Baletas pagal antraštę „UD“. Didžiojo teatro Didžiojo teatro konkurse baigėsi visos Rusijos jaunųjų atlikėjų konkursas „Rusų baletas“.
Kiekvienas, kuris matė pirmąjį turą, pagal savo reiklumą gali iššifruoti pavadinime esančią iškirptę ir kaip „patenkinama“, ir kaip „slegianti“. Bet koks baleto peržiūros bendro lygio įvertinimas bus teisingas. Solidus ketvertas neleidžia sutalpinti gana nemažos dalies varžovų be ryškios asmenybės ir su pradinių klasių spragomis.
Trokštama GRAN PRIX vargu ar vėl suras savininką. Nebent, žinoma, įvyks stebuklas ir kas nors, įveikęs debiutinį jaudulį, sugebės užkariauti žiuri puikia šokio technika, artistiškumu ir... patrauklia išvaizda (tai irgi problema). Iki šiol niekas net nepriartėjo prie keturių pagrindinio prizo laimėtojų – Ireko Mukhamedovo, Andrejaus Batalovo, Deniso Matvienko ir pirmosios grando. Jau pirmą kartą pasirodant scenoje publika užgniaužė kvapą. Nebuvo aišku, kaip, pavyzdžiui, šioje trapioje paukščių mergaitėje Nadijoje iš Permės atsirado tikra balerina? Iš kur atsirado jos nuostabaus didžiulio žingsnio „“ kultūra, kurią kitos balerinos vėliau iš akademinės ecarte pavertė veržliu kojų draskymu?
Jei antrajame konkurse provincijos baleto mokyklos auklėtinio sėkmė atrodė atsitiktinė išimtis, tai šiandien apžvalgos žemėlapyje yra visa šalies geografija: Voronežas, Iževskas, Joškar-Ola, Krasnodaras, Krasnojarskas, Novosibirskas. , Permė, Syktyvkaras, Ufa, Jakutskas ir Maskva su Sankt Peterburgu. Ne visi dalyviai pateks į finalą, tačiau pats pasiuntinių atvykimas iš atokių regionų yra akivaizdus precedento neturinčio baleto meno populiarumo Rusijoje įrodymas.
Tai vyksta visame pasaulyje, tai liudija dalyviai iš daugiau nei dvidešimties šalių, įskaitant tas, kuriose baletas nebuvo prioritetas. nacionalinė kultūra. Todėl gana įdomius Albanijos, Kirgizijos, Kazachstano, Tadžikistano atstovus galima pavadinti konkurso atskleidimu. Stiprūs ir gausūs dalyvių nusileidimai atvyko iš Brazilijos ir Kinijos, Japonijos ir Pietų Korėja.
Tiesa, daugybei naujų baleto mokyklų atsiradimas sukėlė kokybiško ugdymo problemų. Pirma, ne visi mokytojai turi tinkamą išsilavinimo lygį. Antra, dauguma studijų mokyklų visiškai arba iš dalies egzistuoja iš privačių lėšų, o tada sąlygas nustato studentai. Vaikai norėjo su Actaeon šokti Esmeraldą, Kitri ar Bazilį – mokytoja sutinka, o mama moka. Nustemba, konkurse pastebėjęs aiškų neatitikimą tarp pasirinktų variacijų su fiziniais atlikėjo duomenimis ir jo technikos meistriškumo laipsniu.
Tačiau su technologijomis niekas ypatingai nekenčia, keitimo laisvė nuostabi. O kai pamatai tris iš eilės A. Gorskio pastatytas, bet visiškai skirtingas choreografija Svanildos variacijas iš „Kopelijos“, supranti. didelė išmintis Medici.tv tiesioginę konkurso transliaciją pradės tik nuo antrojo turo. Priešingu atveju galite visiškai supainioti tiek žiūrovus, tiek profesionalus, o, svarbiausia, patys nejučiomis tapsite blogų pavyzdžių propaguotoju. klasikinis baletas ir blogas skonis.
Pirmajame ture buvo daug gana silpnų, „C klasės“ dalyvių tiek ryte, kai varžėsi jaunesni (nuo 14 iki 19 m.), tiek vakare, kur varžėsi vyresnieji (nuo 19 iki 19 m. 27 metai). Nors padalijimas vyko pagal paso duomenis, scenoje viskas buvo sumaišyta. Nesėkmių nereikėtų sieti su natūraliu jauduliu, neįprastai nuožulnia scena ar grindų danga: visi buvo vienodoje padėtyje. Ir geriau sekėsi tas, kuris turėjo ne tiek stipresnių nervų, kiek geresnę mokyklą. Ir daug žmonių su tuo turi problemų.
Manoma, kad pagrindinė jaunosios grupės jaunųjų menininkų užduotis yra parodyti teisingą, „mokyklinį“ pasirodymą: judesių grynumą, teisinga forma, muzikalumas, kartu su kuriuo gali pasireikšti stiliaus ir meniškumo jausmas. Neretai vyraudavo kas kita - neapdirbtos pėdos, pakelti pečiai, „purvas“ mažojo parterio technikoje, jau nekalbant apie lūžusius piruetus ir šuoliais be skrydžio.
At vyresnioji grupė yra dar viena pastebima problema. Mokyklos bazės trūkumus daugelis menininkų bandė įveikti įspūdingais triukais, tarp kurių buvo neįsivaizduojami revoltai-svyrai daugybėje „Paryžiaus liepsnų“, aiškus išorinio įspūdžio skaičiavimas, perdėtas kiekvieno judesio išaukštinimas. Ypač išsiskyrė azijiečiai, kurie bekompromisiškai, dvasia kovų menaiįžengė į klasikinio baleto sritį. Dėl to scenoje norėjau išvysti grožį ir dvasingumą, bet vietoj to visa virtinė gremėzdiškų žemų, panašių vienas į kitą - suktukai ir džemperiai praėjo. Tarsi jie būtų ne baleto šokėjai, o cirko artistai arenoje. Tiesa, cirke jie viską daro švariau, šokinėja aukščiau ir sukasi greičiau.
Rezultatas natūralus: iš 127 dalyvių į antrąjį etapą pateko mažiau nei pusė ir tik. Dėl medalių toliau kovos 62 artistai.
Kaip ir visos kitos, šios varžybos yra sprogstamų emocijų mišinys. Netgi sportas, turintis akivaizdžių elektroninių rezultatų suvestinių, sukelia neatitikimų, o net šokio menas su trumpalaikiu ir griežtu technikos ir meniškumo sukibimu yra dar labiau ginčytinas laukas. Tačiau jau per vėlu mojuoti kumščiais: vakar istorinė scena Didysis teatras tarptautinė žiuri vadovaujama rusų baleto ikonos Jurijaus Grigorovičiaus paskelbė nugalėtojų sąrašą. Jie sako, kad jie nėra teisiami. O diskutuoti apie konkurso tendencijas būtina ir netgi naudinga – kitas, jei situacija bus palanki, įvyks po ketverių metų, per tą laiką karalystėje galima daug ką patobulinti.
Nuo 1969-ųjų gyvuojantis festivalis beveik dešimčia metų jaunesnis už savo kolegas MIFF ir Čaikovskio konkursą, ir nors jų kūrimo motyvai buvo panašūs, baleto šeimininkai visada turėjo kuo didžiuotis. Baleto konkursas buvo pažengęs į priekį: 1969 metais žiuri pripažino geriausia prabangią Didžiosios operos porą Francesca Zumbo-Patrice Barthes, o didžioji Plisetskaja viešai pasakė, kad balete yra seksas. IN modernūs laikai Varžybos iš esmės prarado savo prestižą, o dabartinio organizatoriai jį radikaliai atkūrė, nuleisdami 200 tūkstančių dolerių iki dviejų Grand Prix. Taip, ir datos padėjo: žiuri pirmininkas Jurijus Grigorovičius pasiekė 90 metų jubiliejų, o pats konkursas tapo oficialių „Rusijos baleto metų ir Mariaus Petipos 200 metų jubiliejaus“ pradžia.
Kas įprasta konkurse: jauni ir nelabai artistai šoka arba veržliai, arba preciziškai. Yra, švelniai tariant, problemų dėl muzikalumo (nežinau, kuris iš dalyvių artimiausiu metu susidoros su Stravinskiu) ir su ilgu kvėpavimu, leidžiančiu sklandžiai atlikti pasirodymą nuo pradžios iki pabaigos. Apie šokio kantileną, kai dalyvis šoka, o ne klijuoja tarpą tarp pelningų žingsnelių, viskas irgi liūdna. Tačiau yra gerų naujienų: šių metų pabaigoje jaunesnioji grupė pasirodė daug įdomesnis nei senesnis, vadinasi, su „Y karta“ baleto teatras bus įdomu, o skaitmeninė revoliucija netrukdys.
Pagrindinė tendencija nėra nauja, jau trisdešimt metų ji tik įsibėgėja – tarp pretendentų daugiausiai šokėjų iš Azijos – Kinijos, Japonijos, Pietų Korėjos bei prie jų prisijungusių Kazachstano ir Kirgizijos. Nepaisant verksmo dėl vyrų trūkumo balete dabartiniame konkurse, solistų yra daug, vyrų solo šokio podiumą užėmė Maratas Sydykovas (Kirgizija, 3 vieta), Ma Miaoyuan (Kinija, 2 vieta), Baktiyar Adamzhan (Kazachstanas, 1 vieta). Damos turi vienodą solo hierarchiją Lilia Zainigabdinova (Rusija, 3 vieta) ir Evelina Godunova (1 vieta, Latvija), jos nusprendė neskirti antrojo prizo. Vyrų duetas, apskritai ne per daug galantiškas, buvo sėkmingas Wang Janfeng (Kinija, 3 vieta), Okawa Koya (Japonija, 1 vieta) ir atlikėjui. Mariinsky teatras Ernestas Latypova (2 metodai), jo partnerė iš to paties Mariinskio teatro tvarkingoji Jekaterina Čebykina gavo tik diplomą – kaip amerikietė Joy Womack iš Kremliaus baleto, išgarsėjusi gyvenimo užkulisių atskleidimu. Moterims duetuose trečią vietą pasidalijo japonė ir kinietė, pirmoji nebuvo įteikta, o antrąją vietą į Kazanę išsiveš sprogstamoji brazilų šokėja Amanda Morales Gomez, šokanti vietos teatre. Choreografų konkurse peizažas monotoniškas: antrąją vietą pasidalino rusai Nina Madan ir nenuilstantis Andrejus Merkurijevas, trečias ir vienas pirmųjų autorių iš Kinijos, vienintelis įsimintinas choreografas čilietis begaliniu vardu Zuniga. Jimenezas Eduardo Andresas tapo dar vienu pirmuoju.
Šių metų pabaigoje jaunesnė grupė pasirodė įdomesnė nei vyresnioji.
Jaunesnysis Amžiaus grupė, virpantys baleto žmonės nuo 14 iki 18 metų, patenkinti labiau. Įprastu favoritu tapo iš Syktyvkaro miesto kilęs ir nepastebimos ten gimnazijos moksleivis Ivanas Sorokinas, kuriam, anot gandų, užkulisiuose jau vyksta prestižinių baleto mokyklų mūšis – visi nori baigti. jo išsilavinimą ir atvesti jį į teatrą su savo prekės ženklu. Kitas favoritas, priešingai, palaiko Maskvos mokyklos garbę - tai jaunas gražus vyras Denisas Zacharovas, išmoktas labai atsargiai (pirmasis dueto prizas). Pirmąją vietą pasidalijo rusė Liza Kokoreva ir korėjietis Pak Sunmi, žiuri antrosios premijos neskyrė. Trečiąją vietą užėmė Jekaterina Klyavlina. . Jų bendraamžės solo – pirmąją vietą iškovojusi amerikietė Elisabeth Beyer, kinė Siyi Li ir įkūnytas Pietų Korėjos Subin Lee tikslumas ir švelnumas verčia susimąstyti, kad su visais konkurencijos iškraipymais ant podiumų yra ir viena, ir kita logika. ir teisingumas.
Įvairių metų nugalėtojai
Maskvos konkurse šlovino tokias žvaigždes kaip Francesca Zumbo ir Patrice'as Barthas, Michailas Barišnikovas ir Eva Evdokimova, Liudmila Semenyaka ir Aleksandras Godunovas, Loipa Araujo ir Vladimiras Derevjanko, Nina Ananiashvili, Vladimiras Malakhovas, Marija Aleksandrova, Alina Cojocaru, Ivanas Vasipas ir kt. . Kartų kaita balete greita, o žiuri nariais spėjo tapti keli konkurso nugalėtojai: Vadimas Pisarevas, Nikolajus Tsiskaridzė, Julio Bocca.
ištakų
Maskvos baleto konkurso ištakos buvo rusų baleto legendos Galina Ulanova, Igoris Moisejevas, Olga Lepešinskaja. 1973 m. konkursui vadovavo Jurijus Grigorovičius, kuris iki šiol, sulaukęs 90 metų, išlieka žiuri pirmininku. Žiuri narys in skirtingi metai buvo Marina Semenova, Galina Ulanova, Maja Plisetskaja, Vladimiras Vasiljevas. Taip pat pasaulio baleto elito atstovai – legendos prancūzų mokykla Yvette Chauvire, Claude'as Bessy, Charlesas Jude'as, Alicia Alonso (Kuba), Birgit Kulberg (Švedija), autoritetingi kritikai Arnoldas Haskellas (Didžioji Britanija) ir Allanas Fridericia (Danija).
