Tema e ruolo delle divagazioni liriche nella poesia "Dead Souls" di N. Gogol

Gogol aveva a lungo sognato di scrivere un'opera "in cui sarebbe apparsa tutta la Rus'". Doveva essere una grandiosa descrizione della vita e dei costumi della Russia nel primo terzo del XIX secolo. La poesia è diventata un tale lavoro. Anime morte', scritto nel 1842.

Perché Gogol ha definito il suo lavoro una poesia? La definizione del genere è diventata chiara allo scrittore solo all'ultimo momento, poiché, mentre stava ancora lavorando alla poesia, Gogol la chiama poesia o romanzo. Il genere del romanzo non ha soddisfatto N.V. Gogol, poiché il romanzo lo è opera epica rivelando la storia del destino persona specifica, e l'intenzione dell'autore era quella di mostrare "tutta la Rus'". L'unicità del genere di "Dead Souls" è che si tratta di un'opera piuttosto grande in termini di volume: una poesia in prosa.

Per comprendere le caratteristiche del genere del poema "Dead Souls", puoi confrontare quest'opera con la "Divina Commedia" di Dante, poeta del Rinascimento. La sua influenza si fa sentire nella poesia di Gogol. La Divina Commedia si compone di tre parti. Nella prima parte, l'ombra dell'antico poeta romano Virgilio appare al poeta, che accompagna eroe lirico all'inferno, percorrono tutti i cerchi, un'intera galleria di peccatori passa davanti ai loro occhi. La fantasia della trama non impedisce a Dante di rivelare il tema della sua patria: l'Italia, il suo destino. In effetti, Gogol ha concepito per mostrare gli stessi cerchi dell'inferno, ma l'inferno della Russia. Non c'è da stupirsi che il titolo del poema "Dead Souls" riecheggia ideologicamente il titolo della prima parte del poema di Dante "La Divina Commedia", che si chiama "Inferno". Gogol, insieme alla negazione satirica, introduce un elemento glorificante, creativo: l'immagine della Russia. Con questa immagine è collegato il "movimento lirico alto", che nel poema a volte sostituisce la narrativa comica.



Un posto significativo nella poesia "Dead Souls" è occupato da divagazioni liriche e inserire episodi che è caratteristico della poesia come genere letterario. In loro, Gogol tocca il russo più acuto questioni pubbliche. I pensieri dell'autore sull'alto scopo dell'uomo, sul destino della Patria e del popolo sono qui in contrasto con le cupe immagini della vita russa.

Digressione lirica- elemento extra-trama dell'opera; dispositivo compositivo e stilistico, che consiste nel ritiro dell'autore dalla trama narrativa diretta; diritto d'autore ragionamento, riflessione, affermazione, espressione di atteggiamento nei confronti del raffigurato o relazione indiretta con esso. Può assumere la forma di memorie, indirizzi dell'autore. È usato in opere epiche o lirico-epiche.

Divagazioni liriche dare all'autore l'opportunità di comunicare direttamente con il lettore. La loro eccitazione, la sincerità hanno uno speciale potere di persuasione. Allo stesso tempo, il lirismo delle divagazioni non significa che lo scrittore si chiuda solo nel mondo del proprio "io": trasmettono pensieri, sentimenti e stati d'animo importanti per tutti. Il contenuto generalmente significativo è solitamente espresso in essi per conto di un narratore o di un eroe lirico, che incarna la posizione tipica di un contemporaneo, le sue opinioni e sentimenti.

In "Dead Souls" Gogol combina gli inizi lirici ed epici. La poesia dell'opera è data dalle divagazioni liriche che si trovano in ogni capitolo della poesia. Introducono l'immagine dell'autore, danno all'opera profondità, ampiezza, lirismo. Il tema delle divagazioni liriche è vario. L'autore riflette sui signori della "mano di mezzo", "sulla giovinezza e sulla giovinezza", sulla gente di città, sul destino dello scrittore in Russia. Particolarmente interessanti sono le riflessioni sull'educazione, la parola russa ben mirata, sulla Russia, su "grossi e magri".

Nel secondo capitolo, dove viene raccontata la storia di Manilov e sua moglie, N.V. Gogol scrive, in particolare, del tipo di educazione che ricevono le ragazze nei collegi. Il tono ironico della narrazione (“...nei collegi... tre materie principali sono alla base delle virtù umane: francese necessario per la felicità della vita familiare; un pianoforte per regalare momenti piacevoli al coniuge, e... la parte economica vera e propria: borse a maglia e altre sorprese") fa capire al lettore che l'autore non considera corretto questo metodo di educazione. La prova dell'inutilità di tale educazione è l'immagine di Manilova: nella loro casa “mancava sempre qualcosa: nel soggiorno c'erano bei mobili, rivestiti con un elegante tessuto di seta ... ma non bastava per due sedie, e le sedie erano semplicemente ricoperte di stuoie ...”, “la sera, veniva servito sul tavolo un candelabro molto elegante di bronzo scuro con tre grazie antiche, con uno scudo elegante di madreperla, e accanto ad esso è stato posto una specie di invalido semplicemente di rame, zoppo, raggomitolato su un fianco e tutto in grasso ... ". Il passatempo degli sposi consiste in baci lunghi e languidi, preparare sorprese di compleanno, ecc.

Nel quinto capitolo, la parola "rattoppata", che un semplice contadino chiamava Plyushkin, fa riflettere l'autore sull'accuratezza della parola russa. L'autore suona bene famoso proverbio: "Ciò che viene detto giustamente, come scrivere, non viene tagliato con un'ascia." Riflettendo sulle peculiarità di altre lingue, Gogol riassume: “... non c'è parola che sarebbe così audace, intelligente, che scoppierebbe da sotto il cuore stesso, così ribollente e tremante, come giustamente detto Parola russa».

Le riflessioni dell'autore sulla sottigliezza della conversione smascherano gli adulatori, che hanno una fantastica capacità di determinare la propria linea di comportamento, il modo di trattare le persone di diverso status sociale (e nota questa caratteristica esclusivamente tra i russi). Un ottimo esempio Tale camaleontismo è servito dal comportamento di Ivan Petrovich, il "sovrano della cancelleria", il quale, quando è "tra i suoi subordinati, semplicemente non puoi pronunciare una parola per paura! orgoglio e nobiltà... Prometeo, risoluto Prometeo! Sembra un'aquila, si comporta in modo fluido, misurato. Ma, avvicinandosi all'ufficio del capo, è già "come una pernice di fretta con le carte sotto il braccio ...". E se è in società ea una festa, dove le persone sono di rango un po 'più alto, allora “con Prometeo avverrà una tale trasformazione, che nemmeno Ovidio inventerà: una mosca, ancor meno di una mosca, è stata distrutta in un granello di sabbia!”.

Dopo aver visitato Nozdreva Chichikov incontra una bella bionda per strada. La descrizione di questo incontro termina con una notevole digressione: “... ovunque almeno una volta per strada una persona incontrerà un fenomeno che non è come tutto ciò che gli è capitato di vedere prima, che risveglierà in lui un sentimento almeno una volta, diverso da quelli che è destinato a provare per tutta la vita. Ma tutto questo è del tutto estraneo a Chichikov: la sua fredda discrezione è qui confrontata con la manifestazione diretta dei sentimenti umani.

Alla fine del quinto capitolo la "digressione lirica" ​​ha un carattere completamente diverso. Qui l'autore non parla più dell'eroe, non dell'atteggiamento nei suoi confronti, ma del potente uomo russo, del talento popolo russo... Esteriormente, questa "digressione lirica" ​​sembra avere poco a che fare con l'intero precedente sviluppo dell'azione, ma è molto importante per rivelare l'idea principale del poema : vera Russia- questi non sono cani, narici e scatole, ma le persone, l'elemento delle persone.

A conclusione del primo volume, le parole dell'autore sulla Russia suonano come un inno alla gloria della Patria. L'immagine dell'irrefrenabile troika che corre lungo la strada personifica la Rus' stessa:

A MEMORIA:

“Non sei così vivace, Rus'? trio irresistibile stai correndo? La strada fuma sotto di te, i ponti rimbombano, tutto resta indietro e viene lasciato indietro. Il contemplatore, colpito dal miracolo di Dio, si fermò: non è un fulmine lanciato dal cielo? cosa significa questo movimento terrificante? e che tipo di potere sconosciuto risiede in questi cavalli sconosciuti alla luce? Oh, cavalli, cavalli, che cavalli! I turbini sono seduti nelle tue criniere? Un orecchio sensibile brucia in ogni tua vena? Hanno sentito una canzone familiare dall'alto, insieme e subito hanno teso i loro seni di rame e, quasi senza toccare il suolo con gli zoccoli, si sono trasformati in sole linee allungate che volano nell'aria, e tutto ispirato da Dio si precipita! .. Rus', dove stai correndo? Dai una risposta. Non dà risposta. Una campana è piena di un suono meraviglioso; l'aria squarciata rimbomba e diventa vento; tutto ciò che è sulla terra vola via e, guardando di traverso, si fa da parte e gli dà la via di altri popoli e stati.

Analizzando "Dead Souls" di Gogol, Belinsky ha notato la "soggettività profonda, comprensiva e umana" del poema, una soggettività che non consente all'autore "con apatica indifferenza di essere estraneo al mondo che disegna, ma lo fa passare attraverso la sua anima i fenomeni viventi mondo esterno, e attraverso ciò soffio la mia anima in loro ... ".

Gogol non ha accidentalmente considerato il suo lavoro una poesia. Pertanto, lo scrittore ha sottolineato l'ampiezza e la natura epica della narrazione, il significato dell'inizio lirico in essa. Lo stesso è stato notato dal critico K. Aksakov, che ha visto nel poema "l'antica epopea omerica". “Ad alcuni può sembrare strano che i volti di Gogol cambino senza una ragione particolare ... È la contemplazione epica che permette questa calma apparizione di un volto dopo l'altro senza connessione esterna, mentre un mondo li abbraccia, collegandoli profondamente e inseparabilmente con un interno unità”, ha scritto il critico.

La natura epica della narrazione, il lirismo interiore: tutto questo era il risultato delle idee creative di Gogol. È noto che lo scrittore ha pianificato di creare un grande poema simile a " Divina Commedia» Dante. La prima parte (volume 1) doveva corrispondere a "Inferno", la seconda (volume 2) - a "Purgatorio", la terza (volume 3) - a "Paradiso". Lo scrittore ha pensato alla possibilità del risveglio spirituale di Chichikov, all'apparizione nel poema di personaggi che incarnavano la "ricchezza indicibile dello spirito russo" - "un marito dotato di valore divino", "una meravigliosa ragazza russa". Tutto ciò ha conferito alla storia un lirismo speciale e profondo.

Le divagazioni liriche nella poesia sono molto diverse per argomento, pathos e stati d'animo. Quindi, descrivendo il viaggio di Chichikov, lo scrittore attira la nostra attenzione su molti dettagli che caratterizzano perfettamente la vita della provincia russa. Ad esempio, l'hotel in cui soggiornava l'eroe era " genere conosciuto, cioè esattamente come ci sono gli hotel in città di provincia dove, per due rubli al giorno, i viaggiatori ottengono una stanza tranquilla con gli scarafaggi che fanno capolino come prugne da ogni angolo.

La “sala comune” dove va Chichikov è ben nota a tutti i passanti: “le stesse pareti, dipinte pittura a olio, oscurato in alto dal fumo di pipa", "lo stesso lampadario affumicato con tanti pezzi di vetro pendenti che sobbalzavano e tintinnavano ogni volta che il pavimento scorreva sulle tele cerate consumate", "gli stessi quadri a figura intera dipinti con colori ad olio".

Descrivendo il partito del governatore, Gogol parla di due tipi di funzionari: "grassi" e "magri". "Magro" dal punto di vista dell'autore: dandy e dandy, che si attorcigliano intorno alle donne. Sono spesso inclini alla stravaganza: "una persona magra in tre anni non ha una sola anima che non sia impegnata in un banco dei pegni". Quelli grassi a volte non sono molto attraenti, ma sono “accurati e pratici”: non “occupano mai posti indiretti, ma tutti sono diretti, e se si siedono da qualche parte, si siederanno saldamente e fermamente ...”. I funzionari grassi sono "veri pilastri della società": "avendo servito Dio e il sovrano", lasciano il servizio e diventano gloriosi bar russi, proprietari terrieri. In questa descrizione è evidente la satira dell'autore: Gogol immagina perfettamente com'era questo "servizio burocratico", che ha portato "rispetto universale" a una persona.

Spesso l'autore accompagna la narrazione con osservazioni ironiche generali. Ad esempio, parlando di Petrushka e Selifan, Gogol osserva che è scomodo per lui intrattenere il lettore con persone di bassa classe. E inoltre: "Tale è l'uomo russo: una forte passione per essere arrogante con qualcuno che sarebbe almeno un grado più alto di lui, e una conoscenza in cattività con un conte o un principe è meglio per lui di qualsiasi stretta relazione amichevole".

Nelle divagazioni liriche, Gogol parla anche di letteratura, di scrittura, di vario stili artistici. In questi argomenti c'è anche l'ironia dell'autore, si indovina la polemica nascosta dello scrittore realista con il romanticismo.

Quindi, raffigurando il personaggio di Manilov, Gogol osserva ironicamente che è molto più facile interpretare i personaggi grande taglia, gettando generosamente vernice sulla tela: "occhi neri ardenti, sopracciglia pendenti, una fronte tagliata con una ruga, un mantello nero o scarlatto gettato sulle spalle, come il fuoco, e il ritratto è pronto ...". Ma è molto più difficile da descrivere eroi romantici, UN persone normali, "che in apparenza sono molto simili tra loro, ma nel frattempo, guardando da vicino, vedrai molte delle caratteristiche più sfuggenti."

Altrove, Gogol parla di due tipi di scrittori, intendendo lo scrittore romantico e lo scrittore realista, il satirico. “Si prospetta un destino meraviglioso” del primo, che preferisce descrivere personaggi sublimi, mostrando “l'alta dignità di una persona”. Ma questo non è il destino del secondo, “che ha osato far emergere tutto il terribile, sorprendente pantano di sciocchezze che ha aggrovigliato la nostra vita, tutta la profondità di personaggi freddi, frammentati, quotidiani che pullulano del nostro terreno, a volte amaro e strada noiosa". "Severo è il suo campo", e non può sfuggire alla corte moderna, che considera le sue opere un "insulto all'umanità". Non c'è dubbio che Gogol stia parlando qui del proprio destino.

Gogol descrive satiricamente lo stile di vita dei proprietari terrieri russi. Quindi, parlando del passatempo di Manilov e di sua moglie, Gogol, come di sfuggita, osserva: “Certo, si potrebbe notare che ci sono molte altre attività in casa oltre ai lunghi baci e alle sorprese ... Perché, ad esempio, è stupido e inutile cucinare in cucina? Perché la dispensa è così vuota? perché è il ladro di chiavi? ... Ma tutti questi argomenti sono bassi e Manilova è stata educata bene.

Nel capitolo dedicato a Korobochka, lo scrittore parla della "straordinaria capacità" di una persona russa di comunicare con gli altri. Ed è qui che entra in gioco l'ironia dell'autore. Notando il trattamento piuttosto poco cerimonioso di Chichikov nei confronti di Korobochka, Gogol osserva che il russo ha superato lo straniero nella capacità di comunicare: "è impossibile contare tutte le sfumature e le sottigliezze del nostro trattamento". Inoltre, la natura di questa comunicazione dipende dalla dimensione dello stato dell'interlocutore: “abbiamo uomini così saggi che parleranno con un proprietario terriero che ha duecento anime in un modo completamente diverso che con uno che ne ha trecento ... ”.

Nel capitolo su Nozdryov, Gogol tocca lo stesso argomento della "comunicazione russa", ma in un aspetto diverso, più positivo. Qui lo scrittore nota l'originalità del carattere del popolo russo, la sua buona natura, la sua gentilezza, la sua gentilezza.

Il personaggio di Nozdrev è abbastanza riconoscibile: è un "uomo distrutto", un guidatore spericolato, un festaiolo, un giocatore d'azzardo e un attaccabrighe. Ha l'abitudine di barare mentre gioca a carte, per cui viene picchiato ripetutamente. "E la cosa più strana di tutte", osserva Gogol, "quello che può succedere solo nella sola Russia, dopo poco tempo ha già incontrato di nuovo quegli amici che lo hanno picchiato, e si è incontrato come se niente fosse, e lui, mentre loro dire, niente e non sono niente.

Nelle divagazioni dell'autore, lo scrittore parla anche della nobiltà russa, mostra quanto queste persone siano lontane da tutto ciò che è russo, nazionale: da loro “non sentirai una sola parola russa decente”, ma francese, tedesco, inglese “saranno dotati di quantità tali che non vorranno." L'alta società adora tutto ciò che è straniero, dimenticando le sue tradizioni e costumi originali. L'interesse di queste persone cultura nazionale limitato alla costruzione di una "capanna in stile russo" presso la dacia. In questa digressione lirica, la satira dell'autore è evidente. Gogol qui invita i compatrioti ad essere patrioti del loro paese, ad amare e rispettare madrelingua, usi e costumi.

Ma il tema principale delle divagazioni liriche nel poema è il tema della Russia e del popolo russo. Qui la voce dell'autore si fa concitata, il tono si fa patetico, l'ironia e la satira passano in secondo piano.

Nel quinto capitolo, Gogol glorifica "la vivace e vivace mente russa", lo straordinario talento del popolo, "la parola russa giustamente pronunciata". Chichikov, chiedendo all'uomo che ha incontrato di Plyushkin, riceve una risposta esauriente: “... rattoppato, rattoppato! esclamò l'uomo. Ha anche aggiunto un sostantivo alla parola "rattoppato", di grande successo, ma non comune nelle conversazioni secolari ... ". "Si esprime con forza Popolo russo! Gogol esclama: "e se premia qualcuno con una parola, allora andrà alla sua famiglia e alla sua prole, lo trascinerà con sé al servizio, e in pensione, a Pietroburgo e fino ai confini del mondo".

Molto importante nelle divagazioni liriche è l'immagine della strada che attraversa l'intera opera. Il tema della strada compare già nel secondo capitolo, nella descrizione del viaggio di Chichikov nella tenuta di Manilov: “Non appena la città è tornata, hanno iniziato a scrivere sciocchezze e giochi, secondo la nostra abitudine, su entrambi i lati della strada : collinette, una foresta di abeti rossi, bassi cespugli liquidi di giovani pini, vecchi tronchi bruciati, erica selvatica e simili sciocchezze. IN questo caso questa immagine è lo sfondo su cui si svolge l'azione. Questo è un tipico paesaggio russo.

Nel quinto capitolo, la strada ricorda allo scrittore gioie e dolori. vita umana Ovunque, attraverso qualunque dolore da cui è intessuta la nostra vita, una gioia splendente correrà allegramente, come a volte una carrozza brillante con finimenti d'oro, cavalli raffigurati e scintillanti bicchieri di vetro si precipiteranno all'improvviso davanti a un povero villaggio in stallo ... "

Nel capitolo su Plyushkin, Gogol discute la suscettibilità delle persone di età diverse alle impressioni della vita. Lo scrittore qui descrive la sua infanzia e le sensazioni giovanili legate alla strada, al viaggio, quando tutto intorno a lui suscitava vivo interesse e curiosità. E poi Gogol confronta queste impressioni con la sua attuale indifferenza, raffreddandosi ai fenomeni della vita. La riflessione dell'autore si conclude qui con una triste esclamazione: “O mia giovinezza! Oh mia freschezza!

Questa riflessione dell'autore si trasforma impercettibilmente nell'idea di come il carattere di una persona, il suo aspetto interiore possa cambiare con l'età. Gogol parla di come una persona può cambiare nella vecchiaia, a quale "insignificanza, meschinità, disgusto" può raggiungere.

Entrambe le divagazioni dell'autore qui hanno qualcosa in comune con l'immagine di Plyushkin, con la storia della sua vita. E così il pensiero di Gogol si conclude con un sincero ed emozionato invito ai lettori a conservare in sé il meglio che è caratteristico della giovinezza: “Porta con te per strada, lasciando il morbido anni giovanili in un coraggio severo e temprato, porta con te tutti i movimenti umani, non lasciarli per strada, non raccoglierli più tardi! Terribile, terribile è la vecchiaia in arrivo, e non dà nulla indietro e indietro!

Il primo volume di “Dead Souls” si conclude con una descrizione della troika, che sta rapidamente volando in avanti, che è una vera apoteosi della Russia e del carattere russo: “E quale russo non ama guidare veloce? È la sua anima, che cerca di girare, fare una passeggiata, a volte dice: "Dannazione a tutto!" È possibile che la sua anima non l'ami? ...Eh, troika! uccello trio, chi ti ha inventato? sapere che avresti potuto nascere da un popolo vivace, in quella terra che non ama scherzare, ma sparsa uniformemente in mezzo mondo ... Rus', dove corri? Dai una risposta. Non dà risposta. Una campana è piena di un suono meraviglioso; l'aria squarciata rimbomba e diventa vento; tutto ciò che è sulla terra vola via e, guardando di traverso, altri popoli e stati si fanno da parte e gli lasciano il posto.

Pertanto, le divagazioni liriche nella poesia sono varie. Questi sono gli schizzi satirici di Gogol e le immagini della vita russa, il ragionamento dello scrittore sulla letteratura e le osservazioni ironiche sulla psicologia di una persona russa, le peculiarità della vita russa e pensieri patetici sul futuro del paese, sul talento di il popolo russo, sull'ampiezza dell'anima russa.

L'unicità del genere di "Dead Souls" è che si tratta di un'opera abbastanza grande in termini di volume: una poesia in prosa. Il genere del romanzo non ha soddisfatto N.V. Gogol, poiché il romanzo è un'opera epica che rivela la storia del destino di una persona in particolare, e l'intenzione dell'autore era quella di mostrare "tutta la Russia".

In "Dead Souls" Gogol combina gli inizi lirici ed epici. La poesia dell'opera è data dalle divagazioni liriche che si trovano in ogni capitolo della poesia. Introducono l'immagine dell'autore, danno all'opera profondità, ampiezza, lirismo. Il tema delle divagazioni liriche è vario. L'autore riflette sui signori della "mano di mezzo", "sulla giovinezza e sulla giovinezza", sulla gente di città, sul destino dello scrittore in Russia. Particolarmente interessanti sono le riflessioni sull'educazione di una parola russa azzeccata, sulla Russia, sul “grosso e magro”.

Nel secondo capitolo, dove viene raccontata la storia di Manilov e sua moglie, N.V. Gogol scrive, in particolare, del tipo di educazione che le ragazze ricevono nei collegi. Il tono ironico della narrazione (“... nelle pensioni... tre soggetti principali sono alla base delle virtù umane: la lingua francese, necessaria per la felicità della vita familiare; il pianoforte, per regalare momenti piacevoli al coniuge , e ... la parte domestica stessa: borse a maglia e altre sorprese") chiarisce al lettore che l'autore non considera corretto questo metodo di educazione. Prova dell'inutilità di una simile educazione è l'immagine di Manilova: nella loro casa “mancava sempre qualcosa: nel soggiorno c'erano dei bei mobili, rivestiti con un elegante tessuto di seta ... ma non bastavano per due sedie, e le sedie erano semplicemente ricoperte di stuoie .. . ”, “la sera veniva servito sul tavolo un candelabro molto elegante di bronzo scuro con tre grazie antiche, con uno scudo elegante di madreperla, e accanto ad esso era messo una specie di disabile semplicemente di rame, zoppo, rannicchiato su un fianco e tutto in sala..." Il passatempo degli sposi consiste in baci lunghi e languidi, preparare sorprese di compleanno, ecc.

Nel quinto capitolo, la parola "rattoppata", che un semplice contadino chiamava Plyushkin, fa riflettere l'autore sull'accuratezza della parola russa: membri della tribù, e tutto se stesso è una pepita, una mente russa vivace e vivace che non raggiunge la sua tasca per una parola, non la fa schiudere come una gallina gallina, ma la infila subito, come un passaporto su un calzino eterno, e non c'è niente da aggiungere dopo, cosa il tuo naso o le tue labbra - sei attratto dalla testa ai piedi con una riga! L'autore gioca su un noto proverbio: "Ciò che è pronunciato giustamente, è come scrivere, non si taglia con un'ascia". Pensando alle peculiarità di altre lingue, Gogol riassume: “La parola degli inglesi risponderà con lo studio del cuore e la saggia conoscenza della vita; La parola di breve durata di un francese lampeggerà e si disperderà come un dandy leggero; il tedesco inventerà in modo complesso la sua parola intelligente ma sottile, non accessibile a tutti; ma non c'è parola che sarebbe così audace, vivace, così esplosa da sotto il cuore stesso, così ribollente e tremante come una parola russa ben pronunciata.

Le riflessioni dell'autore sulla sottigliezza del trattamento mettono in luce gli adulatori che hanno una fantastica capacità di determinare la loro linea di comportamento, il modo di trattare le persone di diverso status sociale (e nota questa caratteristica esclusivamente tra i russi). Un vivido esempio di tale camaleontismo è il comportamento di Ivan Petrovich, il "sovrano dell'ufficio", il quale, quando è "tra i suoi subordinati, semplicemente non puoi pronunciare una parola per paura! orgoglio e nobiltà ... Prometeo, risoluto Prometeo! Sembra un'aquila, si comporta in modo fluido, misurato. Ma, avvicinandosi all'ufficio del capo, è già "come una pernice di fretta con le carte sotto il braccio ...". E se è in società ea una festa, dove le persone sono di rango un po 'più alto, allora “con Prometeo avverrà una tale trasformazione, che nemmeno Ovidio inventerà: una mosca, ancor meno di una mosca, è stata distrutta in un granello di sabbia!”.

A conclusione del primo volume, le parole dell'autore sulla Russia suonano come un inno alla gloria della Patria. L'immagine dell'irresistibile troika che corre lungo la strada personifica la Rus stessa: "Non è vero che tu, Rus, corri insieme alla vivace e irresistibile troika?" L'orgoglio e l'amore genuini risuonano in queste righe: “Rus, dove corri? Dai una risposta. Non dà risposta. Una campana è piena di un suono meraviglioso; rimbomba e diventa vento squarciato in pezzi d'aria; tutto ciò che è sulla terra vola via e, guardando di traverso, fatti da parte e lascialo andare ad altri popoli e stati.

Nelle divagazioni liriche, Gogol si rivolge alle persone e alla sua patria, esprime in esse i suoi pensieri, agli eventi, ai fenomeni e agli eroi raffigurati nella poesia, o riflette sulla vita in generale, sulla giovinezza, sulle virtù umane. In totale, la poesia contiene oltre venti divagazioni liriche.


Molte divagazioni, sebbene in netto contrasto con il tono narrativo comico del poema, sono sempre strettamente connesse con il suo contenuto ideologico.
Insieme a piccole divagazioni, come, ad esempio, la riflessione che "ognuno ha il suo entusiasmo" (nel capitolo su Manilov) o "Non che nel mondo sia meravigliosamente organizzato ..." (nel capitolo su Korobochka), la poesia contiene digressioni più estese, che sono discorsi completi o poesie in prosa.


I primi includono, ad esempio, l'interpretazione della "capacità di rivolgersi" (nel secondo capitolo) e le carenze degli incontri pubblici in Russia (nel decimo capitolo); al secondo - una riflessione sulla forza e l'accuratezza della parola russa (alla fine del quinto capitolo). I passaggi lirici dedicati alla patria e alle persone sono segnati da una speciale forza di sentimenti. caldo amore per Paese d'origine L'appello di Gogol è permeato: “Rus! Russia! Ti vedo dal mio meraviglioso, bellissimo lontano ... ”(nell'undicesimo capitolo). Le vaste distese della Rus' catturano e incantano l'autore, ed è pieno di orgoglio per la sua meravigliosa terra natale, con la quale ha un forte legame..


In una digressione lirica "Che strano, affascinante, portamento e meraviglioso nella parola: la strada!" Gogol dipinge con amore immagini della natura russa. Idee meravigliose e sogni poetici nascono nella sua anima guardando i suoi dipinti nativi.
Gogol si inchina davanti alla mente acuta di un russo e davanti all'accuratezza delle sue parole: “La parola di breve durata di un francese lampeggerà e si disperderà come un dandy leggero; il tedesco inventerà in modo complesso la sua parola abilmente sottile, non accessibile a tutti; ma non c'è parola che sarebbe così audace, vivace, così esplosa da sotto il cuore stesso, così brulicante e tremante, come la parola russa pronunciata in modo appropriato.
L'appello lirico di Gogol alla Rus', che si precipita in avanti, come un trio vivace e senza ostacoli, che chiude il primo volume del poema, suona solennemente: “La campana si riempie di un suono meraviglioso; l'aria squarciata rimbomba e diventa vento; tutto ciò che è sulla terra vola via e, guardando di traverso, si fa da parte e lascia il posto ad altri popoli e stati.


Oltre a quelli indicati, nella poesia ci sono molti altri luoghi intrisi di profondo patriottismo. Spesso Gogol mette i suoi pensieri in bocca a uno dei suoi eroi. Tali divagazioni liriche includevano, ad esempio, la riflessione di Chichikov sulle liste che ha acquistato " anime morte". In questa riflessione, Gogol rifletteva la sua simpatia per il popolo russo, che allora languiva sotto il giogo della servitù.
Il significato speciale delle divagazioni liriche nel poema è che bilanciano alcune parti del poema: il terribile presente che Gogol ha visto nella vita è in contrasto con il meraviglioso futuro della Russia.
L'abbondanza di passaggi lirici aiuta a capire perché Gogol ha definito la sua opera non una storia o un romanzo, ma una poesia.


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