Gruppo britannico The Who. Enciclopedia del rock

Gruppo rock britannico formatosi nel 1964. La formazione originale era composta da: Pete Townshend, Roger Daltrey, John Entwistle e Keith Moon. La band ha ottenuto un enorme successo grazie a straordinarie esibizioni dal vivo, ed è considerata una delle band più influenti degli anni '60 e '70, riconosciuta come una delle più grandi rock band di tutti i tempi.

Gli Who sono diventati famosi nella loro patria sia per la loro tecnica innovativa - rompere gli strumenti sul palco dopo un'esibizione, sia per i singoli di successo che sono entrati nella Top 10, a partire dal singolo di successo del 1965 I Can "t Explain e dagli album che sono caduti in la Top 5 (inclusa la famosa My Generation). Il primo singolo di successo nella Top 10 degli Stati Uniti fu I Can See For Miles nel 1967. Nel 1969 fu pubblicata l'opera rock Tommy, che divenne il primo album nella Top 5 negli Stati Uniti, poiché seguito da Live At Leeds (1970), Who's Next (1971), Quadrophenia (1973) e Who Are You (1978).

Nel 1978 morì il batterista del gruppo Keith Moon, dopo la sua morte il gruppo pubblicò altri due album in studio: Face Dances (1981) (Top 5) e It's Hard (1982) (Top 10). set The Small Faces of Kenny Jones La band si è finalmente sciolta nel 1983. Da allora, si sono riuniti più volte per esibirsi in eventi speciali come Live Aid, così come tour di reunion come il 25th Anniversary Tour e Quadrophenia nel 1995 e 1996.

Nel 2000, la band ha iniziato a discutere l'argomento della registrazione di un album di nuovo materiale. Questi piani sono stati ritardati dalla morte del bassista della band John Entwistle nel 2002. Pete Townsend e Roger Daltrey hanno continuato a esibirsi sotto intitolato Il Chi. Nel 2006 è stato pubblicato un nuovo album in studio chiamato Endless Wire che ha raggiunto la Top 10 sia negli Stati Uniti che nel Regno Unito.

Storia

Gli Who iniziarono come The Detours, una band fondata dal chitarrista Roger Daltrey (nato il 1 marzo 1944) a Londra nell'estate del 1961. All'inizio del 1962, Roger reclutò John Entwistle (nato il 9 ottobre 1944), un bassista che suonava in band fondate alla Acton County Grammar School, che lui e Roger frequentavano. John ha suggerito un altro chitarrista: il suo amico del liceo e della band Pete Townshend (nato il 19 maggio 1945). Nei The Detours c'erano anche il batterista Doug Sandom e il cantante Colin Dawson.

Colin lasciò presto i The Detours e Roger divenne il cantante. La composizione del gruppo, 3 musicisti e un cantante rimarrà fino alla fine degli anni '70. I Detours hanno iniziato coprendo brani pop, ma sono rapidamente passati a cover rumorose e senza compromessi di rhythm and blues americano. All'inizio del 1964 i Detours fondarono una band con lo stesso nome e decisero di cambiarla. L'amico della scuola d'arte di Pete, Richard Barnes, ha suggerito The Who e il nome è stato ufficialmente adottato. Poco dopo, Doug Sandom lasciò la band e fu sostituito ad aprile dal giovane e pazzo batterista Keith Moon (nato il 23 agosto 1947). Moon, vestito di rosso e con i capelli tinti, ha insistito per esibirsi con gli Who. Ha rotto il pedale del batterista della band ed è stato accettato. Gli Who hanno trovato un altro modo per attirare i fan quando Pete ha accidentalmente rotto il manico della chitarra contro il soffitto basso durante uno spettacolo. La prossima volta che la band ha suonato lì, i fan hanno urlato a Pete di rompere di nuovo la sua chitarra. Si è rotto e Keith lo ha seguito distruggendo la sua batteria. Allo stesso tempo, Pete ha sviluppato il suo stile "airmill" di suonare la chitarra, prendendo come base i movimenti sul palco di Keith Richards.


Nel maggio 1964 gli Who furono rilevati da Pete Meaden. Meadan era il leader di un nuovo movimento giovanile in Gran Bretagna chiamato moda, i giovani vestiti con abiti eleganti e con la testa rasata. Midan ha ribattezzato The Who in The high numbers. Numeri era come si chiamavano i mod, e High significava prendere leaper, pillole che i mod prendevano per uscire tutto il fine settimana. Midan ha scritto l'unico singolo di The High Numbers, "I'm the Face". Questa canzone era una vecchia canzone R&B con nuovi testi sulla moda. Nonostante tutti i tentativi di Midan, il singolo fallì, ma la band divenne la band preferita dai mod.

Tutto è successo quando due persone, Kit Lambert (figlio del compositore Christopher Lambert) e Chris Stamp (fratello dell'attore Terence Stamp) stavano cercando una band su cui fare un film. La loro scelta cadde su The High Numbers nel luglio 1964 e divennero i nuovi manager della band. Dopo un fallimento alla EMI Records, il nome della band è tornato a The Who. Gli Who hanno scosso Londra dopo uno spettacolo del martedì sera al Marquee Club nel novembre 1964. Gli Who sono stati pubblicizzati in tutta Londra con poster neri realizzati da Richard Barnes, tra cui "air-mill" Pete e lo slogan "Maximum R&B". Poco dopo, Keith e Chris incoraggiarono Pete a iniziare a scrivere canzoni per la band per attirare l'attenzione del produttore dei Kinks Shel Talmy. Pete ha adattato la sua canzone "I Can't Explain" allo stile dei Kinks e ha convinto Talmy. Gli Who gli hanno firmato un contratto e lui è diventato il loro produttore per i successivi 5 anni. Talmy a sua volta ha aiutato la band a ottenere un accordo con la Decca Records negli Stati Uniti.

Le prime canzoni di Pete furono scritte in opposizione allo status di macho sul palco di Roger. Roger controllava la posizione del leader nel gruppo con l'aiuto dei suoi pugni. La crescente abilità di Pete come cantautore minacciava quello status, specialmente dopo il singolo di successo "My Generation". È un'ode alla visione della vita di Mod, con il cantante che balbetta per un'overdose di anfetamine, "Spero di morire prima di essere vecchio". Quando il singolo raggiunse le classifiche nel dicembre 1965, Pete, John e Keith costrinsero Roger a lasciare il gruppo a causa del suo comportamento violento.) Ma Roger promise di essere "pacifico" e fu ripreso.

Allo stesso tempo, gli Who pubblicarono il loro primo album "My Generation". A causa della mancanza di pubblicità sulle registrazioni degli Who negli Stati Uniti e del desiderio di firmare con la Atlantic Records, Keith e Chris hanno concluso il loro contratto con Talmy e hanno firmato la band con la Atlantic Records negli Stati Uniti e la Reaction nel Regno Unito. Talmy ha risposto con una domanda riconvenzionale che ha completamente interrotto l'uscita del prossimo singolo, "Substitute". La band ha quindi pagato i diritti d'autore di Talmy per i successivi 5 anni ed è tornata alla Decca negli Stati Uniti. Questo evento e le sostituzioni estremamente costose per gli strumenti distrutti lasciarono presto gli Who fortemente indebitati.

Keith continuava a insistere che Pete scrivesse canzoni. Mentre suonava uno dei suoi demo casalinghi a Keith, Pete ha scherzato dicendo che stava scrivendo un'opera rock. A Keith l'idea è piaciuta molto. Il primo tentativo di Pete si chiamava "Quad". Questa storia parla di come i genitori hanno cresciuto 4 ragazze. Quando si è scoperto che uno di loro era un ragazzo, hanno insistito per allevarlo come una ragazza. Il gruppo aveva bisogno nuovo singolo e quella prima opera rock condensata nella breve canzone "I'm a Boy". Nel frattempo, per guadagnare soldi, la band ha iniziato a realizzare il prossimo album, con la clausola che ogni membro della band dovrebbe registrare due canzoni per esso. Roger ne ha gestito solo uno, Keith - una canzone e una strumentale. John, tuttavia, ha scritto due canzoni speciali, una su "Whiskey Man" e una su "Boris The Spider". Questo fu l'inizio per John come cantautore alternativo per la band, uno scrittore con un oscuro senso dell'umorismo.

Non c'era abbastanza materiale per un nuovo album, quindi Pete ha scritto una mini-opera per chiudere l'album. "A Quick One While He's Away" è la storia di una donna che viene sedotta da Ivor the Engine Driver dopo che il suo uomo è stato via per un anno. L'album si chiamava "A Quick One", che aveva un doppio significato, il nome di una mini-opera e qualche allusione sessuale (per questo motivo l'album fu ribattezzato "Happy Jack" negli Stati Uniti, come il singolo).

Con la causa risolta con Decca e Talmy, gli Who sono stati in grado di fare un tour negli Stati Uniti. Hanno iniziato con una serie brevi spettacoli ai concerti di Pasqua di D.J. Murray the K's a New York. Il crollo dell'attrezzatura che avevano abbandonato in Inghilterra fu ripreso e gli americani erano in soggezione. Questo fu l'inizio della popolarità selvaggia negli Stati Uniti. Sono tornati negli Stati Uniti in estate per suonare al Monterey Pop Festival in California. La performance portò The Who all'attenzione degli hippy e dei critici rock di San Francisco, che presto avrebbero fondato la rivista Rolling Stone.

Quell'estate andarono in tournée come atto di apertura per Herman's Hermits. Fu durante questo tour che la reputazione "infernale" di Keith fu cementata dal suo 21esimo compleanno (sebbene avesse solo 20 anni) festeggiato a una festa post-concerto all'Holiday Inn nel Michigan. Tutto ciò che è realmente accaduto è stato che la torta di compleanno si è schiantata sul pavimento, le auto sono state spruzzate con un estintore, rovinandone la vernice, e Keith si è fatto saltare un dente quando è scivolato sulla torta mentre scappava dalla polizia. Nel corso del tempo, e con molti abbellimenti dello stesso Keith, si è trasformata in un'orgia di distruzione, culminata con una Cadillac in fondo alla piscina dell'hotel. In ogni caso, agli Who fu proibito di soggiornare negli Holiday Inn, e questo, insieme a occasionali incidenti nelle camere d'albergo, divenne parte della leggenda della band e di Keith. Mentre la loro popolarità cresceva negli Stati Uniti, la loro carriera nel Regno Unito iniziò a declinare. Il loro prossimo singolo "I Can See For Miles", il singolo di maggior successo negli Stati Uniti, ha raggiunto la Top 10 solo nel Regno Unito. Il successo dei successivi singoli "Dogs" e "Magic Bus" ebbe ancora meno successo. Pubblicato nel dicembre 1967, The Who Sell Out, non vendette bene come gli album precedenti. Era un concept album concepito come una trasmissione da una stazione radio pirata vietata a Londra. Questo album sarà in seguito considerato uno dei migliori.

Durante questo autunno, Pete smette di prendere droghe e accetta gli insegnamenti del mistico indiano Meher Baba. Pete sarebbe diventato il suo seguace più famoso e il suo lavoro successivo avrebbe rispecchiato ciò che aveva imparato dagli insegnamenti di Baba. Una di queste idee era che chi può percepire le cose terrene non può percepire il mondo di Dio. Da questo, Pete ha inventato la storia di un ragazzo che è diventato sordo, muto e cieco e, dopo essersi sbarazzato di tali sensazioni terrene, sarà in grado di vedere Dio. Guarito, diventa il messia. La storia alla fine divenne nota in tutto il mondo come "Tommy". Gli Who ci lavorarono dall'estate del 1968 fino alla primavera successiva. Fu l'ultimo tentativo di salvare la band e con il nuovo materiale iniziò a fare spettacoli.

Quando "Tommy" è stato rilasciato, è stato solo un successo moderato. Ma quando gli Who hanno suonato l'album dal vivo, è stato un capolavoro. "Tommy" ottenne un grande successo quando gli Who lo eseguirono al festival di Woodstock nell'agosto del 1969. L'ultima canzone"See Me, Feel Me", è stato suonato mentre il sole sorgeva sul festival. Girato e presentato nel film, Woodstock, Tommy e The Who sono diventati sensazioni internazionali. Keith ha anche trovato un modo per promuovere il lavoro esibendosi in "Tommy" nei teatri d'opera in Europa ea New York. "Tommy" è stato utilizzato in balletti e musical, il gruppo aveva così tanto lavoro che molti pensavano che si chiamasse "Tommy".

Nel frattempo, Pete ha continuato a fare demo utilizzando un nuovo strumento musicale, il sintetizzatore ARP. Per ammazzare il tempo prima del loro prossimo progetto, gli Who hanno registrato un album dal vivo all'Università di Leeds. "Live At Leeds" è diventato il loro secondo successo mondiale. Nel 1970 Pete ebbe un'idea per un nuovo progetto. Keith ha stretto un accordo con gli Universal Studios per realizzare il film "Tommy" con lui alla regia. Pete ha avuto la sua idea, chiamata "Lifehouse". Sarebbe una storia fantastica realta virtuale e un ragazzo che ha scoperto la musica rock. L'eroe suonerebbe un concerto senza fine e alla fine del film trova l'Accordo Perduto, che porta tutti in uno stato di nirvana. La band ha organizzato concerti aperti al pubblico allo Young Vic Theatre di Londra. Il pubblico e la band stessa hanno dovuto filmare durante il concerto. Tutti avrebbero fatto parte del film, le loro storie di vita sarebbero state sostituite da sequenze al computer con musica sintetizzata. Ma il risultato è stato deludente. Il pubblico ha semplicemente chiesto di suonare vecchi successi e presto tutti i membri della band si sono annoiati.

Il progetto di Pete fu accantonato e la band andò in studio per registrare le sue canzoni scritte per Lifehouse. Quindi è stato registrato l'album "Who's Next". È diventato un altro successo internazionale ed è considerato da molti miglior album gruppi. "Baba O'Riley" e "Behind Blue Eyes" sono stati trasmessi alla radio, e "Won't Get Fooled Again" è stato lo spettacolo di chiusura della band per tutta la loro carriera. Man mano che la loro popolarità cresceva, i membri della band iniziarono a essere insoddisfatti del suono delle canzoni di Pete. John ha iniziato la sua carriera da solista con Smash Your Head Against The Wall prima di Who's Next. Continuerà a registrare album da solista per tutti i primi anni '70, pubblicando le sue canzoni con umorismo oscuro. Roger ha anche iniziato una carriera da solista dopo aver costruito uno studio nella sua stalla. Il singolo "Giving It All Away" dal suo album "Daltrey" è entrato nella Top 10 del Regno Unito e ha dato a Roger la carica di potere che aveva nella band.

Usando questa accusa, Roger ha avviato un'indagine sugli affari finanziari di Keith Lambert e Chris Stump. Ha scoperto che stavano abusando del fondo finanziario della band. Pete, che vedeva in Keith il suo mentore, si schierò dalla sua parte, provocando una crepa nel gruppo. Pete, nel frattempo, ha iniziato a lavorare su una nuova opera rock. Doveva essere una storia degli Who, ma dopo che Pete ha incontrato Irish Jack, che aveva seguito la band sin dai Detours, Pete ha deciso di realizzare una storia su un fan degli Who. È diventata la storia di Jimmy, Fashion, un fan di The High Numbers nel 1964. Fa un lavoro sporco per guadagnarsi uno scooter GS, vestiti eleganti e abbastanza saltatori per passare il fine settimana. Alte dosi di AIDS portano al fatto che la sua personalità è divisa in 4 componenti, ognuna delle quali è rappresentata da un membro degli Who. I genitori di Jimmy trovano le pillole e lo cacciano di casa. Si reca a Brighton per riportare indietro i giorni di gloria dei Mod, ma trova il leader dei Mod nelle vesti di un umile suonatore. Disperato, prende una barca ed esce in mare durante una violenta tempesta e osserva l'Epifania ("Love, Reign O'er Me").

Ci sono stati molti problemi con "Quadrophenia" dopo la registrazione. È stato mixato su un nuovo sistema quadruplo, ma la tecnologia era molto inadeguata. Il missaggio della registrazione in stereo ha comportato la perdita della voce nella registrazione, con grande sgomento di Roger. Sul palco, The Who ha cercato di ricreare il suono originale. Ma i nastri si sono rifiutati di funzionare e si è rivelato un caos completo. Inoltre, la moglie di Keith lo ha lasciato prima del tour e ha portato con sé sua figlia. Kate ha soffocato la sua tristezza nell'alcol e voleva persino suicidarsi. Allo spettacolo di San Francisco che ha aperto il tour negli Stati Uniti, Keith è crollato a metà dello spettacolo ed è stato sostituito da Scott Halpin dal pubblico. Al suo ritorno a Londra, Pete non si è riposato, la produzione del film "Tommy" è iniziata subito. Non è stato Keith Lambert a tenere sotto controllo il film, ma il folle regista britannico Ken Russell. Ha iniziato a lavorare con guest star Elton John, Eric Clapton, Tina Turner, Ann-Margaret e Jack Nicholson. Il risultato è stato piuttosto pacchiano e sebbene sia piaciuto ad alcuni fan della band, è stato un grande successo di pubblico. Ci sono stati due effetti collaterali, Roger, che interpretava il ruolo principale, è diventato una star al di fuori del gruppo e Pete ha avuto un esaurimento nervoso e ha iniziato a bere più del solito.

Tutto questo raggiunse il suo apice durante i concerti al Madison Square Garden nel giugno 1974. Quando il pubblico gridò "salta, salta" a Pete, si rese conto che non voleva più niente. La passione per l'esibizione di The Who ha cominciato a scomparire in lui. Ciò ha portato al prossimo album della band, The Who By Numbers. L'album ripercorre l'aspra rivalità tra Pete e Roger, di cui si è parlato su tutti i giornali musicali britannici. I tour successivi nel 1975 e nel 1976 furono molto migliori dell'album. Ma c'era una forte enfasi nel suonare materiale vecchio piuttosto che nuovo. Dopo diversi concerti rumorosi durante questo tour, Pete ha notato che le sue orecchie suonavano e il suono non smetteva mai. Una visita dal dottore dimostrò che presto sarebbe potuto diventare sordo se non avesse smesso di esibirsi. Dopo il 1976 gli Who smisero di fare tournée. Questo fu l'ultimo punto della collaborazione del gruppo con i manager Keith Lambert e Chris Stump, all'inizio del 1977 Pete firmò i documenti sul loro licenziamento.

Dopo una pausa di 2 anni, la band è entrata in studio e ha registrato l'album "Who Are You". Oltre al nuovo album, The Who ha girato un film sulla loro storia "The Kids Are Alright". Per fare questo, hanno persino acquistato Shepperton Studios. Quando Keith tornò dall'America era in una forma molto triste, aumentò di peso, divenne un alcolizzato e sembrava tra i 30 e i 40. Gli Who completarono l'album e il film nel 1978 con un concerto tenuto a Shepperton il 25 maggio 1978 Dopo 3 mesi, l'album è andato in vendita. 20 giorni dopo, il 7 settembre 1978, Keith Moon morì per overdose accidentale di un farmaco prescrittogli per controllare il suo alcolismo.

Molti pensavano che gli Who avrebbero cessato di esistere dopo la morte di Moon, ma il gruppo aveva molti progetti. Oltre al documentario The Kids Are Alright, era in cantiere un nuovo film basato su Quadrophenia. Dal gennaio 1979 gli Who iniziarono a cercare un nuovo batterista e trovarono Kenney Jones (nato il 16 settembre 1948), ex batterista degli Small Faces e amico di Pete e John. Il suo stile era completamente diverso rispetto a quello di Moon, il che ha portato al rifiuto dei fan. John "Rabbit" Bundrick è stato introdotto nella band alle tastiere e la band è stata successivamente ampliata con una sezione di fiati.

La nuova formazione ha iniziato il tour in estate, suonando davanti a grandi folle negli Stati Uniti. Ma la tragedia ha colpito. In un concerto a Cincinnati nel dicembre 1979, 11 fan morirono in una fuga precipitosa. La band ha continuato a fare tournée, ma sono rimaste polemiche sulla correttezza di ciò. Il 1980 iniziò con due progetti solisti di alto profilo. Pete ha pubblicato il suo primo davvero disco solista"Bicchiere vuoto" ("Who Came First" era una raccolta di demo e "Rough Mix" era una coppia con Ronnie Lane). Questo album è stato elogiato insieme agli album degli Who e il singolo "Let My Love Open The Door" è diventato molto popolare. Allo stesso tempo, Roger ha rilasciato McVicar, un film eccellente in cui interpretava un rapinatore di banche. Quest'anno i problemi di Pete sono diventati evidenti. Era quasi sempre ubriaco, suonava infiniti assoli o inveiva sul palco per lunghi periodi di tempo. Il suo bere ha portato alla cocaina e successivamente all'eroina. Cominciò a trascorrere le sue notti in compagnia dei membri dei gruppi " nuova ondata per il quale era Dio.

Prossimo album Chi "Face Dances" è stato pesantemente criticato. Nonostante il singolo di discreto successo "You Better, You Bet", l'album è stato considerato al di sotto degli standard precedenti della band. Roger si rese conto che Pete si stava distruggendo e si offrì di interrompere il tour per salvarlo. Pete ha quasi perso la vita dopo un'overdose di eroina al Club For Heroes di Londra ed è stato salvato dall'ospedale all'ultimo minuto. I genitori di Pete lo hanno messo sotto pressione e Pete è volato in California per riprendersi e sbarazzarsi della droga. Dopo essere tornato, non si sentiva sicuro di scrivere nuovo materiale per il gruppo e ha chiesto di suggerire un argomento. La band decise di registrare un album che riflettesse il loro rapporto con le crescenti tensioni della Guerra Fredda. Il risultato fu l'album It's Hard, che affrontava anche il cambiamento del ruolo del maschio con l'ascesa del femminismo. Ma sia i critici che i fan non hanno apprezzato l'album così come "Face Dances".

Un nuovo tour negli Stati Uniti e in Canada iniziò nel settembre 1982 e fu chiamato tour d'addio. Lo spettacolo finale del 12 dicembre 1982 a Toronto fu trasmesso in tutto il mondo. Dopo il tour, gli Who hanno dovuto registrare un altro album in base al contratto. Pete iniziò a lavorare all'album "Siege", ma lo abbandonò rapidamente. Ha spiegato alla band che non era più in grado di scrivere canzoni. Pete annunciò la fine degli Who in una conferenza stampa il 16 dicembre 1983.

Pete ha sorpreso tutti quando ha iniziato a lavorare presso la casa editrice Faber & Faber. Il lavoro non lo distraeva molto dal suo nuovo interesse, la predicazione contro l'uso dell'eroina, questa campagna durò per tutti gli anni '80. Ha anche trovato il tempo per scrivere un libro di racconti, Horses' Neck, e realizzare un cortometraggio sulla vita nella Città Bianca. Il film presenta la nuova band di Pete, inclusi fiati, tastiere e cori chiamata Defor. video "Deep End dal vivo!" 3 luglio 1985 Gli Who si sono riuniti per esibirsi in un ente di beneficenza Concerto dal vivo Aiuti a sostegno dell'Etiopia affamata. La band avrebbe dovuto suonare la nuova canzone di Pete "After The Fire", ma la mancanza di prove li ha portati a suonare vecchie canzoni. "After The Fire", è diventato il successo solista di Roger.

Negli anni '80, Roger e John hanno continuato la loro carriera da solisti. Oltre al suo lavoro cinematografico e televisivo, Roger iniziò un tour da solista nel 1985. John nel 1987. I devoti fan degli Who continuarono a sostenere il loro lavoro. Nel febbraio 1988 la band si è riunita per ricevere il BPI Life Achievement Award. Gli Who hanno suonato un piccolo set dopo la cerimonia di premiazione alla Royal Albert Hall. Pete stava quindi scrivendo una nuova opera rock basata sul libro per bambini The Iron Man di Ted Hughes. Oltre agli artisti ospiti, Pete ha portato Roger e John per due registrazioni, che sono state accreditate come The Who nell'album. Ciò ha portato a parlare del tour della squadra riunita. Il tour è iniziato nel 1989. Era il 25° anniversario della band, ma c'era una band completamente diversa sul palco rispetto al 1964. Pete si è attenuto a un suono acustico con un chitarrista diverso in testa. La maggior parte della formazione dei Deep End era sul palco, incluso un nuovo batterista e percussionista. Lo spettacolo includeva la prima esibizione completa di Tommy dal 1970 e si è concluso a Los Angeles con un cast stellare tra cui Elton John, Phil Collins, Billy Idol e altri. Dopodiché, gli Who sono scomparsi di nuovo, ma non Tommy. Pete lo ha riscritto con il regista teatrale americano Des McAnuff in un musical che includeva momenti della vita di Pete. Dopo la sua prima esecuzione al La Jolla Playhouse in California, The Who's Tommy è uscito a Broadway il 23 aprile 1993. I fan di The Who avevano sentimenti contrastanti riguardo al musical, ma i critici teatrali di Londra e New York lo adoravano. Con esso, Pete ha vinto i premi Tony e Laurence Olivier.

Anche il prossimo lavoro di Pete è autobiografico. "Psychoderelict" parla di una rock star costretta al ritiro da un vile manager e da un giornalista connivente. Nonostante un tour da solista negli Stati Uniti, il nuovo lavoro non ha ricevuto molta attenzione. All'inizio del 1994, Roger si prese una pausa dalle riprese per tenere un grande concerto alla Carnegie Hall per celebrare il suo 50° compleanno. La musica suonata dalla band e dall'orchestra era un tributo al lavoro di Pete. Roger non solo ha invitato molti ospiti a cantare le canzoni di Pete, ma ha anche invitato John e Pete a suonare sul palco, anche se non insieme. Successivamente, Roger e John sono andati in tournée negli Stati Uniti, esibendosi canzoni Chi. Il fratello di Pete, Simon, era alla chitarra e il figlio di Ringo Starr, Zac Starkey, era alla batteria. Nella stessa estate, un cofanetto di 4 dischi composto da canzoni Who e l'etichetta MCA iniziarono a pubblicare edizioni rimasterizzate e talvolta remixate della band. "Live at Leeds" è stato il primo ad essere pubblicato con 8 tracce aggiunte, seguito da molti CD e tracce bonus, artwork e opuscoli.

Il 1996 è iniziato con la creazione nuovo gruppo La John Entwistle Band, che ha girato gli Stati Uniti. Nuovo album"The Rock" di questa band è stato venduto allo spettacolo e dopo lo spettacolo, John ha incontrato i fan. Nel 1996, fu annunciato che gli Who si sarebbero riuniti per suonare "Quadrophenia" in un concerto di beneficenza ad Hyde Park. Lo spettacolo del 26 giugno combinava le idee multimediali di Pete e alcune idee del tour Deep End/1989, accompagnato dalla band di Roger. Doveva essere solo uno spettacolo, ma 3 settimane dopo gli Who hanno suonato uno spettacolo al Madison Square Garden di New York e hanno iniziato un tour in Nord America in ottobre. Generalmente non erano annunciati come The Who, ma si esibivano con i loro nomi, ma erano comunque percepiti come The Who.

Il tour continuò in Europa nella primavera del 1997 e dopo altre 6 settimane negli Stati Uniti. Nel 1998 Pete e Roger si riconciliarono finalmente. A maggio, Roger ha presentato a Pete un elenco di lamentele sull'abbandono della band da parte di Pete dal 1982. Pete è scoppiato in lacrime e Roger lo ha perdonato di cuore. Il 24 febbraio 2000, Pete ha pubblicato il cofanetto di 6 dischi Lifehouse Chronicles sul suo sito web. Il nuovo tour degli Who è iniziato il 25 giugno 2000. Roger ha spinto Pete a scrivere nuovo materiale, che ha reso l'uscita del nuovo album una realtà. I tentativi di Pete di promuovere la musica degli Who come colonne sonore hanno colpito nel segno quando la serie televisiva CSI: Crime Scene Investigation ha scelto "Who Are You" come colonna sonora dello show. Dopo gli attacchi dell'11 settembre, il 20 ottobre 2001 gli Who si sono esibiti in un festival di beneficenza per polizia e vigili del fuoco. Questo concerto è stato trasmesso in tutto il mondo. A differenza di molti membri, i cui set erano pieni di gravità e moderazione, The Who ha messo in scena un vero spettacolo. La band ha suonato al festival di beneficenza della Royal Albert Hall a sostegno dei bambini malati di cancro il 7 e l'8 febbraio 2002. Questi spettacoli sono stati gli ultimi di John. Il 7 giugno 2002, John morì nel sonno all'Hard Rock Hotel di Las Vegas per un attacco di cuore indotto dalla cocaina. È successo il giorno prima dell'inizio del grande tour americano della band. I fan della band sono rimasti scioccati quando Pete ha annunciato che il tour si sarebbe svolto senza John. Il bassista della sessione Pino Palladino lo ha sostituito. Critici e fan hanno maledetto questa decisione come un altro esempio di raccolta fondi. Più tardi, Pete e Roger hanno spiegato che loro e tante altre persone avevano contribuito con molti soldi per questo tour e non potevano perderli.

L'11 gennaio 2003, Pete è stato dichiarato dipendente dalla pornografia infantile. Ha spiegato di aver usato la sua carta di credito per entrare in un sito di pedopornografia, ma poi ha trasferito i suoi risparmi in un fondo contro la pedopornografia. Pete è stato interrogato dalla polizia, il suo computer è stato portato via e il mondo intero ha chiamato Pete un pedofilo e ha ridicolizzato la sua spiegazione. Quattro mesi dopo, un'indagine della polizia ha analizzato ogni dettaglio della storia di Pete. Non è stato incriminato, ma è stato avvertito e inserito nella lista dei "reati sessuali" per 5 anni. Dopo un anno di pausa, Pete, Roger, Pino, Zach e Rabbit si sono esibiti come The Who al Kentish Town Forum il 24 marzo 2004. Il 30 marzo, la nuova compilation best-of della band Then and Now! 1964-2004 con canzoni nuove di zecca 13 anni dopo "Real Good Looking Boy" e "Old Red Wine" che era un tributo a John.

Nel 2004, la band ha girato per la prima volta il Giappone e l'Australia. 9 febbraio 2005 Roger ha ricevuto un ordine dalla regina Elisabetta II d'Inghilterra per il suo attività di beneficenza. Il 24 settembre 2005, Pete ha pubblicato il romanzo The Boy Who Heard Music sul suo blog. Scritto nel 2000, questo sequel di "Psychoderelict" ha fornito la base per molte delle nuove canzoni di Pete. Dopo aver presentato in anteprima nuove canzoni nello show di Rachel Fuller, la band ha iniziato un nuovo tour che includeva sia canzoni nuove che vecchie. Il 17 giugno 2006 la band si è esibita a Leeds, nella stessa università dove hanno registrato il loro famoso album dal vivo 36 anni fa. Il nuovo album "Endless Wire", che include canzoni acustiche e rock, nonché una mini-opera basata su "The Boy Who Heard Music", è stato rilasciato il 31 ottobre 2006.

Composto

Pete Townshend - chitarrista, compositore, tastierista in studio

Roger Daltrey - cantante, armonica

Keith Moon - batterista

John Entwistle - bassista, ottoni

Gli Who sono un gruppo rock britannico formatosi nel 1964. La formazione originale era composta da: Pete Townsend, Roger Daltrey, John Entwistle e Keith Moon. La band ha ottenuto un enorme successo grazie a straordinarie esibizioni dal vivo ed è considerata sia una delle band più influenti degli anni '60 e '70 sia una delle più grandi rock band di tutti i tempi.

Gli Who sono diventati famosi nella loro patria sia per la loro tecnica innovativa - rompere gli strumenti sul palco dopo un'esibizione, sia per i singoli di successo che hanno raggiunto la Top 10, a partire dal singolo di successo del 1965 "I Can" t Explain "e gli album che sono caduti nella Top 5 (inclusa la famosa "My Generation") Il primo singolo di successo nella Top 10 degli Stati Uniti fu "I Can See For Miles" nel 1967. Nel 1969 fu pubblicata l'opera rock "Tommy", che divenne il primo album ad essere Top 5 negli Stati Uniti, seguito da "Live At Leeds" (1970), "Who's Next" (1971), "Quadrophenia" (1973) e "Who Are You" (1978).

Nel 1978 morì il batterista del gruppo Keith Moon, dopo la sua morte il gruppo pubblicò altri due album in studio: Face Dances (1981) (Top 5) e It's Hard (1982) (Top 10). set The Small Faces di Kenny Jones Il gruppo si sciolse definitivamente nel 1983. Successivamente, si sono riuniti più volte per esibirsi in eventi speciali: Festa in diretta Aid nel 1985, tour di reunion per celebrare il 25° anniversario della band e l'esecuzione di "Quadrophenia" nel 1995 e nel 1996.

Nel 2000, la band ha iniziato a discutere l'argomento della registrazione di un album di nuovo materiale. Questi piani sono stati ritardati dalla morte del bassista della band John Entwistle nel 2002. Pete Townsend e Roger Daltrey hanno continuato a esibirsi sotto il nome di The Who. Nel 2006 è stato pubblicato un nuovo album in studio chiamato "Endless Wire", che ha raggiunto la Top 10 sia negli Stati Uniti che nel Regno Unito.

Storia del gruppo

Origini (1961-1964)

Gli Who iniziarono come The Detours, una band fondata dal chitarrista Roger Daltrey a Londra nell'estate del 1961. All'inizio del 1962, Roger reclutò il bassista John Entwistle, che aveva suonato in band fondate alla Acton County Grammar School che lui e Roger frequentavano. John ha suggerito un altro chitarrista: il suo amico del liceo Pete Townsend. Nel gruppo c'erano anche il batterista Doug Sandom e il cantante Colin Dawson.

Colin presto lasciò la band e Roger divenne il vocalist. La composizione del gruppo: 3 musicisti e un cantante rimarranno fino alla fine degli anni '70. I Detours iniziarono coprendo brani pop, ma presto iniziarono a coprire ritmi e blues americani. All'inizio del 1964, i Detours scoprirono che esisteva una band con lo stesso nome della loro e decisero di cambiarla. L'amico della scuola d'arte di Pete, Richard Barnes, ha suggerito il nome The Who e il nome è stato ufficialmente adottato. Poco dopo, Doug Sandom lasciò la band e fu sostituito dal giovane batterista Keith Moon in aprile.

Gli Who hanno trovato un modo per attirare i fan dopo che Townsend si è accidentalmente rotto il collo della chitarra contro un soffitto basso durante un concerto. Durante il concerto successivo, i fan hanno urlato a Pete di farlo di nuovo. Ha rotto la sua chitarra e Keith lo ha seguito, distruggendo la sua batteria. Allo stesso tempo, apparve "Airmill", uno stile di chitarra inventato da Pete, basato sui movimenti del palco di Keith Richards.

Nel maggio 1964 gli Who furono rilevati da Pete Meaden, il leader del nuovo movimento di moda giovanile britannico. Midan ribattezzò The Who The High Numbers (Numbers era come si chiamavano i mod, e High significava bere lipers, pillole che i mod prendevano per passare l'intero fine settimana in discoteca).

Midan ha scritto l'unico singolo di The High Numbers "I'm the Face" (la canzone era una vecchia canzone R&B con nuovi testi sulla moda). Nonostante i migliori sforzi di Miden, il singolo fallì, ma i mod si innamorarono del gruppo. A quel tempo, il giovane regista Keith Lambert (figlio del compositore Christopher Lambert) e l'attore Chris Stump (fratello dell'attore Terence Stump) stavano cercando una band su cui poter girare un film. La loro scelta è caduta sul gruppo The High Numbers. Nel luglio 1964 diventano i nuovi dirigenti del gruppo. Dopo il fallimento alla EMI Records, il nome della band fu ribattezzato The Who.

I primi successi e disaccordi nel gruppo (1964-1965)

Gli Who hanno scosso Londra dopo un'esibizione a tarda notte al Marquee Club nel novembre 1964. Gli Who sono stati pubblicizzati in tutta Londra con poster neri realizzati da Richard Barnes, tra cui Pete Townsend "macinato ad aria" con le parole "Maximum R&B". Poco dopo, Keith e Chris incoraggiarono Pete a iniziare a scrivere canzoni per la band per attirare l'attenzione del produttore dei The Kinks, Shell Talmi. Pete ha adattato la sua canzone "I Can't Explain" allo stile delle canzoni dei Kinks e ha convinto Talmy. Gli Who gli hanno firmato un contratto e lui è diventato il loro produttore per i successivi 5 anni. Talmy, a sua volta, ha aiutato la band a ottenere un contratto con la Decca Records negli Stati Uniti.

Le prime canzoni di Pete furono scritte in opposizione a immagine scenica Roger è macho. Roger ha mantenuto la posizione di leader nel gruppo con la forza. La crescente abilità di Pete come cantautore ha minacciato quello status, specialmente dopo il singolo di successo "My Generation". Quando il singolo raggiunse le classifiche nel dicembre 1965, Pete, John e Keith costrinsero Roger a lasciare il gruppo a causa del suo comportamento violento (questo accadde dopo che Roger scoprì le droghe di Keith e le gettò nel gabinetto. Keith cercò di protestare, ma Roger lo colpì fuori con un colpo). Roger in seguito ha promesso di essere "pacifico" ed è stato ripreso.

Primi album (1965-1966)

Allo stesso tempo, gli Who pubblicarono il loro primo album, My Generation. A causa della mancanza di promozione negli Stati Uniti e del desiderio di firmare con Atlantic Records, Keith e Chris hanno concluso il loro contratto con Talmy e hanno firmato con Atlantic Records negli Stati Uniti e Reaction nel Regno Unito. Talmy ha risposto con una domanda riconvenzionale che ha completamente interrotto l'uscita del prossimo singolo, "Substitute". La band ha quindi pagato i diritti d'autore di Talmy per i successivi 5 anni ed è tornata alla Decca negli Stati Uniti. Questo evento e le sostituzioni estremamente costose per gli strumenti distrutti lasciarono presto gli Who pesantemente indebitati.

Keith continuava a insistere che Pete scrivesse canzoni. Mentre mostrava a Keith uno dei suoi demo fatti in casa, Pete ha scherzato dicendo che stava scrivendo un'opera rock. A Keith l'idea è piaciuta molto. Il primo tentativo di Pete si chiamava "Quads". Era una storia su come i genitori hanno cresciuto 4 figlie. Quando si è scoperto che uno di loro era un ragazzo, hanno insistito per allevarlo come una ragazza. La band aveva bisogno di un nuovo singolo e questa prima opera rock si condensò nella breve canzone "I'm a Boy". Nel frattempo, per guadagnare soldi, la band ha iniziato a realizzare il prossimo album, con la clausola che ogni membro della band dovrebbe registrare due canzoni per esso. Roger ne ha gestito solo uno, Keith - una canzone e una strumentale. John, tuttavia, ha scritto due canzoni: "Whiskey Man" e "Boris The Spider". Questo fu l'inizio della carriera di John come cantautore alternativo con un oscuro senso dell'umorismo.

Non c'era abbastanza materiale per un nuovo album, quindi Pete ha scritto una mini-opera per chiudere l'album. "A Quick One While He's Away" è la storia di una donna che aspetta in separazione il marito, che viene sedotto da un pilota da corsa. L'album si chiamava "A Quick One" con alcune allusioni sessuali (per questo motivo, l'album e il suo singolo furono ribattezzati "Happy Jack" negli Stati Uniti).

Dopo aver risolto una causa con Decca e Talmy, gli Who sono stati in grado di fare un tour negli Stati Uniti. Hanno iniziato con una serie di brevi esibizioni ai concerti di Pasqua di DJ. Murray the K's a New York. Il crollo dell'attrezzatura che avevano abbandonato in Inghilterra fu ripreso e gli americani erano in soggezione. Questo fu l'inizio della sfrenata popolarità degli Who negli Stati Uniti.

Sono tornati negli Stati Uniti in estate per suonare al Monterey Festival in California. La performance portò The Who all'attenzione degli hippy e dei critici rock di San Francisco, che presto avrebbero fondato la rivista Rolling Stone.

Quell'estate andarono in tournée come atto di apertura per Herman's Hermits. Fu durante questo tour che la reputazione di Keith come animale da festa selvaggio fu cementata dalla celebrazione del suo 21esimo compleanno, nonostante avesse solo 20 anni, festeggiato a una festa dopo lo spettacolo all'Holiday Inn nel Michigan. L'elenco delle azioni è davvero impressionante: la torta di compleanno è caduta a terra, gli estintori sono stati spruzzati sulle auto e Keith ha fatto cadere un dente scivolando sulla torta mentre scappava dalla polizia. Nel corso del tempo, questo si è trasformato in un'orgia di distruzione, culminata con una Cadillac sul fondo della piscina dell'hotel. Agli Who fu proibito di soggiornare agli Holiday Inns, e questo, insieme a occasionali incidenti nelle camere d'albergo, divenne parte della leggenda della band e di Keith.

"The Who Sell Out", "Live At Leeds" e l'opera rock "Tommy" (1967-1970)

Mentre la loro popolarità cresceva in America, la loro carriera nel Regno Unito iniziò a declinare. Il loro prossimo singolo "I Can See For Miles", il singolo di maggior successo negli Stati Uniti, ha raggiunto la Top 10 solo nel Regno Unito. Il successo dei successivi singoli "Dogs" e "Magic Bus" ebbe ancora meno successo. Pubblicato nel dicembre 1967, "The Who Sell Out", ha venduto peggio degli album precedenti. Era un concept album concepito come una trasmissione da una stazione radio pirata vietata. Questo album sarebbe stato successivamente considerato uno dei migliori album della band.

Durante questa crisi, Pete smette di prendere droghe e accetta gli insegnamenti del mistico indiano Meher Baba. Pete sarebbe diventato il suo seguace più famoso e il suo lavoro successivo avrebbe riflesso la sua conoscenza degli insegnamenti di Baba. Una delle sue idee era che chi può percepire le cose terrene non può percepire il mondo di Dio. Da questo, Pete ha avuto una storia su un ragazzo che è diventato sordo, muto e cieco e, dopo essersi sbarazzato delle sensazioni terrene, è stato in grado di vedere Dio. Guarito, diventa il messia. Di conseguenza, la storia è diventata famosa nel mondo come l'opera rock "Tommy". Gli Who ci lavorarono dall'estate del 1968 alla primavera del 1969. Fu l'ultimo tentativo di salvare la band e iniziarono a suonare nuovo materiale.

Quando Tommy è stato rilasciato, è stato solo un successo moderato, ma dopo che gli Who hanno iniziato a suonarlo dal vivo, è diventato un capolavoro. "Tommy" fece una forte impressione quando la band lo eseguì al festival di Woodstock nell'agosto 1969. L'ultima canzone, "See Me, Feel Me", fu suonata all'alba. Girato e presentato nel film Woodstock, The Who è diventato una sensazione internazionale. Keith ha anche trovato un modo per promuovere l'album eseguendolo nei teatri d'opera in Europa e in America. Balletti e musical sono stati messi in scena su "Tommy", il gruppo aveva così tanto lavoro che molti pensavano che si chiamasse "Tommy".

Nel frattempo, Pete ha continuato a comporre canzoni utilizzando un nuovo strumento musicale: il sintetizzatore ARP. Per ammazzare il tempo per il loro prossimo progetto, gli Who hanno registrato un album dal vivo all'Università di Leeds. "Live At Leeds" è diventato il secondo successo mondiale del gruppo.

Nel 1970 Pete ebbe un'idea per un nuovo progetto. Keith ha stretto un accordo con gli Universal Studios per realizzare il film "Tommy" con lui alla regia. Pete ha avuto la sua idea, chiamata "Lifehouse". Sarebbe una storia fantasy sulla realtà virtuale e su un ragazzo che scopre la musica rock. L'eroe suonerebbe un concerto interminabile e alla fine del film troverebbe l'Accordo Perduto, che porta tutti nello stato del nirvana.

"Chi è il prossimo" (1971)

La band ha organizzato concerti aperti al pubblico allo Young Vic Theatre di Londra. Il pubblico e la band stessa hanno dovuto filmare durante il concerto. Tutti avrebbero fatto parte del film, le loro storie di vita sarebbero state sostituite da sequenze al computer con musica sintetizzata. Ma il risultato è stato deludente. Il pubblico ha semplicemente chiesto di suonare vecchi successi e presto tutti i membri della band si sono annoiati.

Il progetto di Pete fu accantonato e la band andò in studio per registrare le canzoni che Pete aveva scritto per Lifehouse. Quindi è stato registrato l'album "Who's Next". È diventato un altro successo internazionale ed è considerato da molti il ​​miglior album della band. "Baba O'Riley" e "Behind Blue Eyes" sono stati trasmessi alla radio, e "Won't Get Fooled Again" è stato lo spettacolo di chiusura della band per tutta la loro carriera.

Man mano che la loro popolarità cresceva, i membri della band divennero insoddisfatti del suono delle canzoni di Pete. John ha iniziato la sua carriera da solista con Smash Your Head Against The Wall prima di Who's Next. Continuerà a registrare album da solista per tutti i primi anni '70, dando sfogo alle sue canzoni intrise di umorismo oscuro. Roger ha anche iniziato una carriera da solista dopo aver costruito uno studio nella sua stalla. Il singolo "Giving It All Away" dal suo album "Daltrey" è entrato nella Top 10 del Regno Unito e ha dato a Roger la spinta che aveva nella band.

Usando questa accusa, Roger ha avviato un'indagine sugli affari finanziari di Keith Lambert e Chris Stump. Ha scoperto che stavano abusando del fondo finanziario della band. Pete, che vedeva in Keith il suo mentore, si schierò dalla sua parte, provocando una crepa nel gruppo.

"Quadrofenia" (1972-1973)

Pete, nel frattempo, ha iniziato a lavorare su una nuova opera rock. Doveva essere una storia degli Who, ma dopo che Pete ha incontrato uno dei fan accaniti che avevano seguito la band dai tempi di The Detours, Pete ha deciso di scrivere una storia su un fan degli Who. È diventata una storia su Jimmy: la moda, una fan di The High Numbers. Fa un lavoro sporco per guadagnare soldi per uno scooter GS, vestiti eleganti e abbastanza pillole per superare il fine settimana. Alte dosi di AIDS portano al fatto che la sua personalità è divisa in 4 componenti, ognuna delle quali è rappresentata da un membro degli Who. I genitori di Jimmy trovano le pillole e lo cacciano di casa. Viene a Brighton per riportare indietro i giorni di gloria dei Mod, ma scopre che il leader dei Mod si è trasformato in un umile portiere d'albergo. Disperato, prende una barca ed esce in mare in una violenta tempesta e osserva l'apparizione di Dio.

Ci sono stati molti problemi con Quadrophenia dopo la registrazione. È stato mixato su un nuovo impianto stereo che non funzionava abbastanza adeguatamente. Il missaggio della registrazione in stereo ha comportato la perdita della voce nelle registrazioni, con sgomento di Roger. Sul palco, The Who ha cercato di ricreare il suono originale. I nastri si sono rifiutati di funzionare e tutto si è trasformato in un caos completo. Inoltre, la moglie di Keith lo ha lasciato prima del tour e ha portato con sé sua figlia. Keith ha annegato la sua tristezza nell'alcol e voleva persino suicidarsi. Allo spettacolo di San Francisco che ha aperto il tour negli Stati Uniti, Keith è svenuto nel mezzo dello spettacolo ed è stato sostituito da Scott Halpin, che è stato invitato dal pubblico.

Film "Tommy" e "The Who By Numbers" (1975-1977)

Al suo ritorno a Londra, Pete non si è riposato, la produzione del film "Tommy" è iniziata subito. Il film non è stato controllato da Keith Lambert, ma dal folle regista britannico Ken Russell. Ha iniziato a lavorare con guest star: Elton John, Oliver Reed, Jack Nicholson, Eric Clapton e Tina Turner. Il risultato fu piuttosto insipido e, sebbene piacque ai fan della band, non riscosse un grande successo di pubblico. Ci sono state due conseguenze: Roger, che ha recitato nel film, è diventato una star al di fuori del gruppo, e Pete ha avuto un esaurimento nervoso e ha iniziato a bere più del solito.

Tutto ha raggiunto il suo apice durante i concerti al Madison Square Garden nel giugno 1974. Il pubblico ha gridato a Pete: "salta, salta", e si è reso conto che non voleva più niente. La passione per l'esecuzione di The Who iniziò a raffreddarsi. Questo può essere visto nel prossimo album della band, The Who By Numbers. Traccia l'aspra rivalità tra Pete e Roger, di cui hanno scritto tutte le pubblicazioni musicali britanniche.

I tour successivi nel 1975 e nel 1976 furono molto migliori dell'album. C'era molta enfasi sul vecchio materiale. Dopo il 1976 gli Who smisero di fare tournée. Questa fu la fine della collaborazione della band con i manager Keith Lambert e Chris Stump; all'inizio del 1977 Pete firmò i documenti per il loro licenziamento.

"Chi sei" e il cambiamento (1978-1980)

Dopo una pausa di due anni, la band è entrata in studio e ha registrato l'album "Who Are You". Oltre al nuovo album, The Who ha realizzato un film sulla loro storia "The Kids Are Alright". Per fare questo, hanno acquistato Shepperton Film Studios. Dopo essere tornato dall'America, Keith era in una forma molto triste: ha guadagnato peso, è diventato un alcolizzato e sembrava 40 nei suoi 30 anni.

Nel 1978, The Who finì di registrare l'album e le riprese con un concerto a Shepperton il 25 maggio. Dopo 3 mesi, l'album è stato messo in vendita. 20 giorni dopo, il 7 settembre 1978, Keith Moon morì per overdose di una droga che gli era stata prescritta per controllare la sua dipendenza da alcol. Molti pensavano che gli Who avrebbero cessato di esistere dopo la morte di Moon, ma il gruppo aveva ancora molti progetti. Oltre al documentario The Kids Are Alright, era in preparazione un nuovo film basato sull'album Quadrophenia. Dal gennaio 1979 gli Who iniziarono a cercare un nuovo batterista e trovarono Kenny Jones, ex batterista degli Small Faces e amico di Pete e John. Il suo stile di gioco era molto diverso da quello di Moon, il che ha portato al suo rifiuto da parte dei fan. John Bundrick è stato introdotto nella band come tastierista, e alla band è stata successivamente aggiunta una sezione di fiati. La nuova formazione ha iniziato il tour in estate, suonando davanti a grandi folle negli Stati Uniti. In un concerto a Cincinnati nel dicembre 1979, si verificò una tragedia: 11 fan morirono in una fuga precipitosa. La band ha continuato a fare tournée, ma sono rimaste polemiche sul fatto che fosse la cosa giusta da fare.

Il 1980 iniziò con due progetti solisti. Pete pubblicò il suo primo album tutto da solista, Empty Glass (Who Came First (1972) era una raccolta di demo, e Rough Mix (1977) era una coppia con Ronnie Lane). Questo album è stato classificato insieme agli album degli Who e il singolo "Let My Love Open The Door" è diventato molto popolare. Allo stesso tempo, Roger ha pubblicato il film "McVicar".

Album recenti e scioglimento del gruppo (1980-1983)

Nel 1980, i problemi di Pete divennero evidenti. Era quasi sempre ubriaco, suonava infiniti assoli o inveiva sul palco per lunghi periodi di tempo. Il suo bere si è trasformato in una dipendenza da cocaina e successivamente in una dipendenza da eroina. Cominciò a trascorrere le sue notti in compagnia dei membri dei gruppi "new wave", per i quali era Dio.

Il prossimo album degli Who, Face Dances, è stato pesantemente criticato. Nonostante il singolo di discreto successo "You Better, You Bet", l'album era considerato di qualità inferiore rispetto ai precedenti standard della band.

Roger si rese conto che Pete si stava distruggendo e si offrì di interrompere il tour per salvarlo. Pete è quasi morto dopo un'overdose di eroina al Club For Heroes di Londra ed è stato salvato in ospedale negli ultimi minuti. I genitori di Pete lo hanno messo sotto pressione e Pete è volato in California per cure e riabilitazione. Dopo essere tornato, non si sentiva sicuro di scrivere nuovo materiale per la band e ha chiesto che gli venisse suggerito un argomento. La band decise di registrare un album che riflettesse il loro rapporto con le crescenti tensioni della Guerra Fredda. Il risultato è stato l'album It's Hard, che ha esaminato il ruolo mutevole del maschio con l'ascesa del sentimento femminista. Ma sia i critici che i fan non hanno gradito l'album, così come "Face Dances".

Un nuovo tour negli Stati Uniti e in Canada iniziò nel settembre 1982 e fu chiamato tour d'addio. Lo spettacolo finale del 12 dicembre 1982 a Toronto fu trasmesso in tutto il mondo. Dopo il tour, gli Who erano contrattualmente obbligati a registrare un altro album. Pete iniziò a lavorare all'album "Siege", ma lo abbandonò rapidamente. Ha spiegato alla band che non era più in grado di scrivere canzoni. Pete annunciò lo scioglimento degli Who in una conferenza stampa il 16 dicembre 1983.

Progetti personali di membri e associazioni (1985-1999)

Pete ha iniziato a lavorare presso la casa editrice Faber & Faber. Il lavoro non lo distraeva molto dalla sua nuova occupazione: predicare contro l'uso dell'eroina. Questa campagna è durata per tutti gli anni '80. Ha anche trovato il tempo per scrivere un libro di racconti "Horses" Neck "e realizzare un cortometraggio sulla vita nella Città Bianca. Il film presenta la nuova band di Pete, i Defor. Insieme al film White City, un album dal vivo e il video" Deep End Live! ". Il 3 luglio 1985, gli Who si riunirono per esibirsi al concerto di beneficenza Live Aid a sostegno del popolo affamato dell'Etiopia. Il gruppo avrebbe dovuto suonare la nuova canzone di Pete "After The Fire", ma a causa di a causa della mancanza di prove, hanno dovuto suonare vecchie canzoni. "After The Fire" è diventato il successo solista di Roger.

Negli anni '80, Roger e John hanno continuato la loro carriera da solisti. Nel 1985 Roger iniziò un tour da solista e nel 1987 John. I fedeli fan di The Who hanno continuato a sostenere il loro lavoro.

Nel febbraio 1988 la band si è riunita per ricevere il BPI Life Achievement Award. Dopo la premiazione, la band si è esibita alla Royal Albert Hall. Pete iniziò a scrivere una nuova opera rock basata sul libro The Iron Man di Ted Hughes. Tra gli artisti ospiti, Pete include Roger e John per due registrazioni che sono state firmate da The Who sull'album. Ciò ha portato a parlare di una squadra riunita in tournée. Il tour iniziò nel 1989. Era il 25° anniversario della band, ma la formazione era molto diversa da quella del 1964. Pete rimase fedele a un suono acustico con un chitarrista solista diverso. La maggior parte della formazione dei Deep End era sul palco, incluso un nuovo batterista e percussionista. Lo spettacolo ha dato inizio alla prima rappresentazione completa di "Tommy" dal 1970 e si è concluso a Los Angeles con un cast stellare tra cui Elton John, Phil Collins, Billy Idol e altri. Successivamente, Pete ha riscritto l'album Tommy con il regista teatrale americano Des McAniff in un musical che includeva momenti della vita di Pete. Dopo la sua prima esecuzione al La Jolla Playhouse in California, The Who's Tommy è uscito a Broadway il 23 aprile 1993. I fan di The Who avevano sentimenti contrastanti riguardo al musical, ma i critici teatrali di Londra e New York lo adoravano. Con esso, Pete ha vinto i premi Tony e Laurence Olivier. Anche il prossimo lavoro di Pete è autobiografico. "Psychoderelict" parla di una rock star solitaria costretta al ritiro da un vile manager e da un giornalista connivente. Nonostante un tour da solista negli Stati Uniti, il nuovo lavoro non ha ricevuto molta attenzione.

All'inizio del 1994, Roger si prese una pausa dalla recitazione per tenere un grande concerto alla Carnegie Hall per celebrare il suo 50° compleanno. La musica suonata dalla band e dall'orchestra era un tributo al lavoro di Pete. Roger non solo ha invitato molti ospiti a cantare le canzoni di Pete, ma ha anche invitato John e Pete a suonare sul palco. Successivamente, Roger e John sono andati in tournée negli Stati Uniti, eseguendo canzoni degli Who. Il fratello di Pete, Simon, era alla chitarra e il figlio di Ringo Starr, Zach Starkey, era alla batteria. La stessa estate fu pubblicato un cofanetto di 4 dischi composto da canzoni di The Who. L'etichetta MCA ha iniziato a pubblicare edizioni rimasterizzate e occasionalmente remixate della band. "Live at Leeds" è stato il primo ad essere pubblicato con 8 tracce aggiunte, seguito da molti CD con bonus track, artwork e booklet. Il 1996 iniziò con la formazione di un nuovo gruppo, The John Entwistle Band, che andò in tournée negli Stati Uniti. Il nuovo album della band, "The Rock", è stato venduto allo show e dopo lo show, John ha incontrato i fan.

Nel 1996, fu annunciato che gli Who sarebbero tornati insieme per suonare "Quadrophenia" in un concerto di beneficenza ad Hyde Park. Lo spettacolo del 26 giugno combinava le idee multimediali di Pete e alcune idee del tour Deep End/1989, accompagnato dalla band di Roger. Doveva essere solo uno spettacolo, ma 3 settimane dopo gli Who hanno suonato uno spettacolo al Madison Square Garden di New York e hanno iniziato un tour in Nord America in ottobre. Non sono stati annunciati come The Who, ma si sono esibiti con i loro nomi.

Il tour continuò in Europa nella primavera del 1997 e dopo altre 6 settimane negli Stati Uniti. Nel 1998 Pete e Roger si riconciliarono finalmente. A maggio, Roger ha presentato a Pete un elenco di lamentele sull'abbandono della band da parte di Pete dal 1982. Pete è scoppiato in lacrime e Roger lo ha perdonato di cuore.

Attività concertistica (1999-2004)

Il 24 febbraio 2000, Pete ha pubblicato il cofanetto di 6 dischi Lifehouse Chronicles sul suo sito web. Il nuovo tour degli Who è iniziato il 25 giugno 2000. Roger ha spinto Pete a scrivere nuovo materiale, che ha reso l'uscita del nuovo album una realtà. I tentativi di Pete di promuovere la musica degli Who come colonne sonore hanno colpito nel segno quando la serie televisiva CSI: Crime Scene Investigation ha scelto "Who Are You" come colonna sonora dello show.

Dopo gli attacchi dell'11 settembre, il 20 ottobre 2001 gli Who si sono esibiti in un festival di beneficenza per polizia e vigili del fuoco. Questo concerto è stato trasmesso in tutto il mondo. A differenza di molti membri, i cui set erano pieni di gravità e moderazione, The Who ha messo in scena un vero spettacolo. La band ha suonato al festival di beneficenza della Royal Albert Hall a sostegno dei bambini malati di cancro il 7 e l'8 febbraio 2002. Questi spettacoli sono stati gli ultimi di John.

Il 7 giugno 2002, John morì nel sonno all'Hard Rock Hotel di Las Vegas per un attacco di cuore indotto dalla cocaina. È successo il giorno prima dell'inizio del grande tour americano della band.

I fan della band sono rimasti scioccati quando Pete ha annunciato che il tour si sarebbe svolto senza John. Il bassista della sessione Pino Palladino lo ha sostituito. Critici e fan hanno maledetto questa decisione come un altro esempio di raccolta fondi. Più tardi, Pete e Roger hanno spiegato che loro e tante altre persone avevano contribuito con molti soldi per questo tour e non potevano perderli.

Dopo un anno di pausa, Pete, Roger, Pino, Zach e il Coniglio si sono esibiti come The Who al Kentish Town Forum il 24 marzo 2004. Il 30 marzo, la nuova compilation best-of della band, Then and Now! 1964-2004" con canzoni nuove di zecca 13 anni dopo "Real Good Looking Boy" e "Old Red Wine" che era un tributo a John

"Filo senza fine" (2005-2007)

Nel 2004, la band ha girato per la prima volta il Giappone e l'Australia. 9 febbraio 2005 Roger ha ricevuto un ordine dalla regina Elisabetta II d'Inghilterra per il suo lavoro di beneficenza.

Il 24 settembre 2005, Pete ha pubblicato il romanzo The Boy Who Heard Music sul suo blog. Scritto nel 2000, questo sequel di "Psychoderelict" ha fornito la base per molte delle nuove canzoni di Pete. Dopo aver presentato in anteprima nuove canzoni nello show di Rachel Fuller, la band ha iniziato un nuovo tour che includeva sia canzoni nuove che vecchie. Il 17 giugno 2006 la band si è esibita a Leeds, nella stessa università dove hanno registrato il loro famoso album dal vivo 36 anni fa.

Il nuovo album "Endless Wire", che include canzoni acustiche e rock, nonché una mini-opera basata su "The Boy Who Heard Music", è stato rilasciato il 31 ottobre 2006. L'uscita dell'album era originariamente prevista per la primavera del 2005 con il titolo provvisorio WHO2. La data è stata posticipata a causa del coinvolgimento del batterista Zach Starkey nell'album Don't Believe the Truth degli Oasis e nel tour. L'album subito dopo l'uscita ha preso la settima posizione nella classifica della rivista Billboard. I suoi frammenti sono inclusi nel programma di performance di The Who Tour 2006-2007.

"L'OMS"è uno dei gruppi più influenti roccia britannica 60-70. Questa è un'altra rock band - un fegato lungo, organizzata nel 1964! Si sono esibiti come una squadra per 15 anni. Dopo la morte del batterista Keith Moon, hanno continuato a esibirsi con il nuovo batterista Kenny Jones per oltre 20 anni. Ad oggi, sono sopravvissuti solo due della prima formazione: Roger Daltrey e Pete Townsend, ma sono in canottiera, perché continuano a deliziare il pubblico con le esibizioni. Così alla chiusura dei XXX Giochi Olimpici Estivi di Londra, The Who ha preso parte. Ci sono ancora persone che definiscono questa band la migliore rock band del mondo. Allora qual è il segreto del successo degli Who? Scopriamolo.

Sulla popolarità di "The Who" in Unione Sovietica, giudicherò ancora una volta dal mio campanile. Sì, sapevamo dell'esistenza di un gruppo così rock e che sono diventati famosi per aver rotto gli strumenti sul palco. La loro musica non veniva suonata ai balli. Con tutto il desiderio, era impossibile ripetere un suono così frenetico e sfrenato del basso e della batteria. Non direi che tutti fossero fan di lei, ma c'erano fan, anche se in piccola quantità.

Avresti dovuto vedere le loro esibizioni. Quante volte ho detto questa frase? Ecco perché sono gruppi rock, che devi guardarli e ascoltarli dal vivo. Ai concerti, i segreti del successo sono molto più facili da capire. Energia enorme, approccio improvvisativo alla performance, individualità e molto altro. E anche questi strumenti sono schiaccianti. La parte ricevente, a conoscenza di tali predilezioni, dopo l'accordo finale ha frettolosamente portato via costose attrezzature dal palco. Ma, ovviamente, non è stato possibile portare via tutto. Un simile pasticcio sembrava, forse, per usare un eufemismo, divertente.

Quindi, la prima e unica composizione di The Who.

Roger Daltrey (1 marzo 1944) - cantante, cantautore, suona un po' di armonica e chitarra. Si è mostrato come un attore interessante, recitando nei film: "Tommy", "Comedy of Errors", "Listomania", ecc. Un tempo era un vero leader nel gruppo, mostrando la sua forza davanti al resto di i partecipanti. Lo avrebbero buttato fuori dopo che avesse colpito il batterista. Ma Daltrey si è scusato, ha riconsiderato il suo atteggiamento e ha promesso di non fare più il prepotente. Così, lo frenarono e mostrarono il loro posto.

Pete Townshend (19 maggio 1945) - chitarrista, polistrumentista, compositore e paroliere di quasi tutte le canzoni della band. Non ha mai suonato lunghi assoli. La sua caratteristica è un ritmo duro e un peculiare attacco delle corde con movimenti rotatori della mano destra raddrizzata. Una tale tecnica, inventata da Pete, si chiama "Air Mill". Qui non aveva eguali. Poiché non vi era alcuna rottura degli strumenti dopo l'esibizione precedente.

Una volta, per caso, nel salto finale, ha rotto il manico della chitarra. Alla folla è piaciuto molto. Al prossimo concerto, ha chiesto lo stesso. Così Pete ha iniziato a distruggere l'attrezzatura ed è stato supportato dal batterista. Da questo comportamento, The Who si è distinto nettamente dal resto dei rocker. (A proposito, ho sperimentato di persona che tipo di azione è rompere le chitarre quando ho rotto la mia sull'asfalto in pubblico. Metà della folla, come in ipnosi, metà in estasi.)

Townsend ha svolto un ruolo importante nello sviluppo del rock britannico, organizzando grandiosi festival, invitando i suoi numerosi amici. Quindi, una volta, ha aiutato Eric Clapton a uscire dalla tossicodipendenza. Se non fosse stato per Pete, non ci sarebbe Eric, che vediamo e ascoltiamo ora. Anche se è uscito a malapena da questa merda nell'80esimo.

John Entwistle (9 ottobre 1944 - 27 giugno 2002) bassista, polistrumentista. Nei circoli dei fan, semplicemente "The Ox" (Bull). Sul palco - catarro. Un minimo di emozioni, una figura statica, solo le dita tremolano. Ha usato il basso come chitarra solista. Tecnica di gioco potente, molte mosse fantasiose. Riconosciuto come uno dei migliori bassisti di tutti i tempi. Ha avuto un enorme impatto sulla tecnica di esecuzione e sul suono delle successive generazioni di bassisti come Victor Wootain. Aveva una vasta gamma di voci: dal falsetto dei bambini a basso basso. Ha tenuto i fiammiferi dietro la schiena quando Keith Moon ha fatto saltare in aria i bagni. Morì nel 2002 a causa di un infarto dovuto a un'overdose di cocaina.

E, infine, il principale partecipante della sezione ritmica assassina - Keith Luna (23/08/1946 - 07/09/1978) - batterista virtuoso Uno dei primi a utilizzare due barili nelle esibizioni. La personalità più brillante e imprevedibile della composizione. Era un batterista di Dio e un uomo non di questo mondo. Metà della gloria degli Who può essere tranquillamente data a lui. IN Scuola superiore un insegnante d'arte ha parlato di lui in questo modo: "Artisticamente, è arretrato, sotto tutti gli altri aspetti, un idiota".

Non gli importava dell'onore e del rispetto. Ha vissuto la sua vita. Dopo aver distrutto le batterie, la sua seconda attività preferita era far saltare in aria i bagni degli hotel. Ha calato l'ordigno esplosivo nel gabinetto e l'ha tirato lo sciacquone. C'è stata un'esplosione che ha distrutto il gabinetto insieme alla fogna. "La porcellana che vola nell'aria è semplicemente indimenticabile!" Egli ha detto.

L'alcol e le droghe sono servite come mezzo di autoespressione per tutti i partecipanti e solo lui ha provato gioia, scioccando gli altri. Ma tutte queste buffonate scandalose erano più divertenti che maligne. Ecco un altro esempio. Un giorno, sulla strada per l'aeroporto, Moon ha insistito con forza per tornare in albergo, presumibilmente aveva dimenticato qualcosa e doveva assolutamente tornare con urgenza. Una limousine di lusso si ferma all'hotel. La balena ne esce fuori come un proiettile e corre nella sua stanza. Prende la TV e la lancia dalla finestra in piscina. Tornando alla macchina, dice con sollievo: "Quasi dimenticavo!"

Poteva facilmente entrare nell'immagine di chiunque: da Hitler a una donna sexy, da un prete a un giovane scolaro. Morì improvvisamente nel sonno il 7 settembre 1978 per un'overdose di sonniferi. All'autopsia, i medici hanno trovato 32 compresse (!), sei delle quali sciolte, che hanno portato all'arresto cardiaco. Una strana coincidenza: 32 compresse e 32 anni di vita. È stato riconosciuto come uno dei più grandi batteristi nella storia della musica rock. È entrato nel Guinness dei primati come il batterista che ha distrutto il maggior numero di batterie sul palco.

(nato il 9 ottobre 1944) ebbe luogo nel 1959 nei ranghi del gruppo jazz "The Confederates", con il primo dei ragazzi che suonava il banjo e il secondo il corno. Un paio d'anni dopo, il loro futuro partner Roger Daltrey (nato il 1 marzo 1944) realizzò una sei corde fatta da sé e organizzò il gruppo di skiffle "The Detours". Dopo qualche tempo, John si unì al gruppo come bassista, trascinando con sé Pete, che ottenne la seconda chitarra. A quel tempo, la band comprendeva anche il cantante Colin Dawson e il batterista Doug Sandom, ma già nel 1963 Roger prese il microfono per sé e Colin fu messo fuori dalla porta. In sostituzione del frontman, "The Detours" si è trasformato in un'attiva squadra di concerti, specializzata in rhythm and blues e rock and roll. Per circa un anno il quartetto suonò in pub, club e sale da ballo, e nel febbraio 1964, su suggerimento di uno degli amici di Pete, il gruppo fu ribattezzato The Who. Sandom se ne andò presto e dall'aprile 1964 l'installazione fu occupata dal maniaco batterista Keith Moon (nato il 23 agosto 1946).

Allo stesso tempo, l'ensemble è stato supervisionato da un fan del movimento mod, Peter Meaden, su suggerimento del quale il segno è stato cambiato in "The High Numbers". Quando il singolo "I" m The Face / "Zoot Suit", pubblicato sotto la sua direzione, fallì, Keith Lambert e Chris Stump ne presero la direzione. Restituirono al quartetto il nome "The Who" e diedero ai loro rioni una forte promozione, inondando Londra di prospetti con la promessa del "massimo rhythm and blues". Nel frattempo, in uno dei concerti, si è verificato un incidente interessante: Pete stava facendo oscillare violentemente la sua chitarra, l'ha colpita accidentalmente sul soffitto e l'ha rotta. Spinto dalla frustrazione, fece a pezzi lo strumento e alla successiva esibizione ripeté deliberatamente questo trucco. Ora il suo amico è stato supportato da Moon, che ha trasformato l'installazione, e da allora i pogrom sono diventati parte integrante dei concerti degli Who.

Grazie alla scandalosa reputazione della squadra, era facile fare il tutto esaurito in locali come "Marquee", ma quasi tutto il ricavato andava all'acquisto di nuovi strumenti. Nel gennaio 1965, gli Who fecero il loro primo successo nella top ten con il singolo "I Can" t Explain", seguito dai tirapiedi "Anyway Anyhow Anywhere" e "My Generation". Anche l'album di debutto fu un buon successo, e nelle classifiche britanniche, ha ottenuto la quinta riga.Se in questo disco la parte del leone del materiale apparteneva alla penna di Townshend, allora in "A Quick One" il resto dei musicisti si è unito al processo di scrittura delle canzoni.Un altro momento degno di nota del secondo L'LP era l'apparizione del brano "Happy Jack", posizionato come mini-opera. Nel 1967, il team fece la sua prima incursione in America e preparò un programma concettuale chiamato "The Who Sell Out" che imitava la trasmissione di una stazione radio pirata.

SU l'anno prossimo Gli Who hanno fallito sul fronte dei singoli con il disastroso EP Dogs, ma hanno rimediato con due tour da headliner negli Stati Uniti. Durante quei tour, a Pete venne l'idea di creare un'opera rock a tutti gli effetti, e la sua idea fu realizzata nel doppio album "Tommy". Il successo di quest'opera monumentale fu enorme ei biglietti per le rappresentazioni di accompagnamento andarono esauriti a un ritmo incredibile. Inoltre, è cresciuta la gloria scandalosa della squadra che ha lasciato le stanze distrutte negli hotel. Soprattutto, Moon era molto più avventuroso e l'apice delle sue avventure era la Cadillac in fondo alla piscina dell'hotel. Dopo "Tommy", la top ten è stata speronata dal magnifico album dal vivo "Live At Leeds", che è diventato un modello per tutti gli altri live rock.

Nel 1971, la band iniziò un nuovo concept project, Lifehouse, ma l'esaurimento nervoso di Townshend si bloccò e nacque invece il solito album Who's Next, e il disco prese la posizione più alta nelle liste britanniche.Dopo l'uscita di "Who" Successivamente, l'attività della squadra diminuì ei suoi membri iniziarono a pubblicare album da solista, ma nel 1973 "The Who" tornò con l'opera rock "Quadrophenia", che si stabilì in seconda linea su entrambe le sponde dell'Atlantico. Nel frattempo, la voglia di alcol di Moon e Townshend si è intensificata, provocando un forte calo delle date dei concerti. Pete ha catturato le sue esperienze personali di questo periodo nel disco "The Who By Numbers", che potrebbe rivendicare lo status del suo album solista. Nonostante il fatto che il prossimo album "Who Are You" sia diventato il rilascio più venduto del gruppo, il team ha subito un duro colpo. Il 7 settembre 1978, Keith prese un'overdose di pillole anti-alcol e morì.

Molti pensavano che la squadra fosse giunta al termine, ma già all'inizio del 1979 gli Who tornarono sul palco, rifornendo i loro ranghi con l'ex batterista "Faces" Kenny Jones e il tastierista John Bundrick. Tuttavia, i problemi interni non sono scomparsi e Townshend è passato presto dal whisky all'eroina, il che ha ridotto significativamente la sua capacità di comporre. Gli album "Face Dances" e "It's Hard" ricevettero risposte contrastanti, e nel 1982, dopo aver organizzato un tour di addio, la band annunciò il proprio scioglimento. Nei decenni successivi ebbero luogo un numero considerevole di reunion, e anche dopo la morte di John Entwistle, morto nell'estate del 2002 , Townshend e Daltrey hanno continuato a guidare l'ondata dello spettacolo chiamato "The Who" Nel 2006, è arrivato persino al punto di creare un altro album, e luogo significativo la mini-opera "Wire & Glass" è stata assegnata al disco.

Ultimo aggiornamento 22.10.09


Kenny Jones

Altro
progetti

Gli Who sono diventati famosi nella loro patria sia per la loro tecnica innovativa - rompere gli strumenti sul palco dopo un'esibizione, sia per i singoli di successo che hanno raggiunto la Top 10, a partire dal singolo di successo del 1965 "I Can" t Explain "e gli album che sono caduti nella Top 5 (incluso il famoso " My Generation ") Il primo singolo di successo a raggiungere la Top 10 negli Stati Uniti fu "I Can See For Miles" nel 1967. Fu pubblicata l'opera rock Tommy, che divenne il primo album a raggiungere la Top 5 Top 5 negli Stati Uniti, seguita da "Live At Leeds" (), "Who's Next" (), "Quadrophenia" () e "Who Are You" ().

Gli Who hanno trovato un modo per attirare i fan dopo che Townsend si è accidentalmente rotto il collo della chitarra contro un soffitto basso durante un concerto. Durante il concerto successivo, i fan hanno urlato a Pete di farlo di nuovo. Ha rotto la sua chitarra e Keith lo ha seguito, distruggendo la sua batteria. Poi c'era l'"airmill", uno stile di suonare la chitarra inventato da Pete, basato sui movimenti sul palco di Keith Richards.

Anche il prossimo lavoro di Pete è autobiografico. "Psychoderelict" parla di una rock star solitaria costretta al ritiro da un vile manager e da un giornalista connivente. Nonostante un tour da solista negli Stati Uniti, il nuovo lavoro non ha ricevuto molta attenzione.

All'inizio del 1994, Roger si prese una pausa dalla recitazione per tenere un grande concerto alla Carnegie Hall per celebrare il suo 50° compleanno. La musica suonata dalla band e dall'orchestra era un tributo al lavoro di Pete. Roger non solo ha invitato molti ospiti a cantare le canzoni di Pete, ma ha anche invitato John e Pete a suonare sul palco. Successivamente, Roger e John sono andati in tournée negli Stati Uniti, eseguendo le canzoni di "The Who". Il fratello di Pete, Simon, era alla chitarra e il figlio di Ringo Starr, Zach Starkey, era alla batteria.

Quella stessa estate fu pubblicato un cofanetto di quattro dischi composto dalle canzoni degli Who. L'etichetta MCA ha iniziato a pubblicare edizioni rimasterizzate e occasionalmente remixate della band. Live at Leeds è stato il primo ad essere pubblicato con otto tracce aggiunte, seguito da molti CD con tracce bonus, artwork e opuscoli.

Il 1996 iniziò con la formazione di un nuovo gruppo, The John Entwistle Band, che andò in tournée negli Stati Uniti. Il nuovo album della band, The Rock, è stato venduto durante lo spettacolo e dopo lo spettacolo, John ha incontrato i fan.

Nel 1996, fu annunciato che gli Who sarebbero tornati insieme per suonare "Quadrophenia" in un concerto di beneficenza ad Hyde Park. Lo spettacolo del 26 giugno ha combinato le idee multimediali di Pete con alcune delle idee del tour Deep End/1989, accompagnato dalla band di Roger. Doveva essere solo uno spettacolo, ma tre settimane dopo gli Who hanno suonato uno spettacolo al Madison Square Garden di New York e hanno iniziato un tour in Nord America in ottobre. Non sono stati pubblicizzati come "The Who", ma si sono esibiti con i loro nomi.

Il tour continuò in Europa nella primavera del 1997 e dopo altre sei settimane negli Stati Uniti. Nel 1998, Pete e Roger si riconciliarono finalmente. A maggio, Roger ha presentato a Pete un elenco di lamentele sull'abbandono da parte di Pete della band dal 1982. Pete scoppiò in lacrime e Roger lo perdonò di cuore.

Attività concertistica (1999-2004)

Il 24 febbraio 2000, Pete ha pubblicato il cofanetto di 6 dischi Lifehouse Chronicles sul suo sito web. Il nuovo tour degli Who è iniziato il 25 giugno 2000. Roger ha spinto Pete a scrivere nuovo materiale, che ha reso l'uscita del nuovo album una realtà. I tentativi di Pete di promuovere la musica degli Who come colonne sonore hanno colpito nel segno quando la serie televisiva CSI: Crime Scene Investigation ha scelto "Who Are You" come colonna sonora dello show.

Dopo gli attacchi dell'11 settembre, il 20 ottobre 2001 gli Who si sono esibiti in un festival di beneficenza per polizia e vigili del fuoco. Questo concerto è stato trasmesso in tutto il mondo. A differenza di molti membri, i cui set erano pieni di gravità e moderazione, The Who ha messo in scena un vero spettacolo. La band ha suonato al festival di beneficenza della Royal Albert Hall a sostegno dei bambini malati di cancro il 7 e l'8 febbraio 2002. Questi spettacoli sono stati gli ultimi di John.

Il 27 giugno 2002, John morì nel sonno all'Hard Rock Hotel di Las Vegas per un attacco di cuore indotto dalla cocaina. È successo il giorno prima dell'inizio del grande tour americano della band.

I fan della band sono rimasti scioccati quando Pete ha annunciato che il tour si sarebbe svolto senza John. Il bassista della sessione Pino Palladino lo ha sostituito. Critici e fan hanno maledetto questa decisione come un altro esempio di raccolta fondi. Più tardi, Pete e Roger hanno spiegato che loro e molte altre persone hanno contribuito con molti soldi per questo tour e non potevano perderli.

Dopo un anno di pausa, Pete, Roger, Pino, Zach e il Coniglio si sono esibiti come The Who al Kentish Town Forum il 24 marzo 2004. Il 30 marzo, la nuova compilation best-of della band, Then and Now! 1964-2004" con nuove canzoni 13 anni dopo "Real Good Looking Boy" e "Old Red Wine" che era un tributo a John.

"Filo senza fine" (2005-2007)

Daltrey, Townsend, Karin. anno 2005

Nel 2004, la band ha girato per la prima volta il Giappone e l'Australia. 9 febbraio 2005 Roger ha ricevuto un ordine dalla regina Elisabetta II d'Inghilterra per il suo lavoro di beneficenza.

Il 24 settembre 2005, Pete ha pubblicato il romanzo The Boy Who Heard Music sul suo blog. Scritto nel 2000, questo sequel di "Psychoderelict" ha fornito la base per molte delle nuove canzoni di Pete. Dopo aver presentato in anteprima nuove canzoni nello show di Rachel Fuller, la band ha iniziato un nuovo tour che includeva sia canzoni nuove che vecchie. Il 17 giugno 2006 la band si è esibita a Leeds, nella stessa università dove hanno registrato il loro famoso album dal vivo 36 anni fa.

  • Uno veloce (9 dicembre)
  • The Who by Numbers (3 ottobre)
  • Chi sei (18 agosto)
  • Face Dances (16 marzo)
  • È difficile (4 settembre)

Appunti

Collegamenti

  • Pagina Who di Joe Giorgianni Fan site dedicato agli Who
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