കലാപരമായ സംസ്കാര ശൈലിയിലുള്ള ഇംപ്രഷനിസത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു പാഠത്തിന്റെ അവതരണം. ഇംപ്രഷനിസ്റ്റ് പെയിന്റിംഗ്

ഖർഗനാത്ത് സെക്കൻഡറി സ്കൂൾ

സെലൻഗിൻസ്കി ജില്ല

റിപ്പബ്ലിക് ഓഫ് ബുറിയേഷ്യ

സ്ലൈഡ് 2

ഇംപ്രഷൻ

(ഫ്രഞ്ചിൽ നിന്ന്. ഇംപ്രഷൻ - ഇംപ്രഷൻ), 19 ന്റെ അവസാനത്തെ മൂന്നാമത്തെ കലയിലെ ദിശ - നേരത്തെ. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ട്, അതിന്റെ പ്രതിനിധികൾ സ്വാഭാവികമായും നിഷ്പക്ഷമായും പിടിച്ചെടുക്കാൻ ശ്രമിച്ചു യഥാർത്ഥ ലോകംഅതിന്റെ ചലനാത്മകതയിലും വ്യതിയാനത്തിലും, അവരുടെ ക്ഷണികമായ ഇംപ്രഷനുകൾ അറിയിക്കാൻ. 1860-കളിൽ ഇംപ്രഷനിസം ആരംഭിച്ചു ഫ്രഞ്ച് പെയിന്റിംഗ്: E. Manet, O. Renoir, E. Degas, ജീവിതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ധാരണയുടെ പുതുമയും ഉടനടിയും കൊണ്ടുവന്നു, ക്രമരഹിതമായ ചലനങ്ങളും സാഹചര്യങ്ങളും പോലെ, തൽക്ഷണത്തിന്റെ പ്രതിച്ഛായ, പ്രത്യക്ഷമായ അസന്തുലിതാവസ്ഥ, രചനയുടെ വിഘടനം, അപ്രതീക്ഷിത വീക്ഷണങ്ങൾ, കോണുകൾ, രൂപങ്ങളുടെ മുറിവുകൾ.

സ്ലൈഡ് 3

  • പിസാരോ
  • എഡ്വാർഡ് മാനെറ്റ്
  • റിനോയർ
  • ക്ലോഡ് മോനെ
  • സ്ലൈഡ് 4

    ക്ലോഡ് മോനെ

    ഫ്രഞ്ച് ചിത്രകാരൻ. ഇംപ്രഷനിസത്തിന്റെ പ്രതിനിധി. നേരിയ നിറം, വെളിച്ചവും വായുവും നിറഞ്ഞ പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങൾ; 1890-കളിൽ, പ്രകാശ-വായു പരിസ്ഥിതിയുടെ ക്ഷണികമായ അവസ്ഥകൾ പിടിച്ചെടുക്കാൻ അദ്ദേഹം ശ്രമിച്ചു വ്യത്യസ്ത സമയംദിവസങ്ങളിൽ

    സ്ലൈഡ് 5

    നിറവും വെളിച്ചവും

    പ്രകാശത്തോടും നിറത്തോടുമുള്ള മോനെറ്റിന്റെ അഭിനിവേശം വർഷങ്ങളോളം ഗവേഷണങ്ങൾക്കും പരീക്ഷണങ്ങൾക്കും കാരണമായി, അതിന്റെ ഉദ്ദേശ്യം പ്രകൃതിയുടെ ക്ഷണികവും അവ്യക്തവുമായ ഷേഡുകൾ ക്യാൻവാസിൽ പകർത്തുക എന്നതായിരുന്നു.

    • "ഇംപ്രഷൻ. സൂര്യോദയം."
    • "Regatta at Argenteuil"
  • സ്ലൈഡ് 6

    • "ഗിവർണിയിലെ ആർട്ടിസ്റ്റ് ഗാർഡൻ"
    • "സൂര്യകാന്തിപ്പൂക്കൾക്കൊപ്പം നിശ്ചല ജീവിതം"

    നേർത്ത ഗ്ലേസുകളുടെ സഹായത്തോടെ അത് ഒരു സുഗമമായ അക്ഷരമായിരുന്നില്ല (ചിത്രകാരന്മാരുടെ അറ്റ്ലിയേഴ്സ് എഴുതുന്നത് ഇങ്ങനെയാണ്), എന്നാൽ പേസ്റ്റി സ്ട്രോക്കുകൾ അടങ്ങിയതാണ്.

    മനോഹരമായ ഉപരിതലം

    സ്ലൈഡ് 7

    ഒരു ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പ്, ദൈനംദിന ദൃശ്യം എന്നിവ പകർത്തുക മാത്രമല്ല, പ്രകൃതിയുടെ ധ്യാനത്തിൽ നിന്ന് നേരിട്ടുള്ള ഒരു മതിപ്പിന്റെ പുതുമ അറിയിക്കുകയും ചെയ്യേണ്ടത് പ്രധാനമാണ്, ഓരോ നിമിഷവും എന്തെങ്കിലും സംഭവിക്കുന്നു, അവിടെ വസ്തുക്കളുടെ നിറം തുടർച്ചയായി മാറുന്ന വെളിച്ചം, അന്തരീക്ഷത്തിന്റെ അവസ്ഥ, കാലാവസ്ഥ, മറ്റ് വസ്തുക്കളുടെ സാമീപ്യം എന്നിവയെ ആശ്രയിച്ച്.

    സ്ലൈഡ് 8

    "തോട്ടത്തിലെ ലേഡി"

  • സ്ലൈഡ് 9

    "ലേഡീസ് ഇൻ ദി ഗാർഡൻ" (ഏകദേശം 1865, ഹെർമിറ്റേജ്, സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗ്), തിളങ്ങുന്ന പ്രകാശത്താൽ നിറഞ്ഞുനിൽക്കുന്ന പെയിന്റിംഗിൽ, വസ്ത്രത്തിന്റെ വെള്ള നിറം പ്രകൃതിയുടെ എല്ലാ മൾട്ടി കളറുകളും ആഗിരണം ചെയ്യുന്നതായി തോന്നുന്നു - ഇവിടെ നീല ഹൈലൈറ്റുകളും പച്ചകലർന്ന, ഒച്ചർ, പിങ്ക് കലർന്ന നിറങ്ങളും; അത്രയും നന്നായി രൂപകല്പന ചെയ്തിരിക്കുന്നു പച്ച നിറംഇലകൾ, സസ്യങ്ങൾ.

    സ്ലൈഡ് 10

    റിനോയർ

    ഫ്രഞ്ച് ചിത്രകാരൻ, ഗ്രാഫിക് ആർട്ടിസ്റ്റ്, ശിൽപി, ഇംപ്രഷനിസത്തിന്റെ പ്രതിനിധി.

    പെയിന്റിംഗ്, ലാൻഡ്സ്കേപ്പുകൾ, പോർട്രെയ്റ്റുകൾ, ചലനാത്മക ദൈനംദിന ദൃശ്യങ്ങൾ എന്നിവയിൽ പ്രകാശവും സുതാര്യവും ഇന്ദ്രിയ സൗന്ദര്യത്തെയും സന്തോഷത്തെയും മഹത്വപ്പെടുത്തുന്നു.

    സ്ലൈഡ് 11

    മൗലിൻ ഡി ലാ ഗാലറ്റിൽ പന്ത്. 1876.

    സ്ലൈഡ് 12

    മിക്ക ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകളിൽ നിന്നും വ്യത്യസ്തമായി, പ്രധാന തീംലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പ് ആയി മാറിയത്, റെനോയർ ആകർഷിക്കുന്നു ദൈനംദിന ജീവിതംമനുഷ്യൻ - പാർക്കിൽ, കഫേയിൽ, തെരുവിൽ, നദിയുടെ തീരത്ത്, കുളിമുറിയിൽ കാണുന്ന ദൃശ്യങ്ങൾ

    സ്ലൈഡ് 13

    "ടെറസിൽ".

    സ്ലൈഡ് 14

    റെനോയർ അതിലോലമായ, പാസ്തൽ നിറങ്ങൾ, പിങ്ക്, നീല, ഇളം പച്ച എന്നിവ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു - ഒരുപക്ഷേ ഇത് പോർസലൈൻ പെയിന്റിംഗിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രവർത്തനത്തിന് കാരണമാകാം. റെനോയറിന്റെ പെയിന്റിംഗുകളിൽ ധാരാളം സൂര്യൻ, വെളിച്ചം എന്നിവയുണ്ട്, അവ ജീവന്റെ ശ്വാസം കൊണ്ട് നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു: വെള്ളം ഒഴുകുകയും ഹൈലൈറ്റുകളാൽ തിളങ്ങുകയും ചെയ്യുന്നു, മരങ്ങൾ കാറ്റിൽ വിറയ്ക്കുന്നു, സൂര്യകിരണങ്ങൾമുഖം, വസ്ത്രങ്ങൾ, പുല്ല് എന്നിവയ്ക്ക് മുകളിലൂടെ സഞ്ചരിക്കുക; ഒരു സ്വതന്ത്ര സ്ട്രോക്ക് ഒരു പ്രത്യേക ആത്മീയതയുടെ, ലോകത്തിന്റെ വ്യതിയാനത്തിന്റെ മതിപ്പ് വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നു.

    സ്ലൈഡ് 15

    അയൽപക്ക മെന്റൻ

    സ്ലൈഡ് 16

    എഡ്വാർഡ് മാനെറ്റ്

    ഫ്രഞ്ച് ചിത്രകാരൻ. ആധുനികതയുടെ ആത്മാവിൽ പഴയ യജമാനന്മാരുടെ ചിത്രങ്ങളും പ്ലോട്ടുകളും അദ്ദേഹം പുനർവിചിന്തനം ചെയ്തു, ദൈനംദിന, ചരിത്രപരമായ, സൃഷ്ടികൾ സൃഷ്ടിച്ചു. വിപ്ലവ തീമുകൾ. ധാരണയുടെ പുതുമയും മൂർച്ചയുമാണ് മാനെറ്റിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ സവിശേഷത.

    സ്ലൈഡ് 17

    ആളുകൾ പരസ്പരം അകന്നുപോകുന്നത് ശ്രദ്ധിച്ച ആദ്യത്തെ കലാകാരന്മാരിൽ ഒരാളാണ് മാനെറ്റ്, അദ്ദേഹം ചിത്രീകരിച്ച കഥാപാത്രങ്ങൾ സമീപത്തുണ്ട്, പക്ഷേ അവർ പരിസ്ഥിതിയിൽ ശ്രദ്ധിക്കാത്തതുപോലെ.

    സ്ലൈഡ് 18

    "പഴയ സംഗീതജ്ഞൻ" 1862

    സ്ലൈഡ് 19

    ഫോലീസ് ബെർഗെറിലെ ബാർ.

    സ്ലൈഡ് 20

    ഒരു കൂറ്റൻ കണ്ണാടിയുടെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ വിരസമായ ഒരു ബാർമെയിഡ്, സന്ദർശകരുള്ള ഹാളിനെയും തന്നോട് സംസാരിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്ന ഒരു ക്ലയന്റിന്റെ പകുതി രൂപത്തെയും പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു, കഴുത്തിൽ തിളങ്ങുന്ന സ്റ്റിക്കറുകളും നിറമുള്ള ഫോയിലും, ഗ്ലാസിലെ പൂക്കളും പഴങ്ങളും ഉള്ള മൾട്ടി-കളർ ബോട്ടിലുകളുടെ ഗാംഭീര്യത്തിൽ ഏകാന്തത തോന്നുന്നു. ക്രിസ്റ്റൽ വാസ്. പരിസ്ഥിതിയിൽ നിന്നുള്ള ഒരു വ്യക്തിയുടെ "വിച്ഛേദിക്കൽ" എന്ന തീം ഇവിടെ പ്രധാനമായി തുടരുന്നു.

    സ്ലൈഡ് 21

    ഡെഗാസ്

    ഫ്രഞ്ച് ചിത്രകാരൻ, ഗ്രാഫിക് ആർട്ടിസ്റ്റ്, ശിൽപി. ഇംപ്രഷനിസത്തിന്റെ പ്രതിനിധി. പെയിന്റിംഗുകൾ മൂർച്ചയുള്ളതും ചലനാത്മകവുമായ ധാരണയാണ് ആധുനിക ജീവിതം, കർശനമായി ക്രമീകരിച്ച അസമമിതി കോമ്പോസിഷൻ, വഴക്കമുള്ളതും കൃത്യവുമായ പാറ്റേൺ, കണക്കുകളുടെ അപ്രതീക്ഷിത കോണുകൾ. പാസ്തൽ മാസ്റ്റർ

    സ്ലൈഡ് 22

    ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പിനെക്കാൾ നഗരത്തിന്റെ ജീവിതത്തെക്കുറിച്ചാണ് ഡെഗാസ് കൂടുതൽ ശ്രദ്ധിക്കുന്നത്. തൽക്ഷണവും അവ്യക്തവുമായ ഒരു ചലനം അറിയിക്കാൻ അവൻ ശ്രമിക്കുന്നു - അതിനാൽ നാടകം, പിന്നാമ്പുറം, ബാലെ, സർക്കസ്, കുതിരപ്പന്തയം: ബാലെരിനാസ്, ഫിനിഷ് ലൈനിലേക്ക് പറക്കുന്ന കുതിരകൾ, ചൂതാട്ടം, വൈദഗ്ധ്യമുള്ള ജോക്കികൾ, ആവേശഭരിതമായ കാണികളുടെ തിരക്ക്.

    സ്ലൈഡ് 23

    വില്ലു നർത്തകർ

    സ്ലൈഡ് 24

    അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ രംഗങ്ങളാൽ ജീവിതത്തിന്റെ ഒഴുക്കിൽ നിന്ന് ആകസ്മികമായി തട്ടിയെടുക്കുന്നതായി തോന്നുന്നു, പക്ഷേ ഈ “അപകടം” നന്നായി ചിന്തിച്ച ഒരു രചനയുടെ ഫലമാണ്, അവിടെ ഒരു രൂപത്തിന്റെ ഒരു മുറിച്ച ഭാഗം, ഒരു കെട്ടിടം, മതിപ്പിന്റെ ഉടനടി ഊന്നിപ്പറയുന്നു.

    https://accounts.google.com


    സ്ലൈഡ് അടിക്കുറിപ്പുകൾ:

    ഇംപ്രഷനിസം (fr. ഇംപ്രഷൻ - ഇംപ്രഷൻ) എന്നത് പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ ഫ്രാൻസിൽ ഉടലെടുത്ത കലയിലെ ഒരു പ്രവണതയാണ്, യഥാർത്ഥ ലോകത്തെ അതിന്റെ ചലനാത്മകതയിലും വ്യതിയാനത്തിലും സ്വാഭാവികമായി പിടിച്ചെടുക്കാനുള്ള ആഗ്രഹം.

    ഇംപ്രഷനിസത്തിന്റെ ചുമതലകൾ കലയിലൂടെ ചുറ്റുമുള്ള ലോകത്തെ പ്രകടിപ്പിക്കൽ; അവ്യക്തവും ക്ഷണികവുമായ മാനസികാവസ്ഥയുടെയും വികാരത്തിന്റെയും നിറങ്ങളിൽ കൈമാറ്റം ചെയ്യുക; പൊതു നിയമങ്ങളിൽ നിന്ന് കലാപരമായ പ്രക്രിയയുടെ മോചനം.

    ഇംപ്രഷനിസം ഇന്ന് ദൃശ്യകലയിൽ വ്യാപകമായ പ്രവണതയാണ്. അതിനാൽ, XIX നൂറ്റാണ്ടിലെ ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകൾ. - ആധുനിക കലയുടെ സ്ഥാപകർ.

    ഇംപ്രഷനിസം കൈവരിക്കുന്നു കലാപരമായ ഗവേഷണംഅന്തരീക്ഷത്തിലെ നിറങ്ങളും വെളിച്ചവും, ക്യാൻവാസിൽ അവരുടെ ഇടപെടലിന്റെ കൈമാറ്റം. സൂര്യൻ നന്നായി പ്രകാശിക്കുന്ന ഒരു വസ്തു റൂം ലൈറ്റിംഗിൽ അതേ വസ്തുവിനെക്കാൾ തെളിച്ചമുള്ളതാണെന്ന് കാണിക്കാനുള്ള ആഗ്രഹം. അതുകൊണ്ടാണ് ഇംപ്രഷനിസ്റ്റ് പെയിന്റിംഗുകൾക്ക് തിളക്കമുള്ള നിറങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നത്.

    ഇംപ്രഷനിസത്തെ പ്രകൃതിയിലേക്കുള്ള ഒരു ചലനം എന്ന് വിളിക്കുന്നു, അത് എല്ലാ ഇംപ്രഷനുകളുടെയും ഉറവിടമാണ്. ഈ ഇംപ്രഷനുകളും സാഹചര്യത്തിന്റെ ഊർജവും കാഴ്ചക്കാരന് പൂർണ്ണമായി കൈമാറാൻ കലാകാരൻ ക്യാൻവാസിൽ തന്റെ ഇംപ്രഷനുകൾ കഴിയുന്നത്ര വ്യക്തമായും പ്രകടമായും വൈകാരികമായും അറിയിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു.

    സീനിൽ കുളിക്കുന്നു, അഗസ്റ്റെ റിനോയർ, 1869 മ്യൂസിയം, മോസ്കോ ഓപ്പൺ എയറിൽ പെയിന്റിംഗ്

    തവള, അഗസ്റ്റെ റിനോയർ

    നടി ജീൻ സമരിയുടെ ഛായാചിത്രം റിനോയറിന്റെ സൃഷ്ടിയിൽ ഒരു പ്രത്യേക സ്ഥാനം വഹിക്കുന്നു സ്ത്രീ ചിത്രങ്ങൾ, യുഗത്തിന്റെ മുദ്ര കൊണ്ട് അടയാളപ്പെടുത്തിയതുപോലെ

    ഫാനുള്ള പെൺകുട്ടി. ഒ. റിനോയർ

    കറുത്ത നിറത്തിലുള്ള പെൺകുട്ടി. O. Renoir O. Renoir നിറത്തിൽ സമാനമായ ടോണുകളുടെ കോമ്പിനേഷനുകളുടെ സഹായത്തോടെ അത്ഭുതകരമായ കളറിംഗ് കൈവരിക്കുന്നു.

    ബോട്ടിൽ ഇ. മാനെറ്റ്, 1874 കലാകാരൻ സാന്ദ്രമായ ടോണുകളിൽ നിന്ന് പ്രകാശവും സ്വതന്ത്രവുമായ പ്ലെയിൻ എയർ പെയിന്റിംഗിലേക്ക് നീങ്ങുന്നു

    വർക്ക് ഷോപ്പിൽ പ്രഭാതഭക്ഷണം. ഇ. മാനെറ്റ്, 1868. പഴയ യജമാനന്മാരുടെ പ്ലോട്ടുകളെ പുനർവിചിന്തനം ചെയ്തുകൊണ്ട്, ആധുനിക മനുഷ്യന്റെ പ്രതിച്ഛായ അവതരിപ്പിക്കാൻ അദ്ദേഹം ശ്രമിച്ചു.

    ഉഴുതുമറിച്ച നിലം, സി. പിസ്സാറോ

    ഗ്രാമത്തിന്റെ പ്രവേശന കവാടം

    Boulevard Montmarte, C. Pissarro

    മതിപ്പ്. സൂര്യോദയം. ക്ലോഡ് മോനെ. 1872

    പോപ്പികളുടെ ഫീൽഡ്, ക്ലോഡ് മോനെറ്റ്, 1880

    പാറപ്പാലത്തിന്റെ കമാനം

    പ്രിവ്യൂ:

    അവതരണങ്ങളുടെ പ്രിവ്യൂ ഉപയോഗിക്കുന്നതിന്, ഒരു Google അക്കൗണ്ട് (അക്കൗണ്ട്) സൃഷ്ടിച്ച് സൈൻ ഇൻ ചെയ്യുക: https://accounts.google.com


    സ്ലൈഡ് അടിക്കുറിപ്പുകൾ:

    പ്രിവ്യൂ:

    അവതരണങ്ങളുടെ പ്രിവ്യൂ ഉപയോഗിക്കുന്നതിന്, ഒരു Google അക്കൗണ്ട് (അക്കൗണ്ട്) സൃഷ്ടിച്ച് സൈൻ ഇൻ ചെയ്യുക: https://accounts.google.com


    സ്ലൈഡ് അടിക്കുറിപ്പുകൾ:


    വിഷയത്തിൽ: രീതിശാസ്ത്രപരമായ സംഭവവികാസങ്ങൾ, അവതരണങ്ങൾ, കുറിപ്പുകൾ

    ഈ പാഠം "കമ്പ്യൂട്ടർ അവതരണങ്ങൾ" വിഭാഗത്തിൽ തുടർച്ചയായി ആദ്യത്തേതായി കണക്കാക്കുന്നു. ഈ പാഠത്തിൽ, വിദ്യാർത്ഥികളെ പരിചയപ്പെടുത്തുന്നു POWERPOINT പ്രോഗ്രാം, സ്ലൈഡുകളുടെ ഡിസൈനും ലേഔട്ടും എങ്ങനെ മാറ്റാമെന്ന് മനസിലാക്കുക....

    അവതരണം "വിജ്ഞാനത്തിന്റെ സാർവത്രിക മാർഗമായി മൾട്ടിമീഡിയ അവതരണങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു"

    അവതരണത്തിൽ "മൾട്ടിമീഡിയ അവതരണങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു സാർവത്രിക പ്രതിവിധിഅറിവ്" അവതരണങ്ങളുടെ രൂപകൽപ്പനയിലും ഉള്ളടക്കത്തിലും ഉപദേശം നൽകുന്നു.

    അവതരണത്തോടുകൂടിയ ലണ്ടൻ, സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗ് "ദി സൈറ്റ്സീംഗ് ടൂറുകൾ" എന്ന പാഠത്തിന്റെയും അവതരണത്തിന്റെയും വികസനം

    ലക്ഷ്യങ്ങൾ: സംഭാഷണ കഴിവുകളുടെ വികസനം (മോണോലോജിക് പ്രസ്താവന); വ്യാകരണപരമായ വായനയും സംസാരശേഷിയും മെച്ചപ്പെടുത്തൽ (ഭൂതകാല അനിശ്ചിതകാലം, നിശ്ചിത ലേഖനം) ജോലികൾ: പഠിക്കുക ...

    അവതരണം " ചിത്രകലയിലെ ഇംപ്രഷനിസം» മികച്ചവയെ പരിചയപ്പെടുത്തും ഫ്രഞ്ച് കലാകാരന്മാർ: ക്ലോഡ് മോനെറ്റ്, കാമിൽ പിസാറോ, എഡ്ഗർ ഡെഗാസ്, ആൽഫ്രഡ് സിസ്‌ലി, അഗസ്റ്റെ റെനോയർ എന്നിവർ കലയിൽ ഉണ്ടാക്കിയ വിപ്ലവത്തെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുന്നു.

    ചിത്രകലയിലെ ഇംപ്രഷനിസം

    പദത്തിന്റെ ഉത്ഭവത്തെക്കുറിച്ച് ഇംപ്രഷനിസം "ഓർഡറിന് വേണ്ടി ഞാൻ പറയാം, എന്റെ അന്വേഷണാത്മക വായനക്കാരന് ഇതിനെക്കുറിച്ച് അറിയാമെന്ന് എനിക്ക് ഉറപ്പുണ്ട്. സ്കൂൾ വർഷങ്ങൾ. ഈ പദം ആദ്യമായി പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടത് വിമർശന ലേഖനംപത്രത്തിൽ ശരിവാരി”, സലൂൺ അംഗീകരിക്കാത്ത സൃഷ്ടികൾ കാണിക്കാൻ തീരുമാനിച്ച കലാകാരന്മാരുടെ പ്രദർശനത്തിനായി സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു, അവിടെ അക്കാലത്ത് അക്കാദമിക് കലയെ സ്വാഗതം ചെയ്തു. നമ്മുടെ സ്വാതന്ത്ര്യസ്നേഹികളായ വീരന്മാർ, നിയമങ്ങളൊന്നും അനുസരിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കാതെ, സ്വന്തം പ്രദർശനം ക്രമീകരിക്കുന്നതിന് നെപ്പോളിയൻ മൂന്നാമൻ ചക്രവർത്തിയിൽ നിന്ന് അനുമതി വാങ്ങി. 1863-ലെ ഇത്തരത്തിലുള്ള ആദ്യത്തെ പ്രവർത്തനത്തെ വിളിച്ചത് " പുറത്താക്കപ്പെട്ട സലൂൺ". പത്തുവർഷത്തിനുശേഷം, കലാകാരന്മാർ വീണ്ടും പ്രദർശിപ്പിച്ചു. ഈ എക്സിബിഷനിൽ, പൊതുജനങ്ങളെ ഞെട്ടിച്ച മറ്റ് സൃഷ്ടികൾക്കൊപ്പം, ലോകമെമ്പാടുമുള്ള പ്രശസ്തമായ പെയിന്റിംഗും ഉണ്ടായിരുന്നു. ക്ലോഡ് മോനെറ്റ് "ഇംപ്രഷൻ. സൂര്യോദയം”, ഇത് കലയിലെ ഒരു അത്ഭുതകരമായ ദിശയ്ക്ക് ഒരു പേര് നൽകി.

    ഇംപ്രഷനിസ്റ്റ് കലാകാരന്മാർ നിലവിലുണ്ടായിരുന്നു, ധാരാളം ഉണ്ട്. എന്റെ അവതരണം അഞ്ച് പ്രമുഖരുടെ സൃഷ്ടികൾക്കായി മാത്രം നീക്കിവച്ചിരിക്കുന്നു. ഏതെങ്കിലും സർഗ്ഗാത്മക വ്യക്തിഒരു സ്വേച്ഛാധിപത്യ സമൂഹത്തിൽ ഒരാളുടെ ആശയങ്ങളിൽ ഉറച്ചുനിൽക്കുന്നത് എത്ര ബുദ്ധിമുട്ടാണെന്ന് തികച്ചും പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു. നമ്മുടെ നായകന്മാർ പലപ്പോഴും നിരാശാജനകമായ അവസ്ഥയിലാണ്, അവരുടെ കുടുംബത്തെ പോറ്റാനുള്ള മാർഗമില്ലാതെ (ഉദാഹരണത്തിന്, കാമിൽ പിസാരോയ്ക്ക് ഏഴ് കുട്ടികളുണ്ടായിരുന്നു!).

    കലയും ശാസ്ത്രവും

    കലാരംഗത്ത് ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകളുടെ കണ്ടെത്തലുകൾ അഭേദ്യമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു ശാസ്ത്രീയ കണ്ടുപിടുത്തങ്ങൾഅവരുടെ മുൻഗാമികളുടെ സൃഷ്ടിപരമായ ഉൾക്കാഴ്ചകളും. ഇംപ്രഷനിസ്റ്റ് ചിത്രകാരന്മാരുടെ പ്രധാന നിയമം ജോലിയുടെ അവസ്ഥയായിരുന്നു en plein air. ഈ ആശയം പുതിയതായിരുന്നില്ല. 1841-ൽ അമേരിക്കൻ പോർട്രെയ്റ്റ് ചിത്രകാരൻ ജോൺ റെൻഡ് ടിൻ കണ്ടുപിടിച്ചില്ലായിരുന്നുവെങ്കിൽ ബാർബിസണുകൾക്കോ ​​ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകൾക്കോ ​​അന്തരീക്ഷത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കാൻ കഴിയുമായിരുന്നില്ല. ഓയിൽ പെയിന്റുകൾക്കുള്ള ഷ്രിങ്ക് ട്യൂബ്. ഫോട്ടോഗ്രാഫിയുടെ കണ്ടുപിടുത്തത്തിനും പെയിന്റിംഗിന്റെ വിധിയെ ബാധിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല. വഴിയിൽ, ആദ്യത്തെ പ്രൊഫഷണൽ ഫോട്ടോഗ്രാഫർമാരിൽ ഒരാളായ റാൽഫ് നാടാർ ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകളുടെ സുഹൃത്തായിരുന്നു, അവർ തന്റെ സ്റ്റുഡിയോയിൽ അവരുടെ ആദ്യ പ്രദർശനങ്ങൾ സംഘടിപ്പിച്ചു.

    "ഡ്രൈ തിയറി, സുഹൃത്തേ..."

    പെയിന്റിംഗിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകളുടെ ഭൂപ്രകൃതിയിൽ നമുക്ക് ആഴവും ആത്മാർത്ഥതയും കണ്ടെത്താനാവില്ല. എന്റെ അവതരണത്തിലെ നായകന്മാരുടെ ചുമതല ക്യാൻവാസിൽ വായു പരിസ്ഥിതിയുടെ ക്ഷണികമായ അവസ്ഥയെ പകർത്തുക എന്നതായിരുന്നു. ഇംപ്രഷനിസ്റ്റ് ചിത്രകാരന്മാരുടെ പ്രധാന കഥാപാത്രം പ്രകൃതിയായിരുന്നില്ല, മറിച്ച് വെളിച്ചവും വായുവുംഓരോ നിമിഷവും മാറിക്കൊണ്ടിരിക്കുന്നു. ക്ലോഡ് മോനെറ്റ്, കാമിൽ പിസ്സാറോ, ആൽഫ്രഡ് സിസ്ലി എന്നിവർ ഈ മാറ്റങ്ങൾ പിടിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു. ഈ ആഗ്രഹമാണ് ക്ലോഡ് മോനെറ്റിന്റെ പ്രശസ്തമായ പരമ്പരയുടെ നിലനിൽപ്പിന് ഞങ്ങൾ കടപ്പെട്ടിരിക്കുന്നത്: "ഹാക്ക്സ്", " റൂവൻ കത്തീഡ്രൽ”, “സ്റ്റേഷൻ സെന്റ്-ലസാരെ”, “പോപ്ലേഴ്സ്”, ലണ്ടൻ പാർലമെന്റ് ബിൽഡിംഗ്”, “നിംഫേയം” എന്നിവയും മറ്റുള്ളവയും. സൈറ്റിൽ Gallerix.ruനിങ്ങൾക്ക് ഈ ചിത്രങ്ങൾ നല്ല നിലവാരത്തിൽ കാണാൻ കഴിയും.

    ഇംപ്രഷനിസ്റ്റ് ആശയങ്ങൾ

    • ഒരു നിറവും സ്വന്തമായി നിലവിലില്ല. രൂപവും നിറങ്ങളും വേർതിരിക്കാനാവാത്ത ആശയങ്ങളാണ്. പ്രകാശം രൂപങ്ങളെ ഉണർത്തുന്നു. പ്രകാശം അപ്രത്യക്ഷമാകുന്നു, രൂപങ്ങളും നിറങ്ങളും അപ്രത്യക്ഷമാകുന്നു.

    • എല്ലാ നിറങ്ങളും സൂര്യപ്രകാശത്തിന്റെ മൂലകങ്ങൾ കൊണ്ടാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്, അതായത് സ്പെക്ട്രത്തിന്റെ 7 ടൺ.

    • ലോക്കൽ ടോൺ എന്ന് വിളിക്കുന്നത് ഒരു വ്യാമോഹമാണ്: ഇല പച്ചയല്ല, മരത്തിന്റെ തുമ്പിക്കൈ തവിട്ടുനിറമല്ല.

    • ചിത്രത്തിന്റെ ഒരേയൊരു യഥാർത്ഥ ഇതിവൃത്തം വായു മാത്രമാണ്, അതിലൂടെ മാത്രമേ അതിൽ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നതെല്ലാം നമ്മൾ കാണുന്നത്.

    • ചിത്രകാരൻ സ്പെക്ട്രത്തിന്റെ ഏഴ് നിറങ്ങൾ കൊണ്ട് മാത്രം എഴുതുകയും ബാക്കിയുള്ളവയെല്ലാം പാലറ്റിൽ നിന്ന് പുറത്താക്കുകയും വേണം. വെള്ളയും കറുപ്പും മാത്രം ചേർത്ത് ക്ലോഡ് മോനെ ധൈര്യത്തോടെ ചെയ്തത് ഇതാണ്. തുടർന്ന്, ഒരു പാലറ്റിൽ മിശ്രിതങ്ങൾ രചിക്കുന്നതിനുപകരം, അവൻ ക്യാൻവാസിലേക്ക് ഏഴ് ശുദ്ധമായ നിറങ്ങളുടെ സ്ട്രോക്കുകൾ മാത്രം അവതരിപ്പിക്കണം, അവ ഒന്നിനുപുറകെ ഒന്നായി വയ്ക്കുക, വ്യക്തിഗത നിറങ്ങൾ കാഴ്ചക്കാരന്റെ കണ്ണിലെ മിശ്രിതങ്ങളിലേക്ക് പ്രവേശിക്കാൻ വിടുക, അതിനാൽ, പ്രകാശം തന്നെ പ്രവർത്തിക്കുന്നു. ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകളുടെ സാങ്കേതികതയുടെ പ്രധാന അടിസ്ഥാനമായ ടോണുകളുടെ വിഘടനത്തിന്റെ സിദ്ധാന്തമാണിത്.

    • പ്രകാശം ചിത്രത്തിന്റെ ഒരേയൊരു ഇതിവൃത്തമായി മാറുന്നു, അത് കളിക്കുന്ന വസ്തുക്കളോടുള്ള താൽപ്പര്യം ദ്വിതീയമാകും.
      വോളിൻസ്കി. ജീവന്റെ പച്ച മരം

    "ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകൾ ചിത്രകലയെയും പ്രകൃതിയെയും കുറിച്ചുള്ള ധാരണയെ മാറ്റിമറിച്ചു. അവർക്ക് ശേഷം ആകാശം വെറും നീലയാണെന്നും മഞ്ഞ് വെള്ളയാണെന്നും പുല്ല് പച്ചയാണെന്നും പറയാൻ ധൈര്യപ്പെടുന്ന ഒരു കലാസ്നേഹിയോ കലാകാരനോ ഉണ്ടാകാൻ സാധ്യതയില്ല. അത് ശ്രദ്ധിക്കാതെ, ഇംപ്രഷനിസ്റ്റിക് പെയിന്റിംഗിന്റെ പ്രിസത്തിലൂടെ നമ്മൾ ഇപ്പോൾ ലോകത്തെ നോക്കുന്നു. ഒരു പ്രത്യേക വസ്തുവിനെ മാത്രമല്ല, "കലാകാരനും ചിത്രത്തിന്റെ വിഷയത്തിനും ഇടയിൽ ജീവിക്കുന്നത്" കാണാനുള്ള സാധ്യത അവർ തുറന്നു. തീർച്ചയായും, അവർക്ക് മികച്ച മുൻഗാമികൾ ഉണ്ടായിരുന്നു, എന്നാൽ ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകളാണ് സൂര്യന്റെയും വായുവിന്റെയും ലോകത്തേക്ക് ഇത്രയും വിശാലമായ ജാലകം തുറന്നത്.
    ഫോമിന എൻ.എൻ.

    ആർഥൈവ് വെബ്‌സൈറ്റിലുണ്ട് രസകരമായ കാര്യങ്ങൾഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകൾക്കായി സമർപ്പിക്കുന്നു: " ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകൾക്കൊപ്പം ഫ്രാൻസിൽ യാത്ര ചെയ്യുന്നു. ഇംപ്രഷനിസ്റ്റിക് കലയുടെ ആരാധകർക്ക് താൽപ്പര്യമുണ്ടാകും.

    എന്റെ അവതരണം കാണാൻ നിങ്ങൾ തീരുമാനിക്കുകയാണെങ്കിൽ, അത് നിങ്ങളുടെ കമ്പ്യൂട്ടറിലേക്ക് ഡൗൺലോഡ് ചെയ്യാൻ മടി കാണിക്കരുത് (എന്നിരുന്നാലും, ഇത് വളരെ ഭാരമുള്ളതായി മാറി, അത് മനോഹരമാക്കാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിച്ചു, png ഫോർമാറ്റ് കനത്തതാണ്). അല്ലെങ്കിൽ, പല ആനിമേഷൻ ഇഫക്റ്റുകളും പ്രവർത്തിക്കില്ല.

    റഫറൻസുകൾ:

    • കല. ചെറിയ കുട്ടികളുടെ വിജ്ഞാനകോശം. - എം .: റഷ്യൻ എൻസൈക്ലോപീഡിക് പാർട്ണർഷിപ്പ്, 2001.
    • കുട്ടികൾക്കുള്ള എൻസൈക്ലോപീഡിയ. ടി.7. കല. – എം.: അവന്ത+, 2000.
    • എൻസൈക്ലോപീഡിയ. പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങൾ. - എം .: "OLMA-PRESS Education", 2002.
    • മികച്ച കലാകാരന്മാർ. വാല്യം 72. കാമിൽ ജേക്കബ് പിസാറോ. - എം .: പബ്ലിഷിംഗ് ഹൗസ് "ഡയറക്ട്-മീഡിയ", 2011.
    • ബെക്കറ്റ് വി. ചിത്രകലയുടെ ചരിത്രം. - എം.: ആസ്ട്രൽ പബ്ലിഷിംഗ് ഹൗസ് LLC: AST പബ്ലിഷിംഗ് ഹൗസ് LLC, 2003.
    • മികച്ച കലാകാരന്മാർ. വാല്യം 25. എഡ്ഗർ ഹിലയർ ജെർം ഡെഗാസ്. - എം .: പബ്ലിഷിംഗ് ഹൗസ് "ഡയറക്ട്-മീഡിയ", 2010.
    • മികച്ച കലാകാരന്മാർ. വാല്യം 59. ആൽഫ്രഡ് സിസ്ലി. - എം .: പബ്ലിഷിംഗ് ഹൗസ് "ഡയറക്ട്-മീഡിയ", 2010.
    • മികച്ച കലാകാരന്മാർ. വോളിയം 4. ക്ലോഡ് മോനെറ്റ്. - എം .: പബ്ലിഷിംഗ് ഹൗസ് "ഡയറക്ട്-മീഡിയ", 2009.
    • എമോഖോനോവ എൽ.ജി. ലോക കലാസംസ്‌കാരം: പ്രോ. വിദ്യാർത്ഥികൾക്കുള്ള അലവൻസ്. ശരാശരി ped. പാഠപുസ്തകം സ്ഥാപനങ്ങൾ. - എം .: പബ്ലിഷിംഗ് സെന്റർ "അക്കാദമി", 1998.
    • Lvova E.P., Sarabyanov D.V., Borisova E.A., Fomina N.N., Berezin V.V., Kabkova E.P., Nekrasova L.M. ലോക കല. XIX നൂറ്റാണ്ട്. കല, സംഗീതം, തിയേറ്റർ. ‒ സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ്: പീറ്റർ, 2007.
    • റെയ്മണ്ട് കോന്യ. പിസാരോ. - എം.: സ്ലോവോ, 1995
    • സമിൻ ഡി.കെ. നൂറ് മികച്ച കലാകാരന്മാർ. – എം.: വെച്ചെ, 2004.

    നല്ലതുവരട്ടെ!


    പദ്ധതി: ഇംപ്രഷനിസം എന്ന ആശയം, പ്രതിനിധികൾ, പെയിന്റിംഗിലെ അതിന്റെ പ്രധാന സവിശേഷതകൾ, ഇംപ്രഷനിസത്തിന്റെ ആശയം, പ്രതിനിധികൾ, പെയിന്റിംഗിലെ അതിന്റെ പ്രധാന സവിശേഷതകൾ, ക്ലോഡ് ഓസ്കാർ മോനെ, ഹ്രസ്വ ജീവചരിത്രംക്ലോഡ് ഓസ്കാർ മോനെറ്റ്, ഹ്രസ്വ ജീവചരിത്രം ശ്രദ്ധേയമായ കൃതികൾമോണറ്റ് മോണറ്റ് പിയറി അഗസ്റ്റെ റെനോയറിന്റെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ കൃതികൾ, ഹ്രസ്വ ജീവചരിത്രം പിയറി അഗസ്റ്റെ റെനോയർ, ഹ്രസ്വ ജീവചരിത്രം റിനോയറിന്റെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ കൃതികൾ ശിൽപകലയിലെ റിനോയർ ഇംപ്രഷനിസത്തിന്റെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ കൃതികൾ. ശിൽപകലയിൽ അഗസ്റ്റെ റോഡിൻ ഇംപ്രഷനിസം. അഗസ്റ്റേ റോഡിൻ ശിൽപം"കാലീസ് നഗരത്തിലെ പൗരന്മാർ" ശിൽപം "കലൈസ് നഗരത്തിലെ പൗരന്മാർ"


    ക്ലോഡ് ഓസ്കാർ മോനെറ്റ് ക്ലോഡ് ഓസ്കാർ മോനെറ്റ് 1840 നവംബർ 14 ന് പാരീസിലാണ് ജനിച്ചത്. 1866-ൽ എഴുതിയ കാമിൽ ഡോൺസിയറുടെ ഛായാചിത്രമാണ് മോനെയുടെ പ്രശസ്തി കൊണ്ടുവന്നത് ("കാമിൽ, അല്ലെങ്കിൽ പച്ച വസ്ത്രം ധരിച്ച ഒരു സ്ത്രീയുടെ ഛായാചിത്രം"). ക്ലോഡ് ഓസ്കാർ മോനെറ്റ് 1840 നവംബർ 14 ന് പാരീസിലാണ് ജനിച്ചത്. 1866-ൽ എഴുതിയ കാമിൽ ഡോൺസിയറുടെ ഛായാചിത്രമാണ് മോനെയുടെ പ്രശസ്തി കൊണ്ടുവന്നത് ("കാമിൽ, അല്ലെങ്കിൽ പച്ച വസ്ത്രം ധരിച്ച ഒരു സ്ത്രീയുടെ ഛായാചിത്രം"). പ്രശസ്തമായ ഭൂപ്രകൃതി"ഇംപ്രഷൻ. ഉദിക്കുന്ന സൂര്യൻ"(ഇംപ്രഷൻ, സോലെയിൽ ലെവന്റ്). പ്രശസ്തമായ ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് "ഇംപ്രഷൻ. ദി റൈസിംഗ് സൺ" (ഇംപ്രഷൻ, സോലെയിൽ ലെവന്റ്). കലാകാരൻ 1926 ഡിസംബർ 5 ന് ഗിവർണിയിൽ വച്ച് മരിച്ചു 1926 ഡിസംബർ 5 ന് ബുധൻ ഗർത്തത്തിൽ വച്ച് ഈ കലാകാരൻ മരിച്ചു, മോനെറ്റിന്റെ പേരിലാണ് ഈ കലാകാരൻ മരിച്ചത്. ബുധനിലെ ഒരു ഗർത്തത്തിന് മോനെറ്റിന്റെ പേരാണ് നൽകിയിരിക്കുന്നത്.






    1869 ക്യാൻവാസിൽ എണ്ണ. 89 x 130 സെന്റീമീറ്റർ വലിപ്പമുള്ള മ്യൂസി ഡി ഓർസെ, പാരീസ് സലൂൺ "മാഗ്പി" നിരസിച്ചു - ഒരു ശീതകാല ദിനത്തിന്റെ മഹത്തായ ആൾരൂപം. പ്രശസ്തമായ പെയിന്റിംഗുകൾക്ലോഡ് മോനെ.










    പിയറി അഗസ്റ്റെ റെനോയർ അഗസ്റ്റെ റെനോയർ 1841 ഫെബ്രുവരി 25 ന് സെൻട്രൽ ഫ്രാൻസിന്റെ തെക്ക് ഭാഗത്തുള്ള ലിമോജസ് നഗരത്തിലാണ് ജനിച്ചത്. അഗസ്റ്റെ റെനോയർ 1841 ഫെബ്രുവരി 25 ന് മധ്യ ഫ്രാൻസിന്റെ തെക്ക് ഭാഗത്തുള്ള ലിമോജസ് നഗരത്തിലാണ് ജനിച്ചത്. 1864-ൽ റിനോയർ ആദ്യമായി വിജയം ആസ്വദിച്ചത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങളിലൊന്ന് കർശനമായ തിരഞ്ഞെടുപ്പ് പ്രക്രിയയിലൂടെ കടന്നുപോകുകയും വാർഷിക സംസ്ഥാനമായ സലൂണിൽ പ്രദർശിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. കലാ പ്രദര്ശനം. 1864-ൽ റിനോയർ ആദ്യമായി വിജയം ആസ്വദിച്ചത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങളിലൊന്ന് കർശനമായ തിരഞ്ഞെടുപ്പ് പ്രക്രിയയിലൂടെ കടന്നുപോകുകയും വാർഷിക സംസ്ഥാന ആർട്ട് എക്സിബിഷനായ സലൂണിൽ പ്രദർശിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. 1919 ഡിസംബർ 3-ന് പിയറി-ഓഗസ്റ്റെ റെനോയർ 78-ആം വയസ്സിൽ ന്യൂമോണിയ ബാധിച്ച് കെയ്നിൽ മരിച്ചു. എസ്സുവയിൽ അടക്കം ചെയ്തു. 1919 ഡിസംബർ 3-ന് പിയറി-ഓഗസ്റ്റെ റെനോയർ 78-ആം വയസ്സിൽ ന്യൂമോണിയ ബാധിച്ച് കെയ്നിൽ മരിച്ചു. എസ്സുവയിൽ അടക്കം ചെയ്തു.


    റെനോയർ കുടകളുടെ പെയിന്റിംഗുകൾ () പിയറി അഗസ്റ്റെ റെനോയർ "സൂര്യപ്രകാശത്തിൽ നഗ്നത"






    ക്യാൻവാസിൽ റോവേഴ്സ് ഓയിൽ പ്രഭാതഭക്ഷണം. 128x173. ഫിലിപ്സ് ശേഖരം. ദേശീയ ഗാലറിവാഷിംഗ്ടൺ.


    നടി ജീൻ സമരിയുടെ (ജിജി.) ഛായാചിത്രങ്ങൾ


    പിയാനോയിലെ രണ്ട് പെൺകുട്ടികൾ () ബാതർ (1892)




    ശില്പകലയിലെ ഇംപ്രഷനിസം. അഗസ്‌റ്റെ റോഡിൻ അഗസ്‌റ്റെ റോഡിൻ, (അഗസ്‌റ്റെ റോഡിൻ) (). കൊള്ളാം ഫ്രഞ്ച് ശില്പിഅഗസ്‌റ്റെ റോഡിൻ തന്റെ പല കൃതികളിലും ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകളുമായും ആർട്ട് നോവൂ കലാകാരന്മാരുമായും അടുത്തിരുന്നു, മുഖഭാവത്തിലോ ഒരു വ്യക്തിയുടെ പോസിലോ ഒരു നിമിഷം അറിയിക്കാനുള്ള ശ്രമത്തിൽ; ശിൽപകലയിലെ ക്ലാസിക്കൽ അക്കാദമിക് സമീപനത്തെയും ശൈലിയെയും പുനർവിചിന്തനം ചെയ്യുന്നതിൽ. അദ്ദേഹത്തിന്റെ മിക്കവാറും എല്ലാ കൃതികളും പൊതുജനങ്ങളുടെ താൽപ്പര്യവും അവ്യക്തമായ പ്രതികരണവും ഉണർത്തി, അഗസ്റ്റെ റോഡിൻ, (അഗസ്റ്റ് റോഡിൻ) (). മഹാനായ ഫ്രഞ്ച് ശില്പിയായ അഗസ്റ്റെ റോഡിൻ തന്റെ പല കൃതികളിലും ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകളുമായും ആർട്ട് നോവൂ കലാകാരന്മാരുമായും അടുത്തിരുന്നു, മുഖഭാവത്തിലോ ഒരു വ്യക്തിയുടെ പോസിലോ ഒരു നിമിഷം അറിയിക്കാനുള്ള ശ്രമത്തിൽ; ശിൽപകലയിലെ ക്ലാസിക്കൽ അക്കാദമിക് സമീപനത്തെയും ശൈലിയെയും പുനർവിചിന്തനം ചെയ്യുന്നതിൽ. അദ്ദേഹത്തിന്റെ മിക്കവാറും എല്ലാ കൃതികളും പൊതുജനങ്ങളിൽ നിന്ന് താൽപ്പര്യവും അവ്യക്തമായ പ്രതികരണങ്ങളും ഉണർത്തി.

    സ്ലൈഡ് 1

    ചിത്രകലയിലെ ഇംപ്രഷനിസം

    സ്ലൈഡ് 2

    ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകൾക്കായുള്ള തിരയലിന്റെ ആരംഭം 1860 കളിൽ ആരംഭിക്കുന്നു, യുവ കലാകാരന്മാർ അക്കാദമികതയുടെ മാർഗങ്ങളിലും ലക്ഷ്യങ്ങളിലും തൃപ്തരായിരുന്നില്ല, അതിന്റെ ഫലമായി ഓരോരുത്തരും സ്വതന്ത്രമായി തന്റെ ശൈലി വികസിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള മറ്റ് വഴികൾ തേടുന്നു. 1864-ൽ, യൂജിൻ ബൗഡിൻ മോനെയെ ഹോൺഫ്ളൂരിലേക്ക് ക്ഷണിച്ചു, അവിടെ അദ്ദേഹം ശരത്കാലം മുഴുവൻ താമസിച്ചു, പാസ്റ്റലുകളിലും വാട്ടർ കളറുകളിലും ടീച്ചർ വരയ്ക്കുന്നത് കണ്ടു, സുഹൃത്ത് ജോൺകൈൻഡ് തന്റെ ജോലിയിൽ വൈബ്രേറ്റിംഗ് സ്ട്രോക്കുകൾ ഉപയോഗിച്ച് പെയിന്റ് പ്രയോഗിച്ചു. ഓപ്പൺ എയറിൽ ജോലി ചെയ്യാനും ഇളം നിറങ്ങളിൽ എഴുതാനും അവർ അവനെ പഠിപ്പിച്ചത് ഇവിടെയാണ്.

    സ്ലൈഡ് 3

    ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകളുടെ ആദ്യത്തെ പ്രധാന പ്രദർശനം 1874 ഏപ്രിൽ 15 മുതൽ മെയ് 15 വരെ ഫോട്ടോഗ്രാഫർ നാടാറിന്റെ സ്റ്റുഡിയോയിൽ നടന്നു. 30 കലാകാരന്മാർ അവതരിപ്പിച്ചു, ആകെ - 165 കൃതികൾ. പുതിയ പ്രവണത അക്കാദമിക് പെയിന്റിംഗിൽ നിന്ന് സാങ്കേതികമായും പ്രത്യയശാസ്ത്രപരമായും വ്യത്യസ്തമായിരുന്നു. ഒന്നാമതായി, ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകൾ കോണ്ടൂർ ഉപേക്ഷിച്ചു, അതിനെ ചെറിയ വ്യത്യസ്തവും വൈരുദ്ധ്യമുള്ളതുമായ സ്ട്രോക്കുകൾ ഉപയോഗിച്ച് മാറ്റിസ്ഥാപിച്ചു, അത് ഷെവ്‌റൂൾ, ഹെൽംഹോൾട്ട്സ്, റൂഡ് എന്നിവരുടെ വർണ്ണ സിദ്ധാന്തങ്ങൾക്ക് അനുസൃതമായി പ്രയോഗിച്ചു. സൂര്യകിരണങ്ങൾ അതിന്റെ ഘടകങ്ങളായി വിഭജിക്കുന്നു: വയലറ്റ്, നീല, നീല, പച്ച, മഞ്ഞ, ഓറഞ്ച്, ചുവപ്പ്, എന്നാൽ നീല പലതരം നീലയായതിനാൽ അവയുടെ എണ്ണം ആറായി കുറയുന്നു. വശങ്ങളിലായി സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്ന രണ്ട് നിറങ്ങൾ പരസ്പരം ദൃഢമാക്കുന്നു, നേരെമറിച്ച്, മിശ്രണം ചെയ്യുമ്പോൾ, അവയുടെ തീവ്രത നഷ്ടപ്പെടും. കൂടാതെ, എല്ലാ നിറങ്ങളും പ്രാഥമികം, അല്ലെങ്കിൽ പ്രാഥമികം, ഡ്യുവൽ അല്ലെങ്കിൽ ഡെറിവേറ്റീവുകളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു, ഓരോ ഇരട്ട നിറവും ആദ്യത്തേതിന് അധികമാണ്: നീല - ഓറഞ്ച് ചുവപ്പ് - പച്ച മഞ്ഞ - വയലറ്റ് അങ്ങനെ, പാലറ്റിൽ നിറങ്ങൾ കലർത്താതിരിക്കാനും നേടാനും സാധിച്ചു. ആവശ്യമുള്ള നിറംക്യാൻവാസിൽ അവയെ ശരിയായി ഓവർലേ ചെയ്യുന്നതിലൂടെ. ഇത് പിന്നീട് കറുപ്പ് നിരസിക്കാൻ കാരണമായി.

    സ്ലൈഡ് 4

    ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകൾ അവരുടെ എല്ലാ ജോലികളും വർക്ക്ഷോപ്പുകളിലെ ക്യാൻവാസുകളിൽ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നത് നിർത്തി, ഇപ്പോൾ അവർ ഓപ്പൺ എയറിനെയാണ് ഇഷ്ടപ്പെടുന്നത്, അവിടെ അവർ കണ്ടതിന്റെ ക്ഷണികമായ മതിപ്പ് പിടിച്ചെടുക്കാൻ കൂടുതൽ സൗകര്യപ്രദമാണ്, പെയിന്റിനായി സ്റ്റീൽ ട്യൂബുകൾ കണ്ടുപിടിച്ചതിന് നന്ദി, ഇത് ലെതർ ബാഗുകളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി അടയ്ക്കാം, അതിനാൽ പെയിന്റ് വരണ്ടുപോകില്ല. കൂടാതെ, കലാകാരന്മാർ പ്രകാശം നന്നായി പ്രക്ഷേപണം ചെയ്യാത്തതും മിശ്രിതത്തിന് അനുയോജ്യമല്ലാത്തതുമായ അതാര്യമായ പെയിന്റുകൾ ഉപയോഗിച്ചു, കാരണം അവ പെട്ടെന്ന് ചാരനിറമാകും, ഇത് "ആന്തരികം" അല്ല, ഉപരിതലത്തിൽ നിന്ന് പ്രതിഫലിക്കുന്ന "ബാഹ്യ" പ്രകാശം ഉപയോഗിച്ച് പെയിന്റിംഗുകൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ അവരെ അനുവദിച്ചു. പൊതുവേ, പല യജമാനന്മാരും ഇംപ്രഷനിസത്തിന്റെ ശൈലിയിൽ പ്രവർത്തിച്ചുവെങ്കിലും പ്രധാന പ്രസ്ഥാനങ്ങൾ എഡ്വാർഡ് മാനെറ്റ്, ക്ലോഡ് മോനെറ്റ്, അഗസ്റ്റെ റെനോയർ, ഡെഗാസ് ആൽഫ്രഡ്, കാമിൽ പിസാറോ, ഫ്രെഡറിക് ബേസിൽ, ബെർത്ത് മോറിസോട്ട് എന്നിവരായിരുന്നു.

    ഇംപ്രഷനിസ്റ്റ് മാസ്റ്റേഴ്സ്

    സ്ലൈഡ് 6

    സീസ്കേപ്പ്(പോർട്ട് അറ്റ് ലോറിയന്റ്) ബെർത്ത് മോറിസോട്ട്, 1869

    സ്ലൈഡ് 7

    തൊട്ടിലിൽ (ബെർത്ത് മോറിസോട്ട്, 1872)

    സ്ലൈഡ് 8

    ഒളിച്ചു നോക്കുക (ബെർത്ത് മോറിസോട്ട്, 1873)

    സ്ലൈഡ് 9

    പാർക്കിൽ (ബെർത്ത് മോറിസോട്ട്, 1874)

    സ്ലൈഡ് 10

    ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകളുടെ ആദ്യ പ്രദർശനത്തിൽ അവതരിപ്പിച്ച ബെർത്ത് മോറിസോട്ടിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ തികച്ചും മാന്യമായിരുന്നു. എഴുത്തിന്റെ രീതിയിലല്ലെങ്കിൽ, അവളുടെ "തൊട്ടിൽ", "ഒളിച്ചുനോക്കുക", "വായന" (ആകെ 9 പെയിന്റിംഗുകൾ) എന്ന ക്യാൻവാസുകൾ ഒരു പരാതിയും ഉണ്ടാക്കില്ല. യഥാർത്ഥത്തിൽ, എക്സിബിഷനെ ശകാരിച്ച നിരൂപകർക്ക് മറ്റ് കലാകാരന്മാരെ അപേക്ഷിച്ച് അവളെക്കുറിച്ച് പരാതികൾ കുറവാണ്. തന്റെ കൃതികളിൽ, ബെർട്ട ഒരു സമ്പന്ന ബൂർഷ്വാ കുടുംബത്തിന്റെ ദൈനംദിന ജീവിതം പാടി - മാതൃത്വം, ഗാർഹിക ജീവിതം, കുട്ടികളുമൊത്തുള്ള ഔട്ട്ഡോർ വിനോദം മുതലായവ. അവളുടെ ദിവസാവസാനം വരെ അവൾ ഈ വിഷയത്തോട് വിശ്വസ്തത പുലർത്തി. ബെർത്ത മോറിസോട്ടിന്റെ കേസ് മകൾ ജൂലി തുടർന്നു. അവൾ യഥാർത്ഥത്തിൽ ആയിത്തീർന്നു കഴിവുള്ള കലാകാരൻ, അവളുടെ പെയിന്റിംഗ് ശൈലി അവളുടെ അമ്മ ജോലി ചെയ്യാൻ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നതിന് അടുത്തായിരുന്നു.

  • 
    മുകളിൽ