Il chitarrista dei Queen Brian May: “La questione dell'alcolismo e della tossicodipendenza non era nella nostra agenda. Brian May - fatti sorprendenti della vita Dai detti di Brian May

Biografia di Brian May / Brian May

Brian Harold maggioè nato il 19 luglio 1947 a Hampton, un sobborgo di Londra. Ha iniziato a suonare la chitarra all'età di sette anni ea 15 ha provato con gruppi amatoriali. Mio famosa chitarra Rosso Speciale Brian May si è progettato con l'aiuto di suo padre. Tavole di quercia di un caminetto di 200 anni, parti di una vecchia motocicletta e bottoni di madreperla entrarono in affari. Rosso Speciale ha preso parte alla registrazione della maggior parte delle canzoni dei Queen e serve fedelmente il suo creatore fino ad oggi.

Carriera musicale di Brian May / Brian May

Brian May Laureato presso il Dipartimento di Fisica e Matematica, Londra Collegio Imperiale. Nel 1964 organizzò un gruppo studentesco chiamato " 1984 » in onore del romanzo George Orwell. Nel 1968 il gruppo si sciolse e insieme al cantante e al bassista Tim Staffel Brian May ha deciso di collezionare nuova composizione. Ha risposto all'annuncio Ruggero Taylor, uno studente di odontoiatria all'Imperial College. Il nuovo gruppo si chiamava Smile. Si sono esibiti nei pub di Londra e istituzioni educative e ha i propri fan.

Nel 1970 Slime se ne andò Tim Staffel ed è stato sostituito da Freddie Mercury. Il gruppo aggiornato è stato rinominato regina. Rimase invariato fino al 1991.

Il primo album dei Queen fu pubblicato nel 1973, con quattro canzoni scritte da di Brian May. fama mondiale i musicisti hanno portato un secondo disco chiamato reginaII, e l'album pubblicato nel 1975 UNNotteAILmusica lirica ha fatto colpo e fino ad oggi è considerato uno dei migliori album tutti i tempi e popoli.

Brian May è stato l'autore di molti successi dei Queen. Ha scritto la canzone NoiVolereRocciaVoi", che è diventato l'inno di molte squadre di calcio ed è stato più volte utilizzato in film e televisione. Brian May possiede anche le composizioni " Ragazze dal fondo grasso», « 39 », « Lega tua madre», « Chi vuole vivere per sempre" E " voglio tutto". È anche l'autore del successo " spettacoloDovereandareSU", che è diventato uno dei più canzoni famose nella musica rock.

Brian May usa sei penny come mediatore. Sono usciti di circolazione alla fine degli anni '70, ma nel 1993 la Royal Mint ha rilasciato un piccolo lotto appositamente per il musicista.

Dopo che i Queen si sciolsero nel 1991, Brian May intraprese una carriera da solista. Il suo album " IndietroAILPiomboè stato rilasciato nel 1992 ed è stato un grande successo. Il CD è stato successivamente pubblicato risurrezione", e come parte del tour dell'album" Un altroMondo» Brian May ha visitato la Russia per la prima volta, tenendo concerti a San Pietroburgo e Mosca.

A metà degli anni 2000 Brian May e batterista Ruggero Taylor deciso di rinascere regina. Come cantante hanno invitato Paul Rogers, ex solista gruppi Gratuito E cattiva compagnia, e nel 2005 ha fatto un tour mondiale. Nel 2008 è stato registrato un nuovo album chiamato " Le rocce del cosmo". Contemporaneamente all'uscita dell'album, è iniziato un tour mondiale, in cui i musicisti hanno visitato Kiev e Mosca. Nel 2012 Brian May E Ruggero Taylor andarono di nuovo in tour, questa volta come vocalist da cui erano accompagnati cantante americana Adam Lambert, finalista del reality show idolo americano.

Brian May è il fondatore della Save Me Foundation e da molti anni si occupa di benessere degli animali. abuso. In particolare, il musicista si oppone all'abolizione della legge che vieta lo "sport sanguinoso" - la caccia con i cani per volpi e altri animali.

Vita personale di Brian May / Brian May

La prima moglie del musicista era Chrissy Mullen, il loro matrimonio è durato dal 1976 al 1988. Hanno tre figli: Jimmy (1978), Louise (1981) ed Emily Root (1987). All'inizio degli anni '90, Brian May iniziò a frequentare l'attrice Anita Dobson, alla fine del 2000 hanno legalizzato la loro relazione.

Discografia solista di Brian May / Brian May

Progetto flotta stellare (1983).
Ritorno alla luce (1992).
Resurrection (1994, pubblicato solo in Giappone).
Dal vivo alla Brixton Academy (1994).
Un altro mondo (1998).
Red Special (1998, pubblicato solo in Giappone).
Furia (2000).

Brian Harold May è nato il 19 luglio 1947 a Hampton, Londra (Hampton, Londra). Ha frequentato la locale Hampton School e si è laureato in fisica e matematica all'Imperial College. May ha chiamato la sua prima band, Nineteen Eighty-Four, dopo romanzo omonimo George Orwell.

Prossimo Gruppo musicale, Smile, apparso nel 1968. Oltre a Brian, il gruppo era rappresentato da Tim Staffell (Tim Staffell), e in seguito Roger Taylor (Roger Taylor), anch'egli membro dei Queen. I leggendari Queen si sono formati nel 1970: con Freddie Mercury, pianista e cantante solista; May, chitarrista e cantante; John Deacon, bassista; e Roger Taylor, batterista e cantante.

Brian ha composto successi internazionali per i Queen come "We Will Rock You", "Fat Bottomed Girls", "Who Wants To Live Forever", "I Want It All" e "The Show Must Go On", oltre a brani iconici composizioni , come "Save Me", "Hammer to Fall", "Brighton Rock", "The Prophet's Song", ecc. Di norma, la maggior parte delle canzoni degli album dei Queen sono state scritte da Mercury o May.

Dopo la morte di Mercury nel 1991, May venne volontariamente in una clinica in Arizona (Arizona). Spiegherà la sua decisione: "Mi consideravo malato, completamente malato. Ero esausto e fatto a pezzi. Sono caduto profonda depressione. Ero consumato da un senso di perdita." Determinato ad affrontare il suo dolore, Brian ha cercato di realizzarsi nel miglior modo possibile, compreso il completamento del suo disco solista"Back to the Light" e ha fatto un tour promozionale. Il chitarrista ha spesso osservato di considerare la creatività "l'unica forma di autoterapia".

Alla fine del 1992 fu ufficialmente creata la Brian May Band, che il 23 febbraio 1993, con una formazione aggiornata, fece un tour mondiale - sia come headliner che come atto di apertura dei Guns N "Roses. In Dicembre 1993, May torna in studio, dove, insieme a Roger Taylor e John Deacon, lavora ai brani inclusi in "Made In Heaven", il finale album in studio regina.

May ha ricevuto una laurea honoris causa in scienze nel novembre 2002 dall'Università dell'Hertfordshire. Il musicista ha preso parte al programma della BBC "Sky at night", condotto dall'amico di lunga data di Brian, l'astronomo inglese Patrick Moore. Gli amici co-autori con Chris Lintott (Chris Lintott) hanno pubblicato il libro "Big Bang! La storia completa dell'universo" ("Bang! - Il completo Storia dell'Universo").

Nel 2007, Brian ha completato la sua tesi in astrofisica e ha superato con successo l'esame orale. Il 14 aprile 2008, May è diventato Cancelliere della Liverpool John Moores University, dove è rimasto fino a marzo 2013. Il musicista è stato insignito dell'Ordine d'onore armeno nel 2009 e in l'anno prossimo ricevuto un premio Fondazione Internazionale Benessere Animale (IFAW) per i contributi alla causa del benessere animale.

Il 18 aprile 2011, Lady Gaga ha confermato che Mei avrebbe suonato la chitarra per il suo brano "You and I" dall'album Born This Way. Nel giugno 2011, Brian si è esibito a Tenerife (Tenerife) con la band tedesca Tangerine Dream al festival Starmus, organizzato in onore del 50 ° anniversario del primo volo spaziale di Yuri Gagarin (Yuri Gagarin).

Migliore del giorno

Nell'agosto 2012, i Queen si sono esibiti alla cerimonia di chiusura delle Olimpiadi di Londra. May ha suonato un segmento da solista di "Brighton Rock" prima di unirsi a Taylor e Jessie J nella hit "We Will Rock You".

Il primissimo strumento musicale, che Brian imparò a suonare era un banjolele, presente nella canzone "Bring Back That Leroy Brown" dei Queen. May ha usato un ukulele che ha comprato alle Hawaii per "Good Company". Il musicista ha utilizzato anche altri archi, come un'arpa e strumenti bassi nelle tracce di registrazione (per alcuni demo, lavori solisti e album del progetto Queen + Paul Rodgers).

Sebbene Freddie Mercury sia rimasto il pianista principale dei Queen, May occasionalmente ha lavorato come tastierista, anche per le canzoni "Save Me", "Who Wants To Live Forever" e "Save Me". Dal 1979, Brian suona sintetizzatori, organo (tracce "Let Me Live" e "Wedding March") e drum machine programmabili - sia per i Queen che per progetti di terze parti, suoi e di altri.

May è una grande cantante. Da Queen II a The Game dei Queen, Brian è sempre stato il cantante principale per almeno una canzone. Ha co-composto, con Lee Holdridg, la mini-opera Il Colosso per il film di Steve Barron del 1996 Le avventure di Pinocchio. Quest'opera è stata eseguita da May con Jerry Hadley e Sissel Kyrkjebo.

Dal 1974 al 1988, Brian è stato sposato con Chrissy Mullen. La coppia ebbe tre figli: James (meglio conosciuto come Jimmy), Louise ed Emily Root. Il divorzio di Brian e Chrissy è stato reso pubblico dai giornali scandalistici britannici. I media hanno affermato che il musicista aveva una relazione con l'attrice Anita Dobson, che aveva incontrato nel 1986. Dobson e May hanno formalizzato la loro relazione il 18 novembre 2000.

Brian ha dichiarato in un'intervista di aver sofferto di una grave depressione tra la fine degli anni '80 e l'inizio degli anni '90. La condizione era così grave che il chitarrista dei Queen pensò di risolvere i suoi problemi suicidandosi. L'equilibrio mentale di May è stato scosso dai problemi del suo primo matrimonio; una dolorosa sensazione di non essere in grado di adempiere adeguatamente ai doveri di padre e marito; mancanza di attività in tournée, così come la morte di suo padre Harold e la malattia e la morte di Freddie Mercury.

May ha collezionato fotografie stereo dell'era vittoriana per tutta la vita.

L'asteroide 52665 Brianmay e la libellula Heteragrion brianmayi prendono il nome dal musicista.

Un sondaggio tra i lettori di Guitar World del 2012 ha collocato May al secondo posto nella lista. i più grandi chitarristi di tutti i tempi.

Brian May - leggendario chitarrista bande REGINA, il cui modo di suonare la chitarra era un segno distintivo della band tanto quanto la voce di Freddie Mercury. Molti credevano che i musicisti usassero i sintetizzatori nei primi album: la chitarra di Brian suonava così diversa. Come ha ottenuto un suono così unico? Poi la sua chitarra suona come un'intera orchestra strumenti diversi, poi con l'effetto di un unisono a tre voci. Da dove viene questa straordinaria chitarra?

Ryan Harold May è nato il 19 luglio 1947 a Hampton, nel Middlesex, in Inghilterra. All'età di cinque anni ha iniziato a imparare a suonare il pianoforte e il banjo. Tuttavia, Brian passò presto alla chitarra, che gli sembrava uno strumento più espressivo e "conforme". Al suo settimo compleanno, ha ricevuto in regalo una chitarra acustica, ma nuovo strumento era troppo grande per le sue piccole dita. Poi Brian ha iniziato a rifarlo per adattarlo a lui e dargli un suono elettrico. Ci ha messo dei pickup e ha suonato attraverso un amplificatore improvvisato. Passò del tempo e Brian smise di essere soddisfatto del gioco chitarra acustica con i pickup, sognava una Fender Stratocaster, ma la sua famiglia non poteva permettersela. Pertanto, Brian ha deciso di costruire la sua chitarra, chiedendo aiuto a suo padre.

Entrambi avevano esperienza nella lavorazione del legno e del metallo, e Brian aveva anche un debole per la fisica. Brian ha deciso che se avesse dovuto costruire la sua chitarra, allora avrebbe dovuto soddisfarlo completamente in ogni modo. "Ho iniziato con una chitarra classica spagnola e ho iniziato a sperimentare per vedere come cambiava il suono. Non volevo che la mia chitarra suonasse come una Fender. Sapevo anche che volevo 24 tasti e non riuscivo mai a capire perché la gente si fermasse a 22.. ."

Ci sono voluti due anni per costruire la sua chitarra, chiamata Red Special. Due anni di sperimentazione con il suono e la forma. Il manico è stato ricavato da un pezzo di mogano segato da una mensola del camino di 200 anni, il corpo è stato realizzato in massello di quercia, le teste dei piroli sono state ricavate da vecchi bottoni di madreperla e le parti metalliche provenivano da parti di un vecchio motociclo. Il costo di tutti questi materiali ammontava a sole 8 sterline. Dopo molte sperimentazioni, Brian si rese conto che invece di un plettro standard, era più conveniente per lui giocare con una normale moneta inglese da sei pence. "Sento che mi dà un contatto più stretto con le corde e un maggiore controllo su di esse mentre suono." Questa moneta ha cessato di essere in circolazione dall'inizio degli anni '70. Ma nel 1993, la Royal Mint accettò di stampare monete con l'immagine di Brian in modo che potesse continuare a usarle come plettro. La Red Special è presente in quasi tutti i successi in studio dei QUEEN, e Brian preferisce ancora usare la sua chitarra "da camino" in studio e dal vivo.

A volte Brian prendeva in mano altre chitarre: Fender Telecaster per la canzone "Crazy Little Thing Called Love", dodici corde acustiche per "Love Of My Life" e "Is This The World We Created? .."; occasionalmente suonava copie distintive della sua chitarra e di altre chitarre elettriche.

Eppure, la produzione di Red Special non è finita qui. Brian non era soddisfatto del suono di nessun amplificatore. "Avevo un'idea precisa di come volevo suonare con la mia chitarra, ma non ci sono mai arrivato del tutto. Sono stato fortunato che, grazie a mio padre, ho avuto un'idea approssimativa di cosa stesse succedendo all'interno di questi volevo che l'amplificatore suonasse pulito ed espressivo sui toni bassi, e le singole note suonassero non come una distorsione, ma più come un violino.Un giorno ho provato il Vox AC30, che appartiene a un mio amico, e mi sono reso conto che questo è "it".Dal momento in cui l'ho portato a casa e l'ho collegato, ho capito che amore! Presto ho comprato un altro Vox AC30, e poi un altro, e con l'aumentare delle dimensioni della stanza, è cresciuto anche il numero di amplificatori. Ovviamente , in stanze molto grandi abbiamo utilizzato dei monitor, accontentandoci di un solo amplificatore. Il bassista della band John Deacon ha aiutato Brian a perfezionare il Vox AC30. Brian usa ancora questi amplificatori fino ad oggi.

Nel frattempo, Brian, facendo musica, non ha pensato di iniziare i suoi studi. Entrò nel dipartimento di astrofisica dell'Imperial College, vinse una borsa di studio e completò brillantemente i suoi studi. Ma, diplomato in fisica, non si è fermato. Brian iniziò a specializzarsi nella radiazione infrarossa in astronomia. La sua seconda passione dopo la musica era l'astronomia, e la teneva "di riserva". Più tardi, quando gli verrà chiesto cosa farebbe ora se non avesse incontrato i membri dei QUEEN, dirà che sarebbe un astronomo scientifico. Ma un altro destino lo attendeva.

Possiamo dire che Brian è il fondatore del gruppo QUEEN, anche se il nome è stato inventato da Freddie Mercury. Brian è stato invitato ad altri gruppi, ma non ha mai tradito la sua "regina". Oltre ai QUEEN, ha suonato nella band "1984" e "Smile", che includeva un altro membro del futuro QUEEN - Roger Taylor (Roger Taylor). Brian May è l'autore di successi come "Keep Yourself Alive", "Tie Your Mother Down", "We Will Rock You", "Save Me", "Who Wants To Live Forever". Gli è venuta in mente anche l'idea di scrivere le canzoni "I Can" t Live With You", "I Want It All" e "The Show Must Go On".

Nonostante il flusso di energia che emana da lui sul palco, nella vita Brian May è molto spesso una persona seria, leggermente sentimentale e vulnerabile. Non sempre andava d'accordo con lo stravagante cantante e il bel batterista della band. In diverse occasioni, questi conflitti hanno messo in dubbio l'esistenza della band. Ma il rispetto reciproco e l'amore per la musica li hanno tenuti insieme.

Quando i QUEEN si sciolsero dopo la tragica morte di Freddie Mercury nel 1991, iniziò Brian carriera da solista. È vero, nel 1983 ha registrato un album con altri famosi musicisti - "Star Fleet Project". Altri lavori: l'album "Back To The Light" (1992), "Live At The Brixton Academy" (1994) e l'ultimo su questo momento Album del 1998 - "Un altro mondo". Questo album contiene materiale molto diverso, dalla piuttosto pesante "Cyborg" alle ballate liriche "Why Don't We Try Again" e "Another World". Poco dopo l'uscita dell'album, Brian May ha intrapreso un tour mondiale, durante che ha visitato per la prima volta e in Russia "Volevamo andare in Russia negli anni '80 quando i QUEEN erano ancora in giro, ma non ce lo hanno permesso. Elton John e Cliff Richard si erano già esibiti lì, ed eravamo troppo pazzi per loro ". E nel novembre 1998, Brian May e il suo gruppo si sono esibiti a San Pietroburgo e Mosca. Durante il tour, è stato accompagnato da musicisti non meno famosi: Eric Singer (Kiss ), James Moses (Duran Duran), Neil Murray (Deep Purple, Black Sabbath, Whitesnake).La band folk "White Day" ha suonato al "riscaldamento" e ha impressionato tutti con l'esibizione di "Bohemian Rhapsody " su balalaika e armoniche. Oltre alle canzoni del nuovo Brian esegue anche alcune famose canzoni dei QUEEN sull'album Dopo i concerti, Brian ha dichiarato in un'intervista di essere rimasto stupito dal calore dell'accoglienza dei suoi fan russi dei QUEEN.

Brian ha recentemente registrato la colonna sonora del film "Pinocchio". Non è estraneo ai classici, ha scritto la musica per la commedia "Macbeth" di Shakespeare. Sebbene la chitarra sia il suo strumento preferito, Brian, come tutti gli altri membri dei QUEEN, sa suonare il piano e strumenti a tastiera. Un giorno Brian disse: "Amo suonare la chitarra. A volte comincio a fare qualcos'altro, mi allontano un po', ma poi penso," Dio, non posso vivere senza una chitarra ", e torno al di nuovo la chitarra. Questo è il mio strumento preferito".

Brian, ci sono voci su un nuovo disco di registrazioni archiviate dei Queen...

Pensavamo non ci fosse niente di simile. Ma poi sono emerse alcune cose e persino io sono rimasto sorpreso dal fatto che siano sopravvissute. Questi sono record incompiuti. Con la nuova tecnologia, possiamo completarli senza Freddie, come abbiamo fatto con l'album Made in Heaven. Speriamo di pubblicarlo prima della fine dell'anno.

Canterai te stesso?

Cosa ti manca di più dei tempi dei Queen?

Sicuramente non in tour nove mesi all'anno... Mi sento ancora come un membro della famiglia che i Queen erano per tutti noi. Non puoi sostituirlo con niente. E, naturalmente, mi manca lo stesso Freddie. È come se avessi perso mio fratello.

In che modo il vero Freddie Mercury era diverso da come lo immaginiamo?

Dal lato potrebbe sembrare che sia frivolo, sospeso tra le nuvole. Ma era molto raccolto e specifico, articolava sempre molto chiaramente i suoi pensieri, separando ciò che è importante per lui e ciò che non lo è. A volte non sembrava molto educato. Se nel momento sbagliato gli si avvicinavano e gli chiedevano "Posso avere un autografo?", Freddie potrebbe dire: "No, non puoi". E se era molto impegnato, poteva dirlo ancora più forte: "Vaffanculo, tesoro". E molte persone dicevano: “Wow! Lo stesso Freddie Mercury mi ha detto "Vaffanculo"! Grande!" Ricordo che dovevamo giocare Sud America, c'erano un quarto di milione di spettatori. E prima del concerto, l'intervistatore gli ha chiesto: "Com'è esibirsi davanti a un pubblico così vasto?" Freddie ha risposto: "Non lo so, non ci siamo ancora esibiti", il che ci ha fatto ridere molto.

Hai scritto metà dei successi dei Queen, ma per i profani i Queen sono Freddie. Non è imbarazzante?

NO. Freddie era il volto del gruppo ed è stata una nostra comune decisione consapevole. Io stesso ho ideato il design della copertina del primo disco, e lì, se ricordi, non ci siamo, solo lui è sotto i riflettori.

Brian, non sei la tipica rock star: astronomo, niente droghe, niente alcool, niente bullismo.

Forse è vero, non sono proprio tipico. Anche se eravamo tutti atipici a modo nostro. Ma nessuno è mai venuto da me e mi ha detto: “Perché non hai distrutto la stanza d'albergo? Sei una rockstar!" Sì, ci siamo organizzati feste divertenti, ma la questione dell'alcolismo e della tossicodipendenza non era all'ordine del giorno.

Elenco dei successi degli eroi

Passatempo: vecchia stereofoto

Bere: birra Guinness

Attore: Clint Eastwood

Siamo ancora impressionati dalla tua esibizione con George Michael al tributo a Freddie. Hai mai pensato di chiamarlo per esibirsi con te?

Siamo molto amici di George, ed è un grande cantante, ma siamo troppo diversi sia musicalmente che stilisticamente. Quindi la risposta è no. Inoltre, ha la sua carriera, che è improbabile che voglia abbandonare.

Cosa provi quando cantano il tuo We Will Rock You allo stadio?

Sono molto orgoglioso ... E sorrido sempre, e forse arrossisco anche un po '. In tali momenti, sento che la musica può penetrare nell'animo umano molto più in profondità di quanto si pensi alle canzoni che vengono trasmesse alla radio.

Allora, Brian, cosa possiamo aspettarci dal tuo concerto con Kerry Ellis? È per i tuoi fan, i fan dei Queen o solo per gli amanti della musica?

Penso che questo sia per quelli, e per gli altri, e per il terzo. Le nostre esibizioni con Kerry non sono come i concerti dei Queen, anche se suoneremo molte canzoni del repertorio dei Queen. È qualcosa di intimo, libero e mutevole di volta in volta. È come se stesse accadendo a casa nel soggiorno: comunichiamo con il pubblico, le candele sono accese, Kerry canta e io suono la chitarra e una piccola tastiera. In questo contesto, le vecchie canzoni acquistano un nuovo potere inaspettato. Non ci sarà solo acustica, ma anche elettricità.

È chiaro cosa aspettarsi a Mosca da Brian May. E cosa si aspetta Brian May da Mosca?

Fin dall'infanzia, la Piazza Rossa è stata per tutti noi un simbolo del territorio nemico, qualcosa di molto spaventoso. E ora, essendo sulla Piazza Rossa e sentendo l'atteggiamento caloroso delle persone nei miei confronti, sento ancora una sorta di mistero. E questo vale per tutta Mosca. Negli anni Mosca si sta europeizzando, ma non vorrei che perdesse questo mistero.

Ti sei ambientato bene nel nuovo mondo digitale: blogghi, ti siedi su Twitter...

Dobbiamo! Forse è stato facile per me, perché, come sai, sono anche un astrofisico, uno scienziato. Comunico molto virtualmente, anche se durante i giorni dei Queen avevo pochi contatti con il mondo, non rispondevo nemmeno alle lettere dei fan - pensavo di non avere tempo per questo. E ora sto twittando e dozzine di persone mi stanno rispondendo e io sto rispondendo a loro. Faccio opere di beneficenza, diritti degli animali e senza Internet semplicemente non sarei in grado di svolgere questa attività.

Per molti, i nomi di Mercury e May, stampati tra parentesi dopo il titolo della canzone, significano più di Page e Plant o Lennon e McCartney. Per una serie di motivi, non siamo riusciti a parlare con il primo, ma si è scoperto con Brian May, il principale barboncino del rock, che, insieme alla nuova regina, andrà a Mosca.

Dimmi, Brian, come è successo che un ragazzo serio, uno studente di astrofisica, una volta abbia preso una chitarra elettrica, e poi sia andato avanti e abbia trasformato le coccole in una professione?
Ho iniziato ad interessarmi contemporaneamente alla musica e all'astronomia, intorno agli otto anni. Andavano d'accordo con me, quindi non posso dire di aver lasciato un hobby per un altro. West London, dove sono cresciuto, era un vero formicaio musicale nei primi anni Sessanta. Due membri degli Yardbirds sono andati nella mia scuola, e The Pietre rotolanti suonavo una volta alla settimana in un club di Richmond, a cinque minuti a piedi da casa mia.
E così un bel giorno ti è venuta la fatidica idea di farti una chitarra.
No, amico, sono più vecchio di quanto pensi. Ho progettato la chitarra per me stesso molto prima. Mi è piaciuto molto il suono bande Il Shadows, con cui ha iniziato Cliff Richard, e volevo suonarlo sul mio strumento.
Come hai conosciuto Freddie Mercury?
Fred era un amico di Tim Staffel, il ragazzo che cantava e suonava il basso nella mia band del college, gli Smile. Eravamo un gruppo di tre persone: Tim, Roger Taylor e io. Suonavano prog-rock, potevano facilmente allungare cinque canzoni per tre ore. Tim ci ha lasciato quando è stato chiamato in un'altra squadra. Dopodiché, Freddie ha dichiarato: "Sarò il tuo cantante!" E noi abbiamo risposto: "Sì, bene?"
Hai appena ammesso che ci è voluto un po' perché Mercury diventasse uno dei bocconi più in scatola della musica rock.
E così è stato. Allora lavorava in un negozio di abbigliamento nel mercato di Kensington. Quando ci siamo incontrati, Mercury ha iniziato a mettermi i suoi pompon in faccia. Freddie ha poi studiato per diventare un designer e la maggior parte delle volte ha dipinto ritratti di Jimi Hendrix. Ho ancora qualche pezzo in giro da qualche parte. A quel tempo, Freddie era un ragazzo piuttosto rozzo. Fu allora che si trasformò in un raffinato conoscitore della bellezza, e poi si precipitò per la stanza come un trambusto e urlò qualcosa tutto il tempo. Molti lo consideravano pazzo, e spesso ci siamo posti la domanda: “Ma è davvero giusto per noi?”

Bene, quando sono svaniti i tuoi dubbi?
Freddie aveva diverse qualità che mi hanno convinto: il suo traboccante entusiasmo e la straordinaria fiducia in se stesso e in tutti noi. Inoltre, era felice di lavorare sugli errori: era come se fosse seduto nella sua testa un insegnante severo, colpendolo ogni volta con un righello sulle mani. Quindi era molto facile lavorare con Freddie.

È per questo che ti sei fuso così bene in un unico insieme?
Siamo stati fortunati. Andavamo molto d'accordo l'uno con l'altro e non abbiamo mai litigato in tour. In studio, tutto era al contrario: tutti hanno resistito fino alla morte. Mentre lavoravano agli album, tutti sbattevano costantemente la porta e minacciavano di lasciare il gruppo. Tutti noi, contrariamente alla credenza popolare, siamo persone molto modeste e timide, e Freddie era il più timido di tutti. Naturalmente, ha combattuto questo ritraendo il Signore Dio sul palco!
Pensi che la propensione di Freddie per gli effetti teatrali fosse un derivato del suo orientamento sessuale?
Freddie era un personaggio estremamente pittoresco, ma per un po' di tempo non avevo idea che fosse gay. Dopotutto, ha iniziato a guidare gli uomini nel backstage già negli anni ottanta. Nei primi anni, in viaggio, condividevamo costantemente una stanza d'albergo con lui, ea quel tempo erano soprattutto ragazze a stare con noi la notte. Freddie ne aveva molti, e molti erano perdutamente innamorati di lui. All'epoca pensavamo che Freddie fosse, in termini moderni, un metrosessuale. I vestiti e le acconciature lo preoccupavano in primo luogo. Anche noi, però, ma Freddie in questa faccenda darebbe probabilità a chiunque.
A parte la tua folta capigliatura, ogni altra parte dello stile di vita rock 'n' roll sembra averti scavalcato.
No, ho morso il mio pezzo di soglia. Ma al college, ho preso la decisione di non assumere mai droghe perché volevo assicurarmi che tutto ciò che mi stava accadendo stesse realmente accadendo. Amo la mia sottigliezza spirituale. sono molto persona emotiva. La musica una volta mi ha fatto impazzire e non ho bisogno di nient'altro. Fino ad oggi, non ho provato un solo farmaco. Ho anche paura dell'aspirina.
Ti va un drink?
Beh, non mentirò, nella mia vita ho bevuto un paio di lattine di birra, che è già lì. Ma non bevo un drink prima delle esibizioni dal 1974. Stavamo suonando un concerto in un campo aperto in una fattoria in Pennsylvania. Hanno aperto per Mott the Hoople e gli organizzatori non potevano decidere chi pubblicare per primo: noi o gli Aerosmith. Mentre il processo era in corso, il chitarrista degli Aerosmith Joe Perry ed io abbiamo deciso di bere qualcosa e alla fine abbiamo bevuto una bottiglia. Quando sono salito sul palco, non sono riuscito a capire per molto tempo perché il primo accordo che ho suonato è durato dieci minuti. Inoltre, il campo puzzava di letame. Ricordo di aver pensato in quel momento: "Brian, è tutto sbagliato, non facciamolo più".

Successivamente, il successo ti ha superato rapidamente e irrevocabilmente.
Abbiamo dormito bene per molte notti prima di svegliarci famosi. Alla vigilia della registrazione di "A Night at the Opera" la band si è quasi sciolta. Abbiamo già fatto molti soldi, ma nessuno di noi ha mai visto un centesimo nei nostri occhi. Era una situazione disperata. Il pianoforte di Freddie è stato affittato. A Roger è stato detto di salvare le bacchette. Tutto questo casino è continuato fino a quando John Reed, il manager di Elton John, ha rilevato il nostro contratto e ci ha firmato con un'altra etichetta. Dopodiché, tutto è andato in salita.
E poi Bohemian Rhapsody è tornato utile...
Siamo rimasti molto contenti del successo di Rhapsody, ma la cosa principale è stata la sensazione di estasi in cui ci stavamo lavorando. Ricordo che Freddie corse in studio con un mucchio di fogli (li trascinò da suo padre dal lavoro), che riempì di appunti, e poi iniziò a battere freneticamente sui tasti. Freddie suonava il piano più o meno allo stesso modo in cui tutti gli altri suonano la batteria. La canzone era piena di buchi, ma Freddie ha detto che qui ci sarà un pezzo operistico chic, e qui - un potente assolo ... Nella sua testa aveva già pensato a tutto.
"Bohemian Rhapsody" era ferocemente odiato dai punk. Come ti sei sentito riguardo all'arrivo del punk rock?
Non ho avuto problemi con lui. Quando stavamo lavorando a News of the World, i Sex Pistols scrivevano nello studio accanto e io parlavo costantemente nel corridoio con Johnny Rotten. Si è rivelato un ragazzo molto sano, completamente dedito alla sua musica. Una volta Sid Vicious è venuto nel nostro studio e ha detto a Freddie: "Sei lo stesso ragazzo che porta l'opera alle masse?" A cui Freddie ha risposto: "Sì, ma sembri Simon Feroshes o qualcosa del genere!" In breve, l'hanno colpito. Considero sinceramente Never Mind the Bullocks uno dei migliori album rock di tutti i tempi. L'unica cosa su cui non sono d'accordo è l'affermazione che non esisteva buona musica rock prima che arrivasse il punk. Questa è una sciocchezza: Never Mind the Bullocks è un classico album rock mainstream. Ascolta i primi L'OMS E Il rotolamento Pietre. Il punk rock non è stata una rivoluzione, ma un'evoluzione.
Alla fine degli anni settanta, i Queen si erano affermati come re dei party. La gente ricorda ancora la festa a New Orleans nel 1978 per celebrare l'uscita del tuo album Jazz. Sai, spogliarelliste transessuali, nani con vassoi di coca in testa e tutto il resto.
Quando siamo arrivati ​​a New Orleans, c'erano sempre un sacco di mostri intorno a noi, quindi abbiamo deciso di organizzare lì il lancio di un disco. Molti ricordi di quella festa sono, ovviamente, esagerati, ma non sfaterò alcun mito. Infatti, considera che io non ero a quella festa. Vedi, io sono un inguaribile romantico e quella notte ho guidato per New Orleans alla ricerca di una ragazza di cui mi sono innamorato durante una delle mie visite lì. Non ho trovato la ragazza. In questo modo: niente sesso, niente droghe, niente rock and roll.
Nel giugno 2002, hai suonato "God Save the Queen" alla chitarra al Queen's Jubilee sul tetto di Buckingham Palace. A cosa stavi pensando in quel momento?
È stato molto spaventoso. Non perché avessi paura di cadere, ma perché era impossibile sbagliare. Durante le prove non siamo mai riusciti a suonare tutto alla perfezione. Poi, quando stavamo per salire sul tetto, le porte del vecchio ascensore cigolante non si aprivano affatto. Ho dovuto scendere e salire di nuovo, su per le scale. Ricordo come camminavo lungo i corridoi, appeso con dipinti di antichi maestri e pregavo. Sembra che le mie preghiere siano state esaudite. Tutto è andato bene sul tetto. Adesso ogni volta che passo in auto mi viene la pelle d'oca.

Quando pensi a Freddie Mercury ora, qual è la prima cosa che ti viene in mente?
Da dove cominciare... mi manca il suo senso dell'umorismo, il fuoco folle nei suoi occhi, la sua incorreggibile depravazione. Ma soprattutto mi manca il fatto stesso della sua presenza in questo mondo. Faccio spesso lo stesso sogno, che mi lascia completamente convinto che Freddie sia ancora vivo. Poi ricordo che non è così, e poi mi sento davvero solo.
Queen e Paul Rogers - all'Olimpiysky Sports Complex (Mosca) il 15 e 16 settembre.