Kostum diva dari elemen ke-5. Elemen Kelima: Sejarah Kostum

Film yang sarat dengan humor dan plot twist yang tidak terduga ini begitu digandrungi oleh penontonnya hingga tak henti-hentinya mengulasnya berulang kali. Tetapi banyak detail menarik yang luput dari perhatian!

Faktrum mengajak pembacanya untuk mencermati beberapa adegan.

1. Di awal film, setiap karakter memiliki 5 baris, dan di tato Leela - 6

Apakah itu yang dimaksudkan? Kesalahan film? Kami hanya bisa menebak.

Sumber foto: Fishki.net

2. Waktu "nyata" salah dihitung

1914 + 300 = 2214.

3. Ngomong-ngomong, 18 Maret adalah hari ulang tahun Luc Besson.

4. Rabi, kardinal, dan imam hanya beristirahat di belakang Kornelius.

Mengapa repot ketika mereka bisa memutuskan segalanya untuk mereka.

5. Permadani kucing menggemaskan di apartemen Korben

6. Sekotak kosong kroket Gemini, produk yang mensponsori perjalanan Korben ke Fhloston Paradise

8. Dilihat dari lensa tebal di kacamatanya, spesialis ini memiliki masalah penglihatan yang besar, meskipun dia sendiri dapat membuat seseorang di laboratorium dari hampir tidak ada!

Mungkinkah kacamata hanyalah bagian dari gayanya?

9. Patung Atlas dari film sangat mirip dengan yang ada di Rockefeller Center.

10. Menurut tanda-tanda di film ini, McDonald's melayani 65 triliun pelanggan.

McDonald's berhenti menghitung jumlah pelanggan yang dilayani pada tahun 1994, tiga tahun sebelum film tersebut dirilis. Saat itu, jumlahnya berhenti di angka 99 miliar.

11. Cornelius memiliki berbagai perlengkapan ibadah di rumah.

Seorang pria dengan pandangan agama yang ambigu!

12. Selama percakapan telepon, Korben menyentuh karangan bunga dengan Bumi, dan Finger mulai berbicara tentang menyelamatkan planet ini.

Sebuah petunjuk yang menarik...

13. Korben sedang membaca Manga Sanctuary

14. Logo Zorg Corporation pada pemberitahuan penghentian

Jadi Korben bekerja sebagai sopir taksi untuk orang jahat terbesar.

15. Jembatan Brooklyn Di Belakang Kapal Terbang Tuan Kim

Korben tinggal di suatu tempat di Brooklyn.

16. Kemiripan yang lucu dengan Star Wars!

Untuk pertama kalinya, Coco Chanel mengambil desain kostum untuk produksi seni pada tahun 1924: setelah bertemu dengan tim Musim Rusia Diaghilev, atas saran Jean Cocteau, dia membuat kostum untuk balet Blue Express. Rok yang disajikan di sana tepat di atas lutut diakui sebagai kebebasan besar, yang, bagaimanapun, tidak menghalangi Chanel untuk menggunakan panjang ini untuk koleksi pakaiannya, yang tidak lagi dimaksudkan untuk panggung, tetapi untuk kehidupan.

Kolaborasi dengan Cocteau tidak terbatas pada Blue Express, dan pada tahun 1930 Chanel mulai mengembangkan kostum untuk karakter utama Film Cocteau "The Blood of a Poet", yang, meskipun plotnya kabur dan kualitasnya buruk, kemudian menjadi legendaris. Gaya pakaian dalam film tidak ada hubungannya dengan gaya koleksi yang diproduksi oleh studionya pada masa itu, dan pada saat yang sama ada sesuatu yang sulit dipahami di dalamnya, mengingatkan pada Chanel. Peran utama dalam "Blood of a Poet" dimainkan oleh model favorit Vogue Lee Miller, yang menjadi aktris untuk film ini sendirian.

Kostum Coco Chanel untuk balet Blue Express, 1924

Lee Miller dalam film Blood of a Poet
Lee Miller dalam film Blood of a Poet

Setelah The Blood of the Poet, Chanel tidak berpartisipasi dalam proyek semacam itu hingga akhir tahun 50-an, hingga sutradara Perancis Louis Mal tidak mempercayakannya untuk menciptakan citra Jeanne Moreau dalam film "The Lovers".

The Lovers diikuti oleh Last Year at Marienbad oleh Alain Resnais, yang dirilis pada tahun 1961. Saat itu Chanel berusia 77 tahun, namun ia tetap memproduksi koleksinya dan dengan rela setuju untuk bekerja sama. Film ini ternyata seperti mimpi, seperti yang diinginkan sutradara, sebagian besar karena kostum burung dari karakter utama: dari gerakan apa pun, bulu di lengan dan kerah bergoyang dan menghipnotis penonton.

Jeanne Moreau dalam film The Lovers
Ditembak dari film "Tahun Terakhir di Marienbad"Ditembak dari film "Tahun Terakhir di Marienbad"Ditembak dari film "Tahun Terakhir di Marienbad"

Pada tahun 1962, Chanel mengambil bagian dalam pembuatan film "Boccaccio-70", yang direkatkan dari empat fragmen independen dari sutradara yang berbeda. Chanel menciptakan kostum karakter utama dari bagian ketiga - disutradarai oleh Luchino Visconti dari Italia. Perancang tidak hanya harus mendandani aktris berusia 23 tahun Romy Schneider, tetapi juga, jika memungkinkan, mengajarinya hukum keanggunan Prancis. Tampaknya idenya berhasil: dalam beberapa adegan, Schneider, dengan jaket Chanel yang terkenal dan dengan untaian mutiara tiruan, tidak dapat dibedakan dari klien tetap studio di Cambon Street.

Romy Schneider di Boccaccio 70Romy Schneider di Boccaccio 70Romy Schneider di Boccaccio 70Romy Schneider di Boccaccio 70

Pada tahun 1971, Coco Chanel meninggal, tetapi rumah modenya tetap diminati tidak hanya di kalangan klien, tetapi juga di kalangan direktur. Perancang Chanel baru Karl Lagerfeld, yang dikenal karena keinginannya yang luar biasa untuk terlibat dalam segala hal, pasti sangat senang merancang kostum untuk hampir selusin film Prancis yang tidak dikenal.

Christian Dior

Di awal 1940-an, Christian Dior, yang saat itu membuat laboratorium parfumnya sendiri, sudah ada desainer terkenal dan bekerja di rumah mode Lucien Lelong. Pada saat yang sama, ia pertama kali mencoba dirinya sendiri sebagai perancang kostum lewat gambar-gambar seperti Surat Cinta dan Tempat Tidur dengan Kolom. Namun sudah pada tahun 1947, koleksi legendarisnya dirilis, yang menandai dimulainya gaya tampilan baru, dan Christian Dior memiliki penggemar terkenal. Dengan salah satunya, aktris dan penyanyi Marlene Dietrich, hampir semuanya kegiatan lebih lanjut Diora di bioskop.

Aktris dan penyanyi Marlene Dietrich

Marlene Dietrich dalam film Demam Panggung
Marlene Dietrich dalam film Demam Panggung Marlene Dietrich dalam No Highway in the Sky
Marlene Dietrich dalam No Highway in the Sky

Setelah syuting gambaran sejarah"Paris Waltz", di mana Dior bertanggung jawab atas kostum era Napoleon III, pada tahun 1950 yang sama "Demam Panggung" Hitchcock dirilis, di mana Marlene Dietrich tampil peran utama dan hanya memakai Christian Dior. Selain gaun, celana panjang dan jaket muncul di aktris tersebut, yang merupakan titik balik nyata dalam sejarah fashion wanita. DI DALAM tahun depan Dior kembali menjahit kostum untuk film baru "Tidak ada jalan raya di langit" - pakaian Dietrich akhirnya menegaskan dominasi tampilan baru di Eropa dan Amerika.

Ava Gardner cocok untuk Christian Dior
Ava Gardner di Kabin Kecil

Inspirasi dan teman dekat perancang lainnya adalah aktris Ava Gardner. Dia sama sekali tidak seperti Marlene Dietrich, dan untuknya Dior menciptakan gaun yang lebih feminin yang menonjolkan sosoknya bukan dengan bantuan korset dan rok halus, tetapi karena tekstur kainnya. Pada tahun 1957, beberapa bulan sebelum kematiannya, Christian berhasil bekerja sama dengan Gardner sebagai perancang kostum untuk film The Little Cabin.

Hubert de Givenchy

Mungkin tidak ada desainer yang memiliki inspirasi seperti Hubert de Givenchy. Kenalan dengan aktris Audrey Hepburn terjadi set film: Kostum rancangan Givenchy untuk karakter Hepburn di Sabrina, yang dirilis pada 1954. Untuk desain gaun Sabrina, perancang busana menerima Oscar, dan aktris Audrey Hepburn selamanya menjadi klien rumah modenya.

Kali berikutnya mereka bertemu di lokasi syuting film "Funny Face" pada tahun 1957, di mana Hepburn kembali memainkan peran utama. Saat itu, dia telah menjahit pakaian kasual hanya untuk Givenchy selama tiga tahun dan memutuskan untuk mengundang seorang desainer untuk membuat pakaian untuk film baru tersebut.

Audrey Hepburn dalam Wajah LucuAudrey Hepburn dalam Wajah LucuAudrey Hepburn dalam film SabrinaAudrey Hepburn dalam film Sabrina

Pada tahun 1961, rumah mode Givenchy mengetahui kemenangan nyata: film "Breakfast at Tiffany's" dirilis, di mana Audrey Hepburn muncul dengan gaun hitam kecil itu. Tiga versi gaun ini dibuat untuk film tersebut, yang semuanya sekarang dimiliki oleh kolektor pribadi. Setelah Breakfast at Tiffany's, mereka yang masih tidak tahu apa-apa tentang aktris itu belajar tentang Hepburn, dan mereka yang mengenalnya, tetapi tidak mengenal Givenchy, belajar tentang dia.

satu lagi film terkenal, pada kostum yang dikerjakan oleh Hubert de Givenchy, adalah lukisan "How to Steal a Million" pada tahun 1966. Bisa ditebak, Audrey Hepburn memainkan peran utama: kami mengingatnya karena perban renda di matanya, yang menurut pahlawan wanita, membuatnya tampak seperti gangster.

Audrey Hepburn dalam Sarapan di Tiffany'sAudrey Hepburn dalam Sarapan di Tiffany'sAudrey Hepburn dalam Sarapan di Tiffany'sAudrey Hepburn dalam Sarapan di Tiffany's Audrey Hepburn dalam Cara Mencuri SejutaAudrey Hepburn dalam Cara Mencuri Sejuta

Yves Saint Laurent

Desainer Yves Saint Laurent sering mendesain kostum untuk produksi teater, yang tidak bisa dikatakan tentang film. Namun, karena pakaian para pahlawan dua lukisan legendaris dua orang Prancis legendaris: Luis Buñuel dan Claude Lelouch.

Pada tahun 1966, Buñuel mengundang Yves Saint Laurent ke syuting Beauty of the Day, di mana perancang busana bertemu dengan Catherine Deneuve (mengulangi kisah Hepburn dan Givenchy). Untuk film surealis, Saint Laurent mendandani Deneuve dengan pakaian dari koleksi siap pakai tahun 1966 miliknya. Dan pada tahun 1967, ia harus membuat kostum untuk Annie Girardot, Yves Montana dan Candice Bergen - aktor film "To Live to Live" oleh sutradara ikonik Claude Lelouch, yang, untuk mengulangi kesuksesan gemilang "Men and Wanita", harus membuat film tentang cinta yang hampir sempurna.

Catherine Deneuve dengan sutradara Luis Buñuel di lokasi syuting Beauty of the Day
Catherine Deneuve dalam film Beauty of the Day
Catherine Deneuve dalam film Beauty of the DayCatherine Deneuve dalam film Beauty of the DayCatherine Deneuve dalam film Beauty of the Day

Bingkai dari film "Live to live"

Paco Raban

Jika Anda membuat film fiksi ilmiah atau film tentang dunia masa depan, Anda tidak dapat melakukannya tanpa bantuan Paco Raban. Mereka mulai membicarakan Raban di tahun 60-an, ketika satu demi satu ia menghasilkan koleksi dari “bahan modern”: ​​logam, plastik, kertas. Sejak itu, dia tidak pernah beralih ke klasik dan terus bereksperimen. Sejalan dengan perilisan koleksi musiman pada tahun 1967 dan 1968, Raban menciptakan baju ketat metalik untuk The Adventurers karya Robert Enrico dan kostum legendaris Jane Fonda untuk Barbarella karya Roger Vadim. Pada tahun 1967 yang sama, perancang membuat beberapa kostum berkesan untuk Audrey Hepburn, yang membintangi film Two for the Road.

Ralph Lauren

Pada pertengahan 1970-an, Ralph Lauren mengambil bagian dalam dua proyek film sebagai perancang kostum. Saya harus mengatakan bahwa tugas dalam kedua film ini sangat berbeda. Gambar pertama adalah adaptasi lain dari novel Scott Fitzgerald The Great Gatsby. Tugas Lauren adalah membuat jas pria dalam semangat tahun 1920-an: gangster perlu ditampilkan di resepsi sekuler dan dalam terang perapian. Jas sempurna dan jumper lembut Lauren sangat pas.

Pada tahun 1977, gambar kedua dirilis, tentang kostum yang dikerjakan Lauren - "Annie Hall". Itu adalah film "hampir serius" pertama Woody Allen yang dibintanginya dan Diane Keaton. Lauren mendandani pria dan wanita dengan pakaian yang hampir sama, jadi tidak selalu jelas apakah kita memiliki pasangan karakter utama, atau dua Woody Allens.

Ditembak dari film "Annie Hall"
Ditembak dari film "Annie Hall"
Ditembak dari film "Annie Hall"Ditembak dari film "Annie Hall"Ditembak dari film "Annie Hall"Ditembak dari film "Annie Hall"Ditembak dari film "The Great Gatsby"

Giorgio Armani

Jika Anda mengambil dan menghitung berapa banyak hal yang digunakan oleh desainer Italia Giorgio Armani pada set berbagai film setidaknya pada tahun 1990-an, jumlahnya akan cenderung tak terbatas. Setelah Armani bekerja pada tahun 1980 pada gambar Richard Gere, yang memainkan peran utama dalam American Gigolo, desainer tersebut mulai ditujukan sebagai spesialis lemari pakaian pria. Jaket, celana panjang, kemeja Armani, secara individu dan bersama-sama, telah muncul di begitu banyak film aksi dan melodrama yang sudah tidak mungkin dihitung. Namun, sangat jarang Armani bertindak sebagai perancang seluruh lemari pakaian, seperti dalam film "Darling" tahun 2004 (Giorgio Armani merancang semua 38 item pakaian untuk aktor Kevin Kline dan beberapa gaun untuk Ashley Judd sebagai Linda Porter). Paling sering, dia hanya menambahkan detail mendasar seperti turtleneck dan jaket untuk Sean Connery di “ matahari terbit» 1993. Armani juga dikenakan oleh Liv Tyler dalam Stealing Beauty (1995) dan The Untouchables (1987). Hanya James Bond yang tetap tak terkalahkan: bertentangan dengan ekspektasi, Agen 007 tidak muncul di Armani di seri mana pun (sejauh ini dia hanya memakai Brioni).

Richard Gere di Gigolo AmerikaKevin Kline dalam film Pet
Sean Connery dalam film The Rising Sun

Jean Paul Gaultier

Jean-Paul Gaultier bisa dibilang menjadi penyumbang kostum film terbesar selama dua puluh tahun terakhir. Tidak diketahui bagaimana proses pengembangan pakaian untuk desainer lain berlangsung, tetapi sketsa yang digambar oleh Gauthier, pemilihan kain, gambar, dan foto dari pemotretan sudah cukup untuk seluruh pameran. Ya, dan film-film yang berkolaborasi dengan Gauthier menjadi kultus dengan sendirinya.

Pengalaman pertama Gauthier sebagai perancang kostum adalah pada tahun 1989, ketika dia diundang oleh Peter Greenaway untuk syuting film The Cook, the Thief, His Wife and Her Lover. Gauthier harus mewujudkan ide sutradara, yang membagi adegan dalam gambar berdasarkan warna: karakternya mengenakan kostum yang serasi dengan warna ruangan. Jika sekarang mudah dilakukan dengan bantuan teknologi komputer, maka Gaultier harus menjahit gaun yang sama dalam beberapa versi dan warna.

Jean Paul Gaultier dan Peter Greenaway

Ditembak dari film "The Cook, the Thief, His Wife and Her Lover"
Ditembak dari film "The Cook, the Thief, His Wife and Her Lover"
Ditembak dari film "The Cook, the Thief, His Wife and Her Lover"

Sutradara berikutnya yang memanggil Gauthier adalah Pedro Almodovar. Untuk filmnya Kika, Gianni Versace membuat kostum, dan Gauthier harus bekerja hanya dengan satu pahlawan wanita - tentu saja, yang utama. Untuk Victoria Abril, yang berperan sebagai jurnalis yang merekam program "The Worst of the Day", perancang merancang pakaian aneh yang mengisyaratkan pekerjaan tetap dengan darah dan kekerasan.

Pada tahun 1995, sutradara Jean-Pierre Jeunet meminta bantuan Gaultier: dia meminta perancang untuk mendandani seluruh tim aktor dari film "City of Lost Children" dari ujung rambut sampai ujung kaki, yang sebagian besar, tentu saja, adalah anak-anak. Ide sutradara adalah bahwa waktu aksinya tidak diketahui oleh penonton: hanya jelas bahwa semuanya tidak terjadi sekarang, tetapi kapan tepatnya tidak jelas. Film ini tidak lagi membutuhkan percikan darah plastik dan payudara Kik yang meledak, dan Gaultier harus memastikan pakaiannya tidak terlihat membosankan. Dalam film tersebut, ada petunjuk tentang garis Breton favorit sang desainer: setelan banyak anak ternyata bergaris.

Pedro Almodovar, Victoria Abril dan Jean Paul GaultierDitembak dari film "Kika"
Ditembak dari film "Kika"Ditembak dari film "Kika"
Ditembak dari film "City of Lost Children"
Ditembak dari film "City of Lost Children"
Ditembak dari film "City of Lost Children"

Pada tahun 1997, The Fifth Element oleh Luc Besson dirilis dan segera menjadi legenda. Milla Jovovich terbungkus pita elastis seperti mumi, Bruce Willis dengan tank top oranye ketat; Gary Oldman, lebih mirip Hitler jika dia seorang perancang busana dan berjalan-jalan dengan piyama bergaris; Chris Tucker dengan rok, persis seperti Gaultier sendiri - Jean-Paul Gaultier-lah yang menemukan dan mewujudkan gambar-gambar ini dan lainnya dalam film. Bahkan pekerja McDonalds di masa depan mendapatkan seragam mereka.

Bingkai dari film "The Fifth Element"
Bingkai dari film "The Fifth Element"Bingkai dari film "The Fifth Element"
Bingkai dari film "The Fifth Element"

Sulit menemukan seseorang yang belum pernah menonton setidaknya sekali seumur hidup. film kultus"Elemen Kelima". Jean Paul Gaultier bertindak sebagai desainer kostum untuk lukisan ini dan mendesain sekitar 1000 model! Perancang ini dikenal karena keterlaluan, kreativitas, kesenian, serta unsur-unsur ironi diri dan hooliganisme yang halus. Untuk film "The Fifth Element", inilah yang dibutuhkan.

Jadi, Milla Jovovich muncul di layar, diikat seperti mumi dengan karet gelang, lalu Bruce Willis yang pemberani dengan kaus oranye ketat dengan garis leher di bagian belakang. Gary Oldman, dalam peran penjahat Zorgan, bertindak sebagai prototipe Hitler dan mengenakan piyama karet hitam putih bergaris. Dan berapa harga kostum Chris Tucker - kostum macan tutul atau kostum mawar memikat penonton.

Karakter utama Lilu di episode pertama mengenakan setelan perban elastis berwarna putih. Kemudian, dia mengenakan tank top putih yang dipotong, legging emas, karet gelang oranye berbentuk bretel, dan sepatu bot tempur. Kostum Lilu melengkapi citra pahlawan wanita dengan sempurna.

Menariknya, setelah film yang diadaptasi dari film laga tersebut, banyak desainer yang terinspirasi dari kostum Lilu membuat gaun serupa dengan elemen balutan.

Banyak yang mengingat Bruce Willis sebagai Corben Dallas yang maskulin dengan kaus oranye, tetapi hanya sedikit yang tahu bahwa ia memiliki garis leher feminin di punggungnya.

Peran Ruby Rose yang luar biasa awalnya diundang musisi Amerika Pangeran. Penyanyi itu menganggap sketsa Gauthier terlalu feminin dan menolak peran tersebut, tetapi Chris Tucker dengan senang hati setuju untuk mengambil bagian dalam pembuatan film. Dan dia melakukan hal yang benar!

situs web tumblr.com

Peran pengusaha tiran Zorgan yang eksentrik dalam setelan karet jatuh ke tangan Gary Oldman.

Karakter minor juga mendapat kostum mewah. Pramugari di atas kapal tampil dengan wig putih dan seragam biru berpotongan rendah.

Dan inilah yang terlihat penyanyi opera, alien berkulit biru Diva Plavalaguna.

Bahkan para pekerja McDonald's di masa depan mendapatkan seragam unik mereka sendiri.

Saat menulis teks ini, saya ingin menonton film itu lagi, dan Anda?

• Produksi sendiri. Kami telah bekerja sejak tahun 2007.
• Negara mempekerjakan 25 pengrajin.
• Kami mengirimkan 40-50 boneka seukuran aslinya ke seluruh Rusia per bulan
• Diskon besar untuk grosir
• Kami bisa menjahit boneka dalam 5 hari - waktu tercepat di Rusia
• Boneka kami selalu sesuai dengan tata letak yang disepakati
• Kepala boneka kami dibuat sangat nyaman untuk dioperasikan.
• Semua produk terbuat dari bahan berkualitas tinggi dan sangat mudah dibersihkan.
• Kami menggunakan karet busa padat dan busa polistiren, yang membantu boneka memiliki bentuk yang diperlukan.
• Kami selalu memiliki stok lebih dari 100 boneka - boneka itu dapat diberikan kepada Anda hari ini
• Sepatu boneka kami dengan sol poliuretan adalah satu-satunya di Rusia

Pengiriman:

Pengiriman ke seluruh Rusia. Biaya pengiriman dari 1000 rubel.

Pengiriman ke negara lain dimungkinkan. Biaya dalam hal ini dinegosiasikan secara individual.

Cara membuat pesanan:

Pertama kita memilih karakter yang merupakan simbol atau jimat, menentukan mood dan penampilan boneka dan buat tata letak atau pilih foto yang sesuai dengan ide

Setelah ini, kami menandatangani kontrak, persyaratan, mengeluarkan faktur

Setelah kami menjahit semua detail boneka itu dan seterusnya langkah terakhir kami mengatur pemasangan dengan sesi foto dan urutan video, di mana pengeditan terakhir disediakan,

Pada akhirnya kami mengirimi Anda boneka, Anda menerimanya, dan semua orang bersukacita.

Bagaimana cara membayar:

1. Tunai di kantor perusahaan.
2. Ke kartu Sberbank
3. Melalui transfer bank ke rekening bank organisasi.

Untuk menerbitkan faktur, kami perlu mendapatkan detail organisasi dari Anda. PPN tidak dibayar karena penerapan sistem perpajakan yang disederhanakan.

Untuk informasi lebih lanjut, silakan hubungi manajer kami.