Greiti kreditai filmo pabaigoje. Kadras iš serialo „Sostų žaidimas“

Perkelkite tekstą į norimą takelio vietą. Vaizdo klipe raskite vietą, nuo kurios turėtų prasidėti tekstas. Tekstą galima perkelti į bet kurią redaktoriaus takelio vietą. Peržiūrėkite vaizdo įrašą spustelėdami trikampę „Play timeline“ piktogramą, esančią virš vaizdo įrašų rengyklės. Galite perkelti tekstą į kairę arba dešinę, kad jis būtų sinchronizuotas su filmu.

Sureguliuokite teksto rodymo laiką. Teksto rodymo ekrane laiką galima reguliuoti perkeliant teksto perdangą redaktoriaus takelyje. Perkėlus jį į kairę, teksto rodymo laikas sutrumpės, o perkeliant į dešinę – ilgesnis.

Įvadiniai titrai (pradiniai titrai, titrai, pavadinimo seka) – pirmos minutės iki filmo pradžios su paveikslo autorių, aktorių, prodiuserių ir kitų projekto dalyvių pavardėmis. Ne tik duoklė madai, bet ir preambulė, kuri sukuria nuotaiką ir priverčia žiūrovą žiūrėti filmą. Vaizdai ir muzikinis komponentas yra svarbiausi pradžios titrų elementai. Būtent juose yra išdėstyta visa paveikslo idėja. Pagrindinis titrų tikslas – suintriguoti žiūrovą, neatskleidžiant siužeto.

Šiame straipsnyje kalbėsime apie reikšmingiausius pavadinimus kine. Pradėkime nuo Trumpa istorija kreditų atsiradimas ir formavimas.

Antraštės gimė su kinu ir iki šeštojo dešimtmečio buvo kortelės su ranka rašytu tekstu.

1950-ieji

Pavadinimo menas buvo pristatytas JAV. Dizaineriai nustato barą ir kokybės standartą:

• Saulius Basas: „Žmogus su auksine ranka“, „Šiaurė pagal šiaurės vakarus“, „Psycho“;
• Maurice'as Binderis: Bondiana, „Daktaras Nr“;
• Pablo Ferro: Daktaras Strangelove'as.

Tai buvo nauja konceptuali kryptis – nuo ​​plokščio dizaino iki kinetinės tipografijos.

1960-ieji

Animacinių filmų pavadinimai yra madingi. 1963 m. komedijos „Rožinė pantera“ (anim. Fritz Freeling) titrai – juokingi Rožinės panteros nuotykiai. Vėliau animacinio filmo personažui buvo skirta daugiau nei šimtas trumpų animacinių filmukų.

1970-80-ieji

Pirmieji „kompiuterizuoti“ kreditai – „Supermenas“ 1978 (sukūrė Richardas ir Robertas Greenbergas).

90-ieji

Atsiradus After Effects, prasidėjo nauja pavadinimų dizaino era. To meto novatoriai yra Davidas Fincheris ir Kyle'as Cooperis („Seven“, „Mimic“); Skaitmeninis domenas („Kovos klubas“) ir kt.

2000-ieji

3D grafikos ir specialiųjų efektų klestėjimas: „Neįmanoma misija“, „Dexteris“, „Breaking Bad“. Eksperimentai veda į įspūdingą regėjimo diapazoną, bet kartais kenkia teksto skaitomumui (Chimera 2009, Entering the Void 2009).

Apskritai dabar vyksta savotiškas senų metodų ir stilių atgimimas nauju „skaitmeniniu būdu“.

Apsvarstykite 10 įspūdingų pradžios titrų, kurie tapo kultiniais kūriniais.

Filmas filme „Septyni“ / Se7en, 1997 m

Dizaineris: Kyle'as Cooperis

Muzika: Nine Inch Nails „Closer“ remiksas

Tradicinė kreditų samprata per visą kino istoriją buvo apversta aukštyn kojomis. „The New York Times“ pažymėjo, kad šis įžanginis įvadas yra „viena svarbiausių 1990-ųjų naujovių“.

Kyle'as Cooperis, titulinis dizaineris, sako: „Kaip atrodo vaizdiniai ir muzikinis akompanimentas kreditų, kuriuos diktuoja filmo turinys. Pavadinimai yra geri, kai jie tarsi „išeina iš paties filmo“. Pavadinimai išties pasirodė labai įspūdingi: tarsi ant stiklo aštriais ašmenimis subraižytos raidės, iškreiptas šriftas, mirganti sena plėvelė fone, niūrus maniako, kuriančio dienoraščius, paveikslas – visa tai pasineria į trilerio atmosfera.

Animaciniai siluetai „Pagauk mane, jei gali“ / Pagauk mane, jei gali, 2002 m.

Dizaineris: Saul Bass

Animacija: Studio Kuntzel + Deygas

Muzika: John Williams

Žanro klasika. Viskas čia unikalu: 60-70-ųjų maniera piešiniai nurodo filme minimus laikus; ryškių spalvų kaita - kaip vietovių, personažų-siluetų kaita; šnipinėjimo filmų muzika. Žodžiu, labai stilinga ir graži paties filmo mini versija.

Nepralenkiamas Džeimsas Bondas, „Skyfall“ / „Skyfall“, 2012 m

Jokia franšizė neskiria tiek dėmesio įspūdingiems titulams, kiek Bondas. Į įspūdingiausių ir išradingiausių sąrašą gali būti įtrauktos visos 1962–2015 metų Džeimso Bondo ekrano užsklandos. Neabejotinai, tai puikūs darbai, kurie jums patinka be pagrindinės juostos. Atkreipkite dėmesį į „Skyfall Coordinates“ pradžios ekrano užsklandą. Tai atrodo labai elegantiška, stilinga ir moderni. Adelės daina „Skyfall“ puikiai papildo vaizdo įrašų seką.

Kultiniai titrai kultiniame filme „Kovos klubas“ / Fight club, 1999 m

Dizaineris: Skaitmeninis domenas

Muzika: Dust Brothers "Stealing fat"

Davido Fincherio filmo, sukurto pagal Chucko Palahniuko „Kovos klubą“, pavadinimai suteikia toną visam filmui. Žiūrovas pašėlusiai lenktyniauja nervinių impulsų labirintu pasakotojo smegenyse, o į agresyvų Dust Brothers ritmą atsiduria pistoletu Smith & Wessen 4506 Edwardo Nortono veikėjo burnoje. Klasikinė muzika pačioje pradžioje jį nutraukia pašėlęs ritmas – kontrasto įtaisas, pabrėžiantis veikėjo protestą prieš visuomenės normas. Tamsūs atspalviai, drąsus šriftas ir psodeliška muzika – visos gudrybės puikiai sufleruoja paveikslo esmę.

Dviguba ekspozicija ir simboliai „True Detective“ 1 sezone / „Tikras detektyvas“, 2014 m

Dizaineris: Elastic and Antibody Studio

Muzika: The Hat ft. Tėvas Johnas Misty ir S.I. Istwa

Pirmojo „Tikrojo detektyvo“ sezono pradžios titrai buvo apdovanoti „Emmy“ ir pripažinti vienu geriausių televizijos istorijoje. Ir nenuostabu: pasirodė tikras darbas menas, kupinas simbolių ir paslėptų prasmių.

Patrickas Clare'as (pavadinimo dizaineris) per kompoziciją, personažus ir spalvas atskleidžia dramą ir konfliktą. Įspūdingos vietų ir žmonių nuotraukos, dvigubos ekspozicijos koliažai, prislopintos spalvos, nešvarios tekstūros – visa tai panardina žiūrovus į tamsų ir intriguojantį True Detective pasaulį. Anot Patriko, „teisingi“ įžanginiai titrai turėtų būti laidos idėjų ir emocijų distiliatas: hiperintensyvūs, ryškūs, maksimaliai vizualūs. “ Gyvenimo keliai„Tikrojo detektyvo“ personažai yra nepaprastai painūs, jų likimai chaotiški ir byrantys – būtent tai ir norėjome perteikti įžangoje“, – apibendrina Claire.

„Liquid monochrome“ ir vizualūs vaizdai „The girl with the dragon tattoo“ / The girl with the dragon tattoo, 2011 m.

Dizaineriai: Neilas Kellerhausas, „Blur Studio“.

Muzika: Šiuolaikinis Imigrantų dainos koveris, Led Zeppelin.

Įžanginiai titrai rodomi pusiau abstrakčios juostos fone, Džeimso Bondo filmų intro stiliaus. Labai stilingas ir kvapą gniaužiantis. Man primena muzikinius vaizdo klipus, kuriuos Fincher sukūrė Madonnai ir Aerosmith. Režisierius patvirtina panašumą: „tas pats vizualinis vaizdas, iškirptas pagal muziką“. Tokia energinga pradžia – „košmariškas amorfinis regėjimas skystoje monochromijoje“ šiek tiek užveda patį filmą. Pasak Peterio Traverso („Rolling Stone“), „tai geriausia juostos dalis, kuri žiūrovui žada galbūt per daug“.

Titulai „Live-action“ stiliaus „Burėdai“ / Watchmen, 2009 m.

Dizaineris: yU + Сo studio

Muzika: Bobas Dylanas – Laikai keičiasi

Trijų minučių trukmės titrai Bobo Dylano dainai kalba apie superherojų įtaką alternatyviai JAV istorijai. Pavadinimai primena animacines fotografijas, kurių kiekvienoje galima rasti didžiųjų praėjusio amžiaus ženklų. Nedaug filmų gali pasigirti tokia įspūdinga ir glausta įžanga į tokią grandiozinę medžiagą. Ir nors Zacko Snyderio požiūris į filmą dviprasmiškas, „Stebėtojų“ pradžios titrai yra nepriekaištingi ir išradingi.

„Game of Thrones“/Game of Thrones, 2011–...

Dizaineris: Angus Wall (elastinė)

Muzika: Ramin Javadi

Serialo „Game of Thrones“ įžanginiai titrai yra tikras meno kūrinys, kuriame trimatis žemėlapis, pilių ir miestų modeliai yra ne tik vizualinis pavadinimų komponentas, bet ir visa metafora, apibūdinanti išgalvotą George'o Martino pasaulį. . Anot Wall, „pavadinimų kūrimas paprastai yra sudėtingas mokslas, tačiau jie turi turėti savo mąstymą ir savo logiką“. Ramino Javadi muzika taip pat buvo labai vertinama.

Stilizuotas rotoskopavimas „Juno“ / Juno, 2007 m

Dizaineris: Garethas Smithas („Smith & Lee Design“)

Muzika: Bob Dylan – Viskas, ko aš noriu, esi tavęs

Stilizuoti kaip „ranka piešti“ paveikslėliai pagal Bobo Dylano dainą „All I want is you“. Titrai perteikia niūrią viso filmo nuotaiką ir paauglystės problemas Pagrindinis veikėjas.

Baseino „Lord of War“ istorija / Lord of war, 2005 m

Dizaineris: I'E.S.T.

Muzika: Buffalo Springfield – už tai, ko verta

Siužetas apie prekiautoją ginklais prasideda visu „trumpu filmu“ apie kulkos gyvenimą: nuo sukūrimo gamykloje iki naudojimo numatyta paskirtis. Ir nors pačiame filme nėra nieko išskirtinio, filmo titrai verti visų pagyrų.

Taigi, pradžios titrai yra svarbi filmo dalis, stipri kino priėmimas, ir taikant tinkamą požiūrį, jis veikia 100%.

Tai tik keletas ikoninių kreditų. Su kitais šedevrais galite susipažinti pavadinimo svetainėje.

Ir mūsų svetainėje galite rasti daugybę įdomios pamokos pavadinimams kurti.

Sėkmės ir sėkmės!

PRADŽIA

1 puslapis: Rusijos Federacijos kultūros ministerija

Sankt Peterburgo valstybinis universitetas

filmas ir televizija

2 puslapis: Ekrano menų institutas

Kūrybinio ekrano profesijų fakultetas

Televizijos režisūros katedra

3 puslapis: Diplominis (kursinis, kontrolinis) darbas

(Parašyk iš tikrųjų)

757-a grupės mokiniai

Ivanova Irina

Kursų meistras

Docentas G.M. Nečajevas

4 puslapis Baigiamojo darbo vadovas

Docentė G.M. Nechaeva

(tik baigiamajam darbui)

5 psl Filmo pavadinimas (TV programos)

(pageidautina meniniai subtitrai)

FINALAS

pavadinimai daromi ir kaip atskiri puslapiai (planai), ir kaip „broachas“ iš apačios į viršų („būgnas“), juodame arba meniniame lauke.

Irina Ivanova

Petras Sinitsynas

Operatoriai

Ivanas Zaicevas (seminaras - mokytojo vardas ir pavardė)

Svetlana Zykova (seminaras - mokytojos vardas ir pavardė)

garso inžinierius

Vladimiras Petrovas (seminaras - mokytojo vardas ir pavardė)

Filme (TV laidoje) buvo naudojama muzika

Naudoti filmų klipai

Naudoti TV programų fragmentai

(vardas, pavardė, pareigos, darbo vieta ...

Pavyzdžiui, Petras Ivanovas - remonto skyriaus vadovas

Sankt Peterburgo metro)

Statiškame kadre (mažiausiai 10 sekundžių)

suteikiamas galutinis pavadinimas:

© Sankt Peterburgo valstybinis universitetas

filmas ir televizija

Televizijos režisūros katedra

Visi titrai turi būti įvesti pakankamai dideli, kad žiūrovas juos lengvai perskaitytų, ir turėti pakankamai skaitymo trukmės.

Dėmesio! Pavadinimai neturėtų prasidėti ir baigtis šalia ekrano paraščių (rėmelių). televizoriaus ekrane jie gali peržengti kadrą.

Dėmesio!

Mieli Televizijos režisūros katedros studentai!

Stebėti, prašau, priimtas skyriuje ir patvirtintas vedėjo. Kursinių darbų ir testų dizaino katedros pavyzdžiai. Teisingai nurodykite disciplinos pavadinimą (Pavyzdžiui:"Instaliacijos teorija ir praktika", o ne „Įdiegimas“ ar „T&R“). Pažymėkite diskus žymekliais, rodydami į juos:

Sankt Peterburgo valstybinio kinematografijos ir televizijos universiteto TV režisūros katedra

Jūsų darbo pavadinimas

meistrai,

Laikas

Kūrinio išleidimo metai

PasirašytaDVDinvestuokite tik į sukurtus popierinius arba specialius plastikinius maišelius diskams!(NE PLASTIKE!!!)

Šiandien pamatysime daug puikių darbų su antraštėmis, o pakeliui parodysime, kad tai tikras dizainas ir pabaigoje pagal tradiciją pateiksime kelias nuorodas į lobių svetaines. Nepamirškite vėliau pažymėti.

Judesio dizainas prasidėjo nuo pavadinimų.

Fotoaparato drebėjimas, trikdanti klaviatūros muzika ir lyg iš grotuvo adatos šniokštimas fone. Ar atpažįstate? Taip prasidėjo aštuntojo dešimtmečio detektyvai, su kuriais visi susitikdavome laisvajame dešimtajame dešimtmetyje.

Kodėl naudinga

Dizainas skirstomas į internetinį, techninį, judesį tik sąlyginai. Bet koks geras dizainas įkvepia, sukelia naujų minčių ir suteikia galimybę išmokti naujų dalykų. Todėl net jei neužsiimate judėjimu, tai bus naudinga.

Kompozicija visame kame

Pavadinimai ekrane nerodomi atsitiktinai. Čia veikia tie patys kompozicijos dėsniai, kaip ir bet kuriame dizaine.

Pavyzdžiui, peržiūrėkite šį „Kortų namelio“ įvadą.

Techniniu požiūriu nieko sudėtingo: laiko intervalai ir nepretenzingai pasirodantis tekstas. Tačiau mintyse padalinkite ekraną į kvadrantus ir pastebėkite, kad tekstas visada rodomas tamsiausiuose iš jų (taigi tekstas atrodo kontrastingesnis):

Antroji kompozicijos technika: pirmame plane esantys objektai įrėmina tam tikrą kadro sritį, atkreipdami į ją dėmesį. Ten patalpintas tekstas:

Jūs netgi galite žaisti žaidimą „atspėk, kuriame kvadrante bus rodomas tekstas“. Veikia beveik nepriekaištingai.

Sąveika su aplinka

Recepcija žymiai paįvairina teksto išvaizdą. Dizaineris naudoja kitus objektus (mūsų atveju judančius objektus kadre), išgaunamas netikėtumo efektas.

Kaip tame įvadiniame „Boardwalk Empire“ vaizdo įraše.

Tai neatsitiktinai

Kaip ir bet kokio dizaino atveju, pavadinimai neatsiranda tiesiog. Žinoma, jei jie atliekami profesionaliai.

Dviejuose ankstesniuose vaizdo įrašuose vaizdo įrašų seka nurodo siužetą. Tačiau pats tekstas taip pat gali būti nuoroda.

Pavyzdžiui, prisiminkite Zodiako pradinius titrus. Aktorių ir įgulos vardai sekundės daliai virsta tais pačiais personažais.

Kaip prisimename, filme pagrindinis dėmesys bus skiriamas nepagaunamam žudikui, kuris nuo tokių ženklų palieka šifrus. Taigi titrai darniai įsipina į bendrą filmo koncepciją.

Istorijoje tu esi aštuonkojis, kuris sėkmingai apsimeta vyru. Taip pasisekė, kad jis jau turi suaugusi dukra su kuriuo jis veda. Tačiau tėtis turi vieną trūkumą – viskas krenta iš rankų (po velnių, nes jis aštuonkojis!). Ir jei žaidime žaidėjo užduotis yra pjauti pievelę ant vejos ir neužmigti, kad esate Cthulhu giminaičiai, tada įžanginiuose titruose galite iš tikrųjų šėlti, mėtydami raides su čiuptuvais.

Puikus pavyzdys, kai „viskas neatsitiktinai“, kaip mums atrodo.

Lėtas ir skoningas

Kas daro įprastus serialų titrus šedevru? Tinkamai parinkta muzika, ritmas, vaizdai, tipografija, judesys – sąrašas begalinis. Vaizdinis stilius, kurį kiekvienas dizaineris dabar bando kurti koliažus, buvo tobulas „True Detective“.

Pažiūrėkime abi dalis, nes toks dalykas.

Iš tos pačios serijos, vienas geriausių šiandienos vaizdo įrašų. Sako, serialas irgi geras.

Atkreipkite dėmesį, kad judėjimas kadre visada yra rodomų pavadinimų kryptimi. Tai padeda kontroliuoti žiūrovo dėmesį. Žiūrėk, „Drąsuolis“:

Rankų darbo

Ranka pieštos animacijos technika visada yra madinga. Ypač paklausus komedijos žanre: stop motion yra mielas ir juokingas.

„Bendruomenėje“ titrai atsiranda originaliai: ant lapelio užrašyti aktorių vardai, kuriuos mokiniai sulenkia, nes nėra ką veikti, serialo autoriaus pavardė perrėžta peiliu. ant stalo. Nostalgiškas Klondaikas, šimtu procentų pataikęs į „studentų“ temą.

Juoda ir balta

Tinklalapių kūrėjams retai tenka daryti nuotrauką, kuri atstumtų ir sukeltų dantų drebėjimą. Kino kūrėjams šiuo atžvilgiu labiau pasisekė.

Žiūrėkite puikų pavadinimų pavyzdį. Ką matote: rašalą ir baltą tutu audinį, ar kraują ir tvarsčius? Viskas buvo sumaišyta vaizdo įraše, taip pat ir pagrindinio veikėjo galvoje (oi, spoileris, spoileris).

"Juoda gulbė":

Turėkime dar keletą juoda ir balta mįslė. Kas prieš jus: greitkelių žemėlapis, kraujotakos sistema, medžių šakos? Infekcijos plitimas buvo parodytas daugiau nei gerai.

„Vienas iš mūsų“ (Paskutinis iš mūsų)

Minimalizmas suteikia erdvės vaizduotei. Ne tik filmų ekrano užsklandose.

Tipografijos detalės

Be to, kad „Mergaitė su drakono tatuiruote“ perdirbinys turi puikią vaizdo seką (žr. ankstesnę pastraipą „juoda ir balta“ ir analizuokite), titruose yra vos pastebima, bet labai atmosferiška detalė – nešiojamieji raidžių elementai. Tekstas pamažu tampa „dygliuotas“, žiūrovas sukuria nerimą keliantį, paveikslą atitinkantį pojūtį.

Patyčios ekrane

Kita technika, kuri laikoma klasika, yra fiksuoti kadrai su užrašais. Taip, tu teisingai prisiminei Guy Ritchie.

„Didžiajame jackpote“ tokiu būdu žiūrovas supažindinamas su veikėjais:

Ir trečioje Geležinis žmogus“ tiesiog užšaldykite pernelyg dinamišką vaizdą, kad žiūrovas turėtų galimybę perskaityti tekstą.

Tekstai apsiverčia, įmantriai atsiranda – toks montažas buvo būdingas praeities filmams, kai specialiųjų efektų menininkai žaidė įtemptai ir technikoje.

Įlipkite į retro automobilį:

Premija

Ar kada nors matėte, kad dizaino konferencija turi savo anonsą su tokiu puikiu pavadinimu? Vien už žodžio evoliucija judesį jau turėtumėte skirti apdovanojimą.

Jei kas nors vyksta į Kanadą, tai FITC 2015 m.

Nuorodos kaip žadėjau

Pasinaudokite, kaip ir mes, ir su nedideliu liūdesiu prisiminkite šį nuostabų straipsnį:

Baigiamieji titrai yra pati nuobodžiausia filmo dalis. Nebent į juos žiūri publika tikriniai vardai, vien pamačius pabaigos titrus jie verčia skubėti prie išėjimo iš kino teatro arba perjungti televizorių į kitą programą. Kaip išlaikyti žiūrovus prie ekranų ir įtikinti juos išsiaiškinti, kas dirbo prie paveikslo? Išstudijavę atsakymų į šį klausimą istoriją, atrinkome dvidešimt kūrybiškiausių požiūrių į filmo pabaigos titrus ir pabaigą.

Kadras iš filmo „Prieskonių pasaulis“

1997 metais britų popgrupė „Spice Girls“ buvo tokia populiari, kad niekam nereikėjo sunkiai dirbti, kad garantuotų ilgametražio filmo, kuriame vaidina dvi Melanie, Viktorija, Emma ir Džeris, sėkmę kasose. Ir niekas nepatyrė streso. Net pagrindinės dainininkės užsidegė tik pačioje paveikslo pabaigoje, kai Alberto salės scenoje atliko „Spice Up Your Life“. Puikiai suprasdamas, kokį filmą sukūrė, garsus britų televizijos režisierius Bobas Spearsas užbaigė paveikslą juokinga scena, kurioje titrų fone filme dalyvavusios įžymybės skundėsi, kad po tokio ekrano fiasko niekada nebebus. vėl būti bet kur pakviesti. Laimei, tai buvo tik pokštas. Būtų gaila prarasti, pavyzdžiui, tokį talentingą komiką kaip Alanas Cummingas, kuris dabar žiba televizijos dramoje „Teisinga žmona“.

Kadras iš filmo "Lėktuvas!"

Populiariausia trijulės Zucker-Abrahams-Zucker parodijų komedija nereikalauja, kad žiūrovai atidžiai perskaitytų titrus, bet apdovanoja ištikimus gerbėjus. Perskaičius titrus, matosi, pavyzdžiui, Charleso Dickenso („Dviejų miestų pasakojimo autorius“) paminėjimas arba tai, kad epizodinių vaidmenų sąraše neįtraukti „religiniai fanatikai“, apgulę pagrindinius veikėjus. iš eilės ir netvarkinga. Ateityje tokie juokeliai titruose tapo ŠMC humoro bruožu, jų galima rasti tiek trejybės filmuose, tiek filmuose, įkvėptuose Lėktuvas!, Nuogas ginklas ir pan. Taip pat juosta išsiskiria tuo, kad jos paskutinis pokštas nuskamba pasibaigus titrai (paveikslas grįžta pas taksi keleivį, kuris vis dar laukia vairuotojo, kurį siužeto pradžioje apleido pagrindinis veikėjas).

Kadras iš filmo „Septyni“

Skirtingai nuo daugelio detektyvinių filmų, garsusis Davido Fincherio neo-noir trileris „Septyni“ baigiasi tuo, kad serijinis žudikas beveik visiškai nugalėtas. Policijai niekada nepavyko nustatyti tikrojo John Doe vardo ir jis mirė nuo detektyvo rankos, garantuodamas, kad jei ne įkalinimas, tada ilgas tyrimas ir neišvengiamas atleidimas iš tarnybos. Pabrėždamas šį neįprastą žanro triumfą, „Septyni“ baigiasi titrais, dekoruotais sąsiuviniai maniakas ir kurie šliaužia ne iš apačios į viršų, kaip įprasta, o iš viršaus žemyn, „prieš srovę“. Negana to, jie taip pat prasideda vardu Kevin Spacey, kuris vaidino Johną Doe. Tačiau pastarąjį lėmė tai, kad Spacey prašė neįtraukti jo pavardės į pradžios titrus, kad žiūrovai iš anksto neatspėtų, kaip atrodo nusikaltėlis.

Kadras iš filmo „Lūšnynų milijonierius“

Nors pagal jį buvo sukurtas britų filmas „Lūšnynų milijonierius“. indiška knyga ir įkvėpti Bolivudo kūrinių, nebuvo nei vienos scenos, kurioje veikėjai imtų šokti ir dainuoti. Danny Boyle'o giminingumas vakarietiškoms, realistiškoms kino tradicijoms pasitvirtino stipresnis už meilęį Indiją ir į Bolivudą. Todėl masala stiliaus gerbėjai turėjo laukti pabaigos titrų, kad pamatytų didelio masto muzikinis numeris pagal geriausias Mumbajaus (Bombėjaus) tradicijas. Tiesa, paveikslo aktoriai nedrįso dainuoti, tačiau šoko uždegančiai pagal dainą Jai Ho, kuri tapo tarptautiniu hitu.

Kadras iš animacinio serialo „New Generation Evangelion“

Kultinis japonų animacinis serialas „Evangelion“ buvo tikra kūrybos šventė tradicinėmis anime temomis, o laidos autorių kūrybinis impulsas tęsėsi iki pat pabaigos titrų. Siekiant įtikinti žiūrovus jas perskaityti, kiekviena „Evangelion“ serija baigėsi nauju klasikinės amerikiečių džiazo dainos „Fly Me To The Moon“ koveriumi, kurį garsiausiai atliko Frankas Sinatra. Su choru ir su orkestru, su gitara ir "techno" stiliumi, vienas ir su trimis... Kai tik ši daina nebuvo atlikta! Įskaitant papildomas versijas, įrašytas serialo vaizdo įrašui, iš viso buvo įrašyta 31 Fly Me To The Moon versija. Atvirkščiai, Zankoku na Tenshi no Teze, žaidžiamas per pradžios titrus, kiekvieną kartą buvo tas pats. Tai nesutrukdė jai tapti viena populiariausių įžanginių dainų anime istorijoje.

Kadras iš filmo „Super 8“

Skirtingai nuo Steveno Spielbergo filmų vaikams, kurie įkvėpė J. J. Abramso juostą, „Super 8“ nėra tik istorija apie pirmąjį. nuostabus nuotykis vaikinai iš provincijos miestelio, bet ir istorija apie mažą režisierių, kuris bando sukurti savo pirmąjį „didįjį filmą“. Todėl Abramso paveikslas baigiamas 5 minučių trumpu filmu, nufilmuotu mėgėjiška kamera filmo metu. Tiesa, šis reginys toks stereotipinis ir banalus, kad kažkaip sunku patikėti, jog režisierius Charlie ateityje padarys didelę Holivudo karjerą. Nebent jis taps antruoju Michaelu Bay... Arba Spielbergas jame pabus vėliau, arčiau 20-30 metų.

Kadras iš filmo „Pagirios“

Visoje populiarioje Toddo Phillipso komedijoje trys pagrindiniai veikėjai desperatiškai bando prisiminti, kas atsitiko praėjusią naktį, kai jie prisigėrė ir prarado ketvirtą draugą. Pamažu jiems pavyksta atkurti didžiąją dalį to, kas nutiko, surasti dingusį draugą... Ir net ištekėti už jo, neatidėdami vestuvių kitai dienai. Tačiau jų atmintyje vis dar yra spragų, todėl pačioje filmo pabaigoje, kai jau prasideda paskutiniai titrai, herojai žiūri į savo šėlsmo metu darytas nuotraukas, o žiūrovai pagaliau puikiai suvokia, kaip beprotiška. didvyrių naktis Las Vegase buvo.Vegas. Puiki dvasios detektyvo kūrinio pabaiga – juk toks filmas turi baigtis detalia užuomina apie nusikaltimą.

Kadras iš filmo „Laukinė“

Savo apžvalgoje apie provokuojantį Johno McNaughtono erotinį trilerį populiarus amerikiečių kritikas Robertas Ebertas pažymėjo, kad šio paveikslo siužetas yra toks sudėtingas ir painus, kad filmas ir toliau jį aiškina net paskutiniuose titrus. Gryna tiesa. Nors trumpos paveikslą uždarančios scenos gali atrodyti kaip fragmentai, iškirpti montažo metu iš pagrindinio pasakojimo, tačiau paskutinę akimirką vis tiek įtraukti į filmą, scenaristas Stevenas Petersas nuo pat pradžių ketino, kad šie fragmentai atsiras juostos pabaigoje. atsakyti į susimąsčiusios auditorijos mintis.klausimus. Ir parodyti, kaip iš tikrųjų atsitiko ir kas dėl to kaltas. Perversmas? Sunku pasakyti. Bet tai tikrai gera priežastis pasilikti iki galo!

Kadras iš filmo „Aplink pasaulį per 80 dienų“

Kol Holivudas kovojo su televizijos antpuoliu šeštajame dešimtmetyje, atėjo epiniai, valandas trunkantys kūriniai, užpildyti žvaigždėmis, dekoracijomis ir specialiaisiais efektais. Vienas iš tokių filmų buvo Michaelo Andersono populiaraus Žiulio Verno romano ekranizacija. Beveik tris valandas filmo veikėjai suko aplink Žemės rutulį, naudodamiesi visomis įmanomomis transporto priemonėmis ir pakeliui sutikdami minias įžymybių, atliekančių epizodinius vaidmenis. Taigi, Frankas Sinatra filme vaidino pianistą amerikietiškame salone, o Busteris Keatonas – amerikiečių traukinio mašinistą. Paveikslą užbaigė savo laikui labai ilgi septynių minučių titrai, kurie buvo rodomi stilingo ranka piešto animacinio filmo fone, primindami žiūrovams apie herojų nuotykius įvairiose pasaulio vietose. Šį animacinį trumpą filmuką sukūrė Saulius Bassas, garsiausias savo laikų Holivudo grafikos dizaineris.

Kadras iš filmo „Policijos istorija“

Jackie Chanas nebuvo pirmasis kaskadininkų filmų kūrėjas, pasirinkęs paskutiniuose titrus parodyti įspūdingiausių savo veiksmų užkulisius. Tai menine technika išrado Halas Needhamas, o Jackas Chanas jį pasiskolino iš amerikiečio, kai kartu su Needhamu dirbo prie veiksmo komedijos „Cannonball Races“. Tačiau dabar šį žingsnį siejame su Chanu, nes panašu, kad joks įžymybių milijonierius kino istorijoje dažniau nerizikavo savo gyvybe už įspūdingą triuką nei Honkongo aktorius. Daugelio jo filmų, pradedant nuo „Policijos istorijos“ (vienas mėgstamiausių meistro paveikslų), paskutiniuose titre galite pamatyti, koks prakaitas ir koks kraujas jam suteikė svaiginančių scenų, dėl kurių rizikingumo Chanas. o jo pavaldinių neaptarnavo medicinos draudikai (kas rizikuoja apdrausti žmogų, kuris beveik garantuotai susižalos?).

Kadras iš filmo „Mirusiųjų aušra“

Jei niekada nematėte „Dawn of the Dead“ perdirbinio pabaigos titrų, turite klaidingą idėją apie Zacko Snyderio paveikslą. Pagrindinė juostos dalis baigiasi liūdnai optimistiška nata: du pagrindiniai veikėjai aukojasi, kad likę gyvi bendražygiai galėtų išplaukti jachta ir, galbūt, atrasti zombiais neužkrėstą teritoriją. Arba susiraskite kariškius, kurie žinotų, ką daryti zombių apokalipsės atveju. Tai finalas paprastiems žiūrovams - tiems, kurie, prasidėjus titriems, iškart pradeda išeiti iš salės. Kino žiūrovams Snyderis paruošė antrą pabaigą, kurioje herojai nusileidžia ant molo ir nustato, kad jį taip pat užima zombiai. Personažų mirtis nerodoma, bet numanoma – vargu ar jiems pavyks pabėgti nuo zombių ir antrą kartą rasti prieglobstį. Prie ekrano likusios publikos akyse Holivudo laiminga pabaiga virsta niūria, tikroviška, bekompromisia pabaiga, o paveikslas keičia žanrą.

Kadras iš filmo „Galutinis tikslas 5“

Penktosios siaubo ciklo „Galutinis tikslas“ serijos kūrėjai nebuvo tikri, ką filmuoja paskutinis epizodas epai. Interviu jie netgi kalbėjo apie savo planus sukurti dar du epizodus ir juos nufilmuoti vienu metu, kad būtų galima išleisti su minimalia pertrauka tarp premjerų. Tačiau pažvelgus į paveikslą jauti, kad tema „Mirtis vejasi paauglius“ išseko ir juostos kūrėjai atsisveikina su publika ir jau ruošiasi visiškai naujiems projektams. Pačioje filmo pabaigoje šis jausmas virsta pasitikėjimu, nes paskutiniai titrai rodomi visų įspūdingų mirčių, įvykusių visuose „Point“ epizoduose, montažo fone, pradedant nuo pat pirmos (filmo titrai). Ketvirta dalis taip pat yra gera, kur visos mirtys sumuštos „rentgeno“ nuotraukų pavidalu). Puikus būdas pamojuoti žiūrovams ir tuo pačiu priminti: „Peržiūrėkite ankstesnius epizodus, jie taip pat buvo kruvini!

Kadras iš serijos "Policijos būrys!"

Devintojo dešimtmečio pradžioje Amerikos televizijos laidos dažnai baigdavosi fiksuotu kadru, per kurį grodavo pabaigos titrai. Filmuodami policijos serialo parodiją, režisieriai Zuckeris, Abramsas ir Zuckeris nusprendė tai įveikti įprastas judėjimas savo laidoje. Jų "Policijos būryje!" aktoriai epizodų pabaigoje sustingsta, tarsi tai būtų fiksuotas kadras, tačiau kamera nesustoja ir filmavimas tęsiasi! Taigi žiūrovai gali pamatyti, kaip sunku aktoriams „vaidinti statulas“, kol eina titrai. Be to, kartais kas nors nutinka kadre. Pavyzdžiui, į jį įeina aktorius, neva nežinodamas, kad pasirodymas jau baigėsi. Arba peizažas staiga pradeda byrėti. Arba kava, kurią veikėjas pradėjo pilti į puodelį pačioje epizodo pabaigoje, išsilieja ir išsilieja ant grindų.

Kadras iš animacinio filmo „WALL-E“

„Pixar“ mėgsta baigti savo animacinius blokbusus spalvingai ir kūrybiškai, tačiau WALL-E išsiskiria net iš kitų Pixar pabaigų. Dvi minutes, prasidėjus baigiamiesiems titams, juostoje rodomas būsimas bendras žmonių ir robotų žemiškas gyvenimas. Ir kiekvienas šio vaizdo įrašo fragmentas nupieštas viename iš klasikiniai stiliai iš pasaulinės tapybos istorijos – iš roko paveikslai Vincento van Gogho paveikslams. Nepriekaištingas darbas. Tačiau tai ne visada mus įtikina, kad WALL-E herojai turėjo grįžti į Žemę, išeikvotą tūkstantmečius trukusio barbariško išnaudojimo. Ar nereikia kosminių skrydžių surasti nauja žemė ir čiulpia visas jos sultis? Kaip rašė Ciolkovskis: „Negalite amžinai gyventi lopšyje“.

„Marvel Cinematic Universe“ pabaiga

Kadras iš filmo „Galaktikos sergėtojai“

Daugelis filmų turi trumpą „dovanų sceną“, skirtą kantriems kino žiūrovams, tačiau „Marvel“ šią techniką pakėlė į naujas scenarijų rašymo aukštumas. Jų filmuose scenos po kreditų sufleruoja apie būsimų ciklo juostų įvykius, susieja jų pasakojimus su įvykiais ir veikėjais... O kartais priverčia naujai pažvelgti į viską, kas nutiko baigtame filme. Todėl atsidavusį „Marvel“ gerbėją visada galima atpažinti auditorija. Jis yra toks žmogus, kuris lieka vietoje, kai kiti jau išskuba. Bene netikėčiausia iš visų „Marvel“ finalinių scenų gali pasigirti neseniai pasirodžiusiais „Galaktikos sergėtojais“. Howardo Ducko pasirodymas ekrane visiems buvo didelė staigmena!