Grupė „Deep Purple“ (Deep Purple). Išsamiausia „Deep Purple“ biografija
" Chrisas Curtisas, palaimindamas Londono verslininką Tony Edwardsą, pradėjo "Roundabout" projektą. Jo nuomone, tai turėjo būti kažkas panašaus į supergrupę, tik su reguliariai besikeičiančia sudėtimi (iš čia ir kilo "karuselės" pavadinimas). pirmasis pasirašė kaimyno verslą pagal „The Artwoods“ klavišininko Jono Lordo nuomojamą butą... Antras dalykas, kurį Curtis turėjo omenyje, buvo jaunas gitaristas Ritchie Blackmore'as, kuris netingėjo atskristi į atranką iš Hamburgo. Tuo „ieškotojo“ būgnininko misija baigėsi, o rūgščių garuose jis iššoko su sukurtu tuo tarpu Lordas ir Blackmore'as linkėjo tęsti pradėtus darbus ir ėmėsi savarankiško personalo klausimo sprendimo. Jonas pakvietė senas pažįstamas Nickas Simperis prie boso, o mikrofoną ir būgnus padovanojo žmonėms iš Maze, Rod Evans ir Ian Paice. Lygiagrečiai jam kilo klausimas dėl grupės pervadinimo ir iš kelių variantų muzikantai apsistojo ties Blackmore „Deep Purple“ versija (taip vadinosi mėgstamiausia gitaristo močiutės daina). Sutvarkęs formalumus, 1968 metų gegužę kvintetas išvyko į studiją ir vos per porą dienų įrašė diską „Shades Of Deep Purple“. Komanda dar neturėjo aiškaus kurso, tačiau viena iš jos gairių buvo amerikiečių grupė „Vanilla Fudge“. Nors namuose diskas liko nepastebėtas, JAV „Deep Purple“ sugebėjo patraukti dėmesį dėl kompozicijos „Hush“, kurią jie pašalino iš Billy Joe Royal repertuaro.
Remiantis dabartine situacija, antrasis pilnametražis filmas pirmą kartą buvo išleistas užsienyje ir tik toliau kitais metais "Knyga Of Taliesyn" pasirodė Didžiosios Britanijos parduotuvėse. Albumas, kaip ir pirmagimis, turėjo progresyvų klasikos citatų prisilietimą, tačiau vietomis vis tiek skambėjo sunkiau. Kaip ir praėjusį kartą, pagrindinis statymas buvo dėl viršelių, o Neilo kompozicijos tapo programos Diamond's „Kentucky Woman“ lydere, įtraukta į „Billboard Top 40" sąrašą. Trečiasis diskas kukliu pavadinimu „Deep Purple" liko neįvertintas, nors iš tikrųjų jame komanda pasiekė savo progresyvios stadijos viršūnę. kūrybiškumo, ką liudija bent jau monumentalus epas „Balandis“ ir gražiausias Donovanovsky viršelis „Lalena“. Tuo tarpu komandoje brendo pokyčiai, o spaudžiami likusių narių Simperis ir Evansas paliko liniją. -aukštyn.
Į vokalisto postą Blackmore'as norėjo gauti Terry'į Reedą, bet jam labiau patiko solo karjera, o tada prie mikrofono buvo pakviestas pagrindinis „Episode Six“ dainininkas Ianas Gillanas. Iš to paties ansamblio buvo pasiskolintas bosistas Rogeris Gloveris ir taip gimė garsusis Markas II. Klasikinės sudėties debiutas buvo komandos pasirodymas su simfoniniu orkestru Jono (tuo metu jis buvo pagrindinis grupės energijos tiekėjas) iniciatyva. Bandymas sukryžminti roką su klasika sukėlė prieštaringų atsakymų, o jei kas išgarsėjo šiuo projektu, tai pats Lordas. Kiti muzikantai (ypač Blackmore) įstrigo klavišininko vadovybėje, o Ritchie reikalaujant, grupė pradėjo groti kietą gitara sunkų roką su galingais vargonais ir agresyviu vokalo pristatymu. Stiliaus pasikeitimas išvedė „Deep Purple“ į pasaulinės scenos priešakį, o pirmomis triumfo kregždėmis tapo albumas „In Rock“ ir jame nepatekęs singlas „Black Night“. Pasimetusi Anglija šį bruožą užėmė į ketvirtą reitingo vietą, tačiau kitą kartą „pelenai“ su „Fireball“ programa atsidūrė pačioje salos diagramos viršūnėje. Kulminacija kūrybinė sėkmė grupė tapo šedevru albumu „Machine Head“, kuris, be koncertų numylėtinių, tokių kaip „Highway Star“, „Space Truckin“, „Lazy“, bene garsiausias nepraleidžiantis hardrokas „Smoke On The Water“. Vėlesnių kartų rokeriams taip pat buvo skirtas dvigubas gyvo garso albumas „Made In Japan“, tačiau tuo metu, kai buvo išleistas gana sėkmingas studijinis kūrinys „Who Do We Think We Are“, santykiai grupėje pašlijo.
Gillanas ir Blackmore'as susirėmė labiau nei kiti, o galiausiai reikalas baigėsi vokalisto atsistatydinimu. Gloveris taip pat išvyko, o visa valdžia buvo sutelkta gitaristo rankose. Rogerį pakeitė dainuojantis bosistas Glennas Hughesas, o pagrindinis mikrofonas atiteko Davidui Coverdale'ui, kuris buvo rastas skelbime (tuo metu drabužių pardavėjas). Šviežios energijos užliejimas „Deep Purple“ muziką nuspalvino bliuzo ir fanko tonais, o diske „Burn“ tik to paties pavadinimo kūrinys tiko „In Rock“ ir „Machine Head“ stiliui. Turiu pasakyti, kad naujokai greitai priprato prie komandos, o albume „Stormbringer“ įprastą hard rock’ą stipriai nustūmė į šalį funk ir soul. Pajutęs, kad nebėra absoliutus pozicijos šeimininkas grupėje, Blackmore'as paliko kolegas ir išvyko kurti „Vaivorykštės“.
Smūgis buvo stiprus, tačiau noras užsidirbti iš reklamuojamo prekės ženklo „DP“ pasirodė stipresnis, o amerikiečių gitaristas Tommy Bolinas buvo pakviestas pakeisti Richie. Jo labui Coverdale'as ir Hughesas netgi pajudėjo dainų kūrimo srityje, tačiau albumas „Come Taste The Band“ pasirodė gana nuobodus. Koncertuose publika taip pat nenorėjo atpažinti naujojo gitaristo, o per nelemtą britų turą buvo priimtas sprendimas grupę išformuoti. Apie dešimt metų muzikantai užsiėmė kitais projektais, tačiau 1984-aisiais Gillano iniciatyva klasikinis kolektyvas vėl susibūrė ir įrašė „Perfect Strangers“ diską. Išsiilgę „violetinės“ kūrybos gerbėjai godžiai išplėšė albumą, dėl ko įrašas sulaukė nemažo pasisekimo tiek tiražo, tiek topų pozicijų prasme. Taip pat vyko pasaulinis turas aukštas lygis, tačiau įrašant „The House Of Blue Light“ santykiai tarp Blackmore'o ir Gillan vėl paaštrėjo. Po antrojo solisto atsistatydinimo jo vieta atiteko Jonui. Klaviatūros estafetę perėmęs Donas Airey iš visų jėgų stengėsi pakeisti kolegą, tačiau Viešpaties lygio jis vis tiek nepasiekė. Vienaip ar kitaip, bet 2003-iųjų įrašas gerbėjų buvo sutiktas gana šiltai, nors „Bananai“ gavo daug už popsinį pavadinimą ir viršelį. Panašiai buvo sutiktas ir po poros metų pasirodęs Rapture Of The Deep, tačiau tuomet studijos reikalai ilgam buvo apleisti. Tik 2012-aisiais „Deep Purple“ pradėjo darbą prie naujo albumo, o kitų metų pavasarį prodiusavo legendinis Bobas Ezrinas „Now What?!“ išėjo į pardavimą.
Tamsiai violetinė - Britų roko grupė, susikūrė 1968 metų vasarį Hartforde, Anglijoje. Ji laikoma viena žymiausių ir įtakingiausių septintojo dešimtmečio hard roko atlikėjų. Muzikos kritikai laiko Deep Purple vienu iš hard rock įkūrėjų ir labai vertina jų indėlį į progresyvaus roko ir sunkiojo metalo plėtrą. „Klasikinės“ „Deep Purple“ kompozicijos muzikantai (ypač gitaristas Ritchie Blackmore'as, klavišininkas Jonas Lordas, būgnininkas Ianas Pace'as) laikomi instrumentalistais virtuozais. Visame pasaulyje parduota daugiau nei 100 milijonų jų albumų kopijų.
Pirmoji „Deep Purple“ grupė (Evans, Lord, Blackmore, Simper, Paice)
Per daugiau nei 40 grupės gyvavimo metų jos sudėtis keitėsi kelis kartus, iš viso skirtingas laikas Grupėje buvo 14 žmonių. Būgnininkas Ianas Paice'as yra vienintelis muzikantas, buvęs visose „Deep Purple“ grupėse.
Deep Purple grupės paprastai žymimos Mark X (sutrumpintai MkX), kur X yra grupės numeris. Yra du Skirtingi keliai numeracija – chronologinė ir asmeninė. Pirmajame pateikiama dviem sudėtimis daugiau dėl to, kad 1984 ir 1992 metais grupė grįžo į Mark 2 sudėtį. Dėl šio netikrumo grupės gerbėjai dažnai vadina sudėtis pakeistų narių vardais.
„Mark 2“ sudėtis (Gillan, Blackmore, Glover, Lord, Paice) yra laikoma „klasikine“ Deep Purple sudėtimi, nes būtent tokią sudėtį grupė įsigijo. pasaulinė šlovė ir įrašė sunkiojo roko klasiką „In Rock“, „Fireball“ ir „Machine Head“. Vėliau ši sudėtis susitiko dar du kartus ir iš viso užfiksavo 7 studijiniai albumai iš 19 iki šiol grupės išleistų.
Visas naujos grupės potencialas buvo išnaudotas 1969 m. pabaigoje, kai Deep Purple pradėjo įrašinėti naują albumą. Kai tik grupė susirinko į studiją, Blackmore'as kategoriškai pareiškė: in naujas albumasįeis tik patys įdomiausi ir dramatiškiausi. Reikalavimas, su kuriuo visi sutiko, tapo kūrinio leitmotyvu. Darbas su Deep Purple In Rock truko nuo 1969 metų rugsėjo iki 1970 metų balandžio. Albumo išleidimas buvo atidėtas kelis mėnesius, kol bankrutavusią Tetragrammatoną išpirko „Warner Brothers“, kuri automatiškai paveldėjo „Deep Purple“ sutartį.
Tuo tarpu Warner Bros. išleistas JAV „Live In Concert“ – įrašas su Londonu Filharmonijos orkestras- ir pakvietė grupę į Ameriką koncertuoti Holivudo taurėje. Po dar kelių pasirodymų Kalifornijoje, Arizonoje ir Teksase rugpjūčio 9 d., Deep Purple atsidūrė dar viename konflikte: šį kartą Nacionalinio teatro scenoje. džiazo festivalis Plumptone. Ritchie Blackmore'as, nenorėdamas atiduoti savo laiko programoje „Yes“ vėlyviesiems, surengė mini scenos padegimą ir sukėlė gaisrą, dėl kurio grupė buvo nubausta ir už savo pasirodymą beveik nieko negavo. Likusią rugpjūčio dalį ir rugsėjo pradžią grupė praleido gastrolėse Skandinavijoje.
Albumas „In Rock“ buvo išleistas 1970 m. rugsėjį; JK albumų sąraše jis pakilo į 4 vietą ir daugiau nei metus išliko geriausių sąrašų trisdešimtuke (JAV pakilo tik iki 143). Vadovybė negalėjo pasirinkti singlo iš albumo medžiagos, todėl grupė nuėjo į studiją skubiai ką nors įrašyti. Beveik spontaniškai sukurta „Juoda naktis“ atsidūrė Deep Purple 2 vietoje JK singlų sąraše ir kurį laiką tapo vizitine kortele grupės.
1970 m. gruodį buvo išleista pagal Timo Rice'o libretą Andrew Lloydo Webberio parašyta roko opera „Jėzus Kristus Superžvaigždė“, tapusi pasauline klasika. Ianas Gillanas atliko titulinę dalį originalioje (studijos) albumo versijoje. 1973 metais buvo išleistas filmas „Jėzus Kristus Superžvaigždė“, kurį iš originalo skyrė Jėzaus vaidmenį atliekančio Tedo Neeley (gim. Ted Neeley) aranžuotė ir vokalas.
Fireball buvo išleistas liepos mėnesį JK ir spalį JAV. Grupė surengė turą Amerikoje, o britų turo dalis baigėsi grandioziniu šou Londono Albert Hall, kur pakviesti muzikantų tėvai buvo apgyvendinti karališkoje dėžutėje.
„Deep Purple“ susitarė su „Rolling Stones“ pasinaudoti jų mobiliąja studija „Mobile“, kuri turėjo įsikurti šalia koncertų salės „Casino“. Grupės atvykimo dieną per Franko Zappos ir „The Mothers of Invention“ pasirodymą (kur vyko ir „Deep Purple“ nariai) kilo gaisras, kilęs nuo raketos paleidimo šūvio, kurį kažkas iš publikos siuntė į lubos. Pastatas sudegė, o grupė išsinuomojo tuščią „Grand Hotel“ viešbutį, kuriame baigė darbą prie įrašo. Šviežiais pėdsakais – vienas iš labiausiai žinomų dainų grupė „Smoke On The Water“. Pasak legendos, Gilanas eskizavo tekstą ant servetėlės, žiūrėdamas pro langą į dūmų apgaubtą ežero paviršių, o pavadinimą pasiūlė Rogeris Gloveris, kuris tariamai sapnavo. košmaras o jis, pabudęs, kartojo „dūmai ant vandens, dūmai ant vandens“.
„Machine Head“ albumas buvo išleistas 1972 m. kovą, užkopė į pirmąją vietą JK ir parduotas 3 milijonais kopijų JAV, kur singlas „Smoke On The Water“ pateko į geriausių „Billboard“ penketuką.
1972 m. liepą „Deep Purple“ išskrido į Romą įrašyti kito studijinio albumo (vėliau pavadintas „Who Do We Think We Are“). Visi grupės nariai buvo moraliai ir psichologiškai išsekę, darbas vyko nervingoje atmosferoje – taip pat ir dėl paaštrėjusių prieštaravimų tarp Blackmore'o ir Gillan. Rugpjūčio 9 dieną studijos darbas buvo nutrauktas ir „Deep Purple“ išvyko į Japoniją. Čia vykusių koncertų įrašai buvo įtraukti į albumą „Made in Japan“.
„Gyvojo albumo idėja yra padaryti, kad visi instrumentai skambėtų kuo natūraliau, pasitelkiant publikos energiją, kuri sugeba iš grupės ištraukti kažką, ko ji niekada nebūtų galėjusi sukurti studijoje“, – sakė Blackmore'as. sakė.
1972 m. Deep Purple penkis kartus išvyko į turą po Ameriką, o šeštasis turas buvo nutrauktas dėl Blackmore'o ligos. Pagal bendrą Deep Purple įrašų tiražą iki metų pabaigos, populiariausia grupė pasaulio, įveikęs Led Zeppelin ir Rolling Stones.
Tamsiai violetinė. 2004 m
| Junginys | vokalas | Gitara | Bas-gitara | Klaviatūros | Būgnai |
| Pažymėti 1 | Rodas Evansas | Ritchie Blackmore | Nikas Simperis | Jonas Lordas | Ianas Paice'as |
| Pažymėti 2 | Ianas Gillanas | Rogeris Gloveris | |||
| Pažymėti 3 | Davidas Coverdale'as | Glenas Hughesas | |||
| Pažymėti 4 | Tomis Bolinas | ||||
| 5 ženklas (2a, 2.2) | Ianas Gillanas | Ritchie Blackmore | Rogeris Gloveris | ||
| Pažymėti 6 (5) | Joe Lynnas Turneris | ||||
| 7 ženklas (2b, 2.3) | Ianas Gillanas | ||||
| Pažymėti 8 (6) | Džo Satriani | ||||
| Pažymėti 9 (7) | Steve'as Morse'as | ||||
| Pažymėti 10 (8) | Donas Airėjus |
HEAVY METAL PIONEERS – giliai violetinė
Sunkiosios muzikos istorijoje yra labai mažai grupių, kurios galėtų prilygti roko legendoms, nuspalvinusioms pasaulį tamsiai violetiniais tonais.
Jų kelias buvo vingiuotas, kaip ir Ritchie'o Blackmore'o gitaros kirtikliai ir Jon Lordo vargonų partijos.
Kiekvienas narys nusipelno atskira istorija, tačiau būtent kartu jie tapo ikoniškomis roko figūromis.
Ant karuselės
Šios šlovingos grupės istorija siekia tolimus 1966 m., kai būgnininkas Liverpulio grupės Chrisas Curtisas nusprendė įkurti savo grupę „Roundabout“ („Karuselė“). Likimas jį suvedė su siauruose ratuose jau žinomu ir puikiu vargonininku pagarsėjusiu Jonu Lordu. Beje, paaiškėjo, kad jis turi galvoje nuostabų vaikiną, kuris tiesiog daro stebuklus su gitara. Paaiškėjo, kad šis muzikantas yra Ritchie Blackmore, kuris tuo metu grojo su trimis muškietininkais Hamburge. Jam iškart paskambino iš Vokietijos ir pasiūlė vietą komandoje.
Tačiau staiga dingsta pats projekto iniciatorius Chrisas Curtisas, taip nubrėždamas riebų kryžių savo karjerai ir sukeldamas pavojų besikuriančiai grupei. 
Anot gandų, jo dingimas buvo susijęs su narkotikais.
Jonas Lordas perėmė valdžią. Jo dėka grupėje pasirodė Ianas Pace'as, stebinantis visus savo sugebėjimu trankyti būgnus, išmušdamas iš jų neįtikėtinas dalis. Vokalisto vietą tuomet užėmė Rodas Evansas, Pace'o bendražygis buvusi grupė. Bosistas yra Nickas Simperis.
Aš visa esu tamsiai violetinė
„Blackmore“ siūlymu grupė buvo pavadinta, o šioje grupėje komanda įrašė tris albumus, iš kurių pirmasis buvo išleistas jau 1968 m. Nino Tempo ir April Stevens daina „Deep Purple“ buvo mėgstamiausia Ritchie Blackmore močiutės daina, todėl muzikantai ilgai nefilosofavo ir ėmėsi juo kaip grupės pavadinimo pagrindu, nesuteikdami jai jokios ypatingos reikšmės. Kaip paaiškėjo, tuo metu JAV pardavinėjamo vaisto LCD prekės ženklas buvo vadinamas lygiai taip pat. Tačiau vokalistas Ianas Gillanas prisiekia ir tvirtina, kad grupės nariai niekada nesinaudojo narkotikų, bet pirmenybę teikia viskiui ir soda.
Maudėsi uoloje
Sėkmės teko laukti keletą metų. Grupė buvo populiari tik Amerikoje, tačiau namuose ji beveik nesukėlė 
susidomėjimas muzikos mylėtojais. Tai lėmė skilimą komandoje. Nepaisant jų profesionalumo ir kartu nueito kelio, Evansą ir Simperį teko „atleisti iš darbo“.
Ne kiekviena grupė galėjo susidoroti su tokia nesėkme, bet Mick Underwood, garsus būgnininkas ir ilgametis Ritchie Blackmore draugas, atvyko laiku į pagalbą. Būtent jis jam rekomendavo Ianą Gillaną, kuris „nuostabiai rėkė aukštas balsas“. Ianas savo ruožtu atsivedė savo draugą bosininką Rogerį Gloverį.
1970 metų birželio mėn nauja kompozicija grupė išleido albumą „Deep Purple in Rock“, kuris turėjo beprotiška sėkmė ir galiausiai atnešė „tamsiai violetinę“ į populiariausių šimtmečio rokerių ešeloną. Neginčijama disko sėkmė buvo kompozicija „Vaikas laike“. Ji vis dar laikoma viena iš geriausios dainos grupės. Šis albumas metus laiko užėmė aukščiausias topų pozicijas. Visus kitus metus komanda praleido kelyje, tačiau buvo laiko įrašyti naują diską „Fireball“.
Deep Purple dūmai
Po kelių mėnesių muzikantai išvyko į Šveicariją įrašyti kito albumo „Machine Head“. Iš pradžių jie norėjo tai padaryti mobiliojoje „Rolling Stones“ studijoje koncertų salė, 
kur baigėsi Franko Zappos pasirodymai. Vieno iš koncertų metu kilo gaisras, įkvėpęs muzikantus naujoms idėjoms. Būtent apie šį gaisrą pasakoja kompozicija „Dūmai ant vandens“, vėliau tapusi tarptautiniu hitu.
Rogeris Gloveris net svajojo apie šį gaisrą ir virš Ženevos ežero pasklidusius dūmus. Jis pabudo iš siaubo ir pasakė frazę „dūmai ant vandens“. Būtent ji tapo vardu ir eilute iš dainos choro. Nepaisant sudėtingų sąlygų, kuriomis buvo sukurtas albumas, diskas buvo akivaizdžiai sėkmingas ir tapo a ilgus metus vizitinė kortelė.
Pagaminta Japonijoje
Ant sėkmės bangos komanda išvyko į turą po Japoniją, vėliau išleisdama ne mažiau sėkmingą koncertinės muzikos kolekciją „Made in Japan“, kuri tapo platinine.
Japonijos visuomenė padarė nuostabų įspūdį apie „tamsiai violetinę“. Atlikdami dainas japonai sėdėjo beveik nejudėdami ir įdėmiai klausėsi muzikantų. Tačiau dainai pasibaigus jie sprogo plojimais. Tokie koncertai buvo neįprasti, nes buvo įpratę 
Europoje ir Amerikoje publika nuolat kažką šaukia, pašoka iš savo vietų ir veržiasi į sceną.
Per pasirodymus Ritchie Blackmore buvo tikras šou menininkas. Jo vakarėliai visada buvo šmaikštūs ir kupini netikėtumų. Neatsiliko ir kiti muzikantai, demonstruodami meistriškumą ir puikią kolektyvinę santarvę.
kalifornijos šou
Tačiau, kaip dažnai nutinka, santykiai grupėje taip įkaista, kad Ianas Gillanas ir Ritchie Blackmore'as sunkiai galėjo sutarti vienas su kitu. Dėl to Ianas ir Rogeris paliko komandą, o „tamsiai violetinė“ vėl liko be nieko. Pakeisti tokio kalibro vokalistą pasirodė esąs didelis iššūkis. Tačiau, kaip žinia, šventa vieta niekada nebūna tuščia ir naujuoju grupės atlikėju tapo Davidas Coverdale'as, anksčiau dirbęs paprastu pardavėju drabužių parduotuvėje. Bosistas buvo užpildytas Glenn Hughes. 1974 m. atsinaujinusi grupė įrašė naują albumą „Burn“.
Norėdama viešai išbandyti šviežias kompozicijas, grupė nusprendė dalyvauti garsus koncertas„California Jam“ Los Andželo apylinkėse. Jis pritraukė maždaug auditoriją 
400 tūkst. žmonių ir muzikos pasaulyje laikomas unikaliu įvykiu. Prieš saulėlydį Blackmore'as atsisakė lipti į sceną, o vietinis šerifas net pagrasino jį suimti, tačiau galiausiai saulė nusileido ir prasidėjo veiksmas. Pasirodymo metu Ritchie Blackmore'as suplėšė gitarą, sugadino televizijos kanalo operatoriaus kamerą ir finale padarė tokį sprogimą, kad pats vos išgyveno.
Deep Purple atgimimas
Šie įrašai buvo sėkmingi, bet, deja, nieko naujo neparodė. Grupė nepastebimai išseko. Bėgo metai, ir gerbėjai ėmė galvoti, kad kadaise mylimasis tapo istorija, bet galiausiai, 1984 m., „tamsiai violetinė“ atgijo jų „auksinėje“ kompozicijoje.
Netrukus buvo surengtas pasaulinis turas ir kiekviename jų maršruto mieste koncertų bilietai buvo išpirkti akimirksniu. Tai buvo ne tik seni nuopelnai, dalyvių virtuoziškumas 
Grupės nepraleido nė vieno ritmo.
Antras albumas nauja era- "The House of Blue Light" - buvo išleistas 1987 m. ir tęsė neabejotinų pergalių virtinę. Tačiau po dar vieno susidūrimo su Blackmore'u Ianas Gillanas vėl atsiskyrė nuo grupės. Šis įvykių posūkis buvo Richie rankose, nes jis į komandą atsivedė savo seną draugą Joe Lynn Turner. Su nauju vokalistu 1990 metais buvo įrašytas albumas „Slaves & Masters“.
Titanų susidūrimas
Artėjo 25-osios grupės jubiliejus, o po trumpos pertraukos vokalistas Ianas Gillanas grįžo į gimtąjį kraštą, o 1993 metais išleistas jubiliejinis albumas simboliškai vadinosi „The Battle Rages On...“ („The battle“). tęsiasi“).
Personažų mūšis taip pat nenutrūko. Palaidotą kirvį atėmė Ritchie Blackmore. Nepaisant vykstančio turo, Richie paliko komandą, kuri iki tol jo nebedomino. Kvietė muzikantai 
Joe Satriani užbaigti su juo koncertus, o netrukus Blackmore'o vietą užėmė talentingas amerikiečių gitaristas Steve'as Morse'as. Grupė vis dar išlaikė hard rock vėliavą, kaip įrodė 1996 m. po dvejų metų išleisti „Purpendicular“ ir „Abandon“.
Jau naujajame tūkstantmetyje klavišininkas Jon Lord grupės nariams paskelbė, kad norėtų atsiduoti soliniams projektams ir paliko komandą. Jį pakeitė Don Airey, anksčiau dirbęs su Richie ir Rogeriu Vaivorykštės grupė. Po metų m Dar kartą Atnaujinta grupė išleido pirmąjį per penkerius metus albumą „Bananas“. Keista, bet spauda ir kritikai apie jį atsiliepė nuostabiai, tik nedaugeliui žmonių šis vardas patiko.
Deja, po 10 sėkmingų metų solo darbas Jonas Lordas mirė nuo vėžio.
Seni plėšikai
2000-aisiais grupė, nepaisant vyresnio dalyvių amžiaus, tęsė gastroles. Muzikantų nuomone, dėl to kolektyvas turėtų egzistuoti, o ne visai. 
studijiniams albumams gaminti. Naujausias rinkinys tapo 19-uoju albumu „Now What ?!“, išleistu „tamsiai violetinės“ 45-mečiui.
Po tokio iškalbingo albumo pavadinimo turėtų sekti klausimas: „Kas toliau?“. Laikas parodys, ar bent kartą išvysime susitikimą, ir ar muzikantai turės laiko sužavėti savo gerbėjus dar kuo nors. Tuo tarpu jie yra vieni iš nedaugelio, kurių seneliai su anūkais eina į koncertus ir lygiai taip pat užsiima muzika.
Paklausus: „Kur eini?“, jie stebėtinai logiškai atsako „Tik pirmyn. Nestovime vietoje ir nuolat dirbame su savimi, prie naujo skambesio. O prieš kiekvieną koncertą vis tiek nervinamės, kad per nugaras bėga žąsies oda.
DUOMENYS
1999 m. turo Australijoje metu buvo surengta telekonferencija per vieną iš televizijos programų. Grupės nariai „Smoke on the Water“ atliko sinchronizuodami su keliais šimtais profesionalių ir mėgėjų gitaristų.
Įdomu tai, kad Ianas Pace'as buvo visų grupės narių narys, bet niekada netapo jos lyderiu. 
Glaudžiai susijęs ir asmeninis muzikantų gyvenimas. Klavišininkas Jonas Lordas ir būgnininkas Ianas Pace'as vedė dvynes seseris Vicki ir Jackie Gibbs.
Buvusių šalių muzikos mylėtojai Sovietų Sąjunga, nepaisant " Geležinė uždanga“, rado būdų, kaip susipažinti su grupės darbu. Rusų kalba netgi turi nuostabų eufemizmą „giliai violetinė“, tai yra „visiškai abejinga ir toli nuo diskusijos temos“.
Atnaujinta: 2019 m. balandžio 9 d.: Elena
Kietojo roko tėvai britai „Deep Purlpe“ – visame pasaulyje žinoma grupė su pusės amžiaus istorijos. Vienintelė savo žanro grupė, kurios klasikinėje sudėtyje vienu metu dirbo trys virtuozai muzikantai. Bandydami pakartoti savo muzikines improvizacijas, pirštus į kraują trynė daugiau nei tūkstantis gitaristų.
Viskas prasidėjo, kai buvęs „The Searchers“ būgnininkas Chrisas Curtisas sugalvojo idėją nauja grupė. Dalyvių sudėtis turėjo nuolat keistis, todėl projektas buvo pavadintas „Žiedu“. Tačiau netrukus Chrisui buvo pasiūlyta palikti grupę: vaikinas buvo rimtai priklausomas nuo LSD. Galiausiai jis patarė pasiimti jauno gitaristo Ritchie Blackmore, kuris tuo metu gyveno Hamburge, kompoziciją.
Vėliau prie grupės prisijungė bosistas Dave'as Curtissas ir būgnininkas Bobby Woodmanas. Po Curtisso pasitraukimo pasirinkimas teko Nickui Simpleriui. Anot vadybininko Jono Lordo, tai buvo svarus argumentas bendra meilė Paprastesni ir Blackmore suvarstomi marškiniai. Netrukus Woodmanas paliko grupę ir jį pakeitė Ianas Patesas. Patesui sekė vokalistas Rodas Evansas. Abu muzikantai anksčiau grojo grupėje „MI5“. Grupės nariai keletą kartų keitėsi ir papildė. Klasikinėje grupėje buvo Ianas Gillanas, Ianas Paice'as, Rogeris Gloveris, Steve'as Morse'as ir Don Airey.
Pirmasis didelis grupės pasirodymas buvo Danijoje 1968 m. balandžio mėn. pavadinimu „Roundabout“. Po to, kai grupė pagaliau pasivadino „Deep Purple“. Debiutinis grupės albumas „Shades of Deep Purple“ buvo įrašytas 1968 m. pavasarį per 48 valandas ir užėmė 24 vietą Billboard 200. Kiek vėliau išleistas singlas „Hush“ buvo populiariausių srautų JAV.
1968 m. išleistas albumas „Aprily“ Deep Purple persikėlė į klasikinį skambesį. Taip pat, ieškodama naujo skambesio, grupė su Karališkuoju filharmonijos orkestru įrašė albumą, kuris sukėlė ažiotažą žiniasklaidoje. Grupė visame pasaulyje išpopuliarėjo su albumu „In Rock“ 1970 m.
Nemirtingas „Deep Purple“ hitas „Smoke on the water“ buvo sukurtas 1971 m. Amerikos turo metu. Per Franko Zappos pasirodymą „Išradimų monstruose“ gerbėjas iššovė raketą. Pastatas užsiliepsnojo, viską aplinkui užpildė dūmai, o ant šviežių takelių buvo parašyta daina. Kompozicija buvo įtraukta į albumą „Machine Head“ 1972 m., kuris tapo tris kartus platininiu. Tais pačiais metais buvo išleistas albumas „Made in Japan“, kurį sudaro tik gyvi įrašai.
Kasmet augantys nesutarimai grupėje sukelia skandalų ir nuolatinių sudėties pasikeitimų. 1976 m. liepos 3 d. grupė praneša apie išsiskyrimą. Grupės nariai kuria savo projektus, tačiau 1984 m. vėl vyksta. Ambicingiausias albumas po grupės susijungimo – „Slaves and Masters“ 1990 m.
Ateityje grupė mažiau intensyviai įrašinėja albumus ir užsiima koncertine veikla. 1996 metais sunkiojo roko gerbėjai sutinka pirmąjį „gilių“ koncertą Maskvoje. Vietinei publikai grupė atlieka roko variacijas Musorgskio ciklo „Nuotraukos parodoje“ tema. Po to „Deep Purple“ ne kartą koncertavo Rusijoje. 2016 m. balandį Deep Purple buvo įtraukta į Rokenrolo šlovės muziejų.
Faktai apie Deep Purple:
Rodas Stewartas dalyvavo pirmojoje grupės sudėties vokalisto atrankoje ir, pasak Nicko Simperio, „buvo tiesiog baisu“;
Pavadinimą „Deep Purple“ pasiūlė Ritchie Blackmore. Anot jo, taip vadinosi mėgstamiausia jo močiutės daina;
Per grupės gyvavimo laikotarpį joje pasikeitė apie 10 sąstatų. Grupės sudėtis oficialiai žymima Mark I-X, kur sudėties numeris nurodomas romėnišku skaitmeniu. Visose „Deep Purple“ kompozicijose dalyvavo tik būgnininkas Ianas Paice'as;
Ianas Gillanas atliko titulinį vaidmenį roko operoje „Jėzus Kristus Superžvaigždė“;
„Deep Purple“ yra mėgstamiausia Rusijos ministro pirmininko Dmitrijaus Medvedevo grupė.
„Star Trek Deep Purple“:
„Deep Purple“ šlovės viršūnė buvo praėjusio amžiaus aštuntajame dešimtmetyje, tačiau ji vis dar mylima ir vertinama, nes komanda stovėjo prie ištakų. modernus rokas. 1968 m. žiemą Jon Lord, vargonininkas ir džiazo gerbėjas Ritchie Blackmore su ikimokyklinio amžiaus nesiskiria su gitara ir talentingas būgnininkas Janas Pace'as sugalvojo projektą pagal pavadinimu Deep Violetinė.
Kaip vokalistas, jie pakvietė Rodą Evansą, turintį puikų baladinį balsą, ir Nicką Simperį, grojantį bosine gitara. Šioje kompozicijoje komanda išleido diską „The Shades of Deep Purple“, sukūrusį sprogusios bombos efektą JAV – amerikiečiai britų komandą paėmė su trenksmu, o jis iškart pateko į geriausiųjų penketuką. Sėkmė lydėjo kitus du albumus – The Book of Taliesyn“ ir „Deep Purple“.
Grupės gerbėjų skaičius nenumaldomai augo, komanda surengė du grandiozinius turus po JAV miestus. Tik čia, namuose Rūkas Albionas jis buvo atkakliai ignoruojamas. Tada Lordas, Blackmore'as ir Pace'as ėmėsi drastiškų pokyčių: „Deep Purple“ paliko Evansą ir Simperį, kurie, pasak jų bendražygių, pasiekė savo ribą ir nenorėjo toliau vystytis. Jų vietą užėmė bosinis gitaristas ir klavišininkas Rogeris Gloveris bei vokalistas ir tekstų autorius Ianas Gillanas. Šioje kompozicijoje Deep Purple pasirodė Londono Albert Hall scenoje kartu su Karališkuoju filharmonijos orkestru.
Tada skambėjo „Koncertas roko grupei ir simfoninis orkestras“, parašė Jon Lord, susibūrė aplink roko ir klasikos gerbėjų komandą. O 1970 metais šviesą išvydo kitas albumas – „Deep Purple in Rock“. Tai buvo visiškai naujas produktas: galingas vokalas ir sunkūs rifai, didelis garsumas ir rimti būgnai. Dabar tuo nieko nenustebinsi – tokias technikas naudoja bet kuri „metalinė“ grupė. Tačiau tais metais „Deep Purple“ sujaudino visą pasaulį.
Tada komanda išvyko į Europos turą, Lordas buvo pakviestas parašyti muziką filmui, o Gillanas buvo pakviestas atlikti pagrindinę dalį didžiausioje visų laikų roko operoje – „Jėzus Kristus Superžvaigždė“. Tačiau po poros metų grupės kovinė dvasia ėmė slūgti. Pirma, Gloveris ir Gillanas paliko komandą, tada Blackmore'as. Juos pakeitė kiti menininkai, o po metų nuostabioji Deep Purple nustojo egzistuoti.
Ir tik 1986 m. Lordas, Blackmore'as, Pace'as, Gillanas ir Gloveris vėl susibūrė ir išleido diską „The House of Blue Light“, kuriame buvo Geriausi hitai grupės.
