाव को व्यक्त करने के लिए किया जाता है। वस्तुओं की सुंदरता पर जोर देना। शायद गंभीरता व्यक्त करने के लिए। घर का शांत वातावरण। एक स्थिर रचना के लिए वस्तुओं को आकार, वजन, बनावट में समान चुना जाता है। तानवाला समाधान में कोमलता की विशेषता। रंग योजना बारीकियों पर आधारित है - करीबी रंग: जटिल, मिट्टी, भूरा। केंद्र मुख्य रूप से शामिल है, सममित रचनाएं।

एक उदाहरण पर विचार करें: स्थिर, गतिहीन, अक्सर सममित रूप से संतुलित, इस प्रकार की रचनाएँ शांत, मौन होती हैं, आत्म-पुष्टि की छाप पैदा करती हैं।

अब गतिशील रचना की ओर बढ़ते हैं। 2. डायनेमिक्स, यह हर चीज में स्टैटिक्स के बिल्कुल विपरीत है! अपने कार्यों में गतिशील निर्माण का उपयोग करके, आप अधिक स्पष्ट रूप से मूड, भावनाओं का विस्फोट, आनंद, वस्तुओं के आकार और रंग पर जोर दे सकते हैं! गतिकी में वस्तुओं को ज्यादातर तिरछे ढंग से पंक्तिबद्ध किया जाता है, एक असममित व्यवस्था का स्वागत है। सब कुछ विरोधाभासों पर बनाया गया है - आकार और आकार के विपरीत, रंग और सिल्हूट के विपरीत, स्वर और बनावट के विपरीत। रंग खुले, वर्णक्रमीय हैं।

इस विषय के साथ, मैं रचना की मूल बातों को समर्पित पाठों की एक श्रृंखला शुरू करना चाहता हूं।
आखिरकार, यह रचना के निर्माण के साथ है कि कोई भी चित्र शुरू होता है।
और आपकी तस्वीरों को सामंजस्यपूर्ण और सक्षम दिखने के लिए, आपको इसकी मूल बातें सीखने की जरूरत है।

रचना की मूल बातें।
संरचना में स्टेटिक्स और गतिशीलता।
पहले थोड़ा परिचय
रचना क्या है? रचना (लाट से। संघटन) का अर्थ है एक विचार के अनुसार विभिन्न भागों के संयोजन को एक पूरे में जोड़ना। यह छवि के विचारशील निर्माण को संदर्भित करता है, इसके अलग-अलग हिस्सों (घटकों) के अनुपात का पता लगाता है, जो अंततः एक संपूर्ण - रैखिक, प्रकाश और तानवाला संरचना के संदर्भ में एक पूर्ण और पूर्ण फोटोग्राफिक छवि बनाता है। फ़ोटोग्राफ़ी में विचार को बेहतर ढंग से व्यक्त करने के लिए, विशेष अभिव्यंजक साधनों का उपयोग किया जाता है: प्रकाश, रागिनी, रंग, बिंदु और शूटिंग का क्षण, योजना, कोण, साथ ही सचित्र और विभिन्न विरोधाभास। रचना के नियमों को जानने से आपको अपनी तस्वीरों को अधिक अभिव्यंजक बनाने में मदद मिलेगी, लेकिन यह ज्ञान अपने आप में एक अंत नहीं है, बल्कि आपको सफलता प्राप्त करने में मदद करने का एक साधन है।
निम्नलिखित संरचनागत नियमों को प्रतिष्ठित किया जा सकता है: आंदोलन का संचरण (गतिकी), बाकी (स्थैतिकी), सुनहरा खंड (एक तिहाई)।
रचना के तरीकों में शामिल हैं: ताल, समरूपता और विषमता का स्थानांतरण, रचना के कुछ हिस्सों का संतुलन और कथानक-रचनात्मक केंद्र का आवंटन।
रचना के साधनों में शामिल हैं: प्रारूप, स्थान, रचना केंद्र, संतुलन, लय, कंट्रास्ट, चिरोस्कोरो, रंग, सजावट, गतिकी और स्टैटिक्स, समरूपता और विषमता, खुलापन और अलगाव, अखंडता। इस प्रकार, रचना के साधन वे सभी हैं जो इसे बनाने के लिए आवश्यक हैं, जिसमें इसकी तकनीकें और नियम शामिल हैं। वे विविध हैं, अन्यथा उन्हें साधन कहा जा सकता है कलात्मक अभिव्यक्तिरचनाएँ।

हम निश्चित रूप से इन और अन्य मुद्दों पर विचार करेंगे, लेकिन आज हम गति (गतिकी) और विश्राम (स्थिरता) के संचरण पर अधिक विस्तार से विचार करेंगे।

सबसे पहले, मैं आपको बताऊंगा कि स्थिर रचना के लिए क्या विशिष्ट है, और उदाहरण के साथ अपने काम में इसे कैसे प्राप्त करें, यह दिखाएं। स्थिर रचनाओं का प्रयोग मुख्य रूप से शांति और सद्भाव को व्यक्त करने के लिए किया जाता है। वस्तुओं की सुंदरता पर जोर देना। शायद गंभीरता व्यक्त करने के लिए। घर का शांत वातावरण। एक स्थिर रचना के लिए वस्तुओं को आकार, वजन, बनावट में समान चुना जाता है। तानवाला समाधान में कोमलता की विशेषता। रंग योजना बारीकियों पर आधारित है - करीबी रंग: जटिल, मिट्टी, भूरा। केंद्र मुख्य रूप से शामिल है, सममित रचनाएं। उदाहरण के लिए, मैं एक छोटा स्थिर जीवन बनाऊंगा। इसका कलात्मक मूल्य महान नहीं है, और इसमें रचना की सभी तकनीकें और साधन स्पष्टता के लिए थोड़ा अतिरंजित हैं)) इसलिए, शुरुआत के लिए, मैं उन वस्तुओं का चयन करता हूं जिनका मैं उपयोग करूंगा और अपने भविष्य के जीवन का चित्र बनाऊंगा। सिद्धांत रूप में, किसी भी वस्तु को इनमें से किसी एक आकार में अंकित किया जा सकता है:

इसलिए, हम उन्हें एक आधार के रूप में लेंगे। अपने अभी भी जीवन के लिए, मैंने तीन वस्तुओं को चुना - एक कप, एक तश्तरी और, एक सहायक वस्तु के रूप में, एक कैंडी। अधिक जानकारी के लिए दिलचस्प रचनाआइए वस्तुओं को आकार में भिन्न लें, लेकिन रंग और बनावट में बहुत समान हैं (जैसा कि स्टैटिक्स उपकृत करता है)। आकृति को थोड़ा हिलाने के बाद, मैं इस आरेख पर बस गया:

केंद्र सिर्फ यहां शामिल है, आंकड़े सामने स्थित हैं, और आराम पर हैं।
अब हमें वस्तुओं की टॉन्सिलिटी पर निर्णय लेने की आवश्यकता है, अर्थात, सबसे हल्की वस्तु, सबसे गहरे और एक सेमीटोन में विभाजित करें। और साथ ही रंग संतृप्ति के साथ। आकृतियों पर पेंट करने और रंगों के साथ थोड़ा खेलने के बाद, मैं इस विकल्प पर रुकता हूं:

अब, इस योजना के आधार पर, मैं अपने स्थिर जीवन का निर्माण करता हूँ। मैं तस्वीरें लेता हूं और मुझे यही मिलता है:

लेकिन जैसा कि हम देख सकते हैं, यह उन गुणों के अनुरूप नहीं है जिनकी हमें आवश्यकता है। हमें वस्तुओं के अधिक से अधिक सामान्यीकरण को प्राप्त करने की आवश्यकता है ताकि वे व्यावहारिक रूप से एक पूरे की तरह दिखें, और रंग भी करीब हों। मैं प्रकाश की सहायता से इन समस्याओं को हल करने जा रहा हूँ। मैं संयुक्त प्रकाश व्यवस्था का उपयोग करता हूं - दिशात्मक और विसरित प्रकाश का संयोजन: एक मंद भरण प्रकाश, और एक दिशात्मक - एक टॉर्च बीम। कुछ फ्रेम और प्रकाश के साथ प्रयोग करने के बाद, मैं वांछित परिणाम प्राप्त करने में कामयाब रहा। मैं इसे FS में थोड़ा प्रोसेस करता हूं और इसका परिणाम यहां है:



जैसा कि आप देख सकते हैं, हम सभी नियमों के अनुसार एक स्थिर स्थिर जीवन बनाने में कामयाब रहे: रचना के केंद्र में वस्तुएं आराम पर हैं, एक दूसरे को ओवरलैप कर रही हैं। रंग कोमल और जटिल हैं। सब कुछ बारीकियों पर बनाया गया है। आइटम बनावट में समान हैं, रंग में लगभग समान हैं। सामान्य प्रकाश समाधान उन्हें एकजुट करता है और शांत और सद्भाव का वातावरण बनाता है।

गतिकी

अब गतिशील रचना की ओर बढ़ते हैं। डायनेमिक्स हर चीज में स्टैटिक्स के बिल्कुल विपरीत है! अपने कार्यों में गतिशील निर्माण का उपयोग करके, आप अधिक स्पष्ट रूप से मूड, भावनाओं का विस्फोट, आनंद, वस्तुओं के आकार और रंग पर जोर दे सकते हैं! गतिकी में वस्तुओं को ज्यादातर तिरछे ढंग से पंक्तिबद्ध किया जाता है, एक असममित व्यवस्था का स्वागत है। सब कुछ विरोधाभासों पर बनाया गया है - आकार और आकार के विपरीत, रंग और सिल्हूट के विपरीत, स्वर और बनावट के विपरीत। रंग खुले, वर्णक्रमीय हैं।
स्पष्टता के लिए, मैं एक ही वस्तु लूंगा, केवल मैं कप को अधिक विपरीत रंग से बदल दूंगा। फिर से हमारे तीन आंकड़ों का उपयोग करते हुए, मैं रचना का निर्माण करता हूं, लेकिन गतिकी के गुणों के आधार पर। यहाँ वह आरेख है जिसके साथ मैं आया हूँ:

अब मैं टोन और रंग पर काम कर रहा हूं, यह नहीं भूल रहा हूं कि स्थिर जीवन में आंदोलन को व्यक्त करने के लिए सब कुछ जितना संभव हो उतना विपरीत होना चाहिए। यहां टोनल स्केच तैयार है:
अब हम यह सब वास्तविकता में बदल रहे हैं, वस्तुओं की व्यवस्था कर रहे हैं, शॉट ले रहे हैं। आइए देखें कि हमें क्या मिला और क्या बदलने की जरूरत है।
तो, स्थान अच्छा लगता है, लेकिन सामान्य प्रकाश के कारण, विशेष रूप से रंगों में कंट्रास्ट बनाना बहुत संभव नहीं था। वस्तुएं बहुत अधिक समान दिखती हैं। मैं आकार पर जोर देने और वस्तुओं को रंग में विपरीत बनाने के लिए रंगीन फ्लैशलाइट का उपयोग करने का निर्णय लेता हूं। मैं नीली रोशनी के साथ प्रयोग करता हूं, मेरी राय में सबसे सफल फ्रेम चुनें, इसे एफएस में थोड़ा परिष्कृत करें और यहां परिणाम है:



अब ऐसा लगता है कि सब कुछ यथावत है। रचना तिरछे तरीके से बनाई गई है, वस्तुएं और एक दूसरे के सापेक्ष उनकी व्यवस्था गतिशील है, कोई इसके विपरीत कह सकता है: तश्तरी खड़ी है, और कप पड़ा हुआ है। रंग विषमता से अधिक हैं।)) यही बात टोन पर भी लागू होती है। वह सब पसंद है। मैंने विशेष रूप से सभी तरकीबों और नियमों को न्यूनतम रखने की कोशिश की ताकि यहाँ सार के कई पृष्ठों को फिर से न लिखा जा सके।))

जालीदार।

ग्लान्सिंग रिफ्लेक्शन प्लेन समरूपता और समांतर अनुवाद के विमानों का एक सेट है।

विपरीत समरूपता के उदाहरण भी हैं: एक सकारात्मक राहत रूप (उभार) और एक नकारात्मक इसके बराबर (गहरापन); एक रंग की एक आकृति और दूसरे रंग (टोन) की एक समान आकृति; "सकारात्मक - नकारात्मक" के सिद्धांत पर काले और सफेद आभूषण।

समानता समरूपतादेखा जाएगा, यदि एक साथ स्थानांतरण के साथ, आकृति का आकार, आंकड़ों के बीच अंतराल घटता या बढ़ता है।

समानता समरूपता का उपयोग करके एक सजावटी रूपांकन बनाया जा सकता है।

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2.5। स्थैतिक और गतिशील रचनाएँ

सभी सजावटी रचनाओं को दो प्रकारों में बांटा गया है

- स्थिर और गतिशील(प्रकृति की वस्तुओं के अनुरूप - गतिहीन और गतिमान)। एक गतिशील रचना का आलंकारिक अर्थ आंदोलन, विकास, तनाव है; स्थिर - शांति, गतिहीनता, बंद रूप। एक गतिशील और स्थिर प्रकृति के तत्वों को मिलाकर, आप कई आभूषण बना सकते हैं जो रचना में विविध हैं।

स्थिर और गतिशील रचना के विशिष्ट गुण

एक रूपांकन स्थिर होगा यदि इसे समरूपता के समतल द्वारा समान भागों में विभाजित किया जा सकता है ताकि इसका आधा हिस्सा हो

दूसरे की दर्पण छवि। इसी तरह - समरूपता के दो विमानों (ऊर्ध्वाधर और क्षैतिज) के साथ। आकृति की स्थिर प्रकृति न केवल इसकी समरूपता से, बल्कि इसके झुकाव से भी निर्धारित होती है। कार्यक्षेत्र और क्षैतिज स्थिरता, शांति (स्थिरता) की भावना पैदा करते हैं। तिरछी रेखाएँ गतिशील होती हैं। सभी विषम रूप गतिशील हैं, वे असमान भागों में विभाजित हैं। रचनाओं में इन रूपांकनों की गतिशीलता पर ढलान द्वारा जोर दिया गया है।

सजावटी रचनाएँ अक्सर स्थिर और गतिशील तत्वों के संयोजन का उपयोग करती हैं। ऊर्ध्वाधर और क्षैतिज व्यवस्था में वृत्ताकार चाप स्थिर होते हैं। मंडलियां हमेशा स्थिर होती हैं। सर्पिल, परवलय आदि गतिशील होते हैं।

स्थैतिक संबंध रचनाएँ

स्थैतिक रचनाएँ बनाने में मुख्य कार्य एक अभिन्न सजावटी संरचना को व्यवस्थित करना है जो स्टैटिक्स के विचार को व्यक्त करता है। सजावटी रचना की सबसे बड़ी दृश्य स्थिरता (स्थिर) एक चौकोर आकार के साथ प्राप्त की जाती है

स्थिर रचना बनाते समय, आपको सबसे पहले एक तालमेल ग्रिड बनाने की आवश्यकता होती है। फिर इसमें दिए गए रूपांकनों को क्षैतिज पंक्तियों में व्यवस्थित करें। रूपांकनों का स्थान

पृष्ठभूमि और पैटर्न के अनुपात के आधार पर ग्रिड में तीन विकल्प होते हैं:

1. मोटिफ्स के बीच की दूरी मोटिफ (पैटर्न की सबसे कॉम्पैक्ट व्यवस्था) से कम है।

2. रूपांकनों के बीच की दूरी मूल भाव के अनुरूप है (समानता का सिद्धांत -

वी चेकरबोर्ड)।

3. रूपांकनों के बीच की दूरी रूपांकनों (विरल व्यवस्था) से बहुत अधिक है।

जितना अधिक पैटर्न के तत्व समरूपता और एकरूपता के सिद्धांतों के अनुरूप होते हैं, उतना ही वे संपूर्ण सजावटी रचना के स्टैटिक्स के विचार को व्यक्त करते हैं।

उदाहरण के लिए: एक पैचवर्क रचना में, समान वर्ग तालमेल - ब्लॉक और उनके बीच समान अंतराल क्षैतिज और लंबवत - एक जाली।

हालांकि, एक बिल्कुल संतुलित बनाने की इच्छा

सभी प्रकार से, रचना रचना की सूखापन और योजनाबद्धता को जन्म दे सकती है, इसे आवश्यक विविधता और अभिव्यक्ति से वंचित कर सकती है। ऐसा होने से रोकने के लिए, गतिशीलता का एक तत्व पेश किया जाना चाहिए: तालमेल का आयताकार आकार, बड़े और छोटे रूपांकनों के एक तालमेल में विरोध, किसी एक रूपांकनों पर तानल जोर या एक अलग रंग टोन, आदि। परिचय गतिशील तत्वों का एक स्थिर संरचना में केवल चित्र के स्थिर चरित्र को बढ़ाता है। यह केवल महत्वपूर्ण है कि रचना के वे अभिव्यंजक साधन जो इसे स्थिर चरित्र देते हैं, हावी हैं।

रूपांकनों की ग्राफिक व्याख्या

1. उद्देश्यों का रैखिक समाधान (एक रेखा का उपयोग)। पैचवर्क में, ये सिलाई लाइनें हो सकती हैं।

या पैचवर्क लाइनें।

2. मोटिव्स का स्पॉट समाधान (स्पॉट का उपयोग)। रैखिक की तुलना में, यह अधिक सक्रिय और बोझिल है, यह लयबद्ध प्रत्यावर्तन पर ध्यान केंद्रित करता है।

3. रैखिक स्थानउद्देश्यों का समाधान (रेखाओं और धब्बों का उपयोग)।

पैचवर्क में, यह टांके और पैटर्न का संयोजन हो सकता है।

गतिशील तालमेल रचनाएँ

के अनुसार गतिशील सजावटी रचनाएँ बनाई गई हैं विविधता का सिद्धांत. एक गतिशील रचना में सबसे महत्वपूर्ण बात तत्वों के विभिन्न आंदोलनों का समन्वय है, मुख्य की खोज और माध्यमिक लोगों की अधीनता।

आंदोलन (गतिकी) की अनुभूति हासिल की जाती है:

आकृति में समरूपता के अक्ष के अभाव में;

यदि मकसद में समरूपता का कम से कम एक अक्ष है - मकसद के रोटेशन के कारण;

मोटिफ की पूर्ण समरूपता के साथ - इसके आकार को बदलकर।