Anime romantico a matita. Come disegnarti in stile anime? lezione dettagliata

Il Giappone è un paese altamente sviluppato la cui tecnologia è in anticipo sui tempi. biglietto da visita Il Giappone, oltre alle auto affidabili e alla tecnologia avanzata, è anime. Questo tipo di animazione è popolare in Asia e in altre regioni del pianeta. Non sorprende che molti siano interessati a come imparare a disegnare anime da zero.

Se vuoi imparare questa lezione, presta attenzione al mio articolo. In esso troverai consigli utili e consigli passo passo per semplificare la creazione di disegni in stile anime. Se non hai visitato scuola d'arte, mostrando perseveranza e pazienza, padroneggia questa tecnica.

• Prendi uno strumento. Riguarda su mine e matite di varia durezza. Avrai bisogno di tre piombi diversi, che vengono venduti in cornici di legno o sotto forma di aste progettate per strumenti meccanici.
• In alternativa, acquista un set di bastoncini di grafite rivestiti con uno strato speciale. Con il loro aiuto, crea schizzi veloci e ombreggia facilmente grandi superfici.
• Non puoi fare a meno di una buona gomma. Modello morbido migliore. In caso contrario, durante il funzionamento, gli strati superiori della carta verranno danneggiati e "feriti". Per ridurre al minimo il rischio di un tale evento, si consiglia di tracciare contorni con linee sottili.
• Disegna anime con matite appuntite e mine. Assicurati di acquistare un buon temperamatite. Dopo aver acquisito esperienza, impara ad affilare uno strumento con un coltello.
• Il tratteggio corretto comporta l'uso di uno strumento affilato cavo. Questo velocizza e rende il compito più facile. Onestamente, non concentrarti troppo su questo. Un principiante può fare ciò che è conveniente e più facile.
• Padroneggiare le arti inizia con il disegno disegni di contorno. Per iniziare, lavora in modo lineare, applicando ombre chiare in determinati punti. Prendi una specie schizzo veloce. Nel tempo, i movimenti delle mani diventeranno sicuri e sarai in grado di prestare maggiore attenzione all'elaborazione in bianco e nero del disegno.
• La schiusa è molto più difficile da padroneggiare. Disegna gli elementi nel miglior modo possibile amico più intimo ad amico. In caso contrario, l'integrità dell'oggetto verrà violata e apparirà l'impressione di strisce. All'inizio puoi strofinare le tracce di una matita con un pezzo di carta morbida o un dito.
• Nel processo di tratteggio di un disegno, assicurati che la distanza tra i singoli tratti sia minima. Non puoi usare linee incrociate con un angolo ampio.
• I neofiti commettono errori. Fortunatamente, la matita si cancella facilmente, solo con estrema cura. In caso contrario, la carta sarà gravemente danneggiata o certa area il lavoro sarà sfocato. Ricorda, mettere un nuovo strato di grafite su una superficie danneggiata è difficile.
• Se vuoi rimuovere una grande quantità di ombreggiatura o indebolire leggermente il tono, usa una massa speciale che assomigli alla plastilina. È caratterizzato dalla capacità di assorbire facilmente la grafite in eccesso. Se non è a portata di mano, prendi un pezzo di pane.

Hai avuto la prima idea su come imparare a disegnare anime da zero. Se ti piace davvero disegnare, la lezione diventerà un hobby. Gli esperti consigliano di iniziare l'apprendimento con progetti semplici, aumentando gradualmente la complessità. Varietà di giochi di trama ruolo secondario.

Si sconsiglia ai principianti di utilizzare motivi complessi costituiti da un gran numero di elementi. Innanzitutto, esercitati su oggetti e composizioni semplici. Stiamo parlando di frutta, verdura e oggetti dalla forma semplice. Guarda il video qui sotto per una rappresentazione visiva.

Formazione video e lezioni passo passo

Nel tempo, passa a altro trame complesse e impara a disegnare animali, edifici e macchinari. Infine, inizia a disegnare persone. disegno volto umano non facile, e la rappresentazione delle emozioni umane è un compito molto difficile.

Segreti per disegnare anime con una matita

I cartoni animati giapponesi, la cui popolarità difficilmente può essere sopravvalutata, sono sempre stati famosi per una buona trama, uno sviluppo attivo di eventi e personaggi brillanti. Dopo aver visto un film così animato, molte persone hanno il desiderio di padroneggiare l'arte del disegno.

In questa parte dell'articolo ti dirò come imparare a disegnare anime con una matita. Seguendo il mio algoritmo, disegna bellissimi disegni con un pezzo di carta e alcune matite a portata di mano. Ad esempio, darò una tecnica per disegnare un ragazzo, composta da più fasi.

Prima di considerare istruzioni passo passo, lo noto disegni giapponesi avere alcune sfumature tecniche. In particolare, il disegno anime è caratterizzato da una tecnica che si differenzia dagli altri generi nel disegnare il volto, gli occhi, il naso e la bocca. Poiché i contorni del viso sono approssimativamente modellati e completati da grandi occhi, disegnarli non è difficile.

1. Contorni iniziali . Posiziona correttamente i contorni dell'immagine e solo allora disegna i contorni principali ragazzino. Per facilitare il palcoscenico, crea il contorno principale da forme rettangolari. La cosa principale è che corrispondono alle dimensioni delle parti del corpo.
2. Testa. Disegna un rettangolo per la testa e sotto di esso disegnane un altro forma rettangolare per il collo. Partendo dal collo, disegna due archi che rappresentano le spalle. Quindi disegna le linee per le mani e posiziona al loro centro dei cerchi, che sono destinati a diventare gomiti. Le mani sono più facili da disegnare con rettangoli e linee.
3. Disegna una faccia ovale . Nel genere anime, assomiglia a un normale rettangolo collegato a un triangolo. Questi figure geometriche disegnare insieme, quindi eliminare la linea di collegamento. Il risultato è un viso in stile giapponese caratterizzato da una stretta e mento affilato. Resta da aggiungere alcuni elementi di un abito alla moda.
4. Elementi. Il passaggio successivo prevede l'aggiunta di vari elementi al disegno. Usa la gomma per rimuovere i contorni e le linee non necessari e inizia a dettagliare l'immagine. Dai al viso la sua forma finale usando le linee iniziali. Sopra la tua testa, applica una visiera arcuata insieme alla base per il cappuccio. Disegna anche i contorni dei capelli e delle orecchie.
5. Inizia con le tue mani . Usando contorni iniziali, le mani delineano con attenzione. Quindi disegna il colletto e delinea le gambe. Se in questa fase riesci a raggiungere le proporzioni corrette, sei riuscito a completare con successo questo difficile processo.
6. Dettagli principali . Come parte della fase finale, presta particolare attenzione ai dettagli principali del disegno. Riguarda gli occhi e il viso. Gli occhi dovrebbero avere grandi dimensioni e grandi pupille resinose. Aggiungi un piccolo naso e una piccola bocca che ricorda un triangolo rovesciato.
7. Stoffa. Presta attenzione ai vestiti del ragazzo, dotandoli di bottoni e tasche. Ulteriore lavoro sulla maglietta, disegna i guanti e finisci i capelli triangolari.
8. Colorazione . Alla fine, colora il disegno, rendendolo luminoso e contrastante. Dato che stiamo disegnando anime con una matita, è sufficiente sfumare il disegno aggiungendo ombre luminose.

Se vuoi disegnare fumetti di anime con una matita e costruire una carriera in questo settore, le mie istruzioni ti aiuteranno a iniziare. Se segui le notizie e impari, padroneggiando varie tecniche, porterai le tue abilità a un nuovo livello.

Disegna occhi anime - istruzioni passo passo

Alla gente piace guardare i cartoni animati giapponesi con grande piacere. Alcune persone hanno il desiderio di disegnare qualcosa di simile, compaiono piani e idee. Disegnano i loro personaggi preferiti, dedicandosi alla lezione tempo libero, ma nella maggior parte dei casi la qualità dei disegni rimane bassa.

La cosa più difficile da disegnare sono gli occhi. Pertanto, presterò particolare attenzione alla domanda su come imparare a disegnare gli occhi degli anime. Spero che con l'aiuto dei miei consigli disegnerai occhi belli ed espressivi, che ti permetteranno, ad esempio, di prepararti per il nuovo annocreando regali interessanti.

• Ci sono gli occhi negli anime varie forme, dimensione e colore. Disegna gli archi delle palpebre, quindi traccia due linee guida, che devono intersecarsi senza fallo. È meglio rendere le linee guida leggermente curve e il più sottili possibile.
• Nella maggior parte dei casi, l'iride occupa gran parte dell'occhio. Invece di un cerchio, sentiti libero di disegnare un ovale. Quando designi l'allievo, ricorda che le dimensioni determinano i sentimenti dell'eroe. Se l'allievo è piccolo, l'eroe ha paura. Come parte del palcoscenico, non vale la pena evidenziare fortemente l'allievo. Lo faremo dopo aver disegnato i punti salienti.
• Molto spesso, viene raffigurato un bagliore. In alternativa, disegna alcuni piccoli punti salienti, posizionandoli su lati diversi. Solo dopo aver disegnato i punti salienti, rendi luminosa la pupilla.
• Nell'anime, il numero di ciglia è piccolo e nella maggior parte dei casi non supera il segno di 7 pezzi. Molto spesso sono raffigurati con una freccia, assicurati di evidenziare la linea della palpebra superiore, grazie alla quale gli occhi diventano voluminosi e sporgenti.
• Le sopracciglia non disegnano in dettaglio. Tuttavia, devono essere presenti senza fallo. Altrimenti, non renderai espressivi gli occhi del tuo personaggio dei cartoni animati.
• Molti principianti hanno domande sulla forma degli occhi. Nella maggior parte dei casi, questo è un semicerchio. La parte superiore dell'occhio è rappresentata da una linea quasi retta e la parte inferiore è un semicerchio perfetto.
• Disegna le ciglia con una freccia comune, piegando verso l'alto o verso il basso. La direzione della curva determina la forma dell'occhio. Se descrivi diverse ciglia, posiziona quelle grandi sulla palpebra superiore e quelle piccole, rispettivamente, su quella inferiore.

Per rendere gli occhi degli anime vivaci ed espressivi, puoi utilizzare i riflessi ovali posizionandoli ai bordi. Puoi utilizzare evidenziazioni verticali o orizzontali.

Video lezione

Per enfatizzare l'evidenziazione principale, usa un'evidenziazione triangolare con un angolo esteso al centro dell'occhio. Vengono spesso utilizzati punti salienti rotondi, che vengono disegnati come principali o ausiliari. Dipende dallo stile e dalle preferenze dell'autore.

Disegna un corpo anime

Continuando la conversazione sull'animazione giapponese, scopriamo come disegnare un corpo anime a casa. A prima vista, sembra che questo sia un compito difficile. In realtà, tutto è diverso.

L'animazione giapponese differisce dai cartoni animati creati in altri paesi. Si rivolge sia agli adolescenti che agli adulti. Per questa ragione cartoni animati guadagnando rapidamente popolarità, che è stata a lungo paragonabile alla popolarità dei migliori film di Capodanno.

Disegnare i personaggi degli anime e lo sfondo su cui si svolgono gli eventi è molto diverso dai cartoni animati di altri paesi. Nella maggior parte dei casi, l'anime è un film televisivo in più parti distribuito tramite unità ottiche. IN Ultimamente I cartoni animati giapponesi iniziarono ad apparire più spesso sugli schermi widescreen.

Dopo aver visto un cartone animato giapponese, molte persone hanno il desiderio di padroneggiare il disegno di anime. Abbiamo considerato i punti principali relativi all'art. È ora di parlare del disegno del corpo.

1. Per raggiungere l'obiettivo, prima di tutto studia le proporzioni del corpo e familiarizza con il processo di disegnarlo in stile giapponese. Ai giapponesi piace distorcere le proporzioni. Prova lampante sono molti personaggi dei cartoni animati in cui alcune parti del corpo sono sproporzionate.
2. figura femminile i maestri degli anime sono raffigurati come allungati, completati da gambe sottili e una vita da vespa. La figura maschile è caratterizzata da spalle larghe. Tuttavia, la dimensione della testa non sempre corrisponde alla dimensione del corpo. Forse questo è il segreto dell'attrattiva delle immagini.
3. figura umana segnare con due puntini collegati da una verticale che segna il centro. Disegna la linea inferiore e superiore e dividi verticalmente quella centrale in otto parti uguali. Questo è facile da fare con un righello.
4. Quindi disegna un corpo ovale, bacino rotondo, testa e gambe con le braccia. Per ravvivare il disegno, posiziona le parti del corpo su un arco leggermente curvo. Questo dimostrerà che il personaggio che stai interpretando si sta muovendo.

Solo con il tempo sarà possibile padroneggiare la tecnica del disegno varie parti body, utilizzato dagli animatori giapponesi.

Istruzioni video

Ora molti giovani sono interessati a disegnare in stile anime... Proviamo a capirlo insieme: cos'è e come disegnarlo bene?

Passo 1

Disegna il mento e le guance. Concentrati sul disegnarli su entrambi i lati allo stesso modo. Sebbene possa sembrare semplice, anche il minimo errore può rendere il disegno poco attraente.

Passo 2

Disegna il collo. Nota quanto è sottile.

Passaggio 3

Disegna il naso e la bocca. La maggior parte degli artisti di anime disegna il naso e la bocca MOLTO piccoli. Tuttavia, alcuni non lo fanno, quindi decidi tu stesso.

Passaggio 4

Aggiungi gli occhi. Nota quanto sono distanti e quanto sono vicini al naso.

Passaggio 5

Aggiungi le sopracciglia. Notare quanto tempo sono rispetto agli occhi.

Passaggio 6

Aggiungi le orecchie e hai creato una faccia. Si noti che ho aggiunto un'attaccatura dei capelli. Testa grande...
Nota: l'angolo dell'orecchio è rivolto verso l'occhio.

Visualizza in 3/4.
Circa la dimensione media della testa (per gli anime). Non sembra molto attraente finché non aggiungi i capelli. I capelli occupano una sezione così ampia negli anime che ha bisogno di un tutorial separato.

La struttura del viso del ragazzo è diversa (nella maggior parte dei casi). I volti dei ragazzi sono solitamente più allungati, il mento è più pronunciato.

Quando disegni il collo di un ragazzo, puoi disegnarlo in modo simile al collo di una donna (ma di solito solo per i ragazzi, compresi gli adolescenti). Oppure, come mostrato, puoi disegnarlo più sviluppato.

Vista laterale
Uomo e donna - stile 1
Più realistico e più pronunciato. I loro nasi non finiscono bruscamente. I loro occhi sono più piccoli. Il mento dei ragazzi è più sporgente di quello delle ragazze.

Uomo e donna - stile 2
La loro testa è più rotonda. I loro occhi sono più grandi.
Puoi tracciare una linea quasi dritta dalla punta del naso al mento. (cioè labbra e mento sono debolmente espressi - ca. per.)


Metodi comuni di ombreggiatura facciale
Ci sono molti modi per ombreggiare il viso, eccone alcuni.
Cerca di lasciare un po' di spazio tra l'ombra e il naso.
A volte ci sono punti salienti sopra la guancia e sul labbro.


disegno degli occhi
Semplice disegno degli occhi
Passo 1.

Disegna una forma come questa per creare la base bianca dell'occhio.
Servirà solo come guida e lo cancellerai quando avrai finito.

Passo 2

Da ogni angolo, disegna una linea che punta verso l'esterno, quindi collegali con un arco.

Passaggio 3

Dopo aver creato gli archi, dipingi sulle forme risultanti.

Passaggio 4

Aggiungi le forme mostrate.

Passaggio 5

Colora queste forme e disegna nell'iride.
Cancella le linee guida e il gioco è fatto. Ora hai un occhio semplice.


Disegnare occhi più complessi
Passaggio 6

Continua dal passaggio 5, disegna alcune ciglia dall'angolo in alto a sinistra dell'occhio.

Passaggio 7

Creazione di ciglia "morbide".

Creareciglia "morbide" su entrambe le estremità della palpebra superiore. Vedere le istruzioni sopra. (Istruzioni: disegna linee molto vicine tra loro. Alla fine di ogni tratto, riduci la pressione sulla matita (o sulla tavoletta XD) per ottenere estremità morbide.)
Passaggio 8

Aggiungi piccole ciglia alla palpebra inferiore.

Passaggio 9

Aggiungi le pieghe sopra gli occhi e hai creato le palpebre.

Ricorda che le palpebre sono generalmente molto spesse e non hanno molte ciglia sollevate come un vero occhio.
Disegnare l'iride e la pupilla
Se hai un tablet, disegna l'iride (come nell'occhio sopra) e sfrutta il tuo software di disegno per creare degli occhi anime davvero adorabili.
Poiché non tutti hanno una tavoletta, disegnerò l'iride e la pupilla come con una matita.
Passo 1

Disegna la base della metà della pupilla.

Passo 2

Dipingi sopra, passando da una tonalità più scura a una più chiara (lungo il gradiente).

Passaggio 3

Aggiungi ombre in alto e in basso.

Passaggio 4

Alcuni artisti aggiungono un secondo anello.

Passaggio 5

Aggiungi molti momenti salienti e il gioco è fatto.
Osservando nelle gallerie di artisti di anime professionisti, ho notato che quasi tutti gli artisti di anime li disegnano da angolazioni simili.

Su una faccia che ti guarda dritto, gli occhi a volte sono posizionati ad angolo (le frecce illustrano questo angolo).

Un malinteso comune è che più il viso compie un giro di 3/4, più l'occhio si sposterà verso il bordo del viso. Non è corretto!
Vedi le forme che definiscono l'area con gli occhi? Lasciatemi dire che queste linee sono linee guida.
Come più angolo girando verso di te, più piccole e strette saranno le linee guida (all'estremità della figura - ca. per.), ma non cambiano la loro posizione.


Questo è uno dei pochi angoli in cui devi attirare l'attenzione sul bordo del viso.

Disegnare gli occhi chiusi.
Se gli occhi si curvano verso il basso (come una U), allora il personaggio sta dormendo, meditando (pensando) o in uno stato pacifico.
Se gli occhi sono arcuati verso l'alto, il personaggio è molto felice o sorridente.

occhi diversi
Ricorda, non dovresti disegnare gli occhi "rigorosamente secondo il modello". Diventa creativo, mescola e abbina vari modi per creare i tuoi occhi unici.
Molti occhi in stile anime hanno una palpebra superiore inclinata:

Occhi rotondi:

Occhi di gatto o di serpente:

Occhi usati per zombi o personaggi ipnotizzati:

Quando disegni gli occhi con le lacrime, fai grandi le gocce e disegna i punti salienti/riflessi negli occhi più di quanto faresti normalmente.

Vista laterale dell'occhio.
Mantieni le distanze. Prestare attenzione a quanto viene rimosso l'occhio (dal ponte del naso - ca. Per.).

Disegnare nasi e bocche
Bocche e nasi (negli anime) sono generalmente piuttosto piccoli rispetto al resto del viso. Nelle immagini in stile anime, l'attenzione principale è solitamente sugli occhi.


disegnare orecchie anime
Quasi tutti gli artisti di anime disegnano le orecchie a modo loro. Disegna in modo creativo! Le orecchie possono essere qualsiasi cosa per personaggi diversi, quindi divertiti.

Disegno di scoppi.
Esistono molti modi per disegnare anime bang.
Questa lezione divide la frangia in due categorie: frangia con una certa organizzazione delle ciocche (di seguito, per brevità, la chiamerò frangia pettinata - ndr) e frangia disordinata.
Frangia pettinata.
La frangia pettinata è una frangia che copre l'intera fronte e forse la frangia più comunemente disegnata. Tuttavia, potrebbero esserci alcune stranezze durante il disegno, poiché non sono dritte.
Metodo punto e guida.
Passo 1.

Questo aiuta a creare le prime linee guida. Crea un punto o un cerchio direttamente sopra il viso.

Passo 2

Crea una curva guida. Delinea i confini delle grandi ciocche di frangia. Si noti che tutte le linee sono dirette verso il punto.
Ogni ciocca di capelli seguirà la stessa curva della guida.

Passaggio 3

Inizia a disegnare ogni filo.
Ricorda di mantenere la sequenza di pieghe e di disegnare fili nella direzione del punto.

Passaggio 4

Finisci di disegnare la frangia.
Nota che il filo centrale serve come un modo per segnare il centro. I fili di frangia su entrambi i lati del filo centrale sono piegati in direzioni diverse.

Passaggio 5

Pulisci il tuo schizzo o delinea i fili.

Puoi anche aggiungere più scoppi.

Il metodo del punto e della guida utilizzato sopra è stato utilizzato anche per questa illustrazione. La punta è stata posizionata molto più in alto per rendere i fili meno curvi.

Vista laterale
Passo 1.

Questo è lo stesso principio guida utilizzato nel metodo Point and Guide. L'unica differenza è che è ruotato.

Passo 2

Inizia a disegnare ogni filo. Disegna le curve dove la linea guida si piega e fai l'estremità del filo dove la guida si ferma.

Passaggio 3

Cancella le guide e le linee che non dovrebbero essere visibili. Ricorda di adattare la guida e cambiarla per adattarla alla personalità del tuo personaggio.

Se disegni delle ciocche scegliendo un punto su un'altra ciocca e partendo da lì, la tua frangia sarà probabilmente così. È probabile che i fili vengano deformati e ulteriormente separati e daranno lo stesso effetto mostrato nell'immagine a destra. Disegnare in questo modo è meglio usato per i capelli a punta.

Disegnando le ciocche nella loro interezza e poi tornando indietro e cancellando in modo che non siano visibili, puoi ottenere ciocche dritte che sembrano spazzolate come mostrato qui.

I colpi non devono sempre essere a forma di V. Modificando l'aspetto delle punte, puoi ottenere immagini completamente diverse.

Passaggio 1. Disegna una linea retta e dagli una curva vicino alla punta.
Passaggio 2. Disegna una linea retta (o può avere una curva adatta a te).
Passaggio 3 Aggiungere alcuni fili sottili qua e là.

Passaggio 1. Disegna due linee.
Passaggio 2. Fai aggiunte che assomigliano a due estremità o fili, quindi collegale.
Passaggio 3 Aggiungi alcuni scoppi più sottili per dargli più varietà.

Capelli a forma di V. Occhi.
I capelli possono essere un problema quando si chiudono caratteristiche importanti carattere, soprattutto gli occhi. Sebbene i seguenti metodi non siano realistici, vengono spesso utilizzati come alternative.
Metodo 1

Finisci la frangia prima che inizino ad adattarsi agli occhi. Questa è la più comune delle tecniche comunemente usate.

Metodo 2

Disegna gli occhi sui capelli.

Metodo 3

Disegna i capelli sugli occhi, ma rendi visibili i contorni degli occhi.

scoppi disordinati
Frangia disordinata... beh... disordinata. Possono seguire o meno uno schema particolare e di solito sono divisi in sezioni che possono puntare in direzioni completamente diverse.
Punti guida I punti guida (come il punto nel Metodo Punto e Guida) dovrebbero aiutarti a tenere sotto controllo la frangia.
PASSO 1 Ci sono innumerevoli opzioni, ma aiuta a provare diversi scoppi e acconciature.

Disegnare i capelli attaccati alla testa sopra la fronte

I cunei sull'attaccatura dei capelli dovrebbero essere allineati con la linea di simmetria facciale.

Ricorda che i capelli non sono incollati alla testa. Hanno volume anche quando tirati indietro.
I dettagli dei capelli non riguardano solo quante linee aggiungi o quante ciocche di frangia aggiungi per catturare la personalità del personaggio. Molti dettagli possono essere aggiunti con ombre e luci.

Come imparare a disegnare anime?

I personaggi degli anime sono stati a lungo amati da milioni di adolescenti e giovani in tutto il mondo. Questo genere di cartoni animati, apparso in Giappone, è molto popolare oggi e ha le sue caratteristiche. Se conosci tutte le sfumature, imparare a disegnare anime non è affatto difficile.

L'immagine di un ragazzo o di una ragazza in questo stile differisce dal solito disegno in grande, largo Apri gli occhi, un naso e una bocca piccoli e poco appariscenti senza modellatura delle labbra. Inoltre, personaggi degli anime capelli lunghi sotto forma di fili separati e gambe sproporzionatamente lunghe.

Fase 1: schizzi

In stile anime, si ottengono ragazze molto carine. Ogni aspirante artista può imparare a disegnare immagini femminili, aderendo a determinate regole. Avrai bisogno di un foglio di carta e una matita semplice.

Fase 2: disegno del viso

1. In conformità con i segni applicati, disegna chiaramente la palpebra superiore, la pupilla e l'iride dell'occhio.
2. La pupilla di una ragazza anime dovrebbe essere allungata verticalmente e avere un colore scuro.
3. L'iride è leggermente più chiara.
4. La palpebra inferiore non ha bisogno di essere delineata con cura, è sufficiente una linea sottile.
5. Le sopracciglia saranno sottili. Devi raffigurarli abbastanza lontano dagli occhi.
6. Ora devi disegnare un piccolo naso schematico.
7. Immediatamente sotto di esso, dovresti disegnare una bocca a forma di magro linea orizzontale. Le labbra non devono essere eseguite.
8. Le orecchie saranno all'altezza della punta del naso.
9. Rendiamo il mento piccolo e appuntito.
10. Ora resta da delineare l'attaccatura dei capelli e raffigurare le ciocche, allentandole o mettendole in un'acconciatura.

Fase 3: disegno del corpo

Passiamo al corpo. La ragazza anime deve disegnare:

• collo sottile,
• mani aggraziate,
• segnare una vita sottile,
• linea dell'anca,
• petto lussureggiante.
• le gambe saranno snelle e insolitamente lunghe.

Devi inventare vestiti e raffigurarlo sul corpo. Il corpo, a differenza della testa, è eseguito secondo le regole del disegno classico.

Quando tutti i dettagli del disegno sono diventati chiari ed espressivi, puoi cancellare le linee extra e iniziare a colorare. Nell'immagine dei personaggi degli anime ci sono sempre colori contrastanti, dettagli luminosi. I capelli possono essere qualsiasi, anche i colori più inaspettati. Lo stesso si può dire dell'abbigliamento. Quando disegni anime, non è necessario scurire ed evidenziare determinate aree.

È familiare, conveniente e pratico. Tuttavia, la maggior parte dei disegni nello stile sono disegnati con l'inchiostro. È lei che viene utilizzata dai mangaka (autori di fumetti, sulla base dei quali vengono creati i cartoni animati). Un'altra buona alternativa è Tavoletta grafica. Ti consente di creare direttamente sul computer, il che facilita notevolmente il processo di modifica e colorazione.

Lezioni

SU questo momento ci sono centinaia di tutorial che insegnano a raffigurare determinati elementi in stile anime. Ciò include non solo occhi, capelli, vestiti, ma anche l'ambiente, i paesaggi e la composizione. Esamina prima il maggior numero possibile di queste lezioni. Presta particolare attenzione all'immagine delle persone, poiché questa è la base di qualsiasi disegno nel genere anime.

Nota che ogni autore ritrae i personaggi in modo diverso. Certo, ci sono somiglianze, ma ci sono ancora più differenze. Pertanto, non vale la pena copiare completamente lo stile di qualcuno. Cerca di mantenere solo i contorni generali come occhi espressivi e colori vivaci.

Guarda i video tutorial. Presta attenzione all'ordine in cui gli autori creano i disegni e a come tengono lo strumento. Cerca di non trascurare piccoli dettagli, poiché sono loro che rendono i disegni davvero buoni e i personaggi espressivi.

Pratica

Dopo aver appreso come rappresentare normalmente singoli elementi o parti di un disegno, procedere alla creazione propri personaggi. Pensa a tutti gli elementi: dai capelli alle scarpe. Fai attenzione ai colori che scegli. Dovrebbero essere luminosi e allo stesso tempo realistici.

Sui forum di anime, le competizioni si svolgono spesso tra artisti esperti. Lì puoi esporre il tuo lavoro, ottenere critiche adeguate e persino ottenere una sorta di premio. Concorsi simili si tengono spesso anche ai festival degli anime, ma la concorrenza è notevolmente più forte.

Dopo aver creato dei bei personaggi, prova a disegnare il tuo fumetto. Inizialmente, è sufficiente utilizzare 3-4 fotogrammi. Trova una trama semplice e cerca di trasmettere correttamente i sentimenti dei personaggi. Puoi usare programmi speciali come MangaStudio, che semplifica notevolmente il processo di disegno dei fumetti.

Se vuoi raggiungere grandi traguardi nel disegnare anime, pubblica il tuo lavoro in giapponese e Risorse inglesi. Lì per davvero artisti esperti darti consigli specifici. Inoltre, molti editori navigano in tali forum, cercando artisti di talento. Chissà, forse ti presteranno attenzione.

I fumetti giapponesi (manga) e i cartoni animati (anime) sono un enorme strato di cultura con le proprie tradizioni e regole. I personaggi degli anime sono facilmente riconoscibili e milioni di fan di questa tendenza arti visive sparsi in tutto il mondo.

Parleremo di come disegnare correttamente e magnificamente manga e anime in una serie delle nostre lezioni. Nella prima lezione inizieremo con le basi del disegno.

Il movimento è vita

Anime e manga sono impossibili senza dinamiche. Ogni episodio è caratterizzato da un certo evento e da un certo movimento. Quando disegnerai il tuo personaggio anime, prima di tutto pensa a quale posa dovrebbe assumere nel disegno. Non provare a disegnare "a memoria" o come "ritieni opportuno". Il manga non è solo (e non sempre) grandi occhi, questa è, prima di tutto, una chiara corrispondenza con il "mondo reale". Avrai sicuramente bisogno di esempi. Prendi immagini simili da altre opere o usa un grande specchio in cui posare per te stesso. Prova diverse angolazioni prima di passare allo schizzo finale.

Nozioni di base del disegno. Crea una figura da eroe

Come forse saprai dalla lezione "", l'altezza di una persona è in media sette e mezzo delle sue "teste". Perché gli eroi degli anime sono ancora una specie di eroi, quindi la loro altezza, di regola, è di 8 o più "teste". Pertanto, i nostri eroi sono più espressivi. Il resto delle proporzioni del corpo sono identiche alle proporzioni di una persona.

Nella prima fase del disegno, creiamo solo un manichino del nostro futuro personaggio, che assomiglia più a una bambola articolata che a un altro signore degli elementi.

Dal telaio alla struttura complessiva

Quindi, proviamo a dare caratteristiche più specifiche al nostro personaggio. Per comodità, prendiamo la posa più semplice. Designare i muscoli, mettere piccoli ovali nei punti di articolazione. Si prega di notare che i polsi e la parte inferiore delle gambe sono rimasti bastoncini. Anche il busto non è fissato alle gambe.

Rifinire i contorni

Ora formeremo finalmente i contorni del corpo. Disegna con cura linee leggermente curve che formano completamente l'immagine del nostro eroe. La levigatezza delle linee è estremamente importante. Qualsiasi angolo creerà l'effetto di meccanicità e innaturalità.

La gomma è il nostro tutto

Pulisci delicatamente tutte le linee ausiliarie. Come puoi vedere, abbiamo un uomo. Se vuoi ritrarre una donna, oltre a un petto pronunciato, devi anche renderle i fianchi più larghi e una vita più sottile, dandole una forma a clessidra. Secondo il canone dei manga, le donne hanno spalle più strette e colli più sottili. Spesso le gambe di una donna sono disegnate in modo tale da enfatizzare ulteriormente la forma a clessidra.

Quindi, cancella tutti i dettagli non necessari. Sentiti libero di ripulire i dossi. Il nostro corpo è pronto per i dettagli.

in posa

L'approccio "stick-stick-cucumber" che abbiamo usato in generale e in questo tutorial è un modo molto conveniente per i principianti di imparare diverse pose e disegnare correttamente i loro personaggi nella posizione richiesta. Una volta che ti senti a tuo agio con questo metodo articolato, puoi successivamente disegnare personaggi saltando questo passaggio. Esercitati a disegnare le varie posizioni dei personaggi disegnando, ad esempio, le figure come nella figura sopra.

IN prossime lezioni Continueremo la nostra revisione passo passo delle basi del disegno di anime e manga.