namai › Įvairūs › Klasikinės choreografijos teatras. Klasikinio baleto teatras H

Klasikinės choreografijos teatras. Klasikinio baleto teatras H

apibūdinimas

2018 m. sezone Valstybinės Maskvos muzikos salės scenoje garsusis baletas 2 veiksmuose, 4 scenose „GULBĖS EŽERAS“ pagal P.I.

Pagal populiarų žiūrovų poreikį, Gulbių ežeras» maksimalioje kompozicijoje (32 gulbės) lydimas simfoninis orkestras„Baleto teatras klasikinė choreografija“. Atliekant: vyriausiasis dirigentas Galinos Višnevskajos operinio dainavimo centras – Jaroslavas Tkalenko (Maskva).

„Gulbių ežeras“ – dviejų veiksmų baletas (4 scenos), kurį pastatė Klasikinės choreografijos baleto teatras „La Classique“ Maskvos baletas, vadovaujamas Eliko Melikovo.

Muzika P.I. Čaikovskis

Choreografija M. Petipa

Pirmaujančios partijos atlieka:

Lietuvos nacionalinio operos ir baleto teatro primabalerina, geriausia balerina 2009 m., laureatė tarptautinėse varžybose Anastasija Chumakova.

Premjeras, tarptautinių konkursų laureatas ir diplomatas, aukso medalio laimėtojas tarptautiniame konkurse Honkonge 2015 Sergejus Kupcovas. Taip pat tarptautinių konkursų nugalėtojas Aleksandras Tarasovas

Teatro menininkų menas, kurį 1990 m. organizavo Elikas Melikovas prie SSRS teatro darbuotojų sąjungos (pernai teatras šventė 25 metų jubiliejų), yra gerai žinomas baleto mėgėjams visame pasaulyje. Tai vienintelis Maskvos teatras, kuriame kalbama apie baleto klasiką. Teatro trupė nuolat gastroliuoja, nes pagrindinis kolektyvo tikslas – populiarinti rusų kalbą klasikinis baletas už Rusijos ribų.

Klasikinės choreografijos teatro „La Classique“ baleto šokėjai nuolat rengia pasirodymus Kaliningrado mieste su dideliu pasisekimu. Išrankiausiai mūsų miesto publikai jau parodyti septyni nuostabūs spektakliai.

Išskirtinis teatro „La Classique“ bruožas – nepralenkiami kostiumai ir dekoracijos, kurie pagaminti vienu egzemplioriumi, jie yra visiškai unikalūs. Elikas Melikovas – diplomuotas menininkas, vienas pirmųjų šalyje įkūręs teatro dirbtuves. Jis sukūrė dekoracijas, kostiumus ir batus garsiausiems teatrams - Didžiajam, Maskvos baleto teatrui, vadovaujamam Viktoro Smirnovo-Golovanovo, Karališkasis baletas Danija, Bostono baleto teatras.

Be Italijos (Romos, Milano, Florencijos) ir Didžiosios Britanijos, šį kartą teatro gastrolių maršrutas eis per Lenkiją, Vokietiją, Prancūziją, Australiją (Sidnėjų), Naująją Zelandiją. Trupės repertuare – pasaulio klasikiniai baletai – pirmiausia nemirtingi Čaikovskio kūriniai.

Tikra baleto puota su absoliučiai gyvu akompanimentu, į šį unikalų pastatymą įtrauks apie 100 baleto šokėjų ir muzikantų.

DĖMESIO!!!
Renginio programa gali keistis.
Jei pastebėjote netikslumą ar klaidą, praneškite mums adresu elektroninio pašto adresas

Kovo 10 d. Australija pradėjo didelę kelionę po jau pažįstamą Australijos publika garsaus Maskvos klasikinės choreografijos baleto teatro „La Classique“, vadovaujamo Eliko Melikovo. Šį kartą turime puikią galimybę tapti tikros baleto šventės liudininkais. Pati didžiojo Čaikovskio muzika ir nuostabi Petipos choreografija padės žiūrovams pasinerti į šį pasakišką. Magiškas pasaulis"Gulbių ežeras". Dar labiau stebina „La Classique“ produkcija yra nepralenkiami kostiumai ir dekoracijos. Apie teatro istoriją ir gastroles po Australiją skaitykite interviu Rusijos Australijos radijui su trupės įkūrėju ir vadovu Eliku Melikovu.

Elikai, ruošdamasis pokalbiui sužinojau, kad esi diplomuotas menininkas, narys Tarptautinė sąjunga menininkai. O tu pradėjai nuo dalyvavimo kūryboje teatro kostiumai. Jei gerai supratau, tada jūs dirbote Didžiajame teatre?

Ne tikrai ne. Turiu du išsilavinimus. Šokau ir baigiau daugiau meno mokykla. Devintojo dešimtmečio pabaigoje man kilo mintis įkurti kooperatyvą. Tada jie tik pradėjo. Taip ir sukūriau teatro kostiumų kūrimo kooperatyvą. Buvo daug baimių, laikas buvo sunkus... Pasidarėme vienkartinius kostiumus, tada pradėjome kurti batus ir dekoracijas. Iš pradžių buvo užsakymas iš vieno teatro, paskui iš kito, trečio... ir taip išėjo.

– O kaip atsitiko, kad iš dirbtuvių atėjai į baletą? Juk buvote savo teatro įkūrėjas.

Mūsų teatras yra valstybė. Jis buvo sukurtas (1990 m., Red.), dalyvaujant Teatro darbuotojų sąjungai ir jos organizacijoms, daug padėjo Įžymūs žmonėsšios Sąjungos, padėjo mums savo patirtimi ir, žinoma, ryšiais. Atrinkome menininkus iš pagrindiniai teatrai Kijevas, Tbilisis, Odesa, Maskva, Sankt Peterburgas, Permė, Saratovas ir kiti Rusijos miestai. Tuo metu buvo sunku su finansais, o mes patys turėjome tai padėti, teatre jau tuomet egzistavo kooperatyvas „Teatro dirbtuvės“. Teatro komanda pradėjo gastroles Rusijoje ir užsienyje.

-Jūsų teatras yra vienintelis Maskvos teatras, kuriame kalbama tik apie baleto klasiką.

Tai yra tiesa. Mums artima rusų klasika. Šokame su malonumu.

Ar nemanote, kad šiuolaikiniame greičių pasaulyje, norint pritraukti jaunimą, galbūt reikėtų atsigręžti į modernumą?

Turime puikią trupę, kuri gali šokti ir šiuolaikiškai, tačiau klasika mums artimesnė ir svarbesnė. Mūsų teatro repertuare – „Gulbių ežeras“, „Spragtukas“, „Miegančioji gražuolė“, „Romeo ir Džuljeta“, „Don Kichotas“, „Žizel“. Manau, nesiimsime modernaus. Norėčiau užsiimti savo reikalu.

Ar pats dalyvaujate kuriant spektaklius, ar tenka daugiau užsiimti administracine veikla?

Kaip menininkas kartais dalyvauju kuriant naujas dekoracijas ar kostiumus... Bet iš esmės man tenka susidurti su vadyba, taip pat su menininkais ir mokytojais. Spektaklius stato choreografai. Turime daug kviestinių choreografų. Pavyzdžiui, baletą „Don Kichotas“ pastatė kviestinis choreografas iš Belgijos.

Jūsų teatre daug gastrolių. Buvai Italijoje ir Didžiojoje Britanijoje, Lenkijoje ir Vokietijoje, Prancūzijoje ir Naujojoje Zelandijoje. O jūsų būsimas turas Australijoje – jau ketvirtas iš eilės.

Taip, mūsų komanda yra apkeliavusi daugybę šalių ir miestų, ir tuo be galo džiaugiamės. Pirmą kartą į Australiją atvykome su žvaigždėmis Didysis teatras. O mūsų nepriklausomas turas šioje šalyje bus trečiasis.

– O šį kartą atsivežate Čaikovskio baletą „Gulbių ežeras“, kurio choreografiją sukūrė Petipa...

Taip, atvežame visą baletą. Stengiamės neatsiplėšti nuo ištakų. Laimingą sceninį gyvenimą „Gulbių ežerui“ padovanojo garsusis Marius Petipa ir jo asistentas Levas Ivanovas, kartu su Čaikovskiu 1895 m.

„Spragtukas“ klasikinės choreografijos teatre „La Classique“.
Tai visai tinkama pamatyti žiemos pasaka vasarą.
Atgaivina.
Bet netikėtai lengvas liūdesys – kodėl dabar ne Kalėdos – užklumpa minutei ir pasitraukia vos pasigirdus pažįstamiems Piotro Iljičiaus muzikos garsams.
Ir tada pagalvoji – O! Be gyvo, net ir pačios vidutiniškiausios kokybės orkestro iš atlikimo negalima tikėtis tobulumo.
Bet! Bet jūs galite pamatyti kiekvieną smulkmeną. baleto spektaklis. Ir tai nuostabu ir nuostabu.
Niekada nežemiški baleto žmonės nebus taip matomi per orkestro duobės erdvę.
Pati duobė, kurioje muzikantai taip nuostabiai spiečiasi ir derina savo instrumentus, iš kurios matosi dirigento plaukai ar plika galva - tai tik vandens baseinas, rubikonas ir leidimas regėjimui, grožio ištroškusiam ir klausos paguodai.
Taigi, atmerkkime akis, juk pasaka visai šalia.
Maša ir princas – kaip visada – gražūs. Jie gražūs, grakštūs, gudrūs, jų batmanuose - gerumas, palaikyme - humanizmas, o fouette - meilės energija.
Tačiau pelės, žinoma, yra atskira daina ir, turiu pasakyti, puikus šokis. Negalite atitraukti akių nuo keisto vaizdo. Juokinga.
Labai jauki šokių scena vaikų šventė. Svečiai rodomi stulbinančiame nuo vakarėlio svetingame name. Ką čia choreografas užsimena – gal jau pavargo nuo šokių, o gal tiek daug valgė?
Choreografija, beje, V. Kovtuno (pagal Mariaus Petipa; ta prasme, atsistūmimas vienu irklu nuo M. Petipos, bet sukasi toliau savaip, iškart po atstūmimo)
Nebuvo granulių fėjos šokio. Ne ta-ta-ta, ta-ta-ta, tata tata ta.
Tačiau yra pakankamai kitų fėjų. Tačiau pelės šiame spektaklyje yra šaunesnės nei fėjos ir žaislai. Prisiminė.
Šuoliai ir uodegos.
Taigi, vaikas sutinka tęsti pažintį su baleto pasauliu.

Sveikas

Su klasikinės choreografijos baleto teatru „LaClassique“ esu pažįstamas seniai))), šį kartą su dideliu malonumu pažvelgiau į Gulbių ežerą pagal Vladimiro Begičevo ir Vasilijaus Gelserio scenarijų Mariaus Petipos choreografijoje.

Neginčijamas faktas 🤗 Gulbių ežeras – puiki įžanga į baleto pasaulį visiems laikams! Ši nuostabi choreografinė meilės istorija bus atskleista bet kuriam žiūrovui, nepriklausomai nuo amžiaus.
💃
Apie tai pasakys šokio kalba liūdna istorija Princesė Odetė ... Pasiūlius tapti piktojo burtininko Rotbarto žmona, graži mergina atsisakė. Supykęs Rothbartas ją užkeipia. O dabar Odeta dieną virsta gulbe ir tik naktį gali įgauti žmogaus pavidalą. Tik nuoširdi jauno vyro meilė gali sulaužyti piktąjį burtą – princas Zygfrydas sužinos baisią Odetės paslaptį ir prisieks ją mylėti amžinai. Piktasis burtininkas nukreips visas gamtos stichijas prieš Odetę ir Zygfrydą. Tačiau du įsimylėjėliai nebijo griaustinio ir žaibo, audra jų neišgąsdins. Princas laimės... ir piktasis burtas nebevaldys Odetos ir kitų merginų.
👇
Kūrinys moko, kad meilė ir ištikimybė gali nugalėti viską, net didžiausią blogį ir apgaulę!
Pasakojimas lengvas ir švelnus, o kartu paniręs į aistrų audrą: nuosmukį ir depresiją, viltį, tikėjimą ir, žinoma, meilę!
Galite pajusti visą emocijų gamą
🎭
Išskirtinis La Classique teatro bruožas – gražūs kostiumai ir dekoracijos. Gražiai ir klasikiniu būdu pavaizduota, įžengiate į pilį, mišką ar ežerą su paprastais papildymais ar apšvietimo pakeitimais. Kostiumai aiškiai atskiria gėrį ir blogį, tai padeda prisiminti ir atpažinti, kas yra scenoje. Tai didelis nuopelnas meno vadovas- Elika Melikova (menininkė ir dizainerė pagal išsilavinimą). Jis vienas pirmųjų šalyje įkūrė teatro dirbtuves, kūrė dekoracijas, kostiumus ir batus garsiems teatrams.
💌
Be abejonės, visi baleto šokėjai kėlė tik susižavėjimo jausmą – koks rafinuotas atlikimo tikslumas. Šiame balete būtina tobula sinchronizacija, ypač baltame akte, ir menininkai sėkmingai susidoroja su užduotimi.
Atskirai norėčiau pasakyti keletą žodžių apie Dianą Eremejevą - jos šokis yra džiaugsmas akims! Yra jausmas, kad ji ne tik šoka pagal muziką, bet ir gyvena su ja. Bravo!
🔸️
Teatro trupė dažnai gastroliuoja, o Svetlogorsko gyventojai turi puikią progą pamatyti Gulbių ežerą 2019 m. birželio 11 d., akompanuojant Kaliningrado simfoniniam orkestrui. Nepraleisk!
Bet Gulbių ežeras į Maskvą grįš tik rugpjūtį :(

Klasikinio baleto teatras N. Kasatkina ir V. Vasilevas

„Maskvos klasikinis baletas“ – tokiu pavadinimu komanda žinoma visame pasaulyje, kuri dabar vadinama Valstybiniu akademiniu klasikinio baleto teatru. Baleto trupė buvo suformuota 1966 m. TSRS choreografinio koncertinio ansamblio „Jaunasis baletas“ pavadinimu, padedant SSRS kultūros ministerijai, o jai vadovavo garsus Igoris Moisejevas. Tada repertuare buvo klasikinių baletų fragmentai ir choreografinės miniatiūros, kurias pastatė pats Goleizovskis, Messereris ir pats Moisejevas. 1977 m. Igoris Moisejevas meninį vadovavimą perdavė Asafo Messererio mokiniui Vladimirui Vasilevui, o vyriausiąja choreografe tapo Marinos Semjonovos mokinė Natalija Kasatkina. Naujų vadovų atėjimas iš esmės pakeitė trupės kūrybinę kryptį, kuri iš koncertinės grupės virto baleto teatru.

Natalijos Kasatkinos ir Vladimiro Vasilevo vadovaujamas Klasikinio baleto teatras 2011 m. minėjo 45 metų jubiliejų. 2012 m. sukako 35 metai, kai teatrui vadovauja šiuolaikinių spektaklių režisieriai ir klasikos restauratoriai, vienintelio originalaus baleto teatro Maskvoje kūrėjai Natalija Kasatkina ir Vladimiras Vasiljevas.

Rusijos liaudies menininkai, laureatai Valstybinė premija- Natalija Kasatkina ir Vladimiras Vasilevas sukūrė 3 baletus ir 1 operą Didžiajame teatre, 2 baletus ir 2 operas Mariinskio teatre ir 23 baletus savo valstybiniame teatre. akademinis teatras, neskaitant pastatymų kitose Rusijos ir užsienio scenose. Mariinskio teatre M. Baryšnikovui sukurtas baletas „Pasaulio sutvėrimas“ buvo pastatytas daugiau nei 60-yje pasaulio teatrų. Du naujausios premjeros praėjo JAV. Choreografų-režisorių Natalijos Kasatkinos ir Vladimiro Vasilevo autorinis baletas svariai prisidėjo prie tokios krypties kaip „Classic to day“ – modernios interpretacijos klasikos – kūrimo pasaulio baleto mene. Šiandien daugelis teatrų labai sėkmingai stato spektaklius su savo choreografija, režisūra ir libretu.

"Visi žanrai, išskyrus nuobodžius!" – toks yra Klasikinio baleto teatro šūkis, todėl kiekvieno kūrinio pastatymo teatre bruožas yra noras bet kokią istoriją padaryti suprantamą ir suprantamą. įdomu žmonėms visų amžių, tautybių ir konfesijų, šiuolaikiniams žmonėms.

Trupės repertuare – visi P. I. Čaikovskio baletai, S. Prokofjevo „Pelenė ir Romeo ir Džuljeta“, L. Minkaus „Don Kichotas“, A. Adamo „Žizel“, I. Stravinskio „Ugninis paukštis“, B. „Nuostabusis mandarinas“. Bartokas, A. Chačaturiano „Spartakas“, A. Petrovo „Pasaulio sutvėrimas“ ir „Puškinas“ ir kiti – iš viso apie 30 baletų, – klasikinis ir modernus, įvairių stilių ir krypčių. Tarp perspektyvių teatro projektų – Olgos Petrovos baletas „Lysistrata“ pagal to paties pavadinimo Aristofano komediją, A. Adamo „Korsaras“ ir „Gulbių ežero legenda ir Bjaurusis ančiukas» pagal E. Griego muziką. 2008-ųjų premjera – baletas „Mowgli“ pagal 14-mečio kompozitoriaus iš Londono Alexo Pryero muziką yra skirtas šeimos peržiūrai.

Teatro, kurio repertuaro originalumo pavydės bet kuri baleto trupė, kūrybiškumu, žiūrovai susipažino su daugiau nei 200 Rusijos ir kaimyninių šalių miestų, jo gastrolės vyko daugiau nei 30 pasaulio šalių 5 žemynuose. . Visus metus po planetą klajoja 75 baleto šokėjai, 30 tonų dekoracijų ir 4000 kostiumų, pagamintų repertuariniams spektakliams.

„Baleto žvaigždžių fabrikas“ dažnai vadinamas klasikiniu baleto teatru. Būtent čia vyko pasaulinio pripažinimo sulaukusių menininkų atradimas ir formavimasis. Tarp jų – Irekas Mukhamedovas (dabar Covent Garden teatro solistas), Galina Stepanenko (Didžiojo teatro prima), Vladimiras Malakhovas (meno vadovas ir pagrindinis šokėjas). baleto trupė„Deutsche State Opera“ Berlyne, pagrindinė amerikiečių šokėja Baleto teatras, pagrindinis Vienos valstybinės operos kviestinis atlikėjas), Ilgizas Galimullinas (vyriausias mūsų teatro solistas ir pedagogas bei „ Nacionalinis teatras Tokijas, Japonija). Kasatkina ir Vassilev turi ypatingą originalaus menininkų talento viziją, o jiems vadovaujant teatras išugdė naują pasaulinio lygio klasikinio baleto žvaigždžių galaktiką. Tarp teatro išaugintų solistų – 2 tarptautinių konkursų Grand Prix laureatai ir 19 aukso medalių, 5 Paryžiaus šokio akademijos laureatai ir 2 Grand Prix laureatai, taip pat daugelio kitų prestižinių baleto konkursų titulų ir apdovanojimų savininkai. .

Šiandien teatrui vertai atstovauja Jekaterina Berezina, Ilgizas Galimullinas, Marina Rzhannikova, Nikolajus Čevičelovas, Natalija Ogneva, Artemas Chorošilovas, Aleksejus Orlovas, Alena Podavalova, Diana Kosyreva - Rusijos liaudies ir nusipelnię artistai bei tarptautinių konkursų laureatai.

Kasatkinos ir Vasiljovo teatras gali būti vadinamas teatru-paradoksu. Jis išgyvena neįmanomomis sąlygomis: 45 metus be savo scenos – ir pasaulinio pripažinimo! Nežmoniškos darbo sąlygos – ir... aukščiausių baleto apdovanojimų laureatai. Nuolat palaikomas lygis, leidžiantis konkuruoti su kolegomis iš geriausių pasaulio baleto kompanijų. Iš įsivaizduojamų teatro sienų iškilo pasaulinio lygio žvaigždės. Su dekoracijomis ir apšvietimu repetuoti nėra kur, o teatro repertuare – apie 30 „gyvų“ baletų. Ir vis gimsta nauji spektakliai.

Natalija Kasatkina ir Vladimiras Vasilevas vadovauja vienai garsiausių baleto trupių pasaulyje ir toliau kuria naujus spektaklius bei atranda naujus pavadinimus pasauliui.

RAMT vyksta tradiciniai vasaros baleto sezonai. Prieš rugpjūčio 29 d ant scenos Rusijos akademinis jaunimo teatras(RAMT) galima pamatyti visą rusų baleto klasiką, kurią atlieka geriausios Maskvos baleto trupės ir kviečiami baleto šokėjai iš Europos.

RAMT yra viena geriausių teatro vietų Maskvoje. Sodrus klasikinis interjeras ir vieta pagrindinėje šalies teatro aikštėje paverčia apsilankyti teatre tikru malonumu.

Vasaros baleto sezonuose 2017 galite pamatyti garsiausius ir populiariausius Rusijos ir pasaulio choreografijos šedevrus. Tarp jų – trys P.I. baletai. Čaikovskis – „Gulbių ežeras“, „Miegančioji gražuolė“ ir „Spragtukas“, taip pat A. Adamo „Žizel“, L. Minkaus „Don Kichotas“, S. Prokofjevo „Romeo ir Džuljeta“ ir „Pelenė“. . Baleto sezonų organizatoriai šiemet į projektą pakvietė Europos baleto šokėjus. RAMT scenoje dalyvaus Paryžiaus didžiosios operos solistai. vadovaujanti šokėja Paryžiaus opera Pagrindinius vaidmenis balete „Romeo ir Džuljeta“ atliks Jeremy Lou Keras su savo partnere Roxane Stoyanov, Mercutio – Antoine'as Kirshev. Taip pat žiūrovai galės išvysti italus. rugpjūčio 2 d parodys baleto trupė Compagnia Nazionale (Italija), vadovaujama Luigi Martellentta. modernus skaitymas pasaulinio garso baletas „Gulbių ežeras“. rugpjūčio 3 džiūrovų laukia neoklasikinis pastatymas iki mišinio argentinietiškas tango, itališkos serenados ir ispaniškas bolero – „Nuo tango iki bolero“.

„Vasaros baleto sezonų 2017“ lyderis neabejotinai buvo Maskvos klasikinės choreografijos teatras „La Classique“. Jaunieji trupės artistai, vadovaujami žinomo teatro dizainerio Eliko Melikovo, rodo kerinančiai gražų baletą. Atskirai reikia pasakyti, kad visi teatro spektaklių kostiumai ir dekoracijos yra subtilaus skonio dailininko Eliko Melikovo pagaminti vienu egzemplioriumi ir jau savaime yra meno kūrinys.

Teatras nuolat gastroliuoja ir reklamuoja rusų klasikinį baletą už šalies ribų. Teatro maršrutas eina per garsiausias teatro vietas Italijoje, Didžiojoje Britanijoje, Vokietijoje, Prancūzijoje, Australijoje, Naujoji Zelandija, kur teatro spektakliai visada yra išparduoti. Vasaros baleto sezonų metu publika turėjo unikalią progą pamatyti geriausi pasirodymai teatras La Classique RAMT scenoje.

"Gulbių ežeras" garsus baletas kompozitorius Čaikovskis ir choreografas Petipa klasikiniame tetaro spektaklyje La Classique yra gražus ir paslaptingas.

Po spektaklio galima sutikti tikras baltas gulbes Teatro aikštė. Taip balerinos atrodo kasdienybėje.

Ponios ir ponai gražiomis suknelėmis ir tikri medžiokliniai šunys ant scenos – prasideda mistinis spektaklis Klasikinės choreografijos teatro atlikta Žizel. O prieš pasirodymo pradžią šunys turi būti pristatyti į sceną. Jie taip pat turi baleto repeticijas.

Spalvingiausias ir pasakiškiausias baletas teatro repertuare – „Miegančioji gražuolė“. Nagrinėjama Vasilijaus Vainoneno choreografija, sukurta 1934 m klasikinė versija, ir būtent ji dalyvauja šiame spektaklyje. Į spektaklį būtinai eikite su vaikais, kuriems neabejotinai bus malonu pamatyti gražią pasaką apie jaunų širdžių meilę ir ištikimybę bei gražios fėjos kovą su piktuoju burtininku .