എൽ സാൽവഡോറിന്റെ ചില വൃത്തികെട്ട രഹസ്യങ്ങൾ നൽകി. സാൽവഡോർ ഡാലി: സ്വയംഭോഗത്തോടുള്ള ആസക്തി എന്ന കലാകാരന്റെ മികച്ച സൃഷ്ടികൾ

“ചിത്രരചന കലയുടെ സത്യസന്ധതയാണ്. വഞ്ചനയുടെ സാധ്യത ഒഴിവാക്കിയിരിക്കുന്നു: ഒന്നുകിൽ അത് "നല്ലത്" അല്ലെങ്കിൽ "മോശം". .

സാൽവഡോർ ഫെലിപ്പ് ജസീന്റോയെ ഡൊമെനെക്കിന് പ്യൂബോളിലെ മാർക്വിസ് നൽകി(മേയ് 11, 1904 - ജനുവരി 23, 1989), എന്നറിയപ്പെടുന്നത് സാൽവഡോർ ഡാലി, ഫിഗറസിൽ (സ്പെയിൻ) ജനിച്ച അദ്ദേഹം ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഏറ്റവും സ്വാധീനമുള്ള കലാകാരന്മാരിൽ ഒരാളായി.

കലയിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രതിച്ഛായ ശോഭയുള്ള കഥാപാത്രമാണ്. തന്റെ ജീവിതത്തിലെ ഓരോ സെക്കൻഡും തന്നിലേക്ക് ശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കാൻ സമർപ്പിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏതൊരു കൃതിയും സമൂഹത്തിൽ ആനന്ദത്തിന്റെയും രോഷത്തിന്റെയും വിസ്ഫോടനമാണ്. ഡാലിസർറിയലിസ്റ്റ് എന്ന പേരിൽ അറിയപ്പെട്ടിരുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ മിക്ക സൃഷ്ടികളും മിക്ക സർറിയലിസ്റ്റ് കലാകാരന്മാരിൽ നിന്നും അടിസ്ഥാനപരമായി വ്യത്യസ്തമാണ്. ഈ വസ്തുത അനുവദിച്ചു ഡാലി"സർറിയലിസം ഞാനാണ്" എന്ന് പ്രഖ്യാപിക്കാൻ ഒരു കാരണവുമില്ലാതെ, അത് സർറിയലിസത്തെ പുതിയ ഉയരങ്ങളിലേക്ക് ഉയർത്തുന്നതിനുള്ള ഒരു പടിയായി മാറി.

സാൽവഡോർ ഡാലിഅതുല്യ കലാകാരനായിരുന്നു. സർറിയൽ സാൽവഡോറിന്റെ ചിത്രങ്ങൾവിചിത്രമായ പെരുമാറ്റവും നൽകി ഡാലിമറ്റ് വിവിധ വിഷയങ്ങളിൽ അവിശ്വസനീയമാംവിധം ഉയർന്ന വൈദഗ്ധ്യമുള്ള കരകൗശലവിദ്യ. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കല ദ്വിമാനത്തിൽ നിന്ന് ത്രിമാനത്തിലേക്കും റിയലിസത്തിൽ നിന്ന് സർറിയലിസത്തിലേക്കും അരാജകത്വത്തിൽ നിന്ന് യോജിപ്പിലേക്കും ചാഞ്ചാടുന്നു. ഡാലിഒരു ബഹുമുഖ കലാകാരനായിരുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കലകൾ ചിഹ്നങ്ങളാൽ സമ്പന്നമാണ്, അവയിൽ പലതും സാൽവഡോറിന് മാത്രം മനസ്സിലാകുകയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ മഹത്തായ ശൈലിക്ക് അനുയോജ്യവുമാണ്. ഒരു കലാകാരനെന്ന നിലയിൽ ഡാലിയെ മനസ്സിലാക്കാൻ, നിങ്ങൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ ഒന്നിലധികം ഭാഗങ്ങൾ കാണേണ്ടതുണ്ട്. ഡാലിഒരിക്കലും ചിത്രകലയിൽ മാത്രം ഒതുങ്ങിയില്ല. ശിൽപത്തിലും ചിത്രകലയിലും അദ്ദേഹം പ്രകടിപ്പിച്ച കഴിവ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ മറ്റൊരു വശം കാണിക്കുന്നു. സൃഷ്ടിപരമായ ജീവിതംമികച്ച സംവിധായകൻ, തിരക്കഥാകൃത്ത്, നടൻ എന്നീ നിലകളിൽ.

ഓരോ കലാസൃഷ്ടിയും ഡാലി, ഇത് വ്യത്യസ്തമായ ഒരു കഥ പറയാനുള്ള ഒരു മാർഗമാണ്, നിങ്ങളുടെ മറ്റൊരു വശം കണ്ടെത്തുക. ഡാലിജീവിതം തന്നെ ഒരു കലാസൃഷ്ടിയാണെന്ന് വിശ്വസിച്ചു, അതായത് എല്ലാ ദിവസവും വൈദഗ്ദ്ധ്യം നേടേണ്ടതും കീഴടക്കേണ്ടതുമായ ജോലി. വേണ്ടി സാൽവഡോർ ഡാലിഇതിന് വലിയ പ്രാധാന്യമുണ്ടായിരുന്നു, അത് അദ്ദേഹം കാണിച്ചു കലാ രൂപം- എല്ലാത്തിലും പ്രാകൃതം മുതൽ അസാധാരണമായ കലാപരമായ സാൽവഡോറൻ പ്രതാപകാലം വരെ.

സ്വന്തം പാരാനോയിഡ്-ക്രിട്ടിക്കൽ രീതി സൃഷ്ടിച്ചു, ഡാലിആശയങ്ങളുടെ ശുദ്ധമായ പ്രതിച്ഛായയെ അബോധാവസ്ഥയിലുള്ള യുക്തിരഹിതവും ആവേശഭരിതവുമായ അരാജകത്വത്തിന്റെ അന്തരീക്ഷമാക്കി മാറ്റാൻ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞു. "അസോസിയേഷനുകളുടെയും വ്യാമോഹപരമായ പ്രതിഭാസങ്ങളുടെ വ്യാഖ്യാനങ്ങളുടെയും വിമർശനാത്മകവും വ്യവസ്ഥാപിതവുമായ വസ്തുനിഷ്ഠതയെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള യുക്തിരഹിതമായ അറിവിന്റെ സ്വതസിദ്ധമായ രീതി" എന്ന് അദ്ദേഹം അതിനെ വിശേഷിപ്പിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പാരനോയിഡ്-ക്രിട്ടിക്കൽ രീതിയിലൂടെ ഡാലിലോകം മുഴുവൻ അനന്തമായ സാധ്യതകളിൽ തുറന്നു.

സാൽവഡോർ ഡാലിയുടെ ചിത്രങ്ങൾനിസ്സംശയമായും അദ്ദേഹത്തിന് ഏറ്റവും വലിയ പ്രശസ്തി നേടിക്കൊടുത്തു. അവന്റെ വിചിത്ര സ്വഭാവവും അടങ്ങാത്ത ഊർജ്ജവും കൊണ്ട്, ചെറുത് ഡാലിപ്രിയപ്പെട്ടവരെ പ്രകോപിപ്പിച്ചു, ചിലപ്പോൾ കോപത്തിലേക്ക് നയിച്ചു. അടിക്കടിയുള്ള ഇച്ഛകളും കോപങ്ങളും അച്ഛനെ കൊണ്ടുവന്നു ഡാലിദേഷ്യത്തിൽ, പക്ഷേ അമ്മ, തന്റെ ഭർത്താവിനെതിരെ പോയി, തന്റെ മകന്റെ എല്ലാ വിഡ്ഢിത്തങ്ങളും, ഏറ്റവും അസഹനീയവും വെറുപ്പുളവാക്കുന്നതും പോലും ക്ഷമിച്ചു, ഒപ്പം തന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട മകനെ പ്രീതിപ്പെടുത്താൻ പരമാവധി ശ്രമിച്ചു. തൽഫലമായി, പിതാവ് ഒരുതരം തിന്മയുടെ ആൾരൂപമായി മാറി, അമ്മ, നേരെമറിച്ച്, നന്മയുടെ പ്രതീകമായി.

ഇതിനകം പത്ത് വയസ്സുള്ളപ്പോൾ ചെറുപ്പമാണ് സാൽവഡോർ ഡാലി"" (1914) തന്റെ ആദ്യത്തെ ഡ്രോയിംഗ് വരച്ചു, എന്നിരുന്നാലും അദ്ദേഹത്തിന് ആറ് വയസ്സുള്ളപ്പോൾ വരയ്ക്കാനുള്ള ശ്രമങ്ങൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. ഈ ചെറിയ ഇംപ്രഷനിസ്റ്റ് ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് അദ്ദേഹം വരച്ചതാണ്. ഓയിൽ പെയിന്റ്സ്ഒരു മരപ്പലകയിൽ. ഇതിനകം 14 വയസ്സിൽ ഡാലിഡ്രാഫ്റ്റ്സ്മാന്റെ ഏറ്റവും വലിയ കഴിവായിരുന്നു എന്നതിൽ സംശയമില്ല. ആദ്യകാല പെയിന്റിംഗ്പതിനാല് വയസ്സ് ഡാലി « ബോട്ട് "എൽ സൺ"” (1919) അതിന്റെ വിചിത്രത കൊണ്ട് കണ്ണുകളെ ആകർഷിക്കുന്നു. ചിത്രം ഒരു കാർട്ടൂണിൽ നിന്നുള്ള ചിത്രം പോലെയാണ്. ഒരു മനുഷ്യൻ കടലിൽ ഒഴുകുന്നു, കൈയിൽ ഒരു തുഴയും പിടിച്ചു. ബോട്ടിലെ കപ്പൽ വെള്ളത്തിലൂടെ അതിവേഗം നീങ്ങുന്ന ഒരു വലിയ വെളുത്ത മത്സ്യം പോലെ തോന്നുന്നു. ഡ്രോയിംഗ് കോമിക്സിൽ സംഭവിക്കുന്നത് പോലെ തോന്നുന്നു. ഇത് വളരെ യഥാർത്ഥ ഛായാചിത്രമാണ്, ചില മറൈൻ തീമുകൾ ദൃശ്യമാണ്. ഡാലിഅത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ കരിയറിൽ ആവർത്തനമുണ്ട്.

1925 നവംബറിൽ, സൃഷ്ടികളുടെ ആദ്യത്തെ വ്യക്തിഗത പ്രദർശനം സാൽവഡോർ ഡാലിഡാൽമൗ ഗാലറിയിൽ, മഹാനായ പ്രതിഭയുടെ 27 പെയിന്റിംഗുകളും 5 ഡ്രോയിംഗുകളും അവതരിപ്പിച്ചു. അദ്ദേഹം പഠിച്ച പെയിന്റിംഗ് സ്കൂൾ ക്രമേണ അദ്ദേഹത്തെ നിരാശപ്പെടുത്തി, 1926-ൽ ഡാലിയെ സ്വതന്ത്രചിന്തയുടെ പേരിൽ അക്കാദമിയിൽ നിന്ന് പുറത്താക്കി.

ലോകത്തെ പിടിച്ചെടുക്കാനും അതിന്റെ രൂപങ്ങൾ മെച്ചപ്പെടുത്താനുമുള്ള ആഗ്രഹം ആദ്യകാല പ്രവൃത്തികൾ ഡാലിറിയലിസത്തിൽ അഗാധമായ സ്വാധീനം ചെലുത്തി. താമസിയാതെ, വികസ്വര കലയിലെ പുതിയ പ്രവണതകളുടെ സ്വാധീനത്തിൽ അദ്ദേഹം എത്തി - ഡാഡിസം, ക്യൂബിസം. ഈ സമയത്ത്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ "" (1922), "" (1927) എന്നീ ചിത്രങ്ങൾ ക്യൂബിസത്തിനൊപ്പം എക്സ്പ്രഷനിസത്തിന്റെ പരീക്ഷണങ്ങളാണെന്ന് വ്യക്തമാക്കുന്നു. എന്നിട്ടും, തന്റെ ആദ്യകാല സാങ്കേതിക കണക്ഷനിൽ അദ്ദേഹം അപ്പോഴും സത്യമായി തുടർന്നു. " അപ്പം കൊണ്ട് കൊട്ട"(1926) - യഥാർത്ഥ വികാരങ്ങളുടെയും കഴിവുകളുടെയും മികച്ച ഉദാഹരണം ഡാലി. സർറിയലിസത്തോട് അടുത്തിരുന്നപ്പോഴും ഈ കലാകാരൻ തന്റെ റിയലിസ്റ്റിക് വേരുകളിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയല്ലെന്ന് ഇവിടെ നിങ്ങൾക്ക് കാണാൻ കഴിയും. ഈ ദിശയുടെ മന്ത്രത്തിൽ വീണ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതം എന്നെന്നേക്കുമായി മാറി.




1926. കാൻവാസിൽ എണ്ണ.

ചിത്രകല പഠിക്കാനുള്ള സർഗ്ഗാത്മകമായ ആഗ്രഹത്തിന്റെ എല്ലാ ഘട്ടങ്ങളിലൂടെയും കടന്ന്, ഡാലികുറ്റമറ്റ സാങ്കേതികതയുണ്ട്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സർറിയലിസ്റ്റിക് പെയിന്റിംഗ് "" (1931) ൽ ഇത് പ്രത്യേകിച്ചും പ്രകടമാണ്. "" ഒരു ഷോക്ക് തരംഗം പോലെ കലാപരമായ സമൂഹത്തിന്റെ മുഴുവൻ പ്രദേശത്തും കടന്നുപോയി. ഈ ജോലിയുമായി ഡാലിതാൻ ഒരു യഥാർത്ഥ സർറിയലിസ്റ്റായി പ്രഖ്യാപിക്കുക മാത്രമല്ല, മഹത്തായ കലയുടെ സമകാലീനരിൽ ഒരാളായി സ്വയം പ്രഖ്യാപിക്കുകയും ചെയ്തു.

ചിത്രം ഒരു സമാധാനം നൽകുന്നു. ഈ കഠിനവും അനന്തവുമായ ഉറക്കത്തിൽ ഉരുകുന്ന വാച്ചുകൾ വിശദീകരിക്കാനാകാത്തവിധം മൃദുവാകുന്നു, അതേസമയം കടുപ്പമുള്ള ലോഹം പഞ്ചസാര പോലെ ഉറുമ്പുകളെ ആകർഷിക്കുന്നു. ഇവിടെ സമയത്തിന് എല്ലാ അർത്ഥവും നഷ്ടപ്പെടുന്നു. ചിത്രത്തിന്റെ മധ്യഭാഗത്ത് ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്ന രൂപാന്തരപ്പെട്ട ജീവി പരിചിതവും അതേ സമയം അന്യഗ്രഹജീവിയും ആണെന്ന് തോന്നുന്നു. ശല്യപ്പെടുത്തുന്ന പ്രാണികളെ പോലെ നീണ്ട സെക്സി കണ്പീലികൾ. ഭാവന ഡാലി, ചിത്രത്തിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആന്തരിക ലോകം, ഭ്രാന്തൻ ഫാന്റസികൾ കൊണ്ട് കാഴ്ചക്കാരനെ ആകർഷിക്കുന്നു. "ഒരു ഭ്രാന്തനും ഞാനും തമ്മിലുള്ള വ്യത്യാസം," സാൽവഡോർ പറഞ്ഞു, "ഞാൻ ഭ്രാന്തനല്ല എന്നതാണ്." ഉരുകിയ ക്ലോക്കുകളുടെ അവിസ്മരണീയമായ ചിത്രങ്ങളാൽ ചിത്രം പ്രത്യേകിച്ചും ലോകത്തെ ഞെട്ടിക്കുന്നു.

ഡ്രോയിംഗുകളും പെയിന്റിംഗുകളും സാൽവഡോർ ഡാലിലോകത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ മ്യൂസിയങ്ങളിൽ അവതരിപ്പിച്ചു, ചിലത് മികച്ച പ്രവൃത്തിസ്വകാര്യ ആർട്ട് ശേഖരങ്ങളിലാണ്. അവന്റെ പുസ്തകങ്ങളിൽ " രഹസ്യ ജീവിതംസാൽവഡോർ ഡാലി" ഒപ്പം " ഒരു പ്രതിഭയുടെ ഡയറി» കലാകാരന്റെ ബോധത്തിന്റെ രഹസ്യ ചിന്തകളും ആശയങ്ങളും പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു. തന്റെ പുസ്തകങ്ങൾക്ക് വേണ്ടി മാത്രമല്ല അദ്ദേഹം വരച്ചത്. ഇതിന്റെ ഒരു മികച്ച ഉദാഹരണമാണ് നാടകത്തിന്റെ ചിത്രീകരണം " മക്ബെത്ത്» ഷേക്സ്പിയർ. വലിയ കാലിബർ ചിത്രീകരണങ്ങളുള്ള അവിശ്വസനീയമാംവിധം വിശദമായ കലാസൃഷ്ടി.

ജീവിത കാലം ഡാലിപോൾ എലുവാർഡിന്റെ മുൻ ഭാര്യയും മാക്‌സ് ഏണസ്റ്റിന്റെ കാമുകനുമായ എലീന ഡയകോനോവയുമായുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഐക്യം അതുല്യമായിരുന്നു. ഈ ദമ്പതികൾ പരസ്പരം അനുഭവിക്കുകയും മനസ്സിലാക്കുകയും ചെയ്തു. വേണ്ടി സാൽവഡോർ ഡാലിഗാല ഒരു ഭാര്യ മാത്രമല്ല, പ്രിയപ്പെട്ട മോഡലും അവന്റെ പ്രചോദനത്തിന്റെ ദിവ്യ മ്യൂസിയവും ആയിത്തീർന്നു. സാൽവഡോറിന്റെ ജീവിതം മാത്രമാണ് ഗാല ജീവിച്ചത്, സാൽവഡോർ അവളെ അഭിനന്ദിച്ചു.

1959 ആയപ്പോഴേക്കും ഡാലിമികച്ച കലാകാരൻ എന്ന പദവി നേടി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെയിന്റിങ്ങുകൾക്ക് വലിയ വിലയുണ്ട്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആരാധകരും ആഡംബര പ്രേമികളും ഭ്രാന്തൻ പണത്തിന് മാസ്റ്റർപീസുകൾ വാങ്ങി. നിങ്ങളുടെ ശേഖരത്തിൽ പെയിന്റിംഗുകൾ ഉണ്ട് ഡാലിവലിയ ആഡംബരമായി കണക്കാക്കുന്നു. അതേസമയം ഡാലി 1930-ൽ പ്രാദേശിക മത്സ്യത്തൊഴിലാളികളിൽ നിന്ന് വാങ്ങിയ പോർട്ട് ലിഗട്ടിലെ അവരുടെ എളിമയുള്ള കുടിൽ ഒരു സുഖപ്രദമായ ഭവനത്തിലേക്ക് സജ്ജീകരിക്കാൻ ഗാലയ്ക്ക് കഴിഞ്ഞു.

60-കളുടെ അവസാനത്തിൽ, അവർ തമ്മിലുള്ള ഉജ്ജ്വലവും ആവേശഭരിതവുമായ ബന്ധം ഡാലിഗലോയി മാഞ്ഞുപോകുന്നു. ഡാലിഗെയ്ൽ സ്വന്തം കോട്ട വാങ്ങുന്നു. ഗാലയുമായുള്ള ബന്ധം വേർപെടുത്തിയ ശേഷം, ഡാലിഒരിക്കലും സൃഷ്ടിക്കുന്നത് നിർത്തിയില്ല.

പെയിന്റിംഗിൽ നിന്നും ഗ്രാഫിക്സിൽ നിന്നും വ്യത്യസ്തമായി അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഡ്രാഫ്റ്റ് വർക്കുകളിൽ സത്യസന്ധമായ എന്തെങ്കിലും ഉണ്ട്. അവർക്ക് തെറ്റുകൾ മറയ്ക്കാൻ കഴിയില്ല, പക്ഷേ അവർക്ക് ധാരാളം കുറവുകൾ ഇല്ല. ഡ്രോയിംഗ് ഡ്രോയിംഗുകൾ ഡാലിഇപ്പോഴും ഏറ്റവും സൂക്ഷിച്ചു ഉയർന്ന തലംഡ്രോയിംഗ് ടെക്നിക്. ഉദാഹരണത്തിന്, "ഇൽ" ശ്രീമതി ജാക്ക് വാർണറുടെ ഛായാചിത്രം"ഒപ്പം" കേണൽ ജാക്ക് വാർണറുടെ ഛായാചിത്രം» ലൈനുകളുടെയും കോമ്പോസിഷനുകളുടെയും സൗമ്യമായ ചലനങ്ങൾ ദൃശ്യമാണ്. ഇത് ജോലിയുടെ പ്രാഥമിക ആശയങ്ങളാണ്. ഡ്രോയിംഗ് സമയത്ത് തന്റെ ചിന്തകളുടെ കൈയ്യക്ഷര കുറിപ്പുകൾ അദ്ദേഹം ഇവിടെ വരച്ചു.


പെയിന്റിംഗുകൾക്കും ഫോട്ടോകൾക്കുമുള്ള ക്യാൻവാസ് പ്രകൃതിദത്ത കോട്ടൺ, സാന്ദ്രത 380 g/m2

1951. ക്യാൻവാസിൽ എണ്ണ


ഡ്രോയിംഗുകൾ ഡ്രാഫ്റ്റുകളേക്കാൾ കലാസൃഷ്ടികൾ പോലെയാണ്. ഡാലിവളരെ മിടുക്കനായിരുന്നു, നിങ്ങൾക്ക് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഓട്ടോഗ്രാഫ് ലഭിക്കാൻ ഭാഗ്യമുണ്ടെങ്കിൽ, നിങ്ങൾക്ക് ഒരു കലാസൃഷ്ടി ലഭിച്ചുവെന്ന് പറയാം. ഡാലിഅദ്ദേഹത്തിന്റെ ഓട്ടോഗ്രാഫുകളുടെ പ്രശസ്ത ഡ്രാഫ്റ്റ്സ്മാൻ ആയിരുന്നു. സ്റ്റൈലിഷും ഉയർന്ന നിലവാരമുള്ളതുമായ എന്തെങ്കിലും ഉപേക്ഷിക്കാൻ അദ്ദേഹം പ്രശംസിക്കപ്പെടാൻ ആഗ്രഹിച്ചു.

ഡാലിഒരിക്കൽ പറഞ്ഞു: "ചിത്രരചന കലയുടെ സത്യസന്ധതയാണ്. വഞ്ചനയുടെ സാധ്യത ഒഴിവാക്കിയിരിക്കുന്നു: ഒന്നുകിൽ അത് "നല്ലത്" അല്ലെങ്കിൽ "മോശം". ഡാലിഒരു യഥാർത്ഥ കലാകാരന് വരയ്ക്കാൻ മാത്രമല്ല, നന്നായി വരയ്ക്കാനും കഴിയുമെന്ന് വിശ്വസിച്ചു. ഒരു കലാകാരന് തന്റെ ചിന്തകളും വികാരങ്ങളും ലോകത്തോട് എത്ര നന്നായി പ്രകടിപ്പിക്കാൻ കഴിയുന്നു എന്നതിലാണ് യഥാർത്ഥ കഴിവ്. ഒരു പെൻസിൽ സ്കെച്ച് ഉപയോഗിച്ച് ഡാലി അനന്തമായ മണിക്കൂറുകൾ ചെലവഴിച്ചു, ഉടൻ തന്നെ ഒരു ബ്രഷ് സ്ട്രോക്കിലേക്ക് നീങ്ങുകയും ഭാവിയിലെ മാസ്റ്റർപീസുകൾ സൃഷ്ടിക്കുകയും ചെയ്തു.

നിലവിൽ ഡ്രോയിംഗുകൾ സാൽവഡോർ ഡാലിലോക ആർട്ട് മാർക്കറ്റുകളിലും ലേലങ്ങളിലും എക്സിബിഷനുകളിലും വലിയ മൂല്യമുണ്ട്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പല ഡ്രോയിംഗുകൾക്കും ആയിരം ഡോളറിലധികം വിലയുണ്ട്. ചട്ടം പോലെ, ഈ ഡ്രോയിംഗുകൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പഠനങ്ങളാണ്, ഭാവി സൃഷ്ടികൾക്കായുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രാരംഭ പദ്ധതികൾ.

കലാപരമായ കഴിവുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, ഡാലിശില്പങ്ങളുടെ വിപുലമായ ശേഖരം സൃഷ്ടിച്ചു. അദ്ദേഹം സൃഷ്ടിച്ച വലിയവയിൽ ചിലത് ലണ്ടൻ (പ്രസിദ്ധമായ ഫെറിസ് വീലിന്റെ ചുവട്ടിൽ, ലണ്ടൻ ഐ), സിംഗപ്പൂർ, ഫ്രാൻസ് എന്നിവിടങ്ങളിൽ ലോകമെമ്പാടും നിലകൊള്ളുന്നു. ഒരുപക്ഷേ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തൻ സർറിയൽ ശിൽപം « ലോബ്സ്റ്റർ ഫോൺ”, സർറിയലിസ്റ്റ് കലാകാരനായ എഡ്വേർഡ് ജെയിംസിനൊപ്പം 1936-ൽ അദ്ദേഹം സൃഷ്ടിച്ചത്. ശിൽപിയുടെ ഇടയിൽ ഡാലിതന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ ഭൂരിഭാഗവും പ്രവർത്തിച്ചു, അതുവഴി തന്റെ ആശയങ്ങളെ മൂന്നാം മാനത്തിലേക്ക് കൊണ്ടുവരാനും അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങൾക്ക് കൂടുതൽ ജീവൻ നൽകാനും ശ്രമിച്ചു.

സാൽവഡോർ ഡാലിയും പാബ്ലോ പിക്കാസോയും - രണ്ട് മികച്ച സ്പെയിൻകാർ - ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ നിരവധി കലാകാരൻമാരെ അവരുടെ ലോക പ്രശസ്തിയുടെ നിഴലിൽ ഉപേക്ഷിച്ചു. അവരെപ്പറ്റിയോളം ആരും എഴുതുകയോ സംസാരിക്കുകയോ തർക്കിക്കുകയോ ചെയ്തിട്ടില്ല; ഈ രണ്ട് ടൈറ്റൻമാരുടെ സൃഷ്ടികളെക്കുറിച്ച് പ്രസിദ്ധീകരിച്ച പുസ്തകങ്ങൾ, ആൽബങ്ങൾ, ബ്രോഷറുകൾ, ലേഖനങ്ങൾ എന്നിവയുടെ എണ്ണത്തിൽ ആർക്കും അവരുമായി താരതമ്യം ചെയ്യാൻ കഴിയില്ല.

ഒന്നും മുൻകൂട്ടി കണ്ടിട്ടില്ലെന്ന് തോന്നുന്നു ആദ്യകാല ജോലിഎൽ സാൽവഡോറിലെ യുവ എൽ സാൽവഡോർ ഒരു മഹത്തായ പ്രതിഭയുടെ രൂപഭാവം, ഞെട്ടിപ്പിക്കുന്നതും സ്ഫോടനാത്മകവും അത്ഭുതകരവുമായ കലയിലൂടെ ഒരാൾക്ക് സങ്കൽപ്പിക്കാൻ കഴിയുന്നതെല്ലാം മറയ്ക്കുന്നു. ഇപ്പോൾ പോലും അവന്റെ ഫാന്റസ്മഗോറിയയെ എതിർക്കാൻ കഴിയുന്ന അത്തരം ഒരു ശക്തിയില്ല.

സാൽവഡോർ ഡാലി ഗാല ഫൗണ്ടേഷന്റെ ശേഖരത്തിൽ നിന്ന് ഡാലിയുടെ സൃഷ്ടികളുടെ ആദ്യ മുൻകാല പ്രദർശനം. മോസ്കോയിലെ ഫിഗറസ്", പുഷ്കിൻ മ്യൂസിയത്തിന്റെ ഹാളുകളിൽ. എ.എസ്. പുഷ്കിൻ ആദ്യമായി തന്റെ കൃതി റഷ്യൻ പൊതുജനങ്ങൾക്ക് ഇത്രയും വലിയ തോതിൽ അവതരിപ്പിച്ചു. ഇത് ഒരു അവധിക്കാലമായി മാറി, "സർറിയലിസത്തിന്റെ" എല്ലാ ആരാധകരുടെയും അനുയായികളുടെയും സമീപകാല എതിരാളികളുടെയും ഒരു മികച്ച മാസ്റ്ററുടെ പ്രതിഭാസത്തിന്റെ കണ്ടെത്തൽ.

ഇതിനകം അച്ചടിച്ച ഗ്രന്ഥങ്ങളുടെ പതിനായിരക്കണക്കിന് പേജുകളിൽ പുതിയ എന്തെങ്കിലും ചേർക്കാനുള്ള സ്വാതന്ത്ര്യം ആരും എടുക്കില്ല, പക്ഷേ ഇപ്പോഴും ഡാലിയുടെ സൃഷ്ടികൾ ഒഴിച്ചുകൂടാനാവാത്തതാണ്, അത് ഒരു രഹസ്യമായി തുടരുന്നു, "ഒരു" പ്രതിഭയുടെ രഹസ്യം. . ഒരു സെൻസിറ്റീവ് ഹൃദയത്തിനും അന്വേഷണാത്മക മനസ്സിനും, അത് ഫാന്റസിയുടെയും പ്രചോദനത്തിന്റെയും ഒഴിച്ചുകൂടാനാവാത്ത ഉറവിടമാണ്. ഒന്നിലധികം തവണ നമ്മൾ സ്വയം ചോദ്യം ചോദിക്കും: അവന്റെ കല, വിധി, വ്യക്തിത്വം എന്നിവയുടെ പ്രതിഭാസം എന്താണ്, നമ്മൾ ഓരോരുത്തരും സ്വന്തം ഉത്തരം തേടും.

സാൽവഡോർ ഡാലിയുടെ സാർവത്രിക സമ്മാനം, ഒറാക്കിളിന്റെ കഴിവിന്റെ ഉദ്ദേശവും ഡീമിയാർജിന്റെ വൈദഗ്ധ്യവും ആശയക്കുഴപ്പത്തിലേക്ക് കൂപ്പുകുത്തി, സന്തോഷവും കോപവും ഉണ്ടാക്കി, ഒരേ സമയം പ്രതീക്ഷയും നിരാശയും ഉളവാക്കി.

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഈ ഡോൺ ക്വിക്സോട്ടിനെക്കുറിച്ച് അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രതിഭാസത്തെക്കുറിച്ച് ഉയർന്നുവരുന്ന അനന്തമായ ചോദ്യങ്ങൾക്ക് ഉത്തരം നൽകുന്നതിന് നമുക്ക് കുറച്ച് സ്വാതന്ത്ര്യങ്ങൾ എടുക്കാം, എന്താണ് രഹസ്യം, ഡാലിയുടെ പ്രതിഭയുടെ രഹസ്യങ്ങളിലൊന്ന്. മഹാനായ കറ്റാലന്റെ ജീവിതത്തിൽ, ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട പങ്ക് വഹിച്ചത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ മ്യൂസ് - ഗാല - എലീന ദിമിട്രിവ്ന ഡയകോനോവ (നീ) ആണെന്ന് എനിക്ക് തോന്നുന്നു. അസാധാരണമായ ഒരു റഷ്യൻ വനിതയായ അവളോടാണ്, സ്വന്തം പ്രവേശനത്തിലൂടെ, മറ്റെല്ലാ സമകാലികർക്കും ഇടയിൽ അവനെ ഒരേയൊരു പ്രതിഭയാക്കി മാറ്റിയ എല്ലാത്തിനും അവൻ കടപ്പെട്ടിരിക്കുന്നത്. ഡാലിയുടെ ജീവിതത്തിൽ അവൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നതിലൂടെ, അവൾ, ഗാല, അവളുടെ ആദ്യ ഭർത്താവ്, കവി പോൾ എലുവാർഡ്, ഫ്രഞ്ച് ഭാഷയിൽ നിന്ന് റഷ്യൻ ഭാഷയിലേക്ക് "അവധിക്കാലം" എന്നർത്ഥം വിവർത്തനം ചെയ്യുന്ന കവി പോൾ എലുവാർഡ്, സമുച്ചയങ്ങളാൽ ഗുണിച്ച, അദ്ഭുതകരമായ അവബോധം അവനിൽ ഉണർത്തുകയും മൂർച്ച കൂട്ടുകയും ചെയ്തു. അതിരുകടന്നതും മിശിഹാപരമായ ഉദ്ദേശ്യവും. മിക്കവാറും, അവൾ അവനെ പരിചയപ്പെടുത്തി സാഹിത്യ പൈതൃകംഎൻ.വി. ഗോഗോളും എഫ്.എം. ദസ്തയേവ്സ്കി, പിന്നീടുള്ള സ്വാധീനത്തെക്കുറിച്ച് ഒരാൾക്ക് ഊഹിക്കാൻ മാത്രമേ കഴിയൂ, ഏറ്റവും അവിശ്വസനീയമായ പതിപ്പുകൾ മുന്നോട്ട് വയ്ക്കാം. ഒരു മോഡലും അമ്മയും ഭാര്യയും കാമുകനും മാത്രമല്ല, ഒരു സമ്പൂർണ്ണ സഹ-രചയിതാവായ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആൾട്ടർ ഈഗോയും ഒരു പ്രതിഭയാകാൻ അവൾ വിധിക്കപ്പെട്ടു, ഇത് ഇരട്ട ഒപ്പ് കൊണ്ട് വാചാലമായി. ഗാല ഡാലി,അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങളിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. എലീന ഡയകോനോവ അവനിൽ ഒരു വിർച്യുസോ ഡ്രാഫ്റ്റ്സ്മാൻ, രചനയുടെയും നിറത്തിന്റെയും മാസ്റ്റർ എന്ന അത്ഭുതകരമായ സമ്മാനം വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു; ഒരുപക്ഷേ അവന്റെ ചിത്രങ്ങളുടെ പല ഉദ്ദേശ്യങ്ങളും പ്ലോട്ടുകളും സാഹചര്യങ്ങളും അവൾ നിർദ്ദേശിച്ചതായിരിക്കാം. എന്നാൽ ഇത് ഒരു അനുമാനം മാത്രമാണ്.

മതചൈതന്യവും യുക്തിസഹമായ ഭൗതിക ബോധവും അതിൽ ജൈവികമായി നിലനിന്നിരുന്നു; അദ്ദേഹം ഒരു അതുല്യമായ പരിഷ്‌ക്കരണക്കാരനും വിവേകശാലിയായ പ്രായോഗികവാദിയുമായിരുന്നു. തന്റെ ഇൻസ്റ്റാളേഷനുകൾ, ആർട്ട് ഒബ്‌ജക്റ്റുകൾ, സ്റ്റേജ് ആക്ഷൻസ്, മനോഹരവും ഗ്രാഫിക് ഇമേജുകളും ഉപയോഗിച്ച് ഡാലി പ്രേക്ഷകരെ രസിപ്പിച്ചില്ല, മറിച്ച് ഹിപ്നോട്ടിസ് ചെയ്തു. തന്റെ കൃതികളിൽ, അദ്ദേഹം വിരോധാഭാസമായ ഇതിവൃത്തത്തെ വിചിത്രമാക്കി മാറ്റി. താരതമ്യപ്പെടുത്താനാവാത്ത കളറിസ്റ്റും ഡ്രാഫ്റ്റ്‌സ്മാനും എല്ലായ്പ്പോഴും കൗതുകകരമായ ഒരു ആശയം നടപ്പിലാക്കുന്നതിൽ അദമ്യമായ ഭാവനയും വൈദഗ്ധ്യവും കൊണ്ട് പ്രേക്ഷകരെ നിരന്തരം ആശ്ചര്യപ്പെടുത്തി. പാബ്ലോ പിക്കാസോ, ലൂയിസ് ബുനുവൽ, ഗാർസിയ ലോർക്ക, ഗില്ലൂം അപ്പോളിനെയർ തുടങ്ങിയ മുഴുവൻ കാലഘട്ടത്തിലെയും ഏറ്റവും യോഗ്യരായ ആളുകൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചുറ്റുപാടിൽ ഉണ്ടായിരുന്നെങ്കിലും, ജീവിതകാലം മുഴുവൻ അദ്ദേഹം ആരാധിച്ച മഡോണ എന്ന മ്യൂസ് ഒഴികെ ആരെയും അദ്ദേഹം മുഖസ്തുതിപ്പെടുത്തിയില്ല. , റെനെ മാഗ്രിറ്റ്, ആന്ദ്രേ ബ്രെട്ടൺ ...

ഡാലിയുടെ ആദ്യകാലവും ചെറുതും ചിലപ്പോൾ മിനിയേച്ചറും ആയ ഫോർമാറ്റ് കൃതികളുടെ സൂക്ഷ്മരൂപത്തിൽ രചയിതാവിന്റെ വികാരങ്ങളുടെയും ചിന്തകളുടെയും ഒരു വലിയ, സാർവത്രിക അഗാധം അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു, ഇത് നിരവധി അസോസിയേഷനുകളുമായുള്ള ഭാവനയെ ആവേശഭരിതമാക്കുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടികൾ അശ്രദ്ധയുടെ ബൗദ്ധിക ഗെയിമിന്റെ ഉജ്ജ്വലമായ ഉദാഹരണമാണ്, അതേ സമയം, ആഴത്തിൽ ചിന്തിക്കുന്ന വ്യതിയാനങ്ങളും സൂത്രവാക്യങ്ങളും തത്വശാസ്ത്രപരമായ അർത്ഥംസ്കെയിലും.

എന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, കലാകാരന്റെ അതിരുകടന്ന, ഫിലിഗ്രി പ്രൊഫഷണൽ വൈദഗ്ധ്യത്തിന്റെ ശ്രദ്ധേയമായ ഒരു അടയാളം നമുക്ക് മാനസികമായി മാത്രമല്ല, യഥാർത്ഥത്തിൽ ചിത്രകാരന്റെയും ഡ്രാഫ്റ്റ്സ്മാന്റെയും മിനിയേച്ചർ ഇമേജുകൾ അവിശ്വസനീയമായ പരിധികളിലേക്ക് വർദ്ധിപ്പിക്കാനുള്ള അവസരമാണ്. ഏറ്റവും ചെറിയ വിശദാംശങ്ങൾഅദ്ദേഹത്തിന്റെ അതിശയകരമായ രചനകൾ.

ക്രൂരതയും ദുർബലതയും, അതിരുകടന്നതും, വിനയവും - ഇതാണ് അവൻ, സെൻസിറ്റീവും ആർദ്രതയും ഉള്ള ഒരു മനുഷ്യൻ, ആർക്ക് കല കേവലമായ ആത്മപ്രകാശനത്തിന്റെ ഒരു രൂപമല്ല, മറിച്ച് അവ്യക്തതയിൽ നിന്നും കാപട്യത്തിൽ നിന്നും സംരക്ഷിക്കാനുള്ള ഒരു മാർഗ്ഗം കൂടിയായിരുന്നു, സർവ്വജ്ഞനായ അധാർമിക ധാർമ്മികതയുടെയും തെറ്റ് പറ്റാത്ത പാപികളുടെയും അടിമത്തം. അവന്റെ പ്രകടമായ ധൈര്യത്തിന് അതിരുകളില്ല, തനിക്ക് അന്യമായ എല്ലാറ്റിനെയും അവൻ വെല്ലുവിളിച്ചു, അതേസമയം എളുപ്പത്തിൽ ദുർബലനായ ഒരു വ്യക്തിയായി തുടർന്നു. അവന്റെ സ്പാനിഷ് സ്വഭാവം രണ്ടും പൊരുതാൻ അവനെ സഹായിച്ചു ലോകത്തെ ചുറ്റിപ്പറ്റി, കൂടാതെ അവരുടെ ആന്തരിക സമുച്ചയങ്ങൾക്കൊപ്പം.

ഈ വരികളുടെ രചയിതാവിന് വളരെ എളിമയുള്ള മോണോഗ്രാഫിക് കൃതികൾ എഴുതിയ ആദ്യത്തെ റഷ്യൻ കലാനിരൂപകനാകാൻ ഭാഗ്യമുണ്ടായിരുന്നു, അതിലൊന്ന് 1989-ലും മറ്റൊന്ന് 1992-ലും പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. "നോളജ്", "റെസ്പബ്ലിക്ക" എന്നീ പ്രസിദ്ധീകരണശാലകൾ കാണിച്ച ധൈര്യം കാരണം, കലയെക്കുറിച്ചുള്ള പ്രസിദ്ധീകരണങ്ങൾക്കായി വൻതോതിൽ പ്രചാരം ലഭിച്ചതിന് നന്ദി, അവർക്ക് വളരെ വിപുലമായ പ്രചാരണം ലഭിച്ചു. ഗാലയുടെ സ്വന്തം സഹോദരി ലിഡിയ ദിമിട്രിവ്ന ഡയകോനോവയുമായി (വിവാഹിതയായ യാരോലിമെക്ക്) ഒരു കത്തിടപാട് പരിചയം എനിക്ക് അതിന്റെ സന്തോഷകരമായ ഒരു ഫലമായിരുന്നു. ഓർമ്മയുടെയും നന്ദിയുടെയും അടയാളമായി ഞാൻ ഇത് പരാമർശിക്കുന്നു, കൂടാതെ ഡാലിയുമായുള്ള അവളുടെ കൂടിക്കാഴ്ചകളെക്കുറിച്ചും അവനെക്കുറിച്ചുള്ള അവളുടെ മതിപ്പുകളെക്കുറിച്ചും അവൾ അവളുടെ കത്തുകളിൽ എന്നെ അറിയിച്ചതുമായി ബന്ധപ്പെട്ട്.

ലിഡിയ ദിമിട്രിവ്ന താമസിച്ചിരുന്ന വിയന്നയിൽ നിന്ന് ലഭിച്ച അവളുടെ ചെറിയ സന്ദേശത്തിൽ നിന്ന് പദാനുപദമായി ഉദ്ധരിക്കാൻ ഞാൻ എന്നെ അനുവദിക്കും: “ഇപ്പോൾ അസാമാന്യമായ കഥകൾ നിറഞ്ഞ നിരവധി ലേഖനങ്ങളും ബ്രോഷറുകളും ഉണ്ട്, അവൻ അസാധാരണമാംവിധം വിചിത്രമായ ഒരു വ്യക്തിയാണെന്ന വസ്തുത മുതലെടുത്ത് ഏറ്റവും വൈവിധ്യമാർന്നതാണ്. പ്രതികരണങ്ങൾ." ഡാലിയെക്കുറിച്ചുള്ള അവളുടെ ഓർമ്മക്കുറിപ്പുകളിൽ, സിസ്റ്റർ ഗാല അദ്ദേഹത്തിന്റെ എളിമയും ലജ്ജയും അതിശയകരമായ പ്രതികരണശേഷിയും രേഖപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്, ഇത് കുടുംബ പശ്ചാത്തലത്തിൽ കുറച്ച്, എന്നാൽ അവന്റെ ഹൃദയത്തോട് ഏറ്റവും അടുത്ത ആളുകളുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് അദ്ദേഹം പ്രകടിപ്പിച്ചു. “പാരീസിലും ഇറ്റലിയിലും ഞങ്ങളുടെ മീറ്റിംഗുകളിൽ, അദ്ദേഹത്തിന് ഏറ്റവും മധുരവും മധുരവുമാകാം സാധാരണ മനുഷ്യൻ". അവളുടെ മറ്റ് പ്രസ്താവനകളിലെന്നപോലെ, പുറത്തുനിന്നുള്ള ആളല്ലാത്ത ഈ ആത്മാർത്ഥമായ വാക്കുകളിൽ, സാൽവഡോർ ഡാലിയുടെ ആന്തരിക ലോകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അവളുടെ ജീവിത ധാരണകൾ അവൾ എന്നോട് പങ്കിട്ടു, ഭൂരിപക്ഷം ആളുകൾക്കും അജ്ഞാതമാണ്, അവനെയും അവന്റെ ജോലിയെയും കുറിച്ചുള്ള എന്റെ ഊഹാപോഹങ്ങളുമായി പൊരുത്തപ്പെട്ടു. .

"ഒരു പ്രതിഭയുടെ" എളിമയുള്ള സമർപ്പണത്തേക്കാൾ കൂടുതൽ ഇതിന്റെ ഉള്ളടക്കം മോസ്കോ എക്‌സ്‌പോസിഷനിൽ അവതരിപ്പിച്ച ഗ്രാഫിക്, ചിത്രരചനകളുടെ വിവരണത്തെ സൂചിപ്പിക്കുന്നില്ല (വഴിയിൽ, ബോറിസ് മെസററുടെ മികച്ച ഡിസൈൻ അവതരണത്തിൽ). IN ഈയിടെയായിഡാലിയുടെ സൃഷ്ടിപരമായ പൈതൃകത്തെക്കുറിച്ച് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും അടുത്ത സഹായിയുടെ പുസ്തകങ്ങൾ ഉൾപ്പെടെ നിരവധി വിവർത്തന പ്രസിദ്ധീകരണങ്ങൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. നീണ്ട വർഷങ്ങൾഅദ്ദേഹത്തോടൊപ്പം പ്രവർത്തിച്ച, മഹാനായ മാസ്ട്രോയുടെ പ്രധാന ജീവചരിത്രകാരൻ - റോബർട്ട് ദെഷാർനെസ്, അതുപോലെ സാഹിത്യകൃതികൾനതാലിയ മാലിനോവ്സ്കയയുടെ മികച്ച വിവർത്തനങ്ങളിലെ കലാകാരൻ, ഇത് റഷ്യൻ ആസ്വാദകരുടെയും കലാപ്രേമികളുടെയും ദശലക്ഷക്കണക്കിന് പ്രേക്ഷകരുടെ താൽപ്പര്യം പൂർണ്ണമായും തൃപ്തിപ്പെടുത്തും.

സാൽവഡോർ ഡാലിയുടെ സൃഷ്ടിയുടെ ആത്മീയവും ദാർശനികവും പ്രതീകാത്മകവുമായ അർത്ഥത്തിന് ഒരു മാന്ത്രിക ആകർഷണമുണ്ട്, ഒരു പ്രത്യേക സമയത്തിന്റെ പരമ്പരാഗത അതിരുകൾക്കപ്പുറത്തേക്ക് പോകുന്നു, കാരണം അദ്ദേഹം സൃഷ്ടിച്ച ചിത്രങ്ങളുടെ ലോകം കലാപരമായ ചിന്തയുടെ ചരിത്രപരമായ സ്കെയിലിനാൽ വ്യവസ്ഥാപിതമാണ്. മനുഷ്യരാശിയുടെ തിന്മകളും ഗുണങ്ങളും, നന്മയും തിന്മയും, സൗന്ദര്യവും വൈരൂപ്യവും സംയോജിപ്പിച്ച്, അവിശ്വസനീയമായ, എല്ലാം ദഹിപ്പിക്കുന്ന ഊർജ്ജം സൃഷ്ടിക്കുന്നു. ഒരു യഥാർത്ഥ സ്രഷ്ടാവ്, ഒരു പ്രതിഭ എന്ന നിലയിൽ, മുൻകൂട്ടി കാണാനും മുൻകൂട്ടി കാണാനും ഉള്ള കഴിവ് അദ്ദേഹത്തിനുണ്ടായിരുന്നു, അർത്ഥങ്ങളുടെ സ്വന്തം സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം സൃഷ്ടിച്ചു, കഴിഞ്ഞ കാലഘട്ടങ്ങളിലെ കലയെ പുനരുജ്ജീവിപ്പിക്കുകയും ഭാവിയിലെ കലയുടെ മുൻഗാമിയായി മാറുകയും ചെയ്തു. ഈ വാചകത്തിൽ ചില പോസ്റ്റുലേറ്റുകൾ പ്രഖ്യാപിക്കുമ്പോൾ, നമ്മുടെ സ്വന്തം വികാരങ്ങളുടെ കുറ്റമറ്റതയിലും മിഥ്യയെയും യാഥാർത്ഥ്യത്തെയും കുറിച്ചുള്ള ധാരണയിലും അജ്ഞാതവും അറിയപ്പെടുന്നതുമായ വൈരുദ്ധ്യാത്മക സത്തയെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നതിൽ നാം നമ്മെത്തന്നെ വഞ്ചിക്കുകയില്ല.

ഡാലിയുടെ പൈതൃകം വളരെ വലുതാണ്, വിശുദ്ധിയുടെയും വീഴ്ചയുടെയും വിവിധ എപ്പിസ്റ്റേസുകളിൽ, പെയിന്റിംഗ്, ഗ്രാഫിക്സ്, ശിൽപം, സിനിമ, സാഹിത്യം എന്നിവയിൽ അദ്ദേഹം സ്വയം തെളിയിച്ചു. അലങ്കാര കലകൾഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ കലാസംസ്‌കാരത്തിലെ സമഗ്രമായ ഒരു നാടകീയ വ്യക്തിത്വമായി രൂപകൽപനയും മാറി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതി പ്രവചനാതീതവും, ഔപചാരികവും, നിർവികാരവുമായ പുനരാഖ്യാനത്തിന് വിധേയമല്ല, പ്രവചനാതീതമായിരിക്കും. ഡാലിയുടെ കലയുടെ സിദ്ധാന്തത്തിന്റെ പ്രതിഭാസത്തിന്റെ രഹസ്യം എന്താണ് - സമയം പറയും.

"ഹിസ്റ്റോറിക്കൽ സർറിയലിസം" ഏറ്റവും ശ്രദ്ധേയമായ പ്രതിഭാസങ്ങളിലൊന്നായി മാറിയിരിക്കുന്നു കലാ സംസ്കാരംകഴിഞ്ഞ നൂറ്റാണ്ടിന്റെ. ഒരു പുതിയ പുരാണകഥ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു വ്യക്തമായ പ്രവണത അത് പിടിച്ചെടുത്തു; ധാരണയുടെ സാധ്യതകളെയും രൂപങ്ങളെയും കുറിച്ചുള്ള ആശയങ്ങൾ അദ്ദേഹം മാറ്റുകയും വികസിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു ആധുനിക മനുഷ്യൻ, കലയിലെ പരിണാമപരമായ പരിവർത്തനങ്ങളിൽ നേരിട്ട് സ്വാധീനം ചെലുത്തി, ട്രാൻസ്വാന്റ്-ഗാർഡിന്റെ ആവിർഭാവവും ഉത്തരാധുനികതയുടെ ഏറ്റവും പുതിയ പ്രവണതകളും മുൻകൂട്ടി കണ്ടു. പ്രസ്ഥാനത്തിന്റെ ഔദ്യോഗിക കാലഗണന 1924-1968 വരെ പരിമിതപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു: ബ്യൂറോ ഓഫ് സറിയലിസ്റ്റ് റിസർച്ച് ആരംഭിച്ചതും ആന്ദ്രെ ബ്രെട്ടന്റെ മാനിഫെസ്റ്റോ ഓഫ് സർറിയലിസത്തിന്റെ പ്രസിദ്ധീകരണവും പ്രാഗ് സ്പ്രിംഗ് മുതൽ - ഏത് സാഹചര്യത്തിലും, ഈ സമയ പരിധികൾ നിർവചിച്ചിരിക്കുന്നത് അലൈനും ഒഡെറ്റ് വിർമോയുമാണ്. .

"മാസ്റ്റേഴ്സ് ഓഫ് വേൾഡ് സർറിയലിസം" എന്ന വിജ്ഞാനകോശ പഠനത്തിൽ അവർ എഴുതി: "സർറിയലിസം, മറ്റേതൊരു പ്രസ്ഥാനത്തെയും പോലെ, ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ചരിത്രത്തിലെ ഏറ്റവും ആഴത്തിലുള്ള അടയാളം അവശേഷിപ്പിച്ചു. 1968 മെയ് മാസത്തിന്റെ അതിരുകൾ കടന്ന്, നമ്മുടെ മുഴുവൻ ഗ്രഹത്തിലും, തുടർച്ചയായി നിരവധി തലമുറകൾ, ചിലപ്പോൾ സ്വമേധയാ ഇത് ആഗിരണം ചെയ്യപ്പെട്ടു. പെയിന്റിംഗ്, ശിൽപം, ഗ്രാഫിക്സ് എന്നിവയിലെ ഗാർഹിക മാസ്റ്റേഴ്സിന്റെ പ്രവർത്തനവും ഇതിന് തെളിവാണ്, അവർ ഒരു തരത്തിലും എപ്പിഗോണുകളോ സർറിയലിസത്തിന്റെ നിരുപാധിക അനുയായികളോ അതിന്റെ പോസ്റ്റുലേറ്റുകൾ വഹിക്കുന്നവരോ അല്ല. അവയിൽ പലതിനെയും സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, "ശുദ്ധമായ മാനസിക ഓട്ടോമാറ്റിസം", "ഭ്രാന്തൻ-നിർണ്ണായക സിദ്ധാന്തങ്ങൾ" അല്ലെങ്കിൽ ഈ പ്രസ്ഥാനത്തിന്റെ വിലയിരുത്തലുകളുടെ മറ്റ്, സോപാധികമായ സാമഗ്രികൾ എന്നീ ആശയങ്ങളുടെ നേരിട്ടുള്ള സ്വാധീനത്തെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുന്നത് പൊതുവെ ന്യായമല്ല. തീർച്ചയായും, സാൽവഡോർ ഡാലി, മാർസെൽ ഡുഷാംപ്, റെനെ മാഗ്രിറ്റ്, പോൾ ഡെൽവോക്സ്, വിക്ടർ ബ്രൗണർ, മാൻ റേ, മാക്സ് ഏണസ്റ്റ്, ജോവാൻ മിറോ എന്നിവരുടെ പൈതൃകവുമായി ചില പ്രതിധ്വനികൾ ഞങ്ങൾ കണ്ടെത്തുന്നു. റഷ്യൻ കലാകാരന്മാർയുദ്ധാനന്തര തലമുറ, സർറിയലിസ്റ്റ് പാരമ്പര്യവുമായുള്ള അവരുടെ നേരിട്ടുള്ള ബന്ധം അർത്ഥമാക്കുന്നില്ല, മറിച്ച്, അത്തരമൊരു പ്രതിഭാസത്തിന്റെ സ്വതന്ത്ര സ്വഭാവത്തിന് സാക്ഷ്യം വഹിക്കുന്നു. കാണികളുടെ കൂട്ടായ്മകളിൽ നിന്നും കലാവിമർശന താരതമ്യങ്ങളിൽ നിന്നും സ്വതന്ത്രമായ ഒരു പ്രത്യേക വേർപിരിഞ്ഞ സമാന്തരതയുടെ ഒരു ഉദാഹരണം വ്യക്തിഗത പ്രവൃത്തികൾഅലക്സാണ്ടർ റുകാവിഷ്നിക്കോവ്, സെർജി ഷാരോവ്, ആൻഡ്രി കോസ്റ്റിൻ, ഇഗോർ മകരേവിച്ച്, ആൻഡ്രി എസിയോനോവ്, വലേരി മലോലെറ്റ്കോവ്, കോൺസ്റ്റാന്റിൻ ഖുദ്യാക്കോവ് തുടങ്ങിയ നമ്മുടെ യജമാനന്മാർ. അവയിൽ ഓരോന്നിന്റെയും സർഗ്ഗാത്മകത ആഴത്തിൽ വ്യക്തിഗതവും പൊതുവായ, കൂട്ടായ പ്രവണതകളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തവുമാണ്. അതേ സമയം, അവരുടെ കലയുടെ ഗുണങ്ങളിൽ നിന്ന് വ്യതിചലിക്കാത്ത, അറിയപ്പെടുന്ന തത്വങ്ങളും കാനോനുകളും പിന്തുടർന്ന്, സർറിയലിസ്റ്റ് ആശയങ്ങൾ വികസിപ്പിക്കുന്നതിൽ തുടരുന്ന, അവരുടെ പങ്ക് ഉറപ്പിച്ചുകൊണ്ട്, തുടരുന്ന രസകരവും യഥാർത്ഥവുമായ നിരവധി എഴുത്തുകാരെ നമുക്കറിയാം. ഇതാണ് എവ്ജെനി ഷെഫ് (ഷെഫർ), ഇപ്പോൾ ബെർലിനിൽ താമസിക്കുന്നു; വിക്ടർ ക്രോട്ടോവ്, മോസ്കോയിലും പാരീസിലും; സെർജി ചൈകുൻ, സെർജി പൊട്ടപോവ്, ഒലെഗ് സഫ്രോനോവ്, അല്ല ബെഡിന, മിഖായേൽ ഗോർഷുനോവ്, യൂറി യാക്കോവെങ്കോ, അലക്സാണ്ടർ കലുഗിൻ.

ഫാന്റസ്മഗോറിയ, നിഗൂഢതകൾ, ബഫൂണറി, സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ കളിയായ അടിസ്ഥാനം, അലക്സാണ്ടർ സിറ്റ്നിക്കോവ് ലോകത്തെ ഒരു പ്രത്യേക സർറിയലിസ്റ്റിക് ദർശനത്തെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കാൻ ഞങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു, വലേരി വ്രാഡിയുടെ കൃതികളിലെ യാഥാർത്ഥ്യത്തെ മറ്റ് ത്രെഡുകളുമായുള്ള മധ്യസ്ഥ ധാരണ കലാകാരനെ ഈ പ്രതിഭാസവുമായി ബന്ധിപ്പിക്കുന്നു. കലയിൽ, അതുപോലെ വ്ലാഡിമിർ ലോബനോവ്, എന്നാൽ തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ രീതിയിൽ.

റഷ്യയിലെ കലാപരമായ സംസ്കാരത്തിൽ, സർറിയലിസത്തിന്റെ നിരവധി മികച്ച ഉദാഹരണങ്ങൾ കണ്ടെത്താൻ കഴിയും. ആലങ്കാരിക ചിന്ത, പ്രാഥമികമായി സാഹിത്യത്തിൽ, എൻ.വി.യുടെ പാരമ്പര്യത്തിൽ. ഗോഗോൾ, എം.എ. ബൾഗാക്കോവ്, ഡാനിൽ ഖാർംസ്. സർറിയലിസത്തിന്റെ ആവിർഭാവത്തിന്റെ പ്രേരണകളിലൊന്നായ വ്യാഖ്യാന ബഹുസ്വരതയുടെ ഉത്ഭവം, വേരുകൾ എന്നിവ അന്വേഷിക്കേണ്ടത് ഇവിടെയാണ്. ചരിത്ര പ്രതിഭാസംറഷ്യൻ മണ്ണിൽ.

"ചരിത്രപരമായ സർറിയലിസത്തിന്റെ" വിവിധ വശങ്ങളും തീമുകളും സാങ്കേതികതകളും വളർത്തിയെടുക്കുന്ന വിദേശ എഴുത്തുകാരിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, റഷ്യൻ രചയിതാക്കൾ മറ്റ് വൈകാരികവും അർത്ഥപരവുമായ ആധിപത്യങ്ങളും അനുബന്ധ പരമ്പരകളും ആധിപത്യം പുലർത്തുന്നു. ക്രൂരത, ആക്രമണോത്സുകത - ഈ പ്രസ്ഥാനത്തിന്റെ പാശ്ചാത്യ പ്രതിനിധികളുടെ പ്രവർത്തനത്തിലെ മെറ്റാഫിസിക്കൽ, നിഗൂഢ ഇമേജറിയുടെ ഒഴിച്ചുകൂടാനാവാത്ത ഘടകങ്ങൾ - യഥാർത്ഥത്തിൽ നമ്മുടെ യജമാനന്മാർ ഒന്നും തന്നെ കുറച്ചിരിക്കുന്നു. സർറിയലിസ്റ്റിക് ചിന്തയുടെ റഷ്യൻ വാഹകരുടെ കൃതികളിൽ, മറ്റ് ഉപബോധമനസ്സുകൾ, സംവേദനങ്ങൾ, മുൻകരുതലുകൾ എന്നിവ പ്രബലമാണ്. അവരുടെ പവിത്രമായ മെറ്റാപ്‌സൈക്കോസിസ് ഒരു പ്രത്യേക റൊമാന്റിക് സെൻസിറ്റിവിറ്റി, ഒരു പ്രത്യേക അവബോധവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. സർറിയലിസത്തിന്റെ ഗാർഹിക അനുയായികളുടെ പ്രവർത്തനത്തിൽ, തീർച്ചയായും, നാടകീയമായ രൂപാന്തരങ്ങൾ ഉണ്ട്, അവ ത്യാഗത്തിന്റെ സ്ഥിരീകരണമാണ് പേരിലല്ല, മറിച്ച് ആത്മീയ അവബോധത്തിന്റെ പരിവർത്തനത്തോടുള്ള മനോഭാവം ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, ആക്രമണാത്മക പ്രതിരോധത്തിന്റെ വിനാശകരമായ പാത്തോസുകളോട്. ഉള്ളതെല്ലാം. എല്ലാവരേയും എല്ലാറ്റിനെയും ചില സൂപ്പർ ടാസ്‌ക്കുകൾക്ക് സഹജമായി സമർപ്പിക്കുന്നതിനേക്കാൾ കൂടുതൽ വൈകാരികതയും സ്വയം പതാകയും വേർപിരിയലും ഞങ്ങൾക്കുണ്ട്.

റഷ്യൻ കലയുടെ ഗെയിം സംസ്‌കാരം, രൂപകം, വിചിത്രത എന്നിവയും സർറിയലിസ്റ്റ് തന്ത്രത്തിലേക്ക് പരാജയപ്പെട്ട ഇന്ദ്രിയ പ്രതീക്ഷകളുടെയും ആഗ്രഹങ്ങളുടെയും ഒരു രുചി, ഒരുതരം നിഷ്‌ക്രിയവും മറ്റൊരു ലോക ചിന്തയും കൊണ്ടുവരുന്നു, എന്നിരുന്നാലും സ്വതസിദ്ധമായ പൈശാചികതയും ധൈര്യവും ഒഴിവാക്കുന്നില്ല.

ഫ്രഞ്ച് സാഹിത്യ നിരൂപകൻ, സെമിയോട്ടിഷ്യൻ, തത്ത്വചിന്തകൻ ജെ. ഡെറിഡ വാദിച്ചു: "അക്ഷരാർത്ഥം നിലവിലില്ല, അതിന്റെ "ഭാവം" ഒരു അനിവാര്യമായ പ്രവർത്തനമാണ് - വ്യത്യാസങ്ങളുടെയും രൂപകങ്ങളുടെയും ഒരു വ്യവസ്ഥയിൽ അത് വിശകലനം ചെയ്യണം." തീർച്ചയായും, ഈ വാക്കുകൾ ഒരു പരിധിവരെ സാഹിത്യ ഗ്രന്ഥങ്ങളുടെ പഠനത്തെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു, എന്നിട്ടും ഈ വിഷയത്തിൽ മെറ്റീരിയൽ പഠിക്കുന്നതിനുള്ള സാഹിത്യ, ഭാഷാ, ദാർശനിക രീതിശാസ്ത്രം സർറിയലിസ്റ്റ് കലയുടെ പൈതൃകം മനസ്സിലാക്കുന്നതിന് സ്വീകാര്യമാണെന്ന് തോന്നുന്നു, വ്യാഖ്യാനിക്കുന്നതിനുള്ള താക്കോൽ. അതിന്റെ സ്ഥാപകരും അനുയായികളും സൃഷ്ടിച്ച സൃഷ്ടികൾ.

ഇക്കാര്യത്തിൽ, സാൽവഡോർ ഡാലിയുടെ വാക്കുകൾ ഓർമ്മിക്കുന്നത് ഉചിതമാണ്. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ കലയുടെ മഹത്തായ മിസ്റ്റിഫയറും മിത്തും യാഥാർത്ഥ്യവും എഴുതി: “...നവോത്ഥാനം അനശ്വരമായ ഗ്രീസിനെ അനുകരിക്കാൻ ആഗ്രഹിച്ചപ്പോൾ, റാഫേൽ അതിൽ നിന്ന് പുറത്തുവന്നു. ഇംഗ്രെസ് റാഫേലിനെ അനുകരിക്കാൻ ആഗ്രഹിച്ചു, അതിൽ നിന്നാണ് ഇംഗ്രെസ് വന്നത്. സെസാൻ പൗസിനെ അനുകരിക്കാൻ ആഗ്രഹിച്ചു - സെസാൻ മാറി. മെസോനിയറെ അനുകരിക്കാൻ ഡാലി ആഗ്രഹിച്ചു. ഇതിൽ നിന്ന് ഡാലിയാണ്. ഒന്നും അനുകരിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കാത്തവരിൽ നിന്ന് ഒന്നും വരുന്നില്ല.

പിന്നെ എനിക്ക് അതിനെക്കുറിച്ച് അറിയണം. പോപ്പ് ആർട്ടിനും ഓപ് ആർട്ടിനും ശേഷം, ആർട്ട് പോംപിയർ പ്രത്യക്ഷപ്പെടും, എന്നാൽ അത്തരം കലയെ മൂല്യവത്തായ എല്ലാ കാര്യങ്ങളും കൊണ്ട് വർദ്ധിപ്പിക്കും, കൂടാതെ "മോഡേൺ ആർട്ട്" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന ഈ മഹത്തായ ദുരന്തത്തിലെ ഏറ്റവും ഭ്രാന്തൻ പോലും പരീക്ഷണങ്ങൾ.

സർറിയലിസം, കലാപരമായ സംസ്കാരത്തിന്റെ ഒരു പുതിയ പ്രതിഭാസമെന്ന നിലയിൽ, ഡാഡിസത്തിന്റെ യുക്തിസഹമായ തുടർച്ചയായി മാറിയിരിക്കുന്നു, ഒരു പ്രത്യേക ലോഹഭാഷയ്‌ക്കായുള്ള തിരയൽ, അതിലൂടെ ഒരാൾക്ക് ഒരു വിശദീകരണം കണ്ടെത്താനോ മറ്റൊരു ഭാഷയുടെ വിശകലനം നൽകാനോ കഴിയും - വിഷയം. സർറിയലിസത്തിന്റെ പ്രധാന ചരിത്രപരമായ ഗുണങ്ങളിലൊന്ന്, അത് പ്രഖ്യാപിത ആശയങ്ങൾക്ക് ചുറ്റും മികച്ച കവികളെയും കലാകാരന്മാരെയും സിനിമാട്ടോഗ്രാഫർമാരെയും സംഗീതജ്ഞരെയും ഒന്നിപ്പിച്ചു എന്നതാണ്. മഹത്തായ യുഗം"കൊടുങ്കാറ്റും സമ്മർദ്ദവും". ട്രിസ്റ്റൻ സാറയും അന്റോണിൻ അർട്ടോഡും, ഫിലിപ്പ് സൂപോൾട്ടും ആന്ദ്രേ ബ്രെട്ടനും, ആന്ദ്രേ സൂരിയും ലൂയിസ് ബ്യൂണലും, ആന്ദ്രെ മാസനും ആൽബെർട്ടോ ജിയാകോമെറ്റിയും, ഹാൻസ് ആർപ്, എറിക് സാറ്റി, യെവ്സ് ടാംഗുയ്, പാബ്ലോ നെരൂദ, ഫ്രാൻസിസ് പിക്കാബിയ, പാബ്ലോഗു പിക്കാസോ, പോൾകി എലുഗു പിക്കാസോ, പോൾകി എലുഗു പിക്കാസോ, പോൾകി എലുഗു പിക്കാസോ എന്നിവരാണിത്. എൽ സാൽവഡോർ ഡാലിയും റെനെ മാഗ്രിറ്റും, മാക്‌സ് ഏണസ്റ്റും മാൻ റേയും, വിൽഫ്രെഡോ ലാം, പോൾ ക്ലീ, പാവൽ ചെലിഷ്‌ചേവ്, ഫ്രിറ്റ്‌സ് വാൻ ഡെൻ ബെർഗെ എന്നിവരുടെ പേരുകൾ കഴിഞ്ഞ നൂറ്റാണ്ടിലെ കലയുടെ ആകാശത്തിലെ ഏറ്റവും തിളക്കമുള്ള പ്രതിഭകളുടെ പര്യായമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. സ്വന്തം വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ അഹംഭാവപരമായ ആഗോളവൽക്കരണത്തിന്റെ ചക്രവാളങ്ങൾ. കലാവിമർശന വർഗ്ഗീകരണം അനുസരിച്ച് ഞങ്ങൾ അവരിൽ ഞങ്ങളുടെ സ്വഹാബികളെയും ഉൾപ്പെടുത്തുന്നു, എന്നിരുന്നാലും, അവർ സർറിയലിസ്റ്റിക് പ്രഭാഷണങ്ങളിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയായിരുന്നു), വാസിലി കാൻഡിൻസ്കി, മാർക്ക് ചഗൽ, പവൽ ഫിലോനോവ്. "ആന്തരികമായി ജനിക്കാത്തത് മരിച്ചതാണ്" എന്ന് കാൻഡിൻസ്കി എഴുതി. ഈ തീസിസാണ് സർറിയലിസത്തിന്റെ പ്രവർത്തനക്ഷമതയെ കാലാതീതമായ ഒരു പ്രതിഭാസമായി സ്ഥിരീകരിക്കുന്നത്, കാരണം "അവന്റ്-ഗാർഡ്" മുഴുവൻ മറ്റൊന്നുമല്ല. ബൗദ്ധിക ഗെയിംനിയമങ്ങളില്ല.

നമുക്ക് സാൽവഡോർ ഡാലിയെയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികളെയും വീണ്ടും ഓർക്കാം: പുതിയ സഹസ്രാബ്ദത്തിൽ സ്പാനിഷ് പ്രതിഭയുടെ വ്യക്തിത്വത്തിലും പ്രവർത്തനത്തിലും കാലം മങ്ങാത്ത താൽപ്പര്യം പ്രകടിപ്പിച്ചു. ലക്ഷക്കണക്കിന് കാണികൾ സന്ദർശിച്ച മാസ്റ്ററുടെ സൃഷ്ടികളുടെ പ്രദർശനമായിരുന്നു ബോധ്യപ്പെടുത്തുന്ന സ്ഥിരീകരണം. എ.എസിന്റെ പേരിലുള്ള പുഷ്കിൻ മ്യൂസിയത്തിലെ പ്രദർശനവും അവയിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു. 2011-ൽ മോസ്‌കോയിലെ പുഷ്‌കിൻ, 2012-2013-ൽ പാരീസിലെ സെന്റർ ജോർജസ് പോംപിഡൗവിൽ എസ്. ഡാലിയുടെ സൃഷ്ടികളുടെ ഏറ്റവും വലിയ റിട്രോസ്‌പെക്റ്റീവ്, 2014-2015-ൽ മോണ്ട്മാർട്രെയിലെ ഡാലി മ്യൂസിയത്തിൽ വിവിധ രാജ്യങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള 22 തെരുവ് കലാകാരന്മാരുടെ പാരീസ് പ്രദർശനം. സമകാലീന കലാകാരന്മാരായ ഫ്രെഡ് കാൽമെറ്റ്സ്, ജെറോം മെനേജ്, അർനൗഡ് റാബിയർ, വലേറിയ ആറ്റിനെല്ലി, തെരുവ് കലയുടെ മറ്റ് പ്രതിനിധികൾ എന്നിവരുടെ അത്ര അറിയപ്പെടാത്ത കൃതികൾ അവതരിപ്പിച്ചു.

ആന്ദ്രെ മാൽറോക്സിന്റെ വാക്കുകൾ ശരിയാണ്: "ഞങ്ങൾ ജീവിക്കാൻ നിലവിലുണ്ട്, കല - ജീവിതത്തിലേക്ക് വരാൻ" - നമ്മുടെ ഭാവനയിൽ, ഉപബോധമനസ്സിൽ, മെമ്മറിയിൽ, ആവശ്യക്കാരനാകാൻ. ബെർണിനി, വെർമീർ ഓഫ് ഡെൽഫ്റ്റ്, വെലാസ്‌ക്വസ്, മൈസോനിയർ, മില്ലറ്റ് എന്നിവർ സൃഷ്ടിച്ച ചിത്രങ്ങളിൽ നിന്ന് ഡാലിയെ പ്രചോദിപ്പിച്ചതുപോലെ, അവൻ ഒരു വിഗ്രഹമായി തുടരുന്ന പുതിയ തലമുറയിലെ കലാകാരന്മാർ അവന്റെ അത്ഭുതകരമായ മരീചികകളും നിഗൂഢതകളും അവയിൽ കണ്ടെത്തുന്നതും എപ്പോഴും അഭിനന്ദിക്കുകയും ആശ്ചര്യപ്പെടുകയും ചെയ്യും. തങ്ങൾക്കും ലോകത്തിനും പ്രതിഭയുടെ അനന്തമായ ആഴം.

മെയ് 25 മുതൽ എരാർട്ടയിൽ പ്രദർശനം ആരംഭിക്കും വെങ്കല ശിൽപങ്ങൾപ്രശസ്ത സർറിയലിസ്റ്റ് സാൽവഡോർ ഡാലി. ഡാലിയുടെ സുഹൃത്തും രക്ഷാധികാരിയുമായ ബെനിയാമിനോ ലെവിയുടെ ഒരു ശേഖരം ഗാലറി കൊണ്ടുവന്നു. തന്റെ പെയിന്റിംഗുകളിൽ നിന്ന് ഫാന്റസി ചിത്രങ്ങൾ വെങ്കലത്തിൽ ഇടാൻ കലാകാരന് വാഗ്ദാനം ചെയ്തത് അദ്ദേഹമാണ്. പ്രദർശനത്തിൽ എന്താണ് കാണേണ്ടതെന്നും കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടികൾ എങ്ങനെ മനസ്സിലാക്കാമെന്നും ഞങ്ങൾ നിങ്ങളോട് പറയുന്നു.

"ആദാമും ഹവ്വായും"

ആദ്യകാല (അവതരിപ്പിച്ചവയിൽ) കൃതികളിൽ ഒന്ന്. കടലാസിൽ, ഒറിജിനൽ 1968-ൽ ഗൗഷെയിലാണ് നിർമ്മിച്ചത്, ശിൽപം 1984-ൽ കാസ്റ്റുചെയ്‌തു. ഏദനിലെ ഏറ്റവും നാടകീയമായ നിമിഷമാണ് ഡാലി അവതരിപ്പിക്കുന്നത്: ഹവ്വാ ആദാമിന് വിലക്കപ്പെട്ട പഴത്തിന്റെ രുചി വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്നു. പാപത്തിലേക്കുള്ള തന്റെ വീഴ്ച മനുഷ്യരാശിക്ക് എങ്ങനെ മാറുമെന്ന് ഇതുവരെ അറിയാത്ത അവൻ, ആശ്ചര്യത്തോടെയും വിവേചനരഹിതമായും കൈ ഉയർത്തുന്നു. പറുദീസയിൽ നിന്ന് ആസന്നമായ പുറന്തള്ളലിനെ കുറിച്ച് ബോധവാന്മാരായി, സർപ്പം വിധിക്കപ്പെട്ട (ഉടൻ തന്നെ മർത്യരായ) ആളുകളെ ആശ്വസിപ്പിക്കാൻ ശ്രമിക്കുകയും ആദമിനെയും ഹവ്വായെയും അവർക്ക് ഇപ്പോഴും സ്നേഹമുണ്ടെന്ന് ഓർമ്മിപ്പിക്കുകയും ഹൃദയത്തിന്റെ ആകൃതിയിലേക്ക് മാറുകയും ചെയ്യുന്നു. അവൾ മൊത്തത്തിലുള്ള ഒന്നാണ്, അത് എല്ലായ്പ്പോഴും തുകയേക്കാൾ കൂടുതൽവ്യക്തിഗത ഭാഗങ്ങൾ.


"സമയത്തിന്റെ കുലീനത"

ഡാലി കണ്ടുപിടിച്ച ഏറ്റവും ആവർത്തിച്ചുള്ള ചിത്രങ്ങളിലൊന്ന്: ക്ലോക്ക് ഒരു ചത്ത മരത്തിന്റെ ശാഖയിൽ എറിയപ്പെടുന്നു. സർറിയലിസ്റ്റിന്റെ സമയം രേഖീയമല്ല - അത് പ്രപഞ്ചവുമായി ലയിക്കുന്നു. വാച്ചിന്റെ മൃദുത്വം സമയത്തെക്കുറിച്ചുള്ള മനഃശാസ്ത്രപരമായ ധാരണയെക്കുറിച്ചും സൂചന നൽകുന്നു: നമുക്ക് വിരസതയോ അസ്വസ്ഥതയോ ഉണ്ടാകുമ്പോൾ, അത് പതുക്കെ പോകുന്നു. ഇടുങ്ങിയ ക്ലോക്ക് ഇനി സമയം കാണിക്കില്ല, അതിന്റെ കടന്നുപോകുന്നത് അളക്കുകയുമില്ല. അതിനാൽ, നമ്മുടെ സമയത്തിന്റെ വേഗത നമ്മെ മാത്രം ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു.

ഘടികാരങ്ങൾ ഇതിനകം മുളപ്പിച്ച ഒരു ചത്ത മരത്തിൽ വീഴുന്നു പുതിയ ജീവിതം, വേരുകൾ കല്ലിന് ചുറ്റും മുറിവേറ്റിട്ടുണ്ട്. മരത്തിന്റെ തുമ്പിക്കൈ ക്ലോക്കിന്റെ പിന്തുണയായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു. "ക്രൗൺ വാച്ച്" എന്ന പദം ആംഗലേയ ഭാഷകൈകൾ സജ്ജീകരിക്കാനും വാച്ച് വിൻഡ് ചെയ്യാനും നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്ന ഒരു മെക്കാനിക്കൽ ഉപകരണവും അർത്ഥമാക്കുന്നു. എന്നാൽ ഡാലിയുടെ വാച്ച് അനുസരിച്ച്, അത് മാറ്റമില്ലാത്തതാണ് - അത് സ്ഥാപിക്കുക അസാധ്യമാണ്. ചലനമില്ലാതെ, "കിരീടം" രാജകീയമായി മാറുന്നു, അത് വാച്ചിനെ അലങ്കരിക്കുകയും സമയം ആളുകളെ സേവിക്കുന്നില്ല, മറിച്ച് അവരെ ആധിപത്യം സ്ഥാപിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ആവർത്തിച്ചുള്ള രണ്ട് അതിശയകരമായ ചിഹ്നങ്ങൾ അദ്ദേഹത്തോടൊപ്പമുണ്ട്: ധ്യാനിക്കുന്ന ഒരു മാലാഖയും ഷാളിൽ പൊതിഞ്ഞ ഒരു സ്ത്രീയും. കലയിലും യാഥാർത്ഥ്യത്തിലും കാലം വാഴുന്നു.


"ആലിസ് ഇൻ വണ്ടർലാൻഡ്"

കരോളിന്റെ നായിക ഡാലിയെപ്പോലെ ആയുധധാരി സൃഷ്ടിപരമായ ഭാവന, ദുഷ്‌കരമായ വഴികളിലൂടെ സഞ്ചരിച്ചു നീണ്ട റോഡ്സ്വപ്നങ്ങളുടെ നാട്ടിൽ. യക്ഷിക്കഥയിലെ അവിശ്വസനീയമായ ഇതിവൃത്തവും അതിരുകടന്ന കഥാപാത്രങ്ങളും കലാകാരനെ ആകർഷിച്ചു. ആലീസ് - നിത്യ ശിശു, വണ്ടർലാൻഡിന്റെയും ബിയോണ്ടിന്റെയും അസംബന്ധ യുക്തി മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിവുള്ള. ശില്പകലയിൽ, അവളുടെ സ്കിപ്പിംഗ് കയർ ഒരു മെടഞ്ഞ ചരടായി രൂപാന്തരപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു, ഇത് ദൈനംദിന ജീവിതത്തെ പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്നു. അവളുടെ കൈകളിലും മുടിയിലും റോസാപ്പൂക്കൾ വിരിഞ്ഞു, സ്ത്രീ സൗന്ദര്യത്തെയും നിത്യ യൗവനത്തെയും പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു. കൂടാതെ പെപ്ലം വസ്ത്രധാരണം രൂപത്തിന്റെ പൂർണതയുടെ പുരാതന ഉദാഹരണങ്ങളെ അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്നു.


"ഫാഷനോടുള്ള ആദരവ്"

ഉയർന്ന ഫാഷനുമായുള്ള ഡാലിയുടെ ബന്ധം 1930 കളിൽ കൊക്കോ ചാനൽ, എൽസ ഷിയാപരെല്ലി, വോഗ് മാഗസിൻ എന്നിവയ്‌ക്കൊപ്പമുള്ള പ്രവർത്തനത്തിലൂടെ ആരംഭിച്ചു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതത്തിലുടനീളം തുടർന്നു. ഒരു സൂപ്പർ മോഡലിന്റെ പോസിൽ മരവിച്ച ശുക്രന്റെ തല റോസാപ്പൂക്കൾ കൊണ്ട് അലങ്കരിച്ചിരിക്കുന്നു - നിരപരാധിത്വത്തിന്റെ പ്രതീകം. അവളുടെ മുഖം സവിശേഷതയില്ലാത്തതാണ്, ആരാധകനെ അവർ ആഗ്രഹിക്കുന്ന മുഖം സങ്കൽപ്പിക്കാൻ അനുവദിക്കുന്നു. അവൻ ഒരു "ഡാൻഡി" ആണ്, അവളുടെ മുന്നിൽ ഒരു മുട്ടിൽ നിൽക്കുന്നു.


"ടെർപ്സിചോറിന്റെ ആരാധന"

ഡാലിയുടെ വ്യാഖ്യാനത്തിലെ നൃത്തത്തിന്റെ മ്യൂസിയം രണ്ട് മിറർ ഇമേജുകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നു: മൃദുവായ രൂപം കഠിനവും മരവിച്ചതുമായ ഒന്നിന് എതിരാണ്. മുഖചിത്രങ്ങളുടെ അഭാവം രചനയുടെ പ്രതീകാത്മക ശബ്ദത്തെ ഊന്നിപ്പറയുന്നു. ഒഴുകുന്ന ക്ലാസിക്കൽ രൂപങ്ങളുള്ള നർത്തകി കൃപയെയും അബോധാവസ്ഥയെയും പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു, അതേസമയം കോണാകൃതിയിലുള്ള, ക്യൂബിസ്റ്റ് രണ്ടാമത്തെ രൂപം ജീവിതത്തിന്റെ അനുദിനം വളരുന്നതും ക്രമരഹിതവുമായ താളത്തെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുന്നു.


"ഒച്ചും മാലാഖയും"

തന്റെ ആത്മീയ പിതാവായി അദ്ദേഹം കരുതിയ സിഗ്മണ്ട് ഫ്രോയിഡുമായി കലാകാരന്റെ കൂടിക്കാഴ്ചയെയാണ് ശിൽപം സൂചിപ്പിക്കുന്നത്. സർറിയലിസത്തിന്റെ വികാസത്തിന്റെ ആദ്യഘട്ടങ്ങളിൽ ഡാലിയെ സ്വാധീനിച്ച സൈക്കോഅനലിറ്റിക് ആശയങ്ങൾ പല കൃതികളിലും പ്രതിഫലിക്കുന്നു. ഫ്രോയിഡിന്റെ വീട്ടിൽ നിന്ന് അധികം ദൂരെയല്ലാതെ സൈക്കിളിന്റെ ഇരിപ്പിടത്തിൽ ഇരുന്ന ഒച്ചുകൾ ഡാലിയുടെ ഭാവനയിൽ തട്ടി. അവൻ അവളിൽ ഒരു മനുഷ്യ തല കണ്ടു - മനോവിശ്ലേഷണത്തിന്റെ സ്ഥാപകൻ.

ഒരു ഒച്ചിന്റെ പ്രതിച്ഛായയിൽ ഡാലിക്ക് മതിമറന്നു, കാരണം അതിൽ മൃദുത്വത്തിന്റെ (ഒരു മൃഗത്തിന്റെ ശരീരം) കാഠിന്യം (അതിന്റെ ഷെൽ) വിരോധാഭാസമായ സംയോജനം അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. അതിനാൽ, നിഷ്ക്രിയ വിനോദത്തിന്റെ പൊതുവായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ട ചിഹ്നം അവനിൽ നിന്ന് ചിറകുകൾ സ്വീകരിക്കുകയും തിരമാലകളിൽ എളുപ്പത്തിൽ നീങ്ങുകയും ചെയ്യുന്നു. പരിധിയില്ലാത്ത വേഗത വികസിപ്പിക്കാൻ കഴിവുള്ള ദൈവങ്ങളുടെ ദൂതൻ ഒരു ചെറിയ നിമിഷം ഒരു ഒച്ചിന്റെ പുറകിൽ ഇരുന്നു, ചലന സമ്മാനം നൽകി.


"ഒരു മാലാഖയുടെ ദർശനം"

സാൽവഡോർ ഡാലി ഒരു ക്ലാസിക് മതപരമായ പ്രതിച്ഛായയെ അർത്ഥമാക്കുന്നു. ജീവൻ ഉത്ഭവിക്കുന്ന തള്ളവിരൽ (വൃക്ഷ ശാഖകൾ) സമ്പൂർണ്ണതയുടെ ശക്തിയെയും ആധിപത്യത്തെയും പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്നു. ദേവതയുടെ വലതുവശത്ത് മനുഷ്യത്വമുണ്ട്: ഒരു മനുഷ്യൻ അവന്റെ പ്രതാപത്തിലാണ് ചൈതന്യം. ഇടതുവശത്ത് - ഒരു മാലാഖ, ധ്യാനത്തിന്റെ ആത്മാവിനെ പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്നു; അവന്റെ ചിറകുകൾ ഊന്നുവടിയിൽ വിശ്രമിക്കുന്നു. മനുഷ്യൻ ദൈവവുമായി ഏകീകൃതമാണെങ്കിലും, ദൈവികമായ അറിവ് അവന്റെ അറിവിനെ മറികടക്കുന്നു.

സർറിയലിസം എന്നത് ഒരു മനുഷ്യന്റെ പൂർണ സ്വാതന്ത്ര്യവും സ്വപ്നം കാണാനുള്ള അവകാശവുമാണ്. ഞാൻ ഒരു സർറിയലിസ്റ്റല്ല, ഞാൻ സർറിയലിസമാണ്, - എസ്. ഡാലി.

ആധുനികതയുടെ ആദ്യകാല കാലഘട്ടത്തിലാണ് ഡാലിയുടെ കലാപരമായ വൈദഗ്ധ്യത്തിന്റെ രൂപീകരണം നടന്നത്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സമകാലികർ എക്സ്പ്രഷനിസം, ക്യൂബിസം തുടങ്ങിയ പുതിയ കലാപരമായ പ്രസ്ഥാനങ്ങളെ പ്രതിനിധീകരിച്ചു.

1929-ൽ യുവ കലാകാരൻ സർറിയലിസ്റ്റുകളിൽ ചേർന്നു. സാൽവഡോർ ഡാലി ഗാലയെ കണ്ടുമുട്ടിയതിനാൽ ഈ വർഷം അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതത്തിൽ ഒരു പ്രധാന വഴിത്തിരിവായി. അവൾ അവന്റെ യജമാനത്തി, ഭാര്യ, മ്യൂസിയം, മോഡൽ, പ്രധാന പ്രചോദനം എന്നിവയായി.

അദ്ദേഹം ഒരു മികച്ച ഡ്രാഫ്റ്റ്‌സ്‌മാനും കളറിസ്റ്റുമായിരുന്നതിനാൽ, ഡാലി പഴയ യജമാനന്മാരിൽ നിന്ന് വളരെയധികം പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ടു. എന്നാൽ തികച്ചും പുതിയതും ആധുനികവും നൂതനവുമായ കലയുടെ ഒരു ശൈലി രചിക്കാൻ അദ്ദേഹം അതിഗംഭീരമായ രൂപങ്ങളും കണ്ടുപിടിത്ത വഴികളും ഉപയോഗിച്ചു. ഇരട്ട ചിത്രങ്ങൾ, വിരോധാഭാസ രംഗങ്ങൾ എന്നിവ ഉപയോഗിച്ച് അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾ വ്യത്യസ്തമാണ്. ഒപ്റ്റിക്കൽ മിഥ്യാധാരണകൾ, സ്വപ്ന ഭൂപ്രകൃതിയും ആഴത്തിലുള്ള പ്രതീകാത്മകതയും.

തന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ ജീവിതത്തിലുടനീളം, ഡാലി ഒരിക്കലും ഒരു ദിശയിൽ പരിമിതപ്പെടുത്തിയിരുന്നില്ല. ഓയിൽ, വാട്ടർ കളറുകൾ എന്നിവയിൽ അദ്ദേഹം പ്രവർത്തിച്ചു, ഡ്രോയിംഗുകളും ശിൽപങ്ങളും, സിനിമകളും ഫോട്ടോഗ്രാഫുകളും സൃഷ്ടിച്ചു. പ്രകടനത്തിന്റെ വിവിധ രൂപങ്ങൾ പോലും സൃഷ്ടി ഉൾപ്പെടെ കലാകാരന് അന്യമായിരുന്നില്ല ആഭരണങ്ങൾപ്രായോഗിക കലയുടെ മറ്റ് സൃഷ്ടികളും. ഒരു തിരക്കഥാകൃത്ത് എന്ന നിലയിൽ, ദ സുവർണ്ണ കാലഘട്ടം, ദ ആൻഡലൂഷ്യൻ ഡോഗ് എന്നീ ചിത്രങ്ങൾ നിർമ്മിച്ച പ്രശസ്ത സംവിധായകൻ ലൂയിസ് ബ്യൂണെലുമായി ഡാലി സഹകരിച്ചു. ഒരു സർറിയലിസ്റ്റിന്റെ പുനരുജ്ജീവിപ്പിച്ച പെയിന്റിംഗുകളെ അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്ന യാഥാർത്ഥ്യബോധമില്ലാത്ത ദൃശ്യങ്ങൾ അവർ പ്രദർശിപ്പിച്ചു.

സമ്പന്നനും അത്യധികം പ്രതിഭാധനനുമായ മാസ്റ്റർ ഭാവി തലമുറയിലെ കലാകാരന്മാർക്കും കലാപ്രേമികൾക്കും ഒരു വലിയ പാരമ്പര്യം അവശേഷിപ്പിച്ചു. ഗാല-സാൽവഡോർ ഡാലി ഫൗണ്ടേഷൻ ഒരു ഓൺലൈൻ പദ്ധതി ആരംഭിച്ചു സാൽവഡോർ ഡാലിയുടെ കാറ്റലോഗ് റൈസൺ 1910 നും 1983 നും ഇടയിൽ സാൽവഡോർ ഡാലി സൃഷ്ടിച്ച പെയിന്റിംഗുകളുടെ പൂർണ്ണമായ ശാസ്ത്രീയ കാറ്റലോഗിംഗിനായി. ടൈംലൈൻ അനുസരിച്ച് വിഭജിച്ചിരിക്കുന്ന അഞ്ച് വിഭാഗങ്ങൾ കാറ്റലോഗിൽ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടിയെക്കുറിച്ചുള്ള സമഗ്രമായ വിവരങ്ങൾ നൽകുന്നതിന് മാത്രമല്ല, സൃഷ്ടികളുടെ കർത്തൃത്വം നിർണ്ണയിക്കുന്നതിനും ഇത് വിഭാവനം ചെയ്യപ്പെട്ടു, കാരണം സാൽവഡോർ ഡാലി ഏറ്റവും വ്യാജ ചിത്രകാരന്മാരിൽ ഒരാളാണ്.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ സർറിയലിസ്റ്റിക് പെയിന്റിംഗുകളുടെ ഈ 17 ഉദാഹരണങ്ങൾ വിചിത്രമായ സാൽവഡോർ ഡാലിയുടെ അതിശയകരമായ കഴിവും ഭാവനയും വൈദഗ്ധ്യവും സാക്ഷ്യപ്പെടുത്തുന്നു.

1. "ഗോസ്റ്റ് ഓഫ് വെർമീർ ഓഫ് ഡെൽഫ്, ഇത് ഒരു മേശയായി ഉപയോഗിക്കാം", 1934

ചെറിയ ചിത്രംവളരെ നീണ്ട കൂടെ യഥാർത്ഥ തലക്കെട്ട് 17-ാം നൂറ്റാണ്ടിലെ മഹാനായ ഫ്ലെമിഷ് മാസ്റ്ററായ ജാൻ വെർമീറിനോടുള്ള ഡാലിയുടെ ആദരവ് ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. ഡാലിയുടെ സർറിയലിസ്റ്റിക് കാഴ്ചപ്പാട് കണക്കിലെടുത്താണ് വെർമീറിന്റെ സ്വയം ഛായാചിത്രം നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്.

2. "ദി ഗ്രേറ്റ് മാസ്‌റ്റർബേറ്റർ", 1929

ലൈംഗിക ബന്ധത്തോടുള്ള മനോഭാവം മൂലമുണ്ടാകുന്ന വികാരങ്ങളുടെ ആന്തരിക പോരാട്ടമാണ് പെയിന്റിംഗ് ചിത്രീകരിക്കുന്നത്. ലൈംഗിക രോഗങ്ങൾ ബാധിച്ച ജനനേന്ദ്രിയങ്ങളെ ചിത്രീകരിക്കുന്ന പേജിലേക്ക് തുറന്ന് പിതാവ് ഉപേക്ഷിച്ച ഒരു പുസ്തകം കണ്ടപ്പോൾ കലാകാരനെക്കുറിച്ചുള്ള ഈ ധാരണ ഉണർന്ന കുട്ടിക്കാലത്തെ ഓർമ്മയായി ഉയർന്നു.

3. "ജിറാഫ് തീയിൽ", 1937

1940-ൽ യു.എസ്.എ.യിലേക്ക് മാറുന്നതിന് മുമ്പ് കലാകാരൻ ഈ ജോലി പൂർത്തിയാക്കി. പെയിന്റിംഗ് അരാഷ്ട്രീയമാണെന്ന് മാസ്റ്റർ അവകാശപ്പെട്ടിരുന്നുവെങ്കിലും, മറ്റു പലരെയും പോലെ, രണ്ട് ലോകമഹായുദ്ധങ്ങൾക്കിടയിലുള്ള പ്രക്ഷുബ്ധമായ കാലഘട്ടത്തിൽ ഡാലി അനുഭവിച്ചിരിക്കേണ്ട അസ്വാസ്ഥ്യത്തിന്റെയും ഭീതിയുടെയും ആഴമേറിയതും അസ്വസ്ഥവുമായ വികാരങ്ങളെ ഇത് പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു. ഒരു പ്രത്യേക ഭാഗം സ്പാനിഷ് ആഭ്യന്തരയുദ്ധത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആന്തരിക പോരാട്ടത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു, കൂടാതെ ഫ്രോയിഡിന്റെ മനഃശാസ്ത്ര വിശകലന രീതിയെയും സൂചിപ്പിക്കുന്നു.

4. "യുദ്ധത്തിന്റെ മുഖം", 1940

യുദ്ധത്തിന്റെ വേദന ഡാലിയുടെ സൃഷ്ടിയിലും പ്രതിഫലിക്കുന്നു. തന്റെ പെയിന്റിംഗിൽ യുദ്ധത്തിന്റെ ശകുനങ്ങൾ ഉണ്ടായിരിക്കണമെന്ന് അദ്ദേഹം വിശ്വസിച്ചു, അത് തലയോട്ടികൾ കൊണ്ട് നിറച്ച മാരകമായ തലയിൽ നാം കാണുന്നു.

5. "ഉറക്കം", 1937

ഇത് സർറിയൽ പ്രതിഭാസങ്ങളിലൊന്നിനെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു - ഒരു സ്വപ്നം. ഉപബോധമനസ്സിന്റെ ലോകത്തിലെ ദുർബലവും അസ്ഥിരവുമായ യാഥാർത്ഥ്യമാണിത്.

6. കടൽത്തീരത്ത് ഒരു മുഖവും ഒരു പാത്രം പഴവും, 1938

ഈ അതിശയകരമായ പെയിന്റിംഗ് പ്രത്യേകിച്ചും രസകരമാണ്, കാരണം രചയിതാവ് അതിൽ ഇരട്ട ചിത്രങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു, ചിത്രത്തിന് തന്നെ ഒരു മൾട്ടി-ലെവൽ അർത്ഥം നൽകുന്നു. രൂപാന്തരങ്ങൾ, വസ്തുക്കളുടെ അതിശയകരമായ സംയോജനങ്ങൾ, മറഞ്ഞിരിക്കുന്ന ഘടകങ്ങൾ എന്നിവ ഡാലിയുടെ സർറിയലിസ്റ്റ് പെയിന്റിംഗുകളുടെ സവിശേഷതയാണ്.

7. ദി പെർസിസ്റ്റൻസ് ഓഫ് മെമ്മറി, 1931

ഇത് ഒരുപക്ഷേ ഏറ്റവും തിരിച്ചറിയാവുന്ന ഒന്നാണ് സർറിയൽ പെയിന്റിംഗ്മൃദുത്വവും കാഠിന്യവും ഉൾക്കൊള്ളുന്ന സാൽവഡോർ ഡാലി സ്ഥലത്തിന്റെയും സമയത്തിന്റെയും ആപേക്ഷികതയെ പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്നു. ഒരു വലിയ പരിധി വരെ, ഇത് ഐൻസ്റ്റീന്റെ ആപേക്ഷികതാ സിദ്ധാന്തത്തെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു, എന്നിരുന്നാലും, സൂര്യനിൽ ഉരുകിയ കാമെംബെർട്ട് ചീസ് കണ്ടാണ് ചിത്രത്തിന്റെ ആശയം ജനിച്ചതെന്ന് ഡാലി പറഞ്ഞു.

8. ബിക്കിനി ദ്വീപിലെ മൂന്ന് സ്ഫിൻക്സുകൾ, 1947

ബിക്കിനി അറ്റോളിന്റെ ഈ സർറിയൽ ചിത്രീകരണം യുദ്ധത്തിന്റെ ഓർമ്മകൾ ഉണർത്തുന്നു. മൂന്ന് പ്രതീകാത്മക സ്ഫിൻക്സുകൾ വ്യത്യസ്ത വിമാനങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു: ഒരു മനുഷ്യ തല, ഒരു പിളർന്ന വൃക്ഷം, ഒരു ആണവ സ്ഫോടനത്തിന്റെ കൂൺ, യുദ്ധത്തിന്റെ ഭീകരതയെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുന്നു. മൂന്ന് വിഷയങ്ങൾ തമ്മിലുള്ള ബന്ധമാണ് പെയിന്റിംഗ് പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യുന്നത്.

9. "ഗോളങ്ങളുള്ള ഗലാറ്റിയ", 1952

ഡാലിയുടെ ഭാര്യയുടെ ഛായാചിത്രം ഗോളാകൃതിയിലുള്ള ഒരു നിരയിലൂടെയാണ് അവതരിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നത്. മഡോണയുടെ ഛായാചിത്രം പോലെയാണ് ഗാല. ശാസ്ത്രത്തിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ട കലാകാരൻ, ഗലാറ്റിയയെ മൂർത്തമായ ലോകത്തിന് മുകളിൽ ഉയർന്ന ഈതറിക് പാളികളിലേക്ക് ഉയർത്തി.

10. ഉരുകിയ ക്ലോക്ക്, 1954

സമയം അളക്കുന്ന വസ്‌തുക്കളുടെ മറ്റൊരു ചിത്രീകരണത്തിന് ഹാർഡ് പോക്കറ്റ് വാച്ചിന്റെ സാധാരണമല്ലാത്ത മൃദുലത നൽകിയിട്ടുണ്ട്.

11. "എന്റെ നഗ്നയായ ഭാര്യ, ഒരു ഗോവണിപ്പടിയായി, ഒരു നിരയുടെ മൂന്ന് കശേരുക്കളായി, ആകാശത്തിലേക്കും വാസ്തുവിദ്യയിലേക്കും മാറിയ സ്വന്തം മാംസത്തെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കുന്നു", 1945

പിന്നിൽ നിന്ന് ഗാല. ഈ അത്ഭുതകരമായ ചിത്രംക്ലാസിക്കുകളും സർറിയലിസവും ശാന്തതയും അപരിചിതത്വവും സമന്വയിപ്പിച്ച ഡാലിയുടെ ഏറ്റവും മികച്ച സൃഷ്ടികളിലൊന്നായി ഇത് മാറി.

12. "വേവിച്ച ബീൻസ് ഉപയോഗിച്ച് മൃദുവായ നിർമ്മാണം", 1936

ചിത്രത്തിന്റെ രണ്ടാമത്തെ പേര് "ആഭ്യന്തരയുദ്ധത്തിന്റെ പ്രവചനം" എന്നാണ്. സ്പാനിഷ് ആഭ്യന്തരയുദ്ധത്തിന്റെ ആരോപിക്കപ്പെടുന്ന ഭീകരത ഇത് ചിത്രീകരിക്കുന്നു, സംഘർഷം ആരംഭിക്കുന്നതിന് ആറുമാസം മുമ്പ് കലാകാരൻ ഇത് വരച്ചിരുന്നു. സാൽവഡോർ ഡാലിയുടെ മുൻകരുതലുകളിൽ ഒന്നായിരുന്നു ഇത്.

13. "ദി ബർത്ത് ഓഫ് ലിക്വിഡ് ഡിസയേഴ്സ്", 1931-32

കലയോടുള്ള ഭ്രമാത്മക-വിമർശന സമീപനത്തിന്റെ ഒരു ഉദാഹരണം ഞങ്ങൾ കാണുന്നു. അച്ഛന്റെയും ഒരുപക്ഷേ അമ്മയുടെയും ചിത്രങ്ങൾ നടുവിൽ ഒരു ഹെർമാഫ്രോഡൈറ്റിന്റെ വിചിത്രമായ, യാഥാർത്ഥ്യമല്ലാത്ത ചിത്രവുമായി ഇടകലർന്നിരിക്കുന്നു. ചിത്രം പ്രതീകാത്മകതയാൽ നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു.

14. "ആഗ്രഹത്തിന്റെ കടങ്കഥ: എന്റെ അമ്മ, എന്റെ അമ്മ, എന്റെ അമ്മ", 1929

ഫ്രോയിഡിയൻ തത്വങ്ങളിൽ സൃഷ്ടിച്ച ഈ കൃതി, ഡാലിനിയൻ മരുഭൂമിയിൽ വികൃതമായ ശരീരം പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്ന അമ്മയുമായുള്ള ഡാലിയുടെ ബന്ധത്തിന്റെ ഒരു ഉദാഹരണമായി മാറി.

15. ശീർഷകമില്ലാത്തത് - ഹെലീന റൂബിൻ‌സ്റ്റെയ്‌നുള്ള ഫ്രെസ്കോ പെയിന്റിംഗ് ഡിസൈൻ, 1942

ഹെലീന റൂബിൻസ്റ്റീന്റെ ഉത്തരവനുസരിച്ച് പരിസരത്തിന്റെ ഇന്റീരിയർ ഡെക്കറേഷനായി ചിത്രം സൃഷ്ടിച്ചു. ഫാന്റസിയുടെയും സ്വപ്നങ്ങളുടെയും ലോകത്ത് നിന്നുള്ള വ്യക്തമായും അതിയാഥാർത്ഥ്യമായ ചിത്രമാണിത്. കലാകാരൻ ക്ലാസിക്കൽ മിത്തോളജിയിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ടിരുന്നു.

16. "ഒരു നിരപരാധിയായ കന്യകയുടെ സോദോം ആത്മസംതൃപ്തി", 1954

ഒരു സ്ത്രീ രൂപവും അമൂർത്തമായ പശ്ചാത്തലവും ചിത്രീകരിക്കുന്നു. സൃഷ്ടിയുടെ ശീർഷകത്തിൽ നിന്നും ഡാലിയുടെ സൃഷ്ടിയിൽ പലപ്പോഴും പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്ന ഫാലിക് രൂപങ്ങളിൽ നിന്നും പിന്തുടരുന്ന അടിച്ചമർത്തപ്പെട്ട ലൈംഗികതയുടെ പ്രശ്നം കലാകാരൻ പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യുന്നു.

17. ജിയോപൊളിറ്റിക്കൽ ചൈൽഡ് വീക്ഷിംഗ് ദി ബർത്ത് ഓഫ് ദ ന്യൂ മാൻ, 1943

അമേരിക്കയിലായിരിക്കെ ഈ ചിത്രം വരച്ചാണ് ചിത്രകാരൻ തന്റെ സംശയം പ്രകടിപ്പിച്ചത്. പന്തിന്റെ ആകൃതി "പുതിയ" മനുഷ്യന്റെ, "പുതിയ ലോകത്തെ" മനുഷ്യന്റെ പ്രതീകാത്മക ഇൻകുബേറ്ററാണെന്ന് തോന്നുന്നു.

ഇന്ന്, മെയ് 11, മഹാന്റെ ജന്മദിനമാണ് സ്പാനിഷ് ചിത്രകാരൻശില്പിയും സാൽവഡോർ ഡാലി . അദ്ദേഹത്തിന്റെ പൈതൃകം എന്നേക്കും നമ്മോടൊപ്പം നിലനിൽക്കും, കാരണം അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികളിൽ പലരും തങ്ങളുടേതായ ഒരു ഭാഗം കണ്ടെത്തുന്നു - ആ "ഭ്രാന്ത്", അതില്ലാതെ ജീവിതം വിരസവും ഏകതാനവും ആയിരിക്കും.

« സർറിയലിസം ഞാനാണ്", - കലാകാരൻ ലജ്ജയില്ലാതെ പറഞ്ഞു, ഒരാൾക്ക് അവനുമായി യോജിക്കാൻ കഴിയില്ല. അദ്ദേഹത്തിന്റെ എല്ലാ കൃതികളും സർറിയലിസത്തിന്റെ ആത്മാവിൽ നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു - പെയിന്റിംഗുകളും ഫോട്ടോഗ്രാഫുകളും, അഭൂതപൂർവമായ വൈദഗ്ധ്യത്തോടെ അദ്ദേഹം സൃഷ്ടിച്ചു. ഡാലി ഏതെങ്കിലും സൗന്ദര്യാത്മകമോ ധാർമ്മികമോ ആയ നിർബന്ധത്തിൽ നിന്നും പൂർണ്ണ സ്വാതന്ത്ര്യം പ്രഖ്യാപിക്കുകയും ഏതൊരു സൃഷ്ടിപരമായ പരീക്ഷണത്തിലും അതിരുകളിലേയ്ക്ക് പോകുകയും ചെയ്തു. ഏറ്റവും പ്രകോപനപരമായ ആശയങ്ങൾ നടപ്പിലാക്കാൻ അദ്ദേഹം മടിച്ചില്ല, പ്രണയവും ലൈംഗിക വിപ്ലവവും ചരിത്രവും സാങ്കേതികവിദ്യയും മുതൽ സമൂഹവും മതവും വരെ എല്ലാം എഴുതി.

വലിയ സ്വയംഭോഗം

യുദ്ധത്തിന്റെ മുഖം

ആറ്റം വിഭജനം

ഹിറ്റ്ലറുടെ കടങ്കഥ

വിശുദ്ധ ജുവാൻ ഡി ലാ ക്രൂസിന്റെ ക്രിസ്തു

ഡാലി കലയിൽ ആദ്യകാല താൽപ്പര്യം കാണിക്കാൻ തുടങ്ങി, സ്കൂളിൽ പഠിക്കുമ്പോൾ തന്നെ ചിത്രകാരനിൽ നിന്ന് സ്വകാര്യ പെയിന്റിംഗ് പാഠങ്ങൾ പഠിച്ചു നൂനെസ് , ഫൈൻ ആർട്‌സ് അക്കാദമിയിലെ പ്രൊഫ. പിന്നെ സ്കൂളിൽ ഫൈൻ ആർട്സ്അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്‌സിൽ, അദ്ദേഹം മാഡ്രിഡിന്റെ സാഹിത്യ-കലാ മേഖലകളുമായി അടുത്തു - പ്രത്യേകിച്ചും. ലൂയിസ് ബുനുവൽ ഒപ്പം ഫെഡറിക്കോ ഗാർസിയ ലോർക്ക . എന്നിരുന്നാലും, അദ്ദേഹം വളരെക്കാലം അക്കാദമിയിൽ താമസിച്ചില്ല - വളരെ ധീരമായ ചില ആശയങ്ങൾ കാരണം അദ്ദേഹത്തെ പുറത്താക്കി, എന്നിരുന്നാലും, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടികളുടെ ആദ്യത്തെ ചെറിയ പ്രദർശനം സംഘടിപ്പിക്കുന്നതിൽ നിന്നും പെട്ടെന്ന് ഏറ്റവും പ്രശസ്തരായ കലാകാരന്മാരിൽ ഒരാളായി മാറുന്നതിൽ നിന്നും അദ്ദേഹത്തെ തടഞ്ഞില്ല. കാറ്റലോണിയ.

യുവതി

റാഫേൽ കഴുത്തുള്ള സ്വയം ഛായാചിത്രം

അപ്പം കൊണ്ട് കൊട്ട

പുറകിൽ നിന്ന് കണ്ട യുവതി

അതിനുശേഷം ഡാലികണ്ടുമുട്ടുന്നു ഗാല,അവന്റെ ആയിത്തീർന്നത് സർറിയലിസത്തിന്റെ മ്യൂസിയം". ലേക്ക് എത്തുന്നത് സാൽവഡോർ ഡാലിതന്റെ ഭർത്താവിനൊപ്പം, അവൾ ഉടൻ തന്നെ കലാകാരനോടുള്ള അഭിനിവേശത്താൽ ജ്വലിക്കുകയും ഒരു പ്രതിഭക്കുവേണ്ടി ഭർത്താവിനെ ഉപേക്ഷിക്കുകയും ചെയ്തു. ഡാലി പക്ഷേ, അവന്റെ വികാരങ്ങളിൽ മുഴുകി, തന്റെ "മ്യൂസ്" തനിച്ച് വന്നില്ല എന്നത് പോലും അവൻ ശ്രദ്ധിക്കാത്തതുപോലെ. ഗാല അവന്റെ ജീവിത പങ്കാളിയും പ്രചോദനത്തിന്റെ ഉറവിടവുമാകുന്നു. പ്രതിഭയെ മുഴുവൻ അവന്റ്-ഗാർഡ് സമൂഹവുമായും ബന്ധിപ്പിക്കുന്ന ഒരു പാലമായി അവൾ മാറി - അവളുടെ നയവും സൗമ്യതയും അവന്റെ സഹപ്രവർത്തകരുമായി ഏതെങ്കിലും തരത്തിലുള്ള ബന്ധമെങ്കിലും നിലനിർത്താൻ അവനെ അനുവദിച്ചു. പ്രിയപ്പെട്ടവന്റെ ചിത്രം പല കൃതികളിലും പ്രതിഫലിക്കുന്നു ഡാലി .

തോളിൽ ബാലൻസ് ചെയ്യുന്ന രണ്ട് ആട്ടിൻ വാരിയെല്ലുകളുള്ള ഗാലയുടെ ഛായാചിത്രം

എന്റെ ഭാര്യ, നഗ്നയായി, ഒരു ഗോവണിയായി മാറിയ സ്വന്തം ശരീരത്തിലേക്ക് നോക്കുന്നു, ഒരു നിരയുടെ മൂന്ന് കശേരുക്കൾ, ആകാശവും വാസ്തുവിദ്യയും

ഗലാരിന

നഗ്നനായ ഡാലി, അഞ്ച് ക്രമീകരിച്ച ശരീരങ്ങളെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കുന്നു, കാർപസ്‌ക്കിളുകളായി മാറുന്നു, അതിൽ നിന്ന് ലെഡ ലിയോനാർഡോ അപ്രതീക്ഷിതമായി സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു, ഗാലയുടെ മുഖത്താൽ പൂരിതമാകുന്നു

തീർച്ചയായും, നമ്മൾ പെയിന്റിംഗിനെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുകയാണെങ്കിൽ ഡാലി , അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ കൃതികൾ ഓർക്കാതിരിക്കുക അസാധ്യമാണ്:

ഉണരുന്നതിന് ഒരു നിമിഷം മുമ്പ്, ഒരു മാതളനാരകത്തിന് ചുറ്റും തേനീച്ച പറക്കുന്നതിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ട ഒരു സ്വപ്നം

മെമ്മറിയുടെ സ്ഥിരത

ജ്വലിക്കുന്ന ജിറാഫ്

ആനകളിൽ ഹംസങ്ങൾ പ്രതിഫലിച്ചു

വേവിച്ച ബീൻസുള്ള ഒരു സുഗമമായ ഘടന (ആഭ്യന്തര യുദ്ധത്തിന്റെ മുൻകരുതൽ)

നരവംശ ലോക്കർ

നിരപരാധിയായ ഒരു കന്യകയുടെ സോഡോമി സ്വയം സംതൃപ്തി

സായാഹ്ന ചിലന്തി... പ്രതീക്ഷ

ഡെൽഫിലെ വെർമീറിന്റെ പ്രേതം, ഒരു മേശയായി സേവിക്കാൻ കഴിവുള്ളവൻ

ശിൽപങ്ങൾ ഡാലി അവന്റെ സർറിയലിസ്റ്റിക് കഴിവ് ഒരു പുതിയ തലത്തിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്നു - അവർ ക്യാൻവാസിന്റെ തലത്തിൽ നിന്ന് ത്രിമാന സ്ഥലത്തേക്ക് ചാടി, ആകൃതിയും അധിക വോളിയവും എടുത്തു. മിക്ക കൃതികളും കാഴ്ചക്കാരന് അവബോധപൂർവ്വം പരിചിതമായിത്തീർന്നു - മാസ്റ്റർ അവയിൽ തന്റെ ക്യാൻവാസുകളിലെ അതേ ചിത്രങ്ങളും ആശയങ്ങളും ഉപയോഗിച്ചു. ശില്പങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ ഡാലി മെഴുകിൽ ശിൽപം ചെയ്യാൻ എനിക്ക് മണിക്കൂറുകളോളം ചിലവഴിക്കേണ്ടിവന്നു, തുടർന്ന് വെങ്കല രൂപങ്ങൾ ഇടുന്നതിനുള്ള അച്ചുകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നു. അവയിൽ ചിലത് പിന്നീട് വലിപ്പം കൂട്ടി ഇട്ടിരുന്നു.

മറ്റു കാര്യങ്ങളുടെ കൂടെ, ഡാലി ഒരു മികച്ച ഫോട്ടോഗ്രാഫർ ആയിരുന്നു, ഒപ്പം ഫോട്ടോഗ്രാഫിയുടെ വികാസത്തിന്റെ തുടക്കത്തിന്റെ തുടക്കത്തിൽ തന്നെ ഫിലിപ്പ് ഹാൽസ്മാൻ തികച്ചും അവിശ്വസനീയവും അതിശയകരവുമായ ചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞു.

കലയെ സ്നേഹിക്കുകയും സാൽവഡോർ ഡാലിയുടെ സൃഷ്ടി ആസ്വദിക്കുകയും ചെയ്യുക!


മുകളിൽ