길리아 미래학자. 미래형 그룹 "Gilea의 Kherson 뿌리

방법론적 조언부터 교과서 문학까지. 5학년
초등학교 5학년들은 일러스트레이터의 이름에 거의 관심을 두지 않기 때문에 교과서에 삽화가 실린 작가들의 이름을 읽어보게 할 것이다. 수업 시간에 러시아 동화 삽화 모음집을 가져오면 좋을 것 같습니다. 일반적으로 아이들은 Ivan Bilibin의 삽화를 가장 좋아합니다. 아이들은 이 예술가가 러시아 민화의 신비와 고대를 가장 잘 전달한다고 말합니다.

빌리빈, 이반 야코블레비치(1876-1942), 러시아 예술가. 1876 ​​년 8 월 4 일 (16) 군 의사의 가족에서 Tarkhovka 마을 (상트 페테르부르크 근처)에서 태어났습니다. 그는 뮌헨(1898)의 A. Azhbe 학교에서 공부했으며 M. K. Tenisheva(1898–1900)의 학교 워크숍에서 I. E. Repin과 함께 공부했습니다. 그는 주로 상트 페테르부르크에 살았으며 World of Art 협회의 정회원이었습니다. 1902~1904년 러시아 박물관 민족지학부의 지시에 따라 북부 지방을 여행하면서 중세 시대의 영향을 많이 받았다. 목조 건축, 뿐만 아니라 농민 예술 민속. 그는 이미지뿐만 아니라 여러 기사에서 자신의 인상을 표현했습니다 ( 민속 예술러시아 북부, 1904년; 등). 그는 또한 전통적인 일본 목판화의 영향을 많이 받았습니다.

1899 년부터 동화 (Tsar Saltan과 Golden Cockerel에 관한 Pushkin의 동화를 포함하여 Vasilisa the Beautiful, Sister Alyonushka 및 형제 Ivanushka, Finist the Clear Falcon, the Frog Princess 등)를 출판하기위한 디자인주기를 만들고 개발했습니다. 잉크 그림의 기술, 강조된 수채화, - 고대 러시아 장식의 전통을 이어가는 책 디자인의 특별한 "Bilibino 스타일". 그러나 그의 예술적 "민족주의"에도 불구하고 주인은 1905-1906 년의 혁명적 만화 (잡지 "Zhupel"및 "Infernal Mail"에 게재됨)에서 생생하게 표현 된 자유주의 반 군주제 정서를 고수했습니다. 1904년부터 그는 Scenography(S.P. Diaghilev의 기업가 포함)에 성공적으로 종사했습니다.

1899년 여름, 빌리빈은 직접 보기 위해 트베리 지방의 예그니 마을로 갔다. 울창한 숲, 투명한 강, 나무 오두막, 동화와 노래를 듣습니다. Viktor Vasnetsov의 최근 전시회에서 얻은 인상은 상상 속에서 살아났습니다. 아티스트 Ivan Bilibin이 러시아어 삽화를 시작했습니다. 민화 Afanasiev 컬렉션에서. 그리고 같은 해 가을, 국가 문서 조달 원정대 (Goznak)는 Bilibino 그림이 포함 된 일련의 동화를 출판하기 시작했습니다.

4년 동안 Bilibin은 "Alyonushka 자매와 Ivanushka 형제", "White Duck", "The Frog Princess", "Maria Morevna", "The Tale of Ivan Tsarevich, the Firebird and the Gray Wolf" 등 7개의 동화를 그렸습니다. Finist Yasna-Falcon의 깃털", "아름다운 바실리사". 동화 판은 작은 대형 책-노트북 유형에 속합니다. 처음부터 Bilibin의 책은 패턴이있는 그림과 밝은 장식으로 구별되었습니다. Bilibin은 개별 삽화를 만들지 않았고 앙상블을 위해 노력했습니다. 그는 표지, 삽화, 장식 장식, 글꼴을 그렸습니다. 그는 모든 것을 오래된 원고처럼 양식화했습니다.

동화의 이름은 슬라브 문자로 채워져 있습니다. 글을 읽으려면 복잡한 문자 패턴을 살펴봐야 합니다. 많은 그래픽과 마찬가지로 Bilibin은 장식용 글꼴로 작업했습니다. 그는 다른 시대의 글꼴, 특히 늙은 러시아 헌장과 세미 문자를 잘 알고있었습니다. 여섯 권의 책 모두에 대해 Bilibin은 동일한 표지를 그립니다. 동화 캐릭터: 세 명의 영웅, 새 Sirin, Serpent-Gorynych, Baba Yaga의 오두막. 모든 페이지 삽화는 소박한 창문과 같은 장식 프레임으로 둘러싸여 있습니다. 새겨진 판금. 장식적일 뿐만 아니라 메인 일러스트를 이어가는 콘텐츠도 있습니다. 동화 "아름다운 바실리사"에서 붉은 기수 (태양)가있는 그림은 꽃으로 둘러싸여 있고 검은 기수 (밤)는 인간의 머리를 가진 신화적인 새들로 둘러싸여 있습니다. Baba Yaga의 오두막이 있는 그림은 논병아리가 있는 프레임으로 둘러싸여 있습니다(그리고 Baba Yaga 옆에 또 무엇이 있을 수 있습니까?). 그러나 Bilibin에게 가장 중요한 것은 러시아 고대, 서사시, 동화의 분위기였습니다. 진정한 장신구, 디테일에서 그는 준현실, 준환상적인 세계를 창조했습니다.

따라서 삽화에 대한 질문을 준비할 때 다음과 같이 질문할 수 있습니다.

• 그림의 장식에서 무엇이 보이나요?
• 장식은 어떤 역할을 하며 이미지와 어떤 관련이 있습니까?

장식은 고대 러시아 거장들이 가장 좋아하는 모티브였으며 주요 특징현대 미술. 식탁보, 수건, 페인트 칠한 나무 및 토기, 새겨진 건축가 및 예배당이있는 집의 자수입니다. 삽화에서 Bilibin은 Yegny 마을에서 만든 농민 건물, 도구 및 옷의 스케치를 사용했습니다.

• 그림에서 농부의 삶에 전형적인 가정 용품과 건물은 무엇입니까?
• 예술가는 우리 조상들이 어떻게 살았는지 우리에게 어떻게 보여줍니까?

방법론적 조언부터 교과서 문학까지. 5학년 동화 "개구리 공주"

꽃 장식으로 둘러싸인 Bilibin의 삽화는 이야기의 내용을 매우 정확하게 반영합니다. 영웅들의 의상 디테일, 놀란 보야르들의 표정, 며느리들의 코코슈닉 패턴까지 볼 수 있다. 그의 그림에서 Vasnetsov는 세부 사항에 머 무르지 않고 댄스 노래의 비트에 발을 담그는 음악가의 열정 인 Vasilisa의 움직임을 완벽하게 전달합니다. 우리는 바실리사가 춤추는 음악이 경쾌하고 개구쟁이라고 짐작할 수 있습니다. 이 그림을 보면 동화 같은 자연이 느껴진다.

"개구리 공주" 삽화 작업

학생들은 I. Bilibin의 일러스트레이션으로 작업하고 아티스트가 어떤 에피소드를 설명했는지, 어떤 일러스트레이션이 가장 정확하게 전달하는지 결정합니다. 마법의 세계영웅의 캐릭터 인 동화는 I. Bilibin의 삽화가 V.M의 동화 속 그림과 어떻게 다른지 결정합니다. Vasnetsov. 아이들이 배우는 방법 비교 분석삽화와 그림, 이미지 일치 기술을 얻으십시오. 문학 영웅예술가들이 만든 것들과 함께.

동화 "아름다운 바실리사"에 대한 작업

동화 "Vasilisa the Beautiful"에 대한 I.Ya Bilibin의 삽화를 고려하십시오. 텍스트의 적절한 캡션과 일치시킵니다.

어떤 징후 동화"아름다운 바실리사"를 읽으면서 눈치채셨나요?

I.Ya.Bilibin의 일러스트레이션은 동화의 마법 같은 세계를 어떻게 전달합니까?

I.Ya의 삽화를 고려하십시오. 동화 "아름다운 바실리사"의 마지막 에피소드에 빌리 빈. Vasilisa의 모습을 설명하십시오. 여 주인공에 대한 당신의 생각이 예술가가 그녀를 묘사한 방식과 일치합니까?

바바 야가를 묘사한 삽화를 생각해 보십시오. 이 마녀를 어떻게 상상 했습니까?

A. S. Pushkin의 동화 삽화

고대 러시아 미술에 대한 빌리빈의 열정은 푸쉬킨의 동화, 그가 1905-1908 년에 북부를 여행 한 후 만들었습니다. 동화 작업은 A. S. Pushkin의 Rimsky-Korsakov 오페라 "The Tale of the Golden Cockerel"과 "The Tale of Tsar Saltan"의 풍경과 의상 제작으로 시작되었습니다.

Bilibin은 A. S. Pushkin의 동화 삽화에서 특별한 광채와 허구를 얻습니다. 호화로운 왕실은 패턴, 그림, 장식으로 완전히 덮여 있습니다. 여기에서 장식은 바닥, 천장, 벽, 왕과 보 야르의 옷을 너무 풍부하게 덮어서 모든 것이 특별한 환상의 세계에 존재하고 곧 사라질 일종의 불안정한 비전으로 변합니다.

그리고 여기 왕이 조선소를 받는 그림이 있습니다. 전경에는 왕이 왕좌에 앉아 있고 손님들은 그 앞에서 절을 합니다. 우리는 그들 모두를 볼 수 있습니다. 잔치의 마지막 장면 : 우리 앞에는 왕실이 있고 중앙에는 수 놓은 식탁보로 덮인 테이블이 있습니다. 모두 테이블에 앉는다. 왕실.

Saltan의 조선업자 환영을 보여주는 수채화에서 "무대"의 공간은 깊이있는 관점으로 들어가고 전경에는 차르와 그의 측근이 왕좌에 장식적으로 앉아 있습니다. 손님들은 그 앞에 의식적으로 절을 합니다. 그들은 오른쪽에서 왼쪽으로 하나씩 이동하므로 왕이 아니라 우리가 무대 중앙으로 이동하는 것이 그들을 조사하는 것이 편리합니다. 그들의 브로케이드, 벨벳 의상, 값비싼 천으로 만든 큰 장식품이 전경어떤 종류의 움직이는 카펫으로.

잔치의 마지막 장면에 대한 삽화는 훨씬 더 연극적입니다. 그 중심은 왕실 식당의 타일 바닥 평면입니다. 갈대를 든 궁수들은 깊숙이 수렴하는 줄에 서 있습니다. 배경은 왕실 전체가 앉는 테이블 인 수 놓은 식탁보로 닫힙니다. 바닥에 앉아 고양이와 노는 보야르에게만 시선이 쏠린다. 아마도 이것은 전통적인 결말로 이야기를 마무리하는 화자의 이미지 일 것입니다.

나는 거기에 있었다 : 여보, 맥주를 마시고 -
그리고 그의 콧수염은 젖었습니다.)

옛날 옛적에 노인과 할머니가 있었고 딸 Alyonushka와 아들 Ivanushka가있었습니다.
노인과 노파가 죽었습니다. Alyonushka와 Ivanushka는 홀로 남겨졌습니다.
Alyonushka는 일하러 갔고 그녀의 형제를 데려갔습니다. 그들은 넓은 들판을 가로 질러 먼 길을 가고 Ivanushka는 술을 마시고 싶었습니다.
- Alyonushka 수녀님, 목이 마릅니다.
-잠깐, 형제여, 우리는 우물에 도달할 것이다.
그들은 걸었고 걸었습니다. 태양은 높았고 우물은 멀고 더위는 괴롭고 땀이났습니다. 물이 가득한 소의 발굽이 있습니다.
-Alyonushka 수녀님, 발굽에서 한 모금 마실 게요!
"마시지 마, 형제여, 너는 송아지가 될 것이다!"

-Alyonushka, 내 동생!
헤엄쳐 나가세요, 해안으로 헤엄쳐 나가세요...

-Alyonushka, 내 동생!
수영하고 해안으로 수영하십시오.
모닥불이 높이 타오르고 있다
보일러는 주철을 끓이고,
칼은 다마스커스를 날카롭게 하고,
그들은 나를 죽이고 싶어!

“아, 내 동생 Ivanushka!
무거운 돌이 바닥으로 끌어 당기고,
부드러운 풀이 내 다리를 뒤엉켰고,
노란 모래가 내 가슴에 눕습니다.

-Alyonushka, 내 동생!
수영하고 해안으로 수영하십시오.
모닥불이 높이 타오르고 있다
보일러는 주철을 끓이고,
칼은 다마스커스를 날카롭게 하고,
그들은 나를 데리러 싶어.

“아, 내 동생 Ivanushka!
무거운 돌이 바닥으로 끌어 당기고,
부드러운 풀이 내 다리를 뒤엉켰고,
노란 모래가 내 가슴에 눕습니다.

그리고 그 아이는 기뻐서 머리 위로 세 번 몸을 던지고 소년 Ivanushka로 변했습니다.